黑人文学相关介绍
黑人文学简介
“婆罗门”
“婆罗门”是指这一时期新英格兰地区一批有高度文化教养的作家，或称“绅士派诗人”。朗费罗、洛威尔(1819-1891)和霍姆斯(1809-1894)都是知识界的名流。他们出于资产阶级民主主义和人道主义，歌颂爱国主义精神，反对蓄奴制，同情印第安人，也对社会流弊提出一些批评。由于他们的出身地位和文化教养，他们的观点和情绪一般较为温和。废奴文学19世纪30年代之后，北部进步人士掀起越来越高涨的废除黑奴运动。黑人的处境激起许多作家的同情，从埃默森、朗费罗到惠特曼都写过反对蓄奴的诗篇。影响最大的作品是斯托夫人的小说《汤姆叔叔的小屋》(1852)，林肯称她为“发动了一次战争的小妇人”。诗人惠蒂埃抗议蓄奴制的诗篇数量最多，反映了19世纪废奴运动历次重大的斗争。废奴文学虽限于道义上的谴责，却推动了废奴斗争，在文学史上也是19世纪现实主义创作的先声。
“哈莱姆文艺复兴”
黑人文学20世纪20年代也有较大发展。在当时文艺界推祟“原始主义”的影响下，纽约的黑人区出现了“哈莱姆文艺复兴”。休斯(1902-1967)、卡伦(1903-1946)等都是当时涌现出来的优秀作家。他们的作品在描写异族情调的同时，发掘了黑人古老传统，树立了民族自尊心。到了30年代未，黑人文学的战斗性进一步增长，出现了理查德德?赖特
的《土生子》(1940)这样的优秀作品。
黑人文学
美国黑人文学起源于黑人奴隶歌曲，这些歌曲，不论是悲歌还是民歌，倾诉了黑人背井离乡、沦为奴隶的痛苦心情。书写文学最早出现在18世纪，19世纪以后陆续增多。表现形式先是诗歌，再是小说。作者多数是已经获得自由的黑人。除少数迎合白人读者的口味外，多数作家倾吐黑人奴隶的苦难，控诉蓄奴制的罪恶。南北战争前后，以道格拉斯(1817-1895)为首的黑人作家提出废除蓄奴制、争取黑人人权的要求。黑人文学的战斗性增强。南北战争后出现的诗人邓巴(1872-1906)、小说家切斯纳特(1858-1932)在艺术上更为成熟，前者想象丰富，表现含蓄，后者揭露了战后南方种族歧视的状况，但对白人统治者又存有幻想，反映了黑人知识分子的思想倾向。
战后黑人文学更趋成熟。拉尔夫?埃利逊(1914-)的小说《看不见的人》和鲍德温的散文，均已达到第一流文学的水平。他们对种族不平等的抗议采取了更细腻、更深刻的表达方式。他们希望人们认识到黑人是具有全部人性的人。这个时期里，女诗人关德琳?布鲁克斯(1917-)的诗得到普遍好评；女剧作家洛兰?亨斯伯利(1930-1965)的剧本《太阳下的葡萄干》(1959)首创了黑人戏剧在百老汇上演的记录。勒鲁伊?琼斯(1934-)是新一代的黑人诗人，他给自己另外起了一个穆斯林名字，表示他对美国文化的鄙弃。
美国黑人批评文学概述
美国黑人女性主义文学批评综述 摘要：美国黑人女性主义批评在20世纪70年代崛起并迅速发展，成为当代西方文学与批评领域的新思潮。它引入了性别、种族、阶级等共时性话语，并借鉴其它当代文学批评理论，建构了自己独特的文学特色，丰富了女性主义的内涵，不仅推动了当代女性主义文学批评、美国黑人文学批评的发展, 也是美国文学批评中不可或缺的一部分。 关键词：黑人女性主义；文学批评；性别；种族；阶级 （一） 女性主义运动在历史上经历了很长一段发展、成熟的过程。早在文艺复兴时期，薄迦丘、乔叟等人文主义者已开始呼吁家庭婚姻中的“男女平等”。1729年，英国的克雷弗特(Mary Wollstone Craft)发表了题为《女性权利》的论著。19世纪出现妇女解放运动的萌芽。20世纪初开始了更积极争取男女平等和选举权的运动，被称为西方女性主义运动的“第一次浪潮”。在这期间也出现了女性主义批评的声音。以弗吉尼亚·沃尔夫的《一间自己的屋子》(1929)为先声，西蒙．德．波伏娃（Simone de Beauvoir）1949年出版了《第二性》，大大深化了女性主义思想，这对以后的西方女性主义思潮产生了重要的引导作用。 20世纪60、70年代，西方的女性主义运动进入“第二次浪潮”，主要以反对男性在家庭的统治为核心，强调男女平等，鼓励妇女走出家庭，参加工作，实现经济独立。这个时期的女性运动主要是争取白人妇女的权利，白人女性主义者成为所有女性的代言人，她们把自己的生活经历和观点普适化，而忽略了黑人女性和其它第三世界女性的差异性。莫汉蒂在《在西方注视下：女性主义学术研究与殖民话语》一书中指出，西方女性主义者在提到“妇女”这个范畴时，不约而同的把它看作一个先验的、统一的、有一致利益和欲望的整体，而有意忽略它内部包含阶级、种族、文化等差异。美国的白人妇女很难将黑人妇女视为平等的姐妹，甚至很难视她们为女人，这就导致了白人女权主义者不可能真正站在黑人妇女的立场上为她们谋求福利。 20世纪60、70年代正值美国黑人民权运动的高潮，它强调黑人的团结，旨在唤起黑人大众的民族意识和自豪感，最终解放黑人种族，但事实上它所关注的对象主要是黑人男性，忽略了存在于种族内部的性别歧视和性别压迫，忽视了黑人妇女的存在和要求。在这两次运动中，“黑人”成了黑人男性的代名词，而“妇女”一词则成为白人妇女的专利，“所有的女性都是白人，所有的黑人都是男性” 黑人女性地位一直处于双重边缘状态。 早在19世纪30、40年代，美国黑人女性就开始了争取女性权利的斗争。主要代表有；
21,22 黑色幽默,黑人文学
Part Four Modern American Literature (1910- ) Chapter 8 American Literature after WWⅡ black humor, Joseph Heller, Catch-22 Ⅰ.Historical Background for Literature after WW2 1. historical events ?Nazi’ butchery; the use of atomic bomb –people' s panic, fear of the modern science&technology ?Cold War; McCarthyism –mutual fear and hostility ?The Korean War and the Vietnam War –broaden the gap between government and the people ?The Assassination of Kennedy and of Martin Luther king ;The American Civil Rights Movement, Feminism; anti-war movement; the Water-Gate scandal –intensified the terror and tossed the whole nation into the