“艺术”与“道德”之间的厚此薄彼——从《鸠那罗的眼睛》看苏雪林对唯美—颓废主义思潮的接受

古典唯美诗意的句子

古典唯美诗意的句子 【篇一：古典唯美诗意的句子】 古典唯美诗意的句子：那些年，教你说话认字的那个人，牵着你的 手走路的那个人，给你开生日派对的那个人，带你认识世界的那个人。你长大了，那个人老了;你走快了，那个人走慢了;你出门了，那 个人留在家里。给孝顺一个承诺，让思念因爱有回声。爱情是种情绪，幸福是种心态。爱上你不是错，错的是，我没让你爱上我。我 等你，直到我不再爱你，我想你，直到我不再伤心。你说，爱，不 重要，重要的是陪伴和谅解。如你最初陪着我那般，我陪着你，天 塌下来我在呢，我替你顶不了天，但会和你一起被废墟埋住。我与 你邂逅在那书声琅琅的校园，不为其他，也许只因前世对你的依恋，这一世我褪尽繁华，来到人间，苦苦追寻你的足迹，为此我要说声 抱歉，因为我险些在错误的时间错误的地点追寻错误的另一个她幸 好这一切已经远去，我与你相遇! 相信，落英缤纷是一个美丽的季节，那是因为，带泪的思念里还有一份深深的期待。五百年的轮回中， 你依然是我曾经的最爱，这一季的花落，只为等待下一季的花开， 若爱，我便会默默的守候一个漫长的未来，无论未来多长，多远， 无论未来有没有方向。今夜，你不必盛装，萦染思绪，浅吻相思的 泪水。我执笔，在红笺上，细细你当年模样，拿起为你写的词曲， 看见了如初的你，我喜欢的样子。我喜欢为你吟诗作词，喜欢看见 你的样子。我会为你守护这座城，只因为，城里有你。有没有那么 一个人，让你曾经发了疯的想，现在却拼了命的忘。不要等待，因为，你不知道等待需要花费多少的时间。有些东西，就像蒲公英一样，一吹就散。而这样的东西，我再也不会不期望。时钟总是走个 不停，时间也总是不离不弃，而我们，也都不再是无理取闹的孩子。一个转身，一辈子从容。缘深缘浅，且问苍天。依然如故的总是情愫，雨打芭蕉，不言不语。何须惊扰，眉眼盈盈处，将那些世俗拒 之门外。今生，你我，红尘，有爱。我行我素于云淡风轻，恣肆享 受的是爱的纯粹。我给风一个承诺，不散于红尘，执子之手，慢慢 变老于平淡。默默的情怀，无声的牵挂，美好与温馨，心安与默契。心若有你，再多的风雨都是晴天。在漫漫的人生路中，有太多的不 如意，艰辛与拼搏。请相信，这个世上一直有一份爱在陪着你前行。和你在一起，想好的话，一句也说不出了。我怕你被惊吓，我怕你 接受不了这突然而至的表白，我怕从此永远的失去你。所以，到嘴

艺术与道德_亨利_詹姆斯小说理论中的自由精神

2007年1月 第28卷　第1期 外语教学 Foreign Language Education Jan.2007 Vo l.28N o.1 艺术与道德 ——亨利·詹姆斯小说理论中的自由精神 陈　丽,郑国锋 (华东理工大学外国语学院上海200237) 摘　要:本文从人文道德的角度研究詹姆斯的小说理论,认为其中体现了自由的道德精神。詹姆斯把小说定义为个人对生活的直接印象,同时认为艺术的道德价值在于艺术家对生活的感受能力。本文根据克尔恺郭尔的观点,把自由定义为无限的可能性,指出在詹姆斯的理论中,正是个人对生活片刻的印象所引发的想象,个人视角的独特性,个人视角理解生活时所不可避免的困惑,表现了人生的广阔性、多样性和无限性,体现了追求自由的道德精神。 关键词:亨利·詹姆斯;小说理论;自由 中图分类号:H561 文献标识码:A 文章编号:1000-5544(2007)01-0074-04 Abstract:T his paper pr obes the mor al dimension o f Henr y Jam es's nov el theor y,ar guing that James's novel theo ry represents a spirit of fr eedom.James defines no vel as a per so nal,direct impr essio n o f life,and insists that the mo ral sense of a wo rk of ar t depends on the ar tist's pr ime sensibility.Accor ding to Kierkeg aard,fr eedo m means possibility for po ssibility.T his paper,ther efor e,concludes that it is the imag inatio n ar oused by per sonal impr ession,the partic-ularity of perso nal impressio n,and the bewilderment w hich inevitably a cco mpanies the per so nal impressio n of life t hat gura nt ees the infinite possibility and plur ality o f life,embo dy ing a spir it o f freedom. Key words:Henr y James;nov el t heo ry;fr eedom 美国著名小说家亨利?詹姆斯以对小说形式和技巧的重视和不懈探索而著称,自珀西?拉伯克(Percy Lubbock)、韦恩?布斯(Wayne C Boot h)以来,都把詹姆斯看作是唯美主义者和形式主义者,着重探讨他的小说理论。同时,也有一些学者从人文道德的角度研究詹姆斯的艺术理论。这是最早可追溯到约瑟夫?华伦?比奇(Joseph Warren Beach)的T he M ethod o f H enry James,他系统研究了詹姆斯的艺术技巧,并认为小说家的技巧同他的伦理观具有内在一致性。劳伦斯?霍兰德(L aurence Holland)的《视觉的代价:亨利?詹姆斯的技巧》(T he Exp ense o f V ision:Essays on the Craf t o f H enry J ames)对詹姆斯的小说及其纽约版序言(“Pref aces to t he New York Edit ion”) 进行研究,认为詹姆斯的小说形式具有深刻的历史和文化含义。萨拉?多尔蒂(Sarah B. Daughert y)在其《亨利?詹姆斯的文艺评论》(T he Literary Criti cism of H enry J ames)中也提到,詹姆斯对小说艺术的追求体现了他的人文精神;维维安?琼斯(V ivian Jones)的《批评家詹姆斯》(J ames the Crit ic)也持有类似看法。最近的多萝茜?黑尔(Dorothy J.Hale)提出,詹姆斯的小说叙述理论中存在着牺牲自我,尊重他人的道德价值,并把詹姆斯的形式主义称为社会形式主义。 本文沿袭这一批评传统,认为詹姆斯的小说理论表现了一种追求自由的道德价值。文章将从作家本人对艺术的道德价值的定义出发,研究他的小说理论与自由这一人文道德精神的关系。 小说的道德价值是19世纪英美文学界经常讨论的话题,詹姆斯的评论著作中也经常出现对这个问题的讨论。詹姆斯一向反对用道德的标准来衡量艺术,他在纽约版序言中说,有关小说的主题是否‘道德’的争论无聊空洞,衡量某个主题的价值的唯一标准在于“它是不是对生活有根据、真实、真诚、直接的印象和感受”(James,Literary Cr iticism II:1074)。詹姆斯的意思是说,没有什么道德或不道德的小说,只要小说来自于作家个人对生活直接和真实的观察,就是道德的。接着,詹姆斯进一步阐释了小说的道德意义, 在这一方面,最丰富、最具启发性的真理莫过于,艺术作品的“道德”意义完全取决于创作时艺术家所感受到的生活的多少。很明显,问题在于艺术家的感受能力的性质和程度,这是他的主题生长发芽的土壤。这土壤的品质和潜能,从这片土壤中能否成长出任何对生活的新鲜的、直接的印象,或多或少地表现了所显示的道德。(James,L it-erary Criticism I I:1074) 可见,詹姆斯把艺术的道德价值归为艺术家个人对生活的印象和感受能力。 这一观点在《虚构的艺术》(T he A r t of Fiction)一文中可以得到进一步印证。在这篇文章中,詹姆斯驳斥了英国小说家贝赞特(Besant)认为小说必须具有“有意识的道德目的”的说法。他说,“您的道德和您的有意识的道德目的究竟是什么意思?您能否界定您的含义,解释一下一幅图画(小说本身就是一幅图画)怎样才算道德,怎样才是不道德?”(James,Liter ary Criticism I:62)詹姆斯认为,不能把艺术和道德混为一谈,“艺术(就其最广泛的含义)指的是技巧;道德是完全另外一回事”(James,Li terary Criticism I:63)。他说,艺术创作的“道德精神的本质是考察(生活的)整个领域……所有对生活的印象,所有观察和感知生活的方式,都在小说家的计划中占有一席之地”(James,L iterary Criticism I:64)。詹姆斯的观点是,艺术只要是对生活真诚的观察和感悟,就是道德的。 在同一篇文章里,詹姆斯还说道:在某一点上,道德感和艺术感的确相临很近;这是很明显的事实,一件艺术品的最深

