漫画课--第一节

漫画课

第一节

一、什么是漫画？

漫画是一种艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。

二、漫画的表现手法

漫画中一般会用到哪些表现手法呢？请观察下图，试着说说他们的表现手法是什么。

（夸张）（比喻、象征）（讽刺、批评）

漫画的表现手法

漫画常采用夸张、比喻、象征等手法，讽刺、批评或歌颂某些人和事，具有较强的社会性。也有纯为娱乐的作品，娱乐性质的作品往往存在搞笑型和人物创造两种。

三、漫画的起源

漫画最早可追溯到公元3000年前的埃及的卡通或动物简笔图，西方漫画起源于英国，发展到今天形成了主要三大类型：讽刺漫画、幽默漫画和实用漫画。

1946年，日本著名漫画家手冢治虫发表的《新宝岛》将电源镜头的手法运用于漫画，为漫画影像带来了革命性的变革。我们现在所讲的漫画就是指于1981年引入中国内地的新漫画。

古埃及陶器

古埃及神庙的

巨大石柱

手冢治虫

日本漫画家，日本现代故事奠基人，日本TV动画奠基人,现代日本动画的创立者之一，日本人称其为漫画之神，不死鸟，不死虫。创作的作品多达数百，创作的人物多达数千。他的代表作，大家几乎都耳熟能详，阿童木，森林大帝，蓝宝石王子，怪医黑杰克，火之鸟等。1928年11月3日生，1989年2月9日去世，日本出版各种专书追悼和纪念，影响力遍及全球。

《阿童木》《蓝宝石王子》

《森林大帝》《怪医黑杰克》《火之鸟》

宫崎骏

宫崎骏（Miyazaki Hayao）是一位知名日本动画导演、动画

师及漫画家，1941年1月5日生于东京。宫崎骏在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”，他执导的电影获得许多不同的国际奖项。宫崎骏创立受到国际上广泛赞誉的动画工作室：吉卜力工作室。

代表作：《龙猫》《千与千寻》

《天空之城》《幽灵公主》《红

猪》《魔女宅急便》《风之谷》

等等……

《千与千寻》

《幽灵公主》

《天空之城》《龙猫》

吉卜力美术馆

三鹰之森吉卜力美术馆，又称吉卜力博物馆，当中的“吉卜力”又译“知步里”。它是一间位于日本东京都三鹰市的动画美术馆。正式名称为“三鹰市立动画美术馆”。

21世纪的中国漫画

21世纪的中国漫画主要流传于网络，由于21世纪的漫画人才短缺和一些错综复杂的原因，中国漫画正处在瓶颈期。21世纪的中国漫画主要为仿日式的风格，这也说明中国漫画正在艰难的探索，但是今天，仍然有非常不错的漫画，包括敖幼祥的《乌龙院》、夏达的《子不语》、猫小乐的《猫三狗四》等。网络上以默的《春哥传》、羊角狼毛的《喜洋洋与灰太狼》最为出名。

当今中国漫画正经历人才空白期，总有一天，中国漫画会复兴。

夏达——《子不语》

中国漫画家夏达创作的漫画《子不语》在得到日本集英社总编辑长茂木行雄和著名漫画编辑松井荣元的大力推荐后，正式登陆日本，与日本顶级漫画大师同刊连载于漫画杂志《ULTRA JUMP》，成为内地首部在国内走红后打入日本顶级漫画杂志的原创漫画。

夏达——《子不语》

四、漫画的分类

按用途可分为：讽刺漫画、幽默漫画、实用漫画、实验漫画、教育漫画、宣传漫画、治愈漫画等。

按形式可分为：单幅漫画、多幅漫画（包括四格漫画）、连环漫画、插图小说和漫画条。

按色彩可分为：黑白漫画、单色漫画、彩色漫画。

按地域和流派可分为：法国漫画(BD)、美国漫画(Comics)、日本漫画、比利时漫画、英国漫画、意大利漫画、德国漫画、巴西漫画、阿根廷漫画、菲律宾漫画、阿拉伯漫画、埃及漫画、南非漫画、澳大利亚漫画、奥地利漫画、波兰漫画、芬兰漫画、港台漫画、中国漫画、俄

罗斯漫画、南斯拉夫漫画、捷克漫画、挪威漫画、以色列漫画、伊朗漫画、肯尼亚漫画、喀麦隆漫画、印度尼西亚漫画、马来西亚漫画、哈萨克斯坦漫画等等。

美国漫画法国漫画比利时漫画

西班牙漫画日本漫画

按受众可分为：儿童漫画、青年漫画、少年漫画、成人漫画、地下漫画、军事漫画、审美漫画、少女漫画等。

按内容可分为：科幻类、神话类、竞技类、格斗类、冒险类、爱情类、侦探类、幽默类、恐怖类、BL类。

五、找我喜欢的漫画风格

六、漫画的工具——传统漫画工具

铅笔：

主要用来打草稿，一般用自动铅笔较好，可根据个人习惯选用不同硬度的笔芯，还可以用木杆铅笔，比如“中华”牌的，一般用HB以上或硬H笔即可。

橡皮：

用来擦去铅笔线或在网点纸上做特殊效果。一定要使用不易使纸张起皱起毛的绘图橡皮。

尺子：

画漫画时需要的尺子大体上有三种：直尺、三角尺、云形尺。直尺用的最多，一般用于画分格框和拉直线，其次是三角尺，用它来画平行线和直角边，云形尺用来画曲线。应注意买尺子时不要买边缘是直角的，最好是买带有斜面的。

