视觉设计界面设计：图对称技巧法则

在设计中，对称创造了平衡，平衡了创造和谐、秩序和审美。自然界中对称无处不在，也许正是这种无处不在的状态让我们发现对称的美。形态学的基本原则之一就是对称，它是一套人类形为理论，形态学认为人类对看到和遇到的事物本能的产生出秩序和完整性。

然而，对称也会让人感到厌倦，这时就出现了不对称。如果用的好，不对称可以营造出更有趣的效果。在这里，我也将会谈一谈不对称的用法。

设计人员如何将对称作为工具？在下面的内容中，我们将涉及设计中的对称，对称的基本概念，使用对称的技巧、秘诀和最佳案例，以及对一些使用对称设计的网站进行讨论。

对称的种类

对称分三种：反射对称、旋转对称、平移对称。不同方法的使用可以创造出强烈的兴趣点和视觉稳定性。

反射对称

反射对称也叫做左右对称。反射对称就是一种镜子效映，一个物体在平面内反射后得到另一个自已。

自然界是最普遍的反射是水平反射，如：蝴蝶、人体，中心轴是垂直的。

反射对称可以是任意方向的，垂直的，对角线的，或是界于这两者之间的任一角度。

旋转对称

旋转对称（或称放射对称）是指某一物体绕着某一点在某一方向上做转动。

在自然界中，从花瓣到水母的顶部视角图，随处可以发现转动对称的存在。在艺术和设计中，转动对称可以用来表达动作和速度。即使在一个静态的介质中，转动对称也可以表达出动态的意味。

平移对称

平移对称，是将一个物体移动到另外一个位置，物体大体的方向不变。如下图，物体以相等的间隔移动了若干次。平移对称的称动间隔不一定是相等的，只需要成比例移动。

平称对称可用来制作各种图案，例如平铺的网站背景和重复的设计元素。如果运用的好，平移对称完全可以像转动对称一样打造出运动和速度效果。

不对称

不对称即是对称的缺失。不对称打破了预先的对称模式，是设计中不协调的元素。

不对称的使用可以创造出不同的兴趣点，在一组相似的元素中建立视觉层级。不对称创造出无秩序的效果从而突出设计。

自然界中，树木的枝杈，云朵，和动物的皮毛都是不对称的体现。

不对称具有很强的吸引力，因为它可以在统一的设计中营造出视觉的复杂性和多样性。

不对称 vs. 对称

不对称物体在视觉上要重于对称物体。因此，对称最适合用在图案、背景、总体布局、内容及一切视觉上被动的设计中。而不对称可以抓人眼球，打破千篇一律。

对称/不对称设计技巧和最佳案例

在使用对称或不对称做设计时，以下最佳案例可以用来参考。

适当的使用对称

合适的使用对称是一个强大的设计法宝。以下情形中更趋向使用对称，如：需要更大稳定性的设计中，牢固的组织结构中，或是要传递传统的、令人信赖的信息时。

对于一些大胆、创新的设计，不对称更可以强化这种效果。不对称可以使平淡的设计出彩。

平移对称最适合用于结构布局

将内容条块设置成大约相同的尺寸，扩展至整个页面，或者输出内容条块是实现对称的最好方法，同时也可以为主要文本和图像留有足够的空间。

例如，许多网格布局系统通过打破列宽来展示平移对称，以保持平衡和比例。

使用旋转对称传达动作和行为

即使在平面静态的介质中，旋转对称也可以模拟运动。旋转对称可以推断发展进程和向前运动的方向。

利用不对称突出重点

总的来说，不对称可以让设计更有趣，但其另有更基本的功能：抓人眼球和营造视觉层级。有时设计者故意打破平衡以将用户的注意力引导到某个区域。

跟着感觉走

对称是与生俱来的。如果你熟悉格式塔原理，你必定知道人类的大脑对遇到的事物本能产生对称和平衡。我们的身体生来就是对称的，对称在自然界中，对称就在我们周围。

然而如果什么东西看起来或感觉起来是不平衡的，这种现象也许是存在的。

案例：网页设计中的对称

下面的15个案例中，你将学到对称和不对称是如何使用的。通过对称的使用，我们能够了解到各种设计是如何传递特定的信息：使用大量对称手法的设计看起来更深沉，更有条理；而不对称的大量运用感觉更个性化。

IWC

在IWC的网站中，使用了平移对称和反射对称。许多内容元素和内容块居中，并且均匀地成比例的分布在两边形成反射对称。每一块区域保持相同的尺寸扩展至整个页面。整个设计中两种对称方法的运用，使网站看起来即沉稳又专业。

Regenerator

Regenerator是网站设计中使用反射对称的极佳的例子。所有设计元素，从logo 到中心位置的图像（机器人图像）全部水平反射。这种相当简洁的设计方案却呈现出极好的效果。

Beanstalk

总的来说，此设计保持居中并水平对称。虽然图像元素并不是完全的反射，但整体设计的平衡却达到了这个效果。页面顶部和底部的元素布局呈水平变换，达到了更深层次的对称的效果。

Pointless Corp

这个页面使用不对称的设计手法。此种风格使页面看起来富有创意、天马行空、视觉上有很大的冲击力（同时也使用对称手法以保持设计的一致性）。要学习各种形状和流程的重复使用（这是平移对称的展现）。

The Idealists

可以看到，各个形状间和内容区块间均使用了平移对称。主要元素采用居中反射对称，并均匀地垂直分布于整个页面。需要学习的是，虽然个别的几个设计元素增强了视觉效果，但在设计上它们依然保持对称以达到平衡。页面左上角的黑色logo是覆盖上去的，为了达到视觉的平衡，右侧的图片采用更为复杂和色彩明亮的图像。

Typographisme

这个网站设计采用反射对称，主要内容均匀的居中对齐。如果将页面对折，两边会相互吻合。除此之外，不对称元素的使用更是创造了视觉层次，用以区分其它部分。例如，黄色TG邮戳状图像，就打破了单调的对称设计。

Coda Automotive

这个网站内容很多，因此平衡性和组织性是至关重要的。页面中大量使用了平移对称设计，相同大小的形状重复出现在不同的位置。为了强化视觉，也为了实用性的内容布局，各个方块在尺寸上也不尽相同。不同尺寸、不同复杂度、不同颜色和密度的方块混合，达到视觉的平衡。

Jessica Allen

在这个案例中，大量使用了不对称的设计。除了一小部分使用平移对称，logo 使用了反射对称之外，全部采用不对称手法。正如我们所看到的，不对称同样是一种高效的设计方法。

Ambassadors for Life

在这里，内容上同样采用了大量的平移对称，从内容块的尺寸到内容块周围的附加图像。页面logo和logo下方的图形采用了反射对称。这个设计中最有意思的是主体的照片部分，主体照片大小不一，引导用户关注网站的专题报道。

QTRLY

这个网站的背景和导航菜单采用抽象设计。而主体部分是方块的重复使用，为了达到平衡与结构的完整水平垂直重复。

Elegant Seagulls

这是个对称设计的案例。logo、装饰条、导航以及许多标题元素居中展示。底部的服务列表采用移动对称设计。

Dark Sky

这个网页设计干净、简洁，采用网格布局区分出平移对称和反射对称。左右两边均有书籍图片保持对称。

Polecat

这是一个使用旋转对称的案例。在页面上部特性的描述上采用了一般性的旋转对称，下面“我们的团队”一栏中，实实在在的采用旋转对称。除此之外，虽然页面背景采用不对称设计，主要栏目设置却保持平衡。这个页面是不对称和对称的完美融合，是视觉趣味与平衡、比例与整体性的完美搭配。

