世界动画史
?第一章动画的起源
?动画，顾名思义，“运动的画面”，根据英文“Animation”（活泼、有生气的）一词的原意，指赋予生命力，使画面中的失误“活起来”。
?简单地说，动画就是利用短时间内播放连续动作序列的画面，凭借人的视觉残留原理造成画面中角色运动起来的假象。
?距今2万年前西班牙北部山区的阿尔塔米拉洞穴内的壁画奔跑的野猪，是人类试图捕捉动作的最早证据。它的前腿及后腿被创作者重复地绘制，这样就使这个原本静止的画像在视觉上产生了动感。它被认为是迄今为止人们所发现的最原始的动画图像。
?在约2000年前的埃及的墙饰上，描绘着两个摔跤的一小段连续动作。其动作分解准确，过程表现完整，类似今天的连环漫画。
?在我国青海马家窑发现的距今四五千年前的“舞蹈纹彩陶盆”上面绘有手拉手在河边舞蹈的人物，这是我们的先民试图表现人物连续运动最早的动画形式。
?在古希腊的陶瓶上也发现了连续动作的绘画。
?在公元前1600年，埃及一位法老为Isis女神建造了一个有110根柱子的神庙，每根柱子上都画着女神连续变换的动作图，当人们驾驭马车经过这里时，就好像看到女神活动起来，也许这是最古老的多帧动画。
?在一张图上把不同时间发生的动作画在一起，这种“同时进行”的概念无不体现出人们记录“运动着的画面”的愿望。
?著名的男性裸体画《维特鲁威人》是达芬奇根据当时罗马杰出的建筑家马克·维特鲁威的名字而命名的，这幅画在羊皮上有四只胳膊和四条腿的人体黄金分割比例图给了我们关于动画的很好启示，这些胳膊和腿的组合可以变化出许多不同的姿势，若将这些姿势通过时间进行排序，再将排序的结果进行逐帧拍摄和播放，一个活动的“维特鲁威”便产生了。
?在数千年的人类历史中，与动画有联系的事实依据有很多，我们无法一一考证，但根据历史上几种艺术起源说，我们可以认同动画艺术源自人们的生产活动，人们为了记录各种生产活动着的、不断变化的事件，产生了描绘活动图画的愿望，而这种愿望直到19世纪末电影技术的逐渐成熟才得以真正的实现。
?第二章动画的分类
?按照形式类型可分为：平面动画、立体动画、电脑动画；
?按照艺术表现形式可分为：水彩画动画片、水墨画动画片、剪纸动画片、木偶动画片、泥偶动画片等。
?按照文学体裁可分为：叙事拟人、幽默讽刺、科幻教育等类型的动画片。
?按照传播途径可分为：影院动画片、电视动画片、实验动画片。
?根据播放时间可分为：动画片长片、动画片短片、单部动画片和系列动画片。?一、平面动画、立体动画、电脑动画
?1、平面动画
?（1）单线平涂动画
?《白雪公主》《大闹天宫》《猫和老鼠》《樱桃小丸子》
?一、平面动画、立体动画、电脑动画
?（2）剪纸动画
?.中国第一部彩色剪纸片（1958年）《猪八戒吃西瓜》
?《狐狸打猎人》
?（3）水墨动画
?中国第一部水墨动画片（1960年）《小蝌蚪找妈妈》
?《山水情》《牧笛》
?（4）、其他艺术形式的动画
?例如用普通铅笔，粉笔，钢笔，蜡笔，油彩，水粉，水彩，沙子等工具制作的动画片。
?《老人与海》（俄罗斯）《种树的人》（加拿大）
?2、立体动画
?立体的动画形象主要是指偶动画，按制作技术和材料的不同可分为传统偶动画、现代偶动画及材料偶动画。
?（1）传统偶动画
?《曹冲称象》（1982）《神笔》（1955）
?《阿凡提》（1979-1989）
?（2）现代偶动画
?《圣诞夜惊魂》（1993）《小鸡快跑》（2000）
?《僵尸新娘》（2005）
?（3）材料偶动画
?利用材料质地或特性，进行个人化的创作，带有一定的即时性和偶然性，如《钢丝圈的恶作剧》作者用掉了298米钢丝。
?3、电脑动画
?电脑生成的虚拟动画片，是现代计算机图形技术发展到一定水平所产生的一种动画形式。
?二、叙事与拟人类、幽默与讽刺类、科幻与教育类动画
?（1）叙事与拟人类
?指的是有比较完整的故事情节和人物形象的动画片。
?（2）幽默与讽刺类
?以滑稽幽默的情节、动作、语言和一连串的戏剧小品组合成的动画镜头，制造爆笑情境而是观众得到娱乐的动画片
?《大闹画室》《南郭先生》《超级肥皂》
?（3）科幻与教育类
?以科学幻想故事为主题的动画片，其基本特点是对科学原理做周密细致的推断，以幻想的方式描述人类对宇宙或自然界的认知和外星生物与地球人的矛盾，以及考古发现、科学技术进步对未来世界的巨大影响。《机器猫》《铁臂阿童木》《超级特工队》《自古英雄出少年》
?三、按照传播途径可以分为影院动画片、电视动画片、实验动画片
?（1）影院动画片
?影院动画片的长度和常规电影的标准相同。
?《狮子王》《功夫熊猫》《千与千寻》《梁山伯与祝英台》
?（2）电视动画片
?电视中经过组接形成的分集动画片。
?《名侦探柯南》《樱桃小丸子》《喜羊羊与灰太狼》
?（3）实验动画片
?艺术性的动画片。其实，实验动画片包含两个含义：形式上的实验和内涵方面的探索。
?《一个滑稽面孔下的幽默姿态》《乔治·史威兹贝尔实验动画集》
?第三章动画技术的发展和成熟
?一、早期的动画制作技术
?1、“手翻书”
?16世纪，在孩子游戏中发现“手翻书”，在每页书的边缘画
?上动作、表情相近的人物，随着书页的翻动，静止的画面就
?运动起来了，这和动画的概念也有相通之处。
?2、视觉暂留现象理论
?1824年彼得罗杰发表的一本谈眼球构造的论文《移动物体的视觉暂留现象》。书中提出了视觉暂留现象理论，加速了卡通和影视的发展进程。
?“视觉暂留理论”指出：人的眼睛在观看运动过程中的形象时，每个形象消失后，仍将在视网膜上滞留大约十分之一秒的时间。
?1828年法国人保罗·罗盖特他发明了留影盘，它是一个被绳子在两面穿过的圆盘。盘的一个面画了一只鸟，另一面画了一个空笼子。当圆盘旋转时，鸟在笼子里出现了。
这证明了当眼睛看到一系列图像时，它一次保留一个图像。
? 3 、诡盘
?1833年比利时人约瑟夫·普拉图发明了“转盘画面影像镜”
?也叫“诡盘”。
?4、走马盘
?1834年，英国的威廉霍尔纳发明了“走马盘”。
?5、多重反光镜
?法国艾米尔·雷诺，法国发明家、艺术家，第一部动画电影的创造者。
?1877年，雷诺发明了“多重反光镜”
?1888年12月发明光学影戏机。
?1892年，他的第一部动画电影《可怜的皮艾罗》在巴黎蜡像馆放映。这部电影也是第一部胶片边上打孔的电影。
?光学影戏机
?可以容纳500张手绘幻灯片，他把人物画在透明的纸上，在每幅画中间打了些小孔，使每个孔都和那个大齿轮吻合，与中间的36面镜子以相同的速度转动，这就是现代电影的雏形。
?《可怜的皮艾罗》
?皮艾罗向科隆宾娜求爱，却遭到了阿尔甘的嘲笑和打击，
?二、动画技术的童年时期
?1906年，美国人布莱克顿制作出一部接近现代动画概念实验影片，片名叫《一个滑稽面孔下的幽默姿态》。他经过反复地琢磨和推敲，不断修改画稿，终于完成这部接近动画的短片。这种拍摄方法为1907年逐帧拍摄技术的诞生奠定了基础。?1914年，美国人温瑟·麦凯创作了动画片《恐龙葛蒂》，每一帧的背景和前景人物都要重复地画，全片动画张数超过了5000张。虽然画面会有一种抖动感，但是整片看起来生动、自然、而且这种手绘抖动的效果一直延续到了今天，成为实验动画艺术家所迷恋的手法之一。
?动画技术的童年时期
?
?1914年，布雷创立了第一家动画公司，并成为美国第一个获得动画电影技术专利的人。1914年1月，布雷首先取得了“多层摄影法”的专利权，这种看上去“科技含量很低”的发明因其非常实用而一直沿用至今。他在1914年7月和1915年7月又分别取得了“绘画影调”以及“赛璐珞动画制作工艺”的专利权。
?“赛璐珞动画制作工艺”以赛璐珞胶片取代以往的动画纸，结合“多层摄影法”，动画师们不用再重画每一格的背景，而是将人物单独画在赛璐珞片上，把衬底背景垫在下面相叠加拍摄。这种技术不仅提高了工作效率，改善了影片的画质，更使制作动画影院长片在人力和财力上成为可能。
?在彩色胶片技术没有诞生之前，许多黑白动画片只能利用手工逐格上色的工艺达到彩色片的效果。20世纪20年代，布雷创作了彩色动画片《托马斯猫的首次登场》，影片使用了一种在胶片上染色的技术—双色双底着色法。
?1915年佛莱雪兄弟发明了“转描机”它可将真人电影中的动作，完整地转描到赛璐珞片或纸上。1916年他们利用转描机创作了《逃出墨水井》，影片是由真人与动画结合的。
?1928年，迪士尼推出以米老鼠为主角的卡通动画片《蒸汽船威力号》，这是世界上第一部音画同步的有声动画。同时，移动背静的拍摄技术首次运用在这部动画片中，并取得了很好的效果。
?1929年，世界上第一部交响乐配音动画片《骷髅舞》诞生，在这部动画片中第一次将音乐作为电影的基本元素，全片并没有具体的故事内容，主要表现了几个骷髅随着音乐翩翩起舞的动作动画。
?1932年，迪士尼推出《花与树》，首次使用彩色电影胶片进行拍摄，使这部动画片成为世界上第一部彩色动画片，这也是第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片。
?动画制作技术的成熟
?1937年，迪士尼推出的《老磨坊》，第一次使用了多层摄像机进行拍摄，这种拍摄方法成功地营造出不同层次的画面深度。
?1937年推出了世界动画电影史上的第一部影院动画长片《白雪公主》。
?“多重景深”拍摄技术首次得以应用。
?该片的成功上映，改变了迪斯尼长久以来只创作短片的模式，进而迪斯尼开始把目光转向影院长片，这也标志着主流商业动画技术趋于成熟。
?1950年，麻省理工大学的计算机专家制作了第一部计算机动画。
?1974年出品了彼得福德斯导演的动画片《饥饿的人》应用了最新的计算机技术，并获得了奥斯卡最佳动画短片提名。
?1989年，动画长片《小美人鱼》成为迪斯尼公司最后一部用传统工艺制作的动画片。
?20世纪90年代，数字技术的应用在欧美和日本的动画工作室中得以普及。数字图像技术成为电影和动画工业复兴的催化剂。迪斯尼自1990年的《救难小英雄》以来就利用数字技术降低成本和营造更加美轮美奂的画面。
?1994年的《狮子王》成为迪斯尼公司有史以来最卖座的一部动画长片。
第四章中国动画发展史
?第一节中国动画艺术的诞生
?第二节新中国成立以来中国动画的成长之路
?中国最早的动画创作者“中国动画之父”
——万氏兄弟
中国动画艺术的诞生
?1922年，当时在商务印书馆工作的万氏兄弟四人为中国第一台中文打字机摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。舒振东华文打字机活动广告制作成功，在电影史和广告史上都是大事，它为美术动画片开辟了一个时代。
?1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。
这两部影片是中国最早的动画片。但它们都没有产生影响。
?1926年，万氏兄弟绘制黑白默片《大闹画室》（也称《纸人捣乱记》）是中国动画史上第一部真正意义上的动画片。
?20世纪30年代，万氏兄弟受到左翼电影的影响，涉及的创作题材逐渐广泛。他们为联华公司绘制了《国人速醒》《狗侦探》《血钱》《龟兔竞走》等六部短片，其中比较著名的是《狗侦探》。
?1935年拍摄完成的《骆驼献舞》首次完成了由省对白，该片成为中国第一部有声动画，对中国美术片的发展产生了重大影响。
?在抗日救亡的热潮中，他们先后辗转武汉、重庆，为当时的“中国电影制片厂”绘制了四集《抗战标语卡通》和七集《抗战歌辑》
?1940年后，国民党当局推行消极抗战政策，凡是与抗战有关的动画或影片被勒令停拍。万籁鸣和万古蟾两兄弟回到上海，到新华影业公司卡通部工作。
?1941年9月完成了当时乃至亚洲第一部动画长片《铁扇公主》。
?1945年日本战败投降，满洲国灭亡。中国共产党派出文化干部前往东北接管“满洲映画协会”
?1948年，东北电影制片厂拍摄了木偶片《皇帝梦》随后又拍摄了《瓮中捉鳖》
?新中国成立以来中国动画的成长之路
?
