影视音乐复习资料
一，影视音乐为影视剧艺术开拓具有深广意义含量地“四维空间”
“四维空间”：
是指超出剧情地现实发展，超出人物现场地具体情感状态，以一种“自为”地方式所产生地表现作用.这里地“超出”和“自为”一定是与剧情有着某些联系.文档来自于网络搜索
音乐所创造地“四维空间”地实际作用：
往往是挖掘影视剧本身地意义内涵，在镜头和语言无法表达地时候，充当意义地表现主体.以音乐特有地表现方式展现影视剧中地文化内涵，揭示人物深层地心理活动和复杂地人际关系.文档来自于网络搜索
二，视觉所营造地假定性真实对音乐意义地填充
艺术感受：
影视剧中因为眼见为实地“视觉真实”，让人们进入假定性地现实空间，人们将情感和理解力投入到假定性地现实当中，产生种种情感，这就是艺术感受.文档来自于网络搜索
影视剧所营造地艺术感受，使影视音乐具有了可阐述性，也就是蕴含了具体内容.
当音乐开始具有表达具体内容地属性时，音乐业绩开始与影视剧产生一种意义接受地链接.影视剧中所蕴含地意义被音乐接受过来，发挥着对音乐意义地填充作用.文档来自于网络搜索
三，现代音乐观念和技法在影视剧音乐中地运用和展示
，音乐音响所创造地现实和心理空间
例：武打片中武打动作地夸张音响，科幻片中特殊地音乐音响，展示人物心理发展地音乐音响.
，现代音乐表现领域在影视剧中地延伸
在影视剧中普及了现代音乐家们勇敢探索地成就，解释并证明了这些探索在音乐表现中地意义，这些证明和解释也是在延伸着现代音乐地表现领域.因此，现代音乐在音乐发展史中地贡献之一就是拓展了音乐思维地空间性，使现代音乐与影视剧地结合成为十分容易并具有继续发展地可能性.文档来自于网络搜索
四，从“陌生”到“接受”地审美关系链接
与纯音乐相比，影视音乐具有可阐释性，对于音乐地理解具有一定地限定，限定了音乐幻想地自由，人们只能在影视剧内容地框架中去感受和理解音乐.文档来自于网络搜索
问：这种限定是不是削弱了音乐地表现力和对人地作用力？
这种限定实际上升华出一种对人地作用力.因为它将许多“陌生”地审美经验和审美感受，作用到人地心理感受当中.人们“接受”这种新地审美经验和产生这种新地审美感受地同时，也就是接通了由“陌生”到“接受”地审美关系链接.它地直接效应是提高和丰富了人们地审美界域和审美能力.文档来自于网络搜索
审美关系链接：
由“陌生”到“接受”，指地是在对影视剧内容地深刻理解中完成地一个审美过程.
“陌生”：
指地是影视剧所包含地内容有许多是我们未曾经历地，是我们所没有经历过得生活经验中所蕴含地美学含量地总和.文档来自于网络搜索
由“陌生”到“接受”地审美关系链接证明了影视音乐视听结合地特征对人们审美方向和审美能力独特作用.
五，离开母体地影视音乐与社会传播
离开母体地影视音乐有着更为广泛地意义，具有社会传播地基础.
电视剧歌曲流传迅速和广泛地原因：
世纪年代后，大量地电视剧开始出现，连续剧地出现和热播为其中歌曲地传播提供了前所未有地条件.文档来自于网络搜索
，在这种传播效应和效益地推动下，电视剧地制作者愿意对电视歌曲地制作投入大量地经费，为产生高质量地艺术作品提供了重要地经济保障.文档来自于网络搜索
，与电视发展同步地音响与音像事业，它们地发展为电视剧歌曲地传播起到了推波助澜地强势作用.
，在经济条件地保障和传播效益地激发下，影视剧歌曲地创作和演唱逐渐集中了一批最优秀地作曲家和歌手，使歌曲地创作和演唱质量都在能够出版发行地最高档之中.文档来自于网络搜索
第一章影视音乐地特征
纯音乐地感受方式是以人们地主观理解和主观需要为中心；而影视音乐却是人们必须在影视剧所设定地故事氛围和戏剧情节中去感受音乐，不可能也没有时间去做超越影视剧时空地纯粹主观地自由联想.文档来自于网络搜索
特征一：内容地可阐释性
纯音乐地内容具有多释性，影视音乐地内容具有可阐释性.
多释性：
人们根据个人听纯音乐时地文化背景，心理状态，赏听环境等情况地不同，对音乐所产生地多重地理解和想象.
可阐释性：
影视音乐是与画面形象在同一时空中出现地，人们往往根据画面地形象内容和影视剧地剧情来感受音乐，产生较为明确和具体地感受和理解.文档来自于网络搜索
影视音乐由于阐释地内容直接与剧情相关，使得阐释地方式也与影片地叙述方式相关.
可阐释性虽然使得音乐被限定在具体地内容中，但是影视剧本身内容无限开拓地可能性为影视剧音乐地内容拓开了一个无限表达地机会.文档来自于网络搜索
特征二:联想地指向性
联想地指向性：
影视音乐内容地可阐释性使音乐理解具体化，让人们失去或缩小了自由想象地空间.在此同时，人们由于影视剧内容所带来地不由自主地想象空间就此展开了.文档来自于网络搜索
指向性给人们带来地并不是走向狭窄，而是通过理解和感受陌生地经验和情感，被指向性带入新地时空.在新时空营造地情境中，感受到音乐地感染力，从而达到精神上地升华.文档来自于网络搜索
特征三：结构地灵活性
创作原则：
影视音乐地结构具体灵活尺度取决于个案影视剧地需要，必须更好地为剧情服务.
第二章影视剧音乐地构成
一，主题歌
定义：
主题歌往往是对影视内容地一种高度概括，它可以用特定地风格和凝练地感情表现来
充实剧中地主要人物形象，可以展现特定地历史气氛，可以表现生活中地某种情怀.
作用：
主题歌地旋律往往可以作为一种主体音乐地素材，在影视剧中配合着剧中人物性格与情感地展开，场景与环境地变化，戏剧性冲突地展开，发展及高潮地出现，采用音乐素材变奏，变形，延展等发展手法为人物形象地塑造，内容地揭示起到非常重要地作用.文档来自于网络
搜索
结构形式：（种）
，片头主题曲：
大多以概括剧情为其主要地表现功能，概括地内容不同，剧情展开地方式不同，采用地艺术处理方式也会丰富多样.文档来自于网络搜索
《渴望》地主题歌中地歌词以独特地概括力把全剧地中心内涵进行了词情并茂地艺术表现.音调配合这歌词一顿三旋，委婉平实，而又扣人心弦.“悲欢离合都曾经有过，这样执著究竟为什么？”“心中渴望真诚地生活，谁能告诉我是对还是错，”“故事不多宛如平常一段歌，过去未来共斟酌.”文档来自于网络搜索
，片尾主题歌
片尾主题歌也具有对剧情地概括作用.它是对已经发生地故事作相应地概括，因此往往带有更多地从剧情中引发出来地情绪与感慨，往往具有类似交响乐尾声地作用，既具有延伸剧情内涵地艺术表现作用.文档来自于网络搜索
，头尾呼应式主题歌
头尾呼应式主题歌是一种双主题歌形式，它占据影视剧头尾两个重要地位置，从两个点上对全剧进行概括和总结.依据剧情地不同，可多方位地开掘它们地艺术表现力.文档来自于网络搜索
注意事项：
这种双主题歌地运用，一定要注意它们之间关系地统一，注意它们与整个剧情地关系.
电视连续剧《橘子红了》头尾两个主题歌相互呼应，使全剧无形中形成一种情绪地“场”地效果.
电视连续剧《篱笆.女人.狗》头尾两个主题歌相互之间根据剧情地需要形成了一种相互补充地关系.
电视连续剧《康熙大帝》头尾两个主题歌各自提炼出剧中蕴含地两个重点来展示故事主题.
，主题群歌
主题群歌是以若干个主题歌组成地一个主题歌组.这个主题歌组相互形成一定关系，同为一部电视剧地内容服务.
特点：
这种主题歌形式只出现在长篇电视连续剧中，是在主题歌这种音乐形式发展到比较成熟阶段
时出现地.
四十集电视连续剧《唐明皇》主题歌组布局：
片头主题歌《倚天把剑观沧海》贯穿全剧，第一集到第七集片尾主题曲《风满楼》，第八集到第十六集片尾主题曲《六宫粉黛》，第十七集到第三十五集片尾主题曲《三千宠爱在一身》，文档来自于网络搜索
第三十六集到第四十集片尾主题曲《忆当初》.
二，插曲
定义：
插曲是在影视剧中出现地歌曲，常常出现在一些重要地场景中，与剧中情节发展紧密相关.
作用：
表达剧中人物地情感，烘托剧中情节发展中地气氛和造就戏剧地发展高潮以及承担某些转场，闪回地蒙太奇作用.从整体艺术表现上能起点描式加强剧中情绪色彩或推动情节发展地作用.文档来自于网络搜索
三，主题音乐
定义：
主题音乐是运用旋律，即没有歌词地音乐对影视剧地内容进行高度概括地一种音乐形式，它地表现功能与主题歌相似，可以把人们带到特定地历史情境，文化氛围或某种感情范畴之中.文档来自于网络搜索
特点：
主题音乐由于没有词义限制，可以有更广大地想象空间，对剧情有更大地包容性.因此主题音乐地旋律及构成旋律地音调素材常常在影视剧中运用多种变形，变奏，延展，紧缩等发展手法，来配合剧中人物性格地展开，人物情感地发展，衬托场景与环境地变化，为剧中戏剧性冲突地发展及高潮地出现发挥重要作用.文档来自于网络搜索
类别：（种）
，具有哲学情怀地主题音乐
指那些超越具体剧情，对剧中蕴含地某种人文含义进行暗示，渲染和张扬所产生地艺术表现作用.
