北京画院画家名单

北京画院画家名单

现任画家

王明明杨延文王沂东郭宝君王为政金连经白羽平谢永增杨刚赵成民艾轩莫晓松蔡玉水邵飞卢平纪清远王伟庄小雷姚远张小勇汪建伟南海岩

离退休画家

刘占江宇文洲贾浩义王华南王培东杨达林田镛王怀庆吴休曹达立王绍明李玉昌李问汉赵志田王路赵以雄聂鸥李海涛王文芳李起巩俊侠吴茜肖金钟耿玉昆张仁芝江平辛莽娄师白汪刃锋肖毓明陈淑光王庆升姚增朴陈亚平王挥春韦江凡闫振铎何镜涵董淑嫔马泉高晨阳李芸生石齐刘春华杨瑞芬郭石夫李小可

曾在画院工作过的画家

刘迅崔子范张步史国良张文新杨燕屏李忠良赵秀焕张洪年李怡苏丹丹邓林庞均万青力欧阳兴义

已故画家

齐白石叶恭绰陈半丁于非闇胡佩衡吴镜汀秦仲文徐燕孙王雪涛惠孝同汪慎生马晋关松房吴光宇溥毅斋徐聪佑王铸九林妹姝洪怡屈贞郭传璋邹雅古一舟颜地溥韫娱溥松窗陈维信夏风周元亮周怀民田零尹瘦石王爱兰钱紫筠王雪崖胡振崑周思聪王友石胡絜青潘絜兹庄言彭培泉赵枫川田世光李颖张松鹤

历任院外兼职画师

白雪石吴冠中黄永玉张仃

已故

孙诵昭高希舜李苦禅蒋兆和刘凌沧郭味蕖王叔晖刘继卣姜燕李可染吴一轲李鹤俦董寿平吴作人黄胄刘开渠叶浅予俞致贞黄均陈缘都

著名画家简介

张大千（1899～1983年），四川内江人，祖籍广东省番禺，是一位深受爱戴的伟大艺术家，特别在艺术界更是深得敬仰和追捧，艺术家们都用真挚的感情在绘画和雕塑上，刻画了许许多多可亲、可敬的“张大千”，为人们展现了“张大千”多彩的艺术形象。张大千是二十世纪中国画坛最具传奇色彩的国画大师，无论是绘画、书法、篆刻、诗词都无所不通。早期专心研习古人书画，特别在山水画方面卓有成就。 齐白石(1864一1957)，汉族，湖南湘潭人，二十世纪十大画家之一，世界文化名人。是我国20世纪著名画家和书法篆刻家。曾任北京国立艺专教授、中央美术学院名誉教授、北京画院名誉院长、中国美术家协会主席等职。曾被授予“中国人民艺术家”的称号、荣获世界和平理事会1955年度国际和平金奖。代表作品有《花卉草虫十二开册页》，《白石草衣金石刻画》等。 徐悲鸿（1895年7月19日~1953年9月26日），汉族，江苏宜兴人，生于中国江苏宜兴屺亭桥。中国现代美术事业的奠基者，杰出的画家和美术教育家。自幼随父亲徐达章学习诗文书画。1912年17岁时便在宜兴女子初级师范等学校任图画教员。1916年入上海复旦大学法文系半工半读，并自修素描。先后留日、法，游历西欧诸国，观摹研究西方美术。1927年回国，先后任上海南国艺术学院美术系主任、中央大学艺术系教授、北京大学艺术学院院长。1933年起，先后在法国、比利时、意大利、英国、德国、苏联举办中国美术展览和个人画展。 达芬奇（列奥纳多·达·芬奇1452.4.15---1519.5.2）作为文艺复兴时期卓越的代表人物达芬奇的成就和贡献是多方面的.达芬奇出生在佛罗伦萨附近的一个小镇芬奇镇.他小时侯曾经拜佛罗基奥为师，佛罗基奥首先让他练习画蛋，一画就是几年，然后才开始教他作画.由于达芬奇打下了坚实的素描基础，后来终于成为一代宗师.代表作品：《蒙娜丽莎》，《岩间圣母》，《最后的晚餐》 凡．高全名文森特·威廉·梵高（Vincent Willem van Gogh），1853年3月30日出生在荷兰南部尊得特一个牧师家庭。1890年7月27日，星期天。在外出写生时，凡高开枪自杀！但没有打中要害，被人抬回家，他拒绝接受治疗。1890年7月29日凡高逝世。虽为荷兰人但长年生活在法国，是后印象派的重要画家.和他的同胞伦勃朗一样凡高也喜欢为自己画像。代表作品《向阳葵》 毕加索全名巴勃罗·鲁伊斯·毕加索（Pablo Picasso,生于1881年10月25日；死于1973年4月8日），西班牙人自幼有非凡的艺术才能.他的父亲是美术教师又曾在美术学院接受过比较严格的绘画训练，具有坚实的造型能力. 他一生中画法和风格几经变化分为这样几个时期: 蓝色时期\玫瑰红时期\ 黑人时期。毕加索也是位多产画家，据统计，他的作品总计近37000 件，包括：油画1885 幅，素描7089 幅，版画20000 幅，平版画6121幅。代表作品：《拿烟斗的男孩》《卡门》系列。 高更保罗·高更（Gauguin, (Eugene-Henri-)Paul，1848-1903年）是法国后期印象派三大巨匠之一.另两个是塞尚、梵高。他起步较晚，早期的画追求形式的简化和色彩的装饰效果，但还没有摆脱印象派的手法.他不但对埃及古代绘画很感兴趣，而且向往仍处于原始部落生

擅长花鸟画的画家

擅长花鸟画的画家 以下是分享给大家的擅长花鸟画的画家，一起来看看吧!古代擅长花鸟画的画家薛稷(649-713)，字嗣通，蒲州汾阴(今山西万荣西南)人，名臣魏徵外孙。 官至太子少保、礼部尚书，人称“薛少保。 以书法名世，为书法初唐四大家之一。 也擅画人物、佛像、鸟兽、树石，画鹤尤其生动，时称一绝，李白、杜甫等都曾吟诗颂其画鹤。 绘画作品已无存。 曹霸，谯郡(今安徽亳州)人。 三国时魏高贵乡公曹髦后裔，官至左武卫将军。 画承家学，擅画马，亦工肖像。 成名于玄宗开元年间，天宝末年曾修补《凌烟阁功臣像》及画“御马，技艺精辟，杜甫曾作《丹青引赠曹将军霸》推许之。 今画迹已不传。 韩干，京兆(今西安)人，活动于玄宗时代。 少年时曾作酒肆佣工，得王维资助，改学绘画，十年而成。 擅画肖像、人物、鬼神，尤精于画马。 画马师承曹霸，但更重写生，所画之马，壮健神骏，被誉为“古今独步。 现存作品有台北故宫博物院藏的《牧马图》册页和美国大都会博

