新八年级美术上册第7课难忘的岁月教案2赣美版

新八年级美术上册第7课难忘的岁月教案2赣美版

1教学目标

1、通过了解鲁迅倡导的新兴木刻艺术在革命年代所起的宣传教育作用,使同学们了解版画的相关知识。

2、使同学们掌握吹塑纸版画的技法创作,并激发同学们用新的工具﹑材料表达自己思想感情的学习兴趣。

3、通过版画历史渗透爱国主义思想教育。

2学情分析

根据八年级学生的年龄特点,传统版画教学过于专业化,初中学生的水平接受起来有一定难度。过于专业的东西同时也失去了趣味性,课堂学习材料较难准备的客观方面,我选择最常见的吹塑纸纸、美工刀做材料,运用形式多样、行之有效的教学方法,让学生在广泛的文化情境、革命战争年代的版画中学习版画文化,认识版画的艺术特色,轻松快乐地学习,培养学生对版画兴趣。

3重点难点

教学重点:初步掌握吹塑纸版画的技法创作。

教学难点:激发同学们用吹塑纸版画来表达自己思想感情。

4教学过程

4.1第一学时

4.1.1教学活动

活动1【导入】《难忘的岁月》

《难忘的岁月》教学设计

课题:《难忘的岁月》教学设计

科目:美术

教学对象:初中二年级

课时:1课时

教师:张剑飞

单位:五都镇中学

一、教材分析

本课通过对鲁迅先生与新兴木刻艺术的介绍导入版画教学,突出木刻版画在我国革命战争年代所起的重要作用,有利于引导学生认识学术作品的宣传教育功能。教材所选版画名家作品以革命战争题材为主,为学生再审美过程中接受革命传统教育,提供了生动的画面。让学生在广泛的文化情境、革命战争年代的版画中学习版画文化,认识版画的艺术特色,轻松快乐地学习,培养学生对版画兴趣。

二、学情分析:

根据八年级学生的年龄特点,传统版画教学过于专业化,初中学生的水平接受起来有一定难度。过于专业的东西同时也失去了趣味性,课堂学习材料较难准备的客观方面,我选择最常见的吹塑纸纸、美工刀做材料,运用形式多样、行之有效的教学方法,让学生在广泛的文化情境、革命战争年代的版画中学习版画文化,认识版画的艺术特色,轻松快乐地学习,培养学生对版画兴趣。

三、教学目标

1、通过了解鲁迅倡导的新兴木刻艺术在革命年代所起的宣传教育作用,使同学们了解版画的相关知识。

2、使同学们掌握吹塑纸版画的技法创作,并激发同学们用新的工具﹑材料表达自己思想感情的学习兴趣。

3、通过版画历史渗透爱国主义思想教育。

四、教学重点及难点

教学重点:初步掌握吹塑纸版画的技法创作。

教学难点:激发同学们用吹塑纸版画来表达自己思想感情。

教学准备:课件、范画、美工刀、吹塑纸、黑卡纸、铅笔、水粉颜料。

五、教学过程:

教学环节

教师活动

学生活动

设计意图

课堂导入

教师从贴近生活的角度切入版画,激发学生学习的兴趣,使学生更轻松掌握版画的知识。多媒体播放人民币、指印、车轮印等。

师:人民币是如何制作出来的?人民币为什么用版画的方法来制作,版画具有什么特点? 生:钱是复印机复印出来的

印钞机印的

教师顺势板书——复印

学生观看视频回答问题。

打破传统的教学方法,从革命历史背景导入改为最贴近学生生活的方式导入,使学生在轻松愉悦的氛围中学习版画知识,师生互动性更好。

学生欣赏版画作品

版画的特点

师:对,版画的特点就是复数性、间接性和印痕美。

教师介绍版画的历史背景与作品

学生充分认识版画的历史作用,激发学生的爱国情操。

学生仔细观察并互动交流感受,自主探究。

通过对版画作品进行观察,借此自主探讨版画的特点。

图片欣赏,观察比较

版画的分类

①按颜色可分为:黑白版画、单色版画、套色版画

②按使用材料可分为:木版画、纸版画、铜版画、石版画、丝网版画和实物拼贴版画等。小结:在那难忘的岁月里,通过版画不仅可以很好的宣传抗敌,也可以尽情表达作者的思想情感

学生欣赏观察图片,将画面中具有不同材料、色彩的版画进行对比,并简短表述出来。

欣赏版画作品,将不同的材料进行对照——启发联想。

教师演示,启发想象

制作过程:

①画稿——用碳素笔(或彩笔,圆珠笔) 根据草图或想象直接在版面上图构。

②刻板——用铅笔沿线条压划出凹痕线。

③涂色——将版与印纸固定,用毛笔调颜色涂版面。

④拓印——反复涂色压印。

学习掌握吹塑纸版画的技法创作。

直观地掌握吹塑纸版画艺术表现的手法。

欣赏其他同学的作品

师:你们想看看其他同学是怎样用版画表达自己的艺术情结的。

教师展示学生优秀作品。

师:你们又准备创造一幅怎样的吹塑版画呢?

学生欣赏课件中的作品,发现并表述出来,思考自己准备创造的画面

将不同表达的题材进行对比,培养学生自己发现、自己评说,学会表达自己的思想情感。

学生作业,注重技法

作业内容:每人刻一张吹塑纸版画,题材不限。

教师巡回指导,鼓励创新。

充分发挥学生的创新能力。

学会用吹塑纸这种材料进行简单的单幅版画创作。

作品赏析,分享成功

1、互评:师:你最喜欢哪幅作品?为什么?

评价标准:作品画面是否对比强烈?形象突出?

2、小结:版画可以很好的表达人的思想情感。同学们,我们今天幸福的日子来之不易啊!好好珍惜革命先烈为我们创下的祖国吧!让我们一起热爱祖国!关心祖国!

学生展示作品,互相欣赏并发表看法。

欣赏交流,注重多元评价,让学生们体验到成功,增加自信心,引导学生进行简单描述,使学生善于表达自己的想法。

课后延伸

在课后同学们可以尝试用不同的材料(萝卜,土豆,肥皂,橡皮,三角板等),刻上图案,感受版画的趣味。

学生在身边寻找并表现出来。

课后延伸,让学生继续尝试用不同的材料来感受版画的趣味。

六、板书设计:

难忘的岁月

版画的特点: 版画的分类: 制作过程:

