微电影中人物矛盾冲突分析
微电影中人物矛盾冲突分析
《箱子》是一部爱情题材的微电影,影片讲述了身为科研人员的男主人公用科学手段挽回身患绝症的记者女友的生命,自己独自老去的故事。影片中的两位主人公的职业分别为科研人员和记者,两人通过一次采访相识相恋,后来由于工作性质和性格方面的差异,引发了两人矛盾冲突,且冲突不断加深,贯穿影片始终。本文通过分析微电影《箱子》中男女主人公两人间的矛盾冲突及其表现手法,研究了人物矛盾冲突对于微电影剧情发展的推动作用。
从教育学角度评析《死亡诗社》中尼尔父亲的形象资料
从教育学角度评析《死亡诗社》中尼尔父亲的形象
精品文档 从教育学角度评析 《死亡诗社》中尼尔父亲的形象 从教育学的角度分析《死亡诗社》，我们可以发现这是一部以 教育变革为题材的电影，在影片中我们可以看到两种力量：一是以 基廷老师为代表倡导变革的力量；一是以学校领导为代表提倡传统 教育的阻碍变革的力量。纵观我们当下教育，教育活动是倾向于保 守的，正如基廷老师渴望变革，却遭受到了打压和阻碍。而影片中 的主人公之一尼尔更是用自杀的方式来反抗学校的传统教育和家庭 教育中的磨灭学生人性的行为。 在影片中，尼尔的父亲对他说：“You don't understand, Neil. You have opportunities that l never even dreamt of and l am not going to let you waste them. 你不明白，尼尔，你拥有我从来没有奢望过的机会，我不会允许你浪费他们的。”从这里我们可以 看出作为一个父亲，他专制，独裁，一心希望儿子依靠自己规划的 轨道前行，其实这不是尼尔的人生，是他自己的目标和希望走出的 人生，在自己无法实现这一梦想时，就剥夺了儿子的梦想让其替自 己实现。尼尔的父亲就是阻碍教育变革的一方强势的力量，扼杀了 儿子的梦想，扼杀了儿子的生命，并且还不认为这是自己的错误， 将其推到了基廷老师这一方。 美国心理学家德里克说过：“孩子需要成人的鼓励，就像植物需 要水一样。”对于孩子的学习，家长应该以鼓励为主，批评为辅，并 且从语言和物质等方面激励他为之奋斗。语言鼓励主要激发他学习 收集于网络，如有侵权请联系管理员删除
阅读教学第四讲
阅读教学第四讲：指向“思考”的阅读教学 各位老师，最近有两件事让我陷入思考。 第一件事，有一次我上《麋鹿》，我请学生畅谈读后的感受，一个又一个孩子表达了对清政府对八国联军的愤怒，是他们让麋鹿这种珍奇的动物客居他乡，颠沛流离。突然，有一个孩子小心翼翼地对我说：“老师，好像并不是所有的外国人都是坏蛋。我很感谢英国乌邦寺动物园的园主，他那么喜爱麋鹿，对麋鹿精心照顾，而且后来大公无私地把麋鹿运往世界各国，如果没有他，麋鹿可能真的销声匿迹了。”我心里抑制不住地温暖起来，我分明看到了与主观、狭隘截然相反的宽容、理性，那是一个伟大的民族所应该具有的品格。然后又有孩子对我说：“我也很矛盾，书中说有一个外国人撰文向全世界介绍麋鹿，导致麋鹿流浪到世界各国，麋鹿数量迅速下降。麋鹿数量虽然下降了，但这个物种毕竟还存在。我觉得如果没有他的介绍，麋鹿可能真的会灭绝。”为什么没有传教士的介绍，反而可能会灭绝呢？我一下子联想到了我们这个民族清代以后所经历的种种包含战争、文革在内的苦难，在这接连不断的困难中，麋鹿是否能幸存下来还真是一个疑问，我虽然一下子不知道该如何回应，但是我感觉到孩子那种和直觉粘连在一起的思维的深刻，那是一种智慧。 第二件事，我暑假里在北京的一次教学研讨会上上课，因为正值暑假，召集学生有些困难，最后来上课的只有26位学生。我之所以对学生数有如此准确的记忆，是因为当时听课的张华教授（华东师范大学）
非常认真地作了一个“另类”的统计：“同是这个班的学生，26位，前面的女老师上课，总共发言23人次，基本女生唱主角。同是这26位学生，蒋老师来上，总共发言有48人次，并且这48次的发言中，有27次是男生。为什么会这样，因为前面的课侧重感受、体验，多要求有感情地朗读，而蒋老师的课有认知冲突，鼓励学生表达观点和对观点进行解释。”张华教授并没有对课进行褒贬，只作客观描述，客观描述中所表达的观点是，很多孩子尤其男孩子在语文课堂上有“思考”的需求，这似乎在强调识记、积累的语文教学氛围中慢慢被我们忽略。我们语文老师所举例的人才，大多是文史哲领域的人才，而文史哲领域的杰出人物的特点往往是认真仔细，一丝不苟，写字横平竖直，读文章逐字逐句。但是看《万物简史》，还有一本《别闹了，费曼先生》，你就会发现那些科学顽童很多动辄骚动，很多沉默不语，胆子大，不规矩，在课堂里是经常被批评的，他们身上的一些好的品质往往被忽视：对知识，对周遭的世界充满好奇，敢于尝试，不怕挫折。 这两件事，让我又回归到起点思考，我们的教学是要人越来越聪明，要有自己的想法，要有自己的判断力，归根结底，要让人学会思考。阅读教学，怎么才能提高“思考”的含量呢？我个人觉得最关键的因素是“问题”。人类一直是基于“问题”进行学习和思考的，不能示范性的提出能够鼓励孩子深入阅读的问题，那我们的孩子永远只会是表面的阅读者而已。
死亡诗社影评
