美
《美学原理》期末复习大纲
（2006年秋）
一、考试课程名称与考试方式
广告管理专科选修课《美学原理》课程考试大纲，本课程开卷考试，采用笔试方式。
二、本课程考试内容、基本要求与复习方法建议
《美学教程》(彭吉象、郭青春著)是中央广播电视大学人才培养模式改革和开放教育试点的课程，是培养学员具备基本的美学与美育理论知识、较高的审美鉴赏能力和审美塑造能力、较高的实施美育的能力的课程。本课程重视美学、美育理论向审美实践与审美教育实践能力的转化，注意理论与实践的结合。具有较强的综合性、渗透性和复杂相关性。
本课程基本要求：
（1）理解和掌握美学与美育的基本理论知识。
（2）能运用美学与美育理论知识分析和鉴赏生活、自然和艺术领域的审美现象。（3）能运用美学与美育理论知识指导教学实践，提高审美塑造的自觉性和在教学中贯彻美育的能力。
三、考试试题的基本题型和所占分数比例
1、填空（每空1分，共14分）
2、名词解释(每题4分，共16分)
3、简答题（每题10分，共30分）
4、论述题（每题20分，共40分）
四、本课程期末复习的范围或各章节复习要点
第一章引论
复习要点：掌握美学、美学思想的概念，美学的历史和现状以及美学的研究对象，美学学科与其他学科的关系。
重点掌握：美学思想、美学的概念；美学研究的对象；美学与哲学的关系。
一般掌握：美学的历史和现状，美学的基本理论构架和美学课程的性质。
主要内容：
美学思想：美学思想是人类审美实践和艺术实践发展到一定历史阶段的产物，是对人类审美实践和艺术实践的哲学概括。美学思想往往凝聚、结晶为若干美学范畴和美学命题。
美学：美学是研究美、美感、审美活动和美的创造活动规律的一门科学。
美学的研究对象：第一，鲍姆嘉通认为，美学研究的对象就是美，就是感性认识的完善。“美学是以美的方式去思维的艺术，是美的艺术的理论”。第二，黑格尔认为，美学研究的对象是美的艺术。美学的确切名称应当是“美的艺术的哲学”。第三，认为美学的研究对象是美感经验，美学就是审美心理学。近、现代一些审美心理学派如“移情说”、“审美距离说”、“格式塔心理学”等西方美学流派认为，美感是一种审美意识，是人（审美主体）对客体的反映与认识。美学要研究人对现实的审美关系，亦即美感产生的规律。
美学与哲学的关系：美学是作为哲学的一个分支而产生的，最初的美学家也是哲
学家。哲学以主客观世界作为它的研究对象，是研究自然界、人类社会和人类思维发展的一般规律的科学，它既是世界观又是方法论，对各门具体科学起指导作用。哲学为美学研究提供了基本的世界观和方法论，对美学研究具有指导作用。美学研究审美客体与审美主体之间的相互关系，实质上是哲学研究的基本问题——物质与精神、思维与存在之间的关系的具体化；美学要研究审美观，审美观是人的世界观的组成部分。从这个意义上说，美学研究可以丰富哲学内容。但是哲学不能取代具体的美学研究，美学作为一门独立学科，有其独特的研究对象和具体的研究方法。比如美学要研究美的具体形态。范畴及其特征，研究美感的心理因素及其作用、美感的心理反映过程及其规律、美育等诸多内容，这些研究都超出了哲学研究的基本范围。
审美心理学：审美心理学主要研究审美心理的特点和规律。包括审美心理与理性认识、道德评价的区别，美感与快感的联系与区别，尤其是审美活动中感觉、知觉、理性、情感、联想、想象等诸多心理功能的关系和作用，审美主体与客体之间的相互关系和作用。审美心理学是近、现代美学研究的中心。
美学与艺术理论的关系：人类美学思想的形成和发展，与人类艺术创造和艺术欣赏实践有着密切的联系。美学学科产生之前，就产生了大量中外文艺理论著作，这些著作中都蕴涵着丰富的美学思想。可见美学理论与文艺理论历来就是相互渗透、密切融和的。艺术创造和艺术欣赏是人类审美活动的集中体现，因此美学必然要研究艺术问题，必然要从艺术实践和艺术理论中探究美学规律。但美学除了研究艺术美之外，还要研究自然美、社会美等其他领域。此外美学只研究艺术美问题，不研究关于艺术的其他具体问题。所以，美学虽与艺术理论研究有交叉，但艺术学不等于美学。
第二章审美活动的发生
复习要点：史前艺术与审美发生的关系；审美发生的几种传统学说（摹仿说、生物本能说、游戏说）；审美发生的“巫术与图腾崇拜说”和“劳动起源说”等观点；审美发生的多元性；审美主客体关系在历史上是如何逐步确立的；审美主客体的分化确立对美的诞生的重要作用。
重点掌握：摹仿说、生物本能说、游戏说、“巫术与图腾崇拜说”、“劳动起源说”的概念；审美发生的“多元决定论”的观点；审美发生与艺术起源的几种主要途径。
主要内容：
摹仿说：摹仿说是以古希腊思想家亚里士多德为代表的关于艺术起源的学说。他们认为所有的艺术都起源于对自然界和社会现象的摹仿。这种观点坚持了美与艺术来源于客观现实，具有一定的合理性。但未能说明审美和艺术产生的根本原因。这是人类早期对审美发生问题的一种朴素解释。
生物本能说：生物本能说认为人类审美源于吸引异性与人的本能。代表人物是达尔文和弗洛伊德。他们强调人的审美需要与人的自然本能之间的联系，忽视了人的社会性本质，忽视了人类已经由生物学意义上的人成为社会化的人这一事实，因而显得片面和牵强。
图腾文化：图腾（totem）原来是北美印第安人的称呼。“图腾”，就是指原始人把某种动物、植物或自然现象看作是一个氏族的标志或象征，或者是一个氏族的祖先或保护神。图腾文化是人类最古老、最奇特的文化现象之一，是人类社会早期一种混沌未分的文化形态。
“原型批判”流派：当代西方文艺研究中形成，专门研究神话在世界各个国家与民族文化中的影响的流派，这个流派认为，尽管人类已经进入了现代化时代，但是人们总在寻找自己的根，总在怀念人类远古的童年时代。20世纪50年代以加拿大著名文学批评家弗莱为代表的神话原型批评，更是将“原型批评”发展到鼎盛时期。弗莱认为，文学深深根植于原始文化之中，文学是神话、仪式和传说在艺术中的具体表现，探求原型实质上就是一种文学上的文化人类学。“原型批评”在当代西方文学批评中具有相当的影响。
研究美的起源的途径：第一就是从史前考古学角度对史前艺术遗迹进行分析研究；第二就是对现代残存的原始部族的艺术进行分析研究；第三就是从儿童艺术心理学方面进行分析研究。
审美发生的游戏说及其实质：审美发生的游戏说又被称为“席勒一斯宾塞理论”，这种说法认为，审美活动起源于人类所具有的游戏本能，它表现在两个方面，一方面是由于人类具有过剩的精力，另一方面是人将这种过剩的精力运用到没有实际效用、没有功利目的的活动中，体现为一种自由的“游戏”。席勒在《美育书简》中指出，人的“感性冲动”和“理性冲动”，必须通过“游戏冲动”才能有机地协调起来。人只有在“游戏”时，才能摆脱自然的强迫和理性的束缚，获得真正的自由，而美起源于“游戏”。游戏说肯定了人们只有在满足了衣食住行的基本物质生活需要的条件下，才可能有过剩的精力从事“游戏”，即艺术活动和审美活动。游戏说将艺术和“游戏”联系在一起，在某种程度上也揭示了艺术的部分特殊性。美起源于游戏的说法，仅仅从生物学或心理学的角度出发，仍然未能揭示出审美和艺术产生的最终原因。尤其是这种说法把游戏看作人和动物共有的本能，更是错误的论断。
考古学是探索人类审美发生与美的起源的主要方法和途径：
研究美的起源的途径主要有三种，第一就是从史前考古学角度对史前艺术遗迹进行分析研究；第二就是对现代残存的原始部族的艺术进行分析研究；第三就是从儿童艺术心理学方面进行分析研究。毫无疑问，第一种考古学的方法是最重要与最可靠的途径。现代原始部族的艺术往往只能提供一种类比或旁证，因为，现代残存的原始部族虽然同史前人类的生活、心理有某些相似性，但两者决然不能等同。通过现代原始残存部落来研究史前艺术，其可靠性与可信度都十分有限。史前人类是人类的童年，他们与现代儿童有某些相似之处。但是，今天的儿童已经和早期的人类完全不同，甚至和现代残存的原始部族也很不相同，所以，以为儿童艺术会重演人类艺术发展的想法是完全错误的。事实上，现代儿童的信手涂鸦和原始人的壁画有着根本的区别。史前艺术和原始文化遗迹，则为我们了解远古人类的审美活动提供了实证和依据。所以，从考古学角度对于史前艺术遗迹的分析研究，能够比较真实可靠地反映远古人类的审美活动，为研究艺术的起源提供了可靠的资料和证据。所以，考古学是研究人类审美与美的起源的可靠途径和最有力的手段。
巫术与图腾崇拜说：
从19世纪开始，西方人类学研究的发展使得审美发生与美起源于巫术的理论逐渐兴起，并且影响越来越大。其中，英国著名人类学家爱德华·泰勒在他的《原始文化》一书中，较早提出美起源于“巫术”的理论主张。另一位英国著名人类学家弗雷泽在《金枝》一书中，更是认为原始部落的一切风俗、仪式和信仰，都起源于交感巫术。此外，和巫术观点相联系的还有图腾崇拜说。“图腾”，就是指原始人把某种动物、植物或自然现象看作是一个氏族的标志或象征，或者是一个
氏族的祖先或保护神。这种观点认为，人类审美发生于原始社会的图腾崇拜活动。从现在大量考古材料证明，巫术礼仪与图腾崇拜确实同人类审美与艺术的起源有着十分深刻的联系。因此，巫术与图腾崇拜说确实有合理的一面，但审美与艺术起源于巫术和图腾崇拜的理论又不十分正确，因为原始时代的巫术活动是直接和当时原始人类的生产劳动密切联系在一起的。这些原始艺术虽然具有很强的巫术动机或目的，但归根结底还是离不开人类的实践活动，尤其是物质生产活动。审美发生的“多元决定论”：
关于审美发生与美的起源的“摹仿说”、“生物本能说”、“游戏说”、“巫术与图腾崇拜说”、“劳动起源说”等说法都从某一个角度或某一个侧面探讨了审美的发生与艺术的起源，但审美发生与美的起源是一种非常复杂的现象，需要从多个角度和侧面来进行探索。法国学者路易·阿尔都塞将结构主义与西方马克思主义结合起来，提出了多元决定的辩证法。阿尔都塞并没有谈到审美发生问题，但他的“多元决定论”给我们提供有益的启示。“多元决定论”能够更加全面准确地解释审美发生与美的起源这一复杂问题。芬兰艺术家希尔恩认为研究艺术的起源就必须从人类学、心理学、社会学、美学、艺术学等多学科结合的角度，运用综合研究方法才能真正揭示美的起源的奥秘。事实上，不管是原始生产劳动，还是原始巫术与图腾崇拜，乃至于原始审美活动与原始艺术，它们都是原始人类实践活动的有机组成部分。人类的审美活动与艺术活动，是在漫长的历史过程中逐渐与物质生产实践分离开来，与图腾崇拜和巫术仪式分离开来。它经历了一个由实用到审美、以巫术为中介、以劳动为前提的漫长历史发展过程。所以，审美发生不是简单一元现象，而是多元决定的。
第三章现实美
复习要点：自然美、社会美的概念、根源、种类、特征；自然美、社会美的特点和审美意义。
重点掌握：自然美产生的根源和自然美的特征；人的美的主要内容。
一般掌握：自然美、社会美的概念、种类；社会美的特征；自然美、社会美的审美意义
主要内容：
自然美：所谓自然美，就是各种自然事物呈现的美，它是社会性与自然性的统一。它的社会隆指自然美的根源在于人类社会实践，它的自然性是指自然事物的某些属性和特征（如色彩、线条、形状声音等）是形成自然美的必要条件。
社会美：社会美是社会事物、社会现象、社会生活的美，它经常表现为各种积极肯定的生活形象。社会美的实质是人的本质力量在各种社会活动中的感性显现。它的根源是社会实践。主要包括人的美和生活环境的美。
形貌美：形貌美是指人的身材相貌的美，属于静态美。形貌美是自然美与社会美的统一，它是自然界长期进化发展的结果，也是人类社会意识和观念不断发展的结果。可以从面貌、肌肤、人体各部分的比例与配合、内在活力四个方面来衡量和判断。
服饰美：服饰美是指人通过着装、修饰等产生的美感效果。服饰是人文化生成。主要体现在：一、服饰造型与人的形体、气质和谐统一；二、服饰造型与所处环境和谐统一；三、服饰本身的色彩谐调；四、服饰配色与环境色调谐调。
风度美：风度美是指人的风采和气度的美，主要通过人的言谈、举止来体现。风
度是一个人的精神世界、文化修养、性格气质的外在反映。言谈举止作为人的精神的表现，是体现人物美的重要方面。
