名人达芬奇画盾牌的故事

名人达芬奇画盾牌的故事

达·芬奇画蛋的故事，你一定很熟悉吧？这里再讲一个同样有趣的故事，也是发生在达·芬奇的少年时代。

有一次，有个农民拿来一张盾牌，请达·芬奇的父亲披耶洛在上面画些凶恶的东西。披耶洛虽然绘画技艺不错，但不如达·芬奇画得更好。于是，他就让儿子为他代劳。

画什么呢？达·芬奇决定画希腊神话中的女妖麦杜萨。麦杜萨是什么模样呢？谁也没见过呀！可这难不住达·芬奇。他捉来好多蜥蜴、刺猬、壁虎、蚂蝗、萤火虫，把它们通通放在一间谁也不去的旧屋子里，一边观察，一边思考。几天后，他开始动笔了。他把这些小东西的丑恶特点加以综合和改造，画成了一个口吐毒焰、浑身冒火的妖兽。为了检验效果，达·芬奇把盾牌安放在画架上，拉开窗帘，使盾牌的面上微显阴暗。一切布置好了，他大声地叫道：“爸爸，盾牌画好了，您来拿吧！”

披耶洛正惦念着盾牌的事，心里暗暗嘀咕：“这孩子几天来老是不见影儿，大概把画盾牌的事给忘了吧？”一听达·芬奇的喊声，连忙向那间旧房子跑去。他推开门，刚要迈进门坎，突然惊叫一声：“妖魔！”一连倒退了十几步。

达·芬奇疾步出屋，拉住父亲的胳膊说：“别怕，这是我画的呀！”

“哎呀，我还以为……”披耶洛摸着额头，心还咚咚跳得厉害。“爸爸，”

达·芬奇快乐地说，”从你惊慌的表情和动作看，说明这盾牌确有震慑的力量，到达预想的效果了。你拿去吧！”“真好！”披耶洛赞不绝口。

画家达芬奇画鸡蛋的故事

画家达芬奇画鸡蛋的故事 达芬奇是著名的绘画家，但是达芬奇画的鸡蛋之所以非常出名，下面是为你收集整理的达芬奇画鸡蛋的故事，希望对你有帮助! 达芬奇很小的时候对用手画一些东西很感兴趣，在他十四岁的时候，他的父亲将他带到佛罗伦萨。在佛罗伦萨，达芬奇被韦罗基奥收为徒弟，韦罗基奥是当时非常杰出的雕塑家和画家。为了塑造达芬奇的观察能力、锻炼达芬奇的绘画技能，严格的韦罗基奥就让达芬奇天天画鸡蛋。韦罗基奥让达芬奇画不同的鸡蛋，有时候方位不同，有时候是光线的投影不一样。年轻的达芬奇不过画一天就觉得腻了，觉得画鸡蛋并没有什么意义。于是他就请教韦罗基奥，为什么让他画鸡蛋呢?韦罗基奥语重心长的告诉他，画鸡蛋训练的就是他的观察能力和绘画能力，一千个鸡蛋里没有两个鸡蛋是完全一样的，它们多多少少会有不同，如果能够发现细微的不同，他将会成为一个出色的画家。达芬奇觉得非常有道理，于是他开始细心观察，一心一意的开始画鸡蛋，并且一画就是三年。 这就是达芬奇画鸡蛋的故事，所以说达芬奇画的鸡蛋之所以能流传到今天，是因为这代表了达芬奇学习绘画的一种精神。 达芬奇画鸡蛋对达芬奇后来所具备的细致的观察能力非常的重要，它奠定了后期达芬奇绘画的基础，帮助达芬奇创作了许许多多的东西。

达芬奇的勤奋故事达芬奇从小就喜欢钻研新奇的事物，对一些花花草草的枝叶似乎更喜欢探究，还有一些山洞之类的具有神秘的色彩，也成为了他钻研的思索的事物之一。而关于达芬奇的勤奋故事也有很多。 在达芬奇上课的时候，经常提出一些难解的问题，让老师很头疼无法给予他解答。其实就是源自于他喜欢探索的心里，所以他必然是一个勤奋好学，喜欢钻研提问的人。在儿时，达芬奇的勤奋故事就已经很多。他的父亲对于他的期望其实是想他继承家里的事业，做一个出色的律师。 可是达芬奇对于画画兴趣很大，他的父亲也就放弃了这个打算，把他送去了学校学画画。在下课的时候，达芬奇经常随意拿起手边的东西就开始作画，土地上，墙屋上都可以看到他作的画，只要一有时间，达芬奇就找东西开始画画，从小对于画画就很勤奋。 出于他对于画画的勤奋好学，这里还有一个达芬奇的勤奋故事，那就是著名的画鸡蛋，很多人都知道达芬奇一直画各种各样的鸡蛋，但是不知道达芬奇这一画就画了3年，就算他知道画鸡蛋只是基本功，但是不管是风霜雪月他都没有停过，他的勤奋态度，无人能比，最终因为他态度谦卑，勤奋不懒惰，终于把简单的鸡蛋画的各有姿态。 达芬奇的勤奋故事最后一个就是在《基督受洗图》上画两个天使，经过了好几年的基本功和勤奋作画，他随手就画出了活泼，生动的天使，超过了他的老师。 达芬奇简介达芬奇简介：列奥纳多;迪;皮耶罗;达;芬奇是欧洲文艺

画家达芬奇的全名叫什么

画家达芬奇的全名叫什么 达芬奇简介：列奥纳多;迪;皮耶罗;达;芬奇是欧洲文艺复兴时期伟大的画家，那么达芬奇的全名叫什么?下面是为你收集整理的达芬奇的全名，希望对你有帮助! 达芬奇全名是列奥纳多;迪;皮耶罗;达;芬奇，意大利文是Leonardo da Vinci。达芬奇是意大利文艺复兴时期的博物学家，同时也是画家、科学家、发明家、解剖学家，他旺盛的求知欲与杰出的才能让他成为了文艺复兴时期最伟大的艺术家之一。达芬奇与米开朗基罗和拉斐尔被称为是“文艺复兴三杰”。 达芬奇全名的意思是皮耶罗的儿子列奥纳多达芬奇。他出生在托斯卡纳的芬奇附近，少年的时候就已经显露出艺术天赋，15岁的时候就到佛罗伦萨进行拜师学艺，逐渐成长成为具有高素养的雕刻家、画家、建筑家以及军事工程师。 委罗基奥的画舫是那时候非常著名的艺术中心，经常有许多人文主义者来这里聚会，讨论学术方面上的问题。达芬奇在这里结识了很多知名的艺术家、科学家，慢慢开始受到了人文主义的熏陶。在他二十岁的时候就已经有很高的绘画方面的造诣了，他用画笔和雕刻笔去表达大自然独有的魅力，尽情歌颂人生的幸福和自然的美妙。 达芬奇并不满足于现状，他想要掌握人类的各个领域。他的眼光非常独特，想法奇特，做事干练，具有艺术家特有的灵魂。他的一生

