动画《场景设计》教案

动漫形象的设计教学设计

《动漫形象的设计》教学设计 学习目标： 1.认识动漫形象的设计风格和表现特点，初步掌握动漫形象设计的步骤和方法。 2.赏析优秀动漫形象的设计，探究动漫形象设计的特点、形式和表现方法，并用于课堂实践创作中。 3.通过动漫形象的设计及表现，提高学生的观察力、想象力及艺术创造力，激发学生美术创作的兴趣，丰富学生的校园学习生活。 教学重、难点： 教学重点：动漫形象的设计方法和步骤。 教学难点：激发学生的想象力和创造力，设计出个性鲜明、极具特色的动漫形象。 课前准备： 动画片、各种动漫形象组图。 教学过程： 一、情境导入 音乐欣赏：动画片《喜羊羊与灰太狼》主题曲。 提问： 1．同学们刚才听到的歌曲它出自哪里动画片《喜羊羊与灰太狼》。 2．《喜羊羊与灰太狼》里面有哪些主人翁出示课件（喜羊羊和灰太狼主人翁图片） 3．除了喜羊羊、灰太狼同学们还知道哪些动漫明星（学生自由发言） 动漫作品深受大家喜爱，是因为它在生活或想象故事中设计了很多生动、有趣的动漫形象，给我们带来了快乐和欢笑，那么这节课就让我们走进动漫明星的大家庭，共同来学习动漫形象的设计方法，一起来设计属于我们自己的动漫明星吧！ 引出课题：《动漫形象的设计》。 【设计说明】设置学习情境导入此课，引发学生思考，激发学生探究学习的兴趣。 二、启发认识 什么是动漫形象设计： 在动漫作品中角色形象的造型设计。动漫形象可以是人，也可以是动物、植物，或者任何能带来故事的非生命体。动漫形象设计一般围绕外貌、性格、动态和服饰进行，但大都以人物的基本结构、运动状态、运动规律为基点设计动作。 【设计说明】启发学生探究动漫形象设计的相关知识。 三、发展阶段 动漫角色造型设计的类型：

影视动画作品赏析教案 5 动画片美术设计分析 ——《哈尔的移动城堡》

：动画片美术设计分析——《哈尔的移动城堡》 ：使学生了解动画片的美术设计主要两个组成部分，主场景设计需要考虑的问题。并通过例片分析使学生加深理解。 ：主场景设计需要考虑的问题在分析是的使用。 ：主场景设计需要考虑的问题在分析是的使用。 ：2课时 ：讲授法、举例法、讨论法、实践法、启发法 动画片的美术设计主要由两部分组成： 1. 主场景设计 主场景的风格与基调决定了整部动画片的所有场景风格和影片美术方面的基调。 2. 角色的色指定 一个角色观众是否喜欢，是否耐看，不仅与角色造型有关，还与角色的色指定有关。

一、主场景设计需要考虑的问题 1. 符合剧本、剧情的时空要求 2. 角色性格、年龄、性别、职业等因素对场景的影响 3. 注重场景的场面调度功能，设计多个角度，便于戏的开展和角色的表演活动 4. 场景空间与角色的比例及透视关系 5. 主场景与分场景的关系位置应与设计风格相协调 6. 注重细节的描绘和处理 7. 合理设计光源与场景色彩的配置 二、具体片例分析 哈尔的移动城堡》的主场景及其涉及特色 （一）苏菲的帽子店 案例1：帽子点外观和周边环境 案例2：一、二楼的主要房间和通往二楼的楼梯

案例3：苏菲的工作间 1.细节的描绘和处理 2.人物性格、年龄、性别、职业等因素对场景的影响

（二）移动城堡 案例1：哈尔的移动城堡的外形和各个出口 案例2：哈尔的卧室及浴室

案例3：起居室 场景色彩设计 （一）苏菲的帽子店 外观色彩 内部色彩 （二）移动城堡 外观色彩 内部色彩 1.起居室（苏菲进入城堡时；苏菲打扫后；城堡被修复后。） 2.浴室 3.卧室 场景色彩设计与色指定的关系 哈尔几个不同时期的色指定 1.哈尔第一次在小巷中遇到苏菲

第2课《月圆月缺—形状补间动画》 教学设计

《月圆月缺—形状补间动画》教学设计 授课人：贺齐 一、教学目标 1 掌握形状补间动画的制作方法。 2 理解帧频含义,能够进行动画基本环境设置. 3 认识到形状补间动画前后两个关键帧中的对象必须是形状,这个是“形状补间动画”的必要条件。 4 掌握选择工具的使用方法。 二、学情分析 本节课是学生学习发lash初探后的第二节课,前面的课学生已经学会了在flash中绘图和逐帧动画等操作。八年级学生对信息技能的接受能力较强,而且有一定的基础,已经具备了一定的自学能力,但也有少部分基础较薄弱的学生需要在老师和同学的帮助下才能完成练习。 三、重点难点 重点:掌握形状补间动画的制作方法。 难点:逐帧动画与形状补间动画的区别。 四、教学过程 4.1 第一学时 【导入】导入新课 教师布置任务 任务一制作一个月圆月缺的逐帧动画。 老师先带领学生总体进行分析制作的要点和过程,老师提示月缺如何绘制。 然后教师演示第一步和第二步,同学观看。 大家一起观看动画,指出如何改进动画,从满月到月牙需要插入多少关键帧既工作量较少又过渡自然? 学生自己动手做动画,观看动画效果,观察使用逐帧动画来制作这个自然界的现象的缺点。 学生思考回答:动画过于跳跃,有些时候不自然.不够细致。 老师通过今天的学习,可以解决动画不连贯的问题。 【讲授】讲授新课 任务二制作月圆月缺形状补间动画。 在两个关键帧之间让动画能够平缓变化的钥匙就藏在“属性”检查器中。

