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优贝甜音基初级音乐知识点汇总(word文档物超所值)

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中央音乐学院中级音基

【音乐常识】资料汇总

————出自优贝甜在线音乐教育

中级音乐常识............................................................................第一部分................................................................................第二部分:对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识..........................................

1. 多声部声乐类别(重唱与合唱).................................................

2. 常见声乐类别.................................................................第三部分:对器乐合奏体裁类型的辨识......................................................

1. 中国主要传统乐种.............................................................

2. 西方器乐曲中主要的体裁类型...................................................第四部分:对流行音乐的辨识..............................................................

1. 西方流行音乐.................................................................

2. 中国流行歌曲.................................................................第五部分:对乐器的辨识..................................................................

1. 流行音乐所用的主要乐器.......................................................

2. 世界民族音乐中的乐器.........................................................

概述

中央音乐学院中级音基考试中的音乐常识与初级的考察模式相同,内容不同。主要包

括以下几方面:

1、对音乐中简单曲式结构的了解(考察方式为仅对所涉及乐曲曲名的听辨)

2、对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识(考察方式为播放音频选择曲目所属的类

别及曲名);

3、对器乐合奏体裁类别的辨识(该部分中国传统乐种只考察类别,西方器乐曲体裁的

考察兼具类别与曲名);

4、对流行音乐的辨识(考察方式兼具曲名与类别)

5、现代流行乐器与世界民族乐器(通过形制与音色辨别乐器)

注:音频均出自《音乐基础知识—音乐常识分册(中级)》,教育部考试中心、中央音乐学院编,人民音乐出版社;

第一部分:

内容仅涉及对

《嘀哩嘀哩》

《让我们荡起双桨》

《瑶族舞曲》(分为A、B两部分)

《听妈妈讲那过去的事情》

《在银色的月光下》

《大中国》

《牧童短笛》

《安妮特拉舞曲》

《G大调小步舞曲》

《“绿袖子”主题幻想曲》

这十首既包括声乐也包括器乐的作品的曲名的辨识

第二部分:对多声部声乐类别与常见声乐类型的辨识

一、多声部声乐类别(重唱与合唱)

(一)重唱(可以有多个声部,且每声部一人)

1、听辨曲目《浓烈的白酒》为女声二重唱,两个声部和谐统一,互相交融。蒙古族酒歌,歌词采用汉语演唱

2、听辨曲目《紫藤花》为男女声二重唱,女声部在前,男声部在后演唱同样旋律,为“卡农”轮唱的形式。

3、听辨曲目《回娘家》为男声四重唱,男高音、男中音、男低音不同声部之间的音色交替穿插,形成和声效果,是高、中、低频率的立体交织,层次感强烈。

4、听辨曲目《呣呣五重唱》为男女声五重唱,这是歌剧《魔笛》当中的选段,表现了五个剧中人物的心理活动,揭示不同人物在同一时刻的所表现出的感情冲突。

(二)合唱(常见为四个声部,每个声部多人演唱)

1、同声合唱:

是指由同一性别的演唱者构成不同声部的合唱,同声→同一性别。

听辨曲目《猎人之歌》是歌剧《自由射手》中的合唱选段,歌唱演员全部是男性,分为男高音、男中音、男低音等声部来表现猎人的形象,这种形式为男声合唱。

听辨曲目《山在虚无缥缈间》是清唱剧《长恨歌》中的唱段,用女性的声音表现在云雾之中仙女的形象。歌声明亮、飘逸,这种形式为女声合唱。

2、混声合唱:

是指既有男性歌唱声部,也有女性歌唱声部的合唱,这也是合唱最为常见的声部组合方式:女高音、女中音、男高音、男中音,四个声部英文的首字母表示其简称:S、A、T、B

听辨音频《哈利路亚》、《黄河船夫曲》均为四声部男女声合唱,属于混声合唱。

3、无伴奏合唱

是指没有任何乐器伴奏,仅由人声组成的多声部合唱形式。听辨曲目《回声》、《牧歌》均属于无伴奏合唱。

4、领唱和合唱

是指合唱中会有独唱(一个歌唱演员表演)的部分,可以是女声,也可以是男声。听辨曲目《我的祖国》、《海韵》,两首歌曲的领唱与合唱都分别出现在不同的段落。

二、常见声乐类别

(1)进行曲

听辨曲目《马赛曲》与《歌唱祖国》音乐上都具有曲调规整、节奏鲜明的特点,情绪上均具有鼓舞士气、振奋精神的作用,让人听来热血沸腾、情绪激昂,属于进行曲这一声乐曲类别。

(2)歌舞曲

听辨曲目《饮酒歌》是歌剧《茶花女》的选段,是男女主人公在酒会上翩翩起舞是唱的歌,快三拍子的舞蹈节奏,具有舞蹈的律动性,听来不禁要载歌载舞。听辨曲目《采茶舞曲》表现了浙江采茶姑娘劳动时的情景,曲调清新优美,具有轻快的舞蹈节奏,采茶当中欢快而忙碌的画面油然而生。此两首曲目均具有鲜明的舞蹈节奏律动。

(3)抒情歌曲

此类歌曲抒发的是个人的、主观的思想感情,多为独唱形式,多与爱情相关。听辨曲目《啊,我的太阳》把爱人比喻为太阳,倾诉了对其爱慕之情;《负心人》表现对于心爱姑娘离开后自身的痛苦心情,歌词中多次出现女主人公的名字“卡塔丽”。两首歌曲均是抒发了主人公个人的感情,意大利语演唱,均采用美声唱法,是两首艺术歌曲。

(4)小夜曲

此形式为典型的欧洲情歌,欧洲人表达感情较直接,对于心爱的姑娘,会在夜晚来到其窗前为她歌唱。听辨曲目《小夜曲》(托斯蒂曲)与《小夜曲》(托赛里曲)开始部分的两个音都是纯四度的下行跳进,且采用滑音的歌唱处理,凸显出主人公的柔情与对爱情的幸福向往。

(5)摇篮曲

是指母亲在哄孩子入睡时演唱的歌曲。听辨曲目《摇篮曲》(勃拉姆斯曲)使用中文演唱;《摇篮曲》(舒伯特曲)使用德语演唱。两首曲目演唱语气平静,旋律起伏不大,旋律恬静、优美。

(6)颂歌

此声乐类别是指表达人们对祖国大好河山、民族历史与英雄事迹等的赞颂,是一种大爱的抒发,旋律庄严而富于激情。听辨曲目《长江之歌》歌颂母亲河长江,从歌词中能听出是对长江的歌颂;《圣母颂》是基督教徒歌颂圣母玛利亚,第一句歌词就能听出“阿门,玛利亚”,注意这首歌与舒伯特的摇篮曲都是女高音演唱,钢琴伴奏,乐曲非常柔美舒缓,要进行类型的区别。

(7)叙事歌曲

是指在歌曲演绎当中,叙述的内容带有故事性,情节性。听辨曲目《魔王》为舒伯特所写得一首叙事歌曲,呈现了叙述者、魔王、父亲和孩子四个角色的故事情节;歌曲《歌唱二小放牛郎》讲述的是抗日战争时期放牛娃王二小的英雄事迹。因此,两首歌曲属于叙事歌曲。

(八)讽刺歌曲

该类别是指歌曲中带有夸张幽默的语言和语气,来讽刺人物或事件。听辨曲目《跳蚤之歌》是俄国作曲家穆索尔斯基的作品,用来讽刺国王所宠爱的一群无所事事的大臣;歌曲演唱接近口语;歌曲《茶馆小调》则讽刺特殊历史时期国民党的独裁统治,禁止人民言论自由,歌曲中带有四川方言的语调,风趣幽默。

第三部分:对器乐合奏体裁类型的辨识

一、中国主要传统乐种

【注:考察方式分为对乐种演出形式(图片)和乐种所涉及曲目(听辨)的考察】

(1)江南丝竹

江南丝竹流行于上海、江苏南部和浙江西部一带。乐队编制:“丝”字代表拉线乐器,弹拨乐器。有二胡、琵琶、古筝;“竹”指吹奏乐器,有笛子、箫等乐器。乐种演出形式以图片来考察,江南丝竹必有二胡和笛子,这两件乐器必不可少,书中第41页图片为图画形式,六位演员演奏各类乐器。听辨音频《中花六板》与《欢乐歌》,主要通过响板的音响来辨识,具有清脆响亮音色的响板,发出“哒”的声响。

(2)广东音乐

广东音乐主要流行于广州市及珠江三角洲一带。乐队编制:有粤胡、扬琴、洞箫、椰胡等乐器,也可加入西洋乐器,如萨克斯。书中43页图片所示其乐种演出形式:演员衣着正式,且扬琴是必不可少的乐器。听辨曲目《步步高》旋律轻快激昂,层层递增,节奏明快,音乐富有动力,给人以奋发上进的积极意义;《赛龙夺锦》用音乐来表现赛龙舟的景

象,先由唢呐演奏出雄赳赳的旋律,有如将军出场似的,作为引子。乐曲主体部份,以弹拨及拉弦跳动的音调,配合铿锵的锣鼓节奏,展现一幅龙舟健儿,全力以赴夺标的场面。广东音乐这两首听辨曲目主要以旋律记忆为主。

(3)福建南音

福建南音主要流传于福建的泉州、晋江、厦门等地。乐队编制:有洞箫、琵琶、三弦、二弦等,由于南音是很古老的合奏乐种,其演出形式从演奏姿势到服装均与古代图画一致,最具特点的是福建南音中的琵琶是横弹,区别于现在的竖弹。听辨曲目《八走马》通过渐快的音型来表现骏马,从慢到快奔走起来的姿态。

(4)苏南吹打

苏南吹打流传于江苏南部苏州、无锡一带。乐队编制:由打击乐合奏、吹管乐器、弹拨乐器和拉弦乐器共同构成的合奏音乐。如书中第44页图所示,打击乐有锣、钹、板等打击乐器,吹奏乐器有唢呐。听辨音频《下西风》前一部分均为打击乐器演奏,无旋律,后一部分出现吹奏乐器,演奏旋律。