死亡诗社影评（一） 你的一生曾经有没有因为什么人而改变过？我没有。但我知道在美国威尔顿的贵族学校里那群学生的道路被基汀老师改变了。 那是一个扼杀个性的年代，也许我们今天仍处在这个时代中。在校庆典礼上，学生们穿着一样的校服，一口同声的说着校训：传统、纪律、荣誉、卓越。学校礼堂里庄严和死气沉沉，但青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。而Keating老师被轻描淡写的代过，我们还无从知道一个不高大，看起来也不英俊，甚至还有些滑稽的英语老师身上积蓄着怎样的力量。 镜头追踪到了宿舍，像是从地狱到了人间，万物复苏，每一个角落都充满了生命力，特别是在尼尔的宿舍里。从外表看，尼尔最具有诗人气质，忧郁带着狂野，可是迫于父亲望子成龙的压力，不得不放弃很多课外活动而专心于枯燥无味的学业；尼尔的室友托德是个害羞，胆怯的男孩，不会走近别人的生活，更不会让别人走近自己的生活；查理是他们之中最叛逆的一个，不仅仅表现在思想上而且更付诸于实际行动，看到他我总能看到年轻时的基汀。诺克斯是不温不火的，他只为自己心爱的女人疯狂。 是，他们的船长出现了，从正门走了进来哼着《扬基进行曲》的口哨，把孩子从后门带了出去。就这样另一条道路被打开了。 在一张已故校友的毕业照前基汀开始了他的第一课：carpe diem（拉丁语，意为抓紧时间，及时行乐）,sezie the day，make your lives extraordinary。(抓紧时间，让你的生活与众不同)就这样开始了他不同寻常的课程，让学生们撕去了犹如圣经般的教科书上伊凡所写的前言，告诉他们诗歌是美丽的，浪漫的，我们为他而活；让学生们站在课桌上叫他们用自己的眼光看待世界，无论这是否看起来愚蠢或者不正确，你必须要尝试；在操场上踢球前每人大声朗诵一句诗；逼迫胆小的托德倾泻出内心真正的诗句。学生们被感染了，并追随着基汀的脚步创建了自己的死亡诗社。那是一段天堂般的幸福时光。然而在那个年代天堂是不被允许的。 悲剧正在慢慢酝酿，你的内心开始感到不安，坚持自己是条被少数人选择的路，而选择这条路是要付出代价的。桀骜不驯的查理会公然对抗校规，被最先带到了校长室，但被体罚的那个孩子已经不是查理了，他是纽旺达，一个战士。他是悲壮的，他也被自己的这种悲壮感染着。他要凭着它来抗衡整个现实世界。但基汀告诉他，这样做是愚蠢的，可他还是称呼了他为英雄，那刻基汀分明看到年青时的自己。当基汀说这句话时我似乎能感觉到他是怎样被碰得头破血流，而他不愿看到查理受到那样的伤害。“学会融入社会，并不是妥协，而是学会如何成长”基汀或许选择了一条更理智抑或更无奈的方式，毕竟像他自己所说的，我们每个人都是需要被认同的。 真正的悲剧发生了，尼尔死了，在这场战斗中尼尔败下了阵来，他对抗不了他的父亲，他无法成为他父亲所期望的那个人，他也无法成为他自己所期望的那个人，能够结束这一切的只有一颗子弹。死是一种最消极的抗争。他死的并不英雄，可当我看到在尼尔课桌里的那首死亡诗社的集体朗诵的开篇文章里的这句话时，我知道，尼尔并非想做什么英雄，他只是不想做个叛徒。这句话是这样说的：“以免，当我将死时，发现我从未活过”（and not, when I come to die, discover that I had not lived…） 尼尔的死使托德失去了这个不断给自己灌注激情的朋友，尼尔的死使托德意识到现实就像这雪天一样冰冷，现实就像尼尔已死一样不可改变。冰天雪地中托德显得苍白，孤独，胆怯… 终于彻底的回到了现实，学生们迫于校方的强大压力纷纷在那份应由基汀对尼尔的死负责的协议书上签了字。当然，我们知道，查理是不会签的。哦，对了，他不是查理，他是纽旺达。 《死亡诗社》从头到尾都让我被一层一层的激情侵袭着，但这里不是天堂，它从未离开
用教育学解析死亡诗社
关于《死亡诗社》的解析 无论时空如何推演，时事如何变迁，教育，从来都是一个引人注目又颇具争议的话题。成长与期许，羁绊与质疑，教育承载的远远不止于此。不同的时代，不同的个体，对教育的解读与剖析亦全然不同，但教育的主题却是一脉相承的，那就是促进个体发展并以此推动社会进步。人们无法苛求教育锻造完美，但求教育在反思与变革中渐趋完善。教育史诗《死亡诗社》或许能让我们重温教育的初衷，引领我们思索什么才是真正的教育。 1959的某一天，在威尔顿预备学院的开学礼堂里，传统，纪律，荣誉，卓越的呐喊震耳欲聋。或许，是一次发自肺腑的承诺，对学校的，对自己的，对未来的，一定要做到所有人都认可的“最好”，那就是恪守传统，遵守纪律，守护荣誉，力求卓越；抑或，是一种自我压抑的宣泄，对内心的，对父母的，对整个社会一贯认为的规则，一定要顺从父母的选择，即使违背自己的内心，一定要沿着规则行走，即使不是自己渴望探求的道路。不得不说，这是一群可爱的学生，略显夸张的笑容刻印在他们依然年轻的脸庞上，彰显着改变的可能与力量。而基廷老师的到来使他们看似不可能一切成为现实。我时常在想，一个老师究竟能给学生带来什么？尽管有些许答案，却并不明晰。从教育学里，我们知道，教师有其角色的角色丛，，教师是“传道，授业，解惑者”,通过自己的言论，行动潜移默化的引导学生，启发他们的智慧，激发他们的兴趣，解除他们的困惑，在短时间内掌握人类长期积
累的基本知识与技能，促进他们的个性全面发展，同时，教师也是学生的朋友和知己，是一个心理调节者，也是一个研究者。（课本451页教师职业的角色扮演）从这些层面上讲，基廷老师是一个堪称完美的教师。他在文学中探寻人生的意义，生命的纯粹，并将此能力赋予学生，使学习真正成为欣赏和领悟。在自觉的感受过程中，诗歌的美渗透进他们的灵魂深处。教育与学习的本质就在与此，学习从来不是被动的接受，而是即使知道黑暗依然想要继续探求。古诗社的孩子们耳畔会想起及时行乐的低吟，是老师对学生的指引，是一种原始兴趣的激发，是年轻的心的释放:(梭罗)我步入丛林／因为我希望生活得有意义／我希望活得深刻／吸取生命中所有的精华／把非生命的一切都击溃／以免当我生命终结／发现自己从没有活过；(丁尼生)来吧，我的朋友／寻找更新世界尚为时不晚／我决心已定，要驶过夕阳尽头／尽管我们不再有昔日的伟力，可以震天撼地／我们仍有着，同样的英雄的心／时间和命运，使它衰老／但坚强意志仍在／让我们去奋斗，去探索，去发现／永不屈服。每一个学生都是一个英雄，都有自己的信仰与坚持，教育从来就没有相对单一的规则去规定每个然不同的学生。在一个更加追求实现个性的时代，教育的弊端也日益凸显。人的发展，是一个给定与自我选择自我建构相互转化，相互作用的过程，人的发展既具有整体性，又具有个体差异性（教育与人的发展35页）因为这样，基廷老师才会鼓励同学去吟诗，去演戏，去追求自己中意的女孩，去做自己，即使有时