SVN 2 FTP

这个页面的整体布局和图像设计特点是反射对称。然而单独来看，每个元素又是独一无二的，不对称的。例如：两个小人举起地球的图片相对来说是对称的，但是细节上又不完全一致。这种设计在达到平衡性和稳定性的同时，又能保持其独特性和创造性。

Forever Heavy

这又是一个以居中为主的设计，页面元素居中并水平反射。我们要学习的是，如何使用不对称的元素让整体性对称布局更出彩。

小结：

对称是设计中非常有用的一种工具。对称设计传达出页面的平衡、安静和稳定，同时表达了完整性、专业性和一致性。不对称可以营造强烈的兴趣点，显示独特和个性。总之，对称和不对称的运用能够帮助设计者设计出更完美的作品。

视觉设计三大构成

视觉设计基础三大构成 1.平面设计三大构成元素：点，线，面。 2.点的分类（点是相对的）：大与小，实与空，浓与淡，寡 与众，实与虚，图与文，抽象与具象，光滑与粗糙 3.设计准则：视觉的重量和方向 点的视觉重量（重量即为吸引注意力的程度）

鹤立鸡群，万里从中一 点红 在作品中，每一个要素都发挥着它该有的视觉的力量去吸引用户的眼睛。这个力量越大，它吸引的目光就越多。同时它还作用于其他的视觉要素，传递出潜在的视觉移动方向的信息，并且告诉观众接下来该看什么。 我们把这个力称作视觉重量;把它感知视觉方向的力称作视觉方向。 6.视觉重量的几个基本特点：尺寸、颜色、色值、位置、纹理、形状和方向。 （1）尺寸 大要素的视觉重量比小要素的重（大尺寸更加吸引注意力）。 （2）颜色 暖色更倾向于前景，一般都比较突出，同时暖色比冷色更重。冷色则往背景方向逐渐远去。红色被认为是最重的颜色，黄色则是最轻的颜色。 （3）色值 深色元素的视觉重量比浅色元素重。 （4）位置

在一个作品中，处于更高位置的要素一般比更低位置的要素重。位于中心区域或重要区域的元素更重。 （5）纹理 有纹理叠加的要素比没有纹理的要重。纹理让物体呈现三维的效果，同时给予它质量和视觉重量。 （6）形状 规则的物体比不规则的物体要重，因为不规则的物体就像是规则的物体被切掉一部分后得到的。 （7）方向 垂直方向的物体比水平方向的物体重，但最重的是倾斜的物体。 （8）密度 填充更多的元素到空间中，去增加空间的视觉重量。观者将会感受到更复杂的的组合要素，而非更简单的要素。（密比稀重） （9）白色空间 纯白的空间看上去没有视觉重量，因为它太空了。任何一个在空白中的物体似乎都更重了，原因是周围的空间都包围着它。 （10）本身的兴趣 有些事比其他的事物更有趣，更复杂的元素就更有趣，也能吸引更多的眼球。本身的兴趣也扮演了一个角色，如果

视觉设计服务合同

视觉设计服务合同 甲方： 联系人电话： 地址： 乙方： 联系人： 电话： 地址： 总则： 有限公司（以下简称乙方）接受XXXX有限公司（以下简称甲方）委托，为项目（以下简称项目）提供VIS品牌升级服务。甲乙双方根据《中华人民共和国合同法》及其他相关法律法规的规 定，本着诚实守信、互惠互利的原则，经平等协商签订本合同： 一、服务内容及报价： 1、项目品牌升级服务费用合计元（大写：元整），该价格已含税。以下是服务内容： A.品牌基础设计 B. C. D. E. F. 具体设计分类内容见附件 1.VIS品牌升级服务内容，合作期间若甲方提出上述服务以外的事项要求，乙方根据甲方要求另行报价。 二、付款方式及时间 1、付款方式分二期付款，分别是首期款元，占合同总金额70% ;尾款元，占合同总金额30%。

2、甲方需按时付款给乙方，首期款未支付，乙方不启动项目工作；尾款未支付，乙方有权不交付项目设计源 文件及其他相关资料给甲方。 3、乙方收款账户信息： 户名： 开户银行： 账号： 三、项目启动及合作流程 1、甲方应于合同签订后5个工作日之内，向乙方提供品牌升级所需的基础内容资料（文字、图片、音频、视 频等）及品牌升级视觉服务的明细要求，上述内容资料均须以电子版的形式提 供。甲方提交完本项目所需资料给乙方并支付首期款项后，乙方按照附件 2.VIS项目时间表启动项目工作。 2、合作流程： A.项目启动后，乙方需按照双方确认过的项目时间表进度提交设计方案给甲方审核。 B.如方案符合甲方提出的设计升级需求，甲方应签署设计方案风格确认单。如需修改甲方需 在3个工作日内给予书面修改意见。甲方签署设计方案风格确认单后，乙方将不再做涉及创意风 格、等大的改动（局部的细节调整除外）。 C.乙方收到甲方反馈意见，根据甲方要求修改完善方案。甲方收到乙方修改完善后的方案 （或新方案），需在3个工作日内反馈意见给乙方。 D.乙方根据甲方已签署设计方案风格确认单的设计方案进行本项目的设计工作，乙方完成设 计稿源文件后，甲方每提出一次修改意见，乙方加收本项目总费用15%（x元）。 四、甲方权利及义务 1、甲方有义务配合乙方开展本项目相关工作，提供合作过程中乙方所需的相关资料。 2、甲方有义务按照合同约定支付款项。 3、甲方需确保提供给乙方的图片、页面呈现文案、数据分析等项目所需资料符合相关法律法规且无侵权行 为。如甲方提供的资料不符合相关法律法规或有侵权行为，由此引发的法律责任及一切损失，均由甲方承担。 4、甲方有权对乙方的工作提出建议及修改意见，以使作品更符合甲方企业文化内涵。 5、甲方依照合同约定付清所有款项给乙方后，本项目所有设计版权归甲方所有，甲方就委托项目的最终作品 享有全部着作权和申请商标的权利，包括：发行权、出租权、展览权、表演权、信息网络传播权、改编权。 6、甲方未付清所有款项给乙方或合同提前终止，该项目设计版权归乙方，乙方有权不交付任何设计源文件及 相关资料给甲方。