艺术家的人品与艺术成就之间的关系

题目：毕加索一生爱过许多女人，其中女艺术家多拉.玛尔曾经被毕加索爱过，然而又被抛弃。她曾直面毕加索本人说：“作为艺术家，你可能非常杰出，但是就是道德而言，你却一文不值！”毕加索反驳道：“良心上的问题只是自己的问题，与别人没有关系。” 你同意毕加索关于艺术与道德的观点吗？简述理由 艺术家本人的人品和艺品（艺术作品的价值）有一致性吗？按照中国的传统观点，人品=艺品，人品好，艺品也自然好；有人则认为，人品不等于艺品，认为两者之间没有必然联系。你是怎么认为的？ 答：首先，我不同意毕加索的这种说法，原因如下： 毕加索认为良心上的问题只是自己的事情，与别人没有关系。这首先就是一种形而上学的观点，他否认了事物之间的普遍联系。人作为一种社会性的动物，当他降生到这个世界的那一刻起就已经注定了他要和这个世界上的很多人和事物发生千丝万缕的联系，即使是你一个小小的决定都可能影响到别人的人生，这和“蝴蝶效应”的道理是相通的，一只小小蝴蝶的影响力尚且如此，更何况一个有着丰富情感和改变世界能力的人了，而且毕加索当时就已经在社会上拥有很大的名气，是一个具有相当影响力的人物，怎么可以说他自己的道德问题与别人无关呢，最多只能说是他并不在乎自己良心上的问题给别人造成的影响，仅此而已。 对于艺术家的人品和艺品，我认为两者之间并不存在绝对的一致性。在中国的传统观念中，一般认为一个人的艺品是由他的人品所决定的，正如古文中提到的那样：“其文拙而其心正，则正心能补文字之不足；其心不正其笔妙，则不正能陷妙笔入俗贱。文，皮毛之技艺，心，乃人之根本.。舍本而逐末，概今日做文者之大哀！”，文章写得不好没有关系，只要你心性正直就能弥补文章上的缺陷，

朱自清的《春》阅读题(含答案)30160

解析 盼春部分： 1.第一段用了什么修辞表达了作者什么心情 答：反复、拟人，盼望春天来临的急切喜悦之情。 2.第一段在全文中的作用 答：统领全文。 春草图部分： 3.“偷偷地”与“钻”这两个词语好在哪里 答：这两个次写出了春草破土而出的挤劲，写出了不经意间，春草已悄然而出的情景和作者的惊喜的感觉，使草有了意识，有了情感。 4.第三段为什么要写人的活动这与中心内容有关系么为什么 答：揭示春草勃发给人们带来的欢乐。有，这是对春草的侧面描写，用来衬托春草勃发给人们带来的欢乐，表现春草的可爱。 5.春草图中，作者从哪几个方面来描绘春草的 答：草的质地、色泽、生命力、长势等方面。 春花图部分： 6.第四段中哪些句子是作者的想象 答：闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿，杏儿，梨儿。 7.结合文章，说说“赶趟儿”的意思 答：争先恐后的开花。 8.春花图按怎样的顺序来描绘春花的能体现这种写景顺序的词语是哪些 答：由上到下的空间顺序。树上--花下--遍地。 9.作者在描绘春花时，还写了蜜蜂、蝴蝶，其作用是什么 答：化静为动，用成千成百的蜜蜂的嗡响和大小蝴蝶的飞舞衬托春的万紫千红，香味浓郁，进一步渲染出百花争春的气氛。 10.比较“春草图”、“春花图”两段写法上的异同 答：都运用了正面描写和侧面描写相结合的手法。而“春花图”除此之外还运用了联想手法，虚实结合。 11.文中“闹”字换成“叫”字可不可以为什么 答：不可以，“叫”只写除了声音内，而“闹”字不但写出了声音，而且写出一派喧嚣沸腾的景象。12.第一句话运用了什么修辞方法在表达上有什么好处 答：拟人，回环。形象得写出了春天百花竞相开放的景象。 13.选段最后一句话有什么含义 答：形象地写出了野花在春风吹动下迎风摇摆的样子。 春风图部分： 14.第一句话体现了春风什么特点 答：温暖、轻柔、亲切。 15.作者描写春风时，调动了哪些感觉器官分别突出了春风什么特点 答：触觉--柔和，嗅觉--芳香，视觉和听觉--和悦。 春雨图部分： 16.“像牛毛、像花针、像细丝”都是形容雨细的，形容雨细而闪烁的是像什么形容雨细而连绵的是像什么形容雨细而密的是像什么 答：花针，细丝，牛毛。 17.“黄晕”是写色彩的，它与前文哪两种色彩相呼应 答：与青、绿两种色彩相呼应。 18.“稀稀疏疏”相对应的词语是哪个词

