优贝甜音基初级音乐知识点汇总
中央音乐学院中级音基
【音乐常识】资料汇总
————出自优贝甜在线音乐教育
中级音乐常识......................................................... 错误！未定义书签。第一部分............................................................................... 第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 .........................................
1. 多声部声乐类别（重唱与合唱）.................................................
2. 常见声乐类别................................................................. 第三部分：对器乐合奏体裁类型的辨识 .....................................................
1. 中国主要传统乐种.............................................................
2. 西方器乐曲中主要的体裁类型................................................... 第四部分：对流行音乐的辨识 .............................................................
1. 西方流行音乐.................................................................
2. 中国流行歌曲................................................................. 第五部分：对乐器的辨识 .................................................................
1. 流行音乐所用的主要乐器.......................................................
2. 世界民族音乐中的乐器.........................................................
概述
中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同，内容不同。主要包括
以下几方面：
1、对音乐中简单曲式结构的了解（考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨）
2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识（考察方式为播放音频选择曲目所属的类
别及曲名）；
3、对器乐合奏体裁类别的辨识（该部分中国传统乐种只考察类别，西方器乐曲体裁的
考察兼具类别与曲名）；
4、对流行音乐的辨识（考察方式兼具曲名与类别）
5、现代流行乐器与世界民族乐器（通过形制与音色辨别乐器）
注：音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册（中级）》，教育部考试中心、中央音乐学院编，人民音乐出版社；
第一部分：
内容仅涉及对
《嘀哩嘀哩》
《让我们荡起双桨》
《瑶族舞曲》（分为A、B两部分）
《听妈妈讲那过去的事情》
《在银色的月光下》
《大中国》
《牧童短笛》
《安妮特拉舞曲》
《G大调小步舞曲》
《“绿袖子”主题幻想曲》
这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识
第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识
一、多声部声乐类别（重唱与合唱）
（一）重唱（可以有多个声部，且每声部一人）
1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱，两个声部和谐统一，互相交融。蒙古族酒歌，歌词采用汉语演唱
2、听辨曲目《紫藤花》为男女声二重唱，女声部在前，男声部在后演唱同样旋律，为“卡农”轮唱的形式。
3、听辨曲目《回娘家》为男声四重唱，男高音、男中音、男低音不同声部之间的音色交替穿插，形成和声效果，是高、中、低频率的立体交织，层次感强烈。
4、听辨曲目《呣呣五重唱》为男女声五重唱，这是歌剧《魔笛》当中的选段，表现了五个剧中人物的心理活动，揭示不同人物在同一时刻的所表现出的感情冲突。
（二）合唱（常见为四个声部，每个声部多人演唱）
1、同声合唱：
是指由同一性别的演唱者构成不同声部的合唱，同声→同一性别。
①听辨曲目《猎人之歌》是歌剧《自由射手》中的合唱选段，歌唱演员全部是男性，分为男高音、男中音、男低音等声部来表现猎人的形象，这种形式为男声合唱。
②听辨曲目《山在虚无缥缈间》是清唱剧《长恨歌》中的唱段，用女性的声音表现在云雾之中仙女的形象。歌声明亮、飘逸，这种形式为女声合唱。
2、混声合唱：
是指既有男性歌唱声部，也有女性歌唱声部的合唱，这也是合唱最为常见的声部组合方式：女高音、女中音、男高音、男中音，四个声部英文的首字母表示其简称：S、A、T、B
听辨音频《哈利路亚》、《黄河船夫曲》均为四声部男女声合唱，属于混声合唱。
3、无伴奏合唱
是指没有任何乐器伴奏，仅由人声组成的多声部合唱形式。听辨曲目《回声》、《牧歌》均属于无伴奏合唱。
4、领唱和合唱
是指合唱中会有独唱（一个歌唱演员表演）的部分，可以是女声，也可以是男声。听辨曲目《我的祖国》、《海韵》，两首歌曲的领唱与合唱都分别出现在不同的段落。
二、常见声乐类别
（一）进行曲
听辨曲目《马赛曲》与《歌唱祖国》音乐上都具有曲调规整、节奏鲜明的特点，情绪上均具有鼓舞士气、振奋精神的作用，让人听来热血沸腾、情绪激昂，属于进行曲这一声乐曲类别。
（二）歌舞曲
听辨曲目《饮酒歌》是歌剧《茶花女》的选段，是男女主人公在酒会上翩翩起舞是唱的歌，快三拍子的舞蹈节奏，具有舞蹈的律动性，听来不禁要载歌载舞。听辨曲目《采茶舞曲》表现了浙江采茶姑娘劳动时的情景，曲调清新优美，具有轻快的舞蹈节奏，采茶当中欢快而忙碌的画面油然而生。此两首曲目均具有鲜明的舞蹈节奏律动。
（三）抒情歌曲
此类歌曲抒发的是个人的、主观的思想感情，多为独唱形式，多与爱情相关。听辨曲目《啊，我的太阳》把爱人比喻为太阳，倾诉了对其爱慕之情；《负心人》表现对于心爱姑娘离开后自身的痛苦心情，歌词中多次出现女主人公的名字“卡塔丽”。两首歌曲均是抒发了主人公个人的感情，意大利语演唱，均采用美声唱法，是两首艺术歌曲。
（四）小夜曲
此形式为典型的欧洲情歌，欧洲人表达感情较直接，对于心爱的姑娘，会在夜晚来到其窗前为她歌唱。听辨曲目《小夜曲》（托斯蒂曲）与《小夜曲》（托赛里曲）开始部分的两个音都是纯四度的下行跳进，且采用滑音的歌唱处理，凸显出主人公的柔情与对爱情的幸福向往。
（五）摇篮曲
是指母亲在哄孩子入睡时演唱的歌曲。听辨曲目《摇篮曲》（勃拉姆斯曲）使用中文演唱；《摇篮曲》（舒伯特曲）使用德语演唱。两首曲目演唱语气平静，旋律起伏不大，旋律恬静、优美。
（六）颂歌
此声乐类别是指表达人们对祖国大好河山、民族历史与英雄事迹等的赞颂，是一种大爱的抒发，旋律庄严而富于激情。听辨曲目《长江之歌》歌颂母亲河长江，从歌词中能听出是对长江的歌颂；《圣母颂》是基督教徒歌颂圣母玛利亚，第一句歌词就能听出“阿门，玛利亚”，注意这首歌与舒伯特的摇篮曲都是女高音演唱，钢琴伴奏，乐曲非常柔美舒缓，要进行类型的区别。
（七）叙事歌曲
是指在歌曲演绎当中，叙述的内容带有故事性，情节性。听辨曲目《魔王》为舒伯特所写得一首叙事歌曲，呈现了叙述者、魔王、父亲和孩子四个角色的故事情节；歌曲《歌唱二小放牛郎》讲述的是抗日战争时期放牛娃王二小的英雄事迹。因此，两首歌曲属于叙事歌曲。
（八）讽刺歌曲
该类别是指歌曲中带有夸张幽默的语言和语气，来讽刺人物或事件。听辨曲目《跳蚤之歌》是俄国作曲家穆索尔斯基的作品，用来讽刺国王所宠爱的一群无所事事的大臣；歌曲演唱接近口语；歌曲《茶馆小调》则讽刺特殊历史时期国民党的独裁统治，禁止人民言论自由，歌曲中带有四川方言的语调，风趣幽默。
第三部分：对器乐合奏体裁类型的辨识
一、中国主要传统乐种
【注：考察方式分为对乐种演出形式（图片）和乐种所涉及曲目（听辨）的考察】
（一）江南丝竹
