素描、速写、色彩画法口诀

素描、速写、色彩画法口诀

素描

考生画素描几点要记牢。

一记形要准，构图切勿小。

二记大关系，黑白灰分好。

先画受背光，上下贯穿到。

头发和肩膀，首先处理掉，

头发最忌平，定要体积饱。

衣领也易错，光影别忘了。

外围先整好，再画面部俏。

几个大体面，落笔如刀削。

把底再把侧，结构联系妙。

宁方勿要圆，变化也别少。

三记五官精，细致刻画到。

精微至广大，“碎”“花”缘急躁。

画完放远看，关系再细调!

速写

先分比列段，再画动态线。

轻笔勾轮廓，构图要圆满。

自上向下画，发型不可变。

神态要生动，深入画五官。

骨骼转折处，结构准确现。

衣纹有轻重，用笔揉搓转。

取主舍次线，快画要果断。

身体圆柱形，注重体积感。

说来都重要，画手是关键。

以线造型快，也可涂明暗。

组合整体看，要注意透视。

色彩

赤橙黄绿和青蓝，画好色彩要猛玩。

起形直接扇形笔，构图切勿试卷满。

或用橙黄打底色，大笔直刷别铺完。

放笔直写大色块，控好色调出空间。

配色勿乱有章法，同类类似在优先。

大面冷来小面暖，反之就是色调变。

画色应求清新在，重脏满卷高分难。

刻画物体受背光，笔笔直走莫拐弯。

明光中固暗环境，反光不画颜色单。

物体切勿圆光滑，相性明纯比较全。

色彩不同素描哩，颜色正确勿求全。

画完定要点高光，投影一忘全玩完。

布褶多用线表达，推远就是起伏现。

即使本文似真经，调色量少也枉然!也枉然!

石膏头像

剪影观察归纳外形

长直弧线预定大型

头颈肩关系有特征

大体块分析找结构

几大体块形成透视

唯一视平线要切记

头部结构善于归纳

既是方体也是蛋体

中轴线居中标左右

数对骨点紧扣框架

五官造型依附框架

反复核实犹为必要

水平垂直和倾斜线

帮你纠错的生命线

结构线本质需明了

体面有转折就生成

画充分方显转折够

画正确方显结构对

线的表现力要丰富

虚实穿插实为描述

边线叠压前后出现

坡面转化体积生成

眼如触手笔如雕刀

体块空间意识紧追

明暗光影亦可附加

简洁概括服务结构

整体关系贯穿始终重点突出主次协调。

动画速写课程标准

《动画速写》课程标准 课程名称：动画速写 适用专业：影视动画、电脑艺术设计 课时:64 学分:4 考核方式:现场写生 一、课程定位与设计思路 １。课程定位 动画速写就是为动漫与游戏专业得学生开设得一门旨在让学生获得以最简单直接地方式表达形体造型得能力，以达到设计人物与动物角色造型得目得得实践课程. 通过对该课程得学习,使学生了解到，在艺术院校得动画基础教学中，对于速写训练这一课题，我们应了解与关注哪些方面 .本课程得目得就在于试图以绘画专业身份介入动画速写训练，发挥绘画专业造型能力强、表达语言丰富得优势，结合动画速写概括造型、表达多样性得特征,在教学中寻找二者特点得结合点--深入研究，创造出一种重在实践、旨在解决实际问题得新型动画速写教学模式。 2.设计思路 动漫艺术大都就是通过角色得表演进行故事演绎或以角色为代言进行信息传达得，所以造型设计在动漫作品中就是一个非常重要得环节，而动漫角色得获得往往需要设计者首先拥有深厚得人物速写技巧。在课程得设计思路上,本门课程与普通美术院校得人物速写在绘制要求上有所不同。首先,要求学生尽量避免传统素描作业中所要求得“宁脏勿净”得原则，要保持画面得整洁性。第二，要求学生将所绘制得人物或动物尽可能得概括化,以单线条为主，尤其要注意衣物折皱等得画法，只要在关键得部位加上一到两条即可.第三,本门课程所要求得速写无需特别写实，可以进行一定得夸张，如：可将人体拉至八到九头身、肥胖得人可以尽可能得夸张其得胖等。第四，本课程所要求得速写，除要求掌握人体结构与动态之外,还需掌握与动态相符得表情。 二、工作任务与课程目标 1。工作任务 动画速写属实训课程，要求学生在掌握人物与动物得基本结构得基础上，训

素描速写基础课程标准

《素描与速写》 课程标准 山东传媒职业学院教务处 2012年03月30日 专业领域：影视动画专业 课程代码 ： 0521001 课程名称：素描与速写 课程性质：专业基础课 所属系部：动画系