?1949年以来，中国的动画创作受到美国动画的影响比较多。新中国成立以后，由于西方各国对我国采取孤立政策，年轻的中国动画更多地受到苏联和东欧等社会主义国家的影响。
?1950年到1955年间，我国先后拍摄有《谢谢小花猫》、《小铁柱》、《小猫钓鱼》、《采蘑菇》、《小小英雄》、《好朋友》、《夸口的青蛙》、《东郭先生》、《神笔》?1956年，钱家骏等人拍摄的我国第一部彩色动画片《乌鸦为什么是黑的》在国外首次获奖。
?自1956年起，中国动画的拍摄进入了全色彩片的阶段，并摸索出发扬民族风格的创作道路。1956年特伟导演的《骄傲的将军》和1958年王树忱导演的《过猴山》，是这一时期的优秀作品。
?1957年，上海美术电影制片厂成立，万氏兄弟先后返回上海加盟美影厂。1958年，由钱家骏导演的《一副僮锦》长达60分钟，本片于1960年获第十二届罗维发利国际电影节荣誉奖。
?自美影厂成立到“文化大革命”前，中国动画迎来了它的第一次创作高峰，产量不断增加，质量不断提高。
?1957年，万古蟾带领一组人组成剪纸片实验小组，开始筹拍剪纸片。1958年，经过一年多的艰苦奋战，《猪八戒吃西瓜》这部中国第一部剪纸动画片终于于1958年9
月试制成功。
?1960年，虞哲光在儿童折纸和手工劳作基础上首创了第一部折纸片《聪明的鸭子》。
?1961年，美影厂的动画师们从齐白石作品的笔法入手，集体创作出中国首部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》。
?21世纪60年代初，万籁鸣和唐澄导演的《大闹天宫》。历经四年完成的鸿篇巨作把民族风格推向了极致。
?70年代末，《大闹天宫》通过电影节等渠道在欧洲各国放映，并先后荣获第十三届卡罗维发利国际电影节短片特别奖，第二十二届伦敦国际电影节最佳影片奖，厄瓜多尔第五届基多国际儿童电影节三等奖，葡萄牙第十二届菲格腊达福兹国际电影节评委奖，中国第二届电影百花奖最佳美术片奖。
?这一时期还有张松林导演的《没头脑和不高兴》、钱运达导演的《草原英雄小姐妹》、华君武编剧、王树忱导演的《黄金梦》等动画片，也取得了很高的成就。
?截至“文革”前夕，我国共有15部影片在国际影坛荣获21项殊荣，开创并发扬了鲜明的民族风格，形成了独具特色的“中国动画学派”
?1966年，“文革”运动开始，短暂的中国动画辉煌时期匆匆结束。一批优秀的动画片被斥为“毒草”，遭到批评。1966年到1972年，中国中断了6年的动画片拍摄。?1972-1976年间，美影厂共拍摄了17部动画片，如《放学以后》、《小号手》、《骏马飞腾》等，但大多都因为政治色彩过分强烈而被否定。
?动画创作一度陷入了写实主义和说教目的的僵局。
?1978年，中国迈出改革开放的步伐。中国动画产业逐渐进入了第二次繁荣时期。动画短片的创作也进入了个高峰期。
?《画廊一夜》《哪吒闹海》《雪孩子》《三个和尚》《九色鹿》《鹿玲》《鹬蚌相争》《山水情》都是这一时期的代表作品。
?这一时期的优秀动画影片还有《狐狸打猎人》、《我的朋友小海豚》《猴子捞月》《南郭先生》《天书奇谭》《蝴蝶泉》《火童》《金猴降妖》《草人》《夹子救鹿》《女娲补天》《不射之射》等
?此外，我国这一时期开始生产电视动画系列片，也产生了一批深受大众喜爱的优秀作品，如《葫芦兄弟》《邋遢大王奇遇记》《黑猫警长》《阿凡提的故事》。
?这时的题材更为广阔，出现多部内容深刻、讽喻尖锐的艺术动画片，如《超级肥皂》《新装的门铃》等，对纠正“动画片即儿童片的偏见，扩大动画片得观众群。
?进入90年代，随着改革开放步伐加大，中国动画片得发展也发生了转折。传统的独立生产力方式渐渐终止，数字生产手段取代了以往的手工绘制方式，大大提高了制作效率。
?国产动画从影院动画艺术短片唱主角，转向了电视动画大型化、连续化、系列化的国际潮流，并形成了从策划、创作、传播到系列产品开发的全新“大动画体系”概念，从而推动了动画业的发展。
?这一时期生产的动画影院长片有：《宝莲灯》《熊猫小贝》《马可波罗回香都》
?动画短片有：《鹿与牛》《雁阵》《医生与皇帝》《抬驴》《眉间尺》《十二只蚊子和五个人》《麻雀选大王》《鹿女》
?优秀系列动画片有：《大盗贼》《舒克和贝塔》《葫芦小金刚》《蓝皮鼠与大脸猫》《哭鼻子大王》《海尔兄弟》《怎么来的》《西游记》《中华传统美德故事》
?面对机遇和挑战，中国动画一方面要大力发展商业动画片，形成几个具有较强原创性和制作能力的大型公司，使中国动画走出国门，并积极开发相应的动画衍生产品。
?商业动画片和艺术动画短片齐头并进，互为补充，相互促进，中国动画才能继续健康发展，再续曾经的辉煌。
第五章美国动画发展史
?美国第一部动画片出现于1907年，至今经历了6个发展阶段。
?1907～1937年开创阶段。
?1938～1943年是迪斯尼动画长片。
?1943 ～1949年战争时期短片
?1950 ～1966年黄金时期。
?1967 ～1988年是蛰伏时期。
?1989 ～至今是第二次黄金时期
?一、1907～1937年是开创阶段
?1、布莱克顿：动画雏形发明者
?1907年，第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成，美国动画片史正式开始。这一时期的动画影片只有短短的5分钟左右，用于正式电影前的加演，制作比较简单粗糙。
?之后布莱克顿在《闹鬼的旅馆》（1906年）、《魔术的喷泉笔》（1907年）以及其他一些动画影片中，进行着各种各样的实验，例如溶叠、重复曝光等技术。
?2、温瑟·麦克凯：为动画着色、设定动画情节、发展全动画第一人
?麦克凯1911年制作的第一部动画《小尼姆》，1912年又完成了《蚊子的故事》
?麦克凯是美国商业动画电影的奠基人，麦克凯是美国商业动画电影的奠基人，他的代表作品有《恐龙葛蒂》《露斯坦尼亚号的沉没》等。《露斯坦尼亚号的沉没》这部影片在动画史上的意义，在于其现实性的题材，可称为动画史上第一部具有纪录性质的影片，作者绘制了将近2万5千张的素描画，是当时突破性的创举。
?3、佛莱雪：最富有创造力的动画家
?1915年佛莱雪兄弟发明了“转描机” 1916年他们利用转描机创作了《逃出墨水井》，之后又创作了《小丑柯柯》、《少女蓓娣·波普》、《水手波贝》波贝这个力大无穷的水手原来是由西格尔所创造，用来替菠菜罐头做广告的，从此以后，波贝就成为美国人脑海中想象的英雄主义化身了。
?4、苏利文和迈斯莫尔最有影响力的菲利克斯猫
?苏利文出生在澳大利亚，移民美国后，他在报纸上创作漫画，获得了商业上的成功。
菲利克斯是默片时代的动画片中最有名的动画明星。
?5、沃尔特·迪斯尼缔造美国动画王国的天才人物
?沃尔特迪斯尼，1901年11月5日出生于芝加哥，他带给全世界人民的不仅仅是一个迪斯尼公司，而且是一个崭新的美国动画神话的开启。32座奥斯卡奖、7座格莱美奖、950项全球范围的奖项有利地证明了他为人类动画事业所作的贡献。
?1926年奥斯瓦尔多画出了一个与小猫菲利克斯有些相似的黑兔子。后把他取名为“奥斯瓦尔多”，而且也是日后的米老鼠的原形，只不过把兔子的长耳朵换成了圆耳朵。
?1928年他推出了第一部有声动画片《汽船威利号》，1928年11月18日这一天也定为是米奇的生日。
?1932年推出了第一部彩色动画片《花与树》
?1933年《三只小猪》
?1934年《龟兔赛跑》
?1935年《三只小猫咪》
?1936年《乡下表亲》
?1939难《丑小鸭》
?连续六年获得奥斯卡影片奖的记录是任何导演从未达到的。
?二、1938～1943年迪斯尼的动画长片
?1937年，迪斯尼公司推出了《白雪公主》，片长达84分钟，这在美国动画片史上是个史无前例的创举，该片的成功鼓舞了迪斯尼，他着手再拍三步动画故事片：《木偶奇遇记》《小飞象》，还有1940年的《幻想曲》《小鹿斑比》
?在制作长片的同时，迪斯尼并没有停止短片的制作，不断的推出9个关于米老鼠的系列短片，在第十个米老鼠系列短片中没有出现米老鼠的形象，而且另一个动画明星——唐老鸭。
?三、1943～1949年战争时期的短片
?1942年服役的军人都被派到国外，一些迪斯尼的动画片也开始采用战争为主题，把从前观众喜欢的形象作为片中的主角，例如《唐老鸭应征入伍》。除了以战争为题材的动画片，还有一些其他影片如《如何打棒球》《普鲁托在动物园》?1943年，由于战争原因，影片产量比1942年减少三分之一。1944年，战争消减迪斯尼的影片产量。
?战争期间，由于条件制约，无法拍摄大型动画，历史上记载的此时的影片有《致侯吾友》《三骑士》
?1946年，因经济困难，很难凑够钱拍摄一个长的动画片（在当时长片需要3到4年才能完成），迪斯尼想了另一个办法。他可以让艺术家制作系列短片，这些短片可以连接在一起，作为一个影片合集。
?集和形式发行的影片有《为我谱上乐章》《南方之歌》《米奇与魔豆》《旋律时光》等?四、1950 ～1966年黄金时期
?当第二次世界大战进行到尾声时，战况对美国越来越有利，迪斯尼终于可以计划拍摄动画长片了。随着灰姑娘的到来，迪斯尼制片厂结束了一个长期的“干涸”阶段。?这一时期动画影片还有：《小飞侠》《爱丽丝梦游仙境》《小姐与流氓》《睡美人》《101只斑点狗》《石中剑》
?五、1967年～1988年蛰伏时期
?《森林王子》是迪斯尼参与制作的最后一部片子，1966年伟大的沃尔特迪斯尼因病去世，迪斯尼公司失去了“灵魂”公司陷入萧条时期，迪斯尼哥哥罗伊接替了他的位置。四年后，1971年也去世了，迪斯尼公司内部为争夺控制权纷争不断，1966年到1989年迪斯尼出品的动画并不多。美国动画进入了前所未有的衰退期。?《小熊温尼历险记》《救难小英雄》《狐狸与猎狗》《黑神锅传奇》《老鼠神探》《谁陷害了兔子罗杰》《奥利佛游记》
?六、1989年至今第二黄金期
?迈克尔·艾斯纳的出现，迪斯尼公司才得以重新振作起来。艾斯纳是一个商业奇才。
在他的领导下，迪斯尼转亏为盈，成就了商业意义上的美好童话故事。他本人于1998年被《福布斯》杂志评为美国收入最高的首席执行官。公园，而且内部矛盾重重，企业在走下坡路。艾斯纳在1984年接任迪斯尼首席执行官时，迪斯尼只是一家规模不大的动画制作公司和到1999年，迪斯尼公司的市场价值已经从原来的30亿美元激增到700亿美元。
?迪斯尼之外的动画流派
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?梦工厂
?华纳
?派拉蒙
?米高梅
?哥伦比亚
?福克斯
?梦工场—迪斯尼最大的敌人
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?“梦工场”是在1994年初由原迪斯制片部总裁杰夫利?卡森伯格与大导演斯皮尔伯格、音乐巨子大卫?格芬筹组而成。
?其中卡森伯格曾让迪斯尼动画达到一个高峰。他从1984起十年间担任迪斯尼制片部总裁，曾制作出《小美人鱼》、《美女与野兽》、《狮子王》、《阿拉丁》等动画片，创造了辉煌的成绩
?梦工厂是唯一能与迪士尼抗衡的电影公司制作的动画包括《埃及王子》，《怪物Shrek》，《小马精灵》，《辛巴达七海传奇》，《小鸡快跑》等。
?2005年，派拉蒙收购梦工厂经过一番激烈的明争暗斗，派拉蒙电影公司“最后一刻”
击败NBC环球，以约10亿美元的价格与梦工厂敲定收购协议。梦工厂改名为“派拉蒙梦工厂”
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?2008年10月派拉蒙和梦工厂正式宣布分家，斯皮尔伯格和斯塔西·斯奈德离开派拉蒙，成立一个全新的梦工场，电影发行则交给环球影业。后因与环球不和，于是与迪士尼共同合作。
?派拉蒙虽历史悠久，而迪斯尼是动画王国中的巨人，他们不可同日而语，但派拉蒙近几年推出的动画片《棉球方块历险记》、《天才小子：吉米》连获好评，其中以《天才小子：吉米》最为著名，它得到了奥斯卡最佳动画的提名。
?华纳兄弟电影公司
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?华纳兄弟公司成立于20世纪20年代，直到20世纪30年代开始了动画片的制作之路，但是途中遇到困难，曾一度关闭了动画部门，从1962年关闭到90年代才重新拾起动画制作这个行当。
?1930年以来，华纳公司开始制作时长6分钟的系列动画短片，如《兔巴哥》、《疯狂曲调》、《达菲鸭》、《快乐旋律》、《猪豆子》等等，他的这些短篇获得当时电影公司的青睐，成为这些公司电影前播放的首选。其中诸如兔巴哥和达菲鸭这样的角色成为了历史上的经典动画明星，而当中最耀眼的明星还得数兔巴哥，它曾经三次获得奥斯卡提名，并且在1958年成为了奥斯卡小金人的主人。
?1924年4月24日，世界电影史上的最大奇迹——米高梅（米特罗—高德温—梅耶的简称）电影公司宣告成立，并从此开始制造出一系列神话。米高梅电影公司拍摄了电影史上最出色的影片之一—《乱世佳人》，创造出历久不衰的银幕经典—《007》，塑造了不朽的卡通形象—《猫和老鼠》，发起成立了美国电影艺术与科学学院，并推出了学院奖（即奥斯卡），米高梅电影公司的雄狮利奥标志一度被当成了美国的象征。?哥伦比亚电影集团公司是索尼影视娱乐有限公司旗下的影片制作和销售的旗舰公司。
?1999年，哥伦比亚公司推出《精灵鼠小弟》震撼美国电影市场，成为全美电影票房排行冠军。
?福克斯电影公司成立于1935年5月，在1997年的时候，福克斯公司推出动画电影《真假公主》，而在2000年，福克斯公司推出《泰坦A. E》，它是继《真假公主》后的第二部。后来投资6千万到已签下的蓝天工作室，用三年时间制作出了让众人喜爱的动画片《冰河世纪》。
?第六章日本动画发展史
?日本动画的发展过程大致可分为4个阶段：
?一、萌芽时期(1917～1945)
?二、探索时期(1946～1973)
?三、成熟时期(1974～1989)
?四、分化时期(1990至今）
?一、萌芽时期(1917～1945)
?1913年，日本动画的开创者之一——北山清太郎，就已经尝试使用纸张和墨水来做动画。
?1917年1月，下川凹天制作的《芋川椋三玄关番之卷》被认为是日本的第一部动画片。同年，北山清太郎的《猿蟹和战》和幸内纯一的《涡凹内名刀新刀之卷》，这三人为日本动画的发展做出了启蒙性质的贡献。
?1921年，山北清太郎成立了日本第一动画工作室，专门生产动画影片，如《野兔与乌龟》，后因为地震影响，动画制作不得不中断。
?大藤信郎，在日本拥有极高的知名度，以他的名字命名的“大藤奖”更成为日本一流的动画片奖项，他拍摄的《鲸鱼》（1927）成为首部获得国际奖项的日本动画片。这位被称为日本动画界“怪人”的动画家，代表作还有《马具田城的盗贼》(1926)、《小狗平平的宝盒》（1936）等片
?政冈宪三完成了日本第一部有声动画片《力和女人世界》(1933)。
?日本发动侵华战争时，濑尾光世拍摄了许多美化军国主义、鼓吹侵略的“国策”动画片，如“桃太郎”系列，其中最著名的就是《桃太郎·海上神兵》(1944)。