物馆藏的《照夜白图》卷。 《牧马图》画一虞官驾白马缓行，右侧为一黑马，用笔纤细遒劲，色墨渲染得宜。 此画曾经南唐内府及宣和内府收藏，并有宋徽宗题“韩干真迹。 《照夜白图》画玄宗坐骑照夜白，也是流传有绪的作品。 另有旧题《韩干神骏图》卷，藏辽宁省博物馆，今定为五代人仿作。 韦偃，长安(今西安)人，寓居于蜀，擅画人物、鞍马及山水。 虽承家学传统，但青出于蓝。 据记载，他画白川原牧马，马的姿态变化万千，穷极生动。 今可以通过故宫博物院所藏宋代李公麟《摹韦偃牧放图》卷一画来了解其风范，该图绘骏马一千二百余匹、圉人等一百四十余名，众马姿态各异，栩栩如生。 此外，他所画山水，也对唐代山水松石的变革有过重要作用。 边鸾，京兆(今西安)人。 官至右卫长史。 擅画禽鸟和折枝花木，亦精蜂蝶，在花鸟画独立成科的过程中起到重要作用。 传世作品有《梅花山茶雪雀图》，图录于《唐宋元明名画大观》。 刁光胤(约852-935)，名刁光，一作光引，长安(今西安)人。 唐天复年间避乱入蜀，留居30余年，卒于蜀。

中国著名山川

黄山中国5A级旅游景区、国家级风景名胜区、全国文明风景旅游区示范点，中国 十大名山之一，在“中华十大名山”排名中居第四位，位于安徽省南部黄山市境内（景区由市直辖），是安徽旅游的标志。 黄山原名黟山，因峰岩青黑，遥望苍黛而名。后因传说轩辕黄帝曾在此炼丹，故改名为“黄山”。明朝旅行家徐霞客登临黄山时，曾对黄山的秀丽这样赞叹：“薄海内外之名山，无如徽之黄山。”后被当地人引申为“五岳归来不看山，黄山归来不看岳”。 黄山经历了造山运动和地壳抬升，以及冰川和自然风化作用，才形成其峰林结构。黄山有七十二峰，素有“三十六大峰，三十六小峰”之称，主峰莲花峰海拔高达1864.8米，与光明顶、天都峰并称三大黄山主峰，为36大峰之一。 黄山四绝，是指中国安徽省黄山的四种独特景观。分别为：奇松、怪石、云海、温泉。 黄山三大名瀑：“人字瀑”、“百丈泉”和“九龙瀑”。 庐山位于江西省九江市，山体呈椭圆形，典型的地垒式块段山，长约25公里，宽 约10公里，绵延的90余座山峰，犹如九叠屏风，屏蔽着江西的北大门，主峰汉阳峰，海拔1474米。庐山自古命名的山峰便有171座。群峰间散布冈岭26座，壑谷20条，岩洞16个，怪石22处。水流在河谷发育裂点，形成许多急流与瀑布，瀑布22处，溪涧18条，湖潭14处。著名的三叠泉瀑布，落差达155米。 庐山以雄、奇、险、秀闻名于世，具有极高的科学价值和旅游观赏价值，素有“匡庐奇秀甲天下”之美誉，与鸡公山、北戴河、莫干山并称四大避暑胜地。 庐山入选世界文化遗产，世界地质公园，全国重点文物保护单位，国家重点风景名胜区，国家5A级旅游景区，首批全国文明风景旅游区示范点。 题庐山瀑布李白题西林壁苏轼 日照香炉生紫烟，遥看瀑布挂前川。横看成岭侧成峰，远近高低各不同。 飞流直下三千尺，疑是银河落九天。不识庐山真面目，只缘身在此山中。 庐山谣寄卢侍御虚舟 李白我本楚狂人，狂歌笑孔丘。手持绿玉杖，朝别黄鹤楼。五岳寻仙不辞远，一生好入名山游。庐山秀出南斗傍，屏风九叠云锦张，影落明湖青黛光。金阙前开二峰长，银河倒挂三石梁。香炉瀑布遥相望，回崖沓嶂凌苍苍。翠影红霞映朝日，鸟飞不到吴天长。登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风色，白波九道流雪山。好为庐山谣，兴因庐山发。闲窥石镜清我心，谢公行处苍苔没。早服还丹无世情，琴心三叠道初成。遥见仙人彩云里，手把芙蓉朝玉京。先期汗漫九垓上，愿接卢敖游太清。 雁荡山以山水奇秀闻名，素有“海上名山、寰中绝胜”之誉，史称中国“东南第 一山”，主体位于浙江省温州市东北部海滨，小部在台州市温岭南境。雁荡山形成于一亿二千万年以前，是环太平洋大陆边缘火山带中一座日至纪流纹质破火地。《载敬堂集》载：