日本漫画发展历史

日本漫画发展历史 日本是个漫画大国，目前漫画杂志及单行本的发行量已占杂志和图书发行总量的45％，漫画的读者层从幼儿直到四、五十岁的成年人，漫画作品所涉及的范围有科学幻想、探险、政治、经济、奇闻逸事、恋爱、体育、历史、科学、宗教、幽默玩笑以及文艺小说、纪实报告文学等等，无所不包。 【日本漫画的祖师爷】 日本漫画界一直把十二世纪的鸟羽僧正觉犹(1053～1140)当做祖师爷，他所画<鸟兽戏画>被日本政府列为四大国宝绘卷。十二世纪，绘卷戏画流行，<信贵山缘起>、<地狱草纸>、<饿鬼草纸>、<病草纸>、<天狗草纸>、<绘师草纸>之类的作品形成日本独特的绘画形式。室町时代<福富草纸>、<百鬼夜行图>等杰作就是当时流行的创作。 十七世纪江户时代初期，京都、大阪的绘师画了一些身材修长的鸟羽绘，成功的造成时代的风格，引领下一波浮世绘的画风。『鸟羽绘』是以鸟羽僧正的名字为头衔，可见承袭祖师爷的企图。 1760年日本伟大的浮世绘师葛饰北斋诞生。他的《北斋漫画》闻名世界，甚至对欧洲绘画界造成一股震憾；一般印象中，他是『漫画』一词用在画作上的第一人。事实上在1769年，风俗画名家英一蝶就出版了《漫画图考群蝶画英》一书，早有漫画一词，之后北尾政演在《四时交加》绘本上的序文又提到『漫画』一词。，《北斋漫画》全十五编收集的三千幅以上素描中令人吃惊的丰富内容，都说明他不仅是伟大的现实主义者，也是想像力丰富的天才。 【北斋的锋芒】 1814年春《北斋漫画》刊行，带动流行，从1817年至1859年，出过不少笔意活泼的滑稽画谱，如<漫画百女>、<光琳漫画>、<滑稽漫画>、<北云漫画>、<漫画独稽古>、<北溪漫画>、<丰国漫画图绘>等作品。《北斋漫画》是一部十五卷包罗万象的绘画百科，作者葛饰北斋(1760～1849)一生多采多姿，他曾在护国寺庭院—百二十叠敷的纸上画了一个大达摩，在一粒米上画两只小麻雀因此而轰动江户。除了《北斋漫画》之外，<北斋狂画>、<绘本两笔>、<戴斗画谱>、<北斋画式>、<北斋画镜>、<一笔画谱>等绘谱琳琅满目，另外在浮世绘作上成绩也十分辉煌，插画方面也有不少杰作。岩崎书店将其著作整理成三套《北斋漫画》(三卷)、《北斋的绘手本》(五卷)、《北斋的绘本插绘》(三卷)。每卷都超过三百页。这并不包括他那些浮世绘及杂作。《浮世绘》另成一系的出版全集五册《北斋美术馆》豪华版由集英社出刊。岩崎书店另外分门别类出刊了《北斋工艺图案帖》、《葛饰北斋女人素描》等极多的单行本。

日本漫画大全

日本漫画大全.txt骗子太多，傻子明显不够用了。我就是在路上斩棘杀龙游江过河攀上塔顶负责吻醒你的公主。日本漫画大全.txt这世界上除了我谁都没资格陪在你身边。听着，我允许你喜欢我。除了白头偕老，我们没别的路可选了什么时候想嫁人了就告诉我,我娶你。漫画手册 A ?かま日砂紀《同時多發天使》《純情草莓》 ?べ美幸《微热纯爱少年样》《天旋地转爱一生》 阿萬和俊《咒術師之謎》 安达充〖Mitsuru Adachi〗 《九优》《Touch》《接触》 《Rough》《粗暴》《我爱芳邻》 《美雪，美雪》《美由纪》《Slow Step》 《含羞草》《青春路漫漫》《漫走青春路》 《慢慢走》《H2》《好逑双物语》 《春天呼声》《虹色辣椒》《消失的爆炸声》 《阳光灿烂》《小男孩》《啊！青春的甲子园》 《牙战》《初恋甲子园》《水族馆》 《超能力美空》《美眉美空》《永远的美空》 《Katasu!》《青春交叉点》（连载中） 《SHORT PROGRAM 1》（短篇集）《近况》《十字路口前》 《SHORT PROGRAM》《追逐目标》《CHANGE》 《PLUS1》《村崎》《什么跟什么嘛！》 《SHORT PROGRAM 2》《春天来临前》 《监视若叶》《中途下车》《[5X4P]》 《震度4》《粉碎皇牌》《春天呼声》 《逝去的春天》《归途》《再见游戏》） 安彦良和〖YOSHIKAZU YASUHIKO〗 《阿里安》《亚利安》《维纳斯战记》 《安东》《安南》《大国主》 《库尔德之星》《虹色的托洛斯基》 《危城惊梦》《神武》《王道之狗》 《三河物语》《圣女贞德》《耶苏》 《玛拉雅》《蚤之王》《尼罗》 安原依若《ＤＪ安其儿》 奥田ひとし《除魔小辣妹》《天地无用》 B 八神浩树〖Hiroki Yagami〗 《灌篮少年》《DEAR BOYS》 《灌篮少年Ⅱ》《DEAR BOYS Ⅱ》《灌篮少年国中篇》 《DEAR BOYS The Early Days》《交给我们两个好了》 坂口尚〖Hisashi Sakaguchi〗 《石之花》 板桥秀丰〖SYUFO ITAHASHI〗 《凯罗》

日本十大经典动漫介绍

第一位：七龙珠 可以毫不夸张的说，《龙珠》的诞生标志着日本漫画走向颠峰。 创造“龙珠”神话的是一个懒散却充满想象力的年轻人。鸟山明没有上过大学，19岁从爱知县县立工业高中设计科毕业之后，他就进入了名古屋一家广告设计公司设计广告画。然而还很年轻的他做事并不卖力，在那里工作的三年时间里几乎天天迟到，到后来老板即将炒他鱿鱼的时候，鸟山明自己提出辞职。鸟山明的美术功底其实并不是很好，然而拥有丰富想象力的他对于漫画却有着满腔热情。有一次正处于失业状态的鸟山明看到了《少年跳跃》稿酬丰厚的征稿启事，于是开始创作其第一部漫画。不过鸟山明的这部处女作并没有入选。尽管如此鸟山明并没有放弃，仍旧不断向《少年跳跃》投稿，结果被退稿100多次。直到1978年，鸟山明的“岛上漫游”终于在《少年跳跃》上刊出。1979年，鸟山明的成名作《阿拉蕾》开始在《少年跳跃》上连载，这部充满想象力的搞笑之作立刻获得成功，1981年动画版《阿拉蕾》播出，“阿拉蕾”成为当年最著名的漫画形象，各种相关产品充斥大街小巷，这一年被人称为“阿拉蕾年”。 真正让鸟山明成为日本漫坛教父的是1984年的《龙珠》。鸟山明在创作《阿拉蕾》的过程中经常看成龙的电影寻找灵感，功夫电影看得多了，鸟山明就想到创作一部功夫漫画，于是一部叫做《骑龙少年》的漫画就这样构思起来了。这部漫画尝试性刊载之后获得了好评，于是鸟山明决定退出《阿拉蕾》的创作，开始新漫画的连载，这就是《龙珠》。《龙珠》造成了比《阿拉蕾》更大的轰动，1986年动画版播出后，《龙珠》成为当时最受欢迎的漫画作品。而鸟山明本人也成为手冢治虫之后日本漫坛的又一个漫画之神，当时鸟山明因为居住地送稿不方便而准备迁离原居地，当地政府为了挽留他，特地在鸟山明家到机场之间修了一条高速公路。 第二位：游戏王 1998年“口袋妖怪”的一系列对战卡片在市面上大为风靡，一时之间，卡片游戏的热潮席卷全球，在少年儿童之间的影响力逐日攀升。而以卡片游戏为题

中学美术课教案(1)

