PS教你3招搞定照片色彩层次

PS教你3招搞定照片色彩层次

翼狐网：https://www.wendangku.net/doc/e516707752.html,/ 完美图片作品中最忌的是缺乏层次表现。图像中的层次表现是摄影作品完美效果的关键所在，可划分为色彩层次、明暗层次、景深层次等。在这篇教程中将通过色彩层次来改善明暗层次的不足，达到图像理想的色彩效果。

完成的效果图：

效果图：

效果图：

第一招：可选颜色命令制造一种协调的色彩变化，提炼出明暗层次，表现清新唯美的感觉。

操作详解：打开一张素材图片，整个画面周围有点暗边，人物的白纱层次不是很明显。下面针对此进行改善，并提炼色彩效果。

执行“可选颜色”命令，在打开的界面中，选取“黑色”，勾选选“绝对”项，设置“青色”：100%，“洋红”：

-10%，“黄色”：-10%，附着暗部色彩，“黑色”：3%，压掉由于着色产生的灰度，但又不影响提出的层次。可以看到画面的暗边和人物的头发部分显露出层次来。

选取“白色”，设置“黑色”：3%，微降白纱偏亮的部分，有了层次才可以附着颜色，“青色”：-5%，“洋红”：-5%，“黄色”：10%，蒙上一层淡淡的黄色层次色，让人有种柔柔的感觉。

继续，选取“绿色”，设置“青色”：30%，“洋红”：15%，“黄色”：-30%，让绿色的草地偏冷偏青，产生清盈感，“黑色”：3%，增加着色的明暗层次，避免色浮生灰

然后选取“青色”，设置“青色”：80%，“洋红”：80%，“黄色”：-80%，“黑色”：0%，使画面偏青的部分变蓝，产生色彩层次感，并与人物形成对比，突出主体。

再选取“中性色”，设置“青色”：-5%，“洋红”：-3%，“黄色”：-5%，“黑色”：0%，提亮整体色彩明度，使画面更清透。

最后，打开“工具箱”，选择“快速选择工具”，选取人物白纱腰间的两朵蓝花，执行“色相/饱和度”命令，在对话框中设置“色相”：-150，“饱和度”：50，“明度”：20，将其变成粉色花朵与草地上的粉色花瓣协调就完成了！效果如下：

第二招：仍然使用上面的原片为基底，采用另外一种方法进行制作，主要表现色彩冷暖的自然变化。

操作详解：选择“渐变工具”，设置“模式”：叠加，“不透明度”：50%，勾选“反向”、“仿色”、“透明区域”项，选择“按可编辑渐变”，在弹出对话框中，设置“色标”：渐变彩虹色，其它保持默认值，也可根据个人

喜好设置色标的颜色，在画面上从左到右拉伸渐变工具，让色彩融合到图像当中。

选择“历史画笔工具”，设置“画笔”：柔角329像素，“模式”：正常，“不透明度”：30%，“流量”：100%，用“历史画笔工具”擦除人物皮肤部分的干扰色就完成了！

第三招：制造色彩的活跃感，让平淡不再平淡，让生机多彩呈现，利用手中的工具为画面增光加彩。

操作详解：打开“图层面板”，在“图层面板”下方按“创建新图层”按钮，新建“图层1”层

选择“画笔工具”，设置“画笔”：柔角1800像素，“模式”：正常，“不透明度”：100%，“流量”：100%，按“启用喷枪功能”按钮。

同样设置“拾色器(前景色)”的“#”值为“00b7ee”，利用“画笔工具”喷涂青色在画面的左上角。

再设置“拾色器(前景色)”的“#”值为“f19ec2”，利用“画笔工具”喷涂粉色在画面的下方靠中间的位置。

设置“拾色器(前景色)”的“#”值为“f39800”，利用“画笔工具”喷涂橙黄色在画面的上方靠中间的位置。

设置“拾色器(前景色)”的“#”值为“601986”，利用“画笔工具”喷涂紫色在画面的下方靠右边的位置。

设置“拾色器(前景色)”的“#”值为“e60012”，利用“画笔工具”喷涂红色在画面右角的位置，到此完成铺色的步骤。

最后用“橡皮擦”工具轻轻擦除侵扰人物肌肤的杂色，让其在五颜六色的包围中灿烂绽放如花，带动整体效果。

总结：希望大家能够喜欢这篇教程！最后非常感谢大家的阅读！

图像颜色RGB调整的MATLAB实现..

摘要 Matlab是当今最优秀的科技应用软件之一，它一强大的科学计算与可视化功能，简单易用，开放式可扩展环境，特别是所附带的30多种面向不同领域工具箱支持，使得它在许多科学领域中成为计算机辅助设计与分析，算法研究和应用开发的基本工具盒首选平台在图像处理中，Matlab也得到了广泛的应用，例如图像变换，设计FIR滤波器，图像增强，四叉树分解，边缘检测，小波分析等等。不同的颜色空间在描述图像的颜色时侧重点不同。如RGB（红、绿、蓝三原色）颜色空间适用于彩色监视器和彩色摄象机，HSI（色调、饱和度、亮度）更符合人描述和解释颜色的方式（或称为HSV，色调、饱和度、亮度），CMY（青、深红、黄）、CMYK（青、深红、黄、黑）主要针对彩色打印机、复印机等，YIQ（亮度、色差、色差）是用于NTSC规定的电视系统格式，YUV（亮度、色差、色差）是用于PAL规定的电视系统格式，YCbCr（亮度单一要素、蓝色与参考值的差值、红色与参考值的差值）在数字影像中广泛应用。 彩色图像的处理有时需要将图像数据在不同的颜色空间中表示，因此，图像的颜色空间之间的转换成为一项有意义的工作。其中RGB在颜色空间转换中其关键作用，是各个空间转换的桥梁。Matlab中的颜色空间转换只涉及到了RGB、HSV、YCbCr、YIQ等，没有包含lαβ和其它颜色空间的转换。 关键字：Matlab,图像处理，RGB

