文档库 最新最全的文档下载
当前位置:文档库 › 【art舌头】张开本能去表现德国表现主义大师诺尔德(88张高清收藏级请勿错过)

【art舌头】张开本能去表现德国表现主义大师诺尔德(88张高清收藏级请勿错过)

【art舌头】张开本能去表现德国表现主义大师诺尔德(88张高清收藏级请勿错过)
【art舌头】张开本能去表现德国表现主义大师诺尔德(88张高清收藏级请勿错过)

【art舌头】张开本能去表现——德国表现主义大师诺尔德(88张高清收藏级!请勿错过)!

主编微信art1009jian我们熟知的德国表现主义画家诺尔德,原名不叫诺尔德,原名埃米尔·汉森(Emil·Hansen),出生在现属丹麦的石勒苏益格北部诺尔德村,那个地方就叫埃米尔·汉森,他父亲真是够省事儿,后来,诺尔德也继承了他父亲的这个优良传统,他改名儿,干脆,级别更小一级,就叫他村名儿-诺尔德。稍微了解历史的大都知道,以前国与国之间的边界没今天这么清晰,所以呢,石勒苏益格最早依附于丹麦王室,丹麦冷啊,粮食不够用,树多又不能当肉吃,但是木材可以造船,因此丹麦人发财的路线基本上靠海上打家劫舍过活儿,那时候,小地方的百姓没啥国家意识,自然是谁富我依附谁,这么着,石勒苏益格跟着丹麦混吃混喝几百年日子有的过,到19世纪强大的普鲁士崛起,丹麦还是老样子,早年全村弄艘帆船出去抢吃抢喝抢女人的海盗活儿干不了了,肉食补助上不去,肌肉自然长的不多,于是1864年那几年没少打猎弄肉吃的普鲁士和奥地利两个小胖子盯

上了石勒苏益格、荷尔斯泰因,他们发动普丹战争,把石勒苏益格和荷尔斯泰因吞并,但是靠武力弄来的东西最容易产生分赃不均,1866年普鲁士和奥地利也不甭管两家是不是亲戚了,为了这几块肥肉大打出手,不但喜欢吃肉还喜欢玩

器械锻炼身体的普鲁士把奥地利揍了个鼻青脸肿,石勒苏益格和荷尔斯泰因被普鲁士揣进囊中。这样的情况下,1867年,埃米尔出生了,所以按当时的归属地来讲,他应当算后来统一的德意志帝国的良民,他的父母是老实巴交虔诚本分的新教农民,埃米尔在村子里长大,是地地道道的农N代,但打小埃米尔不喜欢种地,他意识到自己不适合农场的生活,白白嫩嫩的小手为什么非要握农具而不是画笔呢,轻很多哩!再说了,谁说农民的儿子一定是农民,为什么土坷垃里不能蹦出来个艺术家呢?1884和1891之间,他在弗伦斯堡学习雕刻和插画,并在家具厂找到一份营生,算是初步实现了农转非,不久,他放下营生,在慕尼黑、卡尔斯鲁厄和柏林游历。1889,他获得了进入卡尔斯鲁厄艺术学院的机会,在这之前他得到了1892-1898年在瑞士当素描教师的工作,为了实现孩童时期伟大的艺术之梦,他放弃了那份看上去不错的工作。1898年他来到了德国的大城市慕尼黑,在那里他信

心十足地参加了慕尼黑艺术学院的招生考试,学院的教授们一看,好嘛,31岁的农民蜀黍,你老小子老大不小了,你搁这儿干嘛来了?是不是觉得我们艺术学院漂亮姑娘多,琢磨着到我们这儿解决终身大事来了,这不行!去年刚给俺闺女弄了个内部指标在艺术学院上学,可不能便宜了你小子,走走走!诺尔德艺术梦受挫,一不小心成了一小撮儿没工作没身份的流氓文艺无产者。但是人生的路是自个儿走的,过了

几年同样是文艺青年的阿道夫·希特勒被维也纳艺术学院拒绝,但显然在人生道路上小资产阶级出身的阿道夫同志没有农民出身的诺尔德同学意志坚定,换句话说,就是“轴”,喜欢做脑筋急转弯游戏的阿道夫同志抛弃艺术梦最终走上了

为全世界人民不齿的反动道路,而热情洋溢地农转非文艺青年诺尔德远走巴黎,开始他的艺术之路,在那里他大开眼界,看到了已经被巴黎人民接受的印象派,从嘲笑到认可,巴黎人民对印象派那叫一个喜欢哪!当初反对最激烈的可能成为后来最痴狂的拥趸者,在巴黎活跃着各种新旧思潮,闹腾的比较欢的还有已经开始在巴黎初露峥嵘的现代主义巴黎画派,诺尔德在巴黎城如鱼得水,事业爱情两丰收,因为除了在艺术上脑洞大开大展手脚之外,他还把丹麦女演员艾达成功发展为自己的老婆,不久他搬到柏林,1906年成为后来名噪一时的现代主义团体Brücke(桥社)成员,1908–1910又成为柏林分离派的成员,1912年他通过与康定斯基的蓝骑士画派合作取得了一些名声,人们开始认识这位出身于农民但是画的粗鲁野蛮有力让人印象深刻的艺术家。1918年第一次世界大战德国战败,历史上归属有争议的石勒苏益格人民公投,北部归丹麦,南部归德国,诺尔德村被划在了丹麦,不知道是不是这件事刺激了他,怎么当惯了德国人的他,让你们这些人一折腾,就成了丹麦人?或者是后来阿道夫·希特勒同志被维也纳艺术学院拒收的事迹广为传颂引起了诺

尔德的共鸣,诺尔德向国家民粹意识靠拢,成为反犹主义的支持者,他表达了对犹太艺术家的否定意见,并认为是他的风格是一个特殊的德国表现主义风格,这种观点被纳粹党的其他成员共享,特别是戈培尔和弗里茨希普勒。但是希特勒上台之后,为了表明当初被维也纳艺术学院拒绝是一个严重的历史错误,他插手文艺界,对文艺界提出了明确的指导方针和路线,古典主义的、写实的、颂扬领导意志歌颂派的,利于被不爱思考群众接受的,看的明白不走自由主义邪路的被宣布为主流,正在被西方以法帝为首的现代主义艺术被谴责为“堕落的艺术”,诺尔德之前已经在德国取得了巨大的声望,广为各大博物馆收藏,但这么一搞,诺尔德同学的作品显然与伟大元首的艺术审美有明显的差异,更何况,伟大领袖当初被维也纳艺术学院拒绝后,改行为政治领域现实行为主义实践者,你诺尔德凭啥跑巴黎坚持做艺术家,反过来说,在我的意志主导的政权里,艺术是为政权的宣传工具,主观表达情感的表现主义是对集权思想的大不敬,你即使做了艺术家又咋地,相信血统论的希特勒同志一句话就可以宣布你的艺术不是艺术,农民老大哥就是农民老大哥,你农民出身的诺尔德胡涂乱画哪叫艺术啊!还德国表现主义?!我们德国的传统文化精神是这样子的吗!丢勒、弗里德里希那才是德国的艺术,民族传统!1937年德国举办堕落的艺术展,诺尔德赫然名列其中。诺尔德那叫一个委屈啊,他抗议,他

上诉,甚至把状告到了当时(后)在维也纳的纳粹地方长官巴尔杜·冯·席腊赫那里。

肥皂模拟了当年可能存在的对话:

诺尔德:我是艺术家!

领导:你不是艺术家!

诺尔德:我是艺术家!

领导:你是农民!

诺尔德:我是艺术家!

领导:再说弄死你!

