德国留学 富特旺根艺术大学概况及院系设置

德国留学富特旺根艺术大学概况及院系设置

德国留学富特旺根艺术大学概况。富特旺根艺术大学位于德国西部的北威州，该州是德国工业的心脏、现代化的技术中心、文化和媒体之州，有1800万人口，是德国人口最多的州，同时也是经济实力最强的州。该州的鲁尔区始终是欧洲最大的工业地区。北威州是众多的能源生产商和供应商的所在地，还是大型发电工业和化学工业基地。德国100家最大的公司中的44家总部设在北威州。北威州还拥有60万家富有创新意识的中小企业，如今，它已经在很大程度上完成了从重工业向现代化技术和未来技术的转变。今天，北威州的销售额有三分之二来自于服务业。在决定未来的行业如新型传媒、创意产业、生物技术、基因技术、医疗技术、物流和未来能源，北威州已经成为欧洲的经济核心。传统产业，如机械制造、化工行业也仍然为北威州提供了最多的就业岗位。北威州拥有53所各类大学，11所马克斯普朗克研究所、13所弗朗霍夫研究所、69个技术中心、29个技术转让中心。也是德国高等教育最密集、文化最发达的地区之一，为了表达对埃森市在教育文化领域重要地位的敬意，德国政府命名埃森市为德国2010年文化首都。

富特旺根艺术大学位于德国的鲁尔区，有(艾森、杜伊斯堡、波鸿、多特蒙德)四个校区，建校已有80年的历史，有328位教师、近2000学生，在教师人数、外聘教师来源、学生人数等方面，在德国大学中排名第二，仅次于柏林艺术大学，开设有音乐、舞蹈、戏剧表演、设计、科学研究五个系(跟柏林艺术大学一样是少有的专业齐全的综合类艺术大学)，其音乐、戏剧表演系、设计系在德国占据领导地位，尤其现代舞举世闻名。

在钢琴演奏和作曲方面富特旺根大学一直享有盛誉，大约200多间的琴房供学生使用，1971年以来，电子音乐成为该校作曲专业教育的固定组成部分。德国少有的电音媒介学院(ICEM)的成立表明富特旺根大学十分重视在艺术领域的现代媒体的投入。从2008年开始该校成为德国唯一一所提供5种可行的作曲课程(综合作曲)的艺术院校，这5个专业课程是：乐器作曲、电子作曲、作曲+可视化、爵士作曲、流行作曲/创作。还有特别的那就是杜伊

斯堡大师班，大师班向杜伊斯堡交响乐团的成员开放，他们是专业人士，聘请来的客座教师，亦即―大师‖都是活跃在国际音乐舞台上的人物。

除了纯粹的教学工作外，学校也有大量的文化活动。在维尔登旧市政大楼处学生们可以举行音乐会，以此来为他们提供一个收集音乐会经验的机会。而这些都是由一私人赞助团体出资支持的。杜伊斯堡雷姆布鲁克博物馆定期举行高水平的富特旺根音乐会(由银行赞助)。我校处于鲁尔区是极为理想的，因为这里是许多企业、银行和基金会的所在地。许多有名的企业，但也有对艺术和文化热衷的不知名的人士，一年又一年的捐献，以保证富特旺根艺术大学能够继续成长。

这儿，除了戏剧、表演专业，还设有形体戏剧、歌唱、音乐剧，音乐戏剧专业首先是针对舞台表演的训练，包括情景课、语言技巧和原声演唱，郑州新东方前途出国留学老师介绍，各种演唱都包含在内，即音乐会演唱、歌曲演唱和清唱剧演唱。学校舞台舞蹈教育声誉极高。先后有科特。尤斯，皮娜。鲍施在该校主持工作，学生因此熟悉了舞蹈直观及分解的先进艺术方法。有70年历史的舞蹈团，是科特。尤斯创建的。被定名为―富特旺根舞蹈团FTS‖。邀请的团员来自世界各地，在国际舞蹈界占有很重要的地位。

设计是连接传统与现代的纽带，富特旺根是一个代表和谐与创造的最佳品牌。

优良的学习条件，300位教师教授学习位置炙手可热，学习名额有限。

富特旺根这个校名它代表的是艺术自由与发展，富特旺根是鲁尔区的文化高水平的标志。埃森市成为2010年德国文化首都，这又给选择富特旺根艺术大学添加了一个理由。

富特旺根艺术大学的有以下几个系：

一、音乐系

乐器结构音乐学士学位(B.Mus.) 主要专业如下：

手风琴、竖笛、羽管键琴、巴松管、吉他、竖琴、圆号、单簧管、钢琴、低音提琴、双簧管、管风琴、长号、横笛萨克斯风敲击鼓小号、大号、中音提琴小提琴、大提琴综合作曲音乐学士学位(B. Mus.)主要专业如下：

乐器作曲爵士乐谱曲电子音乐作曲作曲与可视化流行乐作曲

爵士音乐及表演艺术音乐学士学位(B. Mus.) 主要专业如下：

歌唱电子贝司吉他钢琴低音提琴长号萨克斯风鼓，打击乐器小号

谱曲与改编(其中a-i为辅修课)

教堂音乐音乐学士学位(B.Mus.)学习方向：新教天主教

歌唱音乐学士学位(B.Mus.) 学习方向

演唱会，歌曲，歌剧; 音乐剧

管弦演奏音乐硕士学位(M. Mus)

指挥音乐硕士学位(M. Mus.) 学习方向

乐队指挥;合唱指挥

指挥(以Diplom 结业);声乐合唱管理–音乐硕士学位(M. Mus.); 音乐教育; 博士学位;音乐教育

(DIPLOM); 音乐学(本硕连读); 室内音乐(辅修课程);演奏会考试——为继续深造设置的考试;作曲

——为继续深造设置的考试

二、表演系

声乐音乐学士学位(B. Mus.) 学习方向

演唱会，歌曲，歌剧; 音乐剧

音乐学文科学士学位(B. A.)