复数性木版画①画稿

间接性纸版画②刻板

印痕美铜版画③涂色

石版画④拓印

丝网版画

实物拼贴版画

赣美版八年级美术上册 第8课 《巧手编织》教案教学设计

江西版（赣美版）八年级美术上册 第8课《巧手编织》教学设计 教学目标： 1.了解我们伟大民族传统民间工艺美术编织的魅力，增强民族自豪感，提高学生对民间美术的审美能力。 2.通过学习使学生掌握线绳编织的基本方法，感受各种编织材料的特性，合理利用多种材料和工具进行制作活动，提高学生的动手能力，培养的耐心，细致的良好习惯。 3.锻炼学生的动手实践能力，发展学生的艺术创造力和表现力，增强创建美好生活的自信心，激发美化生活的愿望和对生活的热爱之情。 教学重难点： 重点：让学生掌握动手制作传统中国结吉祥结编织方法，并使用包缠方法制作装饰一个端午节香包。 难点：学生初步掌握各种编织的分类，同时掌握绳结基本编织方法，可以运用身边的材料进行编织的造型创作。 教学准备： 草编材料（稻草，棕叶等），编织香包，中国结、吉祥结，手绳等以及编织线若干。 教学过程： 一、谈话导入 教师拿出准备好的草编材料，提问：同学们都认识老师手上的这个植物么？学生回答（棕榈树叶），教师继续询问，我们可以用棕叶做什么呢？学生答；教师总结 这看似普通的棕叶在手工艺人的手里就就会变成精美的工艺品，（课件展示棕编的手工艺品，）这些栩栩如生的小昆虫都是用棕叶编

织的。棕编是汉族的传统手工技艺之一，早在2011年棕编就经国务院批准列入第三批国家非物质文化遗产名录，它的传承人就是我们看到的徐荣兴师傅（课件欣赏工艺大师作品并讲解）。 总结，不仅用棕叶可以编织出精美工艺品，我们生活中还有许许多多普通的材料，经过能工巧匠的巧手加工，也会变成美观实用的生活用品，大家想不学习呢？我们今天就一起学习第8课巧手编织 二、作品欣赏 老师：说到编织，它的的历史可是相当悠久，他是人类最古老的手工艺之一，据《易经·系辞》记载，旧石器时代，人类即以植物韧皮编织成网罟（网状兜物），内盛石球，抛出以击伤动物。 从材料上分，可分为竹编、藤编、草编、棕编、线绳编等。下面我们就一起来来看看这些工艺品都在我们生活中的使用吧（放多媒体课件，欣赏不同材料的编织制品）。教师总结:看来编织制品运用到生活的方方面面，这些都是伟大劳动人民的智慧结晶。 编织从技法上分，可分为编织、包缠、钉串和盘结（课件介绍四类编织技法），介绍完盘结的技法后，教师提出我们传统的中国结就是运用盘结的技法制作的（视频介绍中国结）今天我们就来学习中国结的一些基本结法。 三、动手制作 首先介绍课本上的酢浆草结，又名“中国式蝴蝶结”，因外形似酢浆草叶而得名，教师介绍酢浆草结在古画仕女图上就有了，是汉服上的传统结饰。 中国结的还有一种基本结法，吉祥结有吉利祥瑞之意，编发简易结形美观用，用途广，教师介绍并示范，学生跟随制作。 我们刚学习的吉祥结可以搭配的饰物很多，大家可以根据自己的喜好挑选一些配饰用吉祥结进行装饰。课前面我们说徐大师的棕编龙舟技艺精湛，其实端午我们不仅有吃粽子、划龙舟的习俗，很多地方

八年级美术上册 欣赏 第1课《空间艺术的杰出创造》教案1 赣美版

空间艺术的杰出创造 1教学目标 使学生对古代雕塑的主要雕塑作品的有所了解、认识。开阔眼界、提高认识、增进知识,培养健康的审美情趣和感受、体验、鉴赏艺术美的能力。 2学情分析 《空间艺术的杰出创造》这一课是八年级上册第一课内容,属于艺术欣赏课,学生在上这一课时非常感兴趣,交流也很积极。有很多是平时看不到的只能通过书本或地电视电脑中看到,这一课时让他们有种身临其境的意味 3 重点:引导学生了解中国古代雕塑中陵墓雕塑和宗教雕塑的艺术成就及艺术特点。陵墓雕塑重点是霍去病墓雕刻(地面雕刻)和秦始皇兵马俑(陶俑),宗教雕塑重点是四大石窟艺术。 难点:分析雕塑艺术的艺术成就。 4教学过程 4.1第一学时 4.1.1教学活动 活动1【讲授】空间艺术的杰出创造 一、组织教学 二、导入:什么是雕塑?学生和教师活动,引出中国古代的雕塑艺术成就,尤其体现在中国古代的陵墓雕塑和宗教雕塑上。 1、雕塑概念 雕塑是雕刻和塑造的总称,具体是指运用可塑性、可雕性物质材料,通过雕、刻、塑、铸、焊等手段制作的反映社会生活,表达审美理想的美术形式。 2、雕塑的分类 (1)从内容上分 a具象雕塑b抽象雕塑 (2)从形式上分 a圆雕 b.浮雕 (3)从功用性来分 a纪念性雕塑b欣赏性雕塑c.实用性雕塑

(4)从地域性上分 a城市环境雕塑b园林雕塑c架上雕塑 (5)从大小来分 a高雕b微雕 3、学生赏析(根据雕塑的分类,结合书本雕塑的图片,学生交流赏析雕塑的分类) 三、展开:陵墓雕塑欣赏 教师分析:古人认为,人有灵魂,灵魂不死,通过陵墓,进入天堂。自秦汉以来盛行厚葬。 1、陵墓雕塑:《秦始皇地下兵马俑》 师:《秦始皇地下兵马俑》是中国历史上第一个皇帝陵园,也是世界上最大的一座陵墓,它位于陕西省临潼县东侧1.5公里的骊山,它是在1974年3月农民打井时发现的,现已发现有四个坑,一号坑最大,面积有14260平方米,里面藏着与真人马大小相似的陶俑、陶马8000多件。 (2)作品《秦始皇兵马俑》请学生给大家讲解。 教师归纳:秦始皇兵马俑的艺术特点 学生欣赏:《汉霍去病墓雕刻》 (内容)雕刻的是什么? (主题)为什么这样雕?(理解)体现霍去病雕刻的特点 2、宗教雕塑 教师介绍宗教雕塑的含义 小结:中国雕塑艺术取得高度艺术成就的原因。 (教学反思)

赣美版小学五年级上册美术教案全册

小学美术五年级上册教学计划 （学年第一学期） 一、学情分析： 五年级的学生生活范围和认识领域进一步扩展，体验、感受、探索、创造的能力增强，应引导学生初步认识形、色、肌理等美术语言，学习使用各种绘画工具，体验不同媒体的效果，通过看看、画画、做做、说说等方法表现所见、所闻、所感、所想的事情，激发丰富的想象力和创造力，以生动活泼的教学形式和艺术魅力，激发学生的审美情感。，感受生活美和艺术美 二、教材分析： （一）教材内容 教材在内容的选编上，以《义务教育美术课程标准》的课程理念为依据，重视以美术与自我、社会，美术与自然、环境两个方面组课，注重学生的体验过程，力求使教材的基础性、科学性和开放性、趣味性得到有机的结合。注重学习内容的知识综合，利用不同类别、不同层面知识综合，使学科内、学科间的综合知识达到交融性和通识性。 （二）教材特点 教材重视学生情感、态度、价值观的培养，满足学生发展需要，体现人文关怀，关注学生健康成长。注意将观察能力、想象能力和表现能力的发展结合到具体的学习活动之中，激发学习兴趣，提倡以情导入，以趣启智。注重学习活动中学生之间的交流互动，以促进创新精神的培养和实践能力的增强。