被害怕和渴望这两种情绪所支配着，对生活的神秘感到害怕，同时又对这种神秘感充满求知的渴望。达芬奇很早就下定决心，他要做一个研究者，同时也要做一个艺术家。 达芬奇小时候的故事达芬奇儿时被就送去学画画，第一堂画画课就是画鸡蛋，当时达芬奇在课堂里安安静静的上课，老师突然拿出一个鸡蛋，让他画两个鸡蛋出来。达芬奇觉得没什么好画，不就是一个鸡蛋嘛，但是在他的笔尖上，他终究就是画不出。达芬奇一向好学多问，于是他气呼呼的去找老师，说画不出来。老师从一个鸡蛋，多个角度去观看，看到的是不一样的，给他讲解开来，最后达芬奇他天赋异禀，悟出来其中的道理，于是刻苦钻研，天天画，夜夜画，把一个鸡蛋画成不同角度的样子，那个作画的纸堆得很高了，他还是不停。再到最后，他的作品玩完全超越了他老师，甚至画出来《最后的晚餐》，《蒙娜丽莎》等作品闻名了世界。 达芬奇从小就开始学了画画，长年的画画，达芬奇似乎有点麻木迷茫了，甚至觉得自己的画已经非常不错了相对于那个年纪来说，其实年轻难免有点心高气傲，老师用画鸡蛋这个难题，告诉他画画的基本功和勤奋和主要的画画精髓。他也是很聪明的一个孩子，立刻悟出了道理，又加上他是一个比较著作认真的孩子，自然不想舍弃这个谜一样的难题，最后他边画边悟，作画水平非常高超，成为了著名的画家。 达芬奇艺术特色达芬奇是一名艺术家，他从小就喜欢画画，从一次他画的画把他的父亲都吓到了之后，他的父亲就把他送到了一个学

达芬奇画鸡蛋读后感

达芬奇画鸡蛋读后感 本文是关于读后感的，仅供参考，如果觉得很不错，欢迎点评和分享。 达芬奇画鸡蛋读后感（一） 看《达·芬奇画鸡蛋》有感今天，我将《达。芬奇画鸡蛋》这本书看完了，才知道了达。芬奇是一个意大利人，他从小就特别喜欢绘画，十几岁的时候已经表现出了超人的绘画天赋，他画在盾牌上的女妖，因为画的太像了，将他父亲都吓坏了。 十六岁时他就被父亲送到大画家维罗奇奥那里学习画画，刚开始老师就是让他画鸡蛋，而且一画就是好几周，这让达。芬奇非常的烦恼。读到这儿，我想：“要是我的话，画个两三天就烦了，别说好几周了。”终于有一天达。芬奇忍不住了，他去问老师原因，老师严肃地对他说：“孩子，你可别小看这鸡蛋，要想真正画好它，可并不是件容易的事啊！在1000个鸡蛋中，没有两个是完全相同的。即使是同一个鸡蛋，因为角度不同，所以它的形状也有所不同。画鸡蛋可以练好基本功，等到你的基本功练到得心应手时，再画任何东西都能应付自如了。” 达芬奇听了，觉得很有道理，从此以后，他开始认认真真地画鸡蛋了。他每天都会画到几十个鸡蛋。几年以后，达芬奇完全掌握了老师所传授的绘画和雕塑知识，为他将来的发展打下了坚实的基础。经过长期持之以恒地刻苦练习，他的绘画水平不断提高，最终成为伟大的艺术家。并创作出《最后的晚餐》和《蒙娜丽莎》等优秀作品。

通过读这篇文章，我知道了学习不能浮躁，更不能以为自己有点知识就自以为了不起了。学习要虚心，要打实基础，基础是第一位的，因为万丈高楼平地起。只有打好了学习基础，才能学习进步。我要认真努力学习，争取当三好学生。 达芬奇画鸡蛋读后感（二） 今天，我读了一个故事，名字叫做《画鸡蛋》。通过这个故事，我明白了一个道理：不论做什么事情都要认真踏实、坚持不懈，这样才能取得成功。 《画鸡蛋》这个故事讲的是达·芬奇小时候学画画的故事。老师让他每天画鸡蛋，画了一个又一个鸡蛋，于是他不耐烦了，就问老师：画鸡蛋这么简单为什么要天天画？老师告诉他，这是让他打好基础，训练眼力和绘画技巧。后来，达·芬奇开始用心地画起来，并且很认真地画了很多形状不同的鸡蛋，最后成了着名的画家。 读了这个故事，我很受启发，不论画画还是学习，我们都要认真打好基础，就像盖房子一样。比如现在老师让我们每天练字，刚开始我觉得很有意思，一直坚持练习，后来时间长了，就觉得很枯燥，就不想练了，到现在我的字也没写好，经常擦来擦去，写字速度又慢。从今往后，我要像达·芬奇学习，每天坚持练字，一笔一画认真写，争当全校的“书法明星”。 达芬奇画鸡蛋读后感（三） 看了《达芬奇画鸡蛋的故事》以后，我被小主人翁刻苦学习的精神深深的感动了。平时我也非常喜爱画画，也时常鼓捣出一些小作品，

画家达芬奇十大诡异的画(上)

一、《蒙娜丽莎》 阴谋通常集中在她神秘的微笑。然而，在显微镜下观察时，意大利历史学家发现，通过放大“蒙娜丽莎”的眼睛，可以看到微小的数字和字母。 专家说，几乎没有区别的字母和数字代表真实的达芬奇密码：在右眼看起来是可以代表他的名字的字母LV，Leonardo Da Vinci，而在左眼还有符号但它们没有定义。 当然，把它们弄清楚是非常困难的，但是它们看起来是字母CE，或者可以是字母B。 在背景中的桥拱中可以看到数字72，或者可以是L和数字2。另外，数字149和第四个数字被删除，出现在图片后面，这表明达芬奇在十九世纪九十年代在米兰时画了它。 你必须记住，这张照片已经有500年的历史了，所以它不像原来的那样清晰。 二、《岩间圣母》 《岩间圣母》也是一副争议比较多的画，据说这部画暗示着要杀某人。 岩间圣母的诡异之处让许多人觉得毛骨悚然，那好像抓着头的手，看起来十分的异常。 据说达芬奇画的第一幅更恐怖，但是已经被烧了，现在这幅画依然让人觉得恐怖。 三、《吉内薇拉·班琪》 《吉内薇拉·班琪》是达芬奇少有的女性肖像画，这个画中的女子是15世纪的佛罗伦萨贵族Ginevra de'Benci。 和蒙娜丽莎不同，吉内薇拉·班琪显得特别的严肃，没有露出任何微笑。 在这幅画的背景中，有着象征贞洁的桧树。画中的背景，在当时女性肖像中并不常见 四、《圣母子与圣安妮》 《圣母子与圣安妮》也是一副收藏于法国巴黎卢浮宫博物馆的画作，每年都有无数人慕名前往参观。 有一些人说，达芬奇在用画作表现，并能激发一个人内心最深的恐惧。 达芬奇的许多话，不仅艺术水平非常高，里面还隐藏着许多小秘密 五、《最后的晚餐》 《最后的晚餐》在美术史上有着极高地位，这幅画的题材取自圣经故事。