表演专业(表演专业文凭);剧场表演(表演专业文凭);导演/表演(表演专业文凭)三、舞蹈系

舞蹈文科学士学位(B. A.)独舞、舞蹈艺术、拉邦舞谱、舞蹈教育学

四、设计系

工业设计;视觉传达;摄影;设计学

五、学术性专业系

音乐师范;音乐教育(文凭证书); 音乐学(本硕连读)Promotion 博士学位

音乐科学和音乐教育; 艺术学，设计学;工程学

当代国内艺术教育现状分析与对策研究-最新教育资料

当代国内艺术教育现状分析与对策研究 本文将从近年来国内高校艺术教育的现状出发，进行深入调研，分析当代国内艺术教育现状面临的问题与艺术教育的意义和作用，并总结国内艺术教育未来发展的对策。 英国学者彼得?伯克说过：“艺术是人类的天性”。既然上帝赋予了我们艺术细胞，我们就应该把它激活，让它通过我们的思维意识去创造生活。因此，艺术教育不会因个人意志的转移而失去对我们的生活、专业以及相关工作的强大影响。它对当代的文化与艺术载体、科学与技术的发展产生了强大的推动力。在艺术领域全球化的今天，艺术教育将更加迅速的发展并日趋完善。 国内高校艺术教育的现状与问题 国内艺术教育虽起步较晚，但发展的很快。90年代中期，大批的综合大学、民办院校以及设计学院开设设计专业，促使艺术教育办学规模不断的扩大，办学质量也在不断的提升。国内现有的几所设计院校学科建设水平与教学质量比较高，在国内外的影响比较大。如中央美术学院、中国美术学院、清华大学、江南大学设计学院、广州美术学院等都较早的引入国外优异的设计观念、教学内容和教学手段，并结合自身的现实环境，创建出各具特色的设计教育体系，为市场培养了优异的现代设计人才。 通过分析我国高校艺术教育的现状，详尽的可以总结出以下几个主要的问题。a.教学质量参差不齐。由于专业定位、生源质量、师资水平、办学条件等因素的影响，高等艺术教育教学质量参差不齐的现象依然存在。b.办学条件有待改善。 国内高校艺术教育的意义和作用 要建设文化强国，就不能不大力发展与富强民族文化，通过艺术教育来发展与弘扬中国传统文化是搞好民族文化的严重举措。发展艺术教育的意义在于：民族文化中的艺术瑰宝需要探寻者、搜集整理者，需要有一大批懂得艺术价值、有眼光与心智判断民族艺术瑰宝与矿藏的人投入艺术研究队伍。这些人要有开阔的学术胸襟、机敏的学术眼光与深远的学术功力，让他们把民族常态

德国大学申请需要准备的材料

1．学历证件准备 在每个德国大学外办AAA（Akademischen Auslandsamt）的相关网页中刊有外国申请者需要提交的申请材料。 APS审核证书原件（APS Zertifkat）必不可少，这是德国大学外办接受中国申请者申请的先决条件，勿忘附上。 此外为了完整起见，建议申请者还需备齐下列证件： 1)小学毕业证书 2)初中毕业证书 3)高中毕业证书 4)高中会考的各科成绩证明 5)高考的各科成绩证明 6)大学各学期各学科成绩单 7)大学毕业证书和学位证书（如果已经大学毕业） 8)大学在读证明（如果大学未毕业） 上述8项证件证明，均应经过翻译（德、英、法文皆可，建议德文）和公证。9）大学申请表 10）个人详细简历 11）证件照1张（申请表没有贴照片的地方，夹在简历上就行） 德国高校某些工程技术类专业需要申请者提交学前实习证明。因此，学习期间参加过实习，或毕业后参加过工作的，最好附上实习或工作证明，说明实习或工作的起止时间，内容和性质。 2．德语学习学时证明 “工欲善其事，必先利其器”。在德国进行专业学习或生活，要具备相当的德语知识，作为非德国本国的申请者，除了学历证明外必须提交能证明自己德语

水平的证明。因此特意把“德语学习学时证明”单独列出说明一下。 德国高校一般需要国外申请者在入学申请时至少达到800学时以上的德语学习结业证明，德语在读证明往往不能视为有效的语言水平证明。国内的一些高校提供了德语培训学习的机会，在取得了800-1000的相当于中级水平的结业证书后，随申请材料一并寄往大学。 值得注意的是，国内800学时的德语学习证明有时仍不足被承认为拥有足够的德语水平。大学语言班位置的相对紧缺，造成了大学对于申请者德语语言水平的要求日益提高，并趋向一个统一化的标准。一些大学需要申请者在入学申请时，就要提交DSH证书，TestDaF证书，或者歌德学院ZMP证书，方能提供入学机会。因此在申请时，务必留意各大德国高校对于德语证明的具体要求。

创意艺术大学排名

创意艺术大学排名 院校简介 创意艺术大学于2005年由肯特郡艺术与设计学院（Kent Institute of Art & Design）和萨里艺术与设计学院（Surrey Institute of Art & Design, University College）合并而成，当时称坎特伯雷、埃普索姆、法纳姆、梅德斯通和罗切斯特的创作艺术大学学院（University College for the Creative Arts at Canterbury, Epsom, Farnham, Maidstone and Rochester）。2008年5月由英国枢密院授予大学资格，9月改现名。 其下组成学院的历史可以追溯到维多利亚时代。2011年2月该大学将其梅德斯通校区的一部分交予中肯特学院使用。创意艺术大学的毕业生中出了奥斯卡奖获得者、世界著名的时装设计师、电视制作人和透纳奖提名者。创意艺术大学最大的特色就是创意丰富，是一个艺术家、设计师、制作人、作家和研究者的独特社区。创意艺术大学是英国唯一一所提供创意艺术教育的大学，也是唯一一所被批准以“创意”冠名的大学。创意艺术大学的核心理念是：自由、实验、合作、批评和活力。 学校环境和评价 学校有5个校园，分别是：Canterbury、Epsom、Farnham、Maidstone和Rochester，位于英格兰东南部5个不同的地方。学校为学生提供了轻松的生活和居住环境，并且校园周围有剧院、博物馆、画廊等，并靠近文化中心城市伦敦，给学生提供了周末娱乐的各种选择。

图书馆有接近236,000本印刷和电子图书，有12,000本印刷和电子期刊，有20,000盘录像、DVD、幻灯片和音频资源等。另外，学校还提供各种网络共享信息：从展览到招聘，从学术论文到声效下载无所不在，学生可以做到真正的足不出户而晓天下。不但提供各种资料的索引，还举办讲座叫学生如何使用学校的资源，以增加其自学能力。 每个图书馆都有完善的计算机信息技术，拥有240多台电脑，还为一些特殊学科提供了专门的学习电脑设施。标准的电脑配件包括：Word、Excel和Power Point；Adobe Creative Suite 软件（Illustrator、In Design和Photoshop）；Adobe Acrobat。另外，在校园图书馆还有无线上网设施。如果没有电脑，还可以向图书馆租借。 院校/专业排名 内容来自于TIMES的英国大学排名 2017年卫报最新英国大学排行榜中排名第39 2016年TIMES英国大学排行榜中排名第62 2015年1月韦伯麦特里克斯网全球院校12000强排名第3771名 2015年《泰晤士报》英国大学综合排名第74名 2015年《完全大学指南》英国大学综合排名第62名 2016TIMES专业排名 艺术设计46名 戏剧与舞蹈71名 建筑学22名 传媒85名 SIA国际艺术教育以尊重艺术，培养未来新兴艺术家为基础，致力于为国内艺术生建立正统的西方艺术思维方式。

