别墅建筑的四大建筑风格流派有哪些

别墅建筑的四大建筑风格流派有哪些别墅建筑的四大建筑风格流派有哪些？

现代主义风格主张创造适于工业化社会的要求和条件的崭新建筑

现代主义风格主张：建筑师要摆脱传统建筑形式的束缚，大胆创造适于工业化社会的要求和条件的崭新建筑。因此，现代主义风格具有鲜明的理性主义和激进主义色彩，又被称为现代派建筑。主张积极采用新材料、新结构，并在建筑设计中发挥其特性。主张坚决摆脱过时的建筑样式的束缚，放手创造新的建筑风格。主张发展新的建筑美学，创造建筑新风格。现代主义建筑的代表人物提倡新的建筑美学原则，其中包括表现手法和建造手段的统一。建筑形体和内部功能的配合。建筑形象的逻辑性。灵活均衡的非对称构图。简洁的处理手法和纯净的体型。在建筑艺术中吸取视觉艺术的新成果。

北美风格融合多种风情于一体

北美风格实际上是一种混合风格，不像欧洲的建筑风格是一步步逐渐发展演变而成的，它在同一时期接受了许多种成熟的建筑风格，并将它们融合。北美风格具有注重建筑细节、有古典情怀、外观简洁大方和融合多种风情于一体的特点，在别墅市场很受欢迎。代表楼盘如广州南沙滨海花园和帝景山庄。

欧式风格是多种风格的融合

欧式风格是巴洛克风格、法国古典主义风格、哥特式风格、

世界五大最著名建筑风格流派

一：巴洛克建筑 是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。 巴洛克一词的原意是奇异古怪，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。 意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。 二：法国古典主义建筑 法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期，开始竭力崇尚古典主义建筑风格，建造了很多古典主义风格的建筑。古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式，内部装饰丰富多彩。 法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林，为欧洲其他国家所仿效。三：哥特式建筑 哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。 哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券，四边和对角线上各一道，屋面石板架在券上，形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力，简化了施工。 飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅拱脚的侧推力。为了增加稳定性，常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁，哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题，建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。 欧洲各国的经典哥特式建筑 四：古典复兴建筑 古典复兴建筑是十八世纪60年代到十九世纪流行于欧美一些国家的，采用严谨的古希腊、古罗马形式的建筑，又称新古典主义建筑。 当时，人们受启蒙运动的思想影响，崇尚古代希腊、罗马文化。在建筑方面，古罗马的广场、凯旋门和记功柱等纪念性建筑成为效法的榜样。当时的考古学取得了很多的成绩，古希腊、罗马建筑艺术珍品大量出土，为这种思想的实现提供了良好的条件 五：古罗马建筑 古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑在公元一～三世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。 古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙，以及巴尔贝克太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅

意大利四大建筑风格

意大利四大建筑风格之巴洛克建筑 来源：土拨鼠装饰网更新时间：2012-10-16 04:33 浏览次数：902次 我要分享 巴洛克一词的原意是奇异古怪，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格。巴洛克建筑是17-18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格，特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间，这种风格在反对僵化的古典形式、追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用。它是意大利四大建筑风格之一。 巴洛克式建筑的特征：

1、炫耀财富。常常大量使用贵重的材料、精细的加工、刻意的装饰，以显示其富有与高贵。 2、不囿于结构逻辑，常常采用一些非理性组合手法，从而产生反常与惊奇的特殊效果。 3、充满欢乐的气氛。反对神化，提倡世俗化。 4、标新立异，追求新奇。这是巴洛克建筑风格最显著的特征。常采用以椭圆形为基础的S形，波浪形的平面和立面，使建筑形象产生动态感；又或者把建筑和雕刻二者混合，以求新奇感；又或者用高低错落及形式构件之间的某种不协调，引起刺激感。 意大利的四大建筑风格之拜占庭式 来源：土拨鼠装饰网更新时间：2012-10-16 03:40 浏览次数：994次 我要分享

“拜占庭”原是古希腊的一个城堡。公元395年，显赫一时的罗马帝国分裂为东、西两个国家。西罗马的首都仍在当时的罗马，而东罗马则将首都迁至拜占庭，其国家也就顺其迁移被称为拜占庭帝国。拜占庭建筑，就是诞生于这一时期的拜占庭帝国的一种建筑文化。从历史发展的角度来看，拜占庭建筑是在继承古罗马建筑文化的基础上发展起来的。同时，由于地理关系，它又汲取了波斯、两河流域、叙利亚等东方文化，形成了有自己独特韵味的意大利建筑风格，并对后来的俄罗斯的教堂建筑、伊斯兰教的清真寺建筑都产生了积极的影响。 拜占庭建筑的特点主要有四个方面： 1、屋顶造型普遍使用“穹窿顶”。 2、整体造型中心突出。在一般的拜占庭建筑中，建筑构图的中心往往十分突出。既高又大的圆穹顶往往成为整座建筑的构图中心，围绕这一中心部件，周围又常常有序地设置一些与之协调的小部件。 3、创造了把穹顶支承在独立方柱上的结构方法和与之相应的集中式建筑形制。其典型做法是在方形平面的四边发券，在四个券之间砌筑以对角线为直径的穹顶，仿佛一个完整的穹顶在四边被发券切割而成，它的重量完全由四个券承担，从而使内部空间获得了极大的自 由。

