浅谈中国古代诗词送别主题及艺术表现

缠绵悱恻话别离

——浅论古典诗词别离主体及其艺术表现手法

临清师范学校王迎春

[关键词] 源流送别留别惜别恨离壮语慰别借别抒怀临别钱宴

南浦长亭折柳送别伫立遥望情景交融虚实相济

[内容提要]送别是中国古代诗词常见主题之一，其出现、发展和成熟有着深厚的社会文化背景。此类诗词描画出了人们在现实生活中种种离情别绪的体验，并有一些共通的表达方式和艺术表现手法，而具有独特的艺术魅力。

一、源流

朋友相得，促膝而交；家人相亲，天伦尽享；情人相悦，款洽备至，都是至性之人所求至情至爱之境。但人事有浮沉，人生多乖违，往往聚散无常。因此苏轼《水调歌头》词有“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”之慨。而古代交通不便，一旦分离，再会难期，就连通信也不是一件容易的事。汉文人五言诗《旧题<苏子卿诗>四首》其四中云：“良友远离别，各在天一方。山海隔中州，相去悠且长。嘉会难再遇，欢乐殊未央。”相互欢合难以如愿，悲离之情油然而生，别离也就成了人生不得圆满的一大遗憾。江淹《别赋》：“黯然销魂者，唯别而已矣。”对天天性敏感的诗人来说，别离则更易伤情。他们触之于怀，发而为诗，以其空灵的诗心和独特的人生体验，加以艺术的表现，总能道出常人所不能言的种种离情别绪，更能撼人心魄。由此，别离自然成为中国古代诗词中一种常见主题。

这一类诗歌可追溯至《诗经》和楚辞。《诗经.邶风.燕燕》：

“燕燕于飞，差池其羽。之子于归，远送于野。瞻望弗及，泣涕如雨！”

“燕燕于飞，颉之颃之。之子于归，远于将之。瞻望弗及，伫立以泣！”

“燕燕于飞，下上其音。之子于归，远送于南。瞻望弗及，实劳我心。”

“钟氏任只，其心塞渊。终温且惠，淑慎其身。‘先君之思’，以勖寡人！”

这首诗写一位君王送妹远嫁。①前三章述说自己不辞辛劳，送于郊野，并伫立遥望，望之不及，劳心伤怀，至于泣下，表达出难分难舍，无限牵挂之意。末章盛赞妹德，表现留恋之意。全诗层层铺叙，情真意挚，感人肺腑，具有很强的艺术表现力，为后世所借鉴。汉魏晋南北朝时，别离主题在文人诗和乐府诗中都有所表现。如何逊《临行与故游夜别》：

“历稔共追随，一旦辞群匹。复如东注水，未有西归日。夜雨滴空阶，晓灯暗离室。相悲各罢酒，何时同促膝？”在艺术上进一步注重情景的细节表现，体现出文人的艺术自觉。别离于诗人文人之手，其艺术表现得到了进一步强化。“到了唐代别离诗空前繁荣，一部《唐诗三百首》，表达别离的诗就有30多首(约占总数的12%)。”②而历经宋代词人之手，更是泛滥。在艺术表现上也更加成熟，更为丰富。

二、主要情感表现

就别离时诗人作为主客对象而言，别离诗可分为送别、留别两类。送别诗占绝对数量，留别诗数量相对较少，但其中也不乏佳作。何逊《相送》：“客心已百念，孤游重千里。江暗雨欲来，浪白风初起。”即为留赠送行者的诗，表现了客

中的惆怅情绪和江上风雨欲来的景色。李白《赠汪伦》：“李白乘舟将欲行，忽闻岸上踏歌声，桃花潭水深千尺，不及汪伦送我情。”面对友人踏歌相送，诗人情真意挚的用夸张性的比喻形象地表现出来。虽无感激之辞，但相谢之意却深含其中。

