宁夏大学本科外国美术史教学大纲

宁夏大学本科外国美术史教学大纲

一、教学目的和任务

《外国美术史》是美术专业的一门必修课。通过本课程教学，使学生了解外国美术发生、发展的历史及规律。帮助学生扩大视野，提

高艺术技巧和修养，树立正确的审美观，能胜任高中美术欣赏课及初

中美术教学工作的需要。

二、教学原则与方法

1、本课程内容以绘画史、雕塑史、建筑史为主，兼及其他。要求学生

对各历史时期的美术流派、风格、美术家、作品做系统的了解和掌

握。

2、本课程以史料为依据，运用历史唯物主义和辩证唯物主义的观点、

方法，阐明外国美术的发生、发展和美术本身的一些特殊规律。

3、要尊重历史的本来面目，实事求是地评价前人的美术成就和局限，

不应脱离历史条件，正确处理创新与继承的关系。

4、美术史是以美术作品构成，同时又伴随着情感判断和审美判断的艺

术学科，应从具体作品在历史潮流中的发展和超越历史的审美价值

的两方面，明确美术史的发展和成就。

5、应把美术史的发展置于人文科学的整体关系中进行研究。

6、外国美术史是一门发展中的学科，教学中应不断搜集、整理和补充

新内容。结合美术思潮的实际，思考一些艺术焦点问题。

三、教学手段:

利用现代化教育手段进行直观教学，如网页、直播课堂、IP课件、多媒体课件等声、光、像媒体进行直观教学。

四、教改措施

1、充分发挥现代教育技术的优势，以全方位、立体的方式进行教学，

全面形象、直观地呈现现代教育信息的内涵。

2、发挥学生的主体认知作用:

（1）、组织课堂提问、讨论。

（2）、让学生有针对性地选择课题、准备教案，登台讲述。

（3）、完成书面作业，留思考题。

（4）、写课程论文和结业论文。

3、优化课程的内容结构、突出重点和难点。

4、创造审美化的情境教学氛围。

5、确立美术史教学的认知领域目标和情感领域目标。

五、教学内容和时间安排

本课程共计51学时每周授课三课时

第一编原始、上古美术

（旧石器时代晚期——公元5世纪）

（10课时）

第一章原始美术（一课时）

第一节原始美术的酝酿与诞生

第二节原始美术的基本特征

一、旧石器时期美术（阿尔塔米拉洞窟和拉斯科洞窟）

二、新石器时期美术

第三节作品欣赏

重点：原始社会美术的特点，明确艺术起源于劳动。

第二章古埃及与两河流域美术（二课时）

第一节古埃及美术

一、古王国美术（金字塔、雕刻和壁画）

二、新王国美术（神庙、雕刻和壁画）

第二节两河流域美术

重点：奴隶社会古埃及美术作品都是为宗教服务，以及对古希腊美术产生的影响。

第三章古希腊与古罗马美术（六课时）

第一节古希腊美术

一、古希腊建筑艺术（三柱式）

二、古希腊雕刻（荷马、古风及古典时期）

三、希腊化时期雕刻

四、古希腊绘画

重点：古希腊雕刻艺术的成就及对后世欧洲文化的影响。

第二节罗马美术

一、罗马建筑艺术（斗兽场、万神庙、凯旋门等）

二、古罗马雕刻（奥古斯都像、奥里略骑马像）

三、古罗马绘画（庞贝城壁画）

重点：欧洲原始美术的特点、古埃及美术的成就；古希腊雕刻艺辉煌成就及对欧洲文化的深远影响；古罗马艺术与现实的关系。

第四章古美洲、古非洲、古印度美术（一课时）

第一节古美洲美术

第二节古非洲美术

第三节古印度美术

第二编中古美术（二课时）

（公元5世纪——公元15世纪）

第一章基督教美术

第一节基督教美术的酝酿与诞生

第二节基督教美术的基本特征

一、拜占庭美术

二、罗马式美术

三、哥特式美术

第三节作家与作品鉴赏

第二章伊斯兰教美术

第一节伊斯兰教美术的酝酿与诞生

第二节伊斯兰教美术的基本特征

第三节作家与作品鉴赏

第三章佛教美术

第一节佛教美术的酝酿与诞生

第二节佛教美术的基本特征

第三节作家作品鉴赏

教学重点：中世纪基督教艺术产生和发展的过程

第三编近代美术（31课时）

（公元15世纪——公元19世纪）

第一章文艺复兴时期美术（九课时）

第一节意大利文艺复兴美术

①文艺复兴美术的开端（乔托）

②文艺复兴早期美术（布鲁内莱斯基、马萨乔、多纳太

罗、波提切利）

③文艺复兴盛期美术（达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔）

④威尼斯画派（提香）

重点：（1）意大利文艺复兴的内容和划时代的意义。

（2）意大利文艺复兴时期主要美术家，在美术理

论和艺术实践方面都形成了自己的风格并取

得重大成就。

第二节尼德兰文艺复兴美术

尼德兰美术（凡、爱克、勃鲁盖尔）

教学重点：文艺复兴的重大意义和美术家的艺术成就，

了解当时北欧美术概况。

第三节德国文艺复兴美术

德国美术（丢勒、贺尔拜因）

第二章巴洛克与洛可可美术（四学时）

第一节十七世纪美术（二课时）

巴洛克美术（鲁本斯、凡代克、贝尼尼）

一、现实主义艺术（卡拉瓦乔、委拉斯贵支）

二、学院派艺术（卡拉契、普桑）

第二节十七世纪荷兰美术（二课时）

一、画家介绍（勃朗及哈尔斯）

二、荷兰小画派（维米尔、霍贝玛、黑达）

第三节十八世纪欧洲美术（二课时）

一、十八世纪法国罗可可美术（华多、布歇、弗拉戈纳

尔）

二、法国启蒙运动及其美术家（夏尔丹、格瑞兹、乌东）

三、西班牙现实主义绘画大师——戈雅

教学重点：了解欧洲现实主义美术的巨大成就及戈雅的艺术道路。

第三章学院派、古典主义、新古典主义美术（二学时）第一节学院派美术

第二节古典主义与新古典主义美术

第四章浪漫主义与现实主义美术（六学时）

第五章法国浪漫主义美术（二课时）

第一节浪漫主义美术

①浪漫主义艺术特征

②代表人物（席里柯、德拉克罗瓦、吕德）

第二节法国批判现实主义美术（二课时）

①现实主义产生的历史背景和特征

②现实主义画派及画家介绍

1、巴比松画派（柯罗、米勒、卢索）

2、库尔贝

3、杜米埃

第五章印象主义、新印象主义美术与后印象主义美术（六课时）

第一节印象主义

1.印象派的产生及特征

2.印象派绘画代表人物（马奈、莫奈、雷谐阿）

第二节新印象主义（修拉）

第三节印象主义（塞尚、凡高、高更）

第六章十八、十九世纪英国、俄国美术（四课时）

第一节英国美术

1、十八世纪英国美术（荷加斯、雷诺兹、庚斯博罗）

2、十九世纪英国美术（透纳、康斯太勃尔）

3、拉斐尔前派（享特、罗赛蒂、莱斯）

4、英国浪漫主义绘画

第二节、十八、十九世纪俄罗斯美术（二课时）

1、十九世纪前俄罗斯美术概况

2、十九世纪下半叶巡回展览画派（克拉姆斯克依、列宾、

苏里可夫、列维坦）

3、十九世纪末至廿世纪俄国美术

教学重点：法国各派的特征、艺术思潮；俄罗斯巡回展览画派的艺术成就。

第四编现代美术（十学时）

（公元20世纪）

第一章现代美术的前奏

第一节现代美术的酝酿与诞生

第二节现代美术的基本特征

第四节作家与作品鉴赏

1、艺术的起源

2、野兽派（马蒂斯）

3、立体派（毕加索、勃拉克、莱热）

4、表现派（蒙克、康定斯基）

5、未来派（波菊尼）

6、达达派与超现实主义（杜桑、皮卡比亚、达利、马

格里特、恩斯特）

第二章现代美术中的现代主义美术

第一节现代主义美术的酝酿与诞生

第二节现代主义美术的基本特征

第三节作家与作品鉴赏

第三章现代美术中的现实主义美术

第一节前苏联的现实主义美术

第二节欧洲的现实主义美术

第三节墨西哥与美国的现实主义美术

第四节日本的现实主义美术

第五节现代建筑

教学重点：了解西方现代艺术的两大阶段，介绍代表画家及其作品。

课程教学大纲模板

附件1： 聊城市技师学院工匠精神教育教学大纲 总学时：10 一、课程性质：本课程的教学是中央精神的体现，是我国从“制造大国”走向“制造强国”的现实要求，是新时期技工教育不断提升技能人才培养质量的长久需要。 二、学时分配：本课程一共10个课时，分5次授课，每次2课时 三、教材：（《工匠精神读本》，人力资源社会保障，2016年。） 四、教学目的及要求 1、目的：本课程以“弘扬工匠精神，打造技能强国”为宗旨，遵循学生的认知规律和心理特点，重点通过对以当代“大国工匠”为代表的各条战线上普通劳动者故事的解读，培养学生自主认知、正确感悟工匠精神的能力，使之具有理解、践行、弘扬工匠精神的积极情感和自觉意识，进而为全面提升职业素质奠定坚实的思想基础。是引导学生深入理解自己所学专业领域能工巧匠的工作容、真实生活乃至心世界；引导学生立志成为一名对国家、对社会有所贡献的优秀工匠、杰出工匠，乃至“大国工匠”。 2、要求：本课程的整个教学实施过程，要求教师从备课到教学，学生从听课到实践，都应以工匠精神为指导，在教与学的各项活动中学习工匠精神、体会工匠精神、实践工匠精神。

五、教学容：本课程的容载体《工匠精神读本》（以下简称《读本》）分为三个模块，采用“总-分-总”结构，各模块相互关系如下图所示： 第一模块，也就是《读本》的第一讲，具有课程概论的意义。通过本讲，主要让学生了解工匠这一庞大社会群体的历史渊源、发展历程及群体特征，使学生对工匠及工匠精神的概念形成初步的认识。 第二模块，也就是《读本》的第二、三、四讲，从三个方面阐述工匠精神的涵构成，是课程的主体容。没有“执着专注”的品质，就不可能做好任何事情；“精益求精”就是将事情做到最好的追求；“创新进取”是在不断提升自己的同时，推动所在领域、行业相关技术技能和产品质量的水平不断提升。上述三个方面的涵要素相互联系、相互融通，共同构成工匠精神的核。 第三模块，也就是《读本》的第五讲，具有课程结论的意义。其要义是基于“知行合一”理论，通过典型案例引导学生将工匠精神化于心、外化于行，进而培养学生将个人的工匠之梦融于中国梦的职业理想和家国情怀。

《外国艺术史》(知识点)

外国艺术史 原始艺术 1.旧石器时代洞窟壁画：法国的拉斯科洞窟、西班牙的阿尔塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》。 2.中石器时代的艺术；拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画。它们以人类狩猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，表现狩猎场面中的紧张和活力。构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。 3.新石器时代的艺术成就主要是巨石建筑，英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治”是最典型的代表。 4.苏美尔---阿卡德艺术；建筑，马赛克。绘画，代表作为乌尔城出土的军旗。 5.古王国艺术雕刻程式（法则）姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观：1 众；2 根据人物地位的尊卑决定比例的大小；3 人物着重刻画头部，其他部位非常简略；4 面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；5 雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。 6.《拉荷切普王子与其妻坐像》《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主义的杰作。浮雕《纳米尔石板》 7.中王国艺术：建筑，门图普太普享殿。 8.新王国艺术：建筑，卢克索神庙和卡纳克神庙。 9.希腊艺术形成的条件：城邦国家的奴隶主民主政体，贸易和航海业的发展，希腊神话“神人同形同性”的特点，温和的希腊气候，奥林匹克运动会，这些为希腊文化艺术的发展提供了有利的条件。 10.古风时期；瓶画黑绘风格（代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》）和红绘风格 11.古风时期，希腊神庙建筑典型形式----围柱式。又分为多利亚式和伊奥尼亚式。在这两种基础上又创造出一种科林斯式。 12.古典时期；雕刻；米隆《掷铁饼》 13.古典盛期最伟大的雕刻家菲狄亚斯《众神和巨人作战》《希腊人和阿玛戎之战》 （为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的盾上刻着） 14.波留克列特斯（是菲狄亚斯的同时代人），写了《法则》一书，系统地阐述了人体各部分的比例，提出头与人体之比为 1：7。 15.古典后期；普拉克西特列斯《赫尔墨斯与小酒神》《萨提尔》《尼多斯的阿芙、罗底德》 16.古典后期；史珂珀斯《尼奥贝群像》 17.古典后期最后一位重要的雕刻家；留西波斯《赫拉克列斯》

云南大学理论课程教学大纲格式

《公共事业管理概论》课程教学大纲 一、课程基本信息 1、课程名称（中/英文）：公共事业管理概论/ Public Affairs of Administration 2、课程性质：专业必修 3、周学时/学分：3/3 4、授课对象：公共事业管理专业 5、使用教材：崔运武.公共事业管理概论[M].北京：高等教育出版社，2002年8月（国家级规划教材） 二、课程简介 公共事业管理属于现代管理学的范畴，是公共管理学的一个重要组成部分和分支学科、应用性学科。从学科的角度看，公共事业管理又是行政管理学与经济学的一个交叉学科。如同正在形成和发展中的中国特色社会主义公共管理学一样，中国特色的公共事业管理无论是在理论上还是在实践中都处于建构发展中。 《公共事业管理概论》作为公共事业管理专业基本课程且是其中最为基础和核心的课程，其内容和任务主要是从理论上阐述公共事业和公共事业管理的基本范畴、公共事业管理的体制和方法等，同时，根据公共事业管理的基本理念，对公共事业管理的各个门类进行概述。 三、教学目的与基本要求