50位人气最旺的国外当代著名艺术家

50位人气最旺的国外当代著名艺术家 50位人气最旺的国外当代著名艺术家 1. Josef Albers (1888–1976) 生于德国的美国艺术家、教育家，对20世纪艺术教育产生过深远影响。 2. Karel Appel (1921–2006) 1948年欧洲“眼镜蛇”先锋派运动的发起人之一。 3. Francis Bacon (1909–1992) 英国著名的**画家，作品以粗犷、犀利，极具暴力和梦魇色彩著称。 4. Georg Baselitz (1938– ) 德国“新表现主义”的代表性艺术家之一，他发展出一种颇具表现性的人物画风格。 5. Jean-Michel Basquiat (1960–1988) 美国纽约70年代极具传奇色彩的街头涂鸦艺术家。 6. Alexander Calder (1898–1976) 美国著名雕塑家、艺术家，动态雕塑（mobile）的发明者。 7. Richard Diebenkorn (1922–1993) 美国画家。他以抽象画及以大片发光色块和宽阔质感笔 触为标志的再现性绘画成名。 8. Peter Doig (1959– ) 英国当代抽象风景画家。 9. Jean Dubuffet (1901–1985) 创作以摆脱观察**惯和文化条件，破除正统的表现规则和油画技艺 为特征，并广泛使用各种材料创造多种风格。 10. Marlene Dumas (1953– ) 国际上最受瞩 目的艺术家之一，被称为“精神表现主义者”，她的含有性隐喻的绘画暗示了现实世界的精神混乱。 11. Lucio Fontana (1899–1968) 美术史上重要的意大利观念艺术家，空间主义运动发起人。 12. Sam Francis (1923–1994) 13. Helen Frankenthaler (1928– ) 抽象表现主义 女画家，美国战后绘画的主要贡献者。 14. Lucian Freud (1922– ) 英国人物肖像画与裸体 画画家，精神分析学创始人弗洛伊德之孙。 15. Philip Guston (1913–1980) 美国学院派艺 术的导师，巴洛克和德库宁的老师，被誉为抽象表现主义之父。 16. Keith Haring (1958–1990) 美国著名的街头绘画艺术家和社会活动家。 17. Damien Hirst (1965– ) 英国目前国 际知名度最高的艺术家，英国新一代艺术家的主要代表人物。 18. David Hockney (1937– ) 英国60年代重要的波普画家。 19. Hans Hofmann (1880–1966) 从德国来到美国抽象表现主义艺术的先驱。 20. Jasper Johns (1930– ) 美国新达达主义画家。 21. Ellsworth Kelly (1923– ) 美国抽象色域绘画家、雕塑家、版画家。 22. Anselm Kiefer (1923– ) 德国新表现 主义画家，博伊斯的学生，作品掺杂了稻草、黏土等混合媒材。 23. Yves Klein (1928–1962) 法国新达达主义艺术家，战后欧洲艺术的重要人物。 24. Franz Kline (1910–1962) 抽象表现主义运动的核心人物之一。 25. Willem de Kooning (1904–1997) 荷兰裔美国著 名抽象表现主义大师。 26. Jeff Koons (1955– ) 美国目前国际知名度最高的当代波普艺术家。 27. Lee Krasner (1908–1984) 第二代抽象表现主义代表画家，波洛克的妻子。 28. Roy Lichtenstein (1923–1997) 美国最重要的波普艺术家，新艺术运动的领军人物。 29. Piero Manzoni (1933–1963) 意大利著名贫穷艺术家，最出名的作品是用自己的粪便制作 的罐头。 30. Agnes Martin (1912–2004) 加拿大裔美国极简主义女艺术家。 31. Joan Mitchell (1925–1992) 第二代抽象表现主义女画家。 32. Robert Motherwell (1915–1991) 美国抽象表现主义最年轻的干将。 33. Takashi Murakami (1963– ) 日本目前在国际上名气 最大的艺术家村上隆。 34. Michelangelo Pistoletto (1933– ) 意大利概念派艺术代表人物。35. Sigmar Polke (1941–2010) 绘画是人类最古老的魔术。西格马尔波尔克是其中的一个

艺术简介

艺术简介 于光岭，字墨松岩、沁墨斋主、国家一级美术师。1955年生于山东济南，毕业于山东艺专，师从著名书画家曹更生、张宝珠先生，擅长写意花鸟、山水在多年的绘画艺术实践中、继承传统、博采众长、大胆创新逐渐形成了自己的绘画风格。一些作品分别被国家博物馆、毛主席纪念堂、钓鱼台国宾馆及外国友人收藏。绘画作品多次参加全国、省、市级展览并获奖。在纪念毛主席诞辰橘子洲杯全国书画大赛中，荣获二等奖。授予中国当代书画名人五百佳光荣称号。在中华文人书画优秀小品展中荣获银奖。在纪念向雷锋同志题词40周年全国书画大奖赛获铜奖。在首届少林功夫杯中国书画名家邀请展中，荣获金奖。祖国颂当代美术家书法家书画精品邀请展，荣获优秀奖。在环境与人全国书画摄影作文大赛中荣获中年组一等奖。献给母亲中国书画名家大展,荣获金奖,人民日报<<艺术名家“金杯”奖>>荣获金奖..情系奥运中华书画艺术展世界行”荣获优秀奖，纪念书贤严真卿大师诞辰1295周年，国际书画名家交流展，荣获一等奖，授予“国际文化交流贡献奖”荣誉称号，二00七年三月由中国共产党山东省纪律检查会、山东省检查厅、山东省文化厅举办的“山东省反腐倡廉书画展中获得二等奖、作品入编百年经典，〈〈中华书画宝典〉〉。入典，《世界优秀专家人才名典》、入编〈〈中华名人书画作品选集〉〉作品捐赠天津市残疾人福利基金会，授予“功德无量”光荣称号。作品被各大美术馆、画院收藏。现系山东画院鲍山分院画师、山东书画家联谊会高级画师、中国江都画院特聘书画师、授予“中国实力派书画家”中国书画艺术研究会副院长、理事。盛世轩〈北京〉书画艺术研究院特聘高级书画师。华夏京都书画艺术研究院客座教授。翰墨书画院名誉院长。北京宋庄国际书画院终身院长、中国书画艺术委员会会员、多次应邀赴法国、日本、韩国、澳大利亚展览，并受到好评。 百度收索：于光岭书画

