艺术与科技交融的美教案

艺术与科技交融的美教案

艺术与科技交融的美

(一)教材分析

教材版本：岭南版美术教材七年级上册

学习领域：欣赏、评述

教学对象：七年级学生

（二）教学目标

1、知识与技能

（1）古代艺术与科技结合的作品在审美、科技上具有怎样的特点。

（2）掌握查阅与分析资料的能力，并能够运用语言、文字概括作品特点。

2、过程与方法

（1）学习欣赏作品的方法，能够用化整为零、化繁为简、化难为易的策略来评述一件作品。

（2）以学习卡的方式，化难为易，促进学生了解作品的不同方面。

3、情感、态度、价值观

（1）通过对古代艺术与科技结合的范例欣赏，感受中华民族传统文化的博大精深。

六年级美术上册《建筑艺术的美》教案 人美版

《建筑艺术的美》教案 教学目的 通过欣赏“凝固的音乐--建筑”，了解建筑与音乐的内在联系，运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理解。了解现代建筑与古代建筑在材质、造型特点上有什么不同？了解美术的门类有很多，建筑是其中的一个。使学生审美能力不断提高，更新审美观念。培养学生用探究性学习方式学习。 重点难点 认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化？能够把自己喜欢的建筑描绘出来。 教学过程 一、导入新课 提问学生："你觉得美术有哪些门类？"学生根据平时理解，结合所学知识，讨论回答。 课件展示美术各门类图片，创设一种置身于美术世界中的氛围，引起学生兴趣，形成美术除绘画外还有许多门类的初步认识。其中我们展示的中国古代建筑图，大家肯定不陌生。同学们说是什么建筑？对，是我们的天安门城楼。德国诗人歌德把建筑比喻为“凝固的音乐”，这节课我们就来欣赏一下具有音乐美感的建筑艺术。 出示课题凝固的音乐——建筑 二、讲述新课 大家肯定会有这样一个疑问，建筑怎么会跟音乐有联系呢？ 欣赏课本中故宫的门、故宫的云龙大石雕等图回答问题。 1、你知道浮雕上的图案的意思么？ 2、大门上的门钉、铺手除了装饰作用以外，还有其它的意思么？ 3、你留意过古建筑屋檐上的仙人走兽么？你知道他们叫什么呢？ 我们了解了关于古代建筑的一些知识及造型，现在我们再来了解一下外国建筑有什么特点?欣赏凡尔赛宫殿内景及科隆大教堂、泰姬陵等古建筑。 回答问题，1、中国古代建筑与外国古代建筑在材质、造型特点上有什么不同? 教堂是西方代表性的建筑之一，不同地区、不同宗教的建筑展现着不同的风格。 建筑与音乐的关系。运用立体构成的某些技术技法创造具体的造型，表达对音乐的感受和理

艺术与科技交融的美

艺术与科技交融的美 一、教学目标： 1、知识目标：初步了解艺术与科技结合的特点。 2、能力目标：能用语言概述作品的特点。 3、情感目标：通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。 二、教学重难点： 1、重点：艺术与科技结合的特点。 2、难点：古代艺术与科技结合的原理、造型风格。 三、教学方法：欣赏法、评价法 四、教学准备： 1、教具：PPT课件、艺术与科技结合的图片、打火机、鹅卵石。 2、学具：课本相关的资料。 五、教学过程： （一）、导入新课： 初一级的新生，在小学没有系统地学过美术，可以说是一张白纸。上中学的 第一节美术课很有必要作课前的准备。（1）上课的纪律。（2）上课工具的准备。 （3）作业的收改等等。 出示精美打火机一个及鹅卵石一块提问导入。

1、这是不是艺术品？两者之间有什么联系？ 2、现代人用打火机取火，古代人击石取火，这一发展的历程有什么奥秘？ 3、你们知道古人最早将艺术与科技结合的例子吗？ 学生讨论，谈感受。 （二）、讲授新课： 1、艺术与科学是人类文明发展的两个方面。追求艺术与科技完美的结合来进行发明与创作，是人类从古至今不断进行的社会时间活动。 2、实用、美观、经济的统一，成了艺术与科技结合的基本原则。（三）、课堂发展： 1、投影观察感受经典的范例作品： （1）曾候乙编钟 钟架呈曲尺形，全长10.79米，高2.67米，重5吨有余。铜木结构，木质横梁上饰彩绘花纹，两端都套着浮雕或透雕的青铜套，起装饰和加固作用。在这套65枚编钟中，有镈钟、甬钟和钮钟三种。镈钟仅有一枚，是楚惠王在曾国君 主乙死时赠送给他的。甬钟45枚，为曾侯乙生前亲自测音监制，分五组居于钟架的中、下层，中层音色嘹亮，下层形大体重，音色深沉浑厚，最大的一枚高153．4厘米、重203．6公斤。钮钟19枚，分三组挂于钟架上层，音色清脆，最小的一枚高20．4厘米、仅重2.4公斤.整套编钟的音阶结构，居然和现代国际通用的C大调七声音阶音列相同,音域从大字一组A到小字四组C，其总音域达到五个八度，

高中美术_艺术美和形式美教学设计学情分析教材分析课后反思

漂亮是美术鉴赏的标准吗——艺术美和形式美教案 教学目标： 通过学习让学生了解1.什么是美术作品的艺术美和形式美； 2.美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。 3.通过对美术作品的赏析，让学生并能够运用所学知识结合自己以往的观察、经验来描述和分析生活中的美和艺术中的美。通过对本课的学习，让学生在作品中感受艺术美和形式美，从而激发学生的审美欲望，促进审美观的发展。让学生能够正确的认识到生活与艺术之间的关系，热爱生活，热爱多元文化。 教学重难点： 重点是学习和掌握美术作品的艺术美和形式美，使学生脱离只能分辨“漂亮”与“不漂亮”的自然状态，进入更高的审美阶段；难点是对美术作品的艺术美和形式美概念、知识的理解及在鉴赏活动中的运用。教学方法： 情景法、直观演示法、讨论法、合作探究等 内容结构： 本课主要包括两大部分。 第一部分“什么是艺术美？它有哪些表现？”涉及到“美术形象”的概念解释，强调美术形象是由艺术家创造出的不同于现实生活的第二自然；通过作品鉴赏，了解美术作品的艺术美是艺术特有的美，存在于整体的美术形象之中；还通过《欧米艾尔》等作品改变一般人的“漂亮”或“好看的”的审美观念。