四、教学重点 1、学习使用各种工具，体验各种媒体的效果，表现自己的所见所闻所感。 2、学习有关设计原理，了解制作方法，进行设计和装饰。 五：教学难点; 1、培养学生的丰富的想象力，创造力。 2、激发学生进行美术创作，表演和展示，发表自己的创作意图。 六、教学设想及措施： 1、在教学活动中，以审美教育为核心，让学生在艺术的氛围中获得审美愉悦，做到以美育人，以美感人。 2、采用电教手段、直观教具的方式，用新颖、活泼的形式充分激发学生的学习兴趣。 3、根据学科特点，充分将与其他学科整合，让学生感受到美的广阔范畴。 4、以兴趣爱好为动力，培养学生的创新能力，利用生动活泼的教学形式，激发兴趣。 七、教学进度安排：

赣美版江西版小学二年级上册美术教案完整版

赣美版江西版小学二年级上册美术教案完整版 1、难忘的童话故事形象 教学目标： １、通过欣赏，了解童话故事中多个形象的特征、创作形式和方法，能用适合自己的表述方法表达自己的感受。 ２、在欣赏评价的基础上学会发散思维，尝试塑造出自己喜爱的形象。３、从积极的情感体验出发，培养学生热爱生活的情感和审美意识。教学重点： 培养学生感受美，分析、评价美的素质，充分调动学生的创作积极性。教学难点： 引导学生将自己的想法大胆塑造出来。 教学准备： 猫头鹰图片、纸、铅笔、彩色颜料。 教学过程： 一、导入新课、激发兴趣。 在《难忘的童话故事形象》这一课当中，我们认识了钓鱼的小猫、聪明善良的九色鹿、捞月亮的猴子、找妈妈的小蝌蚪这些形象，它们是多么的生动有趣，令人难忘啊！今天我要给大家带来一位森林小卫士，让我们来猜猜它是谁。全班念儿歌：圆圆月亮挂天边，勇敢卫士睁大眼。警惕四周捉田鼠，保卫森林立大功。 二、回忆脑中固有形象，唤起记忆。

你们见过猫头鹰吗？在动物园里，在电视上，在书中。谁来说说猫头鹰什么样子？出示猫头鹰图片。告知猫头鹰是一种鸟，白天睡觉，晚上出来觅食，常常站在树枝上睁着圆圆的眼睛，警惕森林中的田鼠的动静。 三、引导启发想象力，探究方法。 今天，我们就根据你见过的猫头鹰的形象，创作一幅猫头鹰的形象。指导绘画步骤。 １、观察猫头鹰的身体大概是一个什么形状，把复杂的形象看成简单的图形。。 ２、要依照头、翅膀、腹、足、尾巴、背景的顺序来绘画，抓住特征，眼睛很大。 ３、可以想像猫头鹰正在干什么，正在巡视森林或已经抓住了田鼠，还可以把猫头鹰当成人来画，给它穿上衣服，戴上帽子等，展开你们的想像吧。 ４、涂色顺序和绘画顺序一样，应从上到下，背景要涂满，可以安排星星，月亮。要安排好颜色，为了突出主体，可用红黄等色涂猫头鹰，用蓝紫等色上背景。 四、学生创作，教师巡视、指导。 五、展示交流，评议欣赏。 展示多幅学生作品，说一说构图、上色、画的意趣。表扬构图好，上色好、有创意的作品，鼓励有想法，爱动脑筋的学生，并启发其它学生。（只要能画出猫头鹰的特征，就予以肯定，有创意的加以表扬。）

最新赣美版初中美术七年级上册全册教案.docx

赣美版江西美术出版社七年级美术上册教案 传神与魅力 ——中国画欣赏 义务课程标准实验教科书美术七年级江西美术出版社 课时：2课时 教学目标： 1）知识与技能：通过欣赏，初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。2）过程与方法：通过欣赏，获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。 3）情感、态度与价值观：通过欣赏，尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。教学重点：对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。 教学难点：引导学生对中国画作品的分析评价及“传神写照”的体现。 教学准备：多媒体笔，纸 教学流程：欣赏导入---实践探索---评价交流 教学过程： 一）欣赏导入 同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今。如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。（学生活动） 二）实践探索： 教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？ 1）引导学生发现中国画的三大画科—人物、山水、花鸟 教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满

足于外在形象的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。 一、在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。 播放视频《韩熙载夜宴图》 展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师讲解欣赏作品 展示全景图，教师讲解欣赏作品 简要介绍《清明上河图》 学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现 二、在山水画中，传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境界，传达的是画家的心境和愿望，是人与自然的合一。 教师介绍《千里江山图》 ﹡学生讨论分析：（山水）《渔庄秋霁图》《梅石溪图》 三、在花鸟画中，追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来，使作品独具某种情趣。 ﹡学生尝试分析：（花鸟）五牛图 教师提问：他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色 学生讨论：（略） 教师引导：作品生动地描绘了五头外型特征迥然不同的牛，表现了牛既温顺又倔强的性格，非常传神。线条精练有力度 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 教师演示一幅作品 学生实践，尝试表现其性格。教师评价：（赞扬为主）每一组选两张进行评价。 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 三）课堂小结： 通过本课教学，使学生对中国画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。通过今天的

八年级美术上册 第六课《巧手编织》教案 赣美版

巧手编织 一、教材分析： １．理解本篇课本的设计意图、读懂教材、了解学习领域。 设计意图本课内容是属“设计·应用”类，其学习领域的活动方式既强调形成创意，又注意活动的功能目的，具有操作性特点，最终达到外化自己的情感和认识的目的。 读懂教材本篇课本的设计是遵循学生认知发展规律，从学生的实际出发，避免了学科知识专业化倾向。教学内容选择了“编织艺术”，传统编织品，是一些变“废” 为宝、有着极高欣赏价值的民间工艺美术品，通过欣赏，培养学生对民间美术的爱好和兴趣，增进学生对本民族文化的了解，提高他们的环保意识。本课内容贴近学生的生活实际，联系社会，操作性、趣味性、应用性很强，使学生始终保持学习的浓厚兴趣和创造欲望 ２．分析本篇课本的侧重点及呈现方式。 侧重点：如何运用艺术的形式法则，利用编织材料的特性，进行创意、设计和编织，培养学生动手能力，从而了解传统的编织艺术的魅力及其美化生活的功能性。 呈现方式： 〉从字面上就不难看出本课是手工制作——编织。 首先映入学生眼帘的是几幅的图片：颇具中国民间传统艺术感染力草编金鱼、中国结、麦秸、毛线编的鸟和羊；有人见过的街头老艺人用马莲草在编织小动物，从以上图片及其文字说明，学生了解了原始编织的产生，传统编织的美。激发了学生的爱国情结。 让学生谈谈除图片中的编织作品中，你还了解哪些编织品？并从功能、造型、材料和色彩来评价它们。提高了学生的审美评价能力。 表现编织艺术现代运用的编织服装、编织壁挂、与现代、材料组合的藤椅的图片，学生从中了解了编织艺术在现代的运用及美化生活的作用。通过图片欣赏，激发了学生美化生活的愿望。 让学生回忆一下身边还有哪些作品是运用编织的形式来创意完成的。除了传统的编织材料，还发现哪些材料可用来编织？从而引导学生去留心、去发现生活中的美，发掘一些更便利、更廉价的材料来设计制作更美的编织品。 为培养学生的动手实践能力，课本为学生布置了相关的作业，本着变废为宝的宗旨，让学生选择身边的可取材料，运用编织技术，结合艺术的形式编织一件作品。 组织一次编织品展，由学生自己去承办。 提出了本课学生最终要达到的学习目的，使老师了解学生的学习情况，及时给予针对性的指导。 ３．提示教师在教学中注意容易出现的问题和偏差。 避免进行枯燥的灌输教学及技能训练，导致学科知识专业化倾向。 材料不要去购买，选择一些被人视为废品的材料。 二、教学目标：