?由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。这段时期的前期主要是以世界名著为题材 而后期则由于日本军国主义猖獗 因此动画题材不离宣传、夸耀日本
军国主义的路线。如1942年的《海之神兵》即为此类。但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步。这也是今日日本动画最引以为傲的技术。
?二、探索时期(1946～1973)
?1956年东映动画逐渐发展起来。1958年，制作了彩色故事长片《白蛇传》，该片由东映动画推出，赢得了多项国际大奖，在日本首次放映便引起轰动，该片的成功标志着日本成为商业动画大国。
?由日本战败到1947年为止。日本战败后 有些人鉴于战争的教训 开始将反战题材用在动画上。这种题材影响深远 直到现在还颇为流行。另外也有些人尝试不同的动画题材。所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材 应有尽有。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子 而成为后来高水准动画的基础。
当然也有失败的例子。像1970年《无敌铁金刚》就是一部典型的烂卡通 不但暴力而且剧情很差 这带给了日本动画不良的影响。
?“日本动漫之父”——手冢治虫
?1961年，手冢治虫创立了“虫”动画制作公司。
?首部电视动画片《铁臂阿童木》(1963)、
?《森林大帝》(1965) 《原子小金刚》(1963)《三眼神童》等把日本动画片提升到一个新的层次。他还拍摄了《展览会的画》(1966)等实验性动画片。
?三、成熟时期(1974～1989)
?1974年《宇宙战舰》（松本零士）的上演在日本引发了一场动画热潮。这个时期日本动画经过探索期，逐渐成为一种产业走向成熟。
?1982年《超时空要塞》（河森正治）的上演促成日本第二次动画热潮的爆发。
?第一次动画热爆发：自1974年《宇宙战舰》上演至1982年为止。这个时期日本动
画界经过探索期 确定了动画和卡通的分野。卡通不在我们的讨论范围内 所以我们不予置评。《宇宙战舰》是日本动画史上第一部超级剧情片 由松本零士负责脚本及人物 Character Design 。该片在电视上播出后 造成“松本零士旋风”。后来并有《冱屺宇宙战舰》，《永远的大和号》及《宇宙战舰完结篇》等三部电影 寿命长达十年。在该片后 松本零士另有《银河铁道999》 《一千年女王》等受欢迎的作品。继松本零士后 由富野由悠季原作小说改编成《机动战士》在1979年开始上演 由于剧情结构复杂而严密，受到动画迷热烈的支持。该片后来的三部电影非常卖座。但自些以后 动画热逐渐消退，动画界进入间歇期。
?1984年3月，宫崎骏的《风之谷》上映，此片在国际上引起不小的轰动，迪斯尼将他尊称为“动画界的黑泽明”
?1985年，宫崎骏与高畑勋两人成立了“吉卜力工作室”。
?他的作品还有《龙猫》《天空之城》《魔女宅急便》《红猪》《百变狸猫》《幽灵公主》《千与千寻》等。
?第二次动画热爆发
?自1982年《超时空要塞》MACROSS上演至1987年为止。该时期由于人们追求视觉享受成为风潮，因此动画画技力求突破。此时期之画技突破有《超时空要塞》创
新的视点快速移动效果，造成极佳的动感 《风之谷》和《天空之城》。精细写实的
背景《机动战士Z》和《机动战士ZZ》的强调反光，明暗对比等，皆对后来的动画贡献很大。由于题材已确定，加上画技的突破，使得佳作迭现。如1982到1984年的《超时空要塞》1984年《风之谷》1985、1986年《机动战士Z GUNDAM》及
《GUNDAM ZZ》，1986年《天空之城》及《亚利安》等多部好片。日本动画发展至本时期结束时 1987年剧情、内容、画技皆已达到极高的水准。于是动画进入了
成熟期。
?自1993年到现在。在画技、制作手法、构思设计方面都日趋成熟的日本动画，开始追求风格上的创新，试图突破原有的模式，以完善的技巧，加上超越时空的构思，
带给观众全新的感官冲击。电影《攻壳机动队》 Ghost In The Shell 完全摒弃以往动画明快轻松的风格，阴郁百压抑，冷酷带有对命运的困惑，与人类虽然身处高科技社会 但却无法摆脱不安的未来的彷徨与孤独相呼应。
?1983年，日本动画市场上出现了世界上第一部“OV A”动画。（OV A是指不在电视或电影院播出，而只出售录像带。）
?20世纪80年代到90年代初正是日本OV A动画片繁荣发展的时期，如：《吸血姬美夕》《银河英雄传说》《银河女战士》等
?在1983年时日本动画市场上出现了世界上第一部“Original Video mation” 简称
OV A《DALLOS》为动画在电影、电视市场外，开辟了一个新市场——录影带市场。
OV A顾名思义就是不在电视或电影院播出，而只出售录影带。除非该片大受欢迎，才有可能在电影院公开而升格为电影。OV A自1983年至现在，已成为动画的重要
市场。其中佳作不胜枚举 如《88战区》，《幻梦战记LEDA》《渥太利亚》、《银河女战士》系列、《银河英雄传说》系列、《五星物语》、《古灵精怪》等。说完历史
接下来要谈到为什么动画会受到高年龄层、中学生以上的欢迎，主要是因为其内容意义深刻，在表面的故事背后，都藏着这部动画的主题，发人深省。如前述OV A佳作《渥太利亚》的剧情，一对原本感情深厚的夫妻，男女主角，历史“光荣传统”的压力下不得不互想残杀，女主角已死而其灵魂仍然遵守战前和丈夫所作的约定……
在这一部悲剧后，可以找到该片的主题“誓言”和“反战”。又如机动战士系列，综合七部作品来看，该片强调不论历史的教训多么惨烈，仍然会有人重复着无知的罪行，无意义的战争，以及悲惨的结局。由此可知该片的主题即为“轮回”人类永远无法完全脱离战争的威胁，永远会重复着愚蠢的战斗。正如《机动战士Z》一本别册封面的标题“We Saw The Tears Of Age Felt Grief In Own Space。”由于日本动画的含义都很
深远但不明言 让观众自己去体会 所以每一次重看多少都会有新的感受 因此动
画会受一些高年龄层的喜爱。
?四、分化时期(1990至今）
?在20世纪90年代初，日本动画曾一度进入了“冰河时期”，但随着庵野秀明的《世纪福音战士》(1995)的推出，“冰河”开始解冻，日本动画又进入了一个全新的发展时期。这以后，日本动画的内容更加多样化，动画题材与制作人员也开始产生了比较明显的分化。
?路线分化期 成熟期
?自1987年到90年代初。动画进入成熟期后，便出现数部佳片。如《古灵精怪》电
影《机动战士GUNDAM逆袭》及《王立宇宙军》和日本电视史上第一部以高中生以上为主要对象的文艺动画连续剧《相聚一刻》等。其中《相聚一刻》曾获得1988
年日本动画优秀作品排行榜第二名 该年排行第一是《圣斗士星矢》。另外还有《天
空战记》《机动警察》等多部佳作。《天空战记》曾获得1989年动画排行第一名。当日本动画发展到此后，有人认为幼年观众群已被忽略了四、五年，也该考虑制作年龄路线。于是自1987年后半年以来，电视上的高年龄层动画逐渐减少，而转向动画电影。以致于造成目前日本电视上找不到几部好片，而电影几科部部精彩的情况。?当然，动画的内容不都是严肃的，也有在严肃题材中加入幽默万分的。这类动画中最有名的就是《福星小子》系列。另外还有清新的文艺剧，活泼的校园剧……等其他内容。在内容方面目前日本动画是独步全球的。甚至部份美国电影都不见得比日本动画来得深远。所以日本动画早已在两年前打入美国市场，并颇受好评。
?“二战”后的半个多世纪以来 漫画在日本的社会地位及人们对它的认识在不断变
化。手冢治虫把日本现代漫画发展划分为六个阶段。
?第一阶段：二战后的头十年，“玩具时代”漫画只是供孩子娱乐的道具。
?第二阶段：“清除时代”，漫画被视为低俗浅薄的读物。
?第三阶段：“点心时代”，父母和教师勉强允许孩子可以在不妨碍学习的条件下看一点漫画。
?第四阶段：“主食时代”，1963年TV动画《铁臂阿童木》在电视上连续放映，许多
家庭中的大人和孩子一起观看 漫画得到社会肯定。
?第五阶段：二十世纪70~80年代中期，“空气时代”，漫画已经成为青少年生活中不可分割的一部分。
?第六阶段：二十世纪80年代中期以后，“记号时代”，漫画成为青少年之间相互沟通的记号。
?日本的部分动漫大师
?北条司，1959年3月5日出生于福冈县小仓市（现北九州市）。77年毕业于私立九州工业商中，同年考入九州产业大学艺术系服装设计专业，81年毕业，奠定了他漫画创作道路。作品《猫眼三姐妹》《城市猎人》
?桂正和，1962年12月生于日本福井县。是日本少数没成为他人助手便一举成名的漫画家。
?《电影少女》《I's 》
?井上雄彦，1967年，日本九州鹿儿岛县出生。高校时代热衷于篮球，上高中后受篮球部的朋友的“诱惑”加入了篮球队。大学3年级时退学，来到东京，当漫画家北条司的助手。
?鸟山明，他于1955年出生在爱知县西春日井镇，之后大部分时间在出生地度过。进入高中后鸟山专门学了设计，在学期间参加了“漫画研究同好会”，一度还当选会长?高桥留美子的父亲是妇产科医师，有两个哥哥。她从小喜爱信手涂鸦，但父母并不愿意她做一个职业漫画人。在大哥的鼓励下，她从高中时期就参加了漫画研究会。
代表作《福田小子》《乱马1/2》
?藤子不二雄，其实是两位漫画家联合创作时的使用笔名，他们是藤本弘和安孙子素雄。
?日本动画的代表作品:
?70年代的《聪明的一休》1980年出品（296集）
?80年代的《圣斗士星矢》，1986年出品
?90年代的《名侦探柯南》，1997年出品
?《变形金刚》《美少女战士》（1992）《蜡笔小新》《樱桃小丸子》
?美国与日本动画画法比较
?日本漫画流行的原因
?大概从20世纪90年代开始，日本的漫画慢慢地在中国传播开来，很多小学生、中学生和大学生都看过很多日本动漫。为什么日本漫画会那么流行呢？
?这主要是因为日本漫画有着非常强的针对性。日本漫画是按照读者群的年龄和性别进行分类的可分为儿童漫画，以6-11岁的儿童为主要读者对象的漫画 内容简单易
懂，如《哆啦A梦》，《樱桃小丸子》等、少年漫画以6-18岁的少男为主要读者对象的漫画、少女漫画、唯美漫画、女性漫画，以超过20岁的女性 尤其是家庭妇女和
白领女性为主要读者对象的漫画、青年漫画，以18-25岁的青年男子为主要读者对象的漫画，有着更多成人化的元素，内容多表现上班族和大学生生活，等等。
?其次，日本漫画的画风非常丰富和漂亮，很受读者的欢迎。而且故事的情节或紧凑、或新颖，贴近当下年轻人的心理需求和审美心态。目前全球播放的动漫作品中有六成以上出自日本，在欧洲这个比例更高，达到八成以上。据三菱研究所的调查，在日本本土有87，的人喜欢漫画，有84%的人拥有与漫画人物形象相关的物品。目前，日本动漫产业的年营业额达到230万亿日元，是日本的第三大产业。
?宫崎骏（みやざきはやお）出生于1941年的东京都文京区，在四个兄弟中排名第二，父亲是宫崎家族经营的“宫崎航空兴学”的职员。在第二次世界大战中因战时疏散，举家迁往宇都宫市和鹿沼市。他所在的家族经营一个飞机工厂，属于军工企业，所以战争后期物质匮乏中也能保持颇为温饱的生活，宫崎骏度过了相当自由的幼年生活。
?宫崎骏进入学习院大学政治经济部。大学里面没有漫画社，所以进入了与之最为接近的儿童文学研究会，传说社员只有宫崎骏一个人。这期间创作了大量的漫画，也曾向贷本漫画出版社投稿，不过似乎是没有完结的作品。当时风起云涌的安保运动中宫崎仅仅是一个旁观者，仅仅在最后时刻作为无党派人士参加了一下。在此时，宫崎骏也在思想上开始倾向社会主义，苏联解体对他的思想构成了很大冲击，虽然面对社会主义败北的现实，但是他对劳动者和革命的肯定立场一直没变。宫崎骏在1994年连载完漫画《风之谷》后，决定放弃马克思主义。
?在大学毕业后，宫崎骏于1963年4月进入东映动画公司，从事动画师的工作。由于宫崎骏是次子，有长子继承家业，所以可以按自己喜欢的选择自己的职业。放弃漫画选择动画的原因据本人说是因为被人说自己的作品是在模仿手冢，在自己并不这么认为的情况下。他意识到自己无法超越手冢这样的漫画家，于是选择了即使不是原创也无所谓的动画。
?东映动画是由东映电影吸收日动映画株式会社而成立的。在1961年手冢治虫的“虫”
工作室成立前，几乎是日本唯一制作动画的企业，有着浓厚的人文气息和悠久的传统。
?宫崎骏于东映动画公司认识了在他动画生涯中有着重要影响力的前辈高畑勋，在此期间参与了《狼少年肯》（是东映首部动画电视剧）、《太阳王子霍尔斯的大冒险》（高畑勋执导）、《穿长靴的猫》（制作人矢吹公郎，1969年公映）等动画的制作，
担任原画或场面设计的职务。
?宫崎骏跟着高畑勋、小田部羊一这些前辈一起继续在东映动画工作，职位仍然是原画。1969年他开始在报纸上以秋津三朗的笔名连载短篇漫画《沙漠之民》。这可能是后来《风之谷》最初的原型。
?1971年，宫崎骏、高畑勋、小田部羊一一起从东映动画跳槽到大冢康生所在的工作室。
?1974年，三人一起转到Zuiyou映像，即后来以“世界名作剧场”系列而闻名的日本Animation的母公司。三人合作的第一部动画《阿尔卑斯山的少女》可以说是奠定整个系列风格的作品，高畑勋描写日常生活为主，强调动作时间安排的导演风格就此形成。
?1979年，为了制作剧场版动画《鲁邦三世卡里奥斯特罗之城》转入东京Movie新社，作画监督是鲁邦动画系列的最初创作成员大冢康生。在次期间，宫崎骏提出了成为后来《龙猫》《幽灵公主》前身的企划。不过，没有被采用
?吉卜力工作室
?1981年，德间书店新创刊的动画杂志《Animage》的总编铃木敏夫想要制作动画人员访问专辑，本来是打算访问高畑勋，但被其拒绝，最终成为宫崎骏的访问专辑。?在铃木敏夫和德间书店牵头下，宫崎骏开始创作属于自己的动画。剧场版动画《风之谷的娜乌西卡》的企划，最初由于没有原作被打回，于是1982年宫崎骏在《Animage》上面连载其漫画。致密的作画，深刻而多重的反思，使得这部断断续续连载的漫画史诗达到相当大的成就。而宫崎完成制作《名侦探福尔摩斯》相关的工作后，离开东京Movie新社为新作做准备。直到1983年，从太阳王子时代就一起合作的人们再次集合起来，《风之谷》的动画开始制作。
?1985年在德间书店的投资下，宫崎骏联合高畑勲共同创办了吉卜力工作室，该名字来自二战时候意大利的一款侦察机，意思是“撒哈拉沙漠的热风”，由于宫崎骏父亲曾经是飞机制造厂工作，从小宫崎骏就对飞行和天空充满着向往，这也是吉卜力的由来之一。也正因为这个宫崎骏在日后的许多作品中始终贯穿着天空场景和各式各样飞行器的刻画。
?1984年《风之谷》
?1986年《天空之城》
?1988年宫崎监督的《龙猫》和高畑监督的《萤火虫之墓》同时放映。
?1989年《魔女宅急便》宫崎骏导演首次挑战少女成长的题材。
?1992年，《红猪》公映。喜爱兵器的美丽却讨厌战争的宫崎监督在兵器模型杂志连载一些短篇漫画，这个作品即为其中之一改编。
?1995年的《侧耳倾听》由A-pro时代就认识的近藤喜文监督，但是脚本、分镜仍然是宫崎骏担纲。
?
