书法理论基础知识

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中国书法是一种独特艺术。它不仅是中华民族文化遗产中的瑰宝，也是世界艺术殿堂中的一朵奇葩。中国的书法艺术不仅历史悠久，源远流长，而且影响深远。打从汉字一产生，便出现了书法艺术的萌芽。经过漫长的历史演进和发展，直至秦代，统一了文字，创制了秦篆（小篆）、秦隶。这一具有划时代意义的光辉业绩，在中国书法艺术史上写下了灿烂的一页，为书法作为一门独立的艺术而存在，奠定了坚实的基础，也为后世汉隶、楷书、草书、行书的变革、发展和繁荣，开辟了广阔的道路。

与中国书法艺术的发展、繁荣相适应，我国古代的书法理论也逐步发展、兴盛起来。相对而言，古代书法理论的出现比书法艺术的形成要晚一些。据目前所能见到的资料，古代书论著作最早出现于汉代。西汉大学者、文学家扬雄在他的《法言·问神》中，提出了一个著名的论断：“书，心画也。”这里的“书”虽不是专指书法，但它最早论述了有关中国书法理论的根本命题——书法同书法家思想感情之间的关系和书

法艺术表情达性的特质等问题，对后世的书法创作和书法理论产生了深远影响，成为中国书论史的源头。

中国古代书法理论的发展、兴盛与繁荣，大致可以分为以下几个时期。

汉代是我国古代书法理论的初创期。随着书法艺术的成熟和兴盛，专门研究书法的理论著作便应运而生。最早论述书法的一篇文章是东汉

书法家崔瑗的《草书势》。崔氏在文中认为，草书的出现正是由繁到简的社会需要的反映，并描述、赞扬了书法的形态美和动态美。对书法的艺术审美功能和价值作了充分肯定。继此之后又出现了几篇重要的书论著作，如赵壹的〈〈非草书》、蔡邕的《篆势》、《笔赋》、《笔论》、《九势》等。尤其是大书家蔡邕的《笔论》和《九势》，在中国书论史上占有重要地位。

魏晋南北朝是我国古代书法理论的成熟期。这一时期，书法艺术非常兴盛，出现了一大批书法名家。书法艺术的发展也带动了书法理论的研究。西晋时，出现了一批以自然界中千姿百态的物象、动态来描绘、比喻各种书体形态美的理论著作，如成公绥的《隶书体》、卫恒的《四体书势》、索靖的《草书状》、刘劭的《飞白势》、杨泉的《草书赋》等，表现出一种“尚象”的审美趋向。东晋时，书家已不满足于对书法外在形态的描述，而开始探求用笔、结体和章法技巧的规律，并注意研究人的主观意志与书法的关系。如世传卫夫人的《笔阵图》、王羲之的《题＜卫夫人笔阵图＞后》、《书论》、《笔势论》、《用笔赋》、《记白云先生书诀》等，都是这方面的重要书论。至南北朝时，受时风的影响，开始重视对各个书家的评论。这方面有影响的著作有羊欣的《采古来能书人名》、虞和的《论书表》、瘐肩吾的《书品》等。尤其是王僧虏的《书赋》、《论书》、《笔意赞》等书论，着意探求书法创作的过程和特征，对后世书法艺术的发展影响深远。

隋唐是我国古代书法理论的兴盛期。隋代虽立朝时间很短，但其书法上承南北朝碑刻，下启唐楷诸家，为唐代楷书法式的建立奠定了基础。

其书论也重在探讨楷书的笔法与结体，智永的《永字八法》和智果的《心成颂》是这方面的代表。随着唐代书法艺术的达到鼎盛，书法大家、名家辈出，流派纷呈，书法理论也兴盛起来，大批成系统、有分量的书论著述陆续问世，对细部技法的探讨和对书法创作规律的剖析逐渐代替了对书法艺术总体印象的阐述，涉及了书法艺术的各方面，体现了唐代“尚法”的风气。欧阳询的《三十六法》、孙过庭的《书谱》、张怀域还的《书议》、《书信》、《书断》、《文宇论》、《六体书论》,《论用笔十法》，窦泉的《述书赋》，徐浩的《论书队颜真卿的《述张长史笔法十二意》、张彦远编的《法书要录》等都是这一时期书论的代表作。尤其是欧阳询的《三十六法》、孙过庭的《书谱》、颜真卿的《述张长史笔法十二意》，在中国书法理论史上占有重要地位。

宋代是古代书法理论的变革期。由于各种原因，宋代的书法无法与唐代相比肩，却能另辟蹊径，一时帖学盛行。而且在书法理论上也有所革新和发展。宋人论书主张书法创作不应受法度的束缚，不必斤斤计较于点画、布置等具体方法，而应重视作品中的风神意韵及书家的内在精神与气质，自由地抒发其胸臆，力求创新。它是宋代“尚意”书风的反映。朱长文的《续书断》、苏轼的《论书》、《东坡题跋》、黄庭坚的《论书》、米莆的《书史》、《海岳名言》、姜夔的《续书谱》等，都是这一时期书论的代表著作。《续书谱》尤为系统精到，为历代书家所推祟，影响巨大。

元明两代的书法艺术也没有多大发展，帖学仍然盛行，尚未走出书法创作的低谷。在书论方面，由承继晋唐之法，对宋人“尚意”书风进

行否定，进而重视书法艺术的形态美，标举魏晋风格。元代书论主要是讲究法度，代表论著有郑构撰、刘有定注的《衍极》和陈绎曾的《翰林要诀》。明代书论则强调崇尚古雅，倡导骨力与研美兼善。陶宗仪的《书史会要》、丰坊的《书诀》、项穆的《书法雅言》等则是其代表论著。

清代是古代书法理论继往开来的一个时期。从清中期开始便逐渐形成了帖学与碑学明显分流的格局，而且帖学逐渐由盛转衰，碑学则日渐兴盛。故书法理论前期重视对笔墨技巧的阐发，代表著作有笪重光的《书筏》和朱履贞的《书学捷要》。后期则主要是对碑学理论的探讨，阮元的《南北书派论》、《北碑南帖论》、包世臣的《艺舟双揖》和康有为的《广艺舟双揖》是这方面的代表著作，并形成了一股抑帖尊碑、重北轻南的风气。刘熙载的《艺概·书概》对南北书风的特色分别作了概括，强调他们各有所长，则显得比较公允、客观。不仅如此，《书概》还对中国古代书法艺术的历史、书体演变的历史和书法艺术的技巧、风格等问题进行了全面、系统而精要的理论总结。这些论著在中国古代书论史上占有重要地位。它们对清代碑学的理论和实践进行了全面、系统的总结，促进了清代书法艺术的发展和繁荣。并对近现代书法的发展，产生了深远的影响。

中国古代书法理论发展的大致轮廓如前所述，我们不难从中发现以下几个突出特点：

首先，重视对审美风尚的总结与引导。一般说来，一个社会必然有一个社会的风尚，这种社会风尚也必然要影响社会文化的各个方面；而

社会文化各方面对这一风尚的欢迎或抵制，又必然会直接影响到这一社会风尚的兴盛与消亡。同样，各个时代对书法艺术的审美风尚也不一样。如何引导这种审美风尚，使之成为这一时代审美的主导风尚，就成为各个时代书论家们所关注和探讨的问题。如汉魏时书论中的“尚象”、晋时书论中的“尚韵”、唐时书论中的“尚法”、宋时书论中的“尚意”等等，无一不是对各个时代书法艺术实践中审美风尚的总结，而通过总结反过来又指导书法创作的实践，促进书法艺术的发展与繁荣。