影视作品鉴赏--死亡诗社人物分析
影视作品鉴赏--死亡诗社人物分析 托德·安德森 安德森在影片大部分的时间都是非常沉默的，长相也很普通，在众多的学生当中很难辨认（我也是花了很长时间才把他从众多的学生当中区分开来），属于威尔顿学院中非常典型的学生，刻苦，平庸。然而他的改变也是最大、最让人感到欣慰的，这是对威尔顿学院模式化教学的一种反抗，也是一种反思。 安德森从一开始转来威尔顿学院就被赋予厚望。他一直低着头，有时甚至有点不知所措，表明他没什么自信。校长告诉他，他的哥哥曾是这个学校最优秀的学生之一，因此他也承受了很大的压力。 他一开始给人的印象是“像个木瓜一样”。而事实确实如此。沉默寡言，与周围的同学似乎有点气场不和。室友和同学们相互嬉笑聊天的时候，他还是一个人默默地整理东西，背对着镜头，以至于他们好像都把安德森给忘记了，他们讨论了一会儿才忽然想起来要做一下自我介绍，而且是由室友尼尔来告诉他的同学们“这是托德。安德森”。而同时安德森的哥哥这个著名的优秀生又一次被提及，可以看出安德森的内心是非常不爽的。可是他依然还是沉默。同学们热情的邀请安德森一起参加读书小组，他也是只说了一句“谢谢”，并且专心的在对表，这也可以看出他个性中的严谨、小心、认真，他决定要努力学习，也许是想尽量的缩小和传说中的哥哥之间的距离。 事实上，安德森确实是非常努力地在学习，甚至有时候有些古板。在澡堂里，大家都热热闹闹的在洗澡，而他一个人穿着衣服坐在窗台上，也不跟别人交流，不知道他不洗澡来澡堂干什么，可能是默默地洗完了然后等人，说明安德森其实还是蛮单纯善良的。尼尔问他要不要晚上参加学习小组，而他的却因为要做历史作业而拒绝掉了，太可惜了，学习小组也是学习，做作业也是学习，难道是觉得学生自己组织的学习小组不是学习，说明他的古板。 而安德森的古板和保守让他在基廷老师的文学课上吃了苦头。他是那种一板一眼跟着老师走的小朋友，老师说什么都当成圣旨一样的去执行，老师在黑板上写什么更加是完完全全一摸一样的抄下来，没什么自己的想法。但是，这一回，却被基廷老师给耍了。因为基廷老师碰巧是那种有创意，有突破，有想法，不按常理出牌的难得一见的老师（特别是在这样一个传统的学校里），也许是因为基廷曾在这个学校学习过，深刻的理解到模式化教学对这些人生观、世界观、价值观正在慢慢发展的年轻学生们是相当大的摧残，因此希望尽量的改变那些像安德森这样的学生。安德森非常认真的把基廷胡乱画在黑板上的图复制到一本巨大的笔记本上（看来他是非常希望上好这个课的，可是他预计错了），然后就听到基廷说“屁话”，于是安德森只好非常无辜的把那一页给划掉了。可是接下来基廷又让同学们撕书，这让安德森感到很为难，但是还是随大流。最后基廷说“因为伟大的戏剧在继续，因为你可以奉献一首诗”，这无疑是安德森多年学习以来
《死亡诗社》影评
2012级广播电视编导一班 1224050102胡敬阁 不一样的故事，同样的感动 ——《死亡诗社》与《放牛班的春天》对比影评很喜欢讲述师生情的电影和文章，每次看到这类电影和文章，总是会很容易的被打动。也许是师生情所折射出的纯洁，美好，神圣，诚挚与纯粹，是人的一生中最美好，最短暂而又最容易失去的，所以我特别珍视这类感情，特别是当自己身处纷繁杂乱的社会中，感到茫然无措的时候，这种感情往往能让我疲惫的内心慢慢平静沉淀下来，然后坚定自己的信念，找到正确的人生方向！ 主题是一部影片的灵魂。《死亡诗社》和《放牛班的春天》的主题有着共同的地方，即师生情和导演、编剧对当时社会传统教育缺乏人性化的反抗以及对思想自由的向往，但两者也有不同之处，虽然这两部影片都是关于教育的，但在教育对象上就形成了鲜明的对比。《死亡诗社》针对的教育对象成绩优异积极进取且乖巧听话的学生而《放牛班的春天》所针对的教育对象则是那些性格乖张，顽劣成性的问题少年。前者备受学校老师和家长甚至社会各界的关注，生活条件优越，只要努力学习，遵守校规，遵循父母安排已好的人生路线走下去，可以说是个个都是前程似锦而后者是被学校老师和家长及社会忽视，生活条件非常恶劣，他们自己也放弃了自己，内心极其孤寂悲伤，渴望爱却得不到爱，可以说是个个前程渺茫。因此两部影片所要表达的思想也就有所不同。前者主要表达了对传统教育禁锢孩子思想自由的批判，及由于传统父母一味不顾孩子内心真实想法而为他们安排谋划人生，使他们失去了真实的自我，无法为自己的人生做主，做自己喜欢的事，以致产生悲剧，从而表达出对传统父母这种控制自己孩子的行为的愤慨与无奈，对像“captain”这样勇敢追求新思维的老师的赞颂，对新式人性化教育的向往和无限期待。后者主要表达了对那些像影片中校长那样只顾个人利益，把学生当做挣钱工具的教育者的批判，对克莱门特这样真正关爱学生，专心致力于教育事业的人的赞颂，以及告诉世人，问题学生更需要关怀和人性化的教育。两者对比我们会发现，前者更多的是启发学校家长应该怎么做的，而后者更多关注的是问题少年这一群体的内心世界。 好莱坞编剧罗伯特·麦基告诉我们，作为编剧，最重要的是为电影奉献一个好故事。《死亡诗社》与《放牛班的春天》在叙事方面所做的努力成为这部影片的亮点。我们先来概述一下两部影片所讲述的故事。《死亡诗社》以师生情为主线，追求自由，寻找真实的自我为辅线，讲述了在美国一个传统的、全美最具声望的、校规校律十分严格的寄宿学校，来了一位反传统的、教学方式十分独特甚
解读电影《死亡诗社》