江南丝竹流行于上海、江苏南部和浙江西部一带。乐队编制：“丝”字代表拉线乐器，弹拨乐器。有二胡、琵琶、古筝；“竹”指吹奏乐器，有笛子、箫等乐器。乐种演出形式以图片来考察，江南丝竹必有二胡和笛子，这两件乐器必不可少，书中第41页图片为图画形式，六位演员演奏各类乐器。听辨音频《中花六板》与《欢乐歌》，主要通过响板的音响来辨识，具有清脆响亮音色的响板，发出“哒”的声响。
（二）广东音乐
广东音乐主要流行于广州市及珠江三角洲一带。乐队编制：有粤胡、扬琴、洞箫、椰胡等乐器，也可加入西洋乐器，如萨克斯。书中43页图片所示其乐种演出形式：演员衣着正式，且扬琴是必不可少的乐器。听辨曲目《步步高》旋律轻快激昂，层层递增，节奏明快，音乐富有动力，给人以奋发上进的积极意义；《赛龙夺锦》用音乐来表现赛龙舟的景象，先由唢呐演奏出雄赳赳的旋律，有如将军出场似的，作为引子。乐曲主体部份，以弹拨及拉弦
跳动的音调，配合铿锵的锣鼓节奏，展现一幅龙舟健儿，全力以赴夺标的场面。广东音乐这两首听辨曲目主要以旋律记忆为主。
（三）福建南音
福建南音主要流传于福建的泉州、晋江、厦门等地。乐队编制：有洞箫、琵琶、三弦、二弦等，由于南音是很古老的合奏乐种，其演出形式从演奏姿势到服装均与古代图画一致，最具特点的是福建南音中的琵琶是横弹，区别于现在的竖弹。听辨曲目《八走马》通过渐快的音型来表现骏马，从慢到快奔走起来的姿态。
（四）苏南吹打
苏南吹打流传于江苏南部苏州、无锡一带。乐队编制：由打击乐合奏、吹管乐器、弹拨乐器和拉弦乐器共同构成的合奏音乐。如书中第44页图所示，打击乐有锣、钹、板等打击乐器，吹奏乐器有唢呐。听辨音频《下西风》前一部分均为打击乐器演奏，无旋律，后一部分出现吹奏乐器，演奏旋律。
（五）鲁西南鼓吹
鲁西南鼓吹流传在山东西南部的菏泽和济宁地区。乐队编制：主要以唢呐为主奏，笙来伴奏辅助。书中第45页图片所显示，唢呐与笙是鲁西南鼓吹这一乐种的最直观体现。听辨曲目《一枝花》中唢呐为主奏乐器，以笙伴奏，并且唢呐的奏法是以长音为主，区别于广东音乐《赛龙夺锦》中开头唢呐的演奏。
（六）河北吹歌
河北吹歌流传在河北中部地区，用于迎亲、喜庆、迎神、送殡等民俗活动。主要以管子为主奏乐器，善于模仿声乐唱腔，再配合着大鼓、小鼓、锣、梆子等打击乐器。听辨曲目《放驴》中管子与打击乐队相配合，有着深厚的生活基础。
二、西方器乐曲中主要的体裁类型
【注：考察内容涉及对音频体裁类型及曲目名称的双重考察】
（一）独奏曲
独奏曲是一个单独的乐器来演奏完成乐曲的体裁（多为钢琴），或是一件乐器作为主奏，另有其他乐器或乐队伴奏的体裁也属于独奏曲，因为突出的是独奏乐器，其他伴奏乐器作为衬托、辅助。因此，要明确独奏曲这一体裁形式不完全是一个乐器演奏的这种单一情况。
独奏曲作为一个较大的体裁形式，其又涵盖了像舞曲、夜曲、幻想曲、叙事曲、前奏曲、谐谑曲这样几类按照旋律风格、形式内容和创作方式等方面不同的划分。
1、舞曲：听辨曲目《波罗奈兹舞曲》是为小提琴而创作的舞曲，钢琴作为伴奏，乐曲充满了庄重有力的舞蹈节奏，小提琴的旋律跳跃而有弹性。
2、夜曲：听辨曲目《降b小调夜曲》为波兰作曲家，“钢琴诗人”肖邦所作，其特点是极富抒情与浪漫，充满着深沉的感情，旋律乐思表达的非常之细腻。
3、幻想曲：听辨曲目《卡门幻想曲》改编自歌剧《卡门》中具有西班牙风格的旋律，小提琴作为主奏乐器，大提琴伴奏。曲风自由、富于想象，无拘无束的表达乐思，洒脱而富于激情。
4、叙事曲：听辨曲目《叙事曲》为小提琴主奏，钢琴作为伴奏。乐曲旋律充满了哀怨和缠绵，是在述说着作曲家所属民族的不幸遭遇，令人听后不禁感慨万千。
5、前奏曲：听辨曲目《前奏曲第15首》（“雨滴”），是用钢琴来表现雨滴敲打屋顶的声响，左右、手的低音一直在持续雨滴状的音乐形态，委婉而抒情。
6、谐谑曲：听辨曲目《仲夏夜之梦》音乐主题音型密集，采用跳音的处理，表现出轻松活泼、带有幽默性的特征。
注：以上六种细分的乐曲体裁类别均属于独奏曲，考试中多考察具体乐曲名称和“独奏曲”这一类别，以上六种进一步细分的乐器体裁考察较少。
（二）室内乐
室内乐可理解为器乐版本的重唱形式，是由几个独奏者合奏，每件乐器担任一个声部，地位均等。
室内乐经过历史的发展，形成了相对固定的几种组合模式：
1、奏鸣曲
听辨曲目《春天》第一乐章为小提琴奏鸣曲，曲中有小提琴和钢琴两种乐器搭配，而与独奏曲不同的是，在小提琴奏鸣曲当中的钢琴的地位不是从属、伴奏、衬托，而是与小提琴同等重要的旋律担当。乐曲一开始由小提琴呈示主题，而后转而由钢琴呈示主题，地位同等重要。乐曲表现出春天生命的朝气蓬勃与积极向上的情绪。
2、弦乐四重奏
弦乐四重奏是由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴的固定乐器搭配组合而成的体裁，是由提琴家族的部分成员组成的音乐体裁形式。听辨曲目《如歌的行板》具有歌唱性的旋律，听来忧伤而沉郁，以旋律记忆为主。
3、钢琴三重奏
钢琴三重奏是由钢琴、小提琴和大提琴的固定乐器搭配所组合成的音乐体裁，三者的地位同等重要。听辨曲目《杜姆卡》第二乐章前部是慢板的抒情性曲调，后半部分为跳跃的、激烈的音型。钢琴与提琴的配合与对比展现出钢琴三重奏这一体裁的独特魅力。
4、铜管五重奏
是由两支小号、一支圆号、一支长号和一支大号组成的室内乐体裁。听辨曲目《小号咏叹调》凸显出铜管家族乐器音色的庄严、雄厚，具有高贵典雅的气质特征。
5、木管五重奏
是由长笛、双簧管、单簧管、大管和圆号（圆号为铜管类乐器，但其音色与木管组乐器融合）组成。听辨曲目《快乐的女战士》，乐曲活泼愉悦，轻松欢快，木管类乐器的音色偏柔和，不如铜管乐器具有力量感和光辉气质，但甜美、抒情、灵动。
6、其他组合
听辨曲目《鳟鱼》是舒伯特改编自同名声乐曲目的一首钢琴弦乐五重奏。由钢琴、小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组合而成，是钢琴与弦乐家族的一场对话。
注：以上六种室内乐的固定乐器组合类别，与“室内乐”、曲目名称一样也是考察的重点。
（三）管乐合奏
由部分铜管乐器和木管乐器组成，并加入打击乐器的体裁形式（没有弦乐）。听辨曲目《星条旗进行曲》小军鼓节奏鲜明、管乐声雄壮嘹亮，气势昂扬。
（四）弦乐合奏
是指全部采用弦乐乐器演奏的一种合奏形式。听辨曲目《弦乐小夜曲》第二乐章，乐曲旋律均由弦乐家族乐器演奏，三拍子圆舞曲，优美流畅；听辨曲目《二泉映月》是改编自二胡曲的一首弦乐合奏。
（五）管弦乐
由一个管弦乐队来演奏乐曲，多为双管编制的乐队，包括弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器和色彩性乐器组成，编制庞大，音响效果立体、丰富多彩。
管弦乐根据其用途、规模、风格特点以及内部乐器的对比等方面又可细分为交响曲、交响诗、交响序曲、管弦乐组曲、圆舞曲、协奏曲这几个类别。
1、交响曲
交响曲为器乐套曲体裁，古典时期的作曲家海顿确定了交响曲体裁的典型范式：四个乐章结构，第一乐章：快板，奏鸣曲式；第二乐章：行板、慢板或广板，整部交响曲最慢的部分；第三乐章：小步舞曲；第四乐章：快板或比第一乐章更快的急板。听辨曲目《“自新大陆”第九交响曲》是捷克作曲家德沃夏克所写，此曲表达了作曲家身在美国，却对祖国捷克的思念之情。歌唱性的主题旋律，听来朗朗上口。
2、交响诗
交响诗这一题材为匈牙利作曲家李斯特所创，它之于交响曲的最大区别是：交响诗的篇幅相对要小，只有一个乐章。听辨曲目《沃尔塔瓦河》是捷克作曲家斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》其中的一首，用音乐来表现捷克的母亲河—沃尔塔瓦河的无限风光，抒发了作曲家的爱国情怀。曲中用弦乐来演奏出主题，用大气宽广的旋律描绘了这条捷克母亲河。
3、交响序曲
用于歌剧、清唱剧正式开始前演奏的管弦乐曲，但很多序曲后来作为独立曲目单独在舞台上来演出。听辨曲目《芬格尔山洞》又名《赫布里底群岛》，渐强的音型表现了海浪拍击岩石的汹涌澎湃。
4、管弦乐组曲
组曲指由多段乐曲并置组合起来的器乐体裁。听辨曲目《培尔金特第一组曲》之一：“晨景”由挪威作曲家格里格所作，表现了大自然清晨朦胧雾气，阳光初露的景象，开头即是长笛与双簧管的一段对话展开了对于清晨景象的描述。
5、圆舞曲
圆舞曲为三拍子舞蹈节奏的器乐曲。听辨曲目《蓝色多瑙河》以由慢到快的速度表现了多瑙河及沿岸的美丽的自然风光。
6、协奏曲
协奏曲是指由某一件独奏乐器和大型的管弦乐队来进行“竞奏”的体裁形式，即独奏乐器与管弦乐队互为相抗衡的地位关系，管弦乐队并不单纯为伴奏的作用。听辨曲目《e小调小提琴协奏曲》第一乐章，荡漾着忧愁又富于幸福的优美旋律，这一乐章非常出名，以至于
一提到门德尔松，人们便会联想到这个主题。同时，这一乐章的华采乐段也体现了小提琴演奏的高超技巧。听辨曲目《黄河》第三乐章“黄河愤”，这首曲子为钢琴协奏曲，乐曲悲愤有力，采用了原大合唱中的曲调因素。
注：以上七首管弦乐曲要能够正确判断出“管弦乐”的大类，具体的小类除了两首协奏曲要清楚以外，另外五小类可以不用记忆。