在两个关键帧之间添加了形状补间就好比补充了若干个中间帧的效果,实现了图像由起始关键帧到结束关键帧的平稳变化,这种动画叫作形状补间动画。 任务三制作一个红色的圆变为绿色矩形的动画。 这种由一种图形渐变为另一种图形,在颜色、形状、大小、位置等方面发生改变的动画效果可以通过形状补间动画实现。 1.图形变化 2.颜色变化.3渐变 任务四实现一个类似连续变形的形状补间动画。 使用钢笔工具绘制矩形 教师电子课堂讲授动画环境的基本设置 文档:一个动画文件好比一部电影,根据动画的需要设置舞台尺寸。背景颜色 帧频 帧频:决定动画播放的速度。12fps 场景:一个动画文档可以有若干个场景,每个场景有对应的舞台与时间轴。 【合作探究与测试】幸运砸彩蛋 以小组为单位，分别按砸蛋结果完成不同样式的形状补间动画，比一比，谁最快更好？ 【作业】作业 1、课后任务“自主活动专题一” 2、“专题二使用适当的工具绘图” 五、板书设计逐帧动画 形状补间动画 动画环境的基本设置 六、评价与量化表（见附表）

《动漫角色设计》教学大纲(初稿)

《动漫角色设计》教学大纲 一说明 1课程的性质和内容 本课程是高等教育自学考试动漫专业的专业造型基础课。它是为培养学生在动漫片创作中了解、熟悉、承担角色设计工作而设置的技法性课程。角色设计课系统地讲授艺用解剖、透视、运动形态等最基本的造型基础知识。同时对二维动漫造型相关的专业技法、专业规范等进行循序渐进的学习，因此，除了造型设计之外，它对原画设计也有加强造型能力的辅助作用。 2课程的任务和要求 2.1课程的任务： 通过本课程的学习，旨在使自学应试者能系统地了解认识掌握人体 的解剖知识，透视运动知识，专业设计规范与专业造型设计技巧。 为本专业设计造型与原画设计打好基础。 2.2学生在学习本课程后，应达到以下要求： 通过本课程的学习，要求学生掌握人体解剖、运动透视等基础知识， 并通过大量绘画实践加以应用。掌握动漫造型专业设计技巧，熟知 专业规范要求，并通过作业训练学会应用。了解熟悉世界主要动漫 造型风格与流派，学会造型色彩设定绘制的基本方法及应用。 3教学中应注意的问题： 《动漫角色设计》是动漫专业学生必修的专业技术基础课，它与本专 业的许多其他课程有着密切的关系，《分镜头设计稿》、《原画设计》、 是本课程的相互衔接课程，是动漫片前期制作的重要环节。 二学时分配表

三教学要求与内容 教学要求：要求学生对动漫角色设计有个客观的认识，全面了解它与动漫行业之间的关系。角色设计是动漫、游戏领域中处于灵魂级别的内容，作品是否受欢迎往往取决于角色是否有魅力是否吸引人。该课程的主要任务是让学生了解角色设计在动漫作品中的重要性，学会分析怎样的角色能够受欢迎，能设计有个性特征的动漫角色，并进一步学习各种不同类型角色的特点和绘画方法，从而嫩狗独立创作出属于自己的动漫形象。 本课程属动漫专业的必修课程。其目的是让学生开阔思维，熟悉不同角色的绘制方法的同时能使作品有一定创意，符合市场需求。要求学生在课程介绍后能从事有关动漫角色设定的相关工作。 教学内容： 第一章角色设计概述 1.1 角色设计概述 1.2 角色设计的学科范畴及设计性质 1.3 动漫角色设计与卡通吉祥物设计 第二章角色设定与设计思维 2.1 角色定位 2.2 产品体系规划与角色设计 第三章角色设计与造型 3.1 造型与造型元素的特质 3.2 组形与造型——组形与个性的塑造 3.3 组形与造型——形与形式感的塑造 3.4 组形及形的运用原则 第四章角色设计与角色塑造

二维动画场景设计教案3

XXXX职业学院 教师姓名：XX 授课班级：动漫设计与制作课程名称：二维动画场景设计 详细教学过程附后

、教学目标 通过对色彩原理的基本认识和对动画场景色彩特性的了解，掌握二维动画场景色彩设计的基本规律，并能运用到二维场景的色彩设计与绘制中。 二、色彩的情感与象征 （一）、色彩的属性 1.色相 2. 明度 3. 纯度 （二）、色彩构成的节奏 动画影片色彩构成的节奏是由空间色彩构成与时间色彩构成两个部分。 色彩只有在对比中才能产生节奏。 动画影片有鲜明的绘画特点，所以画面色彩构成尤为重要。如影片：《睡美人》、《风之谷》等。 1.空间中的色彩构成 动画中每个镜头，就如同一副绘画，表现出在一个特定瞬间的空间，为了使这个空间的 塑造达到理想的要求，色彩对比与塑造就成为表现这一空间的重要手段 ①以明度为主的对比' ②以色相为主的对比。 ③以纯度为主的对比。 ④以面积为主的对比。 2.时间中的色彩节奏 视觉残象的生理现象影响，人的自我生理平衡调节表现在以下三方面： ①寻求互补色。 ②寻求全色感。 我们看到全部色轮的时候，眼睛是平衡的，也可以简单的以红、黄、蓝三色代替色彩的总和，眼睛只有得到了这个总和才会满足 ③寻求中性灰，视觉不易产生疲劳。 色彩在时间的节奏对比，主要的依据有两个，一是根据上述的人的生理平衡的需要，达到平衡。二就是根据人的心理上的需要，具体的说就是依据情绪的起?承?转?合。 动画片中故事、情节、情绪在铺垫的时候色彩的明度、纯度、对比度都较弱，发展或以变化达到高潮的时候，色彩也要达到最强烈，结尾的时候要作到综合完美。这是动画影片在

色彩时间对比上须遵循的基本规律。 如《小美人鱼续集》美莉缇生日舞会一段场景的色彩变化 3、色彩的基调 色彩的基调有冷暖、明暗、鲜晦之分，不同的色彩基调可表现影片中角色的不同心理情绪，同时对剧情的发展有一定的暗示作用。 （三）色彩的心理