伦敦艺术大学专业设置

伦敦艺术大学University of the Arts London, 原名：伦敦学院 (The London Institute) 成立于1986年，是全世界最优秀的艺术学院之一，将世界上最著名的致力于艺术、设计及其它相关活动的六所学院联合起来，这五所专业学院是：伦敦传媒学院（London College of Communication LCC）、伦敦时装学院（London College of Fashion LCF）、坎伯韦尔艺术学院（Camberwell College of Arts CAM）、切尔西艺术与设计学院（Chelsea College of Art and Design）、中央圣马丁艺术与设计学院（Central Saint Martins College of Art and Design CSM）、温布尔登艺术学院（Wimbledon College of Art）。 专业设置 立思辰留学360介绍，伦敦艺术大学（University of the Arts London) 是世界上艺术、设计、服装、影视表演、大众传媒和新闻出版类课程的最大的学习中心之一。学校的优良资源为学生提供了充分的成功机会。学士学位、硕士学位、博士学位、研究类学位课程众多。课程的多样性使你有较大空间选择和转换专业。 伦敦艺术大学的艺术、设计、大众传媒类课程有很多。 伦敦艺术大学开设的课程专业范围广、教学质量高，课程程度从预科课程、本科文凭课程乃至学士学位课程、硕士学位课程以及哲学硕士和博士学位课程，十分齐全，主要专业有： 中央圣马丁艺术与设计学院：艺术设计和环境、时装、纺织品设计、美术、平面设计、表演、导演、戏剧表演设计、陶器设计、珠宝设计、产品设计。 伦敦时装学院：时装设计技术、时装工业的产品设计与开发、时装摄影、表演艺术、时装造型、时尚妆容、化妆品科学、时装促销、时装管理。

试论高校公共艺术教育的现状与发展前景

试论高校公共艺术教育的现状与发展前景 发表时间：2015-07-08T11:43:40.500Z 来源：《教育学文摘》2015年6月总第160期供稿作者：石钦[导读] 这篇文章基于前人的研究成果，从注重管理与深化内容的视角着眼分析。 石钦云南艺术学院650000 摘要：在高等教育领域中，高校艺术教育具有非常重要的地位，不仅有效地反映了国家的艺术水平，而且也能体现出大学生在艺术方面的竞争力，所以，应该充分重视我国的公共艺术教育。这里以云南的高校为例进行说明，主要探讨了高校公共艺术教育存在的问题，以及发展的趋势，希望对于今后的高校公共艺术教育发展具有一定的帮助。 关键词：普通高校公共艺术教育学素质教育 可以看出，我国的公共艺术教育普及程度越来越高，另外，不同的地区发展也存在不同的问题，这里以云南为例，可以看出，在其发展过程中，存在一定程度的偏差，不利于高校公共艺术教育发展。很多专家对此深感忧虑，展开广泛而更进一层的研讨，试图寻求造成高校公共艺术教学发展困境的缘故和解决办法，并获得一定的阶段性效果，比如在专业化和精细化方面的探索得到业界的认可。这篇文章基于前人的研究成果，从注重管理与深化内容的视角着眼分析。 一、普通高校公共艺术教育现状 1.对公共艺术教育理念理解不深。高校固有的学术氛围和文化性格极易影响教师和学生思想观念的形成，这导致高校管理者对公共艺术教育重视不够的隐患直接在教师和学生身上显现。在现在就业的压力之下，老师和学生都把重点放在知识性和技术性较强的专业课上，这样就使得学生人文和艺术的潜力没有发掘出来。把公共艺术教育设立在选修课或者还不如选修课的位置，这在云南的某个学校被学生戏称为“豆芽”学科，作为专业课学习累了时的一种放松课程，听听教师讲课，听听乐曲，观赏一下名山名画，一般都是可有可无的东西，欠缺一定的深度，把公共艺术课置于一边。 2.普通高校公共艺术教育实践目的性不强与理性不足。孔子的儒家思想认为诗、礼、乐对人修养的形成发展有着重要作用。进一步讲即艺术能熏陶人的涵养，宜于修身养性，各高校以公共课的形式设置艺术教育课程，其终极目标即为增强学生的人文艺术素养，公共艺术教育在学科内容上不但要丰富，并且应该全方面涵盖不同艺术门类。只有这样，才能真正意义上提高学生的艺术修养。在云南的很多地方，一些普通高校到目前为止都还存在着对一些课程内容设置非常狭窄的现象，将公共艺术非常简单地诠释为音乐课和美术课，把授课的内容限制在了这两个艺术的领域里，这就限制住了学生在艺术素养方面的全面发展。对教学目的也存在理解不清的问题，只是将音乐和美术专业课程简单删减处理后应用，将精英化的深度教育与大众化的广度教育混为一体。 二、普通高校公共艺术教育的发展前景 1.专业化。对高校公共艺术教育发展方向来说，应该考虑到其专业化的发展方向，否则，这样的情况下就会导致教育问题一直处在边缘化的位置，不能有效改变原有的问题。第一，应该保证教师在专业方面具有较高的水平，还应该保证所选用的教材具有较强的专业特点，不能简单照搬专业艺术课的相应教材。其次，还要向专业的管理组织、制度更进一层的发展，使高校公共艺术教学专业的进展在高校管理体系内部具有单独的代言人和切实可行的规定。还有，应该建立健全公共艺术教育的评价制度，没有规矩不成方圆，考评制度是必不可少的，与时俱进的评价制度能够更好地监督公共艺术教育的执行状况，使得教学效果最佳。 2.氛围化。氛围化是普通高校公共艺术教育未来发展的重要手段。公共艺术教育作为针对全体大学生的公共课，课时少于各专业课的数量，这有限的课时难以达到效果的最大化。有限的课堂教学侧重理论教学，实践教学则必然要求开辟第二课堂。这第二课堂不仅包括大学校园常见的各种艺术团体，还要发展各种专门的艺术欣赏活动和交流讨论会等，使高校公共艺术教育的实践课以多种不同于课堂的形式开展起来，更符合“实践”二字的本意，在全校范围内甚至与其他高校和校外专业艺术团体之间建立交流学习的平台，塑造浓厚的艺术氛围，达到人人学艺术、人人懂艺术、人人会欣赏艺术的效果。 3.持续化。各高校公共艺术教育长期发展的必选之路则是持续化，思想的持续化发展亦是高校艺术教育健康有序发展的关键保证。持续化的概念不仅表现在时间的连续性上，更表现在高校公共艺术涵盖的各个艺术学科面对非艺术专业大学生教育的公共艺术教育方向上，这是不同于专业艺术发展方向的一种新追求。持续化发展同样也体现在不同艺术种类间的融合发展上，这种融合可以体现出很多不同的事物，例如学生素质的综合性得以提高，学生对于艺术的欣赏水平等也可以由此得以体现。融合发展更是高校公共艺术教育持续化发展的内在动力。 三、结语 总之，普通高等素质教育的主要构成部分是公共艺术教育，是提升学生整体艺术素质的主要手段和措施。高校管理者要转变观念，积极促成普通高校公共艺术教育地位的上升，给予规范的学科管理和师资力量与硬件建设的支持。追溯其根源，高等院校的公共艺术教育的进步有赖于深化自身内容，不然，公共艺术教育将只是停留于形式或是依靠别的专业，均对自身进步与教学效果无益。参考文献 [1]陈晓艳通识教育理念下高校公共艺术教育的实践创新[J].江苏高教, 2010, (4)，70-71。 [2]叶小玲论普通高校公共艺术教育中音乐教育的现状及对策[J].北方音乐, 2011, (5)，96-97。 [3]朱英萍高校公共艺术教育深层次问题及对策研究[J].中国成人教育, 2010, (4)，62-63。