目录 一、课程基本信息 (3) 二、课程目标 (3) 三、课程设计 (3) 1. 教学设计 (4) 2. 教学内容及学时分配 (4) 3．考核方法 (4) 4．教学环境 (4) 5．师资队伍 (4) 6．教材及教学参考书 (5) 表一《素描与速写》教学内容及学时分配表 (6) 四、实施建议 (9)

《素描与速写》课程标准 一、课程基本信息 二、课程目标 本课程是影视动画专业的专业平台课程，通过任务引领的项目活动，了解短时间造型要求，熟悉空间表现的线透视画法，熟悉物象造型规律的方法，熟悉室内外环境的组合关系，熟悉透视关系在设计素描中的地位和作用，熟悉环境设计素描的应用形式。熟悉中外主题景观、室内外设计风格。 通过从铅笔入手的写生环节到水笔造型的正确表达，直至工具材料的运用，达到熟练快捷的造型能力。能够树立自信心，对学好专业知识奠定良好的基础。同时理解面试时的短时手绘要求是专业的职业技能的一个方面。 三、课程设计

通过对企业、行业前期调研，专家后期讨论，以适应不断发展的影视动画技术岗位需要为导向，作为一门专业基础课，为后续专业课程打下基础，以培养学生的职业能力为重点，重视学生的综合素质培养，在设计课程时，按照相关的职业标准，采用项目教学法，以静物、临摹挂图等为载体，加强学生基本技能的培养。 1. 教学设计 本课程采用“项目导向”的教学模式，融“教学做”为一体。理论讲授采用多媒体教学，图文并茂。实践部分在专门的实验实训室完成，采用教师示范、学生现场演练，教师指导、学生讨论、教师评价等五步完成每个技能项目。 本课程2010年被评为院级精品课程，2011年被评为省级精品课程，网络教学资源丰富，教学大纲、课程标准、课件、教案、试题库等材料完备，学生通过课后的学习与交流，进一步达到该门课程的学习目标。 2. 教学内容及学时分配 该课程总学时54学时，教学内容及学时分配表如表一所示。 3．考核方法 该课程为考试课程，重视实践教学，重视学生职业能力的培养。采用平时成绩（20%）+实训成绩（40%）+期末考试成绩（40%）相结合的方法，对学生进行综合评定，从而充分体现知识、素质、能力并重，完成在人才培养方案中的作用。 4．教学环境 该课程作为一门专业基础课，具有正规的画室，可以满足课程所需的。具有专门的实训室，可以给学生提供练习使用画具的场地，保障了学生基本技能的训练。 该课程同时为学生提供了丰富的网络资源，学生可以通过上网，赏析、临摹，提高学生的绘画水平。 5．师资队伍 课程主讲教师要求具备“双师”资格，并有一线实践经验。目前，该课程主

《设计素描(专业速写)》课程标准

《设计素描（专业速写）》课程标准 一、课程基本信息 必修课程： 适用对象(专业)：平面设计、广告设计、服装设计、动漫设计、室内设计等艺术设计类专业。 建议开课学期：第一、二学期 二、基本理念与设计思路 （一）课程设计的理念 设计素描（专业速写）作为专业基础课程，从总体上来说是解决理论、观念和创造力方面的问题，因此在进行课程设计时，我们所遵循的理念就是要对学生进行美学能力训练、技术层面的表现力训练以及想象力和创造力的提高，其中最为重要的是创新能力的培养。在课程设计中，建立以平面——立体——空间专业领域的手绘表现大平台，从视觉、产品、环境等专业大视野考虑课程的基础性和广泛性。同时，重新定位设计素描（专业速写）教学的目标，坚持寓表现技能、美学素养于创造性思维教育之中的教学理念，跳出传统的绘画设计素描（专业速写）框架，进入设计素描与设计速写的状态，掌握设计、企业、生产所需要的造型要素。 （二）课程设计的思路 1、整合课程内容，构建以实践为主渠道的教学体系。本课程以“结构素描和专业速写”为主要内容，以实践教学为主，课程内容体系构成一个包含“从平面到立体再到空间”的能力结构训练系统，设定课题总目标与子目标，并分别与相关专业与相关课程对应。 2、运用“项目教学、任务教学”，设置动态化的教学方案，采用弹性、动态化的课题设置激发学生的主动性和创造性。以“课题”的方式重新整合与提取课程的知识体系与能力结构，以能力培养为主线，把知识传授、能力培养和素质教育融为一体。 3、以推动专业建设为目的，不断总结和完善教学内容更新的思路，不断学习其它先进的研究成果来丰富教学内容，使设计素描与设计速写课程内容始终处于开放的、不断完善的良性状态。 4、在教学中，采取个别辅导、分组教学、交流研讨等多种手段，激发学生学习的主动性。让学生学会发现问题、研究问题，并能独立解决问题。不定期地举办小型研讨、

