版式设计与编排教案
版式设计与编排教案
Company Document number：WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998
一、课程进度计划表
二、教案正文
第一章版式设计概念
1.教学目的：通过理论传授使学生了解版式设计是一种重要的视觉表达语言，是视觉传达设计专业重要的基础课程；掌握版式设计的基本概念及传统中国书的版式设计形式。
2.教学重、难点：（1）重点：版式设计概念的理解；（2）难点：传统中国书的版式。
3.教学方法、手段：教师讲授（√），启发式教学（√），课堂讨论（√），多媒体教学（√），当堂测验（√），提问式教学（√），实验（√）。
[课程导入]
当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。
可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。
作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题：
这门课程的学习目的是什么
这门课程将要解决什么问题
这门课程的构成要素是什么
这些要素有什么用
需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的
请同学们带着问题进入我们的课程教学!
版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”!
第一节版式设计概念
一、什么是版式设计
版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为艺术设计专业学习过程中的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。
版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。优秀的版式设计，可以突出作品的主题思想，使之更加生动、更具有艺术感染力。
版式设计涉及到平面设计的各个方面，诸如广告、包装、报纸、杂志、书籍、宣传手册、CI、网页设计等（见图1-1）。
图1-1
版式设计的重点在于培养学生整体把握版式设计中四大要素的构成关系。
二、版式设计课题训练的目的
理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现；把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。
总之，通过强化版式设计创意能力，使版式设计从被动走向主动，从单一走向无限。在创造性的活动中，让设计者能更积极地、主动地参与主题思想表达的版式创意设计，使版式设计更有情趣、更富内涵、更显新颖。
第二节传统中国书的版式
一、书的形态
中国有着三千多年辉煌的书籍艺术史。智慧的祖先给我们留下了甲骨刻辞、钟鼎、石刻、简策、帛书、卷轴装、经折装、旋风装、蝴蝶装、包背装、线装等一长串千姿百态的书籍形态，在此我们介绍几种重要的传统书装。
1.简策
中国图书的正式形成大概在商代中叶，刻写在竹木简上并用带子串连起来的“简策”。竹简的编连方法是“简”的上下各打一孔，用丝线或韦穿在一起，策的第一简正面是白简，但反面刻着书名，卷起后书名正好朝外，起着封面的作用。
2.卷轴
商代中叶，用丝织品、帛箔作材料，上抄文字，围中心棒轴卷作而成的“卷轴”。东汉蔡伦改进和完善了造纸技术，此后，纸质材料逐渐成为卷轴的主要选料。
3.经折装
以一张长方形纸为单位的“折叠本”，每页中间串扎细绳成册。后又受印度贝叶梵经的启示，将书页按序粘接起来，加以折叠，上下夹木板做表封，称之为“经折装”。这种变化意味着书籍形态从原来的“卷”式向册页翻动的形式过渡，这是书籍史上的进步。
4.蝴蝶装
蝴蝶装的特征是一个印板就是一页，版心向折口靠拢且折口全部粘合起来，固定了书脊，书页像蝴蝶翅膀般展开，故称之为蝴蝶装。
5.包背装
包背装形式正好与蝴蝶装相反，其版心移向书口，将白面相对朝内折，折口朝外，然后在右打眼穿孔，捻子订系，用书衣绕背包装，因此得名包背装。此形态兴盛于明代至明中叶。
6.线装书
线装书的装订方法与包背装相似。折口朝外，书页右边打眼，其特征有四针眼、六针眼、八针眼订法，书角用锦绫包角，此法延续直至晚清。
二、传统中国书的版式
1.传统中国书的版面术语名称
传统的中国印本书籍只印纸的一面。每一印张在中央对折，成为一页的两面。书的每页上有特别的形式及线条，其名称可以有助于解释它们的性质及其功能。印张的印刷部分与木板大小相同，称为版面（见图1-2）。版面中央折叠处称为版心。版心中央有一黑线，有粗有细，称为象鼻，以此线为准进行折页；或有上下相对的两个凹形尖角黑花，称为鱼尾，凹形的尖顶处为折页的标准。版心处可以有一细栏文字，为两页内容章节的小标题、印张页次，有时也是印本分卷的号码及题目，或本张字数及刻
工姓名。宋版书籍有时在版边的左上角印一长方形符号，内写卷次，称为书耳。
图1-2
书页的上下边缘空白处分别称为“天头”、“地脚”。“天头”一般较宽，“地脚”一般较窄。“天头”称书眉。书的每页画成行格，行与行之间有细线区分，称为界，每页四边均有边栏，或为单线，或为双线。书的正文印在行内，为大字单行，书的注释或批语则以小字双行印在所注的句或字下，同在一行之内。每一页可划分5到10行，每行容10至30字（大字）。这种印法的基本版式以及中国传统印本书籍所用的某些版面术语名称直至近代仍沿袭使用。
书的最重要部分当然是正文，通常以不同风格的楷书字体印出。宋代的雕版刻字至少使用了最为流行的三家书体。即欧体、颜体、柳体。欧体笔力刚劲，笔画清朗。颜体笔画肥厚，笔意凝重。柳体笔意清秀，结构端正，字画平直，自成一派。一般来说，北宋刻本多效法颜氏书体，南宋多采用欧体。雕板印刷普及后，产生了一种横细竖粗、醒目易读的印刷字体，后世称为宋体。
2.传统中国书的版式设计特征
传统中国书籍的版式是直排，从上到下、从右到左。元刻本图《大元大一统志》的章节目录，文字信息依章节名、作者、章节内容的顺序从右往左排列；在章节内容的编排中，内容由大到小的关系通过文字上下分级别的穿插排列，将信息层次清晰的显示出来。明刊本图《三才图绘》中的《指南车图》，标题位于书眉，页面分纵向三栏，正文占一栏，插图占三分之二栏，空间留白的插图区与排列整齐的正文区之间形成黑白的强烈对比关系，使整个页面版式极具装饰性。（见图1-3）
图1-3
中国传统书籍在正文编排的处理上，很早就利用竖排文字间上下穿插的层次关系来表现内容的信息级别。
书的正文印在行内，为大字单行，书的注释或批语则以小字双行印在所注的句或字下，同在一行之内。
元代课本、小说、杂剧、历史话本中插图数量大量增加，通常在每页上端约三分之一为图，其下约三分之二为正文；这种版式安排说明插图起着装饰及帮助理解文字的作用，左图是《全相三国志评话》，是插图本的典型版式。
课程小结：
上述案例介绍了传统中国书在版式设计中对标题、文字、插图处理的一些典型手法。自宋之后，中国书的版式风格已独具特征，值得深入挖掘。
推荐阅读书目：
[1] 张秀民着.中国印刷史（上、下）[M].杭州:浙江古籍出版社,
[2] 熊小明着.中国古籍版刻图志[M].武汉:湖北人民出版社,
[3] 钱存训着.中国纸和印刷文化史[M ].南宁:广西师范大学出版社
作业安排：
1. 版式设计的概念是什么他包含哪些内容
2. 为什么说版式设计是平面设计重要的视觉表达语言
2．收集优秀编排设计作品实例，结合设计内容对其形式加以分析。
第二章版式设计原则
1.教学目的：通过理论传授使学生掌握版式设计的基本原理和基本原则，提高学生的版式整体概念；通过专项技能训练培养学生熟练运用版式设计的基本原则进行版式设计应用的能力。
2.教学重、难点：（1）重点：版式设计整体概念；（2）难点：版式设计简洁概念。