信息技术 冀教版八年级全一册第一单元教案设计：第二课 创建补间动画

第二课创建补间动画 Flash除了可以创建逐帧动画外，还可以创建补间动画。补间动画又包括形状补间动画和动作补间动画。本课安排了制作“魔幻变形”的动画和制作“孩子捕蝴蝶”的动画两个活动，通过这两个活动，使学生掌握形状补间动画和动作补间动画的制作过程和方法。 本课建议课时1课时。 1.了解形状补间动画： “形状补间动画”是补间动画的一种。在改变一个矢量图形的形状、颜色、位置，或一个矢量图变形成为另一个矢量图的过程中，可以使用形状补间动画。在形状补间动画中，只需创建起始和结束两个关键帧，中间帧则由Flash通过计算机自动完成。在创建形状补间动画时，如果需要对组、实例或位图图像应用形状补间，则必须首先将这些元素进行分离，如果对文本应用于形状补间，则必须首先将文本进行两次分离（有的中文版译为“打散”）处理，使其转换成矢量图。 2．绘制图形——混色器面板的使用： 在第一课中，初步训练了图形的绘制，能够给绘制的图形填充纯色，如果想要填充线性或者放射状颜色，必须懂得混色器面板的使用。关于混色器面板的使用在阅读参考资料“使用“混色器”控制面板设置笔触颜色和填充样式”。3．创建形状补间动画： 在时间轴面板上动画开始播放的地方创建一个空白关键帧或选择一个关键帧并绘制图形，一般一帧中以一个对象为好，在动画结束处创建或选择一个关键帧并绘制另外的图形，再单击开始帧，在“属性”面板上单击“补间”旁边的小三角，在弹出的菜单中选择“形状”，此时，可以看到时间轴上发生了变化——淡绿色背景和箭头，一个形状补间动画即创建完成。如果出现虚线，看看前后两个关键帧上是否存在非矢量图或别的元素，将其删除即可。 4．使用“形状提示” 制作形状补间动画时，有时两个图形变化差异比较大，使用“添加形状提示”会改变这一情况。在“起始形状”和“结束形状”中添加相对应的“参考点”，使Flash在计算变形过渡时依一定的规则进行，从而较有效地控制变形过程。

场景设计课程标准.pdf

场景设计课程标准 一、课程基本信息 二、课程的性质与任务及设置目的 （一）课程性质与任务 场景设计课程是一门研究在平面二维空间中表现三维立体的空间技能课，注重动手实践与创造能力。本课程培养学生综合的、具有全面的动画思维绘画能力和创造能力，在整个动漫设计与制作的专业课程体系中属于专业技能核心课程，本课程主要任务是通过学习场景的原理、透视原理、色彩理论等，使学生能够掌握正确的透视关系，合理的色彩搭配，并根据历史背景、地域环境、季节等因素设计场景。为角色最大限度的提供表演的舞台，并为《故事台本或（分镜设计）》和影片整体风格的制作来做准备。以便更加明确的制定教学目标。 （二）前后续课程的安排 场景设计的先修课为：动画概论、素描、速写、透视、分镜头台本等；后续课程为：动画制作等。 课程名称 场景设计 课程编号 1303101640 5 考试/考查 考试 总学时 32 实验（实训）学时 16 总学分 2 课程性质 专业核心必修课 适用专业 动画 开课单位 文化与 艺术学院

三、课程目标 （一）总体目标 通过教学，系统、科学地将影视动画场景设计基本概念、原理及在动画专业中的应用进行整合。使学生掌握基本的设计理论基础，并结合专业的能力要求，将基础知识运用于专业，并举一反三，应用于将来的实际工作中。为学生在未来实际应用打下坚实的基础。 （二）具体目标。 通过本课程的动画场景设计的学习和训练，使学生具备以下知识能力和素质： 知识:了解场景的色彩规律、空间透视规律、构图规律,各个国家的地域特征,植物的种类、造型。 能力:通过课程的学习掌握场景构图、空间、色彩的表现。如何通过资料素材想象并设计出现实生活中不存在的场景。能够通过方案要求独立设计并绘制出场景。 素质: 具备严谨的学习态度；良好的学习习惯；诚信、敬业、科学、严谨的工作态度、质量、人际沟通与团队协作意识；职业道德等素质。 四、课程设计思路 （一）课程设置的依据 针对人才培养方案中的课程体系构建思路，本课程设置是依据面向国民经济建设及文化产业的发展需要，培养德、智、体、美全面发展，掌握自然科学和人文科学基础知识的培养目标，培养具有动画设计实践技能能够在文化创意产业

形状补间动画教案

第十七课制作形状补间动画 【教学内容】： “制作遮罩动画”是顺德区教研室编写的《信息技术》七年级下册第二单元第一课的内容，上个课时的内容是制作逐帧动画，逐帧动画是制作动画的基础，给后面的动画形式打下基础，本节课主要制作形状补间动画，包括两个方面的内容：图形变形（图形的大小、形状的变形）；文字变形。 【学生分析】： 学生已掌握逐帧动画的制作，熟练应用工具栏绘制简单图形和线条，了解关键帧、空白关键帧的用法。 【教学目标】： 1、知识与技能 了解制作形状补间动画的原理； 通过制作圆变矩形，学会图形变形； 通过制作“好好学习”变成“天天向上”，学会文字变形； 2、过程与方法 教师演示，学生操作，教师小结； 3、情感态度与价值观 激发学生进一步学好Flash的热情； 【教学重点】： 1、了解制作形状补间的原理； 2、学生操作，制作各种效果的形状补间动画； 【教学难点】： 文字的分离； 【教学方法】： 教学演示、任务驱动； 【课时要求】：1课时； 【教学过程】： 一、复习（3分钟）