第二部分“什么是形式美？如何理解把握形式美？”先解释什么是形式，然后具体说明构成形式美的三个方面，并指出美术作品的艺术美和形式美既相互包含、渗透又彼此具有独立性。 教学过程设计： 导入：先看一段视频，提问：视频中的这些经典的形象来来自于谁的笔下？评价齐白石先生笔下的虾好在哪？总结入题：要想比较专业评价一幅美术绘画作品时，需要从画的是什么和怎么画的两方面来分析，也就是分析作品的内容和形式这两方面带给观者的感受。也正是今天要学习的第六课美术作品的艺术美和形式美（出示标题）副标题是漂亮是美术鉴赏的标准吗？是不是呢？请同学们带这个问题快速浏览课本。 讲授新课：美术作品的艺术美（展示概念），它是通过什么来表现艺术自身的“美”。“美术形象”是不同的美术形象会给我们带来不同的美。出示PPT，欣赏作品。 总结：1、美术作品中的凄美与优美同属于艺术美2.并不是所有的美术形象一定漂亮的3.漂亮并不是评价美术作品的唯一标准4.美术形象是主观与客观的结合 讲解：艺术家是如何选择提取他们想要的美术形象的？出示PPT 强调：美术形象都不是与生活完全等同的，是艺术家利用美术的语言，并按照美的规律和法则对现实生活进行抽离、集中、概括、综合以至改造的结果，反映了艺术家个人和时代的精神与审美理想。所以我们说：艺术源于生活而高于生活。

艺术美和形式美

第6课艺术美和形式美 一、课程分析： 本课是人民美术出版社普通高中美术课程标准试验教科书《美术鉴赏》教材中的第六课: 《漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美》。它是在学生前几课初步了解了美术鉴赏相关的基础知识之上，开始学习的专业美术鉴赏基础知识。从本课开始学生进入到美术专业领域欣赏评鉴活动。本课涵盖两个概念：艺术美和形式美及二者间的关系，其中涉及美的不同形态，本课应让学生掌握在形式美构成的元素、手段、规则的基础上理解艺术美与现实美的异同，掌握鉴赏艺术美的基本方法。教材容量大且难度深，加之对高中学生是否有相关知识支撑不了解，授课难度非常之大。 二、学情分析： 由于本课涉及整个艺术领域，提到了一个很专业的高度。而对高中学生美术基础知识储备情况和基本素养也一概不了解，本课教学难度之大可想而知。因此，激发学生内在的学习兴趣，是完成本课教学目标的关键。 三、设计理念： 根据《普通高中美术新课程标准》，把握新课改以校为本、以学生发展为本的教育理念。自主学习中注重美术本体知识的渗化理解，运用媒体手段扩大知识的外延与内涵，使学生深入理解全课要点达到掌握新知的目的。 四、教学目标： 1、知识与技能：感知美的多种形态，了解什么是美术作品的艺术美和形式美及二者的区别与联系；并能运用它们进行美术鉴赏活动。 2、过程与方法：促进学生欣赏评述、语言表达能力的发展；锻炼学生实践操作能力，提高审美素质。 3、情感、态度、价值观： 开阔学生视野，获得正确的审美观念，帮助学生自我建构学科体系，完善、健全学生人格，提升审美品位。 五、教学评价： ①能否积极探究，大胆正确描述范例所展示的美术作品的艺术特点及人文内涵。 ②能否运用艺术美和形式美理论知识，解决现实美术作品赏鉴问题。

建筑艺术的美教学设计

建筑艺术的美教学设计 建筑艺术的美教学设计 教学目的： 1、了解中国古代陵墓雕塑的艺术成就及其艺术特点。 2、通过欣赏和参观，课内与课外的结合，体会中国古代文物文化内涵，探索艺术与社会生活及其时代之间的密切联系。 3、使学生懂得美术的社会功能，培养学生民族的自豪感和爱国热情。 4、通过课堂培养学生的创造力和语言表达力。 教学重点： 陵墓雕刻是我国雕刻艺术重要组成部分原因。 秦始皇兵马俑的时代背景和艺术特点。 教学难点： 陵墓雕刻其具有的艺术特点和文化背景，让学生如何理解。 如何调动学生对雕塑艺术欣赏的动力。 教材分析： 按照教材，本课主要介绍什么是陵墓雕塑，陵墓雕塑为什么能集中体现当时雕塑的最高水平，中国古代陵墓雕刻是中国古代陵墓建筑的重要组成部分。然后按照课本内容介绍陵墓地面雕刻和陶俑及其艺术特点。在介绍的过程中，由于篇幅的问题，相对比较简单，尤其是作为陵墓雕塑的代表《霍去病墓石刻》和《秦始皇兵马俑》的图片和

分析略简。陵墓雕刻两个艺术特点的理解需要学生结合当时的时代背景和人文思想和内涵。对于一些陵墓雕塑的专业名词如“阙”“麒麟”“天禄”等也需要简单的说明。所以，在教学过程中，教师应突出教学重点，并对古代陵墓雕塑进行深入的了解，才能引导学生，提起学生的兴趣。 教法设计： 美术欣赏课上了很多，普偏的问题是教师讲的津津有味，学生听的糊里糊涂，最后，教师提一些问题，同学因为没有参与，很难讲出个所以然来。本课的内容对学生来说，兴趣不是很大，怎样让学生参与进来是一个头疼的问题。把班里学生分成若干四人小组，每个小组负责研究一个教学内容。是我在教学中的尝试。 适逢秦始皇兵马俑到杭州展览，于是便设计本课的教学。 第一4人小组：陵墓雕塑 A同学：广泛的了解。分配任务通过各种手段了解中国古代陵墓雕塑的艺术成就。 B同学：真实的感受。分配任务去真实的感受秦始皇兵马俑的魅力所在。要求课堂上谈感受。陵墓雕塑距离现代生活较为遥远，真实感受、参观过的学生并不多，课本的图片对于雕塑来说缺乏立体感和空间感，也就失去了真实感。 C同学：负责提问题。从本课内容出发，设计3-5个问题，提问学生，学生分组回答。 D同学：课后写小结。