(5)鲁西南鼓吹

鲁西南鼓吹流传在山东西南部的菏泽和济宁地区。乐队编制:主要以唢呐为主奏,笙来伴奏辅助。书中第45页图片所显示,唢呐与笙是鲁西南鼓吹这一乐种的最直观体现。听辨曲目《一枝花》中唢呐为主奏乐器,以笙伴奏,并且唢呐的奏法是以长音为主,区别于广东音乐《赛龙夺锦》中开头唢呐的演奏。

(6)河北吹歌

河北吹歌流传在河北中部地区,用于迎亲、喜庆、迎神、送殡等民俗活动。主要以管子为主奏乐器,善于模仿声乐唱腔,再配合着大鼓、小鼓、锣、梆子等打击乐器。听辨曲目《放驴》中管子与打击乐队相配合,有着深厚的生活基础。

二、西方器乐曲中主要的体裁类型

【注:考察内容涉及对音频体裁类型及曲目名称的双重考察】

(1)独奏曲

独奏曲是一个单独的乐器来演奏完成乐曲的体裁(多为钢琴),或是一件乐器作为主奏,另有其他乐器或乐队伴奏的体裁也属于独奏曲,因为突出的是独奏乐器,其他伴奏乐器作为衬托、辅助。因此,要明确独奏曲这一体裁形式不完全是一个乐器演奏的这种单一情况。

独奏曲作为一个较大的体裁形式,其又涵盖了像舞曲、夜曲、幻想曲、叙事曲、前奏曲、谐谑曲这样几类按照旋律风格、形式内容和创作方式等方面不同的划分。

1、舞曲:听辨曲目《波罗奈兹舞曲》是为小提琴而创作的舞曲,钢琴作为伴奏,乐曲充满了庄重有力的舞蹈节奏,小提琴的旋律跳跃而有弹性。

2、夜曲:听辨曲目《降b小调夜曲》为波兰作曲家,“钢琴诗人”肖邦所作,其特点是极富抒情与浪漫,充满着深沉的感情,旋律乐思表达的非常之细腻。

3、幻想曲:听辨曲目《卡门幻想曲》改编自歌剧《卡门》中具有西班牙风格的旋律,小提琴作为主奏乐器,大提琴伴奏。曲风自由、富于想象,无拘无束的表达乐思,洒脱而富于激情。

4、叙事曲:听辨曲目《叙事曲》为小提琴主奏,钢琴作为伴奏。乐曲旋律充满了哀怨和缠绵,是在述说着作曲家所属民族的不幸遭遇,令人听后不禁感慨万千。

5、前奏曲:听辨曲目《前奏曲第15首》(“雨滴”),是用钢琴来表现雨滴敲打屋顶的声响,左右、手的低音一直在持续雨滴状的音乐形态,委婉而抒情。

6、谐谑曲:听辨曲目《仲夏夜之梦》音乐主题音型密集,采用跳音的处理,表现出轻松活泼、带有幽默性的特征。

注:以上六种细分的乐曲体裁类别均属于独奏曲,考试中多考察具体乐曲名称和“独奏曲”这一类别,以上六种进一步细分的乐器体裁考察较少。

(二)室内乐

室内乐可理解为器乐版本的重唱形式,是由几个独奏者合奏,每件乐器担任一个声部,地位均等。

室内乐经过历史的发展,形成了相对固定的几种组合模式:

1、奏鸣曲

听辨曲目《春天》第一乐章为小提琴奏鸣曲,曲中有小提琴和钢琴两种乐器搭配,而与独奏曲不同的是,在小提琴奏鸣曲当中的钢琴的地位不是从属、伴奏、衬托,而是与小

提琴同等重要的旋律担当。乐曲一开始由小提琴呈示主题,而后转而由钢琴呈示主题,地位同等重要。乐曲表现出春天生命的朝气蓬勃与积极向上的情绪。

2、弦乐四重奏

弦乐四重奏是由两把小提琴、一把中提琴和一把大提琴的固定乐器搭配组合而成的体裁,是由提琴家族的部分成员组成的音乐体裁形式。听辨曲目《如歌的行板》具有歌唱性的旋律,听来忧伤而沉郁,以旋律记忆为主。

3、钢琴三重奏

钢琴三重奏是由钢琴、小提琴和大提琴的固定乐器搭配所组合成的音乐体裁,三者的地位同等重要。听辨曲目《杜姆卡》第二乐章前部是慢板的抒情性曲调,后半部分为跳跃的、激烈的音型。钢琴与提琴的配合与对比展现出钢琴三重奏这一体裁的独特魅力。

4、铜管五重奏

是由两支小号、一支圆号、一支长号和一支大号组成的室内乐体裁。听辨曲目《小号咏叹调》凸显出铜管家族乐器音色的庄严、雄厚,具有高贵典雅的气质特征。

5、木管五重奏

是由长笛、双簧管、单簧管、大管和圆号(圆号为铜管类乐器,但其音色与木管组乐器融合)组成。听辨曲目《快乐的女战士》,乐曲活泼愉悦,轻松欢快,木管类乐器的音色偏柔和,不如铜管乐器具有力量感和光辉气质,但甜美、抒情、灵动。

6、其他组合

听辨曲目《鳟鱼》是舒伯特改编自同名声乐曲目的一首钢琴弦乐五重奏。由钢琴、小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴组合而成,是钢琴与弦乐家族的一场对话。

注:以上六种室内乐的固定乐器组合类别,与“室内乐”、曲目名称一样也是考察的重点。

(3)管乐合奏

由部分铜管乐器和木管乐器组成,并加入打击乐器的体裁形式(没有弦乐)。听辨曲目《星条旗进行曲》小军鼓节奏鲜明、管乐声雄壮嘹亮,气势昂扬。

(四)弦乐合奏

是指全部采用弦乐乐器演奏的一种合奏形式。听辨曲目《弦乐小夜曲》第二乐章,乐曲旋律均由弦乐家族乐器演奏,三拍子圆舞曲,优美流畅;听辨曲目《二泉映月》是改编

自二胡曲的一首弦乐合奏。

(5)管弦乐

由一个管弦乐队来演奏乐曲,多为双管编制的乐队,包括弓弦乐器、木管乐器、铜管乐器、打击乐器和色彩性乐器组成,编制庞大,音响效果立体、丰富多彩。

管弦乐根据其用途、规模、风格特点以及内部乐器的对比等方面又可细分为交响曲、交响诗、交响序曲、管弦乐组曲、圆舞曲、协奏曲这几个类别。

1、交响曲

交响曲为器乐套曲体裁,古典时期的作曲家海顿确定了交响曲体裁的典型范式:四个乐章结构,第一乐章:快板,奏鸣曲式;第二乐章:行板、慢板或广板,整部交响曲最慢的部分;第三乐章:小步舞曲;第四乐章:快板或比第一乐章更快的急板。听辨曲目《“自新大陆”第九交响曲》是捷克作曲家德沃夏克所写,此曲表达了作曲家身在美国,却对祖国捷克的思念之情。歌唱性的主题旋律,听来朗朗上口。

2、交响诗

交响诗这一题材为匈牙利作曲家李斯特所创,它之于交响曲的最大区别是:交响诗的篇幅相对要小,只有一个乐章。听辨曲目《沃尔塔瓦河》是捷克作曲家斯美塔那的交响诗套曲《我的祖国》其中的一首,用音乐来表现捷克的母亲河—沃尔塔瓦河的无限风光,抒发了作曲家的爱国情怀。曲中用弦乐来演奏出主题,用大气宽广的旋律描绘了这条捷克母亲河。

3、交响序曲

用于歌剧、清唱剧正式开始前演奏的管弦乐曲,但很多序曲后来作为独立曲目单独在舞台上来演出。听辨曲目《芬格尔山洞》又名《赫布里底群岛》,渐强的音型表现了海浪拍击岩石的汹涌澎湃。

4、管弦乐组曲

组曲指由多段乐曲并置组合起来的器乐体裁。听辨曲目《培尔金特第一组曲》之一:“晨景”由挪威作曲家格里格所作,表现了大自然清晨朦胧雾气,阳光初露的景象,开头即是长笛与双簧管的一段对话展开了对于清晨景象的描述。

5、圆舞曲

圆舞曲为三拍子舞蹈节奏的器乐曲。听辨曲目《蓝色多瑙河》以由慢到快的速度表现了多瑙河及沿岸的美丽的自然风光。

6、协奏曲

协奏曲是指由某一件独奏乐器和大型的管弦乐队来进行“竞奏”的体裁形式,即独奏乐器与管弦乐队互为相抗衡的地位关系,管弦乐队并不单纯为伴奏的作用。听辨曲目《e

小调小提琴协奏曲》第一乐章,荡漾着忧愁又富于幸福的优美旋律,这一乐章非常出名,以至于一提到门德尔松,人们便会联想到这个主题。同时,这一乐章的华采乐段也体现了小提琴演奏的高超技巧。听辨曲目《黄河》第三乐章“黄河愤”,这首曲子为钢琴协奏曲,乐曲悲愤有力,采用了原大合唱中的曲调因素。

注:以上七首管弦乐曲要能够正确判断出“管弦乐”的大类,具体的小类除了两首协奏曲要清楚以外,另外五小类可以不用记忆。

第四部分:对流行音乐的辨识

(一)西方流行音乐

1、爵士乐

爵士乐崇尚个性化,节奏富于动感,有纯器乐形式,也有声乐的形式,爵士乐最大的特点是乐曲中有即兴演奏或演唱的段落。常使用的乐器有:钢琴、小号、短号、长号、萨克斯、爵士鼓、贝斯等。

听辨曲目《西区布鲁斯》由小号、短号、长号和钢琴来演奏,节奏自由带有摇摆的特点,音乐带有可听到其中小号的自由即兴的演奏,是乐手展示技艺的音乐段落。听辨曲目《五拍》,这首乐曲采用5/4拍,爵士乐队来演奏,萨克斯与钢琴均有有大段的即兴段落,另有贝斯、爵士鼓作为节奏组乐器。