赣美版小学二年级下册美术教案

小学二年级美术下册教案 第1课难忘的中外童话故事形象 教学内容：中外卡通故事形象 教学目标：1、在了解欣赏卡通画时感受卡通画这一绘画方式在表现形象时特殊的艺术感染力。2、初步学会能用简单的语言从美术的角度评价卡通画。 3、学会用大胆、夸张、抽象的卡通画的特殊表现手法画一幅自己喜欢的卡通画。 教学过程： 一、谈话导入 师：同学们放假都看了很多好电视吧？你们最喜欢看什么电视节目？ 生：略 师：这些都是动画片。你们知道吗，动画片和漫画就是卡通。英文中卡通是cartoon 读音象卡通，所以我们中国翻译成卡通。我们今天就是要学第一课：出示课题：《中外卡通故事形象》（边放以前的国产动画片）在以前还没有电脑时，要完成一部动画片要画出成千上万的画，把很多个连续动作的画连续播放才能完成一个简单的动作，所以我们把它叫做动画片。 二、欣赏卡通 1、（出示教材中的卡通图片）教师讲解教科书左边的几个动物明星： （1）《三个和尚》：三个和尚体态个异，高矮胖瘦对比十分强烈，而且样子滑稽可笑，从他们的眼神中不难发现小和尚心里正想事呢。用笔非常简洁，人物内心刻画栩栩如生。 （2）《大闹天空》孙悟空，家喻户晓谁都喜欢，他以独特的人格魅力吸引着中外观众。作品线条流畅，色彩艳丽，个性鲜明，造型传神。 （3）《米老鼠和唐老鸭》滑稽、夸张的形象、人物幽默风趣、故事精彩跌宕，所有情节都是那么有趣和出人意料，在欢笑声中濡染真善美。 2、（播放动画片段）师：注意这些人物（包括动物）形象的动作、神态、特征、性格。播放完师：说说你最喜欢的人物，为什么？ 先叫几个学生回答再让全班同学集体评价几幅（教师注意启发引导从不同角度评价，主要从美术的角度）

赣美版初中美术八年级上册7难忘的岁月教案

第7课难忘的岁月—版画 【教材分析】版画是一种间接型的绘画形式，是通过制版和印刷来完成，并具有复数性的平面作品。本课主要认识木刻版画的制作工艺，通过图片让学生直观地了解版画的制作步骤。 【教学目的】 1、了解版画的特点和制作过程，初步认识制版与印刷技法。 2、培养学生的审美情趣和对传统艺术的热爱。 【教学重点】对版画的制版工艺、特点的认识和了解。 【教学难点】学生形象思维能力的培养。 【教学方法】举例法讨论法启发式教学法 【渗透法制】《中华人民共和国著作权法》 【教学过程】 一、组织教学，检查学生人数。 二、导入新课 请同学们跟老师一起来做一个游戏，在我们的大拇指上涂上少量颜色。（注意控制水分）在一张废纸上印出指印。 ①看一看能不能印得出来。 ②可多印几个看看会不会发生改变，同桌之间也可比较一下有什么异同。 ③想一想为什么会出现这种纹理呢？ 这个就是指纹，指纹在人的一生当中基本上不会发生变化，不同的人他的指纹相同的概率也很小，大概只有万分之一。所以这在古代也是一个重要的法庭证据之一，用来辨别一个人的身份，但是现在科学技术发达了，人们有更先进的方法来辨别。（DNA检测）它的准确度可达百亿分之一。 三、新课内容 （一）版画的相关理论知识： 1、版画的概念：版画是造型艺术之一，是通过一定的板材如木板、石板、铜板等，用刻刀在板材上进行刻制印制而成的美术作品。 2、版画的分类： 从制作材料上分类：木刻版画、纸版画、铜版画、石版画、丝网版画、实物拼贴版画。 从刻制方法分类：阴刻、阳刻 从印制方法分类：单色版画、套色版画。

3、学生分析：说说版画与其他画种在工具、材料及制作形式等方面有什么不同？（二）版画作品赏析 1、《起来、饥寒交迫的奴隶》（黑白木刻版画）现代李桦 2、《诉苦》（铜板画）现在张奠宇赵宗藻曹剑峰 3、《小八路》（石版画）现代孙滋溪 （三）版画的制作工艺： 1、版画的工具材料：刻刀、滚筒、拓印器、调墨刀。 2、版画的刀法：圆口刀法、斜口刀法、三角刀法、平口刀法。 （四）木刻版画的制作步骤： 1、先将设计好的画稿拷贝到木板上。 2、用木刻刀刻掉画面空白部分。 3、在版图上滚上黑色油墨。 4、将纸覆盖着版图上，用木勺的圆面轻轻地反复摩擦。 5、拓印后轻轻将纸揭开完成。 （五）单版套色版画的制作： 1、先刻走画面中最亮部分（即背景的白色线条，套印中黄色后露出刻出的线条）。 2、将梨的亮部刻去，套印橙色，露出头一版的中黄色部分。 3、将梨的暗部刻出，套印草绿色，露出第二版印上的橙色部分。 4、将背景部分刻除，留出梨的投影部分，套印深绿色，显出梨的投影部分，套印结束。 四、拓展提升： 1、如何保护好自己的艺术作品？ 2、利用课余时间自己尝试实物拼贴版画。 【教学反思】

最新赣美版一年级美术下册教案

第2课《鲜艳的花朵》 教学目的： 通过画生长茂密的花，培养学生观察能力、记忆能力，学习用并列的形式描绘形象。 教学重点：用并列的形式组织画面，练习用线造型。 教学难点：并列的花有疏有密，有高有矮，形态自然。 教学过程： 一、组织教学： 按课堂常规坐好，稳定情趣，查学具。 二、复习、导入： 生动、形象、有趣的激发学生产生求知的极大兴趣。 欣赏课本：几幅画中的花有什么不同？一支花。一排花。一片花。提问：这花一棵挨着一棵，长得很旺盛，给人一种什么样的感觉？谁来形容一下？ 出示课题。 三、新课： （突出美术特色，体现创新精神及个人风格，渗透德育，体现教法。）1、欣赏奇形怪状的花。 提问：它们的种类、形状、颜色给人一种什么样的感觉？回答：种类繁多、颜色鲜艳、形态各异。