武汉理工大学本科生能力拓展训练任务书 学生姓名专业班级： 指导教师：工作单位：自动化学院 题目: 图像颜色RGB调整的MATLAB实现 初始条件： PC机，MATLAB 要求完成的主要任务: 对24bits彩色图像的颜色，使用RGB颜色模型，来对其进处理。 设计图形界面（GUI）程序，使用三个滑动条实现R,G,B各分量上下可调。调整范围在0到1之间，即：滑动条被拖动时，产生一个0到1之间的系数，乘以该分量的原始值，得到调整后的分量值。显示原始图像，和调整后的图像。同 时显示原始的R,G,B三分量的灰度图像。 任务安排： （1）设计任务及要求分析 （2）方案比较及论证说明 （3）系统原理阐述，写入设计方案及结构图 （4）软件设计说明：软件思想，流程图，源程序及注释 （5）调试记录及结果分析 （6）总结 （7）参考资料5篇以上 （8）附录：程序清单 时间安排： 6月25日安排设计任务 6月28日收集资料，方案选择 7月1日程序设计 7月5日-8日程序调试 7月8日- 撰写报告 9月7日交设计报告 指导教师签名：年月日 系主任签（或责任教师）签名：年月日

ps设计之基本配色方案及色标大全

基本配色——奔放 ----------------------------------------------------------------------------------- 藉由使用象朱红色这种一般最令人熟知的色彩，或是它众多的明色和暗色中的一个，都能在一般设计和平面设计上展现活力与热忱。中央为红橙色的色彩组合最能轻易创造出有活力、充满温暖的感觉。 这种色彩组合让人有青春、朝气、活泼、顽皮的感觉，常常出现在广告中，展示精力充沛的个性与生活方式。把红橙和它的补色——蓝绿色——搭配组合起来，就具有亲近、随和、活泼、主动的效果，每当应用在织品、广告和包装上，都是非常有效。 基本配色——传统 ----------------------------------------------------------------------------------- 传统的色彩组合常常是从那些具有历史意义的色彩那里仿来的。 蓝、暗红、褐和绿等保守的颜色加上了灰色或是加深了色彩，都可表达传统的主题。 例如，绿，不管是纯色或是加上灰色的暗色，都象征财富。 狩猎绿（hunter green）配上浓金或是暗红或是黑色表示稳定与富有。这种色彩常出现在银行和律师事务所的装潢上，因为它们代表恒久与价值。 基本配色——低沉 ----------------------------------------------------------------------------------- 不同于其它色彩展现柔和，低沉之美的灰紫色没有对比色。灰紫色调合了红紫色、灰色和白色，是个少见的彩色。 任何颜色加上少许的灰色或白色，能表达出的柔和之美，有许多种包括灰蓝色、灰绿色等。但若灰紫色本身被赋其它彩度或亮度，则可能掩盖了原颜色的原有意境。使用补色，或比原色更生动的颜色，可使这些展现柔和之美的颜色顿时生意昂然，但要保持自然的柔美，亮度的变化应尽少使用。 基本配色——动感 ----------------------------------------------------------------------------------- 最鲜艳的色彩组合通常中央都有原色——黄色。黄色代表带给万物生机的太阳，活力和永恒的动感。当黄色加入了白色，它光亮的特质就会增加，产生出格外耀眼的全盘效果。

PS图像色彩调整的几种方法简介

PS图像色彩调整的几种方法简介 PS图像色彩调整的几种方法简介 2011-8-12 10:54| 发布者: admin| 查看: 755| 评论: 0 摘要: 1. 曲线。色彩调整之王，神通广大，变幻无穷，但在作业实践中，色阶是首选。2. 色阶。拉动三个滑标，足以解决大部分问题，但亲和力远在曲线之上。打个比方说，曲线是元帅，那么色阶便是先锋了。3. 色相、饱和度和色...1. 曲线。色彩调整之王，神通广大，变幻无穷，但在作业实践中，色阶是首选。 2. 色阶。拉动三个滑标，足以解决大部分问题，但亲和力远在曲线之上。打个比方说，曲线是元帅，那么色阶便是先锋了。 3. 色相、饱和度和色彩平衡，并列第三位。 4. 尽量不要使用“图像调整-变化”菜单。这个菜单无法量化，而且不能加蒙板，是专留给学徒们用的。 5. 不到万不得已，不要使用“图像调整-亮度和对比度”菜单。这里的亮度常常带来白翳，对比又常常失衡。 6. 如果你想用“图像调整-明度”菜单做点儿什么，那么你死定了。切记：这儿讨论的是调整色彩而不是着色，明度在

这儿是100%的狗屎指标，成事不足败事有余，永远不要去理它！ 7. 归纳言之，一个色彩调整问题如果有解，那么用曲线、色阶、色相、饱和度和色彩平衡这五个手段，就一定可解，而且我们强烈建议，除了这五个手段以外，不要再使用任何其他手段。 8. 除非极其简单的调整，一切调整工作，都绝对应当在调整图层（可变蒙板）上进行。这样做起码有四大好处： a、色彩调整的每一步都是不可逆的，使用调整图层，使逆过程成为可能，历史记录远远不能望其项背。 b、耗时越多的色彩调整，图像损失越大，使用调整图层，完全避免了这一弊病。 c、操作者可以通过图层开关，逐一比较每一块蒙板的作用，这对于总结经验有不可替代的重要作用。 d、调整图层可以简单重现或者拷贝，这对于成组成套成系列的色彩调整极其方便，你只要精心做好一张就可以了，其余的，统统依样画葫芦。 9. 质言之，可变蒙板实际上也是一种通道，而且是比较高级的一种通道，除此而外，一般不必另外建立什么特别的通道或在单通道中进行什么特别的调整。事实上，上帝安排的诸色并不是孤立的（更确切点儿，我想借用一个医学上的名词说，诸种颜色彼此间是有所代偿的），个别调整常常顾此失

调整图像的色彩和色调

第8章调整图像的色彩和色调 教学目标： 1.了解图像的色彩与色调的多种相关命令 2.能根据不同的需要应用多种调整命令 3.掌握图像色彩或色调细微的调整方法和技巧 4.能对图像进行特殊颜色的处理。 教学重点和难点：曲线调整方法 一、导入新课 图像的色调和色彩是影响一幅图像品质最为重要的两个因素。对色调和色彩有缺陷的图像进行调整会使其更加完美。 在系统中图像的色调是依照色阶的明暗层次来划分的，明亮的部分形成高色调，而阴暗的部分形成低色调，中间的部分形成半色调。图像的色调是指图像的明暗度，调整图像的色调就是对图像明暗度的调整。 图像色调的调整只对图像选定区域有效，如果图像中没有选定区域，系统将默认整个图像为选区。 二、讲授新课 （一）调整图像色彩与色调 1、亮度/对比度 “亮度/对比度”命令可以调节图像的亮度和对比度。选择菜单“图像 >调整 > 亮度/对比度”命令，弹出“亮度/对比度”对话框，可以设置亮度/对比度。2、自动对比度 “自动对比度”命令可以对图像的对比度进行自动调整。按Alt+Shift+Ctrl+L 组合键，可以对图像的对比度进行自动调整。 3、色彩平衡 “色彩平衡”命令用于调节图像的色彩平衡度。选择菜单“图像 > 调整 > 色彩平衡”命令，或按Ctrl+B组合键，可以弹出“色彩平衡” 对话框。 4、反相 选择菜单“图像 > 调整 > 反相”命令，或按Ctrl+I组合键，可以将图像或选区的像素反转为其补色，使其出现底片效果。 5、变化 “变化”命令用于调整图像的色彩。选择菜单“图像 > 调整 > 变化”命令，可以弹出“变化”对话框。 6、自动颜色 “自动颜色”命令可以对图像的色彩进行自动调整。按Shift+Ctrl+B组合键，可以对图像的色彩进行自动调整。 7、色调均化 “色调均化”命令，用于调整图像或选区像素的过黑部分，使图像变得明亮，并将图像中其他的像素平均分配在亮度色谱中。 8、色阶 “色阶”命令用于调整图像的对比度、饱和度及灰度。选择“色阶”命令，或按Ctrl+L组合键，弹出“色阶”对话框，可以弹出“色阶” 对话框。