第四部分：对流行音乐的辨识
（一）西方流行音乐
1、爵士乐
爵士乐崇尚个性化，节奏富于动感，有纯器乐形式，也有声乐的形式，爵士乐最大的特点是乐曲中有即兴演奏或演唱的段落。常使用的乐器有：钢琴、小号、短号、长号、萨克斯、爵士鼓、贝斯等。
听辨曲目《西区布鲁斯》由小号、短号、长号和钢琴来演奏，节奏自由带有摇摆的特点，音乐带有可听到其中小号的自由即兴的演奏，是乐手展示技艺的音乐段落。听辨曲目《五拍》，这首乐曲采用5/4拍，爵士乐队来演奏，萨克斯与钢琴均有有大段的即兴段落，另有贝斯、爵士鼓作为节奏组乐器。
2、乡村音乐
乡村音乐形成于20世纪初的美国南部乡村，多为独唱，多使用吉他、鼓、班卓琴、口琴等乐器，乡村音乐的特点是曲调简单，节奏规整、平稳，带有叙事性，亲切热情。【】【】听辨曲目《什锦菜》，歌词中有唱出歌名“Jambalaya”；听辨曲目《乡村路带我回家》，歌词中有唱出歌名“Country road, take me home”；听辨曲目《答案在风中》，歌词中有唱出歌名“Blowin’in the wind”。
3、摇滚乐
摇滚乐的节奏强劲有力，演唱较随意且个性化，摇滚乐队常见乐器有电吉他、电贝司、架子鼓、合成器等。摇滚乐多反映人们的所思所想，有“反叛”的精神内涵。听辨曲目《昨天》是著名摇滚乐队“甲壳虫”的作品，“yesterday”的单词发音清晰可辨。乐曲主要以吉他伴奏，与我们常见的摇滚乐不同，这首歌的伴奏中加入了弦乐声部，并不是电吉他、电贝斯、架子鼓这样的组合。
4、轻音乐
轻音乐追求抒情、唯美、浪漫的艺术效果，避免高度的戏剧冲突和张力，所谓“轻”，是指与庄重的严肃音乐对比而言。听辨曲目《奥利诺科河流》中女歌手的声音处理具有缥缈、空灵的意境。
5、音乐剧
听辨曲目《雪绒花》，选自音乐剧《音乐之声》，英文演唱，三拍子的律动，曲调优雅，旋律优美，其舒缓轻柔的风格温暖人心。单词“edelweiss”为雪绒花的英文单词，歌曲中明显可辨。
听辨曲目《回忆》，选自音乐剧《猫》，歌曲表现了一只母猫回忆其曾经所拥有的幸福时光，以及现如今的孤独感，旋律如泣如诉，感人至深。
注：西方流行音乐部分考察音乐曲名和类别
（二）中国流行歌曲
该部分听辨曲目编排按照年代更迭的顺序划分:
1、听辨曲目《夜来香》是20世纪40年代的流行歌曲，原唱为李香兰。该歌曲为欧美风格且带有伦巴节奏、舞曲样式的旋律。
2、听辨曲目《小城故事》是70年代的流行歌曲，邓丽君的代表作品之一。该歌曲以亲切的口吻和柔美的曲调见长，邓丽君的歌声婉约温柔。
3、听辨曲目《乡间的小路》是70年代校园民谣的佳作之一，描绘了一幅幽静、恬淡的田园风光。
4、听辨曲目《我的中国心》是80年代的流行歌曲，由香港歌星张明敏演唱，表达了对于强烈的民族认同感与爱国情怀。
5、听辨曲目《一无所有》是80年代末崔健的作品，该首作品同时也开启了中国内地摇滚乐的时代。
6、听辨曲目《涛声依旧》是90年代流行歌曲的代表作，作品旋律意境深远，蕴涵着一种淡淡的温婉和忧愁。
7、听辨曲目《弯弯的月亮》是80年代末期所创作的一首流行歌曲，刘欢演唱，民谣风格的旋律淳朴、优美。
8、听辨曲目《青藏高原》是90年代初赞颂几代养护青藏公路人的一首歌曲，旋律高亢、明朗，清新脱俗。
9、听辨曲目《青花瓷》为台湾艺人周杰伦所创作的一首中国风式作品，曲调古朴柔美，歌词具有古诗词般的典雅韵味。
注：中国流行歌曲要以旋律记忆为主，考察歌曲名称。
第五部分：对乐器的辨识
（一）流行音乐所用的主要乐器
1、萨克斯管
萨克斯管的形制为金属制抛物线形圆锥管体，形似烟斗，其哨头类似单簧管。书中的图片为中音萨克斯，高音萨克斯为直管形状（考试中一般不出高音萨克斯的图片）。萨克斯的音色介于木管乐器和铜管乐器之间，常用于爵士乐、轻音乐。听辨曲目《回家》是萨克斯管的经典曲目，旋律清纯悠扬，高音抒情，表现的完满而到位，层次感清晰分明，具有很强的感染力，使人一听便会感觉到一种思乡的情怀。
2、短号
短号是小号的变形乐器，从形制上喇叭口和吹嘴部分都向内压缩了一部分，比小号短粗，但结构、定调、音色、音域等方面都与小号类似。多用于爵士乐队。听辨曲目《候鸟雷格泰姆》是短号所演奏的主旋律，是一首爵士风格的乐曲。
3、原声吉他
原声吉他是指不插电的、区别于电声吉他的吉他，包括古典吉他与民谣吉他。原声吉他为木质结构，梨形琴身，有6根琴弦，可弹奏单音，也可演奏丰富的和弦，在乡村音乐中是重要的伴奏乐器。听辨曲目《加州旅馆》中原声吉他音色的清澈和干脆。
4、电吉他（电贝司）
电吉他是连接了电声设备的吉他，其中低音吉他叫做电贝司。电吉他琴身常由实心的木头或塑料制成，其音量可通过音箱放大放小，且通过效果器可以调节出不同的多姿多彩的音色效果，现代流行音乐常用，是摇滚乐中不可缺少的乐器。听辨曲目《多佛悬崖》可听辨出电吉他这种现代乐器所能够制造出的声响。
5、架子鼓
架子鼓是流行音乐中不可缺少的节奏乐器，一套架子鼓通常需要底鼓（低音鼓）、小军鼓、“通通鼓”、吊镲和踩镲组成，无论增加多少小件，都由一人完成。听辨音频中架子鼓的音响丰富而热烈。
6、电子琴与电子合成器
采用大规模的集成电路，音量大小可调节，且配置声音记忆存储器，里面会存储了很多乐器的音色采样，通过演奏弹奏合成器可产生其他乐器的音色效果，甚至还有大自然及非大自然的音响，都可演奏出来。是流行音乐当中使用频率较高的一样乐器。听辨曲目《假如我能告诉你》，就是电子合成器弹出的效果。
注：流行音乐中所使用的乐器考察乐器图片（形制）和音色（音频）。
（二）世界民族音乐中的乐器
1、拇指琴
拇指琴是非洲的一种具有民族特色的乐器，因用拇指拨动琴体上的金属薄片发声而得名。这些薄片长短不一，发出不同的音高，下面则是木制的空心共鸣箱，体积小，便于携带。拇指琴的音色空灵清澈，类似于八音盒的声音，但是更通透。
2、伽倻琴
伽倻琴，又称朝鲜筝，是朝鲜民族的弹拨乐器，其外形类似我国的古筝，但琴身比古筝要薄，也是一弦一柱。古代的伽倻琴为12根弦，经过现代改良，有21根弦的伽倻琴。演奏时，奏者席地而坐，将琴体横在身前，琴首置于右膝上，琴尾触地，也可将琴身平置于桌面上。伽倻琴是世界民族乐器考试当中唯一的拨弦乐器，听辨音频主要听辨拨弦的声音，即为伽倻琴。
3、风笛
风笛是欧洲民间的吹奏乐器，主要由弹性皮革制成的风袋和具有发音作用的数根音管组成。演奏时通常是用嘴或特殊装置将气息吹入皮囊，然后再将空气输入乐器的音管，形成一种特殊音色的音乐。从听辨音频《优雅》中可听出风笛的音色淳朴甜美，穿透力强，并以持续音见长。
4、马林巴琴
马林巴是一种声音清脆、优美的打击乐器。结构与木琴相似，上面为长短不一的木质琴板，下面为长短不一的共鸣管，演奏时双手握琴槌击打琴板发声。听辨音频中马林巴的音响声音听起来比较浑厚圆润，也很低沉，不如木琴的音响清脆明亮。
5、摇奏竹筒琴
摇奏竹筒琴又名“安格隆”，是流行于东南亚地区的一种摇奏和击奏乐器。其形制是在竹制的框架上穿插2~3根粗细不一、长短不一的竹筒，上端长舌状，下端不固定的插入竹筒
槽内，当碰到槽壁即会发出清脆的声音，听辨音频中的安格隆则具有音高不同的声响。
6、达拉布卡鼓
达拉布卡鼓是非洲的一种单面鼓，鼓身为高脚杯状，鼓身陶土或木制，鼓面为鱼皮或羊皮。敲击鼓面中心部位声音低沉，边缘则清亮。
7、欧洲大扬琴
是欧洲中世纪及晚期教堂及世俗音乐中普遍使用的呈长方形的击弦乐器，琴身的雕刻颇具欧洲的工艺风格，面板张有琴弦，使用琴槌敲击发声。音色极像钢琴踩踏着延音踏板后发出的声响，听辨音频中的欧洲大扬琴音色明亮，旋律欢快而跳跃。
8、排箫
排箫是一种将长短不等、音高不同的吹管排列成梯形的吹奏乐器。吹奏时，气流进入管中，可以产生高低不同的音调，排箫的音色纯美，轻柔细腻、空灵飘逸，由于其演奏方式的原因，可听到吹气的声音。
9、萨朗吉
萨朗吉是印度北方地区的一种拉弦类乐器，被称为“印度的小提琴”。琴体呈长方形，是由一块硬木雕刻而成，配有三根可拉奏的琴弦。听辨音频中萨朗吉的乐曲旋律具有印度音乐的特点。
10、迪基瑞杜
迪基瑞杜是澳大利亚土著最有代表性的一种吹奏乐器，其管身为当地的桉树。听辨音频中迪基瑞杜的音色沉闷，声响只有一个音高，并不能演奏旋律。
注：世界民族乐器部分考察乐器的形制（图片）及音色（听辨音频）。
音乐基础知识(音乐常识)中级
音乐基础知识(中级) 一.美妙而神奇得音乐 (一)单二部曲式:由两个乐段构成得乐曲形式称“单二部曲式”,也叫“二段体”,用A+B图示表示。 1、歌曲中得单二部曲式: 音响1:《嘀哩嘀哩》; 音响2:《让我们荡起双桨》。 2、器乐曲中得单二部曲式:音响3《瑶族舞曲》; (二)单三部曲式:单三部曲式也叫三段式,它由三个规模相近、相对独立得乐段组成。单三部曲式有两种结构类型:有再现得单三部曲式(标记为“ABA”)与没有再现得单三部曲式(标记为“ABC”)。 1、歌曲中得单三部曲式: 音响4:《听妈妈讲那过去得事情》; 音响5:《让在银色得月光下》;音响6《大中国》。 2、器乐曲中得单三部曲式: 音响7:《牧童短笛》; 音响8:《安妮特拉舞曲》。 (三)复三部曲式:A(a+b)+B(c+d+c)+A 音响9:《G大调小步舞曲》; 音响10:《“绿袖子”主题幻想曲》 二.缤纷多彩得声乐类别 (一)声乐中得重唱与合唱 1、重唱:两个以上,每个声部一位演唱者音响11:《浓烈得白酒》(女声二重唱) 音响12:《紫藤花》(男女声二重唱) 音响13:《回娘家》(男声四重唱)