举止美：举止美也叫姿态美，指人体的各部分在空间活动中表现出来的自然协调的姿态、神采动人的仪表，是人体在动态过程中所呈现出来的美，它能表现人物内在的精神气质。
内在美：内在美是指人的内在品质、性格的美，是人的美的决定因素。人的内在美主要包括人的精神美和性格美。人的美作为一种社会美，具有深刻的社会内涵的，内在美是判断人的美的重要尺度。
精神美：精神美主要是指人的精神世界的美，包括人的崇高的理想、高尚的道德品质和情操、丰富的美好情感和智慧、渊博的学识和良好的修养等。
性格美：性格美主要是指人的性格特征的美。性格指对现实的稳定态度及与之相适应的习惯行为方式。性格是人的内在美的重要方面。性格美的表现是热情、开朗、活泼、诚恳、果断、稳重、刚强、机智、幽默等，与此相对的不良性格特征是为人冷漠、暴躁、怯懦、虚伪、软弱等。
自然美的主要特点：
第一，构成自然美的先决条件是自然事物本身的质料、色彩、形状等自然特征。第二，自然美偏重于形式。第三，自然美具有联想性。第四，自然美具有变易性。美学史上对于自然美产生的根源的主要观点：
第一，自然美在于自然事物本身，自然美的根源在于自然事物本身的客观属性。第二，自然事物本身无所谓美与不美，自然美完全是由人的主观意识决定的。第三，自然美的根源在于人类实践活动基础上的主客观的相互统一。
自然美的根源：
自然美的根源是人类社会实践和社会生活，是自然与社会生活的客观联系。因为从自然美产生和发展的过程来看，自然美的产生及自然美领域的逐渐扩大是和人类社会实践的发展进程密切联系在一起的。人类出现以前，自然事物都是自在之物，它们的物质属性虽然早已存在，但自然本身不能自觉为美。在原始社会初期，自然界作为一种完全异己的、有无限威力和不可制服的力量与人们对立着，人们也不会欣赏自然美。随着以制造劳动工具为代表的劳动实践的发展，一方面人改造自然，使大自然逐渐成为和人有着密切关系的“人化”了的自然；另一方面人自身也逐渐锻炼出了灵巧的双手和高度发达的大脑，形成了人所特有的感觉器官和感觉能力，从而形成美感，直到这个时候，自然界对于人来说，才开始成为审美的对象。自然美的领域也是随着人类社会实践的发展才逐渐扩大的。总之，自然美产生的根源是人类社会实践。是实践把自然和人联系在一起，使自然美得以产生。随着社会实践和社会生活的发展，人类与自然的联系越来越扩大，一方面自然作为人的物质生活对象，范围在不断扩大，另一方面，自然作为精神生活的对象也在不断扩展。自然美的范围也随着人类社会的发展而不断扩
社会美的主要特征：
第一，社会美的本质特征在于它是人的本质力量在社会事物中的直接体现。第二，社会美突出体现为美与善的统一，它与一定的社会功利性密切相关，社会美重在内容。第三，社会美具有实在性、稳定性。第四，社会美同一定的政治理想、道德观念等相联系，政治立场、伦理和道德观念的不同，影响对社会事物的审美判断。
社会美的审美意义：
第一，社会美能够培养人正确的人生观和世界观，培养人的尊严意识和高尚情操。
第二，社会美能够赋予人一双善于发现生活之美的眼睛。第三，对社会美的欣赏使人更加热爱生活。
自然美的审美意义：
（一）欣赏祖国大自然的美，可以激发人们热爱祖国的情感。二）对自然美的欣赏，能够唤起人们对生活的热爱之情。（三）自然美能够陶冶人的性情，培养人的高尚情操。（四）对自然美的欣赏，还能够开阔人的视野，增长人的知识。
为什么人物形象的美侧重于内容？
人的美包括外在美和内在美。外在美是通过直观的外在形象体现的，是人的美的重要方面，但无论外在美中的形貌美、服饰美还是风度美，都表现人物的内在精神气质，也就是说，外在美受人的内在因素所决定，不是人的美的决定性因素。内在美是指人的内在品质、性格的美，是人的美的决定因素。人的内在美主要包括人的精神美和性格美。人的美作为一种社会美，具有深刻的社会内涵的，内在美是判断人的美的重要尺度。人的美不像自然美那样重在形式，一目了然，而是重在内容。从内在美和外在美的关系来看，（1）人的美是内在美和外在美的统一。内在美是人的美的决定因素。第一，因为人的美是一种社会美，它具有功利性，也就是说，人的美是以善为前提的。人的本质力量、人的自由创造能力在内在美中得到最充分、最直接的体现，而不是在外在美中体现。第二，外在美往往是人的内在美的显现形式。人的表情、神态、动作、言谈总是不自觉地表现人的内心世界。第三，人的内在美具有持久性，不因人的年龄增长而衰减。外在美随年龄而变化，但内在美却可长存不衰。（2）人的外在美和内在美的统一是多样化的。因此，对人物是否美进行整体评价时，不仅包括对人的外在整体形象的直观感受，还要包括对人的内在品质的理解和判断。人物美的外在美与内在美的统一结合形式有三种。第一种，内在美与外在美的统一。这是人们对人的美的理想。第二种，内在美与外貌丑的结合。这些人虽然有外在的缺陷，但因为内在的美而赢得人们的喜爱，甚至，他们的缺点也被看作是美的特征。第三种，外在美与内在丑的结合。这些人物虽然有漂亮的外表，但因为内在美的缺失最终让人感到不美。总之，人物形象的美侧重于内在美。内在美是人物美的核心。
第四章艺术美
复习要点：艺术美与现实生活、现实美的关系；艺术美的主要特征；造型艺术、实用艺术、表情艺术、文学艺术和综合艺术的基本种类和特征。
重点掌握：艺术美与现实生活、现实美的关系；艺术美的主要特征；影视艺术的基本特征。
一般了解：造型艺术、实用艺术、表情艺术、文学艺术和综合艺术的基本种类和特征。
主要内容：
艺术典型：所谓艺术典型，就是艺术家运用典型化的方法创造出来的具有鲜明个性和普遍意义的典型形象。艺术典型是个性与共性的统一，是艺术形象的最生动、最集中地体现。
造型艺术：造型艺术是指运用一定的物质材料（如颜料、纸张、泥石、木料等），通过塑造静态的视觉形象来反映社会生活、表现艺术家思想情感的一种空间艺术，也是一种静态的视觉艺术。造型艺术主要包括绘画艺术、雕塑艺术、摄影艺术、书法艺术等。
绘画艺术：绘画艺术是运用一定的物质材料和线条、色彩和块面等艺术语言，通过构图、造型和调色等手段，在二度空间（平面）里创造出静态的视觉形象的艺术。
摄影艺术：摄影艺术是一门现代的造型艺术。是指采用摄影手段塑造可视画面，反映现实生活、表现主体审美情感的艺术。摄影艺术特别注重纪实性，其主要造型手段是画面构图、光线和影调。
新闻摄影：新闻摄影是最重要的摄影类型之一。新闻摄影以图像为传播媒介，以真实性为重要原则。以及时地反映和报道现实生活中的重要事件为基本任务，把生活中的真实、直观的景象呈现在人们眼前，具有强大的说服力和感染力。
表情艺术：所谓表情艺术，是指通过一定的艺术形式来直接表现人的情感，间接反映社会生活的艺术种类，主要包括音乐、舞蹈这两门艺术。表情艺术是人类历史上最古老的艺术门类。表情艺术最基本的美学特征就是抒情性和表现性。
综合艺术：综合艺术是戏剧、戏曲、电影、电视等一类艺术的总称。综合艺术吸取了文学、绘画、音乐、舞蹈等各门艺术的长处，获得了多种手段和方式的艺术表现力，从而形成了自己独特的审美特征，将时间艺术与空间艺术、视觉艺术与听觉艺术、再现艺术与表现艺术、造型艺术与表演艺术的特点融会到一起，具有更加强烈的艺术感染力。
蒙太奇：蒙太奇，原是建筑学术语，意为“剪辑”，作为电影艺术特殊的表现形式，是指将不同的镜头、场面和段落，根据创作构思和剧情发展对电影画面进行组接。蒙太奇是电影美学的重要元素，也是电影的基本表现手段。根据功能的不同，蒙太奇可以区分出叙事蒙太奇、表现蒙太奇。修饰蒙太奇等；根据形式的不同，蒙大奇可以区分出连接蒙太奇、转换蒙太奇、平行蒙太奇、交叉蒙太奇、重复蒙太奇等。
艺术美与现实美的关系：
从根本上讲，艺术美与现实美是既联系又互相区别的。任何艺术作品都是艺术家在客观现实生活基础上进行艺术创造的产物。艺术美来源于现实生活，艺术美离不开现实生活；但另一方面，艺术美作为艺术家创造性劳动的产物，具有更加感人的艺术魅力，所以，艺术美又高于现实美。艺术美与现实美的联系表现在，艺术美离不开现实生活，社会生活是艺术创作的源泉和基础。艺术形象虽然是艺术家创造的，但它也是现实美的创造性再现。而且，社会生活对创作主体艺术家来讲，不仅仅影响到他们的思想情感和创作风格，甚至还可以启发他们的创作灵感、激发他们的创作冲动。艺术美与现实美的区别表现在，艺术美高于现实美。艺术美是源于现实美、高于现实美的美的典型形态。自然美、社会美等现实美，是现实生活中的美，属于社会存在范畴，是第一性的；艺术美则是艺术家创造性劳动的产物，属于社会意识范畴，是第二性的。艺术作品往往体现了艺术家独特的审美情趣与审美追求，是艺术家自由自觉的创造，是艺术家将自己的本质力量对象化到艺术作品之中。所以，艺术美比现实美更高更典型。
电影与电视艺术的基本审美特征：
第一，画面运动性。第二，时空自由性。第三，心理真实性。
艺术美的主要特征：
艺术美的主要特征集中表现为：形象性、主体性、审美性。形象性是艺术美的基本特征之一。是指任何艺术作品都必须具有生动、具体、具有一定观赏价值的艺术形象。艺术形象是内容与形式的统一。艺术美应当具有深刻的思想内涵和完美的艺术形式，二者有机统一才能具有令人惊叹的艺术魅力。艺术形象同时又是个
性与共性的统一。这种个性与共性的统一，最集中地体现为艺术典型。所谓艺术典型，就是艺术家运用典型化的方法创造出来的具有鲜明个性和普遍意义的典型形象。主体性是艺术美另一个基本特征。艺术作为一种特殊的社会意识形态，艺术生产作为一种特殊的精神生产，决定了艺术美必然具有主体性的特征。主体性不但体现在艺术创作上，而且体现在艺术欣赏中。艺术创作的主体性表现为艺术家作为创作主体对于艺术创作起着决定性的作用，集中体现在艺术家的创作活动具有能动性和独创性。艺术欣赏的主体性表现在艺术鉴赏，不是消极被动地接受，而是读者、观众、听众凭借艺术作品而展开的一种积极主动的审美再创造活动。由于欣赏者的生活经验与人生阅历不同，审美能力和艺术修养不同，使得审美感受形成了鲜明的个性差异，使艺术欣赏也打上了欣赏主体的烙印。艺术美的第三个基本特征就是审美性。任何艺术作品都必须具有以下两个条件：其一，它必须是人类艺术生产的产品；其二，它必须具有审美价值，即审美性。艺术美作为艺术家创造性劳动的产物，它比现实生活中的美更加集中、更加典型，能够更加充分地满足人的审美需求。艺术美注重形式，但并不脱离内容，艺术的审美性是内容美和形式美的有机统一。同时，艺术美的审美性又体现为真、善、美的结晶。艺术美之所以高于现实美，正是由于通过艺术家的创造性劳动，把现实生活中的真善美凝聚到艺术作品中了。艺术中的“真”不是生活真实，而是艺术真实。艺术中的“善”不是道德说教，而是“化善为美”。艺术的审美性是艺术作品具有巨大魅力的根源。
语言艺术的形象的间接性
语言艺术运用语言来塑造艺术形象，传达审美情感。欣赏者必须在理解语言的语义基础上通过想象形成艺术形象，因此，语言艺术形象的间接性是语言艺术区别于其他一切艺术的重要特征之一。语言艺术塑造的形象是人的视觉、听觉和触觉不能直接感受的，它需要凭借读者自身的生活经验和文化修养，在阅读作品的过程中，通过积极活跃的联想和想像，在自己的头脑中呈现出活生生的形象画面来。语言艺术形象虽然不能通过读者的感觉器官来直接把握，但同样可以通过语言的传达，使读者如闻其声，如见其人，产生如临其境的审美效果。
电影与电视的区别
电视艺术与电影艺术在审美特征上有许多相似之处，它们都是综合艺术，又都是现代科学技术的产物，都采用画面、声音、蒙太奇等艺术语言，在艺术表现手法上也有不少相似或相同的地方。但是，二者又有所区别。首先，电视和电影分别采用两种完全不同的技术原理，加上电视荧屏较小，电视画面较小，难以表现众多的人物和较大的场面，使得电视艺术在镜头运用方式上多用中、近景和特写，少用远景和全景，场景转换不宜太快。其次，电视和电影的介入性不同，形成不同的观赏特点。电视观众一般在家里有选择地收看电视节目，电影则需要到电影院观看。因此，电视和电影用以吸引观众的艺术手段也不同，在情节、场景、表演诸方面都有所区别。再次，电视艺术比电影艺术更加具有生活化的特点，电视在制作、表演、服装道具、环境布置等方面，都要求更加贴近生活，更自然更直接和逼真地反映生活。