photoshop调色技巧(9个案例)

在设计中的重要性不言而喻，好色彩调整会帮助你在色彩的世界里做到游刃有余。这里介绍五种当今影楼比较流行的色调。 首先我们先理解几个最简单的问题，什么是色彩？我们给它一个简单的定义：所有肉眼能看到的颜色都是色彩。那么我们就是要把这些肉眼看到的色彩变得更有视觉冲击力、更有平面层次，依靠情感去表达出颜色。那么我们需要调整的色彩又在中哪里？这个问题应该也应该简单，photoshop中的颜色都是从通道里面表现出来的，也就是说调整色彩层次就是改变照片的通道层次对比。有了这些理论根据我们接下来的工作就比较有头绪了。 一、蓝青混合色 这种风格再影楼里面是非常实用的，它的制作手法简单方便、而且出来的色彩也是非常的透亮，看片子给人很清爽的感觉，对于绿色的外景照片最为适合这种手法，照片出来的颜色给我们带来的后续调整空间也很大。 先看原图 效果图

1.打开要处理图像，复制背景一层生成背景副本 2.点击图像-模式-LAB颜色，将图片转换成LAB模式图片

3.给图像应用柔光，使图像色彩更加明艳，点击图像-应用图像，将混合改为柔光，其它设置默认，如图 4.打开通道面板，选择a通道，将其复制并粘贴至b通道，做法如图

5.选择LAB通道，用曲线适当调整明度通道的亮度对比，然后转换回RGB 模式 到这里我们的主要步骤就完成了，刚才我们说过它还有很大的后续调整空间，那么我们继续往下去做，还能做出来很多非常另类的效果，在这里我拿一种举例，同时也告诉大家色彩手法不能死用，要灵活变通，相信大家会喜欢上这些色调的。 6.即上面的步骤，我们继续用色相饱和度工具给红色降饱和度，如图

[淘宝图片处理]教你快速使用PHOTOSHOP处理图片

淘宝图片处理教你使用PHOTOSHOP处理图片的实用技巧 （淘宝开店必备一看就会） 型男汇2009 男装店制作https://www.wendangku.net/doc/e516707752.html,/ HI，大家好，我是一名专职的淘宝卖家，从业的时间不是很长，但是每天都在花费一定的时间和精力去学习各种不同的知识，为了学到更多的开店技巧，经常泡在论坛里直到深夜，呵呵学来的知识确实挺不错的，有些很实用而且简单方便，现在要给大家讲述的这个图片处理技巧有九种，带图详解，保证你一看就会哦。 一、“色彩平衡”调色偏 新手卖家在拍图的时候，如果拍照不专业，或者相机不理想，很容易出现色偏的现象，我们可以利用PS强大的“色彩平衡”命令来调整，它可以更改图像的总体颜色混 合。色彩平衡命令：菜单/图像/调整/色彩平衡快捷键：Ctrl+B 来看这张图片，出现了明显色差，图像整体色调偏红，以这张图片为例，我们可以看到墙上的植被，和人的皮肤和环境严重偏色了，我们在调色的时候，以上图为例，看着

皮肤和墙上的绿色植被来调，当人的皮肤色彩调整自然，绿色植被调整到位，整幅图也就调好了。 用“色彩平衡”来调整 这里通过输入“色阶值”来调整色相，主要用于偏色的调整，一般只需调节中间调即可。调整时要遵循一个原则，在调整图像的颜色时，根据颜色的补色原理，要减少某个颜色，就增加这种颜色的补色。一般来说调整中间调就可以了。 因为图片里偏红，偏黄。所以调整的时候加了些青、绿、蓝色。

上图为12色环，相对的两个颜色互为补色。缺哪个颜色就添加那个颜色的补色。 调整之后效果 再看几个例子

加些红和黄

加些青绿蓝色

PS配色方案教学内容

P S配色方案

配色方案及色标------配色宝典

基本配色——奔放藉由使用象朱红色这种一般最令人熟知的色彩，或是它众多的明色和暗色中的一个，都能在一般设计和平面设计上展现活力与热忱。中央为红橙色的色彩组合最能轻易创造出有活 力、充满温暖的感觉。 这种色彩组合让人有青春、朝气、活泼、顽皮的感觉，常常出现在广告中，展示精力充沛的个性与生活方式。把红橙和它的补色——蓝绿色——搭配组合起来，就具有亲近、随和、活泼、主动的效果，每当应用在织品、广告和包装上，都是非常有效。 基本配色——传统 ----------------------------------------------------------------------------------- 传统的色彩组合常常是从那些具有历史意义的色彩那里仿来的。