3.教学方法、手段：教师讲授（√），启发式教学（√），课堂讨论（√），多媒体教学（√），当堂测验（√），提问式教学（√），实验（√）。
第一节整体概念
版式设计的创意不同于一般的创意，它必须服务于设计的主题思想。优秀的版式设计往往是将各种编排元素融入一体，以整体的形式与张力传递出视觉信息，从而突出作品的原创主题，使之更具有艺术感染力。所以在版式设计的课程教学中如何使学生建立设计的整体观应该是教学的主要目的。而这些又必须贯彻在教学中，我们尝试让学生将编排元素抽象为点、线、面，运用黑、白、灰的构成原理进行整体布局；要求对优秀版式设计的形式语言进行分析；在具体教学环节的实施中强调设计原则的把握，成为版式设计课程教学的重点所在。
一、版式设计中的整体概念
专业的眼光——“整体”，是版式设计的前提。好的版式设计，最终目的是使版面具有条理性，更好的突出主题，达到最佳的诉求效果。
1.建立信息等级，以明确的主次关系传递设计主题
素描可以通过明暗关系来强调画面的主次；色彩也能通过冷暖色调的对比来表现空间与光影，突出对主体的烘托。版式设计中，我们同样把主次关系放在首位，从而提示阅读者那些是重要的信息，在哪里能获得重要的信息。
面对纷乱繁杂的信息，版面设计就是要从混乱和随意中找到条理，给阅读者提供明确阅读点。成功的版面设计应该使阅读者知道哪个信息最重要，应按什么顺序来阅读从而知晓所要表达的主题，这种依信息主次的设计，称为信息等级编排。即使在似乎偏爱表面视觉混乱的当代设计作品中，设计师也会运用信息等级编排使观众理解所要传递的主题，便于读者可以很轻松地理解。
①信息等级的建立
在具体设计前，围绕主题，对文本信息进行认真分析和提练，将文本中相互关联的内容归为一类，依信息主次建立起信息等级，编写出“设计大纲”。例如将一级标题、二级标题、三级标题、正文等进行树状排列，这样便于设计时对各级标题及正文的字号、字型、色彩进行总体的把握。信息级别的寻找通常以三到四个级别为宜，过多也会造成另一种混乱。事实上，“设计大纲”一旦编写完成，明确的分区也就自然建立起来。
②表现元素的选择
构成版式设计的四大元素是标题、正文、图形，我们将此称为版式中的可见元素、或称正形；不可见的元素是空白空间，又称负形。在对文本信息进行分类的前提下，选择可见元素中适合传递主要信息的最佳元素，比如图片或标题字等，在选择时必须要随时想到元素中哪些典型的方面或部分能够集中地提示信息自身。只有通过对文本
信息的具体分析，才能在设计中以独特和精确的形式表现主题，使信息传递达到清晰连贯而不至于本未倒置。整体概念就是建立在主题思想的单纯而突出的表达之中。
2.将编排元素抽象化，用以研究黑、白、灰的整体布局
我们发现，在版式设计课程的学习中，学生容易关注版式设计中的一些细节，诸如变体字的造型、文字绕图编排、图形的特效、过多变化的色彩等，忽略了版面的整体构成，而这却是版式设计最先应该建立的概念。我们指导学生学习将编排元素抽象化，用点、线、面来代替具体的编排元素。抽象，就是大脑在完全超脱了具体事物的形象或完全不受它们约束的情况下所进行的组织活动。抽象的形便于我们抛开细枝末节从整体上去把握各编排元素间的构成关系，同时也便于我们运用平面构成中黑、白、灰的构成原理来分析版式中的整体布局。
在版式设计中，图形与图形，图形与文字，文字与文字之间都是可见的形与形之间的构成关系，学生经过一定时间的训练能很快把握；不易把握的是编排元素与空白空间之间正负形的构成关系，这一点学生在设计中很容易忽略。我们在作品分析中，强调将作为正形的编排元素与作为负形的空白空间在视觉上看成一个整体，将其统一归纳为黑、白、灰三种空间层次关系。通过黑、白、灰的明度对比，使主题元素更加突出，各编排元素之间建立起先后顺序，使信息层次更加分明。
版式设计中如何把握正负形之间的整体关系呢我们不妨用平面构成的原理来进行版式分析。
正负形之间通常表现为三种形态：
第一，正形大于负形，并且在感觉上是“明亮的”，形易于从背景中突出。这种方式，反过来也能成立，比如，德国设计常常在版式中留出大面积的空白空间，编排元素在版面中面积较小，就是充分运用了逆向思维；
第二，正负形反转；这是形与形构成的一个特例，通常在版式中很少运用；
第三，正负形等值。当形的面积之和与空白空间面积之和接近之时，如果正负形之间连续并穿插在一起，形就处在断裂的状态，形的呈现就会含糊而不明确，这也就是我们常说的版式很“乱”，这时就需要将正形进行聚合，构成一个整体形。一旦正形有规律可循，负形也会整体明确，整个版式就会变得非常简洁。
3.简洁的图形构成版式的整体感
整体而不杂乱的版式设计取决于三个方面，其一，编排元素所形成的外轮廓形；其二，分区所形成的外轮廓形；其三，空白空间所形成的负形。形与形之间只有具备简洁的外观，才能使版式呈现出整体的视觉效果。
特别提示: 设计中的简洁不等于简单
“简单”，主要是从量的角度去考虑。它是指某一个式样中只包含着很少几个成分，而且成分与成分之间的关系很简单。如果用这种简单的形式传达一种简单的信息，肯定会产生出简单的结果，在设计中，只能导致某种厌倦感和单调感。
“简洁”在设计中具有与“简单”相对立的另一种含义。好的版式设计是把丰富的意义和多样化的形式巧妙地组织在一个统一的结构中。在这个整体的结构中，所有的细节不仅各得其所，而且各有分工。因此，就绝对意义而言，当一个版式只包含少数几个结构特征时，它便是简洁的；就相对意义而言，如果一个版式用尽可能少的结构特征把复杂的编排元素和信息组织成有秩序的整体时，我们就说这个版式的设计是简洁的。任何简洁的形式最终都要传达出一种远远超出形式自身的意义，让读者有回味的余地。
构成简洁的方法有以下几种：
①使图形具有对称和规则的轮廓线
根据平面构成的原理，左右对称的形较之左右不对称的形容易成为图，同时形的轮廓线越单纯越易成为图。在版式设计时，我们要习惯于将编排元素抽象化，将它们归纳为一定的抽象图形，并使形的外轮廓呈现出对称性和单纯性。
②整体形应具有单纯性
版式设计是由各编排元素的抽象形共同构成的整体结构，这个整体结构也同样呈现出形的特征，只有当整体形的简洁程度比各个组成部分的形的简洁程度高，版式就显得简洁，整体就愈显得统一。但是，如果各个组成部分的形的简洁程度比整体的简洁程度高，那么，这些部分形就会从整体中独立出来，从而破坏整体形的简洁性。
③空白空间应具有形的性质
版式中的空白空间是提供视觉休息的地方，位于图形与文字之后，但它不仅仅是作为设计的背景而存在，空白空间决定版式设计的整体效果，它是一种实实在在的形状，与其它编排元素共同构成版面中虚与实错综复杂的空间层次。
版式设计中，空白空间“形”的性质越明确、形状越有规律，衬托出其它编排元素相互间的构成就越整体。因此，空白空间应该被和谐、均匀地用在设计中，而不是被四分五裂的分割。设计过程中，要经常审视负形呈现出的整体形状。
二、通过版式的语言分析建立整体概念
如何在版式设计中进行信息等级的处理以建立整体概念如何将抽象化了的编排元素用以研究黑、白、灰的整体布局呢我们尝试从优秀版式设计作品的分析入手导入课程内容！
1.版式设计中，信息等级处理是成功设计的关键。
2.理解黑、白、灰关系在建立版式整体概念中的作用
在分析作品中黑、白、灰关系时，首先要分析哪些是不变因素，哪些是可变因素。
编排元素中，图片是由摄影师提供给版式设计师的作品，通常为不可变的元素，因此，在有图片的编排中，首先要分析图片的明度关系，由此决定其他编排元素在版式中的明度关系，完成版式整体的黑白灰布局。
纯文本信息包含标题字、副标题、引文、说明文、正文几个部分，是用来构成画面黑白灰关系的主要编排元素。标题区的明度关系可以通过字型、大小、粗细、色彩来表现；正文区可以通过字号、字型、字间间距、行间间距的不同选择来表现灰度层次，这些可变元素的灵活变化，营造出版面的美感和空间感。
某种程度上，平面设计就是形状的安排和组织，通过分析作品来建立整体观，必须在脑中抛开标题、文字、视觉资料和其他元素的含义，抽象的去看待它们，通过将编排元素归纳成几何形，便于分析形与形之间黑白灰的构成关系，领悟如何将编排元素进行整体设计的思路。