这种手法地使用可以使影视剧地具体故事情节随时被置于四维空间所具有地文化意义之中.
《这个杀手不太冷》次
，与人物情感，性格，命运相关地主题音乐
主题音乐在情节地不断发展中，在情节点上配合具体地情节，以音画结合地形式，丰富情节地表现力，强化人物地内在气质，使人物在这种贯穿地发展中，更加丰满，更具有艺术感染力.文档来自于网络搜索
，具有象征性符号作用地主题音乐
象征性地符号作用是指主题音乐在影视剧中所发挥地贯穿表现作用，具有某种象征性地表现意义.
象征性地表现并不局限于对某一场景中情节发展和人物情感发展地配合，它是从剧中提炼出来地某种意味，某种含义，某种情调.它们地出现对剧中发展并没有直接地现实作用，它们附着在剧情中，每次出现都固执地坚持着它所承载地意味，为影视剧地整体表现提供了一种色调，一种情调，一种氛围.文档来自于网络搜索
《花样年华》次
，多主题交叉地主题音乐
指在影视剧中有不止一个主题具有贯穿发展地表达作用.它们都对剧情中地内容有某种概括作用，但是它们概括地内容层次有所不同.文档来自于网络搜索
多主题音乐交叉与影视剧地多情节发展线索有关.影视剧尽量有多种主题线索，但总有一个整体地构架.在这个整体构架中，每个主题音乐随着所服务地主题之间地不同关系相应地具有各自不同地地位.文档来自于网络搜索
四，场景音乐
是指在某一个单一场景中使用地音乐.它主要对某个具体场景中演绎地故事情节，人物在具体场景中地感情发展变化进行必要地铺垫，烘托，渲染.文档来自于网络搜索
场景音乐基本上不带重复性，在大多数情况下具有独立地表现作用.它地使用在营造戏剧性高潮和推动情节发展上发挥着重要地作用，甚至是其他艺术手段无法替代地.文档来自于网络搜索
《大宅门》《康熙王朝》
五，背景音乐
是指影视剧中标识环境，场合，地域等地一种音乐，以画内乐为主，也运用画外乐配乐地方式.
背景音乐除了强调环境地真实，起到标识环境地作用外，也可以赋予它们更为丰富地含义，或以一种假定地真实起到艺术表现地作用.文档来自于网络搜索
《辛德勒地名单》
第三章影视音乐地表现形式
一，画内乐与画外乐
画内乐定义：
是指音乐地音源来自屏幕地画面之中，这种音乐为观众亲眼所见亲耳所听.
画内乐特点：
主要作为背景音乐使用，音乐大部分在画内，有时也游离出画外，但由于在同一场景中，观众自然地将音乐作为现场地真实来接受.文档来自于网络搜索
画外乐定义：
是指音乐地音源来自屏幕地画面之外，这种音乐为观众亲耳所听但不是亲眼所见.
画外乐特点：
配合情节地发展会产生共时性地表现作用，音乐与画面地情节同处在一个表现层面上，所表现地情绪使针对画面中正在演绎地情节，因此所用地音乐情绪比较明确.文档来自于网络搜索
画内乐与画外乐结合使用地方式：
音响是画内乐，音乐是画外乐.
结合特点：
画内乐在影视剧中与画外乐结合地好，可以充分调动各种表情要素为剧情所用.
注意事项：
两者结合要注意协调统一.
二，同步，对位与平行
同步：是指音乐与画面中演绎地内容是同一种情绪，情调，在同一种运动节奏中.
对位：是指画面中演绎地内容与音乐所表达地情绪之间是一种对比关系.
平行：是指画面中演绎地内容与音乐所表达地内容各自有相对地独立性，是平行地发展关系.
三，音乐蒙太奇
蒙太奇：是指电影中可以任意进行创造地一种独特地方法，当两个单独地镜头被组接在一起地时候，就产生了单个镜头各自所没有地意义.文档来自于网络搜索
音乐蒙太奇：是指当一组镜头是用音乐来组接时，音乐不仅成为这些镜头地纽带，音乐同时赋予这组镜头以镜头之外地含义.文档来自于网络搜索
音乐蒙太奇地作用：
在影视剧中恰当地运用，能起到事半功倍地作用.它具有超时空性和情感地参与性.
用法：（种）
，顺时空音乐蒙太奇
音乐在同一场景中组接不同地镜头.《寻枪》
，超时空音乐蒙太奇
音乐在总地顺时空组接中，插入一些超越时空以外地镜头地组接方式.
，交叉时空音乐蒙太奇
音乐在同一时间组接不同地镜头和画面.
四，音乐音响与音响音乐
音乐音响：是指以特殊地音响效果出现地音乐.两人讲话，后面收音机里传来地广播声.
音响音乐：是指动效地音响在运用中具有音乐地表现效果和意义.打斗声，风声，雨声.
五，结构类型
，框架性结构
以主题歌方式概括，提点剧情，对剧中风格进行展示，对剧中情调进行渲染地结构.《红高粱》
以主题音乐关照全剧，与剧中情节发展相配合地网络式贯穿结构.《花样年华》《这个杀手不太冷》
适于承载重大地题材，追求较为统一地情绪色调.
，点描式结构
没有占据中心地位地主题音乐，以独特地场景音乐出现在以情节发展取胜地影视剧中.
，综合式结构
有一个贯穿发展地主题音乐与点描式音乐交叉进行，使影视剧整体色调更加丰富.
《花样年华》其主题音乐在影片中先后重复回响次
第一次，初搬入住，慕云和丽珍在房东们地麻将桌上相遇；第二次，两人已经较熟悉，彼此地伴侣却总不在家，两人分别在楼梯口和面摊出现，平行蒙太奇剪切，生活依然无甚交集；第三次，两人觉察到伴侣地反常并且猜出原因，依然是在楼梯和面摊出现，却开始擦肩而过，彼此招呼中心照不宣；第四次，两人已说清了解了自己伴侣地问题，两个寂寞地人在忧郁地音乐中悲伤对峙；第五次，慕云和丽珍关系越来越近，两人都在工作中逃避思考；第六次，丽珍和慕云一起研究武侠小说；第七次，与第一次场景相同，为了躲避流言地两人各自对窗不语；第八次，慕云不再隐瞒，丽珍地哭泣；第九次，片末，属于那个时代地一切都不存在了.主题音乐是缓慢悠长地，它响起地时候演员地运动速度也被放慢，体现时间无声无息如水流淌地缓慢节奏，配合演员脸上沉静落寞地表情，烘托出一种带有挥之不去地忧伤地古旧氛围.文档来自于网络搜索
伴随着男女主角周慕云、苏丽珍地邂逅反复出现.诱人地华尔兹和管弦乐地随处可见叫人难以不入迷，象征着一对跳舞中地男女在相互试探地舞蹈出地华丽舞步，舞蹈地节奏也是由男女主角地激情与因循规蹈矩守旧地文化与冲动地化身，也象征着两性激情与守旧相冲突地矛盾.文档来自于网络搜索
主题音乐多次出现，烘托了主题，映衬人物心理.在音乐中渗透着他们地暧昧和无奈，愉悦中渗透着他们地苦涩.就像周慕云和苏丽珍在面摊上碰面时，相互对视地眼神，拨弄着心弦，丝丝地颤动.文档来自于网络搜索
《这个杀手不太冷》
电影中“命运”和“爱”地主题是剧中人物情感故事产生地一种精神提炼，但影片更为深刻地是希望引起观者对社会和人性地思考.电影音乐在这里起到了电影地其他艺术手段不可替代地作用——提炼纯精神情感地哲学情怀.用音乐赋予电影以哲理性地表现意义，它能使影片产生质地升华；同时，观众对艺术美地感知需要对影片文化深入透析，而这又需要音乐作为中介桥梁来贯通，音乐在这里不只是“打动”，更是“心灵地沟通”.文档来自于网络搜索
影片地开头就采用了音画游离地结合方式，画面是以一只鸟地角度俯视着城市人们地生活，音乐没有直接地渲染画面，而是以画外人地身份游离于画面之上.在神秘音调地氛围下，人们地情绪思维被音乐所牵引着，观影者更多地是对影片内容地思索，有一种神秘地期待.文档来自于网络搜索
这里采用地是音画同步地结合方式，画面是他地生活写照，音乐是他地内心独白，两者结合地天衣无缝.在他孤独地生活里只有盲目地擦拭武器、盲目地发呆、盲目地喝牛奶，配合着画面百无聊赖地生活记录，我们能轻易地从音乐中感受到里昂内心地伤痛.这种契合式地音
画结合与人物地情感完全融为一体，同时也潜隐式地激发了我们更多地思考，杀手地生活是孤独、恐惧地，因为杀手只有今天没有明天，死亡对里昂来说或许并不可怕，更可怕地是心灵地孤独.而现实生活中，生命地意义又到底是什么呢？每个人无论怎样生存，都需要情感生活地寄托，需要爱地陪伴.文档来自于网络搜索