音响14:《呣呣五重唱》(男女声五重唱) 2、同声合唱:两个或两个以上,每个声部多位演唱者 音响15:《猎人之歌》(男声合唱) 音响16:《山在虚无缥缈间》(女声合唱) 3、混声合唱 音响17:《哈利路亚》 音响18:《黄河船夫曲》 4、无伴奏合唱 音响19:《回声》 音响20:《牧歌》 5、领唱与合唱 音响21:《我得祖国》 音响22:《海韵》 (二)常见得声乐类别 1、进行曲 音响23:《马赛曲》 音响24:《歌唱祖国》 2、歌舞曲 音响25:《饮酒歌》 音响26:《采茶舞曲》 3、抒情歌曲 音响27:《啊,我得太阳》 音响28:《负心人》 4、小夜曲音响29:《小夜曲》(托斯蒂) 音响30:《小夜曲》(托赛里) 5、摇篮曲 音响31:《摇篮曲》(勃拉姆斯) 音响32:《摇篮曲》(舒伯特) 6、颂歌 音响33:《长江之歌》 音响34:《圣母颂》 7、叙事歌曲 音响35:《魔王》 音响36:《歌唱二小放牛郎》 8、讽刺歌曲 音响37:《跳蚤之歌》 音响38:《茶馆小调》 三.目不暇接得器乐合奏体裁类别 (一)中国主要传统乐种 1、江南丝竹 音响39:《中花六板》 音响40:《欢乐歌》 2、广东音乐 音响41:《步步高》 音响42:《赛龙夺锦》 3、福建南音 音响43:《八走马》 4、苏南吹打
中国音乐史重点
1学堂乐歌 清末明初时期我国新式学堂开设的乐歌课及其教唱歌曲，西方乐歌的先进性就在于新的新文化思想理念，它的主题有：“富国强兵”、“抵御外侮”、“救亡图存”“振兴实业”“提倡女权”“主张共和”等等方面，它的主要创作方法是“依曲填词”。 2秧歌剧 秧歌剧是利用秧歌形式表演故事，形成的一种新的歌舞剧——秧歌剧。“秧歌剧”主要指小场的秧歌，一般只有两、三个角色，可表演一些带有简单故事情节的歌舞小戏，秧歌剧的音乐大多是采用当地的民歌，地方戏曲，民间歌舞音乐等。 3沈心工 我国近代学堂乐歌作者，著名的启蒙音乐教育家，曾编写大量乐歌作品，特点大多是为儿童所写，能够针对儿童的心理特点来创作，词意浅而不俗，意味深长，词曲结合得较好，很容易上口，例如【男儿第一志气高】、【革命歌】、【竹马】，作为音乐教育家，他先后编辑出版了【学校唱歌集】（3集）【重编学校唱歌集】（6集）【民国唱歌集】（4集），又重新修订并精选了82首歌曲，汇编成【心工唱歌集】，【新编音乐唱歌集】对我国近代作用。 4【毕业歌】 【毕业歌】是聂耳1934年为电影【桃李劫】创作的主题歌。这是一首进行曲风格的群众歌曲，歌词是自由体新诗，音乐采用核心音调贯穿发展的多段体结构，情绪发展环环相扣，具有很强的概括力和号召力，在影片中出现在青年学生毕业前夕大家欢聚在一堂时唱出，影片结束由此唱出，表达了我国的青年学生在“九一八”事变后的爱国热情，为我国广大青年学生所喜爱，在中国人民的革命斗争中产生了巨大影响。 5黎锦晖 他是深受五四新文化运动影响，为改革学校音乐教育和推广国语而热心从事儿童歌舞创作。20年代他共创作了12部儿童歌舞剧和24部儿童歌舞表演曲，以及数量众多的歌曲、舞曲等，特别是他的儿童歌舞音乐不同程度地反映了五四新文化运动倡导的科学与民主精神，其中最为著名的有【小小画家】、【麻雀与小孩】、【葡萄仙子】、【可怜的秋香】等，这些作品无论是在当时还是在其后的数十年一直在全国广泛地流传着，为我国歌剧音乐的产生奠定了基础。 6王光祈 政治活动家，音乐家，是中国在欧洲第一个获得音乐学博士学位的音乐家。王光祈的音乐是希望达到“音乐救国”的目的，是他的“少年中国”的社会理想和空想社会主义思想在音乐学领域的具体实践。最早运用比较音乐学的方法进行音乐理论研究的音乐家。他的主要著作有【中国音乐史】、【欧洲音乐进化论】、【东西乐制之研究】、【东方民族之音乐】、【千百年间中国与西方的音乐关系】等
初级音基注意事项
初级音基注意事项 一、分数介绍 视唱1道题（10分）+模唱1道题（10分）+音乐理论（1到20题）（20道题）40分=60分满分，36分及格； 音乐常识（21题-40题为音乐常识题-）20道题，40分满分，24分及格 二、题型分配 1、视唱1题（10分） 2、模唱1题（10分） 音乐理论：1、2节奏题找出与方块内时值相同的。 3、4音高题高音谱号、低音谱号中的各个音（不能错，必须全对） 5、6符号练习：（演奏记号、力度记号、速度术语） 7、8模进题：（1）乐句之间的模进（6小节居多） （2）材料之间的模进（4小节居多。大多都是1 3小节对应 2 4小节对应） （3）弱起小节的模进
9、10音程题 11、12听节奏11听方框内12 听完整的节奏 13、14听音题听唱名 15、听拍号： 做题步骤：1、结尾若为全音符结尾，大部分为4拍子 2、结尾若为两个二分音符结尾，用连音线连接，大部分为2拍子 3、乐句之间的联系 4、强弱的对比 16、听符号 做题步骤：第一步听好速度术语 第二步听演奏符号（f p 渐强渐弱反复记号） 第三步确定选项 17、旋律中听音 18、听与播放音响不同的是 19、20听音程关系 音乐常识图片题21——25 其中25题是与其它三件乐器类别不同的是。这道题要区分好中国民族乐器四大分组：拉弦乐器（二胡、中胡、板胡、京胡、马头琴）弹拨乐器（古筝、琵琶、扬琴、冬不拉、古琴、三弦）吹奏乐器（笛子、箫、唢呐、管子、笙、埙、巴乌）打击乐器（排鼓、锣、跋）；西洋乐器分组：木管乐器（长笛、短笛、单簧管、双簧管、大管）铜管乐器（圆号、小号、长号、大号）弦乐组（小提琴、中提琴、大提琴（立着）、低音提琴、竖琴）打击乐器（定音鼓、大鼓、铜跋、铃鼓、木琴等） 音响题民族乐器：26 27 28
中国音乐史重点整理
一、中国古代乐律学 1.三分损益法 在周代正式确立的我国古代生律的方法，按其振动体长度来进行音阶或十二律吕的相生，史称“三分损益法”，最早记述这一理论的是《管子》一书。其求五音之法为：先求得一个标准音“黄钟”，把它作为宫音。然后就宫音的弦长增加三分之一（三分益一），即得低四度的徵音；再就徵音的弦长减去三分之一（三分损一），即得高五音的商音；把商音的弦长增加三分之一，得低四度的羽音；就羽音弦长减去三分之一，可得角音。 2.周代“十二律吕” 十二律吕是周代律学的名称。它是用三分损益法求得的，即：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。其中单数各律为“律”，双数各律为“吕”。 3.京房六十律 京房（前77~前37）西汉律学家，本姓李，字君明。他因为三分损益法所生十二律中仲吕不能回到黄钟律，因而继续推算下去，成为“六十律”。京房同时觉察到律管的管口校正问题，提出“竹声不可度调”的认识，并制作了十三弦的“准”。 4.荀勖笛律 西晋律学家荀勖（?~289）在乐律上的成就在于他发现了笛律中的“管口校正数”，荀勖运用“管口校正”制作出较精确的十二笛。每笛适吹一律。 荀勖的“管口校正”之方法为：他作的笛有六个按孔，前五后一。后面一个按孔离吹口最近，作为商音。前面五孔依次由吹孔向下排列为宫、变宫、羽、徵、变徵；六孔全按为角音。5.何承天的“新律” 何承天，南朝宋时郯（今山东郯城县）人，武帝时(420~422)曾为尚书祠部郎，文帝时做过御史中丞：后因故免官，死于家中。他在乐律学史上，第一次别开生面地提出了“十二等差律”（即隋书称之“新律”）的理论。其方法是：先以黄钟本律之数（9寸）减去由仲吕所生黄钟2之数（8.8788寸），得差数为0.1212，再将此差数平分为十二等份。即 0.1212÷12=0.0101，然后将此数依次递加在林钟以下各律上，即得“新律”各音之数。 何承天的这种“新律”，不但完全解决了古律仲吕还生不能得黄钟本律的问题，而且还缩小了古律大、小半音之间的差距，己接近十二平均律，是乐律史上一大贡献。 6.蔡元定“十八律” 蔡元定(1135-1198，字季通，建阳人，南宋律学刮虱理学家。在《律吕新书》中提出了十八律的理论。其十八律是以古代“三分损益法”十二律为基础，而于黄钟、太簇、姑洗、林钟、南吕、应钟六律后，各增加一个比本律高一“古代音差”的变律而成。各变律亦系用“三分损益法”从仲吕继续推舞誓卜次而得。蔡元定增加六个可选择的变律，就頁可比较妥当地解决旋宫的问题，但增加律数仍不够理想。 7.朱载堉及十二平均律 朱载堉，字伯勒，安徽凤阳人。毕生写下了大量关于乐律学、音乐史及数学、历学等方面著作，并编订了供实际应用的《乐舞全谱》，改编创作了《豆叶黄》《金字经》等歌舞作品。他的十二平均律理论，最初发表于《律历融通》（书前有1581年序言）。而在1584年定稿的《律学新说》一书，称它为“新法密率”，随后又在另一著作《律吕精义》（约1596）中详细阐述这种“新法密率”的计算方法，并列出了全部的计算结果。 朱载堉的十二平均律与现代计算的十二平均律的频率完全相同，只是前后次序正好颠倒，它是世界上最早的十二平均律计算。 二、中国古代主要的记谱法 1.声曲折 是汉代出现的记录歌或诗歌演唱所用的一种弯弯曲曲的、表示声音高低的一种记谱法。