2、联想公园里的花，他们有高有矮、有疏有密、枝叶茂盛、千姿百态，向着阳光盛开的花朵像一张张可爱的笑脸，好比我们少年儿童幸福的成长。 3、欣赏动画，了解每支花是由几部分构成的？花头、花茎、花叶 4、茂密的花朵和叶子形状多样，都有什么形状的？有圆形、半圆形、椭圆形、方形、三角形、梯形、任意形等等。 5、教师示范多种漂亮的花头。 6、画画的安排： 定位：画一排曲直自然、随意、高矮、疏密有别的线，充满画面。 勾线描绘具体形象：选择单色彩笔，有力流畅地在定位线上添画各种形态的花朵、花蕊、枝、叶。 装饰：上色，任意选择各种颜色平涂在花和叶上，使画面颜色丰富多彩。 描线，用点、直线、曲线、折线、圆等纹理填画在花和叶中。 教学意图茂密生长着的花。通过描绘锻炼学生用线造型及熟练地赋色的能力。增长学生的知识，受到美的熏陶，从而懂得珍惜自然和爱护自然。 四、学生作业，教师辅导。 辅导要点：因材施教、照顾全体、灵活多变。定位勾线描绘具体形象装饰 五、小结：

赣美版美术第8册教案

赣美版四年级下册《童心童趣》教案 教学目标： 1、通过欣赏，使学生了解中、外儿童题材美术作品的表现形式和风格特点，以开阔学 生的艺术视野，培养学生健康向上的审美观及感受美、评价美的能力。 2、通过欣赏，使学生感悟到美就在我们身边，培养他们认真、仔细观察周围事物的好习惯，激发他们热爱生活的美好情感，培养他们创造美的能力。 教学重点： 以自己在童年时期所经历过的有趣的事为题材，进行绘画创作。 教学难点： 心中、脑中所想与笔下所画的统一、和谐。 课时： 1课时 教学准备： 教师：有关资料、教材、图片介绍。 学生：美术涂色工具。 教学过程： 组织教学，稳定情绪，检查用具准备情况，做好上课准备。 一、导入新课： 儿童时代是充满童趣，令人回味无穷的，丰富多彩的生活。 二、讲授新课： 1、《冬日戏婴图》画在绢上的宋代工笔人物画，简练生动地描绘了姐弟俩在庭院里与小猫玩耍的情景，表现了儿童爱动物的特性与真趣。画的上方有一枝盛开的白梅，它点明了冬末或初春的时令，中国画以写意为主，重在传神，“意到笔不到”是中国画的最高境界。 2、《杨柳青放风筝》是现代画大师李可染的水墨画作品，这幅画不画场景，以简练的笔法重点塑造了牧童在牛背上放风筝的可爱形象，生动有趣地表达了儿童活泼、天真，水墨画以墨色为主，是我国传统的绘画形式之一。 3、《十不闲》是我国清代的杨柳青年画作品，它刻画了一群儿童在演奏中国传统乐器的情景，“十不闲”是指十个手指不闲，也就是手不停地演奏，天津杨柳青是中国著名的年画产地之一，它的特点是木版水印后手绘填彩。 4、《孩子们的游戏》是画在木板上的油画，是彼得·勃鲁盖尔的作品，画家描绘了80多种游戏，人物情态生动，房屋、马路、广场、公园交代得非常具体。 5、《抱鸽子的小孩》是西班牙画家毕加索的画，作品通过抱鸽子的小女孩的沉思形象，表达了人们热爱和平的美好愿望。 6、《吹笛少年》是法国画家马奈的名作，人物主题突出，色彩丰富，形象逼真。 三、自主创作阶段： 学生思考、创作。每个学生描绘出记忆中的童趣画面。引导学生创作，巡视辅导。 四、展示评价阶段： 鼓励学生大胆展示自己的作品。 各组间自由交流。谈谈创作体会。

江西美术教案美术赣美版初中8年级上册全部教案

《空间艺术的杰出创造》教案 教学目标： 1、知识目标： ①让学生知道中国古代雕塑一般的表现形式。 ②让学生了解中国古代雕塑发展历程。 ③让学生能对其代表作品欣赏，了解其艺术特点。 2、能力目标：增长学生的阅历，沉淀专业修养，提高审美能力。 3、情感目标：培养学生的民族自豪感。 教学重点：了解中国古代雕塑的的发展历程及表现现形式。 教学难点：欣赏中国古代雕塑的代表作品 教学过程： 一、导入 新知呈现： 1、中国古代雕塑的种类： 分别引导学生说出这些雕塑作品来自哪里，以及它们不同的风格。 中国雕塑艺术,是中国文化长河里的闪亮明珠。中国雕塑在题材内容、形式风格、雕塑技法上都有鲜明的民族特色。 2、宗教雕塑： 除了陵墓雕塑，中国古代还有很多宗教雕塑，最著名的是什么？分析这些雕塑的特点及其年代。 3、民俗雕塑： 民间有很多雕塑，像西汉的彩绘陶乐舞杂技俑，说唱俑等，它们的做工精细，表现方法多样。 4、陵墓雕塑： 1，中国最著名的陵墓是（）？ 2，下面让我们来欣赏一些兵马俑的雕塑，请同学们告诉我看到这些雕塑，你的感受是什么？ 3，从将军俑和射俑的神情中，你看出了什么？

三、巩固新知 1、对比三个年代的雕塑特点。 2、了解雕塑使用的材料。雕塑，它们都是用什么材料做成的？ 3、鉴赏雕塑作品。（小小鉴定家） 同学们对雕塑有了这么多了解，现在我这有六个雕塑作品，想请同学们帮我做个鉴定，告诉我它们分别是哪个年代的雕塑。小组合作讨论，告诉我你的鉴定结果及分析。 四、欣赏雕塑作品 课后反思 通过同学生的的共同探讨和研究，对中国古代雕塑有了更深层次的理解。被古代劳动人民的艺术能力所折服；同时也反映了人们对生活的美好追求和向往。 《现实与理想》教案 教学目的： 1、通过本讲欣赏课，使学生了解古希腊雕塑在西方雕塑艺术传统中的重要地位，以及古希腊雕塑艺术风格形成的原因。 2、培养学生的欣赏能力，提高他们的鉴赏水平。 教学重点： 1、使学生了解古希腊雕塑为什么能成为西方美术所崇尚的理想的典范模式，以及它庄重的艺术品格和严谨的写实精神形成的原因与条件。 2、欣赏古希腊的雕塑作品，领悟其美感特征，了解其艺术风格。 导入： 本单元欣赏课的内容是《外国雕塑欣赏》，按历史阶段可分为“古希腊雕塑”、“文艺复兴时期的雕塑”、“近代雕塑”和“现代雕塑”四部分。外国雕塑的题材内容十分丰富，以人体为媒介，传达某种思想与情感的雕塑，则占有相当大的比例。如何欣赏人体美术，是美术欣赏中的重要课题。在欣赏时，我们除了体味其在造型上的形式美感外，更应注意到它所包括的情感意识与理想观念，应该在直观人体自然美的同时，体悟雕塑家赋予其中的审美理想。 在整个西方美术传统中草药，古希腊雕塑占有十分重要的地位，西方美术中崇尚的理想的典范模式，庄重的艺术品格和严谨的写实精神，可以说都是从古希腊雕塑开始。