高校公共艺术教育的现状与发展

高校公共艺术教育的现状与发展 葛春先 （河南工业大学艺术学院河南郑州450001） 摘要：高校设置公共艺术课程旨在全面开启学生的心智，培养学生的创造性思维和创新精神，提高学生的审美能力。高校公共艺术课程教学应全面遵循艺术的特征，整合教学内容，优化教学模式，合理开设课程门类，将理论与实践相结合，全面提高学生的艺术修养。’ 关键词：普通高校；公共艺术教育；公共艺术课程；教学改革． 一、高校公共艺术教育的现状 近年来，各高校对公共艺术教育工作的重视程度逐步提高，并采取了切实有效的措施加强艺术教育工作，在组织机构、课程设置、师资配备、教学科研、课外艺术活动开展等方面都有了较大的提升。目前，多数高校都根据《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》的要求，开设了《音乐鉴赏》、《美术鉴赏》、《影视鉴赏》、《戏剧鉴赏》等相关限定性选修课程及部分任意胜选修课程，并要求学生通过考核取得学分。部分高校还依据学校特色及学生特点编写了校本教材，开设了《摄影艺术》、《民间剪纸欣赏与创作》、《形体训练》、《陶艺》等实践类选修课程。有些高校在开设公共艺术教育课程的过程中，积极探索多种途径，提升教师的教学质

量和水平。如洛阳师范学院开发了“艺术河南”网站、南阳理工学院开发了“366艺术教育网站”，大力发展网络课程及校园精品课程。 近年来，全国高校公共艺术教育取得了明显的成效，但普遍存在重视程度不够、工作机构不健全、师资力量不足、教学质量有待提高、经费投入及场馆建设不足等问题。部分高校没有独立的公共艺术教育机构。大部分高校专(兼)职艺术教师数量不够，专业不均衡。专职教师普遍较为年轻、缺乏经验，尚未形成合理的教师梯队，难以满足日益发展的艺术教育的需要。另外，高校公共艺术教育课程开设时间较短，课程建设、教材编写、教师培训等方面均受到了制约，在一定程度上影响了教学质量的提高。 二、高校公共艺术教育发展路径 1．明确公共艺术教育的地位 公共艺术教育具有特殊性，明确公共艺术课程在高校教育中的地位尤为重要。第一，高校教学领导部门要高度认识到公共艺术教育不同于严格意义上的知识、道德教育，使公共艺术教育发挥其应有的作用；推进公共艺术教育教学改革，提升高校公共艺术教育的教学成果；促进和提高公共艺术教育教师的教学与科研热情，使公共艺术教育的科学性得到进一步的完善。第二，高校应严格按照《全国普通高等学校公共艺术课程指导方案》的要求，全面设置各类公共艺术

德国留学行李清单

德国留学行李清单 导读：本文是关于德国留学行李清单，如果觉得很不错，欢迎点评和分享！ 【篇一：德国留学出国必备物品清单】 出国必备物品清单之：证件 1、护照 2、入学通知书 3、2寸照片 4、带点欧元，至少300欧吧 5、最好国内有国际卡或者信用卡带一张 出国必备物品清单之：学习用具 1、本子，带一，两本就好，不要太厚，可以带点便签纸来，小小张的，能粘的那种 2、书，字典看你自己需要吧。 如果你不学德语的话，一本小德汉汉德的双解字典总是要的，至于大字典或是英文字典的话自择，最好带电子词典，英文德文都有 3、平时常用的文具 出国必备物品清单之：生活用品 1、洗发水，沐浴液，洗衣粉等洗涤用品带1个星期左右的量就可以了，肥皂带1块 2、化妆品(洗面奶，护肤的等等)可能要带稍多一些，可能一个

月的？因为要熟悉在德国买东西可能还是要长一点的时间。 3、卫生纸，卫生巾这里也很便宜，少带点 4、毛巾，浴巾等要多带点，床单，枕巾，被套带2床，能换洗。被子和枕头不用带， 5、干货可以带多点，香菇，木耳，紫菜，万年青等。要是能多带点吃的就尽量多带。 6、隐型眼镜的药水不用带很多，价钱差不了多少 7、有瑞士军刀的话就带过来，挺有用的；没有在这买呗，也不贵。 初到德国之生活常识 出国必备物品清单之：电器 1、电饭锅，这里ms好像都在12欧以内，可带可不带，如果住的学生宿舍，还有好多以前遗留的吧~ 2、手机可以带来，然后在这里买卡，直接可以用；短信狂人在国内办全球通，给国内父母朋友发短信1块一条吧。这里的短信最便宜也要1块9人民币左右一条。办个msn或qq和国内手机绑定也行，那么过来发网络短信也很方便。 3、电脑，那记得要带根网线，切记，最好能在10米左右以备用，再带些软件什么的，方便使用 4、耳机，麦克，摄相头 5、移动硬盘，U盘有的话可以都带一个 6、德标转换插头1-2个