素描色彩速写评分比重考试注意

素描头像在考试中须注意的事项： 一、形体的比例、结构和造型特征准确形准，俗称“象”，这是写实手法的要求。而写实手法的前提是尊重对象，即要求主观认识服从客观规律，通过“应物象形”去掌握合乎形式美的造型规律。 造型特征的淮确足以形体比例和结构的准确为基础的。 人头像从总体到各局部之间的位置都存在着大小、长短、宽窄的比例关系，不同人物像由于不同特征结构，产生了各部结构之间各不相同的比例关系。就像石膏像一样，从而形成了不同石膏像的不同造型特征。如阿格里巴的头颅结构圆浑结实，鼻子坚挺有力，下巴方正厚实，形成了力量型的特征；伏尔泰脑门高大，颧高，鼻尖，颏凸，形成了冷静、尖酸刻薄的思想型的特征。 二、对体量、空间、质感及精神特点有一定的表现力量感、质感和空间感是物体的共同属性。这些因素在画面上是通过透视法的运用和刚柔曲直的线条、明暗调子的处理及块面的转折来实现的。这里有考生观察、领会的问题，又有素描表现技法的运用问题。人头像的精神特点的表达，除了抓淮形体的比例和结构之外，也有赖于上述量感，质感和空间感的技法的表现。 三、画面构图饱满，虚实处理得当，整体效果好构图完整饱满，轻重得当，主体突出是试卷完整性的一个决定因素。虚实关系指形象表达的主次和强弱的恰当处理，也指画面线条、明暗、块面处理产生的节奏感，它是产生艺术感染力的重要因素。整体效果除形象整体的造型效果之外，也指画面黑、白、灰处理得当、协调统一、不散、不灰、不乱、这是形成画面整体艺术效果的关键。 评分原则：满分为100分，其中： 构图约占15% 比例、透视与结构约占35% 素描造型能力约占25% 素描表现技法约占25% 水粉在考试中须注意的事项： （1）对画面布局的掌控能力，即构图能力。一幅优秀的色彩画，首先进入观看者眼睛的就是画面的整个构图和空间上的布局。如何布局才能使色彩画面效果更优美，视觉上更愉悦，就显得尤其重要。准确地说，构图布局是最关键最重要的一步，合理美观的构图是一幅艺术作品取得良好效果的前提。 （2）对画面整体色调和气氛的把握能力。学生在写生作业过程中，针对各种复杂的色彩因素，要做到思维清晰、条理分明，既要把握住画面中大的色彩关系，包括冷暖关系、纯灰关系、空间关系，又要注重物体之间的颜色对比与统一性。 （3）以色彩为主要造型语言塑造画面形体的能力。色彩写生作业必须要以色彩作为造型要素，且主要是以色彩关系兼顾素描关系来进行造型训练。 （4）画面的艺术表现能力。画面处理科学合理，视觉上就会产生节奏与韵律美；画面主次分明，虚实得当，才能具有比较强的艺术感染力；画面中的感性和理性认识结合在一起，表现手法既不失严谨又能流畅自然，也会使得画面效果更加生动。

素描基础教学大纲

素描基础教学大纲 授课对象 10-16岁 1.教学目标 让学生掌握素描写生的观察方法、绘画步骤、绘画技巧、构图知识等，使学生理解美术术语的基本含义，提高在绘画过程中的认识和理解能力。为其他绘画专业课程打好造型基础。 2.教学重点 教会学生采用正确的观察方法，理解构图知识和美术术语，学会对形体空间状态进行分析，整体把握透视关系和色调。 3.教学重点 对形体空间状态的理解，绘画透视原理、色调的整体把握。在实际教学中采用讲授和示例综合运用，代领学生多观察，以此提高学生的感知能力、观察能力，进一步提升对构图知识和美术术语的理解能力。培养学生良好的学习习惯。 4.教学用具 石膏几何体、石膏像、挂图、铅笔、橡皮、素描纸、画板、画架。 5.教学内容 基本概念（讲授素描基础知识） 绘画方式（教师通过现场示范，让学生掌握正确的握笔手势、绘