简要复习上节课的主要内容，制作逐帧动画，关键帧，空白关键帧，动画的发布、保存、上传。 二、新课导入（5分钟） 使用投影仪放映制作好的图形变形、文字变形；突出Flash的动态效果、变形效果，让学生产生制作动画的欲望。 三、教学示范、学生操作 任务1：制作图形变形（15分钟） 刚才同学们看到由圆形变成方形的动画，如果我们使用上节的逐帧动画制作？好不好制作？ 这节课我们学习一种简单制作这样变形的方法，我们要注意第一帧（圆）和最后一帧（矩形）。与逐帧相比较，形状补间动画仅需要我们设置这两帧。 操作步骤： 第一步：新建动画文件，选择椭圆工作，设置好线条颜色、填充颜色，画圆（按shift键画正圆）。 第二步：单击时间轴第30帧，右击鼠标，选择插入空白关键帧，选择矩形工具，设置好线条颜色、填充颜色，画矩形。（注意图形上面有网状的点）第三步：选择第一帧，点击时间轴上的黑色小圆球，打开属性面板。选择补间方式为形状。 第四步：测试影片，导出动画。 学生动手操作时，及时注意观察学生出现的情况。小结学生在操作过程出现的普遍性的问题。 演示任务2所要做的效果图， 任务2：学生探索制作文字变形、（10分钟） （提示：我们选中的文字是一个整体，与图形相比，是不网格状，可分割的，所以我们要把文字制作成散状的，“修改”-〉“分离”，要操作两次，第一次把文字分开，分成一个文字或字母；第二次才分离成散状的。） 学生动手操作时，及时注意观察学生出现的情况。小结学生在操作过程出现的普遍性的问题。 四、教学总结（2分钟）

动画角色设计教案讲解学习

教案 一动画角色设计基础理论 （一）动画角色 1、含义：动画中的角色相当于一部影片中的演员，是动 画中以生命形式进行表演的主体，在字义的解释为 Animation character或是Cartoon character。（图1） 动画角色是能够传达感情和意义的假定形象，是现实生 活中不存在的由艺术家创造的形象。动画角色可以是写 实的人物，也可以是动物、植物，或是没有生命的物体 （如汽车、玩具等），甚至是源于神话的各种形体的排列 组合（如孙悟空、邪魔等异类角色）。（图2） 动画角色是设计师创造的虚拟的卡通形象，它们源于生 活又高于生活，反映了人们对生活的态度和对理想的追 求。图3 2、分类：动画角色有主次之分：主要角色（主角）的活 动与故事情节主线相连；次要角色（配角）在故事中或 多或少有所涉及，并配合主要角色演绎故事。主角与配 角在动画中均不可缺少。图4 3、动画角色的视觉形象构成：动画角色的视觉形象由静、 动两方面组成：静，以角色造型为主；动，以角色动作

为主。图5 动画角色的造型，除了需要设计角色外部形象外，还要 使其性格特征在外形中显现，通过动作进一步表现角色 的个性。所以完整的动画角色的造型设计是需要动、静 结合，缺一不可的。（这个会在后面的课程详细讲解） 图6 4、制作动画片所需的基本元素：需要故事（剧本）、角 色、场景这三个基本元素。故事是动画片的精髓，故事 乏味的动画片很难引起人们的兴趣与关注；剧本是动画 片的基础，动画片制作的所有环节均围绕剧本展开（图 7）；场景是角色生存和活动的空间和场所，是界定故事 发生的位置和状况的空间，是帮助观众理解故事的重要 元素，也是动画片渲染气氛的重要手段。（图8）（二）动画角色设计 1、概念：动画角色设计是众多艺术造型方式中的一种，是指 综合运用变形、夸张、拟人等艺术手法将故事剧本中的动画角 色设计为可视化形象，其目的是要对每一个动画角色赋予感染 力与生命力。（图9） 动画角色的创造需要设计者具有很强的想象力和幽默感，动画 角色夸张、随意的表现手法和戏剧性的表演形式是一般的艺术

《动画场景设计》课程标准

《动画场景设计》课程标准 一、课程定位 该课程是动漫制作技术专业的一门专业核心课程，是在多年教学改革的基础上，通过对数字媒体相关职业工作岗位进行充分调研和分析的基础上，借鉴先进的课程开发理念和基于工作过程的课程开发理论，进行重点建设与实施的学习领域课程。其目标是如何使用3ds max 制作高品质的室内外建筑效果图。按照软件功能以及实际应用进行划分，熟练运用3ds max软件设计出精品的室内场景和游戏场景；同时还将学习如何进行角色设计，其中以游戏角色设计、角色动画为主线进行教学，让学生能够独立制作出具有动画效果的游戏角色。 二、课程教学目标 1、知识目标 （1）、掌握室内场景和游戏场景的设计要求； （2）、掌握第三方的渲染软件的基本使用方法； （3）、掌握第三方角色创建方法； （4）、数量应用三维动画软件创建出较为真实的室内场景及游戏场景； （5）、能够应用三维动画掌握常见角色的创建方法 2、技能目标 （1）、掌握游戏场景的创建方法； （2）、掌握多种不同游戏场景、道具模型的创建方法； （3）、掌握VRAY等多种不同渲染器的使用； （4）、掌握Q版角色的模型创建方法； （5）、能熟练应用第三方软件创建角色动画。 3、素质目标 （1）、培养良好的思想品德、心理素质 （2）、培养良好的职业道德，包括爱岗敬业、诚实守信、遵守相关的法律法规等； （3）、培养良好的团队协作、协调人际关系的能力；

（4）、培养对新知识、新技能的学习能力与创新能力。 三、课程设计思路 该课程是依据数动漫制作技术专业工作任务与职业能力分析中的“三维场景制作及角色动画”工作项目设置的。其总体设计思路是，打破以知识传授为主要特征的传统学科课程模式，转变为基于工作过程的教学模式，以完整的室内及动画场景的工作任务为对象，组织学生通过完成这些工作任务来学习相关的知识、培养相应的职业能力。 课程内容突出对学生职业能力的训练，相关理论知识均与所要完成的工作任务有密切联系，并充分考虑了高等职业教育对理论知识学习的需要，融合相关职业资格证书对知识、技能和态度的要求。课程的教学过程要通过校企合作，校内实训基地建设等多种途径，采取工学结合等形式，充分开发学习资源，给学生提供丰富的实践机会。 教学效果评价采取过程评价与结果评价相结合的方式，通过理论与实践相结合，重点评价学生的职业能力。 四、教学内容安排及学时分配 详见表一 五、教学实施方案设计 详见表二 六、教学实施条件 1、教师任职条件 (1)、要求承担本专业教学任务的老师要熟悉和了解本专业的培养目标、教学计划、整个课程体系； (2)、要求老师了解整个课程体系中各课程的前后关系； (3)、要求老师了解课程体系中后续课程对前驱课程中内容的需求； (4)、要求老师了解各岗位培养的知识、能力和素质结构； (5)、要求老师之间要进行相互交流，加强沟通，构成本专业的教学团队。 2、实践教学条件