中央音乐学院-乐理-视唱练耳-音基考试-音乐基础知识-音乐等级考试-试卷
教育部考试中心 中央音乐学院 全国音乐等级考试《音乐基础知识》（初级） 一、填写唱名： 1. _________ _________ 2. _________ _________ 二、识别符号： 1. A □ B □ C □ D □ 2. A □ B □ C □ D □ 三、构写音程： 1. 按箭头方向构写 2. 写出音程度数_________ 四、移谱号： 1. 2. 五、模进： 1. 2. 六、填空听写：1.① ② 2. ① ② 七、听辨音程： 1. A □ B □ 2. 二度_____ 三度_____ 五度_____ 八度_____ 八、画出单位拍： 1.根据提示在每小节的第一拍上画出单位拍“↓”，并加入空缺的小节线 2.根据提示在每一拍的第一个音上画出单位拍“↓” 九、听辨选择：1. A □ B □ 2. A □ B □ 十、找不同：不同的地方在第_______ 拍和第______拍 . ★ 视唱：
★视辨、听辨部分第2页 一、看图辨识乐器：（请在正确答案后的方格内划√） ①板胡（Banhu）□唢呐（Suona）□京胡（Jinghu）□笛子（Dizi）□ ②古琴（Guqin）□琵琶（Pipa）□埙（Xun）□古筝（Guzheng）□ ③圆号（Horn）□低音提琴（Bass）□双簧管（Oboe）□手风琴（Accordion）□ ④长笛（Flute）□单簧管（Clarinet）□大管（Bassoon）□竖琴（Harp）□ ⑤小号（Trumpet）□大提琴（Cello）□长号（Trombone）□管风琴（Organ）□二、听辨乐器：（请在正确答案后的方格内划√） ①小提琴（Violin）□古筝（Guzheng）□大提琴（Cello）□小号（Trumpet）□ ②大管（Bassoon）□二胡（Erhu）□双簧管（Oboe）□圆号（Horn）□ ③京胡（Jinghu）□长笛（Flute）□琵琶（Pipa）□长号（Trombone）□ ④笛子（Dizi）□唢呐（Suona）□板胡（Banhu）□钢琴（Piano）□ ⑤单簧管（Clarinet）□手风琴（Accordion）□埙（Xun）□古琴（Guqin）□ 三、听辨歌唱声部：（请在正确答案后的方格内划√） ①男高音（Nangaoyin）□女中音(Nvgaoyin) □童声(Tongsheng) □男低音(Nandiyin) □ ②男中音(Nanzhongyin) □女高音(Nvgaoyin) □男高音（Nangaoyin）□童声(Tongsheng) □ ③女中音(Nvzhongyin) □男高音（Nangaoyin）□童声(Tongsheng) □女高音(Nvgaoyin) □ 四、听辨演唱形式：（请在正确答案后的方格内划√） ①童声独唱(Tongshengduchang) □女声齐唱(Nvshengqichang) □女声独唱(Nvshengduchang) □ ②男声独唱(Nanshengduchang) □女声独唱(Nvshengduchang) □童声齐唱(Tongshengqichang) □ 五、听辨民族民歌：（请在正确答案后的方格内划√） ①江南（Jiangnan）□陕北（Shanbei）□四川（Sichuan）□东北（Dongbei）□ ②湖南（Hunan）□山西（Shanxi）□河北（Hebei）□山东（Shandong）□ ③蒙古族（Mengguzu）□朝鲜族（Chaoxian）□藏族（Zangzu）□维吾尔族（Weiwuerzu）□ 六、听辨各国民歌：（请在正确答案后的方格内划√） ①日本《樱花》□埃及《光辉的太阳》□俄罗斯《三套车》□爱尔兰《夏日里最后的玫瑰》□ ②意大利《桑塔·露琪亚》□美国《扬基·杜德尔》□苏格兰《友谊地久天长》□缅甸《海鸥》□ 主考老师：总评老师：
中央音乐学院中级音基音乐常识
中央音乐学院 中级音基音乐常识 中级音乐常识.......................................................... 错误!未定义书签。第一部分 (2) 第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 (2) 1. 多声部声乐类别（重唱与合唱） (2) 2. 常见声乐类别 (3) 第三部分：对器乐合奏体裁类型的辨识 (5) 1. 中国主要传统乐种 (5) 2. 西方器乐曲中主要的体裁类型 (6) 第四部分：对流行音乐的辨识 (10) 1. 西方流行音乐 (10) 2. 中国流行歌曲 (11) 第五部分：对乐器的辨识 (12) 1. 流行音乐所用的主要乐器 (12) 2. 世界民族音乐中的乐器 (13) 概述 中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同，容不同。主要包括以 下几方面： 1、对音乐中简单曲式结构的了解（考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨） 2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识（考察方式为播放音频选择曲目所属的类 别及曲名）；
3、对器乐合奏体裁类别的辨识（该部分中国传统乐种只考察类别，西方器乐曲体裁的 考察兼具类别与曲名）； 4、对流行音乐的辨识（考察方式兼具曲名与类别） 5、现代流行乐器与世界民族乐器（通过形制与音色辨别乐器） 注：音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册（中级）》，教育部考试中心、中央音乐学院编，人民音乐； 第一部分： 容仅涉及对 《嘀哩嘀哩》 《让我们荡起双桨》 《瑶族舞曲》（分为A、B两部分） 《听妈妈讲那过去的事情》 《在银色的月光下》 《大中国》 《牧童短笛》 《安妮特拉舞曲》 《G大调小步舞曲》 《“绿袖子”主题幻想曲》 这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识 第二部分：对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识 一、多声部声乐类别（重唱与合唱） （一）重唱（可以有多个声部，且每声部一人） 1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱，两个声部和谐统一，互相交融。蒙古族酒歌，歌词采用汉语演唱 2、听辨曲目《紫藤花》为男女声二重唱，女声部在前，男声部在后演唱同样旋律，为“卡
全国音乐等级考试音乐基础知识考生须知
全国音乐等级考试（音乐基础知识部分） 考生须知 一、考生提前二十分钟到侯考室报到，提前十五分钟进入指定考场。 二、考生入场后，按照准考证对应的计算机号对号入座，将本人的准考证、身份证（护照、户口本）等有效证件放在计算机台上，以便核验。 三、考生入场时禁止携带任何磁盘（光盘）、书籍、笔记、资料、报刊、草稿纸以及各种无线通信工具（如寻呼机、移动电话等）、电子记事本等与考试无关的物品。 四、统一开考信号发出后才能开始答题，全国音乐等级考试音乐基础知识考试（初级）、（中级）考试时间为50分钟。 五、迟到10分钟不得入场，开考后直至考试结束不得交卷离开考场。开考后逾15分钟时未能在考试机上登录并确认的考生，视为缺考，考试系统将不再接受该准考证登录。缺考考生视为自动放弃考试，不补考、不退费。 六、考生遇系统系统故障、死机等情况，可举手向监考人员询问，监考人员当众答复；涉及试题内容的疑问，不得向监考人员询问。 七、考生在使用考试系统进行答题时，禁止在计算机上进行任何与本场考试无关的操作，如果由于考生违规操作对考试造成影响，责任由考生自己承担。 八、考生在考场内必须保持安静，严格遵守考场纪律，不准交头接耳、左顾右盼；不准偷看、抄袭他人答题；不准夹带、冒名替考；不准吸烟。 九、考试时间到，考生应立即停止答题，考试系统将自动锁定计算机，考生将不能再继续答题，考试结束后考生经监考人员检查后方可离开考场。 十、考生应自觉服从监考人员管理，不得以任何理由妨碍监考人员进行正常工作。监考人员有权对考场内发生的问题进行处理。对扰乱考场秩序、恐吓或威胁监考人员人身安全的考生
将交公安机关追究责任，并通知其所在单位。 十一、对违反考生守则，不服从监考人员管理的违纪、舞弊考生，将根据情节轻重给予取消考试成绩或同时给予停考一至三年的处罚。