所以说,领导说你不行就是不行行也不行,诺尔德抗议无效,再抗议收尸吧!艺术家是脆弱的,尤其是和强大的政治力量相比,政治容易喧嚣一时,艺术只能在历史的长河中闪耀,现实生活中,艺术的胳膊拧不过政治的大腿,好不容易农转非成为艺术家的诺尔德一下子被打回原形,他的画作1052张被当局没收,诺尔德只好躲了起来,一根筋的他不愿意画领导喜欢的主流绘画,于是诺尔德偷偷地跑回老家一边画画一边悲痛欲绝伤心流泪,这一时期他创作了数以百计的水彩画,他称他们为“未画出的画”——一切交给上帝和心灵来审判吧!因此艺术家的人品我们常常难以以世俗的道德标准判断,如果有,一定在他的作品当中,是不是坚持了自己作为艺术家的纯粹感性真实的一面,这是他的良知。这个世界经

常显示它神奇的一面,当下的苦难也许就是未来的福音,1945年德国再次战败,玩弄现实政治学行为艺术家阿道夫·希特勒自杀身亡,在他身后,世人宣布他根本不是艺术家,他的文艺标准只是一个没有考上学喜欢艺术走上歧途的半

吊子爱好者的乱弹琴而已,历史为诺尔德翻了案,就像《活着》里面的徐福贵一样,福祸难以两知,诺尔德奇迹般再次得到了崇高的荣誉。1956年4月3日,成功改变命运用个人努力和才华击破“血统论”的农转非伟大艺术家诺尔德在Seebuell走完了他的一生。诺尔德是德国表现主义的先驱之一,他把自然、原始、纯粹的力量通过简洁的造型、强烈的动感用急促热情的色彩和笔触淋漓尽致的表现出来,尤其是他的色彩,他是一位用色彩表现人的情感,用色彩奏出响亮悦耳音符的画家,他绘画中浓重的色彩处理得益于印象派的启发。正如他自己所说:“色彩是我的音符,用来勾画相和谐又相抵触的音响及和弦。”他的作品追求粗放的、热烈的、参杂着冷酷、肉欲和信仰的本能表现,同时,带有宗教情怀和原始崇拜信仰的神秘主义特征,这些充满象征意味的激越的戏剧性场面被来回交织的复杂情绪撕脱放逐,在画面里燃烧释放张开,投射出一个激荡不安迷狂的世界。

诺尔德说,“艺术家要根据自身的天性和本能作画”。art舌头已经为您推出的艺术家有:

不要主义——西班牙艺术家米格尔·巴塞罗

诅咒死亡来赞美生命——英国艺术家达明·赫斯特

孤独和疏离感是我创作的动力——日本画家奈良美智

切肉机——美国画家莱昂·戈卢布

忧郁的美国——美国画家爱德华·霍珀

木头里的人——德国艺术家斯蒂芬·巴肯豪尔

没什么不可以冒犯的——保罗·麦卡锡

悲怆的理想境界——美国绘画大师罗斯科

无题女人——美国女艺术家辛迪·舍曼

世界是我的工厂——美国大师安迪·沃霍尔

白社会里的黑色变奏——美国黑人艺术家巴斯奎特

绘画自身的行动——美国抽象表现主义大师波洛克

被压缩的生活——奥地利艺术家赫尔曼·尼奇

我是最伟大的天才艺术家——德国画家马库斯·吕佩尔茨生活中应该开放的结局——大卫·霍克尼

苦修者——意大利绘画大师莫兰迪

走进西方艺术家工作室

伊夫·克莱因的工作传奇

空——法国艺术大师伊夫·克莱因

人间喜剧——意大利艺术家莫瑞吉奥·卡特兰

眼中刀——比利时画家米歇尔·波瑞曼斯

图伊曼斯法则——比利时画家吕克·图伊曼斯

黑暗的物质角力——英国绘画大师弗兰西斯·培根

我的传记是德国的传记——德国艺术大师安塞尔姆·基弗尔眼镜蛇——丹麦著名艺术家阿斯格·乔恩

身体之国——英格兰女艺术家珍妮·萨维尔

个人和历史碰撞在肖像里——南非女艺术家玛琳·杜玛斯

超自然的孤独——阿尔贝托·贾科梅蒂

狂暴的印象——英国女画家塞西莉·布朗

“它是真的吗?那又怎样”——美国概念艺术家约翰·巴尔代萨里

快乐涂鸦——美国艺术家基思·哈林

艺术无所不能——苏格兰艺术家查尔斯·埃弗里

重建记忆——法国著名艺术家克里斯蒂安·波尔坦斯基

艺术无所不能——苏格兰艺术家查尔斯·埃弗里

绘画是人——英国著名画家卢西恩·弗洛伊德

用信念作画——英国绘画大师莱昂·科索夫

我是造物主——奥拉维尔·埃利亚松

回忆主义——德国大师格哈德·里希特

反式绘画——德国大师西格玛·波尔克

历史蠕动——德国莱比锡画派代表人物尼奥·劳赫

在现代与后现代之间振荡——彼得·多伊格

你们是平庸的!——美国著名艺术家杰夫·昆斯

通灵术——美国绘画大师赛扬·通布利

致幻的时代——德国著名画家达尼尔·里希特

难得一见的德国艺术大师约瑟夫·博伊斯手稿

推翻“自己”的人——德国著名女艺术家蕾贝卡·霍恩

新鲜空气——美国画家萨姆·弗兰西斯

公牛先生——毕加索

你的就是我的——美国艺术家大卫·萨利

“美的囯”——美国大师贾斯柏·琼斯

画不好的美国画家——Neil Jenney 奈尔·詹尼

暴力艺术——德国画家马克斯·乌里克

这里没有女人——美国画家苏珊·罗森伯格

洞穿——美国艺术家罗伯特·戈伯

荒诞组织——美国抽表大师菲利普·古斯顿

蜘蛛女人的自白——法国女艺术家路易丝·布儒瓦

原生态艺术——法国画家杜布菲

绘画就是行动——美国抽表大师弗朗茨·约瑟夫·克莱恩以艺术的方式把世界消费掉——乌尔斯·菲舍尔

艺术界的新王尔德——德国表现主义大师莱纳·费汀

流浪者之歌——意大利超前卫艺术家山德罗·基亚

记忆雕塑——哥伦比亚著名女艺术家多瑞丝·萨尔塞多景观切口——美国画家亚历克斯·卡茨

世无界——加纳艺术家埃·阿纳斯威

脑子里的橡皮擦——美国艺术家克里斯托弗·沃尔

感官世界的沉思——安尼施·卡普尔

倒置的是世界——德国表现主义大师巴塞列茨的雕像

叛徒A.R.彭克

殉教——比利时女艺术家贝林德·德·布鲁伊克

自性书写的绘画密码——德国表现主义大师瓦特·斯图尔勒二的境界——奥地利艺术家埃文·沃姆

历史深处的回忆——德国新表现主义艺术家约尔格·伊门多夫

隐喻的黑话——美国著名画家雷蒙德·帕迪伯恩

迷镜——意大利贫穷主义艺术家米开朗基罗·皮斯特莱托意大利超前卫艺术家恩佐·库奇的法则

绘画里的野蛮人——维尔纳·比特内尔

你就是卡通——美国艺术家乔治·康多

千变万化的德国新表现主义画家阿尔伯特·奥伦

英国当代绘画大师——弗兰克·奥尔巴赫

基情四射的艺术——吉尔伯特与乔治

绘画的隐秘圣歌,意大利超前卫艺术家——米莫·帕拉迪诺我不是书法家——井上有一

德国的绘画新锐——乔纳森·米斯

非常不“荒诞”的Ugo Rondinone 乌戈·罗迪尼

极端的绘画——德·库宁

英国三八女汉子,艺术家萨拉.卢卡丝(SarahLucas)

时代的精神——柏林汉堡火车站博物馆

有争议的画坛坏孩子——艾里克·费谢尔(Eric Fischl)

西班牙的东方禅修者——塔皮埃斯

让·穆克——灵魂雕塑后面的秘密

对真实的挑衅——托马斯·鲁夫(Thomas Ruff)