伦敦艺术大学地址

https://www.wendangku.net/doc/9912801631.html, 伦敦艺术大学在伦敦市中心共拥有18处校园。每座学院均占据着伦敦市内别具特色的一处。坎伯韦尔校园位于佩卡姆，靠近市区仅几步之遥；中央圣马丁校园坐落于国王十字车站旁的Granary Square，靠近大英图书馆附近；伦敦时装学院位于英国最著名的商业街牛津街，伦敦印刷与发行学院的主校园位于埃勒法特与卡索。作为伦敦艺术大学的学生进入这六所学院中的任一所学院学习，都可以在学习期间享用所有这五所学院的设施。伦敦艺术大学开设了预科、副学士、本科、研究生文凭、硕士及博士等课程，在教学与科研领域都处于领先地位。学校的毕业生也向来都是其工作领域中最具影响力和最著名的成功人士。学校吸引了来自世界各地的师生，因此也倾尽全力在校内创造平等机会和提倡多样性。学校为自己的教职员工提供了一流的设施、大好的事业发展机会，和充满活力与革新精神的工作环境。立思辰留学360介绍，这也使学校能吸引最有才能和创造力的师资。 伦敦艺术大学学院设置 坎伯韦尔艺术学院Camberwell College of Arts 坎伯韦尔 1898 年 中央圣马丁艺术与设计学院Central Saint Martins College of Art and Design 霍尔本、查令十字路 1854 年 切尔西艺术与设计学院Chelsea College of Art and Design米尔班克 1895年 伦敦传媒学院London College of Communication Elephant and Castle 1894 年 伦敦时装学院London College of Fashion 牛津街、邦街 1906 年 温布尔登艺术学院Wimbledon College of Art 温布顿、Merton Park 1890 年

[公共艺术,教育现状,教师教育]教师教育类专业公共艺术教育现状与对策研究

教师教育类专业公共艺术教育现状与对策研究 摘要：高等院校应该是培养学生综合素质的学府。教师教育类专业尤其如此。除了增强学生的基础师资和业务水平，还应该通过艺术理论的学习和实践的开展促进学生审美鉴赏能力的养成，塑造其完美的品格和高尚的心灵。本文针对部分高校公共教育存在的问题，从课程管理、师资、评价系统、硬件设施等方面试着提出相应的解决措施。 关键词：公共艺术教育；高校；全面素质发展；困境措施 根据《高校艺术教育工作规程》的相关规定，公共艺术教育应该形成制度化的体系全面贯彻于高等教学的实施中。因为社会的发展趋势必要要求学生具备综合能力。因为内容丰富，包含了美术、音乐、书法、戏剧等多种门类，艺术教育作为一种能丰富人的精神世界的途径，在开发人的潜能和创造性方面有着其他课程没有的优势。然而当前我国大多数地方关于这门课程教育的实施现状还不尽如人意，普遍存在着意识片面、人才缺乏、经验不足、投入过少等现象，严重影响了公共教育教化熏陶价值的发挥，阻碍了高校师范生身心健康的和谐发展。 一、公共艺术教育的特点和在教师教育专业学习中的具体作用 公共艺术教育，最初发轫于新文化运动时期一批优秀学者提倡的美育理念。随着近代高校的完善，它也在实践中得到裂变和发展。在基础素质教育和通识教育全面推行的今天，逐步走向正规化和制度化。国家也发布了规范化的条例和指导方案，有效推进课程的开展。到目前为止，大学公共艺术教育包括影视、戏剧、音乐、舞蹈等艺术手段和艺术内容。教授的方式分为理论知识的讲解传授和思维的训练。一方面，艺术课程的设置不光紧跟时代革新的步伐，为社会建设输送高端的复合型人才；另一方面它也是与其他课程相互贯通联系的，能帮助学生启发锻炼学习其他课程的思维，不仅仅是理论知识的积累和扩充，还有应用技能的锻炼和增强。除这些以外，它还能为学生提供紧张的专业知识学习之余的放松和休闲，帮助学生释放能量和缓解压力与疲劳。总之，它既能提供人们以观赏和放松的娱乐性，也能让人们在不断地学习欣赏中受到启发和教育。 二、我国高校教师教育类专业公共艺术教育所面临的困境现状 （一）艺术课程的门类设置不合理，种类少 首先是对应的课程教材种类选择上不够完善，这就直接导致了学校里可以开设的选修课程门类比较单薄。面对纷繁复杂的书目，他们无从下手进行选择，不知道哪些才是适合教育类学生进行补充学习的范本。有些高校选用的教材比较随意，没有与教师选择的教学策略和教学安排相匹配，与当地学生的接受习惯相符合；而且根据统一的调查和研究可以发现，目前师范类高校普遍开设的课程是出于被动地接受教育部门的规定。并且开设的课程除了音乐、美术等传统艺术门类以及由它们衍生出来的相关门类，其他的主要只有舞蹈、影视鉴赏评析这些了，形体，戏曲，围棋几乎为零。原本艺术的种类应该是包罗万象，但实际的开课并没有经过系统的思考，加之学校还刻意压缩了艺术课程的比例和上课时间，如通常一周只安排两节选修课，都安排在晚上。导致课程设置不合理，种类缺乏并且出现课程之间的重复和雷同现象。

中国艺术管理的现状和发展趋势

姓名：张晓波专业：艺术管理学号：201301025 中国艺术管理的现状和发展趋势 艺术管理这一名词和专业最早出现在上世纪60年代的美国，然后在美国各个大学开始出现相关的艺术管理专业，随机发展到欧洲和世界各地，所以哪怕就全世界而言它也是一个成立不过四、五十年的新兴学科和方向。在我国，艺术管理专业的出现要晚的多，到2000以后随着东部发达地区的经济文化反正，一些艺术高校才建立了这一专业，到现在为止国内差不多有26所高校建立了相关专业，多集中在东部东南部沿海和长江流域发达地区的高校和艺术高校。 关于艺术管理，成乔明在《艺术产业管理》一书中认为就是艺术管理者通过一定的管理手段和管理方法为实现文化艺术传播的目的而对管理对象实行的有计划的管理活动。艺术管理者包括政府行业机构、企事业机构，艺术管理手段包括行政手段、法律手段、经济手段，艺术管理对象包括艺术机构、艺术家群体、艺术商品、艺术信息、艺术金融时间等。 一、中国艺术管理市场和教育的现状 艺术管理是应时而生的产物，在中国社会经济蓬勃发展的今天，文化艺术产业也迎来了井喷式的发展，随着快速发展而来的相关问题也不断出现，管理混乱，管理不专业，不懂艺术的人在管艺术，对传统艺术的破坏，外来艺术的胡乱引进等等问题如果不合理的解决的话，对中国的文化艺术市场将产生不可估量的影响，所以我们必须培养自己的文化艺术管理人才。 但是当前，艺术管理的现状并不令人乐观，李敏的《中国艺术管理生态现状》中指出了中国艺术管理的五大问题:制度问题，是艺术管理中一个极为重要的问题。如果我们把艺术 管理看成是一个事物的内外两面，制度问题就如其外在的硬件面，这个硬件面指针的对象就是艺术管理的对象，即艺术市场本身。艺术市场又是由盈利和非营利机构、企业、组织等构成。越来越多的有识之士看到，艺术市场不仅是一种交易的过程，更是一个贯穿学术研究、创作及市场运作与艺术批评的复杂过程，艺术管理在其间扮演着极其重要的角色并协调艺术创造与追逐商业利益的矛盾，