园林艺术原理考点

一、 6.直接借景：近借、远借、仰借、俯借、因时而借。）4名词解释（6抽7.前景处理手法：框景、漏景、夹景、添景。（或通过改造地形是指在一定地域，运用工程技术和艺术手段，1、园林：8.园林空间的类型：①开敞空间和开朗风景。②闭合空间和闭锁风景。、种植树木花草、营造建筑和布置园路等途进一步筑山、叠石、理水）③纵深空间和聚景。径创作而成的美的自然环境和游憩境域。9.园林空间的构成要素：底面、顶面、垂直面。使之更：是一种依照美的规律来改造、改善或创造园林环境，2、园林艺术10.空间分隔：以地形地貌分隔空间、利用植物材料分隔空间、以建筑和自然、更美丽、更符合时代与社会审美要求的艺术创造活动。构筑物分隔空间、以道路分隔空间。形与内容美相对应，：3、形式美是指客观事物与艺术作品在形式上的美，11.构成园林实体的四大造园要素（园林要素）：地形、水景、植物、建筑式美指构成事物的物质材料的自然属性（色彩、形体、线条、声音等）及构筑物。及其组合规律（如整齐一律、节奏与韵律等）所呈现出来的审美特性。12.置石的方式：特置、对置、群置、散置。利用环境条件和构成园林的各、4园林造景：是指通过一定艺术加工手段，13.点缀作用的休憩类建筑：亭、廊、榭、舫、楼阁。种要素创造所需要的景观。五、简答（11抽5-6）一：5、因时而借是指根据时令的变化而借入不同的景色，利用一年四季、1、意大利台地式园林艺术特点：日之时大自然的变化和景物配合组景。（1）立体的园林景观（2）严整的几何布局将：6、框景用类似画框的门、窗框架或由乔木树冠抱合而成的自然空框，（3）动态的水景（4）注重装饰将现实风景误认为是一幅嵌于镜框中远景包围起来，使游人产生错觉，2、法国几何图案式园林艺术特点：这种利用景框所观赏的景物称为的图画，因而将自然美升华为艺术美。（1）布局：①特点是整齐一律、均衡对称，具明确轴线引导，讲究几框景。何图案组织。②布局强调有序严谨、规模宏大，轴线深远，从四、）抽13填空（6-7而形成一种宽阔规整的园林。③一切都表现为人工创造的力量。：西亚、欧洲、中国园林。世界三大造园系统1.（2）水景：①运河是勒·诺特尔式园林最典型的特征，它强调花园中的建筑美与自然美的融： 2.中国古典园林特点 B. 本于自然，高于自然A.轴线，又利于蓄水和排水，同时还是重要的水上游乐场所。 ② C. 糅意境的含蕴。D.诗画的情趣喷泉是法国园林水景中另一个重要的造景要素，通常与雕塑结：瘦、透、漏、皱、丑。 3.峰石的审美标准合，布置在轴线上或园路的交点上。：主从手法、层次手法、借景手法、抑扬手法、前景处理手 4.造景手法（3）花坛、丛林：花坛是法国花园中最重要的构成要素之一。从把园法。林简单地划分成格形花坛，直至把花园当做整幅构图，按图案：主景升高、中轴对称、轴线端点和风景视线的交 5.突出主景常用手法来布置刺绣花坛，形成与宏伟的宫殿相匹配的气魄，是法国园点、对比与调和、渐层、重心处理。． 林艺术的一个重要特征。行经验总结和抽象概括的结果，包括统一与变化、对称与均衡、对比与调和、节奏与韵律、尺度与比例。雕塑、花格墙：①维贡特庄园的雕塑布置开创了法国园林装饰的（4）（1新风气。后又被路易十四大量地运用于凡尔赛宫苑中，并为此）统一与变化：①统一的法则：色彩的统一、形式与风格的统一、比例与尺度的统一、园林内外环境的统一而专门在罗马设立法兰西学院，培养雕塑人才。②勒·诺特尔时②变化的法则：功能准则、美的法则代，花格墙成为最为盛行的一种庭院布局构成。 ：英国自然风景式园林艺术特点3、（2）对称与均衡：①对称的法则②均衡的法则：对称均衡、不对称均衡风格：①与法国勒·诺特尔几何风格完全相反，追求牧歌式的自然（1） （3）对比与调和：①对比的法则：主从对比、空间大小对比、虚实对比、田园景色。②自然风景园没有明显的轴线或规则对称的构图，虽疏密对比②调和的法则：形的调和、色彩的调和、然没有规则式园林的宏伟壮丽，但是却拥有亲切宜人的自然气 （4）息。节奏与韵律：①节奏的法则②韵律的法则：简单韵律、渐变韵律、起伏韵律、交错韵律①英国自然风景园抛弃了一切几何形状和对称均齐的布局。）（2手法：（5）尺度与比例：①尺度的法则②比例的法则：黄金分割、整数比、②在英国风景式园林中，大片的缓坡草地成

世界园林风格流派.

世界园林体系 中国体 系： 西亚体系：欧洲体系：其他体系： 北方园 林 古巴比伦意大利园林日本的园林 巴蜀园 林 古埃及与西亚园林西班牙园林韩国园林 江南园林 波斯造景伊斯兰造 景 英国园林泰国园林 岭南园 林 德国园林 法国园林 荷兰景观 美式园林景观 中国园林概述 一、中国园林的历史分期

中国古典园林历史悠久，大约从公元前11世纪的奴隶社会末期直到19世纪末封建社会解体为止，在3000余年漫长的、不间断的发展过程中形成了世界上独树一帜的风景式园林体系——中国园林体系。中国古典园林的全部发展历史分为四个时期： 先秦，两汉生成时期囿多是借助于天然景色，让自然环境中的草、木、鸟及猎取来的各种动物滋生繁育，加以人工挖池筑台，掘沼养鱼。范围宽广，工程浩大，一般都是方圆几十里或上百里，供奴隶主在其中游憩活动。囿已为奴隶主娱乐和欣赏的一种精神享受，囿在娱乐活动中不只是供狩猎，也是欣赏自然界动物活动的一种审美场所。 魏晋转折时期自然山水园迅速发展，以宫、殿、楼阁建筑为主，充发禽兽。其中的宫苑形式被扬弃，而古代苑囿中山水的处理手法被继承，以山水为骨干是园林的基础。这时期人们对自然美从直、机械、形式的认识中有所突破，不再是单纯地追求巨大的花园、崇尚富贵，铺张罗列，而是追求自然恬静、情景交融，这成为以后园林艺创作的一个崭新的开拓。 隋唐全盛时期绿化布置不仅注意品种，而且隐映园林建筑，隐露结合，注意造园意境，开成了环境优美的园林建筑。园林从仿写到自然美，到掌握自然美，由掌握到提炼，进而把它典型化，使我国古典园林发展形成为写意山水园阶段 明清繁荣时期皇家园林有均衡、对称、庄严、豪华以及威严的气氛，江南地区的私家园林，多建在城市，并与住宅相联。榓联、诗词、题咏与园林相结合，利用文学的手段深化人们对园林景色的理解，启以人们的想象力，使园林更富有诗情画意的手在我国这一时期园林中也是极为成功的。在园景的处理上，善于在有限的空间内造成较大的变化，巧妙地组成锁芯、千变万化的景区和浏览路线。常用粉墙、花窗或长廊来分割园景空