中国经典唯美古典诗句诗词

中国经典·唯美古典诗句/诗词 1、终于为那一身江南烟雨覆了天下，容华谢后，不过一场，山河永寂。 2、千秋功名，一世葬你，玲珑社稷，可笑却无君王命。 3、凤凰台上凤凰游，负约而去，一夜苦等，从此江南江北，万里哀哭。 4、嗟叹红颜泪、英雄殁，人世苦多。山河永寂、怎堪欢颜。 5、风华是一指流砂，苍老是一段年华。 6、夜雨染成天水碧。有些人不需要姿态，也能成就一场惊鸿。 7、你要记得，紫檀未灭，我亦未去。 8、谁在岁月里长长叹息。 9、汉霄苍茫，牵住繁华哀伤，弯眉间，命中注定，成为过往。 10、红尘初妆，山河无疆。最初的面庞，碾碎梦魇无常，命格无双。 11、江南风骨，天水成碧，天教心愿与身违。 12、山河拱手，为君一笑。 13、如是颠簸生世亦无悔。 14、荏苒岁月覆盖的过往，白驹过隙，匆匆的铸成一抹哀伤。 15、那被岁月覆盖的花开，一切白驹过隙成为空白。 16、褪尽风华，我依然在彼岸守护你。 17、那些繁华哀伤终成过往，请不要失望，平凡是为了最美的荡气回肠。 18、你的路途，从此不见我的苍老。 19、长歌当哭，为那些无法兑现的诺言，为生命中最深的爱恋，终散作云烟。 20、随你走在天际，看繁花满地。 21、我自是年少，韶华倾负。 22、你要记得，那年那月，垂柳紫陌洛城东。 23、苍茫大地一剑尽挽破，何处繁华笙歌落。 24、寄君一曲，不问曲终人聚散。 25、谁将烟焚散，散了纵横的牵绊；听弦断，断那三千痴缠。 26、清风湿润，茶烟轻扬。重温旧梦，故人已去。 27、染火枫林，琼壶歌月，长歌倚楼。 岁岁年年，花前月下，一尊芳酒。 水落红莲，唯闻玉磬，但此情依旧。 28、玉竹曾记凤凰游，人不见，水空流。 29、他微笑着，在岁月的流失中毁掉自己。 30、还能不动声色饮茶，踏碎这一场，盛世烟花。 31、红尘嚣浮华一世转瞬空。 32、我不是我你转身一走苏州里的不是我。 33、几段唏嘘几世悲欢可笑我命由我不由天。 34、经流年梦回曲水边看烟花绽出月圆。 35、人生在世，恍若白驹过膝，忽然而已。然，我长活一世，却能记住你说的每一话。 36、雾散，梦醒，我终于看见真实，那是千帆过尽的沉寂。 37、纸张有些破旧，有些模糊。可每一笔勾勒，每一抹痕迹，似乎都记载着跨越千年万载的思念。 38、生生的两端，我们彼此站成了岸。 39、缘聚缘散缘如水，背负万丈尘寰，只为一句，等待下一次相逢。 40、握住苍老，禁锢了时空，一下子到了地老天荒 41、人永远看不破的镜花水月，不过我指间烟云世间千年,如我一瞬。 42、相逢一醉是前缘，风雨散，飘然何处。

艺术与道德

第四章艺术与道德 艺术与道德的关系是一个亘古常新的话题。无论中西，从艺术活动诞生的古老年代开始，道德就已经如影随形地与艺术相伴，古罗马有贺拉斯的名言“寓教于乐”，中国则有“文以载道”之说。这种最朴素的观点至今仍然主宰着大多数人的头脑，比如我们通常认为一个道德败坏的人不能创作出优秀的艺术作品，又比如我们对于很多艺术作品的第一判断标准就是其内容是否积极健康。可是，不断变迁的社会和艺术价值标准以及对过往艺术作品的重新评价又常常挑战这种朴素的日常观念，比如我们的影视审查机制对作品中暴力和情色内容的逐渐宽容，比如越来越多的人可以抱着平静欣赏的心态去看《发条橙》、《索多玛120天》之类的影片，又比如因为专注于描写性变态而沉没于历史地层五个世纪之久的法国作家萨德就成了当代读者们津津乐道的阅读热点。当然，与此同时，大众对影视作品中不健康的内容教唆青少年犯罪的忧虑也从来没有停止过。 艺术与道德的关系看似扑朔迷离，关键原因之一是人们往往只停留在一个非常笼统的层面上看这个问题。如果仔细区分，我们可以分出艺术作品中宣扬或者体现出的道德倾向层面，这就涉及应该从内容、从形式还是从其它角度确定作品的审美价值判断标准的问题；可以分出艺术家的人格或者道德修养与艺术作品的关系层面，这就涉及到在一定的历史文化传统背景中的个体社会身份定位问题；可以分出艺术作品对接受者或者社会道德水准的影响层面，这就关系到审美接受的问题。总之，艺术与道德关系的讨论不能抽离具体的历史文化语境，不能离开对艺术活动内在审美规律的了解，也不能脱离对艺术作为一种社会文化活动的把握。 对于艺术与道德的关系，我们将从两种常见的观点入手进行辨析：一是艺术承担着道德教化的职能，一是艺术只遵从审美的标准，可以和道德无关，甚至是反道德的。 一艺术推进道德 道德批评在中国源远流长。孔子评价《诗经》“乐而不淫，哀而不伤，一言以蔽之，思无邪。”在孔子看来，诗经里表现的情感都是纯真而且适度的，是在道德所允许的范围之内的。汉代的《诗大序》发展了这种道德批评：“故正得失，动天地，感鬼神莫近乎诗，先王