送别诗词大多哀伤愁怨，缠绵悱恻，表现惜别恨别之意。白居易《赋得古原草送别》：“萋萋满别情。”惜别之意，溢于言表。刘长卿《送李穆归淮南》：“淮水问君来早晚，无人偏畏过芳菲。”问友人何时从淮南归来，因为虽有大好春光，却无人共赏，反怕过芳菲时节，别离之情极为缠绵。唐徐月英《送人》：“惆怅人间万事违。”唐郑谷《淮上与友人别》：“扬花愁杀渡江人。”宋张炎《八声甘州》：“一字无题处，落叶都愁。”“零落一声愁。”都是因别而愁思满怀。唐沈彬《都门送别》：“一条灞水清如剑，难为离人割断愁。”李煜《清平乐》：“离恨恰如春草，更行更远还生。”欧阳修《踏莎行》：“离愁渐远渐无穷，迢迢不断如春水。”更写出因别而愁情无限。宋毛滂《惜分飞》：“愁到眉峰碧聚，此恨平分取，更无言语空相觑。”柳永《采莲令》：“岂知离绪，万般方寸，但饮恨，脉脉同谁语？”李清照《凤凰台上忆吹箫》：“生怕离怀别苦，多少事，欲说还休……休休，者回去也，千万遍阳关，也则难留。念武陵人远，烟锁秦楼。惟有楼前流水，从今又添一段新愁。”别愁至极，痛断肝肠，幽怨悱恻，使人不忍卒读！

别离诗词中也有明朗乐观之作，以壮语慰别，表现诗人阔大的胸襟，并富含人生哲理的启示。王勃《送杜少府之任蜀州》末四句：“海内存知已，天涯若比邻。无为在歧路，儿女共沾巾。”诗人化用曹植《赠白马王彪》中诗句：“丈夫志四海，万里犹比邻。”曹植语虽豪迈，却难以掩饰内心的悲愤和沉痛。而王勃虽为宽慰友人之辞，但也表现诗人积极乐观的人生态度，能豁达而坦然面对离别，正由于两情长久，声息相通，虽咫尺天涯，也犹如相邻而居，真挚的友情自能经历时间和空间的考验。正反映了唐朝前期社会不断上升发展的时代精神。而盛唐诗人高适诗《别董大》：“莫愁前路无知已，天下谁人不识君。”不写离别可怜之辞，反而说出谁不识君的壮语，比王勃诗显得还要从容大度，所表达出人生的豪迈达到一种极致。李白《渡荆门送别》：“仍怜故乡水，万里送行舟。”把水人格化，写出爱意无限，自有一种遨游山水的飘逸潇洒。陈子昂《送魏大将军》：“勿使燕然上，惟留汉将功。”唐魏叔伦《送上饶严明府摄玉山》：“更将旧政化邻邑，遥见逋人相逐还。”毫无儿女之态，有的只是对友人建功立业的殷切期望。

还有借别抒怀之作。辛弃疾《贺新郎.别茂嘉十二弟》：

“绿树听鹈，更那堪、鹧鸪声住，杜鹃声切。啼到春归无觅处，苦恨芳菲都歇。算未抵人间离别。马上琵琶关塞黑，更长门，翠辇辞金阙。看燕燕，送归妾。将军百战身名裂，向河梁，回头万里，故人长绝。易水潇潇西风冷，满座衣冠似雪。正壮士悲歌未澈，啼鸟不知如许恨，料不啼清泪长啼血。谁共我，醉明月。”

此词尽集古人许多离别故事。上片列举三悲鸟，鹈、鹧鸪、杜鹃；三离妇，昭君、陈皇后和庄姜故事，都极凄惨。下片举李陵、荆轲英雄故事，都极慷慨悲壮。英雄美人辞家去国，铸成千古莫赎的恨事，作为送别言语，兼有抒发自己失意的苦闷。周止庵认为“前片北都旧恨，后片南渡新恨。”全词读来沉郁苍凉，虽为送别，却寄寓词人强烈的悲愤。唐王昌龄《芙蓉楼送辛渐》：“洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。”化用鲍照《白头呤》：“清如玉壶冰”诗句，托朋友告慰家人，以比喻表明自己虽被贬而心地光明如玉壶冰一样。沈归愚认为“言已不牵

于宦情也”，借送别表明心迹，貌似洒脱，却难掩宦海沉浮的感喟。唐陆畅《送李山人归山》：“来从千山万山里，归向千山万山去。山中白云千万重，却望人间不知处。”则有一种空灵的禅境，冷眼看世之中，有不食人间烟火之味，表现出空明澄澈的人生态度。