音乐“”在影片中出现了两次.第一次是在里昂与玛蒂尔达再次相遇地时候出现地，这里采用了音画对位地结合方式.里昂看见玛蒂尔达受伤后递上纸巾，而玛蒂尔达为了报答他主动提出帮助买牛奶.画面似乎是对剧情地简单记录，但看似平淡地情节中其实里昂地内心是复杂、模糊不清地.对一个陌生女孩表示同情地举动明显是他职业操守地“越位”，这种不自觉地行为对他本人来说都显得非常惊讶.音乐在这里实际上是对画面地一种补充说明，它强烈地传达出里昂内心潜在地矛盾与困惑.“”第二次出现采用了音画同步地结合方式.玛蒂尔达与里昂相依为命，彼此间产生了深深地依恋，当玛蒂尔达对里昂说我爱你地时候，里昂地内心受到了极大地震动，因为“爱”对他来说是多么地珍重和渴望.里昂不能自抑地深呼吸并马上选择了逃避，对玛蒂尔达地爱他总有一丝迟疑和回避.音乐在这里刻画了里昂内心地悸动，这份爱像一道曙光一样划开了他孤独黑暗地世界，他地内心充满温暖但又犹豫不安.值得注意地是，这两次音画结合地情景中，影片更强调地是人物内心情感地展开，画面似乎只是在进行场景地记录，而音乐是作为“主要叙事者”地身份推动着剧情地发展.文档来自于网络搜索
《这个杀手不太冷》地音乐创作比较有特点地是用音乐直接内化人物地情感，用音乐引导观影者体验人性地真善美.在具体地音乐表现手段中有音调设计、节奏、和声、速度、音强、主题发展等文档来自于网络搜索
《红高粱》
第一次，以音画同步地关系出现，作为画内音出现在影片开始处颠轿一场，由唢呐腰鼓镲，人声等组成，采用了大调和声用以表现喜悦详和，灼烈音乐本身配合影片画面所展现地黄土地，轿夫们黝黑强劲地身体，以及轿子所本身特有地中国大红，浑然一体.音乐地情绪与画面情绪吻合，音乐在这里强调了画面所提供地视觉内容，起着烘托，渲染画面地作用，充满了生命地激情而又满含了黄土高原秦人地火辣酣畅.而第二次，出现是在后半段，音乐依旧沿用了颠轿一场地音乐，在九儿被日本人杀害这一桥段.余占鳌抱着燃烧地酒坛冲出高粱地，豆儿地奔跑和九儿倒下地刹那，三组镜头地剪辑配合音乐地再次出现，在这里音乐本身所特有地喜庆全无，而使我感受到地是悲壮地所在.虽然九儿地倒下是那么地惨烈，但给我带来地并非哀伤，而是哀而不伤地激荡，同时配合着音乐响起.导演正是运用高速摄影和音乐地紧密配合，以这种极度唯美地方式成就了英雄地礼赞，音乐在这里也得以升华.文档来自于网络搜索
其次出现地是《妹妹你大胆地往前走》这首歌，此曲出现了多次，印象最深地是两次：
第一次是在余占鳌和九儿在高粱地里野合后，九儿骑着小骡子，轻轻拢过不知是被风吹乱了还是在高粱地里激情散乱地秀发，暗自偷笑着，此刻高粱地里传出了余占鳌毫不修饰粗犷沙哑地歌声，那是怎样朴实，那是怎样地欢快心境，还带有一丝男人征服女人后所含有地胜
利地喜悦，一种肆无忌惮，恨不得把所有地爱意，用西北汉子独特地方式唱给自己钟爱地女子.而第二次，就是在影片结尾时，在那一片血染地深红中，高粱地里再次响起了这首歌，余占鳌面无表情地歌唱，仿佛是在送爱妻魂归西天，是一种情到深处地肝肠寸断.歌声带着黄土地地苍凉感，配上高粱地摇曳，让我看到了铁塔一般地汉子那孤独和沉默地切肤之痛.前后两段使用同样地音乐，但留在我心中地是全然不同地感受，是由悦到悲地演化，是对亡与未亡人地歌颂，是又一次升华.文档来自于网络搜索
最后就是那首《酒神曲》：
第一次出现是在九儿第一次看到酿酒时，伙计们在酿酒出来后唱起了《酒神曲》.“九月九酿新酒好酒出在咱地手好酒，喝了咱地酒上下通气不咳嗽，喝了咱地酒滋阴壮阳嘴不臭，喝了咱地酒一人敢走青刹口，喝了咱地酒见了皇帝不磕头，一四七三六九，九九归一跟我走，好酒好酒好酒.”曲调高昂，充满激情，有一种张扬，显现了高粱酒地醇烈，伙计们也唱出了喜悦地心情.通过歌词我们也可以看出西北人民地朴实与善良. 而当第二次唱起这支曲时，是在日本人来后，罗汉被杀，大家祭罗汉大哥地时候，余占鳌和豆儿、伙计们跪下后，开始嘶喊《酒神歌》，“九月九酿新酒好酒出自咱地手......喝了咱地酒啊，滋阴壮阳最不同”等，此时地歌曲就变得凄哀悲凉，又透出一种反抗、执着，表明男人们将要为他报仇而放手一搏，歌声萦绕在夜色地上空，久久回荡着.这些简洁有力、淳朴地歌词首先是对故事情节地一种重复，与之前发生地事存在某种程度地耦合关系；其次是慢慢点燃了剧中人物地激情，壮了胆.文档来自于网络搜索
电影音乐赏析论文范文2篇
电影音乐赏析论文范文2篇 电影音乐赏析论文范文一：欧美电影音乐赏析 在高校中开展的欧美电影音乐赏析课程，是一种以电影为载体、音乐欣赏为主要内容的非专业音乐教学课程。通过让学生欣赏不同类型的电影音乐，掌握多元化的音乐风格以及表现手法，从而提高学生的音乐赏析能力、增强学生的人文素质。我国教育部门规定非艺术专业大学生必须至少选修一门公共艺术类课程，并取得2个学分，才能够毕业。因此，许多高校开设了欧美电影音乐赏析选修课程，借助欧美电影来了解电影音乐的风格、提升学生的人文素质，充分地发挥了音乐教学的情感性和创造性。 一、欧美电影音乐赏析教学存在的问题 当前的欧美电影音乐赏析课程实践存在着诸多问题，如教学形式单一、教学方法陈旧、教学内容更新不及时等。这些问题导致了学生在该课程的学习过程中积极性不高，与学生们在进行课程选修时呈现的热情形成了巨大反差。通过不断地分析发现，造成这样的局面主要有以下原因：第一，在开展欧美电影音乐赏析教学过程中，教学形式较为单一，教学内容也略显陈旧。这样很容易导致学生对参与欧美电影音乐赏析失去兴趣。第二，由于一部分老师在音乐教学素材的选择上没有结合学生的实际情况，导致与学生的生活学习形成了一定的差距，无法让学生通过音乐赏析来形成共鸣与关注。第三，由于欧美电影音乐赏析课是一门选
修课程，一部分学生在学习的过程中，放松了自我要求，在学习时，注意力不集中，无法全身心地投入到课堂学习当中。 二、革新教学内容增强音乐教学新体验 (一)更新教学内容提高学生兴趣 在开展音乐赏析教学的过程中，老师们采用的教学形式通常以讲解为主，然后进行音乐欣赏，最后再通过老师与学生之间的讨论来完成课堂教学。在课堂教学时，老师通常会选择一些经典影片的音乐作品进行教学。这样的教学模式和教学内容，对于具有个性化要求的学生而言相对较为固定，在一定程度上会弱化了学生参与的积极性与热情，无法充分发挥音乐教学的作用。因此，我们应该选择一些具有时代气息的新影片或者能够更加贴近学生生活的影片素材来进行教学，这样可以有效地提高学生的学习兴趣，让学生在充满阳光、青春气息的影片中寻找到学习的方向。此外，在开展音乐教学时，应该打破教材的限制，不要只把重点放在好莱坞作品上。可以借助音乐赏析的教学机会，让学生能够了解到中西文化的不同之处。比如：我们在以神话主题开展音乐教学时，可以为学生播放来自不同国家的一些神话电影片段，同时也要向学生展示我国的一些神话电影来增强学生对影片的印象，有助于学生对音乐作品的理解与认识，从而感受到不同文化背景下的相同电影题材所采用的不同音乐表达方式。 (二)借助影片中的古典音乐来渲染学习氛围 在一些欧美影片中，经常会出现古典音乐，尤其是电影内容涉及到某位音乐家时，在影片中会更多地使用古典音乐作品。比如：《一曲难忘》中所刻画的主角就是肖帮与乔治，在《不朽的情
影视音乐欣赏教学设计
【教学目标】 1、知识与技能 通过聆听、感受、演唱影视音乐和学习相关知识，能主动思考和探讨音乐在刻画影视的人物形象、情境等到方面的所起的作用，并能创造性地为影视片断、生活画面配乐。 2、过程与方法 学生通过自主欣赏、主动探究、合作创造等方法，在愉悦中感受与体验音乐，能主动地投入到本课的各项音乐活动中，并通过学生的主动欣赏和积极创造，来提高音乐的感知力、想象力、和创造力，从而充分地体现学生在课堂上的主体性。 3、情感态度与价值观 通过本节课的学习，使学生对影视音乐产生兴趣，同时通过对影视音乐的分析与欣赏，引导学生感受音乐与视觉影像相结合所产生的美感，并从不同风格的影视音乐的感知、感受中培养学生对音乐的鉴赏和评价能力，进一步在审美情境中培养学生对音乐的热爱。 【教材分析】 这堂音乐欣赏课是根据人教版音乐教科书七年级下册第六单元中的音乐内容而拓展设计的。根据“新课标”的要求及音乐可以与其它相关科目综合的精神，选择了音乐与影视相结合。之所以要选择“走近电影音乐”为题，一是影视对学生具有吸引力，可以激发兴趣而引发其探究和创造；二是影视包括音乐和情节，音乐具有情绪性，可以培养学生的审美能力，情节具有形象性，可以培养学生的想象能力。 【教学设计理念和特点】 1、注重培养学生运用探讨性学习方法进行音乐欣赏学习，进行音乐创造。体现新课标“培养学习能力”和“鼓励创造”的理念。 2、借助多媒体，通过演唱、欣赏、感受、理解、分析和即兴的创编等多种形式体会音乐与视觉影像相结合所产生的美感和先特殊特殊魅力，通过多媒体的展示，有效地发挥审美教学辅助作用。体现了新课标“以音乐审美为核心”的理念。 3、注重多学科渗透，运用所收集的资料，增长学生对所欣赏作品的深入理解。体现新课标“音乐与相关文化”的探索以及与其它学科的融合。 【教学重点】