其次，对书法艺术的研究全面而系统。只要我们粗略翻阅一下中国古代书法理论著作，你就会看到：我国古代对书法艺术的研究和总结是全方位的，涉及到书法艺术的各个方面，而且自成体系。如果将它与中国古代画论相比较，就更能显示出这一特点。比如对书法发展史的研究，自从南朝宋羊欣的《采古来能书人名》开其端，以后各个朝代几乎都有这样的一批著作。它们论列了从上古至清末书法发展的历史，保存了中国书法发展历史的完整面貌。又如对书体演变历史的研究，论及了大篆、小篆、八分、楷书、行书、章草、今草等书体的产生、发展、变化以及概念、特点等各个方面，系统而全面。再如对书法技法的研究也是极为深人、全面，大凡用笔、用锋、执笔、结宇、用墨、布白等等，皆有详细而精到的研究。

再次，重视书品与人品的关系。早在西汉时扬雄就提出了“书为心画”的著名观点，认为书法艺术作品是书家思想意识、德行、品藻的直接反映。这一观点对后世产生了深远影响。北宋书论家朱长文在其《续书断》中就认为，一个人书法艺术的高下与他的品格修养有很大关系，

并举例说：“鲁公可谓忠烈之臣也，……其发于笔翰，则刚毅雄特，体严法备，如忠臣义士，正色立朝，临大节而不可夺也。扬子云以书为心画，于鲁公信矣。”这实际上就是说颜氏端庄雄健的风格来自于他的高风亮节。近代书论大家刘熙载在《艺概·书概》中更明确地说：“书，如也。如其学，如其才，如其志，总之曰：如其人而已。”他认为通过书法不仅可以看出书家的“学”、“才”、“志”，而且可以想见书家其人。人品好书品必定好。

另外，善于借助生动形象的比喻来表达评赏者的感受，以充分显示欣赏过程中多种心理活动交织的情状。早在东汉蔡邕的《笔论》中，就运用丰富、美好的比喻，来强调书法创作的体势应融人大自然各种生动的形态。自此，历代书论家留继承了这一传统。如孙过庭《书谱》中写道：“观夫悬针垂露之异，奔雷坠石之奇，鸿飞兽骇之资，鸾舞蛇惊之态，绝岸颓峰之势，临危据槁之形。或重若崩云，或轻如蝉翼；导之则泉注，顿之则山安；纤纤乎似初月之出天崖，落落乎犹众星之列河汉……。”在这里，作者就运用了一系列生动形象的比喻——实际上是博喻，来比拟钟繇、张芝和二王书法的神妙景象，从而使人获得一种感性的认识，便于领会。此类例子真是举不胜举。

总之，中国古代书法理论是一笔宝贵的文化遗产，值得我们认真总结和继承。

书法的基本知识

书法的基本知识 据说，拳击手一记重拳，可以重达数百公斤，可见其手上有多少力量！但他们写出的毛笔字，却很可能“弱不禁风”。相反的，步履蹒跚的老书法家，却倒能写出苍劲刚健的字！而且看上去并不累人，真可以用“挥洒自如”这个词儿来形容。现在经常能看到一些“书法表演艺术家”，摇头抖身，手舞足蹈，做用劲状，看着叫人喘不过气来。其实，他要么欺骗外行，要么还没入门。 奥妙在哪里？在笔尖上的力。拳击手的臂力，可以是书法家的一百倍，但真正送到笔尖上的力，书法家却可能是拳击手的一百倍。中国的毛笔，即使是硬毫，总归还是柔软的。妙就妙在这里，“唯笔软则奇怪生焉”（蔡邕《九势》）；难也难在这里，不懂身法、手法、笔法，则很不容易把握住它。打个比方，武术中的鞭是软器，但历来被认为是猛烈的武器，不易抵御，“善用者能胜刀剑”。我们看那高手，用力一抖，舞将起来，借助于手臂摇动和身体各部位的转带，或打鞭的某一部位来增加动力和改变圆心及方向，或缠、或抡、或扫、或挂、或抛、或舞花、或地趟，可击、可笞、可勾、可缚，简直游如飞龙！但是，这条鞭子在普通人手里，却疲软如死蛇一般。 归结到书法上，写字当然要用力，但要用活力，不是下死劲。所谓“活力”，就是要将身上的力，通过手臂、手腕、手指，使到笔尖上。这是检验一个人会不会书法的标准之一。 所以，学书法，首先应正确掌握其手法、身法、笔法，使动作准确，姿势合度，运笔连贯，力注笔端，眼到、心到、手到，意识和动作相互协调，不断提高驾驭笔毫的能力。 “学拳容易改拳难”。一旦错误的或不正确的姿势形成习惯，要想改正就难了。 下面先说说如何执笔。 古人在执笔的问题上纠缠了千百年。要么故弄玄虚，要么一辈子没挨着边儿。其实，世界上任何一种工具，最正确的执法，无非就是最自然、最能发挥其功能的执法。 传说，王献之写字时，其父王羲之偷偷从背后拔他的笔而没能拔掉，于是就断定这个儿子将来一定了不得。如果这成为能否成为书法家的标准，那么书法真是太简单了。事实上，执笔太紧，是不科学的。把力气都放在死死执紧笔杆上（横向），那怎能把力送到笔尖上（纵向）呢？ 这样说来，是不是无需化力气握住笔杆？那肯定不是。执笔，就是要稳稳的把住笔，这样，运腕、送力才能奏效。横向的力，究竟应分配多少？这没有定量。大体的感觉，同执筷子差不多，首先是要不让筷子掉下来，但最关键的问题、最终的目的，是要能夹得起东西来。 执笔时，作用于横向的力，只要能稳稳地把住笔就行了，如此而已。前人的一切奇谈怪论，我们似不必跟着纠缠。 手指的功能是执笔。执好了笔，就可以开始写字了。一写字，就要动。这个动，就是所谓“运笔”。运笔主要靠腕、臂和指的协调运动来完成，而活动最多的是腕。 所以，腕一定要活。腕活，才能使全身之力，通过臂、腕和指贯注到笔尖；腕活，才可以调整笔锋，才能在上下左右提按、顿错、方圆、转折等多变的笔画书写中控制住笔锋，甚至能够随心所欲地指挥笔锋，达到所谓“甩笔头”的地步。尤其是书写行书、草书时，手腕是不断的左右摆动和翻腾起倒的。 腕活，就是要求写字时，腕部关节不能紧张以至僵硬，“腕随己意左右”，但也不是随便乱动，而是要随着笔势的往来，自然而然地、协调地转动。平时即使不写字的时候，也可以空手练练。看小提琴家演奏，你能领会到运腕的大概。因为在运腕这点上，两者颇有相通之处。 我们还可以从武术中得到启发。吴图南在《国术概论》中说：“运用气力如何能随心所欲达于敌人之身？”必须视腕之能否灵活而定。盖肩不松而力不能到肘，肘不垂而力不能达于腕，腕不活则不能达于手指。况望其力能达于敌人之身者乎？故腕之灵活，实为练习国术者必须之条件。”这同书法的道理基本相同。我们也可以说，腕之灵活，实为练习书法者必须之条件。 悬肘，就是要求手臂全部离开桌面。它是书法的基本功之一。其重要性与练拳术的人首先要练“蹲桩”相同。