解读电影《死亡诗社》 经典电影《死亡诗社》讲述了一位充满生命激情、教学不拘一格的基廷老师引导他的学生寻求独立人格，追求理想，爱惜时间，追求生命意义，但是最后却被辞退，学生尼尔自杀身亡的悲剧故事。鲁迅先生曾经说过：悲剧就是把有价值的东西，在人们面前销毁。对于尼尔这样一位英俊帅气又门门得A，还拥有表演天赋优秀孩子的离去，人们的内心毫无疑问是充满着无尽的遗憾。这也引导我们去思考：尼尔为什么要走向自杀这条不归路? 一、社会本位和个人本位主张的矛盾冲突是尼尔自杀的社会根源 社会本位和个人本位的冲突和选择是教育自产生以来就存在着的问题，它是教育，尤其是教育目的所面对的最根本的价值冲突。个人本位论主张教育目的应该依据个人的需要来确定，教育的首要目的不在于谋求国家利益和社会发展，而在于发展人的理性和个性，使人真正成其为人，强调个人价值高于社会价值。社会本位论强调教育的工具价值，主张教育目的应以社会价值为中心，应主要根据社会发展需要来制定教育目的和建构教育活动。社会本位论认为教育应以社会的理想为最终目标，教育的首要目的在于使个体社会化，注重使受教育者掌握社会的知识和规范成为对社会有用的公民，为社会服务。20 世纪50 年代末期的 威尔顿预备学院是百年名校，是全美最优秀的预备学校，推崇传统、荣誉、纪律和卓越。 然而新英语老师基廷的到来打破了这个学校的沉闷教学。及时采拮你的花蕾/旧时光一去不复返/今日尚在微笑的花朵/明日便在风中枯萎, 基廷老师带学生们到校友展览室聆听死去的人的劝言，提醒学生抓住时光，让你的生命不同寻常提醒学生诗歌是人类激情的体现，并不是在安水管，不应该把用横纵坐标做诗歌鉴赏方法的标准，鼓励学生敢于挑战权威，把诗歌鉴赏的前言部分撕掉; 让学生站在讲台看周围，提醒学生必须时刻用不同的眼光看待事物，读书时，不要总考虑作者是怎么想的，也要考虑你自己是怎么想的，唤醒学生们的自我意识;用生活的齐步走和观众的鼓掌告诫学生们每个人都有一种被接受的需要，所以坚持自己的信仰是独特的是很困难的，但顺从是很危险的，鼓励学生有自己的坚守，两条路在丛林中分岔，我选择走的人少的那一条。基廷老师坚持认为：教育的根本在于让学生学会自我思考。基廷老师不仅仅使用传统的讲授法，还使用了现场教学法，开创足球运动与诗歌教学相结合等科学教学方法，充分激活学生们的学习热情，以学生为中心，满足学生个性发展需要。
《死亡诗社》影评
电影死亡诗社（Dead Poet Society）的视听语言分Dead Poets Society 编剧: Tom Schulman 导演: Peter Weir 主演: Robin Williams 上映年度: 1989 语言: 英语 制片国家/地区: 美国 又名: 春风化雨 关于《死亡诗社》的评论自从其上映的1989年起至今已不计其数，几乎所有评论家都不会错过这部充满了话题的杰作。这部作品中无论是人物刻画、情节设计、主题选取还是技术手段等方面，都有非常多值得研究的话题点。本文我们将选取视听语言角度对其进行剖析。 整部《死亡诗社》总共有900多个镜头切换，看似安详缓慢又不乏激情和煽动，可见导演对影片拿捏的精准与老到。在信马由缰的写意节拍中，导演带领着观众们走入了一座压抑而传统的预备学校。这里有散发着古老气息的建筑和美好的自然风光，有古董一样保守的老师和校长，有十七八岁对未来充满渴望又被学业压抑的男孩子们，有英俊儒雅不落俗套的基廷老师，有与梦想有关的死亡诗社与仲夏夜之梦……在这一系列人物和情节的组合下，在看似美好却又总是不见阳光的田园风光中，我们参与到了一个充满了抗争与压抑、矛盾与妥协的青春校园故事。虽然结局是出乎预料的让人心痛，但是却不并能够被定义成悲剧。尼尔死了，基廷老师走了，但是希望还在，正如影片名出现时黑色的背景下点燃一株蜡烛的镜头，虽然刺眼却给人希望，这希望虽然不够强大，却令人振奋。 影片一开始出现的油彩画带有着很强的隐喻意义，和后面影片的三个男主人公遥相呼应，尤其中间那个孩子低头的状态更是跟托德的人物性格相对应。影片中间基廷老师让学生们观看师兄们照片的情节也与开头这个油彩画面形成呼应。同时，这种油彩画又和整部影片压抑的背景环境想映衬，定下了整部影片的基调。可以说《死亡诗社》中场景气氛的把握对于情绪的引导有着高超之处。 下面我们看一下影片开头这种手法的运用。影片来头象征希望之光的烛光并不长久，转而镜头摇起看到的是两个古板严肃的老师点燃的蜡烛，他们谓之“智慧之光”。接着，苏格兰风笛声响起，一群身着黑色学生制服的学生高举印有“传统”的旗帜，步入一个犹如教堂般的会场，红色的旗帜与其上写的“Tradition, Honor, Discipline, Excellence”在肃穆严肃的场景下显得格外刺眼。制作者运用了一个全景构图，同时让演员从台阶上走下的方式，将这四面旗帜全部展示了出来。一个跟镜头渲染出了开学典礼的压抑感，之后一个俯视角给出了整个礼堂的全景，局促和压抑的感觉被呈现出来，这种处理把原本空旷高挑的建筑感觉完全颠覆。之后给众人的群像镜头表现出了各种不安与紧张，所有人起立说出“Tradition, Honor, Discipline, Excellence”时那种僵化又富有纪律感被压抑感
从教育学角度评析《死亡诗社》中尼尔父亲的形象
从教育学角度评析 《死亡诗社》中尼尔父亲的形象 从教育学的角度分析《死亡诗社》，我们可以发现这是一部以教育变革为题材的电影，在影片中我们可以看到两种力量：一是以基廷老师为代表倡导变革的力量；一是以学校领导为代表提倡传统教育的阻碍变革的力量。纵观我们当下教育，教育活动是倾向于保守的，正如基廷老师渴望变革，却遭受到了打压和阻碍。而影片中的主人公之一尼尔更是用自杀的方式来反抗学校的传统教育和家庭教育中的磨灭学生人性的行为。 在影片中，尼尔的父亲对他说：“You don't understand, Neil. You have opportunities that l never even dreamt of and l am not going to let you waste them. 你不明白，尼尔，你拥有我从来没有奢望过的机会，我不会允许你浪费他们的。”从这里我们可以看出作为一个父亲，他专制，独裁，一心希望儿子依靠自己规划的轨道前行，其实这不是尼尔的人生，是他自己的目标和希望走出的人生，在自己无法实现这一梦想时，就剥夺了儿子的梦想让其替自己实现。尼尔的父亲就是阻碍教育变革的一方强势的力量，扼杀了儿子的梦想，扼杀了儿子的生命，并且还不认为这是自己的错误，将其推到了基廷老师这一方。 美国心理学家德里克说过：“孩子需要成人的鼓励，就像植物需要水一样。”对于孩子的学习，家长应该以鼓励为主，批评为辅，并且从语言和物质等方面激励他为之奋斗。语言鼓励主要激发他学习的