?1997年宫崎骏导演开始制作称得上总结性的《幽灵公主》。
?2001年《千与千寻》
?2002年《猫的报恩》，票房不尽如意。
?2004年《哈尔的移动城堡》
?2008年《悬崖上的金鱼姬》上映，获得广大好评。故事围绕一个5岁的男孩宗介与想要成为人类的金鱼公主“波妞”，宫崎骏说这个想法是从丹麦作家安徒生的著名童话故事《美人鱼》得到的灵感。
?吉卜力工作室的作品中，一般而言，宫崎骏导演的作品更为活泼明了和带有幻想色
彩，更受观众欢迎。而他的作品也往往是当年国产电影票房的前三名以内。这部作品由于场面宏大，制作精美，加上宫崎导演隐退数年后复出的号召，还有这次前所未有的广告宣传，使得票房创造了日本电影的历史！
?宫崎骏创作的影片背景的画风始终是清新浪漫的，总有一种能让人想要回归自然的感觉。尤其是影片中出现的天空背景，给人以广阔无垠的感觉，使人不禁生出一种遐想，似乎想要到那背景中去寻找远离城市污浊空气的清新中，去感受自然之美。
大片大片的洁白云朵如棉花糖般，柔软而又充满着幸福和甜蜜的回忆，衬托出片中主人公结局的美好。
?从人物形象来说。宫崎骏笔下的人物是全部采用手绘的方式创造出来的。人物（也包括动物）线条简洁明快，并不复杂，令人看后更觉简约朴实，贴近生活。
?这都表现出宫崎骏对于自然与生活的热爱，也颇富有意义
?第七章苏俄动画发展史
?一、萌芽时期（1911—1929）
?二、发展阶段（1930—1939）
?三、黄金时期（1940—1959）
?四、风格转变期（1960—1990）
?五、低落期（1991—至今）
?一、萌芽时期（1911—1929）
?1907 年，当“逐格拍摄法”出现后，俄国摄影师、画家兼导演斯塔列维奇便开始独自从事动画创作的探索和实验，并最终获得了成功。他于1912 年创作的《美丽的柳卡尼达》《摄影师的报复》等一系列作品，是俄罗斯也是世界动画电影艺术史上最早的偶动画片。
?1917年：十月革命胜利，建立苏维埃社会主义共和国联盟（简体苏联）。
?1920年斯塔列维奇侨居巴黎，《青蛙的皇帝梦》以木偶片的形式讲述了一个荒诞、离奇的寓言故事。
?《家鼠与田鼠》，《黄莺》和《蝴蝶女王》等作品完善了木偶片的技术。他花了很大精力在这些片子里使用了各种开创性的巧妙手法和丰富的细节，但反而造成了不够简洁的缺点，使剧情淹没在过于烦琐的细节里。
?《狐狸的故事》讲述的是动物王国一只聪明智慧的狐狸的故事，斯塔列维奇（1930年）
?1924年，亚历山大·伊凡诺夫制作了《苏联玩具》
?二、发展阶段（1930—1939）
?1930～1939年是苏联动画发展史中的“黑白”阶段。1936年，按苏联政府的决定，成立苏联动画制片厂。但由于受到当时的形式主义浪潮、“宣传鼓动片”理论以及苏联电影事业负责人的主观干涉等诸多因素的影响，苏联这一时期的动画片只是在数量上得到了发展，而在质量上却发生了停滞甚至后退。
?塔拉索夫《世界交响曲》1932年
?伊万·伊万诺夫·瓦诺改编自马雅可夫斯基同名诗作而来的《黑与白》(1932)
?霍达塔耶夫执导的影片《小风琴》(1933)
?普图什科于1935年拍摄的大型木偶片《新格列弗游记》，则标志着立体动画片的发展又进入到一个崭新的阶段。
?三、黄金时期（1940—1959）
?动画家们在这一时期推出具有讽刺性的反法西斯电影标语动画片，及时地配合反法
西斯战争。战后，苏联动画电影导演将社会主义现实主义的创作方法与民间艺术的优良传统相结合，对本国和其他国家及民族优秀的民间传说、神话故事和童话、寓言等题材进行编创，获得了相当大的成功。
?柴克汉诺夫斯基《七色花》《渔夫和金鱼的故事》《青蛙公主》《卡钦卡》
?勃龙姆堡姐妹的《费加·扎伊采夫》
?阿塔曼诺夫《冰雪女王》
?苏联动画艺术大师伊万·伊万诺夫·瓦诺的著名作品
?《长着驼峰的小马》（1947）是这个时期创作出来的代表作，它成为苏联动画片社会主义现实主义创作风格的标志性作品。在社会主义国家时期，苏联的动画电影呈现出鲜明的民族特色及政治色彩。当然，其中不仅包括对政治权威的顺从，也表现出了艺术家应有的对社会黑暗面的批判精神。
?四、风格转变期（1960—1990）
?
?《澡堂》（1962年）该剧写一台时间机器把我们送进共产主义的未来——2030 年，旨在讽刺官僚主义，清洗官僚主义。剧本的象征意义表明：未来共产主义世界与官僚主义是不相容的。
?
?费多尔·惠特鲁克《罪行始末》《框中人》
?尤里·诺斯坦，动画风格复杂精密，他善於运用多层动画摄影机整合各种动画方式，并擅长营造诗意的气氛和精美的细节。他将自己的艺术风格称为视觉记忆。
?《鹭与鹤》（1974）
?《雾中的刺猬》获英国伦敦国际电影节年度杰出电影荣誉奖（1975）
?《故事中的故事》获1984年美国洛杉矶动画大奖（1979）
?女导演尼娜·索莉娜的作品《门》1987，获德国奥伯豪森大奖
?系列片《小猫加夫》(1976年～1978)；
?苏捷耶夫创作了作品《窗子》(1966)
?A·布劳乌斯导演的木偶片《最后一片树叶》(1984)；
?科乔诺奇金创作了12集系列影片《等着瞧》(1969～1981)。
?1981年和罗马尼亚合拍的《玛丽亚·米拉别拉》。
?五、低落期（1991—至今）
?1991年底，具有近70年历史的苏维埃社会主义共和国联盟，在短短几年的政治剧变和独立浪潮中宣告解体，作为国家实体不复存在，随即成立了“独联体”。原苏联的主要动画片生产部门，分属各国。
?从苏联解体到2002年，俄罗斯动画在形式上更加多元化，而动画的风格则更多地传达出忧伤和沉重的气息。
?亚历山大·佩特罗夫根据海明威名作摄制的《老人与海》(1997)等。这些影片虽然有些晦涩，但同时也开创了动画片意识上的先锋性和实验性，对当代动画片具有深远的影响。
?《老人与海》1999年
?亚历山大.佩特罗夫（实验动画）
?第八章加拿大动画发展史
?加拿大动画发展起步较晚，但加拿大动画在其短暂的发展历程里，却以它独树一帜的具有实验精神的动画片，成为世界动画发展史中最重要的组成部分。加拿大的动
画先驱们一直以先锋开拓者的角色，影响着整个世界动画领域。
?诺曼·麦克拉伦（1914—1987）
?1914年4月11日生于苏格兰的斯特灵。毕业于英国格拉斯格市美术学校。
1933年开始实验动画片的创作，制成短片《从七到五》、《彩色鸡尾酒》等。1937年后与英国的J.格里尔逊等合作，尝试在胶片上直接绘画和在光学声带片上刻划声音。1939年后又在美国尝试在彩色胶片上绘画。1941年返加拿大，完成《美之舞》、《小提琴》、《邻居》(该片获奥斯卡最佳动画片奖)、《椅子的传说》等动画片。
60年代后，创作了运用抽象的几何图形表现音乐旋律的《垂直线》、《水平线》和《马赛克》等。
?卡洛琳·丽芙1946出生于美国华盛顿州西雅图。她在加拿大国家电影局工作的20年间，她所创作的纯动画片（不包括纪录片、真人动画合拍影片以及为其他导演影片所加动画）不过5部，全部的片长加起来也只有1小时左右，但是几乎每一部短片都颇受好评，并且赢得多项大奖。她就是来自美国的动画家卡洛琳·丽芙。
?加拿大动画史上还有一位重要的功勋是弗烈德瑞克·贝克，他1924年4月8日出生于德国萨尔省首府——萨尔布鲁根的一个亚尔萨斯家庭。
?主要作品有：《魔咒》《小鸟的创造》《幻想》《摇椅》《种树人》
?加拿大是世界上最早探索电脑动画制作的国家之一。1974年，由彼特·福德斯导演的动画片《饥饿》号称是世界上第一部纯电脑动画片，虽然它的内容空洞乏味，观众反映不知所云，但它在动画技术上的大胆创新，赢得了奥斯卡最佳动画短片提名。?2004年，NFB制片人克里斯·兰德雷斯根据加拿大国宝级动画大师雷恩·拉金不同寻常的感情，心理历程制作了一部14分钟的3D短片《拯救大师雷恩》
?第九章法国动画发展史
?继艾米尔·雷诺后，被誉为“第一个银幕艺术家”的法国电影大师“乔治·梅里爱”在1902年拍摄了科幻电影《月球之旅》，这部长度只有21分钟的影片表现了在月球上人的眼睛看到的火箭着陆，其中使用了大量动画技术，因而该片在法国动画电影史上具有重要意义。
?1907年，“逐格拍摄法”的发明无疑为美国动画影片开辟了新的道路。法国人埃米尔·科尔在这一年在这一年对摄影机以及动画产生了浓厚的兴趣，这成为其职业生涯的转折点。他经过不断的实验和革新，终于发现了“逐格拍摄发”的秘密。在欧洲，他是把“逐格拍摄法”应用到动画的先驱者之一。
?他的作品《幻灯戏》《西班牙的月光》《小人国的小丑先生》《小浮士德》等他先后共制作了250余部动画短片。
?法国中需要重点介绍的是保罗·古里莫。古里莫特于1905年3月出生。法国动画电影大师，也被誉为法国当代最杰出的动画导演。1936，古里莫成立了自己的电影公司，并取名为“双子星”。1941年完成了他的第一部动画艺术短片《大熊的乘客》。
1979年一部《国王与小鸟》作为一部经典动画长片燃起了法国动画电影的希望。?1996年，希尔文·舒梅特制作了短片《老妇与鸽子》
?1998年，米雪尔·奥思璐推出动画长片《叽哩咕与女巫》
?2003年，希尔文·舒梅特制作动画长片《美丽城三重奏》
?2003年，雅克·雷米·杰赖德《青蛙的预言》
?2005年，米雪尔·奥思璐《叽哩咕与野兽》
?第十章英国动画发展史
?30年代的英国动画制作者们大部分都在从事着广告工作，只有极少数人参与了娱乐片的制作。
?1935年，在实拍电影和纪录片领域活跃了多年的安森·戴尔回到了动画界。他创立了英格兰制片厂试图挑战美国动画在动画领域中的王者地位。戴尔尝试着将一些名曲动画化，如《卡门》“Carmen”，1936年上映。
?在缺乏本土艺术家的情况下，英国一度成为了外籍动画家们停留的港湾，其中最著名的是伦莱。他1901年7月出生于新西兰。
?在一次同美术老师的讨论中，伦莱突然领悟到了造型艺术中“运动”的含义。伦莱说：“我认为，每个画家、艺术家都是在进行着一种探索，即对其脑海中浮现出的一些具有特殊意义的影像加以提炼并使之具象化。由于我对“运动”情有独钟，所以我没完没了的重复着这方面的试炼。”
?总的来说，伦莱的影片可以大致分为三类：
?一类是对色彩与造型艺术的探索，《彩虹之舞》便是最好的例片；
?另一类则着眼于对结构、色彩透明度及两者关系的研究，如不饱和的色彩及灰调和蓝调的运用。《纹身交易》和《色彩的哭泣》可以看作是此类影片的代表作；
?第三类是对三维空间的开拓，如：《自由分子》、《空间微粒》。
?这个天才的新西兰人最主要的贡献便是对动画观念的创新，比如将动画抽象化的《图撒拉瓦》，不使用摄影机而直接在胶片上绘制的《色彩盒子》，以及前所未有的用手绘方式将实拍影片抽象化的《纹身交易》等。
?20世纪80年代，尼克·帕克进入动画业，1986年，他加入阿达曼动画工作室。尼克·帕克对黏土动画非常着迷。
?《衣食》《超级无敌掌门狗》—《月球野餐记》《神奇机器裤》《剃刀边缘》
?第十一章德国动画发展史
?30年代的德国正值希特勒统治时期，能够保留下来的动画影片或是与之相关的资料数据实在是少之又少。
?不过，从现存的有限资料中，我们仍然能够大致的了解到30年代德国动画的概貌：在那个时期，德国的动画艺术家们一直在试图挑战着美国动画（尤其是在技术层面），但总的来说，他们的作品却缺乏一种内在神韵和创新精神。
?德国的动画界一直在等待着一位如沃尔特·迪斯尼一般的救世主的降临，而库特·斯图德的出现点燃了他们的希望。斯图德于1901年7月生于摩根拉斯。
?他的作品以商业动画为主。在1935至1938年之间，斯多德制作了一些童话短片，例如《不莱梅的城市乐手》、《睡美人》、《靴子里的猫》、《小红帽和狼外婆》
?20世纪60年代，慕尼黑和汉堡逐渐成为德意志联邦共和国动画片制作中心，大量的动画人才聚集到这里，为整个欧洲制作商业广告动画及电视动画系列片，也有不少专注于个人创作的实验动画家或小组，传承着早期实验动画的精神。
?劳恩斯坦兄弟的作品《平衡》，该片丰富的哲理性对德国实验动画短片哲学式内涵作了最好的诠释，获得了1990年奥斯卡最佳动画短片奖。
