keyshot 打灯光 布光艺术
布光艺术.si 布光图
keyshot教程
1、3ds max中先将物体进行分层处理，按层分材质相同材质的在同一层。 具体操作：打开“层管理器”，新建图层，选中相同材质物体，右键图层，“添加选定对象”即可。 2、文件导出成.3ds格式。 3、打开keyshot，选择导入文件.3ds文件。Ctrl+I。 4、如果物体坐标方向显示正确，可以直接进行材质赋予。 如果坐标不正确，可以右键“移动对象”，使对象进行一定翻转，并选择“贴合地面”，使物体按照正确方向放在地面上。 或者，“空格键”打开项目，
5、调整好方向后，按照以下快捷键对物体渲染角度进行设置。鼠标左键：调整物体翻转角度 鼠标滚轮：调整相机距离 鼠标中键：平移视图 其他快捷键见热键列表。
6、下面进行材质的赋予。 “M”键打开库，根据需要选择相应材质，直接鼠标左键拖拽到相应物体上即可。 如需要修改材质，可在物体材质上双击左键，即可打开“材质”项目，可对材质类型、属性、贴图等进行修改。 Shift+左键：选择材质 Shift+右键：复制选定材质
7、有关环境的设置操作。HDR贴图的使用，具有光源信息的图片，Keyshot中没法打灯，只能利用这些图片来充当光源。选定某张HDR贴图，直接拖拽到视图中即可。 在“项目”环境中可对贴图光源进行调整。 “对比度”：1，基本不用修改。 “亮度”：上下箭头，亮度大幅度改变。 左右箭头，亮度小幅度改变。 “大小”：贴图大小，一般不用改。 “高度”：更改后，可调整高光部位的大小。 “旋转”：Ctrl+左键。调整光照角度，需仔细调节。
“背景”：E，照明环境；使用选定HDR图作为视图背景。 C，色彩；使用选定色彩作为视图背景。白色为最常用的设置方式。 B，背景贴图；自选图片作为视图背景。 “地面”：地面阴影，勾选在地面有阴影。 地面反射，勾选后在地面有反射效果。 “高级”：阴影颜色。 地面平坦。 地面网格，打开后可根据视图背景调整透视角度。 “地面大小”：可适当调小作为提高阴影效果的方法，但是切记不能调到过小，如果还需提高阴影质量，可再通过调整采样值调节。 8、背景设置。直接拖拽到场景中即可。可设置实际室内或者室外场景。 9、纹理设置。可以设置各种不同贴图效果，修改材质。 10、如果场景设置好了，可以保存相机角度，进行渲染 相机保存：在视图场景中调整观察角度后，打开项目中相机一栏，点击“添加相机”，即可将该视口保存。依此可保存多个相机观察视口，为后期批量渲染做好准备。 锁定相机：锁定后场景视口将不能改变。 编辑相机：也可在添加相机后，点击“编辑相机”，调整好视口后点击保存，也可完成保存相机的工作。 查看方向：查看各个特定角度。
3D灯光详解
3D灯光详解.txt什么叫乐观派？这个。。。。。。就象茶壶一样，屁股被烧得红红的，还有心情吹口哨。生活其实很简单，过了今天就是明天。一生看一个女人是不科学的，容易看出病来。3DSMAX之灯光与参数设置 在创建面板/创建灯光面板中，我们可以创建五种类型的灯光。如下所示：TARGET SPOT：目标式聚光灯。创建方式与创建摄象机的方式非常类似。目标聚光灯除了有一个起始点以外还有一个目标点。起始点表明灯光所在位置，而目标点则指向希望得到照明的物体。用来模拟的典型例证是手电筒、灯罩为锥形的台灯、舞台上的追光灯、军队的探照灯、从窗外投入室内的光线等照明效果。可以在正交视图（即二维视图如顶视图等）中分别移动起始点与目标点的位置来得到如意的效果。起始点与目标点的连线应该指向希望得到该灯光照明的物体。检查照明效果的一个好办法就是把当前视图转化为灯光视图（对除了泛光灯之外的灯光都很实用）。办法是用右键点击当前视窗的标记，在弹出菜单中选择VIEWS，找到你想要的灯光名称即可。一旦当前视图变成灯光视图，则视窗导航系统上的图标也相应变成可以调整灯光的图标如旋转灯光、平移灯光等。这对我们检查灯光照明效果有很大的作用。灯光调整好了可以再切换回原来的视图。 FREE SPOT：自由式聚光灯。与目标式聚光灯不同的是，自由式聚光灯没有目标物体。它依*自身的旋转来照亮空间或物体。其它属性与目标式聚光灯完全相同。如果要使灯光沿着路径运动（甚至在运动中倾斜），或依*其它物体带动它的运动，请使用自由式聚光灯而不是目标式聚光灯。通常可以连接到摄象机上来始终照亮摄象机视野中的物体（如漫游动画）。如果要模拟矿工头盔上的顶灯，用自由式聚光灯更方便。只要把顶灯连接到头盔上，就可以方便地模拟头灯随着头部运动的照明效果。调整自由式聚光灯的最重要手段是移动与旋转。如果沿着路径运动，往往更需要用旋转的手段调整灯光的照明方向。 TARGET DIRECT：目标式平行光。起始点代表灯光的位置，而目标点指向所需照亮的物体。与聚光灯不同，平行光中的光线是平行的而不是呈圆锥形发散的。可以模拟日光或其它平行光。 FREE DIRECT：自由式平行光。用于漫游动画或连接到其它物体上。可用移动、旋转的手段调整灯光的位置与照明方向。 OMNI：泛光灯。泛光灯属于点状光源，向四面八方投射光线，而且没有明确的目标。泛光灯的应用非常广泛。如果要照亮更多的物体，请把灯光位置调得更远。由于泛光灯不擅长于凸现主题，所以通常作为补光来模拟环境光的漫反射效果。 不管是哪一种灯光，创建时都有6个极其类似卷帘，例如聚光灯的6个卷帘如下图所示：NAME AND COLOR: 名字与颜色卷帘。你可以把灯光默认的名称改成容易辨认的名称。如泛光灯默认名为“OMNI01”等。如果该等是用来模拟烛光照明的，你可以把它改名为“烛光”。否则灯光一旦建得多了难以分辨而带来麻烦降低工作效率。强烈建议大家养成给MAX物体改名称的好习惯。颜色跟其它物体不一样，既不代表灯光的光色（如发红光的灯的颜色并不在此调整），也不表示视窗中灯光图标的颜色。 GENERAL PARAMETERS：普通参数卷帘。在此卷帘中可以设置灯光的颜色、亮度、类型等参数。各种灯光的设置比较雷同。 TYPE OF LIGHTS）PARAMETERS：（某种）灯光参数卷帘。所有的灯光都具备投影的属性。除了泛光灯外，都有高亮区与衰减区的设置等选项。 ATTENUATION PARAMETERS：灯光衰减效果卷帘。自然界中的光线都是随距离衰减的，但是在MAX中，默认的情况下可以照亮无限远的地方。为了模拟更现实的效果，在这个卷帘中，都提供了灯光随距离衰减的选项。 SHADOW PARAMETERS：阴影参数卷帘：提供两种阴影参数设置以供选择（贴图方式的阴影与光线追踪方式的阴影）。另外还有灯光在大气环境中阴影设置选项。