热情，物质奖励主要让他享受学习的成果，感受成功的喜悦。然而，尼尔的父亲却像一个独裁者，尼尔从心里害怕父亲，不敢反抗，直到遇到基廷老师，教会了他要做生命的主人，而不是生命的奴隶。所以尼尔才开始努力追求自己的梦想。作为父亲，在不支持孩子梦想的基础上，还进行千方百计的阻止，是他让孩子心灰意冷，我不禁心寒，父母真的是为了孩子好吗！ 尼尔的父亲是在将尼尔的人性教化为奴性，他要求一切按原则，按目标来做事，就拿一个很小的细节来说，他上床睡觉前脱鞋子也是一定要将鞋子摆放整齐，从这里可以看出，他的思想固有的模式化，他为人的固执己见。他永远不明白孩子真正的梦想的港湾在哪里，只是一味地灌输自己的思想，却忽视了孩子对于人性的追求。家庭教育是孩子人生启蒙的地方，尼尔的父亲却是用强权和压迫在打压孩子，这样的尼尔如何快乐呢？这是否真的就是尼尔父亲所要的呢？我不禁疑问。教育难道不应该是为了孩子的发展，并且鼓励孩子的个性发展吗？就如《死亡诗社》的另一个名字《春风化雨》，教育就应该像这样用雨水浇灌土地，土地上才可以开出似锦繁花。 古希腊哲学家罗塔哥拉曾说过：“大脑不是一个要被填满的容器，而是一个需被点燃的火把。”宽松、自由、平等的家庭氛围是点燃孩子学习“火把”的必要条件之一。尼尔的父亲忽视了这一点，他经营的这个家庭因为不平等不自由所以并不幸福。影片中他说道：“Whatever the reason we're not gonna let you ruin your life.不管原因是什么我都不会让你毁了自己的人生。”他把孩子的梦想看
励志电影《死亡诗社》剧情简介.doc
励志电影《死亡诗社》剧情简介 死亡诗社，外文名dead poets society，又译为春风化雨;暴雨骄阳，是由罗宾·威廉姆斯、伊桑·霍克以及罗伯特·肖恩·莱纳德主演的一部励志电影，故事讲述的是一个有思想的老师和一群希望突破的学生之间的故事。 该片获第62届奥斯卡金像奖最佳原创剧本奖。 电影剧情 威尔顿预科学院一向都是以传统、守旧的方法来教授学生，可是新学期来校的新文学老师基廷(keating)却一改学校的常规，让自己班上的学生们解放思想，充分发挥学生们的能力。告诉学生们要"把握当下"(拉丁文:carpe diem,英文:seize the day)，并以该原则行事。在教学的第一堂课上，基廷并没有在教室里上课，而是领同学们看校史楼内的照片，让他们去聆听死者的声音，并去领悟的生命的真谛。基廷甚至要求学生将课本中古板老套的内容撕去，自由的教学方式让学生开始懂得自己的兴趣、爱好、前途和目标。他的学生们甚至于反抗学校的禁令，重新成立基廷曾于该校学生时代参与过的秘密小组——死亡诗社(dead poets society,另译:古人诗社)，在校外很远的山洞中探讨诗歌、人生。但不久后，学校发现这个小组，校方对基廷老师教育方法十分反对。
基廷的学生尼尔(neil)热爱表演，并在一次演出上大获成功。但他父亲坚决反对，并将他带回家决定第二天让其转学。尼尔极度痛苦却无法倾诉，在当晚自杀了。小组成员之一卡梅隆(cameron)出卖了他们。校方逼小组成员在声明上签字，将责任推卸与基廷身上，将他开除出学校。在老师要离开学校的时候，学生们站立在桌上，并说著"哦，船长，我的船长!"，以表达老师传达给他们的信念会在他们心中一直存在着。 幕后花絮 1、写在诗社"宝书"扉页上的话来自梭罗的《瓦尔登湖》;基廷老师朗诵的《哦，船长!我的船长!》出自惠特曼的《草叶集》;另外还有莎士比亚的《第18号十四行诗》和拜伦的《她在美中步履姗姗》。 2、导演彼得·威尔选择按照年代顺序拍摄本片，目的在于更好地表现孩子们和基廷老师之间的友谊关系的进展，以及对他与日俱增的敬仰之情。 3、彼得·威尔在悉尼的一所名叫scots college 的私立男子中学读书，影片中很多场景都是再现了学校的风貌，如制服、纪律以及对学校的整体感觉等等。 4、电影拍摄于美国东部的特拉华州，位于安德鲁斯大街的一所寄宿学校。 5、在原著中，基廷老师是死于白血病的，但导演认为影片关注的主体应该是孩子们。
析《傲慢与偏见》中达西的性格及人物形象
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最新英语专业全英原创毕业论文，都是近期写作 1 诸神形象折射中西方价值观不同 2 英汉“走类”动词短语概念隐喻的对比研究 3 难以实现的梦——解读电影《当幸福来敲门》中美国梦的虚幻性 4 浅析《雾都孤儿》中的现实主义 5 英汉动物词汇文化内涵对比 6 浅析初中生英语写作问题及对策 7 论《喜福会》中母女关系背后的文化冲突 8 《洛丽塔》悲剧结局因素探析 9 英汉化妆品说明书对比及汉译策略 10 英汉诗歌中“月”意象的认知解读 11 对《傲慢与偏见》中伊丽莎白性格的分析 12 《我的安东尼娅》中女性人物形象的生态女性主义分析 13 哈利波特的情感分析 14 英语国家姓氏文化研究 15 S tudy on the Basic Principles of Legal English Translation 16 从功能翻译理论看汉语公示语的英译 17 论新闻英语的语言特点