赣美版初中美术八年级下册7走进陶瓷世界教案

走进陶瓷世界美术教案 第一课时 教学目的: 通过学习,让学生了解中国的瓷器是传统艺术中的瑰宝,它代表了中国在世界制瓷领域中高超的工艺制造水平,是中国伟大的发明之一.使学生了解我国不同历史时期的制瓷工艺,造型,装饰及不同窑场产品的艺术特征,学会运用正确的方法去观赏陶瓷艺术.培养学生热爱中华民族传统文化的情趣. 教学重点: 1,中国瓷器的生产和发展,瓷器与陶器的区别. 2,瓷器的造型,装饰,色彩及艺术特色.特点. 3,主要名窑的产品特征. 教学难点: 主要是有关历史知识和历史背景,除了在教学内容资料作些简要介绍外一些专业名词和有关的历史文化知识. 教学时间:1课时 教具准备:教材,多媒体课件,录象带 教学过程: 一.组织教学: (常规) 二.导入: 提问: 1. 什么是陶器什么是彩陶 2. 中国古代陶器的造型特征是什么 放映幻灯(贯耳瓶) 提问:这是陶器吗应是什么器物 三.讲授新课: (出示课题) 我国是瓷器的故乡和原生地,瓷器是我国传统的工艺美术,其工艺水平在世界上享有盛誉.

陶瓷工艺是陶器工艺和瓷器工艺的总称.陶器和瓷器有下列区别. (1)烧制的原材料不同; (2)烧制的温度不同; (3)陶器质地疏松有一定吸水性,瓷器质地密实不透水. 2. 瓷器的发展 商代出现原始瓷,东汉至三国是我国瓷器发展史上极为重要的时期,三国以后到南北朝,瓷器进入了一个辉煌的发展时期,南方有青釉瓷,北方有青瓷.隋唐时期是我国瓷器的一个重要的成长时期,这时瓷器普遍用较高的火候烧成,胎质较硬.瓷器在社会生活中日渐受到重视.唐代开始有了"窑"的专称,它象征着瓷器产量的增长.宋代瓷器产量高且质量好,为明清瓷业的发展奠定了基础.元代,我国瓷器大批量行销海外.明清是我国制瓷业的鼎盛时期,造瓷技术有了很大的进步,胎釉细腻,色泽鲜明移植珐琅彩和创造粉彩是当时杰出的成就. 3. 我国瓷器在造型和装饰艺术上的特色 从东汉到南北朝,我国青瓷逐步成熟起来,但这一时期的瓷器无论是造型还是纹饰都与青铜器有联系,这时瓷器的造型特征是清秀挺拔,与当时人们的审美爱好相一致. 隋代瓷器造型有以下特征: (1) 胎体的可塑性和耐火性能加强,显得秀气. (2) 罐类器形一般为短颈,直口,圆腹. (3)器物为小平底,底下有圆饼状实足. 隋代瓷器的纹饰常见的有几何纹,花卉纹,动物纹,人物纹,色彩也比较丰富.(重点介绍《白釉象首龙柄壶》) 唐代烧制瓷器的地域扩大,产品增多,青瓷,白瓷,三彩陶代表了唐代陶器工艺的最高水平.唐代瓷器作为商品广泛流传的海外,瓷器"自唐代始而有窑名",这种传统习惯一直沿用的现代.唐代瓷器造型繁多,装饰更加丰富,采用手法有绘画,刻花,印花,捏塑等,内容包括日月,花草,树木,动物,人物,建筑等.五代时期继承了唐代的制瓷风格并有所发展,其中密色瓷为当时瓷器的最上品.五代时期一些重要的瓷窑体系基本形成,如定窑,耀州窑,磁州窑等. 宋代制瓷业比唐代规模更大,名窑众多,工艺水平超越前代,达到繁荣的新阶段.这是本课的重点内容. 它的主要标志是全国已形成了有代表性的瓷窑体系.影响最大的是被后世称为五大名窑的"汝窑","官窑","哥窑","钧窑"和"定窑". "汝窑" 的窑址在今河南省临汝,宋代属汝州,故称汝窑. "官窑"一般指官方办的窑厂. "哥窑"是因相传南宋时有兄弟二人均在今浙江省龙泉烧制瓷器,各有特色,兄所烧制的瓷器称"哥窑"弟所烧制的瓷器则称"弟窑". "钧窑" 的窑址在今河南省禹县,古代属钧州,因而得名. "定窑"的窑址在今河北省曲阳,古代属定州,故称"定窑". 宋代的瓷器不仅创造了许多优美的造型,而且在釉色的运用上,为陶瓷美学开辟了一种新的境界. 元,明,清三代,中国的瓷器仍不断有所发展.白地蓝花的青花瓷器,始于元代,成熟于明代,并成为明,清两代瓷器生产的主流. 四. 放映录象

六年级美术上册教案 赣美版 教案

《难忘的艺术形像》 一、教学目标 1．感受竹秀美、挺拔的自然美，体验竹带给人们的美感和积极向上的精神力量。2．了解部分竹制乐器（笛、萧、芦笙）的造型、音色和旋律风格。 二、教学重点、难点：准确绘画。 三、教学准备 课件、笛 四、教学过程 第一课时 （一）组织教学：欣赏民乐《紫竹调》进教室入座。 （二）看竹林，感受竹的色彩、形态。 “今天，老师邀请同学们一起跟随我走进竹林去看一看。” 1．你喜欢竹吗，为什么？ 2．你能用一个词语或者一句话来表达你对竹子的感受？ （三）讨论竹与人们生活的联系。 1．绘画，以国画居多 2．雕刻，竹根雕 《多彩的郊外风光》 教学目标： 1 ．使学生了解自然界丰富的色彩变化，理解光源色、环境色对物体产生的影响。 2 ．引导学生体会色彩风景画与音乐作品的情感、意境。

教学难点：如何调配颜色，如何画一幅色彩风景画。 教学重点：条件色对固有色的影响；体会色彩风景画的情感。 教学手段：示范、观察、讨论、作业、多媒体演示等。 教学过程： 第一课时 1 ．引入课题： 欣赏风光片： ①提出问题：雪为何会呈现出黄色和蓝色? ②演示、观察环境色、光源色对白色石膏体色彩的影响。 ③分析风景画中，白色物体的色彩变化。 二、讨论： 如果物体的固有色不是白色，而是红色、蓝色或其他的颜色，那它的色彩会呈现怎样的变化? ①得出结论： 1 ．受光面：固有色+ 光源色 2 ．中间面：固有色为主 3 ．背光面：固有色加暗+ 环境色的反光 4 ．投影：固有色加暗+ 环境色 ②：大自然是我们色彩的宝库，自然界丰富的色彩是由于不同的固有色在不同的环境、在不同光源的影响下，所呈现出来的颜色。它们相互影响，相互映衬，共同构成一幅幅多彩的风景画，， 三、练习从景物中提取色、彩，并讲述它的色彩变化。 四、教师指导： 主要针对调色问题进行演示。 第二课时 一、引入 同学们都知道，音乐作品能以它特有的方式来感染人们的情绪，其实美术作品尤其是色彩画，也能让人触景生情，现在让我们 把它们结合在一起，体会一下两者是否有某种联系。 二、欣赏民乐合奏，并体会能受到何种感染。 注意从以下几个方面来体会： ①节奏( 欢快) ； ②旋律的起伏( 起伏大) ； ③是否有多种乐器合奏( 多种不同音色交织在一起) 。 三、欣赏风景画《夏日》，分析色彩，体会情感。 1 ．回答问题： ①跳跃的笔触； ②响亮、纯净的色彩对比； ③色彩的明暗对比。 2 ．欣赏同类型的风景作品。 3 ．欣赏不同类型的风景作品《三片云》，分析色彩，体会情感，回答问题。 ①笔触柔和、细腻；