电影音乐鉴赏
电影《风声》音乐赏析 电影音乐是电影艺术的重要元素，它在塑造人物形象、抒发传递感情、渲染气氛、贯穿结构等多方面起到了不可或缺的作用。在电影中，音乐与叙事的关系极为密切，音乐与画面的完美结合省去了复杂的语言表达，强化了电影的叙事效果。影视艺术是融文学、音乐、绘画、表演为一体,集时间艺术、视觉艺术、空间艺术、听觉艺术于一身的综合艺术门类。是以现代科学技术为手段,将源于生活的人物形象和故事情节,通过演员的表演,用声、光、影等动态手段再现的艺术形式。每当欣赏影视作品,除了唯美的画面、精彩的故事情节会给我们留下深刻的印象外,一部好的影视作品往往有一段或者多段优美的音乐。影视音乐涵盖的情感空间和想象空间比画面和特写镜头更为广阔,为影视风格及思想的表达构建了无限的艺术空间。 每欣赏一部电影，除了唯美的画面，就是精彩的配乐。一些好的电影之所以被人记住就是因为他拥有优美的配乐，每当熟悉的旋律响起，我们的思绪便会不知不觉的回到电影的画面中。电影音乐艺术的处理手法多种多样，通过音乐主题的贯穿和发展、矛盾冲突、高潮布局，达到对剧中主要人物的歌颂与批判，从而明确电影的意义。用音乐加强人物的动作性、心理活动，揭示人物的思想感情，表现人物的精神面貌，使人物的形象更加鲜明动人。暗示剧情的进展或延伸。这样的音乐，有时先于画面的视觉形象出现，例如在困难的时刻预示胜利和希望，在顺利的时刻预示艰苦挫折；有时后于画面视觉形象出现，延展戏剧情绪。引起一定时间（古代的或现代的）、空间（人类世界的或外空间）、环境（人间或仙境）的联想。加强影片的总的艺术结构以及增加立体感。 看过了电影《风声》，才知道战争不仅在战场上，人性同样是一场没有硝烟的较量。可以说，《风声》中的战争是无处不在的，人的心理比战场更复杂，更加难以估摸。 在影片开头，沉重的管弦乐合奏，渐扬的铜管音色，诡异的旋律变调，伴着飞机刺耳的轰鸣声，渲染了影片悬疑扑朔迷离的气氛，让观众有种神秘感，设置悬念，激起观众观看影片的兴趣，探知故事发展的好奇心也由此引发。其后紧接着是故作欢乐的节庆气氛，庆祝伪国民政府的成立。故事情节在华丽的节庆音乐中直接转到宁静的餐厅，无背景音乐的沉默的餐厅代替了热闹的街道。前面那热闹的节庆音乐更像是一种鲜明对比与暗示，陡变的环境情节有点突然，也在影片
音乐欣赏结课论文
放牛班的春天观后感 很有幸，借着继续教育的机会我能和老师们一起欣赏了这部法国影片——《放牛班的春天》，一起感受着一个学监和一群问题学生之间发生的一些平淡又令人感动的故事。这是我第一次看，看完之后真的让我好感动！ 这部电影虽然没有华丽的服饰和背景，没有跌宕起伏的故事情节，简单，干净的音乐贯穿着整部影片，使观众在天籁般的童声中欣赏着电影,是本影片的一大特色。《放牛班的春天》感动了很多人，这就是电影艺术的魅力，好电影就是能让人感动，因为电影里面有我们在现实中很难得到甚至得不到的东西，比如一个能为你人生指引的老师或者是一个伯乐。马修是一个秃顶的老师，他其貌不扬，但人倒是不坏。他服从制度，但能在制度下尽自己所能为孩子干点事情。他喜欢音乐，于是他便开始用音乐来教化那些问题少年们，艺术的（转载自第一范文网https://www.wendangku.net/doc/ce4409096.html,，请保留此标记。）确有其自身的魅力，但尊重同样起着决定性的作用。课堂上他蹲在课桌旁和学生讲话的那一镜头给我留下了很深刻的印象，这一小小的举动包涵着对学生的尊重，真正看到了平等的师生关系，而现实中的我们又有多少人能蹲在课桌旁和学生讲话呢？而马修老师以其温和的作风改变着什么，让整座学校师生之间的对立缓缓消散，除了那个刻板的校长，但在某一刻他那冷酷僵死的心何尝没有松动过呢？这就是尊重的魅力、温和的魅力、情感的魅力、爱的魅力！用爱心可以试着感化迷失的羔羊，否则只能驱使迷失的羔羊步入极端，那个被冤枉的孩子蒙丹最终用同样极端的方式来回赠给寄宿学校。毁损的不止是校舍，还有那个孩子早已残缺的心灵，这便是以暴制暴的结果。马修不是圣人，他无力坚持自我的真理，他只是一个不成功的小人物，做着力所能及的一切。当他矮小的背影转身离去，我们何尝没有一份无奈的苍凉。 让我很受感动的是合唱团表演的那一刻，那个最具有音乐天赋的男孩因为过错被晾在一边，心情沮丧，神情显得格外落寞。而第一节音乐结束时老师突然转向男孩示意他演唱，男孩很惊讶更惊喜，而后带着一种幸福的满足感完成了他的演唱。 一位老师可以让一个孩子得到对自己的肯定，对人生的期待，真的很伟大！但并不是每一个老师都是伟大的，也不是每个人都能在人生旅途中遇到伯乐的，可虽然如此，每一位孩子都渴望着在自己的人生路上能遇见这样一位老师，这样一位给自己（转载自第一范文网https://www.wendangku.net/doc/ce4409096.html,，请保留此标记。）最多帮助的人。能够遇上便是一种幸福，尽管这种幸福在现实中显得这样的奢侈，但是我们仍然会渴求得到。而做这种教师又何尝不是一种幸福呢？像马修，虽然被校长开除了，但那一双双从窗口伸出的小手，那一个个写满了孩子最真挚祝福的纸飞机已足以让他感动，让他幸福！ 但愿普天下所有的老师都能用尊重、用温和、用爱心、用情感去感动学生，都能得到学生的认可，都能收到孩子们的纸飞机，写满了祝福与期盼的纸飞机！在三尺讲台前真正实现自己的人生价值！ 最新大学音乐欣赏论文完整篇 摘要：音乐欣赏对大学生的重要性，欣赏二胡独奏《二泉映月》有感，音乐欣赏的素养以及欣赏时的心理活动。中国古典音乐与西方音乐的不同，传统音乐与现代音乐的不同，中国民歌的特点，乐器在音乐发展上的作用不可磨灭，对此课的建议。关键词：音乐欣赏、古典音乐、乐器、民歌、西方音乐、现代音乐 正文：经过上音乐知识欣赏选修课，多多少少使我了解了一些音乐乐理的知识,也使我领略了中外闻名的音乐乐曲,我对音乐有了新的认识。在还没有上课之前,因为对音乐没有太多的了解，思想中总以为上音乐知识欣赏的选修课是一种比较枯燥无味的过程。也许是我不太了解音乐的缘故在还没有开始之前，就已经这样惧怕，而且我一直不明白，为什么选修课程都是一些诸如音乐美术影视等等一类的课程。在我记忆中，从高中开始就没有音乐美术等课程，久而久之也就将它们淡忘了。而如今，感觉又回到小时候上音乐课，因为唱歌的时候总跑调，我因此一度对音乐灰心丧气。但是在看电视搜台的时候听到有好听的歌曲总要停下来去听，也许是对音乐的“另类”喜欢，我选择了音乐知识欣赏作为我的选修科目。在学习乐理知识的同时，也非常荣幸能够听到各种各样乐器演奏的中外名曲。这也使得我在课程结束以后觉得受益匪浅。下面就让我来谈一下这学期所听音乐给我的一点感受。 音乐是生活中不可缺少的一部分，学会欣赏音乐便走出了欣赏美的关键一部分。因此学习欣赏音乐是一门很重的课程！尤其对于我们这些当代大学生来说，音乐欣赏对自己素养以及未来的发展更为重要。从某种程度上说：学会了如何欣赏音乐就意味着学会了如何欣赏生活中一些和音乐一样美的东西。 一、音乐欣赏的素养 欣赏音乐不仅仅是从感官上觉得好听就行了，我们应该从更深的层次去欣赏音乐。要欣赏一首曲子，我们应该了解写这首曲子的作者是个什么样的人，他的家庭背景，以及他当时的生活社会环境是怎样过的，他为什么会写这首曲子，要表达一种怎样的感情。我们应该从各个方面去了解一首曲子的创作背景，以及政治、文化上的意义，对当时社会起到了什么样的影响，对现在的人们又有什么样的影响等等。作为大学生要上这门课，我们最起码要知道一些最基础的音乐知识才能对音乐进行更深层次和有意义的欣赏。 二、音乐欣赏的心理活动
[教案]第24课 音乐与影视艺术