岭南版美术七年级上册《现代艺术与科技融合的魅力》教案

《现代艺术与科技融合的魅力》教案教学目的： 感受了解现代艺术与科技融合的魅力，使学生的学习、创造与探索向艺术创造与艺术表现能力的更高层次发展。 教学重点： 认识现代生活中艺术与科技结合的重要性，引发学生对学科综合学习的思考。 教学难点： 对现代艺术（建筑、工艺设计）形式美的感受 教学过程： 一、组织教学 二、导入新课 1、出示上一节课古代灯具与本课现代灯具。 老师提问：有何启示？ 学生谈感受 2、欣赏书本雕塑与国画，问其奥妙之处（学生思考） 三、课堂发展 1、让学生带着疑问阅读课本，并提出问题讨论，引导欣赏有创意、有科技含量的作品，感受现代艺术与科技交融的魅力。（培养学生观察感受能力） 2、赏探析活动，引导学生回忆现代生活中最具有现代意味和气派的作品。认识材料的多样性及其带来的材质美感。从视觉艺术的角度扩大学生对艺术的理解、敏锐地感受现代生活与现代艺术和科技的发展是密切相关的。思考现代作品特点？学生回答教师概括：1、艺术和科学的共同基础：人类的创造力 2、现代作品：（1）简洁、明快、单纯 （2）富有艺术魅力，科技含量高 3、分组讨论交流，运用上节课学过的欣赏评述的方法，进行书面作业练习。 四、总结 1、艺术与科技的结合始终是时代进步的标志之一。 2、认识古代艺术与现代艺术的总体风格，形式的不同区别及其特点。

3、新技术、新材料和出现，推动了艺术的发展。 4、观念的变革，以人为本的理念影响了艺术的创作。 五、课后延伸 可考查当地资源，进行古今作品的欣赏对比研究，大胆地表达自己的意图，熟悉掌握上节课运用的“欣赏—评述”技能。 （进一步巩固现代艺术与科技融合唯一的美感意识）

艺术美与形式美教案

《艺术美与形式美》教案 教学目标： 1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解什么是艺术美以及掌握形式美的语言元素、语言手段、语言规则等相关知识。 2、过程与方法目标：通过一些美术作品的赏析，让学生学会运用形式美的相关知识和自己的经验，描述、分析自己身边的美与艺术的美。 3、情感、态度和价值观目标：通过本课的学习，让学生体验与感受美术作品的艺术美与形式美的同时，激发学生的审美欲望，促进学生审美观的发展。 教学重点：对艺术美与形式美的相关知识的掌握。 教学难点：运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。 教学过程 一、导入 欣赏、判断 让学生欣赏“自然美、社会美”的图片及“艺术美”的作品，并判断其类别。 [提问]（1）、请指出哪几件作品是体现自然美、社会美、艺术美？并举例出生活中我们所熟悉的美。 社会美：社会美可分为两种形态，一是直接形态，如物质环境、物质产品、人的服饰仪表、行为举止、话语谈吐等，这类社会美是形之于外的，可以直接感知的，我们的审美活动大都体现在这一范围之内。 社会美的另一种形态是间接形态，如政治制度、经济状况、时代精神、社会治安、社会风尚等等，这类社会美并不体现在某一具体现象上，而是体现在社会生活的各个角落。因此，我们需要透过复杂的现象，经过分析思考，才能掌握其中的本质。总之，这类社会美我们无法直接欣赏，只能间接地进行体味，这无疑增加了欣赏活动的难度。 [提问] 漂亮、好看是美术鉴赏的标准吗？ [讲述] 如果我们要掌握美术鉴赏的标准，那么我们必须要了解什么是艺术美和形式美。 二、展开新课 第一环节、 知识点一、艺术美艺术美定义和美术形象定义 提问：自然美或者社会美可以代替艺术美吗？为什么？ （首先，社会美与自然美本身的形式与内容，无论是在历时性方面还是在共时性方面都难以做到完全一致。社会美的内容是普遍的、自由的，但它的表现形式常被特定的情势所限定，常常是不自由的、偶然的，缺乏普遍性的。例如“勇敢”品质作为一种审美对象，在不同情况

人教新课标六年级下册美术教案 我国古代建筑艺术教学设计

我国古代建筑艺术 课时2课时 学习领域欣赏*评述 教学目标 1. 知识：通过欣赏我国古代建筑艺术了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩、类别。 2. 技能：对我国古代建筑的欣赏感受能力。 3. 情感：培养学生对祖国建筑以及悠久历史文化的热爱和民族自豪感。 教学重点了解我国古代建筑的外观造型、建筑结构、群体布局、装饰色彩。 教学难点 对我国古代建筑的欣赏感受能力，能够从外观、结构、布局、装饰、类别来欣赏祖国古代的建筑 艺术。 教具准备课件、课本、电脑、实物投影仪 学具准备课本、自己收集的资料、水彩笔、图画纸 课件内容 1. 现代建筑 2. 古代建筑一处 3. 古代建筑外观 4. 建筑结构 5. 群体布局建筑 6. 群体布局建筑 7. 匾额 8. 楹联 9. 棂格 10. 4幅建筑 教学评价 1.学生自我评价 2.教师评价 3.学生相互评价