最新中国音乐通史复习资料(三)
2014中国音乐通史复习资料（三） 简述题 1、简述贾湖骨笛的发现及其历史意义 答：我国见诸文献记载的原始乐器种类很多，有箫、苇龠、笙、骨笛、土鼓、埙、陶钟、铃、磬等乐器。它们是古人智慧之结晶，是华夏音乐文化之灿烂的充分证明。众多乐器在考古上也得到了证明。如浙江余姚河姆渡遗址出土有一百余件骨哨，大约据今有7000年左右；河姆渡遗址还出土有目前年代最久的埙，呈橄榄形，无音孔，只有一吹孔，据今约7000年。青海、甘肃等地的新石器时期遗址中出土有公元前2600年左右用陶土制作的鼓。山西龙山文化遗址也发现了夏代的一件鼍鼓，其鼓腔用树干挖成，鼓面原蒙以鳄鱼皮。河南陕县庙底沟仰韶文化遗址出土有陶钟，约为公元前3900至公元前3000年之遗物。山西襄汾陶寺遗址出土了迄今所见最早的石磬，据今约4400余年。在我国目前出土乐器中，最令世人瞩目的是贾湖骨笛的发现。它是中国目前所见年代最为久远的乐器。1986至1987年间，考古学家在对河南舞阳贾湖裴李岗文化遗址进行挖掘时，发现了多支新石器时期的七音孔、八音孔骨笛。根据碳同位素14C测定和树轮校正，考古学家认定这批骨笛的产生年代距今约8000年之久。这批由鹤骨制成的骨笛一般长二十厘米，直径一厘米左右，它们有以下三个特点值得注意：一是形式固定，制作规范，骨笛一侧有规整的圆形音孔，大多为七孔，每孔间隔距离基本相等；二是其中有些笛孔旁另外钻有用于调音的小孔，说明骨笛的制作者已有了明确的音高观念；三是有些骨笛留有刻划的标记，显然是先刻好等分，然后再钻孔，说明制作者对各音孔之间的距离曾有精确的计算。专家对其中保存较好的一支骨笛进行了测音，结果显示，它能发出较为完整的七声音阶，并可以吹奏出河北民歌《小白菜》的曲调。贾湖骨笛的发现，使世界音乐史学界对我国史前音乐艺术的发展水平有了新的认识和评价，对贾湖骨笛进行深入的研究，不仅能为我国古代音乐史的研究创造有利的条件，提供必要的依据，而且也将对古老贾湖文明的认识有十分重要的价值。 2、简述曾侯乙墓编钟的音乐价值 答：1978年，湖北随县擂鼓墩曾侯乙墓出土了战国初期的大批乐器，包括了编钟、编磬、十弦琴、五弦琴、瑟、笙、笛（或篪）、排箫、建鼓、小鼓等，有些乐器尚属首次出土，是我国音乐史上最有价值的一次考古发现。这次考古活动最有意义的莫过于曾侯乙编钟的发现，它的出土引起了整个世界的关注，成为中国乃至世界考古史上的一件大事，被誉为世界古代文明史奇迹之一。曾侯乙编钟共有六十四件，是迄今为止我们所见的最庞大的编钟。它分三层悬挂在曲尺形钟架上，上层纽钟三组，共十九件；中下层甬钟各有三组，共四十五件。全套编钟重量约2500公斤以上，其中最小的钟通高20.4厘米，重2.4公斤；最大的钟通高153.4厘米，重203.4公斤。钟架位于墓室的西面和南面，中下层的立柱为六个英武的青铜佩剑武士。除纽钟和甬钟外，还有一件铜鎛，是楚惠王送给墓主的礼物。铜鎛的铭文显示该鎛制作于楚惠王五十六年，即公元前433年。曾侯乙编钟规模宏大，气势雄伟，其制作之精美、数量之众多、保存之完好均为现代
初级音基音乐常识分册整理记忆
小杜鹃童声齐唱小白菜童声 上学歌童声齐唱 我们的田野童声 小松树童声齐唱 童声独唱小燕子 童声齐唱快乐的节日 女高音独唱大海啊故乡 女中音独唱打起手鼓唱起歌女声齐唱大红枣儿甜又香男高音独唱草原上升起不落的太阳 男中音独唱我爱这蓝色的海洋 男低音独唱伏尔加河船夫曲男声齐唱大陆歌 河北、北京水牛儿 河北放风筝 云南猜调儿 山东花蛤蟆 沂蒙山小调 蒙古普茹莱弟弟 成吉思汗 脑门达来 呼麦 陕西对花 四川太阳出来喜洋洋 苦麻菜儿苦茵茵 黄杨扁担 毛南族我们不怕大老虎江南紫竹调 江苏茉莉花 浙江对鸟 陕北天下黄河九十九道弯 绣荷包 山西提起哥哥走西口东北盼晴天 小看戏 湖南打硪歌 板栗开花一条线哈萨克族哈尔哈什 红花 维吾尔族牡丹汗 莱丽古丽
藏族姑娘你往天上听吧 阿马嘞火 彝族远方的客人请你留下来 西北“花儿”下四川 朝鲜族道拉基 阿里郎 日本樱花 印尼星星索 缅甸海鸥 土耳其厄尔嘎兹山 俄罗斯田野里有棵白桦 三套车 苏格兰友谊地久天长爱尔兰夏日里最后的玫瑰 意大利桑塔露琪亚 西班牙鸽子 巴西在路旁 芬兰在森林和原野埃及光辉的太阳 扎伊尔愿大家都成功美国扬基杜德尔 中国乐器 吹奏乐器 笛子五梆子 鹧鸪飞 箫妆台秋思 唢呐百鸟朝凤 管子江河水 笙凤凰展翅 埙寒江残雪 巴乌侗乡之夜拉弦乐器 二胡二泉映月 战马奔腾 板胡大起板 中胡草原上 马头琴万马奔腾 京胡夜深沉弹拨乐器 琵琶夕阳箫鼓 十面埋伏 古筝渔舟唱晚 出水莲
三弦大浪淘沙 古琴梅花三弄 酒狂 扬琴倒垂帘 冬布拉红玫瑰 热瓦甫我的热瓦 甫 民族打击乐鸭子拌嘴 管弦乐队指南 西洋乐器 木管乐器 长笛 双簧管 单簧管 大管 弓弦乐器 小提琴 大提琴 低音提琴 竖琴 铜管乐器 圆号 小号 长号 大号 键盘乐器 钢琴翻身的日子 梦幻曲 手风琴马刀舞 管风琴d小调托卡塔与赋格
音乐基础知识授课教案
音乐基础知识教案（初级） 教材分析： 音乐教育是美育教育的重要组成部分，是实现美育的重要途径,我们应通过各种形式的课外活动来提高孩子美的感受,最终实现为审美而教、为情操而育的目标。而音乐基础知识的学习、“音基知识”的理解，大多数学生还是停留在它是器乐学习的辅助性和捎带性的课程，常规的学习方法是：由教习器乐的老师在授课过程中，每节课抽出很短的时间进行讲解，内容主要局限于所学乐曲的谱面知识，进行简单的背景介绍等等，这样做的弊端在于学生对音乐产生和形成的基础体系和框架结构缺乏系统认知，没有学习兴趣，不能将音基的学习成果转化成更为音乐化的表达。 音基课可以帮你更快的识谱，顺利攻克初学者识谱慢，基础不扎实的障碍，为演奏奠定良好的基础。 音基课可以为学生建立起良好的音乐感觉——准确的音高、节奏，对音乐速度、术语、表情符号、演奏法记号等正确的理解和应用。 音基课可以带领学生领略多种多样的音乐美，聆听到古今中外优秀的音乐作品，掌握丰富的音乐知识。 总之音乐的学习是一个需要坚持和付出的过程，而音基是学习音乐的维他命，提供必要的营养，使学生学习音乐之路更加顺畅。 学情分析： 各个学生所学乐器不同，年龄也不同，每个学生所学音乐的程度也不同，学情复杂，使授课难度加大，这使得在教授过程中，要有整体性，也要有个别性。 课时安排: 音乐基础知识10课时 音乐常识5课时
教学内容：学习五线谱，认识“Do”和“Sol”课型：新授课 教学目标：1.熟悉五线谱。 2.掌握“Do”和“Sol”在五线谱中的位置。 教学重点：五线谱。 教学难点：1.音名的写法。 2．“Do”和“Sol”在五线谱中的位置。 教学准备：钢琴 教学过程： 一、组织教学。 二、师生问好。 三、讲授音乐的四个基本要素。 导入：问题导入：音乐有什么特点？什么样的声音才能叫音乐呢？ 教师给出答案：音乐有四个特点：音高、节奏、强弱、音色。 【设计意图：对音乐有更深的理解。】 四、新授 1.中央“C”的名称的由来。 【设计意图：更好的理解和掌握五线谱】 2.五线谱的认知。 3.高音谱号和低音谱号的对称关系。 4．符头和符干。 5.其他音乐符号的认知。 6. “Do”和“Sol”在五线谱中的位置。 7.学习书写高音谱号。 8.四份音符和四份休止符。 五、节奏练习和听音练习。 1.教师弹“Do”和“Sol”，学生听音并且模唱音高。 2.教师弹“Do”和“Sol”，学生把教师所弹奏的音符写在五线谱上。 3.教师纠正学生的书写错误 六、小结 结束语：希望同学们回去多多练习，老师期待你们的优异表现。
初级音基 音乐常识分册 整理记忆
小杜鹃童声齐唱 小白菜童声 上学歌童声齐唱 我们的田野童声 小松树童声齐唱 童声独唱小燕子 童声齐唱快乐的节日 女高音独唱大海啊故乡 女中音独唱打起手鼓唱起歌 女声齐唱大红枣儿甜又香 男高音独唱草原上升起不落的太阳男中音独唱我爱这蓝色的海洋 男低音独唱伏尔加河船夫曲 男声齐唱大陆歌 河北、北京水牛儿 河北放风筝云南猜调儿 山东花蛤蟆 沂蒙山小调 蒙古普茹莱弟弟 成吉思汗 脑门达来 呼麦 陕西对花 四川太阳出来喜洋洋 苦麻菜儿苦茵茵 黄杨扁担 毛南族我们不怕大老虎江南紫竹调 江苏茉莉花 浙江对鸟
陕北天下黄河九十九道弯 绣荷包 山西提起哥哥走西口 东北盼晴天 小看戏 湖南打硪歌 板栗开花一条线 哈萨克族哈尔哈什 红花 维吾尔族牡丹汗 莱丽古丽 藏族姑娘你往天上听吧 阿马嘞火 彝族远方的客人请你留下来西北“花儿”下四川 朝鲜族道拉基 阿里郎 日本樱花 印尼星星索 缅甸海鸥 土耳其厄尔嘎兹山 俄罗斯田野里有棵白桦 三套车 苏格兰友谊地久天长 爱尔兰夏日里最后的玫瑰意大利桑塔露琪亚 西班牙鸽子 巴西在路旁 芬兰在森林和原野 埃及光辉的太阳 扎伊尔愿大家都成功 美国扬基杜德尔