keyshot教程
keyshot教程 Keyshot是最常用的渲染工具，效率高，基本能满足客户需求。 用到的软件：Rhino 5 、Keyshot 5 、PS CS4 方法步骤： 1、以篮球把手为例子，在Rhino分好图层 2、把模型直接拖拽到Keyshot 3、角度调整：打开项目--相机---球形---调参数，直到角度合适 4、角度合适后，点击添加相机，会自动保存参数，下次打开文件也能找回刚刚调的角度。 5、系统默认视角为35，我一般调到50或者60，产品变形不会那么严重 6、调节环境光：打开环境库--拖拽环境光 7、背景调为白色 8、赋予材质：打开材质库--拖拽材质 9、点击上方的图标---按着Ctrl的同时点击鼠标左键拖动，转动环境光（上方图标亮起的情况下，可快速看模型的光感是否合理) 10、此处我把主光源放到离人最近的地方。下图的主光源是的中部断开的，视觉效果不佳，所以我通过调节灯光高度，让主光源更彻底。 11、在模型上右击鼠标---编辑材质---拉大折射指，光感更强，体现塑料质感 12、折射指数调节前折射指数调节后 13、右击要复制的材质，然后再右击要更换材质的部位，黏贴材质
14、在项目里点选模型---右击---材质---解除链接材质（这一步很关键，若不解除，在后面渲出来的通道可能只有一个颜色） 15、点渲染---在输出项目里勾选参数 16、点质量---选择最高控制---采样值 17、点区域--勾选区域（区域渲染只会渲染框内图像，灰色区域不会渲，因此比起全景渲染更快） 18、点队列--添加任务，可添加不同角度不同参数的图 19、点通道---勾选Clown 20、点击队列---点击处理队列---开始渲染
keyshot材质中文说明
.Advanced 二. Anisotropic（各向异性）这种材质是模拟在金属表面刷漆，材质的参数为： Diffuse ——漫射：指定材质漫反射的颜色。 SPeCUIar -- 镜面反射：指定材质高光反射的颜色。 Roughness X --- 控制纹理的粗糙度，标准值从0到0.6 。 Roughness y ---- 控制纹理的高光，数值越大，粗糙反射材质表面高光范围越大，标准值从0 到0.6 An gle ――角度：控制纹理的方向。 Glossy SamPIeS --- 光泽采样：用光泽采样来控制材质表面的高光反射。对于高粗糙度，将 这个值设置为8 - 16 或以上可以减少反射中的噪点，并让粗糙表面表现得更真实。 三.Diffuse （漫射） 这个简单材质模拟粗糙不透明表面，材质的参数为： DiffUSe ----- 漫射：指定材质颜色。 四.Emissive 五.Flat （平坦） 平坦材质是一种非常适合做屏蔽的材质，顾名思义，它是一种完全平坦的材质，只有一个可以调节的颜色参数。 六.General （全面） General material 是一种可用于模拟多种多样材质的材质。是HyPerShot 中，到目前为止唯一可以使用纹理贴图、凹凸贴图、反光贴图的材质。它的参数为： DiffUse ――漫射：指定材质漫射的颜色。 SPeCUIar――镜面反射：指定材质反射的颜色。当反射率设为大于0时（见下），将颜色调为黑色以外的其他颜色会使表面产生反射。 Ambie nt ――周围的（自发光）：控制材质间接扩散照明，就像一种放射的阴影。 Alpha[0-1]――透明度：决定材料的透明度，当物体完全透明时（alpha=0）,仍然会投下阴影。 RefIeCtiVity ----- 反射率：控制物体上的环境反射。反射颜色调为黑色以外的颜色，并（或） 使用反射贴图来让表面反射环境或其他物体。 DiffUSe en Viro nment -- 环境漫射：从环境接收到的漫射光强度的范围，建议保持默认值1。TetureModulate ---- 纹理调节：漫射和纹理颜色的范围，如果取消纹理调节，你会看到表面 的漫射颜色。
摆正历史的天平——读《日本的战争责任》
文章编号:1006-5342(2001)04-105-03 摆正历史的天平 Ξ ———读《日本的战争责任》 吴志娟 (华中师范大学 历史文化学院,湖北 武汉 430079) 摘 要:关于日本战争责任问题一直是学术界争论的热点,也是日本战争遗留的重要问题之一。近年来,日本国内出现了一股右翼分子,企图为历史翻案,拒绝承担侵华战争历史责任。若 泰雄作为一个具有理性与良知的日本学者,针对这股反历史潮流之风,在其著名的《日本的战争责任》书中一针见血地指出:日本应正视历史的责任,战争根源于天皇与天皇制。此言既出,冲击了日本国内出现的一些不负责任的言论,使日本民众从更高的理论角度认识那段历史、去认知战争的性质与责任。 关键词:战争责任;天皇;天皇制;军国主义中图分类号:K 265 文献标识码:A 近几年来,随着日本逐渐成为经济强国,国内出现了一股右翼分子,企图复活军国主义,为此展开了一系列的活动,比如,否认日本侵华行径,否认南京大屠杀,拒绝承担战争责任。