2、乡村音乐

乡村音乐形成于20世纪初的美国南部乡村,多为独唱,多使用吉他、鼓、班卓琴、口琴等乐器,乡村音乐的特点是曲调简单,节奏规整、平稳,带有叙事性,亲切热情。【】【】听辨曲目《什锦菜》,歌词中有唱出歌名“Jambalaya”;听辨曲目《乡村路带我回家》,歌词中有唱出歌名“Country road, take me home”;听辨曲目《答案在风中》,歌词中有唱出歌名“Blowin’in the wind”。

3、摇滚乐

摇滚乐的节奏强劲有力,演唱较随意且个性化,摇滚乐队常见乐器有电吉他、电贝司、

架子鼓、合成器等。摇滚乐多反映人们的所思所想,有“反叛”的精神内涵。听辨曲目《昨天》是著名摇滚乐队“甲壳虫”的作品,“yesterday”的单词发音清晰可辨。乐曲主要以吉他伴奏,与我们常见的摇滚乐不同,这首歌的伴奏中加入了弦乐声部,并不是电吉他、电贝斯、架子鼓这样的组合。

4、轻音乐

轻音乐追求抒情、唯美、浪漫的艺术效果,避免高度的戏剧冲突和张力,所谓“轻”,是指与庄重的严肃音乐对比而言。听辨曲目《奥利诺科河流》中女歌手的声音处理具有缥缈、空灵的意境。

5、音乐剧

听辨曲目《雪绒花》,选自音乐剧《音乐之声》,英文演唱,三拍子的律动,曲调优雅,旋律优美,其舒缓轻柔的风格温暖人心。单词“edelweiss”为雪绒花的英文单词,歌曲中明显可辨。

听辨曲目《回忆》,选自音乐剧《猫》,歌曲表现了一只母猫回忆其曾经所拥有的幸福时光,以及现如今的孤独感,旋律如泣如诉,感人至深。

注:西方流行音乐部分考察音乐曲名和类别

(二)中国流行歌曲

该部分听辨曲目编排按照年代更迭的顺序划分:

1、听辨曲目《夜来香》是20世纪40年代的流行歌曲,原唱为李香兰。该歌曲为欧美风格且带有伦巴节奏、舞曲样式的旋律。

2、听辨曲目《小城故事》是70年代的流行歌曲,邓丽君的代表作品之一。该歌曲以亲切的口吻和柔美的曲调见长,邓丽君的歌声婉约温柔。

3、听辨曲目《乡间的小路》是70年代校园民谣的佳作之一,描绘了一幅幽静、恬淡的田园风光。

4、听辨曲目《我的中国心》是80年代的流行歌曲,由香港歌星张明敏演唱,表达了对于强烈的民族认同感与爱国情怀。

5、听辨曲目《一无所有》是80年代末崔健的作品,该首作品同时也开启了中国内地摇滚乐的时代。

6、听辨曲目《涛声依旧》是90年代流行歌曲的代表作,作品旋律意境深远,蕴涵着一种淡淡的温婉和忧愁。

7、听辨曲目《弯弯的月亮》是80年代末期所创作的一首流行歌曲,刘欢演唱,民谣风格的旋律淳朴、优美。

8、听辨曲目《青藏高原》是90年代初赞颂几代养护青藏公路人的一首歌曲,旋律高亢、明朗,清新脱俗。

9、听辨曲目《青花瓷》为台湾艺人周杰伦所创作的一首中国风式作品,曲调古朴柔美,歌词具有古诗词般的典雅韵味。

注:中国流行歌曲要以旋律记忆为主,考察歌曲名称。

第五部分:对乐器的辨识

(一)流行音乐所用的主要乐器

1、萨克斯管

萨克斯管的形制为金属制抛物线形圆锥管体,形似烟斗,其哨头类似单簧管。书中的图片为中音萨克斯,高音萨克斯为直管形状(考试中一般不出高音萨克斯的图片)。萨克斯的音色介于木管乐器和铜管乐器之间,常用于爵士乐、轻音乐。听辨曲目《回家》是萨克斯管的经典曲目,旋律清纯悠扬,高音抒情,表现的完满而到位,层次感清晰分明,具有很强的感染力,使人一听便会感觉到一种思乡的情怀。

2、短号

短号是小号的变形乐器,从形制上喇叭口和吹嘴部分都向内压缩了一部分,比小号短粗,但结构、定调、音色、音域等方面都与小号类似。多用于爵士乐队。听辨曲目《候鸟雷格泰姆》是短号所演奏的主旋律,是一首爵士风格的乐曲。

3、原声吉他

原声吉他是指不插电的、区别于电声吉他的吉他,包括古典吉他与民谣吉他。原声吉他为木质结构,梨形琴身,有6根琴弦,可弹奏单音,也可演奏丰富的和弦,在乡村音乐中是重要的伴奏乐器。听辨曲目《加州旅馆》中原声吉他音色的清澈和干脆。

4、电吉他(电贝司)

电吉他是连接了电声设备的吉他,其中低音吉他叫做电贝司。电吉他琴身常由实心的木头或塑料制成,其音量可通过音箱放大放小,且通过效果器可以调节出不同的多姿多彩的音色效果,现代流行音乐常用,是摇滚乐中不可缺少的乐器。听辨曲目《多佛悬崖》可听辨出电吉他这种现代乐器所能够制造出的声响。

5、架子鼓

架子鼓是流行音乐中不可缺少的节奏乐器,一套架子鼓通常需要底鼓(低音鼓)、小军鼓、“通通鼓”、吊镲和踩镲组成,无论增加多少小件,都由一人完成。听辨音频中架子鼓的音响丰富而热烈。

6、电子琴与电子合成器

采用大规模的集成电路,音量大小可调节,且配置声音记忆存储器,里面会存储了很多乐器的音色采样,通过演奏弹奏合成器可产生其他乐器的音色效果,甚至还有大自然及非大自然的音响,都可演奏出来。是流行音乐当中使用频率较高的一样乐器。听辨曲目《假如我能告诉你》,就是电子合成器弹出的效果。

注:流行音乐中所使用的乐器考察乐器图片(形制)和音色(音频)。

(二)世界民族音乐中的乐器

1、拇指琴

拇指琴是非洲的一种具有民族特色的乐器,因用拇指拨动琴体上的金属薄片发声而得名。这些薄片长短不一,发出不同的音高,下面则是木制的空心共鸣箱,体积小,便于携带。拇指琴的音色空灵清澈,类似于八音盒的声音,但是更通透。

2、伽倻琴

伽倻琴,又称朝鲜筝,是朝鲜民族的弹拨乐器,其外形类似我国的古筝,但琴身比古筝要薄,也是一弦一柱。古代的伽倻琴为12根弦,经过现代改良,有21根弦的伽倻琴。演奏时,奏者席地而坐,将琴体横在身前,琴首置于右膝上,琴尾触地,也可将琴身平置于桌面上。伽倻琴是世界民族乐器考试当中唯一的拨弦乐器,听辨音频主要听辨拨弦的声音,即为伽倻琴。

3、风笛

风笛是欧洲民间的吹奏乐器,主要由弹性皮革制成的风袋和具有发音作用的数根音管组成。演奏时通常是用嘴或特殊装置将气息吹入皮囊,然后再将空气输入乐器的音管,形成一种特殊音色的音乐。从听辨音频《优雅》中可听出风笛的音色淳朴甜美,穿透力强,并以持续音见长。

4、马林巴琴

马林巴是一种声音清脆、优美的打击乐器。结构与木琴相似,上面为长短不一的木质琴板,下面为长短不一的共鸣管,演奏时双手握琴槌击打琴板发声。听辨音频中马林巴的

音响声音听起来比较浑厚圆润,也很低沉,不如木琴的音响清脆明亮。

5、摇奏竹筒琴

摇奏竹筒琴又名“安格隆”,是流行于东南亚地区的一种摇奏和击奏乐器。其形制是在竹制的框架上穿插2~3根粗细不一、长短不一的竹筒,上端长舌状,下端不固定的插入竹筒槽内,当碰到槽壁即会发出清脆的声音,听辨音频中的安格隆则具有音高不同的声响。

6、达拉布卡鼓

达拉布卡鼓是非洲的一种单面鼓,鼓身为高脚杯状,鼓身陶土或木制,鼓面为鱼皮或羊皮。敲击鼓面中心部位声音低沉,边缘则清亮。

7、欧洲大扬琴

是欧洲中世纪及晚期教堂及世俗音乐中普遍使用的呈长方形的击弦乐器,琴身的雕刻颇具欧洲的工艺风格,面板张有琴弦,使用琴槌敲击发声。音色极像钢琴踩踏着延音踏板后发出的声响,听辨音频中的欧洲大扬琴音色明亮,旋律欢快而跳跃。

8、排箫

排箫是一种将长短不等、音高不同的吹管排列成梯形的吹奏乐器。吹奏时,气流进入管中,可以产生高低不同的音调,排箫的音色纯美,轻柔细腻、空灵飘逸,由于其演奏方式的原因,可听到吹气的声音。

9、萨朗吉

萨朗吉是印度北方地区的一种拉弦类乐器,被称为“印度的小提琴”。琴体呈长方形,是由一块硬木雕刻而成,配有三根可拉奏的琴弦。听辨音频中萨朗吉的乐曲旋律具有印度音乐的特点。