一个地道的屌丝,好莱坞大亨——美国当代艺术家朱利安·施纳贝尔,

反不反传统,它都是蓬皮杜,

绘画是他的真实生活——比利时艺术家恩索尔

高级艺术家积极拆除概念——意大利艺术家弗朗切斯科·克莱门特

荒诞的能量体——匈牙利艺术家Balázs Kicsiny

并没有限制——比利时著名画家拉乌尔·德·凯泽

黑暗料理——意大利绘画鬼才尼古拉·萨莫利

不要主义——西班牙艺术家米格尔·巴塞罗

问题制造者——德国艺术家马丁·基彭贝尔格

现形——美国天才艺术家马修·巴尼

“平庸的绘画”?——美国画家约翰·科林

问“我”——美国女艺术家艾伦·伽拉格尔

说不!——西班牙著名艺术家圣地亚哥·西耶拉

艺术女魔头草间弥生

和世界私奔——日本传奇女艺术家小野洋子

黑画——法国艺术家皮埃尔·苏拉热

极简的能量场——美国极简主义大师巴内特·纽曼

女人便是艺术——意大利女性艺术家瓦妮莎·比克罗夫特

儿童文学作品分析

《小老鼠无字书》 图画书画面的衔接大都靠主人公的动态来表现,如莫妮克·弗利克斯的《小老鼠无字书》先画了一个小老鼠趴在书的一角,眨着蓝蓝的眼睛,托腮凝想;接着,它开始咬纸;翻过一页,小老鼠从咬破的纸窟窿里探出头来,看到打开的本子放在书桌上,旁边还有水彩盒和水彩笔;再下一页,小老鼠翻开了颜料盒;它抱着红色的颜料管使劲地挤,吃惊地看到挤出了红颜料;它拿笔蘸了红色在白纸上画着;它又抱着蓝颜料挤着;下一页就跳跃到它已经画了一道蓝色,正拿着笔画着黄色呢;它又把黄和红一起挤在调色板上;下一页就跳跃到它画好了绿色和橙色,正搅拌着红和黄色;它有点儿累了,用尾巴搅着红和蓝色;他蹲到了涮笔缸里,洗个澡,白纸上是它画好的黄、红、蓝、绿、橙、紫;下一页是小老鼠从它咬的洞中向书桌上调皮地张望,它弄翻了涮笔缸,一溜小脚印留在白纸上;最后,是它尾巴上沾着五彩的颜色,得意地笑着走着。故事在描绘小老鼠的淘气和好奇冒险中,只是在书桌上笔和颜料盒与白色的本子这几个有限的物体间展开,读者聚精会神地跟着小老鼠的动作,被稳定地连续地引导着理解了故事。 正如心理学家陈鹏分析的那样,读这样的故事,不仅可以享受有趣的故事、美丽的图画,还可以学会知识、方法、窍门,进而培养生活情趣和想象力。这只伶俐聪明又淘气的小老鼠,带给幼儿的分明是一个童年的快乐情景。 《放电影》分析 这是个很有趣的小故事,创意来源于非常生活化的手影游戏,但想像力非常别致,相当夸张,出人意料,但又相当合理。大人从头看到尾,可以莞尔一笑,小孩子可以翻了又看,自己据图讲出故事来。虽然画面不算是特别细腻诱人,看得出来画者在基本的勾线之后大量运用了电脑技术来完成,但画面并不呆板,反而很有活力,甚至可以说很有灵气,让人忍不住看了又想再看。 这个图画故事的节奏感也很好。第1幅到第4幅可以算是一个开端,比较舒缓,可以算是“起”吧;到了第5幅、第6幅,给人一个惊喜,我怎么也想不出大象加蝴蝶能变成那样好玩的水管!然后第7幅、第8幅接着给我们两个示意,这四幅算是“承”吧;到了第9幅,与第5幅正好相反,先出现了“答案”,一个大

冈特兰堡德国

冈特·兰堡德国 冈特·兰堡 冈特·兰堡1938年出生于德国麦克兰堡,1958年进入卡塞尔造型艺术学院学习绘画和实用美术,毕业后担任了多年广告代理机构的艺术总监,设计产品和服务业的广告,从中积累了大量经验,在此期间,他创建了自己的摄影工作室,1968年迁到法兰克福,1974年担任卡塞尔大学平面设计专业教授,国际平面设计师协会成员。 在30年的职业生涯中,兰堡设计了约3000幅招贴,每一幅招贴后面都有一则故事。他的招贴画多次在国际艺术大展和双年展上获奖,纽约现代艺术博物馆将他的几幅作品作为永久藏品珍藏。 土豆文化 冈特·兰堡出生于二战的发源地德国,二战结束时他才8岁,他的童年是在炮声、废墟和饥饿中度过的,当时处于饥饿时期的德国人发现,从美国引进的土豆经过二十天的种植就可以使用,是土豆救活了德意志民族。由

于这段特殊的历史,土豆在德国成为一种文化现象,它有种植的文化、储存的文化、烹调文化。 土豆使兰堡度过了苦难的童年,土豆救活了兰堡,没有土豆就没有兰堡和他的艺术。兰堡对土豆有一种特殊的感情,土豆文化是他本能领悟的民族文化,是他面向世界的一扇最初的窗口。兰堡的土豆文化令人称道的不是土豆本身,二十奇特的创意和视觉效应的魅力。 在兰堡为"Egoist"杂志所作的招贴以及兰堡1966--1988年个展系列招贴作品中,我们能看到一个普通的土豆在绘声绘色地讲述一个不平凡的故事。他通过艺术处理使得土豆达到非同寻常的视觉效果,又通过土豆文化的表达赋予作品深刻的内涵和生命力。 兰堡的风格 从1960年学生时期到20世纪末,兰堡在近四十年创作生涯中,创作了200多件代表作,基本上可以划分为三个时期: 60年代绘画图形广告时期 70年代-80年代摄影图形广告时期 90年代符号性图形广告时期 兰堡60年代的绘画图形广告造型优美,表现自然,深刻,注重画面

生命本能的五大系统

生命本能的五大系统 人的生存本能系统为什么是五个?我不知道。我只看到了五个系统,再也寻找不到另个。人的手指、脚趾也是五个。《内经》说:“五行阴阳者,天地之道也。”这个大哲学体系的运动也是五,为什么?我还是不知道。我想梅花也是五瓣,五数的东西很多,这应该不是没道理的。 五行是五个运动。为什么是五运而不是六运、四运或其它?我有一个臆断:五数中有相互依赖、相互制约、相互变化的关系,形成一个稳定的三角。五中是五个三角形,并且可以延伸成千千万万??无尽的三角,而千千万万无尽的三角聚合为最小的数是五个角;五,是宇宙中最稳定的形象。形是有形体的物,象意的表现,又是无形体的思维活动。五,总是天地间最稳定的。人手五指,是很好用的,四个不行,六个也不行,大自然给了人五指。宇宙间万物,如果不是相互依赖、相互制约、相互变化,怎么会有共生共存呢?凡是生命都会有生死,阴阳离合而生杀,这是一项运动;只有生杀不可,还应有终始嗣续才能永恒存在,于是成了五的数,再有什么都多余,缺一个都不可。我们在生命中只看到了五个系统功能的活动,所以我们说本能系统中有五个本能子系统。 一、自主性本能系统 生命是什么?中医在两千五百年前就说“阴阳合德”、“阴阳互根”。“阴阳合德”发生了生命,“阴阳互根”说明了生命运动的本质。 我们嘴边常说:“生命在于运动”,有些人误解了运动二字的涵义,把这个运动理解为体育运动了,错了。所以有些心脏病患者在跑步爬山运动时,因过量而受害。生命运动是指自主性运动,也就是“阴阳互根”的运动。“阴阳互根”的运动是什么呢? 宇宙万物的运动都要需要能量来发生。天空的雷电,地下的火山,地上的风雨,江河的水流,一切生物的发生、生存??都需要能量。能量从哪里来?从“阴阳互根”中来。换句话说,凡是生物(有生命的物),首先说人,都是把体外的物质摄入体内,改变为自己身体需要的能量,用来发展自己、保护自己的生存。 生物是怎样把外界物质变为自己所需能量的呢?用“运动”。这个从父亲那里分裂出来的动力,把外界物质改变为自己的能量,这个能量又发生运动去改变外界物质的过程,就是“阴阳互根”的过程。能量发生运动,运动又发生能量,这个物质与运动的相互发生就是“阴阳互根”。 “阴阳互根”的运动是生物自主性的,不是任何外部势力主宰的。比如汽车的行驶、飞机的升空航行,是人加上了燃油,人去点火,油在燃烧中产生能量才推动了发动机,这些运动是燃油发生的。而“阴阳互根”是人体内自己主宰的运动。 宇宙之间,只有生命运动是自主性的,是生命自己把物质变为运动,用运动再变物质。如此往来反复,运动与物质互为根本,是为“阴阳互根”。所以说人的生命存在于“阴阳互根”的运动之中;这个运动是自主性的、是生命的本能。 我们思考一下:人为什么有寿有夭?有的人为什么不生病?有的人为什么会生病?中医是怎样把病治好的?又为什么有的医生治不好病?这些问题并不是很容易回答的,因为生病与不生病、长寿与短命、病如何治愈、如何治不愈,都是现象。这些现象内含的本质是什么?不知道这些生命现象的本质,是回答不出这些问题的。 这些生命现象的本质内涵是生存本能的活动。一个人的生存本能系统有健全的活动则不生病,本能活动不健全则必有疾病发生。 先谈不生病。风雨、寒暑、生物病原体??很多致病因素会伤害人体,但人的应变性本能系统会使人改变自己以适应自然环境,不受气候变化的伤害;人又有排异性本能系统,把侵入人体的生物病原体或非生物致病物排出体外而不发生疾病。至于内源性疾病,