因此，分析一件设计作品，一定要从“整体”入手
第二节简洁概念
成功的设计必须尽可能充分而简洁地描述内容，这就是设计中优美的定义。
原则上，读者必须没有意识到他们的阅读行为，导引无意识的阅读才是版式设计的成功。
在版式设计中，我们的工作并不是要占满所有的空间，纯粹以大量的信息来打动读者，那样，读者只会被过多的信息淹没而不知所措，多，并不意味着好。在使用字体、图片或其它任何符号时，都必须要精练。如果达不到什么目的，或仅仅为了装饰，就不要用。尽管近年来我们看到了大量的令人眼花缭乱的设计作品，但设计质量的好坏是与它的简洁和清晰成正比的。
设计中的简洁不等于简单。
“简单”，主要是从量的角度去考虑。是指在一个版式中只包含着很少几个元素，而且元素与元素之间的构成关系过于简单而致。如果用这种简单的形式传达信息，肯定会产生出单调的结果，在设计中，单调往往导致厌倦感的产生。
“简洁”在设计领域里具有与“简单”相对立的另一层含意。一个好的设计纵然表面上看似乎“简单”，但内含的复杂性和丰富性一定是存在的。
当某一个设计被誉为具有简洁性时，表示这件作品把丰富的意义和多样化的形式凝火束在一个统一的结构中。在这个结构中，所有细节不仅各得其所，而且毫不多余。
因此，用构成一个版式的结构特征数目的多少来解释简洁，就绝对意义而言，当一个版式只包含少数几个结构特征时，它便是简洁的；就相对意义而言，如果一个版式用尽可能少的结构特征把复杂的编排元素和信息组织成有秩序的整体时，我们就说这个版式的设计是简洁的。
任何简洁的形式最终都要传达出一种远远超出形式自身的意义，让阅读者有回味的余地。就像八大山人的花鸟，极简却蕴含极丰富的内容。因此，简洁要求主题内容与呈现这个主题的形式结构之间达到圆满的一致。
[重点提示]
读者下意识的阅读习惯
①从左往右看
②从顶部开始，再沿着页面一直往下
③出版物的各页是相互关联的
④邻近相连而远距离则意味着分开
⑤大而深的是重要的，小而浅的是次重要的
⑥任何事物都有形状，包括“空”的空间
作为一个设计师，在设计时，应遵循读者的阅读习惯，任何一种逆向设计，都应慎重考虑。
案例分析与课程小结：
优秀作品整体分析案例一
在本设计中，我们将产品、标题、副标
题、正文这些具体的编排元素抽象成矩
形，用色彩或不同明度的灰进行表现。通
过这种归纳，我们看到，整个版式是通过
这几个大的几何形共同构成了画面的整体
关系。
基于此，我们进一步关注细部的处理，图中副标题的块面由白线破外轮廓形，正文块面由一行黑字穿插其中，形成矩形内部丰富的黑白灰关系，使局部变化生动有趣而又不破坏整体效果图2-1
设计，同其他的许多事物一样，是形状的安排和组织，通过分析作品来建立整体观，必须在脑中抛开标题、文字、视觉资料和其他元素的含义，抽象的去看待它们，尝试将它们归纳成几何形，以此分析形与形之间构成的黑白灰关系，领悟如何将编排元素进行整体设计的思路。（见图2-1）
优秀作品整体分析案例二
在本设计中，我们用黑白灰的关系对版式进行整体分析。深色图片为黑色区域，图片说明文为高明度灰色区域，与右下方的空白区域一同构成视觉上的白色区域；引文及正文共同构成中明度灰色区域；说明文为高明度灰色区域，穿插进正文中，与正文形成前后空间关系。因此，在这张对开页的设计中，不同明度的灰色块面构成
弱对比安排在左页，黑与白的强比关系安排在右页，构成整张页面的重点，左右页
之间主次关系一目了然。（见图2-2）
图2-2
进一步分析左页中信息等级的设计。为了突出右页的重点，引文与正文的在明度关系上保持一致，形成一个整体。设计师巧妙的通过对引文位置的安排和色彩的点缀，使引文与正文之间构成局部的主次关系，将信息级别清晰的表现出来。
作业安排：
1．运用点、线、面分析优秀编排设计作品。
2．如何理解版式设计中的整体概念并举例说明。
3.试拟定不同的主题，分别用本章所学版式设计整体概念原则，运用文、图元素进行编排练习。
第三章版式设计原理
1.教学目的：通过本章学习通过理论传授使学生掌握版式设计的基本设计原理，提高学生对版式整体概念的理解；通过专项技能训练培养学生熟练运用版式设计的基本原理进行版式设计应用的能力。
2.教学重、难点：（1）重点：版式设计分类原理；（2）难点：版式设计分类原理。
3.教学方法、手段：教师讲授（√），启发式教学（√），课堂讨论（√），多媒体教学（√），当堂测验（√），提问式教学（√），实验（√）。
第一节分类
在广告无处不在的今天，大多数消费者都有这样一个习惯——回避，不愿意多费神去挖掘信息的含义及其重要性，如何让你的广告吸引消费者的汪意力，这就需要设计人员对广告涉及的信息进行分类，从混乱中理出头绪，从而导引消费者的目光。
设计的过程是一个从各级别信息中筛选找到最重要信息元素的过程。这个过程分几个阶段完成。首先要去掉大量没有价值的信息，然后，在相对重要的信息中仔细寻找，逐渐分离，最后找出最重要的信息，设计师以此来提高它的重要性，并把它呈现在读者面前。
一、同类合并原则
信息等级处理是成功设计的关键。
首先，面对一项设计任务，必须认真阅读文本，通过对信息进行分类和归纳，在文本中将信息等级一一标注清楚，诸如标题、副标题、子标题、引文或说明文、正文等，对不同级别的信息含量（特别是正文所占的面积）做到心中有数，这样，在设计时就能有意识地将同类同级别的信息合并在同一个区域内。事实上，一旦这个工作完成，大的文字分区也就自然完成，接下来就是如何安排这些编排元素了。
具体设计时，还应对与文本相关的图片信息进行细分类，找出图片与文字之间的关系进而同类合并，使文字与图片一一对应，形成明晰的信息级别。
信息级别的寻找通常以三到四个级别为宜，过多也会造成另一种混乱。
好的版式设计，清晰明确的信息级别能轻松引导受众依据重要性依次递减原理进行浏览，主题与内容一目了然，避免无序纷乱的信息给人造成的不明确感觉。
二、确定中心内容
面对大量信息，如何在版面中清晰明了的表现，这就需要确定中心内容。
正确的选择中心内容依赖于你的意图、市场和消费者所关注的方面。
1.使一个内容成为中心内容就是使其他内容变得不太显眼的过程。因此，有些内容必须变小。不要将所有的东西都变得很大，否则就没有人看它们。
2.在同类合并的原则下，还需对各类的中心内容进行强调，中心内容的确定，具体而言就是对合并在同一信息级别中的内容进行再分析，分清主次，由此决定黑、白、灰的分布。选择不同的中心内容是建立不同布局的一个好途径，同时，在布局中因突出的中心内容不同，让不同的内容形成对比，就自然会出现无数种可能的创意方案。
通常，每一信息级别中都可以确定一个中心内
容，但是主要信息级别内，中心内容的确定以表
达主题为目的，不能任意选择。次要信息级别
中，可以有针对性的选择不同的中心内容，建立
不同的布局，创意方案自然会出现无数种可能。
3.并不是每个字、每个内容都有着同样的价
值，如果你坚持给每个字以同等的重视，则设计
的可选择性就很小了。
三、邻近原则
我们知道，同类合并原则是指导文本信息的分
类，以确定中心内容。
邻近原则是指导版式设计中各分类信息的编排
和放置。
版式设计 全套教案
课程：版式设计 系院：美术系 教师姓名： 授课班级：09级5班 时间：2010.11—2010.12