第五章审美类型
复习要点：掌握优美、崇高、悲剧性、喜剧性的概念和本质特征，理解优美与崇高的区别。
重点掌握：优美与崇高的区别；悲剧性和喜剧性的本质特征。
一般掌握：优美、崇高、悲剧性、喜剧性的概念
主要内容：
“寓庄于谐”：“寓庄于谐”是喜剧性艺术的美学特征。“庄”是指喜剧的喜剧艺术体现了深刻的社会内容，“谐”是指喜剧艺术的表现形式诙谐可笑。在喜剧中，“庄”与“谐”处于辩证的统一。失去了深刻的主题思想，喜剧就失去了灵魂；但是，没有诙谐可笑的形式，喜剧就不成其为喜剧。喜剧性艺术之所以能够取得“寓庄于谐”的美学效果，是由于如下两个原因：第一，在倒错中显真实。第二，夸张是喜剧艺术的另一个特点。夸张乃至变形，常常能够产生明显的喜剧效果。优美与崇高的区别：一、空间上的小与大。优美的事物一般体积较小、规模较小。而崇高是事物一般体积巨大、气势宏伟。二、时间上的慢与疾。优美的事物是舒缓、平稳、趋于静态，追求的是静态美。崇高的事物是疾速、奔腾、趋于动态，追求的是动态美。三、形式上的柔与刚。优美的事物一般符合对称与均衡、比例与匀称、节奏与韵律等形式美法则，优美的作品往往情感细腻、形式精美。崇高的事物则有意突破或违背对称、均衡、比例、匀称、节奏、韵律等形式美法则，崇高的作品往往气势磅礴，震撼人心。四，力量上的弱与强。优美的事物不呈现主体和客体激烈的矛盾冲突，主要表现主客体双方的平衡、统一、和谐、安宁，强调力量的平衡和稳定，追求一种阴柔之美。崇高的事物则体现出主体与客体之间的尖锐对立和严重冲突，充满了动荡与斗争，强调力量巨大与气势磅腐，追求一种阳刚之美。
康德对崇高的本质的分析：德国古典主义美学家康德，从哲学美学的高度对崇高的本质进行了深刻的分析。认为，优美与崇高至少有两个区别：其一是优美只涉及对象的形式，而崇高却涉及对象的“无形式”，因为崇高对象的特点在于“无限大”或“无限制”。其二是从主观心理反应来看，美感是单纯的快感，崇高感却是由痛苦转化成的快感。康德把崇高分为两种：一种是数量的崇高，特点在于对象体积的无限大；另一种是力量的崇高，主体在恐惧与崇敬的矛盾心理中，由痛苦转化为快感，激发起人的勇气和自我尊严感。
崇高：又称为壮美，就是一种雄壮的美、刚性的美。在西方称为崇高，在中国古代称为“大”或“阳刚之美”。崇高是和优美对立的重要的审美类型。崇高的基本特征是突出了主体与客体、人与自然、感性与理性的对立冲突。崇高的本质在于人的本质力量与客体之间处于尖锐对立与严峻冲突。崇高主要具有宏伟、雄浑、壮阔、豪放、劲健、奇特的特色。
悲剧性：不同于狭义的戏剧形式的悲剧，而是指悲剧性的美感，是重要的审美类型。悲剧性的本质是特定历史条件下社会矛盾冲突的反映，是“历史的必然要求和这个要求实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突。”当真善美、生命、爱情、信仰、理想等“人生的有价值的东西”被损害或被毁灭时，人们陷入剧烈的悲痛，但又被正面人物的巨大精神力量所感染，被惊心动魄的感人力量所震撼，因而由痛苦转化为快感，从而获得悲剧性的的审美感受。
试举例论述
悲剧的本质：
恩格斯在分析拉萨尔的历史悲剧（济金根）时，指出悲剧的本质是“历史的必然要求和这个要求实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突。”所谓“历史的必然要求”，是指符合历史发展方向的要求，它代表着正义的、进步的、新生的力量，以及他们的合理要求，但是由于旧势力的强大和新旧力量对比的悬殊，在矛盾冲
突中导致悲剧性结局。所以，悲剧性的本质归根结蒂是特定历史条件下社会矛盾冲突的反映。从一定意义上讲，悲剧性与崇高是一致的，悲剧的美实际上是一种崇高的美。但悲剧性的本质比崇高更加深刻，悲剧性的主客体冲突更加尖锐和更加激烈，悲剧的审美效果更加富有感染力，悲剧感比崇高感更能激发人的斗志、震撼人的心灵，使人的精神境界得到升华。
第六章审美心理
复习要点：掌握审美心理结构的主要因素；掌握内模仿说、直觉说、格式塔心理学派、距离说、移情说、精神分析学、人本主义心理学等概念、主要人物、观点。重点掌握：审美心理结构的主要因素；握精神分析学与审美心理；人本主义心理学与审美心理；移情说与审美活动中的移情作用。
一般掌握：距离说、内模仿说、直觉说、格式塔心理学派。
主要内容：
审美心理：审美心理是审美主体在审美活动中产生的极其复杂的心理活动和心理过程，审美心理产生于审美主体与审美客体的相互作用之中。审美心理结构中包含着感知、想象、情感、理解等基本要素。
感觉：感觉是指客观事物直接作用于人的感觉器官，在人脑中所产生的对事物个别属性的反映。感觉是一切认识活动的基础，也是审美感受的心理基础。
情感：情感是人对客观现实的一种特殊反映形式，是对客观事物是否符合人的需要的一种复杂的心理反应，是主体对待客体的一种态度。
移情说：移情说是19世纪下半叶以后，“形成的一种比较系统的美学理论，移情说最主要的代表人物是德国美学家、心理学家立普斯。立普斯从心理学出发研究美学，他认为审美欣赏实质上就是一个移情过程。审美欣赏的真正对象，不是审美客体，而是审美主体自己。因为在审美活动中，通过移情作用，自我与对象融为一体了。在文艺作品和审美活动中，确实大量存在着这种“移情作用”但是，移情说把美感中的移情现象从认识论范围扩大到本体论范围，认为世界上根本就无所谓美丑，一切都只是人的主观移情的结果，因此是一种唯心主义美学理论。移情作用：移情作用就是指人在观察客观事物时，往往不自觉地将无生命、无情感的事物当作是有生命、有情感的，与此同时，人自身又受到这种错觉的影响，进而和事物发生共鸣。
内模仿说：所谓内模仿就是心理模仿。19世纪下半叶出现的“内模仿说”，主要代表人物是德国的谷鲁斯和英国的浮龙·李。他们认为审美活动中普遍存在着生理和心理的内模仿活动。但是，“内模仿说”把美感的本质和根源只归结为生理的内模仿，片面夸大了它的作用，进而将生理快感与美感混为一谈，从而歪曲甚至否定了美感的客观内容和社会性质，因而无法真正揭示美感的本质。因此是一种唯心主义美学理论。
距离说：距离说是英国学者布洛提出的。他认为在审美主体和审美容体之间保持适当的距离是获得美感的基本条件。但是，这种距离既不是空间上的距离，也不是时间上的距离，而是一种心理距离。在审美活动中，这种“心理距离”必须适中，距离过远或距离过近，都不能产生真正的美感。布洛的距离说是从康德的审美无利害关系与黑格尔关于审美要保持自由欣赏态度发展而来，抓住了审美活动与审美心理，包括艺术创作和艺术欣赏的某些规律。但是，完全否定审美主客体是在人类漫长实践活动中才最终形成的这一历史进程，过分夸大了心理距离在美
感形成中的地位和作用，尤其是布洛将美与美感混淆起来，把美单纯归结为主观心理的产物，因此是一种主观唯心主义美学理论。
直觉说：直觉说是现代西方影响较大的美学学说之一。代表人物是意大利美学家克罗齐。克罗齐“直觉说”的核心是认为“直觉即表现”。克罗齐还认为，艺术即直觉，直觉即艺术。艺术、直觉、表现三者之间，是完全可以划等号的。审美创作与审美欣赏中都存在着直觉性。克罗齐美学理论是有一些合理之处，但他把美和艺术完全看作是心灵的产物，根本不承认美的社会客观性与历史积淀性，过分强调艺术的直觉性与非理性特点。因此是一种主观唯心主义美学理论。
无意识：“无意识”理论是弗洛伊德的精神分析学派的核心。主要是指人的各种原始冲动或本能欲望，尤其是以性欲为主，这些冲动或欲望，不见容于风俗、习惯、道德、法律而被压抑或排挤到意识之下，但它始终在不自觉地积极活动，时刻想冲破意识的防线，追求欲望的满足。
“完形”
“格式塔”是德文Gestalt一词的音译，其意思是“完形”。“完形”在格式塔审美心理学中具有特殊的含义。“形”是指在人的知觉经验中形成的一种意象组织和结构。“完形”是指心理活动中的“形”的整体性。
人本主义心理学：人本主义心理学是20世纪50—60年代在美国兴起的一种心理学流派，也被称为现象学的心理学。主要代表人物，是美国心理学家马斯洛。人本主义心理学的主要观点有：需要层次论；人的潜能和价值论、“自我实现”与“高峰体验”等。
自我实现：自我实现是马斯洛人本主义心理学的重要概念。马斯洛把人的需要由低到高分为七层，最高一曾就是“自我实现的需要”，自我实现指个人特有的潜在能力得到充分的发挥，它是金字塔的顶尖，是人的所有基本需求中最高的目标，也是完满人性的体现。
美感与生理快感的区别与联系：
美感必然包含着快感，但美感又不等同于生理快感。审美愉快绝不等同于吃饱喝足后的生理愉快，在某种程度上，审美愉快远远高于单纯的生理愉快。康德认为愉快在先还是判断在先，是区别快感与美感的关键。愉快在先，判断在后，属于生理快感。判断在先，愉快在后，这就是一种审美感受。美感和快感的区别还在于，美感是为了提高人的精神境界，而生理快感往往产生于人的生里需要得到满足之后。
审美心理的理性因素有哪些含义：
首先，对于审美对象内容的认识不能脱离理解因素。其次，对于审美对象形式的认识也不能脱离理解因素。最后，也是最重要的一点，对于审美对象内在意蕴和意味的认识更不能脱离理性因素。
格式塔心理学中的“完形”的特点是什么？
格式塔心理学中的“完形”具有三个特点，其一是整体性，即完形的整体性是指其具有现代科学系统论意义上的“整体性”。其意义是完形的整体性不是各个部分的简单相加，整体大于部分之和。其二是独立性，即每一个完形一经形成，就具有了不为外界因素变更的相对独立性。其三是主客体的统一性。即完形不是完全指客体本身的形式，而是在人的知觉经验中形成的完形。也就是说，完形是在人感知客体的基础上在大脑中形成的，是在知觉中呈现的。
马斯洛的需要层次论：
人本主义心理学的主要代表人物，美国心理学家马斯洛把人的需要和人的动机结
合起来考虑。马斯洛认为，人的基本需要是多种多样的、分层次的。概括起来讲，人的基本需要可以分为七种：第一层，“生理需要”；第二层，“安全需要”；第三层，“归属和爱的需要”；第四层，“尊重的需要”；第五层，“认知的需要”；第六层，“审美需要”；第七层是“自我实现的需要”。它们由低到高、由下而上形成一个金字塔形状的结构。只有当低级需要得到满足之后，人才会出现高级需要，物质需要得到满足之后，才会出现精神需要。需要层次论是人本主义心理学的主要贡献之一，它纠正了传统心理学理论只讲人的生理需要和本能需要，忽视人的精神需要和社会需要的倾向，指出了人的需要的层次区别，低级需要的满足使人获得生理快感，高级需要的满足使人得到巨大的精神快感。
人本主义心理学对于审美心理的研究有何启示？
人本主义心理学是20世纪50—60年代在美国兴起的一种心理学流派，也被称为现象学的心理学。主要代表人物，是美国心理学家马斯洛。人本主义心理学的主要观点有：需要层次论；人的潜能和价值论、“自我实现”与“高峰体验”等。马斯洛人本主义心理学对于审美心理研究的启示：第一，人本主义心理学强调审美活动在人的自我实现过程中的意义和用，把审美活动看作是人的“需要层次”中的高级阶段，看作人的“自我实现”的重要一环，看作能使人获得巨大精神享受的“高峰体验”。第二，人本主义心理学认为，人的精神需要是在物质需要得到基本满足之后的更高层次的要求。第三，人本主义心理学在西方近现代为数众多的心理学流派中，第一个响亮地提出了“以人为本”的宗旨，强调人的尊严，重视人的价值，发挥人的潜能，创造完美的人格，具有重要的启迪意义。第四，文学艺术应当以人文理想和人文关怀作为最高价值，而决不能以商业利益为终极目标。
第七章审美文化
复习要点：审美文化的主要内涵；大众文化以及大众文化的时代特征；大众传播对社会文化的影响。掌握后现代主义文化的两大重要特征。
重点掌握：审美文化的主要内涵；大众传播对社会文化的影响；后现代主义文化的两大重要特征。
一般掌握：西方学者对审美文化的不同看法；大众文化以及大众文化的时代特征；审美文化在当代社会的地位和作用
主要内容：
法兰克福学派