grief and despair ?Increasing population; environmental pollution 2. The impact ?The impact on the American society is emotional ?The world is full of chaos, fear, anger and grief. ?The American writers’ dissatisfaction with the society and politics; ?They no longer believed in God but started to reconsider the nature of man ?Freudian Psychoanalysis as their psychology Existentialism 存在主义as their philosophy ?They begin to think of life as a big joke. ⅡExistentialism 存在主义/生存主义 ?source: European philosophy that inspired the 1950s-1960s America. ?time: It is formulated in the first half of 20th century; ?Sartre 萨特 ?Views: “Existence precedes essence.” 存在先于本质 –传统观点：According to Platonism-Christianity, the essence of man is a priori and fixed, a given from God. –存在主义观点：The existentialists counter-argue that there is no pre-established essence of man. Each individual man is what he makes of himself by a succession of actions taken with the freedom of choice 自由选择in a specific physical and historical context. The world, by itself, is purposeless and thus absurd偶然荒诞.(既然所有的存在都不 是决定的，而是偶然的，所以，存在是不确定的。由此可以推知， 从根本上讲，存在是荒诞的)
美国文化中的黑人形象研究
美国文化中的黑人形象研究 学号1006130231 姓名徐晴 摘要：本文重点讨论美国文化中黑人形象的特点，以及形成、发展和变化的根源，进而阐 述了美国文化中的黑人形象对美国社会、白人与黑人的种族关系以及对黑人自身的影响，是通过列举美国当时歧视黑人的史实和一些生动的漫画，深深地感受到白人对黑人的歧视，从而得出美国文化中美国白人与黑人的种族关系特点和症结所在。 关键字：美国黑人；黑人形象；美国文化 正文 众所周知，美国黑人的历史与美国的历程息息相关。美国白人对黑人态度的变化，成为“检测这个国家走向真正平等的缓慢而痛苦的前进过程中的人类天平”和检验这个国家的试金石。1对美国黑人形象的研究，可分为重建前的黑人形象和重建后的黑人形象。 内战前的美国笼罩在奴隶制下，此时的美国白人对黑人进行管理，黑人像一个永远处于被监护地位的孩子，而白人是其最好的监护人。有时黑人为了讨好他们的主人，在主人面前表现得谦卑、无知、幼稚、装疯卖傻。所以在护奴派眼中，黑人形象大多是温顺、满足于现状、逆来顺受、懒惰、没有理想、缺乏独立性、对主人百依百顺但又狡诈。这种形象为白人与黑人双方所认可。综上可得，内战前，尽管美国白人对黑人的态度好对黑人形象的描述中也存在一定的偏见，但总体上他们描述中的黑人多为正面形象。 内战和重建以后，随着奴隶制的废除、黑人的解放和美国工业化的加速，黑人人口不断增加，而且经济实力得到了提高，成为了白人的竞争者。此时的美国白人对黑人的偏见和歧视并没有随着黑人解放而消失，反而变得更加肆无忌惮，他们对自由黑人形象“妖魔化”。查尔斯·加斯顿认为：“自由黑人令人恐惧的形象随着时间的推移变得越来越可怕，他们不仅带来贫困、饥饿、痛苦和南方毁灭，而且为美国的下一代带来灾难和不幸。黑人是美国及其人民的瘟疫。”2懒惰、愚蠢、虚伪、残忍和邪恶的黑人形象充斥着白人每一个细胞，使他们越来越憎恨、讨厌黑人。 以下两个漫画在当时是对黑人进行贬低的重要工具： 这个漫画是在说：黑人脑子里在想什么？从 前往后占黑人大脑95%的依次为：偷盗西瓜、吸 毒、酗酒、想得到金项链、富于煽风点火和犯罪 活动。而责任感、语言能力、智力、讲究卫生、 创造力、逻辑性和平衡性仅占靠近耳根的极少部
美国的黑人文化
浅谈美国的黑人文化 摘要：黑人文学理论黑人美学文化民族主义 在美国黑人文化中,非洲文化的影响不可忽视。非洲文化的传播与延续,一方面源于其自身的活力,另一方面是由于奴隶贸易客观上并不能完全拆散非洲的同一文化群体,而这为非洲文化的传播与延续提供了条件。当然,非洲文化因素在美国并非原来意义上的非洲文化,它借助美国黑人的创造精神和适应能力,在新的环境下经过了种种变化,成为美国黑人文化的重要组成部分。 文化是个广义的定义，就狭义方面来讲，美国的黑人文化体现在文学、音乐、舞蹈等各个领域，下面我们就先来了解一下美国黑人文化在文学方面的发展状况。 20年代中期，在抵抗种族主义的大环境中，爆发了张扬黑人文化及种族肤色的哈莱姆文艺复兴运动(Harlem Renaissance)。这一运动以艾伦·洛克(Alain Locke)的文集《黑人新生代》于1925年的出版为标志。与杜波依斯不同，洛克认为应该用文学来重构美国黑人的社会身份，黑人文学艺术的使命在于重新阐释和塑造黑人的自我形象。洛克认为黑人文学不仅和其他非洲文化运动有着密切的联系，而且和世界其他种族或文化民族主义与在艺术、文化和政治上取得的新成就也有着或隐或显的联系。“这种强调新黑人的新艺术、新风格、新追求，重技巧、重自由创作而轻作品的政治使命的宣言式的理论，反映了当时黑人政治和文学艺术上的主要思潮，对哈莱姆文艺复兴时期的黑人作家有着极大的影响”(王家湘，1998)。在写于1927年的《黑人创作的蓝图》一文中，理查德·赖特(Richard Wright)指出黑人文学创作应该从表现中产阶级黑人的理想和挫折转移到下层市民的愤怒和不满。一时间，赖特式的抗议文学大量出现，“抗议”成为黑人文学批评的重要标准。出于种种复杂的历史原因，写作行为对于黑人作家来说一直是一种政治行为，所以他们的文学基本上是“抗争”式的。
当代美国黑人女权主义文学批评理论.