《视觉设计基础》课程大纲

《视觉设计基础》课程教学大纲 课程编号: 091310114 课程名称：视觉设计基础 英文名称： Visual Design Statements 课程性质: 专业课 总学时： 48 学分：3 适用对象: 视觉传达设计专业二年级学生 先修课程：素描、造型基础 一、编写说明 （一）本课程的性质、地位和作用 平面设计是通过视觉图像载体传递表达一定的信息，平面设计也是符号设计的过程，即提炼符号、表现符号和再译符号的过程。本课程以符号学的研究成果为理论指导，探究视觉传达的基本原理、方法和多种可能性，激发学生的创造思维，培养他们用视觉语言传递信息和发现问题、解决问题的综合能力。 符号学是艺术设计学学科领域中的一门重要学科，因此，对符号的学习研究，探讨其本质特性，能够更准确的运用符号学原理进行平面设计创作。通过对本课程符号学原理的学习与设计实践，有利于学生深化对平面设计内涵的理解，从而进一步了解设计的本质并且有效地掌握科学的设计方法。 （二）教学基本要求 1.强调掌握符号学方法论知识体系，要求学生能够分析平面设计中作为符号现象存在的设计元素，充分理解平面设计中的符号结构构成。 2.重点以符号学原理的应用设计为主，在课题设计实践中运用所掌握的基础理论知识。 3.课题的设置必须调动学生的创造热情，具备一定的挑战性和趣味性。 （三）课程教学方法与手段 课堂教学包括理论知识讲授、讨论、多媒体观摩作品、审定草图、作业讲评与指导等。（四）实践环节 本课程实践环节主要是各个教学单元讲授内容相对应的课题作业： 1.名称：（1）前期课题调研（2）草图（3）上机 2.主要内容与要求：（1）对课题进行前期的案头工作，通过各个信息渠道对文献资料进

视觉传达设计人才培养方案汇报

视觉传达设计人才培养方案汇报 一、专业建设思路 视觉传达专业对接的是湖南省广告、创意文化产业。随着中央对“长株潭”地区赋予“两型实验区”发展的重视，新能源的出现和产品材料的开发应用而不断扩大，并与其他领域相互交叉，逐渐形成一个与其他视觉媒介关联并相互协作的设计新领域。其内容包括：印刷设计、书籍设计、展示设计、影像设计、视觉环境设计、(即公共生活空间的标志及公共环境的色彩设计)等。视觉传达设计多是以印刷物为媒介的平面设计，从信息发展的角度来，传统的平面媒体正朝向网络为代表的动态媒体转化，视觉传达设计是的商业服务的艺术内涵正悄悄的朝网络方向变化，视觉传达起着沟通企业——商品——消费者桥梁的作用。设计主要以文字、图形、色彩为基本要素的艺术创作，在精神文化领域以其独特的艺术魅力影响着人们的感情和观念，在人们的曰常生活中起着十分重要的作用。针对视觉传达专业现状、特征、所在地域，专业概括有以下几点： 1、专业紧跟国内、省内的广告产业的市场需要，认真分析岗位、岗位的要求就是专业课程体系设置的依据。岗位中的任务就是课程设置的依据，为国内、省内培养高素质的技能型、设计、制作视觉传达专业人才。 2、坚持“工学结合”的教学模式，完善“顶岗实习”的人才培养模式，探索“校企合作”的办学模式。 3、坚持循序渐进的教学模式，即：专业认识→专业素养→专业核心能力→专业实践能力。 4、结合课程教学和专业教育活动互补，通过参观专业展览、艺术考察等专业教育活动强化学生的专业素养和专业实践能力。 5、鉴于本专业招收的学生多半无美术造型基础，在新的人才培养方案中着重强调美术基本训练。 二、调整的内容 在2012年人才培养方案中主要是把课程的设置进行了调整，此外、按照学

智慧树知到《视觉素养导论》章节测试答案

第一章 1、什么是视觉空间智能？ 准确感觉视觉空间，并把所知觉到的表现出来 善于运用整个身体来表达想法和感觉，以及运用双手灵巧地生产或改造事物 辨别生物以及对自然世界的其它特征敏感的能力 察觉并区分他人的情绪、意向、动机及感觉的能力 答案: 准确感觉视觉空间，并把所知觉到的表现出来 2、对“信息时代，视觉素养不再仅仅是艺术工作者的专利”这句话的理解不正确的一项是摄影、电影、电视等大众传媒已经渗透于日常生活 各类设计人员同样需要具有一定的视觉素养 许多人看似缺乏艺术细胞，实际上却具有很强的视觉素养 艺术工作者具有很高的视觉素养 答案: 艺术工作者具有很高的视觉素养 第二章 1、颜色的三属性是？ 色相 明度 饱和度 答案: 色相,明度,饱和度 2、光色的三原色是？ 红、黄、蓝 红、绿、蓝

品红、黄、青 品红、黄、蓝 答案: 红、绿、蓝 3、色彩搭配的基本方法是？ 渐变与对比 中对比与强对比 前进与后退 答案: 渐变与对比 4、色是（）刺激人的视觉器官后所产生的一种心理感觉。 光 颜色 颜料 答案: 光 5、根据视觉负后像的原理，在一张白纸上放上一个绿色方块，让你凝视2分钟后突然移走绿色方块，你在白纸上能感觉到呈现出？ 黄色 红色 灰色 蓝色 答案: 红色 第三章 1、（）、色彩构成、立体构成合称“三大构成”，是艺术设计学科的基础课程。 平面构成

素描 白描 油画 答案: 2、平面构成的基本要素是点、线、（）？ 平面构成 素描 面 油画 答案: 3、平面形态的种类包括有机形、无机形和 非人工形 偶然形 人造型 可见形 答案: 4、那些对比因素怎样才能协调或比较协调（）？ 保留一个相近或相似的因素 使对比双方的某些要素相互渗透 利用过渡形，在对比双方中设立兼有双方特点的中间形态，使对比在视觉上得到过渡，也可以取得协调 答案:

AGV视觉导航设计方案经典

AGV视觉导航设计方案经典

AGV搬运机器人视觉导航方案 AGV（Automated Guided Vehicle，AGV）作为现代制造系统中的物料传送设备已经得到了广泛应用。从理论上看，视觉导引AGV具有较好的技术应用前景，然而其却没能像电磁导引和激光导引 AGV 那样广泛使用，主要问题在于视觉导引技术在实时性、鲁棒性和测量精度方面还有待进一步突破。 由多个 AGV 单元组成的 AGV 系统（ Automated Guided Vehicle System，AGVS）配有系统集成控制平台，对 AGV 的作业过程进行监管和优化，例如，创立任务、地图生成、发出搬运指令、控制AGV 的运行路线、跟踪传送中的零件以及多 AGV 的任务规划和调度。将 AGV 与外部自动化物流系统、生产管理系统有机结合，对系统内每台 AGV 合理地分配当前任务、选择最佳路径、实时图形监控、管理运行安全，实现信息化的管理和生产，方便地构成由调配中心计算机控制的自动化生产线、自动仓库和全自动物流系统。 当前视觉导引方式主要方法有基于局部视觉和全局视觉两种方法。基于视觉导引的 AGV 还没有大规模产业化，但其潜在的市场前景使其成为近几年来国内外 AGV 研究的热点。 全局视觉导引方法是将摄像机安装在天花板或者墙上，以整个工作环境为目标，对包括 AGV、导引路径、障碍物等进行对象识别，对各个摄像机获取的图像进行基于特征的图像融合，得到全局地图。在生成的全局地图中，每个 AGV 单元，导引线，障碍