儿童文学上几篇好看的短篇小说分析

《阁楼上的熊皮外套》 外面下着雨,屋子里很暖和。 壁炉里的柴火在欢快地唱着歌,架子上煮着蓝莓酱,在柴火的歌声中“咕嘟咕嘟”欢快地打滚。我懒懒地把身子窝在沙发里,不停地打着哈欠,眼皮很沉。 这时候,一只猫闯进了屋子,他很不客气地一屁股坐了下来,把湿漉漉的脚伸到壁炉旁。对于猫的无礼,我有点生气,但是就像天上的流星,这生气一会就不知钻进了哪个角落。 “擦一擦吧。”我递给猫一条毛巾,毛巾很宽大,足以把猫的整个身子包裹在里面。 猫很利索地把全身都擦了一遍,把毛巾递给我,然后很安静地坐在火炉边。 我知道,这是一只很不寻常的猫,他一定有很多故事。 “喝一口吧,暖暖身子,还可以预防感冒!”我舀了一碗热气腾腾的蓝莓酱给猫,猫也不客气,接过来大口大口地喝了下去。我听到他全身每个关节都在“咕嘟咕嘟”冒着泡泡,今天猫一定是不会感冒的了。 “你一定对我很奇怪吧,好吧,给你讲讲我的故事吧。”大概是喝了一大碗蓝莓酱的缘故,猫恢复了精神,开始给我讲述他的故事。 “也许我天生注定就是一只不安分的猫,从出生的那一刻,就开始在寻找。”猫眯缝着眼睛开始讲述,蓝莓酱在他头顶上空冒着一缕一缕的热气,好像那些故事是从火炉里面生发出来的。 “我一直在寻找我的母亲,我想问一问她:为什么要把我抛弃?”猫低了一下头,停了一小会,“我刚出生,我的母亲就把我遗弃了,是一头熊收养了我。熊每天带我去爬山、捕鱼,还教会了我爬树。冬天,熊在树洞里冬眠,我趴在树顶上守候着他。” “这样的生活一直持续到我的母亲出现在我面前,那时候她已经是一只很年老的猫了,她的身上斑斑驳驳,毛发稀疏。我很不喜欢我的母亲,不是因为她又老又脏,而是这么些年我已经习惯了和熊生活。但是,我的母亲要求我回到她身边,和她一起度过她最后的日子,我的母亲说她剩下的时间不多了。” “虽然我一直想问问母亲为什么抛弃我,但是当我的母亲真正出现在我面前,眼泪旺旺地哀求我回到她身边时,我有点动容,整日盘旋在脑海里的问题也像一根骨头一样梗在喉咙口。”猫扭了扭身子,换了个姿势,“可是,我很舍不得熊,熊的年纪也大了,而且他也习惯了我在冬天守候着他的梦。熊告诉我,有了我的守候,每个冬天他的梦都很温暖。我别过了脸,假装没看见母亲眼里的泪光。” “熊从我眼角的泪光中看到了我的为难,他坚定地拉起了我的手,把它放到我的母亲手里。就这样,我告别了熊,开始和我的母亲生活,陪伴她度过人生中最后一些时光。”

世界著名儿童文学作品及作家简介概述

《小布头奇遇记》 这是孙幼军写的一部长篇童话。这部童话叙述布娃娃小布头的奇遇,借此说明两点意思,一是怎样才是真正的勇敢,二是为什么要爱惜粮食。 小布头是幼儿园的小老师做的一个小布娃娃。小朋友苹苹得到了他,他就成了苹苹的好朋友。小布头想做一个勇敢的孩子。有一天,他从酱油瓶上跳下来,碰翻了苹苹的饭碗,把米粒儿撒了一地。苹苹生气了,批评小布头不爱惜粮食。小布头也生气了,他从苹苹那里逃了出来。他一个人到了很远很远的地方,遇到了很多事情…… 《安徒生童话》 推荐理由:童话中的经典,经典中的童话。 安徒生的创作可分早、中、晚三个时期。早期童话多充满绮丽的幻想、乐观的精神,体现现实主义和浪漫主义相结合的特点。代表作有《打火匣》、《小意达的花儿》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《野天鹅》、《丑小鸭》等。中期童话,幻想成分减弱,现实成分相对增强。在鞭挞丑恶、歌颂善良中,表现了对美好生活的执着追求,也流露了缺乏信心的忧郁情绪。代表作有《卖火柴的小女孩》、《白雪皇后》、《影子》、《一滴水》、《母亲的故事》、《演木偶戏的人》等。晚期童话比中期更加面对现实,着力描写底层民众的悲苦命运,揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平。作品基调低沉。代表作有《柳树下的梦》、《她是一个废物》、《单身汉的睡帽》、《幸运的贝儿》等。

《伊索寓言》 推荐理由:简单的哲理。 《伊索寓言》,文字凝练,故事生动,想象丰富,饱含哲理,融思想性和艺术性于一体。其中《农夫和蛇》、《狐狸和葡萄》、《狼和小羊》、《龟兔赛跑》、《牧童和狼》、《农夫和他的孩子们》、《蚊子和狮子》等已成为全世界家喻户晓的故事。 《舒克和贝塔历险记》——郑渊洁 推荐理由;一代经典——舒克舒克舒克开飞机的舒克。 舒克是一个飞行员,他热心帮助朋友,贝塔是一名坦克兵,他和舒克是朋友,他们在一起不断地帮助朋友解决困难,他们因此也不断的身临险境,在他们的聪明机智和朋友们的帮助下,他们每次都能化险为夷,他们认识了人类朋友皮皮鲁,于是,和皮皮鲁的故事又开始了,最后,小老鼠舒克和贝塔能不能找到自己的归处和幸福呢,请看《舒克和贝塔历险记》。《三毛流浪记》——张乐平

人类的杀手本能

人类的杀手本能 Shea发表于 2008-09-24 Dan Jones文Shea编译 进化能告诉我们人类为什么会杀戮吗?为什么现代人类的杀戮比过去要少呢? “从科学上讲下面这些说法都是错误的,我们从动物祖先那里继承了发动战争的倾向、战争或者其他的暴力行为是由基因决定的人类天性……人类有着一个…暴力的大脑?等。” 上面这些响亮的言语出自1986年由20位世界顶尖的自然和社会学家发表的《塞维利亚反对暴力声明》。该声明作为联合国国际和平年的一部分,随后被联合国教科文组织采纳。它的提出是为了反击暴力和战争是人类生活中不可避免的组成部分这一悲观的观点。 此后的20多年几乎再也没有出现过如此博爱的观点。越来越多的心理学家、神经系统科学家和人类学家通过搜集证据发现,为了认识诸如暴力和谋杀等反社会行为必须要研究大脑、基因、演化以及社会因素。 但是同时,历史学家、考古学家和犯罪学家却已经开始认为,和现在相比人类过去的生活显得更为暴力,而且更容易以谋杀收场。这一人类暴力显著减少的时间跨度非常之短,因此不可能是由于自然选择所造成的。如果人类能演化得倾向于杀戮,那么在合适的环境中人类也能演化得远离残杀。 走得太远 就在《塞维利亚反对暴力声明》公布之后2年,加拿大麦克马斯特大学的马丁·戴利(Martin Daly)和马戈·威尔森(Margo Wilson)便出版了《凶杀》一书。这本书成为了新学科——或者至少是彻底重新打造的学科——“演化心理学”的基本教科书之一。根据动物行为学、人类学以及现代社会中的暴力和谋杀模式,戴利和威尔森为从一个人杀害另一个人到杀害配偶甚至罕见的杀害儿童等不同的凶杀模式提供了一个演化解释。尽管他们的观点直接反对《塞维利亚反对暴力声明》认为人类的大脑和思维有着暴力倾向,但是他们同时也认为从大体上讲杀戮并不是演化选择的结果。 相反地,戴利和威尔森提出杀人行为通常是为了达到其他目的冲动所造成的副产品。有时源于冲动为了获得更高地位以及更大生殖成功的暴力竞争,其的目的并非是杀死对方,就像拳击运动一样。但是有时候确实会造成人员的死亡。 概括地讲,绝大多数演化心理学家同意这个关于凶杀的“副产品”观点,但是也有例外。美国德克萨斯大学的大卫·巴斯(David Buss)和新泽西理查德·斯托克顿学院的乔舒亚·邓特雷(Joshua Duntley)提出了一个引发争论的“凶杀适应理论”。这个理论认为,在演化过程中人类不断地遇到杀死另一个人所获得的利益大于损失的情况,尤其是当为杀人所付出的代价很低廉同时其他非致命性的手段已经失效的时候。杀害将被遗弃的孩子或者暗杀情敌就是其中的例子。“在某个特定场合下,凶杀成了解决问题的有利途径,因此自然选择造就了产生这种致命行为的机制,”戴利说,“但是我不认为有人已经找了一个好的办法来识别凶杀适应性的特征,包括邓特雷和巴斯。”