2003年12月学术交流Dec.,2003 总第117期第12期Academic Exchange Serial No.117No.12 当代美国黑人女权主义文学批评理论 修树新 (东北师范大学外国语学院,吉林长春130024 [摘要]美国黑人女权主义文学批评理论自20世纪70年代开始蓬勃发展。这一时期涌现了一批优秀的批评家。芭芭拉?史密斯、奥吉?劳德、爱丽斯?沃克、芭芭拉?克里斯汀等代 表人物各自从不同的侧重点阐发了黑人女权主义批评的理论和方法。她们的理论、观点体现 了黑人女权主义批评的两大任务———寻找、建构一个内涵丰富的黑人女性文学传统;考察并 消除文学作品中有关黑人女性气质和黑人女性神话中的女性形象的刻板模式。 [关键词]当代;美国黑人;女权主义;文学批评 [中图分类号]I106[文献标识码]A[文章编号]1000-8284(200312-0165-03 20世纪70年代,美国黑人女权主义文学批评异军突起,成为评论界一支不可忽视的力量,和英美派、法国派并驾齐驱。黑人女权主义批评的崛起有着必然的历史原因。首先,黑人妇女遭受着双重压迫,即来自白人世界的种族歧视和黑人世界的男性压迫。出于这种特殊体验而写出的黑人文学作品必然和白人女性及男性的作品存在着显著的差异。其次,在男权中心社会中,黑人女性文学一直被忽视、曲解或视为异端。直到20世纪70年代,黑人女性形象在评论中仍被歪曲、排斥;甚至到了70年
代末期,各类版本的文选选集要么对黑人女作家的作品闭口不谈,要么就对像佐拉?尼尔?赫斯顿(Z ora Neale Hur2 ston这样的黑人女性文学史上重要的先驱轻描淡写,几笔带过。即使大多数当代的女权主义文学批评对黑人女性作品的关注也不够。“由于黑人女批评家和作家意识到白人男性和女性,黑人男性都在将自己的经验作为标准而视黑人妇女的经验为异端,这就促成了黑人女权主义批评的诞 生。”[1](P3561974年在美国文学界发生了两大标志性的事件。一是《黑人世界》(Black W orld特刊上发表了朱恩?乔丹(June Jor2 dan和玛丽?海伦?华盛顿(Mary Helen Washington的文章,封面登有佐拉?尼尔?赫斯顿的照片;另一件是爱丽斯? 沃克(Alice Walker的《寻找我们母亲的花园》(In Search of Our M other s’G ardens在MS杂志上的发表。这两件事为黑人女权主义批评的蓬勃发展拉开了序幕。芭芭拉?史密斯、奥吉?劳德、爱丽斯?沃克、芭芭拉?克里斯汀等代表人物从不同的侧面,系统地研究并阐述了黑人女权主义批评理论。 黑人女权主义批评最重要的代表人物之一芭芭拉?史密斯(Barbara Smith在《黑人女性主义批评的萌芽》(T oward a Black Feminist Criticism开篇便指出,没有一个黑人女权主义批评角度,黑人女性作品不但会被误读,长此以往,这些作品终将被毁掉。黑人女权主义批评方法必须承认这样一个前提:在黑人女性作品中,性政治以及种族、阶级的政治是相互交织、密不可分的。其次,黑人女权主义批评家应致力于探求黑人女性作品没有体现的与黑人女性身份未曾感受到的性与种族的政治。再次,女权主义文学批评必须承认黑人妇女悠长的历史,还应旨在发掘黑人女作家的“不同”。史密斯强调黑人女权主义批评理论的立足点应是“自治”但不是“隔离”;应该是和各种女性主义理论的对话和结合。她通过对大量的黑人女作家作品的分析,揭示了她们在文本、主题、意象等方面形成的不同于白人、男性作家的共性, [收稿日期]2003-09-17 [基金项目]吉林省哲学社会科学规划研究资助项目(2003088 [作者简介]修树新(1969-,女,吉林德惠人,东北师范大学外语学院讲师,妇女研究中心成员,硕士,从事英美文学研究。
黑人文学小说对黑人身份的探寻及其意义
黑人文学小说对黑人身份的探寻及其意义 一、黑人文学中对黑人身份探寻的渊源：自非洲人被贩卖到美国为奴, 在美国的黑人奴隶就逐渐形成了一个团体进而形成了一个新的民族——美国黑人。美国黑人原非来自同一地域、同一种民族文化, 除了肤色相同之外, 别无多少相同之处。然而,美国历史上一贯存在的种族压迫、种族歧视和种族偏见迫使他们在潜意识上逐渐萌发了一种“同病相怜”的民族认同感, 在客观上加强了美国黑人的民族意识。不过,这种认同感是以被压迫被奴役的体会为基础的。事实上, 美国黑人不仅在政治和经济地位处于美国社会的最底层, 而且更为重要的是他们被迫失去了他们的传统文化。与传统的非洲部落文化的断裂, 以及与美国主流文化的隔阂使得美国黑人民族在文化生活上形成了一个暂时的真空状态。美国黑人这种在文化上的“失语”, 被学术界称之为“文化休克”。并且美国是一个多元文化共存的社会, 在这样“一个新兴的、发展的、不断变化的社会中”，定义自我, 寻找自我是一个长期而具有普遍意义的命题。其次, 美国历史较短, 是一个由移民组成的国家。再者,两次世界大战的卷入带来了美国社会的巨大变迁。基于这样的历史背景, 美国文学中写得比较多的主题就是寻找自我——探索人的本质, 人的价值, 人和世界的关系以及人在社会中所扮演的角色。 二、黑人文学中较为著名的对于黑人身份探寻的小说：托尼·莫里森是位享誉世界的美国黑人女作家。她以自己所经历的特殊生活为背景，以丰富的想象力和诗一般的语言描写美国非裔族群的生活，塑造了一个个黑人男人和女人的生动形象。她的代表作《所罗门之歌》成功地记载了出生于一个中产阶级家庭的黑人男青年奶娃寻根、寻求自我与自由的历程。她所创作的创作《宠儿》着力表现了黑人被践踏的人格与被戕害折磨的心灵。