(注：必须明确要达到的知识、能力要求) 通过教学，让学生牢固地掌握公共事业和公共事业管理的基本概念，把握公共事业管理的基本特点、基本规律和原则，了解公共事业管理的体制、过程及发展趋势，能较好地较熟练地认识和掌握公共事业管理的一般方法和技术，并对公共事业管理各个部门有初步的认识和了解。在此基础上，充分认识当前我国进行事业单位体制改革和建立发展中国特色公共事业管理体制的重要性，加强专业思想的教育，同时，促进学生理论素质和认识问题解决问题能力的提高。 四、教学进度表 （以章为单位对教学内容做出学时要求安排。） 五、考核方式和成绩评定办法 1、考核方式：闭卷考 2、成绩评定办法：平时、期中、期末成绩分别为10%、20%、70%（平时成绩由作业成绩、课堂讨论成绩、小测验成绩等构成）

《西方美术欣赏》课程教学大纲

《西方美术欣赏》课程教学大纲 一、课程基本概况 1、课程代码： 2、课程类别：公共选修（艺术） 3、总学时数：30 课时 4、适用对象：全校所有专业 5、先修课程：无 6、开课单位：艺术设计系 二、课程性质与任务 西方的美术已形成了一个巨大而丰富的人类艺术宝库，它对全世界的文化艺术产生了深远的影响，成为人类精神文明的共同财富。在高校里开设这门课，有助于全面提高大学生的综合人文知识，扩大审美视野和知识面。通过不断地欣赏西方大师的优秀作品，能够陶冶性情并能逐步地培养当代大学生一种高尚的审美情趣。这些对提高大学生的综合素质是大有益处的。 通过这门课的学习首先要求学生能了解与掌握西方美术的文化背景知识；欣赏名作美术的基本知识和方法；西方美术在各个时期的历史背景、风格和流派技巧等。第二，通过大量的大师名作的图片欣赏，要求学生对艺术美有一个感性和理性的认识，从而激发他们审美的兴趣并能逐步地欣赏优秀的美术作品。 三、教学目标与基本要求 本课程的理论、技能方面的教学目标如下： 1、知识、能力、素质的基本要求： 培养健康的审美情趣和审美能力。开拓大学生的艺术视野，进一步提高爱国

主义热情和民族自信心。陶冶道德情操，促进德、智、体、美的全面发展，逐步树立正确、高尚的人生观和审美观，提高思想道德素质和文化素质。 2、教学模式基本要求： 由于本课程主要是通过课堂讲授与视频、图片相结合的方式了解西方美术史和美学思想发展变化概况，欣赏评析经典美术作品、介绍著名艺术家生平追求。以提高学生的审美意识。 四、课时分配安排表 备注：实际教学时间与培养方案有冲突，课时可适当调整，按实际教

学时间进行安排 五、考试要求 本课程平时成绩、期末成绩均按百分制考评，评价基本模式如下表: 六、可选用教材、主要教学参考书 （一）可选用教材 七、教学内容 第一章 美术概述 ［教学目的和要求］ 通过本章学习，让学生了解和欣赏一些古今西方的美术作品，尤其要 让他们掌 1、《西方艺术史》 苏姗伍德福特等著 四川美术出版社 2、《外国美术史纲要》 陈洛加编著 西南师大出版社, 1、《美术欣赏》奚传绩 著高等教育出版社

XX大学本科课程教学大纲【模板】(2)

东北农业大学本科课程教学大纲 课程名称：基础植物分子生物技术实验 英文名称：Basic Plant Molecular Biotechnology 一、理论课程（或实验课程）课号：********x 适用专业：农学，农学（农产品），农学（种子） 理论课程总学时：0 实验总学时（周学时）：16 学分：0.5 开出实验个数：（验证实验个；综合实验 2 个；设计实验个；创新性实验个） 应开实验学期：第七学期 二、实验课程简介 《基础植物分子生物技术实验》内容附属于《基础植物分子生物技术》课程。旨在让学生通过实验，一方面进一步印证、巩固和丰富课堂的理论教学内容，另一方面加强学生动手操作能力，促进理论联系实际，对生物技术的应用有较深刻的体会。 本实验课程共安排2次实验，均为综合性实验。 三、实验教学目标及基本要求 通过本实验的学习，要求学生了解分子生物学实验的基本原理，能掌握生物技术的关键技术，并完成质粒DNA提取，SDS-聚丙烯酰胺凝胶电泳法等基本实践环节的工作任务；能利用相关知识解决分子生物学中出现问题，对植物生理生化的特性有进一步的了解。 四、教材及主要参考书（2000年后出版的书籍） 1教材:肖尊安.植物生物技术.化工出版社，2005. 2主要参考书: 王关林，方宏筠.植物基因工程.科学出版社，2002. 胡松年，薛庆中.基因组数据分析手册.浙江大学出版社，2003. F.M.奥斯伯等.精编分子生物学（第四版）.科学出版社，2005. Joe Sambrook, David Russell.分子克隆实验指南(黄培堂等译).科学出

版社，2002. 郭尧君.蛋白质电泳技术（第二版）.科学出版社，2005. 五、考核办法 完成实验报告程度。 大纲主撰人：韩英鹏 （一）实验项目1 感受态细胞的制备与质粒DNA的转化 1．实验特点 实验类型：专业基础 实验类别：综合 计划学时：8学时 每组人数：5人 首开日期： 2. 实验目的与要求 2.1目的：学习感受态细胞的制备与质粒DNA的转化的方法。 2.2要求：通过本课程的学习，加深对《农业生物技术》基础理论、基本知识的理解，培养学生理论与实践相结合的能力，使学生获得运用农业生物技术原理进行对植物的基本实验技能和综合运用所学知识分析问题和解决问题的能力。3．主要仪器设备 4．实验内容提要 重组质粒DNA转化不同细菌有不同的转变效率。目前PUC19对E．Coli, DH5α或JMl09菌株的转化，已达到105～107转化子／mg DNA (最高可达108转化子)。转化效率的高低与实验的成败直接相关。DNA分子转化的过程如下：4.1吸附：完整的双链DNA分子吸附在受体菌的表面。 4.2转入：双链DNA分子解链，单链DNA进入受体菌，另一链降解。 4.3自稳：外源质粒DNA分子在细胞内又复制成双镶环状DNA。 4.4表达：供体基因随同复制子同时复制，并被转录转译。对DNA分子来说，成