教学过程： 第（ 1 ）课时 活动一：观察建筑，点出建筑 （设计意图：了解建筑的基本特点） 1. 同学们，我们坐在什么地方？（教室） 2. 让我们来观察一下，它都有哪些部分组成？（墙壁、天花板、地面、门窗） 3. 还有什么地方有这些特点？（电影院、家……） 4. [课件1：现代建筑]这些都叫做“建筑”。（板书） 活动二：点出本课欣赏重点 （设计意图：了解本课欣赏重点） 1.[课件2：古代建筑]同学们看这做建筑和我们现代的建筑有什么不同？（是古代的、外观不同） 2.[点题]板书：（完整课题“我国古代艺术”） 活动三：课本欣赏 （设计意图：总体了解本课欣赏内容） 1.请同学们打开书，自由的欣赏一下课本各种古代建筑。 2.小组交流一下自己对古代建筑的感受。 3.同学们说一说自己交流的感受。（造型美丽、色彩缤纷） 活动四：欣赏外观造型 （设计意图：了解建筑的外观造型） 1.[课件2]同学们观察一下我国古代建筑的“外观造型”（板书）都是由哪些部分组成？ 2.从课本中找出答案来读一读。 板书：“屋顶屋身台基” 3.[课件3：古代建筑外观]说一说，各个部分的造型特点。 活动五：欣赏建筑结构 （设计意图：了解建筑结构的特点） 1. 同学们说一说我国古代建筑主要使用的材料是什么？ 2. 让我们走近古建筑找一找它的特点。[课件4：建筑结构] 3. 学生结合课本找出古代建筑的特点。 4. 板书：“立柱横梁斗拱”

未来的建筑美术教案

未来的建筑美术教案 【篇一：《未来的建筑》教学案例】 《未来的建筑》教学案例 绥芬河市第二小学付媛 一、课前准备 教具：多媒体课件、范画、课前请学生收集有关未来建筑的图片。学具：刮画纸、水彩笔、勾边笔等。 二、教学目标 （一）认知目标 激发学生丰富的想象，树立创新意识。 （二）操作目标 展开想象的翅膀，设计造型新、样式美、功能多的未来建筑。 （三）情感目标 引导和培养学生热爱生活、热爱科学和向往未来的思想情感。 （四）教学重点 引导学生对未来建筑的想象。 （五）教学难点 指导学生将自己所设想的未来的建筑，用绘画的方式表现出来。 三、案例背景

美术教师该如何打开学生固有的思维模式，发掘孩子的天性并启发 他们以发散思维的方式去设计呢？我十分欣赏国外的教师那样富有 想象力的头脑风暴的启思方法，我希望此堂课能借鉴此法。 四、设计理念 设计未来的建筑，对于小学生来说是有难度的。那么怎样让劣势变 为优势，老师在这节课怎样启发学生很重要，如果一开始不打 开他们固有的思维模式，很容易使他们被动，枯燥地接受，设计不 出这堂课预想的成效，这即违背新课标的理念，又不能充分调动学 生的学习积极性，所以我在这节课上进行了新的处理与尝试，其教 学过程如下。 五、过程记录 （一）引导阶段 教师：“平时同学们都喜欢玩什么？” 教师：今天我们玩点有新意的。出示橙子，切割橙子，将其变换不 同的角度供学生观察，启发学生想象。 教师：有个叫约恩.乌松的建筑设计师，他在把玩切开的橙子时， 突然产生了一个设计灵感，然后设计出了举世闻名的悉尼歌剧院。（出示图片）悉尼歌剧院特有的帆船型，是现代建筑史上巨型雕塑 式建筑的典型作品。今天我们一起了解建筑，画一画未来的建筑！”板书课题。 （二）讲授新课 1.首先我们一起欣赏世界着名的建筑，这些建筑美在哪？ （板书：形体、色彩）你能说出这些建筑的外形是什么形状吗？ （板书：绘画形体）

《艺术美和形式美》教案

《艺术美和形式美》教案 一、指导思想 本课教学以《普通高中课程方案(实验)》和《高中美术课程标准》为指导，立足于全体学生的全面发展，通过自主学习、合作探究等形式多样的教学方式，使学生全体、全面、全过程参与学习活动，在学习过程中有效获取知识，感受情感价值，提高学生审美素质。二、教材分析 本课属于高中“美术鉴赏”模块鉴赏基础的中美术语言和鉴赏方法的学习内容，是在理解了艺术作品的具象、意向和抽象三种艺术语言的基础上，进行的美术鉴赏的专业知识学习，即：美术作品的艺术美和形式美以及美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。同时，为接下来的各时期、各类美术作品的鉴赏打下基础。 三、学情分析 学情分析： 1、高一阶段是学生学习心理发展上的一个关键时期，有自主、自立、自强、自信心理品质迅速发展及其由盲目阶段向自觉阶段发展过渡的特点，结合这些特点，主要采取“对比鉴赏”法让学生在对比中发现问题并能自主学习、自主探究。 2、由于在初中时期很少接触美术鉴赏内容，对国内外美术作品了解甚少，而第6课《艺术美和形式美》是培养学生鉴赏基础，带领学生进入专业审美层面的基础课，向专业鉴赏迈进一步，为以后的学习打下基础。 心理调节的方法指导： 充分发挥学生的主动性和积极性，鼓励他们查找资料，大胆想像和发表自己的意见并能体会美术作品的美术语言与形式特征。 知识建构的方法指导： 从作品的对比入手，结合具体美术作品的艺术美和形式美分析，来逐步引导学生理解教材的主要思想和内容。一方面能让学生在对比中发现问题，另一方面通过讲解来加深学生对美术作品的艺术美和形式美的认识，适当运用启发式教学和相互讨论的方式来促进学生的思考。 三维教学目标：基于对教学内容、学情分析的基础上提出以下教学目标。 1、知道美术作品艺术美和形式美的概念、基本原则和在作品中的主要表现。让学生脱离简单分辨“漂亮”与“不漂亮”的自然状态，进入更高的审美阶段。 2、通过自主学习、小组讨论、欣赏、探究促进学生对本节课内容感受理解。 3、正确的认识生活与艺术之间的关系，体验艺术作品所表达的情感及艺术价值，感悟作品中所渗透的情感。 教学重难点： 教学重点：美术作品的语言元素和语言规则。 教学难点：概念与作品之间的联系。 三、教学方法及手段 本课以“比较鉴赏法”为主，结合交流讨论法、观察法，通过教师启发引导完成教学目标。借助多媒体课件、图片、学生学习材料等手段辅助教学。