此举引起包括日本人在内的正义人士的愤概,群起而攻之。日本原玉川大学教授若 泰雄的《日本的战争责任》一书就是在这种社会背景下完成的。对于该书的学术观点、学术价值、基本特征分析如下: 一、学术观点 其一,天皇、天皇制与战争责任。该书的基本观点是:近代日本侵华战争的责任在于天皇与天皇制。若 先生以此为论点,全面的分析了侵华战争时期,在天皇、天皇制统治下的日本社会是如何备战、参战的。作者通过对日本当时综合实力的分析,指出日本并不具备发动战争所需的足够的物质基础。他认为这场战争所依靠的更多的是天皇、天皇制强加给国民的侵略意识形态以及一种盲目的“尚武”精神。他一针见血地指出,天皇、天皇制是侵华战争时期一切罪恶的根源:颠倒是非的国民教育使民众盲目地孝忠天皇;野蛮的军事训练使士兵的人性被极度的扭曲,变得“强捍好战”、残忍而无人道,成为战争机器的零件。在天皇制的独裁统治下控制一切社会舆论,大众传媒不得反对战争;政治家、官僚们兴风作浪;学者、评论家们无言论自由,要么被迫就犯,要么被迫害。在天皇的号召下,国民为孝忠而备战;在天皇制统治下,全社会投入到“圣战”之中。若 先生将天皇、天皇制视为战争的 罪魁祸首,认为其应承担不可推卸的责任。他在该书最后结论中主张:“必须废除天皇制,在真正言论自由的环境下,对日本国家、日本民族的现在和未来,从根本上进行重构”;并认为“天皇制的废除将成为建立生气勃勃的新日本的新起点”。 其二,军国主义与战争责任。若 先生在分析天皇、天皇制的战争责任时,主要偏重于其罪责的种种表现,而忽略了进一步分析在其表象背后的实质问题:天皇何以发动战争?天皇制何以动员全民族投入“圣战”?实际上,这些问题都与军国主义传统有关,军国主义传统是日本近代天皇制重要的特征之一。在近代日本发展过程中,近代天皇制的形成与军国主义传统的形成几乎是同步进行的,这是因为日本的近代化过程“从一开始就是建立在效仿西 方列强、侵略软弱邻国的民族主义理念上的”。[1] 此说有史 为证:日本明治维新时期,明治政府就提出了“富国强兵”、“殖产兴业”等口号。自1894年中日战争起,大约十年就发动一次战争,每次战争的结果加速了日本的近代化进程:1876年《江华条约》,朝鲜成为日本工业发展原料基地;1894～1895年中日战争后日本兴起第一次产业革命高潮;1904～1905年日俄战争后兴起第二次产业革命高潮;1914～1918年参加“一战”,日本由债务国一跃成为债权国。可见,对外侵略扩张是日本近代化过程中不可缺少的重要途径之一,军国主义传统也随之形成,成为日本近代天皇制政体的重要特征之一。与此同时,日本的军国 Ξ收稿日期:2001-05-01 第21卷第4期 咸 宁 师 专 学 报 Vol.21,No.42001年8月 Journal of Xianning T eachers College Aug.2001
keyshot材质中文说明
一.Advanced 二. Anisotropic(各向异性） 这种材质是模拟在金属表面刷漆，材质的参数为： Diffuse——漫射：指定材质漫反射的颜色。 Specular——镜面反射：指定材质高光反射的颜色。 Roughness x——控制纹理的粗糙度，标准值从0到0.6 。 Roughness y——控制纹理的高光，数值越大，粗糙反射材质表面高光范围越大，标准值从0到0.6 Angle——角度：控制纹理的方向。 Glossy samples——光泽采样：用光泽采样来控制材质表面的高光反射。对于高粗糙度，将这个值设置为8 - 16或以上可以减少反射中的噪点，并让粗糙表面表现得更真实。 三. Diffuse（漫射） 这个简单材质模拟粗糙不透明表面，材质的参数为： Diffuse——漫射：指定材质颜色。 四.Emissive 五. Flat（平坦） 平坦材质是一种非常适合做屏蔽的材质，顾名思义，它是一种完全平坦的材质，只有一个可以调节的颜色参数。 六.General（全面） General material是一种可用于模拟多种多样材质的材质。是HyperShot中，到目前为止唯一可以使用纹理贴图、凹凸贴图、反光贴图的材质。它的参数为： Diffuse——漫射：指定材质漫射的颜色。 Specular——镜面反射：指定材质反射的颜色。当反射率设为大于0时（见下），将颜色调为黑色以外的其他颜色会使表面产生反射。 Ambient——周围的（自发光）：控制材质间接扩散照明，就像一种放射的阴影。 Alpha[0-1]——透明度：决定材料的透明度，当物体完全透明时（alpha=0），仍然会投下阴影。 Reflectivity——反射率：控制物体上的环境反射。反射颜色调为黑色以外的颜色，并（或）使用反射贴图来让表面反射环境或其他物体。 Diffuse environment——环境漫射：从环境接收到的漫射光强度的范围，建议保持默认值1。TetureModulate——纹理调节：漫射和纹理颜色的范围，如果取消纹理调节，你会看到表面的漫射颜色。
《灯光》教材分析及教学建议
《灯光》教材分析及教学建议 《灯光》教材分析及教学建议 一、教材说明 这篇课文通过一件关于灯光的往事的回忆，歌颂了革 命先烈的献身精神，说明幸福生活来之不易，激励我们要学 好本领，建设好前辈用鲜血和生命开创的新中国。 全文一头一尾是写现在，中间绝大部分写往事。 开头写由天安门广场的灯光勾起往事的回忆，结尾照 应开头，从“我”在璀璨的华灯下回忆牺牲的战友，可以体 会“我”对美好生活的赞美和不忘过去，要好好珍惜今天的 幸福生活。 中间部分先写郝副营长在战斗开始前，借着火柴的亮 光看一本破书，书上的插图是一个孩子在电灯下读书的情景。接着写在战斗中，郝副营长为了使后续部队找到突破口，点 燃了那本书，高高举起，为后续部队照亮了前进的道路，保 证了战斗的胜利。他自己则因为被火光所暴露，英勇地牺牲。从作者对往事的回忆中，体会郝副营长对美好生活的向往和 为美好生活而献身的精神，是教学上的重点。 选编这篇课文，一是教育学生不忘过去，要把先烈的 革命精神发扬光大，二是训练学生快速阅读，抓住主要内容 和抓住重点深入探究，提高自学能力。