中学美术课教案 教学目标： 通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。 让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。 让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。 教学重点： 发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。 教学方法： 讲解、讨论、欣赏。 教具准备： 多媒体电脑、凡·高的代表作、课本等。 导入新课 展示课题：《向日葵—色彩的心理效应》 1展示两组色彩卡片，与学生共同分析。 axx、橙、黄 bxx、绿、紫 提问：这些颜色分别会让我们联想起什么?给我们什么样的感受? 师生共同小结：“不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。(通过提问，激发学生的想像力。通过回答、分析使学生了解色彩富有表情，具有强烈的感情性。六个基本色相(红、橙、黄、绿、蓝、紫)的心理效应是色彩感情性表现的重要基础。)

欣赏 欣赏凡·高的《向日葵》 提问：凡·高的画，用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢?讲解：色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触，把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中，我们会强烈感受到画家对大自然的热爱，对生活的热爱。(总结：通过比较、欣赏，我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。 简介荷兰画家凡·高的生平及后印象派的特点。简介俄国画家康定斯基的绘画风格。 通过欣赏他们的画，使学生了解西方美术史中的重要画派及其代表人物以及不同流派的风格和特点。学会多角度的对美术作品进行赏析，从中了解和感受经典作品的内涵，从而获得初步的审美经验和鉴赏能力。) 课后作业 用色彩和笔触表现自己对四季的感受。提示：无需具体形象，用单纯的色彩组合，大胆尝试色彩的混合使用。(提示学生在练习过程中，(1)既抓住四季色彩的共性，同时也要有个性的发挥。如秋天，有的关注的是晴朗的天空、金色的大地、丰收的果实，画面呈现明朗欢快的色调。有的则关注秋风、秋雨、落叶，画面呈现出寂寥、悲凉的色调。(2)注意画面笔触的变化，笔触与色彩的结合。) 红色 在可见光谱中红色光波最长，处于可见长波的极限附近，’它容易引起注意、兴奋、激动．紧张，但眼睛不适应红色光色光的刺激，可它善于分辨红色光波的细微变化。因此红色光很容易造成视觉疲劳，严重的时候还会给人造成难以忍受的精神折磨。

日本漫画家大全

日本漫画家大全.txt看一个人的的心术，要看他的眼神；看一个人的身价，要看他的对手；看一个人的底牌，要看他的朋友。明天是世上增值最快的一块土地，因它充满了希望。日本漫画家大全.txt20如果你努力去发现美好，美好会发现你；如果你努力去尊重他人，你也会获得别人尊重；如果你努力去帮助他人，你也会得到他人的帮助。生命就像一种回音，你送出什么它就送回什么，你播种什么就收获什么，你给予什么就得到什么。日本漫画家大全2007-08-04 03:13 达充 姓名：安达充 (Adachi Mitsuru) 出生地：日本群马县伊势崎市 取得奖项：1983年以「TOUCH」和「MIYUKI(美雪．美雪)」取得第28回小学馆漫画赏 履历：高中毕业後，在1969年前往东京成为石井勇已的助理。70年以「消失了的爆音」(『DELUXE 少年SUNDAY』刊载)出道，其後陆续发表了「呀呀，青春的甲子园」、「NINE」和「升起来吧！夕阳！」等作品，接着在80年8月连载「MIYUKI(美雪．美雪)」(『少年BIGCOMIC』)及81年8月连载「TOUCH」(『周刊少年SUNDAY』)，这两作品也成为畅销作品，其单行本在90年已买出超过1亿本。他的作品把一直以来只专注於「体育精神」上的漫画观念改变，排除了奋斗和热血的因素，绘画出为了女孩子而努力的少年形象，所以曾被称为「温柔时代的先驱者」。83年他凭「TOUCH」取得第28回小学馆漫画赏，其後「TOUCH」、「MIYUKI」和「NINE」等作品还被改编成动画。安达老师在『周刊少年SUNDAY』连载的近作「H2」也刚刚完结。 井上雄彦 姓名：井上雄彦 出生地：日本九州鹿儿岛县出生 履历：1987：熊本大学中途学後前往东京，当北条司的助理。 1988年：凭「枫PURPLE」取得手冢赏。 1989年：於『周刊少年JUMP』（集英社）连载「变色龙」 1990年：於『周刊少年JUMP』（集英社）连载「SLAM DUNK（男儿当入樽）」~1996，不单只大受欢迎，而且还掀起了篮球热潮。 1993年：把BOB GREEN着的「HANG TIME」漫画化，并以短篇形式连载。「SLAM DUNK」被改编成电视动画。 1995年：设计篮球鞋「HIGH TIME」，并被选为95年度通产省GOODDESIGN选定商品。 1995年3月：凭「SLAM DUNK」取得第40回小学馆漫画赏 1996年：在网上连载ONLINE COMIC「BUZZER BEATER（宇宙也入樽）」~1998， ※「SLAM DUNK」单行本在日本国内销量达9000万本，在世界各国销量超过1亿本。(统计直至2000年3月为止) 1996年：在HOOP、月刊Basket（日本文化出版）杂志里连载专栏「SEASON SEAT日记」和「解闷草地篮球」~1997 1997年：「INOUE TAKEHIKO ILLUSTRATION」出版（集英社） 1997年：「SLAM DUNK」人物在资生堂的ALEFU广告中使用，其中的插图和人物设定都是重新绘画，并取得各个不同的广告赏。 1997年：为SONY PlayStation用游戏软件「1on1」（Jorudan株式会社）制作所有人物。

初中美术校本课程

美术校本课程 巧用地方资源活学国家教材 课型：造型·表现 课时：１课时 教材：格子的世界巧做窗棂 教师：吕家堡中学谢智 教学目标： １、运用所学知识，懂得欣赏小街里仿古的各构件（如：门、窗、廊、檐）。２、分析仿古窗格的特点，以及其中的装饰美感。 ３、利用折、挖、剪、刻等技巧，能用纸质媒材塑造仿窗棂的平面造型作品。 教学实录： 一、欣赏导入： １、谈话：同学们，在我们的家乡，有一条小街，与高楼林立的闹市相比，它格外与众不同，总能让我流连忘返。我们一起去看看：那是一条什么样的小街？ （课件展示） ２、师生欣赏小街，边看边思考：小街给你们留下什么印象？ 师小结：初次见到小街，你们会被黑瓦灰墙，整齐的石板，古典的六角宫灯所吸引。但最让我难忘的还是那千姿百态、造型丰富的木格子，窗面，门板，回廊，前檐，都留下它们的影子。总之，展现了一个多彩的格子世界。 二、探究学习： １、再赏这些木格构件，留心观察：看到了那些熟悉的形状？学生看后交流。 （课件展示）