建筑艺术的美教学设计教案

第一课《建筑艺术的美》 课前交流互动 根据下列两首音乐的情境分别选择不同的建筑。 第一首 第二首 建筑艺术的美 建建砖、石、土、木…… 筑筑多么平凡的东西，是是六在建筑师的手中，年文石级化欣头它们却宛如高、低、强、弱的音符，赏纪评的组成一首首多变的乐章，述” 念史课或清雅婉转碑书●或壮丽雄浑…… 比较这两座皇宫建筑在布局上所呈现的视觉美感 对称式 儒家的"中和"、"中正"之美 几何图案式 自然美是有缺陷的, 非经人工的改造而达不到完美的境地。 凡尔赛宫（法国） 巴洛克风格 外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。 洛可可风格 细腻柔媚，喜欢用弧线和 S形线，色彩娇艳、光泽闪烁，象牙白和金黄是其流行色；经常使用玻璃镜、水晶灯强化效果。 走进故宫，了解故宫内在文化 黄色的屋顶红色的宫墙 （黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩） 故宫建筑色彩有什么特点？这会产生什么样的效果？它们都代表什么含义？ 走进故宫，了解故宫内在文化 龙凤狮子天马海马狻猊押鱼獬豸斗牛行什 太和殿屋檐上的仙人走兽依次是什么？ 走进故宫，了解故宫内在文化 大门上的门钉、铺首除了装饰作用还有其他什么意义?

门钉：最早只起加固门板、装饰作用。同时表示等级制度。铺首：以威严斥诸视觉，包含着丰富的文化内容，起到避邪的作用。 走进故宫，了解故宫内在文化 顺着云龙石雕往上走,你有什么样的感觉?你知道浮雕上面图案的意思吗? 外景 (云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙戏 珠”，精美异常。这里有九条龙，和五座山合在一起，寓意着：九五至尊) 内景 中外古代建筑对比 两座宫殿内景对比，在材质、造型上有什么不同？给你什么感觉？ 故宫的乾清宫内景木结构建筑，多采用直线条造型，显得庄严稳重、华丽威严。 凡尔赛宫殿内景（法国）砖石结构，用流畅的弧线，造型圆润流动，处处显示着浪漫而奢华的氛围。 中外古代建筑对比 泰姬陵（印度） 科隆大教堂（德国） 与中国古代建筑对比，这两座外国古代建筑外景带给你怎样的感受？ 现代建筑 家乡美 （点击画面获取答案） 中外古代建筑对比造型简洁、精确的几何图形构成之美。 与中国古代建筑对比，这两座外国古代建筑外景带给你怎样的感受？ 中外古代建筑对比

七年级美术上册第一单元艺术与科技交融的美第1课古代艺术与科技结合的启示教案1岭南版1023228

古代艺术与科技结合的启示 1 教学目标 ~1、知识与技能: 通过欣赏我国古代工艺美术品,了解艺术与科技的关系, 并初步了解艺术与科技相结合的特点。 2、过程与方法:通过欣赏、比较、探讨、实践等学习方式, 激发学生学习热情。 3、情感态度价值观: 通过对古代艺术与科技结合的范例赏析, 感受中华民族传统文化的深厚博大, 培养学生热爱祖国的文化艺术, 爱国情操。 2 学情分析 ~对于进入初中一年级的学生来说, 可以适当地从理性分析的角度来解读课文。教师应注意在引导欣赏评述的过程中,提供一系列的美术视觉语言词汇, 让学生参考,让每一个学生都能感到成功的喜悦为出发点。 3 重点难点 ~1、重点: 艺术与科技结合的特点。 2、难点: 古代艺术与科技相结合的原理、造型风格。 4 教学过程 4.1 4.1.1 教学活动活动1【导入】古代艺术与科技结合的启示 ~教师活动: 一、展示: 教师出示精美打火机和鹅卵石 二、提问: 1 、这是不是艺术品?两者之间有什么联系?(都可以用来取火) 2、古代人撞击石块取火, 现代人用打火机取火, 这一发展的历程有什么奥秘?( 到底是什么原因让同为取火的工具在形状上、功能上发生了那么大的变化?)( 科技。) 3、你们知道古人最早将艺术与科技相结合的例子吗? 4、请同学们翻开课本P4,今天,让我们一起穿越时空，走进古代世界，探索古代的艺术与科技相结合的文化艺术。) 三、板书:古代艺术与科技结合的启示 学生活动: ~活动一: 1、学生谈感受，如: (1) 早在新石器时代，半坡人就会在陶制品上绘图案，人面鱼纹盆就是一例; (2) 古人会用骨针穿洞打造项链。 (3) 尤其是新石器时期出现的大量彩陶，造型各异，体现了科技与艺术相结合的意识。设计意图:~ 制造悬念，以“问题探秘式” 导入课题，提出学习本课的主题——艺术与科技结合的美。活动2【讲授】古代艺术与科技结合的启示 教师活动:~ 一、欣赏与探索 1、引言:从出土的无数珍贵文物中，我们可以发现，古老的文物既是工艺品，同时也是当时的高科技产品，它们都是经典作品，那我们应该怎样去鉴赏他们呢? 2、探究: 请同学们以6 人为一小组探讨课本中的作品。 3、引导: 学生汇报探究成果。二、欣赏与评述: 1、展示: 教师出示编钟的图片，以编钟为例，讲解欣赏的方法。 合的价值与意义（课本P4） A、实用性:（敲击乐器）提问：同学们，知道编钟有什么用吗？ B艺术性:（造型美观，纹饰丰富） 第 1 页

小学美术《未来的建筑》优质课教案

《未来的建筑》教学设计 一、教学目标： 知识与能力：通过欣赏大师的建筑，认识建筑的外观和结构美、艺术美、特点等。 过程与方法：学会观察未来建筑外形、功能等特点，运用想象力发现大自然与建筑设计的内在联系，大胆创造设计有趣的建筑。 情感态度与价值观：通过学习感受建筑带来的奇特美妙的感觉，培养对建筑艺术的喜爱之情。 二、教学重难点 教学重点：用绘画的方式创作一幅关于未来建筑的想象画。 教学难点：通过大胆想象，绘制富有创意的未来建筑。 三、教学策略 本课是“造型·表现”学习领域，通过欣赏未来建筑的图片，激发学生的创造兴趣，大胆创造幻，调动学生的创造能力，从外形、色彩、地点、功能等方面进行设计，教师则运用各种教学手段进行启发引导。三年级孩子造型能力还欠缺，但好奇心很强，表现欲望非常强烈，激发起他们的兴趣就能达到事半功倍的效果，因此教师的教学方式应该是直观的，尽可能的提供丰富的素材，让学生通过欣赏与想象进行创作，激发他们的兴趣，感受建筑的美。通过本课的活动，可以调动儿童的想象力和创造力，感受建筑领域的乐趣。课堂教学中主要采用“激趣导入——启发引导、交流探讨——分析演示——欣赏提升——联想创作——展示评价”几个教学环节，引导学生进入到的情境中，在欣赏、讨论、交流、演示等环节中，学习表现的要点和表现方法。 四、教学过程 一、导入新课 教师讲解自己梦到的未来建筑并播放PPT，激发学生对未来建筑的好奇心。