民办艺术教育发展现状调查及思考

民办艺术教育发展现状调查及思考 在古汉语中，“艺”的原始意义是种植，“术”的本义是技能，活动。因此，“艺术”原初是一种种植活动。从这点看出艺术和人存在着密切关系。在现代汉语中，它的含义更加丰富与感性，所谓“艺术”，就是通过塑造形象反映社会生活的一种社会意识形态。由于表现手段的不同，艺术可以分为表演艺术（音乐，舞蹈），造型艺术（绘画，雕塑），语言艺术（文学）和综合艺术（戏剧，电影）等。由此可见，艺术的含义是在不断的变化，发展，丰富着的，是动态的，多样的。 有史以来，艺术都与人的生活密切相关，它是一种很普遍的文化形式，有着丰富而复杂的内容。在人类发展的历史长河中，留下了数不胜数的艺术瑰宝，中国数千年的文明史它是也是艺术的发生和发展的历史。人们不仅创造了艺术，还渴求能够欣赏和洞悉艺术的全部奥秘。尤其在今天，艺术作为一种精神产品，新的样式层出不穷，具有无限的发展趋势，并在整个社会产品中占有越来越大的比重。因此，启发人们创造艺术，理解艺术的真谛，从中获得美的感受就显得尤为重要。这就要求我们要针对艺术进行良好的教育，在素质教育中加大艺术教育的比重。 所谓艺术教育，就是要提高人们对“美”的感受和理解，培养人们对艺术的表现力和创造力，使人们掌握一定的技能去鉴赏和创造美。中国古代的艺术教育源远流长，许多教育先哲的言行和著作中都渗透着艺术教育的思想，它有明显的系统化的教育程序，中国古代的六艺，所谓的礼、乐、射、御，书、数无一不注重实用中的审美，它认为具有审美情趣的各种生产生活劳动中都存在着艺术的影子，它以德为基，以技为始，进技而至于自然之道，从而达至善、通真美，形成天人合一的自由境界。 正是基于最基本的劳动而产生的审美趣味，才使得中国古代的技、艺具有了现代意义上的艺术意味，在漫长的历史长河中沉淀下来的丰富的教育经验，使中国古代的艺术教育形成了自己独特的方法与风格。正如林语堂先生所言：“既将中国人的艺术及其生活予以全盘的观察，吾人才将信服中国人确为过去生活艺术的大家。”中国古代艺术教育中的许多东西在我们当今的生活中仍然存在甚至至关重要，是我们今天进行艺术教育不可或缺的一部分。 艺术教育是以培养人的审美能力为核心的，是一项带有方向性、全局性和开创性的事业，是一个长期复杂的过程，它在培养完善人格方面具有其他教育形式无法替代的作用。目前的艺术教育也正处在空前发展的大好时机。与此同时，社会已经明确了对“艺术教育”的理解，而且对“艺术教育”的重视程度与日俱增。

2021年德国留学申请书准备指南

关键点 1、你大学读这个专业为什么选择目前申请专业？ 2、你父母做什么工作对你申请专业有什么影响？ 3、你对目前申请专业领域的问题如何看待，比如申请金融，现在国家允许银行倒闭的问题你如何看待？ 4、你有什么和招生办公室老师们分享的事情吗？ 5、你有什么团队协助的案例吗？ 6、你是怎么样计划到这个国家或者地区度过1-2年的研究生生活？ 7、你毕业后的2-3年计划到什么样的单位做什么样的工作呢？ 8、你为什么选择这个国家而不是其它国家呢？ 9、你为什么选择这个国家的这个大学的这个专业而不是其它专业呢？ 写作技巧 一、突出重点，主线明确 清楚有力地表达您的求学动机，和学习学术能力。在国内有一种错误的观点，要“煽情”才能有效果。有的留学申请人就通过描述不相干活动展示“独特”的性格，或是学术上感觉没有什么可写的，就写自己考试时克服了重重困难，如何考取了好成绩！这是根本不着边际的写法，会让录取者发掘不到你的特点。要知道，你是要在很短的时间内，清楚地用几百字告诉招生教授你是入学（奖学金）非常合格的人选，盲目“煽情”完全不需要。 二、结构简单，衔接紧密 留学文书其实是你个人的广告！要重点突出，形象鲜明。仔细想想，留下深刻印象的广告哪个不是简明而富有创意的？许多申请人往往想把自己的全部优点都写出来告诉教授，觉得这样才能全面的展现自己。但是：“Simple is the best ”，试想一下，招生教授天天都要做大量的教学工作，还要抽出时间阅读数量可观的留学申请资料，只有那种简单有力的文章才能HIT THE TARGET，让人印象深刻！我们的理念是简明而富有创意的！ 三、符合西方思维习惯

2019年同济大学人文学院艺术硕士(MFA-TongjiUniversity

2019年同济大学人文学院艺术硕士（MFA） 招生简章 一、项目介绍 为适应当今社会文化事业的迅猛发展，满足社会对应用型写作人才、艺术产业管理和策划展示人才日益增长的需求，培养具有深厚的专业知识基础、广阔的专业视野、丰富实践经验的专门人才，同济大学人文学院结合自身专业优势，于2015年首次推出艺术硕士专业学位（Master of Fine Arts，即MFA），并招收以下三个方向的人才： 01 艺术产业管理 02 策展实务 03 创意写作 2019年，我们将继续招生，欢迎有志于从事相关文化工作的人士报考。 二、项目特色 1、创意写作方向： 同济大学MFA创意写作方向硕士依托于同济大学人文学院深厚的文学创作传统。百余年来，同济园里不乏诗人与作家的身影，他们或在此求学，或在此任教，络绎不绝。如著名诗人与“散步美学家”宗白华、被鲁迅称为“中国最杰出的抒情诗人”的冯至、“战国策”派戏剧家陈铨、“象征派”诗人穆木天、曾翻译出裴多菲名句“生命诚可贵，爱情价更高”的殷夫、写出“红色经典”《红岩》的杨益言等。而先锋派作家马原、小说家张生均曾出任中文系主任。同时，现在本系任教的教师中，尚有多位从事小说、散文及诗歌创作，如张生、张闳、朱大可、万燕、刘强、汤惟杰、胡桑等。我系还聘著名评论家、鲁迅文学奖获奖者程德培先生与著名编辑家、《收获》杂志主编程永新先生为兼职教授。如此悠久的人文传统和一流的师资队伍，可以为学生们带来综合性的视野，提升其独具个性的创作才能。 2、艺术产业管理和策展实务方向： 同济大学MFA艺术产业管理和策展实务方向硕士依托于同济大学人文学院深厚的人文底蕴及文化实践基础，采用实践为体、理论为用的培养模式。学生既要学习文化创意、艺术产业管理的基本理论、文化投融资的基本方法，又要通过多方面、高强度的实战训练，掌握艺术创意、策划、运作的基本技能与技巧，并运用营销与传播媒介，充分发挥创意的效能。人文学院师资队伍知识结构合理，立足于上海丰富的教学实践基地，为满足艺术硕士教育提供了坚实的基础。