中国乐器 吹奏乐器 笛子五梆子 鹧鸪飞 箫妆台秋思 唢呐百鸟朝凤 管子江河水 笙凤凰展翅 埙寒江残雪 巴乌侗乡之夜拉弦乐器 二胡二泉映月 战马奔腾 板胡大起板 中胡草原上 马头琴万马奔腾 京胡夜深沉弹拨乐器 琵琶夕阳箫鼓 十面埋伏 古筝渔舟唱晚 出水莲 三弦大浪淘沙 古琴梅花三弄 酒狂 扬琴倒垂帘 冬布拉红玫瑰 热瓦甫我的热瓦甫民族打击乐鸭子拌嘴 管弦乐队指南 西洋乐器 木管乐器
中国音乐史复习资料
中国音乐史复习资料 一、名词解释 1、国立音乐院：[笔记上：建立于1927年，蔡元培任校长，萧友梅任教务主任。1929年夏，该院改制为国立音乐专科学院，萧友梅任校长。该院主要教师：萧友梅（理论组曲）、朱英（琵琶）、王瑞娴（钢琴）、恩科（视唱练耳）、吴伯超（二胡），外教查哈洛夫，阿克萨柯夫等，出版学术性刊物《乐艺》、《音乐杂志》。] 1927年10月，萧友梅向时任国民政府大学院（相当于教育部）院长的蔡元培，提出在创设音乐院的计划，得到蔡元培的支持，聘萧友梅为艺术教育委员会委员和音乐院筹备员，于1927年11月27日，在成立了中国第一所独立建制的高等音乐学校—国立音乐院。初由蔡元培兼任校长，萧友梅为教务主任主持一切，后由其代理院长，翌年12月27日正式聘为国立音乐院院长；1929年7月国立音乐院更名为国立专科学校，简称国立音专。从国立音乐院到“国立音专”，设预科、本科、研究班，并附设师科与选课，成立了相当于系的理论作曲、有键乐器、乐队乐器、声乐和国乐等组，形成了两科一班五组的较为完备的专业设置。老师：萧友梅、黄自、朱英、青主、吴伯超、周淑安、应尚能、惟宁和原在后到音专的洪，以及以歌词作家参与创作的易韦斋、龙榆生、韦瀚章、廖辅叔等；学生：黄自“四大弟子”贺绿汀、田鹤、江定仙、雪庵为代表。 2、国乐改进社（乐会）：[笔记上：1920年觐文成立于，以中乐为主①仿制和改革民族乐器；②组织当时最大规模的民族乐队；③改编演奏国乐曲，柳尧章改编了大型民乐合奏套曲《春江花月夜》。] 乐会子成立以来的活动中，具有积极意义的建树，成为当时国乐改进潮流的重要成果。乐会通过招收学员，聘名家施教，并辅之以相关的中西音乐课程，并以与音乐演奏活动相结合的教学方式，培育了一批国乐人才，一些当时和以后知名于中国乐坛的民族器乐演奏家，都曾是该会成员和曾在该会受教。从“五四”前后开始的国乐改进活动，对于民族器乐的新创作有积极的影响。 3、《牧童短笛》：1934年在首次中国钢琴曲创作比赛中，贺绿汀的《牧童短笛》赢得头奖，以质朴优美的民歌风旋律，流畅自如的对位化写法，与中国风味曲调相谐的和声，以及变化再现的三部曲式结构，如同笔法简练的写意水墨画般地营造了中国式的诗情意境，被公认为是中国民族风格钢琴曲的奠基之作。 4、雪庵：①早期抒情乐曲《踏雪寻梅》、《红豆词》、《枫桥夜泊》； ②为郭沫若的话剧《屈原》谱写全部配乐和插曲；③抗战歌曲《出发》、中国空军军歌》、《中国海军军歌》、《我是军人》，最为激动人心的《流亡三部曲》之二《离家》、之三《上前线》，以及《长城谣》，《满江红》、《募寒衣》、《保卫大》等抗战歌曲近100首，还创作了一些钢琴曲和不少的电影主题曲和插曲。④抗战后至社会主义时期：《新青年进行曲》、《社会主义幸福长》、《雷锋组歌》。 5、马思聪：曾留学法国，回国后与洪创办音乐院，任院长，并教授小提
2014年中央音乐学院音基考试模拟考试卷
1、根据所给谱例，下列选项中适于填入“□”的是（） A、B、C、D、 第一题是针对音符和休止符时值的考察。考生答题时第一步先看拍号；第二步找方框在哪里；第三步看这一小节除了方框外还有几拍，用拍号指示每小节需包含的拍子数减去方框外的拍子数，结果就是方框所对应的节拍；第四步考生分辨答案选项是音符还是休止符，并找出与方框时值对应的选项。对于第一题来讲，调号和调性是不用考生考虑的，考生只需关注方框所在那一小节的节奏即可。考生需注意：有时出题时方框所包含的不是完整的一拍。 2、根据所给谱例，下列选项中与“□”音符时值相同的是（） A、B、C、D、 第二题是第一题的变型，难度稍增，同样是针对音符和休止符时值的考察。做题时，考生第一步先要看节拍，知道本条旋律每小节应该有几拍；看清节奏后再找方框所在处，数清方框所包含的音符是几拍（方框里有可能包含的不是一个音符或一整拍），并在选项中找到对应的拍数。另外，针对本题，考生在数完方框节拍时，也要数清方框之外的拍数，看方框外拍数加起来是否等于每小节该有的拍数，验证结果，防止考生粗心。 3、所给谱例中，“□”音符的正确唱名是（） A、Re B、Do C、La D、Si 第三题的考点是唱名。这道题一般有两种考核形式，第一种为唱名写法。在选项中会有拼写错误的唱名出现，请考生判断。如Sol和so究竟谁是正确的拼写方法。第二种考核形式为音符和唱名形成的完美对应。对于此题，考生第一步需要看调号，分清高低音谱号，第二步就可以直接找到方框所在处，判断音符为何音，并在选项中寻找出对应音符的正确唱名，不必关心时值。
4、下列“□”中与给定唱名一致的是（） Fa 第四题是第三题的逆向考察，考点为唱名。答题时，考生要看清高低音谱号。考生在判断方框每个音符为何音时，一定要记住本条旋律是什么谱号。本题，调号、拍号以及音符的时值都不需考生关心。 5、所给谱例中，“□”符号的正确名称是（） A、跳音 B、延长 C、终止 D、休止 第五题为概念题，是对考生表情记号及术语的考察，旋律针对音符和句子有许多标记。在初级考级中，常考的符号有：跳音、延长音、保持音、重音、终止、休止、渐强、减弱、反复、呼吸、连线等。答题时，考生只需要关注方框的符号即可。 6、所给谱例中，“□”音符的正确含义是（） A、中强 B、强 C、很弱 D、减弱 第六题同上题，考生在答此题时只需关注方框的术语，熟记各个术语，找出对应选项即可。 7、根据所给谱例中的模进规律，下列选项中适于填入“□”的是（） 第七题的考点为模进。考生在做此题时不用考虑调性，要看清在相同调性中旋律在不同位置的变化。如方框没有在最后一小节，考生可比较方框前后两小节旋律在上下位置上的变化，并在选项中找出与剩下一小节具有同样位置关系的答案。考生在做此题时要把重点放在音符位置变化上，不要被连线或术语所在的方向所干扰。
优贝甜初级音基【乐理部分】知识点汇总及【视唱模唱】训练方法
精心整理 中央音乐学院音基初级 【乐理部分】知识点汇总梳理及视唱模唱训练方法 ——优贝甜在线音乐教育 一、基础知识 (1) 1.认识音符休止符. 2.认识节奏型 3.认识音 4.认识音程 5.认识五线谱中的常见符号 6.认识音乐术语 二、节奏模块错误！未指定书签。 1.准确打出各个节奏型错误！未指定书签。 2.错误！未指定书签。 3.听辨节奏错误！未指定书签。 三、音高模块错误！未指定书签。 1.唱音阶（二度）.................................................................................................................. 错误！未指定书签。 2.唱三度音程.......................................................................................................................... 错误！未指定书签。 3.辨析二度与三度.................................................................................................................. 错误！未指定书签。 4.唱三和弦（三度、五度）................................................................................................. 错误！未指定书签。 5.辨析二度、三度、五度 ..................................................................................................... 错误！未指定书签。 6.唱原位与转位三和弦 ......................................................................................................... 错误！未指定书签。
中国音乐史重点整理(打印版)