论王尔德作品中的艺术性质与伦理道德

社科论坛 论王尔德作品中的艺术性质与伦理道德 陈少丽（哈尔滨师范大学） 摘要：美是艺术的核心价值，但不是惟一价值，除此之外，艺术还具备认知、教化、情感体验等功能。艺术需要道德的支撑，道德需要艺术的培育。审美性与道德性是关涉到美与善两个概念。王尔德在作品中，他创造的艺术道德性并不抹杀艺术的审美性，审美性与道德性并不发生冲突，艺术与道德的关联在王尔德作品中体现在艺术需要道德的支撑，道德更需要艺术的培育。 关键词：王尔德艺术性质道德观关系 0引言 王尔德在生活和作品中所具有的独特的艺术气质使他成为世界文学史中独具特色的作家之一。同时，王尔德也因其本身和作品中涉及的道德问题而饱受争议。这也根源于他与当时社会的传统伦理道德不同流的唯美道德观。纵观王尔德的生平及其主要作品，我们不难发现，他的艺术风格随着其道德观的变化而转变，而其离经叛道的道德观也由独特的艺术风格得以极好的展现。艺术风格可分为艺术家风格和艺术作品风格两种，本论文将从童话、小说和戏剧这三个不同的艺术形式表现，再进一步发现，王尔德道德观的转变促使其艺术风格的转换，而他独特的艺术风格又将他与世不同的道德观得以充分的体现。 1童话对唯美艺术的道德阐释 王尔德认为，艺术要与道德分开，并把这看成他的唯美主义艺术基本主张。尽管他努力去实现自己的艺术主张，并在自己的艺术创作中按照自己的唯美主义原则塑造艺术形象，但是，即使那些所谓的唯美形象，也不能完全脱离社会的道德现实。其实，王尔德企图通过艺术手段把所谓的唯美艺术形象从道德现实中脱离出来，这本身就说明了他对道德有深切的感悟和独到的见解。他塑造的唯美艺术形象也违背其意愿地有着道德的前提。正是这一点，说明王尔德的唯美主义艺术主张只能是一种艺术理想而无法在艺术创作中真正实现。在他的童话中，王尔德最先用这种素朴的艺术形式进行唯美主义的艺术实践。但是我们从他创作的童话中发现，王尔德按照唯美主义艺术原则创作的并不是超越道德现实的童话形象，相反，他创作的童话仍然同宣扬美好理想和以教诲为目的的传统童话没有本质的区别.他创作的童话无法避开崇高的道德主题，也无法回避塑造以教诲为目的的道德形象。实际上，王尔德的艺术实践违反了他的艺术理想，他在主观上虽然强调“为艺术而艺术”的思想，但在客观上却塑造了同现实相联系的道德形象。这表明，在童话中，尽管王尔德一再坚持唯美主义的创作主张，但是他的艺术创作还是否定了他的在现实中不可能实现的艺术理想。 王尔德于1888年出版童话故事集《快乐王子与其它故事》，其中收录《快乐王子》、《夜莺与蔷薇》、《自私的巨人》、《忠实的朋友》、《了不起的火箭》等五篇童话。对当时社会的残酷现实经过童话这种唯美的方式处理，一方面塑造出快乐王子、小燕子和夜莺等一系列正面的道德形象，宣扬真善美;另一方面还有一些诸如自私的巨人，经过从恶到善的人性转变，警醒世人，不要被金钱和商业化的社会控制，不能过着虚伪而不真诚的生活，把人类原本的怜悯，爱情，友谊和宽容等美德丢弃。在艺术手法上面，王尔德的童话作品独树一帜，成为适合孩童，更适合成年人看的童话。 2小说中艺术和道德之间的徘徊 1891年，王尔德的小说《道连·葛雷的画像》出版，它也被认为是最能反映其唯美主义艺术观的作品。小说具有哥特式情节剧的特色，“作品以独特的构思、机智的语言、巧妙的象征显示了作家艺术形式的唯美主义追求”。故事描写了年轻貌美， “逃避道德责任”的少年道连，他幻想自己永远保持青春和美貌，于是请了画家贝泽尔为他画了一幅美妙绝伦的肖像画。他“希望自己永葆青春，而让画像逐渐老去”的愿望竟然奇迹般地得以实现。尽管时光流逝，他却始终保持着青春的容颜。他尽情的欣赏美、享受生活，整天沉溺于享乐与声色之中，甚至“干脆把作恶看成实现他的美感理想的一种方式”，终因道德败坏，画像逐渐变得丑陋不堪，但道连本人却依然青春貌美。最终道连忍受不了画像上自己又老又丑的模样，用刀刺向了画像。此时，人们发现画像“洋溢着美妙的青春和罕见的美”，地上却躺着一个面目可憎、胸口还插着一把刀的老人。 贝泽尔不愿意把自己的画送去展出，是因为画中倾注了他自己太多的东西，他不愿意泄露自己灵魂的秘密。他为道连画的那幅美妙绝伦的肖像画，不仅展示了道连美丽的外表，更为可贵的是画像亦达到了灵魂与肉体的和谐，这种和谐之美是画家所追求的，亦是王尔德所追求的。他追求的就是这种永恒的艺术美，这种永恒的艺术美是王尔德唯美理论的再现，亦是作家本人最真实的写照。画家贝泽尔发现了道连的堕落，但是为了维护艺术的崇高与完善，他企图不顾一切地劝道连摆脱这种污蚀的威胁。因为他的艺术需要他， “我要你整个都属于我。我只有跟你在一起才感到幸福.即使你不在我身边，你仍然在于我的创作之中”。他把自己的艺术视为自己的生命，自然也不希望给他的艺术带来生命的模特受到丝毫的玷污。就在道连通死了女演员，而濒临罪恶悬崖的时候，贝泽尔仍没有失去对道连的信心，他相信道连会改过自新，重新做人。然而贝泽尔终于未能挽救回已坠入深渊的道连，相反，却死在了他的刀子下。王尔德在这里向读者展示一个追求崇高理想的艺术形象，他在小说中运用的是其唯美主义艺术理论，达到了对艺术完美的追求。“《道连·葛雷的画像》是体现唯美主义的真理、理想、想象的纯粹艺术”。然而，拒绝道德的艺术终究是无法长久存在的。 3他的戏剧创作就是连接着现实与艺术的桥梁 《莎乐美》是王尔德创作的第一部戏剧，也是他唯美主义艺术立场向现实主义艺术转变的明显标志，在王尔德的戏剧创作中具有承上启下的作用。王尔德在十九世纪后期对英国文学的巨大贡献就在于他创作的四部社会喜剧：《温德米尔夫人的扇子》，《一个无足轻重的妇人》、《一个理想丈夫》以及《认真的重要》。戏剧作为“艺术与生活的交汇之处”王尔德展现在我们面前的就不仅仅是作为个体的人，而是社会的人。在《温德米尔夫人的扇子》第二幕中，达林顿有一段精辟的论述，“如果你装好人，人家就得对你认真；如果你装坏人，人家就不会对你认真。这就是乐观主义惊人的愚蠢之处。”意味着当时的社交界，人人都得正派严谨，彼此都得受拘于虚伪的社交规范。对话中 “惊人的愚蠢之处”的反意就是突出惊人的“聪明之处”。所以在上流 社会混迹的人们为了适应社交的需要，就得趋炎附势。《一个理想的 丈夫》中，戈林子爵说： “我很喜欢政治宴会。它们是留给我们惟一人 们不谈政治的地方”。在《真诚的重要性》中。深刻展示人物个性、幽默 风趣而又巧妙机智的对话比比皆是。以上几个简单的例子虽说是四 部戏剧作品中的九牛一毛，这些看上去自相矛盾，荒诞可笑。不合逻 辑的反论，却蕴含着坚实的真理，冲击当时社会问题的本质。更能充 分地证实作者通过运用喜剧语言，人物形象等艺术手法，对维多利亚 时期的虚伪道德，商业主义的社会风尚和资产阶级现存秩序的批判 和攻击。 王尔德在其戏剧中，毫不隐讳地关注了社会与道德的问题，戏剧 中所表现出的爱情伦理，政治伦理或是私奔,乱伦等无一不涉及到 现实当中的伦理道德问题。现实生活中的真诚、正直、亲情也成了艺 术所关注的问题。戏剧正是在现实的层面上较好地把艺术纯美与道 德观念连在了一起。王尔德的戏剧创作，则是他从坚持唯美主义艺术 主张转变为现实主义艺术实践的重要标志，而关注社会、关注道德就 已成为其艺术创作的主旋律。 4结语 王尔德作为唯美主义艺术的代表作家，他在作品中追求的艺术 至上、艺术超越，一切的理想仍清晰可见。王尔德从童话创作开始，经 过小说创作阶段再到戏剧创作，他一贯坚持其倡导的唯美主义艺术 主张，在十九世纪末的英国文学史上有着非常重要的地位。但当我们 从伦理批评的视角来研究王尔德的创作时，却惊奇的发现，王尔德在 唯美主义艺术主张下创作的所谓唯美的形象其实根本就没有真正的90