51 浅谈非语言交际中的手势语 52 53 从目的论看汽车广告的翻译策略 54 从生态批评论梭罗《瓦尔登湖》中对工业化的思考 55 法国大革命对《西风颂》创作的影响 56 非英语专业大学生听力课堂焦虑的影响及解决策略 57 合作学习在英语口语教学中的应用 58 从《汤姆叔叔的小屋》看基督教对美国黑奴的精神救赎 59 O n Cultural Default and Translation Compensation 60 A Study of Cultural Influence upon Internet Language 61 有效的英语新闻结构分析 62 从《京华烟云》探析林语堂的女性观 63 英文电影字幕翻译的原则和技巧 64 从功能翻译理论看企业简介汉英翻译 65 O n Chinese-English Translation of Public Signs: Problems and Suggested Solutions 66 是受害者还是恶棍——重新解读夏洛克
电影死亡诗社观后感范文精选6篇
电影死亡诗社观后感范文精选6篇 死亡诗社观后感范文 下了班我迎着冷风顶着雨一路骑车到了家门口，又一头冲进了牛肉汤馆，在冷冷的路上就想没有比喝一碗牛肉汤加一个香脆的烧饼更美味的晚餐了。照例，打开手机电影，打发吃饭时间，顺便防止自己一个人处在人群中感到令人羞耻的焦虑。最近偏好励志题材，也许跟目前的心境有关，总想着从任何可能的地方找到一丝支撑的力量和慰藉。整个“励志”专辑推荐的影片基本都快刷完了，剩了一个，《死亡诗社》。这个片子之前几次都想点开但最终又换了其他的来看，原因是看到这个名字总让我感觉不舒服，打开播放了几分钟，就觉笼着幽幽的阴郁，周围很吵，我被辣椒呛了一口，耳朵嗡嗡响。 总之，对这个片子没有任何好感。 捱到中间部分，我松了小口气，一切被青春向上和激
情充满，猜测dead poetsociety并非是阴郁的主题，也许只是死亡诗人mr. keating 及对诗歌怀抱热情的同伴们于自己的社团一种不落俗套的称呼吧!就像他启发hopkins时一样。一群大长腿鲜肉们正处在建立自己三观及搭建梦想的时期，很幸运的给了他们一个如此迥异、浪漫、天马行空、怀抱激情的文学老师。他们撕掉像数学公式一样的前言，他们站在桌子上尝试看不同角度的世界，他们逃脱门禁高举灯火在山洞重组神秘的死亡诗社，他们在院子里找到自我独特的脚步，他们写并读了自己人生第一首诗，尽管简单拙劣但完全出自心底的诉求，他们寻找自我的意义，寻找真挚的爱情，寻找愿意倾其一生为之奋斗的梦想。他们无比愉悦，内心是跳动的，观影的人也是跳动的。 neil 的父亲是“你必须听我的，我是为你好”派的典型代表。他像一座山，不过可惜neil本不在他的怀抱里，而是高高的竖立在儿子的面前，他高大的阴影完全笼住了neil小小的身子成为不可逾越的屏障，甚至连征服的勇气都不敢有。尽管在neil自杀前曾有过那么一次反抗，梦想给的勇气，一瞬即逝。 我想neil的死足以让父亲稍微怀疑一次自己的强势并最终妥协，这也是更多的影片中常见的情节。而结局并非
从教育学角度分析《死亡诗社》
从教育学角度分析《死亡诗社》 这是一部奥斯卡大片，影片很美，在充满了张力的诗意和激情的同时，还包含着教育的真谛。故事发生在,,世纪,,年代末一所贵族学校里的故事。拥有百年传统的威尔顿贵族学校一向坚持四大信条:传统、荣誉、纪律和卓越。 威尔顿贵族学校有着繁多的陈腐条规，画地为牢，限制了学生们的自由，思想保守。开学时，学校新来了一位英语教师基丁，基廷不像校长所希望的那样循规蹈矩，他以美国著名诗人惠特曼的诗句“船长，我的船长～”开始了他的第一堂课。基廷的特立独行为学校注入了生机，他也因此逐渐赢得了学生尼尔、查理、纳克斯等人的信任。不久，尼尔在学校的一本年鉴上找到了基丁的照片，才知道基丁曾经当过学校橄榄球队的队长，还是学校著名的“春风化雨”诗社的成员。尼尔等人决定重建诗社，学生们从此有了自己的天地，在那里他们可以尽情地谈论自己的事情，甚至唱歌、跳舞。因为只有在这里，他们才不会受到学校里那么多的陈腐条规的限制。课本第38页:环境在人的发展中具有重要作用(二)环境的给定性和主体的选择性。环境的给定性指的是由自然、历史，由前人、他人为儿童个体所创设的环境，它对于儿童来说是客观的、先在的、给定的。但是，环境的给定性并不意味着人的发展、人的命运已经被确定了、注定了。因为人是具有主观能动性的主体，随着年龄和经验的增长，人的能动性、自主性、选择性、创造性在逐步增长，其对环境的反作用和相互作用也在逐步增强，这也是说主体对环境的能动性、选择性在逐步增强。尼尔等学生们虽然处于存在着繁多教条的威尔顿贵族学校的环境中，但是他们用自己的方式进行着反抗。并在基廷的影响下，威尔顿学校的一切都在悄悄地发生着变化。每个人都在寻找自己行走的步调，冲破旧势力，做一个有特色的自己,把握自己对生活的选择。
死亡诗社人物性格分析
John Keating—O Captain!My Captain! The image of Keating: Unconventional , imaginative, passionate, amiable(和蔼可亲的，亲切的), knowledgeable, idealistic(理想主义的) Motivation :. He wanted the boys to be free thinkers, which the school thought was misguiding the students. Analysis : Mr.Keating is a quite special teacher in Welton. He uses his own way to teach, and challenges the tradition way of teaching in Welton.