师小结：几何图案、文字图案、物象图案 ２、分析这些方格的造型特点： 对称式：图案上下、左右、对角一样。 重复式：把一个图案反复出现几次。 自由式：灵活安排图案，自由组合。 3、拓展：窗框的外形也很有趣，除了这常见的方形，也可以用其他形状，如：足球场形、花瓶形、扇形、圆形、菱形等。（展示） 4、试一试：你有什么样的构思？请几位同学在异形的外框李设计窗棂，师生赏析，交流。 三、制作表现： １、师：小街里的这些棂格，大都采用深色，而且是木制结构，所以它的仿古特色非常和谐、浓郁。看老师是如何用纸质材料表现这些格子世界的？（课件展示） ２、视屏展示制作方法。一种拼贴法：准备外框和等宽的纸条→拼摆造型→粘贴整理 一种剪刻法：构思画图→直接挖剪→整理完成 色彩搭配：可以选择单色、套色，对比强烈，装饰效果好。 强调：外框和图案是一个和谐的整体，制作时，互相连接，不能脱节。３、学生制作，要求：运用纸质材料，选择你喜欢的制作方法，完成窗棂的平面作品。 ４、展示作品，评价：优秀作品贴在黑板上的仿古墙壁上。 四、拓展：古时传统棂格图案。（课件展示）

中学美术课教案新部编本

精品教学教案设计| Excellent teaching plan 教师学科教案 [20 -20学年度第—学期] 任教学科：________________ 任教年级：________________ 任教老师：________________ xx市实验学校

中学美术课教案 教学目标：通过本课的学习，让学生体验不同的色彩及色调给人的感受。让学生尝试运用色彩来表现不同的情感，抒发内心的感受。让学生学会多角度的欣赏美术作品，能够分析美术作品中色彩的象征意义。教学重点：发展学生有个性的表现能力，并把所学色彩知识大胆运用到实践当中去。教学方法：讲解、讨论、欣赏。教具准备： 多媒体电脑、凡?高的代表作、课本等。 导入新课 展示课题：《向日葵—色彩的心理效应》 1 展示两组色彩卡片，与学生共同分析。 a 红、橙、黄 b 蓝、绿、紫提问：这些颜色分别会让我们联想起什么? 给我们什么样的感受? 师生共同小结：“不同的色彩给人的感觉不同。”色彩的这一特性常被运用到艺术作品中，用它来营造气氛和传达情感。( 通过提问，激发学生的想像力。通过回答、分析使学生了解色彩富有表情，具有强烈的感情性。六个基本色相( 红、橙、黄、绿、蓝、紫) 的心理效应是色彩感情性表现的重要基础。) 欣赏 欣赏凡?高的《向日葵》 提问：凡?高的画，用笔、用色都很有特点。他为什么要这样用呢？ 讲解：色彩作为绘画表现的手段对人的视觉情感会产生刺激作用。这是由于人在大自然的生活体验中形成的色彩心理反应。《向日葵》用响亮的黄色和奔放有力的笔触，把向日葵绚丽的色泽、饱满的轮廓描绘得淋漓尽致。从画中，我们会强烈感受到画家对大自然的热爱，对生活的热爱。( 总结：通过比较、欣赏，我们知道了色彩和笔触是绘画表达情感的重要手段。 简介荷兰画家凡?高的生平及后印象派的特点。简介俄国画家康定斯基的绘画风格。通过欣赏他们的画，使学生了解西方美术史中的重要画派及其代表人物以及不同流派的风格和特点。学会多角度的对美术作品进行赏析，从中了解和感受经典作品的内涵，从而获得初步的审美经验和鉴赏能力。)

浅谈日本动漫魅力所在

宁波大学考核答题纸 （2013—2014学年第一学期） 课号：064TSDAT1 课程名称：日本动漫赏析改卷教师： 学号：126150173 姓名：吴熙文得分： 浅谈日本动漫魅力所在 我们记住的是青春校园里飞扬的裙摆和他治愈温暖的笑颜，我们记住的是在通往成功路上看轻他、鼓励他、温暖他的人和他爬起来后坚毅的表情，我们记住的是成为了心灵寄托的可爱敦厚的动物形象，我们记住的是定期等候剧情更新的焦灼心情。我们所铭记的动漫，无一不在说明着日本动漫的迷人魅力。 日本动漫，是日本动画和日本漫画的合称。20世纪初，日本文化商人就曾如此放言：“美国占据了世界文化市场的一半，我们应该占据另一半。”单从中国动漫市场上日本动漫占绝大部分市场的情况来看，日本的这一目标基本实现。 被誉为“神上之神”的日本漫画大师藤岛康介曾在杭州国际动漫盛会上说过，日本动漫之所以能吸引不同年龄层段的人，很大原因是日本动漫的故事情节的吸引力与人物设计的严密性，“日本动漫敢于做别人没有做过的事情”。可见，日本动漫的成功是有因可循的。我们将由人物、剧情、主题、观众定位、等方面分析日本动漫的魅力所在。 一、人物 以一个醒目的人物形象来吸引观众的眼球是很重要的，日本动漫就做的很好。日本动漫中的形象不以本国的人物特性为基准——黑头发、黑眼睛、黄皮肤的标准黄种人形象，而是注重东西方的结合，致力于制造本土与海外都认为养眼的形象。或多或少。试观日本动漫里的人物形象哪一个不是帅气的、美丽的。观众都是追求视觉美感的人。可爱的美少女是吸引观众或读者的元素之一，大多数的动漫画中美少女都是重要的角色；帅气的美少男是非常吸引人的，许多女孩子就是因为一部动画片的男主角很帅而喜欢上了这个动漫；宠物是人的朋友，宠物给人带来温馨的生活，有时宠物还成了人的保镖，因此宠物也是主要人物之一；机器人是科幻题材的重点人物，同样吸引着对科学知识执着的观众以及其他观众；超能力者、人造人、不死身等人物形象皆以虚拟的魅力冲撞着观众的认知，由此黏住他们的眼神；忍者是十分神秘的职业，在许多游戏中都有忍者，在动漫里也不乏他们的身影；在动漫中有许多孤儿，因为孤儿可毫无顾虑地冒险，没有

(初中美术教案)美术校园写生课教案的范文

美术校园写生课教案的范文 初中美术教案 教学目的: 1、培养学生学习美术的兴趣和爱好,充分认识“生活中处处存在美、关键要靠我们的眼睛去发现”(罗丹语)。 2、引导学生通过细致的观察,感受校园环境及建筑的美感,指导学生运用绘画知识表现校园环境。 3、鼓励学生关注社会、关注生活,用自己的绘画语言去发现美、创造美。 活动过程: 1、风景画欣赏导入。(复习构图、透视知识) 2、分组活动写生、师生共同活动。 3、课堂小结,学生自我评价、教师适当点评总结。 一、引课: [情景] 1、课堂内。 老师:同学们好,老师近日画了一张风景画,大家想不想看一看?