物的绝对坐标都能够实时获取。全局视觉方法相对于将摄像机安装在车体上的局部视觉方法，在多 AGV 调度、障碍物检测（固定和移动）、避障、全局监测方面更具优势。特别是能够对AGV 和障碍物的特征进行分类，经过增强型的卡尔曼滤波方法进行运动估计，动态跟踪每一个目标的位置、速度。可是这种方法要根据不同的现场环境，按照视野不被遮挡并覆盖整个工作空间的原则，根据摄像机放置算法决定摄像机的数目、安装位姿。因此这张全局视觉方法仅仅适用于室内且空间较大的场合，而且导引精度较低。 相对而言，当前国内外研究较多的是局部视觉导引方式。局部视觉导引方式是将单车看作一个智能体，在车上安装摄像机和图像采集系统实时地处理环境信息，其主要有基于自然场景和结构化场景两种导航方式。基于自然场景的导航方式经过运行路径周围环境的图像信息与环境图像数据库中的信息进行比较，从而确定当前位置并对运行路线做出决策。这种方法不要求设置任何物理路径，在理论上具有最佳的柔性；但三维图像处理的实时性差和环境图像数据库的难以建立，限制了它的实际应用。 基于结构化场景的导引方式一般是在地面粘贴或铺设一些特殊形状或颜色的线路和符号，由视觉系统识别预定义的路经，包括导引路径相对 AGV 的位置偏差和角度偏差、路径节点、工位、转弯、停车、加减速等标识。这种视觉导航方式的优点是视觉系统只需提取预设的特定目标，并根据目标特征的先验知识做进一

视觉传达设计史复习题

一、名词解释（32分，每题8分） 1、洛可可风格 典雅、富于女性温柔特征。盛行于1720年到1770年的法国宫廷，这种风格强调浪漫情调，从自然形态，东方装饰、中世纪和古典时代的装饰之中吸取动机，大量采用C形和S 形的曲线作为装饰手段，色彩上比较柔和，广泛采用淡雅的色彩计划，比如粉红、粉蓝、粉绿等等，也大量采用金色和象牙白色，设计上往往采用非对称的排列方法。 2、文艺复兴 始于14世纪的欧洲，在文学和艺术上是将古罗马、古希腊的风格加以发挥，是欧洲资本主义的萌芽，提倡“人文主义”。主张文学艺术表现人的思想感情，科学为人生谋福利，提倡个性自由以反对中世纪的宗教桎梏。 3、石版印刷： 是建立在油水不溶的原理上，以油性的笔在光滑的石头平面上绘画，再用水淋，除了油性笔画过的部分外所有的部分都被水浸湿，油性油墨层覆盖的部分就沾上浓淡不等的油墨，浸湿的部分则没有油墨，再把纸压在上面印刷。 1796年，德国人阿罗斯-森尼非德发明的。 4、“工艺美术”运动 起源于英国19世纪下半叶的一场设计运动，由于工业化生产和维多利亚时期的繁琐装饰两方面同时造成的设计水准急剧下降，导致英国和其他国家的设计家希望能够从传统的设计中和远东的设计风格中吸取某些可以借鉴的因素，从根本上改变和扭转设计颓败的趋势。 5、“立体主义” 是20世纪初期的现代主义艺术运动的核心和源泉。 重视直线，忽视曲线，运用基本形体开始几何学上的构图起源于法国印象派大师保罗-塞尚。 中心形式是对对象的理性解析和综合构成，具有理性化的特点。 奠基人是毕加索，创作来源于非洲的原始艺术形式，特别是原始部落的面具、雕塑，以及埃及出土的文物。 5、“未来主义” 是意大利在20世纪初期出现于绘画、雕塑和建筑设计的一场影响深刻的现代主义运动，是以歌颂大工业化、大机械化、大都会生活的无政府主义态度为中心，否定一切过往的文化和艺术，否定传统文明为中心。 未来主义运动开始的标志： 1909年2月份意大利未来主义奠基人费里波-马里涅蒂在法国报纸《费加罗报》上发言的《未来主义宣言》为标志的。 未来主义绘画： 表现对象的移动感、震动感、速度和运动。 6、“达达主义” 小资产阶级知识分子在第一次世界大战期间，对社会前途感到失望和对发展感到困惑的时候，首先在瑞士，然后发展到德国、法国、美国的一个高度无政府主义的艺术运动，以强

视觉设计基本要素vi设计与实训标准知识精选版

视觉设计基本要素v i设计与实训标准知识 Document serial number【KKGB-LBS98YT-BS8CB-BSUT-BST108】

2016年04月

《VI设计与实训》课程标准 课程名称：VI设计与实训 课程代码：31059 适用专业：电脑艺术设计 学时：96 学分：6 编制日期：2011.9 一、课程定位与设计 1.课程性质：专业核心课 2.课程作用：通过本课程的学习，使学生正确理解CI的概念，了解CI发展的历史和发展趋势，培养学生的CI设计能力，并能够运用现代设计方法，根据企业经营理念与发展的需要，为企业对内、对外视觉形象进行系统化的设计，制定相应的制度化的管理规范。 3.前导、后续课程：本课程前导课程是《计算机辅助设计二CORELDRAW》、后续课程是《毕业设计》。 4.课程设计的理念和思路： 课程教学目标和组织在“定向对接，工学一体”人才培养模式的理念和方法指导下，以典型工作任务教学贯穿课程始终，突出实践教学过程，强化实践教学环节管理，增强实践教学效果。 针对市场需求，以学生为本，选取循序渐进的典型工作项目“学习包”为载体构建学习情境，营造“易学乐学”的学习氛围，培养学生的专业能力、方法能力和社会能力。以学生为中心、工作过程为导向，采用小组化教学，融“教、学、做”为一体，培养学生的职业工作能力、团队协作能力和创新能力。保持课程的开放性，培养学生的可持续发展能力。 二、课程目标 课程以根据基于工作过程专业建设模式，以能力为本位，构建以实际工作情境为单位的课程体系。强化学生的操作技能，让学生熟练掌握VI制作技能，培养学生平面动画设计的思维和技巧，使学生具有较强的平面设计能力、良好的语言文字表达能

电商产品视觉设计方案规范

第一部分：产品设计 如何描述你的产品？电商产品描述实操讲解by 吕晓佳 2014-07-28卖家刊 来源|KO文案 作者|吕晓佳 有一组外部数据报告是这样写的：79%的顾客不会购买没有详细描述文字和图片的宝贝，那顾客到底关注的是宝贝的什么信息呢？（见下图）

宝贝描述引导逻辑：信息→ 时间→ 信任→ 成交 总结下来就是：给顾客所有想要的信息，换取顾客深入的浏览时间，使其对我们的产品产生信任，成交就水到渠成，从而提高转化率。 一、素材收集 1.排版方式 2.可用素材 3.风格色彩参考

4.相关文案

二、卖点和需求挖掘流程 1.信息获取 1.产品资料库 2.品牌商产品培训 3.竞争品分析 4.竞争对手客服问答 2.顾客需求总结（你买这款产品最关注的点是什么？） 1.团队集思广益+已经获取的信息 2.做出需求列表 3.按照需求重要性排序 3.产品卖点总结（见下面） 1.基于顾客需求优先级的产品卖点排序总结 2.先列表，然后再排序 三、视觉实现 1. 产品图片拍摄方案 怎么拍，道具，要拍什么角度，都需要根据对宝贝卖点展现的规划去拍摄，所以在拍摄前要有详细的拍摄方案 2. 产品图片拍摄基本展现角度 1.基本图 2.实物对比（可选） 3.根据产品卖点的细节拍摄 4.使用方法 5.带有互动性和故事性的效果图或真人秀 3. 美工沟通标准化流程 提供宝贝链接——提供产品图片——提供参考链接——宝贝描述版式框架设计——整体风格(主色调)描述或者参考——文案（文案中的突出点）——参考素材图——当面沟通——时时沟通——修改——切图上线 四、信息传达效果及数据监测 1.看过宝贝描述，最深印象是什么？ 2.你会买吗？多少钱会买？ 3.检查下整个页面给买家传达的思路：（这些都做到了吗？） 1.这款产品性价比很高 2.这款产品口碑不错 3.这款产品是我需要的 4.获得一些专业性产品知识及选购方法 5.品牌印象 4.关注宝贝的指标：页面转化率、页面访问时间、页面跳失率等数据、关联销售效果