柬式(柬埔寨)风格景观总结

柬式(柬埔寨)风格景观总结 1、平面布局 中国古典园林的布局都是以阴阳鱼为原型进行拓扑变化，水中有汀，岸上有井，讲究你中有我，我中有你，可以说是中国造园的文人匠师对易经的集体无意识体现。那么，柬式风格景观的布局无疑受到印度教神话的影响。 （1）印度教神话的影响 在印度教的神话中，世界的中心是一座位于大海之中的须弥山，周遭有四岳，日与月在山腰间运行。须弥山的周围是四大洲。此外，须弥山也被七重山、七重海一层层地围绕。最外层的山是铁早山，是世界的边缘。 所以，吴哥建筑用寺庙山来位于世界中心的须弥山，顶部矗立着按五点梅花式排列的五座宝塔，象征须弥山的五座山峰。外围环绕的护城河，象征环绕须弥山的咸海。相对较矮的庭院象征陆地。陡峭的台阶需要手脚并用才能爬上去，寓意着通往天国的道路绝不轻松。七头蛇（Naga）则象征着人类通往神灵住所的彩虹桥。环绕着主殿而建的重重回廊和护城河便是世界边缘的象征了。 （2）向上与对称 中国园林、建筑给人的典型印象是水平方向上纵向进深的一进一进的院落，建筑在外围，庭院在中间。而受宗教的影响，柬埔寨的传统建筑更强调垂直方向上的向上——对须弥山的象征或者追求与天神沟通。 这种向上的追求的基础自然是高台基，其产生原因无外乎防涝、防虫、通风等，但随着演化，又逐渐被赋予了象征意义，因此在柬式风格景观中，高台基成为一大特色。 此外，以吴哥窟为例，水平方向上还有两种形式的对称：镜像对称和旋转对称。从护城河、外郭围墙到中心建筑群，以横贯东西方向的中轴线为中心，呈现准确的镜像对称：甚至广场大道中轴线上南北两个藏经阁、两个水池，也对称的分布在两边。从广场大道望吴哥寺见正中一高塔，两座较小的塔在左右对称地陪衬著，构成一个山字形。 寺庙顶层的五子梅花塔群，除了中轴对称之外，有更严谨的两种旋转对称：从东、西、南、北四方，呈现相同的山字形构图，成90度旋转对称。还有第二组90度旋转对称：从西北、西南、东南、东北、四个对角方向看，也是一样的山字形构图。五座宝塔也只有如此安排，才有最大限度的对称效果，四面八方地重复展示同一造型主题。 2、构成要素 （1）尖顶 尖顶无疑是柬埔寨天际线的标志，不仅在城市，在乡村中也很常见——简易的高脚屋之中，突然探出一个高高的尖顶。金黄的屋顶、高高在上的四面佛将是柬式风格园林的象征。在柬式风格景观设计中，可以通过尖顶高度和屋檐层数来体现彼此不同的等级。其具体形制已在第三部分论述，不再赘述。 （2）庙山 早期的吴哥窟建筑呈平面式，后逐渐转变为金字塔式，这是柬埔寨文化自身发展的结果。在吴哥到处可看见类似于阶梯形金字塔的建筑物，被称为庙山，国王们通过修建它来确立他们的统治地位，因为庙山象征着神话中的须弥山——印度教和佛教神话中的宇宙中心。 庙山的外在形式是由下而上逐层缩小的台基，上面建塔，在公元10世纪鼎盛时期，庙山的概念扩展到了五个塔的布局，即中心塔和四个小塔所组成的梅花状，即金刚宝座塔，五个塔的形状象征须弥山的五个山峰，吴哥窟的庙山最为著名，五个塔的轮廓像是莲花，是吴哥窟独特的剪影，并骄傲地出现在柬埔寨的国旗上。 （3）入口拱门 入口拱门是柬埔寨庙宇建筑的主要特色，它的名字Gopura源于梵文，意思是入口或塔