《版式设计Ⅰ》课程教学大纲 一、课程编码及课程名称 课程编码：301101612 课程名称：《版式设计Ⅰ》英文名称：Format designⅠ 二、学时、学分及适用专业 总学时数：64学时学分：3分适用专业：艺术设计专业（本科） 三、课程教学目标 版式设计Ⅰ课程是艺术设计专业的一门重要的课程，它的主要任务通过学习使学生掌握文字的韵律美感及书写规律；培养学生和训练学生快速设计和书写能力。使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，版式设计表现内容与形式关系、设计要素及构成规律与方法，以及各种应用设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理的传达给读者。 四、课程的性质和任务： 本课程是艺术设计专业必修专业课。通过本课程的学习，使学生了解字体设计基本概念和字体的基本功能；了解字体的发展简史及字体的类型，掌握字体绘写的基本方法与要求及字体设计的方法与技巧。培养学生的专业素质，使学生充分认识字体设计在商业设计中的重要性，和字体设计未来发展的趋势。 五、课程教学的基本要求： 本课程应该结合实践知识，分阶段、针对性的进行版式设计的讲解，使学生从理论到实践，逐渐认识、掌握字体设计案例。因此在课程教学的方法上，授课教师应该多准备实例素材，通过幻灯、多媒体向学生展示讲解，并通过校外课堂示范教学，使学生更直观的学习版式设计步骤。从工艺与制作能力两个方面引导学生，从而真正达到提高学生应用能力的目的。 六、课程教学内容： 第一章文字的概述（共11学时） （一）本章教学基本要求 充分了文字的发展概况 （二）教学内容：1.1 由图画到字体的演变 1.2 东方文字的发展历史 1.3 西方文字的发展历史 教学重点：文字的演变 教学难点：中西方文字的演变 （三）小结： 通过对本章的学习能了解字体发展概况。 第二章文字创意的基本方法（共13学时） （一）本章教学基本要求 通过本章学习使学生了解汉字的基本造型结构，汉字书写的一般规律，掌握字体设计笔画结构变化的基本方法。 （二）教学内容：2.1 文字设计的目的和价值 2.2 文字创意设计的原则 2.3 中西文字的表征 2.4 文字创意设计的方法 教学重点：汉字的基本造型结构
文字版式设计课程教案
(此文档为word格式，下载后您可任意编辑修改！) 第一章绪论 第一节版式设计概念 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”!
何谓版式设计？ 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。 版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。优秀的版式设计，可以突出作品的主题思想，使之更加生动、更具有艺术感染力。 版式设计涉及到平面设计的各个方面，诸如广告、包装、报纸、杂志、书籍、宣传手册、CI、网页设计等（见图）。 版式设计的重点在于培养学生整体把握版式设计中四大要素的构成关系。 课题设计训练的目的：理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现；把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。 总之，通过强化版式设计创意能力，使版式设计从被动走向主动，从单一走向无限。在创造性的活动中，让设计者能更积极地、主动地参与主题思想表达的版式创意设计，使版式设计更有情趣、更富内涵、更显新颖。 第二节传统中国书的版式
版式设计教案
《版式设计》教案 课程名称：版式设计课程编号：00420510 课程性质：专业基础选修课授课班级：02级艺术设计（1）班授课学期：04-05第1学期授课学时：48学时 总学分： 2.5学分授课教师：邱红 中南民族大学美术学院
课程编号：00420510 1. 学分： 2.5 2.适用专业：艺术设计 3.总学时数：48 4.实验课时：4 一、课程性质、教学目标和任务： 1、性质：专业基础选修课。 2、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 3、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。 1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的：
组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果： 编排设计是一门实践性很强的课程，实践性教学是通过课题练习体现的，而教学的设计思想及方法就充分体现在课题设计的思维路径与方法中，并从根本上决定了教学效果。 1、过程性与生成性：通过教学，使学生掌握形式生成的理性方式与形式推导的逻辑过程。 2、思辨性与分析性：通过教学，尤其是课题的引导，使学生学会分析、思考、比较、选择及发展的方式方法。 3、认知性与开发性：通过教学，在课题训练中使学生的心智与能力得到综合面协调的发展。 4、民族性与时代性：通过教学，使学生能把握时代精神，从中外优秀民间、民族文化中汲取设计营养。 5、结合各级专业设计展览，鼓励并指导学生开展专业设计创作，踊跃参展，近年来有多幅作品获各类奖项，成果丰硕，在本省以及周边省份同类高校中特色显著。 教学方法与教学手段 1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交
《版面设计》课程教案
《版式设计》教案 一、教学目标和任务： 1、教学目标和任务： 版式设计是设计专业重要的基础课之一。通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的版式设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 2、教学方法与教学要求： 本课程核心内容是视觉思维方式引导下的形式语言研究与训练。 1）视觉思维的训练—－讲授视觉思维的基本理论，分析编排设计的视觉要素，培养以视觉方式分析、研究、解决问题的习惯与能力。 2）形式语言的训练—－了解编排设计表现的形式语言，掌握运用构成要素进行分析、描述、重构的方法。 3）表现手法的训练—－了解视觉语言形式表现的多种手法，自如运用多种体裁、材料、媒介、技法、效果。 教学内容的选择，体现了综合性要素提取与方法归纳，体现编排设计的内在形式元素建构，在内在规律与系统方法叙述中，实现理性分析与感性实践的融合。以此为出发点，强化课程的功能，整合课程的结构，选择课程的内容，优化课程的课题。 教学内容组织方式与目的：
组织方式之一：在课程标准的要求下，每位任课教师自行设计课题，形成各具特色的内容与作业方式，他们之间所形成的差异，正是在学分制条件下，学生可供比较与选择的空间。 组织方式之二：在课程标准的要求下，设计10-12个课题以系列课题的方式建构出“一体化课程”，以课题之间的串联关系形成内部结构，将一定的内容—知识以课程的方式进行逻辑组织。以此打破原来分离、琐碎的片断知识，实行真正意义上的整合。 实践性教学的设计思想与效果： 编排设计是一门实践性很强的课程，实践性教学是通过课题练习体现的，而教学的设计思想及方法就充分体现在课题设计的思维路径与方法中，并从根本上决定了教学效果。 1、过程性与生成性：通过教学，使学生掌握形式生成的理性方式与形式推导的逻辑过程。 2、思辨性与分析性：通过教学，尤其是课题的引导，使学生学会分析、思考、比较、选择及发展的方式方法。 3、认知性与开发性：通过教学，在课题训练中使学生的心智与能力得到综合面协调的发展。 4、民族性与时代性：通过教学，使学生能把握时代精神，从中外优秀民间、民族文化中汲取设计营养。 5、结合各级专业设计展览，鼓励并指导学生开展专业设计创作，踊跃参展，近年来有多幅作品获各类奖项，成果丰硕，在本省以及周边省份同类高校中特色显著。 教学方法与教学手段 1、突显课题设计在教学中的功能与价值，以课题的方式、资源、线索、内容、媒介、程序体现课程的目标与要求。以分解与综合、趣味与理性、发散与交
《文字与版式设计》课程教学大纲与教案
《文字与版式》课程教学大纲 Writing and format design 课程学时：70学时,学分：4 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。 课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征 第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间 第一节分类 1、同类合并原则