中华文化源远流长，博大精深。古典诗歌是这“长流”上一颗颗璀璨的明珠，是中华文学史上的一朵奇葩，它滋养着一代代中华儿女。我们要提高自己的文学素养，从古典诗词的宝库中吸取丰富的养分不失为一条行之有效的途径。要准确领会古典诗词的意蕴，就需要掌握一些鉴赏诗词的方法。

一、扣住题目、联系背景，领会诗意。

鉴赏古诗词，不要忽略题目。不少的古诗词，题目即为解读该诗的诗眼。如贾岛的《题李凝幽居》，标题中的“幽居”即幽僻宁静的居所，这里已暗示着居室主人隐者的身分。把握住这一题眼，就找到了理解该诗的钥匙。又如《白雪歌送武判官归京》抓住题眼中的“送”字，就知该诗是一首送别诗，抒发的是离情别绪。

白居易曾说：文章合为时而著，诗歌合为事而作。优秀的诗作无不是现实生活的高度的艺术概括，不了解背景，就难以也无法切实、准确地把握诗的内容，解读白居易的《琵琶行》，如果不了解作者遭贬的背景，就难以透彻理解“同是天涯沦落人，相逢何必曾相识”的悲愤感慨。陆游的《十一月四日风雨大作》，如果不了解作者的经历和写作背景，就难以领悟诗中作者所抒发的至老不衰、为国捐躯、壮志难酬的爱国豪情。

二、咀嚼词句、品味语言

诗歌的语言含蓄、凝练、形象而富有表现力，多通过比喻、双关、隐曲、用典、象征等方式表达语意，从而使人感到含蓄、朦胧、多义。在鉴赏时，反复咀嚼、玩味重点词句，将对诗歌的内涵挖掘得更为深透。《天净沙.秋思》一共只有28字，在描摹景物时，准确地把握住了事物的特征。“枯藤”、“老树”、“昏鸦”渲染出了秋之肃杀、凄清，为羁旅客漂泊异乡创设了一种悲凉的氛围。再细细咀嚼“古”、“瘦”、“夕”、“断肠”等词语，游子那源源不断的乡愁就会汩汩流入鉴赏者的心田，引起情感的共鸣。李清照《声声慢》开首三句，连用14个迭字，将寻觅、凄清、孤寂、悲愁的心境描绘到极致，为全词定下了感情基调，倾诉出夫亡家破、饱经忧患和离乱的哀愁。读来，似愁结不断，没有尽头，难以排解，收到了很好的艺术效果。

三、统涉全篇，体会意境

鉴赏古典诗词关键在于领会其中的意境。所谓意境，就是指作者所描绘的客观景物和自己的主观感情浑然天成，高度融合的一种艺术镜界。王国维曾说：“文章之妙，亦一言以蔽之曰：有意境而已，何以谓之有意境？曰：写情则沁人心脾，写景则在人耳目，述事则如其口出是也。在诗词之佳者，无不如是。”如柳永的《雨霖铃》“寒蝉凄切”、“暮霭沉沉”、“冷落清秋节”、“晓风残月”，作者笔下的景已蕴含着难以割舍的离愁别绪和内心的凄苦，融情于景，抒发了词人生平遭遇不幸的感慨，深感前途暗淡，读来令人黯然销魂，凄怆不已。

鉴赏古诗词，正是要借语言载体去感受作品中的意象，深入作品的意境之中，体会作者的情感。例如，刘禹锡的《秋词》“自古逢秋悲寂寥，我言秋日胜春朝。

晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”，“晴空”、“排云”、“碧霄”展现出一幅意境宏大开阔，色彩绚丽的画面，寄托了诗人高旷、豪迈的胸怀。

四、掌握表达技巧，明辨艺术手法

表达技巧是一个内涵丰富的概念，在诗歌鉴赏中，主要指抒情方式、艺术手法和修辞手法等几个方面。

1、抒情方式

(1)直接抒情

也叫直抒胸臆。是作者对物、事直接表明自己爱憎情感的抒情方式。如刘禹锡《秋词》(见上文稿)开头两句直接抒发对秋日的赞美之情。又如杨炯的《从军行》末尾两句“宁为百夫长、胜作一书生”抒发了诗人慷慨从军的豪情斗志。