外国美术史知识点汇总

《外国美术史》知识点汇总 1、埃及古王国时期的美术以（金字塔建筑）和雕刻最为突出。 2、古埃及有两大神庙，分别是（卡纳克）神庙和卢克索神庙。 3、古埃及雕刻程式为（正面律）。 4、古埃及的浮雕和壁画都有严格的制作程式，画面体现出强烈的（秩序）感。 5、（《纳菲尔提提王后像》）被称为埃及历史上最美的女性雕像。 6、古希腊建筑的基本形制是（围柱）式。 7、古希腊三种基本柱式包括（多利克）式、（伊奥尼亚）式、（科林斯）式。 8、希腊人献给雅典娜的神庙是（巴底农神庙）。 9、带领建造雅典卫城的雕刻家是（菲迪亚斯），《命运三女神》是其代表作。 10、波留克列特斯制定的标准人体比例是头与人体之比为（1）：（7），他的雕刻范例是（《持矛者》）。 11、《拉奥孔》是（希腊化）时期的希腊雕刻代表作。 12、古罗马建筑最突出的特点是广泛使用（拱券）结构，最有代表性的建筑是（万神庙）。 13、古罗马最大的椭圆形竞技场是（科洛西姆竞技场）。 14、中世纪艺术又被称为（基督教）艺术”。 15、拜占庭式教堂建筑的典型代表是（圣索菲亚）大教堂。 16、（大型彩色玻璃窗）取代墙面是哥特式教堂建筑的重要特征之一。 17、巴黎圣母院属于（哥特）式建筑。 18、拜占庭式教堂内部装饰的主要形式分别是（马赛克镶嵌画）。 19、意大利画家（乔托）是中世纪与文艺复兴美术的分水岭。 20、《维纳斯的诞生》和《春》是（波提切利）的代表作。 21、米开朗基罗最著名的天顶画作品是（《创世纪》）。 22、提香是（威尼斯）画派的主将。 23、尼德兰画家（扬·凡·埃克）对油画方法作了重要改进，被称为“欧洲油画之父”。 24、德国文艺复兴最伟大的油画家和版画家是（丢勒）。 25、意大利巴洛克艺术最杰出的代表是（贝尼尼），他设计了圣彼得大教堂前的广场和柱廊。 26、法国罗可可艺术的主要代表画家是华托和（布歇）。 27、《纺织女》、《宫娥》的作者是17世纪西班牙著名画家（委拉斯贵支）。 28、十七世纪的巴洛克艺术在绘画方面的杰出代表是佛兰德斯艺术家（鲁本斯），代表作是《抢劫留西帕斯的女儿》。 29、《夜巡》是荷兰现实主义画家（伦勃朗）的代表作，其成名作是（《杜普教授的解剖学课》）。 30、十七世纪意大利现实主义艺术的代表画家是（卡拉瓦乔），被称为“推开十七世纪大门的人”。 31、十七世纪法国画家（拉图尔）以烛光、火把作为其艺术表现的核心。 32、《吉普赛女郎》是十七世纪荷兰杰出的肖像画家（哈尔斯）的代表作。 33、法国新古典主义的代表画家是（达维特），代表作《荷拉斯兄弟的宣誓》。 34、（安格尔）是法国古典主义美术的集大成者，代表作《泉》。 35、（库尔贝）是19世纪法国现实主义美术运动的代表人物和旗手，“现实主义”一词即得自

《外国美术史》知识点汇总资料

《外国美术史》知识点汇总资料 外美史 史前美术：（洞窟壁画，小型雕刻，巨石建筑） 1。洞窟壁画作用：一种原始的巫术手段。 2．洞窟壁画特点：表现对象以动物为主体，表现手法大多为写实。 3。旧石器时代的小型女性雕像在造型上强调女性生理特征，表现生殖崇拜观念。 古埃及美术：（绘画，雕像，建筑） 1。古代埃及美术在题材和表现方法上必须遵循许多法则和程式，其中最著名的是正面律。 2．古埃及雕刻特色：宗教性实用性生动性固定性巨大性 3．图坦哈蒙的陵墓出土了许多金棺、金面具等许多工艺品。 4、古埃及艺术形成独立体系的原因是:1）．地理位置封闭2）．没有外来武力侵犯3）．特殊的宗教信仰4）．统治的要求 古代两河流域：（苏美尔，阿卡德，古巴比伦，亚述，巴比伦） 1．阿卡德美术的性质是歌颂王权 2．汉谟拉比法典表现了国王和太阳神 3．亚述人喜爱猎狮并在浮雕作品中表现猎狮场面。 4．古代两河流域美术所指的两条河流是幼发拉底河和底格里斯河。 古希腊美术：（雕像，建筑） 1．。克里特岛上的小型雕像是抓蛇女神像

2，迈锡尼城狮门的造型特征是1）巨石建筑2）三角形石刻3）有动物浮雕3．。古希腊雅典卫城的设计者是著名雕刻家菲狄亚斯 4．。希腊神庙建筑的柱式有多利亚式、爱奥尼亚式、科林斯式和人像式。5．。古希腊古风时期雕像脸部都带有微笑的表情，这种千篇一律的笑容被称为--古风的微笑。 “古风的微笑”指的是不自然的表情公式化的表情 6．。《掷铁饼者》的作者是米隆 7．。希腊瓶画的三种绘画样式是黑绘式、红绘式、东方式 古代罗马：（雕塑，建筑，绘画） 1．。古罗马浮雕具有叙事和写实的特征 2．。角斗场、万神殿和凯旋门是古罗马创造的特殊建筑类型。 3．。古代罗马美术特点1）．罗马人的艺术更倾向于实用主义。2）．在表现内容上多为享乐性的世俗生活。3)．在形式上追求雄伟壮丽4)．在人物表现上强调个性5)．其突出成就主要反映在建筑、壁画、肖像雕刻方面。 中世纪美术：（拜占庭式，罗马式，哥特式） 1．基督教早期的秘密宗教场所被称为民居教堂 2．罗马式建筑的特点：1、建筑物外观巨大，繁复2、墙壁厚实沉重3内部空间复杂4十字形布局5半圆形的拱门窗孔。6圆形的穹窿型屋顶7窗子很小内部昏暗朦胧8有塔楼9内部装饰简单粗陋 3．。哥特式典型：意大利的米兰大教堂法国的巴黎圣母院 4．。哥特式建筑的特点：1、高耸削瘦轻盈剔透表现了向往天国的心理愿望2、数量众多的尖笋状塔楼3。飞扶壁4、十字形布局5、束柱6、追求高度7、装饰豪华8、尖拱天花板9、尖拱门窗10、大窗户11、彩色玻璃窗 5．。拜占庭镶嵌画主要表现宗教秩序

中外美术史课程教学大纲

本科教学大纲 学院（部）：艺术学院 课程名称：中外美术史 教务处 二○一三年十月

《中外美术史》课程教学大纲 课程名称：（中文）中外美术史（英文）Chinese and foreign art history 课程类别学科基础课课程编号3053057 学时数51 归属学院（部）艺术学院 授课对象公共艺术专业 完成人曹雅妮职称讲师 审定人刘飞完成日期2013年10月20日 课程简介 本课程是公共艺术专业学生必修课程，通过本课程的教学，为学生相关专业课程的学习打下良好的基础。它要求学生大体掌握美术史发展的基本脉络，各重要风格流派产生的背景及它们相互之间传承关系。对艺术史上代表性的经典作品具有基本的分析鉴赏能力，对现当代艺术发展有大体了解和判断。提倡学生在学习过程中充分利用美术馆和博物馆，同时扩大阅读量。 通过教学，有助于提高学生审美与鉴赏能力，进一步了解艺术概况。由于课时有限，在教学中要选择最有代表性和典型性的，最能体现民族独特的审美理想和思想观念的美术种类、美术流派、美术家、美术作品和美术理论加以介绍，使学生对中外美术史的发生、发展和演变及其文化背景有所了解。 中外美术史是人类智慧的形象化结晶，通过对艺术史脉络的梳理，经典作品的解读，达到拓宽视野、活跃思想、培养趣味之作用，为专业的长远发展，培养基本的人文素质和必要的历史眼光做必要的准备。 一部美术史，从某种角度上讲，也是人类社会视觉方式变化的历史，美术作品本身是美术发展和审美意识变迁的视觉呈现。在教学方法上，以理论讲授与多媒体课件对作品进行分析相结合为主，适当穿插课堂提问和讨论。力求在夯实理论基础的同时，拓宽知识面，注重培养学生的创新思维，使之学以致用。