版式设计教学大纲
《版式设计》课程教学大纲 一、本课程教学的目的与原则 通过本课程教学，明确版式设计原理在设计活动中至关重要的作用。本课程注重设计前沿理论的研究和开发，是对学生艺术潜质、思维方式、创造能力等综合素质的全面开发和培养，帮助学生掌握科学的思维方法、搭建完备的设计理念构架、构建合理的设计知识体系，自觉地运用版式设计原理进行艺术设计。同时，本课程能有效地激发学生们的设计潜能，在艺术设计学习的过程中，不断地调整自己，从认识自我到超越自我，成为时代需求的艺术设计人才。 本课程将积极组织并参与设计实践以及各种设计、创意大赛，使理论与实践结合，通过严格的基础训练和设计实践，使学生建立和掌握版式设计的概念和方法，并自如运用于艺术设计活动的各个领域。 二、学习方法指导 1、以案例分析为主，通过对优秀版式设计作品剖析和模仿，引导学生建立版式设计的整体概念。 2、强调研究性学习的方法，确定专题性课题设计及组织讨论，从而引导学生在实战训练中熟练掌握设计原则。 三、本课程的重点与难点 本课程的重点是在案例教学中，培养学生整体把握版式设计中文字、图形、色彩三要素的构成关系，通过课题设计理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现。 难点是把握具体设计内容与形式表现之间的关系；文字与文字、文字与图形之间整体与局部的构成关系。 四、本课程教学基本内容 第一章版式设计概念 [知识点提示] 版式设计概念 [重、难点提示] 建立对版式构成元素进行整体设计的概念 第一节版式设计概念导入 第二节传统中国书籍的版式 1、传统中国书籍的版面术语名称 2、传统中国书籍的版式设计特征
第二章版式设计原则 [知识点提示] 版式设计整体概念理解 [重、难点提示] 建立对版式整体设计的意识 第一节整体性原则 1、主次分明 2、分类编排 3、设计元素处理 第一节简洁性原则 第三章版式设计原理 [知识点提示] 设计原理 [重、难点提示] 黑、白、灰与点、线、面的整体布局关系，协调性与空间第一节分类 1、同类合并原则 2、确定中心内容 3、邻近原则 第二节分区 1、黑、白、灰关系 2、面的构成 3、空白空间 第三节分栏 1、网格构成 2、版式设计中的线 3、重复原则 阶段性小结与讲评 第四章文字的编排设计 [知识点提示] 文字与文字之间的编排 [重、难点提示] 标题、副标题与正文在编排中的关系、文字易读性 第一节字体 1、宋体 2、黑体 3、文艺复兴字体 4、巴洛克字体
版式设计教案内容
课程名称：第一章版式设计的概述 教学目的：（1）了解版式设计的目的 （2）理解版式设计的相关原则 （3）掌握版式设计的视觉流程 教学要求：理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现；把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。 教学重点：版式设计的视觉流程 教学难点：字体、行距、字距。 教学方法：理论讲授、图片分析并使学生展开对版式设计目的的讨论。 教学用具：幻灯片，黑板 教学课时: 4课时 参考书目：1、《版式设计原理》佐佐木刚土著，武湛译中国青年出版社 2007年版 2、《版式设计》贺鹏等著中国青年出版社 2012年9月第一版 教学过程： 一、首先介绍课程的性质，通过看一些设计图片来引申出版式设计的目的与 概念。 二、深入教学，请学生从自身经验出发谈谈对版式设计的认识，并思版式 设计的目的是什么。 三．在对版式设计的概念有一定了解的情况下，思考并总结版式设计的原则。课程作业：上网搜索2个优秀的和2个不好的版式设计，并给予解释 教学内容：
第一节版式设计的目的 版式设计是一门特殊而关键的课程，更大程度上它又是一门专业基础课，它为以后的招贴设计、包装设计、书籍装帧设计以及一切需要通过平面来表达的设计课程打下基础。这就决定了这门课程主要是关于版式设计的基本原理、设计法则和审美把握，它是一门认识课程而不是技法课程。通过这门课程的学习，一是要理解版式设计的基本原则，掌握版式的设计法则；二是要培养和提高学生的审美能力，完善学生的审美结构；三是要训练学生和思维能力，开拓学生的思维意识，培养学生的创新思维；四是要养成学生的动手习惯，培养学生的实用技能。这就是版式设计的教学目标。 版式设计随着时代的进步，它能体现出文化传统、审美观念和时代精神风貌等，被广泛地应用于广告、书刊、包装、装潢、展机、机构视觉形象和网页等传播领域。 1、有效提高版面的注意值 当纷繁复杂的视觉信息展现在眼前的时候，哪些信息更能让我们愉快地去接受呢？哪些版式更能吸引人们的注意呢？很显然，那些美感突出，对比强烈的画面更引人注目。现代版式设计早已不是单纯的技术编排，而是技术与艺术的高度统一。人们的视觉习惯不断改变，设计师的观念也不断更新，新的版式效果不断呈现。那些形式独特、美轮美奂、现达完善的画面让人们过目不忘，注意值当然得到大大的提高。 2、有利于信息的有效传递 版式设计本身并不是设计师的最终目的，它只是为了更好地传递信息的手段。凡是成功的版面，首先必须明确表达目的和主题思想，还要有上佳的创意策划和表现手法，做到主题鲜明、形象突出、美感强烈。在若干复杂纷乱的信息，无法让我理解，如果通过版式的精心设计，把各种元素根据特定内容进行组合排列，既可以使画面形式更加服从内容，提高信息的传达效果和效率，使版面更加风趣，富有内涵。 3、强化传达效果的持续留存 当今视觉传达设计大多都带有商业色彩，主要宣传的是企业及品牌形象。因此如何让企业形象得到很好的传播和留存是许多设计师强调的重点。因此说优秀的版式设计，能够激发人们的兴趣，使画面生动、有趣、幽默，这样能够深度刺激大脑皮层，保持信息的持续留存。
手抄报版面设计教学设计(一)
手抄报版面设计教学设计（一） 课时：一课时 课业类型：创作设计课 教学目的： 1、知识与技能：了解并掌握两种版面布局格式； 2、过程与方法：掌握版面设计的基本步骤； 3、情感态度与价值观：理解版面设计的两个设计重点。 教学重点：掌握版面设计的基本步骤，理解版面设计两个重点。 教学难点：了解并掌握两种布局格式。 教具：微机、网络资源库、实物投影、课件、学生例作； 学具：微机、粘贴材料、剪报、手抄报材料、网络资源库； 一、欣赏导入，激发学习兴趣。 1、回顾已学内容，利用学生的自豪感，激发学习兴趣。（课件1） 2、评价虚拟社区内各部分版面的风格及特点。 3、利用学生对报纸版面的选择、评价，增加学习兴趣；展示四幅手抄报图样，培养学生的观察能力和鉴赏能力。引导学生概括出版面设计的设计重点。 A、由评价版面图样、色彩的优劣，引出重点一：装饰美化 B、由评价版面分割、规划优劣，引出重点二：布局编排 教师小结： 我们所看到的黑板报或墙报、手抄报，除了文字稿件质量要好以外，版面的编排设计好坏也直接影响它的宣传效果。（板书：版面设计） 二、新授版面设计知识，承前启后； 1、解释版面设计包含内容：以课件演示为主，通过一幅作品进行分解。版面设计就是利用报头、文稿、各级标题、栏图、题图、插图、尾花、花边等内容进行布局编排、装饰美化的过程。 2、版面设计的一般步骤： （1）第一步：根据文稿主次进行版面分割布局。首先，同学们讨论一下，根据你们的经验，进行版面设计要按照怎样的步骤进行？（学生讨论，讨论结果教师板书）（播放课件2第一步）一份手抄报的文稿内容有主要和次要之分,主要文稿占的块面较大，次要的文稿占的块面较小，我们在进行版面设计时,首先要针对文稿的主次进行大块面的分割布局,这样才能达到界面编排合理、块面活泼统一的效果。 A。讲解第一步的两种布局方式： a.对称式布局 b.均横式布局 在版面设计的整体布局方面，我们经常运用的有两种布局，下面请同学们看两幅事例，观察一下，它们各有什么特点？（师出示课件3、4演示，学生观察总结，培养学生的观察能力和对观察结果的概括能力） c. 请看第一幅作品，从布局上看有什么特点？引导学生观察出左右对称的布局方式，以及这种布局的设计特点。 d. 生观察并自行给第二种布局格式起名字。培养学生的观察及运用学过知识概括能力。 B。利用两个事例，辨别两种布局方式，加深理解。 （2）第二步：设计报头、栏图、题图及标题字体。（课件5）在第一