中小学生书法基础知识

中小学生书法基础知识 书法艺术是我国传统的文化瑰宝。学书，对于弘扬民族精神，提高人的素质修养，培养人的高尚情操具有重要的意义。 书法艺术必须从小学生 抓起，要让学生学好书 法，首先必须培养学生 良好的书法兴趣。俗话 说：?书，如也；如其学， 如其才，如其智；总之 曰：如其人而以?。

【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于?心画?。二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，?惟笔软则奇怪生焉?，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千

小学生毛笔书法课教学教程

小学生毛笔书法课教学计划 一、教学目的： 毛笔书法入课堂，墨香满校园。弘扬中国传统文化艺术，开展毛笔书法课艺术普及教育，培养小学生对书法艺术的欣赏能力、审美能力和实际表现水平，组织学生自愿参加各种竞赛活动。 二、教学形式： 通过课堂教学，辅之以互相观摩、单独辅导、组织小型展览等形式开展教学活动。 三、展览形式： 书法班的展览可分为作业展览和作品展览两大部分。作业展览是根据教学计划和步骤，选择完成较好的作业进行展览；作品展览是在教学工作进行到一半，学生掌握了一定基础之后，规定内容，完成作品，在学期中及学期末举办作品展示活动。 四、教学进度： 以每周两次的课程设置，完成相应的教学计划和内容。 五、教学内容： 本学期的书法教学主要以基本笔画的教学为主，在掌握基本笔画的同时，把笔画应用到简单的字当中。

六、教学内容及目标要求： 第一周 1、为书法课程作好准备. 介绍文房四宝及书法习惯(执笔.坐姿.用笔) 了解书法的基本常识,能够初步认识中国书法 2、用笔技法的基础训练。掌握书法的基本姿态,为今后的书法学习作铺垫 第二周包含横的简单字练习了解横画在字中的不同表现方法,能较好的完成字型练习 1、毛笔楷书笔画的写法-----横掌握横画的基本写法 2、第三周 1、毛笔楷书笔画的写法-----竖掌握竖画的基本写法 2、包含竖的简单字练习了解竖画在字中的不同表现方法,能较好的完成字型练习 第四周 1、毛笔楷书笔画的写法-----撇掌握撇画的基本写法 2、包含撇的简单字练习了解撇画在字中的不同表现方法,能较好的完成字型练习 第五周 1、毛笔楷书笔画的写法-----捺掌握捺画的基本写法

书法的基本常识

书法的基本常识 【书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有：一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义：一指毛笔字书写的法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法；一指以书写汉字来表达作者精神美的艺术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。二者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面：一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧；二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系；三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势；再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受西方世界的瞩目。

【章法】指安排布置整幅作品中，字与字、行与行之间呼应、照顾等关系的方法。亦即整幅作品的“布白”。亦称“大章法”。习惯上又称一字之中的点画布置，和一字与数字之间布置的关系为“小章法”。明张绅《书法通释》云：“古人写字正如作文有字法。章法、篇法，终篇结构首尾相应。故云：‘一点成一字之规；一字乃终篇之主’”。明董其昌《画禅室随笔·评书法》云：“古人论书以章法为一大事，盖所谓行间茂密是也。余见米痴小楷，作《西园雅集图记》，是纨扇，其直如弦，此必非有他道，乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》，章法为古今第一，其字皆映带而生，或小或大，随手所如，皆入法则，所以为神品也。”可见，章书在一件书法作品中显得十分重要，书写时必须处理好字中之布白、逐字之布白、行间之布白，使点画与点画之间顾盼呼应，字与字之间随势而安，行与行之间递相映带，如是自能神完气畅，精妙和谐，产生“字里金生，行间玉润”的效果。布白的形式大体有三：一是纵有行横有列，二是：纵有行横无列（或横有行纵无列），三是纵无行，横无列，它们或有“镂金错采”的人工美，或具“芙蓉出水”的自然美。 【笔法】写字作画用笔的方法。中国书画主要都以线条表现，所用工具都是尖锋毛笔，要使书画的线条点画富有变化，必先讲究执笔，在运笔时掌握轻重、快慢、偏正。曲直等方法，称为“笔法”。唐张怀瓘道《玉堂禁经·用笔祛》云：大凡笔法，点画八体，备于“永”字。故元赵孟頫于《兰亭跋》中云：“盖结字因时相传，用笔千古不易。” 【墨法】亦称“血法”。一曰：用墨之法。前人谓水墨者，字之血也。故临地作书时极为讲究。墨过淡则伤神彩，太浓则滞笔锋。必须做到“浓欲其活，谈欲其华。”宋姜夔《续书谱·用墨》云：“凡作楷，墨欲乾，然不可太燥。行、草则燥

硬笔书法入门基础(完整资料).doc

【最新整理，下载后即可编辑】 硬笔书法入门基础 一、坐姿 1. 头正：书写时头摆正，不能向左或向右偏，并略向前倾，眼睛距书本一尺（大约30厘米）左右。 2. 身直：胸挺起，背撑直，胸口里桌沿一拳（大约10厘米）左右。 3. 肩平：两肩齐平，不能一边高，一边低。

二、握笔姿势 握笔姿势歌 —抵二压三衬托， 指实掌虚腕灵活， 角度适宜方向正， 笔画轻重细琢磨。 “一抵”：是指用中指的指甲根从笔杆的下方将笔从下往上抵住，笔杆留出一寸长的距离，一般是在旋笔刀旋出锥形的根部。 “二压”：是指用大拇指从里侧、食指从外侧将笔捏紧后往下轻压，拇指和食指的指肚着力，这样捏时指肚面大，肉软且厚，不用费很大力气就能将笔握紧。 “三衬托”：是指无名指、小指略弯曲成前后状，两指成一平面贴于桌面，再加上掌侧要贴实桌面，从而将中指及整个笔托起，形成既稳且活的握笔姿势。

“指实”：是指食指、中指、无名指、小指紧贴靠实。 “掌虚”：是要求无名指和小指不可蜷回掌心该姿势非常多，二指蜷回掌心，使中指失去托力，造成书写不稳状即掌心是空的。“腕灵活”：是指手腕不能拿劲，要放松、灵活，以便在书写时运用手腕的运动而达到“巧”的效果。

“方向”：是指笔尖和笔杆的方向，正确的笔尖方向一般应指向前方，而笔杆的朝向应是右后方。 “笔画轻重”：是指书写时用力的轻和重，即让学生体会轻和重的不同结果。书写时用力轻则笔划就细，用力重则笔划就粗。要让学生知道在书写硬笔字时，用力是有变化的，遇到该细的笔划，如写点时下笔要轻，方可出现尖的效果，收笔时要用力要重，方可出现粗的效果 三、笔画名称表