中古音乐史要点整理 一、中国古代乐律学 1.三分损益法 在周代正式确立的我国古代生律的方法，按其振动体长度来进行音阶或十二律吕的相生，史称“三分损益法”，最早记述这一理论的是《管子》一书。其求五音之法为：先求得一个标准音“黄钟”，把它作为宫音。然后就宫音的弦长增加三分之一（三分益一），即得低四度的徵音；再就徵音的弦长减去三分之一（三分损一），即得高五音的商音；把商音的弦长增加三分之一，得低四度的羽音；就羽音弦长减去三分之一，可得角音。 2.周代“十二律吕” 十二律吕是周代律学的名称。它是用三分损益法求得的，即：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。其中单数各律为“律”，双数各律为“吕”。 3.京房六十律 京房（前77~前37）西汉律学家，本姓，字君明。他因为三分损益法所生十二律中仲吕不能回到黄钟律，因而继续推算下去，成为“六十律”。京房同时觉察到律管的管口校正问题，提出“竹声不可度调”的认识，并制作了十三弦的“准”。 4.荀勖笛律 西晋律学家荀勖（?~289）在乐律上的成就在于他发现了笛律中的“管口校正数”，荀勖运用“管口校正”制作出较精确的十二笛。每笛适吹一律。 荀勖的“管口校正”之方法为：他作的笛有六个按孔，前五后一。后面一个按孔离吹口最近，作为商音。前面五孔依次由吹孔向下排列为宫、变宫、羽、徵、变徵；六孔全按为角音。 5.何承天的“新律” 何承天，南朝宋时郯（今郯城县）人，武帝时(420~422)曾为尚书祠部郎，文帝时做过御史中丞：后因故免官，死于家中。他在乐律学史上，第一次别开生面地提出了“十二等差律”（即隋书称之“新律”）的理论。其方法是：先以黄
中国音乐史复习资料
成相：一种劳动歌曲的名称，被认为中国说唱音乐的始祖。 春秋战国时期民间音乐家：韩娥、秦青、陈莲、高渐离、俞伯牙、钟子期乱：中国古代乐曲的高潮部分。 三分损益法:是一种生律的方法，是把一个振动体（即弦长）的长度均分为三段，去掉他的三分之一得二分之一称三分损一，如加上他的三分之一就得三分之四称三分益一，这种取律的方法称三分损益法，用这种方法取律所形成的律制称三分损益律。凡将起五音凡首，先主一而三之，四开以合九九（即1*3的4次方=9*9=81）以是生黄钟小素之首，以成宫。三分而益之以一，为百有八(即81*3/4=108)，为徵。不无有三分而去其乘（即 108*2/3=72），适足，以是生商。有三分，而复于其所（即72*4/3=96），以是成羽。有三分去其乘（即96*2/3=64），适足，以是成角! 十二律：是古代的定音方法。即用三分损益法将一个八度分为十二个不完全相同的半音的一种律制。各律从低到高依次为：黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。黄钟生林钟，林钟生太簇，太簇生南吕，南吕生姑洗，姑洗生应钟，应钟生蕤宾，蕤宾生大吕，大吕生夷则，夷则生夹钟，夹钟生无射，无射生仲吕，三分所生，益之一分为上生，去其一分为下生。黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑洗、仲吕、蕤宾为上，林钟、夷则、南吕、无射、应钟为下！林 C114.90.114.90.90.114.90.114.90.114.90蕤B 旋宫转调：《礼记。礼运》记载：五声六律，十二管还相为宫也，也就是说可以在十二律中任意选取一律作宫音，其他各音级与律位相对应，就形成了十二种不同调高的音阶，即以一个音阶以某律为宫就称为某宫。就有了八十四调！ 孔子：1尽善尽美，2崇雅贬郑3强调音乐的社会功能！ 荀子：第一音乐中所呈现出的音响必须中，和而不淫，第二，抨击墨子非乐的思想，第三主张贵礼乐而贱邪音！ 孟子：1认为音乐的本质是用来表现人得喜乐之情的，2与民同乐3恶郑声，恐其乱乐也。 老子：大音希声，大象无形。否定人为的音乐，提倡自然之音！ 庄子：1批判儒家礼乐思想2推崇自然之乐（天籁，地籁，人籁）3倡导适性之乐 两汉魏晋南北朝 乐府：秦汉时期掌管音乐的行政机构，始建于秦代，112年设立了乐府，汉代继承此制度。 乐府的任务：1,、收集民间音乐2、创作填写歌词3、改编创作曲调4、编配乐器5、进行演唱及演奏。 乐府的领导人物：李延年 古筝：又称秦筝， 蔡氏五弄：《游春》《潞水》《幽居》《坐愁》《秋思》
学习指南-中央音乐学院-乐理-视唱练耳-音基考试-音乐基础知识-音乐等级考试
初级学习指南 全国音乐等级考试《音乐基础知识》（初级）乐理-视唱练耳考试 先了解一下如何考试，考试共2张卷子，“音乐常识卷”40分加“乐理视唱练耳卷”60分两部分，后者60分中包括视唱。“我爱音乐考试网”网站蓝色标题都是“音乐常识”卷内容，粉色标题都是“乐理视唱练耳”的内容。 问：网站内容这么多，可是我家孩子该从哪入手呢？ 第一步：.先练“音乐常识卷”内容，这部分占考试中的40分，属于见效快、效果好、易掌握的送分题。 练习方法：将网站上蓝色标题（共六道）熟练掌握，这部分满分轻而易举。不要在纠结用书附赠的内容具多的光盘了（知道你懂的）。 注：本站“常识卷在线练习”顺序都为随机产生，右侧的“钻石”表明题目的难易程度，1颗为简单题，3颗为有难度。 问：剩下60分，怎么练？ 第二步：网站提供5套“考前全真模拟题”（粉色标题）就是针对这部分的。五套练习内容不同，知识点相互补充。可根据孩子年龄，学习情况酌情选择，建议全练。说明： 第一套（简单）： 1.语音提示非常详细，将容易被忽略的扣分点都加以语音着重提示。（重点） 2.难易程度比实际考试略简单 3.做题时间由自己控制 第二套（普通）：1.难易程度与实际考试完全相同，语音提示与考试相同。 2.普通版的做题时间由自己控制，对于没把握的题，可反复听。 第三、四、五套（困难）：1.难易程度与实际考试完全相同，语音提示与考试相同。 2.困难版的做题时间与实际考场考试完全一样，自己不能控制时间，每道题都必须在规定时间内做完，时间到即进入下一题。（这几年考试，经常会有年龄小的孩子因为在限制时间内一道题没做完而大哭，我想他们肯定没有做过这3套题） 问：写完了，我也不知道对不对呀？ 答：各题，都可在回复中找到答案。也可以把你的答案发在相对应的帖子中，会有老师为你判分。 问：还有视唱呢，怎么考啊，网站上有复习资料吗？ 第三步：视唱考试是每个孩子依次独唱，轮到哪个唱哪个。网站上也有相关资料https://www.wendangku.net/doc/d018435400.html,/showtopic-1141.aspx。 经过以上的练习，考试完全可以轻松面对了。 网站不仅有刚说过的全套模拟练习题，还有不可小看的“单项练习题”，多多练习，考试就一定能通过。
优贝甜初级音基乐理部分知识点汇总及视唱模唱训练方法
中央音乐学院音基初级 【乐理部分】知识点汇总梳理及视唱模唱训练方法 ——优贝甜在线音乐教育 一、基础知识 (1) 1. 认识音符休止符 (2) 2. 认识节奏型 (2) 3. 认识音 (3) 4. 认识音程.............................................................................................................................. 错误!未定义书签。 5. 认识五线谱中的常见符号 (3) 6. 认识音乐术语...................................................................................................................... 错误!未定义书签。 二、节奏模块 (5) 1. 准确打出各个节奏型 (5) 2. 准确打出连续的节奏 (5) 3. 听辨节奏 (6) 三、音高模块 (6) 1. 唱音阶（二度） (6) 2. 唱三度音程 (6) 3. 辨析二度与三度 (7) 4. 唱三和弦（三度、五度） (7) 5. 辨析二度、三度、五度 (7) 6. 唱原位与转位三和弦 (7)
7. 辨析二度、三度、五度、八度......................................................................................... 错误!未定义书签。 8. 构唱练习 (8) 四、旋律模块 (8) 1. 视唱 (8) 2. 跟唱 (9) 3. 短旋律模唱 (9) 一、基础知识 【知识一】认识音符与休止符 [要求] 音符和休止符是五线谱中最基本的元素，学生需认识它们的样子，并记住它们的准确名 称。 1.音符：、、、、、、、 带符尾的音符需要认识符尾连起来的情况； 2.休止符：、、、、 全休止符和二分休止符经常被学生混淆。 巧记： 全休止符和二分休止符都是住在三线和四线之间的休止符，全休止符吊在天花板（四线）上，二 分休止符趴在地板（三线）上，位置越高的休止符时值越长，这样就可以方便地区分二者了。 【知识二】认识节奏型 节奏型：把常用的音符时值组合看做一个整体就是节奏型。 在初级音基中，一拍内的节奏型是一类需要重点掌握的节奏型。 它们分别是：由一个音组成的节奏型——； 由两个音组成的节奏型——、； 由三个音组成的节奏型——、、； 由四个音组成的节奏型——（切分节奏不在考察范围内）。