画坐姿） 素描构成（线和线组的画法） 素描色调（学习色彩学，讲授“三面五调”，锻炼学生的感知能力） 几何透视（学习透视学，教会学生素描透视原理、基本术语，不断深化认识和理解程度，锻炼观察能力） 几何造型（通过描绘石膏几何体，合理安排画面） 组合写生（利用静物组合写生，这是一个比较高的台阶，进一步加深学生从造型到色调的学习和理解） 人物速写（学习人体比例，“立七坐五盘三半”“三庭五眼”“八格”，通过临摹练习，加深对速写的理解和记忆） 风景速写（教会学生把握空间的透视关系、虚实关系和线条的流畅） 室内速写（熟练掌握表现室内空间感，能够熟练灵活运用一点透视、两点透视来表现空间，掌握陈设在空间的表现） 静物组合和色调（掌握不同物体质感的表现方法，明确“明”与“暗”的色阶梯进关系，能够表现物体的透明和半透明效果，准确描绘出物体的重量和体积，刻画物体表面的高光和反光区域，反光区域能够体现出周围的环境） 静物个体到组合写生（让学生理解画面空间感，掌握画面的稳定和轮廓线的变化等） 6.考试要求

《素描》课程标准

《素描》课程标准 一、课程概述 1、课程性质： 素描是三年制中专设计专业的必修基础课。 2、教学目的： 培养学生的审美能力和造型能力。 3、教学内容： 素描理论、素描石膏几何体写生、素描静物写生、素描头像写生、结构素描、速写与默写、风景写生、半身人像写生 4、总学时（72学时） 5、教学方法： 采用理论与实践相结合，在教学中以写生为主，集中讲授、个别辅导、作品欣赏、作业讲评等教学方法 二．内容： 第一章概述 要求和说明： 通过概述的学习，使学生掌握素描的概念，学习素描的目的和要求以及素描的工具材料与使用。 第二章：石膏几何体写生 要求和说明： 通过第一章是学习，使学生掌握石膏几何体在素描中的重要性，认识理解石膏几何体的绘画规律。为进一步绘画复杂的形体打好基础。掌握基本几何形体的形体特征、结构方式、透视与明暗关系和写生方法，是认识、概括客观物象形体、结构的一把“钥匙”，是培养素描造型能力的基础。 第一节几何形体与形体结构 第二节形体透视与明暗规律 第三节石膏几何体写生的方法要点 掌握要点： 1 、形体、结构的含义是什么？怎样理解形体与结构的关系？ 2 、素描造型中，正确观察方法的基本内涵 3 、体面在形体塑造中的意义，说明体面的三种基本形式 4 、石膏几何体写生要点分析 第三章静物写生 说明和要求： 通过第三章的学习，让学生掌握静物写生的正确方式与步骤，领会静物写生的要点。素描静物写生为了树立整体观察、整体布局的意识，明确其在绘画中的作用。正确处理整体与局部的关系，建立科学的思维方法.了解素描性能,确立作画的正确步骤和技法

第一节静物的配置与构图 第二节静物写生的方法步骤 第三节静物写生的要点 掌握要点： 1 、简述静物配置的原则 2 、说明静物配置的审美性原则的含义 3 、什么是立体感，什么是空间感，试说明立体感与空间感表现的主要因素 第四章头像写生 说明和要求： 通过静物教学，研究认识对象，在各种物体上获得美的感受；表现对象，把对物体的认识和感受表现 于画面上。其目的主要是提高学生分析、研究、认识问题的能力，理解绘画中一系列辨证关系，掌握艺术规律、造型规律、色彩规律、各种表现手法等知识技能。能够进行色彩静物写生与表现。素描静物写生为了树立整体观察、整体布局的意识，明确其在绘画中的作用。正确处理整体与局部的关系，建立科学的思维方法.了解素描性能,确立作画的正确步骤和技法。 第一节石膏投降写生 第二节人物头像写生 掌握要点： 1 、石膏头像写生结构分析阶段的主要任务 2 、如何深入刻画对象 3 、“先方后圆”与“圆中见方”的含义是什么？ 4 、简述人物头部形体结构及男女老幼头部的形体结构 5 、简述人物五官位置的关系 6 、简述头部的主要骨骼及骨点位置 第五章结构素描 要求和说明： 基本的素描造型能力是学习结构素描的基础，而学习结构素描是目的则是为了掌握和提高以素描为结构素描为手段的实用性素描造型能力，为今后工艺美术设计的构思、创意的表达，奠定较为坚实的造型基础。结构素描是以素描的方式来研究物体的结构规律，紧紧围绕探索、认识、表现和创建“结构”这个中心内容，去研究有关因素的描绘手段，这就是结构素描所要达到的目标 第一节结构素描的概念 第二节结构素描的要素 第三节风景写生的方法与步骤 掌握要点： 1 、从目的性、准确性、科学性、审美性和创造性方面谈谈如何增强结构素描造型训练与工艺美 术设计的有机联系。 2 、简述结构造型的表现要素。 3 、说明结构造型的方法要点 4 、通过结构素描的学习，结合实践，试将结构素描与绘画性素描作一比较。