视觉设计三大构成

精心整理 视觉设计基础三大构成 1.平面设计三大构成元素：点，线，面。 2.点的分类（点是相对的）：大与小，实与空，浓与淡，寡与众，实与虚， 图与文，抽象与具象，光滑与粗糙 3. ? 6. 向。 （2）颜色 暖色更倾向于前景，一般都比较突出，同时暖色比冷色更重。冷色则往背景方向逐渐远去。红色被认为是最重的颜色，黄色则是最轻的颜色。 （3）色值 深色元素的视觉重量比浅色元素重。

（4）位置 在一个作品中，处于更高位置的要素一般比更低位置的要素重。位于中心区域或重要区域的元素更重。 （5）纹理 有纹理叠加的要素比没有纹理的要重。纹理让物体呈现三维的效果，同时给予它质量和视觉重量。 有些事比其他的事物更有趣，更复杂的元素就更有趣，也能吸引更多的眼球。本身的兴趣也扮演了一个角色，如果在飞机和汽车中更喜欢汽车的话，那汽车的图片就会更吸引注意力。 （11）深度

较大的景深给了焦点元素更多的视觉重量（常见表现手法：渐变），原因是焦距和未焦距区域的对比度 （12）饱和度 饱和度高的颜色比饱和度低的颜色更重 （13）感知物理重量 对比的元素会更加吸引眼球，与周围环境对比的要素将会比他周围的 （1 来。 （2 （3 重量 （4）焦点 点元素组成的焦点并且会特别有吸引力，它的视觉重量比其他元素都重（增加质感） （5）曾经的体验

浏览者过去的体验会很影响他们认为的当前网页中最吸引眼球的元素。 （6）视觉方向 视觉方向是对视觉力量的感知。视觉重量是想让观众注意到作品中的某一部分。 （7）元素的形状 （8 （9 8. （1 （ 9. 感 11.线是点到点的轨迹链接；线的分类：直线，曲线，折现，虚线；线在垂直时候会显得比较长；若干线条编织起来可以形成面；线的粗细变化也可以形成面的感觉；文字也可以形成线 12.设计中的形按照形成方法可以分为几何形，有机形和偶发形；几何形是可以用数学方法定义的图形，有机形是可以重复和再现的自由形，是

三大构成期末考试习题库

三大构成期末考试题库 一、填空题（每题2分，共20分） 1.三大构成设计是引导学生建立理性思维的方法之一，所谓的三大构成是指 （）、（）、（）。 2. 3. 4. 5. 6. 为（ 7. 8. 9. 10. 二 1. （ 2．平面构成中的“形”主要指单形与复形，正形与负形，独立形与连续形等。（）3．平面构成的形式美法则主要是比列与韵律。（） 4．平面构成中点有大小之分，点越大越有体的感觉。（） 5．点的常见形式有散点、虚点、线化的点和移动的点。（） 6．构成中的线有位置有长度，无宽度，无厚度。（）

7．立体构成的肌理可分为视觉肌理和触觉肌理两种。（） 8．半立体构成是介于立体构成与平面构成之间的造型形式。（） 9．色彩的调和指两个或两个以上的色彩并置时产生的一种和谐、统一的感觉。 （） 10．色彩的纯度，明度和其面积的大小比例关系是色彩稳定均衡的重要因素。（）

三、单项选择题（每题2分，共20分） 1.以下哪项不属于三大构成中色彩构成的三属性之一（）。 A、明度 B、纯度 C、色相 D、彩度 2．色彩的推移是指以下哪项推移（）。 3 A、白色 B、蓝色 C、红色D 4．色彩中同类色是指色环中（ A、10° B、15° C、20°D 5．互补色是指色环中180 A、紫色 B、蓝色 C、白色 D、橙色 6 A、紫色 B、蓝色 C、金色D 7．几何学上将立体构成中的面定义为（ A、点 B、线 C、面 D、体 8 A、粗细 B、颜色 C、方向 D、长度 9．在有规律形态中进行小部分的构成是（）构成形式。 A、渐变 B、重复 C、特异 D、密集

10. 平面构成的基本要素不包括以下哪项（）。 A、点 B、线 C、面 D、体 四、简答题（每题10分，共40分） 1．请简述平面构成中发射构成的三种形式，并以画图的方式举例说明。 3 4. （ （ （）

视觉形象设计说明书

工商学院电子工程学院视觉形象设计说明书 1.CI设计概述 1.1.CI的定义 CI，也称CIS，是英文Corporate Identity System的缩写，目前一般译为"企业视觉形象识别系统"、“企业形象战略”、“企业形象设计”等。CI 设计，即有关企业形象识别的设计，包括企业名称、标志、标准字体、色彩、象征图案、标语、吉祥物等方面的设计。 将企业经营理念与精神文化，运用整体传达系统(特别是视觉传达系统)，使其有一个统一的标准传达给企业部与大众，并使其对企业生产一致的认同感或价值观，从而达到形成良好的企业形象和促销产品的设计系统，并发挥促进消费的作用。从某种意义上说C I活动就是创造、生产和推销企业形象的过程。 1.2.CI的意义 CI的意义包含三大渗透：视觉渗透、意识渗透、战略渗透。 视觉渗透包括企业标准色、标志及标准字，从而让大众在大脑中形成意识渗透，进而在实践中产生战略渗透，最终达到促进消费的作用。 1.3.CI的三大构成要素 企业识别系统主要由企业理念识别（MI）、企业行为识别(BI )、企业视觉识别(VI)三个部分构成。这些要素相互联系，相互作用，有机配合。而VI 是企业视觉识别系统，它是CI工程中形象性最鲜明的一部分，以致于很多

人会错误地把VI当作CI的主体。 2.视觉识别设计之基础要素 2.1.标志的设计与开发 相关知识的介绍 标志（logo，又写作标识），是表明事物特征的记号。它以单纯、显著、易识别的物象、图形或文字符号为直观语言，除表示什么、代替什么之外，还具有表达意义、情感和指令行动等作用。 标志是将企业抽象的理念，以具体的造型图形形式表达出来的视觉识别符号，在企业视觉识别设计中，标志是启动并整合所有视觉元素的指导和核心。展示作品图 设计构思 标志以汉字“电”为主体展开设计，字母e为辅助设计元素展开设计。工商学院前身为师大学大学电子信息学院，为凸显学院专业优势，标志设计将汉字“电”作为主体，电子工程英语翻译“ELECTRONIC ENGINEERING”首字母“e”强化专业意识，将二者结合做线条变化，设计成为一个变形的“电”。标