同学你们有没有幻想过未来的建筑？让我们一起进入梦想的空间，一起来设计未来的建筑。板书课题 二、讲授新课 1、请同学说一些我们生活中的建筑是什么样子的呢？同学回答教师小结：我们生活的建筑外形大多方方正正，颜色比较单一缺少变化，都在陆地上，主要是供我们居住生活使用。 2、播放PPT，欣赏未来建筑的图片，引导学生观察总结未来的建筑与普通的建筑有哪些不同之处。 3、提问：未来的建筑有哪些特点？ 学生小组讨论后回答，xx共同总结出： 未来的建筑外形上可以千变万化，色彩五彩斑斓，地点可以随心所欲，功能上都具有自己强大功能。 4、看了这么多，有没有给你们一些灵感？同学们分享一下设计想法？学生回答 5、欣赏同学的作品，学习色彩、造型表现方法。 四、学生创作 1.出示作业要求 2.教师巡回指导 五、展示并评价 展示学生作品，请同学说说自己的设计。 师评生评互评

人美版六年级上册美术第一课 建筑艺术的美教学设计评优完整版

第一课建筑艺术的美 教学目标 1、知识目标:通过欣赏、比较,初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格,认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 2、技能目标:能够搜集、整理与本课相关的资料,在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 3、情感目标:培养学生对建筑的兴趣,引起他们对建筑与人的关系的思考。培养学生对祖国传统文化的热爱之情。 学情分析 建筑,可以算是与孩子们距离最近的艺术了。然而正是每天生活在其中,他们对建筑缺少了惊异和震撼,建筑的审美功能几乎被使用功能所淹没。这一课是要通过课堂教学活动,拓宽孩子对建筑的认识内涵,让建筑在他们心中活起来,流动起来,感受建筑的内部空间,观看建筑美的造型,聆听建筑的节奏和旋律,呼吸建筑蕴涵的文化气息,启发孩子们用心灵触摸建筑,把他们领入到一片艺术的新天地中。 重点难点 教学重点:认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有什么变化。 教学难点:了解不同建筑的艺术特点 教学过程 教学目标 1、通过欣赏、比较,初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格,认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 2、能够搜集、整理与本课相关的资料,在学习中加以运用。能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 学时重点

认识古代建筑的一些建筑特点及现代建筑与古代建筑相比较有 什么变化。 学时难点 了解不同建筑的艺术特点不同建筑的艺术特点。 教学活动 【导入】建筑艺术的美 (一) 组织教学 稳定情绪,检查用具准备情况。 课前:收集中外著名建筑的图片和资料(建筑的历史、材质、造 型特点以及感受等)。 (二)歌曲导入 课前播放《命运交响乐》 (画面定格在音频中)听一段雄伟的交响乐,看着这上下起伏的音频,像什么?你和著名的德国诗人歌德想到一块儿去了。他把建筑比 喻为“凝固的音乐”,建筑就像是音乐一样有节奏、有旋律、有美感。今天就让我们一起来聆听这凝固的音乐――建筑。(板书:建筑艺术 的美)说到建筑你会想到什么? 【讲授】建筑艺术的美评论 (三)欣赏北京故宫建筑 1、整体感受故宫。 首先让我们走进世界上现存规模最大、最完整的古代木结构建 筑群——故宫。(课件,图片,音乐) 北京故宫简介:故宫又名紫禁城,是中国明、清两朝皇帝的宫殿, 也是世界上最大的皇宫。故宫开始建造是在明永乐五年(1406年), 历史14年的才建造完成。占地72万平方米,房屋9999.5间,这么多 房间会不会有种很乱的感觉?为什么多而不乱? 北京故宫有一条贯穿宫城南北的中轴线,两边都是对称的。布局 很严谨,对称结构这是中国古代建筑的一个传统模式。在这条中轴线上,有象征政权中心的三大殿(太和殿、中和殿、保和殿)。

第二课 现代艺术与科技融合的魅力教案

课题：现代艺术与科技融合的魅力 教学目标：让学生感受和了解现代艺术与科技融合的魅力，使学生对现代艺术的形式感和美感有一定的了解，对学生的学习、创造与探索艺术创造与艺术表现力有更高层次的发展。教学重难点：让学生理解现代艺术与科技结合的重要性，引发学生对学科综合学习的思考。让学生感受现代艺术的形式美，理解现代艺术的特点。 教学内容: 1、通过古代艺术与现代艺术的对比，让学生感受古今艺术的风格与形式的区别和特点。 2、现代艺术与科技融合的例子讲解，《物之道》，世博中国馆，通过介绍让学生理解艺术与 科技融合的重要性。 3、从建筑、雕塑的方面让学生对现代艺术设计的特点有更深入的感受，包括材料，新技术 的出现。 4、磁悬浮列车及其他车型设计的讲解和展示让学生理解艺术是广泛在生活中应用的，让学 生举例说出还有没有其他类似的艺术品或日用品。 5、让学生拿出笔和纸，画出自己最喜欢的与科技相结合的艺术品或日用品，最后进行作品 的评析和展示。 教学过程： 1、新课导入：PPT课件——长信宫灯与现代灯具，让学生感受一下古代艺术的风格区别，说出长信宫灯的名字。 提问：这两组灯具有什么共同点？点名回答 板书：照明、具有实用价值和审美价值 提问：这两组灯具的不同点在哪里？（点名回答） 板书：宫灯：印象深刻，造型优美，生动形象 现代灯具：简洁明快，材料新颖，时尚前卫 2、通过图片欣赏现代艺术作品，感受它的特点。 唇形沙发：形式大胆，颜色明快，具有现代感。 蔬果台灯：设计大胆、新颖，时尚前卫，具有现代艺术的创新特点。 水钻台灯：材料新颖，时尚前卫。 3、欣赏《物之道》 提问：雕塑上端造型与吴作人的太极图有什么关系？有什么关于科技的意义？ 正负电子对撞的轨迹。 提问：它与科技结合点在哪里？ 雕塑的金属材料，约48米高。 4、通过图片欣赏现代雕塑 铜雕欣赏：利用工具敲打，凿刻锻造。 树脂雕塑欣赏：熔化，铸造。 铁丝雕塑欣赏：铁丝缠绕。 冰雕欣赏：凿刻。 小结：正是因为科技的发展，雕塑的形式和材料越来越丰富，推动着现代艺术的发展。 5、课堂小思：同学们发挥想象，还有什么材料可以做雕塑？ （沙、雪、蜡、面粉、纸浆、泥、木、玉、石等等） 6、介绍上海世博中国馆 提问：中国馆的形状像什么？点名。 斗冠——东方之冠（上大下小的造型使它看起来更加壮观和宏伟）