蓝、暗红、褐和绿等保守的颜色加上了灰色或是加深了色彩，都可表达传统的主题。 例如，绿，不管是纯色或是加上灰色的暗色，都象征财富。 狩猎绿（hunter green）配上浓金或是暗红或是黑色表示稳定与富有。这种色彩常出现在银行和律师事务所的装潢上，因为它们代表恒久与价值。 基本配色——低沉 ----------------------------------------------------------------------------------- 不同于其它色彩展现柔和，低沉之美的灰紫色没有对比色。灰紫色调合了红紫色、灰色和白色，是个少见的彩色。 任何颜色加上少许的灰色或白色，能表达出的柔和之美，有许多种包括灰蓝色、灰绿色等。但若灰紫色本身被赋其它彩度或亮度，则可能掩盖了原颜色的原有意境。使用补色，或比原色更生动的颜色，可使这些展现柔和之美的颜色顿时生意昂然，但要保持自然的柔美，亮度的变化应尽少使用。基本配色——动感 ----------------------------------------------------------------------------------- 最鲜艳的色彩组合通常中央都有原色——黄色。黄色代表带给万物生机的太阳，活力和永恒的动感。当黄色加入了白色，它光亮的特质就会增加，产生出格外耀眼的全盘效果。 高度对比的配色设计，像黄色和它的补色紫色，就含有活力和行动的意味，尤其是出现在圆形的空间里面。身处在黄色或它的任何一个明色的环境，几乎是不可能会感到沮丧的。基本配色——丰富 ----------------------------------------------------------------------------------- 要表现色彩里的浓烈、富足感可藉由组合一个有力的色彩和它暗下来的补色。例如，深白兰地酒红色就是在红色中加了黑色，就像产自法国葡萄园里陈年纯美的葡萄酒，象征财富。白兰地酒红色和深森林绿如果和金色一起使用可表现富裕。 这些深色、华丽的色彩用在各式各样的织料上，如皮革和波纹皱丝等等，可创造出戏剧性、难以忘怀的效果。这些色彩会给人一种财富和地位的感觉。 基本配色——高雅 ----------------------------------------------------------------------------------- 高雅的色彩组合只会使用最淡的明色。例如，少许的黄色加上白色会形成粉黄色，这种色彩会给全白的房间带来更温馨的感觉。自然光造成柔和的阴影，并且凸显建筑上的细微部分，如此，将能达到设计出幽雅的目的。 在服装设计上，米色色调高雅的亚麻、丝绸、羊毛和丝绒能轻描淡写地表示古典、高贵的气质，给人一种雍容华贵的印象。

20种PS处理照片方法

20种PS处理照片方法 一、一种简单的数码照片后期润饰 1、打开图片，执行色像/饱和度（-40）降低饱和度 2、新建一图层，将图层模式改为柔光，用画笔工具将需要润饰的部分画几下，这里可以利用色板方便的提取颜色。 3、图片色彩过渡不够柔和，再执行一下滤 镜下面的高斯模糊（+85）。 二、简单处理照片爆光不足 1、打开图片，复制背景层，对背景层的模式改为滤色。 2、对背景层 的色阶进行调整。 三、30秒搞定PLMM艺术照 1、打开图片，复制背景层两次。 2、对复制背景层一进行高斯模糊（半径4～6），将复制背景层二的模式改为强光。 3、新建一图层，填充图案（预先作好并定义的半灰半白的横条纹图案），设置混合模式为正 片叠底。 四、图象错位效果 1、打开图片，新建一图层，选择视图→标尺，选择移动工具，分别从上方和下方拖曳出两条蓝色标线（9格）。 2、利用矩形选取工具，填充方格（1，9暗灰、5，7黑、3亮灰），以psd格式储存，然后关闭文件。 3、执行滤镜→扭曲→置换，选择刚才储存的psd文件。备注：“置换滤镜”是利用置换图的颜色值使选区发生位移：白色（色调值=0）

是最大负位移，即将要处理图象相应的象素向左和向上移动；黑色（色调值=255）是最大正位移，即把图象中相应的象素向右和向下移动； 灰色（色调值=128）不产生位移。 五、照片底纹效果 1、打开图片，执行选择→全选，然后编辑→复制，建一新通道，编辑→粘贴将拷贝图象贴入新建通道中。 2、执行图象→调整→反像，回到RGB通道，编辑→清除，删除原图象。 3、执行选择→载入选区，调用新通道，执行编辑→填充（所需颜色）。 六、雾化效果 1、打开图片，新建图层一，设前景色/背景色（黑色/白色），执行滤镜→渲染→云彩，将图层添加图层蒙版。 2、重复执行滤镜→渲染→云彩，图象→调整→亮度/对比度（80，0，图层一模式改为滤色）。 七、人物插画效果 1、打开图片，复制背景层，执行图象→调整→通道混合器（灰色，+30，+60，+10，单色），执行滤镜→风格化→查找边缘，用色阶去掉杂点。 2、将混合模式设为“叠加”，填充不透明度打到50%。 3、背景层上加一个色阶调整图层，调整输出色阶（0，+155）。 4、执行图象→调整→可选颜色，对色彩进行微调（红色，0，+100，+100，-75；黄色，0， -40，+100，-40）。 八、利用颜色叠加给旧照片添加光色效果

ps调色一定要知道的三原色原理和如何调色的关系photoshop图片处理色彩理论与调色方法红绿蓝

Ps调色一定要知道的三原色原理和如何调色的关系， Photoshop图片处理色彩理论与调色方法！红绿蓝... 导言：都说学校里面说道的东西没有用，其实只是学的时候不知道怎么用，学平面设计的，在学校里面应该学过色彩构成和色彩的原理，这些和Photoshop有着密切的关系的，是Ps中调色和配色的原理。下面我们就说一下基本的三原 色原理和调色的关系。RGB三原色：红绿蓝 光的三原色是红绿蓝，在使用Photoshop的时候我们经常使用颜色模式就是RGB颜色模式，也就是3个通道，红色通道、绿色通道、蓝色通道，如果是8位的话，那么每个通道就是2的8次方，也就是256，也就是色阶是0-255，三个通道组合起来就是256x256x256=16777216种颜色。也就 是8位RGB模式可以表现16777216种颜色。 RGB颜色模式的三个通道在色阶面板中，我们可以看到色阶是从0-255，每个通道也分别0-255PS中色彩的表现Photoshop是处理位图图像的，也就是像素图。图像都是由一个一个的像素点组成的，每个点的颜色是由RGB三种颜 色组成的，每个像素点上分别对应着三个通道中的三种颜色信息。也就是说Ps通道就是图像的后台数据，色彩表现就 是前台的展示。 具体的三种颜色的配色原理就是

红+绿=黄红+蓝=品绿+蓝=青这是RGB色彩模式的配色方式，我们就得到了6中基本色，而这六种颜色就是我们调色的基础，也就是在图片处理过程中校正颜色的原理所在。上面的RGB组合出了青品黄三个颜色，青品黄正好是CMYK的基本色。我们可以看一下色彩平衡这个面板，色彩平衡是我们调色经常要用的，那么到底如何用，原理就在于三原色的组合原理！ 调色原理：提高红色：加黄加品提高黄色：加红加绿提高绿色：加黄加青提高青色：加绿加蓝提高蓝色：加青加品提高品色：加红加蓝 色彩原理视频讲解 本文所有内容均为作者个人经验所得，仅供参考，图片也是个人拍摄处理，公众号：meitianxinzhi，本文只在本公众号发布，严禁盗用转载，一经发现，投诉到底！