课程教学大纲模板

附件1： 课程教学大纲模板 课程编号： 课程中文名称（居中，黑体四号） 课程英文名称（居中，黑体四号） 总学时： 总学分：课程性质：（宋体五号） 开设学期及周学时分配：（宋体五号） 适用专业及层次：（宋体五号） 相关课程：（宋体五号） 教材：（《》，ⅹⅹ编著，ⅹⅹ出版社，年，宋体五号。） 推荐参考书：（《》，ⅹⅹ编著，ⅹⅹ出版社，年，宋体五号） 一、课程目的及要求 （空两格，说明课程目的及教学基本要求，宋体五号） 二、课程内容及学时分配 （空两格，以“章节”为单位说明本章节教学内容及学时分配，宋体五号） 三、教学重点与难点 （空两格，以“章”为单位说明本章教学重点与难点，宋体五号） 四、主要教学方式 （空两格，宋体五号） 五、典型作业练习 （空两格，宋体五号） 六、课程考核方式 （空两格，宋体五号） 撰写人： 审核人：

附件2： 课程简介模板 ××学院课程简介 课程中英文名称（如化工原理（Principles of Chemical Engineering））课程编号：（宋体五号） 课程性质：（如学科基础课、专业基础课、专业课、专业选修课，宋体五号） 开设学期及学时分配：（宋体五号） 适用专业及层次：（宋体五号） 先行课程：（宋体五号） 后继课程：（宋体五号） 教材：（包括教材名称，作者，出版社及出版时间） 推荐参考书：（包括参考书名称，作者，出版社及出版时间，宋体五号） 课程目的、内容与要求： （空两格，简要介绍课程目的，课程主要内容和课程学习要求，宋体五号） 撰写人： 审核人：

附件3： ××专业实践环节教学大纲模板实习教学大纲样式 实践环节名称： 英文名称： 实习周数：适用学期： 学分：实习单位（地点）： 一、实习的目的和任务 二、实习的内容和要求 三、实习的安排和形式 四、成绩考核与评定 五、教材及参考书 主撰人： 审核人： 课程设计教学大纲样式 实践环节名称： 英文名称： 学时：适用学期： 学分：地点： 一、教学目的和任务 二、课程设计内容和基本要求 三、课程设计方式与安排 四、课程设计报告 1.课程设计报告的主要内容 2.课程设计报告编写的基本要求 五、成绩考核与评定 六、与其它课程的联系 七、教材及参考书 主撰人： 审核人： 《毕业设计（论文）》教学大纲样式 实践环节名称： 英文名称： 设计（论文）周数：适用学期： 学分： 一、毕业设计（论文）的目的和任务 二、毕业设计（论文）的主要内容与基本要求 三、毕业设计（论文）的指导过程 四、毕业设计（论文）的质量标准与成绩评定 五、毕业设计（论文）的进度安排 主撰人： 审核人：

中外美术史考研重点必备

外国美术史 名词解释 1、拜占庭 欧洲中世纪以东罗马帝国首都拜占庭为中心发展起来的基督教艺术。将西方基督教文化与东方波斯艺术融为一体，在欧洲居统治地位达1000年之久。总体特征是威严庄重又豪华富丽，形式上高度提炼和简化，具有程式化手法，赋予形象以稳固、永恒的精神。其建筑运用拱券、穹顶、以彩色玻璃转做装饰，内部有金色的镶嵌画。其绘画主要是非写实性的抽象艺术式样，如抑制对空间各深度的表现、热衷于线条与色彩的运用。代表：圣菲索亚大教堂。 2、罗马式 “罗马式”一词，原为建筑术语，后扩展为指称11世纪和12世纪欧洲美术的术语。罗马式美术主要是基督教美术，以教堂建设为中心，建筑、绘画、雕塑相互协同。罗马式美术，把早已出现的非再现性美术原则推上了高峰，以一种与古希腊罗马绘画和雕塑截然相反的象征性表现性手法，创造出具有独特的艺术感染力的绘画和雕塑，在使基督教美术与古希腊罗马美术形成双峰对峙的欧洲美术胜景中发挥着极为重要的作用。 3、哥特式（去年） 欧洲中世纪后期的基督教艺术、源于法国，遍及全欧洲，代表了中世纪艺术发展的高峰。成就主要表现在教堂建筑及其雕塑装饰方面，哥特式教堂才采用拉丁十字式形制，以巨大的彩色玻璃华创取代墙壁，并普遍采用肋拱框架结构体系，使教堂的内部空间、外部造型、门窗拱券都具有高、尖、直的特点，正门两侧多配置高耸的尖塔，总体感觉高耸挺拔，从满强烈的向上动感。反应出中世纪末期艺术趋向世俗化和现实化的特点。代表：法国的巴黎圣母院。 4、文艺复兴 原意是“在古典规范的影响下，艺术和文学的复兴”。在欧洲的历史上，实际是指14到16世纪欧洲文化思想发展中的一个时期，其实质是以新兴资产阶级的人文主义为出发点的伟大的思想解放运动人文主义者倡导的世界观，强烈地影响着人们的思想和行为，改变人们对自身、上帝、社会、自然界的看法。文艺复兴运动最先萌芽于南部的意大利，随后推及北部的尼德兰和中部的德国地区。它赞美人生、赞美人体、赞美自然，即使在宗教题材的作品中也贯穿现实的世俗精神。 5、佛罗伦萨画派 文艺复兴早起在佛罗伦萨地区形成的著名画派，它是文艺复兴时期意大利影响最大的美术流派之一。佛罗伦萨画派的特点是以人文主义为主导，该派继承希腊罗马的艺术传统，探索在平面上真实地在线立体造型，讲自然科学取得的成就运用在艺术领域，发展了透视画法、明暗画法和艺术解剖学。将中世纪抽象的神的形象表现为世俗的人，创立了新的艺术风格。佛罗伦萨画派注重素描，注重理性，追求严谨、崇高的风格。代表人物有乔托、马萨乔、波提切利。 6、威尼斯画派 威尼斯画派是意大利文艺复兴时期的重要的画派之一。该派是以威尼斯为中心的意大利北部地区形成的著名画派，威尼斯画派的特点十分强调色彩的运用、画面绚丽、注重视觉效果，宗教题材作品中的人物完全世俗化，具有享乐主义的情调；重在用对自然风光的描绘，充满抒情的诗意；由于威尼斯气候潮湿，使得

东北石油大学理论课程教学大纲编写规范【模板】

XX大学理论课程教学大纲编写规范 《》课程教学大纲(黑体,小2号) 课程编号：（见培养方案课程编号） 课程名称： 英文名称： 课程类型：（通识教育课程、学科专业基础课程、专业教育课程） 课程性质：（必修、选修） 总学时：讲课学时：实践（实验）学时： 学分： 适用对象： 先修课程： 一、编写说明 （一）制定大纲的依据 （二）课程简介 （三）课程的地位与作用 (明确该课程在专业培养方案课程体系中的地位和作用。体现对培养目标的贡献度。) （四）课程性质、目的和任务 (体现该课程在实现培养目标中所承担的任务。) （五）与其他课程的联系 （六）对先修课的要求 二、大纲内容 （一）教学目的和任务 （体现掌握的知识结构、科学方法、创新思维、能力培养等教学目的和任务。） （二）教学基本要求 （按照“了解”、“理解”和“掌握”三个层次阐述教学内容要求，提出对学生能力、素质的培养要求。） （三）教学重点和难点 （四）教学建议与说明 （五）教学内容 （按照章节或内容列出具体内容，有关目标、任务、要求中体现对学生知识、能力、素质培养的，应在相应教学内容中明确标注并作适当说明。） 三、实践（实验）环节及要求