flash基本动画制作教案

第7章 Flash 8基础与实例（2）—— 常见动画的制作 知识点： 1、逐帧动画的制作。 2、形状补间动画的制作。 3、动作补间动画的制作。 4、遮罩动画的制作。 5、引导路径动画的制作。 学时分配：2学时 教学内容： 1、逐帧动画的制作。 2、形状补间动画的制作。 3、动作补间动画的制作。 4、遮罩动画的制作。 5、引导路径动画的制作。 教学重点： 1、形状补间动画的制作。 2、动作补间动画的制作。 3、遮罩动画的制作。 4、引导路径动画的制作。 教学难点： 形状补间动画与动作补间动画的区别。 教学方法与手段：讲授法，多媒体展示 教学过程： （一）创设意境，导入新课（设疑法、提问法） 导入： 教师展示几个Flash实例，然后引导学生一个一个亲自动手制作。引入新课程： （二）新课教学（讲解法、提问法、示范法、实验法）

本次课开始学习用Flash制作动画效果，在Flash中共有5种动画形式：逐帧动画、形状补间动画、动作补间动画、遮罩动画、引导路径动画。 逐帧动画的制作 逐帧动画是一种常见的动画手法，它的原理是在“连续的关键帧”中分解动画动作，也就是每一帧中的内容不同，连续播放而成的一种动画。 优点：与电影播放模式相似，适合于表演很细腻的动画，如3D动画、人物或动物急剧转身等效果。 缺点：每一帧的序列内容都不一样，增加制作负担，文件存储容量过大。 一、逐帧动画的概念和在时间帧上的表现形式 在时间帧上逐帧绘制帧内容称为逐帧动画，由于是一帧一帧的画，所以逐帧动画具有非常大的灵活性，几乎可以表现任何想表现的内容。 逐帧动画在时间帧上表现为连续出现的关键帧，如图7-3-1所示。 图 7-3-1 逐帧动画 二、创建逐帧动画的几种方法 1．用导入的静态图片建立逐帧动画 用jpg、png等格式的静态图片连续导入Flash中，就会建立一段逐帧动画。 2．绘制矢量逐帧动画 用鼠标或压感笔在场景中一帧一帧地画出每一帧内容。 3. 文字逐帧动画 用文字作帧中的元件，实现文字跳跃、旋转等特效。 4. 导入序列图像 可以导入gif序列图像、swf动画文件或者利用第三方软件（如swish、swift 3D 等）产生的动画序列。 三、绘图纸功能 1．绘图纸的功能

《影视动画角色造型设计》教学大纲

<<影视动画角色造型设计>>教学大纲 适用专业：影视动画专业 第一部分使用说明 课程编号：总学时：课内练习学时：学分： 一．课程性质。地位和教学目标 1. 课程性质，地位。 影视动画造型设计是动漫设计与制作专业为学生开设一门专业必修基础课程，是影视动画片制作的基础部分。通过本课程的教学。使学生比较全面、系统的掌握角色、道具。设定的基础理论，基本知识和绘制技巧。能熟练和正确运用Flash ，Ps，等软件绘制二维图形，培养学生正确分析和解决绘制二维图形时出现的问题和能力。以便较好的适应动画片前期设定的工作需要。同时为后续课程的学习打下坚实的基础。 2. 通过教学，使学生在设计、人物、道具方面都能很快的明确导演和编剧的意图。运用二维绘制软件，将其实现在动画片中。为完成动画片的前期准备工作开好头。 重点学习，人物、道具的设定，和掌握，Flash, Ps, 的软件与手绘相联系。常用工具、绘图方法。为学生在未来工作中遇到的相关造型设计问题打下坚实的基础。 二，教学要求： 1. 了解：人物、道具、场景设计的基本常识和特征。 2. 熟悉：Ps 及Flash 等设计时软件的应用。如命令，及绘制工具。 3. 掌握：熟练掌握并理解造型设计的基本技巧。 三，实施说明： 1. 成绩的考核方法. 平时成绩（出勤情况）占20 %，实践表现成绩（包括课堂表现、课堂练习）占20%，结课作业成绩（造型基础、角色设计、夸张变形、动作表现、实训成果评估）占60%，三者合计，90分以上为优；80-90分为良；70-80分为中，60-70分为及格，60分以下为不及格。。 2.教学方法，教学手段 本课程在教学方式上应理论联系实际，在教学中多采用引导，启发性教学，使学生能够融会贯通、举一反三，运用典型动画设计，组织教学，启发学生独立思考，增强学生的原创能力，同时伴随理论讲解相应安排上机操作练习。 在教学中，对基本理论和基本方法的教学要求分为理论和实践两个方面，前者在课上讲解评动画案例，点出其优秀的一面，公学生参考和临摹然后进行创作。后者，大量的在电脑中练习。对其作业的质量认真的评判和考核。注重在实战制作中的教学，加强与实际例子的结合；并建议多媒体方式授课。 四、课内实践环节的要求 1.人物、道具的设计。 2.人物分为：人类、兽类、机械类、卡通类等角色的设计。 道具：分为角色所佩戴和试用的武器、装备、交通工具，补给品等外部造型进行设计。 具体要求：结合实际所讲授理论进行练习和原创，使用绘制软件，大量绘制造型设计，以达到熟能生巧的程度在软件使用上。 五、作业要求 根据教学安排，伴随课内实践环节完成，作业应当按照大纲规定的知识、能力、素质结构此例要求。 1.作业数量的要求：封面、原创、临摹。标准课程名称、班级、姓名、学号、指导教师，作其模板发给学生。而后打印。 2.上缴时间：结课当天即上交作业。