四、学习书法的途径方法 练习硬笔书法的方法

书法基础知识讲座

书法基础知识讲座 书法基础知识讲座之二【姿势与执笔】 (2011-03-21 20:54:04) (二)姿势与执笔 1、姿势 写字的姿势分坐式和立式两种:坐式与立式。 坐式适合写一寸见方以内的字，其要求是:头正、身直、臂开、足安。即头部端正，上身正直，双臂自然分开，左手按纸，右手执笔写字;双脚自然安放地面。 立式适合写寸楷以上的大字，要求是:头俯、身躬、臂悬、足开。即头部略俯，上身微躬，左手按纸，右手悬肘执笔，双脚自然分开站立，约与肩等宽。 无论坐式、立式，浑身以放松、自然为上。 2、执笔 执笔的方法有三指法、四指法、五指法、龙眼法、凤眼法、回腕法、握拳法等等。苏东坡说:“把笔无定法，要使虚而宽。”意思是说，执笔的方法可以多种多样，因人而异，但要遵循一个原则，即“虚”和“宽”。 造纸术发明以前，古人在竹木简牍上写字，左手持简，右手执笔写字，用三指执笔法方便。后来王羲之发明了“五指执笔法”，这可能与高桌凳的出现有关。不过，苏东坡还是用“三指执笔法”，现在的日本也多用“三指执笔法”。这与我们今天执钢笔的方法类似。

三指执笔法 五指执笔法 龙眼法

凤眼法 下面着重谈谈“五指执笔法”。 五指执笔法，可以用“按、压、勾、顶、抵”来说明五个手指对笔杆的作用。 按:拇指由内向外按住笔杆; 压:食指与拇指相对压住笔杆; 勾:中指第一节由外向右内勾住笔杆; 顶:无名指与中指相对，用指甲根部由右内向左外顶住笔杆; 抵:由于无名指的力量小于中指，所以，小指抵在无名指下方，以助一臂之力。 这样，四个手指从不同方向管住笔杆，改变各手指的力量，毛笔就可以向不同的方向运动了。 用“五指执笔法”要注意: 指实掌虚。即四个手指贴实笔杆，掌心空虚，可放下一个鸡蛋。这样，运笔时手腕才会灵活，如果指实掌实，手腕就会僵硬，不能灵活运笔。 掌竖腕平。这是坐式书写的要求，可以使笔杆保持垂直;若是立式书写，就应该掌平腕斜，这样才能保持笔正。

书法知识讲座

书法知识讲座 书法】中国传统艺术之一。是以毛笔书写汉字的方法，来表达作者精神美的艺术。它的基本要求有: 一是使用柔软的毛笔，二是书写形象丰富的汉字。因此，其有两义: 一指毛笔字书写的 法则，主要包括执笔、用笔、点划、结构、分布等方法;一指以书写汉字来表达作者精神美的艺 术。就是借助于精湛的技法、生动的造型来表达出作者的性格、趣味、学养、气质等精神因素，其为侧重于“心画”。 者相融合，便构成了中国的书法艺术。所以从书法构成的要素来说，包括了三个方面: 一是笔法，要求熟练地执使毛笔，还握正确的指法、腕法、身法、用笔法、用墨法等技巧; 二是笔势。要求妥当地组织好点画与点画之间、字与字之间、行与行之间的承接呼应关系; 三是笔意。要求在书写过程中表现出书者的气质、情趣、学素和人品。从书体、风格上说，更是多姿多态，美不胜收。我国的书法艺术有三千多年的历史，之所以成为一门艺术，主要取决于中国人善于把实用的东西上升为美的艺术，同时与中国独特的文字和毛笔关系密切有关。其文字以象构思、立象尽意的特点酝酿 着书法艺术的灵魂，而方块构形，灿然于目的姿质又构成书法艺术的形式基础。其工具，“惟笔软则奇怪生焉”，可生出方圆藏露、逆顺向背的韵味，轻重肥瘦、浓淡湿涩的情趣，抑扬顿挫、聚散疏密的笔调。断连承接、刚柔雄秀的气势;再辅以专门制作的纸墨，使书法艺术更趋变幻莫测。韵 味无穷。书法不仅成为表达最高意境与情操的民族艺术，而且居于所有艺术之首。书法在中国不仅举世同好，千古一风，而且早已走出国门，成为传播友谊的媒介，在东方世界颇有影响，也倍受 西方世界的瞩目。 结体】亦称“结字”、“间架”“结构”。指每个字点划间的安排与形势的布置。汉字尚形，书法又是“形学” （清康有为）故结体尤显重要。元赵盂頫《兰亭跋》: “书法以用笔为上，而结字亦须用工。”汉字各种字体，皆由点划联结，搭 配而成。笔划的长、短、粗、细、俯、仰、缩、伸，偏旁的宽、窄、高、低、欹、正，构成了每个字的不同形态，要使字的笔划搭配适宜、得体、匀美，研究其结体必不可少。正如清冯班在《纯吟书要》中所云: “先学间架，古人所谓结字也; 间架既明，则学用笔。间架可看石碑，用笔非真 迹不可。结字，晋人用理，唐人用法，宋人用意。”又云: “书法无他秘，只有用笔与结字耳。”可见，结字在书法中占有重要地位。 笔锋】笔毫的尖铁。姜夔《续书谱?用墨》云: “笔欲锋长劲而圆，长则含墨，可以运动，劲则有力，圆则妍美。”字的锋芒，也叫“笔锋”。能将笔之锋尖保持在字的点划之中者，叫“中锋” ; 能藏在点划中间的不出角者，叫“藏锋” ;将 笔之锋尖偏在字的点划一面者，叫“偏锋”。一般以“偏锋”为书法之病。清周星莲《临池管见》云: “能将此笔正用、侧用、顺用、逆用、重用、轻用、虚用、实用，擒得定，纵得出，遒得紧，拓得开，浑身都是解数，全仗笔尖毫末锋芒指使，乃为合拍。” 飞白】亦称“草篆”。一种书写方法特殊的字体。笔画是枯丝平行，转折处笔路毕显。相传东汉灵帝时修饰鸿都门，工匠用刷白粉的帚子刷字，蔡各得到启发而作飞白书。唐代张怀瓘《书断》载: “飞白者，后汉左中郎将蔡邕所作也。王隐、王愔共云:' 飞白变楷制也'。本是宫殿题署，势既寻丈，字宜轻微不满，名曰飞白。”北宋黄伯思称“取其若丝发处谓之白，其势飞举谓之飞。”明代赵宦光称