（eg：in the movie, he required the boys to rip out the entire introduction of their textbooks） He enlightens students’ gift, driving students to listen the voice of death so as to inspire them to seize the day in the first class. Telling them to find their own steps to trust their own beliefs are unique and encouraging them to stand on the desk to constantly look at things in different ways. All in all, he does his best to encourage everyone to love life and realise what their hearts are. He was their inspiration. He made their lives extraordinary. However, the reality is cruel. He wanted to teach the boys to be freethinkers, this is his motivation but the school thought he was misguiding the students. Because of the conflicts of the different ideas about teaching between Mr.Keating and Welton, the school forced Mr.Keating to be the scapegoat for Neil’s death and quit his teaching in Welton. The ideal was beated by the reality, and the captain was expeled. Although Mr.Keating was fired by the school in the end, what he taught to the students has been remembered by those young boys forever. Once in the English class, Mr.Keating said”In my class you will learn to think for yourselves again.” and I think if he asked the boys whether they have met his requirement, the answer must be”Yes, my captain!” Knox Overstreet—The Love Runner deep in the throes of first love, tries to get the girl of his dreams Knox might be the one who gets most benefits from the word ”seize the day”
死亡诗社鉴赏
《死亡诗社》鉴赏 姓名：王晓孟学号：154A0748 这是发生在美国大学里的事情，这所大学以它凝重的风格受到了当时人们的尊敬。在那里，教育的模式是固定的，不仅单调而且束缚了思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。这位老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气：在他的课堂里，他鼓励学生站在课桌上，用一个崭新的视角去观察周围的世界；他向学生介绍了许多有思想的诗歌；他所提倡的自由发散式的思维哲学在学生中引起了巨大的反响。渐渐地，一些人接受了他，开始勇敢地面对每一天，把握他们自己的人生。不幸也在这时发生了……最后的结果也是令我们出乎意料的，学生死了，老师走了，诗社散了，一切又回到了从前。在这部影片里，我比较欣赏基廷老师，他通过诗歌解放了他们的思想，教会他们如何思考，教会他们如何做一个社会意义上的人，而不是墨守成规，教条死板的书本“奴隶”！遗憾的是，在影片的后半部分，基廷却很少出现，即使出现，也是以一个忍气吞声的形象出现，被校长和尼尔父亲训斥得没有半句怨言。他虽然有着浪漫主义的思想，却不得不向现实低头，从这个意义上来说他是失败的。但他同时又将自己的思想传递给他的学生，让他们敢于背着学校成立自己的社团，敢于在校刊上发表文章要求放女生进学校，敢于冒着被打的危险大胆地追求自己喜爱的女孩。当原本最为胆小怕事，最为循规蹈矩的托德第一个站到桌子上高喊着“船长，我的船长”并带动其他人一起为基廷送行时，他事实上已经成功地教育了这帮学生！ 诗人俱乐部的真谛，也是诗的真谛。影片名为死亡诗社，也许正是借用了向死而生的含义。结尾在提到课本撕掉的那几页时，基丁笑了，这一笑本来可以作为全片的终结，但影片要表达的是抗争，所以一些学生必须站出来。影片用了近40个镜头表现这种抗争，在短短几分钟的时间内，镜头分切如此之碎，是前面片子所未有的。影片最开始镜头也是很碎，分切很快，表现对典礼的准备，结尾这种快速分切的镜头正好和开头形成对照，在节奏上首尾呼应。 从默片时代到声画合一，电影艺术经过百年的发展演变，已经成为一种成熟、丰富的形象语言。电影语言是一种视听觉语言，是由声音和影像画面共同构成的
死亡诗社观后感