Flash形状补间教学设计

《Flash形状补间》教学设计 一、教材分析 Flash形状补间动画是Flash动画中比较重要的动画之一。本节课的教学内容是FLASH的遮形状补间制作，着重于学生对形状、线条两种类型形状补间动画理解以及使用形状补间来制作一个火柴人动画，进一步提升学生动画制作技能水平。 学情分析 学生已学习过使用基本绘图工具和线条、钢笔来绘制作形状与线条，掌握了打关键帧的方法，并对FLASH中关键帧、图层的概念有了一定的了解。本课学生通过实践、探究，掌握FLASH形状动画的制作原理和方法，培养学生的想像力和创新力，培养学生的自主学习能力和探究学习能力。 二、学情分析 职高生普遍学习动机不强、学习目标不明确，有不少学生缺乏远大的理想抱负以及克服困难的毅力，缺乏自主学习的意识，敏感冲动、思维活跃，控制能力不强，痴迷于玩弄手机。 针对学生的特点重点做好引领： （1）帮助学生树立目标，明确学习目的，教学实例贴近学生的年龄性格特征； （2）利用多种手段，结合先进的多媒体设施，想方设法提高学生的学习兴趣； （3）科学合理的规划教学各个环节。 三、教学策略 （1）采用理论与实践的教学模式 紧紧围绕提高学生的各项能力来确定本课知识内容，根据知识点巧妙与手机游戏动画结合，让学生在做中学，学中悟。 （2）降低理论难度，进行概括总结 调整教学内容，从够学、够用为基本原则，由浅入深，由易到难，强调学会、会用、实践应用。 （3）激发学生兴趣 联系实际生活，创设情景教学，让学习内容更走心，让学生在学习中找到共鸣，激发学生热爱学习、热爱生活的热情。 四、教学目标 1.知识与技能 （1）理解形状补间的基本原理； （2）掌握形状、线条的绘制，掌握形状补间动画制作技术； （3）利用形状补间知识，学会形状的变化、位图的变化、火柴人动画的制作； 2.过程与方法

中国动画赏析报告

中国动画发展史及经典动画赏析报告 学院：美术学院 院系：数码设计 指导老师：宗世英 班级：09级十班 学号：210941016 姓名：李盼

我国的动画片历史渊源流长，从60年代开始一直到80年代中期，不仅种类繁多，而且内容和艺术性都远高于同一时期的日本和美国，特别是日本很多的早期动画都受到我国动画的影响。但是从90年代起，我国的动画开始走向衰落，现在充斥在中国动漫市场上的几乎全是日本和美国的动画。 中国动画一共经历了六个时期 一．1922～1945年是萌芽和探索时期。 1918年《从墨水瓶里跳出来》等美国动画片陆续在上海登陆，使处于半殖民地半封建社会的中国人对神奇的动画片着迷。抱着创造中国人自己的动画片的信念，以万籁鸣、万古蟾、万超尘为代表的第一代中国动画人应运而生，成为中国动画片的开山祖。经过他们艰苦的探索与研制，1922年摄制了中国第一部广告动画片《舒振东华文打字机》。之后，1924年中华影片公司摄制了动画片《狗请客》、上海烟草公司摄制了动画片《过年》。这两部影片是中国最早的动画片。但它们都没有产生影响，产生影响的是万氏兄弟于1926年绘制的《大闹画室》。1935年，万氏兄弟推出了中国第一部有声动画片《骆驼献舞》，1941年又推出中国第一部长动画片《铁扇公主》。《铁扇公主》同时也是亚洲第一部长动画片，比美国迪士尼公司出品的世界第一动画长片《白雪公主》只晚了四年，该片以精湛的动画技术和卓越的艺术性被载入世界动画电影史册。影片于1941年底在上海上映，获得空前好评，其后又在香港和东南亚及日本上映，反响热烈。日本动画片《铁壁阿童木》的导演、日本动画和漫画的鼻祖手冢治虫，就是在看了这部动画后放弃学医，决定从事动画创作的。 2. 1946-1956年是中国动画片的稳定发展时期。 在毛泽东的领导下，1949年10月1日中华人民共和国诞生。之前，由中国共产党领导的东北电影制片厂生产力木偶片《皇帝梦》（1947）、动画片《瓮中捉鳖》（1948），为建国后的生产奠定了基础。1950至1956年这一时期，中国动画片的创作和生产呈现以下特点：在题材上，用童话的故事服务于少年儿童，拍摄了《小猫钓鱼》（1952）等；风格上，踏上民族化的道路，制作了木偶片《神笔》（1955）、动画片《骄傲的将军》（1956）；技术上，由黑白片向彩色片转化，摄制了中国第一部彩色木偶片《小小英雄》（1953）、第一部彩色传统动画片《乌鸦为什么是黑的》（1955）。 3. 1957-1965年是中国动画片第一个繁荣时期。 1957年，上海美术电影制片厂建立，使中国有了第一家独立摄制美术片的专业厂。在毛泽东关于“百花齐放，百家争鸣”的文艺方针指引下，艺术家的积极性得到充分调动，使中国动画片生产进入繁荣昌盛的发展时期。产量上升，在艺术上和技术质量上都达到了空前的平，不少影片在国际电影节获奖，形成了被世界公认的中国动画学派。这一时期，生产出享誉世界的经典大片《大闹天宫》(上下集，1961、1964)。新片种不断问世：1958年，第一部中国风格的剪纸片《猪八戒吃西瓜》试制成功；1960年，创作出第一部折纸片《聪明的鸭子》；1961年，第一部水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》诞生，为世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种；1963年，又拍出水墨动画片《牧笛》，用水墨表现人物、家畜和山水，扩大了水墨动画片的表现领域。此外，题材多样化，也是这一时期动画片生产的一大特点。 4. 19661976年，是文化大革命时期。 1967年、1969年和1970、1971年这4年时间全国的动画片生产厂家都“停产闹革命”。1972年，上海美术电影制片厂率先恢复生产，到1976年文化大革命结束为止，共摄制动画片17部。这一时期的动画片，如《小号手》(1973)、《小八路》(1973)、《东海小哨兵》(1973)等，都以描写建国前的革命战争，描写社会主义社会的阶级斗争、路线斗争和思想斗争，歌颂工农兵为内容。在表现手法上，遵循写实主义。1976年摄制的水墨剪纸片《长在屋里的竹笋》，将中国的水墨画与民间剪纸巧妙结合，为世界动画片的百花园地又增添了一棵新苗。1976～1989年是中国动画片第二个繁荣时期。 从1978年底开始，中国进入改革开放年代。 这一时期，是20世纪中国动画片最繁荣的年代。这10年间，涌现出多家新的动画片生产部门，改变了上海美术电影制片厂一枝独秀的局面；全国共生产电影动画片219部，产生了批代表中国动画片最高水平的优秀影片，如《哪吒闹海》(1979)、《天书奇谭》(1983)、《鹿铃》(1982)、《山水情》( 1988)，

场景设计教案1#(精选.)