作者深刻描述了黑人主体意识的建构，探索了作为自我意识怎样从觉醒到重塑，鼓励黑人从白人主流文化价值观的桎梏中挣脱出来，弘扬黑人的传统美德以实现黑人心灵世界重构的伟大目标。同时还有著名美国黑人作家拉尔夫.沃尔夫.艾里森的《无形人》（又译《看不见的人》），该小说一经问世便广获好评，小说《无形人》正是描写了一个年轻黑人不断探寻文化身份的历程。然而, 鉴于黑人独有的历史经历以及美国的社会现实, 主人公的探寻之路上充满了各种阻碍。白人种族主义的猖獗, 黑人思想家们既冲突又有同一性的观点, 以及黑人文化传统的传承等因素总是潜移默化地影响着他的思想和行为。提到黑人文学，不得不提的就是阿历克斯.哈利的《根》，作者认为寻到根就寻到一切,他希望黑人寻到“根”就可以寻到尊严；白人寻到“根”就能理解黑人；天下所有的人都来寻“根”, 就能和平共处相容相通。《根》通过一个黑人家族几代人口口相传的家族史, 哈利找到了自己非洲之根,也找到了自己的民族和文化之根。 三、就《根》中的身份探寻寻找结论：小说用了相当大的篇幅描述了主人公昆塔在被白人掠夺到美洲土地之前所生活的非洲土地的美好, 正是这样的生活造就了他的勤劳、坚毅、不服输的个性,也塑造了他的非洲人的身份。当他被掳至美洲后,在白人的压迫和歧视下,他坚定地保持自己非洲人最基本的特色, 以自己民族的文化为傲,坚守自己的非洲人身份。同时,他也有很强的种族认同感, 对和他一样肤色, 一样行为举止的人有很强的亲近感, 这也是每个黑人所共有的感觉——族群意识。此外, 就算他如此固守着自己的文化, 白人土地上几十年的生活,黑白两种文明的碰撞以及白人文化的冲击和侵蚀让他也不可避免地受到了白人文化的同化。他的后代子孙与在这个土地上生活的其他黑人后代一样, 更是完全接受了白人的一切——语言甚至文化。尽管他们在企图完全融人白人的社会中遭遇到了不可避免的双重意识的困扰, 有些黑人甚至产生了自我仇恨的心理, 但是他们中的一些人凭借顽强的意志和精神力量, 获得美国社会人的身份。 四、简述黑人文学中身份探寻的意义：简单的说黑人文学中身份探寻的意义在于美国黑人文化逐渐得到美国社会主体的认同并融入其中，从而丰富和扩大了美国文化的内涵。美国黑人身份的认同，提高了美国黑人的自尊心，从而使美国黑人地位提高。当然，在更加广阔的层面，在全球化发展的今天, 各国文化, 各民族文化, 各地区文化无时无刻不在相互交流,
美国黑人文学
Langston Hughes 1.Life General idea: James Mercer Langston Hughes was an American poet, social activist, novelist, playwright, and columnist. He was one of the earliest innovators of the then-new literary art form jazz poetry. Hughes is best known for his work during the Harlem Renaissance. Life experience:Hughes was born February 1, 1902, in Joplin, Missouri. His parents divorced when he was a small child, and his father moved to Mexico. He was raised by his grandmother until he was thirteen, when he moved to Lincoln, Illinois, to live with his mother and her husband, before the family eventually settled in Cleveland, Ohio. It was in Lincoln, Illinois, that Hughes began writing poetry. Following graduation, he spent a year in Mexico and a year at Columbia University. During these years, he held odd jobs as an assistant cook, launderer, and a busboy, and travelled to Africa and Europe working as a seaman. In November 1924, he moved to Washington, D.C. Hughes's first book of poetry, The Weary Blues, was published by Alfred A. Knopf in 1926. He finished his college education at Lincoln University in Pennsylvania three years later. Langston Hughes died of complications from prostate cancer in May 22, 1967, in New York. 2.Works (1) Poetry collections
浅谈美国文学中的黑人奴隶形象