艺术美与形式美教学设计方案

艺术美与形式美教学设计方案 授课时间：2013年12月5日第十五周星期三课型：鉴赏 课题：艺术美与形式美教学设计 一、教材内容分析 本课是人民美术出版社普通高中《美术鉴赏》第六课《漂亮是美术鉴赏的标准吗---艺术美与形式美》一节关于美术鉴赏的美术课。教学重点是对艺术美与形式美的相关知识的掌握，教学难点是运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。 二、教学目标（知识，技能，情感态度、价值观） 知识与技能： 本课是有关美术鉴赏基础知识至关重要的一课，在知识与技能这个方面要让学生了解： 1、什么是美术作品的艺术美和形式美。 2、美术作品的艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。 3、运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行分析、体验、评价。 过程与方法： 理论知识的学习和运用相关知识分析、评价美术作品有机地给合起来,侧重通过作品来讲解概念，使学生在认识和理解上有形象的依据。教学中采用教师讲授与学生讨论、探究相给合；独立思考与合作交流相给合。整体遵循从“理论→实践→理论”的模式。情感、态度与价值观：

1、通过对美术作品艺术美和形式美相关知识的学习，使学生能较准确地对美术作品进行审美鉴赏和价值判断。 2、通过运用艺术美和形式美的相关知识对作品的审美鉴赏，使学生脱离只能分辨“漂亮”与“不漂亮”的自然状态，进入更高的审美阶段，进而培养学生审美的眼睛。 教学的重点与难点 本课的重点是对艺术美与形式美的相关知识的掌握。 本课的难点是运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。除上述外，美术作品的艺术美和形式美之间的异同、关系及其流动与变异也是本课的难点。 四、教学策略选择与设计 教学模式： 1.专门为本节课制作的ppt课件 2.图片引入→发现探讨→深入分析→实践提高→课后拓展 3.分组合作学习 导入新课 同学们经常看画册或去美术馆、博物馆参观时，面对琳琅满目、风格各异的美术作品时可能会产生这样的疑问： ①究竟哪些是好的作品？哪些是一般的作品？ ②画的一点也不好看，为什么会这么“有名”？ ③呀！这幅画得漂亮，太像了！而又为什么没获奖呢？ ④我啥也看不懂，这是艺术吗？

第6课 艺术美和形式美教学设计

【高一上学期美术教学设计7】： 第6课艺术美与形式美 教学目标： 1、知识目标：通过本课的学习，让学生了解什么是艺术美以及掌握形式美的语言元素、语言手段、语言规则等相关知识。 2、过程与方法目标：通过一些美术作品的赏析，让学生学会运用形式美的相关知识和自己的经验，描述、分析自己身边的美与艺术的美。 3、情感、态度和价值观目标：通过本课的学习，让学生体验与感受美术作品的艺术美与形式美的同时，激发学生的审美欲望，促进学生审美观的发展。 教学重点：对艺术美与形式美的相关知识的掌握。 教学难点：运用艺术美与形式美的相关知识，对美术作品进行描述与分析。 教学过程 一、直观导入 欣赏、判断 让学生欣赏“自然美、社会美”的图片及“艺术美”的作品，并判断其类别。 [提问]（1）、请指出哪几件作品是体现自然美、社会美、艺术美？并举例出生活中我们所熟悉的美。 自然美：“好雨知时节，当春乃发生，随风潜入夜，润物细无声”（杜甫）；“北风卷地百草折，胡天八月即飞雪，忽如一夜春风来，千树万树梨花开”（参岑） 社会美：社会美可分为两种形态，一是直接形态，如物质环境、物质产品、人的服饰仪表、行为举止、话语谈吐等，这类社会美是形之于外的，可以直接感知的，我们的审美活动大都体现在这一范围之内。 社会美的另一种形态是间接形态，如政治制度、经济状况、时代精神、社会治安、社会风尚等等，这类社会美并不体现在某一具体现象上，而是体现在社会生活的各个角落。因此，我们需要透过复杂的现象，经过分析思考，才能掌握其中的本质。总之，这类社会美我们无法直接欣赏，只能间接地进行体味，这无疑增加了欣赏活动的难度。 （2）、罗丹的《欧米艾尔》，我们能不能用“漂亮”、“好看”来形容这种作品的艺术美呢？ [讲述] 《欧米艾尔》既不“漂亮”，也不“好看”，但给我们以心灵和审美上的震撼。作品传递给我们一种“残缺美”或是“凄美”。 [提问] 漂亮、好看是美术鉴赏的标准吗？ [讲述] 如果我们要掌握美术鉴赏的标准，那么我们必须要了解什么是艺术美和形式美。 二、展开新课 1、什么是艺术美？它有哪些表现？ 比较、分析 （1）《开国大典》的摄影相片与油画作品比较