课题：动画场景设计概述 2011 ~2012学年度第二学期授课课程：造型设计授课教师：韩可可

情节的发展起到极其重要的作用(如图1—1至图1—6所示)。 由此可见，场景设计既是决定动画片整体气氛和色调的重要因素，也是动画片成功的关键因素．又是展开剧情、刻画人物的特定时空环境．所有与角色发生关系的景物、生活环境，社会环境、自然环境及历史环境．甚至包括作为社会背景的特定群众角色．都是场景设计的范围和要完成的设计任务。 三动画场景设计的主要任务

动画场景设计的主要任务包括设计和绘制两个方面。首先，设计师要根据动画片的故事文字剧本所描述的空间，时间．场合、地点等进行场景风格创意设定，再根据镜头所要表现的关键内容构思主场景．并根据活动演绎要求进行活动空间布局，建立立体结构框架．确立总体空间形式。再将场景分类组合为若干单元场景，分别从场景的布局结构与规模、色彩基调与气氛效果、艺术风格样式等方面做出艺术化的造型处理和细节设计。动画场景像所有影视作品的场景一样．都是依据文学剧本和导演分镜头剧本中所涉及的内容和情节的发展要求设置的。场景展开动画剧情单元场次的特定空间环境．包括画面上角色生活、工作等活动场所和想象中的非现实环境。场景要求体现剧情的假定情景．并有利于刻画角色。场景一般分为室内景、室外景和室内外结合景、场地外景与电脑特技合成景等多种类型的场景。一部动画的场景空间是由多种类型的场景组合而成，一组场景可以展开一场或多场动画的画面．一个动画的画面也可以在一组或是多组场景中展开．但是场景在时空上应该是有变化的。场景绘制主要包括，根据场景设计及动画故事基本要求进行具体分镜头场景的细致刻画和渲染，对前后镜头及场景连镜进行统一处理。动画美术设计师根据动画片的故事内容构思设计整个场景空间．选用能够烘托动画片故事主题的艺术表现形式塑造单元场景，又名场景样稿设计。单元场景在设计过程中首先要有故事整体时空结构意识．周全考虑整个故事演绎过程的场面调度、空间层次、连续运动的各个节点的自然节奏；在设计风格与色彩设定方面要充分展现故事描述中特定的历史史风貌、时代气氛、社会风貌及片集特点；在意境方面．既是环境与角色的个性标记，又是角色心理活动的外延：在时间方面要考虑到季节、昼夜．气候等变化因素。场景设计的成功与否不仅表现在造型风格展现效果的完美体上．更取决于美术设计师对动画片故事版的深刻解读及熟练的将艺术素养与艺术表现手法与故事内容合理地进行融合与提炼．进行再创作(如图1—7至图1—10所示)。

《动画造型设计》教学大纲

《动画造型设计》教学大纲 一、课程名称及编号：动画造型设计 AYSZB054 二、课程性质、地位和作用 （一）课程性质：专业必修 （二）本课程在该专业中的地位和作用： 《动画造型设计》是本科艺术设计专业（动漫设计方向）学生必修的专业课之一。 学生通过对《动画造型设计》课程的学习，了解动画造型设计的概念及内容，掌握动画造型设计的基本原理和基本技能，转换造型思维，使学生掌握动画造型的规律并能进行独立创作。重点解决动画造型设计中的设计理念及基本制作方式问题。 三、相关课程及关系 《动画造型设计》课程的前期课程是《二维动画技术》，后期课程是 《动画剧本创作 与分镜》。学生在前期课程《二维动画技术》中学习了关于动画制作的基本知识和原理，为在《动画造型设计》课程中能独立创作一系列动画造型提供了技术支持。而学生在《动画造型设计》课程中所绘制的动画造型则为后期课程《剧本创作与分镜》提供了创作素材。 四、主要教学方法及考核方式 （一）教学方法： 主要采用理论教学与案例分析相结合的教学方法。本课程是一门实践性很强的课程，要求教师运用课堂实践教学和多媒体教学手段在多媒体教室及画室进行教学。对教学内容中的难、重点讲解与多媒体演示相结合，进行现场操作，加强实践教学环节，以便使学生及时掌握所学的内容，注重提高学生基本素质与实践能力。 （二）考核方式： 学生期末考试以作品形式随堂考试，学期成绩由期末考试成绩、平时成绩（考勤、作业、课堂表现、讨论、）两部分构成。其中，期末试卷成绩占70％，平时成绩占30％。 五、课程内容及学时分配 学时与学分：48学时，3学分 教学内容（章）总学 时 讲课 学时 实践 学时 备注 第一章 动画造型设 计概述 220