浅谈美国文学中的黑人奴隶形象 摘要:在美国文学作品中,黑人奴隶是非常重要而且对美国而言具有特殊意义的组成部分。无数的美国文学作品从不同角度对黑人奴隶进行了刻画,这当中有几类颇具代表色彩的黑人奴隶形象,文章即是结合美国黑人文学作品,对这几类典型黑人奴隶形象进行分析研究。 关键词:美国文学;黑人奴隶;反抗意识 美国文学从最初对英国小说的亦步亦趋到最终取得独立并登上20世纪世界文学的高峰,当中有很多十分重要的因素,而其中的一些因素之中,黑人因素是非常重要的一类。黑人作为美国最大的少数民族,凭借其带有鲜明特点的黑人文化对美国本土文学的形成和发展产生了巨大的推动作用。在所有涉及到黑人的美国文学作品中,黑人奴隶又是非常重要且在美国有特殊意义的形象,因为长期困扰美国社会的种族问题即是从黑奴时代开始。在美国文学作品中,从早期小说家库伯、梅尔维尔到马克·吐温和福克纳,黑人奴隶形象多次出现在他们的文学作品中,而黑人奴隶形象也对美国文学的发展产生了难以估量的影响。美国黑人舞蹈、音乐、方言等无所不在地渗入了美国文学,给美国文学的繁荣注入了活力。 种族矛盾是长期困扰美国的一个社会问题,黑奴可以说是问题产生的根源,正是由于此,对黑人奴隶形象的研究成为当下美国文学研究的一个热点。文章亦在前人的基础之上,对几类典型的黑人奴隶形象进行分析和探讨。 1库伯时代黑人奴隶形象 在美国殖民地时代,文学作品中黑人形象出现的次数并不多,改变这一局面并成功开创了第一代成功的“美国黑人形象”的是小说家库伯。库伯在其代表作《间谍》中不仅塑造了哈维这样一个光辉高大的民族英雄形象,还用大量的文笔刻画了一个叫做凯撒·汤普森的黑人奴仆,这也成为第一个真正意义上出现在美国文学作品中的黑人形象。 库伯时代的黑人形象比较丰满,但是缺乏对真正触及黑人性格和心理特点的深层次研究,这是库伯时代对黑人形象刻画的一个局限和不足,这当中很重要的一个原因便是也当时美国处在殖民地时代,社会广泛缺乏对黑人的关注,很多白人甚至根本不把黑人当人看。
美国黑人文学的发展
【摘要】作为当今美国最重要的文学理论流派之一，美国黑人文学批评理论从其诞生到发展壮大，走过了一条独特而又循序渐进的道路。本文以这一理论在20世纪的发展历程为主线，探究其从崛起到壮大的发展规律；并通过对其在各阶段的特征阐述，凸显其在加深人们对边缘话语和少数族裔话语的理解与认识方面所做出的突出贡献以及所发挥的积极作用。 【关键词】黑人文学理论；黑人美学；黑人女权主义批评 一、美国黑人文学批评理论的诞生——从边缘走向中心 自20世纪初，美国文坛上不断涌现出着名的黑人作家和优秀的黑人文学作品，在此基础上，黑人文学批评理论也发展起来，正逐步由边缘走向中心，成为当今美国最重要的文学批评理论流派之一。美国黑人文学批评的真正形成并初具规模是在20世纪初期，以一系列黑人文学批评刊物的出现为标志。总部设在纽约的黑人政治文化组织及其刊物，如全国有色人种促进会的《危机》，全国城市联盟的《机遇》，以及《信使》、《黑人世界》等都致力于发展黑人文学艺术。这些刊物对扩大黑人文学作品的影响，促进黑人文学批评的发展起了不可低估的作用。在创办于1900年的《美国有色人种杂志》上，保琳·霍普金斯(Pauline Hopkins)专门开设了一个论坛来宣扬黑人文学价值观。她认为真正优秀的小说应该是“一代代人成长和发展的历史记录”(Winston Napier,2000:11)。 到了20年代中期，在抵抗种族主义的大环境中，爆发了张扬黑人文化及种族肤色的哈莱姆文艺复兴运动(Harlem Renaissance)。这一运动以艾伦·洛克(Alain Locke)的文集《黑人新生代》于1925年的出版为标志。与杜波依斯不同，洛克认为应该用文学来重构美国黑人的社会身份，黑人文学艺术的使命在于重新阐释和塑造黑人的自我形象。洛克认为黑人文学不仅和其他非洲文化运动有着密切的联系，而且和世界其他种族或文化民族主义与在艺术、文化和政治上取得的新成就也有着或隐或显的联系。“这种强调新黑人的新艺术、新风格、新追求，重技巧、重自由创作而轻作品的政治使命的宣言式的理论，反映了当时黑人政治和文学艺术上的主要思潮，对哈莱姆文艺复兴时期的黑人作家有着极大的影响”(王家湘，1998)。在写于1927年的《黑人创作的蓝图》一文中，理查德·赖特(Richard Wright)指出黑人文学创作应该从表现中产阶级黑人的理想和挫折转移到下层市民的愤怒和不满。一时间，赖特式的抗议文学大量出现，“抗议”成为黑人文学批评的重要标准。出于种种复杂的历史原因，写作行为对于黑人作家来说一直是一种政治行为，所以他们的文学基本上是“抗争”式的。 二、美国黑人文学批评理论与黑人美学 始于1964年的黑人文艺运动是美国黑人历史上一次新的文艺复兴，是美国黑色权利运动(Black Power Movement)的具体体现，其规模和影响超过了20年代的“哈莱姆文艺复兴”。这一运动旨在改变黑人在美国的处境和地位，体现60年代黑人的新精神。由于黑人作家心目中的读者主要是黑人，因此，他们更加刻意开拓种族的文化、历史和群体传统。与此相应的是，这一时期的黑人文学批评也主张“广泛的艺术标准和种族融合的诗学，抛弃了源于白人文化的统一的批评标准能够适于阐述和评价黑人文艺的概念”(程锡麟,1993)。他们强调黑人文学艺术的独特性，即“黑人性”(Blackness)；强调黑人文化的灵魂和传统，寻求黑人文化的自主性，力图建立创作和批评黑人文学艺术的独特模式，从而建立一种黑人美学. 批评理论和方法的多样化是这一时期黑人文学批评的一个显着特点：从早期琼斯的现象学理
外国文学35个人物形象