颜色搭配的基本原理

颜色搭配的基本原理 色彩要素 任何色彩都有色相、明度、纯度三个方面的性质，又称色彩的三要素，而且当色彩间发生作用时，除以上三种基本条件外，各种色彩彼此间形成色调，并显现出自己的特性，因此，色相、明度、纯度、色调及色性等五项构成了色彩的要素。 色相色彩的相貌，是区别色彩种类的名称。 明度色彩的明暗程度，即色彩的深浅差别。明度差别即指同色的深浅变化，又指不同色相之间存在的明度差别。 纯度色彩的纯净程度，又称彩度或饱和度。某一纯净色加上白或黑，可降低其纯度，或趋于柔和、或趋于沉重。 色调画面中总是由具有某种内在联系的各种色彩组成一个完整统一的整体，形成画面色彩总的趋向，称为色调。 色性指色彩的冷暖倾向。 色彩象征 红色热情、活泼、热闹、革命、温暖、幸福、吉祥、危险...... 橙色光明、华丽、兴奋、甜蜜、快乐...... 黄色明朗、愉快、高贵、希望、发展、注意...... 绿色新鲜、平静、安逸、和平、柔和、青春、安全、理想...... 蓝色深远、永恒、沉静、理智、诚实、寒冷......

紫色优雅、高贵、魅力、自傲、轻率...... 白色纯洁、纯真、朴素、神圣、明快、柔弱、虚无...... 灰色谦虚、平凡、沉默、中庸、寂寞、忧郁、消极...... 黑色崇高、严肃、刚健、坚实、粗莽、沉默、黑暗、罪恶、恐怖、绝望、死亡...... 色彩象徵 红——血、夕阳、火、热情、危险 橙——晚霞、秋叶、温情、积极 黄——黄金、黄菊、注意、光明 绿——草木、安全、和平、理想、希望 蓝——海洋、蓝天、沈静、忧郁、理性 紫——高贵、神秘、优雅 白——纯洁、素、神圣 黑——夜、死亡、邪恶、严肃 广告色彩 1、红色 视觉刺激强，让人觉得活跃、热烈，有朝气。在人们的观念中，红色往往与吉样、好运、喜庆相联系，它便自然成为一种节日、庆祝活动的常用色。同时红色又易联想到血液和火炮，有一种生命感、跳动感，还有危险、恐怖的血腥气味的联想。灭火器、消防车都是红颜色的。 2、黄色

色彩调整技巧 Photoshop 调色 技巧

色彩调整技巧 首先，在空白区双击鼠标左键打开一个文件（这就是一个小技巧，可能很多朋友都还在用快捷键或菜单命令吧？），然后就要对这副图像做一个色彩认识，以便我们以后的创作。那么，一副图像大小，像素的多少怎样来计算呢？下而列出了几条重要的信息计算公式。 像素总量： 像素总量=宽度X高度（以像数点计算） 文件大小： 文件大小=像素总量X单位像素大小（byte） 单位像素大小是怎样计算的呢？最常用的RGB模式中1个像素点等于3个byte，CMYK模式1个像素等于4个byte，而灰阶模式和点阵模式一个像素点是1个byte。 打印尺寸： 打印尺寸=像素总量/设定分辩率(bpi) 总得知道图像打印出来有多大吧？那么新建文件时就得记住自己设置的分变率。相对网页图像来说，72bpi足够了，而相对印刷出版来说，分辩率就显得比较重要了，一般为打印网线数(lpi)的两倍。有了这个公式，大家在新建文件之前定义分辩率就方便了。另外，分辩率由低变高时，因为像素总量并未改变，所以会出现图像质量变差的情况，所以建议大家在初期定义文件属性时就将分辩率定高些，改变图像大小时由高至低，这样才不会造成图像质量变差的问题。 了解了文件的基本信息之后，我们就来对色彩做一些调整，一般我们采用RGB模式来做图，因为它同我们平时观看色彩的方式最相似，做起图来更加直观。然而在打印图像时我们又不得不采用CMYK模式来打印，所以RGB模式转换为CMYK模式是一个不可避免的过程，虽然是这样，我们还是应该在RGB模式下做图，处理完毕后再转换为CMYK模式来打印，因为在CMYK下作图无法使用很PHOTOSHOP的很多功能，这对处理图像造成了很大的局限性，另外CMYK模式的图像也要比RGB 大上三分之一。OK，转为RGB模式，开始我们的创作吧 当我们通过扫描仪输入一副图像时，总是对它造成的颜色失真感到很头疼，但我们可以通过一系列的色彩调整技巧来弥补。首先调整图像的色阶。打开Adjust-levels色阶调整对话框。仔细观看图像的象素分布图。直方图代表了整个图像或是选定区域内的色阶分布，而水平轴表示色阶值，由0到255的变化。垂直轴表示拥有的其色阶的像素个数。看上去像一座座山吧？山高的地方，表示此色阶处的像素较多，相反的，就表示像素较少了。 山分布在右边，说明图像明亮部较多。 山分布在左边，说明图像的暗部较多。 山分布在中间，说明图像的中色调较多，缺少色彩对比。 山像梳子状，说明图像色阶有跳阶的现象，某些色阶像素缺乏，无法表达渐变、平滑等效果。 当你觉得图像太亮，太刺眼时，可以将INPUT LEVES中的亮部色阶数值改小一些，或者把亮部色阶滑块往左边拉一点，这样图像就会将亮部色阶调暗一些了。放心大胆地进行修改吧，因为如果不合意，按住ALT键，CANCEL（取消）按钮就会变成RESET（重设）按钮，按一下，图像就变回初始状态了。 使用吸管工具，可以直观地对图像进行色阶调整。三个吸管工具分别代表暗部、中间色和亮部，单击其中一个，在图像上拾取颜色，就能改变INPUT中的相应滑块位置。三个工具对应三个点，暗部吸管对应黑点，中间色吸管对应中性点，亮部吸管对应白点。设置黑、白和中性点，就可以定义图像的暗部、亮部和中性色，然后通过调整色阶滑块，我们就可以扩大色阶范围。当我们通过扫描仪得到的图像色阶被压缩了时，就可以通过设置黑点、白点再扩大的方式来加大图像的暗区和亮区，使图像色阶更丰富，同时也加大了图像的明暗反差。(注意，在LAB模式下吸管工具无效) 很多人都喜欢把图像转为灰阶模式来制造黑白图像的效果，但这样做了以后，有许多在RGB模式下才能使用的命令的都无法使用了，其实在制作黑白图像有一个更好的方法：通过IMAGE（图像）-Adjust （调整）-Desaturate（去饱和度）这样的方式来把图像调整为灰阶模式，这样的话图像同样会呈现出黑白色彩，但实际上图像还是维持在RGB模式下