艺术美和形式美说课稿

各位评委老师，大家好。我是来自黑龙江大学大学的徐志刚，我今天抽取的题目是漂亮是美术鉴赏的标准吗？——艺术美和形式美。本节课授课的内容是人美版普通高中教材——《美术鉴赏》课时为一课时，课型为欣赏课。教具是多媒体课件。 本课是由艺术美和形式美两部分构成，具体讲解了艺术美的表现形式和如何理解和把握形式美的。根据新课程标准的要求，及教材的特点结合本年学生年龄特征。教学目标是设计教学过程的依据。我从以下三个方面制定教学目标： 一是知识目标：通过本课学习让学生了解什么是美术作品的艺术美和形式美。并通过分析美术作品让学生了解艺术美和形式美的基本原则及其在作品中的主要表现。 二是能力目标：让学生在集体的讨论中，了解生活与艺术美的关系；在引导学生对课文中美术作品进一步的分析中，让学生讨论美术作品中形式美的意义及其构成，让学生通过具体作品来了解艺术美与形式美在形态上的差异，使学生能做到从对形象的感受进入形式分析。从而达到本课的学习目的。 三是情感目标：本课中的美术作品具有强烈艺术美和形式美，对这些作品的分析能引导学生正确的认识生活与艺术之间的关系，让学生在讨论与教师引导下体验作品所表达的情感与作品中所包含的艺术价值，感悟作品中所渗透的情感。 根据新课程标准，要引导学生勤于思考，善于动手，培养学生分析问题解决问题的能力，因此我把本节课的重点和难点确定为 1、重点内容是：艺术美的和形式美的概念的把握和美术语言元素的理解 2、难点是：在艺术作品中我们应该如何分析艺术品中的艺术美和形式美 学情分析：由于大部分学生基础水平，理解能力，鉴赏能力，思维能力参差不齐，同时积极性不高，自信心不强。美国教育家布鲁洛指出，知识的获得是一个主动地过程，学习者不是被动的学习，而是知识获得的主动参与者。 学法指导：针对这种情况，在教学中注意面向全体学生，发挥学生的主体性，引导学上积极的观察问题，分析问题，提高学生的动手能力，激发学生的求知欲和学习积极性、引导学生积极思维，主动获取知识，养成良好的学习方法，调动学生的非智力因素来促进智力因素的发展，引导学生积极开动脑筋，思考问题和解决问题。 根据学生的认知规律，大部分学生学习以感性认识为主而感性认识事物的特点，是生动性，直观性和具体性，根据学生的这种规律，结合本班的实际情况，我设计了以下教学过程。导入：播放多媒体图片观赏罗丹的雕塑作品《欧米艾尔》，《欧米艾尔》给我们展示的形象是既不漂亮，也不好看。它们让我们了解了艺术美的定义。罗丹雕塑作品《行走的人》表达的残缺的美感 教学程序： 为了促进教学目标的实现，本节的教学我以“充分发挥学生的主题作用为指导思想，重在培养学生的自主探究、自主发展的中和素质，实现学生的主动发展”。教学程序我是这样设计的。 1、课堂引入：在本节课中，我利用多媒体播放图片《欧米艾尔》引入课题，理解什么是艺 术美，它有什么表现。这样引入会使学生感到轻松、愉快，也很容易让学生进入课堂，为整个课堂的学习打下基础。 2、讲授：重点在于形式美的讲解，这是本书的核心内容。在分析多张图片的同时提出问题 引导学生积极思考、讨论，目的是为了充分体现学生的主体地位。在讲到艺术语言元素的时候，在复杂的问题上，我用举例子的方法，有针对性的加深学生对知识的理解，目的是更好的体会和感受艺术的造型语言。在课堂教学过程中学生可以提问由老师来解

《建筑艺术的美》教案(两篇)

《建筑艺术的美》教案（一） 【教学目标】 显性目标： 应知：通过欣赏、比较，初步了解中国宫殿建筑与西方教堂建筑的不同风格，认识到不同地域文化对建筑的影响。能够发现并简单总结古今中外建筑在材质、造型方面的特点。 应会：能够初步分析建筑的造型、材料以及其中蕴涵的文化精神。学习用绘画或文字的方式将自己对建筑的了解与认识表达出来。 隐性目标： 1.通过学习本课，引发学生对建筑的关注、认识和兴趣。 2.通过欣赏风格各异的建筑，激发学生对多元文化的了解与包容。 【教学重点】：欣赏北京故宫建筑风格，初步了解其中的文化内涵。比较古今中外代表性建筑，认识不同的建筑风格。 【教学难点】：认识和理解不同地域的文化特点对建筑风格的影响。 【教学方法】：欣赏观察法、比较法、小组学习法、尝试法、谈话法、交流讨论法、讲解法等。 【教学准备】：课件、图片、资料 【教学过程】： 第一课时 教学流程： 一、组织教学稳定情绪，检查用具准备情况。稳定情绪，做好上课准

备。 二、导入新课： 1. 请学生闭上眼睛，聆听悠扬的乐曲放松放松身心。 2. 边听边欣赏古今中外的著名建筑。 3.说说自己欣赏到了什么？有哪些感受？ 4.你记住了哪些印象最深刻的建筑？ 5.德国诗人歌德把建筑比喻成凝固的音乐，今天就让我们一起来欣赏——建筑艺术的美。 6.板书课题《建筑艺术的美》学生闭上眼睛聆听。欣赏古建筑图片。回答问题。 三、讲授新课： （一）、中国古代建筑欣赏 1.出示故宫的系列图片，师生共同欣赏分析。 A、故宫外景：黄色屋顶与红色墙面带给我们一种金碧辉煌的感觉，黄色是尊贵的色彩，代表了皇族，红色是喜庆的色彩。巨大庄严的建筑群和宽阔的广场给人一种庄严肃穆的感觉。 B、云龙大石雕：雕刻有龙纹、宝山和云纹，栩栩如生，这种纹样被称作“九龙戏珠”，精美异常。 C、门钉和铺首：朱门金钉、金铺首是皇家建筑的一种标志，有辟邪的作用，寓意吉祥。 D、太和殿屋檐上的仙人小兽：依次为鸱吻、凤、狮子、天马、海马、狻猊、狎鱼、獬豸、斗牛、行什。只有太和殿才能十兽齐全。