10、迪基瑞杜

迪基瑞杜是澳大利亚土著最有代表性的一种吹奏乐器,其管身为当地的桉树。听辨音频中迪基瑞杜的音色沉闷,声响只有一个音高,并不能演奏旋律。

注:世界民族乐器部分考察乐器的形制(图片)及音色(听辨音频)。

中国音乐史重点

1学堂乐歌 清末明初时期我国新式学堂开设的乐歌课及其教唱歌曲,西方乐歌的先进性就在于新的新文化思想理念,它的主题有:“富国强兵”、“抵御外侮”、“救亡图存”“振兴实业”“提倡女权”“主张共和”等等方面,它的主要创作方法是“依曲填词”。 2秧歌剧 秧歌剧是利用秧歌形式表演故事,形成的一种新的歌舞剧——秧歌剧。“秧歌剧”主要指小场的秧歌,一般只有两、三个角色,可表演一些带有简单故事情节的歌舞小戏,秧歌剧的音乐大多是采用当地的民歌,地方戏曲,民间歌舞音乐等。 3沈心工 我国近代学堂乐歌作者,著名的启蒙音乐教育家,曾编写大量乐歌作品,特点大多是为儿童所写,能够针对儿童的心理特点来创作,词意浅而不俗,意味深长,词曲结合得较好,很容易上口,例如【男儿第一志气高】、【革命歌】、【竹马】,作为音乐教育家,他先后编辑出版了【学校唱歌集】(3集)【重编学校唱歌集】(6集)【民国唱歌集】(4集),又重新修订并精选了82首歌曲,汇编成【心工唱歌集】,【新编音乐唱歌集】对我国近代作用。 4【毕业歌】 【毕业歌】是聂耳1934年为电影【桃李劫】创作的主题歌。这是一首进行曲风格的群众歌曲,歌词是自由体新诗,音乐采用核心音调贯穿发展的多段体结构,情绪发展环环相扣,具有很强的概括力和号召力,在影片中出现在青年学生毕业前夕大家欢聚在一堂时唱出,影片结束由此唱出,表达了我国的青年学生在“九一八”事变后的爱国热情,为我国广大青年学生所喜爱,在中国人民的革命斗争中产生了巨大影响。 5黎锦晖 他是深受五四新文化运动影响,为改革学校音乐教育和推广国语而热心从事儿童歌舞创作。20年代他共创作了12部儿童歌舞剧和24部儿童歌舞表演曲,以及数量众多的歌曲、舞曲等,特别是他的儿童歌舞音乐不同程度地反映了五四新文化运动倡导的科学与民主精神,其中最为著名的有【小小画家】、【麻雀与小孩】、【葡萄仙子】、【可怜的秋香】等,这些作品无论是在当时还是在其后的数十年一直在全国广泛地流传着,为我国歌剧音乐的产生奠定了基础。 6王光祈 政治活动家,音乐家,是中国在欧洲第一个获得音乐学博士学位的音乐家。王光祈的音乐是希望达到“音乐救国”的目的,是他的“少年中国”的社会理想和空想社会主义思想在音乐学领域的具体实践。最早运用比较音乐学的方法进行音乐理论研究的音乐家。他的主要著作有【中国音乐史】、【欧洲音乐进化论】、【东西乐制之研究】、【东方民族之音乐】、【千百年间中国与西方的音乐关系】等

新版五年级下册音乐知识点

新版五年级下册音乐知识 点 LELE was finally revised on the morning of December 16, 2020

五年级下册音乐知识点 1、《中华人民共和国国歌》又名《义勇军进行曲》演唱形式为齐唱,田汉作词聂耳作曲,歌曲节拍为2/4拍 G大调速度为进行曲 2、《美丽的家乡》丁毅、田川作词王云之、刘易民作曲节拍为2/4拍 1=C 表情术语为欢快、喜悦地这首歌曲选自歌剧《傲蕾 .一兰》根据达斡尔族民歌(即东北民歌)《忠实的心哪想念你》改编。民歌是音乐创作的源泉。 3、《驯鹿》选自《北方民族生活素描》演奏形式为月琴独奏,刘锡津作曲乐曲节拍为4/4拍演奏情绪为舒展地 4《冬猎》选自《北方民族生活素描》演奏形式为柳琴独奏,刘锡津作曲乐曲A 段表情术语为活泼欢快的B段表情术语为优美抒情地 5、《鸿雁》是一首蒙古族民歌节拍为4/4拍速度为中速稍慢表情术语为抒 情地。《鸿雁》原名《鸿嘠鲁》,意思是“白天鹅”,后发展成现在的《鸿雁》。表达了草原人民浓浓的思乡之情。这首作品曾作为片尾曲被用在电视剧《东归英雄传》中。 6、《长城放鸽》王晓玲作词瞿希贤作曲 C大调节拍为2/4拍表情术语为抒 情、豪迈地 7、《银色的马车从天上来啦》张东辉作词蒋雄达作曲 C大调速度稍快地应用欢 快、活泼的声音演唱这首歌曲 8、《吹起羌笛跳锅庄》是一首羌族民歌周小泉作词作曲速度为中速稍快表情术 语为欢快地 9、羌笛流传于中国西南少数民族地区的民间吹管乐器,音色高亢,略有悲凉感 10、锅庄舞是藏族、羌族等少数民族的一种歌舞形式 11、《瑶族舞曲》演奏形式为民族管弦乐合奏刘铁山、茅沅作曲。《瑶族舞曲》 是大家广为熟知的民族管弦乐曲。全曲分为三个部分,生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。 12、《木鼓歌》刘位循作词杨正仁作曲歌曲节拍为2/4拍速度为中速 13、《锦鸡出山》根据土家族音乐改编田隆信改编《锦鸡出山》是根据湖南土 家族人民喜闻乐见的民间音乐“打溜子”改编的乐曲。乐曲生动地描绘了锦鸡的各种生活情态,反映了土家族人民热爱生活的乐观情趣。全曲分为山间春色、结队出山、溪间戏游、众遇顽敌、荣归五个部分。 14、“打溜子”是土家族民间器乐合奏形式,由溜子锣、头钹、二钹、马锣组成。 演奏时,各乐器音色多变、节奏穿插、配合精妙,音乐形象鲜明、生动。 15、《阿喽喽》是一首贵州彝族儿歌,节拍为2/4和3/4拍表情术语为欢快地 16、《看大戏》刘蕾作词仲党作曲歌曲节拍为2/4拍,表情术语为欢快、活泼 地。这是一首具有河南豫剧唱腔特点的歌曲 17、豫剧又称河南梆子,流行于以河南省为中心的黄河中游地区。伴奏乐器主要有 板胡、小三弦、笛子等 18、《花木兰》演奏形式为民乐与管弦乐合奏杨洁明作曲

人音版五年级下学期音乐复习提纲

人音版五年级下学期音乐复习提纲 第一单元 1、钢琴独奏《致春天》 挪威作曲家格里格作品,钢琴抒情小品,乐曲为单三段体结构(ABA)。A段平静而深情,B段深沉而富有动力。 2、柳琴独奏曲《春到沂河》 是柳琴独奏曲,描绘了山东沂河两岸风光的动人景色。引子以《沂蒙山小调》为素材。 柳琴:高音弹拨乐,民族乐器。外形如琵琶,略小。老百姓称为土琵琶。 3、歌曲《小鸟小鸟》 … 6/8拍,强弱规律:强弱弱次强弱弱。二段体结构。第一段为齐唱,第二段为合唱。弱起乐曲。 4、歌曲《春雨蒙蒙的下》 2/4拍,一段体结构。 第一单元小知识 切分音:大切分小切分 第二单元 1、¥ 2、管弦乐《北京喜讯到边寨》 生动刻画了边寨人民听闻来自北京的喜讯后的狂欢场景,作品共分4个部分,其中引子部分是号角式音调,主奏乐器是单簧管、小号。 3、歌曲《打起手鼓唱起歌》 富有浓郁新疆特色的独唱歌曲。变化拍子歌曲2/4 3/4 3、《巴塘连北京》 (藏)族民歌。一段体歌曲 4、《迷人的火塘》 侗族民歌,带再现的两段体结构。表达侗家儿童围坐在火塘边放歌抒怀的欢乐情景。 第三单元 1、'

2、独唱《飞跃彩虹》 女高音独唱曲,歌曲由两个乐段组成,唱出一个位于彩虹之上,天空蔚蓝,梦想实现的理想世界。 3、管弦乐《飞翔的女武神》 德国作曲家瓦格纳的作品。选自歌剧《尼伯龙根的指环》第二部《女武神》。 音乐形象鲜明,气势磅礴,是音乐中的经典之作。 弦乐群表现女武神在天空翱翔的景象,打击乐器表现打斗场面 3、《小白船》3/4拍 朝鲜民谣,歌曲优美而抒情。 4、歌曲《真善美的小世界》 2/4拍美国迪士尼乐园歌曲,节奏欢快 小知识 》 瓦格纳,德国伟大作曲家、指挥家。 第四单元 1、交响乐《溪边景色》 选自德国音乐家、作曲家贝多芬的《第六交响曲》又叫《田园交响曲》中的第二乐章。 2、合唱《铃儿响叮当的变迁》 根据《铃儿响叮当》改变。全曲十个段落,每个段落的旋律分别采用原歌的主题或副歌加以发展变奏。吸收了圆舞曲、爵士音乐、摇滚、布吉乌吉舞曲和恰恰舞曲的伴奏音型特点。 3、《田野在召唤》是一首意大利民歌,反映了少年儿童渴望走进大自然的美好心情,歌曲欢快活泼、朝气蓬勃,歌中多次出现的“梯里通巴”我们称为来吧,快来吧。 4、歌曲《铃儿响叮当》 这是一首美国歌曲,情绪欢快,2/4拍。 】 第五单元 1、独唱、齐唱《要学那泰山顶上一青松》 选自现代京剧《沙家浜》中的一个唱腔选段,歌颂了沙家浜留下的18名伤员与敌人斗争的英雄气概。 2、笛子与乐队《京调》 这是一首采用京剧素材写成的民族管弦乐,顾冠仁边去。根据京剧音乐典型音调西皮和流水板缀成。三段体结构。一开始采用京剧中“过门”的音调为引子。