利用PS进行遥感影像的色彩处理

利用PＳ进行遥感影像得色彩处理 数字正射影像作为一种重要得数字测绘产品,已经广泛地被社会各行业所认可,尤其在建设基础地理信息框架、数字城市构建、交通与城市规划、居家旅游、土地资源调查、环境与灾害得监测等很多行业，发挥了越来越重要得作用。无论就是通过航空或卫星方式获取得影像资料，由于地域特点、天气与季节条件、传感器等因素得存在,原始遥感影像一般不能直接应用于各种工程项目，通常要做大量得处理,才能进行提供给用户使用。这些处理包括几何纠正、格式转换、色彩增强等等,其中影像得色彩处理最复杂又非常重要，往往需要投入大量得人力与时间。通常情况下,使用一些诸如ＥRDＡS、ＰCI、EＲ Maｐper等专业遥感图像处理软件可进行影像得辐射增强与色彩处理，从而达到一定得结果.但就是这些软件价格昂贵、操作十分复杂，处理得效果也比较一般,成本太大。而Photosh ｏp作为一种国际上通用得图像处理工具，价格便宜,操作简便，图像处理工具比较齐全,工作效率与处理效果都不错,因此慢慢被遥感技术人员所推崇，在图像数据输入输出、色彩调整、遥感影像纠正融合、镶嵌与裁切、滤波与数字分析等方面使用广泛。几年来,我们利用Phｏｔｏshｏp在遥感图像处理方面做了一些尝试，并取得了一定得经验,这里主要就影像得色彩处理方面作简单得介绍.?一、色阶调整 在Ｐhｏtosｈop中,“色阶调整”工具就是常用得颜色调整工具，利用它可以调整图象得明暗度,反差，色彩等很多内容.所谓“色阶”本来就是指彩色图像各基本色得灰阶，但就是在Photoshｏp中，已经将这个概念扩展到图像得每个波谱分量,并且用直方图来表示图像中每个分量得像素分布情况，因此对色阶进行调整就就是设法改变影像得直方图.彩色图像得色阶可以一起进行调整,也可以分通道来实现，比如ＲＧB模式得图像可以分别调整R、G、B分量，CMＹＫ模式得图像，可以分别调整C、M、Y、K四个分量,HIS模式得图像可以分别调整图象得亮度、饱与度与色度等等。 色阶调整主要指标包括:最大色阶、最小色阶与中间值,这三个滑块往右滑动，使得图像颜色加深；往左,则颜色渐淡。直方图就是理解图像明暗颜色得常

PhotoShop后期：4种画意效果色调处理教程

PhotoShop后期：4种画意效果色调处理教程 直线网https://www.wendangku.net/doc/e516707752.html, 画意摄影以其唯美的画面语言及美好的设计内涵一直是人像摄影的一种重要形式。画意摄影以其独特的风格已 成为摄影艺术中的一个重要流派。本期我们就针对画意效果的4种色调进行详细深入的探讨，希望能对大家今后 的创作有所帮助。 画意照片的特点 画意摄影就目前影楼摄影来说，主要有西洋油画和中国国画两种效果，这两种效果都可通过电脑制作出来。 我们这里主要介绍的是油画风格的画意照片的后期制作方法。 西洋油画风格以其凝重的色调及影调来表现画面的氛围与厚度感，因此这类风格的照片的背景道具的色调与 质感就相当重要。欧式田园背景或影调对比强烈的深色背景是比较符合油画特点的。一幅好的油画背景就可保 证我们的作品有强烈的空间感。 画意照片的色彩表现 画意效果的色调通常是表达一种感觉。画意效果的人像照片应该像油画一样能够渲染一定的情绪，并且照片 的色彩偏向于油画的色彩。照片的画意一般是体现在色彩上面，通常画意给人的感觉是有一种朦胧及强烈的色 彩感，所以制作画意照片的重点在于色彩和人物情绪的表达。 画意照片的用光特点 用光是画意照片拍摄的一大难点。画意照片的画面要具有凝重的影调感，所以，布光基本上都是以单灯或者 单组光源为主，并且需要加上辅助光源修饰光效。三角光，蝶型光，全侧光等是我们常用的油画照片拍摄的布 光方式。为了更好表现画面的油画色彩，低色温的持续光源的是最佳的选择，并且，这种灯光由于本身光质较

硬，更有利于表达油画般的影凋效果。 画意色调调整的着手点 通常画意照片的色调有黄绿调、棕调、暗调和艳丽色调4种，为获得不同的色调而运用的调色方法也不尽相同。 暗调通常都是通过直接对饱和度及明暗度进行调整而得到的。绿调、棕色调通常都是在降低饱和度之后再进行 加色而得到的，比如绿调的要加绿色，棕色调的自然是加棕色。而艳丽色调不同于其它几种色调，在调整时保 持饱和度不变，然后让整个画面的色彩尽量显的斑斓绚丽，艳丽色调通常都是指背景而言。 画意照片的细节要求 画意照片的背景通常都有些许朦胧感而更显得柔和，这些我们可以通过Photoshop滤镜里的“模糊”效果来达到， 或者使用“模糊工具”也可以。 画意效果调整的技巧、方法 画意照片的首要要求是整体（光线/明暗/色彩）要柔和，反差不能太大，应尽量避免太多的高光及死黑的暗 部，特别是人物与背景的明暗反差不可太大，并且人物及背景本身的阴影区和高光区反差不能太大，如果背景 反差过大，可直接修饰。因为在后期处理上，我们都会对背景进行模糊处理，这样就不会有过渡不自然的地方 出现了。如果脸部有高光区域致使反差较大的话，要尽量使面部反差降到最低。 画意效果调整的注意事项 在调整画意照片时，我们应当注意光线效果，背景及脸部的光比不要大，色彩应做到统一，色块应均匀，色 彩反差应尽量降低。 黄绿色调画意效果