赣美版初中美术八年级上册5捏塑造型教案

第5课 5捏塑造型（设计与生活） 授课时间： 授课教师：授课班级： 【教学目标】 1. 知识目标：通过学习使学生了解泥塑浮雕的基本知识。并学会用泥塑表达自己的思想、意图。 2. 思想目标：增长知识，开拓视野，陶冶情操，提高欣赏水平，以达到提高个人素质的教育目的。 3. 能力目标：提高学生的泥塑浮雕表现能力、鉴赏能力，培养学生的创新意识。 【教学重点】泥塑浮雕的表现能力、整体的创新意识。 【教学难点】表达意图的准确性与独创性，泥塑浮雕手法的多样性。 【教学方法】讨论法举例法启发式教学法 【渗透法制】《中华人民共和国文物保护法》 【教学过程】 1、导入：回顾上节课的学习内容，讲评优秀作品。导入新课。 2、讲授新课： （1）板书课题：泥塑造型 （2）作品欣赏，介绍洞窟浮雕，分析泥塑浮雕的特点。（见图例） 学生讨论：如何保护我们的文物？ 3、泥塑造型的相关知识： （1）泥塑的特点： A、可塑性强 B、韧性差 (2) 泥塑的表现形式： A 、泥条盘筑法 B 、挖空

C、借助他物法 D、泥块堆叠法 E、粘贴法 F、捏制法 （3）制作泥塑的方法步骤 A、反复揉搓，让泥团变得更坚韧，可塑性高。 B、用拍打的方式做成泥板，可用来塑性。 C、用手捏出各种造型。 D、浇上水泥浆，进行粘贴。 E、利用工具，进行细部刻画。 F、借助手法，添加纹饰。 （4）作业要求： 制作一个泥塑作品。 要求作品新颖、独特、制作手法多样。 时间要求：25分钟 （6）评分标准。 生动、合理、速度、纪律 （7）巡回指导。 （8）展示讲评、评分 3、练习： 按照讲授练习的程序，在指定部位完成泥塑组雕。 4、小结：回顾本节学习内容，展示部分优秀作品，现场评分。布置下节课所带学习用品（泥塑工具) 5、课堂总结：中国传统雕塑和外国传统雕塑的异同。 【板书设计】泥塑浮雕 1. 泥塑浮雕的特点。 2. 制作技法。 3. 作业要求。 4. 评分标准。 【教学反思】

赣美版五年级美术上册全册教案

乌溪小学五年级上册 美 术 教 案

第一课崇敬的人（感人的形象） 教学目标：1、通过对感人的形象作品的欣赏，提高学生的欣赏能力，培养学生去观察生活、关心生活，进而热爱生活。 2、初步了解感人的形象的表现方法，提高学生的造型表现能力。 教学过程： 一、导入 他们是平凡的人，他们因为在平凡的岗位上有着一颗不平凡的心而光彩照人。他们对理想的追求和对事业的执著精神使他们成为我们最崇敬的人。 二、欣赏评述，分析理解。 1、欣赏《请历史记住他们》、《粉笔生涯》、《钢水·汗水》、《白衣天使》、《父亲》、《歌乐山烈士群雕》、《人民的好儿子》。 2、作者其人、创作背景等切入介绍，使学生更深刻地理解作品。 三、启发创意，创作表现互相交流。 1、引导学生回忆生活中有意思的事件，抓住事件中最突出的部分进行详细描述。

2、评一评。 （1）你认为怎样的形象感人？ （2）选择一幅你最感兴趣的图例，说说你对作品的感受。 3、介绍《粉笔生涯》的画面内容。 4、对《父亲》内容作简单介绍。 美好的家乡 第二课：长长的路 教学目标 1.引导学生通过细致的观察,理解掌握透视规律。 2.结合校园建筑物,学习方形物体的透视现象和规律,了解平行透视和成角透视的基本知识。 教学流程 一.导入主题 指导观察校园道路、教学楼(有透视错误、无立体感),分析近大远小、

近宽远窄、近高远低。你想知道什么是透视吗? 二.学习透视与练习 教师向学生传授知识点、了解透视术语。 1.视点:观察者眼睛的位置。 2.视平线:目光平视前方,在假想画面上与视点等高的一条水平线。在开阔的野外,视平线是与地平线重合的。 3.主点:由视点向正前方延伸一条视中线,与视平线相交的一个点(亦称“心点”)。 4.余点:方形物体的两组水平平行线向左右两边分别聚集并在视平线上消失的两个点。 请两名学生,一站一坐,观察立方体和讲桌对自己所处位置的视点、心点、视平线。 教师小结:在日常生活活中,我们看同样大小的物体,近处的大,远处的小;同样高的物体,近处的高,远处的低。这种现象就是透视变化,而“近大远小”就是透视变化中最基本的规律。 三.探究与表现

赣美版美术八年级上册第4课《神态各异的人物形象》优秀教案(重点资料).docx

1教学目标 ①让学生学会从多方面去评价以人物为表现对象的作品。提高学生对人物画作品的审美意识和审美能力。 ②使学生初步掌握人物头像的观察方法和比例。 2学情分析 学生们刚刚接触人物形象，对此内容感觉很兴奋。但他们对人物画类型的作品了解的少，所以当学生去评价以人物为表现对象的作品时，他们会不知所措，这就需要老师耐心的去引导应从哪些方面去分析。另外，当学生欣赏了老师分析的那么多国内外的名画后，他们很想自己动手画以人物为主题的画，可是自己的手好像不听使唤。总觉得眼高手低。此时，我们应该安慰他们，并告诉他们想画好一幅画需要多次的训练才能达到自己的要求，对自己一定要有信心。 3重点难点 教学重点： 了解人物头像的特征及五官和表情变化对头像的影响。 教学难点： ①培养学生观察和了解神态各异人物的形象特征和性格特征。 ②简单了解人物头像的比例。 4教学过程 4.1神态各异的人物形象 4.1.1教学活动 活动1【导入】观看老师放的多媒体课件上的人物画像 这时提出问题：为什么画家们画谁大家一看就知道呢？同学们是依靠什么来加以判断的呢？引导学生思考，这时同学们会得出答案：是通过人的样子、人的脸及形象来判断的。人的脸是一个人的标志。那就说明不同的人有不同的性格，不同的形象。 在美术创作中，人物一直是画家们经常表现的对象他们把自己内心对人物的理解，