幼儿文学作品赏析 (4)

天津广播电视大学13秋学前教育专科课程作业 幼儿文学作品赏析 学校:津南分校 姓名: 学号:131200145 任课:吴学清

幼儿文学作品赏析 长期以来,我国儿童文学创作大多以知识性、教育性为主,忽视了儿童的纯真天性。这既和我们长期形成的教育体制有关,也暴露了我们的作者常常以成人的视角来观察儿童的内心世界,致使优秀的儿童文学作品缺失。一部优秀的儿童文学作品应该以儿童本位思想作为创作宗旨,题材应具有多元化和多元故事结构,而且应勾勒符合儿童价值取向的典型人物和群体肖像。下面选取一些具有代表性的儿童文学作品,以了解我国儿童文学的发展状况。 1.儿歌《小小的船》 我国著名的教育家叶圣陶(1894~1968),原名叶绍钧,江苏苏州人,著名作家、教育家,其所著儿歌《小小的船》:“弯弯的月儿小小的船,小小的船儿两头尖,我在小小的船里坐,只看见闪闪的星星蓝蓝的天。”这是一首非常优美的儿歌,儿歌的语言清新优美,其意境也很美,它为我们描绘了一个神话般的仙境,在这个仙境里有“弯弯的月儿”,有“闪闪的星星”,有“蓝蓝的天”,这些事物组成了一幅优美的图画,让人陶醉其间。 2.童话《大林与小林》 《大林与小林》是中国著名的现代小说家和作家、儿童文学家张天翼所著。是20世纪中国最优秀的民族童话精品,奇特的构思,夸张的手法,大胆的想象,曲折的情节,让人爱不释手,很容易被它深深

吸引。 大林和小林是一对双胞胎。大林好吃懒做,变成了一个寄生虫,最后饿死在金子堆里。小林勇敢正直,成长为一个有出息的好孩子。这个故事揭露了旧社会统治阶级的昏庸无耻和他们对劳动人民的残酷压迫;同时写了劳动人民为了追求光明而顽强不屈的斗争。虽然这是一个写在新中国成立前的童话,但是现在的孩子读来,却一点都不感到有距离,书中的各种人物,大林、小林、鳄鱼小姐、狐狸平平、绅士狗皮皮、蔷薇公主、四四格等形象呼之欲出,是一本值得每个孩子放进书架的书。这部童话主要说明两点,即知足者常乐和金钱不是万能的思想。 3.严文井的《严文井童话》 创作了《南南和胡子伯伯》《唐小西在“下次开船港”》《小溪流的歌》等著名童话的严文井,与陈伯吹并称为我国两大儿童文学界泰斗级人物,他第一次写童话是1938年到达延安两年后,觉得“我们现在的斗争和工作正是为着未来的孩子们”,便用童话记下了自己“朦胧而幼稚的幻想和爱憎”,一口气写成9篇,后集成《南南和胡子伯伯》一书。他在延安时期还写了《大雁和鸭子》《皇帝说的话》《希望和奴隶们》等童话。1949年创作的《丁丁的一次奇怪的旅行》以及1950年出版的《蚯蚓和蜜蜂的故事》,向孩子们讲述劳动在生命形成和进化中的重要作用,获得全国少年儿童文艺创作奖。1957年出版的中篇童话《唐小西在“下次开船港”》影响广泛,译本曾在英、苏、朝鲜等国出版,并被拍摄成电影。这一时期,严文井还陆续发表

德国招贴大师冈特·兰堡作品探析

德国招贴大师冈特·兰堡作品探析--廖琼吴卫(湖南工业大学包装设计艺术学院,湖南株洲412008) 摘要:冈特·兰堡是欧洲"视觉诗人"派公认的一位最有创造力的招贴大师;他始终坚持用视觉形象语言说话,追求画面的韵律感、层次感,用最简单的视觉形象表达最深刻的内涵;他的作品追求平面之外的视觉效果,给视觉世界带来了新的力量和生机。 关键词:冈特·兰堡;深度分离;式样;张力 1 背景 第二次世界大战结束之后,在欧洲和美国的平面设计形成了新流派--观念形象设计。这个强调视觉传达的准确性、形象性和理性的新流派是战后平面设计的重要发展之一,在平面设计史上具有重要的历史意义和现实意义。它与现代艺术运动有着密切的关系,这个设计运动的艺术影响因素之一是现代主义艺术运动的各种风格,特别是立体主义、象征主义、未来主义等等。[1](P.269)从20世纪60年代开始,欧洲的观念形象设计流派代表便是"视觉诗人"派。它反对所有传统的、保守的、商业化的设计,强调现实存在的东西与想象结合,表达出个人的想法与观念,让海报等平面设计达到明确的视觉传达功能。冈特·兰堡是欧洲"视觉诗人"派公认的一位最有创造力的代表人物。https://www.wendangku.net/doc/a17552864.html, 2 冈特·兰堡简介 冈特·兰堡(Gunter Ram bow,见图1)1938年出生于德国麦克兰堡地区的小镇诺伊斯特里茨。1958~1963年(20岁~25岁)在卡塞尔造型艺术学院学习绘画和实用美术。1960年22岁的冈特·兰堡在法兰克福成立了自己的图形摄影工作室,1963年(25岁)毕业于卡塞尔美术学院,1964~1973年在斯图加特和美因河畔的法兰克福创办个人设计事务所。1974年至今为国际平面设计联盟会员(AGI)。同年,36岁的兰堡受聘为卡塞尔综合学院图形设计教授,1987年(49岁)任卡塞尔视觉传达教授,1993年(55岁)至今任卡尔斯鲁厄国立设计大学一级教授、副校长。1997年(59岁)担任江南大学名誉教授,国际广告设计研究中心名誉主任。冈特·兰堡被称为"德国视觉诗人",并与日本的福田繁雄、美国的西摩·切瓦斯特并称为当代"世界三大平面设计师"。[2] 在30年的职业生涯中,兰堡设计了几千幅招贴。他的招贴画多次在国际艺术大展和双年展上获奖,并被多国博物馆、大学以及文化机构收藏,兰堡力图通过设计表现个人的艺术思想、意识观念和形态立场,在基于视觉传达功能的基础之上,把设计当成诗歌那样创作,高度地个人化、自由化。他更加强调自我意识和对生活的领悟,在视觉效果上追求视觉冲击力,强调平面效果的突破。 3 冈特·兰堡作品探析 纵观兰堡的设计作品,可以看到兰堡在自己的平面世界里追求艺术的自由。兰堡常常对自己的学生说:"诗、艺术和文学是人们每天都能感受到的,它无处不在,人们只要去观察它就能发现它。"[3](p.9)兰堡

让安全成为一种本能

让安全成为一种本能 实现安全生产要具备三要素:设备、规程、人。设备是基础,只有设备完好,才能正常进行生产;规程是保障,按照操作规程进行操作才能保证设备运行正常;人是关键,再好的设备也要有人去操作,再完美的规程也要有人去执行。所以说,人的经验、学识、能力是保证安全生产的关键因素。本能,顾名思义,是一种下意识的举动或者反应,很快就能对情况做出相应的动作。如果在生产过程中,不管做什么,下意识里首先考虑到安全问题,比如操作时严格按照安全操作规程的要求进行;看到他人违章作业立即进行制止;纠正他人已经形成习惯的不安全行为等。将安全成为一种本能,那么安全生产就能更加容易实现,员工和公司的生命财产安全也将得以保全。那么,怎么样才能使安全成为一种本能,不需要提醒人们就能自觉去考虑,进而做出反应呢? 我认为,最主要的,就是要提高安全意识,具备安全素养。一个人只有有了足够安全意识,才能去考虑怎么样才能做到安全。而提高安全意识最主要的方法就是培训学习,不断增长自己的见识,形成一种能力,时时刻刻讲安全,下意识里考虑安全。这就要求我们从最初的安全常识开始,不断加深理论学习,武装自己,然后在实际中领会、应用、强化,将这些知识形成一个系统,随时能够用上。在生产的各个阶