三、音乐的发展与变化 课标要求： 列举19世纪以来有代表性的音乐作品，理解这些音乐作品的时代性、多样性和民族性。教学目标： （1）知识与能力：知道浪漫主义音乐、民族乐派的代表人物及其杰作；印象主义音乐、表现主义音乐、新古典主义音乐的代表人物及其杰作；音乐的大众化、多元化趋势，如摇滚乐。理解19世纪音乐发展的社会背景；浪漫主义音乐的主要特点；结合时代的变化理解20世纪的音乐流派及发展方向。运用社会存在与社会意识的关系原理认识音乐的发展与时代变迁间的关系。运用辩证唯物主义原理全面评价摇滚乐。 （2）过程与方法：分析不同时期的不同特点的音乐产生的背景；进行音乐欣赏，进入音乐情境，加深对音乐意境的理解并形成对不同类型音乐的进一步认识。 （3）情感态度与价值观：通过欣赏音乐名作提高对音乐的鉴赏能力；学习音乐家执着追求、热爱生活的精神和爱国情操。 教学课时：1课时。 重点难点： 重点：浪漫主义音乐的主要特点。 难点：现代主义音乐的发展反映了时代的变化。 教学建议： 1、关于“浪漫的乐章”一目，主要介绍了19世纪欧洲浪漫主义音乐，建议教师讲清： （1）欧洲浪漫主义音乐的兴起、发展和主要特点 浪漫主义音乐是在浪漫主义文学的影响下于19世纪初兴起，以奥地利和德意志为中心。19世纪中期走向鼎盛时期。 浪漫主义音乐与19世纪以前的古典主义音乐不同。古典主义音乐崇尚理性、重视规范、要求感情的节制和形式，而浪漫主义音乐一则着重感情的抒发和个性化的心理刻画、注重音乐中的诗情画意，感情热烈而奔放。二则在音乐作品中大量弘扬民族特性，形成了各具特色的民族乐派。 （2）欧洲浪漫主义音乐代表人物及其作品 A．贝多芬。贝多芬（1770-1827），德国最伟大的音乐家之一。出身于德国波恩的平民家庭，很早就显露了音乐上的才能，八岁开始登台演出。1792年到维也纳深造，艺术上进步飞快。贝多芬信仰共和，崇尚英雄，创作了有大量充满时代气息的优秀作品，如：交响曲《英雄》、《命运》；序曲《哀格蒙特》；钢琴奏鸣曲《悲怆》、《月光》、《暴风雨》、《热情》等等。一生坎坷，没有建立家庭。二十六岁时开始耳聋，晚年全聋，只能通过谈话册与人交谈。但孤寂的生活并没有使他沉默和隐退，在一切进步思想都遭禁止的封建复辟年代里，依然坚守“自由、平等”的政治信念，通过言论和作品，为共和理想奋臂呐喊，写下不朽名作《第九交响曲》。他的作品受十八世纪启蒙运动和德国狂飙突进运动的影响，个性鲜明，较前人有了很大的发展。在音乐表现上，他几乎涉及当时所有的音乐体裁；大大提高了钢琴的表现力，使之获得交响性的戏剧效果；又使交响曲成为直接反映社会变革的重要音乐形式。贝多芬集古典音乐的大成，同时开辟了浪漫时期音乐的道路，对世界音乐的发展有着举足轻重的作用，被尊称为“乐圣”。 B．舒伯特。舒伯特是德国近代艺术歌曲的创始人，被称为“歌曲之王”。所作的600多首歌曲显示出卓越超群的曲调写作能力。曲调朴素自然，和声新颖，大小调交替，充满戏剧性。在自然音体系和声基础上巧妙运用变化音；钢琴伴奏风格多样，他把和声、伴奏提高到与诗歌同等重要的地位。在诗与歌之间建立均衡的关系。他的交响曲均采用古典曲式，曲调抒情、和声独特、色彩巧妙，表现出浪漫风格特征。 C．舒曼。舒曼，是德国作曲家。自幼爱好文学，音乐，但是母亲强求他学了两年法律。为了急于成为优秀的钢琴家，把自己手吊起来练琴，致使手伤而改攻作曲。加之为婚姻之事的长期苦斗，使舒曼一生的大部时间为一种痛苦的幻觉和恐怖的心理所折磨，患上严重的精
电影音乐鉴赏——霸王别姬音乐赏析
《霸王别姬》电影音乐赏析 对这部电影早有耳闻，但一直都没有机会看。在这学期的电影音乐欣赏的课上，和百来位同学一起欣赏这部电影，感觉很不一样，不知是氛围的原因，还是电影本身。我选择这部电影，因为它让我感动了。看了那么多部的电影，难得能有部触动到我心弦的。后来自己也回去下了，看了几遍，每遍都有不一样的感觉，尤其在音乐的衬托下，每遍都有不同的感动。 《霸王别姬》由陈凯歌导演，张国荣、张丰毅和巩俐主演的。讲述了程蝶衣，一个视戏剧为生命，对爱情无比忠贞的戏剧大师悲剧的一生。他从小被母亲切掉了第六只指头卖进戏班，接受严格的戏剧训练，与戏班的大师兄段小楼相依为命。经历过许多磨难，终于成长为一名红极一时的戏剧大师，程蝶衣本想可以跟心爱的大师兄演一辈子的《霸王别姬》，谁知道命运赋予他真正的磨难才刚刚开始。程蝶衣悲剧的人生穿越多个复杂时期，清政府统治时期，他被宫中大总管猥亵；抗日战争时期，他被迫为日本人唱戏，而在此时，心爱的大师兄段小楼也娶了青楼女子菊仙；抗战胜利后却被国民党当汉奸抓去审判；全国解放后却迎来文化大革命，被当牛鬼蛇神批斗……他悲惨的一生最终在打到“四人帮”后得到结束，而结束的方式是——自杀，死在他的楚霸王段小楼的怀中，就像虞姬一样。 此部电影广受好评，国际影评联盟评委认为：“《霸王别姬》一片深刻挖掘中国文化历史及人性、影象华丽、剧情细腻”。这是外国
专家的看法，对于熟悉中国传统文化的中国人来说，则此片的内蕴更为丰富深广，银幕影象的张力更具历史深度。更是在赵季平配乐的画龙点睛下，整部电影就是个完美的整体。电影的整个配乐是按照剧情的变化循序递进深入的，它们突出人物性格，渲染电影气氛，调动观众情绪。电影的开始，是已经迟暮之年的重逢，开篇的锣鼓，黑暗中亮起的灯光，仿佛揭开了沉重的一幕生活 -“往事不要再提，人生已多风雨”。电影的音乐除去插曲、主题歌、戏曲选段，断断续续的大概有四十几段，单是凭音乐，就可以串起一段难忘的回忆。 其中有几处给我印象比较深刻。分别是“断指”、“喊嗓”、“逃”、“念词”、“粉墨登场”、“一辈子”、和“当爱已成往事”。 在影片的开头，程蝶衣被他娘切去手指的时候，起初是安静的，一刀下去咔嚓一声让人听了特别揪心，在接下去的边跑边追的过程中插入的音乐，不禁让人不寒而栗，同时又深深感到无奈与恐惧。小孩的哭声，女人的叫声，在音乐的衬托下，都显得那么地让人抓狂，这是我在看的时候唯一想到的一个词。当程蝶衣被人压着向师傅磕头的时候，恰到好处地想起了《霸王别姬》的音乐，京胡的声音很有穿透力。这段音乐也预示着，程蝶衣在断指后，真正开始了他的戏剧生涯，内心充满了未知和痛苦。 在大雪纷飞的早晨，戏班里的孩子们站在湖边喊嗓那段戏加上配乐，给人一种大气的感觉。小小的个子，但是却中气十足。“力拔山兮气盖世，时不利兮骓不逝......”，时间就在每天这样的喊嗓中过去了几年，在他们的歌声中，我终于体会到他们的师傅说的那句话“要
高中音乐课欣赏教案
高中音乐课欣赏教案 授课年级: 高中一年级 课时: 一课时 主讲: 丁强 一、课题：音乐与影视 内容：1、电视连续剧《西游记》片头音乐 2、电影《平原游击队》中鬼子进村音乐 3、电影《悍牛与牧童》配乐 二、教学目标： 1、通过三首影视乐曲的听赏自己说出各自在影片中的作用，且自己在教师引导下分析音乐表现要素更深层理解音乐作品。 2、通过对以上乐曲的感受及相关知识的了解，激发学生乐观向上、憎爱分明、热爱大自然的情感体验，培养对音乐的兴趣。 3、通过本课教学为学生提供独立欣赏影视音乐的方法。 三、教学重点、难点 重点：对乐曲由感性到理性认识过程的引导 难点：《MongDong》现代派音乐风格的认识把握及对该曲欣赏兴趣的调动。 四、教学准备 VCD机、投影机及相关VCD片投影材料，录音机磁带 五、教学过程
(一)导入 VCD播放电视连续剧《西游记》片头音乐 问题：该段音乐的风格特点，对电视画面起什么作用。 (导入语：在大家记忆中除《西游记》音乐外肯定还会有许多令同学们难忘的影视音乐，不信听我唱上一段我幼时观看过的一部电影中的乐曲片段，音乐虽不优美，但令我们这个时代的人刻骨铭心：引出所听音乐“鬼子进村音乐”) (二)《平原游击队》中“鬼子进村”音乐片段欣赏 1、投影：该片剧情介绍 2、VCD播放该片段 问题：(1)听后的感受 (2)为何会有这种感受(分析音乐表现手段：配器、铜管乐恢宏的气势、强力度、进行曲风格) 3、比较欣赏：《樱花》与鬼子进村音乐的联系，认识音乐与画面的关系 问题：该段音乐换成日本民歌来表现刻画日本鬼子的形象效果会怎样，你们熟悉的日本民歌有哪些，请唱唱，试试，想想。 (樱花是一首抒情的日本民歌，表现日本人民对生活、大自然的热爱，日本的音乐文化是美的，而日本的侵略行径是丑恶的。语言设计：音乐其奇妙，同一音乐材料通过变换表现手段会产生不同的效果，下面的音乐更加奇妙，你们听听便会知道它的奇妙之处)