中国近现代著名画家名录

郑昶午昌（1894～1952） 郑午昌（1894-1952）浙江嵊县人。曾任上海美专、新华艺专、杭州美专等校教授。 梅兰芳畹华（1894～1961）（1894-1961）江苏泰州人。著名戏曲表演大师，雅爱丹青，擅人物、花卉。 邓芬（1892-1868）广东海南人.诗、书、画、乐,无所不精。 邓芬（1894～1964） 吴琴木(1894-1953) 上海人.工山水.人物.花卉.号冷枫居士. 吴湖帆（1894-1968）江苏苏州人.曾为美协上海分会副主席,任教于无锡美专. 吴湖帆（1894～1967）（1894～1968）吴湖帆（倩庵）（1894－1968）画中九友现代画家。（1894～1977） 邓昙殊（1894－？）画中九友现代画家。 汪亚尘（1894～1983） 汪亚尘(1894-1983) 浙江杭州人.曾任上海美术学校教授,上海美专教务长,中国画会常务理事等. 徐悲鸿(1895年－1953年)现代画家、美术教育家。1916年入震旦大学法文系半工半读，课余苦修素描。1919年，赴法车巴黎高等美术学校学习。1927年，任上海南国艺术学院美术系主任。1929年，由蔡元培推荐担任北京大学艺术学院院长，提倡中国画革新，反对保守主义，倡导现实主义。新中国成立后，被国务院任命为中央美术学院院长。 徐悲鸿（1895～1953）（1895-1953）江苏宜兴人。中国现代画家、美术教育家。曾任北平艺专校长,中央美院院长,中华全国美术工作者协会主席。 一生创作数千件中国画、油画和素描作品。一生致力美术教育，有自己一套明确、完整美术教育主张。他强调师造化，重视绘画基本技能的训练，提倡科学。所采取办学体制是学年制、年级制、学分制和画室制的结合体，要求学生知识面广、专业基础深厚、文化修养丰富。在教学法上，他要求学生独立思考，发挥主动的创造精神，全面发展。亲自培养一批有成就美术家，所建立起来美术教育体系，在中国一直延续半个多世纪，至今仍有强大的力量。 俞剑华（1895～1979）山东济南人。历任华东艺专、南京艺术学院教授。擅画山水，亦工花卉，尤长于美术史论。 俞建华 陈之佛雪翁（1896～1962）（1895-1963）浙江余姚人。历任南京师范学院艺术系主任、南京艺术学院副院长等职。“流憩庐”、“养真庐”。 陈之佛(1896～1962)，中国现代美术教育家、工艺美术家、中国画家。又名陈绍本、陈杰，号雪翁，浙江省余姚县浒山镇（今慈溪县）人。陈之佛先后任南京大学教授、南京师范学院系主任、南京艺术学院副院长、中国美术家协会理事、美协江苏分会副主席、江苏省文联副主席，曾出访东欧，进行学术交流。程十发，中国现代中国画家。原名程潼，1921年3月17日生于江苏省松江县。9岁开始学画，临摹木版或画谱。18岁入上海美术专科学校国画系，学习山水和花鸟，同时临摹人物画。指导教师有王个簃、汪声远、李健等。书法教师李健为他取名十发。1941年毕业后在银行当雇员，不久失业，回家乡从事中国画创作，1949年开始创作连环画、插图和年画。1952年因创作《葡萄成熟时》等，被聘为华东人民美术出版社创作员。1956年参加上海中国画院的筹备工作，并被聘为画师。现任上海中国画院院长、全国文联委员、中国美术家协会理事、中国画研究院院务委员、西泠印社副社长、中国书法家协会上海分会名誉理事、上海交通大学教授。 袁松年(1895-1966) 广东番禺人.擅画山水,层次分明,别具一格.解放后任上海中国画院画师. 陶冷月（1895-1985）江苏苏州人。先后在暨南大学、河南大学、四川大学任教授。尤擅月夜景色。

新华书画院简介

新华书画院简介 新华书画院成立于1989年3月，是新华社对社会开放的文化窗口，是以宣传弘扬民族传统书画艺术为宗旨的非盈利性的文化事业单位。 画院初创时，得到了老社长曾涛、穆青同志和书画名家吴作人、刘海粟、李可染先生的关怀和大力支持。同时聘请了启功、黄胄、吴冠中、关山月、程十发、陆俨少、白雪石、张仃、秦岭云、娄师白等三十五位书画名家为艺术顾问。邀请中央美院、各地美协、书画院等单位二百余位知名书画家为新华书画院特聘画师。20年来，在社领导和特聘画师的支持下，画院先后在美国、新加坡、日本及国内主办和联办了近二百场书画展览、研讨会等文化交流活动。在北京为日本、英国、台湾地区的画家举办展览，同香港合办少年书画比赛。组织在延安、六安的捐画扶贫活动、参与亚运会、奥运会、抗击非典、救助等捐赠作品的公益活动。 编辑出版内部刊物《新华书画院通讯》，为我院画师策划、编辑画册、专集、书写评论等。 在新华社内，为配合重大纪念、庆祝活动，配合社精神文明建设，丰富职工文化生活，每年参加社工会、离退休干部局组织举办的书画展览活动。 画院成立二十年来，在历届党组和穆青、张宝顺、何东君等历任院长的领导下，在特聘画师的支持下，新华书画院坚持弘扬民族传统书画艺术，团结广大书画家宣传改革开放的成就；积极参与支持社内职工的文化活动，在文化惠民，繁荣文化事业上起了积极的推动作用，得到了社会和社内的支持和好评，并在国内书画界创建了良好的口碑。

历任院长 总顾问：曾涛 第一任院长：穆青 第二任院长：张宝顺 现任院长：何东君 常务副院长：李治元 地址：西城区宣武门西大街101-1 邮编：100031 电话：63073598 传真：63072391 新华书画院成员名单 院长:穆青何东君 总顾问:曾涛 副院长:李治元 秘书长:李治元 名誉顾问:吴作人刘海粟李可染 艺术顾问(排列顺序不分先后) (37人) 启功黄胄董寿平吴冠中关山月程十发唐云陆俨少赖少其袁晓岑白雪石周怀民亚明孙其峰于希宁萧峰张仃梨雄才黄独峰尹瘦石沈柔坚刘勃舒徐北汀何海霞娄师白王学仲萧淑芳田世光俞致贞刘力上吴青霞宋文治黄均秦岭云高冠华范曾卢光照 特聘院外画师(排列顺序不分先后)(253人) 白伯骅陈大章戴卫邓林郭怡踪黄润华何家英华其敏韩天衡华拓金鸿钧贾浩义李行简龙瑞李燕刘炳森李玉昌李问汉李宝林林凡卢星堂刘春华李魁正刘光夏卢沉李亚林曦明毛国伦马王泉马骥马西光康殷