五年级上册音乐复习资料

五年级上册音乐知识点总结 第一单元 1、《中华人民共和国国歌》又名《义勇军进行曲》田汉作词,聂耳作曲。 2、《依马呀吉松》是一首藏族民歌。“依马呀吉松”是流行在四川巴塘一带的堆谐曲。 3、堆谐是代表性的藏族民间舞蹈之一,舞蹈突出脚的踢、踏动作,有人把它称为藏族的踢踏舞。 4、衬词:在民歌的歌词中,除直接表现歌曲思想内容的歌词外,为完整表现歌曲而穿插的一些由语气词、形声词、谐音词或称谓构成的衬托性词句。 5、青海民歌《上去高山忘平川》。这是一首典型的“花儿”歌曲音域宽广、音调淳朴,由上、下两句构成。歌词采用自问自答的形式,多次出现四度跳进与大跳,表现出鲜明的地方色彩。 6、“花儿”是流行于甘肃、青海、宁夏等地区的一种山歌。音乐具有高亢、奔放、粗犷、刚健的风格。 7、朱仲禄(1992—2007),民间歌手,人称“花儿王”生于青海同仁县,自幼学唱花儿,博彩众长,形成了自己的演唱风格。声音明亮挺拔、刚柔并济、韵味地道,歌声山野气息浓厚,给人以天高气朗的高原感受。 8、钢琴独奏《新疆舞曲第二号》丁善德曲。 9、《新疆舞曲第二号》是根据新疆少数民族音乐风格创作的钢琴曲,节奏铿锵、旋律跳荡,展现了欢乐的歌曲场面,富有浓郁的民族风情。 10、丁善德(1911-1995)作曲家、钢琴家、音乐教育家。主要作品有:儿童钢琴组曲《快乐的节日》、管弦乐《长征交响乐》、大合唱《黄埔江颂》等。 11、青海民歌《四季调》,选用双响筒、沙槌、三角铁、铃鼓或其他打击乐器为主旋律伴奏。 12、《三峡的孩子爱三峡》魏岚作词、王原平作曲。 13、三峡是万里长江一段山水壮丽的大峡谷。它西起重庆市奉节白帝城,东至湖北省宜昌市的南津关,由瞿塘峡、巫峡和西陵峡组成。 14、G大调 音名:G A B C D E F G 唱名:do re mi fa sol la si do 15、管弦乐合奏《北京喜讯传边寨》郑路、马洪业曲。 16、取材于苗族和彝族的民间音乐,以充满激情的旋律表达了人民的喜悦心情和浓郁的生活气息,生动勾勒出边寨人民听闻喜讯后的狂欢场景。 17、《北京喜讯传边寨》曲式结构:A —D—B—C—E—A 谱例C具有苗族飞歌的音调特点。 第二单元 1、《手拉手,地球村》李幼荣作词,龚耀年作曲。 2、《留给我》王健作词,士心作曲。这首歌曲中多处采用了重复的发展手法。 3、《森林狂想曲》吴金黛曲。 第三单元 1、《大河之舞》爱尔兰比尔·惠南曲。 2、《大河之舞》结合了踢踏舞、音乐与戏剧的艺术形式,以传统爱尔兰民族特色的踢踏舞为主,融合热情奔放的西班牙弗拉门戈舞,并汲取古典芭蕾与现代舞蹈的精华,共同营造出气势如虹、异彩纷呈的舞台场景。

中国音乐史重点整理

一、中国古代乐律学 1.三分损益法 在周代正式确立的我国古代生律的方法,按其振动体长度来进行音阶或十二律吕的相生,史称“三分损益法”,最早记述这一理论的是《管子》一书。其求五音之法为:先求得一个标准音“黄钟”,把它作为宫音。然后就宫音的弦长增加三分之一(三分益一),即得低四度的徵音;再就徵音的弦长减去三分之一(三分损一),即得高五音的商音;把商音的弦长增加三分之一,得低四度的羽音;就羽音弦长减去三分之一,可得角音。 2.周代“十二律吕” 十二律吕是周代律学的名称。它是用三分损益法求得的,即:黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。其中单数各律为“律”,双数各律为“吕”。 3.京房六十律 京房(前77~前37)西汉律学家,本姓李,字君明。他因为三分损益法所生十二律中仲吕不能回到黄钟律,因而继续推算下去,成为“六十律”。京房同时觉察到律管的管口校正问题,提出“竹声不可度调”的认识,并制作了十三弦的“准”。 4.荀勖笛律 西晋律学家荀勖(?~289)在乐律上的成就在于他发现了笛律中的“管口校正数”,荀勖运用“管口校正”制作出较精确的十二笛。每笛适吹一律。 荀勖的“管口校正”之方法为:他作的笛有六个按孔,前五后一。后面一个按孔离吹口最近,作为商音。前面五孔依次由吹孔向下排列为宫、变宫、羽、徵、变徵;六孔全按为角音。5.何承天的“新律” 何承天,南朝宋时郯(今山东郯城县)人,武帝时(420~422)曾为尚书祠部郎,文帝时做过御史中丞:后因故免官,死于家中。他在乐律学史上,第一次别开生面地提出了“十二等差律”(即隋书称之“新律”)的理论。其方法是:先以黄钟本律之数(9寸)减去由仲吕所生黄钟2之数(8.8788寸),得差数为0.1212,再将此差数平分为十二等份。即 0.1212÷12=0.0101,然后将此数依次递加在林钟以下各律上,即得“新律”各音之数。 何承天的这种“新律”,不但完全解决了古律仲吕还生不能得黄钟本律的问题,而且还缩小了古律大、小半音之间的差距,己接近十二平均律,是乐律史上一大贡献。 6.蔡元定“十八律” 蔡元定(1135-1198,字季通,建阳人,南宋律学刮虱理学家。在《律吕新书》中提出了十八律的理论。其十八律是以古代“三分损益法”十二律为基础,而于黄钟、太簇、姑洗、林钟、南吕、应钟六律后,各增加一个比本律高一“古代音差”的变律而成。各变律亦系用“三分损益法”从仲吕继续推舞誓卜次而得。蔡元定增加六个可选择的变律,就頁可比较妥当地解决旋宫的问题,但增加律数仍不够理想。 7.朱载堉及十二平均律 朱载堉,字伯勒,安徽凤阳人。毕生写下了大量关于乐律学、音乐史及数学、历学等方面著作,并编订了供实际应用的《乐舞全谱》,改编创作了《豆叶黄》《金字经》等歌舞作品。他的十二平均律理论,最初发表于《律历融通》(书前有1581年序言)。而在1584年定稿的《律学新说》一书,称它为“新法密率”,随后又在另一著作《律吕精义》(约1596)中详细阐述这种“新法密率”的计算方法,并列出了全部的计算结果。 朱载堉的十二平均律与现代计算的十二平均律的频率完全相同,只是前后次序正好颠倒,它是世界上最早的十二平均律计算。 二、中国古代主要的记谱法 1.声曲折 是汉代出现的记录歌或诗歌演唱所用的一种弯弯曲曲的、表示声音高低的一种记谱法。

五年级下册音乐知识点

小学五年级音乐复习要点 1、本学期我会唱的歌曲有:《美丽的家乡》、《长城放歌》、《吹起羌笛跳锅庄》、《阿喽喽》、《梅花》、《看大戏》、《让我们荡起双桨》、《送别》、《读唐诗》等。 2、本学期我听过的音乐有:《驯鹿》、《冬猎》、《瑶族舞曲》、《木鼓歌》、《锦鸡出山》、《花木兰》、《迎春》、《纸风车》、《梅花三弄》、《渔舟唱晚》。 3、欣赏乐曲《驯鹿》《冬猎》都选自组曲(《北方民族生活素描》),曲作者是(刘锡金)。《中华人民共和国国歌》原名《义勇军进行曲》选自电影《风云儿女》由田汉作词,聂耳作曲。演唱形式为齐唱。 4、月琴和柳琴都是我国民族(弹拨)乐器。这两种乐器都是(四)根弦,都用(拨子)弹奏,柳琴又被称为(“柳叶琴”)或(“土琵琶”)。 5、呼吸记号——“V”。 6、歌曲《美丽的家乡》,是歌剧(《傲蕾·一兰》)选曲,反映了(达斡尔)族民族女英雄傲蕾·一兰(反抗沙俄入侵)的故事。 7、《吹起羌笛跳锅庄》是一首(羌)族民歌,该民族主要分布在(四川阿坝藏族、羌族自治州)。8、(锅庄舞)是流行于(藏族)、(羌族)一种歌舞形式。 9、《瑶族舞曲》是一首(瑶)族乐曲,演奏形式为(管弦乐合奏),曲作者是(刘铁山、茅沅)。全曲分为三部分,描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面。 9、《阿喽喽》是一首贵州(彝)族儿歌。它由(2/4)拍子和(3/4)拍子混合标识。 10、《送别》是我国著名音乐教育家(李叔同)填词改编的歌曲。 11、豫剧又被称为(河南梆子),流行于以(河南省)为中心的黄河中游地区,其伴奏乐器主要有(板胡、小三弦、笛子)。 12、《花木兰》是一首(民乐与管弦乐队合奏),曲调来源于(河北梆子)。 13、(河北梆子)是河北地区的戏曲剧中之一,其唱腔(苍劲悲壮、激越高昂)。伴奏乐器主要有(板胡、笛子、梆子、笙)等。打击乐器的锣鼓经与(京剧)基本相同。 20、越剧产生于(浙江嵊县),流行于(上海、浙江、苏南)等地,用(浙江方言)演唱、艺术风格(抒情细腻)。如:《西湖美》。21、《让我们荡起双桨》是电影(《祖国的花朵》)的插曲,其词曲