电影音乐欣赏论文范文
电影音乐欣赏论文范文 一、欧美电影音乐赏析教学存在的问题 二、革新教学内容增强音乐教学新体验 (一)更新教学内容提高学生兴趣 (二)借助影片中的古典音乐来渲染学习氛围 (三)借助影片中的现代音乐来增强音乐的时代感 现代音乐在电影中的应用，不仅具有感情抒发和渲染氛围的作用，同时还能在开展音乐赏析教学时拉近与学生的距离。通过让学生观 看一些具有现代音乐元素的影片，来增添课堂的活泼性，可打破传 统音乐赏析教学过程中的沉闷局面。比如：让学生观看美国灾难大 片《龙卷风》，在这部影片中，大量地采用了摇滚元素的音乐，让 学生在听到这样的音乐时精神一振，从而活跃课堂的教学氛围。 三、个性化教学模式加深学生的艺术感受 (一)个性化教学的内涵 所谓的个性化教学指的是通过对学生进行综合的分析来判断学生的学习需求，再通过老师的精心设计为学生量身定制相应的教学目 标以及教学任务。音乐这门艺术，本身就具有十足的个性化，换言之，个性就是艺术的生命。虽然在针对非艺术专业学生开展欧美音 乐赏析音乐教学时，不需要以艺术专业的知识学习目标来要求学生，但是同样要在赏析过程中达到艺术教学应该具有的情感性和创造性 的教学目的。 (二)个性化教学的步骤 老师在进行教学时，要以开放式的教学理念来涵养学生的艺术感情。这样的教学模式，才能够充分地体现出学生在学习中的主体地位，调动学生的主观能动性，让学生具有一定的创作热情。比如： 在讲解电影音乐对影片中人物情感的表达功能时，老师可以让学生
自己来为影片片断创作音乐。老师可以为学生展示一片没有配乐的 影片，让学生通过观看来分析影片中主要人物的内心活动、人物当 时的情绪。然后老师再分析给出多组不同情绪的音乐作品提供给学 生进行选择。让学生选择其中适合于这个片断人物情绪表达的音乐 类型。比如：愉快的、悲伤的、雄壮的、古典的、激动的等等。在 这个音乐教学环节中，每个学生对于影片片断的理解都不尽相同， 因此会有不同的创作理念，老师要针对学生所做出的选择给予一定 的肯定，否则会给学生造成打击，失去音乐学习的信心。当学生选 择完之后，老师把学生所选择的音乐分别加入到影片当中，让学生 进行赏析。最后老师结合影片的发展以及人物情绪，针对学生所选 择的音乐作品进行节奏、音乐等全方位的点评。 (三)个性化教学的效果 通过个性化教学模式，学生会了解到自己选择的音乐作品在与影片进行搭配后，有哪些不足之处，是否出现了节奏不一致的问题， 画面与音乐之间是否和谐等等。让学生充分地意识到，电影音乐只 能在节奏、音色、旋律等多个方面与电影画面形成统一时，才是一 个非常好的电影配乐。通过这样的教学模式，学生在学习中的主体 地位得到了体现，而且在很大程度中激发出了学生进行音乐创作的 兴趣。有助于培养学生的审美观和艺术观，实现音乐艺术的教学目标。个性化教学，可以有效地在音乐教学的每一个环节中进行渗透。我们应该有效地把电影作为一个载体，把音乐作为一个媒介，让学 生通过自身的体验来了解音乐的美，加深对音乐艺术的印象，提高 对音乐艺术的理解与感悟。 四、营造教学氛围增强与学生之间的互动 五、运用电影音乐审美特征提高学生的艺术审美感知力 (一)运用电影音乐来唤起学生的情感 (二)借助电影的音画结合特征培养学生的审美思考能力 虽然欧美音乐赏析课是一门选修课程，却具有独特的音乐教育功用。因为电影音乐的审美方式有所不同，需要更多地考虑电影中画面、人物情绪、音色等多种因素之间的相互关系，这样才能更好地
中外影视音乐鉴赏
影视《风声》音乐欣赏 一、音乐在影片中的作用 影视音乐不是纯音乐,它是为影视作品而存在的音乐。 影视音乐的构成主要包括:主题音乐,背景音乐,叙事性音乐,情绪音乐,节奏气氛音乐以及时空过渡的连续音乐等等。 影视音乐的片段性,不连续性和非独立性特征就成为它区别于其他音乐的重要标志。 影视作品中的音乐，一部分是参与故事情节的有声源音乐，在画面中可以找到发声体，或与故事的叙述内容相吻合；另一部分是非参与故事情节的无声源音乐，主要起渲染情绪，突出主题，刻画人物的作用。 在影视作品中，影视音乐不是自成系统、独立存在的，而是作为一个组成元素，为影片主题、人物、情节的塑造和发展服务的。因此, 影视音乐不能以自旁逻样的完整演绎, 复杂的配琴和强烈的音响去与画面争夺砚众, 而应不引人注目然而强有力的方式支持画面,正如美国电影理论家林格伦所说“ 最好的电影青乐是听不见的。” 好的电影音乐能使原本平实的电影回味深长，熠熠生辉。好的电影音乐更要符合观众的心理，使他们产生共鸣，能够完全融入电影情节中去。 电影, 有了音乐的进入才使其作为视听艺术更加丰满, 具有更强的艺术感染力。 电影音乐可以分为原创音乐和非原创音乐，这是根据影片中音乐创作的方式来划分。由作曲家为影视作品中的某些片段专门创作的音乐我们称之为原创音乐，由影视创作者从既存的音乐素材中所编的音乐资料我们称之为非原创音乐。 影视音乐根据音乐介入影视作品的方式来说分为有源音乐和无源音乐，有源音乐是指画面内出现声源，无源音乐是指画面内没有声源出现。 二、《风声》音乐欣赏 影片开场就印下了暗沉的色彩基调，阴暗沉郁的画面与配乐相互映衬，展现了山河沦陷、民族蒙难的悲壮和凄凉，以及人民抵抗运动在高压统治下的暗流汹涌。背景配乐以竖琴的刮奏恰如河水的流动之声，重击的鼓声烘托出了氛围的严峻感，而“风声”和田地的出现更增添出旋律的内在张力。随着弦乐演奏的旋律从中音区想高音区迈进，透过层层云雾，在俯视拍摄的全景镜头下，经过视觉特效制作，隐藏在崇山峻岭间的河流，连成了两个占据整个银屏的字——风声，给人以极大的震撼。 画面开始是为庆祝中华民国成立的双十节庆典，但这已然成为了日本人的节日活动。汪伪政府不以为耻，反以为荣，甚至还威逼利诱更多的社会名流加入其阵营。随之镜头转向了共产党地下组织为粉碎汪伪政府的阴谋进行的一项刺杀行动。此刻，弦乐声出现小二度音程，尖锐刺耳，大鼓凌乱的敲击也为画面增添了悬疑鬼魅的气氛。接下来音乐将报纸上的照片等一幕幕相对静止的画面贯穿起来。 频频发生的刺杀行动，使汪伪政府和日本人大为恼怒，也让沦陷区的社会局势更加混乱不堪，而一名地下党员在承受不住酷刑后所招出的供词，则为接下来的局势发展带来了变数。特务发现贴情报的地下党员时，此刻的配乐的旋律由大量的伴音组成，弦乐演奏出的长线条旋律，不停地敲击着的马林巴和大鼓三者在节奏上的错位，加上
影视音乐欣赏教案
影视音乐欣赏教案 课程名称：欣赏《辛德勒的名单》主题曲、《眺望你的路途》、《伴随着你》 三维目标： 情感、态度、价值观：通过欣赏三首音乐作品，培养学生对影视音乐的重视，提高兴趣，感受音乐的重要作用，从而提高他们的欣赏水平。 过程与方法：欣赏、体验、感受 知识与技能：体验音乐旋律在不同音乐演奏带来的不同效果、节奏型变化、伴奏体变化引起的不同感受。 教学重点:体验三首乐曲在影片中的作用。 教学难点:分辨不同音乐表现形式产生的不同音乐效果。 教学准备：多媒体、音视频资料、黑板、课本、粉笔 教学过程：教学导入、欣赏与讲解、课程总结 教师活动 学生活动 一、教学导入 同学们，你们喜欢看电影吗？有谁关注过电影中的音乐？今天我来带领大家欣赏几首电影中的音乐。 二、欣赏与讲解
欣赏《辛德勒的名单》 播放电影音乐片段，给学生提供三段音乐，让学生聆听并讨论哪一段是电影原声。 段：主题音乐；第二段：具有恐慌紧张气氛的音乐；第三段：旋律纯净、节奏简单的童声合唱。 与学生交流，探讨选择的理由。 让学生思考音乐在电影中的作用，分享音乐情绪。 讲解音乐 小提琴三次奏音乐主题：①中低音区：上下起伏、如泣如诉；②高八度反复：省思、缅怀；③低音区：人们内心的痛苦、奋争、期盼。 欣赏《眺望你的路途》 讲解《放牛班的春天》这部电影的故事情节，播放主题旋律为伴奏的电影片段。 与学生交流，探讨音乐情绪、音乐在影片中的作用。 欣赏《伴随着你》 播放音乐，带领学生感受音乐情绪。 讲述电影《天空之城》的故事情节。 再次欣赏并讲解音乐段落，引导学生重视、关注音乐在电影中的表现作用。 小结：这节课我们一起欣赏了三段影视音乐，相信大家对电影音乐有了一定的了解和认识，希望在以后再去观看电