第5课神奇的变化——制作形状补间动画教学设计

第5课神奇的变化——制作形状补间动画 一、教学目标 1．知识与技能 （1）学会制作图形变形的形状补间动画。 （2）学会制作文字变形的形状补间动画。 （3）初步掌握“文字”工具的使用。 （4）进一步理解关键帧的意义。 2．过程与方法 （1）通过学习“从陶土变青花瓷”的形状补间动画，理解形状补间动画的原理，掌握形状补间动画制作的基本方法，能触类旁通制作其他简单的形状补间动画。 （2）通过学习文字变形的形状补间动画，掌握文字操作的一些基本方法，加深对形状补间动画制作的了解，特别是对象的分离。 3．情感、态度与价值观 （1）培养学生善于分析问题、触类旁通、举一反三的自学能力，培养学生动手操作的实践能力。 （2）激发学生的想象和创作欲望，培养学生敢于探索新事物、不断进取的精神，促进学生相互学习合作交流。 二、教材分析 1．设计思想 本课以“从陶土变青花瓷”这一吸引学生的话题入手，让学生在动手操作、实践的探究过程中，掌握Flash软件最基本动画制作方法之一——形状补间。教材先通过由陶土到茶壶动画的制作，让学生理解基本原理，掌握基本方法，再让学生自己动手完成陶土的其他变形起到了举一反三的作用；文字的形状补间动画，也是Flash软件中最常用的动画，在学习了图形的形状补间之后，再来学习就变得比较简单了，教材中着重解决了文字形状补间动画制作时要进行两次分离这一难点，让学生真正理解形状补间动画的制作要点。 2．学习内容 本节课主要的学习内容包括制作图形和文字的形状补间动画，在学习的过程中使学生理解形状补间动画的原理，学会分离对象的方法，掌握“文字”工具的使用方法。 3．教学重点和难点 重点：制作图形变形的形状补间动画和文字的形状补间动画。 难点：形状补间动画原理的理解，触类旁通制作其他动画。 4.课时要求 建议安排1课时。 三、教学对象分析 通过前面几节课的学习，学生对Flash软件有了一个比较全面的认识，会用绘图工具并能进行元件的创建与修改，会使用外部素材，会制作简单的逐帧动画，了解Flash软件中各种帧的特点，会对帧进行简单操作。学生用Flash软件创作的欲望很强烈，很期望能

场景设计教案

教师课时授课计划 教师姓名：授课班级：授课课时：2 课程名称：二维动画场景设计第 6讲教学循环号：1-6 详细教学过程附后 一、教学目标

掌握动画场景设计图的制作技法。 二、二维动画设计与制作软件工具介绍 在二维动画设计与制作中，除了传统的手绘工具之外，现在更为常用的是各种计算机辅助软件，利用各种软件工具，可以很大程度上节省动画影片制作成本，提高工作效率。 当今主流的动画制作软件按大的范围分，分为图像处理软件、动画制作软件与后期合成软件。在二维动画场景的制作中，主要是利用图像处理软件进行线稿绘制、上色以及特效处理。 1.PHOTOSHOP Adobe Photoshop是公认的最好的通用平面美术设计软件。由Adobe公司开发设计。其用户界面易懂，功能完善，性能稳定，所以，在几乎所有的广告、出版、软件公司，Photoshop 都是首选的平面工具。 在动画制作行业，传统的动画制作方法，比如说手工描线，在赛璐璐片上上色等处理工序，基本上都已被电脑操作所取代，Adobe Photoshop具有很强的图形处理能力，将线稿扫描进电脑后，可在Photoshop中对线稿进行优化，然后利用强大的画笔功能与图层功能对线稿进行着色，从而完成动画场景的绘制。 （1） Photoshop的特点： ·丰富多样的Brush（画笔）工具可以完全模拟现实的绘画工具 ·快速高效的选择工具可以快速锁定目标 ·Layer（图层）的应用使复杂的图像处理轻松有序

·丰富的Layer Style（图层样式）快速给字体或图形添加效果 ·矢量图形操作简单 ·完善的文字编辑功能 ·实用而精致的Filter（滤镜）为设计增添更多的特殊效果 （2） Photoshop界面介绍 作为图形处理的专业软件之一, photoshop具有Adobe公司一贯的软件设计风格,在界面上,菜单上等都具有相当高的人性化设计在其中。而做为Adobe公司的产品之一,也保持了与其他软件交叉使用的方便及快捷。 菜单栏工具信息栏控制面板 工具栏文档信息栏文档窗口 1．菜单栏：集成了在图像处理过程中所用到的各种命令，以及包含了在图形处理过程中所用到各种文件存储，打开，软件设置，面板的调换等。 2．工具信息栏：当从工具栏里选择任何一个工具之后在此栏中都会显示相应的工具的信息以及一些操作方式 3．工具栏：是对图形进行处理的各种工具。 4．文档窗口：当前正在进行操作处理的文件。

形状渐变动画--教学设计

《形状渐变动画》教学设计 一、学习者分析 通过前几节课的学习，学生对本章节知识点的掌握程度会表现一定的差异：大部分学生能顺利完成教师提供的基本任务；部分学生除了能完成教师提供的基本任务外，还能完成扩展任务，并自行制作自己的“作品”；还有一部分学生未能在给定的时间内独立完成教师提供的任务。因此，教师应在课前开发设计Flash在线学习资源网站，使掌握程度不同的学生能根据自己掌握的情况选择相应的学习内容，提高课堂教学效率。 二、教材内容分析 1、本节的主要内容及在本章中的地位 本节课是广东省教育出版社出版的《信息技术（初中第二册）》第四章第五节。“形状补间动画”和上节课所学的“动作补间动画”都是Flash制作动画的最基础部分。这一节课通过“魔术水果”动画的制作，来熟悉绘图工具的使用，学会形状渐变动画的设置方法；并从中总结了动作渐变动画与形状渐变动画之间的区别及适用范围。 2、教学重点、难点： 重点： l 形状渐变动画的制作方法； l 动作补间动画和形状补间动画的不同点； 难点： l 形状渐变动画的条件； l 动作补间动画和形状补间动画的不同点； 3、课时安排：1课时 三、教学目标 1、知识与技能 （1）进一步掌握绘图工具的使用方法； （2）学会形状渐变动画的制作方法；进一步掌握补间动画的设置方法； （3）了解形状渐变动画的适用条件； （4）了解动作补间动画和形状补间动画的不同点； 2、过程与方法 （1）通过简单几何图形变化的渐变动画操作的掌握，培养学生自学能力和探索创新能力； （2）通过完整的作品动画创作，培养学生以动画方式呈现信息的能力； （3）通过作品欣赏交流，掌握表达个人观点以及与别人交流思想的技巧； 3、情感态度与价值观 （1）通过评价和欣赏动画作品，培养学生的鉴赏能力和审美观； （2）通过完整的作品动画创作，激发学生学习信息技术的兴趣；