法兰克福学派是20世纪西方马克思主义的主要流派之一，其成员大多是一群有着犹太血统的德国哲学家和社会学家。主要代表人物是马尔库塞与阿多诺等人。法兰克福学派对西方当代文化持否定与批判态度，对西方发达资本主义社会商业化、技术化给当代文化造成的负面影响进行了深刻的批判，对大众文化与文化工业给予了严厉的批评。
西方学者对审美文化的不同看法：
19世纪，西方学者对审美文化的三种看法是：（1）英国学者提出的‘审美文化即把艺术作为文化的核子的文化’。如英国艺术理论家贝尔提出的著名的“艺术即有意味的形式”的观点。（2）美国学者提出的‘审美文化即生活与艺术融为一体的文化’。如美国著名思想家梭罗倡导的“生活艺术化”。（3）欧洲大陆学者提出的‘审美文化即文化的各个领域（道德、认识、艺术）在审美原则下融合的文
化’。如席勒强调通过美育来培养理想的人、完美的人、全面和谐发展的人。（4）以法兰克福学派为代表的西方马克思主义。法兰克福学派对西方当代文化持否定与批判态度，对西方发达资本主义社会商业化、技术化给当代文化造成的负面影响进行了深刻的批判，对大众文化与文化工业给予了严厉的批评。
后现代主义文化的两大重要特征：
后现代主义文化有许多重要特点，其中最重要的应当是“消解”和“复制”这两大特征。如果说现代主义致力于建构，崇尚结构主义；那么后现代主义则更多地致力于解构，崇尚解构主义，也就是说，“消解”成为后现代主义文化的一个核心范畴。后现代主义却力图打破整体性，以零散化、边缘化、多元化、不确定性来“消解”整体性。后现代主义文化的“消
解”体现在许多方面：其一，“消解”深度。其二，“消解”主体。后现代主义却突出自我怀疑，强调主体丧失，反对一切中心。其三，“消解”艺术。后现代主义文化对于艺术的消解是多方面的，首先是消解了艺术与生活的区别，其次，后现代主义消解了艺术与非艺术的区别，再次，后现代主义也消解了各个艺术门类之间的区别，后现代主义更是在一定程度上消解了精英文化与大众文化、高雅文化与通俗文化的界限。后现代主义文化的第二个重要特征是“复制”。后现代主义却突出“复制”，复制使得艺术成为“类像”。所谓“类像”，就是指那些无需原作凭籍“仿真”创造出来的作品。复制的可能性使真正的原作不复存在。复制与仿真创造出比真实还要真实的“超真实”世界。大众传媒是最主要的仿真机器，它不断地再生产出大量的形象与符号。“复制”必然导致距离感的消失和平面化的出现。大众传播媒介就是典型的复制工具。
第八章审美教育
复习要点：美育的历史发展和美育的性质；美育的概念、特征、任务；美育和素质教育的关系；美育实施的主要途径。
重点掌握：美育的概念和特征；美育与素质教育的关系；艺术美的美育功能。一般掌握：美育的历史发展；美育的任务；美育实施的主要途径。
主要内容：
“游戏冲动”：“游戏冲动”是席勒提出的。席勒认为，人身上有两种相反的要求，一个是受感性需要支配的“感性冲动”，另一个是受客观规律限制的“理性冲动”。这两种要求必须通过“游戏冲动”才能有机地协调起来。因为“游戏冲动”是人的一种自由自觉的活动，它可以克服“感性冲动”和“理性冲动”强加给人的限制，使人具有真正完美的人性。
美育：
美育又称审美教育，它是以提高和培养人对现实与艺术的鉴赏和创造能力、陶冶人的情操、提高人的生活情趣为主要目的的一门教育科学。美育的主要性质是情感教育，是素质教育的重要组成部分。作为感性教育和趣味教育，致力于完善人的基本素质，实现人类自身美化，拓展人的精神世界，塑造完美的人格，培养高素质的全面和谐发展的人。
孔子的美育思想：
孔子的美育思想，是儒家美育思想的代表。孔子的思想以“仁”为核心，而要达到“仁”的精神境界，就必须经过主体自身的修养和锻炼，为了造就一个有教养的完美的人，孔子就大力倡导美育，提倡“诗教”和“乐教”。提出了：“兴于（诗），
立于礼，成于乐。”此外，孔子还主张美与善的统一，“尽美矣，又尽善也”，显然，孔子是把尽善尽美作为评价艺术的标准，强调把道德境界与审美境界统一起来。
美育的特点：
美育的主要性质是情感教育，美育的性质决定了美育的特点。美育具有形象性、娱乐性、自由性、普遍性等特点。
美育的任务：
美育的基本任务就是引导人们树立正确的审美观，帮助人们提高审美能力，培养人们的审美创造能力，塑造完美的人格。
学校美育的主要内容：学校美育的途径和方式，包括课堂教学的美育、课外活动的美育、校园环境的美育等三个方面。课堂教学的美育又包括两个方面：一方面是艺术类课程的教学。另一方面是在非艺术类课程中融入艺术的因素，将美育贯穿到课堂教学的各个方面。课外活动的美育，形式多样，丰富多彩，是课堂教学的补充，是校园文化生活的重要组成部分，也是实施学校美育的重要形式。校园环境的美育，是根据学校条件进行的，是学校美育的重要方面。
自然美的美育功能：
自然美有着自己独特的美育功能。首先，自然美可以陶冶人的情感，净化人的心灵。其次，自然美可以点燃人们的求知欲，激励人们去探索自然的奥秘。最后，自然美可以激发人们热爱生活、热爱祖国、奋发向上的情感力量。
艺术美的美育功能：
艺术美的美育功能包括艺术审美认知功能、艺术审美教育功能和艺术审美娱乐功能。艺术审美认知功能，主要指人们通过艺术美育可以更加深刻地认识自然、社会、历史、人生。艺术审美教育功能，主要指人们通过艺术美育受到真、善、美的熏陶和感染，思想上受到启迪，实践上找到榜样，认识上得到提高。艺术审美教育功能具有“以情感人”、“潜移默化”、“寓教于乐”等三个特点。艺术审美娱乐功能，主要是指通过艺术美育使人们的审美需要得到满足，使身心得到休息，愉心说目，畅神益智，获得精神享受和审美快乐。
说明：考试以主教材《美学教程》（彭吉象、郭青春著，中央广播电视大学出版社，2004年第1版。）为主。在复习时，切忌浮光掠影式地走马观花，要认真通读全书，认真按照教材每章节的要点提示、学习目标进行学习，并参考本课程的教学大纲、复习大纲。在复习过程中还要思考以下问题：1、为什么要学习《美学原理》这门课？学习后对自己有什么启发和帮助？对学习广告专业的其他课程有什么借鉴？2、结合教材上的有关知识，联系你所熟悉的美学现象，自觉进行评述。学会在现实生活中用美学的基本理论和原理来分析美的现象。3、谈谈你对美学未来的看法，并说明理由。《美学原理》复习笔记
一、什么是美学
(一) 美学四种意见：
1) 保姆嘉通：“美学的对象就是感性认识的完善”
2) 黑格尔：美学对象是研究美的艺术
3) 车尔尼雪夫斯基：美学研究对象不应是美，而是艺术。
4) “移情说”“心理距离说”：美学是研究审美心理学。
(二) 我国目前美学对象研究中所涉及的一些主要内容
1) 美的问题
2) 审美经验或审美意识问题
3) 艺术问题
二、西方美学史上对美的本质的探讨
(一) 从精神上探索美的根源
1) 柏拉图：“美的本质就是美的理式”，即“美的本身”
2) 康德：审美是一种趣味判断或鉴赏判断,“主观的”。
3) 黑格尔：美是“理念的感性显现”
4) 克罗齐：“美属于人的活动，属于心灵的力
(二) 从客观现实、物质属性上探索美的根源
1) 亚里士多德：美主要在事物的“秩序、匀称、与明确”的形式方面。
2) 达·芬奇：“美感完全建立在各部分之间神圣的比例关系上”。
3) 荷迦兹：美的原则：“适宜、变化、一致、单纯、错杂和量——所有这一切彼此矫正、彼此偶然也约束、共同合作而产生了美。”
(三) 从社会生活来探索美的根源
车尔尼雪夫斯基：美是生活
三、中国美学史上对美的本质的探讨
(一) 结合善(功利)来研究美
1) 伍举：美是有功利的，与善密不可分。
2) 墨子：美的标准“万民之利”
3) 孔子：美甚至是善的同义语。
4) 孟子：“充实之为美”
5) 荀子：美客观存在，和社会环境、伦理道德相关。
(二) 结合艺术来研究美
1) 从主客观关系研究：意境
2) 从内容与形式研究：艺术是二者统一“声情并茂”“形神兼备”
3) 从风格研究：内容形式统一
(三) 结合现实研究美
1) 刘勰：自然之道
2) 柳宗元：美在自然
3) 刘禹锡：美在于有形的客观物质
4) 郭熙、王夫之：美是客观的
四、美的本质的初步探索
(一) 美的本质和人的本质、生活的本质的关系
美的本质和人的本质、生活的本质是一致的同一的。美是人的本质力量对象化。美的根源在于社会实践
(二) 在自由创造中如何产生美
美表现着人的自由创造活动的内容（人的目的、力量、智慧、才能）
(三) 美和生活
美作为对象的形式特征表现着人的自由创造活动内容的感性形象。
五、真善美和丑
(一) 美和真善的关系
1) 康德：美与真善无关
2) 布瓦洛、莎士比亚、孔子、孟子：真善美必须统一
3) 狄德罗：区别并联系
4) 教材：结合在一起，是一个整体。
(二) 美和丑
1) 什么是丑？特征：
a) 丑是在感性形式中包含着的一种对生活、对人的本质具有否定意义的东西。
b) 丑和恶有密切的联系，但是丑并不等于恶。
c) 形式丑——畸形毁损芜杂等——不符合规律
2) 美和丑的关系：相互依存、转化
(三) 艺术丑
1) 指作品内容虚假、腐朽、技巧低劣。
2) 艺术作品中反映丑的对象不等于艺术丑。
3) 艺术“丑角”不等于丑。
4) 园林艺术中山石以“丑”为美。
(四) 美的主要特征
1) 美是一种在情感上具有感染力的形象
2) 人的自由创造赋予形象以美的生命美具有潜在的功利性，美是社会实践的产物。
3) 形式对于美具有特殊的重要意义，形式是构成美的形象的必不可少的条件。
六、美的产生
(一) 从石器的造型上看美的产生：事物使用价值早于审美价值。
(二) 从古代“美”字的含义看美的产生：大羊为美头羽舞美
(三) 从彩陶造型和纹饰看美的产生：实用+艺术
观点：
(一) 美产生于劳动
(二) 在美的产生过程中使用价值先于审美价值
(三) 从使用价值到审美价值的过渡中，人类的观念形态起了中间环节的作用。
(四) 再生产实践中主体与客体具有一种辩证关系——在改造客观世界的同时也改造了人的主观世界———人自身。
佐证：
(一) 《墨子》：食必常饱，然后求美；衣必常暖，然后求丽
(二) 恩格斯：人们首先必须吃、喝、住、穿，然后才能从事政治、科学、艺术、宗教等等
七、社会美
(一) 社会美经常表现为积极肯定的生活形象，其根源在实践。
(二) 社会美和理想紧密联系。
(三) 社会美重在内容。人物对象的美首先是内在品质的美，其次才是外在形式的美，最好是二者统一。
八、自然美
(一) 美学史上关于自然美的观点：
1) 自然美在于自然事物本身，是自然事物固有的属性
2) 自然美由于当作人和人的生活暗示
3) 自然本身不可能优美，自然美只是属于心灵的那种美的反映。
(二) 是一定社会实践的产物。
(三) 自然美的各种现象：经过劳动改造的和未经过劳动改造的自然。
(四) 自然美的根源：人的本质力量的感性显现
(五) 自然美重在形式、自然特征的审美意义
九、形式美
(一) 内容和形式：形式是历史内容的抽象
(二) 什么是形式美：生活自然中各种形式因素（色彩、线条、形状、声音等）的有规律的组合。是客观事物的属性，人的实践的产物。
(三) 形式美的主要法则：
1) 单纯齐一
2) 对称均衡
3) 调和对比
4) 比例
5) 节奏韵律
6) 多样统一
十、艺术美
(一) 艺术美是艺术的一种重要特性
1) 车尔尼雪夫斯基对艺术美的看法
a) 艺术美实现是美的代用品
b) 在艺术中创造想想的作用是有限的
c) 艺术形式本身带来局限
2) 黑格尔对艺术美的看法
a) 否认艺术美来源于生活
b) 抽象的发展了人的能动性，强调想象在艺术创作中的作用
c) 反对艺术机械的模仿自然。
(二) 艺术美来源于生活
1) 生活是想象的基础
2) 生活孕育了艺术家的激情
3) 生活推动艺术家技巧的发展
(三) 艺术美是艺术家创造性劳动的产物
郑板桥：“江馆清秋，晨起看竹，烟光日影露气，皆浮动于疏枝密叶之间，胸中勃勃随有画意。其实胸中之竹，并不是眼中之竹也。因而磨墨展纸，落笔倏作变相，手中之竹又不是胸中之竹也。”
艺术美是艺术家运用典型化的方法创造出来的典型的艺术形象美,典型的艺术形象是：主观与客观、内容与形式的完美统一