二、学习目标 1、速读课文，抓住主要内容；抓住重点探究，体会郝 副营长的无私奉献精神。 2、学习抓住主要线索去读懂课文的阅读方法。 三、教学建议 1、这是一篇回忆往事的课文。教学时可以先让学生借 助工具书用较快的速度阅读，知道讲的是一件什么事，大致 了解内容。再提示学生以“多好啊”或“灯光”的描写为线 索抓住课文重点探究，先独立阅读，再在小组里交流。检查 阅读效果时，老师要就重点部分加以指导，帮助学生从中体 会郝副营长的献身精神，体会今天的幸福生活来之不易，要 好好珍惜。 2、从“多好啊”为线索深入理解课文。在学生快读课文，大致了解内容的基础上，要求再次快读课文，想想“多 好啊！”这句话在课文中出现几次，各是在什么情况下说的，把有关语句画出来，再深入想想，他们在说这句话时，看到 的是什么，可能想到什么。我们可以从中体会到什么，先独 立思考，再把自己的见解和同学交流。 “多好啊！”这句话在课文中出现三次。 第一次是清明节的一天晚上，“我”漫步在天安门广场上，忽然背后传来一声赞叹：“多好啊！”说这话的人也许
keyshot深大自发光教程
主题是：HS的自发光。 目标：初步了解HS的自发光，从而进一步了解HS的自发光，参数的详解和注意点效果：对自发光有个具体的认识。
上完今晚的课。你们都能做这样的图深圳♂深邃(*)20:24:34 课前提示 软件：hs,ps 深圳♂深邃(*)20:26:45 上课前先发张最新的图(新书的) 让没看过我作品的群友看一下
香水是HS的因为这群是HS的群~我只发HS的有些人没见过的。所以就发了
深圳♂深邃(*)20:28:07 好了，上课开始 课题：HS自发光 HS的自发光在HS里面属于比较特别的一环 官方也没多介绍 我会由最基本的自发光做演示 大家可以跟着做今晚时间充足，大家不用急 先说基本点 深圳♂深邃(*)20:32:59 HS的自发光是靠间接照明实现的，这点大家要知道 也就是说，用基础材质去实现 大家都打开了我上传的文件了吧 OK我来演示最基本的 深圳♂深邃(*)20:35:56 这是我给的最基本的材质 深圳♂深邃(*)20:36:46 我来初步讲解一下这三个参数对自发光的影响 diffuse:是自发光本身要影响的颜色在演示我会做给大家看specular:是自发光高光（可以这样理解） ambient:不用理会
上面三个讲解只针对自发光的解说，不通用 接着下面三个参数 第一个:故名思意，就是透明度 reflectivity:反射，特别说明的是，此反射对自发光本身的物体是起到控制作用（对自发光本身的物体的材质）第三个:可以理解为自发光的大小（这样好理解一点） 深圳♂深邃(*)20:44:47 好了，参数基本讲完，大家有了初步的认识，接着就是上演示 来个最基本的自发光 把diffuse全变黑象我一样剩下四个不动
KeyShot 各种材质IOR Values
KeyShot 各种材质IOR Values -A- Acetone 1.36丙酮1.36 Acrylic glass: 1.491 亚克力玻璃：1.491 Actinolite 1.618 阳起石1.618 Agalmatoite 1.550 Agalmatoite 1.550 Agate 1.544 玛瑙1.544 Agate, Moss 1.540 玛瑙，苔1.540 Air 1.0002926 空气1.0002926 Alcohol 1.329 酒精1.329 Alexandrite 1.745 紫翠玉1.745 Aluminum 1.44 铝1.44 Amber 1.546 琥珀1.546 Amblygonite 1.611磷矾石1.611 Amethyst 1.544 - 1.553紫晶1.544 - 1.553 Anatase 2.490锐钛2.490 Andalusite 1.641红柱石1.641 Anhydrite 1.571硬石膏1.571 Apatite 1.632磷灰石1.632 Apophyllite 1.536 Apophyllite 1.536 Aquamarine 1.577海蓝宝石1.577 Aragonite 1.530文石1.530
Argon 1.000281氩1.000281 Asphalt 1.635沥青1.635 Augelite 1.574 Augelite 1.574 Axinite 1.675斧石1.675 Azurite 1.730阿热赖特1.730 -B- Barite 1.636重晶石1.636 Barytocalcite 1.684 Barytocalcite 1.684 Beer 1.345啤酒1.345 Benitoite 1.757 Benitoite 1.757 Benzene 1.501苯1.501 Beryl 1.577贝里尔1.577 Beryllonite 1.553 Beryllonite 1.553 Brazilianite 1.603 Brazilianite 1.603 Bromine (liq) 1.661溴（Liq的）1.661 Bronze 1.18青铜1.18 Brownite 1.567布朗派1.567 Bubble 1.100泡沫1.100 -C- Calcite 1.486方解石1.486
室内设计经典布光思路及灯光讲解