托斯卡纳的建筑风格

托斯卡纳的建筑风格 （一) 一、风格介绍 托斯卡纳是世界四大园林风格之一，它源于意大利中西部的托斯卡纳地区。这种风格多体现为乡村风情主体，这种风格多数体现在建筑外观上，通过天然材料，如石头、木头和灰泥来表现建筑的肌理。尤其是红色陶土屋瓦及灰泥墙面涂层，都是非常具有意式乡村风格的元素。 它是意大利建筑的代表，它让人想起沐浴在阳光里的山坡、农庄、葡萄园以及朴实富足的田园生活。这片地区的特点是它的多样性。佛罗仑萨以及周边地区，是因艺术与建筑而闻名的历史悠久的古城，历久弥新。托斯卡纳留存了几代人在此耕作的当地人的民居。结果，乡村农舍和优美的别墅就星罗棋布在这片迷人的土地上。 托斯卡纳风格是乡村的，简朴的，但更是优雅的。与大自然的有机组成，反映了这片地区的农业渊源。将当地奶白的象牙般的白垩石，出名的金色托斯卡纳阳光，红色的土壤，浓绿的森林，葡萄园和牧场，和浅绿的橄榄树果园，更有深色的红宝石光泽的Chianti酒和鲜红的番茄各种颜色调和在一起就是托斯卡纳。 它的风格是乡村的，简朴的，但更是优雅的。与大自然的有机组成。体现了该地区于农业的渊源。 二、如何布局 意式乡村风格的规划布局主要要把握两个部分，第一建筑的布局，建筑多为连续半围合的格局，适当的小中庭花园和露台的设计尤为重要；第二就是开阔的周边密林种植区，做出远距离的环抱，为庭院提供远景组成。如果由于庭院尺寸限制无法做出环抱的远景，那么就在隔墙上做足爬藤植物，或运用桧柏和高篱，一样可以达到不错的景观效果。 三、把握硬质景观特点 以自然质感的砖石为主，但铺装材料多切割成规则的形状，适当地使用彩色瓷砖。墙面用灰泥或者涂刷鲜艳的颜色，注意需选用户外涂料。木质结构的廊架等构筑物，色彩上要兼顾到周边建筑和整体庭院风格，但是不建议用原色。 四、巧用装饰元素 较多使用的装饰物有：铁艺桌椅、赤陶花器、石雕花器和兽头水口，陶质的花器的使用量可以加大，除了赤陶本色，还可以使用赤陶刷涂白色和彩色的盆器，多使用盆器一方面能灵活增加种植组合，另外对北方庭院来说方便在冬季将植物搬入暖房过冬。 五、如何搭配植物 植物以自然式种植为主，周边除了密林外，大量的常绿植物如桧柏也是常用的。灌木的利用可以不以花灌木为主，枝叶浓密、造型自然的品种较为适合。宿根花卉和地被植物的使用可以随心所欲。要注意添加观赏草的种植，在欧式自然风的庭院内种植观赏草是很有景观效果的。如：狼尾草、玉带草、丝兰、鼠尾草、熏衣草、萱草等都可以使用。植物自然生长，不加修剪，体现自然植物的错落感。 六、户外家具搭配 搭配这样的空间，选择铁艺加软垫的椅子座椅、马赛克拼花桌面的茶几或咖啡桌最有韵味，直接用砖石砌筑后刷涂料的沙发椅也是很有特点的选择。

各式风格别墅介绍

中式别墅 中式别墅的特征表现为：新中式建筑不仅在文脉与中国传统建筑一脉相承，而且更重要的体现在对传统建筑的发展和变化上：既很好的保持了传统建筑的精髓，又有效的融合了现代建筑元素与现代设计因素，改变了传统建筑的功能使用。 中式别墅：中式传统建筑与现代住宅的功能要求和现代人的生活方式的结合。其结构形式又是以木结构为主。现在随着技术水平的提高和国家经济实力的增加，对于本民族传统居住文化的自信心也在逐步建立。 新中式现代别墅

中式传统别墅

日式别墅细节流露自然居住观 它追求一种淡雅、清寂的趣向，体现了传统的禅宗精神；它注重细节的设计，小巧精致而富于变化的空间是其魅力所在；它对于自然的美有着超乎寻常的强烈意识，特别能与大自然融为一体；它洗练素洁，更擅长表现建筑结构的构造美和材料的质感与色泽的美；它含蓄优雅、线条结构细腻，外部精美、色调柔和，透露出浓郁的东方气息。它就是日式建筑风格。 人们对日本建筑的最直观认识常常是灰瓷瓦盖顶、米灰色材料当外墙、外型简练而精于细节、在材料上注重自然素材的利用，展现一种平和朴素的意境。其实日本建筑家对于空间的理解，具有丰富的东方美学内涵，他们把这种理解引入他们的现代建筑设计中。日式别墅建筑的表现也常以水平表现为主，不强调垂直线，即使是像塔一样的高大建筑，各层的挑檐也尽量避免去强调垂直感，而是用水平线把塔的整个形状加以隔断，由于挑檐大以及浓重的阴影，使人们看去水平感特别突出。在空间划分上摒弃了曲线，这使得住宅在优雅、简洁方面有了一种几何美感。日式住宅多为“田”字形，南北朝向，外部四周设平台，台上设檐柱，形成回廊。 很多将日式风格融入本土别墅设计中的开发商，都非常看中庭院的重要性，往往在规划中就尽可能地增加庭院空间，或者利用地势水势丰富庭院内容，以求给业主最大限度亲近自

世界十大建筑风格

世界十大建筑风格 NO.1地中海建筑风格 闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含生活方式的精髓所在。长长的廊道，延伸至尽头然后垂直拐弯；半圆形高大的拱门，或数个连接或垂直交接；墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。这是地中海建筑中最常见的三个元素。地中海风格的建筑舍弃浮华的石材，用红瓦白墙营造出与自然合一的朴实质感。地中海风格从建筑的形态上看，经常出现很多不对称的设计，采用了很多圆弧形结构。外立面颜色温润而醇和、材料粗朴而富有质感、建筑中包含众多的回廊、构架和观景平台。 地中海风格在细节的处理上特别细腻精巧，经常广泛运用螺旋形结构配件，包括阳台、窗间柱子等多用螺旋形铸铁花饰。此外，在地中海建筑中往往采用建筑圆角，让外立面更富动感。 N0.2意大利建筑风格 意大利建筑整体上都体现一种次序、一种规律、一种统一的空间概念。意大利建筑的细节的处理上特别细腻精巧，又贴近自然的脉动，使其拥有永恒的生命力。其中铁艺是意大利建筑的一个亮点，阳台、窗间都有铸铁花饰，既保持了罗马建筑特色，又升华了建筑作为住宅的韵味感。尖顶、石柱、浮雕等，彰显着意大利建筑风格古老、雄伟的历史感。 NO.3法式建筑风格 法式建筑往往不求简单的协调，而是崇尚冲突之美，呈现出浪漫典雅风格。法式建筑线条鲜明，凹凸有致，尤其是外观造型独特，大量采用斜坡面，颜色稳重大气，呈现出一种华贵。法式建筑讲究点缀在自然中，追求色彩和内在的联系。法式建筑还有一个特点，就是对建筑的整体方面有着严格的把握，善于在细节雕琢上下工夫。法式建筑十分推崇优雅、高贵和浪漫。 NO.4英式建筑风格 英式建筑空间灵活适用、流动自然，蓝、灰、绿富有艺术的配色处理赋予建筑动态的韵律与美感。淡绿的草场、深绿的树林、金黄的麦地，点缀着尖顶的教堂和红顶的小楼，构成了英国乡村最基本的图案。 英国的建筑大多保持着红砖在外，斜顶在上，屋顶为深灰色。也有墙面涂成白色的，是那种很暗的白或者可以叫做“灰色”。房子一般是由砖、木和钢材等材料构成，很少看见钢筋混凝土的建筑。 英式别墅主要建筑结构墙体为混凝土砌块，具有简洁的建筑线条，凝重的建筑色彩和独特的风格，充分诠释着英式建筑所特有的庄重、古朴。双坡陡屋面、深檐口、外露木、构架、砖砌底脚等为英式建筑的主要特征。英式建筑空间灵活适用、流动自然，蓝、灰、绿富有艺术的配色处理赋予建筑动态的韵律与美感。 NO.5德国建筑风格 德国现代建筑简朴明快,色彩庄重,重视质量和功能,在现代世界建筑上占有重要地位。 德式建筑简洁大气，对人的活动空间非常注重，无论是建筑物的外部，还是内部，都通过有层次的空间营造来满足人的需要。追求工业设计的工艺高度甚至是艺术高度，对精确、尺寸性的到位有极高的要求。此外，非常重视建筑物与周围环境的和谐统一，风格十分精美精致。总体而言，德国现代建筑简朴明快，色彩庄重，重视质量和功能。 纯正的德国建筑设计，具备几个基本特点：一是外形简练、现代、充满活力，色彩大胆而时尚，属于现代简约派；二是功能讲求实用，任何被认为是多余的装饰都几乎被摒弃；三是材料品质精良，采用德国原装进口的材料和新技术，关注环保于可持续性发展；四是注重细节设计。