段,充分考虑安全因素,提前预防可能发生危险的状况,将事故扼杀在萌芽状态;就算不可避免的发生事故,也能将伤害降低到最低程度,最大限度保护员工安全、减少公司损失。 孙子兵法讲:“无恃其不来,恃吾有所以待;无恃其不攻,恃吾有所不可攻也。”就是告诉我们,不要指望危险不会发生,而要指望有所预防;不要指望危险不会自来,而要指望即便是来了我们也能够应对自如。如果在我们的意识深处已经树立了安全的理念,将安全变成我们的日常生活习惯,真正成为我们生活的一部分,成为本能,就像吃饭刷牙一样成为每天的习惯,成为每天必做的“功课”,像下雨出门不忘带伞一样成为平常,深入我们的内心,融入我们的灵魂里,更多的疏忽将会远离我们,安全事故也会大大减少,安全生产形势也会得到更大的改善。

儿童文学作家

儿童文学作家、作品 1.《伊索寓言》 伊索,公元前6世纪古希腊著名的寓言家。与克雷洛夫、拉·封丹和莱辛并称世界四大寓言家。 《伊索寓言》是古希腊民间流传的讽刺喻人的故事,是世界上最古老的寓言集。它不仅是启迪少年儿童明辨是非的启蒙教材,而且是一本生活的教科书。 《伊索寓言》的艺术特色:广泛采用拟人的手法,表现动物各自的习性,刻画得栩栩如生;文字凝练,故事生动,想象丰富,饱含哲理,融思想性和艺术性于一体。 名篇寓意:《农夫和蛇》的故事告诫人们,对恶人千万不能心慈手软。《狐狸和山羊》警示人们做好事也要看对象,以免上当受骗。《蚂蚁和蝉》讽刺好逸恶劳。《龟兔赛跑》告诫人们要谦虚。《乌龟和老鹰》任何事物都有自己的规律性,不可违背规律。(好高骛远,不切实际的人必将失败。)《狼和小羊》《猫和鸡》揭露了当时统治者的残暴和蛮横。《赫刺克勒斯和财神》表现了穷人对为富不仁者的不满。《马和驴》强者和弱者应互相帮助,共同合作,各自才能更好生存。 2. 《安徒生童话》 安徒生,丹麦作家,诗人,世界文学童话创始人,被尊为“现代童话之父”。《安徒生童话》独特的艺术风格即“诗意的美和喜剧性的幽默“。 安徒生的创作可分早、中、晚三个时期。 早期童话多充满绮丽的幻想、乐观的精神,体现现实主义和浪漫主义相结合的特点。代表作有《打火匣》、《小意达的花儿》、《拇指姑娘》、《海的女儿》、《野天鹅》、《丑小鸭》(是安徒生童话中带有自传性质的一遍童话故事)等。 中期童话,幻想成分减弱,现实成分相对增强。在鞭挞丑恶、歌颂善良中,表现了对美好生活的执着追求,也流露了缺乏信心的忧郁情绪。代表作有《卖火柴的小女孩》、《白雪皇后》、《影子》、《一滴水》、《母亲的故事》、《演木偶戏的人》等。 晚期童话比中期更加面对现实,着力描写底层民众的悲苦命运,揭露社会生活的阴冷、黑暗和人间的不平。作品基调低沉。代表作有《柳树下的梦》、《她是一个废物》、《单身汉的睡帽》、《幸运的贝儿》等。 3. 《格林童话》 格林兄弟是德国文学史上的两颗世星。《格林童话》不是创作的童话,是哥哥雅格布·格林和弟弟威廉·格林收集、整理、加工完成的德国民间文学。该书奠定了民间童话中引人入胜的“格林体”叙述方式。 《格林童话》在结构上采用三段式的反复手法;故事多限于情节的叙述,极少人物心理和自然环境的描写,更无时代历史背景的交代;表现形式上保存着生动质朴的民间文学素质,单纯、明晰、稚拙,带有民间文学那种朴素、洗练、幽默和自然的格调。 《格林童话》中名篇有《白雪公主》《灰姑娘》《小红帽》《青蛙王子》《大拇指》《狼和七只小山羊》等。 4. 《克雷洛夫寓言》

性是本能

性是本能 弗洛伊德因研究歇斯底里症,而发现性欲是影响人类生活的一股强大力量;接着他又发现,虽然受到习惯和礼教的束缚,性欲在本能的无意识中,仍然左右着人生的方向。弗氏对此大感惊讶,于是他不得不向世人发出警告——人们应该正视性的问题了。 性没有罪,它只是一种本能,有罪的是我们的想法。 美国学术研究协会中的性问题研究委员会,在洛克菲勒财团的支持下,以印第安纳大学的金赛博士为中心,结合了一群专家,组成调查团,从全国选出五千人,一一进行详细的面谈,历经十年的调查与研究,最后提出了一份报告——“男性的性行为”。报告中指出,美国男子每二十人中有十九人,在其一生中的某一个时期,曾有过违反法律的性行为;有婚前性行为经验者,小学学历的高达90%,大学学历的为67%;此外自慰的比例竟意外地高;已婚男子和妻子之外的女子发生性行为者,高达50%。这份报告无意中揭发了许多存在已久的社会问题。 在日本所做的研究,规模虽然没有美国那么大,但是仍然在确实地进行中。以第二次世界大战前、后的研究报告相比较,丝毫无法证明战后青少年的性道德意识薄弱。事实

上,性行为开始的年龄以战后的青少年较低,但是产生性欲的年龄则几乎相同(不过有些特殊的例子显示,战前的青少年较早)。所以,在战前性欲和实际性行为的年龄差距甚大,形成了一种异常现象。 在台湾也针对目前社会中所发生的性行为做了详细 的调查,但还是不够完整,即使是对其中较特殊的例子加以深入研究,也无法认定是完全准确的。想要研究性行为,尤其是要弄懂所发表的统计数字,非拥有丰富的科学知识将不能为功。例如:有关男性行为调查报告,如能正确了解其数字的意义,就会发现在其背后隐藏着许多社会问题,但这些数字对无法正确了解的人是有害的。 虽然我认为仅对性拥有正确知识是不够的,不过当我们以性本能为原动力,来发展人类的幸福生活时,这些正确知识已足以引导我们迈向光明、健康的人生。就如同不懂马达的性能,便无法操作机械一般,假如我们缺乏性方面的正确知识,就无法把性本能提升为两情相悦或更高层次的两性婚姻。 台湾最近这几年的性行为研究调查有令人更惊讶的 发展,婚前性行为的比率节节上升,平均年龄也逐渐下降;然而性行为越来越普遍的他们,性知识却一如往昔的贫乏,这点颇令人忧虑。 性本能除了直接的性行为和生殖外,也会发展成两情

儿童文学作家及作品

叶圣陶曾写过以下童话: 《稻草人、》《旅行家》、《小白船》、《古代英雄的石像》、《一粒种子》 《皇帝的新衣》、《玫瑰和金鱼》、《月亮姑娘的亲事》 《含羞草》、《快乐的人》、《芳儿的梦》 《春宴琐谭》:他的第一部白话小说 《倪焕之》:长篇小说 《隔膜》:小说集 《火灾》:小说集 【教育论著】《叶圣陶语文教育论集》 冰心 张天翼:儿童文学《大林和小林》、《洋泾浜奇侠》、《秃秃大王》、《金鸭帝国》、《罗文应的故事》、《宝葫芦的秘密》。 陈伯吹:《阿丽思小姐》、《一只想飞的猫》, 贺宜《野小鬼》、《小公鸡历险记》 严文井《四季的风》、《唐小西在“下次开船港”》金近《红鬼脸壳》、《狐狸打猎人的故事》, 孙幼军《小布头奇遇记》