中国十大著名画家名录

中国十大著名画家名录 2009年国际艺术界选出中国当代十大画家。入选资格是对艺术有重大创新, 为国际尊重及欣赏。选出的十大画家分别是吴冠中，赵无极，丁绍光，范曾，欧豪年，黄永玉，范光陵，陈丹青，高占祥，刘国松十位（排列不分名次）。 1. 吴冠中（已去世） 吴冠中，别名荼，1919年，生于江苏宜兴农村。1942年，毕业于杭州国立艺术专科学校，曾任教于国立重庆大学建筑系。1946年，考取全国公费留学绘画第一名。1947年，就读于巴黎国立高等美术学校。1950年，留学归国，任教于中央美术学院。1953年，任清华大学建筑系副教授。1956年，任教于北京艺术学院。1964年，任教于中央工艺美术学院。1970年，“文革”期间被下放到河北农村劳动。1973年，调回北京参加宾馆画创作。1978年，中央工艺美术学院主办“吴冠中作品展”。1979年，当选中国美协常务理事。1987年，香港艺术中心主办“吴冠中回顾展”。1991年，法国文化部授予其“法国文艺最高勋位”。1992年，大英博物馆打破了只展出古代文物的惯例，首次为在世画家吴冠中举办“吴冠中——二十世纪的中国画家”展览，并郑重收藏了吴冠中的巨幅彩墨新作《小鸟天堂》。1993年，法国巴黎塞纽奇博物馆举办“走向世界——吴冠中油画水墨速写展”，并颁发给他“巴黎市金勋章”。1994年，当选为全国政协常委。1999年，国家文化部主办“吴冠中画展”。2000年，入选法兰西学院艺术院通讯院士，是首位获此殊荣的中国籍艺术家，这也是法兰西学院成立近二百年来第一位亚洲人获得这一职位。 吴冠中在美术创作和美术教育上取得了巨大成就，致力于油画民族化和中国画现代化的探索，在海内外享有很高声誉。多次在中国美术馆和全国十余个主要城市举办个人画展，并先后在新加坡国家博物馆、香港艺术中心、美国旧金山中华文化中心、伯明翰博物馆、堪萨斯大学艺术馆、纽约州圣约翰博物馆及底特律博物馆、大英博物馆、巴黎市立塞纽奇博物馆等举办画展。已出版个人画集50余种、个人文集有《吴冠中谈艺集》、《吴冠中散文选》、《美丑缘》、《生命的风景》、《吴冠中文集》等十余种，曾写《桥之美》。 2. 赵无极 赵无极1921年生于北平一书香世家。其家族渊源久远，族谱可直溯宋朝皇燕王。赵无极自小即天资聪颖、对文学、中外历史极感兴趣。他的家人，尤其是他的父亲和叔父，对绘画艺术都十分重视。他的父亲常不厌其烦地从美学及技巧的观点向子女解释一幅作品的伪劣，他的叔父则经常从巴黎带回一些仿制名画的明信片送给赵无极。在一个知识份子家庭中，大家都对绘画艺术倍感兴趣与好奇，他便是在这种环境下激发起成为画家的抱负。1935年14岁时，他入杭州美专就读，六年之中，由素描石膏像、素描模特儿到画油画，其中也学习国画临摹、画法理论及西洋艺术等课程。他的早期作品主要以塞尚、马蒂斯、毕加索为师，画风比较接近西方印象派。也就是人们所谓的“具象”时期。1941年，赵无极举行首次个展，但他不满意明清以降的传统中国画。他盼望有一种更令他满意的训练。于是他在1948年与第一任妻子谢景兰前往巴黎。在巴黎的日子里，他结识了许多画家，如拉吉、哈同、布兰姆等人，与当时的巴黎塞尔努奇美术馆长艾利塞夫熟悉，与诗人米修结为莫逆，而他与第三任妻子梵思娃也在巴黎结识。 他的绘画在巴黎获得全面开展，1949年5月即在克滋画廊举办首次个展。他一面作画、一面思索，西方绘画发亦已达到一个必须突破的关口，于是他由克利的画中得到启示，一跃而入抽象的世界。他继续探索绘画的可能性，而在中国水墨的渲染方式及空间观念中得到

中国画家“走进太行名家巡回展”

走进太行国画名家巡回展 一、策展背景 长治是一座有着2000多年历史的文化古城，这里东倚太行，西眺太岳，高山流水，钟灵毓秀，阅尽沧桑，积淀着民族优秀文化的无尽内涵。改革开放以来，长治凭借丰富的自然资源和深厚的文化积淀，统筹兼顾，科学规划和发展，在政治、经济、文化、社会各个方面取得了长足进展，是中国十大魅力城市及国家园林城市、国家卫生城市。近年来，长治市紧紧抓住中央推进文化大发展大繁荣的历史性机遇，不断提升文化建设，挖掘传统文化之优长，奋力打造文化精品，迎来文化发展的春天。文化产业正逐步成为长治实现经济转型和跨越发展的重要内容和亮点。 为弘扬和传承中国传统书画艺术，促进长治经济社会文化的繁荣发展，中国文化报社拟与长治市人民政府联合举办中国画家“走进太行国画名家巡回展”。此次活动规格很高，将邀请国内十余位卓有成就的著名艺术家李宝林、刘大为、龙瑞、王明明、冯远、何家英、杜大恺、张江舟、贾又福、姜宝林、赵建成、徐福山走进长治，走进上党，走进太行山。这将是长治乃至山西画坛的一大文化盛事。这些艺术家都是中国当代书画界的领军人物，具有很高的艺术地位和成就，将他们独具艺术价值与收藏价值的精心之作集中在长治展示，既可以给长治城市文化、艺术与生活带来更多的活力，也可以给更多书画爱好者带来艺术的享受和理性的启迪，为长治的文化事业再添一抹亮

色。我们更希望长治壮丽的山川、悠久的历史、淳朴的民风和光荣的传统，能够吸引更多书画艺术家的关注，创作出以长治山川人物为题材的崭新艺术佳作，为长治留下宝贵的精神财富。 二、组织机构 主办单位：中国文化报长治市政府 支持单位：中国艺术研究院中国国家画院 特邀主办媒体：中国文化报 承办单位：长治XX大酒店北京鼎力传扬文化发展有限公司 注：巡展日程与地点另行商议安排。 三、主题、宗旨和目标 1、主题：走进太行国画名家巡回展 2、宗旨：太行山那绵延不绝的人文魅力和岿然壮美的雄姿自古就吸引着无数画家的目光。邀请当代最顶级的书画大家来到长治，旨在让艺术家采风太行风光，亲身感受革命老区的蓬勃气势和辉煌往昔，让艺术家们挥起激情燃烧的画笔，弘扬中国书画传统文化，将文化与经济融为一体，实现以文化促经济、以经济带动文化发展的格局，促进长治经济社会文化的发展。 3、目标：以满足人民精神文化需求为出发点和落脚点，以高度的文化自觉推动长治文化强市建设，组织全国最高水准的艺术家到长治进行文化互动交流，为长治人民提供丰富的文化精品和精神食粮。