?第十二章捷克斯洛伐克动画发展史
?兹德内克·米莱尔与《鼹鼠的故事》
?捷克的动画片中，知名度最大的当属系列片《鼹鼠的故事》。这部系列片从1957年开始制作，一直到2002年才正式告别荧幕。第一部名为《鼹鼠做裤子》，之后每集的基本角色不变，但是都有自己独立的片名。
?兹德内克·米莱尔出生于1921年2月。
?依里·特恩卡，木偶动画的杰出代表
?依里·特恩卡生于1912年2月，他中学的艺术老师约瑟夫·斯库帕，恰恰是捷克最后的几名民间木偶艺术家之一。
?从总体看，捷克单线平涂的动画片始终没有取得木偶片那样丰厚的产量和众多的优秀作品。捷克木偶动画能取得远在他国之上的成就，得益于该国悠久的木偶剧历史。?特恩卡在1947年制作的影片《捷克人的一年》实践了他的想法。
?第二部木偶动画片是《皇帝的夜莺》，根据安徒生童话改编。
?第三部木偶电影《巴亚亚王子》在1950年问世。
?1954-1955年，特恩卡将著名小说《好兵帅克》中的3个章节改编为木偶片。
?特恩卡最后一部动画作品是完成于1966年的《路卡》。4年后，1970年11月30日，特恩卡去世。
?20世纪60年代，捷克涌现出一些颇有锐气的新生力量。布莱蒂斯拉夫·波亚尔就是其中最杰出的一位。他主要的代表作是《再来一杯》，《狮子与旋律》。
?如果说波亚尔是捷克木偶动画忠实的继承者，那么另一位享誉世界影坛的捷克动画家扬·史云梅耶就可以说是创新者。他的影片从内容主题和表现手法上都全面颠覆了捷克传统木偶片的脉脉温情和乡土气息，将时代的脉动用木偶电影来传达，形成了特有的风格。
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动画史
1. 世界上第一部彩色动画长片是《白雪公主》。 2. 第一部有声动画片是1928年推出的《汽船威利号》。 3. 中国第一部大型动画片是《铁扇公主》。 4. 中国第一部水墨动画片是《小蝌蚪找妈妈》。 5. 1966年，手冢治虫推出日本第一部彩色电视动画系列片《森林大帝》。 6. 1963年，手冢治虫创立的第一套日本长篇电视动画是《铁臂阿童木》。 7. 动画作品的叙事形式有：小说式、戏剧式、纪实式和抽象式。 8. 1980年，上海美术电影制片厂摄制了《三个和尚》，它的成功在于内容和形式上的民族化、大众化与叙事结构、节奏的现代化的统一。 9. 从1950年的第一部动画，发展到60年代已经每年能制作出十多部动画，其中特别值得一提的就是1961～1964年制作的《大闹天宫》，它可以说是当时国内动画的巅峰之作。 10. 1947年，中国制作了第一部木偶动画《皇帝梦》。 11. 1958年，拍摄了第一部剪纸动画片《猪八戒吃西瓜》 12. 1960年，完成了第一部水墨动画《小蝌蚪找妈妈》。 13. 1960年，拍摄了第一部折纸动画《聪明的鸭子》。 14. 亚历山大·佩特洛的《老人与海》开创了动画片意识上的先锋性和实验性，对当代动画具有深远的影响。 15. 中国的走马灯、皮影应该是动画的雏形。 16. 被公认为世界动画创始人的是埃米尔·雷诺。 17. 捷克动画的代表人物有：兹德内克.米莱尔、杰利.川卡。 18. 1932年，迪士尼推出第一部彩色动画片：“花与树”，是第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片。 19. 伊凡.伊凡诺夫-瓦诺是前苏联动画创始人之一。20. 2004年法国动画片《青蛙的预言》在法国戛纳电影节和柏林电影节上荣获多个奖项，被誉为法国划时代作品。 21. 手冢治虫是日本著名的漫画家、动画家，被誉为“日本现代动漫之父”。 22. 1984年，宫崎骏的作品《风之谷》获得“每日映画大藤奖”、“文化厅优秀映画制作奖励奖”等大奖。 23. 中国的动画事业发展很早，20年代中国的动画先驱万氏兄弟万籁鸣、万古蟾、万超尘和万涤寰就开始研究动画制作。 24. 弗雷德里克·巴克是加拿大电影局之外的一名著名动画家，他的作品以色彩斑斓的彩铅风格传达出优雅、简洁、富有诗意的人文气息。《种树的人》和《摇椅》是奠定他在国际动画影坛地位的重要作品。 25. 亚历山大·佩特洛的《老人与海》开创了动画片意识上的先锋性和实验性，对当代动画具有深远的影响。 26. 法国人埃米尔.科尔用摄影机上的停格技术拍摄了世界上第一部动画系列影片《幻影集》。 27. 1915年，美国人埃尔·赫德发明了透明的赛璐珞片，实现了活动形象与背景分离的制作，大大提高了动画制作的效率和表现力。 28. 加拿大国家电影局的凯洛琳·丽芙的《猫头鹰与鹅的婚礼》是沙动画。 29. 下面我国较著名的水墨动画片有《牧笛》、《山水情》、《小蝌蚪找妈妈》等。 30、动画以传播途径来分类：可分为影院动画片、电视动画片、其他传播媒体。 31. 英国的史都华·布雷克顿，1906年拍摄了在上做的《滑稽脸的幽默相》，用粉笔脱口秀做成了被公认的世界上动画片。 32、1960年水墨动画片的出现，把中国动画的民族风格推向新的高峰，代表作有《小蝌蚪找妈妈》、《牧笛》33、法国电影史将1877年8月30日定为动画的生日，那是法国光学家兼
设计概论教学大纲
《设计概论》 教学大纲 课程代码：xxxxxxxxxx 编写日期：2010年9月 一、开设系（部）： 信息技术系 二、教学对象： 艺术设计学专业学生 三、教学目的： 本课程是艺术设计专业基础课程。通过该课程的学习，使学生充分认识设计的地位及本质、设计的基本原则、设计演变的基本规律以及设计与社会生活各层面的关系，并在此基础 上，为以后的设计实践打下必要的理论基础，及早树立正确的设计观。 四、教学要求： 1、通过学习《设计概论》，使学生比较广泛和深入了解有关设计的理论，认识理解设计的基本原则及方法论。 2、在了解各设计流派发展脉络的基础上，理解设计与设计美学、科学工艺、地域文化、生态环境、上层建筑等社会生活各层面的关系。 3、从历史、社会、文化、经济、生活方式、科学技术、材料等各个角度，了解工业设计的本质意义和发展趋势。 4、教学中应坚持整体的原则，并针对当代设计的现状进行分析讲解，注重理论联系实际，增强理论知识的实用性，引发学生的学习兴趣，引导学生认真思考，加深学生对讲课内容的理解。五、教学课时及其分配： 总学时：64学时 六、考核： 考核形式——期末考试； 试卷结构——试题分为四大类型：填空、名词解释、简答、论述； 分值分配：平时（30%）+期末（70%）=总评成绩（100%）；
题量——90分钟 七、教材： 《设计概论》赵平勇主编，设计概论，高等教育出版社， 八、主要参考书目： 1、（美）梅格斯，《20世纪视觉传达设计史》，湖北美术出版社，1989年 2、（日）大治浩，佐扣七郎合编，《设计概论》，浙江人民美术出版社，1991年 3、李砚祖，《工艺美术概论》，吉林美术出版社，1991年 4、王受之，《世界工业设计史略》，上海人民美术出版社，1987年 5、柳冠中，《工业设计概论》，中国科学技术出版社 6、朱淳泽，《世界工艺史》，浙江美术学院出版社 7、尹定邦，《设计目标论》，暨南大学出版社 8、约翰. 沙克拉，卢杰、朱国勤译，《设计—现代主义之后》，上海人民美术出版社 9、李砚祖，《设计概论》，湖北美术出版 10、李妲莉、何人可、刘景华，《美国工业设计》，上海科技出版社 九、讲授提纲 设计概论 第一章艺术设计的基本概念（2学时） 【学习目的和要求】 1、初步了解艺术设计的基本概念 2、了解艺术设计的特征 3、掌握艺术设计的方法 4、了解艺术、科学与技术相互之间的关系 【本章主要内容】 第一节艺术设计的定义 一、设计在世界上的定义 二、艺术设计的基本概念 第二节艺术设计的原理 一、艺术设计的艺术性原理 二、艺术设计的科学性原理 三、艺术设计的技术性原理 第三节艺术设计的特征 一、设计的创意性特征 二、设计的图形性特征 三、设计的产品型特征 四、设计的科学性特征 五、设计的工艺性特征 六、设计的市场性特征 第四节艺术设计的方法 一、对比设计的方法
人民版高中历史必修二11《古代中国的农业经济》教案
专题一古代中国经济的基本结构与特点 第一节古代中国的农业经济 【课标要求】 “知道古代中国农业的主要耕作方式和土地制度，了解古代中国农业经济的基本特点。”【教学目标】 一、知识目标 了解中国远古时期，农业就占据了主导经济的地位。了解古代中国农业的主要耕作方式和生产工具的演进。了解中国古代赋税和徭役，进而明白古代中国的农民承受的沉重负担。了解古代中国的土地制度和土地兼并问题。了解古代中国水利事业在农业经济发展中的重大作用。通过对课本内容的学习理解古代中国农业占据主导的经济地位的原因，从而锻炼历史分析和历史概括的能力。通过对主要耕作方式和生产工具的演进的了解，理解工具变革在生产发展中的关键作用，从而培养学生运用唯物主义观点分析问题和解决问题的能力。 二、过程与方法 学生可以根据教材内容以及教材所提供的历史史料和历史图片，并在教师的指导下，进行大胆想象、数理分析和创新性思维。并使学生学会用比较法、阅读法、观察法和历史联想法等方法进行历史问题的分析和解决。 三、情感态度与价值观 通过对本课的学习，使学生知道古代中国有高度发达的农业文明；我们的祖先在生产实践中建造了大量的世界闻名的水利工程，从而增强民族自豪感和自信心，加深对伟大祖国的热爱之情。 【教学用具】多媒体 【教学重点、难点】 一、重点：理解和认识中国古代的土地制度和赋税制度。 二、难点：分析了解古代中国农业经济的基本特点。理解中国古代依附于土地的两个不同阶级的深层次关系；理解土地集中与农业经济发展和民众暴动的关系；理解生产工具的革新与经济发展的辩证关系。 【教学过程】 〖复习并导入〗 中国是世界文明古国之一，曾以其辉煌灿烂的文明令世人瞩目和向往。古代的中国有着发达的农业，先进的手工业和繁盛的商业，从而为文明的萌生和发展提供了雄厚的经济基础。要了解中国古代文明辉煌灿烂的原因就必须了解古代中国经济的基本结构与特点。 鉴于本节内容较松散，可以先让学生快速阅读各目标题，归纳出本节主要内容。然后在教师引导下，使学生明白本节主要讲述了以下几方面内容：农业的起源、农耕方式和农耕工具的改进、赋税和徭役繁重、土地兼并问题、古代水利事业的发展。 〖讲授新课〗 一、农业的起源 (一)学生阅读第一目，思考： 1、在远古时代，开始占据经济主导地位的是哪个生产部门？ 2、请你说说有关“神农”的传说。 3、P4学习思考：为什么“神农”在中国早期神话传说中有特殊的地位? (二)讲解 1、投影“神农氏”的图像及其相关传说。引导学生分析神农传说的意义以及农业在中国古代的积极作用――农业占经济的主导地位。 2、传说：①神农氏创制了原始的农具耒耜；②教导民众耕作；“神农能殖嘉谷”，反映了
中外动画史复习
第一章*动画雏形——西班牙境内的2.5万年前的阿尔达米拉洞窟壁画 *1888年、法国人艾米.雷诺制造出“光学影戏机”， *1892年，法国人艾米.雷诺在巴黎葛莱瓦蜡像馆放映世界上最早的实验性动画。雷诺被认为是动画的创始人。 *1895年，卢米埃兄弟制造活动电影机，公映了他们的第一场电影。 *1914年，美国人埃尔.赫德发明了透明的赛璐珞胶片 *赛璐珞胶片： 赛璐珞胶片也称明片，是一种以醋酸纤维为原料的透明度很好的薄片，制作时将运动的物体和背景绘制在不同的胶片上，在专业的摄影台上叠加在一起进行拍摄。 第二章 *万氏兄弟: 万籁鸣、万古蟾、万超尘、万涤寰 *1926年，中国第一部动画片《大闹画室》。 *1935年我国第一部有声动画《骆驼献舞》，使我国动画进入了有声时代。 *1941年中国第一部动画长片,亚洲的第一部动画长片——《铁扇公主》 第三章 *1957年，中国第一家专业的美术电影制片厂——上海美术电影制片厂成立了。 *上海美术电影制片厂 我国专门生产美术电影的制片厂，分设动画、木偶、剪纸三个制片部门，集编辑、作曲、摄影、录音、剪接、制片管理等业务于一体，一定时期内代表中国美术片在艺术、技术上的最高水平。 *上海美术电影制片厂成立原因： 1、我国电影事业发展的需要 2、美术电影自身发展的需要 3、社会文化教育的需要 *1955年《乌鸦为什么是黑的》，是中国第一部彩色动画片 *1956年，导演特伟在创作《骄傲的将军》一片中提出了“走民族风格之路”的口号。 *“中国学派”是中国动画学派的简称，即发轫于二十世纪五十年代，成熟于六十 年代，收获于七、八十年代的一批具有鲜明中国特色的动画作品。 *《骄傲的将军》民族化的表现手法 1、民族化的故事 2、民族化的情节 3、民族化的视觉形式 *1964年，中国风格的鸿篇巨制，我国第一部彩色动画长片—《大闹天宫》， *《大闹天宫》的成功经验 1、剧本改编 《大闹天宫》一片故事梗概出自《西游记》，动画片在保留原作叙事结构的基础