小学生书法入门教案

小学生书法入门教案 三年级写字教案毛笔书法教学准备课教学目标：1、了解毛笔的种类，知道怎样挑选毛笔。 2、知道用笔、用墨的方法。 3、掌握正确的执笔方法和坐姿。 4、激发学习毛笔书法的兴趣。教学重点、难点：正确的执笔方法和坐姿。教学用具：毛笔、墨汁。教学过程：一、激趣引入毛笔书法的教学1、你知道古代的人们是用什么写字的吗？（用利器刻在甲骨上，用树枝写在沙上，用毛笔写在布帛上。）2、出示毛笔，毛笔可是中国独有的品类。毛笔的制造历史非常久远，最早的毛笔，大约产生于二千多年之前。二、介绍毛笔的基本常识1、毛笔的种类（1）硬膏笔：弹性较好。（2）软膏笔：柔软，弹性不如硬笔。（3）兼毫笔：弹性适中。2、选毛笔的标准（1）笔锥圆；（2）笔头尖；（3）有弹性；（4）笔根牢；（5）笔杆直。3、用笔的方法（1）用笔前，先用温水或自来水把笔浸泡三至五分钟，让笔毛发开。（2）蘸墨时，顺着笔锋蘸墨，不要蘸到笔根。（3）写完字后，用清水把笔洗干净。4、用墨的方法（1）瓶子里的墨不能加进生水，以免发臭。（2）写字的墨不能太稠。三、讲解基本的执笔法1、跟老师一起握好毛笔：虚掌、实指、平腕。讲解五指执笔的方法。2、讲解坐姿：肩平、脚平、身体直。3、学生一起坐好，执笔。教师巡视纠正不正确的姿势。 四、总结书法不仅可以表达思想，而且书法作品很美，是一种艺术，供人们欣赏。练习书法可以陶冶我们的情操，让我们静下心来，所以很多人多喜欢学习书法。让我们一起走进书法的世界，学习写毛笔字好吗？第一课横折竖折教学内容：横折、竖折。教学目标：1、认识横折、竖折的形态特点。2、掌握横折、竖折的运笔方法和步骤。3、按照这两个字的笔画的书写方法描仿课文中的例字。教学重点：横折、竖折的书写方法。教学难点：描仿好以横折、竖折组合的三个例字。教具准备：范字、笔画挂图、录音机。教学步骤：一、组织教学：放轻松音乐，稳定学生情绪，检查学生学习用具。二、引入新课：1、复习横画和竖画的写法。然后了出示课文的范字挂图，让学生认识范字的笔画，哪些是学过的，哪些是没有学过的。2、导入新课。三、讲授新课：1、板书：横折、竖折。2、出示横折、竖折的笔画，让学生观察笔画的形态特点，师总结特点，学生齐读。3、出示横折、竖折的运笔方法挂图，引导学生分析笔画的书写顺序。4、教师讲解示范笔画的写法。5、组织学生练习横折、竖折两个笔画，教师巡视指导。6、组织学生观察课文中的例字，引导分析它们的组合规律。7、教师范写例字。8、学生描仿写字，教师巡视指导9、出示部分有代表性的作品，让学生共同评论。10、组织学生书法比赛。每组推选写得最好的三个学生，每个学生只写一个字，由老师评比出“书法冠军”。四、课堂小结：1、号召其他学生向“书法冠军”学习。2、在今后的学习中，希望同学们能认真观察每一个字的结构，把字写对写好。第二课竖钩弯钩教学内容：竖钩、弯钩。教学目标：1、认识竖钩、弯钩的形态特点。2、掌握竖钩、弯钩的书写方法。3、按照这两个字的笔画的书写方法描仿课文中的例字。教学重点：竖钩、弯钩的书写方法。教学难点：描仿好以竖钩、弯钩组合的三个例字。教具准备：范字、笔画挂图、录音机。教学步骤：一、组织教学二、导入新课：（挂图出示）竖钩、弯钩两个笔画，让学生比较他们的相同和不同点，然后导入新课。三、讲授新课：（1）、板书课题：竖钩、弯钩（2）、组织学生观察竖钩、弯钩笔画的形态特点，教师总结并板书，学生齐读笔画的形态特点。（3）、引导学生分析笔画的书写顺序。（4）、学生齐读笔画的书写方法，教师示范。（5）、组织学生练习竖钩、弯钩两个笔画，老师巡视指导，最后找出一些有代表性的作业，向学生展示，并讲评，肯定优点，指出不足。（6）、组织学生观察课文中的例子，引导学生分析它们的组合规律，让学生观察教师范写时的运笔、行笔和收笔。（7）、组织学生描仿课文中的例字，教师巡视辅导。四、课堂小结：1、组织学生回忆本课的重点。 2、指出存在的问题，并提出修改的方法。第三课卧钩斜钩教学内容：毛笔字卧钩和斜钩的写法。教学目标：1、认识卧钩、斜钩的形态特点。2、掌握卧钩、斜钩的书写方法。 3、

书法入门教程：钢笔书法基本知识

书法入门教程：钢笔书法基本知识 钢笔书法，就是用钢笔表现汉字的线条书写和造型艺术。其“线 条书写”即用钢笔表现汉字的各种笔画的方法，其“造型”即汉字的 结构和章法。所以。钢笔书法跟毛笔书法一样。由三个最基本最关键 的因素组成，即：线条(笔画)、结构、章法，称为书法的三要素。 所谓线条（笔画），指汉字的第一笔画留在纸上的痕迹。同一笔画，不同水平的书写者写出来的面貌形象是大不相同的。 所谓结构，是指准确、巧妙地组织笔画，使每个汉字的所有笔画 按规律布局合理，达到美观的要求。 所谓章法，是指篇章布局的方法，也就是使一幅书法作品整体美 的技能和方法。它着重字与字、行与行之间的协调、呼应、连贯、疏 密与辉映，利用黑白的分布、字形的大小、字距的远近、字态的正奇 等于段，使千姿百态的单字在合理而巧妙地布局下，形成一篇既和谐 美观又辉映成趣的艺术作品。它能引发人们的美感。 写得一手准确、清楚、流畅、美观的好字。不但对工作和学习很 有益处，而且也是一种文化素养的体现，也是一种美的享受。 书写工具 钢笔字书写工具的优劣直接影响着书写时的效果，所以必须重视 书写工具的选择与使用。书写钢笔字的工具有钢笔、墨水和纸张。 1、钢笔。钢笔的种类和型号很多，其区别主要在于笔尖的用料上。根据钢笔笔尖制作材料的不同，可分为金笔、铱金笔和普通钢笔三种。 挑选钢笔时，要看笔尖两片是否粗细均匀对称，顶端是否圆滑， 书写是否流畅。试笔时，可书写“永”和“8”字多次。如笔尖不刮纸，出水均匀，书写圆滑流畅，那么笔尖就合乎使用要求。至于笔杆笔套 是次要的。

钢笔的笔尖有粗细之分，练字适用笔尖稍粗一些的钢笔。 2、墨水。练字宜用蓝黑墨水和碳素墨水，尤以碳素墨水。它有浓度，有光泽，写在纸上黑白分明，十分醒目。一支钢笔要使用同一颜色、同一牌号的墨水，不能混用。否则，会引起化学变化，产生沉淀而影响书写流畅。若要换一种墨水使用，应先将笔尖、笔胆洗净、晾干，再吸入新的墨水。墨水用后应即时旋紧瓶盖，以防尘、防泼、防挥等。

楷书书法入门基础

楷书书法入门基础 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《楷书书法入门基础》的内容，具体内容：楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它"形体方正，笔画平直，可作楷模"。这种汉字字体端正，就是现代通行的汉字手写正体字... 楷书也叫正楷、真书、正书。由隶书逐渐演变而来，更趋简化，横平竖直。《辞海》解释说它"形体方正，笔画平直，可作楷模"。这种汉字字体端正，就是现代通行的汉字手写正体字。下面是我收集整理的下面是我收集整理的范文，欢迎借鉴参考。 (一) 字写的好看与否，笔画和结构都缺一不可。 独体字 独体字难写，想写好独体字，要根据字本身的疏、密、大、小、长、短、偏、斜，来巧妙安排结构。笔画疏的要饱满，密的则要匀称;大的要精练，小的要丰满;长、短、偏、斜要随势为宜。 上下结构 上下结构的字，主要分3种情况。 1、上下相等的，要写得有参差变化。 2、上矮下高的，如"宀、冖"，上面要盖住下面。 3、上窄下宽的，下面要承载住上面。 上中下结构