视觉营销设计方案

视觉营销设计方案 无论是大到企业精神、品牌理念，还是小到一款服装、大到一件装饰品，都必须给顾客一个鲜明的印象，才有可能被顾客所认识，进而才有可能成为顾客选择的对象。 一个形象的树立包括两个层次。首先，要给顾客一个直观的感受，其中包括必须把产品或品牌的属性、特点、内涵和它所具有的价值，形象、生动地展现在顾客面前；在此基础上，顾客才能够根据自己理解并联系已有的认识、体验和情感，通过联想获得对该产品或品牌的概括理解和整体印象，从而做出自己的判断的评价，这样才算进入了第二个层次，即这个产品或品牌在顾客心目中确立了自己的形象。 展示、陈列的目的，就是把商品和品牌的所有物质和精神方面的属性，运用艺术手段和设计技巧等形象化的语言，完整地呈现在顾客面前，帮助顾客形成一个整体印象——产品形象或品牌形象，使之对产品和品牌产生兴趣、偏爱和信任，从而引起购买的欲望和动机。 毫无疑问，顾客心目中的形象，在很大程度上建立在对展示、陈列的直观印象之上，可以说，如果没有一个成功的展示和传达，就不可能赢得顾客。 视觉营销的根本目的在于争取目标顾客、扩大市场影响和突出品牌形象，因此，绝不能只满足于热热闹闹的促销宣传和心血来潮的煽情手段。同企业的所有经营活动一样，视觉营销也必须坚持既定的理念和一贯的策略，并且在设计上予以充分体现。 一、鲜明生动的印象 由于顾客在商场里面对大量信息，注意力极易分散和降低，所以，商品展示、陈列给人的第一印象尤其关键。无论在展品摆放、灯光分布还是整体布局上，都必须形成一个视觉“亮点” 和中心，并且既要做到“言”之有物，又必须清晰明了，一看到底，这样才能够使人过目不忘，留下深刻的印象，日后再次见到时，便会有记忆犹新之感，使印象得到进一步强化。 为了给顾客一个清晰、深刻的印象，在设计时应该对视觉中心和想要突出的内容有所选择，并进行合理化规划，对于商品来说，可以重点考虑的因素有以下几个方面： 强调色彩重要性 颜色给人的印象是最深刻的，这是强调色彩重要性的基本理由。但是，商场里是色彩的海洋，而且大多商品都采用了流行色的设计方案，如何才能够使色彩的表现力真正得以体现，以区别于他人，必须有独特的设计构思方可达到。一个最基本的思路就是：让色彩具有个性化的主题。 一般来说，流行色的实质并不是一些颜色的堆砌，而是一种总体性的色彩印象，因此可以根据这个原理，使商品的色彩由单独的一个个具体的颜色，通过视觉设计的再创造，形成具有整体

三大构成的学习重点是什么

三大构成课程的包括什么?三大构成的学习重点是什么？需要掌握什么？ 三大构成课程简介及课程大纲（附作品） 一、平面色彩构成课程简介及大纲 1、本课程发展的主要历史沿革 视觉构成关系训练是所有各类设计的基础，这在全世界的设计教育基本取得了共识，这种训练就是时下在各个办有设计类专业的院校对低年级学生所开的平面构成，色彩构成，立体构成“三大构成课”。这些课程作为设计类专业的共同性专业基础课，是在上个世纪20—30年代在德国包豪斯奠定的。这个课程体系经过在二战前包豪斯的开拓，二战中在美国的实践和战后德国的乌尔蒙设计学院的进一步发展，而成为今天在全世界范围内大多数工业设计教育院校的专业基础训练的基本模式。 在我国，由于特殊的政治、文化和经济背景，真正意义的现代设计一直到1979年改革开放后才开始起步；而有关包豪斯设计教育的系统性介绍首先是从日本人的书籍“转口”引进的，特别是三大构成方面的著作一开始差不多都是日本人编写的，而且相当一部分书籍是经台湾翻译的日文著作介绍进来的，甚至至今这些书籍在我国设计教育界都颇有影响，例如朝仓直已的两本构成著作，几乎成了许多教构成课的教师手中的主要教学参考书籍。因此，近来设计教育界不少人对此作了一些反思，认为，我国设计领域对包豪斯的接受，与其说是深层次设计理念的需要，不如说是设计教育从工具性层面上求变的一种行为。由此一来，“三大构成”几乎成了包豪斯的同义语，在许多人的心目中，包豪斯就是“三大构成”，“三大构成”就是包豪斯。这不仅阻碍了人们去理解现代主义设计科学理性的精神内核；而且使“三大构成”课教学目的和宗旨也迷失在图像形态的技术性抽象化和构成化的变幻之中。 2、理论课和理论（含实践）课教学内容 （一）课程定位与课程目标 通过此课程让学生利用手绘及电脑作为表达媒介，进行平面构成与色彩构成的学习。培养学生的造型创造能力、形与色调和能力、鉴赏能力与表达能力。掌握平面构成与色彩构成的基本原理，认识形与色的体系，实验构成的思维方法、配色方法及表现方法，并通过完成构成作业，创新构成形式。通过教学，扩大了学生的专业视野，对新的设计基础观产生了正确的认识，逐渐实现“厚基础、宽口径”的课程战略思想。培养基础较为扎实，善于创新，掌握实际技能的应用型设计人才。 （二）知识模块顺序及对应的学时 绪论：构成——现代设计的造型基础训练 第一部分：视觉传达设计基本原理 第一章造型与构成法则——平面设计的形式美学原理 第二章色彩设计原理 第三章图形知觉心理学 第二部分媒介与技法 第四章色彩材料、纸张与表面、绘图工具、制作工具与材料 第三部分课程作业体系

企业形象视觉识别系统设计方案

企业形象视觉识别系统设计方案 1

企业形象视觉识别系统设计方案 VI设计说明书 Design Manual VI ２

企业VI设计的意义 在品牌营销的今天,没有VI对于一个企业来说,就意味着它的形象将淹没于商海之中,让人辨别不清, 就意味着它的产品与服务毫无个性,消费者对它毫无眷恋;就意味着团队的涣散和士气。 企业VI设计实现目的,对内部员工的归属感,加强企业凝聚力,对外部树立企业的整体形象,统一的形象的将企业的信息传达给受众,经过视觉形象,不断的强化受众的意识,从而获得市场的认同。在市场经济体制下,企业要想长远发展,一个成功的VI系统的确立无疑是该企业的无形资产的一个重要组成部分,有效的形象识别系统必不可少,这也成为企业发展的助跑器。 ３

形象视觉识别系统设计(共三个阶段) 第一阶段(准备阶段) 一、成立VI项目工作组 以工作组长(宏观把握视觉表现与理念的结合)为核心,其它组成成员有——创意总监,(负责把握视觉设计的方向),VI总监(确保设计项目的可执行性),设计师(负责VI设计项目)等 组长: 创意总监: VI总监: 设计师: 二、理解消化品牌理念(MI) 经过对企业内部调研,问卷,及对高层管理人员访谈结合品牌定位结论,将多方位收集到的信息加以分析,讨论,总结;并明确企业核心价值观,核心竞争力,深入挖掘,提炼”关键”点,寻求品牌定位于视觉表现的结合方向。 三、搜集企业相关信息(同行业视觉形象分析,找出视觉形象差异) 四、组织项目工作会议,讨论,确定VI视觉基本表现形式 ４