朱自清的《春》阅读题答案[精品]

朱自清的《春》阅读题答案[精品] 朱自清的《春》阅读题答案 盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。 一切都象刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。 小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，趟着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草软绵绵的。 桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味儿，闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿～花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是:杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里像眼睛，像星星，还眨呀眨的。“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你。风里带来些新翻的泥土气息，混着青草味儿，还有各种花的香都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将窠巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴地卖弄清脆的喉咙，唱出宛转的曲子，与轻风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮地响。 雨是最寻常的，一下就是两三天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶子却绿得发亮，小草儿也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。乡下去，小路上，石桥边，有撑起伞慢慢走着的人;还有地里工作的农夫，披着蓑，戴着笠。他们的房屋，稀稀疏疏的，在雨里静默着。

天上风筝渐渐多了，地上孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟儿似的，一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞精神，各做各的一份儿事去了。“一年之计在于春”，刚起头儿，有的是工夫，有的是希望。 春天像刚落地的娃娃，从头里脚是新的，它生长着。 春天像小姑娘，花枝招展的，笑着，走着。 春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们上前去。 朱自清(1898-1948)原名朱自华，字佩弦，江苏扬州人。现代散文家、诗人、学者、民主战士。1920年北京大学哲学系毕业。作品有:散文《浆声灯影里的秦淮河》、《背影》、《荷塘月色》等名篇。 《春》大致写于1928年至1937年，朱自清在写此文时，已经没有初期创作诗文时的那种淡淡的哀怨的情调，而是鲜明地表现出新鲜的格调和欢快的情绪。在大自然中，他发现了美和希望，于是欣喜万状，写下了著名的散文精品《春》，反映了他对美的追求，对光明的向往，表达了他对未来的希望，流露了积极进取的精神。 1.配乐范读课文，朗读时注音语气、语速、语调及重音的把握，要求学生带着问题听读课文。(读时展示几幅春天的图画) 问题:(1) 课文围绕“春”写了什么, (2)文章是按“盼春”—“绘春”—“赞春”来写的，请同学们划分出来. (3)文章是从哪些方面来“绘春”，展现江南春天特有的景象的, 师生互动，共同讨论以上问题 (1) 课文围绕“春”写了什么, 本课作者对春天作了全面、精细的观察，抓住了春天的特点，准确、生动地描绘出江南春天特有的景象。