人音版五上音乐复习资料

五上音乐复习资料 姓名()班级() 一、课内知识 1.《晨景》管弦乐作曲家:格里格(挪威)长笛、双簧管、弦乐组太阳升起的景象 2.《晚风》六八拍6/8 以八分音符为一拍,每小节有六拍强弱弱次强弱弱 3.《渔舟唱晚》古筝独奏曲夕阳西下渔民满载而归的景象356155 235633 123522 4.《嘎达梅林》蒙古族男低音独唱马头琴五重奏 5.《雨花石》2/4 二拍子指挥图示强弱 6.《丰收锣鼓》民族长管弦乐第二乐段主奏乐器:二胡、高胡笛子、扬琴、琵琶第四乐段:扬琴、琵琶、阮吹拉弹打 7.《丰收的节日》新疆塔塔尔族民歌前面齐唱后面合唱 8.《苹果丰收》朝鲜族歌曲 9.《打猪草》黄梅戏根据《对花》的曲调改编竹筒胡琴、三弦 10.《外婆的彭湖湾》台湾歌曲叶佳修词曲 11.《牧场上的家》美国儿童歌曲3/4 三拍子指挥图示强弱弱 12.《回家》萨克斯管独奏作曲家:凯丽金(美国)爵士乐 13.《可爱的家》管弦乐作曲家:比肖普(英国)主旋律两遍:中提琴钢片琴、弦乐 二、音乐记号 换气记号()顿音记号()重音记号()反复(跳跃)记号() 连音线()附点()休止符()渐强()渐弱() 强()中强()弱()中弱()升号()降号() 还原()装饰音(倚音、波音、滑音)() 三、课外知识 1.中国五大戏曲剧种:京剧、豫剧、越剧、评剧、黄梅戏 2.人声分类:男声(男高音、男中音、男低音)、女声(女高音、女中音、女低音)、童声 3.演唱形式:单声部:独唱、齐唱、对唱多声部:领唱、合唱、重唱、轮唱 4.风格分类:进行曲、舞曲、抒情曲 5.旋律走向:上行123、下行321、平行111 5.西洋管弦乐:弦乐器(小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、竖琴、钢琴) 木管乐器(短笛、竖笛、单簧管、黑管、双簧管、大管) 铜管乐器(短号、小号、长号、大号、法国号) 打击乐器(定音鼓、钢片琴、小鼓、响板) 6.民族管弦乐:吹管乐器(笛子、萧、笙、唢呐) 拉弦乐器(高胡、二胡、革胡) 弹拨乐器(琵琶、阮、扬琴、三弦) 打击乐器(各种鼓、锣、镲、云锣)

五年级下学期音乐教学总结

五年级下学期音乐教学总结 五年级下学期音乐教学总结1 时光飞逝,转眼工作已有一学期了,现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。 一、课堂教学: 坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。 不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。 二、课堂管理: 为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。 不足之处是对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。还有,幽默力量运用不够。

三、课外兴趣活动: 这学期我还带了几位学生参加学校的校园儿童歌曲比赛,均获得不错的成绩。 不足之处是学生练习的时间太少,从而导致学生的进步幅度不是很大,没有达到预期的效果,在今后的时间我将吸取这些教训,争取下学期学生能够取得喜人的`成绩。 五年级下学期音乐教学总结2 本学期注重培养学生对音乐的兴趣、喜好和情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的喜好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表示音乐,并在一定基础上发明音乐。 一、课堂教学: 在教学中,认真备课的基础上,运用范唱方式于音乐艺术形象感染学生启发学生的艺术形象思维,使他们做到有感情地歌唱,通过艺术形象的感染来完成思想教育。 在唱歌教学中,一方面引导学生演唱要有良好的姿势,正确的呼吸准确的发音,清晰的咬字,吐词,另一方面是逐步要求学生做到自然音色圆润,不时提高唱歌的艺术技巧,在懂得音准的和节奏的基础上提高对音乐形象的理解能力,培养良好的听觉和造就音乐的”耳乐” 在教唱一首新歌,为了使学生能达到学会全歌,利用示范教学法,都是先将全歌唱一遍,作为一次示范,然后教唱歌谱,最后讲解歌词

【K12学习】五年级上册音乐知识点

五年级上册音乐知识点 歌曲: 《少年,少年,祖国的春天》《七子之歌——澳门》闻一多词《牧场上的家》【美】凯利曲《校园的早晨》《我爱我的家乡》《哈啰!哈啰!》马来西亚歌曲欣赏: 《祝你快乐》管乐合奏,魏群曲 乐曲以ABACA的回旋曲式结构写成。乐曲情绪:轻快、热情。《赤足走在田埂上》无伴奏合唱,叶佳修词曲。 这是一首台湾校园歌曲。无伴奏合唱是一种无伴奏的音乐形式是指仅用人声演唱而不用乐器伴奏的多声部音乐表演方式。《春之歌》钢琴独奏【德】门德尔松曲 乐曲为ABA三段体结构。A大调,四二拍,优雅的小快板。《爱的祝愿》小提琴独奏【英】埃尔加曲乐曲为典型的“ABA”三段体,加一个尾声构成。《爱的罗曼斯》吉他独奏【西】纳西索·叶佩斯编曲 《地图——听音寻路》大提琴与多媒体交响协奏曲,谭盾曲《瑶族舞曲》民族管弦乐,刘铁山茅沅曲,彭修文改编。乐曲结构为复三部曲式。生动地描绘了瑶族人民欢庆节日时的歌舞场面,表现了瑶族人民对幸福生活的热爱和对美好未来的憧憬。《五月五赛龙会》女声演唱,江苏民

歌。 选自苏州民歌《姑苏风光》,描绘了江南地区端午节赛龙舟的场景。 《喜报》笛子独奏,陆春龄曲 ,乐曲四个部分组成,乐曲激越高亢,热情奔放。 《脚铃舞曲》孟加拉民间音乐。 脚铃舞是孟加拉民间舞蹈。脚铃舞曲结构规整,旋律优美,是孟加拉民族节日庆典中不可或缺的文艺表演。乐曲可以分为A、B两个段落,前面有引子。 《樱花谣》女声独唱,日本民歌 歌曲采用了日本特有的都节调式,旋律舒展、优美,富有浓郁的日本民歌 1 色彩。 《飞驰的雄鹰》排箫独奏,秘鲁民歌 乐曲为二部曲式结构。这是一首赞美秘鲁民族英雄阿达瓦尔帕的民间乐曲。《空山鸟语》二胡独奏,刘天华曲全曲共分五段,另有一个引子和尾声。作曲采用造型手法,生动地表现了深山幽谷中百鸟争鸣的美丽景象。 《听妈妈讲那过去的事情》管桦词瞿希贤曲,领唱与合唱。 这是一首叙事歌曲,旋律优美,对比鲜明,表达了对新

最新中国音乐通史复习资料(三)

2014中国音乐通史复习资料(三) 简述题 1、简述贾湖骨笛的发现及其历史意义 答:我国见诸文献记载的原始乐器种类很多,有箫、苇龠、笙、骨笛、土鼓、埙、陶钟、铃、磬等乐器。它们是古人智慧之结晶,是华夏音乐文化之灿烂的充分证明。众多乐器在考古上也得到了证明。如浙江余姚河姆渡遗址出土有一百余件骨哨,大约据今有7000年左右;河姆渡遗址还出土有目前年代最久的埙,呈橄榄形,无音孔,只有一吹孔,据今约7000年。青海、甘肃等地的新石器时期遗址中出土有公元前2600年左右用陶土制作的鼓。山西龙山文化遗址也发现了夏代的一件鼍鼓,其鼓腔用树干挖成,鼓面原蒙以鳄鱼皮。河南陕县庙底沟仰韶文化遗址出土有陶钟,约为公元前3900至公元前3000年之遗物。山西襄汾陶寺遗址出土了迄今所见最早的石磬,据今约4400余年。在我国目前出土乐器中,最令世人瞩目的是贾湖骨笛的发现。它是中国目前所见年代最为久远的乐器。1986至1987年间,考古学家在对河南舞阳贾湖裴李岗文化遗址进行挖掘时,发现了多支新石器时期的七音孔、八音孔骨笛。根据碳同位素14C测定和树轮校正,考古学家认定这批骨笛的产生年代距今约8000年之久。这批由鹤骨制成的骨笛一般长二十厘米,直径一厘米左右,它们有以下三个特点值得注意:一是形式固定,制作规范,骨笛一侧有规整的圆形音孔,大多为七孔,每孔间隔距离基本相等;二是其中有些笛孔旁另外钻有用于调音的小孔,说明骨笛的制作者已有了明确的音高观念;三是有些骨笛留有刻划的标记,显然是先刻好等分,然后再钻孔,说明制作者对各音孔之间的距离曾有精确的计算。专家对其中保存较好的一支骨笛进行了测音,结果显示,它能发出较为完整的七声音阶,并可以吹奏出河北民歌《小白菜》的曲调。贾湖骨笛的发现,使世界音乐史学界对我国史前音乐艺术的发展水平有了新的认识和评价,对贾湖骨笛进行深入的研究,不仅能为我国古代音乐史的研究创造有利的条件,提供必要的依据,而且也将对古老贾湖文明的认识有十分重要的价值。 2、简述曾侯乙墓编钟的音乐价值 答:1978年,湖北随县擂鼓墩曾侯乙墓出土了战国初期的大批乐器,包括了编钟、编磬、十弦琴、五弦琴、瑟、笙、笛(或篪)、排箫、建鼓、小鼓等,有些乐器尚属首次出土,是我国音乐史上最有价值的一次考古发现。这次考古活动最有意义的莫过于曾侯乙编钟的发现,它的出土引起了整个世界的关注,成为中国乃至世界考古史上的一件大事,被誉为世界古代文明史奇迹之一。曾侯乙编钟共有六十四件,是迄今为止我们所见的最庞大的编钟。它分三层悬挂在曲尺形钟架上,上层纽钟三组,共十九件;中下层甬钟各有三组,共四十五件。全套编钟重量约2500公斤以上,其中最小的钟通高20.4厘米,重2.4公斤;最大的钟通高153.4厘米,重203.4公斤。钟架位于墓室的西面和南面,中下层的立柱为六个英武的青铜佩剑武士。除纽钟和甬钟外,还有一件铜鎛,是楚惠王送给墓主的礼物。铜鎛的铭文显示该鎛制作于楚惠王五十六年,即公元前433年。曾侯乙编钟规模宏大,气势雄伟,其制作之精美、数量之众多、保存之完好均为现代