《版式设计与编排》教案
一、课程进度计划表 二、教案正文 第一章版式设计概念 1.教学目的：通过理论传授使学生了解版式设计是一种重要的视觉表达语言，是视觉传达设计专业重要的基础课程；掌握版式设计的基本概念及传统中国书的版式设计形式。 2.教学重、难点：（1）重点：版式设计概念的理解；（2）难点：传统中国书的版式。 3.教学方法、手段：教师讲授（√），启发式教学（√），课堂讨论（√），多媒体教学（√），当堂测验（√），提问式教学（√），实验（√）。 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”! 第一节版式设计概念 一、什么是版式设计 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为艺术设计专业学习过程中的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。
版式设计教案
《版式设计》教案 一、课程性质、目的和任务： 1、通过该课程的学习，使学生掌握设计的视觉要素、构成要素，编排设计表现内容与形式的关系、设计要素及其构成规律与方法，以及各种应用性设计的形式特点，使学生能够进行具有感染力的编排设计，从而使作品的内容更清晰、更有条理地传达给读者。 2、主要引导学生对平面编排设计的规律和方法进行认知与实践，要求学生能够有效地掌握编排设计的规律性，并以优秀的布局来实现卓越的设计。 二、教学方法及教学要求： 1、理解基本概念：纸—平面—空间的关系、纸—色彩—感觉的关系。 2、掌握版面设计的形式法则：重复与交错、节奏与韵律、对称与均衡、对比与调和等。 3、了解版面设计的创意：原则、造型要素、形式原理。 4、掌握文字版式的设计：文字版式的“性格”与“情感”。 5、掌握表格设计：视觉原理与规律。 6. 了解纸张、印刷知识，使设计的作业更加实用。 三、教学内容： 第一章版式设计概述 一、版式设计概述 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，表面上看，它是一种关于编排的学问；实际上，它不仅是一种技能，更是技术与艺术的高度统一。版式设计是现代设计家必须具备艺术修养和技术知识。 (一)版式设计的定义 版式[f or ma t] －指书刊等的版面格式 版面－（报刊、书籍的一）整页
所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，个性化地表现出来；一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息，同时，也产生感官上的美感。 版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍（画册）、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域。 第二章版式设计的原则 一、思想性与单一性 版面设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的版面构成，首先必须明确客户的目的，并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出，是设计思想的最佳体现。 平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触，这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去的那种填鸭式的、含意复杂的版面形式，人位早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁，并不是单调、简单，而是信息的浓缩处理，内容的精炼表达，这是建立于新颖独特的艺术构思上。因此，版面的单纯化，既包括诉求内容的规划与提炼，又涉及到版面形式的构成技巧。 图1：以产品本身作诉求重点，充斥整个版面， 显得突出醒目。
版式设计教案设计
版式设计的基本版面类型 教学目的：在变化与统一是设计的总法则的统领下，编排与版式设计有各种具体版面形式，初步理解每种类型的设计方法和特点，掌握主要的几种编排与版式设计版面类型。 教学重点：骨格型、满版型、分割型、对称型版式类型的设计方法和特点。 教学难点：在版式设计的所有版面类型中，骨格型的版式设计最不易掌握；在大量信息文字图片处理上，怎样突出重点，让版面达到构成上的和谐与组织上的合理，传达上更条理清晰。教学时间：2课时 讲授内容： ●上节课版式设计的形式法则复习3分钟提问法 版式设计的形式法则有哪些以及特点？ 学习版式设计的形式法则，既帮助我们克服在设计中的盲目性，又为设计前的思考提供了丰富的内涵。 1.单纯与秩序是求取有机的整体； 2.对比与调和是求取强调的效应； 3.对称与均衡是求取稳定的因素； 4.节奏与韵律是求取情调的悦意； 5.虚实与强弱是求取主次陈述。 ●版式设计的基本版面类型导入前讨论7分钟演示法结合讨论法
1.老师演示少量电影海报，活跃上课氛围，并提问：“平时同学们看哪些电
影，有留意海报有哪些不同编排形式？给人的感觉是什么？” 2.学生分组自由讨论三分钟后，每组派代表发言。 3.老师表扬发言同学后，引出今天上课主体：版式设计基本版面类型。 结和图片讲解每种版式设计类型的特点，帮助学生更好的理解和掌握，提高学生的设计感受能力。35 分钟演示法（图文讲解版式的基本类型）版式的基本类型有骨格型、满版型、上下分割型、左右分割型、中轴型、曲线型、倾斜型、对称型、重心型、三角型、并置型、自由型和四角型等13种。 重点讲解：骨格型、满版型、分割型、对称型版式类型的设计方法和特点。 一、骨格型 图形或文字在版面编排中，总是按照某种规律，在版面中作某种倾向性的排列，这种隐藏的规律性在平面的空间设计中即称为骨格。在编排与版式设计常以分栏的形式出现，如二分栏、三分栏的编排与版式设计。达到构成上的和谐与组织上的合理，传达上更条理清晰。 二、满版型 版面以图象充满整版，主要 以图象为诉求，视觉传达直观而 强烈。文字的配置压置在上下、 左右或中部的图象上。满版型给 人以大方、舒展的感觉，是商品 广告常用的形式。
版式设计教案
授课班级：广告设计与制作专业 初识版式设计 教学重点：了解版式设计产生和发展与人、文化、科技、经济、艺术、生活的关系，数立以普遍联系的方法分析问题的观念，正确认识版式设计。 教学方法：讲解，案例分析，PPT直观辅助教学，提问、讨论、思考。 教学场地：多媒体教室 引言： 版式随着文字的产生而产生，随着传承文化的书籍形式和载体的发展而发展。版式设计并不单纯指形式和构成，它与文化、科技、艺术、生活形态、生活方式、人的生理和心理、社会经济活动等诸方面息息相关。所以我们需要从各个角度去了解版式设计、分析版式设计、进行版式设计。那版式设计是什么呢？ 一、版式设计的产生 1、文字的出现：甲骨文、钟鼎文 2、书籍的出现和演变：竹简、羊皮书、纸质书、卷轴、经折 3、中国古代书籍的装帧方式与版式设计的关系 ⑴卷轴装：我国最早的书籍装订形式，唐代雕版印刷书即采用此形式。分横卷与 竖卷，至今仍是中国书法与绘画的通用装帧方式。 版式特点：从右至左、从上到下排列。 优点：篇幅大、易保存。 ⑵经折装：兴起于唐代末年，佛教经书多采用此种形式，称为叶子。 特点：分页排列文字和图形，翻阅方便 ⑶蝴蝶装：将单独的页面从页中缝处对折，形成有字的两个半页面内面相对，无 字的页面朝外，翻阅时就像蝴蝶双翼舞动一样。此种形式流行于宋代，奠定了雕版 印刷印张典型版面形式的基础。对许多国家的印本书籍产生了重要影响。 特点：页面上下左右留白，出现了天头、地脚、鱼尾、格线、象鼻，每页包含有： 书名、卷（章）、正文、页数等信息。 ⑷包背装：是蝴蝶装的更新，将有字的部分折在外面，无字的部分朝里，书背切 齐后用纸捻钉牢，再用厚纸或娟把书包封好。 特点：看到的每个页面都有文字内容，不再出现空白页。 ⑸线装：将书打孔，再用线穿孔装订，是我国古代书籍装订中最为成熟的一种形 式，明清时期多用此种方式。有完整的书籍结构：封面、目录、正文、封底。 特点：装订方便、快捷