35个人物形象 1 堂吉柯德形象受骑士小说影响脱离现实沉于幻想这时他是荒诞的梦想家和道德高尚的疯子，当不涉及骑士文学时，他是一个学识渊博，辩才出色思路明晰为理想奋斗的战士，追求自由平等，反封建，行动上百折不挠，闪着人文主义光芒。 2 哈姆雷特形象有崇高理想，目光深刻和社会责任感，但性格内向，过于审慎。找不到问题的答案变得精神忧郁，最由于敌人同归于尽 3 哈姆雷特悲剧根源外在原因，黑暗势力的强大，内在原因自身的软弱，他是时代的悲剧，人文主义者的悲剧 4 哈姆雷特由于和延宕它一旦杀死了国王，就不单单是为父报仇，而是要担负起颠倒混乱的政治局势，和国民命运，另一个原因是，恶势力的强大，一个人文主义者不可能发动和依靠群众，只会孤军奋战后被恶势力吞没6 达尔丢夫形象表里不一的虔诚教士，贪吃贪睡贪色贪财的利用教会行骗的伪君子7 浮士德形象积极进取生无所息毅力超人的优秀知识分子，一方面沉迷于名利地位女人等现实欲求中，另一方面又勇敢超越自我走向新生活，有着灵与肉的冲突体现了人类复杂性和探求精神。 8 靡菲斯特的辩证关系情欲的化身，淫荡无耻的本性，但对于浮士德探索人生起到推动作用，如使富士德走出书斋生活投身到实践中，鞭笞人贪图安逸使人更努力，并且以一个虚无主义这眼光表现社会邪恶和人的软点，观点精辟嘲讽辛辣，有以毒攻毒之效果。 9 唐璜形象英俊，骄傲，胆大，热情，玩世不恭但不忧郁，没有反抗进取精神 埃斯梅拉尔多真善美的化身爱自由富有同情心品格坚贞冉阿让宽容仁善乐善好施 12奥涅金多余人形象受西 方民族思想启蒙，具人道主 义倾向，对现实不满厌倦上 流社会的庸俗，但没有明确 的政治理想看不到希望，所 以苦闷抑郁，玩世不恭的多 余人。脱离人民有不溶于上 流社会的多余人 13达吉亚娜形象温柔善良 感情丰富，爱自然人民，受 启蒙思想，追求独立个性解 放，珍视爱情，但无法脱离 资产阶级 14于连形象复杂矛盾的个 人奋斗者，复辟时期小资典 型，精力充沛的伪善者，它 是革命与复辟的产物 15拉斯第聂形象资产阶级 野心家，利用种种机会不惜 卑躬屈膝结交权贵混入上流 社会。 16伏脱冷和鲍赛昂夫人形 象黑社会头目，资产阶级社 会中经验丰富，寡廉鲜耻， 对一切司空见惯。敢于到处 资产阶级秘密，成了鞭挞资 阶的鞭子 17泼柳什金形象猥琐贪婪， 吝啬到极点的守财奴吸血 鬼，残酷压榨农奴，异化成 一个拥有上千农奴穿的却像 个乞丐的人 18乞乞科夫形象俄国新型 资产阶级代表，冷酷，贪婪， 趋炎附势，见风使舵，唯利 是图 19卡斯科尔尼科夫形象纯 洁善良的优秀青年，有思想 勇于探索，并勇敢采取行动 来反抗对现实不满的不幸知 识分子 20苔丝形象被损害侮辱的 但不向命运低头的勤劳善良 美丽纯洁具反抗精神的少女 21马斯洛娃形象被侮辱损 害的下层妇女，从天真少女 沦落为麻木妓女，对聂的控 诉表现出妇女对贵族的抗 议，后被聂感动放弃恶习， 高尚的西蒙促使他在道德上 复活。 22聂赫留朵夫形象理想的 贵族知识分子，年轻时单纯 善良，追求真爱，但受贵族 生活和沙皇军队中恶习熏染 导致堕落，诱奸并抛弃玛10 年后意识到自己是造成马罪 恶的人，决心向其赎罪，在 广泛社会接触中认识到造成 农民不幸的土地私有制，最 终在上帝面前认定自己永远 有罪，决心为人类幸福工作， 得到精神的复活 23安娜形象追求个性解放， 感情真挚，得美好贵妇形象 24纳拉形象善良天真纯洁 多情的少妇，受过良好教育 是孝顺的女儿，温柔的妻子， 慈爱的母亲，后婚姻家庭的 虚伪而走上反叛之路 25哈里和黑奴形象不受束 缚，追求自由独立，富有正 义感的美国少年，帮助黑人 逃跑| 不屈从命运，有人格 尊严的黑奴，善良憨厚但有 迷信思想。 26格里高利形象和悲剧意 义矛盾的性格勤劳与愚昧， 正义与偏见，理智与疯狂， 它试图找出革命与反革命之 间的第三条出路，是个球索 型人物，最后落得脱离人民 的结局。实质上是它独特哥 萨克气质和传统偏见对历史 发展的抗拒结果。是特殊环 境与十月革命的产物 27克里斯夺夫形象追求真 诚艺术与健全文明的平民艺 术家，强烈的反抗精神，它 个性坦率倔强粗鲁，但内心 十分敏感。他在行为上创造 着价值和梦幻，这种精神代 表了人类的信念，讲述了关 于生命，勇气和爱的故事 28桑迪亚格形象不屈服与 失败命运的硬汉形象 29反英雄有所林形象具存 在主义意识的反英雄，兼备 了批判现实的积极因素和取 消斗争的消极因素，极端个 人主义但还有善良的社会理 想，丧失信仰和气概 30沙恭达罗和窦山托形象 纯洁善良，对爱坚贞不渝富 有斗争精神的美女| 年轻有 为能征善战，对沙恭达罗一 往情深，但也是玩物丧志虚 伪娇纵的 31光源氏形象和贵族妇女 群像相貌出众才华横溢，追 奇猎艳，放纵淫荡，不愿宦 海沉浮，但得势后又不计前 嫌的理想贵族形象| 一夫多 妻制度下，妇女没有爱情幸 福甚至没有喜怒哀乐，为了 生存拼命邀宠，否则要么为 尼要么死去。 32哭沙弥和猫形象意义小 资知识分子的政治善良清高 懦弱，对现实不满，为人狭 隘，空虚无聊，反映了明治 维新史代知识分子状况| 具 有动物和人的双重性，同人 一样在丑恶现实中尝胜苦恼 情绪，最终而忘 33何利形象贫苦农民的典 型，善良勤劳和农民的自私 和愚昧不觉醒特点，是长期 封建思想禁锢造成的。 34岛村形象靠遗产过活无 所事事的虚名文人，充满了 虚无的感情。 35驹子形象生活态度认真， 有进取心，对爱情有纯真的 一面也有病态一面，既不是 反抗者也不是堕落庸俗人！
浅谈美国的黑人文化