（主要书写实验的内容及要求。） 四、习题、课程讨论及要求 （明确对习题集、试题库等要求；明确学生讨论的内容及方式；写出作业题量，写明所布置习题应达到的目的。） 五、教学方法与手段 （注明教学过程中采用的主要教学方法和手段，如讲授式、启发式、研讨式、混合式等教学方法，利用多媒体、演示课件和在线课程平台等手段。） 六、各教学环节学时分配 （教学环节设计应体现现代教学方法改革。主要包括课堂讲授、在线学习、习题课、研讨课、实验（上机）、作业、考试等。） 表格居中，表格宽度基本占满版心，行高设为0.8cm（表格中有两行文字的行高设为 1.1cm）。 七、考核方式 （考核方式要体现过程考核，体现学生在每一个教学环节中的学习表现和收获，明确成绩的构成及比例。） 八、推荐教材和教学参考书 (明确适合本课程学习的教学资源。) 教材：《》，ⅹⅹ编著，ⅹⅹ出版社，年。 参考书：《》，ⅹⅹ编著，ⅹⅹ出版社，年。 《》，ⅹⅹ编著，ⅹⅹ出版社，年。

动画专业中外美术史教学大纲

《中外美术史》课程教学大纲 课程代码：10023006 课程英文名称：Art History of China and Foreign Countries 课程总学时：24 讲课：24 实验：0 上机：0 适用专业：动画设计 大纲编写（修订）时间：2017 一、大纲使用说明 （一）课程的地位及教学目标 中外美术史是高等工业学校艺术类动画专业开设的一门培养学生专业理论能力的基础选修课，主要讲授中外美术史基本知识、基本理论和基本研究方法，在环境设计专业培养计划中，它起到加深对基础课和专业课理解与运用的作用。本课程在教学内容方面除基本知识、基本理论和基本研究方法的教学外，通过习题训练，着重培养美术欣赏、审美判断和艺术分析能力，对发展学生的艺术理论素养和艺术风格自我定位具有重要作用。 通过本课程的学习，学生将达到以下要求： 1．掌握美术史的发展脉络，并通过艺术发展史深层理解整个社会人文发展趋向，锤炼审美趣味，构建知识格局，提升专业素质，并将其物化于美术作品之中； 2．具有初步判断分析不同国家、不同民族、不同历史阶段具有代表性的艺术风格与艺术流派、艺术家及典型艺术作品的技术能力； 3．学生在了解传统艺术的同时，尽可能地与当代艺术创作相比照，启发新思路，为学生步入工作岗位从事相关工作，奠定理论基础。 （二）知识、能力及技能方面的基本要求 1．本课程内容以绘画史、雕塑史、建筑史为主，兼及其他。要求学生对各历史时期的美术流派、风格、美术家、作品做系统的了解和掌握。 2．本课程以史料为依据，运用历史唯物主义和辩证唯物主义的观点、方法，阐明外国美术的发生、发展和美术本身的一些特殊规律。 3．要尊重历史的本来面目，实事求是地评价前人的美术成就和局限，不应脱离历史条件，正确处理创新与继承的关系。 4．美术史是以美术作品构成，同时又伴随着情感判断和审美判断的艺术学科，应从具体作品在历史潮流中的发展和超越历史的审美价值的两方面，明确美术史的发展和成就。 5．应把美术史的发展置于人文科学的整体关系中进行研究。 （三）实施说明 1．教学方法：授课形式以讲授为主，通过大量形象资料帮助学生消化抽象的理论。同时结合一些课堂提问和课后思考来加深对课堂知识的掌握。根据学生具体能力安排作业难度，同时安排客观的记忆考核和主观的理解能力和拓展能力的考核。并以学生的主观思考能力为考核的核心。 2．教学手段：本课程属于专业理论课，在教学中采用电子教案、CAI课件及多媒体教学系统等先进教学手段，以确保在有限的学时内，全面、高质量地完成课程教学任务。 （四）对先修课的要求 没有先修课要求。 （五）对习题课、实践环节的要求 1．对重点、难点章节应安排学生分组讨论，例题的选择以培养学生消化和巩固所学知识，

中外美术史+重要知识点+考试复习整理

中美史重要知识点 中西绘画比较 中国古典绘画为代表。它的艺术特点说明了中国艺术首先是重表现性的。比较西欧美术的再现性倾向,它更重精神意念的表述,从而改变着客观自然现象中的物理因素。 ① 中国美术重线条造型以及线在艺术审美中的思想情感。 ② 重诗书画的联系,诗情画意和音乐效果 ③ 重象外之意,基于文学理念之联想。 ④ 主张外师造化和中得心源,要求以形传神,主张似与不似,轻象重意 ⑤ 侧重文人意识的发挥,宣扬封建伦理道德,偏向小农意识心态 ⑥ 与儒、佛、道哲学观念相联系 与西方美术重体面, 重视客观现象本身美的表达, 中国美术是艺术处理与认识的升华, 是独具特色的与西方完全不同的艺术形式。它是中华民族文化构成的一个重要组成部分, 是代表民族审美心理与文化现象的一认闪光的东方金字塔。 汉代美术总结: 1、表现题材多样化,内容丰富,直接描写生活的各个方面。 2、风格写实,简练而概括。 3、描写平民及动物方面的题材,刻画生动,具体,现实,富于活力,描写贵族方面的刻画较呆板。 4、绘画以勾线为主要表现手法,主题明确。 5、雕刻完整统一,简括有气度,大块大面,表现了事物内在的精神。 南北朝石窟、雕塑特点总论: 1、早期,域外影响严重。造像浑圆,不够精确,大体大面的效果。统一完整,薄衣贴身, 衣纹阴线。中期穿插有汉式长袍衣样,厚重感强。晚期秀骨清像,长脸,细颈,方肩,衣纹繁复。秀骨清像,中呈圆润,柔和。衣褶自然写实,造型细致准确,身体光洁优美,装饰性强。 2、制作规模宏大。宗教服务于统治阶级,同时也体现了人民追求美好愿望的要求。有宗教来世思想,有现实生活写照。 唐代山水画: ① 在表现形式上,以李思训为代表,工细巧整,青绿重彩,这种风格,在唐影响较大,画风普遍,不少创作,向这一派发展或靠近这一派。 ② 以吴道子为代表的注重线描, 不以设色绚烂为要求的, 既体又一派。中唐以且有所发展。 ③ 以张躁为主的呈派, 以重视墨法巧变、笔色清润为主要手法。这种画法在唐代虽影响小, 但它在唐以且影响逐渐扩大 唐代雕塑艺术特点: ① 是时代精神的产物,深刻的反映了时代精神及社会政治风貌,具有现实主义手法。② 世俗性强,突破了佛教的禁欲主义,造型丰满、美丽,以现实美好理想为出发点。③ 技法写实,简单朴素,动态优美,生动。质感表现强,构图和谐,手法与立意,突破性的创造,是在大自然中与人的思维中,能拓展其艺术境界。 唐代美术总结:(关于佛教造像) 1、传统的儒家思想对佛权哲学渗进。政治和伦理道德。举君臣父孝之义 -------, 使好空者恶杀,义勇者殉国。 2、佛本生故事悲惨场景,消退让位于对极乐世界的追求向往。(幻想美丽的天国等) 于是壁画中,举目便是金楼玉宇,仙山琼阁,满堂丝竹,尽日笙歌,佛坐莲花中, 环绕圣仙,座前乐队钟鼓齐鸣,座后彩云缭绕,飞天散花到处是华贵绚烂的色彩, 圆润流畅的律条,丰溢柔和,亲切动人,美丽善良的人物造型,这一切代替了魏晋时代壁画的悲苦场面,瘦削的人物造型,强烈的动感节奏。此时代求得心灵的安慰和期求,一个时代对欢乐幸福和幻想,以取得心灵的满足。时