达芬奇绘画艺术赏析

达芬奇绘画艺术赏析 姓名：虞沁晨 学号： 1204092151 班级：商务策划管理 指导老师：张永年 时间： 2013年1月1号

达芬奇绘画艺术赏析 摘要：《最后的晚餐》详细解析，达芬奇人物肖像绘画赏析。 关键词：《最后的晚餐》，人物形象 正文： 达芬奇，意大利文艺复兴中期的著名美术家、科学家和工程师，下面首先是对达芬奇其众多绘画作品最有名的画作之一的《最后的晚餐》的赏析。 《最后的晚餐》是基督教新约圣经记载的最重要的事件之一，几乎被所有宗教画家描绘过。由于达芬奇对人的形象和心理作过深入的观察和研究，能从人物的动作、姿态、表情中洞察人物微妙的心理活动并表现出来。 画家选择的瞬间情节是耶稣得知自己已被弟子犹大出卖，差弟子彼得通知在逾越节的晚上与众弟子聚餐，目的并非吃饭，而是当众揭露叛徒。当耶稣入座后即席说了一句：“你们中间有一个人出卖了我。”说完此话，引起在座的众弟子一阵骚动，每个人对这句话都作出了符合自己个性的反映。过去的画家无法表现这一复杂的场面和弟子们各不相同的内心精神活动，唯达·芬奇从现实生活中对各种不同个性人物的观察，获得不同的个性形象，于是在画中塑造了各不相同的人物形象，观赏者可以从自己的生活经验出发，对画中人作出不同的心理分析。 这幅在格雷契寺院食堂墙壁上的宏大画面，严整、均衡，而富于变化，无论从构思的完美、情节的紧凑，人物形象的典型塑造以及表现手法的纯熟上都堪称画家艺术的代表。它也是人类最优秀的绘画作品之一，由于它的问世而使达·芬奇名扬世界。 下面详细分析达芬奇的人物肖像： 达芬奇借用圆球体受光变化的原理，则由阴到暗的过渡是连续的，像烟雾

一般，没有截然的分界，而创造出明暗法。“明暗法”，创造平面形象的立体，使平的画面呈现出凹凸感。“晕染法”，将同色系的深浅不同的颜色晕染成一片。造成的效果就是营造出一种如梦似幻的雾中效果，柔和而不带尖锐线条。达芬奇著名的画有很多，比如：人体比例图肌肉解剖图幼童抱貂女郎岩间圣母蒙娜丽莎最后的晚餐······其中我最欣赏的是一幅油画《抱貂女郎》，此画是达芬奇仅有的四幅女性肖像画之一。其他三幅分别为：《蒙娜丽莎》《吉内芙拉·德本奇》和《拉贝勒·费罗尼埃》。此幅精美的肖像画不仅形象逼真，更是惟妙惟肖。画中描绘了气质高贵、外表文静的切奇利亚·加勒兰妮，画家将切奇利亚怀中抱着的毛色光润咄咄逼人的白貂注入了生气使其形态逼真更让画面生动了起来。白貂在这里取其象征意义，成为他的个人化身。明暗的处理，是这幅肖像画中最引人注目之处，光线和阴影衬托出切奇莉亚优雅的头颅和柔美的面孔。达芬奇频频从理论上阐述照亮室内人脸的光线来源问题。而且，达芬奇一反光亮和阴影强烈对比法，他使用明暗法创造间接照明的幻觉。所谓间接照明，是使由墙壁或屏幕来反射光线，现在这种理论被认为非常现代化，与今天摄影家使用的方法不谋而合。遗憾的是，达芬奇的意图后来落空了，据说是因为他原本在画面右角勾勒的作为光源的一扇窗子被堵死，因而破坏了人物的轮廓。达芬奇画笔下的切奇利亚有着白皙的皮肤、纤细的肩膀、精致的锁骨、白皙的颈项上挂着黑色的项链，玲珑的鼻子长在细长而精巧的脸上。纤纤细手一边在抚摸一只貂，一边她正转过身去看着别人。人物的娴静和貂的灵动使画面产生动静结合的趣味。画面构图的比例分布也恰到好处，丝绸衣物的光泽、色泽和背景的色泽也相得益彰，头箍、项链和人物主体跟画面背景之间呈现的点、线、面的构成效果更是锦上添花。而这幅画最打动我的地方是：达芬奇画的这幅看似平淡的平面构图形象逼真，画中有画，让人产生无限的遐思。他把联想产生的图形的象征意义作为一种视觉语义的表达方法运用在平面设计构图中。其中《蒙娜丽莎》也是达芬奇想象力的结晶，它传出的讯息不仅是一幅画，更是反映了达芬奇的心态和思想。

达芬奇的故事

达芬奇与《蒙娜丽莎》教学设计 课型：中职美术欣赏课 授课班级：08装潢 授课时间：1课时 教学特点：1、本课在与传统文化联系的同时，注重与学生的生活实际相联系，让学生走出课堂，通过到生活中去观察搜集相关资料，构建开放的教学模式。2、本课将以学生发展为教学出发点，注重多种能力的培养和综合素质的提高。通过学生到生活中和网络上搜集和查找相关信息，培养学生自主、探究、合作的学习方式。 教学设计理念：为了适应课程改革发展的要求，优化课堂教学，培养二十一世纪高素质人才，贯彻《新课标》的精神，我确定本课的设计理念是：重视学生的主体地位，坚持以学生发展为本，突出学生学习能力的培养，渗透情感教育，体现美术教育人文性的特点。 教学目标： 1、知识目标：欣赏、总结达芬奇艺术生平及其名作《蒙娜丽莎》，并能结合现代社会的发 展去评价和联想。 2、情意目标：提高学生审美情操，对世界文化的热爱之情；培养学生开放的心理、主动和 积极的参与心态，自信及成功的体验。 3、能力目标：培养学生独立学习、思考、实践的能力，协作的能力，解决问题的能力；培养学生的美术欣赏能力和评价能力。 教学重、难点：1、达芬奇艺术生平及名作《蒙娜丽莎》的欣赏、总结。 设计思路：二十一世纪，伴随着我国社会主义现代化经济建设的不断深入，人才特别是儿童青少年成才问题越来越突出，已成为我国经济发展的制约因素。社会要求人才不仅应具备良好的科学文化素质，而且人才应一专多能，并具备良好的身心素质。本课的教学，就是在这样的指导思想下，用心理健康教育思想和高中生心理学来指导美术欣赏课教学，试图寻求学科教学与心理教育的最佳结合点，使学科大综合，找到一种师生互动、平等轻松且创新性、实践性很强的课型。 教学用具：多媒体电脑、课件、皮尺、学生用资料等