郑渊洁:《皮皮鲁传》、《蛇王淘金》《我是钱》《金拇指》《智齿》《病菌集中营》《鲁西西传》《大灰狼罗克》《舒克和贝塔历险记》《魔方大厦》 张之路:《羚羊木雕》。张之路非常“感动”、非常“可笑”、非常“神秘”三大系列作品 沈石溪:(动物小说)《斑羚飞渡》、《最后一头战象》 杨红樱:《淘气包马小跳系列》《笑猫日记》《女生日记》《男生日记》 秦文君:《男生贾里》《女生贾梅》《十六岁少女》《孤女俱乐部》《小丫林晓梅》 曹文轩:主要作品有文学作品集《忧郁的田园》、《红葫芦》、《蔷薇谷》、《追随永恒》、《三角地》等。长篇小说:《埋在雪下的小屋》《》、《》、《》、《》、《》、《》、《》、《大王书》等。 苏霍姆林斯基在从事学校实际工作的同时,进行了一系列教育理论问题的研究,写有《给教师的一百条建议》《把整个心灵献给孩子》《巴甫雷什中学》《公民的诞生》《失去的一天》和《给女儿的信》《学生的精神世界》《致女儿的一封信》《我不是最弱小

生物学综合

905-《生物学综合》考试大纲 一、考试性质 《生物学综合》是生物类(植物学、动物学、微生物学、生物化学与分子生物学、细胞生物学、遗传学、水生生物学、发育生物学等专业)专业学位研究生入学统一考试的科目之一。《生物学综合》考试要力求反映生物学类各专业的特点,科学、公平、准确、规范地测评考生的基本素质和综合能力,用以选拔具有发展潜力的优秀人才入学,为国家科技发展、经济建设培养具有较强分析与解决问题能力的高层次、应用型、复合型生物学专业人才。 二、考试要求 测试考生对动物学、植物学基础课程相关的基本概念、基础知识的掌握情况和综合分析能力。 三、考试分值 本科目满分150分。 四、试题结构 名词解释、选择填空题、填空题、简答题、论述题等 五、考试内容 第一章绪论:生物界与生物学 (一)生命的特征;(二)生物界的组构系统;(三)生物界的划分;(四)生物和它的环境形成相互联结的网络;(五)生物界的多样性

与统一性;(六)研究生物学的方法;(七)生物学和现代社会生活的关系;(八)生命科学的发展趋势。 第二章生命的化学基础 (一)原子和分子;(二)组成细胞的大分子;(三)糖类;(四)脂质的生物学活性物质;(五)蛋白质;(六)核酸。 第三章细胞结构与细胞通讯 (一)细胞的结构;(二)真核细胞的结构;(三)生物膜—流动镶嵌模型;(四)细胞通讯。 第四章细胞代谢 (一)能与细胞;(二)酶;(三)物质的跨膜转运;(四)细胞呼吸;(五)光合作用。 第五章细胞的分裂和分化 (一)细胞周期与有丝分裂;(二)减数分裂;(三)个体发育中的细胞。 第六章高等动物的结构与功能 (一)动物是由多层次的结构所组成的;(二)动物的结构与功能对生存环境的适应;(三)动物的外部环境与内部环境。 第七章营养与消化

儿童文学作家作品简介

儿童文学 儿童文学的概念:(广义)18岁以下少年儿童为读者对象,专门为他们创造而且适应他们发展需要,具有丰富审美内涵的学科(包括幼儿文学3,4—6,7童年文学6,7—11,12少年文学11,12—17,18)。 儿童观与儿童文学:儿童文学核心问题是儿童观的问题。 关于儿童观和儿童文学的审美创造? 1,人生派:文学研究会 2,本位派:注重的是儿童心理,儿童情趣与儿童需要。 3,教育派:上海鲁冰,教育文学就是教育儿童的文学,不要过分强调教育而放弃儿童本我,茅盾“政治挂了帅,艺术脱了班,故事公式化,人物概念化,语言干巴巴。” 4,多元派:曹文轩 儿童读物包括儿童文学 儿童读物包括哪些内容: (一)儿童启蒙图书《中国儿童启蒙名著通览》;道德伦理;科学知识,科学普及读物;儿童卡通图 画读物;百科知识读物《中国通史,少年彩绘 版》;少年儿童文学读物。

童话起源 (一)周作人“舶来体”,日本小说家《骨董集》山东京传。 (二)本土产生,洪讯涛 朱自强(儿童评论家)1909年由孙毓修编译,商务《童话丛书》为标志,这是中国刊物出现童话一词 ............。 《搜神记》--《叶限姑娘》 周作人《童话略论》《童话研究》《古童话释义》。 童话定义:以幻想精神作为主要审美手段,夸张,拟人,非写实的,用来表达和满足人类愿望(儿童愿望)的作品。 1988年当代作家,《草房子》,《山羊不吃天堂草》,《青铜鸟》,迟子建《清水洗尘》《清新土豆》《额尔古纳河右岸》。 1,童话的本质特征:幻想 人物:常人化,拟人化,超人化 情节:荒诞环境:虚拟童话语言:幽默2,隐喻,游戏精神,纸质 (一)儿童审美心理 怀特(美)《夏洛的网》《屋顶上的小飞人》《玛丽-波平斯阿姨》与《音乐之声》。 (二)成人理性隐喻

道德是立世之本高中作文800字5篇

道德是立世之本高中作文800字5篇 道德的根本,是自制心和克己心,使自身的本能服从全体。道德最大秘密就是爱,或者说,就是逾越我们自己的本性,而融入旁人思想、行为或人格中存在的美。这里给大家分享一些道德是立世之本的作文,希望对大家有所帮助。 道德是立世之本1 从古至今,文人雅士都十分注重自身德行情操的培养。 贝多芬曾经说道:“把’德行’交给你们的孩子,使人幸福的是德性而非金钱。这是我的经验之谈。在患难中支持我的是道德,使我不曾自杀的,除了艺术以外也是道德。” 《三字经》中说:“人之初,性本善。性相近,习相远。苟不教,性乃迁。”这里提到了“教‘’,教是什么,通俗来说,就是教育。我们常说孩子是未来的希望,由此可见,孩子的教育也是重中之重。一个人道德品质的形成与他从小接受到的教育有着莫大的联系,我国伟大的文豪鲁迅从小为了督促自己上课不迟到,在自己的桌子上刻了一个“早”字,以此来自我监督,自我约束。也正是因为从小的教育经历,鲁迅在之后的文学写作中,总是严以律己,不违背自己的本心,以一支劲笔书写动荡的社会局面,铁骨铮铮,为后来人所望尘莫及。 初三:常胜 《礼记·中庸》中写到:“道也者,不可须臾离也;可离,非道也。是故君子戒慎乎其所不睹,恐惧乎其所不闻。莫见乎隐,莫显乎微,故君子慎其独也”。大体意思是:“道,是不可分离的,而分离开来的东西,就不是道了。所以,君子在别人看不见的时候,在别人听不到的时候,也要谨慎自己的言行。”而唐骆

宾王的著作《萤火赋》中所提到的:“类君子之有道,入暗室而不欺。”与之有着异曲同工之妙,两者都强调的是道德自律的问题。 在现实生活中,我们会经常性的看到一些贪官落马的新闻,他们落马后,都不约而同的表示或多或少的悔意,辜负了国家和人民的期望。他们之所以落得如此境地,是自作聪明,自以为自己的行为不会被人发现,所以在诱惑面前,纷纷缴械投降。却不料,天网恢恢,疏而不漏。孔子云:“修身齐家治国平天下”,一个连自我道德约束都做不到的人,何谈其它? 如果,孩子从小就得到很好的道德教育,明白君子慎独,不欺暗室的道理,并能够持之以恒。从小的方面来说,他今后的人生将是无比自豪和值得钦佩的;而对于整个社会来说,如果人人都能够如此自律,我们的国家一定会越来越好,我们祖国伟大复兴的愿望也将会在不久的将来实现! 道德是立世之本2 道德与感恩、法制就像是由此及彼紧紧相连的一条索链:一个在道德上高尚的人,自然懂得感恩,而一个时时都心怀感恩的人,遵守法制也是水到渠成的事。因此作为中学生的你我,养成良好的道德素质是我们的第一要务! 道德,作为咱们中国乃至全世界传承了几千年的精神财富,成为我们身为社会公民的必备要素,道德的缺失将直接影响我们在社会中的立足。 孔子说:“己所不欲,勿施予人。”这是道德最基本的准则,我们的生活中有这样一群人,他们只图一己之乐,常干一些损人利己的事,把自己庸俗的快乐建立在他人的不快乃至痛苦之上。这样的人,连最最基本的道德都已丧失,必将要为千夫所指,何其可悲! 先哲还告诉我们:“勿以善小而不为,勿以恶小而为之。”这是心怀道德的