学生(齐声):想。 (老师展示风景画。) (学生惊叹,产生浓厚兴趣。) 老师:请用你自己学过的美术知识对这幅画进行评析。 (学生发言踊跃,通过发言复习了透视、构图知识。) (老师对学生的发言给予鼓励、肯定。) 老师:自然界处处存在美,要靠我们自己去发现和表现。 (老师继续展示自己在校园内写生的美术作品。) 学生(边议论边发言):原来我们经常生活的校园画出来也这么美呀!我也要画一画我们的校园。(此时,学生探索美的兴趣被激发了出来) 2、课堂外 学生分组开始校园写生,师生共同活动。 3、课堂内 课堂小结——学生自我评析——老师点评总结。 课后简析:

通过对校园环境、人物以及校园内各种活动的绘画表现,加深对校园丰富多彩的学习生活的体验以及自己与同学、老师之间的和谐关系,培养学生热爱校园生活的情感,并了解对相关环境、人物活动的最基本的造型语言和表现方法。校园写生课符合新课程理念,导入课题生动自然,学生兴趣高涨,分组写生活动中师生关系融洽,绘画积极性高,课堂小结中,学生发言积极、气氛热烈,使我感到初一新生思维活跃,语言表达能力强,对于学生的发言,我一个个给予肯定,使每一个学生具有自信心,促进学生潜能、个性、创造力等方面全面发展。 通过这节课我感到课堂教学,课课都会有不同的情况发生,这就要求老师具有应变能力,使课堂教学收放自如,以学生为本,充分尊重学生的成长需求,体验需求和选择的需求。

著名日本漫画家介绍

著名日本漫画家介绍 鸟山明: 1955年4月5日出生于日本爱知县。自小时候，鸟山明就特别爱画《铁臂阿童木》中的机器人，直到把练习本画得黑乎乎的。据他自己说，日后成为漫画家还多亏那时候的涂鸦模仿呢。他最崇拜的漫画家是手冢治虫先生和美国的迪斯尼。1974年，鸟山明高中毕业之后，进了一家广告设计公司。由于他经常迟到，最后，老板忍无可忍就把他解雇了。1978年，鸟山老师的作品《岛上漫游》登在了《少年跳跃》上。这是他第一次崭露头角。之后，随着《阿拉蕾》、《七龙珠》开始在《少年跳跃》上连载，鸟山明的名气越来越响，最终，成为了日本最具知名度的漫画家之一。鸟山老师的画风十分卡通。作为鸟山老师代表作的《七龙珠》就带有强烈的个人特色，而且《龙珠》中的打斗场面实在很精彩，动作潇洒流畅，各种招式层出不穷，说的上是技击类漫画的经典之作了。《七龙珠》的轰动效应使得中国台湾制作了《七龙珠》的真人版电影，而且衍生出的周边产品和游戏更是那个时代的青少年们的最爱。《七龙珠》在连载期间的超高人气在漫画高度发达的日本来说简直就是一个奇迹。， 1979年开始漫画连载的《阿拉蕾》，在日本也同样是家喻户晓的名作。天才博士则卷千兵卫和他做的机器娃娃阿拉蕾发生的一连串无哩头的搞笑故事，使得企鹅村变成了日本最著名的村子。1981年，《阿拉蕾》被制成电视动画在全日本上映，使得《阿拉蕾》那带着很多关西土话的对白成了日本大街小巷的流行语，甚至有一年被称为“阿拉蕾年”。鸟山明不仅仅是一个漫画家，而且他的作品还把很多人引入了漫画或者动画制作的漫漫人生路。现在《少年跳跃》上的热门连载《海盗王》的作者尾田荣一郎就公开承认自己是鸟山先生的超级拥戴。鸟山明是一个想象力丰富，不拘一格的漫画家，所以他的作品才这么手欢迎，多年后的今天，Fans们依然都记得鸟山先生，希望鸟山先生的新作能够尽快推出。 鸟山明作品表: 岛上漫游阿拉蕾七龙珠 童布大冒险刺 鸟山明作剧场 Mr．贺 无能君漫画研究所 高桥留美子 生日：1957年10月l0日出生地：新泻县新泻市 一说起她，读者朋友们多半会联系到那位忽男忽女的乱马及令人捧腹爆笑的情节与画面，简练可爱的造型，夸张而搞笑的情节，这就是高桥留美子独树的一种风格。 1957年10月10日出生于日本新泻县新泻市，父亲是位医生。有自己的私人诊所。兄妹三人，高桥留美子自小喜爱信手涂鸦，后来在哥哥的鼓励下开始练习漫画，就读新泻中央高校时加入漫画研究会。进入大学后，在小池一夫的剧画村补习班学习漫画技巧，1977年以「任性小子」入选第二届小学馆新人漫画大赏佳作。次年，同作品在『周刊少年Sunday』中刊登，正式投入漫画创作生涯。在大学期间在著名的漫画脚本作家小池一夫剧画班中学习过，为她后来的漫画脚本创作打下了很好的基础；虽然父亲极力反对她从事漫画。但是她还是以一部《任性小子》正式出道，并因此获得第二届小学馆新人奖。 1980年3月大学毕业后以[福星小子]开始在『周刊少年Sunday』中连载。[福星小子]不仅受到广大漫画迷的喜爱，更进一步拍成卡通影片，引起空前绝后的收视热潮，对日后的卡通片影响深远。 1980年10月继[福星小子]之后，高桥留美子另一部脍炙人口的作品[相聚一刻]也在『Big Comic』创刊号中连载。[相聚一刻]虽然比[福星小子]慢半年才开始连载，但由于两者属于高桥留美子同一时期的作品，因此两部作品画风上的演变非常相似。

初中美术课堂教学案例

初中美术课堂教学案例 学生眼中的“美”与“丑” 宗明娟美术课本里经常会有一些美术作品，尤其是一些外国美术作品中的雕塑、油画里面的人物形象很多都是裸体的，或者是半裸，每当看到这些，学生们的反映都很怪异，有些胆子大的男同学就发出怪叫；有些女同学就赶紧低头或保持沉默；有些同学甚至会在书本插图上显示的特殊部位画上符号。。。。。。每每碰到这样的情况，用何种更贴切的言语去引导学生？学生的眼中的“美”与“丑”到底以什么为标准的？ 在一次美术课上，当我提问要求学生对雕塑作品分类时，一位男同学说：“雕塑可以分为穿了衣服的和没有穿衣的”。他的话音刚落，就引发了好一阵怪笑。看着同学们好奇但是又似懂非懂的样子，我严肃地说到了东西方文化的审美差异，介绍了米开朗基罗、罗丹等艺术大师以及他们的雕塑作品，强调了人体艺术的运动、健康和自然美，顺手从桌上翻阅一本书，这本书中有几幅国内人体雕塑作品，正好可以给同学们看看。这时有的同学在忍不住偷偷地笑，还有还乘机大声怪叫，而更多的同学（女同学为主）保持沉默。 面对学生的反映，我很被动，也很生气。但是我又不能回避这个话题，回避将意味着什么？用什么办法引导学生，以正常的心态、健康的审美情趣欣赏人体呢？ 这时一个调皮的同学开始插嘴：“老师，不是我无知，是我们怕丑。”全体同学都笑了，诡秘地望着我，看我怎样回答。这确实又给我出了个难题，不过我不愿意被他们牵着走，我的的智慧锦囊还不会“资源欠缺”。