上中下结构的字要注意各部位穿插得宜，不要写得过大或过于拘束。 1、上中下比例相等的，横向宽容要有变化，适当伸展主要部分，如"寻"字。 2、上面或下面是两部分组成的情况，要把两部分写出有主有从的意味。左右结构 左右结构的字要根据左右所占的比例分： 1、相等比例的字，要写有高矮、向背的变化，以求生动。 2、比例不等的字，要随字之宜，要相互呼应，尽量形成疏密对比。 全包围 全包围结构的字，重要的是要注意大小变化，如"图、国"等字要写得大，"四、口"等字要写得小。 1、全包围结构的字中间部分较大的，中间部分要写得精致而有"透亮"的感觉。 2、中间部分较小的，在间部分要写得厚重，与外围笔画之间要留出空间。 上三面包围 上三面包围的字大小各不相同，要注意因字而异。如"周"字下面呈开放之状，但字势要严谨。"同"字下面垂直开口。 左三面包围 左三面包围的字，左侧的竖与上面的横不宜(但不绝对)连接;上面的横要短;下面的横要长，使全字的重心稳定。 下三面包围

书法基本知识

书法基本知识 汉字是世界上最古老的文字之一，至少有四千多年的历史，汉字在几千年的演变过程中形成了“汉字七体”，即：甲骨文、金文、篆书、隶书、草书、楷书、行书。 甲骨文金文 中考范围：篆、隶、草、楷、行。 一、篆书: 书法细劲挺直笔画无顿挫轻重.字体略长而整齐，笔划圆匀秀美，横竖一样粗细，均无折角，古朴端庄。 篆书隶书 二、隶书: 隶书结体扁平、工整、精巧。撇、捺等点画美化为向上挑起,轻重顿挫富有变化，蚕头雁尾，一波三折，端庄典雅，增强了书法造型艺术的美观。 三、楷书: 楷书又称"正书""真书".从隶书逐渐演变而来,更趋简化,字形方正,横平竖直,特点在于规矩整齐所以称为楷法,端庄大方，间距相同，是因为此书法可以作为"楷模"通行的书体,一直沿用至今。 颜体是由唐代书法家颜真卿所创的一种字体。“颜体”是针对颜真卿的楷书而言的，其楷书结体方正茂密，笔画横轻竖重，笔力雄强圆厚，气势庄严雄浑。 柳体是指唐朝最后一位大书法家、楷书四大家之一的柳公权的书法作品字的总称。匀衡瘦硬，斩钉截铁，点画爽利挺秀，骨力遒劲，结体严紧。故有“颜筋柳骨”之称。

欧体是唐代大书法家欧阳询创作的一种楷书字体，其特点是方圆兼施，以方为主，点画劲挺，笔力凝聚，严谨工整，紧凑中不失疏朗。与颜（真卿）体，柳（公权）体，赵（孟頫）体并驾齐驱。 颜真卿《多宝塔碑》 欧阳询《九成宫醴泉铭碑》 四、行书: 行书是楷书的快写,字体潇洒飘逸，行云流水，有连笔，但字与字不相连。王羲之书法被公认为举世无双的"天下第一行书"。

王羲之《兰亭集序》 五、草书:结构简省,笔画连绵，点画飞动,上下之间笔划痕迹往往牵连，笔势狂放不羁，书写笔走龙蛇，字体龙飞凤舞，狂放恣意，错落有致，大小不一，间距不同。狂草出现于唐代，以张旭、怀素为代表。 张旭作品怀素作品 毛主席书法

书法入门的讲座

中国书法简史 中国书法是一门古老的艺术，从甲骨文、金文演变而为大篆、小篆、隶书，至定型于东汉、、晋的草书、楷书、行书诸体，书法一直散发着艺术的魅力。 1 甲骨文 甲骨文是现存中国最古的文字。刻在甲骨上，先用于卜辞,是对未来事情结果的占卜,盛于殷商，其笔法已有粗细、轻重、疾徐的变化，下笔轻而疾，行笔粗而重，收笔快而捷，具有一定的节奏感。笔画转折处方圆皆有，方者动峭，圆者柔润，结体随体异形，任其自然。其章法大小不一，方圆多异，长扁随形，错落多姿而又和谐统一。 2 金文 古汉字一种书体的名称。商、西周、春秋、战国时期铜器上铭文字体的总称。兴盛于周代。线条较之于甲骨文更为粗壮有力,文字的象形意味也更为浓重。 3 篆书·大篆(石刻文) 石刻文产生于周代，兴盛于代。东周时期国刻石文字。 4 篆书·小篆 春秋战国时期，各国文字差异很大，是发展经济文化的一大障碍。始皇统一国家后，臣相斯主持统一全国文字，这在中国文化史上是一伟大功绩。统一后的文字称为篆，又叫小篆，是在金文和石鼓文的基础上删繁就简而来。 5 隶书 由斯之小篆，篆法苛刻，书写不便，于是隶书出现了。"隶书，篆之捷也"。其目的就是为了书写方便。到了西汉，隶书完成了由篆书到隶书的蜕变，结体由纵势变成横势，线条波磔更加明显。 6 草书 汉代创兴草书，草书的诞生，在书法艺术的发展史上有着重大意义。它标志着书法开始成为一种能够高度自由的抒发情感，表现书法家个性的艺术。草书的最初阶段是草隶，到了东汉时期，草隶进一步发展，形成了章草，后由芝创立了今草，即草书。 7 楷书 三国时期，隶书开始由汉代的高峰地位降落衍变出楷书，楷书成为书法艺术的又一主体。楷书又名正书、真书，由钟繇所创。 8 行书 两晋书法最盛时，主要表现在行书上，行书是介于草书和楷书之间的一种字体。 第五节学习书法的方法 学书法主要靠引导。靠字帖引导和老师引导。学书一般经过选帖、读帖、摹帖、临帖、出帖、集字创作、创作步骤。 1、选帖 临摹时选帖很重要。选帖要注意两个问题，一是要选古代书法家的代表作，二是所选字帖要与自已的情趣相契，书坛对选什么帖入门众说纷纭。一般主先临正书(篆、隶、楷)书体。因为它们讲究笔法，而且点画清晰，易于掌握。行、草书结体变化较大，运笔复杂，初学者难于掌握。在篆、隶、楷三种这种书体中，一般又以楷书、隶书入手为多，楷书可选欧阳询《九成宫》，褚遂良《雁塔圣教序》，颜真卿《勤礼碑》、《麻姑仙坛记》，柳公权《玄秘塔》、《神策军碑》等。这些唐代楷书法度森严，结体端庄，从笔法，结字法来看十分完美，且碑石清晰，字形完整，利于初学;隶书右选用《迁碑》、《石门颂》、《全碑》、《礼器碑》、《乙英碑》等，这些汉碑古朴端庄，容易入门。 2、读帖 选好字帖后，不应急于动笔临，而要先仔细看帖，分析字的特点，这叫“读帖”。读帖