十一、意境与传神
(一) 意境：情景交融（景与情、心与物、客观景物与主观情思）
1) 意境中情景关系：情是景中情，景是情中景
2) 意境的产生：见景生情——缘情取景——交互作用——寓情于景
3) 意境为什么会引起美感：
a) 意境有生动的形象
b) 意境包含艺术家激情
c) 意境是一种创造，包含了精湛的艺术技巧。
d) 意境含蓄，可以唤起欣赏者想象。
(二) 传神：形神兼备
1) 对象的本质特征与艺术家思想感情的统一，也就是主客观的统一。
2) 传神中个性与共性的统一。
3) 传神需要技巧。
十二、艺术的分类及各类艺术的审美特征
(一) 艺术分类的原则：根据艺术作品在内容方面的表现与再现的不同侧重点和所用的物质手段的不同来进行艺术的分类。
a) 亚里士多德：史诗、悲剧、喜剧
b) 黑格尔：象征性艺术、古典型艺术、浪漫型艺术。
c) 其它：视觉、听觉、想象艺术等；时间艺术、空间艺术、时空联合艺术。
(二) 各类艺术的审美特征
1) 表现的艺术：工艺、建筑、书法、音乐、舞蹈
2) 再现的艺术：雕塑、绘画、摄影、戏剧、电影
3) 语言的艺术：文学
十三、优美与崇高
(一) 优美与崇高的对比
1) 优美的特点：美处于矛盾的相对统一和平衡状态。表现：柔媚、和谐、秀雅。
2) 崇高的特点：美处于主客体的矛盾激化中。表现：有一种压倒一切的强大力量，是一种不可遏止的强进的气势。
(二) 美学史上对崇高的探讨
1) 朗加纳斯：措辞的高妙
2) 博克：崇高的效果是震惊
3) 康德：对象的形式无规律、无限制、无限大。分为数学的崇高和力学的崇高。
4) 黑格尔：绝对理念高于感性形式
5) 车尔尼雪夫斯基：崇高的东西比其它事物大得多，在客观事物本身非理念
(三) 崇高的表现
1) 现实生活中的崇高：在严重的实践斗争中所显示的伟大实践力量，更多的展示主体要征服和掌握客体的矛盾冲突状态。
2) 艺术的崇高：昂扬的激情和悲愤不平。通过突出自然事物崇高特征，使自然领域的崇高得到更为鲜明、生动的体现。
十四、悲剧
(一) 悲剧的本质
1) 亚里士多德：
a) 悲剧是对于一个严肃、完整、有一定长度的行动的模仿。
b) 悲剧是对于比一般人好的人的模仿。
c) 引起怜悯与恐惧来使这种情感得到陶冶。
2) 黑格尔：承认悲剧矛盾冲突的必然性，但抹煞正义非正义的区别，另外，悲剧所毁灭的是双方的片面性。
3) 车尔尼雪夫斯基：悲剧是人生中可怕的事情，与艰苦斗争有联系。
4) 恩格斯：“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现之间的悲剧性的冲突”。
5) 鲁迅：悲剧是将人生有价值的东西毁灭给人看。
(二) 悲剧的几种类型
1) 体现历史是英雄人物的牺牲
2) 在私有制条件下善良的普通人民的不幸和苦难
3) 旧事物、旧制度的悲剧
(三) 社会主义社会中的悲剧：新旧事物的矛盾斗争。
十五、喜剧
(一) 喜剧的本质
1) 康德：“笑是一种从紧张的期待突然转化为虚无的感情”
2) 黑格尔：把假象的东西显现出来。
3) 亚里士多德：喜剧是对于较坏的人的模仿。
4) 车尔尼雪夫斯基：“丑乃是滑稽的根源和本质”
5) 马克思主义：
a) 历史上陈旧生活方式的灭亡是产生讽刺性喜剧的客观基础。
b) 体现这种陈旧生活方式的统治阶级代表人物都是历史上的丑角。
c) 生活中矛盾冲突是产生喜剧的根源。
(二) 喜剧性艺术的特征：“寓庄于谐”（“庄”指喜剧的主题思想体现了深刻的社会内容，“谐”指主题思想的表现形式是诙谐可笑的）
1) 在倒错中显真实
2) 以夸张增强喜剧效果
3) 巧合、重复等
(三) 喜剧形式的多样性：讽刺、幽默
十六、美感的社会根源和反映形式的特征
(一) 美感的社会根源
1) 唯心主义、旧唯物主义：美是主观的，“内在感官”说。
2) 我们：美感依赖于社会实践，又是客观对象的能动反映。
(二) 美感反映形式的特征
1) 美感中的理性和感性
a) 美是不能离开美的对象的感知与表象的感性因素的。
b) 审美过程是感知过程和理性认知过程的统一。包括逻辑判断和体验品质。
2) 美感中的情感体验
a) 美感体验与情感体验密不可分
b) 审美活动中人的意志、情感、美感处于和谐状态。
c) 审美活动中情感具有基础功能，但要受理性节制。
3) 美感中的想象作用
a) 美感中的理性认识与情感体验的和谐统一是在想象中实现的。
b) 想象与情感关系：“景随情移”
4) 美感中的社会功利：美感中的功利来源于审美对象所表现的社会生活内容。
十七、美感的共性与个性和客观标准
(一) 美感的共性与个性：共性寓于个性之中，个性则表现美感的共性。
(二) 美感的客观标准：社会实践
第六章 现代广告的美学表现方法
第六章现代广告的美学表现方法 现代广告的美学表现方法可分为两大类：一为显直类广告；二为内蕴类广告。显直类广告是以商品形象为表现手段，让商品形象直接和广告受众见面，诉诸受众的直觉感官，使其对宣传对象产生美感和购买动机。内蕴类广告则是让商品形象间接和广告受众见面，强调运用高度的艺术表现手法，使其在潜移默化之中产生购买需求，内蕴的丰富性与形式的简单性相统一是它的高度审美价值之所在。 第一节显直类广告的美学表现方法 显直类广告源远流长，是最古老和最广泛的一种商业广告。商品经济发展到今天，商业广告种类繁多，但无论是报刊、广播、电视广告，还是路牌、霓虹灯乃至高空的书云广告等，都以显直类为主。 一、主体凸显 主体凸显不是指单纯地将商品形象再现于广告受众面前，而是指以艺术的表现手段将商品形象突出展现出来，使受众由视觉快感进入美感从而集中注意对商品进行认知。（一）衬托法 衬托法是以商品形象为点，外加陪衬和渲染，以更加突出点。这种方法，用得最多的是以虚衬实，以暗衬显。（二）显细法 显细法是显示商品细部或重要部位。世界上一切事物都具有象征该事物特色的着重点，人们观察事物总是把
注意力集中在这些重点上，由点及面，或者以点带面。 二、视觉导向 视觉导向是指广告画面通过艺术手段引导受众的视力注意商品形象。这一方法的理论根据是心理学的注意原理。 （一）顺导向法和逆导向法 视觉导向的方法比较多，但基本方法有两种：一种是顺导向法；一种是逆导向法。 （二）实指引导方式和虚示引导方式 大多数视觉导向的广告尽管引导方式形形色色，但一般都是采用物体或人体的定向指示来表达，所以我们把它们叫做实指引导方式。与此相反，运用目光等非实物工具来引导，方向和目标要通过受众心理作用来得到的方式，我们叫它虚示引导方式。 三、材料质感 材料质感是指运用商品的质材美和精加工诱发受众的审美情感，表现了现代人对商品审美的新观念。 四、以动传神 以动传神是追求商品形象的运动感，兴发商品形象的神采，使不动之物运动，求无情之形传神，增强对审美
形容风景优美的句子
形容风景优美的句子 1、夏是四季中最鼎盛的时期》他热情奔放，轰轰冽冽，显示着生命的力量与魅力。即使在即将逝去的那一瞬，夏也要掷出平生最浓烈，最朴素的颜色，每一滴绿色都掺透和生命的精华。 2、知了不住地在枝头发着令人烦躁地叫声，像是在替烈日呐喊助威。 3、空中的雪仍旧如三月的粉蝶儿，舞个不停。在纷纷坠落的雪片中还夹着细如玉屑的小雪末。像这样有雪花飘舞的诗情画意，而无雪后寒气逼人的苦楚，除了在这冬暮春初之时，别的时节是寻不着的。 4、风儿带着微微的暖意吹着，时时送来布谷鸟的叫声，它在告诉我们：春已归去。 5、水牛早就躲到了池塘里，整个身子埋在了池水中，只露出一个头在水面上透气。 6、原先白茫茫的草地，现在是绿油油的一片，小草换了一件衣裳。一阵微风吹过，小草随风摇曳，像是在做广播体操，原先那结了层厚厚的冰的小河，已经像以前一样，欢乐地流淌着，河上，几只可爱的小鸭正在欢乐地嬉戏着，还时不时的叫几声。 7、烈日当空，道路两旁，成熟的谷物在热得弯下腰，低着头。 8、炎热的盛夏，土地非常干渴，水刚一沾着泥土，就发出吱吱的声响，又细碎又清晰，一点儿也不流淌，马上就被吸干了，在须根的周围留下一小圈淡淡的影子。眼前那影子很快地淡下去，一会儿就只剩下一点儿差不多不能辨认的痕迹。 9、初夏时节，各色野花都开了，红的、紫的、粉的、黄的，像绣在一块绿色大地毯上的灿烂斑点;成群的蜜蜂在花从中忙碌着，吸着花蕊，辛勤地飞来飞去。 10、站在这里一看，真怪，山简直变了样，它们的形状与在平原或半山望上来大不相同，它们变得十分层叠、杂乱，雄伟而奇特。往上仰望，山就是天，天也是山，前后左右尽是山，好像你的鼻子都可随时触到山。 11、七月，透蓝的天空，悬着火球似的太阳，云彩好似被太阳烧化了，也消失得无影无踪。 12、雨，像银灰色黏湿的蛛丝，织成一片轻柔的网，网住了整个秋的世界。天也是暗沉沉的，像古老的住宅里缠满着蛛丝网的屋顶。那堆在天上的灰白色的云片，就像屋顶上剥落的白粉。在这古旧的屋顶的笼罩下，一切都是异常的沉闷。园子里绿翳翳的石榴、桑树、葡萄藤，都不过代表着过去盛夏的繁荣，现在已成了古罗马建筑的遗迹一样，在萧萧的雨声中瑟缩不宁，回忆着光荣的过去。草色已经转入忧郁的苍黄，地下找不出一点新鲜的花朵;宿舍墙外一带种的娇嫩的洋水仙，垂了头，含着满眼的泪珠，在那里叹息它们的薄命，才过了两天的晴美的好日子又遇到这样霉气薰薰的雨天。只有墙角的桂花，枝头已经缀着几个黄金一
人生精美总结
人生精美总结 -标准化文件发布号：（9556-EUATWK-MWUB-WUNN-INNUL-DDQTY-KII
人生精美总结 1、人能走多远这话不要问双脚，而是要问志向；人能攀登多高这话不要问身躯，而是要问意志；人能创造多少这话不要问双手，而是要问智慧；人能看多远这话不要问眼睛，而是要问胸襟。 2、黄土高原，是我挺起的胸膛；黄河流水，是我沸腾的血液；黄帝陵丘，是我远古的怀想；黄海大潮，是我激荡的心声；黄山劲松，是我不屈的脊梁；黄埔大桥，是我展开的臂膀；大兴安岭，是我坚硬的肋骨；洞庭鄱阳，是我明亮的眼睛；喜马拉雅，是我高昂的头颅；巍巍长城，是我不屈的脊梁。 3、拥有是美丽的，但不要因为失去而黯淡了自己的生命。 4、失去了太阳，你还会有星光的照耀；失去了甘霖，你还有露珠的滋润。 5、可以设想，屈原不失去生活的优裕和舒适，怎么会写出《离骚》这样灿烂的篇章？ 6、司马迁不失去个人的名誉和尊严，哪里会成就《史记》这样辉煌的巨著？
7、路边的那一潭死水，无纹无波。我不要这样的生活！要么就卷入长江大海，要么就无声地滋润田禾。 8、墙壁上的那幅肖像，不哭不乐。我不要这样的生活！要哭就哭出眼泪，要乐就乐出性格。 9、友情，是人生一笔受益匪浅的储蓄。这储蓄，是患难中的倾囊相助，是错误道路上的逆耳忠言，是跌倒时的一把真诚搀扶，是痛苦时抹去泪水的一缕春风。 10、读书，也是人生一笔获利丰厚的储蓄。这储蓄，是发现未来的钥匙，是追求真理的阶梯，是超越前贤的基础，是参与竞争的实力。 11、信任，是人生一笔弥足珍贵的储蓄。这储蓄，是流言袭来时投向你的善意的目光，是前进道路上给你的坚定的陪伴，是遇到困难时的全力以赴的支持，是遭受诬蔑时驱赶痛苦一盏心灯。 12、滴水之所以能够穿石，原因起码有二：一是在于它们目标专一，每一滴水都朝着同一方向，落在一个定点上；二是在于它们持之以恒，在漫长的岁月中，它们从未间断过这种努力。由此及彼，我们可以想到古今中外有成就的学者，在它们身上，都体现了“专”“恒”二字。
趣味美术活动方案大全
趣味美术活动方案大全 美术活动方案1 活动目标： 1、通过活动，让幼儿更深入地认识红、黄、蓝、绿这四种颜色。 2、孩子会听懂老师的话，在活动中玩玩说说。 3、发展孩子的思维能力。 4、培养孩子不怕困难、克服胆怯心理的精神。 5、培养幼儿的欣赏能力。 活动准备： 1、红、黄、蓝、绿的玩具和油画棒(幼儿人手一套) 2、画有三角塔的纸若干 3、独木桥一座 4、红、黄、蓝、绿的纸质百合花若干 活动过程： 一、基本部分 1、同幼儿聊关于颜色的话题，如：自己穿的衣服是什么颜色?自己用的书包是什么颜色? 2、出示玩具： (1)颜色宝宝也飞到了玩具上，让我们来看看他们是谁? (2)引导幼儿说出最上面的是谁?最下面的是谁?中间是谁? 3、请幼儿按教师的样子搭一次 4、请幼儿按照自己的意愿搭一次(教师随机指导)，然后说一说 自己是怎样搭的。 5、出示画有三角塔的纸 (1)讲解要求：上边有几个三角塔，请你用红、黄、蓝和绿这四 种颜色的油画棒为它们涂上颜色，每一格涂一种颜色。 (2)幼儿涂色(教师巡回指导) 6、游戏：送花给天线宝宝