专业：小理 姓名：董世江 学号：201301100222 作业一、电影《死亡诗社》观后感 课堂上，老师组织观看了《死亡诗社》这部电影，作为一名将来走上教师岗位的师范生，在看了这个电影后，确实让我感触颇多。影片中，新任英语教师基丁充满活力的教育理念和饱含激情的教学方式，突破了预备学院原本死气沉沉的传统教育模式，带来了全新的气氛，使学生的原本被紧紧束缚的思想得到了解放。然而他的教学理念、方式虽然得到了学生们的认可，却无法得到学生家长和其他老师的理解。最终伴随着发生在学生身上的不幸悲剧，他离开了他所热爱的教育岗位。 《死亡诗社》是一部关于成长、梦想、挑战传统的电影。它的故事发生在1959年的威尔顿预备学院，那是一个扼杀个性的年代，也许我们今天仍处在这个时代中。看完后我想到了法国《放牛班的春天》，德国《浪潮》，美国《半个尼尔森》以及印度《三傻大闹宝莱坞》、《地球上的星星》等等。 先不得不提到的是电影的中文译名，原名Dead Poets Society的意思应该理解为“朗诵已故诗人作品的团体”如果结合内容来看应当译成“春风化雨”更为恰当。“死亡诗社”这个片名固然吸引人，但却并不贴切。 在校庆典礼上，学生们穿着一样的校服，一口同声的说着校训：传统、纪律、荣誉、卓越。学校礼堂里庄严和死气沉沉，但青春，叛逆，生命力还是从他们的眼睛里泄露了出来。在那里，教育的模式是固定的，不仅单调而且束缚了思想。然而这一切在一个新教师的手中发生了改变。基丁老师反传统的教育方法给学院带来了一丝生气。一群学生在他的指导下，学会如何选择自己的人生，反抗给予他们压抑和束缚的教学体制，但又以一个学生的自杀和基丁老师的被辞为结尾。情节的安排行云流水，没有任何花哨，可以称得上是一个很纯净的故事。只是在喜剧式的上半场走到沉郁的结局时，多少让人有点心情黯淡了，但正是这种被现实挫败的感觉，和最后一个场景里抑郁中的高潮，升华了该片的寓意。 一直以来，学校教育自以为是其精髓的便是其传统。然而这传统，是来自于我们的成人社会的现实主义的传统，而不是发自作为当事人的青春年少的孩子们的浪漫主义的传统。在成人社会中，出于他们的本能，把他们的实利主义的性格灌输于学校教育的诸种体制之中，并且，作为师长，作为父辈，他们自以为这所做的一切均是出于保护孩子的目的。他们认为，唯有一个在贯彻了实利主义教育的体制之下成长出来的孩子，才能够免受伤害。
死亡诗社参考
《死亡诗社》 生命是什么？在影片《死亡诗社》中，生命是诗，生命是音符，是戏剧中最华彩的篇章；生命是理想，生命是自由，是一个人所应具有的全部自信与独立；它引导着你，鼓舞着你，激励着你以向死而生的勇气去追求真正的青春年华与高贵信仰。 《死亡诗社》的故事发生在上个世纪五十年代末一所名叫威尔顿预备学院的中学里。这所升学率不错的重点学校，拥有一百多年的历史及良好的声誉。学院的校旨是所谓的四大支柱：传统，荣誉，纪律，卓越。可当学生们关上房门，这四大支柱却变成了：虚伪，恐怖，颓废与污秽。同时，学生们还为它起了一个非常形象的名字：地狱。影片开场的一组镜头就以沉郁的影像表现了这一“地狱”对学生强大的威摄力与禁锢力，它就像一部毫无热度与感情色彩的机器，将每一名学生加工成面目一致的合格产品。可是这一切，却因为基廷这个异类老师的出现而改变了。 基廷老师的第一次出场是在学校的开学典礼上，他彬彬有礼地微笑着，就像一个性格温吞随和的中年男子，这副具有欺骗性的外表不仅与他后来一系列“惊世骇俗”的表现形成了鲜明的反差色调，也为他成为世俗社会牺牲品这一悲哀结局涂抹上了一层浓烈的生命质感。基廷老师的第一堂课，以轻快哼唱的小曲带领学生们远离井然有序的教室，表面上离经叛道，却直指生命。他让学生们停下浮躁的脚步，去面对那一张张年代久远的发黄照片，去聆听“卡匹迪恩”这句静默的忠告，去感悟时光的短暂和生命的消亡。 基廷的课总是充满意外和激情，他告诉学生，如果拜伦和莎士比亚被僵化的理论所遮蔽，那么就把这些理论从教科书里毫不犹豫地撕掉；他告诉学生，如果站在讲台上可以使我们换一种视角看世界，那么不妨发出自己的声音。他甚至将课堂搬到操场上，让学生在他面前排队行走，从走路的姿势分析他们的个性和心态。他让学生们踢球之前每人念一句激励自己的诗歌，告诉他们，在理性的现实之下，隐藏着一个梦幻、浪漫的世界，等待着我们去感知。他摒弃了刻板与教条，不用教鞭和体罚，却以诗歌、音乐、运动、以深厚的学识和热诚的心灵，在无拘无束的分享中去开启一颗颗懵懂的心灵。他不仅仅是学生们的导师，更是激励他们成长的精神之父。在基廷的感召下，年轻的心在呼唤中得到指引和鼓舞，在意气风发的青春岁月里，深深地感受到生命本真的喜悦和自由的照耀。而“卡匹迪恩”这个古老的诗句，也像一个神秘的咒语，将学生们引向了一个全新的领地，并且拥有了与世俗抗衡的力量与勇气。于是，他们成立了死亡诗社，查理开始施展他恶作剧的才能；诺克斯不顾一切地去追求他的爱情；尼尔第一次违背父亲的意愿，去实现自己的演员梦，就连一向胆小的托德，也在基廷的鼓舞下，跳到桌子上朗诵自己的诗歌。基廷就像一个船长，用自己的人格魅力感染着这一群在禁锢里压抑太久的年轻人，让他们明白生命就应该如野马般在原野上肆意驰骋，如群鸟般在天空中展翅飞翔。 除了基廷，影片对孩子们的角色塑造也非常成功。虽然人物众多，但个性却处理的十分鲜明。充满活力和激情的尼尔，古灵精怪，胆大妄为的查理，坠入爱河无力自拔的诺克斯，内向羞怯的托德，爱打小报告的卡梅隆，热衷于设计天线，制造电台的米克斯和皮茨。如果说基廷的角色给了影片一个重心和支点的话，那么这群性格各异的青年学生就为影片增添了绚烂的色彩。 尼尔无疑是这群男孩中最为优秀的一个，也是导演彼得?伟尔刻画的最为用力的角色。他英俊，善良，开朗，成绩优异又多才多艺。在父亲面前他是一个听话懂事的儿子，在同伴们中间他是公认的领袖。他第一个领会了基廷的话语，也是他精神振奋地率先重组“死亡诗社”，在激情与梦想的鼓舞下，他在《仲夏夜之梦》中找到了自己人生的坐标。面对来自父亲的强