室内设计经典布光思路及灯光讲解有个著名而经典的布光理论就是“三点照明”。笔者在此简述一下: 三点照明，又称为区域照明，一般用于较小范围的场景照明。如果场景很大，可以把它拆分成若干个较小的区域进行布光。一般有三盏灯即可，分别为主体光、辅助光与背景光。 主体光：通常用它来照亮场景中的主要对象与其周围区域，并且担任给主体对象投影的功能。主要的明暗关系由主体光决定，包括投影的方向。主体光的任务根据需要也可以用几盏灯光来共同完成。如:主 光灯在1 5度到30度的位置上，称顺光；在45度到90度的位置上，称为侧光；在90度到120度的位置上成为侧逆光。主体光常用聚光 灯来完成。笔者喜欢把主体光的亮度设置为240左右。辅助光：又称为补光。用一个聚光灯照射扇形反射面，以形成一种均匀的、非直射性的柔和光源，用它来填充阴影区以及被主体光遗漏的场景区域、调和明暗区域之间的反差，同时能形成景深与层次，而且这种广泛均匀布光的特性使它为场景打一层底色，定义了场景的基调。由于要达到柔和照明的效果，通常辅助光的亮度只有主体光的5 0%-80%。 背景光：它的作用是增加背景的亮度，从而衬托主体，并使主体对象与背景相分离。一般使用泛光灯，亮度宜暗不可太亮。 布光的顺序是：1）先定主体光的位置与强度；2）决定辅助光的强度与角度；3）分配背景光与装饰光。这样产生的布光效果应该能达到 主次分明，互相补充。布光还有几个地方需要特别注意：1）灯光宜精不宜多。过多的灯光使工作过程变得杂乱无章，难以处理，
显示与渲染速度也会受到严重影响。只有必要的灯光才能保留。另外要注意灯光投影与阴影贴图及材质贴图的用处，能用贴图替代灯光的地方最好用贴图去做。例如要表现晚上从室外观看到的窗户内灯火通明的效果，用自发光贴图去做会方便得多，效果也很好，而不不要用灯光去模拟。切忌随手布光，否则成功率将非常低。对于可有可无的灯光，要坚决不予保留。 2）灯光要体现场景的明暗分布，要有层次性，切不可把所有灯光一概处理。根据需要选用不同种类的灯光，如选用聚光灯还是泛光灯；根据需要决定灯光是否投影，以及阴影的浓度；根据需要决定灯光的亮度与对比度。如果要达到更真实的效果，一定要在灯光衰减方面下一番功夫。可以利用暂时关闭某些灯光的方法排除干扰对其他的灯光进行更好地设置。 3）要知道max中的灯光是可以超现实的。要学会利用灯光的“排除”与“包括”功能，绝对灯光对某个物体是否起到照明或投影作用。例如要模拟烛光的照明与投影效果，我们通常在蜡烛灯芯位置放置一盏泛光灯。如果这盏灯不对蜡烛主体进行投影排除，那么蜡烛主体产生在桌面上的很大一片阴影可能要让我们头痛半天。在建筑效果图中，也往往会通过“排除”的方法使灯光不对某些物体产生照明或投影 效果。 4）布光时应该遵循由主体到局部、由简到繁的过程。对于灯光效果的形成，应该先调角度定下主格调，再调节灯光的衰减等特性来增强现实感。最后再调整灯光的颜色做细致修改。 灯光的分类及其属性
keyshot使用说明
keyshot使用说明 K键显示快捷菜单 选择材质：shift+左键 赋材质：shift+右键 镜头缩放：alt+中键 旋转模型：左键 移动模型：中键 加载模型 CTRL + I 打开 HDIR CTRL + E 打开背景图片 CTRL + B 打开材质库 M 保存视角 P 打开热键显示 K 时实显示控制 shift + P 显示头信息 H 满屏模式 F 环境贴图旋转 CTRL + 鼠标左键 环境贴图重置 CTRL + R 显示所有模型 CTRL + U 视角伸缩 &nb ---------------------------------------------------------- shift+alt+中键模型水平旋转 shift+alt+ctrl+中键模型自由式旋转 shift+alt+右键模型比例缩放 shift+alt+左键模型水平移动 shift+alt+ctrl+左键模型垂直移动 如有不满意可以右键move object 菜单里Reset的恢复 --------------------------------------------------------- 1.HS不支持FBX，不同的物体需要给不同的颜色才可以在HS分配不同的材质
2.HS不支持MR材质，所以在输出OBJ时要以MAX的标准材质才能有材质的分层，不然HS会当作只有一个材质，而且是不分层的。 3.MAX与HS的材质是一一对应的，就是说尽管是不同的物体，他们的材质在MAX是一致的，那么他们在HS里也是一致的。材质并不只是用作分ID。 4.没有赋予MUTIL材质只分ID是不可以的。一定要以多层子材质才有分层的作用。 5.当你想分层导入时，应注意，HS会给你的物体贴着地面 6.HS是根据材质来定义物体的，对于HS来说，一个物体就是所有拥有相同材质的物体组合 就算分好了材质，很多时候HS还是会把他们混淆 7.HS不支持从MAX导入的材质的中文显示，最好设置的时候用英文，如果不是的话系统会讲中文显示的列为同一材质而导致错误。 8.不要拖动赋予材质然后修改HS自带的材质，会改变系统的。 正确的是SHIFT+右键然后再双击修改 9.只能移动一开始导入的物体，不能移动MERGE的物体 10.ior调节材质的亮度，值越高就越像完全的反射，一般还是蛮有必要调节的 11.Shift+P停止实时渲染 12.可以用PS来制作HDRI用作物体的光照贴图 13.图像里和环境里的gamma相当于对比度，越高对比越小 14.SCREENSHOT不能代替RENDER，只是保存你所见到的画面，不过当你的SCREENSHOT不动很久的时候，它会不断的继续运算，出来的效果其实相差不大。主要是，有些参数是影响到渲染而不会于实时出现效果。但是如果你一边干其他事情一边做这个渲染的时候，只要调高实时渲染的参数就可以了。 15.材质双击可以自己调节·现在全部渲染下···平常可以做效果参考～ 16.