小学生硬笔书法教案课程

硬笔书法教案 第（1）课时 课题：书法---写字基本知识??????????????????? 课型：新授课 教学目标：1、初步掌握书写的姿势，了解钢笔书写的特点。2、了解我国书法发展的历史。3、掌握基本笔画的书写特点。 重点：基本笔画的书写。 难点：运笔的技法。 教学过程： 一、了解书法的发展史及字体的分类： 1、介绍我国书法的发展的历史。 2、介绍基本书体：颜、柳、赵、欧体，分类出示范本，边欣赏边讲解。 二、讲解书写的基本知识和要求： 1、书写姿势：做到“三个一”：一拳、一尺、一寸（师及时指正） 2、了解钢笔的性能：笔头富有弹性；选择出水顺畅的钢笔；及时地清洗钢笔；选择易溶解的钢笔墨水，一般要固定使用，不能参合使用。换用墨水时，要清洗干净；不能将钢笔摔到地上，以免笔头折断。 三、基本笔画书写 1、基本笔画包括：横、撇、竖、捺、点等。 2、教师边书写边讲解。 3、学生练习，教师指导。（姿势正确） 4、运笔的技法：起笔按，后稍提笔，在运笔的过程中要求做到平稳、流畅，末尾处回锋收笔或轻轻提笔，一个笔画的书写要求一气呵成。在运笔中靠指力的轻重达到笔画粗细变化的效果，以求字的美观、大气。 5、学生练习，教师指导。（发现问题及时指正） 四、作业：完成一张基本笔画的练习。 板书设计：写字基本知识、一拳、一尺、一寸 我的思考：通过导入让学生了解我国悠久的历史文化，激发学生学习兴趣。这是书写的起步，让学生了解书写工具及保养的基本常识。基本笔画书写是整个字书写的基础，必须认真书写。 课后反思：学生书写的姿势还有待进一步提高，要加强训练，基本笔画也要加强训练。 第（2）课时 课题：书写练习1 课型：新授课 教学目标：1、教会学生正确书写“杏花春雨江南”6个字。2、使学生理解“杏花春雨江南”的意思，并用钢笔写出符合要求的的字。 重点：正确书写6个字。 难点：注意字的结构和笔画的书写。 教学过程： 小结课堂内容，评价上次作业。 二、讲解新课： 1、检查学生书写姿势和执笔动作（要求做到“三个一”）。 2、书写方法是：写一个字看一眼黑板。（老师读，学生读，加深理解。） 3、书写教学“杏花春雨江南”6个字。 杏：上大下小，上面要写得大，大在哪里？（大在撇捺）写的时候撇捺要舒展，象燕子张开的翅膀；下面的“口”要写得小，左右两竖要内斜，稍扁；“木”的竖写在竖中线上。 花：也是上下结构，草字头两竖要内斜；下面单人旁起笔对准上面的左竖，竖弯钩起笔对准上面的右竖；竖弯钩要舒展，（用红笔描竖弯钩，并在旁边书写一个大的竖弯钩）要求弯处圆转，不能僵硬（书写僵硬的竖弯钩，并

小学生书法教案(20课时)

小学生书法教案 第（1）课时 课型：新授课 教学目标：1、初步掌握书写的姿势，了解钢笔书写的特点。2、了解我国书法发展的历史。3、掌握基本笔画的书写特点。 重点：基本笔画的书写。 难点：运笔的技法。 教学过程： 一、了解书法的发展史及字体的分类： 1、介绍我国书法的发展的历史。 2、介绍基本书体：颜、柳、赵、欧体，分类出示范本，边欣赏边讲解。 二、讲解书写的基本知识和要求： 1、书写姿势：做到“三个一”：一拳、一尺、一寸（师及时指正） 2、了解钢笔的性能：笔头富有弹性；选择出水顺畅的钢笔；及时地清洗钢笔；选择易溶解的钢笔墨水，一般要固定使用，不能参合使用。换用墨水时，要清洗干净；不能将钢笔摔到地上，以免笔头折断。 三、基本笔画书写 1、基本笔画包括：横、撇、竖、捺、点等。 2、教师边书写边讲解。 3、学生练习，教师指导。（姿势正确） 4、运笔的技法：起笔按，后稍提笔，在运笔的过程中要求做到平稳、流畅，末尾处回锋收笔或轻轻提笔，一个笔画的书写要求一气呵成。在运笔中靠指力的轻重达到笔画粗细变化的效果，以求字的美观、大气。 5、学生练习，教师指导。（发现问题及时指正） 四、作业：完成一张基本笔画的练习。 板书设计：写字基本知识、一拳、一尺、一寸 我的思考：通过导入让学生了解我国悠久的历史文化，激发学生学习兴趣。这是书写的起步，让学生了解书写工具及保养的基本常识。基本笔画书写是整个字书写的基础，必须认真书写。 课后反思：学生书写的姿势还有待进一步提高，要加强训练，基本笔画也要加强训练。

第（2）课时 课题：书写练习1 课型：新授课 教学目标：1、教会学生正确书写“杏花春雨江南”6个字。2、使学生理解“杏花春雨江南”的意思，并用钢笔写出符合要求的的字。 重点：正确书写6个字。 难点：注意字的结构和笔画的书写。 教学过程： 一、小结课堂内容，评价上次作业。 二、讲解新课： 1、检查学生书写姿势和执笔动作（要求做到“三个一”）。 2、书写方法是：写一个字看一眼黑板。（老师读，学生读，加深理解。） 3、书写教学“杏花春雨江南”6个字。 杏：上大下小，上面要写得大，大在哪里？（大在撇捺）写的时候撇捺要舒展，象燕子张开的翅膀；下面的“口”要写得小，左右两竖要内斜，稍扁；“木”的竖写在竖中线上。 花：也是上下结构，草字头两竖要内斜；下面单人旁起笔对准上面的左竖，竖弯钩起笔对准上面的右竖；竖弯钩要舒展，（用红笔描竖弯钩，并在旁边书写一个大的竖弯钩）要求弯处圆转，不能僵硬（书写僵硬的竖弯钩，并在旁边打×）。 春：上部三横都是短横，收笔处不要顿；撇画最长，捺画从哪里起笔？从第三横下面起笔，不能碰到撇；下面“日”的两竖要竖直，不能斜。 雨：旁边两竖要内斜，上横短，中竖写在竖中线上；从下面看，哪一笔最低？钩最低，中竖最短；四个点都是斜点。 江：左右结构，左窄右宽左边三点水第二点略向外展；右边“工”字上横是短横，下横是长横；中竖略斜。 南：上横短；下边两竖内斜；框架中两横都是短的，中间一竖悬针；三个竖画左、中差不多长，右竖钩最低；横折钩要写出弯势。 4、学生练习，教师巡回指导。 三、讲评：

软笔书法入门[软笔书法常识]

软笔书法入门[软笔书法常识] 一、造字法： 我们的祖先创造了灿烂的语言文化，光汉字就有 15000 多个，真可谓博大精深。造字的方法有：象形、 指事、会意、形声、转注、假借等六种。 象形——就是模拟世间事物发明的汉字。如：日、月、山、水等。 指事——就是在象形的基础上加上指示性符号。如：刃、白等。 会意——就是用两个或两个以上的象形字相加形成的字。如：众、灭、本、末等。 形声——就是在上述字的基础上组合成的字，一般的组合方法有：上形下声、下形上声、左形右声、右 形左声、内形外声、外形内声、形占一角、声占一角等。 转注——就是用已造的字给它以特定的意思。如：考、戚等。