画家达芬奇十大诡异的画(下)

六、伊莎贝拉·德·埃斯特肖像 它已经失去了很久，为艺术家提供了神话般的地位，有人怀疑它是否存在。 但是，一幅500年前的奥秘显然是在瑞士银行金库里发现了达芬奇的一幅绘画作品后才得到解决的。 该幅画作原本只有铅笔素描，没有彩色版的完成品 当它在瑞士银行被发现后，这幅消失了500年的画作才重现人间，也打消了众人的怀疑 这幅画经由专家使用碳14测定法已证实是真迹。根据估价专家判定，德埃斯特的这幅肖像画粗估高达数千万英镑。拥有这幅肖像画的则是一个意大利家族。 画作中的女人，是当时的罗马贵族，也是意大利文艺复兴中的女性领袖，在文化与政治上起着无与伦比的作用。，当时最有影响力的女性人物之一，也是一位政治高手，艺术赞助人 七、基督的洗礼 首先，为什么耶稣被描绘成一个老人?他在这幅画上皱起了眉头。这似乎并不常见......皱纹本来就是男人罪性的标志......耶稣没有罪性，为什么他有皱纹？ 第二件令我奇怪的事情是右上方的黑鸟。我不明白为什么它在那里。 第一，黑鸟在附近飞来的树，树应该是在背景中，但它似乎是这样形成的。 第二，在河边的女孩，我认为这应该是玛丽耶稣的母亲。 或者，为什么她的眼睛完全脱落？ 第六，基督之上的鸽子和手臂，手臂似乎很奇怪。 第七，耶稣的光环似乎很奇怪，因为它是红色的，并不像其他人的光环那样与头部对齐 八、施洗者圣约翰 它是达芬奇的最后一幅作品，施洗者圣约翰画于1513年至1516年之间。在这部作品中，达芬奇以一种俏皮的方式描绘了圣约翰，这个男人通常被认为是一个火热的角色。在这里，他有长长的卷发，穿着毛皮，有着与蒙娜丽莎那样神秘的笑容。圣约翰的手指伸向天空，暗示着通过洗礼得救的重要性。 九、安吉里之战 是达芬奇最大最重要的作品，文艺复兴时期的巨作，取材于15世纪佛罗伦萨和米兰之间的战争，是达·芬奇少有的关于军事题材的美术作品。它描绘了战争的心脏部分，展示了人与战马的躯体痛苦、恐怖的纠缠，透露出达芬奇对人性暴力的看法

名人故事：达芬奇学画

名人故事：达芬奇学画 达·芬奇十四岁那年，到佛罗伦斯拜着名艺术家弗罗基俄为师。弗罗基俄是位很严格的老师，他给达。芬奇上的第一堂课就是画鸡蛋。开头，达。芬奇画得很有兴致，可是以后第二课，第三课，……老师还是让他画鸡蛋，这使达。芬奇想不通了，小小的鸡蛋，有甚么好画的?有一次，达。芬奇问老师：‘为甚么老是让我画鸡蛋?’老师告诉他： ‘鸡蛋，虽然普通，但天下没有绝对一样的，即使是同一个鸡蛋，角度不同，投来的光线不同，画出来也不一样，因此，画鸡蛋是基本功。基本功要练到画笔能圆熟地听从大脑的指挥，得心应手，才算功夫到家。 达。芬奇听了老师的话，很受启发。他每天拿着鸡蛋，一丝不苟地照着画。一年，二年，三年……达·芬奇画鸡蛋用的草纸，已经堆得很高了。他的艺术水平很快超过了老师，终于成为伟大的艺术家。 苏格拉底没有老师，纯粹靠自学学到了大量的知识，虽然自己没有接受过教导，但是当自己拥有了知识后却去把自己所得的知识和学问传授给想要得到知识的人们，并教出了像柏拉图那样的弟子，留下的知识更是无价的。这一点也是他的伟大之处。关于苏格拉底伟大之处在哪这个问题，史料记载了这些方面，苏格拉底在其他方面还有许多成就，但是其在精神、法律思想和育人子弟上的伟大成就是别的方面比不了的。 达·芬奇在学画时，曾随老师安希莫尼湖写生，为一间教堂绘画一幅名叫《基督的洗礼》的油画。到了希莫尼湖，老师突然病倒了，没有办法，只好让达。芬奇代为完成油画剩下的部分。当油画全部完成后，

教堂的人看到这幅画，不禁赞叹说：’好极了!这幅画画得实在太好了，尤其是这一部分。‘教堂的人用手指指着画的左下角，而这一部分，正 是达。芬奇代画的。 正在极度悲痛中的恩格斯收到这封信，十分生气。从前，两位挚友 之间常常隔一两天就通信一次，而这次，一直隔了5天，恩格斯才给马 克思复信，并在信中表示了自己的不满：“你自然明白，这次我自己的 不幸和你对此的冷冰冰的态度，使我完全不可能早些给你回信。我的一 切朋友，包括泛泛之交在内，在这种使我极其悲痛的时刻对我表示的同 情和友谊，都超出了我的预料。而你却认为这个时刻正是表现你那冷静 的思维方式的卓越性的时机。那就听便吧!” 他招收门徒也极为严格，要想做他的门徒，必须先隔着门帘听他讲课，5年后，他认为达到要求水平才与学生见面，弄得很神秘。 达·芬奇对水利学的研究比意大利的学者克斯铁列早一个世纪。为 了排除泥沙，他作了疏通亚诺河的施工计划。他设计并亲自主持修建了 米兰至帕维亚的运河灌溉工程。由他经手建造的一些水库、水闸、拦水 坝便利了农田灌溉，推动了农业生产的发展。有些水利设施至今仍在发 挥作用。 第一种可能：他是为了教育辛弃疾。辛弃疾豪奢之名播于天下，花 钱如流水，娶了好多小老婆，影响很不好。朱熹请客如此简单，应该是 给辛弃疾做示范：“瞧见没?以后应该像我这样艰苦朴素，千万别再铺 张浪费了!” 正当巴顿在事业上如日中天之际，却因两次殴打士兵引起美国军内