伦敦艺术大学博士

伦敦艺术大学University of Arts London, 原名：伦敦学院 (The London Institute) 成立于1986年，是全世界最优秀的艺术学院之一，将世界上最著名的致力于艺术、设计及其它相关活动的六所学院联合起来，这五所专业学院是：伦敦印刷学院（London College of Printing）、伦敦时装学院（London College of Fashion）、坎伯韦尔艺术学院（Camberwell College of Arts）、切尔西艺术与设计学院（Chelsea College of Art and Design）、中央圣马丁艺术与设计学院（Central Saint Martins College of Art and Design）和温布尔登艺术学院（Wimbledon College of Art）。 伦敦艺术大学（University of the Arts London，简称UAL，，前称London Institute）是一所位于英国伦敦的书院联邦制大学。由六间教授艺术、设计、时尚和媒体的学院组成。伦敦艺术大学是欧洲最大的艺术、设计、媒体传达和表演艺术的教育机构。原名：伦敦学院(The London Institute) 成立于1986年，由世界著名的六大艺术、设计与传播学院联合而成。是全世界最优秀的艺术学院之一，是艺术教育界的哈佛、剑桥。 伦敦艺术大学将世界上最著名的致力于艺术、设计的六所学院联合起来，每所学院都有其独特的学术实力和风格，它们分别是：伦敦传媒学院（London College of Communication）、伦敦时装学院（London College of Fashion）、坎伯威尔艺术学院（Camberwell College of Arts）、切尔西艺术与设计学院（Chelsea College of Art and Design）、中央圣马丁艺术与设计学院（Central Saint Martins College of Art and Design）和温布尔登艺术学院（Wimbledon College of Art）。这六座学院共同使伦敦学院成为了世界上规模最大的艺术、设计、大众传播以及相关技术的教育中心。 伦敦的创造性领域欣欣向荣，处于世界领先地位，伦敦艺术大学及其学院也是这一领域的一部分。伦敦艺术大学全力以赴，给予学生最好的艺术教育，据2011年的统计，学生满意度为63%。同时建立与企业间的联系，并努力呵护这些联系，学生的就业率超过56%。

汪雅诗 中国高校公共艺术教育的现状

中国高校公共艺术教育现状 摘要：自20世纪末至21世纪初，正是新科学、高科技以日新月异的速度介入我们人类生活的时期，中国的高等艺术教育的内容也发生了极大的变化。在中国，某些新兴的学科较之国外要晚了好多年但他们能创建并良心的发展着，于国于民都是一件大好事。环境艺术设计一经诞生就是一门综合性的设计艺术学科，在今天更呈现出一种将科学与艺术相结合的发展趋势。公共艺术是其中的艺术课程，从专业的建筑角度，从学科完善和发展的角度，他都是不可缺山的一个重要部分。公共艺术教学，应该是一个在公共空间中全方位的探讨艺术创作的教学课题。关键词：公共艺术中国高等艺术教育 自20世纪末至21世纪初，正是新科学、高科技以日新月异的速度介入我们人类生活的时期，中国的高等艺术教育的内容也发生了极大的变化。在经历了艺术教育的恢复发展、扩大等几个历史阶段后，中国的艺术教育普遍的面临着新的办学理念与旧的教学模式的碰撞和较量。不过，我们欣喜地看到，当今国内许多高等艺术院校开设了多项弥补以往所缺的新学科，这些新学科不再是一种单一的教学模式，而是提倡或执行多元化的复合型的教学模式。在中国，某些新兴的学科较之国外要晚了好多年但他们能创建并良心的发展着，于国于民都是一件大好事。 这些年来公共艺术越来越多的受到社会的关注，这一现象与我国城市文化建设的迅猛发展密切相关，也与全社会对人文景观、自然景观的日益重视紧紧相连。但略有不足的是，在热闹的关注和讨论中，对于什么是公共艺术？如何定义公共艺术？至今还没有一致的意见。 公共艺术的中文名称来自英文的PUBLIC ART，由于他强调公众的参与，所以有时也被评为“公共艺术”。从文字组合上来，这个词语包含了公共和艺术两个概念。公共（Public）的意思是“共有的”或“市民的”。从这个意义上说，一切开放空间里能让人观赏、参与和使用的艺术的艺术活动、艺术行为和艺术设施，都可以成为公共艺术。艺术（Art）的概念则很古老，而且其内涵一直处于变化中，导致人们对艺术的理解多种多样，但只要不在前面没加上公共二字，我们就有理由把它看成与日常生活无关，尤其是与大众生活无关的事。在中国，许多人