十种建筑风格的特点

十种建筑风格的特点 (2011-09-25 10:56:14) 转载▼ 标签： 杂谈 NO.1 地中海建筑风格（Mediterranean Style） 闲适、浪漫却不乏宁静是地中海风格建筑所蕴含生活方式的精髓所在。 地中海风格建筑，原来是特指沿欧洲地中海北岸沿线的建筑，特别是西班牙、葡萄牙、法国、意大利、希腊这些国家南部沿海地区的住宅。这些地中海沿岸的建筑和当地乡村风格的建筑相结合，产生了诸如法国普罗旺斯、意大利托斯卡纳等地区的经典建筑风格。后来这种建筑风格融入欧洲其他地区的建筑特点后，逐渐演变成一种豪宅的符号。闲适、浪漫却不乏宁静的地中海风格建筑所蕴含的生活方式的精髓所在。 长长的廊道，延伸至尽头然后垂直拐弯；半圆形高大的拱门，或数个连接或垂直交接；墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。这是地中海建筑中最常见的三个元素。 地中海风格的建筑舍弃浮华的石材，用红瓦白墙营造出与自然合一的朴实质感。建筑外墙的涂料经过工匠们一层层、一遍遍的粉刷，颜色就渐渐的沉淀下来；岁月愈久，颜色愈白，味道愈浓，体现了一种传统的手艺精神。 地中海风格从建筑的形态上看，经常出现很多不对称的设计，尤其是西班牙风格的建筑，采用了很多圆弧形结构，包括墙体、护栏、门窗框架，乃至屋顶上使用的筒瓦。外立面颜色温润而醇和、材料粗朴而富有质感、建筑中包含众多的回廊、构架和观景平台。 地中海风格在细节的处理上特别细腻精巧，在西班牙建筑中，经常广泛运用螺旋形结构配件，包括阳台、窗间柱子等多用螺旋形铸铁花饰。此外，在地中海建筑中往往采用建筑圆角，让外立面更富动感，并配合以落地大窗和防锈锻铁为装饰的小窗，外墙局部用文化石河特别的涂料；露台上采用弧形栏杆等；而装饰性用的烟囱，则带有传统的英国风味。所蕴含的生活方式的精髓所在。 长长的廊道，延伸至尽头然后垂直拐弯；半圆形高大的拱门，或数个连接或垂直交接；墙面通过穿凿或半穿凿形成镂空的景致。这是地中海建筑中最常见的三个元素。

世界十大著名建筑师及作品

转载自：姜飞宏 世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍世界十大最著名建筑师的生平及作品介绍 一：创新建筑师代表：Santiago Calatrava (卡拉特拉瓦) Santiago Calatrava 是世界上最著名的创新建筑师之一，也是备受争议的建筑师。Santiago Calatrava以桥梁结构设计与艺术建筑闻名于世，他设计了威尼斯、都柏林、曼彻斯特以及巴塞罗那的桥梁，也设计了里昂、里斯本、苏黎世的火车站。最近的作品就是著名的2004年雅典奥运会主场馆。 由于Calatrava 拥有建筑师和工程师的双重身份，他对结构和建筑美学之间的互动有着准绳的掌握。他认为美态能够由力学的工程设计表达出来，而大自然之中，林木虫鸟的形态美观，同时亦有着惊人的力学效率。所以，他常常以大自然作为他设计时启发灵感的泉源。他设计的桥梁以纯粹结构形成的优雅动态而举世闻名，展现出技术理性所能呈现的逻辑的美，而又仿佛超越了地心引力和结构法则的束缚。 有的时候，他的设计难免会让人想起外星来客，极其突兀的技术美似乎全然出乎地球人的常规预料。这当然是得益于他在结构工程专业上的特长。早自20世纪初以来，桥梁的设计一直被托付给了路桥结构工程师，建筑师退避三舍好像已成习惯。由于有了卡拉特拉瓦，全世界的建筑师们才忽然发现了新的课题，在90年代前后爆发了对桥梁进行建筑设计的热潮，从一个新的角度重新开始塑造城市中的这类元素，进而影响到城市的面貌。2001年，卡拉特拉瓦在美国的第一个作品建成，是威斯康星州密尔沃基的美术博物馆扩建工程。此地原有一个旧馆，是在1957年由当地的建筑师事务所设计的，这一次卡拉特拉瓦加建的Quadracci展厅，名号不大，其实却造成了绝对喧宾夺主的局面。