多则达芬奇画鸡蛋的故事

多则达芬奇画鸡蛋的故事 多则达芬奇画鸡蛋的故事1 达芬奇很小的时候对用手画一些东西很感兴趣，在他十四岁的时候，他的父亲将他带到佛罗伦萨。在佛罗伦萨，达芬奇被韦罗基奥收为徒弟，韦罗基奥是当时非常杰出的雕塑家和画家。为了塑造达芬奇的观察能力、锻炼达芬奇的绘画技能，严格的韦罗基奥就让达芬奇天天画鸡蛋。韦罗基奥让达芬奇画不同的鸡蛋，有时候方位不同，有时候是光线的投影不一样。年轻的达芬奇不过画一天就觉得腻了，觉得画鸡蛋并没有什么意义。于是他就请教韦罗基奥，为什么让他画鸡蛋呢?韦罗基奥语重心长的告诉他，画鸡蛋训练的就是他的观察能力和绘画能力，一千个鸡蛋里没有两个鸡蛋是完全一样的，它们多多少少会有不同，如果能够发现细微的不同，他将会成为一个出色的画家。达芬奇觉得非常有道理，于是他开始细心观察，一心一意的开始画鸡蛋，并且一画就是三年。 这就是达芬奇画鸡蛋的故事，所以说达芬奇画的鸡蛋之所以能流传到今天，是因为这代表了达芬奇学习绘画的一种精神。 达芬奇画鸡蛋对达芬奇后来所具备的细致的观察能力非常的重要，它奠定了后期达芬奇绘画的基础，帮助达芬奇创作了许许多多的东西。 多则达芬奇画鸡蛋的故事2

达芬奇从小就喜欢钻研新奇的事物，对一些花花草草的枝叶似乎更喜欢探究，还有一些山洞之类的具有神秘的色彩，也成为了他钻研的思索的事物之一。而关于达芬奇的勤奋故事也有很多。 在达芬奇上课的时候，经常提出一些难解的问题，让老师很头疼无法给予他解答。其实就是源自于他喜欢探索的心里，所以他必然是一个勤奋好学，喜欢钻研提问的人。在儿时，达芬奇的勤奋故事就已经很多。他的父亲对于他的期望其实是想他继承家里的事业，做一个出色的律师。 可是达芬奇对于画画兴趣很大，他的父亲也就放弃了这个打算，把他送去了学校学画画。在下课的时候，达芬奇经常随意拿起手边的东西就开始作画，土地上，墙屋上都可以看到他作的画，只要一有时间，达芬奇就找东西开始画画，从小对于画画就很勤奋。 出于他对于画画的勤奋好学，这里还有一个达芬奇的勤奋故事，那就是著名的画鸡蛋，很多人都知道达芬奇一直画各种各样的鸡蛋，但是不知道达芬奇这一画就画了3年，就算他知道画鸡蛋只是基本功，但是不管是风霜雪月他都没有停过，他的勤奋态度，无人能比，最终因为他态度谦卑，勤奋不懒惰，终于把简单的鸡蛋画的各有姿态。 达芬奇的勤奋故事最后一个就是在《基督受洗图》上画两个天使，经过了好几年的基本功和勤奋作画，他随手就画出了活泼，生动的天使，超过了他的老师。 多则达芬奇画鸡蛋的故事3 列奥纳多·达·芬奇是欧洲文艺复兴时期杰出的意大利画家。他

达芬奇画论

达芬奇画论：透视学 陈冰冰 / 艺术汇 / 2014-04-17 20:42 / 已被收藏: 257 次 原作：列奥纳多·达·芬奇 翻译：戴勉 整理注释：Stranger 透视学是绘画的缰辔和舵轮。 透视学就其与绘画的关系而言可分为三个主要部分：第一部分是缩形透视，研究物体在不同距离处的大小；第二部分研究这些物体的颜色的淡退；第三部分研究物体在不同距离处清晰度的减低。 这三个方面的名称如下：线透视、色彩透视与隐没透视。（芬奇在写的时候将分类分得更细了，本文按细分后的类别来分段。） 【线透视】 绘画以透视学为基础，透视学不是别的，只不过是关于肉眼功能的彻底的知识。眼睛的功能很简单：在一个锥体中摄进一切摆在眼前物体的形状和颜色。 线透视研究视线的功能，并借测量发现第二物比第一物缩小多少，第三物比第二物缩小多少，依此类推到最远的物体。我靠实验发现，几件大小相同的物体若第二物与眼睛的距离是第一物与眼距离的一倍，则大小只有第一物的一半；再者，第三物距离第二物与第二物距离第一物的距离相等，则大小只及第一物的三分之一，依次按比例缩小。 像平面——透视无非是从一片光滑透明的玻璃后面观看某一地点。在玻璃面上可以描下在它后头的一切物体。这些物体形成一个锥形射入眼帘。（S注：达芬奇当然不必真的用玻璃来描画透视，但是这却成了其后很多人研究透视的一种辅助办法。） 两匹马沿着平行的跑道奔赴同一目标，假使眼睛从两条跑道中间望去，可见它们越跑越相互靠拢，这是因为映在眼睛上的马的像往瞳孔表面的中心移动了。

速度相等的物体之间，离眼睛远的显得慢，愈离眼睛近的显得愈快。 （达芬奇没有在《画论》里全面介绍各种几何透视的技法，例如一电透视、两点透视等，而是讲了很多几何图形式的例子以及显示的例子，我想他自己对技法都有严谨地研究过，从他的画里可以看出来。） 【亮度和背景对透视的影响】 同样远近、同等大小的几个物体之中，被照得最亮的一个显得最近、最大。 远看许多发光物体，虽然它们是相互分开的，但看上去会连成一片。 物体一远看就失去了自己的比例。这是因为较明亮的部分比较暗的部分以较强的光线向眼睛发射它的形象。我曾见一妇女身穿黑衣，头缠白布巾，她的头似乎比穿黑衣的肩部宽两倍。 如果不是由于物体边缘尽处和界限处背景的差别，人眼就不能了解和正确判断任何一件可见物体。月亮虽然离太阳很远，但在日食时正介于太阳和我们的眼睛之间，以太阳为背景，人眼看去，月亮似乎连接在太阳上。 受到比较明亮的背景包围的那些暗物体显得比较小，而那些与黑暗背景相接的亮物体显得比较大。黄昏时候衬着傍晚的高楼就呈现这种情况，这时人们马上觉得晚霞压低了楼房的高度。从这里可以推出：这些建筑物在雾霭和黑夜中要比在洁净明亮的空气中显得高大。 大小、长度、体形、暗度都相同的若干物体之中，衬着比较明亮的背景的那个显得形状最小。当太阳从落完叶子的树枝后照射来的时候，可以见到这一点，这时树的枝大为缩小，几乎不可见。放在眼睛与太阳之间的长矛也有类似情况。 大小相同，亮度相同，处在同样距离的几个物体之中，背景最暗的一个显得形状最大。论光——远处的发光体虽然形状本是长的却显出圆形，如烛火所示。烛火虽是长的，但在远处却显得似乎是圆的。 （达芬奇所介绍的这些东西看似简单，不过如今的许多艺术家都已经缺少这方面的知识了，尤其是艺术变成了“桌面工作”以后。绘画最终的“观众”就是眼睛，如果只是根据照片、素材和教科书那种单一的透视研究来画东西，显然不如用眼睛直接去看，我想达芬奇之所以成为了几百年来都难以超越的大师，与他这种一切以大自然为老师的学习方法不无关系。庆幸的是我们还有这些前人的经验可供参考。） 【色彩透视】 介于肉眼与物体之间的媒质，似乎会使物体变成媒质的颜色。例如蔚蓝的空气使远山葱茏，眼睛透过红玻璃所见的一切都染红了。 介于物体与眼睛之间的媒质越厚，物体愈失去本来的颜色。