艺术机构简介

合作机构 中国国家画院 简介： 中国国家画院是由中华人民共和国文化部直属，集美术创作、研究、教育、普及交流及美术收藏于一体的国家公益型事业单位，是国家国画、书法、篆刻等艺术的艺术创作和研究机构。中国国家画院承担着为国家收藏美术精品的重任。每年投资购买现当代名家的精品予以收藏，现有藏品覆盖了现当代最有影响的名家，这不仅为国家保留了大量的艺术精品，也为宣传和弘扬中国美术起到了重要作用。与此同时，中国国家画院还承担培训全国美术创作人才的重任，通过选拔考试，吸收全国优秀美术人才进入名家美术工作室进修，通过学习研讨集中提升绘画创作和研究水平，为推动当代中国美术整体水平培养高层次人才。 北京画院 简介： 北京画院（原名北京中国画院）是新中国成立最早、规模最大的专业画院。1956年，在中国人民政治协商会议第二届全国委员会上，著名画家叶恭绰和陈半丁共同提出拟请专设研究中国画机构的提案，受到党和国家领导人重视。同年6月1日，周恩来总理主持国务院会议，通过了文化部北京与上海各成立一所中国画院的报告和实施方案。文化部中国画院筹备委员会经过一年时间筹备，北京中国画院于1957年5月14日正式成立。北京中国画院成立时，入院的画家由文化部直接聘任。著名画家有齐白石、叶恭绰、陈半丁、于非闇、徐燕孙、王雪涛、胡佩衡、吴镜汀、秦仲文、汪慎生、关松房、惠孝同、吴光宇等。艺术大师齐白石任名誉院长，叶恭绰任院长，陈半丁、于非闇、徐燕孙任副院长。1965年，画院增设油画、雕塑、版画等专业，北京中国画院更名为北京画院。

中央美术学院 简介： 中央美术学院是教育部直属的唯一一所高等美术学校，于1950年4月由国立北平艺术专科学校与华北大学三部美术系合并成立，由毛泽东为学院题名。学院现设有造型学院、中国画学院、设计学院、建筑学院、人文学院、城市设计学院六个专业学院，并设有继续教育学院和附属中等美术学校。学院以其高度的历史责任感，思考中国美术发展的全局，把握和引领中国美术教育的教学实践和学术建构，引导中国美术教育的进程，成为中国美术院校的代表。 清华美院 简介： 清华大学美术学院，是国内规模较大、专业设置较齐全、教学条件优越，集专业教学、创作设计、理论研究与社会实践于一体的，综合性、多学科、高层次的，在国内外具有一定影响的高等艺术设计和美术学院。依据教育部学位中心排行，清华大学美术学院在全国所有的艺术院校中排名第一。也是中国唯一连续三次入围“世界60佳设计学院”的院校，曾位居“世界最佳设计学院”第7名。连续多年位居中国设计专业排行第1名。56年来清华大学美术学院开创了中国的设计，是中国设计的奠基者和开创者，代表中国设计的最高水平。 歌德学院 简介： 歌德学院是德意志联邦共和国在世界范围内积极从事文化活动的文化学院。它的工作是促进国外的德语

中国当代著名人物画家简介

人物 吴山明，著名国画家，1941年11月生于浙江省浦江县前吴村。现为浙江省美协副主席，浙江省人大常委。代表作有《吴山明画集》、《吴山明画谱》。 刘国辉，男,斋号长乐轩，1940年生于江苏苏州市。 刘国辉先生(4张)1960年毕业于浙江美术学院附属中学，同年分配至浙江工艺美术研究所。1979年考入浙江美术学院中国画系研究生班，1981年毕业后留校任教，受聘苏州大学兼职教授。现为中国美术学院国画系主任、教授、博士生导师、院学术委员会副主任、苏州大学兼职教授、“中国人物画高级研修班”导师、中国美术家协会会员、美协浙江分会理事、中国美术家协会中国画艺委会委员、中国连环画研究会理事，获文化部优秀专家称号、国务院颁发的政府特别津贴 何家英，天津美院。1957年生于天津，河北任丘人，1980年毕业于天津美术学院并留校任教。现任全国政协委员，中国美协副主席、天津美术学院教授、博士研究生导师、天津文史馆馆员。享受国家津帖，国家人事部授予“有突出贡献”的专家称号。 苗再新，1953年生，山东栖霞人。毕业于解放军艺术学院，国家一级美术师。文轩画廊推荐画家。苗再新，中国美术家协会理事、中国书法家协会理事、中国画学会常务理事、北京美术家协会理事、北京美协中国画艺委会副主任、中国国家画院研究员、中国艺术研究院中国画院研究员、清华美院客座教授、解放军美术书法研究院艺委会委员、中国人民武装警察部队总部文艺创作室副主任，武警部队美术书法研究院副院长 刘文西，现任中国美术协会顾问，陕西省文艺界联合会顾问，陕西省美协副主席，西安美术学院名誉院长，西安美院研究院院长，全国有突出贡献的专家。曾任全国文艺界联合会委员，中国美术协会副主席，中国画艺委员会委员，历届全国美展中国画评委会委员，全国首批百位名师称号获得者。刘文西的重要作品有《毛主席和牧羊人》、《东方》、《解放区的天》和巨幅系列长卷《黄土人》等近百幅。 田黎明，1955年5月生于北京，安徽合肥人。1989年考取中央美术学院卢沉教授研究生，1991年获文学硕士学位。曾任中央美术学院中国画学院院长，现为中国艺术研究院博士生导师，中国艺术研究院副院长、研究生院院长，中央美术学院学术委员、中国美术家协会会员、中国画艺委会委员、北京市美协理事。作品《碑林》获全国第六届美展优秀奖。“肖像系列”之一《小溪》获北京’88国际水墨画展览大奖。出版有《田黎明画集》、《田黎明画集》、《田黎明专集》、《当代新文人画大系·田黎明画集》等。 唐勇力，中央美院。河北唐山人。中国当代具有代表性的工笔人物画家，兼长写意人物画。2000年调入中央美术学院中国画系任教。现为中央美术学院教授、院学术委员会委员、中国画系副主任。 崔自默，原名崔宏勋，理工科学士、硕士，艺术史学博士，著名画家。国学大师、书画巨匠范曾先生开山弟子，主要从事学术学、美学以及文化产业和交叉学科的