PS可选颜色用法及配色理论

PS 可选颜色用法 可选颜色最初是用来印刷中还原扫描分色的一种技术，用于在图像中的每个主要原色成分中更改印刷色的数量。因为可选颜色能有选择地修改任何主要颜色中的印刷色数量而不会影响其他主要颜色，所以现在也成为后期数码调整中的利器，我们可以用可选颜色调整我们想要修改的颜色而保留我们不想更改的颜色。 之前我介绍过曲线工具，曲线强大之处在于它的调节点的控制，而可选颜色的优势在于可以调整每种原色而不影响其他的颜色。就学习难易来说，曲线属于理论易明了但操作困难的工具，而可选颜色正好相反，属于易于使用但基础理论较难掌，但为了能更好的在后期调色中控制颜色，一些基础知识是必须要知道的，这样才能在调色之已经对结果有了一定的认识。 （注：RGB与CMYK模式下可选颜色中的颜色变化略有不同，在LAB模式下不能使用可选颜色。本文可选颜色是在RGB模式下使用。） 一、直观面板，…… 第一部、油墨含量的调整CMYK——青、洋红、黄、黑 在每种主要颜色中，我们可以更改其中青、洋红、黄、黑色即CMYK的油墨数量来实现颜色的调整。因为可选颜色最初是用来做印刷校色用的，所以其调整都是按油墨原色为标准的，除了三个原色外另外还加了一个黑色滑块，这里的黑色与CMYK中的K稍有不同，虽然都是黑色但K指的是在印刷中由于颜料的限制配不出真正的黑色所以额外添加的黑色油墨来补充印刷色，是一种单独的油墨。但可选颜色的黑色是在理想中存在的，指的是用CMY这三种原色混合出的黑色，所以我们在理解的时候不要把这里的黑色理解成一种颜色，而要当成三种原色的混合色。可能习惯了在RGB模式，对CMY这样的油墨计算方法不太熟悉，那我们记得青、洋红、黄三种油墨原色是RGB色光三原色的补色就成了。

ps处理图象常用手法和一些参数值

ps处理图象常用手法和一些参数值 一种简单的数码照片后期润饰 1 打开图片,执行色像/饱和度（-40）降低饱和度。 2 新建一图层，将图层模式改为柔光，用画笔工具将需要润饰的部分画几下，这里可以利用 色板方便的提取颜色 3 图片色彩过渡不够柔和，再执行一下滤镜下面的高斯模糊（+85） 简单处理照片爆光不足 1 打开图片，复制背景层，对背景层的模式改为滤色 2 对背景层的色阶进行调整 30秒搞定Plmm艺术照 1 打开图片，复制背景层两次 2 对复制背景层一进行高斯模糊（半径4~6），将复制背景层二的模式改为强光 3 新建一图层，添充图案（预先作好并定义的半灰半白的横条纹图案），设置混合模式为正 片叠底 图象错位效果 1 打开图片，新建一图层，选择视图-标尺，选择移动工具，分别从上方和下方拖曳出两条 蓝色标线（9格） 2 利用矩形选取工具，填充方格（1，9暗灰，5，7黑，3亮灰），以psd格式储存，然后 关闭文件 3 执行滤镜-扭曲-置换，选择刚才储存的psd文件 备注（“置换滤镜”是利用置换图的颜色值使选区发生位移：白色（色调值=0）是最大负位移，即将要处理图象相应的象素向左和向上移动；黑色（色调值=255）是最大正位移，即把图象中相应的象素向右和向下移动；灰色（色调值=128）不产生位移） 照片底纹效果 1 打开图片，执行选择-全选，然后编辑-复制，建一新通道，编辑-粘贴将拷贝图象贴入新 建通道中] 2 执行图象-调整-反像，回到RGB通道，编辑-清除，删除原图象 3 执行选择-载入选区，调用新通道，执行编辑-填充（所需颜色） 雾化效果 1 打开图片，新建图层一，设前景色/背景色（黑色/白色），执行滤镜-渲染-云彩，将图层

photoshop填充颜色[photoshop给线稿填充颜色]

photoshop 填充颜色[photoshop 给线稿填充颜色] 许多动漫行业的人员都知道画动漫第一步要画线稿，然后再在photoshop 里面进行填色。但是很多同学还不太清楚。那么接下来下面是的一些关于photoshop 怎么给线稿填充颜色，供您参阅。 1 ：在线稿准备完毕后，开始把各个部分选区，然后把每一部分的大致颜色决定下来，这样从一开始就可以观望整体的颜 色搭配是否合适。 [ 注1：在决定颜色时建议使用较浅的颜色，颜色纯度最好不要 太高，方便之后的上色不受影响] [ 注2：建议把每一个图层取好名字，图层多的话也可以建立图 层组，比如人物组、背景组] 2 ：在颜色决定完毕后，一个一个部分来画，我比较习惯从皮肤开始。在原先的颜色基础上开始逐步上色，先上第一层暗 部的颜色，建议每上一层就新建一个图层。 [ 注1：可以在上色之前先把要上色的区域选区]

3 ：按照上面的方法逐步画出暗部，注意每画深一层就新建立一个图层。 [ 注1：这期间我把线稿的颜色调整了一下，调成暗棕色。这个 可以根据个人喜好而定] 4 ：在暗部画到一定阶段的时候，可以融进一些其他的颜色。建议可以在适当的地方加一些粉色和黄色，让颜色赋予变化。 这里在眼底、嘴唇和手指的部分加进了一些粉色。 5 ：在颜色有了变化之后，可以进一部修饰暗部（注意新建图层） 6 ：在暗部画好后，可以在适当的地方进行提亮。一些地方可以加一些白色的光点。 [ 注1：提亮的时候注意皮肤的质感，不要对比太过强烈，提亮 的地方与暗部的过渡要自然一些] [ 注2：光点不要加太多。另外这个只是根据个人的风格和喜好 而定，不加也可]

ps教程之彩色照片转黑白

photoshop后期教程：彩色照片转黑白方法五 种 在胶卷时代有很多经典的黑白胶片风格，我们今天就用Photoshop教你用不同方法来模仿经典黑白胶片的这些风格。尽管很多方法并不是唯一的，或者说几种方法都可以达到某些效果。但是我们可以通过这些方法的介绍，来了解Photoshop转黑白的全过程.。 一、“去色”配合“杂色”营造粗颗粒效果 1.执行去色命令

首先打开Photoshop，选择“图像”菜单中的“调整”选项，在“调整”选项中选择“去色”命令。这个命令可以一步简单直出黑白，很多初级影友可能会选择这种模式处理黑白，这也是Photoshop中最简单也是损失最大的一种黑白处理方法。 2.观察作品效果 去色之后，我们要观察一下作品的效果。该方法的原理是将每一个像素点的R、G、B三个分量中的最大值与最小值相加除以2，再将该值分别分给R、G、B三个分量。这种方法对某些颜色的还原和真正的黑白胶卷拍出来的有较大的偏差。