达芬奇绘画鉴赏教案

课题:达·芬奇《蒙娜丽莎的微笑》的绘 画鉴赏 一、教学目标 1、使学生了解达·芬奇以及他的绘画艺术及其在艺术上的成就。 2、使学生了解文艺复兴历史背景、产生原因 3、以达·芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》为切入点使学生了解欧洲文 艺复兴兴盛时期绘画的总体风格和造型特点，对现代绘画的影 响。 4、使学生掌握欣赏绘画作品的基本知识。 二、教学重点 1、以达·芬奇的代表性作品为例，带领学生了解达·芬奇的绘画 特征及表现手法，通过他的画帮助学生总结出文艺复兴期间人 们审美观的变化，培养初步的鉴赏能力。 2、以达·芬奇的作品拓展到他当时的生活年代，向学生作出介绍， 使学生认识到达·芬奇的绘画特点不是自然而然的形成的，也 是受到了时代环境的影响，突出文艺复兴在人类文明历史上的 重要性。 三、教学准备 图片、文献资料、多媒体资料 四、教学过程 1、以杜尚的《蒙娜丽莎的微笑》为切入点，勾起学生的兴趣，制 造出活跃的课堂气氛。（理论课相较于其他专业课就显得比较枯

燥，需要一些趣味性的东西来引起学生去学习的兴趣。） 2、显示达·芬奇的肖像，提问学生说出其主要的事迹。（当中可适 当穿插一些达·芬奇小时候以及成长过程中的一些趣事，让学 生更好更全面的认识这位艺术大师。） 3、让学生对达·芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》进行鉴赏。（提示学生 可从蒙娜丽莎的坐姿动态、眼睛、嘴、表情等入手）让学生猜 想蒙娜丽莎为什么会笑并表达出对这幅画的感受。（学生猜想完 之后给同学生讲一则关于蒙娜丽莎微笑的故事。） 4、显示中世纪绘画作品，分析比较与《蒙娜丽莎的微笑》的不同 之处，让学生以小组形式进行讨论。（文艺复兴时期的绘画有两 个主要的特点，首先是以其活泼、健康、旺盛的人文精神冲击 着刻板、冷漠而沉郁的宗教灵魂；其次是以鲜明的人性形象取 代了神秘的宗教形象。体现出人本身的价值和自然美感，宏扬 了人文主义精神。） 5、显示一幅现代西方油画作品，帮助学生找出共同点，总结出 达·芬奇在美学思想理论和绘画基础理论方面作出了伟大贡献。 同时，在绘画技法上的造诣，不少传世作品技艺超群，成为世 界艺术宝库中的珍贵财富。 五、教材分析 在文艺复兴时期当数达·芬奇、米开朗基罗和拉斐尔的成就最高。他们的艺术成就达到了西方造型艺术继古希腊之后的第二次高峰，仅绘画而言，则达到了欧洲的第一次高峰。其中尤以达·芬奇最

名人达芬奇学画的故事

名人达芬奇学画的故事 达·芬奇十四岁那年，到佛罗伦斯拜着名艺术家弗罗基俄为师。弗罗基俄是位很严格的老师，他给达。芬奇上的第一堂课就是画鸡蛋。开头，达。芬奇画得很有兴致，可是以后第二课，第三课，……老师还是让他画鸡蛋，这使达。芬奇想不通了，小小的鸡蛋，有甚么好画的?有一次，达。芬奇问老师：‘为甚么老是让我画鸡蛋?’老师告诉他：‘鸡蛋，虽然普通，但天下没有绝对一样的，即使是同一个鸡蛋，角度不同，投来的光线不同，画出来也不一样，因此，画鸡蛋是基本功。基本功要练到画笔能圆熟地听从大脑的指挥，得心应手，才算功夫到家。 他主张，他的孩子和仆人的儿女应平等对待。他说：“家人儿女，总是天地间一般人，当一般爱惜，不可使吾儿凌虐别人。凡鱼餐果饼，宜均分散给，大家欢喜跳跃。若吾儿坐食好物，令家人子远立而望，不得一沾唇齿，其父母见而怜之，无可如何，呼之使去，岂非割心头肉乎!” 达。芬奇听了老师的话，很受启发。他每天拿着鸡蛋，一丝不苟地照着画。一年，二年，三年……达·芬奇画鸡蛋用的草纸，已经堆得很高了。他的艺术水平很快超过了老师，终于成为伟大的艺术家。 1452年4月15日，达·芬奇生于意大利佛罗伦萨城附近的芬奇镇上。父亲是当地有名的公证人，家庭富有。达·芬奇从小就表现出了绘画天赋，他画的小动物惟妙惟肖，于是父亲就把他送到好友，著

名画家和雕刻家佛罗基阿的画坊当学徒。 达·芬奇在学画时，曾随老师安希莫尼湖写生，为一间教堂绘画一幅名叫《基督的洗礼》的油画。到了希莫尼湖，老师突然病倒了，没有办法，只好让达。芬奇代为完成油画剩下的部分。当油画全部完成后，教堂的人看到这幅画，不禁赞叹说：’好极了!这幅画画得实在太好了，尤其是这一部分。‘教堂的人用手指指着画的左下角，而这一部分，正是达。芬奇代画的。 达·芬奇十四岁那年，到佛罗伦斯拜着名艺术家弗罗基俄为师。弗罗基俄是位很严格的老师，他给达。芬奇上的第一堂课就是画鸡蛋。开头，达。芬奇画得很有兴致，可是以后第二课，第三课，……老师还是让他画鸡蛋，这使达。芬奇想不通了，小小的鸡蛋，有甚么好画的?有一次，达。芬奇问老师：‘为甚么老是让我画鸡蛋?’老师告诉他：‘鸡蛋，虽然普通，但天下没有绝对一样的，即使是同一个鸡蛋，角度不同，投来的光线不同，画出来也不一样，因此，画鸡蛋是基本功。基本功要练到画笔能圆熟地听从大脑的指挥，得心应手，才算功夫到家。 在发表辞职声明后，他说：“如果有人问我原因，我愿意给他回答。”说完，苏拉便在新执政官和自己的老兵、侍卫的簇拥下离开会场。 “你要那间空气不流通的房间做什么?当然可以借你使用，不过你要小心使用才行，不然一有损坏，我就不好向上级交待。” 1953年斯大林逝世。在拥立赫鲁晓夫“即位”过程中，朱可夫立