朱清生国家画院书法讲座

朱清生 简介：北京大学艺术系教授，北京大学汉语言研究所所所长。 内容一：讲的内容是有一个渊缘的，我被邀请去参与AAC雅昌艺术评奖，其中就是负责评论书法，为什么让我一个做当代艺术的去评论书法，实际上，我觉得书法艺术可以作为两样东西。 一、要把书法作为中国艺术的核心价值，在今天世界文化范之内建立一种新的艺术格局，其实今天今天说的艺术，是从西方传播过来的，今天的艺术学院的系统实际是西方的艺术系统，我们今天用艺术的言论和方式来处理艺术问题的时候，我是在用中国的语言在说外国的话，关于艺术的观念、关于艺术的态度、评价以及收藏的方式，这个系统都是西方的。这个系统统治中国有100多年，我们很相像把它搬过来，因为有一个基础被抽取了，也就是说书法也好、国画也好，都是在艺术学院来推进，艺术学院系统就是西方的系统，艺术史这个概念是西方的概念，中国没有艺术史概念。如果要把作品作为一个史料，这个作品必须和现实现象、当下空间、时间发生关系，它才能成为一个史料，而这个方法是希腊的方式，当下即是艺术人对世界的一个方式，就是人认识世界中间的媒介，这个媒介反应世界的现象，因此，它才具有史料性，再上说有一个图像，里面的意义、意思看到的不是图像，应该看到的是它后面的意思。就像图形学说的“看到图就要想后面的东西”这个想法是希伯来系统文化的泰斗，也就是说图画不能是真实的东西，而是代表那个东西图像象征符号，这个系统后来在中世纪基督教中西方发展。发展以后就形成了一个方法。这两个方

法后来就结合了。结合的时间就是达芬奇、拉斐尔生活的时代叫文艺复兴时代，后来再通过几次的发展，到19世纪，传入中国，吧中国的方法覆盖掉，覆盖的时候，并不是西方要强求吧文化输入中国，而是知识分子自己的放弃，放弃的目的是为了要救亡图存，是为了自己的国家成为一个强国，就要学习强国的艺术使自己的国家变强。所以这就是主动的放弃过程。等到在座的各位来沈鹏书法班来学习书法时，其实你们是没有根本的社会基础的，文化基础也没有了，因为我们所拥有的是西方的文化基础。用书法作为基础的那个时代被割断了，断了怎么办？ 我们有两个办法:一是把这条线接上，二是继续创作，把这条线在新的形式之下进行发展，发展成为新兴的过去所没有的因素，从而使这条线拐过来，若做到这一点，我们不就有机会重新在世界范围之内成为一个做当代艺术的文化大国了吗！所以书法这件事是大事，所以你们就理解了一个做当代艺术的人怎么敢在书法精英班谈书法了，良友益也，这是有一定道理的。这不是随便一说，这是经过一个深思熟虑的过程的，这个过程又分为两个部分来讲： 一、我们马上要做一件事，就是关于书法评奖的事，准备请曾来德参加平书法的奖，我们还正好受到一个邀请，将要在中法建交50周年的时候，要把现代书法展送到法国的一个很好的地方来展出，这次展出并不像西方介绍中国曾经有过书法，而是要用书法的方法来营造一个可以和西方相抗衡的一个力量，这是一个不容易的事。所以我们现在就在做这样一个准备。

书画教师简介

2016年度黄集镇社区教育中心书画培训教师简介 1、书法家刘传诚简介 刘传诚（1966—）、笔名：雄风、江苏铜山人、男、汉族、大专学历、自幼酷爱文学、书画、早年偏重于文学研究与创作，二十一世纪以来诗书画兼修。 刘传诚从八十年代末开始发表文学作品，已在国家、省、市等各级报刊发表作品千余件，获各级奖励40多次，入选各类选本60多部；有诗文集两部。被当今诗坛誉为“讽刺诗五大家”。《乡土诗人》《徐州日报》均以专题栏目予以报道，市、县电视台则以人物专访和新闻事件等形式多次宣传。书法方 面：以行、楷见长，尤擅大字榜书；风格追求雄沉厚重、正大气象。其甲骨文书法则是风格独具、自成一家，深受海内外商家和藏友们的青睐。时有作品被地方政府作为馈赠贵宾的礼品送给各方友人。部分作品入展国内外重大展事并获奖;2010年8月被香港国拍公司评为最具市场升值潜力十大书法家，2011年7月入选“中华文化名人堂”。系中国乡土作协理事、中国书画家协会会员、香港中国书法家协会副主席（聘）、中国书画家协会汕粤艺院高级书画院士、中国名家书画研究会客座教授、中国书画艺术促进会理事、东坡书画研究院常务理事、淮海三月三艺友联谊会副会长、微山湖文学社社长、

《东方之美》杂志艺术顾问、北京《新国风文学》特邀编委、《苏北文艺》执行主编等。 功到书艺自通玄——素描一代书法名家刘传诚先生很早就听闻刘传诚先生的大名，但真正与先生会面却是发生在今年三月的事。造访时 值周末，先生正在书房里看书。见有客人登门，忙起身相迎。让家人又是拿烟又是看茶的，那热乎劲呀就像是在接待一位多年未见的老朋友。出访前我是有顾虑的：名人不好访，大多讲个性、端架子。何况这位刘传诚先生！他既是诗坛大腕、又是书界名家，若是不近人情，我还真得尴尬收场。只经过这一接待，我的所有担心就都消失了。同时，也使我领略了一下“字如其人”的真正含义。刘传诚先生自幼喜欢写画、喜欢书。别的孩子都在玩这玩那的时候，他却玩着与众不同的另一种“玩意”：拿着树枝、草棒、瓦片等东西在地上画画，看着啥画啥、想到哪画哪。周围的大人们都说：这孩子以后准能成个大画家！在他八岁那年，村里一位姓萧的老私塾先生发现了他的潜质，认为是个可造之材，就给了他一本《颜勤礼碑》字帖，让他照着上面练习。他当时哪知道这就是书法学习中所谓的“临帖”，只是心无旁骛地苦练，这一练就坚持了二、三十年；他先后临过欧、颜、柳、赵诸体及汉隶、魏碑等十多种碑帖，其中对赵体用功最勤，这也是他获益最多的一个书体。刘传诚先生的文学修养是十分深厚的。上小学时就通读了中国的四大古典名着，后又在相当长的一段时间里吸收了四书五经，诗词曲赋以及中外古今文学名着。他厚积薄发，于八十年代末开始发表文学作品。先后在