素描、速写、色彩画法口诀

素描、速写、色彩画法口诀 素描 考生画素描几点要记牢。 一记形要准，构图切勿小。 二记大关系，黑白灰分好。 先画受背光，上下贯穿到。 头发和肩膀，首先处理掉， 头发最忌平，定要体积饱。 衣领也易错，光影别忘了。 外围先整好，再画面部俏。 几个大体面，落笔如刀削。 把底再把侧，结构联系妙。 宁方勿要圆，变化也别少。 三记五官精，细致刻画到。 精微至广大，“碎”“花”缘急躁。 画完放远看，关系再细调! 速写 先分比列段，再画动态线。 轻笔勾轮廓，构图要圆满。 自上向下画，发型不可变。 神态要生动，深入画五官。 骨骼转折处，结构准确现。 衣纹有轻重，用笔揉搓转。 取主舍次线，快画要果断。 身体圆柱形，注重体积感。 说来都重要，画手是关键。 以线造型快，也可涂明暗。 组合整体看，要注意透视。 色彩 赤橙黄绿和青蓝，画好色彩要猛玩。 起形直接扇形笔，构图切勿试卷满。 或用橙黄打底色，大笔直刷别铺完。 放笔直写大色块，控好色调出空间。 配色勿乱有章法，同类类似在优先。

大面冷来小面暖，反之就是色调变。 画色应求清新在，重脏满卷高分难。 刻画物体受背光，笔笔直走莫拐弯。 明光中固暗环境，反光不画颜色单。 物体切勿圆光滑，相性明纯比较全。 色彩不同素描哩，颜色正确勿求全。 画完定要点高光，投影一忘全玩完。 布褶多用线表达，推远就是起伏现。 即使本文似真经，调色量少也枉然!也枉然! 石膏头像 剪影观察归纳外形 长直弧线预定大型 头颈肩关系有特征 大体块分析找结构 几大体块形成透视 唯一视平线要切记 头部结构善于归纳 既是方体也是蛋体 中轴线居中标左右 数对骨点紧扣框架 五官造型依附框架 反复核实犹为必要 水平垂直和倾斜线 帮你纠错的生命线 结构线本质需明了 体面有转折就生成 画充分方显转折够 画正确方显结构对 线的表现力要丰富 虚实穿插实为描述 边线叠压前后出现 坡面转化体积生成 眼如触手笔如雕刀 体块空间意识紧追 明暗光影亦可附加 简洁概括服务结构

速写课程标准

速写课程标准 一、课程性质与任务 速写是一门专业基础课程。本课程的任务是：掌握速写表现的基础知识和基本技能，具备正确表现对象的速写造型能力，掌握扎实的基本造型规律、法则和技巧，提高美术修养和鉴赏能力，培养艺术的感知能力，为后续设计课程的学习打下良好基础。 二、课程教学目标 （一）知识目标 1.了解速写的基本概念、表现技巧、主要的表现形式;树立整体观念，掌握快速描绘的方法与技能； 2.熟悉速写造型的一般规律，掌握正确的观察方法，提高对比例的准确判断力； 3.理解和掌握速写表现语言，提高速写造型的表现力。 （二）能力目标 1.掌握以线条造型的素描表现方法，能够准确表现比例； 2.掌握以明暗造型的速写表现方法,能够正确表现出对象的形体结构、体积和空间、明暗关系、质量感等属性； 3.具备一定的对客观物体的艺术观察力和表现能力； 4.具有一定的对速写作品的鉴赏能力。 （三) 素质教学目标 1.树立速写作为视觉艺术基础训练的观点； 2.加强高品位艺术修养和高尚艺术情操的教育； 3.注重学习的刻苦性和专注性精神的培养，实事求是的学风和创新精神，提升职业素养。 三、参考学时 160学时。 四、课程学分 10学分。 五、课程内容和要求