苏州园林景观流派风格与空间分析

苏州园林景观流派风格分析 苏州园林是我国古典园林的精华。亭阁典雅，花木繁茂，它将有限的空间集文字、书画、建筑、雕刻等多种艺术，并把山光、水声、月色融入其中，创造出丰富多彩的景观，将人类向往美好生活的追求表现的淋漓尽致。 Suzhou gardens are the essence of our country's classical gardens. With the elegant pavilion and the lush flowers and trees, they put the culture painting calligraphy architecture and carving into limited space , gethering the mountain water and moon ,create colourful landscape . They reflect people's pursuit of wonderful live adequately 关键词：风格特征手法参考；《浅谈苏州园林风格 特点》《从视觉角度谈苏州园林空间手法》 苏州园林是指中国苏州城内的园林建筑，以私家 园林为主。它聚集了中国江南私家园林的精粹，具有 悠久的历史，造园技艺精湛，故有“江南园林甲天下， 苏州园林甲江南”一说。连世界遗产委员会也曾这样评 价苏州园林：“没有哪些园林比历史名城苏州的园林 更能体现出中国古典园林设计的理想质量，咫尺之内 再造乾坤。苏州园林被公认是实现这一设计思想的典 范。这些建造于11～19世纪的园林，以其精雕细琢的设计，折射出中国文化中取法自然而又超越自然的深邃意境。”苏州园林在文化、艺术、历史等方面的造诣可见一斑。 不同于其他任何国家及地区的园林，在我看来，苏州园林更具一番灵气，身陷其中，仿佛有天地之气灌于体内，虽由人作，宛自天开。实际上，园林都是人类对于自然景观的模仿，而苏州园林显然是技法相当高超的模仿，它所模仿的不仅是形，更多的是神，是自然的精华，是对大自然的高度提炼和概括。这和中国的山水画如出一辙——神韵，折射出中国人对天地万物的理解。 园林乃是赏心悦目之作，体量虽大，仍为艺术作 品，既是艺术，就不可避免的要说到美这个问题。自 然之美不必多说，苏州园林是高度浓缩的自然景观， 自然也高度浓缩了自然之美。我想说的是其融合之美， 除了人造的自然景观，苏州园林还有很大一部分是纯 粹的人造建筑。乍听之下，似乎很不和谐。然而真正 去过苏州园林的人绝不会有这种疑虑，一般人甚至根 本不会想到这个问题。因为苏州园林很好的融合了自然与建筑，走廊悄悄的穿过山石树木，湖水静静的躺在亭阁四周。处于自然之中，看到的只是粉墙黛瓦给一片绿色的点缀，廊道所带来的也不是阻隔，而是更好的对于景观的划分，这一道似无而有的线能让两边即使不同的景色融为一体。无意识的，身已跨入建筑之内，这一过程是如此自然，不易被察觉。木质的结构，不会像打磨过的石料那样突兀，柱廊等灰空间也让室内外模糊不清，建筑四周大面积的窗户使人们置于屋外能看透建筑另一边的景色，置

苏州园林四大名园介绍

[标签:标题] 篇一：四大名园 中国四大名园：北京颐和园、河北承德避暑山庄、苏州拙政园及留园； 另外，有江南四大名园和苏州四大名园的提法， 江南四大名园：苏州的拙政园、留园、无锡的寄畅园、扬州个园或南京瞻园； 苏州四大名园：建于宋代的沧浪亭、建于元代的狮子林，建于明代的拙政园，建于清代的 留园； 江南四大名园之一的何园，全国四大名园之一的个园 “苏州园林甲天下”，其造园的思想及艺术已经成为人类文化不可或缺的重要内容。“虽由人作，宛自天开”，苏州园林突出和强调的“模山范水”，与近在咫尺的独特的自然山水其实 是息息相关的。苏州园林浓厚的文人气息的体现，也恰恰就在于文人(尤其是画家) 对造园过程的参与和设计。所以苏州园林的设计理念与中国画的原理和技法从来是一脉相承的。苏州园林开创并形成了“真山真水”与“假山假水”之间高度的融通与和谐，丰富了人们认识 自然、亲和自然、尊重自然的情趣和意境。陈从周说：“假山如真方妙，其山似假便奇”，既道尽苏州山水和苏州园林之妙，也为苏州园林文化之真谛。 拙政园* 在苏州市娄门内。是苏州四大名园之一，也是全国四大名园之一。初为唐代诗人陆龟蒙的住宅，元时为大宏寺。明正德年间(1506-1521) 御史王献臣辞职回乡，买下寺产， 改建成宅园，并借用晋代潘岳《闲居赋》中“灌园鬻蔬······此亦拙者之为政也”的语意， 取“拙政”二字为园名。 1860-1863年曾为太平天国忠王府的一部分。初建时规模很大，除正宅外，园内有31景，包括现在的东花园(明末的“归田园”)、西花园(清末的“补园”)，以及北墙外大片土地。现园面积60多亩。此园以水为主，水面约占五分之三，建筑群多临水。全园分中、东、西 三部分。布局采取分割空间、利用自然、对比借景的手法，因地造景，景随步移，成为具有 江南特色的典型园林。 狮子林在苏州市园林路。苏州四大古名园之一。元至正二年(1342年) 僧天如禅师为纪念其师中峰禅师建菩提正宗寺，后易名狮林寺，清乾隆十二年(1747年) 改称画禅寺。狮子林即寺后花园。因园中有怪石像狮子，又因中峰禅师曾结茅天目山狮子岩，并取佛经中“狮子座”之意，故名。明、清以来，屡经兴废，后变为贝氏私园，1918-1926年经重修，始成现状。以假山著名，洞壑宛转，曲折盘旋，如入迷阵。全园布局，东南多山，西北多水。四 周廊壁嵌有《听雨楼帖》等书条石刻60余方，镌有宋代四大名家苏轼、黄庭坚、米芾、蔡 襄的书法；文于祥的《梅花诗》尤引人注目。 艺圃在苏州市文衙弄。明代袁祖康始建，后归文震孟(文徵明曾孙)，改名药圃。明末清 初归姜贞毅，改名艺圃，又称敬亭山房。后曾为绸缎业七襄公所所在地。园内以水池为中 1 心，池北以建筑为主，池南以假山为主。园景开朗自然，颇有山林野趣，较多地保存了明代 园林的格局。 沧浪亭在苏州市南、三元坊附近。苏州四大古名园之一，是江南现存历史最久的古园林 之一。传为吴越中吴军节度使孙承佑别墅。北宋庆历年间(1041-1048)，诗人苏舜钦买下别 墅临水筑亭，园主因有感于渔父《沧浪之水》歌命名为“沧浪亭”，并作《沧浪亭记》。历来屡有兴废。南宋初年韩世忠辟为住宅，大加扩建。元代园废，改为僧庵。明代复建沧浪亭， 并由归有光作记。清康熙年间(1662-1722) 大修，布局为现亭主要基础。其特色是未入园林先成景。漫步渡桥，始能入园。全园面积约16亩。