理论课程教学大纲编写格式

附件3：教学大纲格式 《填写中文课程名称》教学大纲 课程名称 : 学分 : 4 总学时 : 64 实验学时 : 10 其它实践环节： 适用专业 : 一、本课程的性质和任务 例： 本课程是高等工业学校本科化工、材料、生物、食品等专业必修的一门学科基础课，是研究电工与电子技术的应用学科。 本课程的任务是：使学生通过本课程的学习，获得电工和电子技术必要的的基本理论、基本知识和基本技能。了解电工基础和电子技术发展的概况，为学习后续课程及从事与本专业有关的电工与电子技术工作打下一定的基础。 二、本课程的教学内容和基本要求 例： 一、热化学 1．了解状态函数的意义 2．了解等压热效应与焓变的关系。掌握化学反应（或物理变化）过程中热效应的计算。 二、化学反应的方向、限度与速率 1．了解化学反应中的焓变、熵变及吉布斯函数变在一般反应条件下的意义。 2.掌握化学反应△ G0的计算，会用△ G或厶G0判断反应进行的方向。 3.了解平衡常数的意义及其与△ G0的关系，并掌握有关计算。 三、其他教学环节内容和基本要求 例： 实验内容与基本要求： 一、直流电路中的基本测量 了解实验室电源，实验室实验规划和安全用电常识，学会万用表和直流稳压源的使用，掌握误 差分析和实验报告的写法。

二、电源外特性及戴维南定理 掌握万用表和直流稳压电源的使用，掌握有源二端网络和无源二端网络等效变换的理论。 四、课程学时分配 例： 五、其它 1.先修课程： 2.教学方法建议： 3.考核方式： 例： （1）平时作业10% 平时测验20% 期末考试70% （2）笔试与上机考试相结合 4.作业要求 例： 习题也是本课程的重要教学环节，学生通过一定量的习题巩固和加深对课程内容的理解，同时也培养运算能力和分析问题的能力。 5.教材及主要参考书:

《外国美术鉴赏》公共选修课教学大纲

《外国美术鉴赏》教学大纲 课程名称：外国美术鉴赏 学分/总学时：2/36 一、课程的性质、目的和任务 本课程主要介绍史前美术、古代美术、欧洲中世纪美术、欧洲文艺复兴时期美术、巴洛克和洛可可时期、18世纪欧洲美术、19世纪欧洲及美国美术、20世纪美术的概况、流派及发展，介绍不同历史时期美术存在的时代文化背景、审美特征，代表作品、代表人物、及其艺术风格、艺术成就和影响，并关注到每个时期美术发展在历史长河中的地位、意义与审美价值。本课程具体的目的要求在于使学生较为系统地了解外国美术史的基础知识，对若干历史时期美术发展的审美特征、对重要的美术流派、代表人物的艺术思想和其具体的代表作品能够进行较为深入的评价，从而较为科学清晰地梳理出一条外国美术史发展的线索。通过系统学习比较全面地把握对外国美术史的发展流变的学习，增强美术史学的素养，为美术创作和美术理论研究打下坚实的基础。 二、学习本课程学生应掌握的前设课程知识 无 三、学时分配 四、课程内容和基本要求 第一章史前美术 1、关于艺术的起源

2、旧石器时代美术 3、新石器时代美术 第二章古代美术 1、古代埃及、两河流域美术 2、古代希腊、罗马美术 3、古代亚洲、非洲、美洲美术 第三章欧洲中世纪美术 1、早期基督教美术 2、拜占庭美术 3、早期中世纪美术 4、罗马式美术 5、哥特式美术 第四章欧洲文艺复兴时期美术 1、意大利早期文艺复兴时期美术 2、北方文艺复兴时期美术 第五章 17、18世纪欧洲美术 1、巴洛克、洛可可美术 2、新古典主义美术 3、浪漫主义美术 4、现实主义美术 5、印象主义美术 6、后印象主义美术 第六章19世纪欧洲美术及美国美术

浙江大学本科课程教学大纲格式

浙江大学本科课程教学大纲格式 有机化学大纲一、教学目的和教学要求有机化学是综合性大学化学系基础课之一，也是生物化学、药物化学、材料化学，化学工程、高分子化学、农业化学等学科的基础。通过有机化学这门课程的学习，要使学生达到如下要求：掌握各官能团结构、性质、制备及其相互转换和有机化学基本原理组成。涉及的官能团有：烷、烯、炔、卤代烃、醇、酚、醚、醛、酮、醌、羧酸、羧酸衍生物、胺、硝基化合物、杂环、氨基酸、碳水化合物等；涉及的基本原理有：立体化学、结构解析、自基取代、亲电加成、亲电取代、亲核加成和亲核取代等机理初步。通过基础知识部分的学习，要求学生对有机化学学科有一个系统的认识，并了解其在化学、化工、环境、材料、能源、生命、医药、农业等学科中的根基地位

及其相互的关系。二、教学内容(一)、结构与性质 1. 了解有机化学的发展史以及有机化学与生命科学的关系；2. 有机分子的结构：共价键、碳原子的特性； 3. 有机化合物分子的表示法：实验式、结构式、投影式；4. 有机化合物中的共价键：碳原子的杂化轨道、σ键和π键； 5. 共价键的属性；键长、键角、键能、极性和极化度； 6. 有机化合物结构和物理性质的关系，分子间作用力对溶解度、沸点、熔点、比重的影响。(二)、饱和脂肪烃1. 烷烃的结构：SP3杂化；同系列；烷基的概念；同分异构现象；伯、仲、叔、季碳原子的概念；烷烃分子的构象：Newmann投影式，重叠式与交叉式构象及能垒。 2. 烷烃的命名：普通命名法及系统命名法； 3. 烷烃的物理性质； 4. 烷烃的化学性质：自基取代反应游离基取代反应历程(均裂反应、链锁反应的概念及能量曲线、过渡态及活化能) 5. 氧化反应及热化学方程式； 6. 烷烃的来