渲染时，阴影的参数要调高点，默认的都太低了，大约5左右，配合ANTI-alising 17.焦散需要找到合适的HDIR，因为焦散的物理特性所决定的使用平面光是很难看的到很好的焦散效果。需要找类似点光的HDIR图片 18.Ray bonous 影响材质的反射次数 19.HS可关联材质，即多个物体给同一个材质，这样修改的时候就方便多了 20.如果阴影过白可以增加GAMMA来增加对比度，或者正确的修改HDRI的光源的曝光 21.一般来说材质的ROUGHNESS高于0.5就会有一个粗糙的大的高光面，而且要配合GLOSY才有效。 22.GLOSS SAMPLE设置为8-16就可以很光滑的了，为0时也没有效果，配合使用就可以得到不粗糙的大亮面。 23.在场景中复制材质然后选材质库会自动关闭HS，SHIFT+P然后CTRL+P又死（PS：我的系统会这样） 24.在表现某些明度本来就很高的颜色例如黄色的时候，（GENAL的材质）有时候是需要降低它对环境的漫射参数 25.添加自己的材质到材质库的时候，记得保存你的材质库
影棚的基本知识和灯光详解
影棚的基本知识和灯光详解 2000年02月05日17:46 发表评论（3） 现在众多摄影爱好者开始涉足影棚摄影，但是苦于没有经验，对影棚充满神秘感。一但有机会自己布光却显得手足无措，不知从何入手。别人布好光自己拍摄又不能很好地认识光线，学习不到东西，而且也不过瘾。 还有一些影友因为棚子租金贵，一进影棚就不停地按快门，生怕不够本。其实摄影大部分时间不是按快门，而是观察、改善光线，当光线良好的时候，再来捕捉那美丽的瞬间。为了让大家更好地运用好影棚，拍出满意的照片，特别介绍一下影棚、灯光等有关的东西，并详细图解一下灯光的特性。 影棚为了完全能控制光线，最基本的要素就是有黑色的挡光布，完全隔绝外界的光线，然后在里面放一盏可移动升降的灯，这就是最简单的影棚了。 灯光
比较标准的影棚一般配置3～5盏灯，可以让光的效果更丰富，但是初学的朋友千万别以为灯越多越好，因为灯越多，越难以控制。 灯光分连续光灯和闪光灯两类，连续光灯很好用，就跟太阳底下拍摄一样，看到的效果就是出来的效果了，测光也可以用机内测光来判断。但是石英灯等色温低(2800～3200)，而且色温不稳定，电压变化会引起色温大范围变化，而且发热量大，不安全，光量小，所以现代摄影棚很少选用（现在色温接近日光的太阳灯性能越来越稳定了，但亮度还不够高——编者注）。 用的最多就是如下图的大功率闪光灯，从100W～5000W都有，标准的影棚都配备总量为2500W左右的闪光灯(3～5盏)，这样就可以完成大部分商业摄影项目了。用的最多就是如下图的大功率闪光灯，从100W～5000W都有，标准的影棚都配备总量为2500W左右的闪光灯(3～5盏)，这样就可以完成大部分商业摄影项目了。 专业闪光灯色温非常稳定，采用海漫管的灯可以长期稳定地工作在5500K左右，配合日光型胶卷将可以完善再现被摄物的色彩，而且光量大，可以选用极小光圈，有利于商业摄影需要的大景深。 这张图是一个标准的影棚闪光灯外观图，中间圆形玻璃物体为闪光灯泡，白色长条为150W造型灯（内部双钨丝），造型灯用于模拟闪光的效果和用于对焦。有些闪光灯的造型灯为60W钨丝灯，不适合用4x5小光圈下对焦，此双灯泡是整个闪光灯最脆弱的地方，千万注意安装配件时别碰坏。开启时温度和电压很高，请勿用手碰触，关闭后自然冷却一段时间后才可以安全更换。
Keyshot用户界面和工具讲解
Keyshot用户界面和工具讲解 1．主界面 Import：导入模型 Materials:材质 Enviroment:环境贴图 Backplate:背景图 Screenshot:截屏 Render:渲染 Options：选项 1.Import 点击Import（导入模型）按钮，出现窗口： 如果是直接打开keyshot2.0然后导入模型的话务必要注意的是：导入的模型路径和模型文件名必须为全英文。例如我们无法将放在桌面的文件导入进来，因为它的路径是C:\Documents and Settings\Administrator\桌面\XXXX.3dm 其中出现了中文字符“桌面”，同样的道理，存放模型文件的文件夹以及文件本身都不可以出现中文字符，否则将出现错误。 而我因为安装了keyshot的犀牛接口，所以我一般在犀牛里面直接打开keyshot，这样就可以忽略路径及文件名带中文的问题 当我们选择打开模型文件时候会弹出对话框 Merge with current scene:与当前场景合并 Same coordinates as previous object：按照原文件的坐标 Retain materials (beta)：保留材质（试用版） Keep individual parts：保持各个部分 Imprort by colors (beta)：按颜色导入（试用版） 可以按照个人需求进行勾选，一般可以勾选不过假如你需要在一个场景里渲染多个物件的话建议勾选Same coordinates as previous object（按照原文件的坐标）。 2.Materials 点击Materials按钮会自动转到library窗口，在Group（材质分类）窗口，除去All选项，一共有28种类材质供我们选择。分别是： Architecture建筑类效果 CC新增特殊材质（包括布类金属透镜石头甚至还有星空效果舞厅灯光皮肤等材质） Cloth and Leather布和皮革 Gem Stones 宝石效果 Glass and Lens玻璃和透镜效果 Glass玻璃效果 Hard Plastic硬塑料效果 Leather皮革效果 Liquids液体效果 Lxf （这个分类的材质是CC类中的不知道为何会再分一类出来暂无解） Mesh网孔效果 Metals 2磨砂及粗糙金属效果 Metals普通金属效果 Metals其他金属效果