文字版式设计课程教案
第一章绪论 第一节版式设计概念 [课程导入] 当我们面对设计主题，有了一个好的设计创意时，接下来就是如何把这一创意表现出来。设计创意的表现元素不外乎图形（或图片）、标题字、正文和色彩，这些，统称为版式设计的四大元素。 可以说，任何具体的设计，最后都会落实到对这四大元素的编排上来。 作为设计专业的学生，每进入到一门新的课程环节，要习惯于提出以下几个问题： 这门课程的学习目的是什么？ 这门课程将要解决什么问题？ 这门课程的构成要素是什么？ 这些要素有什么用？ 需要怎样才能使它们结合起来达到设计目的？ 请同学们带着问题进入我们的课程教学! 版式设计课程的教学目的是把版面上所需要的设计元素进行必要的编排组合，成为直观动人、简明易读、主次分明、概念清楚的美的构成，使其在传达信息的同时，也传达着设计者的艺术追求与文化理念；从而通过版式设计，给阅读者提供一个优美的阅读“空间”! 何谓版式设计？ 版式设计又称编排设计，是平面设计中的一个组成部分，为视觉传达设计的重要环节。版式设计当然要调动各类视觉元素进行形式上的组合排列，但更重要的是：版式上新颖的创意和个性化的表现。同时能够强化形式和内容的互动关系，以期全新的视觉效果。
版式设计的创意不完全等同于平面设计中作品主题思想的创意，既相对独立，又必须服务于其主题思想创意。优秀的版式设计，可以突出作品的主题思想，使之更加生动、更具有艺术感染力。
版式设计涉及到平面设计的各个方面，诸如广告、包装、报纸、杂志、书籍、宣传手册、CI、网页设计等（见图）。 版式设计的重点在于培养学生整体把握版式设计中四大要素的构成关系。 课题设计训练的目的：理解黑、白、灰整体分区概念；点、线、面在版式设计中的运用；各种设计原则及表现；把握具体设计内容与形式表现之间的内在关系，熟练掌握文字与文字、文字与图形、整体与局部之间的构成关系。 总之，通过强化版式设计创意能力，使版式设计从被动走向主动，从单一走向无限。在创造性的活动中，让设计者能更积极地、主动地参与主题思想表达的版式创意设计，使版式设计更有情趣、更富内涵、更显新颖。 第二节传统中国书的版式 一、书的形态 中国有着三千多年辉煌的书籍艺术史。智慧的祖先给我们留下了甲骨刻辞、钟鼎、石刻、简策、帛书、卷轴装、经折装、旋风装、蝴蝶装、包背装、线装等一长串千姿百态的书籍形态，在此我们介绍几种重要的传统书装。 1、简策 中国图书的正式形成大概在商代中叶，刻写在竹木简上并用带子串连起来的“简策”。竹简的编连方法是“简”的上下各打一孔，用丝线或韦穿在一起，策的第一简正面是白简，但反面刻着书名，卷起后书名正好朝外，起着封面的作用。 2、卷轴 商代中叶，用丝织品、帛箔作材料，上抄文字，围中心棒轴卷作而成的“卷轴”。东汉蔡伦改进和完善了造纸技术，此后，纸质材料逐渐成为卷轴的主要选料。 3、经折装 以一张长方形纸为单位的“折叠本”，每页中间串扎细绳成册。后又受印度贝叶梵经的启示，将书页按序粘接起来，加以折叠，上下夹木板做表封，称之为“经折装”。这种变化意味着书籍形态从原来的“卷”式向册页翻动的形式过渡，这是书籍史上的进步。 4、蝴蝶装
《字体与版式设计》教学大纲
《文字与版式》教学大纲 开课部门：设计学院/视觉传达系适用专业：视觉传达设计 课程编号课程 名称 字体与版式 学 时 32 学 分 2 课程 性质 必修 开课 学期 （ 2014 ）级第（三）学期考核方式作业＋考勤 一、课程简介 本课程是视觉传达设计专业的专业必修课程，它是本专业中所有专业设计课程的基础课程。该课程使学生深入理解文字的视觉形态与视觉感受的关系。通过本课程的教学，使同学们扎实地理解英文文字的不可变的结构和文字形态可创新和探索的众多可能性，这是本课程训练的目标所在。学生应在了解英文字体的历史发展和文化内涵的基础上，进行临摹、绘写以及设计创意，把握字体结构特征并培养处理平面要素的关系，在这个过程中逐渐培养学生独特的观察事物角度和思考问题的方式。 二、教学内容与要求 第一单元：认识英文字体设计 【教学内容】 一、认识文字设计 第一节文字设计的概念和本质 第二节文字设计的应用 第三节文字设计发展的历史 二、追溯历史 第一节拉丁文字的起源与发展 第二节历史上重要字体设计师作品 三、感悟英文字体设计 第一节西文印刷字体的种类 第二节西文字体设计的内涵 第三节西文字体设计的规范性使用 【教学重点及难点】 重点：了解字体设计的全貌和在各领域的应用，通过不同的设计角度感受和理解字体设计的目的。难点：字体设计的视觉体验，体会英文字体设计的平面语言。 【基本要求】
使学生掌握文字设计的基本概念，了解文字设计在报刊杂志、品牌形象、招贴广告以及建筑环境等各领域中的应用形式，并通过分析学习历史上重要设计师的字体设计作品来深刻理解文字设计的内涵。 本阶段需要外出调研、考察：英文字体的媒介运用、表现形式及与环境的关系，制作成ppt调研报告。 多媒体教室：讲授及实践；图书馆：资料查询；美术馆、博物馆、艺术区、书店、商业街区等：调研、考察；机房：做调研报告。 第二单元：英文字体的绘写及设计 【教学内容】 一、英文字体绘写 第一节参考线 第二节字距与词距 第三节书写注意事项 第四节罗马字体的绘写要求及规范 二、英文印刷字体设计 第一节英文印刷字体的特点及应用 第二节英文字体设计的媒介和手段 第三节印刷字体设计大赛的设计赏析及要求 【教学重点及难点】 重点：罗马体字体笔画的特征与笔型塑造，英文印刷字体的特点及应用。难点：对英文字体特征的表现。 【基本要求】 通过典型英文字体的临摹与绘写使学生把握字型的基本结构和特征，为设计字体打好基础。在设计字体的讲授中通过列举实例、案例分析、视觉体验和感受，启发学生尝试多种视觉表达和创造体验。 通过不同时代的文字设计特征来感受英文字体设计中的力量、表情、性格等要素。 作业类型：1、临摹和绘写罗马体，2、设计英文印刷字体。 多媒体教室：讲授、临摹、绘写；机房：电脑设计、作业讨论。 三、学时分配 单元（章）学时分配小计
版式设计教学大纲
《版式设计》教学大纲 一、使用说明 （一）适用专业 适合湖南科技职业学院装潢艺术设计专业（三年制专科）。 （二）课程性质、地位和作用 本课程属专业必修课，版式设计是将文字、图形根据特定内容的需要，成功地组织安排在一定的版面上，版式设计是一种重要的视觉表达语言，它被广泛应用于书籍、期刊、报纸、招贴、商品包装、影视广告、网页等视觉传达设计领域，因此，版式设计是视觉传达设计重要的专业基础课。 （三）课程的教学目的与要求 教学目的：通过介绍版式的基础知识、版式的基本设计方式以及各类广告中版式设计的不同特点，让学生对版式的布局、视觉流程、节奏控制等有初步的了解，使他们不仅可以掌握版式设计的基本方法，应对现实中的设计案例，同时对平面设计的构成有一个更加直观与深层次的认识，提高设计的综合能力。课程中要求学生能够灵活运用电脑平面设计软件、绘画、网格等手段，丰富版式设计的表现力。 知识要求： 1、了解和掌握版式的基础知识； 2、掌握版式的基本设计方式； 3、了解各类广告中版式设计的不同特点。 职业技能要求： 1、掌握版式设计的基本方法； 2、培养学生的版面造型能力； 3、加强学生的创造性思维，积累丰富的视觉词汇。 职业素养要求： 1、培养学生的团队协作精神； 2、培养学生的工作、学习的主动性； 3、培养学生独立、自信、创新精神； 4、培养学生的现代设计意识。 （四）课程的主要教学条件 多媒体设备、电脑、Photoshop 图像处理软件、Coreldraw软件、各类图片以及纸张等。（五）课程学时和主要教学环节 学时：64学时 教学环节：课堂讲授12学时，实践52学时 二、课程内容 模块一职业基础知识 版式设计基础