浅谈美国的黑人文化 在美国黑人文化中,非洲文化的影响不可忽视。非洲文化的传播与延续,一方面源于其自身的活力,另一方面是由于奴隶贸易客观上并不能完全拆散非洲的同一文化群体,而这为非洲文化的传播与延续提供了条件。当然,非洲文化因素在美国并非原来意义上的非洲文化,它借助美国黑人的创造精神和适应能力,在新的环境下经过了种种变化,成为美国黑人文化的重要组成部分。 文化是个广义的定义，就狭义方面来讲，美国的黑人文化体现在文学、音乐、舞蹈等各个领域，下面我们就先来了解一下美国黑人文化在文学方面的发展状况。 20年代中期，在抵抗种族主义的大环境中，爆发了张扬黑人文化及种族肤色的哈莱姆文艺复兴运动(Harlem Renaissance)。这一运动以艾伦·洛克(Alain Locke)的文集《黑人新生代》于1925年的出版为标志。与杜波依斯不同，洛克认为应该用文学来重构美国黑人的社会身份，黑人文学艺术的使命在于重新阐释和塑造黑人的自我形象。洛克认为黑人文学不仅和其他非洲文化运动有着密切的联系，而且和世界其他种族或文化民族主义与在艺术、文化和政治上取得的新成就也有着或隐或显的联系。“这种强调新黑人的新艺术、新风格、新追求，重技巧、重自由创作而轻作品的政治使命的宣言式的理论，反映了当时黑人政治和文学艺术上的主要思潮，对哈莱姆文艺复兴时期的黑人作家有着极大的影响”(王家湘，1998)。在写于1927年的《黑人创作的蓝图》一文中，理查德·赖特(Richard Wright)指出黑人文学创作应该从表现中产阶级黑人的理想和挫折转移到下层市民的愤怒和不满。一时间，赖特式的抗议文学大量出现，“抗议”成为黑人文学批评的重要标准。出于种种复杂的历史原因，写作行为对于黑人作家来说一直是一种政治行为，所以他们的文学基本上是“抗争”式的。 始于1964年的黑人文艺运动是美国黑人历史上一次新的文艺复兴，是美国黑色权利运动(Black Power Movement)的具体体现，其规模和影响超过了20年代的“哈莱姆文艺复兴”。这一运动旨在改变黑人在美国的处境和地位，体现60年代黑人的新精神。由于黑人作家心目中的读者主要是黑人，因此，他们更加刻意开拓种族的文化、历史和群体传统。与此相应的是，这一时期的黑人文学批评也主张“广泛的艺术标准和种族融合的诗学，抛弃了源于白人文化的统一的批评标准能够适于阐述和评价黑人文艺的概念”(程锡麟,1993)。他们强调黑人文学艺术的独特性，即“黑人性”(Blackness)；强调黑人文化的灵魂和传统，寻求黑人文化的自主性，力图建立创作和批评黑人文学艺术的独特模式，从而建立一种黑人美学。批评理论和方法的多样化是这一时期黑人文学批评的一个显着特点：从早期琼斯的现象学理论到尼尔的神话批评，从富勒的社会批判到亨德森的历史美学实践，从盖尔的道德批评到晚期琼斯的文化批评等等。1967年，克伦斯·梅杰发表《黑人标准》，此后黑人美学经过霍伊特·富勒(Hoyt W.Fuller)、拉里·尼尔(Larry Neal)、斯蒂芬·亨德森(Stephen Henderson)、艾迪生·盖尔(Addison Gayle Jr.)等众多黑人批评家的努力，达到其最高水平。 黑人美学学派的两位代表人物是亨德森和盖尔。亨德森认为不存在着“美”的普遍形式，一切美的形式在文化上都是独特的，构成美的形式的东西并非必然相同。要评价黑人文艺运动的诗歌，就需要一种扎根于黑人经验和历史的“灵魂”中的特殊的黑人美学，所以“必须在黑人社会自身中去发现批评判断的最终标准”(斯蒂芬·亨德森,1973: 66)。1971年，盖尔编辑了一部里程碑式的文集《黑人美学》。盖尔在书中详尽地说明了黑人美学的构成，并在1974年将自己的黑人美学观进一步具体化，论述了黑人美学的意义、组成成份以及存在的必要性。盖尔强调指出，黑人美学旗帜下的创作必须采用某种明白易懂的物质方式来改善美国黑人的命运。 美国黑人文学理论的成长是与黑人理论家自身民主意识的觉醒紧密相连的，而且随着这种民主意识的觉醒由低层次向高层次发展，即从较低程度的关心黑人自身权力的实现到较高水平的关注全人类民主权力的实现，这一理论得到不断的充实、完善并逐步走向成熟。如今，
美国黑人文学中的成长小说研究_王国琼
美国黑人文学中的成长小说研究 王国琼 一、引言 在璀璨的美国文学史上，反映青少年成长主题的小说即成长小说，一直以来就有着特殊地位，不仅作品数量众多，而且完全形成了一个独立的体系或者类型。所谓成长小说，就是以探讨人物成长过程或成长经历为主题的小说，通常是通过对一个或几个青少年成长历程的叙述，揭示其心理变化和思想逐渐走向成熟的过程，具有较强的教育意义和励志性质，其核心界定在于指出主人公从对成人世界的无知状态逐渐进入有知状态。美国成长小说的繁荣是与美国的文化传统分不开的。作为一个较为年轻的国度，美国一直崇尚青年文化，把青少年视为国家的未来，对其成长问题极为重视，因此诞生了以赫曼·麦尔维尔（Herman Melville，1819—1891）、马克·吐温（Mark Twain，1835—1910）为首的成长小说作家以及他们脍炙人口的作品《白鲸》（Moby Dick，1851）、《汤姆·索亚历险记》（The Adventures of Tom Sawyer，1876）等。在这些前辈的引领下，伴随着民权运动爆发带来的族裔地位提升，族裔成长小说也快速发展起来。在族裔成长小说创作中，又以黑人文学的成就最为突出，这也是美国多元文化发展的一个重要特征。本文主要采取历史分析和文本分析相结合的研究方法就成长小说在美国黑人文学中的兴起、繁盛进行梳理式研究。 二、成长小说在美国黑人文学中的兴起 美国黑人文学的诞生与发展实际上是美国黑人争取权利和自我拯救意识觉醒的结果，因此可以说，黑人文学的出现是黑人群体不断成长的一个意识形态反映。美国著名黑人学者杜波依斯（Du Bois，1868—1963）早在1903年就通过作品《黑人的灵魂》（The Souls of Black Folk）说：“美国黑人的历史是抗争的历史。”总的来说，美国黑人渴望获得具有“自我意识的人”的地位，渴望把他双重的自我融入更好更真的自我，不愿失去真正的自我。在“白色至上主义”的洪流之中，他们不想漂白他们的皮肤和灵魂，希望既是一个黑人，同时又是一个美国人。