六、教学建议

（一）教学方法 1.重视学生的基本功训练，由提高学生科学观察方法到学生熟练造型表现能力。教师必须依据教学大纲规定，从学生实际出发因材施教，遵照循序渐进的原则，制定每学期的授课教学计划。 2.使课堂教学与艺术实践结合，加强艺术实践活动，提高学生艺术实践能力。 3.充分发挥教师的主导作用，重视启发式的教学方法。在进行速写技术训练同时，注意学生的心智活动，培养高尚的视觉艺术审美观和正确的造型能力。 4.教学内容的实施，实行理论与实践相结合，按速写理论知识，速写技能训练，优秀速写作品鉴赏，速写表现实践等四个方面的有机结合。 （二）评价方法 以学习目标为评价标准，坚持用多元评价方式引导学生形成个性化的学习方式，养成良好的学习习惯和练习方法。学习评价宜以过程评价和目标评价相结合，注重实践性引导，过程评价以鼓励为主。教学效果评价重点评价学生的基础造型能力。 平时成绩：出勤率、课堂纪律、作业成绩，画室实践。 实训成绩：单元实训写生成绩、展览展示作品成绩、相关比赛成绩等出勤占10%。 期末考试：速写实践。 课程成绩构成：平时表现×权重 + 实训成绩×权重+期末考试×权重。 （三）教学条件 开展本课程教学需要在画室中进行，画室硬件应具备画板、画架、凳子，配有多种素描静物，配备临摹书籍、挂图。充分利用速写画室、网络速写教学资源、观摩画展等实验场所，创设速写实践情境，开发实训模块。使学生较快适应速写造型的岗位环境。 （四）教材编写 1.依据本课程教学标准组织教材的编写，符合“做中学、学中做”的教学理念。 2.教材的内容要注意可行性、实用性、灵活性和前瞻性，不追求理论的深度与难度。教材需要体现专业特点，为后续开设的平面设计专业课程服务。在形式

《素描》课程标准

《素描》课程标准 开设学期：第一学期课程类别：专业基础课 适用专业：图形图像制作授课单位：电子信息分院 学时：90 学分：6 编写执笔人及编写日期：张鹏审定负责人及审定日期：软件与数字媒体教研室2013年2月28日2013年3月18日 1、课程定位和课程设计 1. 1课程性质与作用 课程的性质：本课程是图形图像制作专业广告、动漫方向的专业基础课程。其它公共课、公共选修课参照执行。 课程的作用：本课程在图形图像制作专业人才培养过程中处于基础的位置，旨在培养学生的基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力，学生必须在学习过程中，掌握素描写生的一般步骤、方法和造型语言，同时通过理论学习和观摩提高素描应用基础理论的水平，为后续专业课程的学习以及从事设计工作奠定扎实基础 本课程的后续课程：《Photoshop平面设计》、《企业形象设计》、《包装设计》、《材质与灯光制作》、《三维动画制作》、《二维动画制作》、《摄影与摄像》、《影视后期特效制作》、《数字图形设计》、《室内装饰设计》、《网页设计》、《建筑后期表现项目制作》、《视频音频制作》等。 1.2课程基本理念 页脚内容1

课程开发遵循“学中做、做中学”的现代职业教育指导思想，充分结合分院“三双四走，校企合作、全程参与，产、学、研一体化”工学结合的人才培养模式和“基于工作过程的项目化教学，按行业标准培养学生”的教学发展模式。课程的目标是职业应用能力开发，充分把“教、学、做、用”有机的结合起来。课程教学内容的取舍和内容排序遵循职业性原则，课程实施行动导向的教学模式，为了行动而学习、通过行动来学习，校企合作开发课程内容等。在素描课程教学过程中，重点以培养学生观察能力、表现能力、审美能力等，以临摹或静物写生的形式进行实践教学，把相关的理论知识贯穿其中，使学生边学边做，边做边学，以兴趣为引导，轻松愉快的完成各项学习任务。任课教师在进行素描临摹本或静物写生选择时，要求突出知识点，明确难点，在讲授新知识的同时要贯穿旧知识点。在实践过程中，难度要适中，循序渐进，由简单到复杂的过程进行，避免临摹或静物写生过难，导致学生学习兴趣下降。通过演示、示范、启发、引导等各种教学方法帮助学生理解掌握各个知识点。 1.3课程设计思路 本学习领域以专业基础应用能力培养为主线、兼顾社会能力、方法能力培养，着重培养学生基本审美能力、造型能力、观察能力、表现能力等实践技能，为后续广告设计、动漫设计相关课程和领域学习奠定基础，使学生形成一定的艺术认识和艺术修养。本课程主要选取石膏几何体形体结构练习、静物结构练习、线描3个基本任务作为学习载体，以任务的实施过程为主线，将知识点的讲解贯穿于任务的实施过程中，随着任务的进展来推动知识点的扩展。根据开发过程中需要的知识与技能规划教学进度，组织课堂教学，确定学生实训任务。 2、课程目标 本课程是图形图像制作专业专业基础课程，要求学生学习和掌握基本的造型能力、构图能力、色彩处理能力、审美能力。使学生形成独立的审美意识，做到眼睛、手、心相互统一起来，主动去发现生活中不同形态的美，创造美、表现美、享受美。通过本客课程的前期学习，为后面的专业核心课程奠定扎实的美术理论与实践基础。树立正确的绘画与造型、艺术审美能力，具备基本的艺术修养与艺术鉴别能力，培养高素质的合格的技能型人才。按职业能力的要求进行描述： 页脚内容2