舞台灯光解析
〔摘要〕光的概念为大家所熟知。在现代表演舞台上，光的运用是一个非常重要的不可缺少元素。舞台灯光的千变万化展现出了他的魅力。舞台效果只有在灯光的辅助下，才具有视觉感染力和冲击力。本文就怎样设计和运用舞台灯光来达到其预期的效果做了独特的解析。 〔关键词〕舞台灯光灯光效果灯光塑造 在现代舞台表演中，光线的合理设计和运用使整个剧情层次分明、充满活力，富有灵气、富有生命力。舞台灯光是在演员活动的舞台范围内，根据剧情的需要恰当地运用灯光组合，创造出充满生动而又灵魂的空间，让观众展现戏剧的全部含义并得到圆满的视觉艺术效果。而要达到这种视觉效果，灯光的强度、灯光的色彩、灯光的分布区域和灯光的运动变化将起到非常重要的作用。 一、灯光强度 最初舞台灯光的核心作用就是照明。随着舞台艺术的快速发展以及现代灯光技术的不断进步，现代舞台灯光的作用和技术日趋完善，已经成为现代舞台艺术不可缺少的重要的组成部分。 舞台灯光给观众带来丰富多彩的视觉效果，光的强弱以及色彩的合理变化让观众根据剧情产生一种联想和暗示，随着剧情的变化设计出舞台灯光随之发生变化，让观众心理产生相应的情绪和感情上的变化，可以给观众带来更多的情感体验。 舞台灯光在观众视觉中所感受的明暗程度我们称之为―――光强。光强对舞台演出的照明起着决定性的作用，同时又有着重要的造型功能。它也对舞台剧情的变化起着重要的作用，对人物和景物的造型起着引导性作用。 在舞台灯光设计和运用中，光强的不同对观众的心理和情感产生冲击。明亮的灯光给带来观众轻松和欢快氛围，而暗淡的灯光给观众一种悲凉和凄苦暗示，如果灯光全部熄灭，整个舞台一片黑暗，观众就会有一种紧张压抑的感受。可以说舞台上有光才能显现表演中的人物和景物的造型。光愈亮、那么形象愈突出；光渐暗，那么形象也会渐隐。观众们在欣赏习惯上肯定是将视线及注意力朝向明亮处观看。运用光强效果，起到引导和集中观众的主要视线；同时利用光的强弱和对比，可以增强舞台画面的立体感、空间感及深远感。灯光的灵活设计及运用主要以观众感受到的光线来确定。主观性效果关系更多的是观众。 二、灯光色彩 在舞台灯光的设计运用中，根据光源、光强和光色等要素进行综合考虑，带给观众深入其境的画面感和时空感，从而能够更好的实现舞台烘染效果。灯光的颜色给观众一种最为直观的情感印象，观众从舞台灯光色彩的变化中感知心理的情感诉求。虽然灯光和色彩物理现象，但通过灯光和色彩的变化给观众带来不同的感情的心理反射。在舞台灯光的设计和运用中，考虑色彩的要素将对舞台剧情有直接影响。通过色彩的变化，可以营造不同的舞台环境和情景模式，为舞台剧情人物表演提供氛围支持。 舞台上光的色彩我们称之为“光色”。光色在渲染剧情、气氛及表现情感的造型要素等方面，起着重要作用，是最复杂的舞台因素之一。舞台灯光是舞台色彩的主要来源，对灯光色彩的运用来渲染不同场景所需要的情感诉求。温暖的颜色可以让观众感觉较为温和的情感，而较为阴暗的色彩又让观众的情绪较为低沉。所以灯光色彩的合理设计和运用对于舞台剧情及人物和景物都极为重要。通过灯光颜色的变化，营造出不同剧情所需要的舞台氛围，给观众带来一种情感上的共鸣，使剧情得到完美展现。 在舞台剧情演绎过程中，色彩可以引发观众丰富的联想和审美体验。如红色能够让人想到火、血、太阳、战争等等，也可以体现出热烈、喜庆以及温暖的气氛，也可以让人感到恐怖、死亡和疼痛。但是，具有不同文化背景及民族习惯的人所联想的色彩及审美体验有所不同，因此灯光色彩要灵活运用。在设计舞台灯光的过程中，可以运用光色来展示色彩效果。
灯光材质分析
灯光材质分析 灯光： 场景的整个区域光照区域分明，亮部暗部区分开。主持人站立的大屏区域位置为整个景区的中心，也是亮度最亮的地方；栏目名称、顶灯和背景为其次，明确主次关系，将整个场景的纵深感层次感拉开，也起着点缀场景的作用；背景部分用多层稍暗的亮度和色温的对比体现场景的广和大。 材质： 场景物品材质的发射、折射度令场景更具细节，体现科技感。通过个别的物体的高光让物体看起来更有质感，增添场景的细节。前景地板的高反射度与背景哑光的对比，拉开了场景的纵深感、层次感。地面蜂窝状的纹理形状增加细节加以点缀。
灯光： 整体灯光透气自然，烘托出场景的通透感纵深感，给人一种沉静的气氛；灯上的筒灯和小桌面底部灯光在沉静的气氛增加一丝动感，在场景中增添细节，也是作为点缀。主持人所在的区域为场景中心同时也是场景最亮的地方，然后依次向后渐变，明确主次关系。在各柱子用射灯照亮，通过明暗对比体现柱子的立体感，增加层次感。场景近处与背后墙面灯光的冷暖对比体现出场景的空间纵深层次感。在小桌面底部的暖色灯光打破场景的沉闷，为场景增加一丝动感。 材质： 整体材质和谐统一，地面多种材质组合搭配肌理处理，体现层次细节，地面横条纹理组合与小桌面下面圆环形状纹理形成鲜明的对比，体现地面的纵深感；柱子和天花板运用哑光面处理，柱子底部用重色磨砂质感处理配合地面体现出科技感。柱子底部重色处理将场景沉稳，不会因为大面积的浅色而轻浮，配合着柱子的排列处理以及背后墙面横条纹理的处理使得场景的空间纵深感更为明显。
、 灯光： 整个场景模拟自然光照效果，运用太阳光照射窗户形成光板倒影使场景更加通透真实，也自然的将访谈区主持人嘉宾所在的位置明确展示出来。通过模拟自然光照效果，使得灯光将场景亮部暗部分开，增加各结构间的空间关系和立体感。灯光细腻柔和，让整个场景融为一体前后区分有致不显突兀。、 材质： 模拟室内环境的真实效果，将地面上的闻之纹理细节、凹凸感以及缝隙中的明暗面进行高度还原，在增加场景细节的同时也使得场景的真实还原度提高。 在背后的几何立体物体中，玻璃材质的反射折射、通透感搭配哑光白漆材质形成鲜明对比，使细节层级更加丰富。白漆墙面配合木质地板，让整个场景体现一种宁静的感觉；在背后几何体的亮面玻璃以及主持人嘉宾所在的茶几沙发打破场景的宁静多增一丝活力。