3.执行“色阶”命令 根据观察后，我们觉得作品的光影层次不够丰富，可以利用“色阶”工具简单地调节一下。选择“图像-调整-色阶”命令，或者直接按快捷键“Ctrl+L”调出“色阶”命令。将两端的三角符号向中心位置稍稍滑动，增强作品的对比度。

4.为作品添加颗粒感 接下来，我们想为作品添加一点胶卷中经常见到的颗粒感。我们可以选择“滤镜”，看到“杂色”当中的“添加杂色”选项，执行。选择“高斯分布”和“单色”，滑动“数量”滑块至合适位置。我们就可以简单模仿出黑白胶卷中常有的颗粒感。

二、自带“黑白”+“锐化”打造锐利细腻风格 1.选择“黑白” 相对于“去色”，Photoshop中自带的另一个命令“黑白”可以打造出比较完美的黑白影像来，从它的名字也可以得出这个结论。我们选择菜单“图像”中的调整选项，直接可以看到一个“黑白”的选项，点击确认，就会自动生成黑白影像。

如何用PS调整照片的白平衡

如何用PS调整照片的白平衡《找回现场色彩》完整版 本文章精编版已经于2009年12月1日发表在《中国摄影报》上 众所周知，数码摄影对色温的依赖很高，色温的变化直接影响到图片的质量。目前虽然有各种专业的调整白平衡的软件；但一般的摄友没法掌握这些软件。数码影像拍摄过程中的白平衡设定会对照片的影调和色彩产生决定性的影响，虽然利用RAW格式可以在后期处理中轻松地调整色温，但普通便携相机使用JPEG格式拍摄的照片，如果自动白平衡设定偏离了拍摄意图，又在后期处理中如何调整呢? Photoshop中有不少可以校正和调节白平衡功能的步骤，这里跟大家介绍一些。 首先使用照片滤镜功能就是一个很好的工具，也是相对简单的工具，在胶片时代，面对色温的影像，摄影师经常使用的是色温校正补偿镜片，一般如雷登80 81、82、85等。双数结尾的是升色温补偿，单数为降色温补偿。而这些补偿镜还分A\B\C等等级，想象10几片滤镜对于摄影者来说又是多大的一个空间要携带者啊，而进入数码时代，这些确是渐变多了，PS里针对白平衡失误有专门的照片滤镜/Photo Filter”的对应命令，把原来一堆的镜片，变成了一个菜单，根据上面的讲解柯达雷登色温滤镜还有A、B、C、D之分。那这个Photoshop中的命令能达到吗要求吗？当然可以。有这个疑问的朋友说明你还是没有懂雷登色温滤镜。A、B、C、D的分类，只不过是浓度的数量罢了。在“照片滤镜”对话框中，有“浓度”选项，默认值是25%，我们移动滑杆浓度自然也就出来了。就这么简单。它就是A、B、C、D甚至比原来的分级更加精细。

小知识：在色温滤镜中，按其升降色温的幅度的大小，又可分为“色温转换滤镜”和“色温补偿滤镜”。 1.色温转换滤镜 指能较大幅度升降色温的色温滤镜，是为“日光型胶片”在灯光下使用和“灯光型胶片”在日光下使用设计的。 (日光型胶片，适于日光下或闪光灯下使用的彩色胶片，如若在钨丝灯下使用，照片会带明显的橙色调。灯光型胶片，适于钨丝灯下使用的彩色胶片，如若在日光下或平衡于日光的闪光灯下使用，照片会带有明显的蓝色调。) “柯达雷登色温滤镜”中的“雷登”80A、80B、85、85B就是四种常用的色温转换滤镜。(A、B、C、D指的是滤镜颜色的浓度。) 柯达雷登85号暖色调降色温转换滤镜： 85系列分A、B、C，属色温转换滤镜。85B可将色温由5500K降至3200K。该镜为琥珀色，适合在日光下使用灯光型胶片。 柯达雷登80号冷色调升色温转换滤镜： 该镜系色温转换滤镜，分A、B、C，雷登80A可将色温由3200K升至5500K，

常用的PS设计方案色彩搭配图标及其详解

常用的PS设计色彩搭配图标及其详解

一、色彩技巧的把握 色彩技巧应该从以下几点注意：一是色彩与包装物的照应关系；二是色彩和色彩自身的对比关系。这两点是色彩运用中的关键所 在。 <一）、色彩与包装物的照应 那么，作为色彩与包装物的照应关系该从何谈起呢？主要是通过外在的包装色彩能够揭示或者映照内在的包装物品。使人一看外包 装就能够基 本上感知或者联想到内在的包装为何物。对于这个问题，笔者曾多次在过去的文章中提到过，但是如果我们能走进商店往货贺上一 看，不少商 品并未能体现到这种照应关系。使消费者无法由表及里去想到包装物品为何物。当然，也就对产品的销售发挥不了积极的促销作 用。正常的外 在包装的色彩应该是不同程度地把握这么同个特点； <1）从行业上进，食品类正常的用色其主色调鹅黄、粉红来表述这样给人以温暖和亲近之感。当然，其中茶，用绿色不少，饮料， 用绿色和兰 色的不少，酒类、糕点类用大红色的不少，儿童食品用玫瑰色的不少，日用化妆品类正常用色其主色调多以玫瑰色、粉白色、淡绿 色、浅兰色

、深咖啡色为多，以突出温馨典雅之情致，服装鞋帽类多以深绿色、深兰色、咖啡色或灰色为多，以突出沉稳重典雅之美感。 从性能特征上，单就食品而言，蛋糕点心类多用金色、****、浅****给人以香味袭人之印象；茶、啤酒类等饮料多用红色或绿色 类，象征着茶 的浓郁与芳香；蕃茄汁、苹果汁多用红色，集中表明着该物品的自然属性。尽管有些包装从主色调上看去不象上边所说的那样用商 品属性相近 的颜色，但仔细看去如果该包装的设计是出自行家里手的笔下，那么，在它的外包装的画面中准有那点晴之笔的象征色块、色点、 色线或以该 色突出的集中内容。这应该是大家们的得意之作。有些服装的包装和一些化妆的包装，甚至一些酒的包装都能找到很多这样的例 子。 <二）色彩与色彩的对比关系 再说，色彩与色彩的对比关系。这是很多商品包装中最容易表现却又非常不易把握的事情。在设计中出自高手，包装的伤口效果就 是阳春白雪 ，反之，就是下里巴人了。在中国书法与绘画中常流行这么一名话，叫密不透风，疏可跑马。实际上说的就是一种对比关系。表现 在包装设计