试论高校公共艺术教育的现状与发展前景

试论高校公共艺术教育的现状与发展前景 摘要：在高等教育领域中，高校艺术教育具有非常重要的地位，不仅有效地反 映了国家的艺术水平，而且也能体现出大学生在艺术方面的竞争力，所以，应该 充分重视我国的公共艺术教育。这里以云南的高校为例进行说明，主要探讨了高 校公共艺术教育存在的问题，以及发展的趋势，希望对于今后的高校公共艺术教 育发展具有一定的帮助。 关键词：普通高校公共艺术教育学素质教育 可以看出，我国的公共艺术教育普及程度越来越高，另外，不同的地区发展 也存在不同的问题，这里以云南为例，可以看出，在其发展过程中，存在一定程 度的偏差，不利于高校公共艺术教育发展。很多专家对此深感忧虑，展开广泛而 更进一层的研讨，试图寻求造成高校公共艺术教学发展困境的缘故和解决办法， 并获得一定的阶段性效果，比如在专业化和精细化方面的探索得到业界的认可。 这篇文章基于前人的研究成果，从注重管理与深化内容的视角着眼分析。 一、普通高校公共艺术教育现状 1.对公共艺术教育理念理解不深。高校固有的学术氛围和文化性格极易影响 教师和学生思想观念的形成，这导致高校管理者对公共艺术教育重视不够的隐患 直接在教师和学生身上显现。在现在就业的压力之下，老师和学生都把重点放在 知识性和技术性较强的专业课上，这样就使得学生人文和艺术的潜力没有发掘出来。把公共艺术教育设立在选修课或者还不如选修课的位置，这在云南的某个学 校被学生戏称为“豆芽”学科，作为专业课学习累了时的一种放松课程，听听教师 讲课，听听乐曲，观赏一下名山名画，一般都是可有可无的东西，欠缺一定的深度，把公共艺术课置于一边。 2.普通高校公共艺术教育实践目的性不强与理性不足。孔子的儒家思想认为诗、礼、乐对人修养的形成发展有着重要作用。进一步讲即艺术能熏陶人的涵养，宜于修身养性，各高校以公共课的形式设置艺术教育课程，其终极目标即为增强 学生的人文艺术素养，公共艺术教育在学科内容上不但要丰富，并且应该全方面 涵盖不同艺术门类。只有这样，才能真正意义上提高学生的艺术修养。在云南的 很多地方，一些普通高校到目前为止都还存在着对一些课程内容设置非常狭窄的 现象，将公共艺术非常简单地诠释为音乐课和美术课，把授课的内容限制在了这 两个艺术的领域里，这就限制住了学生在艺术素养方面的全面发展。对教学目的 也存在理解不清的问题，只是将音乐和美术专业课程简单删减处理后应用，将精 英化的深度教育与大众化的广度教育混为一体。 二、普通高校公共艺术教育的发展前景 1.专业化。对高校公共艺术教育发展方向来说，应该考虑到其专业化的发展 方向，否则，这样的情况下就会导致教育问题一直处在边缘化的位置，不能有效 改变原有的问题。第一，应该保证教师在专业方面具有较高的水平，还应该保证 所选用的教材具有较强的专业特点，不能简单照搬专业艺术课的相应教材。其次，还要向专业的管理组织、制度更进一层的发展，使高校公共艺术教学专业的进展 在高校管理体系内部具有单独的代言人和切实可行的规定。还有，应该建立健全 公共艺术教育的评价制度，没有规矩不成方圆，考评制度是必不可少的，与时俱 进的评价制度能够更好地监督公共艺术教育的执行状况，使得教学效果最佳。 2.氛围化。氛围化是普通高校公共艺术教育未来发展的重要手段。公共艺术 教育作为针对全体大学生的公共课，课时少于各专业课的数量，这有限的课时难

艺术教育的发展现状及对策

艺术教育的发体现状及对策 一、结合学生实际，提升课堂教学质量 高职艺术课的教育目的旨在通过课堂活动的实行，不但能够让学生掌 握一定的艺术基础理论，更能使用艺术知识提升自己综合素质，形成 热爱艺术，开放思维的良好情操。通过引导学生充分参与到课堂活动中，能够使艺术的表现更加直观形象，贴近现实生活，调动学生学习 的积极性与主动性，促动有效艺术课堂构建。不过在当前的高职艺术 课堂教学中，教师之所以难以组织课堂教学，无法调动学生参与艺术 教学的积极性与主动性，令其参与兴趣不高，甚至出现了厌学现象， 在很多的水准上就是因为对于课堂教学的意义理解不足，等同于学习 力不足、创造力低下。针对此种情况，特别是深入实施素质教育，推 动课程改革的今天，艺术教师在组织课堂教学的过程中，不能仅仅一 味地高压强迫，以“势”压人，而是要注重因势利导，增强艺术学科 重要性的宣讲，以“理”服人，以“情”感人，以“美”化人。在具 体落实过程中，教师既能够从理论高度，诠释厚实的艺术知识在促动 经济社会发展，提升学生综合素质中的重要作用，通过彰显艺术知识 本身的美，激发学生内在的参与热情与学习兴趣，调动学生感受、认知、体验艺术作品的积极性，主动参与到高职艺术课堂教学中来，奠 定课堂教学展开的内在动力。 教师是高职艺术教育推动的参与者、合作者、建设者。没有教师整体 素质的达标，就不会有高职艺术教育的整体达标，就不会有人民满意 的教育。所以，必须大力增强教师队伍建设，提升教师队伍整体素质。一是要提升师范教育质量，优化教师专业成长环境，科学推动在职培训、增强教师教书育人的荣誉感和责任感。等举措，协助教师树立起 与高职艺术教育相吻合的人才观、教学观、高职生观，提升其根据课 程改革要求展开学科教学的水平，培养其根据教育教学实践展开科学 研究的水平，引导其成长为师德高尚、师能突出的优秀人才。二是要 通过制定科学的政策方针，推动教师管理乃至教育制度的改革，优化 教师队伍结构，使教师队伍的地域结构、职称结构、学历结构、知识

初到德国的留学生常用语举例

初到德国的留学生常用语举例 初到德国的留学生常用语举例 Ich bin derselber Meinung. 我也这么认为的. Ach, wirklich? 哇咧不是吧? Und dann? 恩然后呢？ Da hast du recht. 那倒也是哦 Kein Wunder! 难怪呢！ Das glaube ich nicht. 我才不信呢 Wieso? 为毛？ Und was passierte dann? 后来呢？ Ach, so ist das. 原来如此 Bitte? 什么？ Was sagst du da? 你说什么？ Was soll das hei?en? 这话什么意思？ Sprichst du mit mir? 你在和我说？ Wer? Ich? 谁？我吗？ Entschuldigung, kannst du das noch einmal sagen? 对不起，可以再说一遍么？ Wo bitte? 哪里啊？ Wer hat das gesagt? 谁说的？ Stimmt doch, oder? 还对啊？ Ich freue mich so! 我太高兴了！ Sehr gut! 太好了！ Das ist aber rührend! 太感动了！ Klasse! 太棒了！ Toll! 太棒了！ Das ist aber sch?n! 好美啊！ Oh! Wie gemütlich! 喔！好舒服！ Na also. 那太好了 Nicht schlecht. 不错哦 Das ist wirklich nicht einfach! 真不简单啊！ Gott sei Dank! 谢天谢地！ Da f?llt mir aber ein Stein vom Herzen. 总算放心了 Ich hab’s! 找到了，找到了 Das ist ja zum Verrücktwerden! 真伤脑筋！ So geht das nicht weiter! 这样下去是不行的！ Lass das! 别闹了！ Was soll ich nur tun? 我该怎么办啊？ Wie ist das denn passiert? 怎么会这样的啊？ Sehr merkwürdig. 真奇怪 Schrecklich! 讨厌！ Du bist furchtbar. 你真讨厌！ Ich geb’s auf. 我不管了 Es wird schon nichts passieren. 不会有事的