世界动漫史
世界动漫发展史 2008-04-08 12:19:19| 分类：学而时习 | 标签：无|字号订阅 一开始于17世纪阿塔纳斯珂雪发明的"魔术幻灯"。所谓"魔术幻灯"是个铁箱，里面放盏灯，在箱的以便开一个小洞，洞上覆盖透镜。将一片绘有图案的玻璃放在透镜后面，经由灯光通过玻璃和透镜，图案会投射在墙上。魔术幻灯流传、演变到今天，已经变成了一种放映工具----投影机。经过不断改良，到17世纪末，钟和斯桑落站了魔术幻灯的装置，把许多玻璃画片放在旋转盘上，在墙上出现了一种运动的幻象。18世纪末，魔术幻灯在法国风行起来，戏法越变越多，因为灯光的关系，影子可以互相融合，加上一些小道具，调整透镜就可以弄的满室阴气森森，鬼影憧憧。 到了19世纪，魔术幻灯的魅力不衰，在欧美等地大受欢迎。音乐厅、杂耍戏院、综艺场中，魔术幻灯表演仍是大家爱看的娱乐节目。由于大家爱看，便要加强娱乐性，于是出现了"活动画景"、透视画、印象强烈的巨画等。这种说故事的方式，犹如中国的皮影戏，其丰富的趣味长久地吸引着大家的注意力。 中国唐朝发明的皮影戏，是一种由幕后投射光源的影子戏，与魔术幻灯系列发明从幕前投射光源的方法、技术虽然有别，却反映出东西方不同国度对操纵光影有着相同的痴迷。皮影戏在17世纪，被引入到欧洲巡回演出，也曾经风靡一时，起影象的清晰度和精致感，不亚于同时期的魔术幻灯。 显然前面这些不能完全算是动画,还比较贴近戏剧类似的东西!我个人认为是这样的!觉得不 对的请赐教!!! 在进一步说明魔术幻灯和动画发展的关系之前，必须提到1824年彼得?马克?罗杰出版的一本谈眼球构造的小书《移动物体的视觉暂留现象》。书中提出如下观点：形象刺激在最初显露后，能在视网膜上停留若干时间。当多个刺激相当迅速地连续显现时，在视网膜上的刺激信号会重叠起来，形象就成为连续进行的了。 上述观念，就是作为动画基石的视觉暂留现象。而罗杰的书引起了一阵实验热，很多人针对潜在的欧洲和美国市场做了一堆动画短片，并利用视觉暂留发明了"哲学式"器物，如"幻透镜"与"西洋镜"（回转式画筒），在纸卷上画上一系列连续的素描绘画，然后通过细缝看到活动的形象。还有"实用镜"、"魔术画片"、"手翻书"，也都利用了旋转画盘和视觉暂留原理，得到了赏心悦目的戏剧效果。 后来，爱德华?穆布里治不断从事动作捕捉方面的实验，并有了具体的成果。自1873年开始，他拍摄了一套马在飞奔的微型立体幻影；1877年至1879年间，他更将马在奔跑中的连续照片翻直成回转式画筒的长条尺寸，将之搬上"幻灯镜"演出。他还尝试改良艾米尔?雷纳德的"实用镜"，大胆地将魔术的幻光影、西洋镜和摄影融于一体。 他发明的"变焦实用镜"，被称为"第一架动态影象放映机"。后来爱迪生在发明相关器材时，也受到了穆布里治的不少启发。而穆布里治拍摄的连续照片，后来被收集成两套摄影集《运动中的动物》（1899年）《运动中的人体》（1901年），成为后人的参考典范。1884年至1885年间艺术家汤玛斯?艾金斯亦假如他的行列，他们所建立的动作分析方式一直沿用与今日的生物学及人体学研究上。 早在1882年，发明"实用镜"的艾米尔?雷纳德就开始手绘故事图片，起先是绘制于长条的纸片上，后来改画于赛璐璐胶片上。他于1892年在巴黎蜡像馆开设"光学剧场"放映"影片"，
中国的农业微课教案
第四章中国的主要产业第一节<农业> 导入:在今天的上课之前,我想问一下,中国人见面最喜欢问什么问题呀?对,吃了吗?今天我也来问一下,早饭你吃了吗?吃的什么?你吃的东西是哪个部门生产的呢? 对,农业,这就是我们今天学习的内容 出示并板书:农业 首先请看本节的学习目标 出示学习目标 请大家齐声朗读一下 让我们带着学习目标走进今天的学习 展示种植水稻,收获小麦,采摘水果,饲养牲畜,撒网捕鱼等农业活动图片 请大家根据这些图片归纳这些农业活动的共性,说一说什么是农业? 这几位同学归纳得都很好,农业是一种直接利用土地,气候和水资源所从事的生产活动，一种让“土地奉献”的产业。 出示并板书：让“土地奉献”的产业 民以食为家，我国一直都是世界上的农业大国。那我国在漫长的历史发展中，农业取得了哪些成就，现在的发展状况又是怎么样呢？给大家2分钟时间，自主学习，完成以下两个问题 出示：我国历史上农业生产有哪些突出成就？ 新中国成立后我国的农业发展取得了哪些成就？ 刚才两位同学归纳的都很好 新中国成立前我国的农业非常落后，近年来由于多种原因，我国的耕地面积逐渐减少，但为什么我国农业还取得了这么大的成就呢？ 请大家以小组为单位，探究我国农业取得巨大成就的原因有哪些？时间3分钟，3分钟后请各组发言人做总结发言 我国农业取得巨大成就的原因有很多，主要是坚持了因地制宜的原则和科学技术的进步 农作物的种类多种多样，主要可分为两类：粮食作物和经济作物，请大家阅读课本86-87页内容和图4-7 ，找出我国主要的农作物及分布特点 这位同学总结的非常到位，南方主要种植水稻，北方主要种植小麦，而且我们注意到小麦分为冬小麦和春小麦，那我们这里种植的是什么呢？（冬小麦) 这样87页活动一的问题就迎刃而解了，大家以小组为单位，请各发言人总结一下组内意见，2分钟后作发言 在一些农业生产条件好的地方，粮食不仅能够自给，而且能大量卖给其他地方，商品率很高，在这些地方建立了商品粮生产基地 出示商品粮生产基地图 除了粮食作物，农作物还包括经济作物，那我国主要经济作物的分布特点又是怎样的呢？ 展示图片，请同学以小组为单位归纳总结 展示畜产品图片 你认识这些畜产品吗？你知道它们一般出产在哪些地区吗？ 中国是世界上的畜牧业大国，中国的畜牧业分为牧区畜牧业和农耕区畜牧业 出示中国畜牧业分布图 请大家看图，小组合作，每组一题，5分钟后上台展示 出示题目
美国动画史
美国动画史·五个阶段 1.1907~1937 开创阶段 1907年，第一部动画片《一张滑稽面孔的幽默姿态》由美国人布莱克顿拍摄完成，美国动画片史正式开始。这一时期的动画影片只有短短的5分钟左右，用于正式电影前的加演，制作比较简单粗糙。 *这个时期的动画先驱还有温莎·麦克凯（或译为：温瑟·麦凯）、派特·苏立文、弗莱舍兄弟等： ①麦克凯是美国商业动画电影的奠基人，他的代表作品有《恐龙》（《恐龙哥蒂》、《露斯坦尼亚号的沉没》等。 ②苏立文创作了美国动画片史第一个有个性魅力的动画人物“菲力斯猫”。 ③弗莱舍兄弟的作品有《蓓蒂·波普》、《大力水手》等 ④华特·迪斯尼在20世纪20年代后期崛起，1928年他推出了第一部有声动画片《汽船威利号》，1932年推出了第一部彩色动画片《花与树》。 2.初步发展时期1937-1942年 ①1937年，迪斯尼公司推出了第一个动画长片《白雪公主》，片长达74分钟，也是世界上第一部完全由动画画面组成的电影。迪斯尼王国自此确立了不可替代的地位。 ②1940年，迪斯尼推出第二部动画长片《木偶奇遇记》，首次拿下奥斯卡金像奖两项音乐大奖。之后又推出《小飞象》、《小鹿班比》。 【初步发展时期的特点】： ①角色：以动物为主，而且是柔体动物，没有关节的动物。角色的动画规律和米老鼠完全一样，从而遵循已经形成的全套迪斯尼经典动作规律。 ②背景设计：不如角色重要。 ③故事：往往改编自通话和寓言，或者没有情节，没有同时期好莱坞的戏剧结构。 3.黄金时期1950-1966年 这个时期，迪斯尼公司几乎每年都推出一部经典动画片，如《仙履奇缘》《爱丽斯梦游仙境》《小飞侠》《小姐与流氓》《睡美人》《101忠狗》《石中剑》，等等。其他的动画制作公司在迪斯尼公司的排挤之下纷纷关门停业，迪斯尼公司成为动画电影业的霸主。 1964年推出一部由真人及动画合演的电影《欢乐满人间》，一举获得奥斯卡十三项提名、五项得奖，成为迪斯尼影史上成就最高的电影。 【迪斯尼黄金时期的动画特点】： 题材：大多取自于童话 造型：仍以圆形和圆柱为主 结构：依然不太会是用戏剧结构 4.蛰伏时期: 1967～1988年 ①1966年12月15日，华特·迪斯尼去世，迪斯尼公司陷入了困境，美国动画业也进入萧条时期。 ②20世纪60年代，电视动画逐渐发展起来，汉纳和芭芭拉是电视动画的代表人物，他们创作了电视系列片《猫和老鼠》《辛普森一家》等。 ③20世纪70年代，迪斯尼仅推出四部动画片，《小熊维尼历险记》、《猫儿历险记》、《罗宾汉》、《救难小英雄》（1977，转型期的迪斯尼作品） ④20世纪80年代，作品有《狐狸与猎狗》（1981）、《黑神锅传奇》（1985，迪斯尼动
湘教版八年级上农业教案完整版
湘教版八年级上农业教案完整版 第4章第1节农业 一、教学目标: 1、了解农业的概念、农业的五部门及其主要产品。 2、了解建国来我国农业发展的主要成就，我国农业在世界上的地位及目前存在的主要问题。 3、掌握我国主要粮食作物和经济作物及分布。 4、了解我国畜牧业的种类，初步掌握主要牧区的名称，了解其优良畜牧品种。 二、教学重点： 农业的概念、五部门；我国主要粮食作物和经济作物及分布； 我国畜牧业的种类，主要牧区的名称及优良畜种 三、教学难点： 我国主要粮食作物和经济作物及分布 四、教学方法： 多媒体综合教学法。 五、教学过程： 新课导人：同学们，大家都知道我国是世界四大文明古国之一。有人说，中国五千年的文明史，从某种意义上说，就是以农业发展为本的经济史。我国以占世界7％的耕地养活了占世界 22％的人口，并且基本解决了广大农民的温饱问题。这是举世公认的奇迹。你们知道什么是农业吗？你们又了解多少有关农业的知识？ 在屏幕上展示出课本中将农业含义分解的图片，引导学生思考：（1）狭义的农业是指什么？ （2）广义的农业包括哪些生产部门？ （3）农业的五个部门各生产哪些主要产品？ 设问；以下活动，哪些属于农业生产活动：A上山打野兔B野外采蘑菇C水塘养鱼（答案C） 让学生齐声朗读“历史悠久的中国农业”这段阅读材料。提问：读了这段文章之后，你对中国农业有什么认识？ 讲述“我国农业的发展”时，可按以下步骤进行：
1．问：我国农业是在汁么样的基础上发展起来的？（让学生观看一段旧中国农民逃荒讨米的录像资料，不要很长，一分钟左右。） 2．提问：近20多年来，我国主要粮食的产量变化情况如何？（在屏幕上展示“中国稻谷、小麦产量的变化”图，或让学生阅读课本上的该图。） 3．查找资料，让学生对比我国主要农产品的人均占有量与世界人均占有量。 4．播放录像或展示图片：春节前的农贸市场、农民居住的小楼房、农民的新生活等。 小结：新中国成立以来，特别是实行改革开放政策以来，我国农业得到了突飞猛进的发展。农产品的产量大幅度增长，主要农产品的人均占有量已达到或接近世界平均水平。我国用占世界7％的耕地，养活了占世界21％的人口，这是举世公认的奇迹。广大农民不仅基本上解决了温饱问题，而且正在向小康水平迈进，一些较发达的农村已达到富裕水平。 承转：我们都知道，建国以来，我国的耕地面积没有增加，甚至还有所减少，为什么农产品的产量能大幅度增长呢？（单位面积产量大大提高。） 提问：为什么单位面积产量能大大提高呢？ 展示：“中国农业基础设施的发展”图。然后小结：建国以来我国对农业的投人逐步增加，农业生产条件日益改善。此外，生物技术的发展，管理水平的提高，都使我国农业的单位面积产量大大提高。 在讲述“我国农业生产的地区分布趋于合理”时，可从有关媒体上查找一些具体资料和图片，展示给学生，让学生形成真实而具体的感受。 承转：建国以来，我国农业的发展取得了巨大的成就，但还存在一些问题。 2．展示图片：“水稻收割”、‘小麦收割”。让学生判断：哪一幅反映的是北方粮食作物的收割情况？哪一幅反映的是南方粮食作物的收割情况？并说出判断的理由。 3．设问：城市居民所食用的粮食是在城市生产的吗？（学生回答：不是。）那么你们认为是什么地方生产的呢？（学生的回答可能多样，教师略作解释，让学生初步了解商品粮基地的概念。）