五年级音乐下册测试题卷

五年级音乐(下册)测试题(卷) 题号一二三 总分 得分 一、连线题(满分10分,共10个连线,每个连线1分) 1、将乐曲与所属民族连在一起。 2、将歌名与对应的演唱情绪连在一起。《巴塘连北京》佤族《小鸟小鸟》欢悦、亲切的 《阿佤人民唱新歌》侗族《迷人的火塘》诙谐地 《迷人的火塘》朝鲜族《蝈蝈和蛐蛐》优美地 《小白船》藏族《手拉手》热情、有朝气地 《盼红军》河南民歌《编花篮》四川民歌 二、选择题(满分10分,共10小题,每题1分) 1、《秋收》是一首()。 A、器乐曲 B、舞曲 C、进行曲 D、交响曲 2、下列不属于京剧四大行当的是()。 A、旦 B、生 C、丑 D、末 3、下列符号表示下滑音的是()。 A、# B、↘ C、﹥ D、b 4、下列属于装饰音的是()。 A、倚音 B、顿音 C、跳音 D、延长音 5、《北京喜讯到边寨》是()族的歌曲。 A、藏族 B、傣族 C、彝族 D、回族 6、“绿了河边的杨柳,红了村前的杏花”出自下列哪首歌曲()。 A、《春水》 B、《小鸟小鸟》 C、《春雨蒙蒙地下》 D、《致春天》 7、下列图片使你想到哪首歌曲()。 A、《小雨伞》 B、《田野在召唤》 C、《上学路上》 D、《一把雨伞圆溜溜》 8、《童心是小鸟》应该用()的情绪来演 A悠扬的 B轻柔的 C悲壮的 D喜悦的 9、《铃儿响叮当》是由美国()作曲 A乔羽 B 彼尔彭特 C 杨峥嵘 D 格里格 10、哪首作品是具有京腔韵味的歌曲() A《蝈蝈和蛐蛐》 B《手拉手》 C《春雨蒙蒙下》 D《迷人的火塘》 三、判断题(满分10分,共10个题,每题1分) 1、歌曲《小鸟小鸟》是一首歌颂春天的歌曲。()

新人教版小学音乐五年级下册教学计划

五年级音乐教学工作计划 一、学生情况分析: 本班共有学生9人,经过两年的音乐学习,学生对学习音乐有了一定的认识并有自己的见解。这时对今后学习有很大的作用,我们必须要抓住这个阶段的学习,为今后的学习打下坚实的基础。在这个学期的学习中,要巩固学生上学期学习的知识,并做好本学期的学习,培养学生喜爱音乐的感情。 二、教学分析: 五年级学生要求学习的乐理知识比较多,学生开始视唱曲谱。这是为今后的学习做准备。在对他们的教学上,我要注意采取趣味性、知识性并重的原则。教学中,我会一些小的音乐游戏,加大对乐理知识的学习。在讲解知识时,要注意用充满趣味的语言来讲解枯燥的知识,用丰富多彩的小游戏来帮助他们理解和巩固,更好的学习知识。 三、教学目标、任务: (一)、发声训练部分: 1、学会连音唱法,逐步做到声音自然而连贯、圆润而流畅。 2、运用非连音及断音唱法时,声音要有弹性。 3、初步运用气息控制,做力度变化的练习。

4、在韵母变换时,逐步做到声音位置不变,注意咬字、吐字的正确。 5、二声部发声逐渐做到声部和谐。 (二)、视唱、知识、练耳部分: 1、读谱知识:结合键盘认识音名从c1到c2在高音谱表上的位置。认识各种常用音符、休止符,知道名称及它们的名称和时值。学习附点音符,知道它们的名称和时值。学习各种拍子的指挥图式。学习顿音记号及其唱法。 2、视唱部分:视唱C调号上的自然大、小调音阶及五声徽、商等调式音阶。在教师帮助下视唱C调号上的单声部歌曲(包含所学过的音程及节奏)。练唱有大小二度、大小三度、纯四、纯五度、大小六度、纯八度旋律音程的练习(不出现名称)。划拍视唱各拍子歌曲。 3、练耳部分:练习听记两个音——四个音连续进行的旋律音程,增加大小六度音程。(不说出名称)。练习听记2——4小节的节奏。听辩二拍子、三拍子歌曲,标出小节或节拍。 (三)、欣赏部分: 结合音乐作品的欣赏,了解一些旋律的初步知识(如旋律进行的方式、特点和一般的表现意义),以进一步加强情感体验的能力,加深对音乐形象的感受,进入比较深入的欣赏。 四、提高教学质量措施:

中国音乐史复习资料

中国音乐史复习资料 一、名词解释 1、国立音乐院:[笔记上:建立于1927年,蔡元培任校长,萧友梅任教务主任。1929年夏,该院改制为国立音乐专科学院,萧友梅任校长。该院主要教师:萧友梅(理论组曲)、朱英(琵琶)、王瑞娴(钢琴)、恩科(视唱练耳)、吴伯超(二胡),外教查哈洛夫,阿克萨柯夫等,出版学术性刊物《乐艺》、《音乐杂志》。] 1927年10月,萧友梅向时任国民政府大学院(相当于教育部)院长的蔡元培,提出在创设音乐院的计划,得到蔡元培的支持,聘萧友梅为艺术教育委员会委员和音乐院筹备员,于1927年11月27日,在成立了中国第一所独立建制的高等音乐学校—国立音乐院。初由蔡元培兼任校长,萧友梅为教务主任主持一切,后由其代理院长,翌年12月27日正式聘为国立音乐院院长;1929年7月国立音乐院更名为国立专科学校,简称国立音专。从国立音乐院到“国立音专”,设预科、本科、研究班,并附设师科与选课,成立了相当于系的理论作曲、有键乐器、乐队乐器、声乐和国乐等组,形成了两科一班五组的较为完备的专业设置。老师:萧友梅、黄自、朱英、青主、吴伯超、周淑安、应尚能、惟宁和原在后到音专的洪,以及以歌词作家参与创作的易韦斋、龙榆生、韦瀚章、廖辅叔等;学生:黄自“四大弟子”贺绿汀、田鹤、江定仙、雪庵为代表。 2、国乐改进社(乐会):[笔记上:1920年觐文成立于,以中乐为主①仿制和改革民族乐器;②组织当时最大规模的民族乐队;③改编演奏国乐曲,柳尧章改编了大型民乐合奏套曲《春江花月夜》。] 乐会子成立以来的活动中,具有积极意义的建树,成为当时国乐改进潮流的重要成果。乐会通过招收学员,聘名家施教,并辅之以相关的中西音乐课程,并以与音乐演奏活动相结合的教学方式,培育了一批国乐人才,一些当时和以后知名于中国乐坛的民族器乐演奏家,都曾是该会成员和曾在该会受教。从“五四”前后开始的国乐改进活动,对于民族器乐的新创作有积极的影响。 3、《牧童短笛》:1934年在首次中国钢琴曲创作比赛中,贺绿汀的《牧童短笛》赢得头奖,以质朴优美的民歌风旋律,流畅自如的对位化写法,与中国风味曲调相谐的和声,以及变化再现的三部曲式结构,如同笔法简练的写意水墨画般地营造了中国式的诗情意境,被公认为是中国民族风格钢琴曲的奠基之作。 4、雪庵:①早期抒情乐曲《踏雪寻梅》、《红豆词》、《枫桥夜泊》; ②为郭沫若的话剧《屈原》谱写全部配乐和插曲;③抗战歌曲《出发》、中国空军军歌》、《中国海军军歌》、《我是军人》,最为激动人心的《流亡三部曲》之二《离家》、之三《上前线》,以及《长城谣》,《满江红》、《募寒衣》、《保卫大》等抗战歌曲近100首,还创作了一些钢琴曲和不少的电影主题曲和插曲。④抗战后至社会主义时期:《新青年进行曲》、《社会主义幸福长》、《雷锋组歌》。 5、马思聪:曾留学法国,回国后与洪创办音乐院,任院长,并教授小提

最新五年级音乐知识点

最新五年级音乐知识点 1、五年级音乐知识点原名是《义勇军进行曲》 2:最新五年级音乐知识点),(进行曲)速度. 3、“上行”音阶. 4、阮是我国民族弹拨乐器之一,分“中阮、大阮”,有四根弦,用拨子弹奏,音色柔和、优美. 5、歌曲中的力度记号:mp mf f pp (1)常用力度记号:pp——很弱p——弱 mp —中弱mf——中强 f ——强ff——很强sf—突强 fp——强后即弱 (2) D.S. S Fine (表示唱到D.S处后从标有S处开始反复,反复唱到Fine结尾)‖::‖ 6、歌曲演唱形式是指:齐唱、独唱、轮唱、重唱、合唱等演唱的组合形式,是演唱的表现形式. 7、中国的国粹是京剧,主奏乐器是京胡.京剧的行当是生、旦、净、丑. 8、音乐的要素包含了节奏、旋律与合声 . 9、连线有两种,一种是(连音线),一种是(圆滑线) 10.、2/4拍号的意义是(以四分音符为一拍,每小节唱两拍),强弱规律是(强弱),三四拍的意义是(以四分音符为一拍,每小节唱三拍),3/4拍号的强弱规律是(强弱弱),四四拍的意义是(以四分音符为一拍,每小节四拍),4/4拍号的强弱规律是(强弱次强弱)6/8拍的意义是(以八分音符为一拍,每小节唱六拍),强弱规律是(强弱弱次强弱弱)

11、二拍子三拍子的指挥图示 12、四拍子的指挥图示 13、音符掌握:附点二分音符附点四分音符附点八分音符 14、顿音记号:(▼) 15、升记号:(#).降记号(b) 16:<是(渐强)记号;>是(渐弱)记号;V 是(换气)记号. 17、重音记号:>. 18、波音记号 19、上滑音和下滑音 20、 21、歌曲《赶圩归来啊哩哩》是彝族的歌曲. 22、歌曲《渔舟唱晚》的主奏乐器是古筝. 23、影片《红红的雨花石》主题歌是《雨花石》. 23、歌曲《格达梅林》的是蒙古族民歌. 24、《清晨》是2/4 拍的歌曲.