清代著名画家

八大山人清代著名画家，清初画坛“四僧”之一，八大山人是他名号之一。他生于1626年，卒于1705年，为明朝皇族江宁献王朱权的后裔，是第九世孙。19岁时国破家亡，心情悲愤，便装哑扮傻，在门上贴个大哑字，不与人语。23岁在奉新山出家为僧，由于长期清代著名画家，清初画坛“四僧”之一，八大山人是他名号之一。 八大山人善画山水和花鸟。他的画，笔情恣纵，不构成法，苍劲圆秀，逸气横生，章法不求完整而得完整。他的一花一鸟不是盘算多少、大小，而是着眼于布置上的地位与气势。及是否用得适时，用得出奇，用得巧妙。这就是他的三者取胜法，如在绘画布局上发现有不足之处，有时用款书云补其意。八大山人能诗，书法精妙，所以他的画即使画得不多，有了他的题诗，意境就充足了，他的画，使人感到小而不少，这就是艺术上的巧妙。 石涛主张师法自然，“搜尽奇峰打草稿”是石涛艺术创作的纲领。他并以此为名，在他的中晚年创作了《搜尽奇峰打草稿》这幅佳作。这是一个长卷，从右至左，可以分为四个部分欣赏。第一部分，群峰层叠，危崖骤起，就像海浪翻空，排山倒海，气势高昂，不同凡响。收藏家潘正炜说：“此画开卷如宝剑出匣，令观者心惊动魄，真奇笔也。寓奇思于奇笔，以奇笔绘峰奇。”第二部分，剑锋峭壁，古木怪石，错落其间。第三部分，溪流自上而下，曲曲折折。第四部分，在长松杂树的怀抱中，有屋舍数间，屋内床铺帷帐，清晰可见。老者二人，相对清谈，形态闲适。这幅山水长卷，气势恢宏，构思奇特。满山上下，都是苔点。画家善于用点来表现丛草、野树、山石、苔藓、云烟等等，在诸种墨点中，以浓点、枯点为主，好像用这些墨点砸出来一个世界。这么多点，其实，最重要的一点，就是石涛自己灵性飞舞的表现，正所谓“此中簇簇万千点”。在中国绘画史上，石涛的苔点，前无古人，后无来者。 郑板桥，原名郑燮，字克柔，号理庵，又号板桥，人称板桥先生。江苏兴化人。“扬州八怪”的主要代表，以三绝“诗、书、画”闻名于世的书画家、文学家。他的一生可以分为“读书、教书”、卖画扬州、“中举人、进士”及宦游、作吏山东和再次卖画扬州五个阶段。郑板桥（1693～1765）中国清代画家，书法家，文学家。字克柔，号板桥，江苏兴化人，生于1693年，卒于1765年，康熙秀才、雍正举人、乾隆进士。客居扬州，以卖画为生。为“扬州八怪”之一，其诗、书、画世称“三绝”，画擅兰竹。其一生经历丰富，风雨坎坷，关于其的许多故事被保存下来流传于世，至今为人们所津津乐道。其一直所坚持的民本刚直的思想也影响着后来者。 《竹石图》中题诗曰：“咬定青山不放松，立根原在破岩中，千磨万击还坚劲，任尔东西南北风。”画幅上三两枝瘦劲的竹子，从石缝中挺然后立，坚韧不拔，遇风不倒，郑板桥借竹抒发了自己洒脱、豁达的胸臆，表达了勇敢面对现实，绝不屈服于挫折的人品，竹子被人格化了，此时，“诗是无形画，画是有形诗”。这首诗纯为写景，但又绝不是自然景物的写生和翻版。这个画面有鲜明的象征意义，乱崖恶风，压制摧残着竹枝的生长，联想到封建王朝的残酷统治，这不正是当时社会环境的象征和写照吗？竹枝“咬”住青山，扎根乱崖，挺立风中，虽经千磨万击，不管是在炎夏还是在残冬，仍然节节向上，傲然屹立，这不正是作者那种不屈不挠的高尚人格的映射吗？乱崖恶风是凶残的，但在恶势力的催残中，竹枝不仅没有屈服，反而更加坚劲挺拔。从这强烈的对比中，我们可以明显感受到作者对恶势力的强烈憎恶，更能体会到作者对竹所象征的那种刚强人格的崇高赞美。 作者描绘了一幅坚韧、刚直、不屈的竹枝形象，通过这鲜明的画面，表达了作者刚烈、不屈不挠和高风亮节的品格。 任伯年是海派画家，他与其师友圈几乎可以作为中国近现代绘画史的开端，他们既造就了海派绘画，也为中国人物画、花鸟画塑造了新的分水岭。 《华祝三多图》不仅是任伯年已知的单件最大尺幅、最具代表性风格的作品，也是在画史的

陕西著名山水花鸟画家列表

出生年月担任职务艺术历程重要作品代表作品 崔振宽 1935年 陕西长安 现为中国美术家协会会员，陕西美 术家协会理事，陕西国画家专业画 家。国家一级美术师。 1960年毕业于西安美术学院国画系，留 校执教，1987年被评为国家一级美术师 ,《塞上洪波》在《中国画》,1987·1期 发表。九幅作品入编《陕西国画院作品 选》。1988年在陕西美术家画廊举办个 人画展，展出作品五十余幅。同年与张振 学、郭全忠、程征出访日本进行学术交流。 1989年《中国书画》发表作品五幅及论文 《过程与结果》。 1990年在台北市隔山 画馆举办个人画展，出版《崔振宽画集》， 收入作品五十七幅。《艺术家》90·3期 发表作品四幅及钱志强文章《妙悟与通神 --谈崔振宽的山水画》 《霜林》、《秋塬》 被中国美术馆收藏 《崔振宽画 集》、《崔振宽 山水画集》 张振学 别名张 鹤, 1939.6.2 1年生， 陕西城固 人 1984年调陕西国画院，现为该院 专业画家、副研究员。中国美术 家协会会员，曾任秦岭中国画学 会会长、西安铁路局文艺家协会 美术编辑、二级美术师 1962年于西安美术学院毕业，从事中学美 术教育多年。1982年任西安铁路局文协常 务理事、《绿灯》杂志美编。 《相依图》、 《延安颂》 《生生不息》 《昨夜星辰》 《林茂鸟知归 《清涧》 赵振川 1944年 生，陕西 省西安市 人，祖籍 河北省束 鹿县 现为国家一级美术师，陕西省美 术家协会常务理事、中国美术家 协会理事、中国美协国画艺委会 委员，黄胄美术基金会理事、陕 西省文联副主席、陕西省美协党 组成员、陕西省政协委员。他还 是国务院授予突出贡献专家，陕 西省“德艺双馨文艺工作者”， 1962年在陕西省美术家协会创研室学员班 学习，受教于石鲁、何海霞、方济众先生。 自幼生活在艺术氛围极浓的家庭，在中国画 上深得其父长安画派创始人赵望云先生授 教心传，并受师兄黄胄、方济众等影响；1962 年入陕西省美术协会创作研究室学员班学 习中国画，受教于石鲁先生；1964年上山 《好大雪》 《秋塬》 《戈壁春居》 《九月天山》 《汉水侧畔》 《白云人家》