《儿童文学》课程教学大纲要点

上海师范大学本科课程教学大纲 课程名称:儿童文学(The Children’s Literature) 学分: 2 总学时:40 实验(上机)学时:无 开课专业:小学教育 任课教师:李学斌 一、课程性质、目的和培养目标 本课程是面向高等师范学校小学教育专业开设的专业必修课程。这门课的开设,意在通过系统学习儿童文学理论,阅读儿童文学作品,使学生在掌握儿童文学基本原理、了解中外儿童文学发展概况基础上,全面掌握儿童文学各主要体裁的文体特点,深切领会儿童文学创作的一般规律及常见文体的创作要求,由此逐渐养成鉴赏、创作、评论儿童文学的能力。 鉴于此,本课程的培养目标为: 1、通过课堂教学的组织和课外儿童文学阅读的倡示,不断陶冶学生的情操,培育他们良好的审美鉴赏能力。 2、通过本课程学习,使学生在充分掌握儿童文学文体性质与读者阅读接受特点基础上,深入把握儿童文学与儿童教育之关联,养成学生未来在基础教育教学岗位上自觉运用儿童文学的良好意识,使之成为必备的教育资源、教学手段。 3、在儿童文学作品阅读和理论学习基础上,倡导学生展开儿童文学创作、评论,通过激发初教专业大学生儿童文学课程的学习热情,不断增进他们的人文素养和写作技能,以期培养出一批批能说会写、基础扎实、业务精进的面向基础教育的复合型教育教学人才。 二、预修课程

无 三、课程内容 课程内容主要包括三个版块: 第一版块是关于儿童文学基本文体知识和基础理论的学习。它旨在掌 握引导学生掌握儿童文学的基本原理,从理论层面解决“何谓儿童文学”“儿 童文学有哪些内容构成,哪些美学特征”等疑问; 第二版块是关涉儿童文学阅读、鉴赏和写作的内容版块。主要教学意 图为指导学生进行各类儿童文学作品的阅读、分析和写作; 第三版块是中外儿童文学史的基本梳理,在这一教育教学过程中,尽 可能使许多儿童文学史上的优秀作品进入学生的阅读视野。 需要说明的是:在具体的教学过程中,这三个版块不是截然分开的, 而是相互勾连、融合在一起的,通过这种融合,也使学生培育起系统的儿 童文学学科能力。 四、教学重点及要求 根据初等教育专业的培养目标和学生未来工作的实际需要,儿童文学课程应以小学语文教学(包括课堂讲读教学、阅读教学、课外阅读活动)为参照系确定本课程教学内容。在实际教学中应将教师的课堂讲授和对学生的阅读要求结合起来。既要讲清基本概念和基本原理,又要有计划、有目的地指导学生完成一定数量的中外经典儿童文学名著和优秀儿童文学作品的阅读。学习期间要求学生阅读中、外儿童文学作品不少于100部(篇)。同时,将儿童文学各种体裁的教学与写作课的写作训练结合起来,规定并指导学生进行部分儿童文学体裁(如儿歌、

平面设计大师冈特.兰堡

西方现代设计思潮研究 结课论文 [平面设计大师冈特·兰堡] 专业: 姓名: 学号: 指导教师:

平面设计大师冈特·兰堡 冈特·兰堡与日本的福田繁雄、美国的西摩·切瓦斯特并称为“世界三大平面设计师"。不论从他的作品风格还是人格魅力,都是那么的引人注目,令人折服。他被人们称为当代世界最杰出的视觉诗人,他以其丰富的阅历,超群的智慧和卓越的想象力,不断地更新和塑造自己的设计风格。 一、成长经历 冈特·兰堡(Gunter Ram bow,)1938年出生于德国麦克兰堡地区的小镇诺伊斯特里茨成长于战后的民主德国。当“二战”结束时,他才八岁,他的童年是在炮声、废墟和饥饿中度过的,在某种程度上可以说,土豆救活了德意志民族,同时土豆也使冈特·兰堡度过了苦难的童年。在农村成长的经历深深地印在他的脑海里,都成为他后来创作的素材。 在之后的40年创作生涯中,冈特·兰堡 (GunierRambow)设计了约三千多幅海报,每一幅海报的背后都有一段动人的故事。他的设计作品集不仅仅是完成受委托的设计任务,也是一部鲜明的个人自传。儿时的记忆,成长的环境都成为他创作海报时汲取的源泉。 二、创作风格 依据冈特·兰堡从1960年他的学生时期开始到20世纪末期间所创作的代表作品,我们可以将其创作风格基本上划分为三个时期:60年代的绘画图形广告时期、70年代-80年代的摄影图形广告时期、90年代的符号性图形广告时期 1.绘画图形广告时期(60年代) 这一时期的广告招贴设计还没有彻底摆脱绘画对其的影响,只是从绘画走向设计的过渡时期,更多的还是被认为是绘画的延伸或者分支。冈特·兰堡60年代初期的作品就体现了这一时期绘画性招贴的特征。 图一

美国著名儿童文学作家作品简介

美国著名儿童文学作家作品简介 《神奇的故事》是根据民间故事和古希腊神话改写的童话集。 纳撒尼索·霍桑(1804~1864)是美国浪漫主义小说和心理小说的开创者。出生在新英格兰一个破落的贵族家庭,自幼受清教影响较深。大学毕业后,从1837年开始,他发表了几个短篇小说集。他的长篇小说《红字》(1850)是世界古典文学名著。《红字》是一个悲剧,霍桑写完后觉得很压抑,决定写一些欢快的作品,于是他写了四本儿童读物,其中两本就是后来很有名的《神奇的故事》和《福谷传奇》(1852)。 《哈克贝利·芬历险记》通过黑人吉姆和白人孩子哈克逃亡出走,在密西西比河上航行寻找自由州的故事,一方面描写两岸社会的不合理现象,另一方面歌颂两个主人公在逃亡过程中建立起来的友谊。 马克·吐温(Mark Twain,1835~1910),原名塞缪尔·朗荷思·克利门斯。生于地方法官家庭,他十二岁丧父,之后便过着独立的劳动生活,做过印刷所学徒、送报人、排字工、水手等,他还曾去西部找矿几年,结果空手而归。后来他当上了弗吉尼亚州《事业报》与旧金山市《晨报》的记者,开始用“马克·吐温”这一笔名发表通讯和幽默小品。这期间的重要作品有《竞选州长》(1870)、《百万英镑》(1870)等。七十年代初,马克·吐温定居康涅狄格州的哈特福。此后,他写了一系列长篇小说,其中重要的有《汤姆·索亚历险记》

(1876)、《哈克贝利·芬历险记》(1884)、《王子与贫儿》(1881)、《傻瓜威尔逊》(1893)等。《哈克贝利·芬历险记》可以说是他最优秀的作品。 《白兔和他的敌人》选自一部美国童话《里马斯大叔讲的故事》,里马斯大叔讲的故事中,主角是兔子老弟。他在大森林中经常受到狐狸、狼、狗熊等动物的欺负和追捕,他们甚至要置他于死地而后快。但是兔子老弟聪明伶俐,总是用种种巧妙办法脱身,而且反过来给他们吃苦头。 乔尔·哈里斯(1848~1908),生长在美国南方,少年时当过印刷工人,受到一位新闻界人士的器重,被允许到他的大庄园图书馆里借阅书籍。在那里,哈里斯读了大量英国古典文学名著,努力学习写作,终于自学成才,从事报刊编辑工作,撰写文章。美国南方农场有许多黑人雇工,哈里斯小时候就听过老黑人讲故事,后来他把听到的故事写下来,还塑造了一位讲故事的善良可亲的老黑人,取名里马斯大叔,并把他写的童话称为里马斯大叔讲的故事。这些童话从1878年起在报上连续发表,随后结集出版,轰动一时。四十年代美国动画片大师迪斯尼把这些童话改编成动画片,那位蹦蹦跳跳的兔子老弟更是读者喜爱的童话人物了。 《秘密花园》讲述了一个孤苦无依的小女孩,她在自己的叔叔家发现了一个被关闭了多年的秘密花园,并因此重新找到了友谊和生活的乐趣,最后,她还帮助自己病卧在床的表兄站立了起来,恢复了继续生活的勇气。

相关文档
相关文档 最新文档