(1)玩法：从河这头走过独木桥到河对面将花拿回送给天线宝宝，要求送花时，要说出你送什么颜色的花给什么颜色的天线宝宝(如： 红色的天线宝宝波儿红色的花送给你) (2)幼儿进行游戏(教师重点辅导胆小的幼儿) 二、结束部分 1、天线宝宝看见小朋友们又聪明又勇敢，他们托老师送一些花 儿给你们，可是你要告诉我你想要哪种颜色的花。 2、教师送花给幼儿，活动结束。 美术活动方案2 活动目标： 1、在欣赏图片中初步了解登封人刘永占的泥塑作品真实、朴实 的特点。 2、学习用团圆的方法制作糖葫芦，锻炼幼儿手部肌肉的灵活力。 3、对泥塑这种美工活动感兴趣。 4、体验想象创造各种图像的快乐。 5、能呈现自己的作品，并能欣赏别人的作品。 活动准备： 泥、泥工板、泡沫板、木棍儿 活动过程： 1、欣赏泥塑 (1)出示泥塑图片，引出泥塑是用泥做出各种造型 (2)观察泥塑的各种造型 (3)引出做出这些泥塑的登封人——刘永占 2、做泥塑——糖葫芦 (1)请幼儿讨论泥塑糖葫芦怎么做 (2)介绍、发放材料，并进行安全教育 (3)幼儿尝试做泥塑糖葫芦 3、交流、展示作品 (1)请幼儿说说自己喜欢的糖葫芦，为什么? (2)请幼儿把糖葫芦布置在区角活动。
广告美学论文
从腾讯《斗战神》广告片解读黑暗美学 广告1001 钟杰仁20101304291 22号 引言：所谓黑暗美学，简括来说就是通过诗化的方式表现人性的丑恶，让人接受甚至喜爱。黑暗美学往往围绕着生死、性爱、暴力、贪婪、奸狡等背离社会主流道德审美标准的题材进行探讨创作，黑暗美是真善美的相反面，是对人类本性及社会深处的原罪的挖掘和思考。腾讯游戏的最新大作《斗战神》就采用了黑暗美为广告片的表现形式，本文将通过对《斗战神》广告片中黑暗美的要素以及黑暗美带来的效果进行分析探讨，研究黑暗美学在广告创作中的意义。 一、《斗战神》与黑暗美学 《斗战神》游戏以西游故事为大背景蓝本，颠覆以西游为代表的东方神话价值观，以成人角度诠释解读出的精神核心。《斗战神》的主题是对常规的质疑和挑战，充满叛逆色彩，以黑暗美学为广告表现形式的目的就是勾起目标消费者内心的叛逆情绪，引起共鸣加入游戏。 之所以选择黑暗美为广告片的诉求点，除了和《斗战神》的风格调性一致之外，还由于黑暗美是非理性的美，能跳过理性的常规思考，直接影响受众的情感，达到“蛊惑”的效果让人不知不觉关注这款游戏。 二、《斗战神》广告中的黑暗美 《斗战神》广告中的黑暗美表现得淋漓尽致，广告从直观的画面声音到深层内涵的文案，环环紧扣人性，处处表现出黑暗美。黑暗美的表现元素很多，而在《斗战神》广告片中主要以狰狞与丑陋、血腥与暴力、阴暗面的冲击这三种方式表现出黑暗美。（具体广告画面和文案参照附录） (一)狰狞与丑陋 广告片给人的第一感觉就是狰狞与丑陋，这是黑暗美的两个重要元素。广告的主画面是粗犷的墨画，与一般对美的认识不同，它不柔和、不绚丽，它浑沌、阴暗，它充满狰狞与丑陋。狰狞的是广告中的主角—孙悟空和其它正面角色，是正义被黑暗所压迫而产生的愤懑和压抑的夸张呈现。而丑陋的则是广告中的反派，是天庭一众伪君子丑恶本质的具象化。通过对狰狞产生共鸣和对丑陋产生厌恶，观众内心的“超我”将被释放，产生揭露真相、警恶惩
人生唯美的句子
人生唯美的句子 本文是关于人生唯美的句子，仅供参考，希望对您有所帮助，感谢阅读。 1、我的财富并不是因为我拥有很多，而是我要求的很少。 2、在这场戏里面，你是导演，我只是一个临时演员而已！ 3、希望似火，失望如烟，人生就是七处点火，八处冒烟。 4、不是某人使我烦恼，而是我拿某人的言行来烦恼自己。 5、凡事要主动出击你才能成为主角，否则你只能是配角！ 6、有勇气并不表示恐惧不存在，而是敢面对恐惧克服恐惧。 7、对于不可改变的事实，除了认命以外，没有更好的办法了。 8、人生就像星空，永远都找不到方向却又有无数的星光指引着你。 9、我们向来喜欢崇拜自己的人，但我们不一定喜欢自己崇拜的人。 10、来是偶然的，走是必然的。所以你必须，随缘不变，不变随缘。 11、安乐给人予舒适，却又给人予早逝；劳作给人予磨砺，却能给人予长久。 12、活在别人的掌声中，最易迷失自己；处在别人的关爱中，最易弱化自己。 13、什么路都可以走，唯独绝路不能走；什么路都可以选择，唯独歧途不能选择。 14、大海的宽广在于汇集大大小小的川流，生命的汪洋在于包容深深浅浅的缘分。 15、要感谢给你提意见的人，他使你成熟；要感谢给你造困境的人，他使你坚强。 16、如果你盼望明天，那必须先脚踏现实；如果你希望辉煌，那么你须脚不停步。 17、别为失败找个理由，这样容易失去自信；要为失败找个对策，这样才能产生力量。 18、生命因运动而精彩，生活因乐趣而充实，学习因思考而深刻，交友因真诚而持久！ 19、生活不能游戏人生，否则就会一事无成；生活不能没有游戏，否则就会单调无聊。
20、当你对自己微笑时，世上没烦事能纠缠你；当你对自己诚意时，世上没人能欺骗你。 21、人生的含义是什么，是奋斗。奋斗的动力是什么，是成功。成功的秘诀是什么，是改变！ 22、分离对爱情的作用和风对火的作用相同：熊熊烈火被风越吹越旺，小火苗被风一吹就灭。 23、我们为什么而活着-为快乐，什么样的人最美——自信的人；所以我们不但快乐，而且自信。 24、生活这本大书有很多章节，开头往往并不精彩，但既然是自己写的，首先自己就得成为读者。 25、只要你始终让笑容陪伴着你，无论多么困难，多么伤心的事也闯得过去，这就是人生的态度！ 26、当你能飞的时候就不要放弃飞。当你能梦的时候就不要放弃梦。当你能爱的时候就不要放弃爱。 27、永远不要去抱怨生活，因为每个人的生活都是自己给的！只是你没有掌握这个时代生存的技巧！ 28、当许多人在一条路上徘徊不前时，他们不得不让开一条大路，让那珍惜时间的人赶到他们的前面去。 29、人生中最艰难的是选择；工作中最困难的是创新；生活中最痛苦的是自扰；做人中最苦恼的是委屈。 30、时间就像流水。你永远无法触摸同样的流水两次，因为已经流逝的流水不会再来，享受生命的每个当下！ 31、有时需要走弯路，是不想为难自己；有时需要走直路，是为了强大自己。或直或弯，都是为了善待自己！ 32、因为心中有爱，才能被人爱。爱，它是创造奇迹的力量源泉！即使没有回报，也能温暖净化我们的心灵。 33、失去的我们不妨让其失去，因为它可让我们少些惆怅；得到的我们不妨少些满足，因为它可让我们多些清醒。 34、欣赏是一种互补，是一种促进，也是一种和谐。欣赏多一点，矛盾和误
趣味美食
趣味美食 【烤香蕉】：1将黄油和细砂糖放入锅中，用满满小火融化，然后放入去皮的香蕉，用小火煎至双面金黄。2将朗姆酒倒在香蕉上，让朗姆酒遇热挥发出酒的清香，浇上橙汁后关火。3将香蕉放在铺有锡纸的烤盘中，表面刷上蜂蜜，放入预热好的烤箱中中层，用160度的温度，烤约8--10分钟即可。 【DIY蜜汁土豆饼】1，煮熟土豆，去皮，捣成泥。2，加面粉、鸡蛋和好。3，取小块，中间包裹红豆馅。4，炸至金黄色捞出。5，把糖加热化开，熬成米汤状，下炸好的土豆饼，轻轻转动锅。6，使糖汁挂在土豆饼上，再轻轻翻锅。7，轻轻转动锅，并适当的焖一会。8，放凉，使糖汁浓稠即可。甜滋滋的！ 五彩鸡蛋蔬菜卷】做法 1、"把面粉和淀粉先用水拌匀，然后放入鸡蛋，充分打开； 2、"锅内放少许油，倒入蛋液，做成蛋饼； 3、"油热，依次放入火腿、豆芽、菜椒，临出锅时放入松柳苗，加少许盐调味做成馅料； 4、"把做好的蔬菜火腿馅料包入鸡蛋饼，然后切段，好吃又好看的鸡蛋火腿蔬菜卷就做好了。 【草莓冰激凌】 1."蛋黄、牛奶、糖搅拌均匀，开小火烧热，看到有挂壁，不用烧开； 2."冷却，加入奶油，搅匀，放冰箱冷冻，每过一小时拿出来搅拌一次，共搅拌三次； 3."草莓用勺子压碎，加糖，搅拌均匀； 4."在最后一次搅拌的时候，加入草莓浆和香草精，再冷冻一小时即可~ 【草莓冰果】将冷却好的草莓果泥和冷糖浆混合，彻底搅拌匀；将混合好的草莓糖浆倒入一个平底容器中，放入冰箱冷冻；冷冻3小时后取出，在室温
下融化一会，用勺子彻底搅拌一下（或放入搅拌机搅拌），重新放回冰箱继续冷冻3小时以上即可食用。 【微波醋香蒸茄子】茄子在微波炉中的华丽转身~ 1."长茄子洗净,切成 0."5cm厚的圆片,放入盆中加盐和清水浸泡15min,大蒜洗净切碎; 2."将茄子片均匀码入盘中,放入微波炉中火蒸制5分钟至熟,取出撒上蒜碎; 3."香醋盛入碗中,入微波炉加热30s,取出加入生抽、香油、辣椒油和胡椒粉混合搅匀,浇在茄子片上,放上香菜即可~ 【麦当劳式黄金虾仁】虾洗净去虾头，剥皮，挑出虾线。在虾肚子上轻划几刀然后把虾背部朝上，用力按压虾的身体，把虾筋压断。虾撒入少许盐,白胡椒粉和一小匙料酒腌制,再将腌好的虾依次裹上面粉,蛋液,面包糠,最后丢到小锅里炸至金黄色，摆盘时放入圆白菜丝和蛋黄酱，蘸酱可随意。 【番茄烧茄子】调料: 白糖15ml,生抽15ml,醋10ml,老抽5ml,淀粉5ml,盐3g;做法: 1."2个番茄切块,5瓣大蒜切片备用,将所有调料混合制成调料汁; 2."锅中热油,放入茄子块煎软盛出; 3."蒜片炒香,放入番茄块翻炒至出汤成酱状; 4."倒入茄子与调料汁,以大火烧约2分钟入味即可~超级下饭哦~ 【红烧鸡翅】 1、"鸡翅焯水捞出控干用油把鸡翅煎两面微黄。 2、"放入葱姜八角，小火干煸一下，出香味。 3、"倒入生抽老抽一比一，沿着锅边浇，可以祛除酱油的酱味。放入米酒，冰糖。
广告美学
1、美的特质 （1）美的前提是被感知的存在。（2）感知美的手段是感官的体验（3）美是灵魂带来的体验2、美的定义：美是某种被感知的存在，通过客体的感官体验，唤醒灵魂中的对美的片段原型记忆而产生的感受。 3、人的美（精神美+身体美） 外在美：音容体饰 内在美：理德才气 4、美学是广告美学的基础，广告美学是美学在社会实质领域的延伸。 5、广告审美发展的原因 （1）社会发展和商业竞争要求广告注重形式美感。 （2）广告受众审美要求和审美能力的提高。 6、广告的本质属性和特征 广告的本质属性—功利性 本质特征--功利第一，审美第二 7、广告活动中的审美批评 分为审美批评和非审美批评 审美批评：对广告的审美属性价值创造效应等方面的批评，是受众在审美经验的基础上以广告美学的尺度上对广告所进行的鉴赏，阐释和评价。 非审美批评：针对广告的实用功利价值，科学价值，社会历史价值，以及道德伦理等方面的批评。 8、后现代审美文化特征—世俗性、大众性、功利性 广告审美的后现代表现 （1）在根本上背离一些传统的审美经典理论的设定 （2）广告审美趣味对传统审美趣味的挑战 （3）借助现代科技而呈现的广告审美表现，也形成了对传统审美表现的冲击 后现代广告审美的优势 （1）摒弃了精英（高雅）与大众（通俗）的一元对立模式 （2）消解了审美与日常生活的界限 （3）模糊了艺术与功利，理性与感性，精神追求与物质享乐等传统美学理论中相互对立的范畴规定 9、美:现实美（自然美，社会美） 艺术美（纯艺术美，实用艺术美） 10、社会美的定义：是社会生活中所存在的最直接，最深广和最常见的形态，指人类社会创造的事物的美。 社会美的核心美—人的美 11、广告美与纯艺术美的区别（简答） （1）性质和目的的差异 广告美：功利第一，审美价值第二 艺术美：指实用性，非直接功利性，纯粹满足人类精神美需要 （2）艺术加工深广度差异 广告美：艺术的加工的深度不能超越保证受众接受效果的界限 艺术美：可以是其他人们所不能理解的形式 （4）审美接受体验的差异 广告美：审美感受主体的体验受到相对较多的现实因素制约
关于风景优美的句子