五年级上册音乐总结

( 工作总结) 单位:____________________ 姓名:____________________ 日期:____________________ 编号:YB-BH-053635 五年级上册音乐总结Music summary of Volume 1 of grade 5

五年级上册音乐总结 五年级上册音乐总结 时间飞逝,一学期的教学工作现已结束在此对其进行如下总结来自我反思、发现不足以求进步。为了更好的完成教学任务达到教学目的,培养学生懂理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过艺术形象,培养学生的美好情操,使他们身心得到健康的发展在教学中。 一、课堂教学注重激发、培养兴趣 音乐课的内容是丰富多彩的,它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。鉴于这一特征,“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中,也有学生对它兴趣索然。 五年级的学生,仍然形象思维活动为主,但抽象思维随着年龄的增长而逐步增强。音乐兴趣不仅要保持还须使学生乐于参与音乐活动,其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富,音乐体裁、音乐表演形式,音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣,我曾以节奏为主题让学生们来到操场上开展--节奏接龙?的音乐活动,实践中学生展现自己的个

性在教师的鼓励下用不同的节奏表达,学生敢于对已有知识提出质疑和修改,从而引导学生创新思维的发展。 每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习,这个项目学生非常喜欢。我总在出示节奏类型后,请学生尝试拍打节奏,亲身感受节奏带来的美感,再由学生互相启发评价,最后由教师讲解,授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程,就变得其乐无穷了。介绍乐理小常识。在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如:反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们的作用对于小学生来说比较深,我常用漂亮的小卡片写上符号与同学交朋友,以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法,学生学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让学生整体感知乐曲,说说听后的感受,你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱,以及歌曲的教学,在教学时有针对性,学生学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。 二、课堂组织中的不足 心理学家研究证明:当学生的行为表现受到教师的肯定、激励和赞赏时,他们就会产生愉悦、积极主动的情绪体验,就会以饱满的热情、百倍的信心,投入到学习中去。在音乐教学中,要让学生人人都积极参与,并能充分发挥其主观能动作用和创新思维,需要教师用爱心鼓励他们大胆探究,大胆创新。要允许学生根据教学任务有独立的创作和实践,让每个学生的思维不受限制,对学生每一个思维的闪光点都给予充分鼓励。 在活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但有时把握不住学生音乐课上总是乱糟糟的使金浑身解数也“镇”不住他

中国音乐史重点整理(打印版)

中古音乐史要点整理 一、中国古代乐律学 1.三分损益法 在周代正式确立的我国古代生律的方法,按其振动体长度来进行音阶或十二律吕的相生,史称“三分损益法”,最早记述这一理论的是《管子》一书。其求五音之法为:先求得一个标准音“黄钟”,把它作为宫音。然后就宫音的弦长增加三分之一(三分益一),即得低四度的徵音;再就徵音的弦长减去三分之一(三分损一),即得高五音的商音;把商音的弦长增加三分之一,得低四度的羽音;就羽音弦长减去三分之一,可得角音。 2.周代“十二律吕” 十二律吕是周代律学的名称。它是用三分损益法求得的,即:黄钟、大吕、太簇、夹钟、姑冼、仲吕、蕤宾、林钟、夷则、南吕、无射、应钟。其中单数各律为“律”,双数各律为“吕”。 3.京房六十律 京房(前77~前37)西汉律学家,本姓,字君明。他因为三分损益法所生十二律中仲吕不能回到黄钟律,因而继续推算下去,成为“六十律”。京房同时觉察到律管的管口校正问题,提出“竹声不可度调”的认识,并制作了十三弦的“准”。 4.荀勖笛律 西晋律学家荀勖(?~289)在乐律上的成就在于他发现了笛律中的“管口校正数”,荀勖运用“管口校正”制作出较精确的十二笛。每笛适吹一律。 荀勖的“管口校正”之方法为:他作的笛有六个按孔,前五后一。后面一个按孔离吹口最近,作为商音。前面五孔依次由吹孔向下排列为宫、变宫、羽、徵、变徵;六孔全按为角音。 5.何承天的“新律” 何承天,南朝宋时郯(今郯城县)人,武帝时(420~422)曾为尚书祠部郎,文帝时做过御史中丞:后因故免官,死于家中。他在乐律学史上,第一次别开生面地提出了“十二等差律”(即隋书称之“新律”)的理论。其方法是:先以黄

人音版小学五年级音乐下册教案复习过程

第一课春意 教学内容:复习上学期的音乐知识和歌曲,歌曲《小鸟小鸟》《春雨蒙蒙地下》《致春天》《春水》 本课安排三课时。 第一课时 教学内容:复习,熟悉歌曲《小鸟小鸟》的旋律 教学目的: 一、巩固上学期的音乐知识和歌曲,加深学生对歌曲旋律的印象; 二、指导学生用甜美、欢快的歌声,表达对春天的热爱之情。 重点、难点:熟悉歌曲旋律,并掌握6/8拍的节奏型. 教学过程: 一、1、今天是新学期的第一堂课,了解大家在寒假所学到的音乐知识或是新歌; 2、进行“音乐知识抢答”赛,主要是复习上学期的内容,提高学生对音乐课的兴趣和爱好; 二、导入新课;1、春天来了,你能用简单的词语描绘一下你眼里的春天吗? 2、聆听歌曲《小鸟小鸟》; 3、歌曲是几拍子?能说出拍号的含义吗?老师通过唱和拍打节奏引导学生说出刚才拍的拍子中哪几拍是最强的? 4、歌曲表达了怎样的情绪,描绘了怎样的情景?认真找一找,曲调每一乐句有什么规律?每起句的第一拍有什么规律?

5、找出相同的乐句,这样学起来就容易多了; 6、学生唱第一声部的时候老师唱第二声部,应该让学生学会既要唱好自己的声部,还要聆听到第二声部的旋律; 7、教唱第二声部,把学的快的同学用来唱第二声部; 三、课堂小结:请同学们下课后熟悉歌词,并试着和旋律对上号,培养学生的自学能力。 第二课时 教学内容:学唱歌曲欣赏《致春天》 教学目的: 1、二声部合唱要做到声音协和,音量均衡。 2、加入歌词,加深对歌曲旋律的印象,并指导学生用欢快、幸福、甜美的声音演唱; 教学重点:训练二声部协和,培养同学们的团体合作精神。 教学过程: 一、先复习第一声部旋律,加入歌词演唱,然后再复习第二声部旋律(多练几遍)加入歌词; 二、两个声部合成,老师可以帮着二声部唱一唱,等稳定之后可以让学生直接看老师的指挥的演唱; 在练习中少用钢琴或不用钢琴,让学生的听觉去适应二声部合唱,以培养他们的合唱能力,要学生在歌曲演唱中注意气息的支持和

五年级音乐知识点总结

小学五年级音乐知识要点 1、《中华人民共和国国歌》原名是《义勇军进行曲》 2:《中华人民共和国国歌》词(田汉)曲(聂耳),(进行曲)速度。 3、“上行”音阶。 4、阮是我国民族弹拨乐器之一,分“中阮、大阮”,有四根弦,用拨子弹奏,音色柔和、优美。 5、歌曲中的力度记号:mp mf f pp (1)常用力度记号:pp——很弱p——弱 mp —中弱mf——中强 f ——强ff——很强sf—突强 fp——强后即弱 (2) D.S. S Fine (表示唱到D.S处后从标有S处开始反复,反复唱到Fine结尾)‖::‖ 6、歌曲演唱形式是指:齐唱、独唱、轮唱、重唱、合唱等演唱的组合形式,是演唱的表现形式。 7、中国的国粹是京剧,主奏乐器是京胡。京剧的行当是生、旦、净、丑。 8、音乐的要素包含了节奏、旋律与合声 . 9、连线有两种,一种是(连音线),一种是(圆滑线) 10.、2/4拍号的意义是(以四分音符为一拍,每小节唱两拍),强弱规律是(强弱),三四拍的意义是(以四分音符为一拍,每小节唱三拍),3/4拍号的强弱规律是(强弱弱),四四拍的意义是(以四分音符为一拍,每小节四拍),4/4拍号的强弱规律是(强弱次强弱)6/8拍的意义是(以八分音符为一拍,

每小节唱六拍),强弱规律是(强弱弱次强弱弱) 11、二拍子三拍子的指挥图示 12、四拍子的指挥图示 13、音符掌握:附点二分音符附点四分音符附点八分音符 14、顿音记号:(▼) 15、升记号:(#).降记号(b) 16:<是(渐强)记号;>是(渐弱)记号;V 是(换气)记号。 17、重音记号:>。 18、波音记号

19、上滑音和下滑音 20、 21、歌曲《赶圩归来啊哩哩》是彝族的歌曲。 22、歌曲《渔舟唱晚》的主奏乐器是古筝。 23、影片《红红的雨花石》主题歌是《雨花石》。 23、歌曲《格达梅林》的是蒙古族民歌。 24、《清晨》是2/4 拍的歌曲。 25、管弦乐《晨景》的作者是格里格。 26、调:由基本音级所构成的音高位置,叫做调。 C调:由七个基本音级所构成的调,主音为C,叫做C调。 G调:由七个基本音级所构成的调,主音为G,叫做G调。 D调:将G调中所有的音都升高五度,主音为D,叫做D调。依次类推,可得到A、E、B、#F、#C调。 升号调:G、D、A、E、B、#F、#C、#G、#D、#A、#E、#B调的调号都用升号表示,所以叫做升号调。 降号调:F、bB、bE、bA、bD、bG、bC、bF调的调号都用降号表示,所以叫做降号调。

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