我对同学们说：“你们觉得人体丑吗？”没有人站起来反对，都神秘的笑了。“我这里倒是有几幅丑的。”我还没有说完，学生惊讶地望着我，有女同学连忙夸张地捂着眼睛，我说：“这都是你们的杰作，正好利用现在的机会作为回报展示给大家，心里好好地想想，究竟什么是美，什么是丑。” 美术教室后面的桌子上有很多被学生弄坏的学生作品和素描师范挂图。我拿出其中的一幅素描作品，画面已经被恶作剧的学生用签字笔画的乱七八糟；几张素描师范挂图也被恶作剧的学生挖破了；被还有摆在架上的石膏头像也被学生用铅笔添画了眼珠和胡须。 “谁来谈感受？究竟美与丑的标准是什么？”我说，“你们对这样的作品怎么评价？”学生什么也没有说，刚才的神秘笑容已经消失的无影无踪。 我严肃的对同学们说：“对作品的尊重和认同是你的文化修养问题，你甚至可以批评可以辩论，但是随意涂划毁坏作品这种作法是不可取的。” 我继续翻到书本中间的裸体画，问学生这怎么样？画家为什么画不穿衣服的人？赤裸的人体美吗？"孩子抬起头看着我却答不出。我从美术的抽屉里将自己以前学画时买来的《人体素描》、《人体油画集》拿出来翻给学生们看，告诉学生人是万物之灵，不仅人的思想和才智是万物之首，人体也是动物中最美的。我们可以拿人体与任何一种动物躯体进行比较，无论哪种动物躯体从形态到比例都不及人体美。比如男性发达的肌肉，倒三角的躯体，有力的四肢。又如女性人体柔美的曲线，正三角形的躯体，丰满的乳房。人体的这些特征是经历了几万年劳动锻炼而自身进化的结果。作者画这些是对生命力和美的歌颂。 我注意到，学生们听得挺认真，脸上的红晕渐渐退去，羞涩也不

图文转换之漫画题公开课教案讲课稿

图文转换之漫画题教案 福州高级中学范云芳 教学目标: 1、了解漫画的概念、特点及组成。 2、明确高考漫画题型的命题形式。 3、掌握漫画题的解题思路及技巧。 教学重点： 1、漫画题的三种常见的命题形式：描述画面、揭示寓意、拟写标题 2、漫画题的解题思路及技巧 教学难点：解题思路及技巧的总结及运用教学方法：启发式、讨论式 教学课时：一课时 教学过程： 一、导入：上课之前，请同学说说你对漫画这种绘画形式的印象？请同学们看黑板上这 两幅图，比较下这两幅图有何异同点？（讨论，小结）相同点：主题一致，都揭示了遵守交通规则的重要性。 不同点： 1、图一：语言直白，画面简洁，主题显而易见。（这是一幅交通宣传画） 图二则是一幅漫画。 2、幽默，主题较含蓄。 （1）即尽夸张之能事。 word 可编辑 “我们一起唱”“我们一起（高挂树上）”：大喜大悲， 反差如此之大 结局：双双高怪树上（参照现实，夸大了后果） （2）极具讽刺意味

“树上鸟儿成双对”：原本是美好的祝愿，放在这一情境之下，多了份讽刺的意味。 教师小结：运用夸张、比喻等手法，用幽默、诙谐的画面，借以讽刺或歌颂现实，这就是漫画 （出示板书） 漫画的特点 具有强烈的讽刺性或幽默性 运用夸张、比喻、象征等手法 具有强烈的现实性（它取材于社会生活，又讽刺或歌颂社会现实，以讽刺 现实为主） 漫画生动幽默、图文并茂、使得它近几年逐渐成为图文转换题中的新宠，但因其主题较含蓄，解读有一定的难度，因此今天我们就来一起探究下漫画题的解题思路及技巧。 二、明确漫画的组成 1、师：要解读漫画，首先要明确漫画的组成， 一幅漫画主要由标题、主体、注释三部分构成。 标题即题目，往往告知人们漫画的主题思想，有的虽没有标题但一定有鲜明的主题； 主体是画面各“要素”构成的情景； 注释是对画面情景的文字提示或注解。 （师出示漫画，解释标题、主体、注释） 三，明确漫画的三种主要命题形式 鉴于漫画的特点以及组成，高考漫画题主要的命题形式有以下四种：1.说明 word 可编辑 （描述）画面2.揭示寓意3.拟写标题4.综合考查，今天我们主要就前三种题型展开学习，了解漫画题的解题思路及技巧。（4:00） 四、探究第一种题型：描述画面。 这是对漫画主体的解读，用说明或描述性的语言把画面的内容描摹出来。可见，描摹画面，首先要解读画面的主体，因此我们要明确漫画的构成要素，才能有进一步的解读。我们以这道题为例，看下这幅漫画它的构成要素有哪些？ （要素即构成事物的必要因素） （学生讨论）

初中美术课堂基本要求

初中美术课堂基本要求 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

初中美术课堂基本要求（试行） 中学美术教育是一种基础美术教育，是与专业美术教 育不同的，属于素质型的教育。在基础教育体系中，美术 教育能提供其它学科所不能提供的教育价值，美术课程尽 管要涉及到理性、逻辑、抽象，但更强调形象、感性、情绪、想象、个性、创造、体验和实践。根据目前美术教育 理念、目标要求，现行美术课教材教学内容划分四个领域(“造型.表现”“设计.应用”“欣赏.评述”“综合.探索”)进行教学，“四个领域”教学目标有所区别，但内在知识 紧密联系相辅相成，教学方法、教学环节相近，所以课前 教师要仔细研究分析教材，全面了解本学段，本单元本课 的教材所处地位、知识衔接和目标要求，制定好学期教学 计划。并根据不同学段的《美术课程标准》不同版本的教 材内容结合学生实际，设计书写单元教案，采用一套科学 客观实用的教学模式和教学方法，根据“不同领域”教学 过程，设计不同环节进行美术教学，为进一步提高我区美 术教育教学质量，促进学生全面发展，根据新教材的特点。特拟订我区初中美术教学课堂要求如下： 教学过程主要由以下环节构成(导入阶段、发展阶段、交流拓展)具体环节如下: 1.创设氛围，导入新课: 美术课的氛围是学生心态走入课堂，进入良好情境提 高兴趣，导入新课的重要途径，是学生获取知识掌握技能 技巧，培养审美实行有效美术教育教学，培养人才的重要“教法”。