世界主要建筑流派风格

世界主要建筑流派风格简介 1、巴洛克风格 这是1718世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由、追求动态、喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩。常用穿插的曲面和椭圆形空间。这种风格在反对僵化的古典形式追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。 2、法国古典主义建筑 法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期开始竭力崇尚古典主义建筑风格建造了很多古典主义风格的建筑。古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式内部装饰丰富多彩。法国古典主义建筑的代表作是规模巨大、造型雄伟的宫廷建筑和纪念性的广场建筑群。这一时期法国王室和权臣建造的离宫别馆和园林，为欧洲其他国家所仿效。法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等。凡尔赛宫不仅创立了宫殿的新形制而且在规划设计和造园艺术上都为当时欧洲各国所效法。 3、哥特式建筑哥特式建筑 哥特式建筑哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国1315世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就在建筑史上占有重要地位。哥特式教堂的结构体系由石头的骨架券和飞扶壁组成。其基本单元是在一个正方形或矩形平面四角的柱子上做双圆心骨架尖券四边和对角线上各一道屋面石板架在券上形成拱顶。采用这种方式，可以在不同跨度上作出矢高相同的券，拱顶重量轻，交线分明，减少了券脚的推力简化了施工。飞扶壁由侧厅外面的柱墩发券，平衡中厅

拱脚的侧推力。为了增加稳定性常在柱墩上砌尖塔。由于采用了尖券、尖拱和飞扶壁哥特式教堂的内部空间高旷、单纯、统一。装饰细部如华盖、壁龛等也都用尖券作主题建筑风格与结构手法形成一个有机的整体。法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起被称为法国四大哥特式教堂。 4、古典复兴建筑古典复兴建筑 古典复兴建筑古典复兴建筑是十八世纪60年代到十九世纪流行于欧美一些国家的采用严谨的古希腊，古罗马形式的建筑又称新古典主义建筑。采用古典复兴建筑风格的主要是国会、法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑。这种建筑风格对一般的住宅、教堂、学校等影响不大。这种风格极力表现雄伟，强调纪念性。 5、古罗马建筑古罗马建筑 古罗马建筑古罗马建筑艺术成就很高，大型建筑物的风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领域丰富了建筑艺术手法。其中比较重要的是新创了拱券覆盖下的内部空间有庄严的万神庙的单一空间，有层次多、变化大的皇家浴场的序列式组合空间，还有巴西利卡的单向纵深空间。有些建筑物内部空间艺术处理的重要性超过了外部体形。同时发展了古希腊柱式的构图，使之更有适应性。最有意义的是创造出柱式同拱券的组合，如券柱式和连续券，既作结构，又作装饰。帝国各地的凯旋门大多是券柱式构图。出现了由各种弧线组成的平面、采用拱券结构的集中式建筑物。公元2世纪上半叶建于罗马郊外的哈德良离宫就是成熟的实例 6、浪漫主义建筑浪漫主义建筑 浪漫主义建筑浪漫主义建筑是18世纪下半叶到19世纪下半叶欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格。浪漫主义在艺术上强调个性提倡自然主义主张用中世纪的艺术风格与学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。浪漫主义建筑主要限于教堂、大学、市政厅等中世纪就有的建筑类型。它在各个国家的发展不尽相同。大体说来在英国、德国流行较早较广而在

世界建筑风格及其意义

世界建筑风格及其意义 “建筑是有生命的，它虽然是凝固的，可在它上面蕴含着人文思想。”华人建筑大师贝聿铭如是云。 古代世界的建筑因着文化背景的不同，曾经有过大约七个独立体系，其中有的或早已中断，或流传不广，成就和影响也就相对有限，如古埃及、古代西亚、古代印度和古代美洲建筑等，只有中国建筑、欧洲建筑、伊斯兰建筑被认为是世界三大建筑体系，又以中国建筑和欧洲建筑延续时代最长，流域最广，成就也就更为辉煌。 中国建筑： 中国是世界四大文明古国之一，有着悠久的历史，劳动人民用自己的血汗和智慧创造了辉煌的中国建筑文明。中国的古建筑是世界上历史最悠久，体系最完整的建筑体系，从单体建筑到院落组合、城市规划、园林布置等在世界建筑史中都处于领先地位，中国建筑独一无二地体现了的“天人合一”的建筑思想。故宫是中国建筑的代表作品,它又称紫禁城,是明、清两代的皇宫，也是“天人合一”思想的重要体现者。而江南的私家庭院、北方的四合院、岭南的土楼则都体现了中国传统文化中“以和为贵”的思想以及对自然的尊重和热爱。 伊斯兰： 伊斯兰建筑，西方称萨拉森建筑，有着浓郁的宗教色彩。它包括清真寺、伊斯兰学府、哈里发宫殿、陵墓以及各种公共设施、居民住宅等，是世界建筑艺术和伊斯兰文化的组成部分。它同欧洲建筑、中国建筑并称世界三大建筑体系。伊斯兰建筑以阿拉伯民族传统的建筑形式为基础，借鉴、吸收了两河流域、比利牛斯半岛以及世界各地、各民族的建筑艺术精华，以其独特的风格和多样的造型，创造了一大批具有历史意义和艺术价值的建筑物。 欧洲： 欧洲小国林立，民族众多，造就了多彩的文明，其建筑风格的演变也自然更加多元化，有着很强的时间性和地域性。 1、古罗马建筑 古罗马人沿袭亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊成就，在公元1-3世纪达到西方古代建筑极盛高峰。大型建筑物风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。有些建筑物内部空间艺术处理的重要性超过了外部体形。最有意义的是创造出柱式同拱券的组合，如券柱式和连续券，既作结构，又作装饰。