组织项目组成员,经过对企业内部的调研问卷,一对一访谈,总结,分析,并深一步探讨视觉识别的表现形式。 五、进入具体的视觉设计阶段。 经过对企业内部的前期调研,访谈,问卷及企业业视觉形象分析等的深入了解 最终明确品牌自身视觉表现的方向,如何突出自身优势? 第二阶段(设计开发阶段) 此部分工作由品牌标识创意或修正升级设计、基础要素系统开发、应用系统设计开发等三个工作部分组成。 第一部分:品牌标识创意设计 品牌标识(品牌标识是企业视觉识别中的核心要素,品牌在对外视觉传播中标识的使用及展示率是最高的,因此品牌是否能经过标识这个”窗口”向公众展示出品牌核心价值观,品质,信赖感,是至为重要的,是建立品牌形象的第一步,也是品牌最重要的资产。 品牌标识设计工作流程 第一步骤:前期调研 ５

三大构成在视觉传达设计中的应用(视觉符号)

三大构成在平面设计中的应用 [摘要]随着社会经济的发展，人们的审美追求越来越高。三大构成理论以艺术设计规则和美的构成法则为基点，其在平面设计中的应用形成了二维和三维效果，给受众带来了极大的视觉冲击力，满足了人们日渐提升的审美要求。三大构成在平面设计中的应用具有十分重要的作用和意义，有关方面的研究受到了业界的广泛关注，本文对此进行了深入分析。 [关键词]平面设计；色彩构成；平面构成；立体构成 信息化时代背景下，平面设计得到了长足的发展，并在丰富人类精神文化生活方面创造了巨大价值。目前，平面设计已被广泛地应用至Ⅱ多个领域，如平面设计、室内设计等。而三大构成以其独特、多维的特点，在平面设计中担当起了多种角色，并在增强设计作品感染力、冲击力方面发挥了积极作用。新时期，三大构成在平面设计中的应用已然成为一种时尚和趋势，其发展空间巨大。因此，我们应该重视三大构成研究，并不断创新其在平面设计中的应用，以增强应用效果，使其发挥更大的经济价值和审美价值。 一、三大构成与平面设计的关系 三大构成主要包括色彩构成、平面构成以及立体构成，

并以各自特点在平面设计中发挥不同作用。其中，色彩构成通过还原自然中的色彩现象，对受众感知、心理产生刺激，满足人们的审美需求。同时，色彩构成还可以利用空间、质、量等的可变幻性，重组各要素关系，从而呈现丰富多样的效果。在日常生活中，广告彩页、产品包装等都直观形象地展示了色彩构成与平面设计之间的密切关系。我们在欣赏平面设计作品的过程中，首先会关注其色彩，只有协调的色彩构成才能够引起人们继续看下去的兴趣。因此，很多设计师都会将色彩视为主题与情感的依托应用到平面设计中：平面构成涵括了点线面三大元素，其应用增强了二维平面设计的实用性、创造性。一般意义而言，平面构成在平面设计中的应用价值最大。只有理顺点、线、面之间的构成关系，并学会灵活地运用，从视觉需求的角度进行重组，才能设计出自然、平和的平面作品。平面构成与平面设计之间的关系，多在招贴、书籍出版等形式中得至0体现；立体构成又被称作空间构成，它是以力学理论为依据，在人类视觉规律和材料基础上按照一定规则排列造型要素的技术。从本质上讲，立体构成就是在平面设计的基础上增添空间造型，其应用能够有效提升平面设计作品的立体感、视觉冲击感，为受众营造了巨大的联想空间，将设计师意图展示得更加清晰、透彻。 二、三大构成在平面设计中的应用 根据前文提到的三大构成与平面设计之间关系的分析，

设计的三大构成

设计的三大构成 平面构成 一、构成的含义 平面构成是视觉元素在二次元的平面上，按照美的视觉效果，力学的原理，进行编排和组合，它是以理性和逻辑推理来创造形象研究形象与形象之间的排列的方法。是理性与感性相结合的产物。 二.平面构成是设计的基础 平面构成主要是运用点、线、面和律动组成结构严谨，富有极强的抽象性和形式感。又具有多方面的实用特点和创造力的设计作品，与具象表现形式相比较，它更具有广泛性。是在实际设计运用之前必须要学会运用的视觉的艺术语言，进行视觉方面的创造，了解造型观念，训练培养各种熟练的构成技巧和表现方法，培养审美观及美的修养和感觉，提高创作活动和造型能力，活跃构思。 第一章形式美的法则 一、对称 1、对称：形体用对折的方法，基本上可以重叠的图形称为对称。它们是 等形等量的配置关系，最容易得到统一，是具有良好的稳定感的最基本形 式。 二、平衡 在衡器上两端承受的重量由一个支点支持，双方获得力学上的平衡状态。 三、对比 1、对比：对比是互为相反因素的东西，同时设置在一起的时候所产生的 现象，使它们各自的特点更加鲜明突出。 四、和谐 （1）、广义解释：判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们所感觉和意识的是一种整体协调的关系。 （2）、狭义解释：是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章。 五、调和 调和不是自然发生的，是人为的，有意识的合理配合。调和、对比是互为 相反的因素。 六、节奏、韵律 节奏和韵律是时间艺术的用语，在音乐中是指音乐的音色、节拍的长短、节奏快慢按一定的规律出现，产生不同的节奏。在构成中为同一形象在一 定格律中的重复出现产生的运动感。节奏必须是有规律的重复、连续，节奏容易单调，经过有律动的变化就产生韵律。 韵律是诗歌中常用的名词。原是指诗歌中的声韵和律动，音的轻重、长短、高低的组合，匀称间歇或停顿。在诗歌中相同音色的反复及句末、行末利用同音同韵同调的音可加强诗歌的音乐性及节奏感，在构成中韵律常伴与节奏同时出现。通过有规则的重复变化。比、等比处理使之产生音乐诗歌般的旋律感，运用得好就能增加作品的美感和诱惑力。（图7） 四、统一 统一总是和变化同时存在的。变化是各组成部分的区别，统一是这些有变

企业形象视觉识别系统设计方案

企业形象视觉识别系统设计方案 VI设计说明书 Design Manual VI

企业VI设计的意义 在品牌营销的今天，没有VI对于一个企业来说，就意味着它的形象将淹没于商海之中，让人辨别不清,就意味着它的产品与服务毫无个性，消费者对它毫无眷恋；就意味着团队的涣散和士气。 企业VI设计实现目的，对内部员工的归属感，加强企业凝聚力，对外部树立企业的整体形象，统一的形象的将企业的信息传达给受众，通过视觉形象，不断的强化受众的意识，从而获得市场的认同。在市场经济体制下，企业要想长远发展，一个成功的VI系统的确立无疑是该企业的无形资产的一个重要组成部分，有效的形象识别系统必不可少，这也成为企业发展的助跑器。 形象视觉识别系统设计（共三个阶段） 第一阶段（准备阶段）