用细腻或粗犷的表现技法，用或写实或夸张的造型手法，表现了不同时代、不同人物的特征与个性，让看画的人一眼就能辨识与了解画中的人。 活动2【讲授】通过观看课件的图片并分析图片上的人物形象特征。 看现代画家罗中立的油画父亲，该画获得第二届全国青年美展一等奖，放大表现老农的《父亲》已成为中国当代人像油画里程碑式的作品。作者罗中立（当时还是四川美院的一名学生）罗中立的油画《父亲》被中国美术馆收藏但对画家来说，作品被国家美术馆收藏是一种莫大的荣誉。该画采用照相写实主义手法画中国的一位普通的，贫困的，苦涩的老百姓，人物的形象是人们再熟悉不过的老年农民形象，老人枯黑，干瘦的脸上布满了像沟壑，又如车辙似的皱纹，深陷的眼睛露出了凄楚、迷茫又带着恳切的目光，像是在缅怀过去，又像是在期待未来，让我们感受到那牛羊般的善良目光的“通视”。干裂、焦灼的嘴唇似乎已被封干许久，仅剩一颗门牙的嘴里不知饱尝过多少的酸、甜、苦、辣，犹如耙犁一般的破伤的大手捧着一个破了又被重新锔起的粗瓷碗在喝水，细小毛孔里渗出的汗珠不知已滑落多少，稀疏的胡须，还有那象征着悲剧色彩的苦命痣，都无不打上了他艰苦劳动，生活悲惨的烙印。接着出示以下图片 首先欣赏朝元图；其内容描绘道府诸神朝拜元始天尊，故名“朝元”。构图宏阔，气势磅礴,所描绘的神仙个个神采奕奕，表情动作无一雷同。壁画对人物形象的描绘充分地体现了传统中国绘画的特点。画师以简练而严谨、流畅而刚劲的线条刻画了众多生动的形象，这些形象按不同的年纪、性格和表情，变化多样而不雷同。线条在疏密有致的组织中，刚柔相济的变化中，创造了和谐的韵律和装饰性效果。壁画色彩除了主神衣服用绯红和堆金沥粉以外，全画以青绿为主，表现了理想中神的庄严和清静。二百八十多位神仙组成八组，在统一中求得变化，以免单调呆板，显示了作者高妙的构图技巧和别具匠心。 其次欣赏1515丢勒（德国）的13岁自画像，丢勒（1471－1528）出生在纽伦堡一个首饰匠家庭，自幼表现出极高的绘画天赋。13岁时，他画了一幅自己的肖像，形象生动、逼真。再次欣赏19世纪安格尔（法国）人物速写，安格尔(1780-1867)法国画家,新古典主义美术的最后代表。他十分推宠希腊罗马艺术和拉斐尔。 再次欣赏19世纪安格尔（法国）人物速写安格尔(1780-1867)法国画家,新古典主

赣美版江西美术出版社八年级美术下册教案

《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏《幽默人生》《珍惜我们的家园-美术与环境》《走进陶瓷世界》教学设计红杜鹃 —红色摇篮《会动的画》教学设计《做一回服装设计师》教学设计贵在创造的设计艺术——欣赏《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏教材分析： 中国民间美术种类繁多，寓意深刻，文化内涵深厚，是一个自成体系的美术种类，是我国传统文化精髓之一。 欣赏民间美术作品首先要搞清民间美术的概念、种类，了解民间美术的一般审美特征，初步掌握民间美术的一般欣赏要点。 民间美术是在我们劳动人民社会生活中发生、发展，流传了几千年的美术品种，它存在于劳动群众生活的衣、食、住、行、用各方面，其品种浩繁，本课选取了剪纸、刺绣、年画、玩具、泥塑、陶瓷、皮影、编结等几类典型的中国民间美术作品进行介绍，分析其各自特有的造型特征及审美趣味，使学生初步地、较为全面地了解我国民间美术的辉煌成就，理解学习掌握民间美术基础知识，不仅仅是继承和发展民间美术本身的问题，同时也是对民族历史文化统的继承和发展，也是我们进行树立民族自信心，增强民族自豪感教育的需要。一、教学目的： 1．使学生了解中国民间美术的概念、种类及其造型特点，掌握欣赏民间美术作品的基本知识。２．培养学生对中国民间美术作品的初步的欣赏能力。 ３．通过欣赏我国传统的民间工艺美术作品使学生认识到我国民间工艺美术的悠久历史及其享誉世界的，精妙绝伦的技艺，培养学生的爱国主义精神和审美意识。二、教学重点： 1．通过图片和实物展示讲解并使学生理解民间美术的基本特点、民间美术在造型方面的特征以及审美特征，是使学生理解、喜爱民间美术的关键。 2．进行继承民间艺术传统，发扬民族精神，弘扬民族文化传统的引导，进行爱国主义教育。三、教学难点： 培养学生的爱国主义精神和审美意识的思想教育。五、教学教具： 挂图、幻灯片、民间工艺品。六、教学过程：一、导入新课： 1、展示一两件民间玩具的挂图让学生欣赏，并思考教师的提问： “这些玩具是我国民间艺人用手工制作的比起现代的玩具来，它的色彩更鲜艳，形象更生动可爱，你们喜爱吗？” 提问后，教师用简短的语言说明民间工艺美术的特点、意义，导本课题，板书课题：《杰出的艺术智慧》——民间工艺美术欣赏 2、民间工艺美术——是指未经专业美术学习、以手工制作为生的民间艺人所创作的，江在社会广泛流传，服务于大众生活的工艺美?/B>作品。如剪纸、刺绣、年画、玩具、泥塑、陶瓷、皮影、编结等。二、教师讲析作品，重点介绍剪纸、年画、民间玩具、陶瓷和皮影。 1、《双喜》、《福》、《京剧脸谱》——等各类题材的剪纸，制作简单随意，题材丰富多样，在婚庆等其他风俗节日里人们把剪纸贴到墙上，窗上还有门上以增添喜庆和节日气氛，比如儿童、葫芦酒瓶和莲花象征着儿孙满堂的兴旺之家。 2、年画取材广泛，《麻姑献寿》、《吉庆有余》、《连年有余》是年画的常用题材，它生活气息浓厚，而且色彩鲜明，创作手法多种多样，具有浓郁的民间浪漫色彩。年画三个重要产地：苏州桃花坞，天津杨柳青和山东潍坊杨家埠年画；形成了中国年画的三大流派，各具特色。 3、民间玩具按制作方法，可分：捏塑类，如面人、糖人、料 器等；削刻类，如东木、竹龙、空竹等；缝缀类，以织物、羽毛、皮毛、纸等为材料，用丝、线、钉、浆糊等缝缀粘连；编织类，用棕丝、麦秸、竹篾、玉米皮、树皮编织。例如《布老虎》、《木马》等集观赏和实用为一身，显示了广大劳动人民