这种类似的言论激发了黑人自我意识的觉醒，尤其是开始关注黑人青少年的教育与成长问题。在20世纪20年代终于爆发了影响深远的“哈勒姆文艺复兴运动”：美国黑人开始用手中的笔抒写自己的成长经历与生活体验。从此世人开始领略黑人作家兰斯顿·休斯、琼·图默、佐拉·尼尔·赫斯顿等人的诗歌与小说，从而聆听了黑人文学关于成长问题的最初声音。但是这种出现在政治性更强的运动中的文学作品并没有得到广泛传播，直到1940年理查德·赖特（Richard Wright，1908—1960）出版了小说《土生子》（Native Son），黑人文学作品才产生了冲击性影响，因为它不仅给黑人敲响了警钟，而且震撼了平静的白人世界。小说通过讲述年轻强壮有力的主人公比格的故事，一方面，突出了黑人的暴力抗争，并为其提供了支撑和辩护；另一方面，使黑人看到了教育的重要性，使其认识到争取自由和权利还有其他更好的途径，因而该小说对于广大黑人青年具有深刻的启迪意义。正是赖特《土生子》的出现，美国黑人文学才从真正意义上诞生了，同时美国黑人成长小说才真正出现了。 如果说赖特是以“抗议”的形式创作成长小说的，那么后来的以詹姆斯·鲍德温（James Baldwin，1924—1987）和拉尔夫·沃尔多·埃里森（Ralph Wal-do Ellison，1913—1994）为代表的黑人作家则以更温情的形式创作，把对青年成长主题的抒写放置在更为广阔的背景之下。比如鲍德温的小说就从家庭关系、朋友相处与宗教感化的角度刻画青年的成长经历。在其代表作《向苍天呼吁》（Go Tell It On The Mountain，1953）中，作者通过对约翰成长故事的描述，传递了黑人青年在困境中如何依靠家庭关爱和朋友支持的主题。另一部小说《假如比尔街会说话》（If Beale Street Could Speak，1974）则通过一个女孩蒂什的故事表达了在成长过程中不管经历何种坎坷，爱才是战胜一切的精神支柱，启迪了许多黑人青年。20世纪50年代最著名的黑人成长小说莫过于埃里森的《看不见的人》（Invisible Man，1952），小说讲述了主人公在辗转美国大地中经历了从对权威的盲目崇拜到自我清醒以及从受人使唤到自我独立的成长过程，这对于处在困惑中的黑人青年具有重要的启蒙意义。 以上作家的出现以及相关作品的流行尽管受到时空限制，传播范围不是很广，也没有获得美国主流社会的 2013%短篇小说
20世纪美国黑人文学批评理论
20世纪美国黑人文学批评理论 【原文出处】外国文学研究 【原刊地名】武汉 【原刊期号】200203 【原刊页号】22～27 【分类号】J4 【分类名】外国文学研究 【复印期号】200301 【标题】20世纪美国黑人文学批评理论 【作者】黄晖 【作者简介】作者单位：苏州大学中文系邮编：215006 【内容提要】美国黑人文学批评理论在20世纪初崛起并迅速发展，成为当今美国最重要的文学理论流派之一。从其发展线索来看，美国黑人文学批评理论经历了从激进到内省，从对非洲文化中心论和黑人民族主义的倡导到对人类共同问题的关注，从理论的建构、解构到重构这一逐步成熟的阶段。美国黑人文学理论加深了人们对边缘话语和少数族裔话语的理解与认识。 【关键词】黑人文学理论/黑人美学/黑人女权主义批评/文化研究 【正文】 自20世纪初，美国文坛上不断涌现出著名的黑人作家和优秀的黑人文学作品，在此基础上黑人文学批评理论也发展起来，正逐步由边缘走向中心，成为当今美国最重要的文学批评理论流派之一。 一、“双重意识”的坚守与疏离 美国黑人文学批评的真正形成并初具规模是在20世纪初期，以一系列黑人文学批评刊物的出现为标志。总部设在纽约的黑人政治文化组织及其刊物，如全国有色人种促进会的《危机》，全国城市联盟的《机遇》，以及《信使》、《黑人世界》等都致力于发展黑人文学艺术。这些刊物对扩大黑人文学作品的影响，促进黑人文学批评的发展起了不可低估的作用。在创办于1900年的《美国有色人种杂志》上，保琳·霍普金斯(Pauline Hopkins)专门开设了一个论坛来宣扬黑人文学价值观。她认为真正优秀的小说应该是“一代代人成长和发展的历史记录”(注：Winston Napier,ed.African American Literary Theory,New York University Press,2000,p.1,p.5,p.11.)。 杜波依斯(W.E.B.Du Bois)进一步发展了霍普金斯的功能主义美学观，他认为“黑人艺术家一定要去创造美、歌颂美和实现美”，但同时他又强调“在创造美的过程中，黑人艺术家必须认识到美不可能孤立地存在，它与真理、美德和公正是联系在一起的”。因此，杜波依斯认为“黑人艺术本身一定是宣传”(注：袁霁：《非洲中心主义文学批评理论》，《吉林大学社会科学学报》，2000年第5期。)。杜波依斯用“双重意识”(double consciousness)这一概念解释黑人经验，认为美国黑人在文化身份上表现为既是黑人又是美国人这两种相互冲突的认证，“美国黑人的历史是这样一种抗争的历史——渴望获得有自我意识的人的地位，渴望把其双重自我融入更好更真的自我……在白色崇美主义的洪水中，他不会漂白他的黑人魂”(注：杜波依斯：《黑人的灵魂》，转引自刘捷：《美国黑人文学的传统》，《译林》，1999年第1期。)。由于美国黑人在北美英属殖民地的双重文化身份，只有联系到他们对非洲和欧洲的双重文化遗产的态度，对他们口头和书面遗产的态度，联系到这二者之间的张力，才可能对美国黑人文学的传统进行有意义的评价。 到了20年代中期，黑人文学批评作为一种文学思潮和文化形态，从对种族主义的抵抗