(2)间接抒情

这种抒情方式在古曲诗词中常见的有以下两种情况。

A借景(物)抒情，以叫托物言志。作者对某种景物或客观事物有所感触时，把自身所要抒发的感情，表达的思想寄寓在此景物中，通过描写此景物予以抒发的方式。如：柳宗元的《江雪》：“千山鸟飞绝，万径人踪灭，孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪。”诗人借咏隐居在山水之间的渔翁，来寄托自己的清高而孤傲的情感，抒发自己在政治上失意的郁闷苦恼。在我国古代诗歌中，梅、兰、竹、莲等常是诗人借以抒情的对象，这也反映出我国民族文化的特征。

B寓情于景(物)，情景交融。诗人将感情融汇在特定的自然景物或生活场景中，借对这些自然景物或场景的描摹刻画抒发感情。正是马克思所说，这种景物描写是“人化的自然”，是大自然“在意识形态上的反射和回声”，带有作者或人物浓烈的感情色彩。如白居易《惜牡丹花》：“惆怅阶前红牡丹，晚来唯有两枝残。明朝风起应吹尽，夜惜衰红把火看。”诗人在怜惜牡丹花的衰落中，寄寓着岁月无情，青春不能常在的感慨。

2、几种常见的艺术手法

(1)用典，古人常用典故在作品中或鲜明强烈、或含蓄曲折地表达自己的思想感情，在语言表达上增强艺术感染力，如辛弃疾在《永遇乐.京口北固亭怀古》中成功地连用五个典故(孙权、刘权、宋文帝、佛狸、廉颇)，含蓄而自然地表达了自己的思想感情。

(2)比兴、象征

所谓“比”就是“以彼物比此物也”，也就是比喻。如“首如飞蓬”(《卫凤.伯兮》)。通过比喻，可以使形象更鲜明，更容易被人理解。所谓“兴”，就是“先言他物以引起所咏之辞也”。这也是一种比喻，可以叫做曲比或曲喻。作者由外界事物引起自己的联想和思想感情，因而以描写外界事物作为一首诗为一章诗的开端来暗示诗的意旨，创造诗的气氛。《诗经》中多采用这一艺术手法。如果通篇贯穿着这种比兴的意象，则是象征。如古人常借明月、秋菊、莲花、香草等意象来象征高尚的节操，洁身自好的品格。

(3)烘托

本是中国画中的一种技法，用水墨或色彩在物象的轮廓上渲染衬托，使物象明显突出。用在诗歌中，则旨从侧面着意描写，作为陪衬，使需要刻画的事物鲜明突出。可以是人烘托人，如《秦罗敷》中借“行者”、“少年”等的反应烘托秦

罗敷惊人的美貌。也可以是物烘托物，如“蝉噪林愈静，鸟鸣山更幽”、“月出惊山鸟”等以闹衬静。更多的是物烘托人，如“耿耿残灯背壁影，萧萧暗雨打窗声”，烘托出上阳白发人秋夜难眠的孤独苦闷的心情。

(4)虚实

在状难写之景、抒难抒之情时，古人常采用虚实结合的写法，使形象更鲜明，容量更大。如李白《望庐山瀑布》“凝是银河落九天”以及毛泽东《沁园春.雪》“欲与天公试比高”都是采用虚来写实。

(5)夸张

即故意对事物进行夸大或缩小的描写，借以表达诗人异乎寻常的情感。合理的夸张虽不符合事理，却符合情理。这种艺术手法，多用在浪漫主义诗歌中。如“天台一万八千丈，对此欲倒东南倾”，“白发三千丈，缘愁似个长”。

此外，古诗词还常用对比、借代、互文、双关、比拟等修辞格来增强诗歌的表现力。我们在阅读古典诗词时，要细细领会，仔细揣摩，才能真正融入诗词作者创设的意境，从而加深对诗词的理解。

古典诗词是我国古代文学花园中的一朵奇葩，足以令我们涵咏终生，让我们共同从中汲取丰富的文学素养吧！

参考文献：

（1）《诗经》山西古籍出版社

（2）王国维《人间词话》山西古籍出版社

（3）《唐诗鉴赏辞典》作者：萧涤非上海辞书出版社

（4）宋词鉴赏辞典》作者：夏承焘上海辞书出版社