一、成立VI项目工作组 以工作组长（宏观把握视觉表现与理念的结合）为核心，其它组成成员有——创意总监，（负责把握视觉设计的方向），VI总监（确保设计项目的可执行性），设计师（负责VI设计项目）等 组长： 创意总监： VI总监： 设计师： 二、理解消化品牌理念（MI） 通过对企业内部调研，问卷，及对高层管理人员访谈结合品牌定位结论，将多方位收集到的信息加以分析，讨论，总结；并明确企业核心价值观，核心竞争力，深入挖掘，提炼“关键”点，寻求品牌定位于视觉表现的结合方向。 三、搜集企业相关信息（同行业视觉形象分析，找出视觉形象差异） 四、组织项目工作会议，讨论，确定VI视觉基本表现形式 组织项目组成员，通过对企业内部的调研问卷，一对一访谈，总结，分析，并深一步探讨视觉识别的表现形式。 五、进入具体的视觉设计阶段。 通过对企业内部的前期调研，访谈，问卷及企业业视觉形象分析等的深入了解 最终明确品牌自身视觉表现的方向，如何突出自身优势？ 第二阶段（设计开发阶段） 此部分工作由品牌标识创意或修正升级设计、基础要素系统开发、应用系统设计开发等三个工作

探析“三大构成”在视觉传达设计中的应用及意义

125　 第2卷第16期传媒技术 现当代的设计媒介不仅仅是在传统的纸媒或是承印物上进行设计活动，同时也涵盖了数字媒体和信息媒介等富含科技力的视觉媒体。在诸如此类的新媒介上进行设计活动和工作就对从事设计活动的设计师或者接受设计教育的学生提出了新的要求。但是无论媒介和承载物如何改变，设计的基本原理和设计规律不会发生改变。“三大构成”在设计活动中起到的作用就是明晰设计规律和普及设计方法。 设计活动和工作离不开构成二字，构成就是指的就是在特定的空间中将元素按照规律和形式法则进行打散、分解、重构，以获得新的视觉感受，这种感受的依据或构成原因就是设计者的设计初衷或依据构成初衷来进行的。“三大构成”所研究的内容正是如此，其中包含平面构成、色彩构成和立体构成。平面构成研究的方向和内容是在二维空间中对设计素材或元素进行二次加工，对于这些元素进行的排列组合，应用的方法包括解构、重组、重复、特异、对比等等。其核心内容在于研究平面空间中的视觉规律，在一定的设计诉求下，对图形、纹样、文字等等内容进行适当调整，通过骨骼结构将平面中的信息重新组织，以达到传递信息的作用。立体构成相对平面构成而言，是研究三维空间中的形体穿插和组合，它不再只是讨论元素之间的距离问题，换言之就是立体构成的研究方向包含了元素的长、宽，同时加入了厚度也就是纵深，在三维空间中形体之间的排列组合，通常在立体构成研究的范畴中还包含了材、力学等内容。色彩构成相对其他两个内容是比较特殊的一个研究方向，色彩的存在和规律在研究的过程中通常要依附于造型，通过和造型的结合来研究色彩在构成作品中的视觉规律，通过对于色彩的排列组合来增强信息传递的功能和强化构成作品画面效果的作用。 一、“三大构成”在视觉传达设计中的应用 平面构成是设计思维和基本创意能力的转换和培养，设计活动中如何将素材转化和组成设计画面中需要的设计元素，这种能力对于设计师来说至关重要。构成二维画面的基本要素为点、线、面，通过构思和创意，运用基本的设计方法，将各个元素的大小、形状、位置、运动方向巧妙地进行二次组合，再加上画面种骨骼和框架结构设计出新的图形，具备较强的艺术表现力和视觉冲击力，以求设计作品能够起到传递视觉信息的功能，兼备实用性和视觉审美的统一效果。以草间弥生的作品为例，在她的设计作品中，艺术家利用“点”这个元素进行重新地排列组合，运用重复、渐变、指向等方式构建无穷无尽的圆点和条纹，她对于点元素的使用是有 原因的，幼年的患病的经历让她眼中的世界有别于其他人， 在她的眼中好像世界都被蒙上了一层斑点状的网，于是在艺术加本人的观念中，对于斑点的印象和感受要更加强烈一些。所以在她的作品中大量出现斑点的元素，用这些元素来表达诸如分子、细胞、种族、人类、花朵、镜子等等世界中的万事万物，她用最基本的元素在设计作品中通过艺术的再次处理，让基本元素的设计作品中的意义得以延伸。 色彩是视觉设计种非常重要的一个部分和环节，色彩构成的侧重点就是研究利用色彩的视觉、心理、情感等规律去创造具有更强视觉冲击力和表现力的设计作品，以此来提高设计作品的审美内涵。掌握好了色彩构成的基本规律和方法才能加强作品的视觉渲染力和视觉张力。好的设计作品对色彩构成的运用都有独到之处，在冈特·兰堡土豆系列作品中，艺术家在作品中将鲜明的色彩和空间中的物体重新组合，使得在日常生活中最常见的元素和素材充满趣味和艺术表现力，有称赞艺术家是“视觉诗人”，在他的作品中设计元素因为色彩的使用充满了张力和表现力，作品具有很强的韵律感和节奏感，最常见的生活元素在兰堡的作品中能够体现处特有的美感和形式感，充满了想象力和无限的可能。色彩的应用在视觉传达设计的领域是比较特殊的一类，它既有明显改变画面效果的能力，同时色彩的出现和使用往往需要造型搭配才能体现它的魅力所在。单一的色彩使用不能发挥出色彩改善画面的能力，即使是相对自由的构成形式，也需要通过具体的造型来约束和规范。 在传统平面设计的范围里，涉及立体三维空间的设计并不多，但是在视觉传达的范畴却囊括了立体构成与设计。立体构成的主要研究和解决方向就是建立立体感觉、认识物体的空间结构和空间形态，在对这些基本内容有了一定的了解和认识后，在立体空间中对形体进行穿插和组合，完成后再利用不同的材料和不同的质感增加设计的整体感受，这类设计并不单单是视觉上的感受，在现当代的设计作品中融合性、互动性、多样性都大大增加。立体构成的使用范围在视觉传达的领域应用也比较广泛，例如商业空间展示设计、陈列设计、大型的视觉装置等等。 二、“三大构成”在视觉传达设计中的意义 设计师在完成作品的过程中要经过素材收集整理，创意想法生成、制作、完善、修改等等环节，生成的想象不是纯粹的艺术幻想，而是把想法创意要转化为对人有用的实际产品或能够准确表达设计诉求的视觉产物。这（下转第127页） 摘　要：在目前国内开设设计类专业的高校中“三大构成”是必修的核心基础课程，对于整个专业的学习具有深远和重要的影响。视觉传达专业或平面设计专业也同样在大学教育基础教学阶段，“三大构成”都作为专业教育核心课程系统深入学习。通过构成基础的学习和练习，引导和启发学生进入设计创作思维的模式和体系，能够将图形、色彩、立体空间的概念通过构成形式和规律重新排列组合变成设计作品中的要素，它是对设计思维转换的训练，也是对基础技能的训练，对于目前高校的设计基础教育有着重要的意义。本文通过对“三大构成”在视觉传达设计中的运用与表现进行简明分析，论述它在设计行业中的地位和意义。关键词：平面构成；色彩构成；立体构成；视觉传达设计中图分类号：G206 文献标识码：A 文章编号：2096-5079 （2019） 16-0125-02 探析“三大构成”在视觉传达设计中的应用及意义 侯　杰 （四川文化艺术学院，四川　绵阳　621000） 作者简介：侯杰，男，汉族，山东枣庄人，讲师。研究方向：视觉传达设计。