古典唯美的句子

古典唯美的句子 导读：本文是关于古典唯美的句子，希望能帮助到您！ 1、婆罗樱花难两全，倾身消魂我无怨，飞花亦缱绻，此情亦缱绻。 2、恨不生同时，日日与君好 3、难卜算，百年中，生死谁能与共？休追问，从来誓言无用 4、走到风舞残阳地老天荒不记来时路怎奈你在天边我在此处再长的路走也走不出同归殊途 5、孤意如月寂如莲，孤月独映人不眠，灯深月浅两相念 6、梦里魂归何处静数秋天，泪落君不见。 7、花生花殇，花意难负碧苍，生死两茫茫。 8、算缘算命，算不过天意，婆罗断却今生幽情。 9、听罢笛声绕云烟看却花谢离恨天再相见方知浮生未歇 10、莫问今生，看尽春花楼台雪何似匆匆，曲终人不见 11、看过繁华如烟，相伴柳岸花间颦轻笑浅，似水流年 12、绝尘路，断谢昔日繁华舞宴，泯灭情愁，憔悴落容颜。 13、紫晶湮韶华转瞬已百年羲和曾现凤凰醉荫间 14、萱叶红几许寂寞无人撷飘絮染野花蕊风中潜 15、红烛泪成灰相知相思难相守君心堪凄恻相扶相偕难相依 16、几曾逝水留云住,犹记残花扑酒香 17、只应此生缘散弦音轻颤相期邈云汉 18、朝朝暮暮春华秋桐叶落无踪何日入梦中 19、云带抹松间，晨钟心为安，若心能定心本然透空凡尘烟

20、夕阳唱霞染，风动枫叶乱，无色揭缔空本然透空薄雾间 21、翠袖竹空羡，凭谁问，碧罗裙，今何见？ 22、看尽三十三宫阙,最高不过离恨天;数遍四百四病难,最苦不过长牵念 23、滴不尽相思血泪抛红豆开不完春柳春花满画楼 24、红颜殁离愁苦几夕幽步尘世路无人渡 25、佛经有云：情不重不生莎婆。莎婆者，红尘也。 26、再回首，风雨又一年，落花尽山河远，日落在西边，不见； 27、黄泉碧落，昆玉消磨，不过是美丽的错 28、云袖舞月光何作沉璧湖心晃暗来水殿凉一一并举风荷香 29、幽风传来了谁的轻吟？昔日羽冠少年郎，今朝却向了何方？手把琵琶无心独酌，只恐独落了心伤。才子天涯两两相望。夜凉如水佳人如梦。 30、我站在年华的这头，为逝去的青春默哀。你听见我的轻声的叹息，如泪轻弹。 31、昔日与君别于此，今朝红枫别细雨 32、江山风云几多事？且试天下问红装 33、可是即使时过境迁，明明已经能笑言放弃，也无法真正从心底割舍。因为，如果刻意要忘记温柔的曾经……深秋的意味，就只剩下了错过。

从孔子的美善关联看艺术与道德的关系 中国美学史

从孔子的美善关联看艺术与道德的关系 孔子的美学思想的核心为美和善的关联，是辩证统一的关系。不同于以往的美善混同的时代，在孔子的美学思想中，美和善既是相对独立存在的，又是统一的。孔子在理论上划分明晰美和善的概念，善的不一定都是美的，美的不一定是善的，肯定了美的相对独立价值，促进了美学走上自觉的道路。 在美善统一的思想中，是一种形式与内容的统一，美作为形式，善作为内容，美的事物一定是善的，作为美的内容，善是事物的必要存在，不善的事物在道德上就是违背的，不可能成为美的对象。而善的事物不一定全都是美的，因为作为内容的善，不仅需要审美对象，还需要一定的形式和条件，也就是美。 作为形式与内容，内容决定着形式，也就是说，形式是从属于内容的，也是被决定于内容的。美是从属于善的，也是决定于善。美善的统一是审美的最高标准。就像孔子对审美标准的划分中，不仅有美善统一，还有文质统一，不由想起文质彬彬一词。文即文饰，质即道德品质，文质的统一才称得上君子，也就是美与善的统一，这是审美的最高标准。 在孔子的这种美学思想下，艺术与道德也是映射在美与善的辩证统一之内。美作为艺术的本源，善作为道德的标准，艺术与道德也就是相辅相成、密不可分的，艺术作为事物的表现方式，是要以道德为依存根据的，是不可能违背道德的发展而发展的。艺术的产生与发展是寄托于一定的社会背景与条件，当今社会的一些极端反道德的艺术也倍受批评否定，这样是会遭到社会群体的排斥，也是没有前途发展的。而针对艺术与道德的关系来说，“艺术既不是道德的统领者，也不是道德的仆人。”不能说是服从与被服从，决定与被决定，孔子的美学思想在现代也不尽完善。 我们处在社会之中，所有的行为活动都反映着一定的社会生活的道德规范，也不外乎艺术创作。一些艺术作品不是直接的反映道德，而是通过创作者的潜意识得以反映，所以我认为，艺术，一定程度上，体现道德，反映内在道德，也就是道德影响着艺术。反之，人们通过赏析艺术作品，得到精神层面的愉悦和道德教化作用，从而其人生观、价值观发生改变，不断完善自己，所以艺术对道德也是有影响的。但是一些反道德的艺术也是存在的，一种是对艺术的美的曲解，一种是以表现反道德的艺术作品来提醒警示人们的道德规范，这也是一种艺术与道德的逆向关系。