版式设计教案5277840237
版式设计教案5277840237 《版式设计》教案 第一章版式设计概述 一、版式设计概述 版式设计是现代设计艺术的重要组成部分，是视觉传达的重要手段，表面上看，它是一种关于编排的学问;实际上，它不仅是一种技能，更是技术与艺术的高度统一。版式设计是现代设计家必须具备艺术修养和技术知识。 (一)版式设计的定义 版式[format] ,指书刊等的版面格式版面,(报刊、书籍的一)整页 所谓版式设计，就是在版面上，将有限的视觉元素进行有机的排列组合。将理性思维，个性化地表现出来;一种具有个人风格和艺术特色的视觉传送方式。传达信息，同时，也产生感官上的美感。版式设计的范围，涉及到报纸、刊物、书籍(画册)、产品样本、挂历、招贴画、唱片封套和网页页面等平面设计各个领域。 第二章版式设计的原则 一、思想性与单一性 版面设计本身并不是目的，设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师以往中意自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中，这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的版面构成，首先必须明确客户的目的，并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。版面离不开内容，更要体现内容的主题思想，用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出，一目了然，才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出，是设计思想的最佳体现。
平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触，这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去的那种填鸭式的、含意复杂的版面形式，人位早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁，并不是单调、简单，而是信息的浓缩处理，内容的精炼表达，这是建立于新颖独特的艺术构思上。因此，版面的单纯化，既包括诉求内容的规划与提炼，又涉及到版面形式的构成技巧。 图1:以产品本身作诉求重点，充斥整个版面， 显得突出醒目。 图2:将图片处理成前明后暗的效果，加强主体形 的注视率 图3:版面构成简洁、主体诉求单一，使观众瞬间过目不忘， 达到了产品宣传的最佳境界。 二、艺术性与装饰性 为了使版面构成更好地为版面内容服务，寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要，也是达到最佳诉求的体现。构思立意是设计的第一步，也是设计作品中所进行的思维活动。主题明确后，版面色图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心，也是一个艰辛的创作过程。怎样才能达到意新、形美、变化而又统一，并具有审美情趣，这就要取决于设计者文化的涵养。所以说，版面构成是对设计者的思想境界、艺术修养、技术知识的全面检验。 版面的装饰因素是文字、图形、色彩等通过点、线、面的组合与排列构成的，并采用夸张、比喻、象征的手法来体现视觉效果，既美化了版面，又提高了传达信
版式设计课程教案
□□□ 吉林动画学院 JiLin Animation Institute 教案（2013～2014学年度第一学期） 课程名称：《版式设计》课程类别：理论课A（含实践）■ 理论课B（不含实践）实践（训）课专业年级：2012级广告4班/7班 教材名称： 《版式设计》任课教师： 孔翠教学单位：广告学院广告学系 吉林动画学院教务处编制
《版式设计》课程教案 教材：版式设计/郝祥云、王丽、卢娜主编，/北京工业大学出版社/2012.11 课程性质：本课程是广告学专业的专业必修课 总学时：48理论学时：48实践学时：0 学期与周学时：二年级（第一学期）周学时12 一、教学目标 1．掌握版式设计的基础知识。 2．掌握版式设计的发展及分类。 3．掌握版式设计的基本原则、一般流程、形式美法则等。 4．运用所学知识设计出符合市场需求的设计作品。 二、教学重点 使学生系统地掌握版式设计的基本方法与设计规律，理解版式设计与包装、书籍、招贴等其他设计的关系，了解版式设计的概念、历史演变、发展趋势等，培养学生基本的方案设计能力和一定的项目实践能力、启发学生的创造性思维和创新精神等，为学生学习后续专业广告课程和从事广告学工作打下坚实的基础。 三、教学对象分析 本课程的教学对象为大二学生。他们已进行了一系列的专业基础课和专业课的训练，具有一定的设计和审美能力和动手能力。 四、教学策略与方法 1、理论讲授与案例分析 2、动手制作 3、资料收集与讲解 4、相互观摩与评议交流 每位同学课后都要进行软件练习对设计方案进行解析、展示与征求意见，教师提出建
议和修改方案。 5、提高与完善 五、教学主要环节 （一）单元教学导入 1.1介绍本课程开设的目的 1.2了解本课程相关的知识背景 1.3对本课程提出学习具体要求 （二）讲解各个教学章节内容 第一章版式设计概述 第二章版式设计的编排原则 第三章版式设计的编排结构 第四章版式设计的视觉流程与基本类型 第五章版式设计的形式原理 第六章版式设计的视觉要素编排 第七章版式设计的应用 （三）配合各章节进行练习 （四）作业评析 （五）考试与课堂小结 形式：技能考试考试内容：理论考试及广告设计分值：占总评成绩70%。 六、教学进度 见“吉林动画学院教学进度表” 七、教学内容 见《版式设计》讲课要点
版式设计教案设计-周云山
一、教案说明 1、课程名称：版式设计 2、课程教学容、意义及围： 容：版式设计的视觉要素和构成要素，审美原理和形式法则。版式设计中形式与容的统一，各种平面媒介的版面类型，新 媒体中的版面视觉设计要点。 意义：版式作为所有平面媒介设计的核心容起着准确传达信息，提供受众视觉美感的重要作用。从传统的报纸、杂志等平 面媒体到电子杂志、网页等新媒体,对于版式设计的技术与 艺术都有着更新更高的要求。学生可通过不同媒介版式设 计类型练习，掌握版式设计规律与形式和新的趋势，对于 日后的平面设计工作产生整体性的影响。 围：本课程以课本《版式设计》为主线教学，涉及围有：版式设计的目的和新趋势、版式的视觉要素与构成要素、版式设 计的审美原理和设计形式、不同平面媒介中的版式类型。 在练习类型上以《版式设计速查手册》为补充。 3、本课程与相关课程的关系： 版式设计的学习应具备《平面构成》《色彩构成》《字体设计》等课程的知识。版式设计的基础是版面构成和版面编排。它是《书籍装帧》《广告设计》《包装设计》《企业CI形象设计》等课程的重要基础。它对于全科班的《网页设计》课程产生直接影响，也是网页设计的核心理论课程。 4、课程教学适用对象及其基本素质： 课程教学适用于本科或高职高专以上，对艺术设计有一定追求。勤奋好学，并希望借此进入设计领域的有志人士。
1、学生学习本课程能够达到的程度： 通过该课程的学习在掌握版式设计理论的基础上，培养学生灵活运用美学法则和技巧。能够独立完成各种不同平面媒介的版式设计工作，掌握各种类型的版式设计规律，设计出具有创新意识版面作品。 2、学生学习本课程能够具备的素质： 具备灵活运用平面与色彩构成知识，将设计基础转化为实际设计应用能力。提高对平面设计中形式感的理解和认识。能够驾御当今容多元化，形式多样化的印刷物与电子媒体的版式设计。为学生职业岗位能力的扩展延伸奠定良好的基础。 平面设计的方方面面都涉足版式设计，是视觉传达设计中核心研究对象。 3、学生学习本课程能够掌握的工具： 手工绘图工具、手工版式设计制作一套工具。