创设氛围方式:教师艺术性语言讲解、教室环境色调(板报设计、学生作品布置)、与教学内容相关的音乐、师生艺术作品图片展览、多媒体课件使用及教师科学灵活的教学方法(趣味故事、魔幻的色彩演示等形式)。 2.规范板书: 美术课课题一定要写的美观规范 (黑体、宋体、变体及不同形式的象形图案组合字体要根据本课教学内容而定) ，它是反映了教师综合素质，体现了美术教师最基本的审美能力和表现能力。 3.作品欣赏分析: 观察分析优秀艺术作品，是每个教学内容不可缺少的环节，它可以提高学习兴趣和审美素养，学习并了解知识内涵和掌握外在艺术形象特征， 4.技法讲解，课堂示范: 美术课任何领域，教师都需要根据不同学年段，不同教学内容进行理论步骤，讲解和课堂示范。(课堂示范是体现教师绘画基本功，检验其“造型表现”能力的重要方式。是教师在学生面前树立良好艺术形象场所，是艺术学科直观教学的重要环节和手段) 5.学生造型实践，随堂指导: 不同学段的学生根据教学目标要求，进行造型能力和创作能力实践体验活动。此环节是学生在理解和掌握本课理论知识前提下，进行造型能力，创造能力和形象思维能力，学生自主创作，个性张扬体验的实践环节。是体现教师根据课堂实际情况，随堂演示调空指导能力的环节。是“师生互动”展示现代教育理念的具体体现。 6.教学效果反馈，作品展示交流:

【部编版】五年级语文上册习作《“漫画”老师》优质课教学设计

部编版五年级语文上册习作《“漫画”老师》教学设计【教材分析】 本次的习作教学，指导学生的取材不再局限于老师帮助补习、关心生病的同学等写老师的常见的素材，题材要宽泛。要让学生乐于作文，必须尊重他们的主体地位。写什么事，怎么写这个事，让学生做主，而不应由教师的情感来决定。学生习作的时候，正是个别化教学最好的时机。教师应该提高巡视效率，现场进行及时有效的个别指导。 【学情分析】 五年级学生已经有四年多的学习经历，掌握了一些学习作文的方法，具备了一定的作文写作能力；而五年级的学生也会有一个兴趣偏向，那就是比较喜欢贴近自己生活的文章和轻松有趣的课题。同时本次习作又与学生的生活十分接近，学生很容易与作者产生共鸣，体会作者的心情。文中一些含义深刻、具有强烈启迪性的句子，既是学生学习、理解上的重点、难点，也是激发学生情感爆发的源泉。而这些具有强烈启迪性的句子，五年级学生理解起来，具有一定的难度，所以也就需要抓住五年级学生喜欢轻松课堂，采用直观明了的方法帮助理解，引发学生学习思考。 教学目标 1.明确自己想要描写的是哪一位老师，了解这位老师有什么突出的特点； 2.挑选能够突出人物特点的典型事例来刻画人物； 3.学会通过细节凸显人物形象。

教学重难点 1.挑选能够突出人物特点的典型事例来刻画人物； 2.学会通过细节凸显人物形象。 教学时间 1课时 教学准备 1.学生搜集描写男女的肖像描写精彩片段。 2.通过观察、采访等方式了解学校老师的情况，想想和老师之间的感人故事。 3.教师关心学生成长的课件；搜集一篇优秀范文。 教学过程 一、激趣导入 1.同学们，有一个人，无私地教育你、陪伴你、关怀你。他不是你的父母，却像父母一样无微不至，你的点滴进步，都凝聚着他的心血和汗水，这个人是谁呢？这节课，就让我们走近老师，。 （出示老师漫画）同学们都看过人物漫画吧？ 2.如果要给一位老师画漫画，你会选择谁呢？（出示班上几位老师的图片）（学生自由发言）现在，让我们用文字把我们可爱的老师“画”出来吧！（板书：“漫画”老师） 【设计意图：通过导入，激发学生的学习兴趣，激发学生的参与意识。】

日本最经典动漫排名

日本最经典动漫35名 本文章摘自百度贴吧，觉得还不错，于是整理了一下发了上来。从排名情况看作者十分用心的，很多还用了并列~呵呵。大部分我个人还是赞同的。但众所周知排名这种东西除非比赛拿分~否则只是单单从人气，影响力，销量等因素从来是很难或者说是不可能排出个所有人都赞同的名次的~不过名次什么的本身对我们来说也并不重要，能上榜的无疑都是经典，没有上的也没人说是衰作。千万作品，万千经典，能够浏览就已是困难之极，要排名，更是免不了会有疏漏，这个我们还是见谅了吧。排名也并不是要争个你死我活，说到底无非是想把优秀的作品们呈现给大家，让大家千万不要错过了！我们要做的，只是怀着一颗感激与谦卑的心去感受这些永恒的经典，聆听着颜色的旋律，和那些感人至深的故事，就足够了吧。。话不多说，下面40余部动画（因为有并列啊）请大家欣赏吧，没有看过的，该补课啦~ 35《魔卡少女樱》，日本动漫，原作CLAMP，1998年正式播放。官方正式译名为《魔卡少女樱》，日文为《カードキャプターさくら》， 大陆译为《百变小樱魔术卡》又译：《百变小樱》，香港译为《百变小樱Magic咭》，台湾译作《库洛魔法使》共分为漫画版，TV版，剧场版和特别版

讲述小樱收复库洛牌的故事。 34家庭教师 Hitman Reborn《家庭教师HitmanReborn》是一部热血动漫， 故事围绕彭格列（意大利黑手党）第十代首领沢田纲吉与其家族成员的成长而展开的一系列故事。彭格列初代后裔沢田纲吉是一个做什么都不行的“废柴纲”，但是为了培养成为彭格列家族首领，

从意大利来了一名杀手叫做里包恩来教导纲吉。内心善良的他不愿意伤害别人，但他为了保护同伴而开始承担起责任，成长为一名优秀的首领。 33银魂 无敌搞笑的奇幻动漫《银魂》，虚构了一个外敌入侵、武士们集体失业的莫名年代， 男主角更是一个喜欢高喊“医生说我血糖偏高，一周只能吃一次圣代”，一边用木刀怒斩敌人的银发男孩，《银魂》讲的就是他跟一大堆不靠谱的朋友大闹江户的故事。

初中美术优质课

初中美术优质课 -CAL-FENGHAI-(2020YEAR-YICAI)_JINGBIAN

初中美术公开课《线的魅力》教案 主讲教师：方华军 单位：随县万和镇中心学校 一、教学目标 1、认知目标：通过对不同领域线的感悟与欣赏，使学生认识到不同形态的线会产生多种多样的艺术魅力，养成良好的研究性学习的习惯。 2、技能目标：通过学习线造型的表现方法，在临摹、写生中培养学生敏锐的观察能力和对形象的表现能力，使学生形成一定的审美素养。 3、情感目标：通过对传统中国工笔画的感悟与欣赏，培养学生养成崇尚文明，传承文明的良好学习态度。 二、教学重、难点重点： 1、了解线的不同存在形式和韵律美。 2、欣赏研究中国历代画家对线的精妙的运用，学习他们用丰富的线抒发情感，描绘自然。难点：感受不同形态的线产生不同感觉和艺术效果，学会用线的多种表现技法表达思想情感，丰富造型手段。 教学过程： 1. 引导阶段游戏导入，激发兴趣 师：很高兴能够来到这里跟同学们一起交流，学习，首先，老师想跟大家做个互动的小游戏，游戏规则是：我在黑板上画出一些简单的造型，请同学们思考：这些造型会让你们联想到自然界和生活中的哪些事物看看哪些同学能够想的最多，没有标准答案，只要是你觉得对的都可以说出来！同学们真的很了不起，想象力很丰富！那么我想问一个问题：自然界和生活中有线的存在吗学生回答。师：答案是肯定的，生活中处处都有线的存在，但是这些线都是存在于具体的形象中，我们要把这些线都提取出来，也就是用线把具体的形象概括出来，今天这节课就让我们走进线的世界，一起感受线的魅力。出示幻灯片1《线的魅力》 2、发展阶段（1）师：首先，让我们来认识线的形态，我们可以把线概括为两种不同的形态，直线，曲线。边演示幻灯片2 直线里面又可以按照线的