假借——就是把已造的字给它加上另外的意思。如：斧、等。 二、汉字形体的演变： 汉字的形成经历了从繁难到简便的过程，特别是中华人民 __ 成立以后， 1959 年国家文字改革委员 会作了一次大的文字简化工作，形成了今天的统一汉字。我国文字大体经历了——甲骨文(刻在龟甲兽骨上 的文字）、金文（刻在钟鼎上的文字）、篆书（写在竹木简上的文字，有大篆、小篆的分别）、隶书、楷、 草书（有章草、狂草之别）、行等；特别是白起发明了湖笔、蔡伦发明了纸以后，加快了汉字的演化过程。 历史上就有了“文房四宝”（笔、墨、纸、砚）和“秀才四艺”（琴、棋、书、画）的佳话。 三、笔的分类：

十九世纪，西方的钢笔、圆珠笔流入东方后，因为方便和书写流利，被广泛的应用；而汉民族流传下来 的是软笔。毛笔按笔头有狼毫笔和兔毛笔之分；按笔杆有竹杆、铜杆、玉杆、银杆、骨杆和塑料杆之别；按 大小有小楷、中揩、大楷、斗笔和各类排笔等。 四、握笔方法： 一般有二指握笔法、三指握笔法、四指握笔法和五指握笔法等。 五指握笔法五指分工为——拇指“按”、食指“压”、中指“钩”、无名指“顶”、小指“抵”； 写字时，有枕腕和悬腕之别。古人们要求身要坐直、纸要放正、握稳笔杆、不紧不松。 五、常用的字帖： 我国在软笔书法上有独特风格的有钟鳐、米芾、赵孟俯、蔡京、王羲之等，现在流传下来的字帖有欧阳

易经入门基础的知识点整理

易经入门基础知识 《周易》是我们要终生学习的，绝对不能认为自己能够全部弄懂《周易》，我们只要能懂《周易》的一点点，就很了不起了。 但是这一点点对我们每个人的一生都很重要。本文出自大成国学研究院张成。转载请说明出处。《周易》是智慧之海，《周易》的每一卦每一爻每一个字，可以说都是充满智慧，只不过我们有没有这个能力，能不能“悟”到的问题。 周易学习如何入门说明周易重要性的第四句话，是“生命宝藏”。 在历史上，孔子对《易经》的评价是相当高的。 还有很多人对《易经》也有很高的评价，像医圣孙思邈就说：“不知易，无以言太医。”一个医生没有学过《易经》，不懂《易经》的原理，他是不配做真正的医生的。 唐代的名相虞世南，他也说过一句话：“不知易，不可为将帅。”所以之后的统帅，基本上都是精通《易经》的。 这一句话可以扩展到很多地方，“不知易，无以言军事”，“不知易，无以言外交”，“不知易，无以言教育”。 历史上下几千年，因为《易经》而成就的杰出人物真是太多了。 我们回顾历史，去看看周文王、姜太公、孔子、孟子、刘伯温、诸葛亮、毛泽东，他们都学了《易经》。 我们读书，杂七杂八的书你读1000本都不如读一本《易经》，叫做杂书万卷，不如经书一部。 我们现在所读的《易经》，也就是《周易》。 “周”字本身有三层含义，第一是周全，它写的东西非常周到、全面。第二是周期，说这个天地之道，变化的规律，就是七日来复。第三指朝代，代表周朝。 “易”字也有三层含义，即有“三易”之说，第一是变易，周易最重要的思想，就是变易，它认为世界上一切事情都在变化之中， 里边有很多话进行阐述： “在天成象，在地成形，变化现矣。” “圣人设卦观象，系辞焉而明吉凶，刚柔相推而生变化。” “是故君子居则观其象而玩其辞，动则观其变而玩其占。” 第二是简易，《易经》把世间万事万物讲得很清楚，很简单，但是我们做事情的时候，很多事情我们是在不断地复杂化。 《易经》把“简单”写得很清楚：“乾以易知，坤以简能，易则易知，简则易从，易知则有亲，易从则有功，有亲则可久，有功刚可大，可久则贤人之德，可大则贤人之业。易简而天下之理得矣， 天下之理得，而成位乎其中矣。” 告诉我们，只有容易的，我们才会亲近它，只有简单的，我们才能做得长久，才能做得有功！ 第三个是不易，世界上万事万物都会变化，但不是乱变，会遵守一定的规律，这种规律是不变的。什么事都有规律，什么事都会变化，这就是不易之道。 “一阴一阳之谓道，继之者善也，成之者性也。仁者见之谓之仁，知者见之谓之知，百

书法基础知识讲座之二

书法基础知识讲座之二 毛笔的书写姿势与执笔 (一)姿势与执笔 1、姿势 写字的姿势分坐式和立式两种:坐式与立式。 坐式适合写一寸见方以内的字，其要求是:头正、身直、臂开、足安。即头部端正，上身正直，双臂自然分开，左手按纸，右手执笔写字;双脚自然安放地面。 立式适合写寸楷以上的大字，要求是:头俯、身躬、臂悬、足开。即头部略俯，上身微躬，左手按纸，右手悬肘执笔，双脚自然分开站立，约与肩等宽。 无论坐式、立式，浑身以放松、自然为上。 2、执笔 执笔的方法有三指法、四指法、五指法、龙眼法、凤眼法、回腕法、握拳法等等。苏东坡说:“把笔无定法，要使虚而宽。”意思是说，执笔的方法可以多种多样，因人而异，但要遵循一个原则，即“虚”和“宽”。 造纸术发明以前，古人在竹木简牍上写字，左手持简，右手执笔写字，用三指执笔法方便。后来王羲之发明了“五指执笔法”，这可能与高桌凳的出现有关。不过，苏东坡还是用“三指执笔法”，现在的日本也多用“三指执笔法”。这与我们今天执钢笔的方法类似。 1 三指执笔法 五指执笔法 龙眼法 2

凤眼法 下面着重谈谈“五指执笔法”。 五指执笔法，可以用“按、压、勾、顶、抵”来说明五个手指对笔杆的作用。按:拇指由这样，四个手指从不同方向管住笔杆，改变各手指的力量，毛笔就可以向不同的方向运动了。 用“五指执笔法”要注意: 指实掌虚。即四个手指贴实笔杆，掌心空虚，可放下一个鸡蛋。这样，运笔时手腕才会灵活，如果指实掌实，手腕就会僵硬，不能灵活运笔。 掌竖腕平。这是坐式书写的要求，可以使笔杆保持垂直;若是立式书写，就应该掌平腕斜，这样才能保持笔正。 执笔高低。可以根据写字大小来定。一般以无名指至笔尖的距离与字格边长相等为宜。写正书宜低执，写行草宜高执。 执笔松紧。有人根据王羲之掣笔的故事，主张紧执笔，要“捏破笔管”，这是毫无道理的。执笔应该松紧适中，不宜过紧过松。 执笔疏密。即手指分布的疏密。疏执笔稳重，宜写正书;密执笔腕活，宜写行草。一般执笔宜密不宜疏。 执笔深浅。指笔杆与手指接触的部位关系。笔杆越靠近指尖，执笔越浅，反之，执笔越深。一般来说，执笔宜浅。 3 坐式执笔:指实掌虚、腕平掌竖 立式执笔:指实掌虚、腕斜掌平 4 深执笔 浅执笔