达芬奇画的鉴赏

美术报告——《蒙娜丽莎》 高一（11）王杰 简介：《蒙娜丽莎》是世界最著名、最伟大的肖像画。这幅画是达芬奇在1503—1506年画的。Mona是文艺复兴时期意大利语对“夫人”的简称和美称。因此，《蒙娜丽莎》直译应为《丽莎夫人》。 人物：画中人为佛罗伦萨银行家弗朗西斯科．杰列．乔贡多的妻子，丽莎夫人生于1479年，画像时她正值24—27岁的时候。虽然有这样的记载，但长期以来，关于画中人的身份仍存在很多传说、猜测，诸如认为蒙娜丽莎是妓女、是达芬奇的母亲等等。 德国海德堡大学专家通过分析图书馆内一本约有500年历史的藏书页空白处的笔记确认，《蒙娜丽莎》中的女子名叫丽莎．盖拉尔迪尼。笔记的作者生前与达芬奇熟识，他透露达芬奇正在创作三幅画，其中一幅是乔贡多的妻子丽莎。这样确定蒙娜丽莎身份的证据不再是孤证，关于身份的谜团就已被揭开。 世界反响：它的拥有者法国政府把它保存在巴黎的卢浮宫（收藏）供公众欣赏。《蒙娜丽莎》数百年来一直被誉为最名贵的肖像画，60年代估计此画价值已达1亿美元。经过政府允许，从1962年12月14日至1963年3月12日，先后到美国的华盛顿和纽约市展出，轰动了全美国，许多人专程从外地赶来，一睹为快。由于参观的人太多，据说展览会规定每个观众只能在《蒙娜·丽莎》画像前面停留3秒钟。 以后该画又借到日本展览，轰动的程度更胜于美国，据说每位观众只能看2秒钟。上个世纪后半期，《蒙娜丽莎》曾有过两次短短的出国之旅，结果在一、两周内她就征服了当时世界上最强大的两个国家，六十万美国人和二百万苏联人拜倒在她的目光之下。 画作赏析：《蒙娜丽莎》是一幅享有盛誉的肖像画杰作。它代表达·芬奇的最高艺术成就，成功地塑造了资本主义上升时期一位城市有产阶级的妇女形象。画中人物坐姿优雅，笑容微妙，背景山水幽深茫茫，淋漓尽致地发挥了画家那奇特的烟雾状“无界渐变着色法”般的笔法。 画家力图使人物的丰富内心感情和美丽的外形达到巧妙的结合，对于人像面容中眼角唇边等表露感情的关键部位，也特别着重掌握精确与含蓄的辩证关系，达到神韵之境，从而使蒙娜丽莎的微笑具有一种神秘莫测的千古奇韵，那如梦似的妩媚微笑，被不少美术史家称为“神秘的微笑”。 达芬奇在人文主义思想影响下，着力表现人的感情。在构图上，达·芬奇改变了以往画肖像画时采用侧面半身或截至胸部的习惯，代之以正面的胸像构图，透视点略微上升，使构图呈金字塔形，蒙娜丽莎就显得更加端庄、稳重。 另外，在对手的描绘上，画家让蒙娜丽莎左手微曲，扶在椅子扶手上，右手自然地放在其上，形成一种灵活自然的交叉叠压，有体积感，更有重量感，富于生命力。被誉为美术史上最美的一双手。蒙娜丽莎的一双手，柔嫩、精确、丰满，展示了她的温柔，及身份和阶级地位，显示出达·芬奇的精湛画技和他观察自然的敏锐。 蒙娜丽莎的眉毛因化学反应而不见了，背景曾有蓝天。据考证，蒙娜丽莎的微笑中含有83%的高兴，9%的厌恶，6%的恐惧，2%的愤怒。

五年级语文下册-第三单元 艺术之美 达芬奇学画练习

快乐读书屋三 五年级语文下册-第三单元艺术之美达芬奇学画练习 知识点：1、用普通话正确流利有感情地朗读课文. 2、读懂课文内容，学习达芬奇对自己的绘画事业精益求精的精神. 3、 认识6个生字. 同步训练题： 一、仔细认选准确，在正确的读音下画“——”. 谆谆（zhūn zūn）教诲（huì huǐ）契约（qìqiè） 神韵（yùyùn）称赞（zàn zhàn）胜任（yìn rèn） 二、我会填. （）的幻想（）的画家（）的画面（）的地方 （）的阳光（）的感情幸福地（）渐渐地（） 缓缓地（） 三、读一读，选一选. 有一天，达芬奇在一块木板上画了一个（漆黑黝黑）的小山洞，洞里（跑跳）出一个怪物，它的两眼（露闪）着凶光，张着血盆大口，（吐喷）着火焰和毒气，样子（十分非常）可怕. 四、缩小句子. 1、达芬奇是意大利著名的画家. 2、她的画仍然受到世界各国人民的称赞. 五、拓展提升. 窗 我最喜欢从窗子里看外面的景物. 四岁时，我家住在哈尔滨的松花江畔，从窗口往外望去，一派江水，茫茫东去.早上雾很大，看不到对岸.中午却异常晴朗，一目了然，连太阳岛都看得清清楚楚.夜晚，坐在窗口看月亮在水里的倒影，倒也十分有趣.沙沙沙，一群鱼儿游

过来，水中玉盘破碎了，一会儿又合拢了. 五岁时，我从武汉坐客轮去重庆.从窗里眺望长江，江面平静得很，像面镜子.远处的龟山和蛇山的轮廓十分清晰，我还看到了黄鹤楼，红红的墙壁，小小的楼阁，一面旗子迎风飘扬.大小数百只渔船，停在江面上，密密麻麻的，跟煮饺子一样. 六岁时，我同爸爸坐火车到北京，我又选择了靠窗子的座位.窗外是平旷的土地，绿色的原野，近处的树木飞快地向后退. 现在，我从窗口往外一看，就是马路，一辆无轨电车，在马路上奔驰着. 每天我都倚着窗子看风景.祖国的美景吸引着我，常常引起我的遐想.透过窗户，我看到了祖国前进的步伐.每年我都坐在窗口迎接春天.窗子已成了我的朋友，我们分不开了. 1、根据“一”字的不同意思，选择相应的解释（将序号填在括号里） ①数目②满，全③相同④与“就”呼应，表示每逢 一目了然（）跟煮饺子一样（） 一颗颗星星（）从窗口往外一看（） 2、回答问题. ①“沙沙沙，一群鱼儿游过来，水中玉盘破碎了，一会儿又合拢了”这句话中的“玉盘”指什么？“玉盘破碎了”是怎么回事？过了一会儿，怎么又“合拢”了？ ②“大小数百只渔船，停在江面上，密密麻麻的，跟煮饺子一样.”这是个什么句子？说明了什么？