关于风景优美的句子 1、晚上，动物们都睡着了。此时的水田里，却是蛙声一片，像是无数面鼓在敲个不停，光有鼓声也太单调了吧。来一首小曲，蛐蛐扑着它那钢琴般的翅膀，加入了乐团。还有那时断时续的蝗虫声。这真是一段优美的小夜曲啊。 2、冬天，户外那粘满霜雪的柳树上尽是树挂，像是一根根银条悬挂在树上，格外壮观。 3、树木被太阳晒得往下垂了，仿佛一群挨了批评的小孩，垂头丧气地耷拉着脑袋。池塘里的水，似乎进入了梦境，宁静安闲，像正在做一个清澈透明的梦，梦见自己拥抱着蓝天白云，梦见池塘里的鱼儿在蓝天白云上游来荡去，梦见池塘四周的花木也进入了梦乡，梦见池塘岸边的人们总是醒着，总是忙着，总是在寻求什么…… 4、太阳刚露脸的时候，我沿着小河往村里走，那么淡淡的清清的雾气，那么润润的湿湿的泥土气味，不住地扑在我的脸上，钻进我的鼻子。 5、在走向西峰的路上，华山仿佛换了衣服容颜，温文尔雅，宛如烟雨朦胧的江南。翠绿色的树木包裹着原本赤裸的华山肌肤，将他
的阳刚之气，掩盖在一片柔美之中，路边会传来阵阵鸟鸣，远处会呈现薄薄的晨雾，清晨的露水，点缀着树下的绿草，一席瑟瑟秋风，一阵蒙蒙雾雨，如果再配着一壶清酒和着一首古筝曲，一古色长亭或者乌蓬流水，乃人间之仙境。雾润古树新苔绿，风吹叶舞烟雨中。一山一石均入画，天高云淡锁群峰。 6、雁阵。一群排成人字形的大雁，徐徐地朝南飞去。太阳赤灿灿，雁阵渐渐地融进那耀眼的光芒里。一首生命的诗，在蓝空中吟唱。他呆了。他也呆了。 7、冬天是宁静的。雪白的世界除了白还是白，好像是画家的一幅画，一幅白色的画。在这雪白的世界中，可爱的小动物都躲在家里呼呼大睡；活泼的孩子们都躲在家里暖呼呼的被窝里，除了呼呼的北风在雪白之间歌唱穿行外，几乎没有人出现在这雪白的世界里。 8、冬天还没有到，可是天气已经冷得不行了。狂风吹得树木东摇西摆，最低温度已经降到零下了。晚上我睡在床上，听见外面的风呼呼地吹，好像老虎在怒吼。狂风吹得我家的窗户发出了“砰砰砰”的响声，害得那些老年人睡觉都成了问题。那响声响得还把熟睡的人都能够吵醒。我也久久不能够入睡，静静地听着那考老虎怒吼一样的风声……过了很久很久，我才迷迷糊糊地睡着了。
影评《美丽人生》
浅析电影《美丽人生》的叙事时空 14级戏剧与影视学张成成2014200737时间因素与空间因素的综合，是电影与生俱来的特性，随着电影技术与艺术的发展，这种综合的形态又越来越趋向于复杂性和多样性。影视中的时间设计和空间设计是相互依存，相辅相成的。时间借助空间中实物的运动，如行云流水，斗转星移，季节的变化、人物的成长无不预示着时间的存在和运转；另外空间的扩展，又依赖于时间的流程得以实现，并让人得到具象的感知。可见，电影在表现时间和空间方面享有着极大的自由，也正是这种特性使电影有着无穷的潜力。 《美丽人生》这部电影的叙事很成功，它没有按传统的方法处理，而是用寓言的方式写实，用悲剧情境营造喜剧效果。影片前半部为后半部做了充分铺垫，如孩子爱玩坦克，就有了父亲利用他对坦克的期盼编织谎言；孩子不爱洗澡，后来恰恰这一点救了他的命；圭多和心上人去看歌剧，最后他也是通过咏叹调向妻子传达他们活着的信息。 电影作为时间与空间的综合艺术,时间的流变和空间的转换,在电影中都有着无穷的潜力。而这种流变与转换携带着深厚的本土文化蕴涵,因而在影视叙事作品中对时空的深层探究显得必要而迫切。分析电影叙事的空间结构,主要是对电影叙事的主体空间的框架结构、故事间的空间和故事内的各场景空间的排列组合以及空间表述的变异形态等问题进行探讨。 《美丽人生》在叙事时间方面，是以倒叙为基本大背景采取线性叙事为主要手段。影片的最后一句“这就是我的故事”，体现了本片是一个回忆性质的故事，顺叙以平铺直叙的方式交待了剧情的开始和缘由,而通过倒叙的方式,插在顺叙与补叙的情节之间使读者可以感觉到整部影片气势曲折、首尾呼应，整个影片十分完整。 影片的叙述时间的大背景是在战争年代二战期间，影片用黑色幽默的手法描述了圭多一家在纳粹集中营中的悲欢离合，展示了圭多对美丽人生的憧憬和在残酷环境中特有的乐观。这部电影完全不同于以往任何一部反映二战题材的影片，它是一幕黑色的喜剧，它以一种超越常规的新鲜的角度，通过另一个侧面来面对二战这段历史。
感悟人生唯美的句子
感悟人生唯美的句子 人生是需要奋斗的，只有你奋斗了，失败后才会问心无愧；人生是单行路，只有奋斗了，才会有光明的前途；人生中有许多的竞争对手，正因有这么多的竞争对手，所以我们更得奋斗，下面是小编给大家介绍的感悟人生唯美的句子，欢迎阅读。 感悟人生唯美的句子1、整天都是鲜花和掌声，这样的日子也会腻烦。没有鲜花和掌声，这种清淡的日子也悠闲自得。一个耐不了平淡如水的人，肯定没有好日子过。一个人越想过特别的生活，越会失掉原来幸福的生活。心平气和最重要，顺其自然是常理。 2、在人生的道路上，不可能总是一帆风顺，总有许许多多的困难在等待着咱们。这时，咱们应化痛苦为力量，毫不犹豫的选取坚强。只要你在挫折时不屈服，失败时能从容，困难时能应对，坚强必须属于你！成功也就必须属于你！ 3、工作不养闲人，团队不养懒人。一定要全心全意地热爱你的工作，积极投身其中，它让你大半生有事做、有饭吃，也会让你更值钱。 4、寒山问拾得：世人有人谤我、欺我、辱我、笑我、轻我、
jian我，我当如何处之？拾得曰：只要忍他、避他、由他、耐他、不要理他，再过几年，你且看他。 5、为世界进文明，为人类造幸福，以青年之我，创建青春之家适青春之国家，青春之民族，青春寄之人类，青春之地球，青春之宇宙，资以乐其无涯生。 6、多去理解、尊重别人，常怀宽容感激之心，宽容是一种美德，是一种智慧，海纳百川是多么广阔。感激你的朋友，是他们给了你帮助；感激你的敌人，是他们让你变的坚强。 7、偶尔会想，如果人生真如一场电子游戏，玩坏了可以选择重来，生活会变成什么样子？正因为时光流逝一去不复返，每一天都不可追回，所以更要珍惜每一寸光阴，孝敬父母、疼爱孩子、体贴爱人、善待朋友。 8、看到自己的同学或者其他熟人干得风生水起，就有些惊慌失措了。如果总是被别人左右，这辈子只能活得疲于奔命。想好了你想要的，就要心定，安心做好该做的事。 9、守住自己，爱出风头是个坏毛病；人总有妒忌之心，当你刻意想超过别人，别人心里就会不舒服。比如言谈之中的卖弄学问，就会有意或无意地冒犯别人。比如衣着时髦漂亮，就会招惹别人“爱
描写景色优美的成语
描写景色优美的成语 描写景色优美的成语 景色 斑驳陆离窗明几净分外妖娆风景不殊古色古香千岩竞秀千回百转青山绿水如花似锦山明水秀山阴道上，应接不暇诗情画意水木清华水色山光五光十色五颜六色五彩缤纷秀色可餐虚无漂缈烟波钓徒云蒸霞蔚银河倒泻月夕花朝山清水秀，层峦耸翠，重峦叠嶂，青山绿水，山水如画，山崩海啸，山长水远，山高水长，山光水色世外桃源山光明媚,水色秀丽别有洞天山清水秀，层峦耸翠，重峦叠嶂，青山绿水，山水如画，山崩海啸， 山清水秀烟波浩淼山不在高有仙则名，水不在深有龙则灵陡峭险峻气势雄浑鱼翔浅底鸟语花香郁郁苍苍溪水潺潺水光涟艳山色空朦夜静春山空，鸟鸣春涧中飞流直下三千尺，疑是银河落九天烟锁长河青山叠翠云雾飘渺高山草旬 季景 草长莺飞春光明媚春暖花开春寒料峭春山如笑桂子飘香花红柳绿花香鸟语林寒涧肃流水桃花漏泄春光桃红柳绿万紫千红
雪虐风饕莺啼燕语莺歌燕舞 光景 灯火辉煌光怪陆离火树银花炮火连天奇光异彩万家灯火悬灯结彩张灯结彩 建筑 丹楹刻桷富丽堂皇面梁雕栋金碧辉煌茅茨土阶美轮美奂琼楼玉宇通都大邑 花木 暗香疏影苍翠欲滴姹紫嫣红长林丰草纷红骇绿干云蔽日茂林修竹明日黄花批红判白奇花异卉琪花瑶草姚黄魏紫一草一木郁郁葱葱 描绘草原的成语: 胡服骑射万马奔腾绿草如茵一望无垠一碧千里翠色欲流
一望无际沃野千里宽广无际无边无际草长莺飞碧野千里描绘春天的成语 世外桃源傍花随柳草长莺飞吹箫乞食春风风人 春风和气春光明媚春寒料峭春暖花开春色撩人 鹅毛大雪春和景明春花秋月春华秋实春晖寸草 秋月春花秋月春风皮里春秋暮云春树满园春色 丽藻春葩口角春风虎尾春冰寒木春华大地回春 春雨如油春蚓秋蛇春意阑珊齿牙春色春蛙秋蝉 春诵夏弦春生夏长春深似海春山如笑春笋怒发 春色满园春树暮云春色撩人春葩丽藻春暖花开 傍花随柳草长莺飞吹箫乞食春风风人春风和气
唯美人生句子
唯美人生句子 唯美人生句子 1. 花开见佛。佛在哪里?万木凋零的旷野，一株绿草是佛;宁静无声的雪夜，一盆炭火是佛。何时见佛?在流年里等待花开，处繁华中守住真淳，于纷芜中静养心性，心即可见佛。 2. 一个人感情的总量是有限的，如果你把它给零敲碎打地用完了，等到需要大额支出的时候，你的账号就已经空了。虽说爱的深度和爱的广度之间，但真爱更是一个对深度而不是对数量的体验。 3. 人生需牢记知人不必言尽，留些口德;责人不必苛尽，留些肚量;才能不必傲尽，留些内涵;锋芒不必露尽，留些深敛;有功不必邀尽，留些谦让;得理不必争尽，留些宽容;得宠不必恃尽，留些后路;气势不必倚尽，留些厚道;富贵不必享尽，留些福泽;凡事不必做尽，留些余德。 4. 相信真正的爱情是存在的，但期望它会超越一切是不现实的。爱情可能随时间的变化而变化，它的消亡不一定意味着背叛，而极有可能是自然的衰退。对爱情作如此认识，可以使我们不迷信爱情，也就不容易受伤和绝望。 5. 江海之所以能成为百谷之王，是因为懂得身处低下。 6. 每个人都有潜在的能量，只是很容易被习惯所掩盖，被时间所迷离，被惰性所消磨。
7. 生气是拿别人做错的事来惩罚自己。 8. 后悔是一种耗费精神的情绪。后悔是比损失更大的损失，比错误更大的错误，所以请不要后悔。 9. 人生有几件绝对不能失去的东西自制的力量，冷静的头脑，希望和信心。 10. 不是境况造就人，而是人造就境况。 11. 自己要先看得起自己，别人才会看得起你。 12. 要铭记在心每天都是一年中最美好的日子。 13. 人生，不过一杯茶，满也好，少也好，争个什么!浓也好，淡也好，自有味道。急也好，缓也好，那又如何?暖也好，冷也好，相视一笑。人生，因为在乎，所以痛苦。因为怀疑，所以伤害。因为看轻，所以快乐;因为看淡，所以幸福。我们都是天地的过客，很多人事，我们都做不了主，一切随缘。 14. 人生就这样，难免有痛，难免有伤，无论我是否曾经抓住抑或远去，那些东西都不可能离我而去，虽然有些事不能回首，有些回忆不能梳理，有些人只能永远埋藏。 15. 有了牵挂，亲情就多了一份温馨;有了牵挂，友情就多了一种幸福;有了牵挂，爱情就多了一缕相思。牵挂，是心灵的对话，是心灵的呼唤，是心灵的回应。人生何其短暂，如流星之于夜空;生命何其卑微，如尘埃之于苍穹。而我们又何其短视，如盲人之黑天摸象。 16. 曾经在我人生中撒下欢乐的种子，之所以只是种子而不开花，因为你未曾为它浇水施肥。曾经划下我人生中的一根伤痕，之所以有伤痕，因为你未曾温柔地怜悯过。曾经给我一线的光明
人生唯美的句子
人生唯美的句子 年轻的情怀，喜欢一个人，爱一朵花，其实并没有错，在我们长大过程中;只要爱过，喜欢过就是美丽的。下面是小编整理的人生的唯美句子，欢迎阅读! 人生的唯美句子： 1、当你用烦恼心来面对事物时，你会觉得一切都是业障，世界也会变得丑陋可恨。 2、不洗澡的人，硬擦香水是不会香的。名声与尊贵，来自真才实学，有德自然香。 3、人可以不美丽，但要健康;人可以不伟大，但要快乐;人可以不完美，但要追求。 4、我们花了两年学会说话，却要花上六十年来学会闭嘴。大多数时候，我们说得越多，彼此的距离却越远，矛盾也越多。在沟通中，大多数人总是急于表达自己，一吐为快，却一点也不懂对方。两年学说话，一生学闭嘴。懂与不懂，不多说。 5、根本不必回头去看咒骂你的人是谁?如果有一条疯狗咬你一口，难道你也要趴下去反咬他一口吗? 6、人生如一列列车，把曾经抛在脑后把未来放在前方。它载着不同的人与你同行又与你分离，开始是父母，而后是爱人，孩子，最后只剩下自己一个独自漂流。在这一段旅途中，我们感叹它载入太