(完整word版)《素描》课程标准

《素描》课程标准 1、课程定位和课程设计 1. 1课程性质与作用 课程的性质：本课程是图形图像制作专业广告、动漫方向的专业基础课程。其它公共课、公共选修课参照执行。 课程的作用：本课程在图形图像制作专业人才培养过程中处于基础的位置，旨在培养学生的基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力，学生必须在学习过程中，掌握素描写生的一般步骤、方法和造型语言，同时通过理论学习和观摩提高素描应用基础理论的水平，为后续专业课程的学习以及从事设计工作奠定扎实基础本课程的后续课程：《Photoshop平面设计》、《企业形象设计》、《包装设计》、《材质与灯光制作》、《三维动画制作》、《二维动画制作》、《摄影与摄像》、《影视后期特效制作》、《数字图形设计》、《室内装饰设计》、《网页设计》、《建筑后期表现项目制作》、《视频音频制作》等。 1.2课程基本理念 课程开发遵循“学中做、做中学”的现代职业教育指导思想，充分结合分院“三双四走，校企合作、全程参与，产、学、研一体化”工学结合的人才培养模式和“基于工作过程的项目化教学，按行业标准培养学生”的教学发展模式。课程的目标是职业应用能力开发，充分把“教、学、做、用”有机的结合起来。课程教学内容的取舍和内容排序遵循职业性原则，课程实施行动导向的教学模式，为了行动而学习、通过行动来学习，校企合作开发课程内容等。在素描课程教学过程中，重点以培养学生观察能力、表现能力、审美能力等，以临摹或静物写生的形式进行实践教学，把相关的理论知识贯穿其中，使学生边学边做，边做边学，以兴趣为引导，轻松愉快的完成各项学习任务。任课教师在进行素描临摹本或静物写生选择时，要求突出知识点，明确难点，在讲授新知识的同时要贯穿旧知识点。在实践过程中，难度要适中，循序渐进，由简单到复杂的过程进行，避免临摹或静物写生过难，导致学生学习兴趣下降。通过演示、示范、启发、引导等各种教学方法帮助学生理解掌握各个知识点。 1.3课程设计思路 本学习领域以专业基础应用能力培养为主线、兼顾社会能力、方法能力培养，着重培养学生基本审美能力、造型能力、观察能力、表现能力等实践技能，为后续广告设计、动漫设计相关课程和领域学习奠定基础，使学生形成一定的艺术认识和艺术修养。本课程主要选取石膏几何体形体结构练习、静物结构练习、线描3个基本任务作为学习载体，以任务的实施过程为主线，将知识点的讲解贯穿于任务的实施过程中，随着任务的进展来推动知识点的扩展。根据开发过程中需要的知识与技能规划教学进度，组织课堂教学，确定学生实训任务。 2、课程目标 本课程是图形图像制作专业专业基础课程，要求学生学习和掌握基本的造型能力、构图能力、色彩处理能力、审美能力。使学生形成独立的审美意识，做到眼睛、手、心相互统一起来，主动去发现生活中不同形态的美，创造美、表现美、享受美。通过本客课程的前期学习，为后面的专业核心课程奠定扎实的美术理论与实践基础。树立正确的绘画与造型、艺术审美能力，具备基本的艺术修养与艺术鉴别能力，培养高素质的合格的技能型人才。按职业能力的要求进行描述： 知识目标 ?了解素描基本概念、表现特点、表现形式、为什么学习素描 ?了解绘画铅笔、橡皮差、美工刀、画板、画架、素描纸等的作用 ?了解素描绘画的基本姿势和要求 ?了解素描绘画过程 ?了解素描临摹与静物写生练习的区别