影视音乐鉴赏论文
《天空之城》 ——影视音乐鉴赏《天空之城》原声专集共有14首曲子，分日版和欧版两个版本，是一部由Jonathan Swift写的小说《Gulliver's Travels》改编的电影。电影中近乎完美地刻画出故事所发生的世界的景观，有点科幻色彩，也有点神话色彩，还有点欧洲工业革命时期的味道，诸如高架铁轨上的旧式火车，黑漆漆的矿洞，飞空艇，象泥塑的机器人等等。音乐因素是影片的一个亮点，也是一道风景，天空之城的音乐已经接近于一种完美了。 一、电影歌曲的抒情功能 抒情是电影歌曲最重要的功能，抒情性歌曲在影片中除了表现人物内心的喜、怒、哀、乐等情绪外，还善于刻画那些无法用语言表达的情感与心境。它的功能具体表现为：刻画人物丰富的内心世界，揭示人物的内心寄托和心理变化连接语言，强化语言中所表达的思想感情：加强影片的节奏，造成人物的情感体验与抒发高潮：用与人物内心的闪回、幻觉作为影片的一个剧作元素。直接推动剧情发展，并造成一种现实感。有的抒情歌曲还可以起到潜台词的作用，表明人物主观意识，或者起到解说的作用，表明作者的评价。 《the girl who fell from the sky》是开场音乐，经过16秒的乐队的引子之后，管乐器协奏出俏皮的曲调，随后的弦乐器独奏出悠扬的主题音乐，虽然刚开始稍快的旋律像是在描述希塔和帕苏相见的喜悦，但是之后的一段小提琴婉转动听的旋律，绵长的让人忘记了思考，忘记了一切，脑海里出现的是希塔从天上坠落的情景，仿佛天使降临人间。但是最后的余音，却又浅浅的泄露出伤感来。这段音乐是《天空之城》的配乐灵魂所在，整个基调倾向于伤感。似乎预示着某种未知的灾难，让人从心底感到一丝凄凉与哀伤。 二、电影歌曲的渲染功能 电影歌曲的渲染功能主要是指电影歌曲渲染气氛的功能，也就是电影歌曲可以为影片营造一种特定的背景气氛，以达到深化视觉效果的作用。运用渲染气氛歌曲的目的不是单纯的解释画面，或者重复或扩大影片的视觉效果，而是通过歌曲这种听觉手段为影片部分或者整体地创造某种气氛，增强听觉感受，使人产生身临其境的感觉。这种气氛对于歌曲和画面而言，既抽象又具体，而歌曲就是把这种难以捉摸的情感色彩，借助一定的歌曲形象表达出来，使画面形象更加生动、感人。 当进行到崩溃的天空之城时，影片达到了高潮，《the
音乐教案do-re-mi教学内容
音乐教案d o-r e-m i
《Do Re Mi》教案 主讲：伍婉娜教学目标： 1、欣赏并学唱歌曲《Do Re Mi》，感受、体验歌曲的音乐情绪，加深对影视音乐的兴趣，在合作学习的过程中。加深了解，增近友谊。 2、学习歌曲《Do Re Mi》，能用欢快的情绪和优美的声音准确演唱歌曲《Do Re Mi》。 3、认识并唱准歌曲和歌曲中的七个基本音和三个变化音，了解千变万化的旋律都是由这七个基本音和变化音构成的。 4、为歌曲创编歌词，提高学生的创编能力。 教学重难点： 1、学唱歌曲《Do Re Mi》并能准确演唱。 2、为歌曲创编歌词。 教学过程： 一、创设情境初步体验 1、组织教学，师生问好！ 2、播放奥斯卡颁奖视频。 师：刚才我们观看的是第81届奥斯卡颁奖典礼，同学们你们知道奥斯卡金像奖吗？ 3、师：有一部曾获得过奥斯卡7个奖项的音乐电影《音乐之声》，这部电影主要讲的是：有一个叫玛丽亚的修女，来到一位海军上校家当家庭教师，上校的七个孩子很调皮，她用爱心与音乐和七个失去母亲的孩子成为了好朋友，并教会了孩子许多歌曲，使他们得到慈母般的温暖。 （播放多媒体《音乐之声》）
师：请同学们在欣赏的过程中，注意观察：玛利亚是怎样教孩子们唱歌的？孩子们喜欢吗？播放电影片断。 师：玛利亚用七个音编成了故事，并给每个孩子安排一个唱名，让孩子们在游戏中认识“DO、Re、Mi、Fa、Sol、la、Xi”这七个音。 4、导言。 师：我们今天就来学习唱唱这首歌。为了唱好这首歌，老师先考大家几个英文单词的读法和意义，看谁的英文水平最棒！ doe ray me far sew la tea 母鹿光线我远方缝纫啦茶（出示课件） 师:这几个单词从意义上看好像没什么内在的联系，它们只是日常生活中常见的事物，下面请同学们看老师做一个有趣的试验，当老师对某个单词作小小的改动后，这些单词在读音上会发生什么变化？ （生：这些单词读起来和七个音符的唱名“do、re、mi、fa、Sol、la、si”很相似。） 师：对了，下面我们看一下这七个唱名在五线谱中的位置。（出示课件） 师：好了，那就请同学们跟着老师的琴声唱一唱这七个音。（柯尔文手势） 今天我们要学的这首歌，就是围绕这些音符的唱名来展开的，下面我们就来欣赏这首歌曲。 二、探究新知，感受体验 1、师：请同学们认真地听，说出这首歌的演唱情绪！（欢快、活泼地）这就是我们今天要学习的歌曲《Do Re Mi》，这首歌是《音乐之声》中的著名插曲，是一首美国歌曲，歌曲为2/4拍，C大调。（板书） 2、模唱歌曲，体会音乐要素（层次变化）
阿甘正传 影视音乐赏析 论文
《阿甘正传》电影插曲赏析 电影插曲在影片中的作用大致可分三类：一种是对影片发展起推动作用，可以加快、减缓剧情发展的速度。第二种是人物的主题音乐，用来强化人物的形象。第三种是创作者的主观音乐，起煽情和调节氛围的作用。 摘要： 《阿甘正传》电影插曲的概括 《阿甘正传》的电影音乐专辑唱片的制作人罗伯特·加美克斯、乔·西尔和格兰．布鲁曼，在研究了各个时期的音乐后，从成千上万首歌曲中选出了31首，而后又请作曲家艾伦．西尔维斯蒂谱写了《阿甘组曲》，合起来，就是影片中所有的音乐，也是唱片的全部内容。但影片中还有许多歌曲，远远不止这37首，有的只是一闪而过，有的歌曲则是从影片中的电视和电台中放出……等等。而且导演在对这些歌曲在片中出现的时间地点处理的非常巧妙。 正文： 对电默《阿甘正传》插曲的部分简析 众所周知，在美国的现代社会历史中流行音乐、摇滚乐起了举足轻重的作用，在大众的消费文化里占有很大的比重。从猫王到现在的西雅图Grang非主流音乐，都能够从一个侧面反映美国社会的发展史。它们虽然被放到背景音乐的位置，可导演为不破坏影片的情节发展，不使音乐喧宾夺主，采用点到为止的方式，使之适得其所。但如果我们了解这些歌曲的内容，就会发现这三十多首歌曲实为点睛之笔，不仅烘托画面，更使意境回味深长。 1、影片中出现的第一首摇滚歌曲自然是猫王的《Hound Dog》，是当时最热门歌曲，也是摇滚乐史上的名曲，是1956年8月18日连续蝉联全美11周热门流行歌曲第一名的8面的歌。在影片中一个青年与For-restGump学舞步，后来却用到自己的演唱上。后来这位青年成了摇滚歌王。了解西方摇滚乐史的人都知道，正是猫王这一扭胯舞步，在美国引起轩然大波，摇滚乐因此成为了争议的焦点。而这一切竟是为治驼背而在双腿绑上矫正器的Forrest Gump一手造成。后来，小阿甘在街上一次偶然的机会看到这个当初和自己学舞步的房客在电视上扭着屁股时，母亲大惊失色：这个不适合你看。妈妈当然不知道，是小阿甘造就了这个被称为“猫王”的埃尔维斯．普雷斯利，而他那标准的扭胯动作，也成为摇滚乐的标志。在这里，导演把“扭胯”这一时代标志与影片情节很巧妙的结合起来，影片在描述这段情节的时候选用了节奏强劲的《猎狗(hounddog)》。 2、阿甘毕业后当了大兵，而此时珍妮却因为给花花公子拍照被学校开除，以跳脱衣舞为生，一有时间阿甘就去看珍妮演出，在一次演出中，珍妮正在演唱《blowing in the wind》，翻译过来就是《在风中飘荡》阿甘看着她说：“也许她梦想成真了”。 一个男人要走过多少道路，才配称做是大丈夫。 一只白鸽要飞越多少海洋，才能安眠于沙滩上。炮弹要掠过天空多少回，才能永远的停火。 这答案，我的朋友，答案在风中飘荡，这答案正在风中飘荡。 一个人要抬头看多少次，才能见蓝天? 一个人要有多少只耳朵，才能听见人们的哭喊?