朱自清的春阅读题含答案1

精品文档 答：都运用了正面描写和侧面描写相结合的手法。而“春花图”除此之朱自清的《春》阅读题外还运用了联想手法，虚实结合。 11.文中“闹”字换成“叫”字可不可以？为什么？盼春部分： 答：不可以，“叫”只写除了声音内，而“闹”字不但写出了声音，而且1.第一段用了什么修辞？表达了作者什么心情？ 写出一派喧嚣沸腾的景象。答：反复、拟人，盼望春天来临的急切喜悦之情。 12.2.第一段在全文中的作用？第一句话运用了什么修辞方法？在表达上有什 么好处？ 答：拟人，回环。形象得写出了春天百花竞相开放的景象。答：统领全文。13. 选段最后一句话有什么含义？ 答：形象地写出了野花在春风吹动下迎风摇摆的样子。春草图部分： 3.“偷偷地”与“钻”这两个词语好在哪里？春风图部分：答：这两个次写出了春草破土而出的挤劲，写出了不经意间，春草已悄 14.然而出的情景和作者的惊喜的感觉，使草有了意识，有了情感。第一句话体现了春风什么特点？ 答：温暖、轻柔、亲切。 4.第三段为什么要写人的活动？这与中心内容有关系么？为什么？15.作者描写春风时，答：揭示春草勃发给人们带来的欢乐。有，这是对春草的侧面描写，用调动了哪些感觉器官？分别突出了春风什么特点？答：触觉--柔和，嗅觉--芳香，视觉和听觉--来衬托春草勃发给人们带来的欢乐，表现春草的可爱。和悦。 5.春草图中，作者从哪几个方面来描绘春草的？ 春雨图部分：答：草的质地、色泽、生命力、长势等方面。 16.“像牛毛、像花针、像细丝”都是形容雨细的，形容雨细而闪烁的是 像什么？形容雨细而连绵的是像什么？形容雨细而密的是像什么？春花图部分：答：花针，细丝，牛毛。 6.第四段中哪些句子是作者的想象？ 17.“黄晕”是写色彩的，它与前文哪两种色彩相呼应？答：闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿，杏儿，梨儿。 答：与青、绿两种色彩相呼应。结合文章，说说“赶趟儿”的意思？7. 18.“稀稀疏疏”相对应的词语是哪个词？答：争先恐后的开花。 答：一点点 8.春花图按怎样的顺序来描绘春花的？能体现这种写景顺序的词语是哪19.些？这段文字是按什么顺序描写景物的？ 答：由近及远答：由上到下的空间顺序。树上-- 遍地。花下-- 20.“一下就和三两天”写春雨的 9.作者在描绘春花时，还写了蜜蜂、蝴蝶，其作用是什么？________；“像牛毛、像花针、像细丝”写春雨的_________；“密密得斜织着”明写春雨而暗写答：化静为动，用成千成百的蜜蜂的嗡响和大小蝴蝶的飞舞衬托春的万_________；“笼着一层薄烟”写春雨的_________紫千红，香味浓郁，进一步渲染出百花争春的气氛。；“静默”两字用得最妙，是__________：10.比较“春草图”是子句的雨春写面侧。象“春花图”两段写法上的异同？、气的_________中雨春出达传，法手精品文档． 精品文档

唯美古典诗意句子

唯美古典诗意句子 ： 1. 六道众生要经历因果轮回，从中体验痛苦，只有参透生命的真谛，才能得到永生。 2. 命由己造，相由心生，世间万物皆是化相。心不动，万物皆不动，心不变，万物 皆不变。 3. 相知相惜若可谓缘，不负韶华年。 4. 尘世之杂乱，离去，岂非公子之幸。 5. 从来处来，向去处去，未尝非福也，不必再如此劳神费心，左右为难。 6. 尘世之繁芜，人性之丑恶，爱恨之纠缠，今生前世，不过浮生一梦，梦尽缘散， 再无牵挂之理，再无念想之事。 7. 无常便是有常，无知所以无畏。 8. 由爱故生忧，由爱故生怖，若离于爱者，无忧亦无怖。 9. 人生在世如身处荆棘之中，心不动，人不妄动，不动则不伤;如心动，则人妄动， 伤其身痛其骨，于是体会到世间诸般痛苦。 10. 我愿倾尽天下之力，换你真心一笑。 11. 江河湖海，天地万物，心不在其外，而融合一致，非忧非伤，而是一种自得。 12. 曲有误，请君顾。 13. 人与白云栖，月照花影移，红尘如梦醉一场。试问如何洗去人间落寞心，去听吧，再看是曲醉人还是人醉曲。 14. 曲非不动情，只因未到动情处。 15. 世事无相，为何人要执着，?不如归去，作个闲人，对一张琴，一壶酒，一溪云，那些所追求的，得之，我幸，不得便是我命。 16. 庄子云，鱼相忘于江湖，人相忘于道术。 17. 总在不经意的年生。回首彼岸。纵然发现光景绵长。 18. 有一种隐忍其实是蕴藏着的一种力量，有一种静默其实是惊天的告白。

19. 只缘感君一回顾，使我思君朝与暮。 20. 我自是年少，韶华倾负。 21. 转身，一缕冷香远，逝雪深，笑意浅。来世你渡我，可愿? 22. 一花一世界，一叶一追寻。一曲一场叹，一生为一人。 23. 尘缘从来都如水，罕须泪，何尽一生情?莫多情，情伤己。 24. 谁应了谁的劫谁又变成了谁的执念。 25. 你若撒野今生我把酒奉陪。 26. 人生若只如初见当时只道是寻常。 27. 心有猛虎，细嗅蔷薇。盛宴之后，泪流满面。 28. 衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。 29. 相思相见知何日?此时此夜难为情。 30. 若编钟是苍茫朝歌中心赴天下的宰辅，那古琴便是浩气荡然胸怀天下吟破世事的 贤哲。 31. 风华是一指流砂，苍老是一段年华。 32. 举杯独醉，饮罢飞雪，茫然又一年岁。 33. 长街长，烟花繁，你挑灯回看，短亭短，红尘辗，我把萧再叹。 34. 终是谁使弦断，花落肩头，恍惚迷离 35. 多少红颜悴，多少相思碎，唯留血染墨香哭乱冢。 36. 苍茫大地一剑尽挽破，何处繁华笙歌落。斜倚云端千壶掩寂寞，纵使他人空笑我。 37. 任他凡事清浊，为你一笑间轮回甘堕。 38. 寄君一曲，不问曲终人聚散。 39. 谁将烟焚散，散了纵横的牵绊。 40. 听弦断，断那三千痴缠。坠花湮，湮没一朝风涟。花若怜，落在谁的指尖。 精选： 1. 山有木兮木有枝，心悦君兮君不知。

【艺术概论】艺术和其它社会意识形态的关系(背诵版)