日本漫画内容及审美

日本漫画内容及审美 现代故事漫画（COMICS）形式起源于欧洲，发展于美国，后传入日本。日本漫画在欧洲传统漫画的形式上揉合日本自身的文化及审美，发展出了新的形式特征及内涵。高度发展的日本漫画已经成为世界漫画当中具有独特风格以及庞大影响力的流派。作为日语“漫画”一词的读音———“MANGA”，现已成为了一个新的词汇被专门用来指代具有日本漫画特征的故事漫画，即日式漫画。日本漫画以其富有东方韵味的形式、内容及审美强烈影响着欧美当下漫画的走向，从20世纪80年代开始，在世界范围掀起了东学西渐的热潮。 一．日本漫画形式的东学西渐 对比日本漫画与欧洲传统故事漫画，可以发现日本漫画所带来的视觉冲击更为强烈、视听享受更为多彩。 1．日本漫画造型 人们对漫画的喜爱，最突出的表现就是对角色的认同。日本漫画人物造型多为日本特有的半写实风格。所谓半写实就是卡通的人体设计和写实的外部装扮。占了面颅三分之一的水汪汪的大眼睛，小巧的鼻子和嘴，夸张的头身比例———这就是日本漫画中的典型形象，也

是日式漫画最醒目的标志。但同时，读者可以真实地感受到眼镜写实的造型及服装细腻的质感。这种半写实将日本漫画的人物造型推向了符号化，它包容性极强，通过角色外部装扮而非本身的面部特征来进行识别，产生了强烈的遮罩效应［1］，使得读者很容易将自己带入角色当中，这也是为什么COSPLAY能在日本盛行，并进而在世界范围受到欢迎的原因。日本漫画场景绘制则以精美的写实风格为主，特别是对细节的刻画，缜密而细腻，临场感十足，更强化了日本漫画的遮罩效应，强烈地吸引着世界各国的读者。现在除了中国、韩国等亚洲国家外，欧美漫画造型中也或多或少地显露出日式漫画造型特征。 2.日本漫画的格 对于“格”（コマ）的活用，是日本漫画的显著特点之一。欧洲传统故事漫画中的“格”多为分布平均、排列整齐、大小相同的“四方格”，它在漫画中的概念仅仅作为分割画面的画框，“格”内元素也没有景别的变化。日本知名漫画学者日下翠对此有着这样的评价：国外漫画虽然“格”与“格”之间的排列充满了厚重感，但是多数作品缺少顿挫缓急的速度感［2］。战后初期，日本动画开山鼻祖手冢治虫在他划时代的作品《铁臂阿童木》中创造性地将漫画的“格”与电影镜头相结合，将“分格”（コマ運び）按照电影“走镜头”的逻辑进行，用大小不同、形状各异的“格”体现了情节走势的轻、重、缓、急，并多用“破格”、“跨格”、“叠格”渲染故事气氛，格内画面也如同电影镜头推、拉、摇、

日本漫画家排名

NO 1手冢治虫 日本漫画之神-没听说过手冢治虫的人，就等于不知道这个世界上还有comics（漫画）一样。手冢治虫虽说不是漫画的代名词，但，却是世界漫画发展史上最伟大的画师之一代表作1978《火鸟》1963《铁臂阿童木》 NO 2鸟山明 公认的当今日本漫画界首席代表，被称作是继已故漫画大师手冢治虫（“日本漫画之神”）之后日本漫画界最有影响力的人物。一个连续创造了阿拉蕾年和龙珠年的神话级作者，鸟山明堪称是一个时代的代表，在那个能人辈出，神级作者层出不穷的漫画战国时代，车田正美的《圣斗士》、高桥留美子的《乱马1/2》、北条司的《城市猎人》令无数读者痴迷.......但其中最为璀璨的名字只有一个，那就是----鸟山明的《龙珠》。鸟山明强，非常强，1985年开始连载的《龙珠》虽已完结有10年时间，但其影响力丝毫不减，君不见众多的改编游戏，还有即将播出的真人电影吗？而现在，虽然鸟山明已很少画漫画，但他为日本游戏《勇者斗恶龙》系列设计的人物和怪物仍然深入人心。日本最伟大的漫画家是手冢治虫，销量最高的漫画却是《龙珠》！三亿本的全球累计销量，至今无任何漫画可以企及。在日本，《龙珠》被誉为“国民漫画”，而它的作者鸟山明也被公认为日本漫坛继手冢治虫之后，最杰出的漫画家！鸟山明之所以能获得如此高的赞誉在于一项项难以逾越的成绩。1983年，他连载《阿拉蕾》时，创下“六亿四千七百四十五万日元”的漫画家纳税最高记录，至今未破；当地政府为了留住这位财神爷，不惜为他专修一条高速公路直达机场，以便交稿。如此优厚待遇在日本漫画家里仅此一人。代表作阿拉蕾龙珠 NO 3宫崎骏 宫崎骏可以说是日本动画界的一个传奇，可以说没有他的话日本的动画事业会大大的逊色。他是第一位将动画上升到人文高度的思想者，同时也是日本三代动画家中，承前启后的精神支柱人物。宫崎骏在打破手冢治虫巨人阴影的同时，用自己坚毅的性格和永不妥协的奋斗又为后代动画家做出了榜样。宫崎骏的动画片是能够和迪斯尼、梦工厂共分天下的一支重要的东方力量。宫崎骏的每部作品，题材虽然不同，但却将梦想、环保、人生、生存这些令人反思的讯息，融合其中。他这份执著，不单令全球人产生共鸣，更受到全世界所重视，连美国动画王国迪士尼，都要斟介宫崎骏的动画电影发行版权（亚洲地区除外)。宫崎骏在全球动画界具有无可替代的地位，迪斯尼称其为“动画界的黑泽明”，更是获奖无数代表作天空之城龙猫魔女宅急便千与千寻 NO 4高桥留美子 真正意义上的亿级作者，对于一位超高人气的作者来说单行本销量过亿并不是什么不能完成的任务（在日本的漫画界每十年起码都要有上几个），但难就难在你在多产的同时还要保持绝佳的水准，要完成这一点就没有几个人能做到了（所以才有许多作者一部漫画一画就是XX年），更有传言说高桥留美子的《乱马1/2》的累计销量已经超过十亿册，如果这个传言属实的话，就算是鸟山大神在高桥大