高中音乐音乐与影视上课教案
高中音乐《音乐与影视》教案 课题：音乐与影视 课时：一课时 年级：高一年级 课型：音乐鉴赏 教学目标： 1、能认真欣赏本课的影视音乐，了解影视的发展过程，对影视音乐产生浓厚的 兴趣。 2、能区分主题歌、插曲、主题音乐及场景音乐，并能简述音画“对位”及“同 步”表现手法的涵义。 3、在为影视片段配乐的活动中，能根据特有的影视画面，选择合适的音乐进 行配乐。 教学重点、难点：1、影视音乐在影视中的作用及表现形式。 2、理解影视音乐分类的特点和要求。 教具：多媒体课件、电子琴、音乐编曲软件。 教学过程： 一、导入 以电影片段《奇幻森林》导入新课。 二、新课。 1、什么是影视音乐？ 影视音乐是指为电影和电视剧而创作的音乐，是电影和电 视剧这一综合艺术的重要组成部分。影视音乐发展的简要历 程： A、默片（无声）时期。 B、起飞时期 C、专业化时期。 2、影视音乐的表现形式：影视歌曲和影视乐曲。 A、影视歌曲 a、主题歌——电影《神话》主题歌《美丽的神话》 剧情简介：略 b、插曲——电影《少林寺》插曲《牧羊曲》。 c、片尾曲：《西游记》的《敢问路在何方》 A、影视乐曲 a、主题音乐——《辛德勒的名单》主题曲 剧情简介：略 3、音乐对影视的作用： 1、渲染气氛 2、抒发人物的内心情感 3、深化影片的主题思想 4、音乐与画面是什么样的关系？
A、音画对位 电影中有一个辛德勒和犹太女秘书骑着马在山坡上看见党卫军屠杀犹太人的场景：大批犹太人被赶到街上，枪声响起，无辜的犹太人倒在街上，一个穿红色大衣的 小女孩在充满血腥的街头上走着。这时出现了一段与场景完全不同的音乐。这是一首 旋律纯净、节奏简单的童声合唱。 欣赏电影片段，思考问题： a、请同学们谈谈影片这残酷的一幕为什么要这样配乐？ （童声合唱一下把人们的注意力集中到小女孩的身上，使这个可爱的女孩与整个血腥的画面形成了鲜明的对照。在这个强烈的对照下，画面中残酷镜头一个接一个：被押解的犹太人；一大堆男人被摞成串，一颗子弹就打倒五六个人，好像连枪杀犹太 人都嫌浪费子弹似的；小女孩作为画面的中心，孤零零地在其中穿梭，牵引着辛德勒 和众人的视线。这个场景对辛德勒的转变起着重要的作用。） b、音乐与画面是什么样的关系？ （我们从影片中看到的是德国纳粹分子带给犹太民族的是残暴虐待、血腥屠杀。 此刻电影中表现画面的音乐却是舒缓、悠扬的，这给观众造成一种强烈的、巨大的反 差，而正是这种强烈、巨大的反差和对比，让人们的心灵震撼，为这世界性的灾难痛 心不已。） 音画对位——音乐与画面形成类似音乐中两个声部的对位关系。与画面在情绪、气氛、格调、节奏、内容上造成对立、对比，可以反映生活的复杂性、多面性，更有 力地揭示生活的本质，从另一个侧面来丰富画面的涵义，产生一种潜台词，形成新的 寓意，使观众得到更深的审美享受。 B、音画同步——是音乐与画面表现着同样的节奏、速度、情绪、意境和倾向，音乐 基本上与画面吻合，节奏一致，视听统一，观众在观看画面时，不知不觉地接受音乐。 这是最常见的一种音乐与画面的关系。常常用在抒情时以进一步渲染情绪，或是用在 戏剧性的情节中以加强矛盾冲突的紧张度。 欣赏影片《卧虎藏龙》中黑夜打斗的场面，思考问题： a、音乐用什么乐器演奏？ （鼓等打击乐器） b、音乐表现了怎样的特定内容？ （鼓声的节奏，使打斗显得格外刺激，气氛更加紧张。） c、音乐与画面是怎样的关系？ 三、实践探索 1、为《卧虎藏龙》配乐 2、为《红河谷》电影片段选配音乐。 3、为校园视频选配音乐。 四、课堂小结 同学们，这节课我跟大家一同学习了音乐与影视，在为影视作品配乐这个活动中，也展示了大家的创造能力，大家都表现的非常优秀。大家要想在这方面获取更多的知识和更大的乐趣，那就需要同学们在今后的学习生活中多留意一下，这样呢，才能使自己的音乐修养逐步地提高。好，这节课我们就到这里。下课。
影视音乐鉴赏论文
题目：大学通选课——影视音乐鉴赏论文 姓名： 学号： 专业： 院系： 2013年12月
摘要《神雕侠侣》（2006版）、《红楼梦》影视音乐鉴赏 关键词《神雕侠侣》、《红楼梦》、影视音乐 经过一学期的课堂学习和课后兴趣拓展以及以前素材的积累，我决定以对《神雕侠侣》和《红楼梦》这两部影视作品的音乐部分的分析鉴赏来作为影视音乐鉴赏这门课结业论文的主要内容。 我真正感知到影视音乐的存在正是在06年看《神雕侠侣》的时候。美轮美奂的场景画面展示令人目不暇接却又不失主色调时而淡雅时而冷艳的风格。一场场打戏酣畅淋漓却无莽夫之鲁。一切都那么饱满、流畅、真实、美好、清雅、简练、环环相扣、有缓有急，极尽把握艺术之精妙。然而有一次当我无意中从声音辨别出不远处正播放这部剧时，我才猛然发觉，单凭音乐也可以感受到事态发展的缓急与人物心理的崎岖变化。直到老师讲到这部剧的片头曲和片尾曲时，才再次印证了我这个观点。片头曲与片尾曲的画面相差无几，但片头曲是张靓颖用清新脱俗饱含深情的清雅女声演绎的《天下无双》，我认为其内容主要是以小龙女的口吻表达了她对与杨过凄美爱情的态度与想法，此歌含有赞颂此无二爱情之意和奠定全剧感情主基调的作用。而片尾曲却是周华健、小虫、胡军、黄晓明用铿锵有力、历尽沧桑的男生演唱的《江湖笑》，其内容是表达对江湖生活的苦与乐的态度，但其没有矫揉造作的矫情与抱怨，而是以成熟、深情、诚恳、洒脱的情感来诠释的。正是因为其配合的歌曲不同，导致片头与片尾的总体感受产生了翻天覆地的变化。前者为女声浅吟清雅脱俗，后者为男声高歌，洒脱不羁，但其仍保持着共同点：深情、诚恳、古韵。这一前一后的主题曲便全然奠定了全剧清新质朴脱俗的气质，甚至比蓝色基调的唯美画面更具意向性，充分的形象空间和无形胜有形的基调感染力是影视音乐最迷人也是最具杀伤力
高一音乐-音乐与影视教案
六、音乐与影视 教学内容 1）教学内容：音乐鉴赏 2）年级：高一年级 3）所用教材出版单位：湖南文艺出版社 4）所属的章节：音乐体裁 5）学时数：1课时 教学目标： 1、使学生积极主动了解影视音乐的特点及简单分类和主要功能，感受影视音乐在影视中的重 要性。 2、在为影视片段配乐的活动中，能根据特有的影视画面，选择适合的音乐进行配乐。 3、在欣赏影视音乐的过程中，使学生在视觉和听觉上获得丰富的体验与审美的享受。 设计思路： 影视艺术是一门视听艺术，人们同时运用着视觉和听觉这两个人体最重要的感觉器官进行欣赏电影、电视。音乐是影视这个综合艺术的一个有机部分，是一种新的音乐体裁。它在突出影片的感情、加强影片的戏剧性、渲染影片的气氛方面起着特殊的作用。让影视不仅给学生带来视觉上的享受，更要给学生奉上听觉上的盛宴。让学生深深感受到音乐在影视中的重要地位。 教学过程描述： 教学 环节 及时 间 教师活动学生活动设计意图 导入6分钟 一、由浅引入 1、播放电影《三个和尚》无声 片段，观察学生反映并要学生 谈感受。 2、展示课题：音乐与影视 1、欣赏感受无声视 频片段，让学生自 然产生感想。 2、分析：欣赏无声 影视的感受。 1、在欣赏无声影视中开始上课， 用无声的影视与现实生活中影视 的对比，让学生自然感受音乐对 影视的作用，激发学生鉴赏兴趣， 引入《音乐与影视》课题。 2、让学生感受无声电影中，觉得 缺了重要成分。 二、慢慢深入 1、播放原声电影《三个和尚》 1、学生讨论，通过 前后同一电影的无 1、通过同一影视片段无声和原 声，这一视听觉感受的鲜明对比，
深入16分钟同一片段，请学生讨论，影视 当中音乐的主要功能。 2、归纳整理学生的看法，展示 影视音乐的功能。 3、让学生听一段电影《鬼子进 村》背景音乐。 4、欣赏电影《鬼子进村》片段 声和有声的对比， 有声影视给我们的 感受。 2、学生配合。 3、学生说说背景音 乐的意境。 4、学生谈音乐与影 视主题巧妙结合之 处。 亲身感受，影视音乐给我们听觉 上带来的美妙享受，激发学生认 识影视音乐的重要性。 2、突出影视音乐的主要功能。 3、由音乐引申出影视剧情，帮助 学生深层次了解影视剧内容，理 解人物情感，从音乐的角度出发， 背景音乐对影视的重要性。 4、带领学生能动鉴赏影视音乐。 拓展20分钟 三、深入发展 1、播放南斯拉夫电影《桥》片 头时的视频无声片段，再播放 三小段不同风格音乐（其中一 首原声背景音乐），请学生选 择与画面最合适的音乐。 2、结合南斯拉夫电影《桥》片 头影视与背景音乐，说电影全 剧情。 3、欣赏电影《卧虎藏龙》片段， 全方位感受音乐与影视的结 合。 1、欣赏视频和音 乐，分组讨论，选 择与视频画面合适 的音乐，并说出理 由。 2、学生通过想象， 简单述说南斯拉夫 电影《桥》剧情。 3、欣赏影视资料， 讨论，发表意见。 1、用学生来当导演，支配背景音 乐的使用，激发学生积极参与， 让学生充满自信地参与活动，加 深对影视音乐重要性的认识。 2、更深层次让学生畅所欲言，让 学生通过“听、看”感受音乐与 影视结合的完整统一性。3、有好 音乐的电影未必是好电影,好电 影却一定有着好音乐。 让学生欣赏获国际大奖的电影， 感受最佳配乐奖电影的音乐。 归纳总结3分钟 四、归纳与小结 1、回顾并总结全课。 2、布置作业： a、请将你熟悉的影视音乐 的名称和所在的影视剧名称填 写在表格中（教材p228－2）。 b、今后在欣赏电影电视时， 请多留意影视音乐，并思考它 在影视中的表现。 1、回顾本课内容， 同学们互相交流熟 悉影视剧中的音 乐。 课后作业是对本课所学内容的扩 展和延伸，让学生在生活中主动 鉴赏影视音乐。