外国美术史知识点梳理版

原始美术1.旧石器时代——洞窟壁画：法国的拉斯科洞窟（史前罗浮宫）、西班牙的阿尔 塔米拉洞窟壁画《受伤的野牛》（史前西斯廷）。 2.中石器时代的美术；拉文特岩画,表现人类活动的情节性绘画。它们以人类狩 猎为主要情节，以表现人物、动物的运动和速度为特点，把运动中的形象表现成剪影效果或带状样式，以拉长的四肢和夸张的动作强调动势，表现狩猎场面中的紧张和活力。构图具有浓厚的情节性和生活气息，但忽略细节刻画，用色单纯。 3.新石器时代的美术成就主要是巨石建筑，英格兰南部的圆形巨石栏“斯通亨治” 是最典型的代表。 古代两河流域美术 4..苏美尔---阿卡德美术；建筑，马赛克。绘画，代表作为乌尔城出土的军旗。 古代埃及美术5.古王国美术（前3000年——前2300年） 雕刻程式（正面率）：1姿势必须保持直立，双臂紧靠躯体，正面直对观众；2根据人物地位的尊卑决定比例的大小；3人物着重刻画头部，其他部位非常简略；4面部轮廓写实，又有理想化的修饰，表情庄严，感情表现很少；5雕像着色，眼睛描黑，有的眼睛用水晶、石英等材料镶嵌，以达到逼真的效果。 6.《拉蒙霍特普夫妇像》、《老村长像》和《书吏凯伊》是古王国时期写实主义的 杰作。浮雕《纳美尔浮雕石板》 7.中王国美术（前2150年——前1700年）： 建筑：门图普太普享殿、方尖碑。 8.新王国美术（前1071年——前332年）： 建筑：卢克索神庙和卡纳克神庙。 古代希腊美术9.希腊艺术形成的条件：城邦国家的奴隶主民主政体，贸易和航海业的发展，希 腊神话“神人同形同性”的特点，温和的希腊气候，奥林匹克运动会，这些为希腊文化艺术的发展提供了有利的条件。 10.古风时期；瓶画黑绘风格（代表作《阿喀琉斯与埃阿斯玩骰子》）和红绘风格 11.古风时期，希腊神庙建筑典型形式----围柱式。又分为多利克式和爱奥尼亚式。 在这两种基础上又创造出一种科林斯式。 12.古典时期；雕刻；米隆《掷铁饼》 13.古典盛期最伟大的雕刻家菲狄亚斯（为巴底农神庙创作的雅典娜女神像旁放的 盾上刻着）《命运三女神》 14.波留克列特斯（是菲狄亚斯的同时代人），写了《法则》一书，系统地阐述了 人体各部分的比例，提出头与人体之比为1：7。 15.古典后期；普拉克西特列斯《赫尔墨斯与小酒神》、《萨提尔》、《尼多斯的阿芙 罗底德》 16.古典后期；史珂珀斯《尼奥贝群像》 17.古典后期最后一位重要的雕刻家；留西波斯《赫拉克列斯》 18.希腊化时期《萨莫色雷斯的胜利女神》：纪念打败托勒密舰队的海战，底座做 成战舰的船头，女神的衣服紧贴身体向后扬起，张开双翅像是在欢呼胜利，体现出胜利的喜悦和豪迈的心情。衣纹刻的很深，造成较轻的阴影，衣纹贴在身体上的螺旋形变化加强了人物的感动和生命力。 19.《米洛斯的阿芙罗底德》造型具有古典美，融合了希腊古典雕刻中优美与崇高 两种风格。既有菲狄亚斯的庄严崇高，又有普拉克西特列斯的优美抒情。以其空间的体积感和女人体的柔美而具有永恒的魅力。 古代罗马美术20..罗马美术； 建筑；拱券结构——《万神殿》、罗马式——凯旋门、纪念柱（代表作图拉真纪念柱） 欧洲中世纪美术20.拜占庭美术；穹顶结构：圣索菲亚大教堂是拜占庭艺术中最辉煌的成就之一。

液压传动与气压传动理论课程教学大纲模板(48学时)

北京理工大学珠海学院 《液压与气压》教学大纲 课程编号： 课程名称：液压与气压Hydraulic and Pneumatic Drive 课程性质：必修课 课程类别：专业教育 学分：3学时：48（其中课内实验学时：10） 一、目的与任务 本课程是一门专业基础课，通过本课程的学习，使学生能够较熟练的掌握液压与气压系统的基本知识。掌握液压与气压必要的理论知识，掌握液压与气压元件的结构、工作原理与性能，并能合理地选用。掌握液压传动与气压传动典型基本回路的工作原理与特点，并能合理地选用。对液压与气压系统具有初步的分析与应用的能力，为今后进一步应用液压与气压传动技术打好基础。 二、教学内容及学时分配 一.概述（学时：2） 简介：液压传动是利用液体作为工作介质来传递力和运动的工程技术，流体力学中的帕斯卡定律是力传递的基础理论；运动传递则是根据质量守恒定律来进行的（动力元件密封容积所排出的液体体积与执行元件的密封容积所接受的液体体积相等）。压力和流量是液压传动最重要的两个参数，其中压力决定于负载；流量决定于执行元件的运行速度。 重点：液压传动压力及系统组成。 难点：液压传动的特点即应用。 具体内容： 1、液压传动压力及系统组成； 2、液压传动的特点即应用； 3、液压传动的工作介质. 二.液压流体力学基础（学时：4） 简介：本章主要介绍油液的基本性质、液压流体力学基础：A.流体静力学，了解油液黏性、可压缩性，帕斯卡原理；B.流体动力学，了解连续性房产、伯努利方程、动量方程的物理意义；C.孔口流动特性、液压冲击及气穴产生的原因. 重点：流体静力学基础； 难点：流体动力学基础；

具体内容： 1、流体静力学基础； 2、流体动力学基础； 3、压力损失、孔口和缝隙流动特性、压力冲击和气穴现象。（简单介绍） 三.液压泵（学时：4） 简介：本章将介绍几种典型的常用液压泵，液压泵是整个液压系统的动力源，主要有齿轮泵、叶片泵和柱塞泵。通过本章的学习掌握液压泵的基本工作原理、结构和功用。 重点：液压泵的工作原理及性能；齿轮泵，叶片泵；柱塞泵； 难点：液压泵的工作原理及性能； 具体内容： 1、液压泵的工作原理及性能； 2、齿轮泵； 3、叶片泵； 4、柱塞泵； 5、液压泵的选择和使用 四.液压执行元件（学时：2） 简介：本章主要介绍液压执行元件：液压马达、液压缸。液压执行元件是将液压泵所输出油液的压力能转换成机械能输出的液压元件，通过学习，使学生掌握液压马达、液压缸的工作原理和特点以及其分类、液压缸推力和速度的计算、马达的功率和效率计算。 重点：液压马达和液压缸的分类、工作原理、主要参数的计算。 难点：液压马达和液压缸的主要参数的计算。 具体内容： 1、液压马达。（包括液压马达的分类、工作原理、主要参数的计算）。 2、液压缸。（包括液压缸分类、结构及工作原理、主要参数的计算，如推力的计算） 五.液压控制阀及其应用（学时：6） 简介：本章介绍了液压控制阀的分类、结构以及其工作原理。通过本章的学习，使学生能够了解和掌握各类液压阀的基本工作原理、基本结构及其功用，为后续学习常用液压回路和典型液压系统内容做好基础工作。 重点：液压控制阀分类及主要性能；压力控制阀及其应用；流量控制阀及其应用；方向控制阀及其应用。