专题1:艺术教育 1、艺术教育是美育的核心，狭义的艺术教育指为培养专业艺术人才进行的教育，广义的艺术教育认为它的根本目标是培养全面发展的人。 2、当代社会中，广义的艺术教育显得更加重要。科学技术一方面造成了物质财富的极大丰富，另一方面使社会分工更加专门化，高效率的工作节奏加重了人的精神压力，物欲横流给人类社会带来了深刻的危机和隐患。人们渴望追求更高的精神生活。这种情况下，艺术格外受到青睐。人们需要在艺术中恢复心理平衡和精神和谐，提高自身价值，达到个性发展。 3、艺术教育的根本任务和目标，是培养全面发展的人才。具体来讲，一，普及艺术基本知识，提高艺术修养。二，健全审美心理结构，充分发挥想象力和创造力。三、冶人的情感，培养完美的人格。 专题2:艺术与文化（艺术在文化中的地位） 一．艺术是文化的独特组成部分，作为一种独特的文化形态或现象，在文化大系统中占有及其重要的地位。 二．二者关系 ①艺术推动、反映人类文化的历史发展。艺术史能准确地体现出文化发展的历史进程，如 古希腊艺术体现出古希腊文化中物质与精神、感性与理性的和谐统一；文艺复兴时期艺术的鲜明标志是从神的世界向人间尘世转变。 ②艺术受到文化大系统的制约和影响，每个民族和时代的艺术，都是深嵌在那个民族文化 或时代文化的框架中。文化大系统直接制约着艺术家和观众文化心理结构的形成，从而对艺术的创作和欣赏产生巨大影响。如从东晋顾恺之的《洛神赋图》到清代石涛的《图》，可以感受到传统文化对艺术的影响。 三．文化大系统主要包括物质文化、制度文化、精神文化三大子系统。物质文化是基础，制度文化是中介，精神文化是核心。而物质文化和制度文化制约着精神文化。所以，经济政治对精神文化有十分重要的地位，从精神文化部来看，艺术同哲学、、道德、科学之间，也是相互联系、相互作用的：一方面，艺术受到其他精神文化的影响；另一方面，艺术也影响这它们。 专题3：艺术与经济基础 一、艺术作为一种社会意识形态，是建立在一定经济基础之上的上层建筑。它被经济基础所决定，又同时具有相对的独立性和特殊性，它反应经济基础，也反作用于经济基础。艺术通过中间环节，即政治、法律、道德联系于经济基础。

论情感与艺术创作的关系

论情感与艺术创作的关系 摘要：本文从情感与艺术创作的关系角度来阐述，情感在艺术创作中的产生原因，表现，所起到的作用，重要意义。从多方面来证明情感对于艺术创作的重要性，情感是艺术创作必须具备的条件，同时艺术创作的过程也是情感的反映。 关键词：情感；艺术创作；形象；沟通 艺术创作过程中，情感是艺术形象塑造的重要推动力，情感贯穿于艺术创作的全过程，真诚的情感是艺术的生命。没有情感，就没有想象，也就没有艺术创造。情感本质上是活动的情感，与人们丰富的想象力相结合所构成的运动结构，在社会因素和心理因素的交叉作用下，使艺术的表现形式更加丰富多彩。 一、情感在艺术创作中的产生原因 一方面，艺术家在进行创作的时候充满情感活动，另一方面，情感也是客观的艺术对象中的重要组成部分。因此，艺术形象中的情感因素也就同时来自主观与客观两个方面。从客观方面讲，艺术形象的情感因素就是艺术对象的情感因素的反映。艺术是以人的精神世界作为重点反映对象的。这样，人的情感也就不能不反映在艺术形象之中。但是，另一方面，艺术形象的情感又是艺术家赋予它的。艺术家没有不带着强烈的感情来描写自己的对象的。从艺术创作的角度来看，艺术家总是受生活中具体人物和事物的感召，在难以抑制的感情冲动下开始创作，并且又以强烈的感情、热情作为动力，最终完成其创作。整个创作过程充满着艺术家对人物的情感体验和同人物的情感交流，并且正是在这种生动的情感体验和情感交流中，艺术家愈来愈深刻地把握住人物的内在本质和性格特点，从而把艺术形象创造出来。 二、情感在艺术家创作中的表现 首先，艺术家从他选择题材起，就表现出强烈的情感态度。艺术家必须写他愿意写的东西。阿．托尔斯泰总结自己的创作经验时说，只有愿意写，怀着热爱，充满感情，才能写好。所以，他强调：选择最感兴趣、最吸引你的东西写。只有

朱自清《春》阅读练习及答案

《春》朱自清阅读题（2页） 一、课文第一段问答题 第一段，运用了什么修辞手法? 望春心切，从哪儿看出？ 课文第二段问答题 二、第二段，运用了什么修辞手法。“张开了眼”的主语是。总写春天，作者着眼于哪些景色的变化 答：1）运用了拟人、排比的修辞手法。 2）总写春天，作者着眼于山、水、阳光的变化，山色的朗润，一是春光明媚；二是山上的植物给山蒙上了淡绿色泽。水涨起来了，是冰雪融化，水量增大，水流加快，太阳光更加明朗红润。 三、课文第三段问答题 1把作者描绘春草的词语抄写下来 作者描绘小草 ①刚刚长出的情态，用了（“偷偷”“钻”）， ②描写质地的：（软绵绵的嫩嫩的） ③描写色泽的：（绿绿的） ④描写生长旺盛的：。（一大片一大片满是）

⑤让人愿意和它亲近。（坐着、躺着、打滚、踢球、跑步） 4写人的活动，是为了突出草，还是为了突出人？ （间接写春草，表现了春草勃发给人们带来的欢乐。） 四、课文第四段问答题 1作者描绘春花图，抓住了什么特点?运用了哪些修辞手法? 答：1）写春花竞相开放，愈开愈多，愈广，花色多样、浓艳，花香带着甜味。由花联想到果。用花下的蜜蜂、蝴蝶，反衬花多、花艳、花香。写树花之后写地上的草花，野花虽然小而稀疏，却别有一番情趣，同样招人欢喜。2）本段运用了拟人、排比、比喻的修辞手法，把春花写“活”了，有极强的动感。 2桃树、杏树、梨树，……都开满了花赶趟儿。”抓住了春天里花的繁多的特点；“红的像火，粉的像霞，白的像雪”是写花的颜色，其特点是五彩缤纷。朱自清《春》阅读答案 3闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿＼杏儿＼梨儿．＂这句话和写春景有什么关系，起什么作用？ 这句是作者想像，由眼前春花引发联想，满树的果实是眼前满树的春花的必然结果，这是一种因果联想，反过来，这种对秋丰收的想像又衬托了春花的美丽和春天的生命力． 4“野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里”，为什么＂像眼睛，像星星，还眨呀眨的？