多自己不爱的人却载走了自己爱的人。 7、假话如同台词，常常是背熟了再说，真话如同咳嗽，多数是在压抑不住的时候喷涌而出。 8、慢慢的懂得人的一生会经历太多的起伏，不可能总是一帆风顺，也不会永远风起云涌，没有一片天空永远晴空万里，没有一个人的心灵永远一尘不染。 9、人活与世，一撇一捺虽然好写，但做起来却很难。人生这部书必须用心去读，用心去尝试了。要想走好人生的每一步都难乎其难，做事只能谨言慎行，闲暇时还得常思己过，莫论人非! 10、生活中，我们学习用收藏家的眼光，以独到的角度，看见别人看不到的优点;接受赞美的一方，会因为你的细心与体贴，觉得温暖而感动。 11、如果你想成功，那么你要记住：遗产为零，诚实第一，学习第二，礼貌第三，刻苦第四，精明第五。 12、放不下自己是没有智慧，放不下别人是没有慈悲，每一个人都要懂得放自己一马，也要放别人一马，不要把生命浪费在钻牛角尖上。生命的路很长、很宽敞。 13、没人能够活的那么洒脱，小说似的，轻轻地走来，没带来大大的波澜，悄悄溜走，也没带走情绪的波澜?就像情绪的波涛一样，当经历了大风大浪，风霜雨雪，才做到了内心古今无波，能承受生命中不能承受的重。背负了太多的什么狗屁责任，才活的那么喘息吧，每天都被现实的沉重压的在角落里呼呼喘气，却对着别人说要为了生
趣味美术
趣味美术教育与幼儿创造力培养的研究 趣味美术教育是教育者根据幼儿身心发展规律，通过有计划、有目的、有组织、有趣味的美术教育活动来促进幼儿全面发展的教育形式。 《中国教育改革和发展纲要》指出:"发展教育事业，提高全民族的素质,把沉重的人口负担转变为人力资源优势，这是我国实现社会主义现代化的一条必由之路。"江泽民同志也明确提出:"创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。"我国进行社会主义建设，必须要有创造性人才，而创造性人才需通过教育来培养，"幼儿教育是基础教育的基础"，是社会主义教育事业的一项奠基工程，是培养创造性人才的关键期。教育者需通过各种有效手段、形式来对幼儿进行创造教育。趣味美术教育就是一种开发幼儿创造潜能极好的形式。它有利于幼儿智力素质、审美素质的发展，有利于幼儿对美术兴趣的提高，有利于发展幼儿的观察力、想象力、创造力。 一、理论基础 趣味美术教育与幼儿创造力培养研究以现代脑科学研究成果作为培养幼儿创造力的科学理论依据;以创造力结构理论为导向;以现代创造方法为手段,以艾斯纳的美术教育批评(欣赏)理论为指导;紧密结合趣味美术教育内容，通过趣味美术欣赏、趣味绘画、趣味手工教育三种形式，培养幼儿的创造力。 (一)现代脑科学研究显示良好的美术教育有利于幼儿左右脑功能协同发展,促进其空间视知觉能力的提高美国医学生理学家罗杰尔·斯佩里博士指出:大脑左 半球(左脑) 控制人体的右侧器官，主要司语言、计算、逻辑思维、辐合思维、分析思维，主管人的说话、阅读书写、计算、排列、分类、言语回忆和时间感觉等，是理性的脑;大脑的右半球(右脑)控制着人体左侧器官，主要司形象思维、发散思维、直觉思维，主管人的视知觉、复杂知觉、模型再认、形象记忆、认
描写风景优美的句子
描写风景优美的句子 描写风景优美的句子 1.天气闷热得要命，一丝风也没有稠乎乎的空气好像凝住了。 2.七月，透蓝的天空，悬着火球似的太阳，云彩好似被太阳烧化了，也消失得无影无踪。 3.空中没有一片云，没有一点风，头顶上一轮烈日，所有的树木都没精打采地、懒洋洋地站在那里。 4.七月盛夏，瓦蓝瓦蓝的天空没有一丝云彩，火热的太阳炙烤着大地，河里的水烫手，地里的土冒烟。 5.烈日当空，道路两旁，成熟的谷物在热得弯下腰，低着头。蚱蜢多得像草叶，再小麦和黑麦地里，在小麦和黑麦地里，在岸边的芦苇丛中，发出微弱而嘈杂的鸣声。
6.太阳像个老大老大的火球，光线灼人，公路被烈日烤得发烫，脚踏下去一步一串白烟。 7.夏天到了，草原上的草长高了，随风摇摆，连绵不断，似海浪起伏。更美的是到处开满了各色小野花，远远望去，像碧绿的大地毯上绣着五彩的花朵。草原到处翠色欲流，轻轻流入云际。 8.那是一个久旱不雨的夏天，炎热的太阳烤得田里的老泥鳅都翻白了，村边的小溪，溪水一下低了几寸，那些露在水面的石头，陡地变大了。 9.小鸟不知躲匿到什么地方去了；草木都垂头丧气，像是奄奄等毙；只有那知了，不住地在枝头发出破碎的高叫；真是破锣碎鼓在替烈日呐喊助威 10.我喜欢，我喜欢满目苍翠的夏天，因为夏天可纵情泳池游泳。夏天给孩子们带来欢乐，他们是夏季里最快乐的天使。我喜欢，我喜欢狂风暴雨的夏天，因为夏雨是那么豪爽干脆。夏天的荷花给我们露出笑脸，夏天的荷叶向我们展示魅力。 11.初夏的阳光从密密层层的枝叶间透射下来，地上印满铜钱大小的粼粼光斑。
12.春天随着落花走了，夏天披着一身的绿叶儿在暖风里蹦跳着走来了。 13.盛夏，天热得连蜻蜓都只敢贴着树荫处飞，好像怕阳光伤了自己的翅膀。 14.风儿带着微微的暖意吹着，时时送来布谷鸟的叫声，它在告诉我们：“春已归去。” 15.街上的柳树像病了似的，叶子挂着尘土在枝上打着卷，枝条一动也不动。马路上发着白光，小摊贩不敢吆喝，商店门口的有机玻璃招牌，也似乎给晒化了。 16.初夏的阳光从密密层层的枝叶间透射下来，地上印满铜钱般大小的光斑。 17.秦淮河的水是碧阴阴的；看起来厚而不腻，或者是六朝金粉所凝么？我们初上船的时候，天色还未断黑，那漾漾的柔波是这样恬静，委婉，使我们一面有海阔天空之想，一面又使憬着纸醉金迷之境了等到灯火明时，阴阴的变成沉沉了；暗淡的水光一象梦一般，那偶然闪烁的光芒，就是梦的眼睛了。 18.初夏的晚风，带着枣花和月季花的幽香，飘进这间简朴而舒适的客厅。
《美丽人生》观后感【8篇】
《美丽人生》观后感【8篇】《美丽人生》讲述的是一位叫圭多的父亲和他的儿子被纳粹抓入集中营的故事。下面为你整理了电影《美丽人生》观后感，希望能帮到你！ 电影《美丽人生》观后感 在多媒体教室观看了电影——《美丽人生》，感触很深。 這是一部震撼人心的黑色喜剧。讲述了一个活泼乐观的犹太青年圭多来到小镇阿雷佐，遇见了漂亮的姑娘朵拉，经过几番努力，他终于与朵拉结婚，生了一个可爱的儿子约叔华，并开了一个书店。可是，好景不长，在儿子五岁时，圭多一家人被德军抓走。为了不让孩子的心灵蒙上阴影，在惨无人道的集中营里，圭多让儿子以为這只是一场游戏，得到１０００分就赢了，奖品是坦克，儿子信以为真。于是，圭多一边乐观地干着脏苦的工作，一边编造游戏的谎言。“游戏”结束时，圭多惨死在德国军的枪下，這时一辆真的坦克车开到他的面前，上面下来一个美军士兵，将他抱上坦克。最后，约叔华母子相聚。 這个故事悲中带喜，记得刚看故事的开头，真是让大家笑得都快喘不过气了。冒充从罗马来的督学在课桌上跳起脱衣wu的情节、圭多追求朵拉的情节，都让大家笑声不止。 可想不到的是美好的日子竟然过得這么快，德军抓走了他们，故事此时进入了转折，可让人更没有想到的是圭多竟
如此乐观，那种对于人生磨难的乐观，那种不惧死亡的乐观。为了让儿子不恐惧，他竟编下了谎言，以微笑面对残酷的生活。可這也是惊险的，死中脱险的约叔华几次险些被德军发现，這时，大家的心也悬着，好在圭多每次都机智的化险为夷，也一次次瞒过了儿子這件事情的真相。 直到最后，德军决定杀死所有人，圭多把约叔华藏在铁箱子中，并嘱咐他一定要藏好，等没有人的时候才能出来，要不然就会扣分的，就不能得到奖品坦克了。纯真的儿子就這样看着父亲微笑着被德军带走了，再也没有回来。看到這儿，大家都沉默了，心里沉甸甸的。 终于，战争胜利了，美军开着坦克把约叔华带到了朵拉身边，开始了他的美丽人生。 原来，圭多早就知道残酷只是短暂的，美丽人生终会到来，所以小心翼翼地守护着儿子纯洁的心灵。 父爱是伟大的，生活也是美好的，噩梦终将过去，用乐观扫清路途的阴霾，美丽的人生之光在迎接着你、我、他…… 电影《美丽人生》观后感 看了這部电影，我的心里除了感动，剩下的还是感动。 “這是我的经历，這是我父亲所作的牺牲，這是父亲赐我的恩典。”——這是影片最后一句台词。 同时，他也让我感到了父爱的伟大。 罗贝托？贝尼尼主演，深刻的表现了父亲和儿子之间的
关于人生唯美散文随笔
关于人生唯美散文随笔 一篇优美散文要具有动人的情致和无穷的韵味,就得有真情,以情感人。华灯初上的夜晚，喧闹了一天的小城开始了夜间的繁华。霓虹灯下、人行道旁随处可见匆匆赶路的身影;酒店商场、公园广场到处都是休闲消遣的人群...下面是收集整理关于人生唯美散文随笔精选3篇以供大家参考。 关于人生唯美散文随笔篇一：舞文弄墨，润饰生活 我人生里所经历的每一个时段，都像这红尘中有着不同风景的四季。我所留在世间的每样东西，都是在诠释“限量”版的自己。行走在文字的路上，我一刻都不想停。流连在墨香的绮梦中，我真的不愿醒。 -----题记 凡是喜欢舞文弄墨的人，大都会将自己遇到的有关风物，用文字的方式诠释，以此放牧心灵。这个世界，既没有你想象的这么沉重，也没有他以为的那样轻松。“生活不仅仅是眼前的苟且，还有诗和远方。”人们喜欢用唯美浪漫的意境，润饰生活中的每一个场景。既想在一帆风顺时升华了理想与憧憬，又有可能
在风风雨雨中制造点压力和迷茫，因而很容易失去正确的生活方向。虽然现实里的单调和枯燥，很容易就把一个人的理想及想象出来的美妙，一点点地消耗掉。但人们的心中同时也寄予了无限向往，这是筑梦的开始，也是追梦求索路上的导航。 如今阅读和"写字"，已经融入了我的生活。喜欢慢慢咀嚼、细细品味，也常常忘我地感知并触摸它们所呈现的喜怒哀乐，好像每个字、每句话、每个故事，都能牵动自己全身的每一根神经。于生活里，我尽可能地说服自己，关注事态的结果，不计冷暖厚薄，可到了最后，还是无法忽略自己历经的五味杂陈的心情。于是文字的碎片便跃然纸上，虚伪与真诚的碰撞，辛酸和香甜的混合，这现实与虚拟的距离，貌似仅存于一纸之隔…… 我不时地撩开文字的门扉，让自己的思绪和顾盼伥佯在软风中。将沁入骨髓的情思，用多情的笔墨渲染。这光阴里的明亮与温暖，娇羞和香兰，素雅与浓艳，丰盈和隽婉，还有那柔美清丽的片片花瓣，做为笔尖上最浪漫的铺垫，以圆润饱满的情感，将热情与激情一一点燃，然后开始一点点地“搭建”，在心中早就准备好的文字的“摇篮”…… 我早就发现了文字的魅力，它们可以陈述自己理还乱的多虑，又能够记载剪不断的欢喜。每天执着于文字，只是想记录，自己偶尔飘出的思絮，也是在防止，等老了的时候，找不到这一刻、那一时的自己。留下文字，就等同于描述自己，日常生活的
趣味文字
《趣味文字》教学设计 澄迈思源实验学校王金 教学内容：人民教育出版小学美术五年级上册第5课《趣味文字》学习领域：设计?应用课时：一课时 教学目标：1知识目标：学习美术字（变体字）的基本书写方法与美化方法。 2能力目标：通过对美术字的学习，培养学生的想象力和创造力。启发学生大胆地表达自己对变体字表现的能力，让学生体验美术字与变体字的绘画（书写）方法，增强对美术字学习的兴趣，并在美术字的基础上进一步认识提升变体字的艺术表现能力。 3情感目标：在绘画中体验变体字给他们带来的美感，丰富学生对艺术的感受与热爱之情。 教学重点：了解美术字的基础知识，掌握美术字的书写方法和运用变体美术字的美化方法，独立对文字进行美化。 教学难点：提高学生的想象力和表现能力，掌握美化方法进行美化文字。 教学过程： 一. 组织教学：管理课堂纪律，检查学具准备情况。 二. 导入新课： 1．教师先在黑板上写一个变体字，并提问学生写的是否规范、正确？（集中学生的注意力） 师：上课之前，让同学们也当一回小老师，好不好？老师在黑板上写一个字给同学们看看，看看老师写得这个字是否规范呢？ 小结：从规范的程度来看，这个字是不规范的不正确的，所以同学们在书写的时候一定要认真、规范。那么从另一个角度（美术、艺术）来看，我们把这类型的字体叫做变体字（趣味字）。 2.认定目标（出示课题）：《趣味文字》打开课本第8页 师：今天我们就一起来学习这些有趣的美术字—变体字。 三．讲授新课： 1欣赏基本美术字体与变体美术字的比较（出示美术字、变体范字，引导学生观察哪种更有趣味性）并提问题 ①基本美术字体（宋体）特点：端庄大方笔画横细竖粗点上尖下圆 ②认识趣味文字（变体文字）特点：生动有趣夸张笔画丰满圆润装饰性比较强 2欣赏两种字体并引导学生观察变体字的趣味性？ 问：为什么觉得变体字比较有趣呢？为什么？它们是怎么变化的呢？答：更有装饰性、形象生动、手法夸张……