《设计史》教学大纲
《设计史》教学大纲 修订单位：韩山师范学院美术系 执笔人：吴文轩 一、课程基本信息 1．课程中文名称：设计史 2．课程英文名称：A History Of Desing 3．课程类别：专业必修课（理论课） 4．适用专业：环境艺术设计(非师范)专业本科 5．总学时：36学时 6．总学分：2学分 二、实践教学目标 《世界现代设计史》是艺术设计专业的一门重要专业理论课程。本课程的教学目标是通过课堂讲授通过系统的学习使学生较全面的掌握世界现代设计史的基础知识，了解现代设计运动的背景，各国优秀的现代设计传统和辉煌的现代设计成就，认识现代设计的发展状况，提高学生的设计方面的鉴赏能力、审美判断能力和综合分析能力，为更好的进行设计提供必要的理论指导。 三、实践内容与要求
四、教学文件与教学形式 教材：《世界现代设计史》王受之著中国青年出版社，2002年9月第一版2004
年1月第三次印刷。 参考书： 1、《世界平面设计史》王受之著中国青年出版社，2000年版 2、《新艺术运动大师图典》周宏遍著―陕西师范大学出版社，2003年版。 3、《贡布里希论设计》范景中选编―湖南科学技术出版社，2003年版。 4、《全彩西方工艺美术史》张夫也著―宁夏人民出版社，2003年版。 5、《现代西方设计概论》钱凤根编著―西南师范大学出版社，1999年版。 6、《工业设计史》何人可编著—北京理工大学出版社，2000年版。 7、《工业设计全书》张道一著—江苏科技出版社1998年版。 教学形式：课堂讲授，作品赏析，作业辅导 五、考核方式及成绩评定 考核方式：平时成绩以每次作业作为考核的主要方式 成绩评定：百分制，以平时成绩和期末考试成绩总平均
中国的农业教案
《中国的农业》教案 王立刚 【教学目标】 知识与技能目标：了解我国农业的基本概况； 过程与方法木目标：通过地图探索我国农业部门的分布，种植业的分布，提高读图能力；情感态度价值观目标：了解我国的农业特点，形成正确的农业发展观念。 【重难点】 重点：农业分布；难点：农业分布的原因分析 【课前准备】 学生收集有关农业的资料、图片。 【课时安排】 一课时。 【教学方法】 1.讲解法； 2.读图分析法； 3.自主探究法。 【教学过程】 教学结构教师活动学生活动说明 导入在上课之前我想问一下，我 们中国人见面之后最常问的 问题是什么？ 那么我也问一下，大家都吃 了吗？ 吃的什么呢？ 那这些吃的东西都是由哪个 部门生产的呢？ 农业，就是我们今天学习的 内容《中国的农业》。回答：吃饭了 吗？ 吃的。。。饭。 板书中国的 农业 一、农业的定义提问： 现在请大家说说在自己 的生活中有那些是来自农业 的呢 大家可以从三个角度来 考虑，吃、穿、用。 好了，现在请同学回答一 下。非常好。回答：书桌等等
总结归纳： 可见农业所提供的都是我们生活中所必需的最近本的用品。 农业是人类赖以生存发展的基础。 过渡过渡： 那么说了半天，到底什么是 农业呢？ 请同学们阅读课本，在书上 找一找这个定义。 请A同学来回答， 好，培养动植物的劳动部门 叫农业。 那么什么样的部门才能算是 农业呢？ 只有和种某种植物，养某种 动物才可能算是农业。回答：动植物板书： 种植 养殖 定义总结： 按照动植物的生长规律进 行同行或人工培育来获得产 品的生产部门就叫农业。 二、农业部门的分类请大家读农业地区分布图， 总结这些部门都分布在什么 地方？ 读图归纳： 种植业分布： 种植业： 牧业： 林业： 渔业： 三、种植业的分布种植业是最主要的农业部 门。 从南北方农业分布图，找出 粮食，糖料，经济作物分布。 读图找出粮食 作物分布： 小麦水稻： 棉花： 甘蔗甜菜： 油菜： 从南北方作物分布图，填写 课本上秦岭淮河半杯农业差 别表格。 根据地图及其 说明，填写表格 题：横断山区农业垂直差异 的原因。 回答： 因为随着海拔 高度的变化，水 热条件出现巨 大差别。 四、因地制宜正是因为这样，农业的发展 要因地制宜。
设计史课程教学大纲
设计史课程教学大纲 英文名称：modern design history课程编码： 学时：32 学分：2 课程性质：学科基础课课程类别：理论课 先修课程：中外工艺美术史 开课学期：第二学期 适用专业：艺术设计，视觉传达，公共艺术 一、课程的性质与任务 现代设计史是艺术设计专业的基础课程，本课程重点讲述现代设计的发展状况，包括主要思想、风格、流派、典型作品代表设计师等史实的分析，通过学习，使学生了解现代设计与文化、经济和社会和生活的密切关系，从而对视觉传达设计的本质、范围、手段、发展、意义等有更深入的认识，为其更好的进行创造性的视觉传达设计实践奠定坚实的基础。 二、教学目标与要求 1、要求学生了解现代设计的发展状况。 2、了解现代设计中主要思想、风格、流派、典型作品代表设计师等史实的分析。 3、使学生了解现代设计与文化、经济和社会和生活的密切关系，从而对现代设计的本质、范围、 手段、发展、意义等有更深入的认识。 三、课程的基本内容与教学要求 第一章绪论 [教学目的与要求]： 通过本章节的讲授，使学习者了解现代设计的起始时间，理解设计与经济、艺术、科学的关系。[本章主要内容]： 1.1“design”——“设计”的定义 1.2 现代设计的起始时间； 1.3设计与经济、艺术、科学的关系； 1.4现代设计艺术分类标准与方法；设计思维 [本章重点]：设计与经济、艺术、科学的关系；现代设计艺术分类标准与方法 [本章难点]：现代设计产生根源：工业革命、发明创造、现代艺术流派等的影响 第二章现代设计的滥殇时期 [教学目的与要求]： 通过本章节的讲授，使学习者了解现代设计产生的前提和社会历史条件，理解英国工艺美术运动主要成就。 [本章主要内容]：
工业设计史的概述
湖南大学工业设计专业是国内最早成立的工业设计专业之一，1977年成立工业造型研究所，1993年获得国家级优秀教学成果一等奖，同年在国内首先获的工业造型艺术硕士点。1995年以来本专业一直是全国工业设计专业教学指导分委员会主任单位，本课程主持人何人可教授为现任主任委员。《工业设计史》是工业设计专业的一门核心专业基础课程，其教学目的是使学生了解人类历史中，特别是工业革命以来设计发展演变的脉络，包括各种设计学派、设计风格、著名设计师及其作品以及设计发展的历史条件。这对于学生正确理解工业设计内在动力与源泉，把握工业设计的未来发展有非常重要的作用。 1．1982年--1987年为课程阶段的初创阶段。1982年湖南大学工业设计系正式成立，开始着手建设《工业设计史》课程，邀请日本著名工业设计教育家吉冈道隆来校讲学，并提供了一批欧、美、日原版的设计史教材和参考书。在翻译、整理有关资料的基础上，开始编写讲义并拍摄制作了一批教学幻灯片。 2．1988年--1998年为课程建设阶段。1988年，留学欧、美、日的青年教师先后回到工业设计系，带回了大量设计史和设计理论方面的书籍和研究成果，并实地拍摄了大量图象资料，为编写工业设计史教材奠定了坚实基础。何人可从丹麦皇家艺术学院回国后，根据工业设计专业教学指导委员会制定的教学大纲，于1991年出版了国内第一本统编教材《工业设计史》，李妲莉、何人可编写的《美国工业设计史》、揭湘沅编写的《国外当代设计名家名作1》等教学参考书也相继出版，教学用幻灯片制作完成。《工业设计史》教材经湖南大学、北京理工大学、浙江大学、武汉理工大学、武汉科技大学、中南大学、江南大学等百余所大学的使用，取得了良好的效果，获得了普遍的好评。1996年该教材获得了机械工业部第三届高等学校机电类优秀教材青年奖，何人可获得机械工业部优秀青年教师奖。1997年湖南大学工业设计系被列为湖南省重点建设示范性专业。 3．1999年--2003年为课程体系发展和完善阶段。1998-1999年，何人可公派赴美国北卡罗莱纳州立大学访问，考察了美国相关课程的情况，回国后根据工业设计学科的最新发展和设计史研究的最新成果，对教材结构和内容进行调整和增补，着重介绍了绿色设计、信息时代的工业设计等内容，使教材更加完善。本教材图文并茂，还为教师配发了教学用光盘。与此同时，本专业的系列教学参考书《设计艺术丛书》由湖南大学出版社出版，多媒体技术和互动式的教学得到广泛的应用，课程体系趋于完善。其主要特征有：（1）全方位、多角度的动态教学。突破先前静态的文字和图片教学的局限，通过视频、Flash动画等方法，更加全面地展示设计历史发展的文化背景；（2）由平面走向三维。通过虚拟现实再现历史上经典的工业设计作品，使学生可以生动地、立体地进行深入分析；（3）交互性。通过工业设计史资料库的建设，学生可以依据人物、流派、风格、公司类型等主题进行检索、分类，方便学生进行自主的学习和研究。上述三点无论在理论构建还是在实际应用都具有较高的价值。目前国内外还未见类似的《工业设计史》教材，使我国的设计史教学跨上一个新的台阶，并为整个工业设计专业的教学提供一个很好的平台。 2002年《工业设计史》获国家级优秀教材一等奖，并列入"十五"国家级重点规划教材和高等教育百门精品课程教材。
农业教案教学文档
第一节农业 教学目标: 1、了解农业的概念、农业的五部门及其主要产品。 2、了解建国以来我国农业发展的主要成就，我国农业在世界上的地位及目前存在的主要问题。 3、掌握我国主要粮食作物和经济作物及分布。 4、了解我国畜牧业的种类，初步掌握主要牧区的名称，了解其优良畜牧品种。 教学指导： 农业是和我们每个人衣、食、住、行密切相关的产业。既然如此，在“农业”一节教学中应引导学生多联系生活实际，使学生更真切地认识农业，了解农业。 新课导人： 方案①：同学们，你们可知道，我们每天喝的牛奶，吃的米饭、蔬菜、瓜果、鱼肉，穿戴的衣帽，都是由哪一个产业生产的或由哪一个产业提供原料？（学生异口同声地回答：农业。）对，下面我们就开始学习我国的“农业”。 方案②：同学们，大家都知道我国是世界四大文明古国之一。有人说，中国五千年的文明史，从某种意义上说，就是以农业发展为本的经济史。我国以占世界7％的耕地养活了占世界 22％的人口，并且基本解决了广大农民的温饱问题。这是举世公认的奇迹。你们知道什么是农业吗？你们又了解多少有关农业的知识呢？ 方案③：同学们，如果让你一个星期处于饥饿、半饥饿状态，你会怎样？（学生会有各种回答，只要基本相符，都要肯定。）但是你们是否知道，在非洲，还有不少的居民长期处在饥饿之中，甚至死于饥饿。这是什么原因造成的呢？（农业生产落后，粮食产量低。） 在屏幕上展示出课本中将农业含义分解的图片，引导学生思考： （1）狭义的农业是指什么？ （2）广义的农业包括哪些生产部门？ （3）农业的五个部门各生产哪些主要产品？ 设问；以下活动，哪些属于农业生产活动：A上山打野兔B野外采蘑菇C水塘养鱼（答案为C） 让学生齐声朗读“历史悠久的中国农业”这段阅读材料。提问：读了这段文章之后，你对中国农业有什么认识？ 讲述“我国农业的发展”时，可按以下步骤进行： 1．问：我国农业是在汁么样的基础上发展起来的？（让学生观看一段旧中国农民逃荒讨米的录像资料，不要很长，一分钟左右。） 2．提问：近20多年来，我国主要粮食的产量变化情况如何？（在屏幕上展示“中国稻谷、小麦产量的变化”图，或让学生阅读课本上的该图。） 3．查找资料，让学生对比我国主要农产品的人均占有量与世界人均占有量。 4．播放录像或展示图片：春节前的农贸市场、农民居住的小楼房、农民的新生活等。 小结：新中国成立以来，特别是实行改革开放政策以来，我国农业得到了突飞猛进的发展。农产品的产量大幅度增长，主要农产品的人均占有量已达到或接