keyshot渲染材质灯光等高级技巧
KS渲染.txt心态决定状态，心胸决定格局，眼界决定境界。当你的眼泪忍不住要流出来的时候，睁大眼睛，千万别眨眼，你会看到世界由清晰到模糊的全过程。 1.HS不支持FBX，不同的物体需要给不同的颜色才可以在HS分配不同的材质 2.HS不支持MR材质，所以在输出OBJ时要以MAX的标准材质才能有材质的分层，不然 HS会 当作只有一个材质，而且是不分层的。 3.MAX与HS的材质是一一对应的，就是说尽管是不同的物体，他们的材质在MAX是一致 的， 那么他们在HS里也是一致的。材质并不只是用作分ID。 4.没有赋予MUTIL材质只分ID是不可以的。一定要以多层子材质才有分层的作用。 5.当你想分层导入时，应注意，HS会给你的物体贴着地面 6.HS是根据材质来定义物体的，对于HS来说，一个物体就是所有拥有相同材质的物体组 合 就算分好了材质，很多时候HS还是会把他们混淆 7.HS不支持从MAX导入的材质的中文显示，最好设置的时候用英文，如果不是的话系统 会讲
中文显示的列为同一材质而导致错误。 8.不要拖动赋予材质然后修改HS自带的材质，会改变系统的。 正确的是SHIFT+右键然后再双击修改 9.只能移动一开始导入的物体，不能移动MERGE的物体 10.ior调节材质的亮度，值越高就越像完全的反射，一般还是蛮有必要调节的 11.Shift+P停止实时渲染 12.可以用PS来制作HDRI用作物体的光照贴图 13.图像里和环境里的gamma相当于对比度，越高对比越小 14.SCREENSHOT不能代替RENDER，只是保存你所见到的画面，不过当你的SCREENSHOT不 动很 久的时候，它会不断的继续运算，出来的效果其实相差不大。主要是，有些参数是影响到渲染而不会于实时出现效果。但是如果你一边干其他事情一边做这个渲染的时候，只要调高实时渲染的参数就可以了。
晚会舞台灯光解析
晚会舞台灯光解析 当节目未开始时，主持人讲话时追光应使主持人在光圈中央，竟而突出主持人，使全场观众看到主持人。节目未开始前广告时段音乐因放比较动感的音乐，音乐声音不能太大应该小些，使观众有部分热情存在，电脑灯应用暖色光来回扫，使观众看舞台有一定上的视觉效果，能使观众保持热情。 节目开始时，所有灯光全灭，然后，顶光缓慢亮起，并以冷色光（蓝为主），电脑灯开始较长闪烁，烟雾放出时电脑灯光圈在舞台范围内闪烁。顶光以两色依次向中不断变换闪烁，底光是以蓝色为主，这样让观众看舞台是有一种朦胧感，是观众受到更好地视觉冲击，追光覆盖舞台上所有人，突出表演者，使观众能清晰地看到演员所表演的节目，同时也防止烟雾盖过演员。 主持人上台过程中，灯光全灭，追光从主持人上台两步时开始给追光，追光光圈使主持人在光圈中央。主持人讲话时，闪灯微闪，侧灯亮，顶光给冷色光（以蓝为主）。舞台开始倒计时时，主持人开始煽动观众热情时，顶光应给暖色光，以（橙色为主）。面等，侧灯天排亮，衬托出舞台气氛是非常激情的。 开场舞开始时，顶光给冷色光（以蓝色为主），音乐起舞蹈开始时，闪灯开始快闪，电脑灯光圈在舞台上来回扫射。闪灯跟着音乐的鼓声有规律的快闪，烟雾起，使舞台上所有演员都在烟雾内，电脑灯给冷色，（以青绿为主）进而给观众一种视觉冲击，使观众能从音乐和舞蹈上感受该舞的激情，但是却又有一个度，竟而却又不过分张扬或激情 开场舞完，音乐结束，灯光全灭，主持人上台追光起，一直随着主持人走。灯光稳定慢移。双追光光圈交叉突出主持人。 主持人宣布下场节目开始时，所有灯光全灭，街舞节目开始时顶光给以冷色光（蓝为主），电脑灯对准演员，顶光以蓝色为底，红色我闪光颜色，从两侧依次像中间顺序闪烁，开始表演时起烟雾，覆盖舞台所有演员，给人一种神秘的视觉冲击。当街舞到高潮部分时，电脑灯换色扫射整个舞台，天排闪烁，侧灯闪烁，闪灯快闪，音乐音量适当调高，顶光由蓝色变为青色。表演结束时舞台灯全灭，电脑灯在观众席来回扫。街舞第二段开始时，顶光给暖色光（以橙色为主），给烟雾。天排、侧光闪烁，闪灯快闪，电脑灯四个扫射舞台，两个扫射观众。因为第二段街舞是非常激情的，并且非常能感染人，所以用橙色光来照射舞台，使舞台气氛变得活跃，给烟雾是为了给观众一种视觉上的缓冲，是从冷色光到暖色光的适应性缓冲。主持人上台走两步追光亮，并且平稳的随主持人移动。 在舞台前沿正前方做两道舞台面光，用做舞台的主光，面光主要用来满足人物正面对光的需要和突出人物表情的刻画、更生动的勾画出演员的表演特点，在舞台上空做两道顶光，用以照亮人物顶部及部分景物光，侧光位于舞台两侧，用于刻画和压制人物及物体的左右轮廓的暗影区，为避免舞台演出平淡无奇，特为部分灯具装配了专业换色器，配合调光台编组的适时使用，会令演出达到亦真亦幻的显著效果。 1. 西域风情：顶光给以暖色光（以橙色为主），并且顶光随着舞蹈的进行顶光颜色从橙色过度到红色，两台电脑灯对着观众来回扫射，天排、侧灯闪烁，闪灯快闪。起烟雾，其余电脑灯以暖色光子在舞台上来回扫。因为西域风情是由印度舞和新疆舞组成的，本生舞蹈就非常富有感染力，再配以橙色灯光，就使观众的热情也被调动起来了，再加上烟雾的掩盖部分灯光的不足，这样便使舞台变得很欢快。 2.节日欢歌：顶光给以暖色光（红色主打），电脑灯给以橙色光，在随着歌曲的进行，顶光红色由慢慢变化为紫色，面灯亮，侧光亮，天排亮，光照强度给高，使舞台看起来非常明亮，追光给歌手，使歌手在追光里面，烟雾起，电脑灯有两台对着观众扫,，音频给补声。这样是为了更加衬托出改节目的欢快之情，节日欢歌就是一个非常欢快的节目，以红橙为主，烟雾为辅，这样才能将舞台效果达到节目所需要的氛围。