世界园林四大风格流派

世界园林四大风格流派 世界园林的四大流派 作者:《中国楼市》北京东方园林股份有限公司高级工程师杨 世界各国的园林形态是一种民族文化的体现,它是在一定的范围内,根据自然、艺术和工程技术规律,主要由地形地貌、山水泉石、动植物、广场、园路及建筑小品等要素组合、建造的环境优美,生态环境良好的空间境域。 世界园林可以分为四大流派: 中国自然山水园。中国园林充分体现着天人合一的理念,体现着人们顺应自然,以求生存与发展的思想。在造园技法上是模拟自然而高于自然,即“虽由人作,宛自天开”。它以人工或半人工的自然山水为骨架,以植物材料为肌肤,在有限的空间里创造无限的风光。又运用隔景、障景、框景、透景等手法分隔组合空间,形成多样而统一的不同景点,可谓步移景异,静中有动,动中有静。宋代以后,又在模拟自然的基础上,强化人们精神思想和文化上的追求,形成写意山水园,以诗词歌赋命题、点景,作为造园的指导思想。达到诗情画意的境地,已成为中国传统园林的精髓。 意大利台地式别墅园。由于意大利地处南欧地中海亚平宁半岛,夏季炎热干旱,冬季温暖湿润,三面为坡,只有沿海一线为狭窄的平原。因此自古以来,意大利的贵族、富豪多背靠山坡、面向大海建造宅院别墅。欧洲文艺复兴时期,意大利成为经济繁荣的中心,使园林作为一种文化形态也达到极盛时期。特别是古希腊的建筑师、园林师为逃避土耳其入侵者,大批逃亡意大利,使希腊古罗马帝国时期的文化在该国得以复兴,并得到高度发展。台地园的造园模式是在高耸的欧洲杉林的背景下,自上而下,借势建园,房屋建在顶部,向下形成多层台地;中轴对称,设置多级瀑布、叠水、壁泉、水池;两侧对称布置整形的树木、植篱及花卉,以及大理石神像、花钵、动物等雕塑。人们在林中,居高临下,海风拂面,一种独特的地中海风光尽收眼底。 法国宫廷式花园。法国地处气候温和的平原地带,王室、贵族占据着辽阔的领地,领地四周为茂密的森林。因此,其园林的形式从整体上讲是平面化的几何图形,也就是以宫殿建筑为主体,向外辐射为中轴对称,并按轴线布置喷泉、雕塑。树木采用行列式栽埴,大多整形修剪为圆锥体、四面体、矩形等,形成中心区的大花园。茂密的林地中同样以笔直的道路通向四处,以方便到较远的地方骑马、射猎、泛舟、野游。着名的凡尔塞宫可谓经典之作。 英国自然风致式园林。英伦三岛基本上为高低起伏的丘陵,为大西洋海洋性气候带,虽为高纬度,但受大洋暖流影响,使得四季冷凉而湿润。由于阴霾、大雾的天气居多,人们渴望阳光明媚的好天气出现,因此英格兰和苏格兰民族对园林的形式就形成了崇尚自然的理念,远处片片疏林草地,近观成片野花,曲折的小径环绕在丘陵间,木屋陋舍点缀其中,没有更多的人工雕琢之气。伦敦园为典型之作。 以上四大流派的园林风格,作为一种文化形态辐射影响着周边国家,这就形成了所谓的欧陆风情及东方园林两大体系。 感谢您的阅读！

世界著名建筑大师的建筑介绍

世界著名建筑大师的建筑介绍 2007-01-17 13:50:31 大中小 世界著名建筑大师的建筑介绍 《狮身人面像》 这个巨大的、身子蜷缩着的巨像，是在一个软石灰石小丘的基础上雕刻而成的。 它雄踞在巍峨的金字塔旁，更为法老的陵墓增添超人间的威仪和神秘感。狮身长240英尺，高66英尺，人面部是哈夫拉法老的理想肖像。这种创造起源于图腾崇拜：把某种动物当成祖先或神加以崇拜，再把法老的面容雕在这种动物身上，这就意味着法老是神的化身，借以显示无上权威。这座巨大塑像是伟大的科学和艺术成就的结晶。这座巨像的造型手法极其简练概括，达到一定程度的写实，充分显示了古代埃及雕刻家们的高超技艺。

《埃皮道罗斯剧场》小波里克里托斯 这个巨大露天剧场是希腊古典后期建筑艺术的最大成就之一。公元前4世纪中期兴建了以最崇敬的医神阿斯枯拉庇乌斯神庙为中心的建筑群，其中最著名的是这个露天大剧场。古希腊剧场起源很早，基本造型是利用山坡地势，观众席逐排升高，呈半圆形，并有放射形的通道。表演区是位于剧场中心一块圆形平地，后面有化妆及存放道具用的建筑物。剧场不仅是娱乐场所，也是自由民集会的地方，因此规模巨大。

《米兰大教堂》伯鲁诺列斯基 意大利米兰大教堂是欧洲中世纪最大的教堂，可供4万人举行宗教活动。它始建于1386年，到1485年才完成。 这座教堂全由白色大理石筑成，大厅宽达59米，长130米，中间拱顶最高45米。教堂的特点在它的外形：尖拱、壁柱、花窗棂，有 135个尖塔，象浓密的塔林刺向天空，且在每个塔尖上有神的雕像。教堂外部总共有2000多个雕像，甚为奇特。如果连内部雕像总共有 6000多尊，是世界上雕像最多的哥特式教堂。这个教堂有一个高达107米的尖塔，出于15世纪意大利建筑巨匠伯鲁诺列斯基之手。塔顶上有金色圣母玛利亚雕像，在阳光下显得光辉夺目，神奇而又壮丽。