动画史
法国AAA工作室成立的时间是:1973年 上海美术电影制片厂成立的时间是:1957年 美国动画史初步发展的时期是:1937-1949年 加拿大国家电影局的简称是:NFB 哈拉斯和巴切勒的作品是:《荒诞的故事》《查理》《魔幻画板》 我国第一部全CG的动画电影是: 《魔比斯环》 动画就是利用短时间内播放连续动作序列的画面，凭借人的视觉残留原理造成画面中角色运动起来的：假象 动画片《种树人》的导演是：费德里克?贝克 弗莱雪兄弟发明的可以将真人电影中的动作完整的转描到赛璐珞片或纸上的设备是：转描机奥斯卡·费辛格作品的是：《研究第5号》《研究第12号》《蓝色合成》 透恩卡完成的作品的是：《皇帝的夜莺》《大提琴的故事》《草原之歌》 “毛线衫兄弟”完成的作品是：《祖父和甜菜》《礼物》《电子祖母》 被视为我国动画艺术一种雏形的民间表演是：皮影和木偶 从动画艺术的影响构成形式分类，动画片可分为二维动画、立体动画以及：电脑生成的虚拟动画 克劳斯·乔治夫妇作品的是：《蓝鼠非蓝》《大惊小怪的王子》《乐师》 美国商业动画电影制作技术的创始人是：J.R.布雷 英国动画史上第一部商业动画长片是：《动物农庄》 汉斯·费雪尔柯森作品的是：《侵蚀的旋律》《雪人》《愚蠢的鹅》 1945年英国海军部拍摄了长达70分钟的动画教育片是：《船舶控制》 乔治·邓宁1968年制作具有一定娱乐性的动画长片是：《黄色潜水艇》 一般来说，由个人编导、设计和制作的实验动画一般长度不超过：20分钟 下列由雷诺阿发明的动画设备是：光学影戏机 《鼹鼠的故事》的出品国家是:捷克和斯洛伐克 迄今为止人们所发现“最原始的动画图像”是:阿尔塔米拉洞窟壁画 布雷创立第一家动画公司的时间是:1914 第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片是:《花与树》 卡雷尔·奇曼作品的是:《启示》《拉弗拉王》《史前探险记》 库特·威勒的作品主要是：木偶动画 第一个成为商品的动画角色是：菲利克斯 动画片《蒸汽男孩》大量的采用了：数字动画技术 《鼹鼠的故事》的出品国家是：捷克和斯洛伐克 拍摄《爱在翼上》的动画家是：诺曼·麦克拉伦 由透恩卡摄制并在1948年威尼斯电影节上获得大奖的影片是：《捷克年》 《大提琴的故事》是根据契科夫原作改编的：木偶短片 2000年帕克与美国梦工场合作拍摄的动画长片是：《小鸡快跑》 将木偶同旧照片以及插画结合在一起的动画片是：《好兵帅克》 把约瑟夫·卡布尔特为儿童绘制的连环画改编为动画电影的是：《小狗与小猫》 奇曼把真人和木偶结合在一起的影片是：《史前探险记》 世界上第一部以交响乐配音的动画片《骷髅舞》诞生时间是: 1929年 用4年生产周期完成的第一部三维动画片是: 《玩具总动员》 第一个把日常生活作为动画片题材拍摄的德国导演是: 奥斯卡·费辛格 2005年中国电影放映公司对动画不再实行统购统销的计划经济政策，而是将动画业: 推向市场 阿尔塔米拉洞窟位于：埃及北部 立体动画形象的动画片的是：《圣诞夜惊魂》《僵尸新娘》《四眼天鸡》 实验动画片的是：《天鹅》《平衡》《两姐妹》 皮克斯工作室成立的时间是：1985年 弗莱雪兄弟的作品的是：《大力水手》《蓓蒂波普》《小丑可可》 梦工厂出品的动画片是：《勇闯黄金岛》《埃及王子》《小马王》
中外动画史.
中外动画史教案 西安美术学院 聂亚立
2010年3月实训 一、适用专业： 二、课程性质：学科基础课 三、课程学时：32课时每周8 学时共4 周 四、课程目的：中外动画史课程是动画专业的基础课程之一。该课程包括动画艺术的历史发展、创作理论的演变及相关的技术历史的发展和现状，中国动画的发展历史以及国外动画发展历史（日本，美国，北欧国家等）。让学生从理论的层面了解动画艺术在当代世界和中国的发展概况，该课程分为动画艺术创作理论、历史和经典动画艺术作品赏析三个部分，为将来从事动画创作打下坚实的理论基础。 五、课程任务： （1）了解漫画发展的历史以及中国，日本，美国漫画设计的现状。 （2）了解和掌握中国不同时期动画发展的状况。 （3）了解和掌握在中国动画史上做出杰出贡献的人物及其作品。 （4）了解和掌握美国迪士尼动画的发展历史。 （5）了解和掌握迪士尼动画的代表作品和人物。 （6）了解和掌握日本动画发展的风格，代表的动画大师以及作品。 （7）了解和掌握欧洲诸国的动画代表作品和人物。
六、课程主要内容： ， 七、选用教材： 《原动画基础教程》理查德·威廉姆斯中国青年出版社 2006年1月《动画美术设计》吴冠英高等教育出版社 2001年7月《视听语言》孙立海军出版社 2005年10月《艺术与视知觉》鲁道夫·阿恩海姆四川人民出版社 1998年3月《电影是什么》安德烈·巴赞江苏教育出版社 2005年5月《数字时代的电影艺术》张歌东编著中国广播电视出版社 2003年5月 八、学时分配：
九、章节讲授方案： 1、第一章动画起源发展绪论学时4 （1）主要内容： 第一讲动画的起源与发展 一、原始意向动画 动画作为一门单独学科——何时起源？以前有一种说法是在电影产生之后4，但后来被否掉了，为什么？不知道大家还记不记得西班牙北部山区有一个著名的壁画洞窟叫什么来着？叫阿尔塔米拉洞窟，洞窟里有一头野猪是这么画的——尾巴和腿均被重复绘画了几次，这就使原本静止的形象产生了视觉动感，这才是最早的“动画现象”。看来人们自从掌握了图画的表现技术，就一直在追求表现活生生的运动全过程。 埃及古书记载：“古代埃及的画家们神的各种不同瞬间的活动姿势画在庙宇的大厅里，当国王坐着御车从庙宇前疾驰而过时，相隔不远的柱子其了栅栏的作用，世国王看到神在向他举手致意”。这也许是最早的动画现象。
中国的农业,教学设计
(完善版）八年级地理上《农业》教学设计（第1课时） 一、教学目标 1．通过阅读图文资料了解我国农业的发展现状和农业的重要性。 2．阅读图和资料说出我国农业在地区分布上的差异,并简单分析造成这种差异的自然原因。 3。培养学生关注家乡的农业生产活动并形成热爱家乡、建设家乡的情感！ 二、教学重点、难点 1．教学重点:农业在我国的地区分布差异. 2．教学难点：因地制宜发展农业(影响农业类型布局的原因） 三、教学策略 根据课标要求，在理论联系实际、学以致用的教育思想指导下，充分运用教材提供的图文、活动、阅读资料等，进行形象、生动、直接的启发，通过问题引导、图表分析、综合比较，了解农业的重要作用及我国农业在地区分布上的差异。 四、教学准备 1．教师准备：查询最新网络资料，制作多媒体课件PPT课件；准备学生要完成的任务素材. 2．学生准备：根据教材的导学问题自学课文。 五、教学过程 （一）导入新课──从数字中国入手,贴近学生生活,形成感性认识. 教师：食物是人的生存之本,尤其是中国这样一个人口大国，每天消耗的食物量更是惊人，那么如此重要的食物来自哪个经济部门呢？ 学生回答预设:农业。 【设计意图：从学生的生活入手，拉近知识与学生的距离，引起学生的共鸣,激发他们的学习兴趣。让学生感受到农业的重要性，为后续的学习做铺垫.】 （二）讲授新课──识农业,说农业 活动一：
教师：农业是我们的衣食之源,生存之本，请大家阅读课文,说一说什么是农业？ 学生回答预设：都直接或间接来源于农业；劳动对象是生物;获得的劳动产品是生物本身。 教师:结合图说出农业的主要部门。 学生回答预设：种植业、林业、畜牧业、渔业。 【设计意图：通过图片资料启发引导学生,得出农业的概念和分类.】 教师（小结)：农业按照劳动对象的不同，包括农（种植业)、林、牧、副、渔五大部门，这是广义的农业，狭义的农业仅指种植业。 教师:大家阅读资料“多姿多彩的现代农业”,了解我国的现代农业. 教师：你的早餐吃了什么？除了“食”，生活中的其他方面，还需要农业吗？请举例说明。 学生回答预设：衣、住、行. 【设计意图：引导学生从实际生活中感知农业的重要性。】 教师：展示“21世纪谁来养活中国”的示意图，请同学们读图（四国耕地面积和粮食总产量；世界、部分国家单位面积水稻产量），寻找证据，证明这个说法。 【设计意图：通过自己读图验证，激发学生的兴趣和求知欲。】 活动二： 教师：让学生读“中国主要的畜牧业区和种植业区图”，回答问题: 1．我国农业差异最明显的地区是哪两个部分?它们的界线在哪里？ 2．东部和西部各有哪些农业类型？造成这种差异的主要原因是什么？3．在降水稀少的西部地区，种植业主要分布在哪些地区?为什么在这些地区发展种植业？ 4．在东部地区，各种类型的农业主要集中在哪些地区? 5．林业集中在我国的哪些地区？哪些属于天然林?哪些属于人工林？6．我国哪个地区的淡水渔业最发达？ 学生：读图思考回答。 东西部农业差异：
动画史简述
动画史简述 064272 刘晓丽 动画片从萌芽到现在经历了一个很长的发展阶段，从十七世纪开始，已经经历了400多年。简单的归类，我们可以把它分为四个时期：实验时期、开创时期、发展时期、成熟时期。 一，实验时期（17世纪——19世纪末） 17世纪魔术幻灯被发明了出来，紧接其后工业文明的发展和人们对人类视知觉的研究，是电影和动画诞生的先决条件。19世纪摄影术和机械设计的进步，为动画的发明提供了物质上的基础。1824 年，英国生理学家彼德·马克·罗杰特（Peter Mark Roget）发表了论文《关于移动物体的视觉暂留现象》（Persistence of Vision with Regard to Moving Objects），发现了人眼的视觉暂留现象。这一发现为动画和电影的发明提供了心理学上的依据。随后魔术幻灯、走马灯、手翻书相继问世，这些动画的原始雏形，不断向更好地产生运动幻觉的方向前进。 二，开创时期（20世纪初） 20世纪初，布莱克顿进入了爱迪生工作室，在其发明帮助下创作了《滑稽脸的幽默相》和《闹鬼的房子》，其中《滑稽脸的幽默相》是公认的第一部动画片。 科尔，一生中创作了200多部小动画，他在动画中给房子、邮筒等物赋予了表情和思想，在他的动画中始终存在这一个理念：“不做相机能做的，要做相机做不到的” 温沙·麦凯，连环画家，在自己小儿子制作手翻书的行为启迪下，于1911年创作了动画《小尼莫》，1914接着创作了《恐龙葛蒂》，片中恐龙活泼可爱的形象征服了所有观众。1918根据事实改编的《卢斯塔尼亚号沉船》问世。 不得不说，温莎·麦凯给动画中的角色赋予了个性，每个角色有着不同的性格喜好。动画从现在开始有了新的理念，动画角色真正“活”了起来。个人认为直到现在，动画才真正算是开创出来。 三，发展时期（20世纪中） 动画的发展很大一部分表现在角色的塑造上。 首先家喻户晓的动画角色“菲力猫”，它在当时就像卓别林一样，将各个国家联系到了一起。而其衍生品，例如菲力猫唱片、菲力猫贴画、菲力猫玩具等等也都相继出现。这给动画打开了一个新的市场。 其次，迪斯尼公司、华纳公司也相继推出了米老鼠、唐老鸭、达菲鸭、兔八哥等著名动画明星。 1928有声动画《汽船威力号》 1932彩色动画《花与树》 1938动画长篇《白雪公主》，它带来的收益，让人们看到了其市场，新的动画模式长篇动画开始盛行。 1939——1945二战，摧毁了动画卡通的商业发行和制作渠道，同时这让亚洲等地开始了自己的动画发展。其中，日本的动画产业开始飞速发展了起来，进入世界领先。 50年代初期，电视的发明改变了西方的生活方式。电视动画和广告动画成为动画工业的重要部分，这也促使大批制片厂内的动画师自立门户进行独立制作。同时，一批优秀动画师投身独立动画创作和动画教育，新一代的动画师开始以与前辈不同的方式来认识动画。战后意大利新现实主义电影、法国电影新浪潮及各国现代主义电影的兴起，也促生了50年代