名人故事之达芬奇学画的故事

名人故事之达芬奇学画的故事 达.芬奇十四岁那年，到佛罗伦斯拜著名艺术家弗罗基俄为师。弗 罗基俄是位很严格的老师，他给达.芬奇上的第一堂课就是画鸡蛋。开头，达.芬奇画得很有兴致，可是以后第二课，第三课，......老师还 是让他画鸡蛋，这使达.芬奇想不通了，小小的鸡蛋，有甚么好画的?有 一次，达.芬奇问老师：‘为甚么老是让我画鸡蛋?’老师告诉他：‘鸡蛋，虽然普通，但天下没有绝对一样的，即使是同一个鸡蛋，角度不同，投来的光线不同，画出来也不一样，因此，画鸡蛋是基本功。基本功要 练到画笔能圆熟地听从大脑的指挥，得心应手，才算功夫到家。 达.芬奇听了老师的话，很受启发。他每天拿着鸡蛋，一丝不苟地 照着画。一年，二年，三年......达.芬奇画鸡蛋用的草纸，已经堆得 很高了。他的艺术水平很快超过了老师，终于成为伟大的艺术家。 达.芬奇在学画时，曾随老师安希莫尼湖写生，为一间教堂绘画一 幅名叫《基督的洗礼》的油画。到了希莫尼湖，老师突然病倒了，没有 办法，只好让达.芬奇代为完成油画剩下的部分。当油画全部完成后， 教堂的人看到这幅画，不禁赞叹说：‘好极了!这幅画画得实在太好了，尤其是这一部分。’教堂的人用手指指着画的左下角，而这一部分，正 是达.芬奇代画的。 D。draw和paint不合文意，work为不及物动词，不能直接接宾语。在那个时代，达??芬奇所不能做的应是制造飞机，故选择build。 达·芬奇十四岁那年，到佛罗伦斯拜着名艺术家弗罗基俄为师。弗

罗基俄是位很严格的老师，他给达。芬奇上的第一堂课就是画鸡蛋。开头，达。芬奇画得很有兴致，可是以后第二课，第三课，……老师还是 让他画鸡蛋，这使达。芬奇想不通了，小小的鸡蛋，有甚么好画的?有 一次，达。芬奇问老师：‘为甚么老是让我画鸡蛋?’老师告诉他： ‘鸡蛋，虽然普通，但天下没有绝对一样的，即使是同一个鸡蛋，角度 不同，投来的光线不同，画出来也不一样，因此，画鸡蛋是基本功。基 本功要练到画笔能圆熟地听从大脑的指挥，得心应手，才算功夫到家。 达。芬奇听了老师的话，很受启发。他每天拿着鸡蛋，一丝不苟地 照着画。一年，二年，三年……达·芬奇画鸡蛋用的草纸，已经堆得很 高了。他的艺术水平很快超过了老师，终于成为伟大的艺术家。 Fitzgerald’s w ork and legend has inspired writers ever since he was first published.It was written in a New York Times editorial after his death that Fitzgerald “was better than he knew,for in fact and in the literary sense he invented a ‘generation’.He might have interpreted them and even guided them,as in their middle years they saw a different and nobler freedom threatened with destruction.” 达·芬奇在学画时，曾随老师安希莫尼湖写生，为一间教堂绘画一 幅名叫《基督的洗礼》的油画。到了希莫尼湖，老师突然病倒了，没有 办法，只好让达。芬奇代为完成油画剩下的部分。当油画全部完成后， 教堂的人看到这幅画，不禁赞叹说：’好极了!这幅画画得实在太好了，尤其是这一部分。‘教堂的人用手指指着画的左下角，而这一部分，正

达芬奇画蛋

达·芬奇画蛋 达·芬奇（1452～1519）, 意大利文艺复兴时期的美术家、自然科学家、工程师。他出生于意大利佛罗伦萨城附近的芬奇镇，父亲是当地的公证人，母亲是农村妇女，但很早就死了。 达·芬奇从小就很聪明，长得也很漂亮，非常惹人喜爱。上小学时，他各门功课的成绩都很优异，算术课上他提出的一些问题，经常使老师感到棘手。课余时间，他的爱好是绘画。他在木板上、地面上、墙壁上居然无师自通地画出了栩栩如生的蛇、蝙蝠、蝴蝶、蚱蜢……父亲见了，非常欢喜。邻居们见他画什么像什么，都亲切地称他为“小画家”。 芬奇的父亲本来不想让孩子学画，希望他子承父业，当一名律师。但儿子非凡的画艺，把固执的父亲征服了。在他14岁那年，父亲终于高高兴兴地把他送到了当时的欧洲艺术中心佛罗伦萨，拜著名的画家、雕塑家和建筑师费罗基俄为师。 老师对学生的要求很严，他的教法也很有些特别。达·芬奇来到画室的第一天是学画鸡蛋，第二天是学画鸡蛋，第三天仍是这样。无休止地画呀画呀，枯燥乏味极了，就这样画了一年。芬奇画腻了，心里想：“这有什么必要呢？一笔下去画一个圈儿就行了。”费罗基俄老师仿佛一眼就看穿了他的心思，对他说：“别以为画蛋很容易，很简单，要是这样想就错了。在一千只鸡蛋当中从来没有两只蛋的形状完全相同，即使是同一个蛋，只要变换一下角

度看它，形状便立即不同了……所以，如果要在画布上准确地把它表现出来，非要下一番苦功不可。” 听了老师这番教诲，达·芬奇懂得了老师的苦心，就决心不停地练习基本功。他每天一大早就对着鸡蛋画起来，直到夜深人静了，仍然对着鸡蛋画。经过３年的努力，达·芬奇的技艺大长，他画的鸡蛋各具形态、维妙维肖，对色彩的感觉敏锐了，线条的把握准确了，手中的画笔也能绝对服从自己的意志了。老师看了非常满意。 有一天，费罗基俄画了一幅《基督受洗图》，他自己很满意，得意之余，对达·芬奇说：“芬奇，在这幅画上再画两个天使吧！”芬奇高兴地答应了一声，很快就把两个天使画好了，这两个天使体态活泼自然，面部表情生动柔和。老师一看大吃一惊，相比之下，自己画的是多么生硬板滞呀。他在心里承认学生超过了自己，感到既高兴又惭愧，从此竟然搁笔不画，专门从事雕刻了。 达·芬奇结束了学徒生活，开始了独立创作，《最后的晚餐》《蒙那丽莎》等都是他的不朽名作。他的绘画成就越高，作画越是严肃。据说达·芬奇在画《最后的晚餐》时，为了把出卖耶稣的叛徒犹大画好，曾到各种场合去潜心观察赌徒、流氓、罪犯的各种形象和举止。最后，他终于找到了让犹大惊惶失措和手里紧握钱袋的表现手段。这两处细节描绘的巨大成功，是与少年时长达数年的刻苦画蛋分不开的。 文章转自《一品故事网》https://www.wendangku.net/doc/0212228526.html,