素描考试卷题库有答案

1．在红橙黄绿青蓝紫气色光中，颜色明度最高和最低的是（A） A 黄、紫 B 绿、紫 C 黄、蓝 D 绿、蓝 2．人物头像的“三庭”指的具体位置是（A） A 发际线—眉毛—鼻尖—下颚 B 发际线—眼睛—鼻尖—下颚 C 发际线—眉毛—鼻尖—脖子 D 发际线—眉毛—嘴唇—下颚 3．明暗是光线从一定的角度投射在物体上所造成的____和____。（D） A 受光和明部 B 反光和背光 C 背光和暗部 D 受光和背光 4．素描的写生工具以（A）为主 A 铅笔 B 钢笔 C 炭笔 D 油画笔 5．用于素描的铅笔一般是HB—6B之间，最软的是（C） A H B B B C 6B D HB—B 6．关于素描的空间表现技法叙述中，下列不正确的一项是（C） A 强弱法 B 虚实法 C 繁简法 D 写诗法 7．下列哪种形式是单色的造型艺术（D） A 水粉 B 水彩 C 国画 D 素描 8．哪种写生方法有助于训练空间的表现（D） A 头像 B 石膏像 C 静物 D 风景 9．（A）是绘画的生命线有了它人的肉眼才能见到一切 A 光 B 色 C 空间 D 主次 10．在石膏写生中，（A）是第一位 A 形体 B 质感 C 明暗 D 以上都不对 11．造形艺术学习的发展过程（A） A 具象—抽象—意向 B 具象—意向—抽象 C 具象—意向—抽象 D 意向—抽象—具象 12．风景速写中的树应注意（A） A 植物的生长特性 B 光影 C 高度 D 枝干 13．不属于素描中的三大关系的是（D） A 黑 B 白 C 灰 D 高光 14．画树干时应注意越往上应出现什么变化？（A） A 细 B 粗 C 弯曲 D 变形 15．下列不属于体三腔的是（B） A 胸腔 B 颈部 C 头腔 D 盆腔 16．人的脚骨呈（C）形状 A 三角形 B 圆形 C 弓形 D 棱形 17．人的坐姿一般为几个头（C） A 3 B 4 C 5 D 6 18．人盘坐时有几个头高（B） A 3 B 5 C 7 D 9 19．在表现英雄时，一般不小于几个头高（B） A 7 B 8 C 9 D 10 20．人眼睛抽象为（B）几何形状，有利于表现其个性。 A 三角形 B 平行四边形 C 椭圆形 D 圆形 21．人嘴部最重要的肌肉是（C）肌肉 A 笑肌 B 咬肌 C 口轮匝肌 D 圆形 22．20世纪以后画多倾向于（B）表现形式

素描课程标准2016

《素描》教学大纲 一、课程概述 本课程主要讲授素描在绘画中造型方面的知识，学生在学完本门课程以后能够掌握素描的基础知识，培养学生的造型能力，使学生具备敏锐的眼力，发散设计思维和熟练的动手绘制能力。通过对本课程的学习，让学生知道什么是素描？素描在本专业的地位？为什么学素描？怎样学习？怎么样考核？使学生提高对事物的造型能力，掌握手绘造型在动漫设计中的应用。素描是3年制高职动漫专业学生应该掌握的一门实用性很强的基础课，该课程主要是为后续课程《色彩》《maya灯光材质与渲染》《原画》《故事版》奠定一定的知识理论、实践应用基础，有利于拓展学生的专业知识、强化专业方向，职业情景训练方面目标更加明确。 二、培养目标 （一）方法能力目标 1、培养学生严谨的工作学习态度； 2、培养学生勤于思考、勤于动手的习惯； 3、培养学生自学能力及解决问题的能力； 4、培养学生良好的职业道德； 5、培养学生按照制度规定的流程进行工作的习惯。

（二）社会能力目标 1、培养学生的沟通能力及团队协作精神； 2、培养学生良好的职业素养； 3、培养学生积极的工作态度及敬业的工作作风。 （三）专业能力目标 1、审美鉴赏能力的提高； 2、绘画实际动手能力的提高； 3、创意思维能力的提高。 三、与相关课程的联系 （一）本门课程与入学前瞻教育的联系 动漫专业主要以原画故事板为前提，培养学生快速对物象的表现能力，有利于训练学生的基本的造型能力，前瞻教育中对学生美术基础进行多次考核，对于素描课程奠定了基础，对动漫设计中的对象造型运用起到了铺垫作用。 （二）本门课程与相关课程的联系 本课程需要与“photops”课程平行开设，这两门课程都已培养学生美术基础为目的，素描课训练手绘基础，ps课程训练上机美术基础，两门课程相辅相成，缺一不可，手绘与上机同时加强训练比单一训练效果加倍。（三）本门课程与后续课程的关系 本课程为后续课程《色彩》《maya灯光材质与渲染》《原画》《故事版》奠定一定的知识理论、实践应用基础，有利于拓展学生的专业知识、强化专业方向，职业情景训练方面目标更加明确。提供了必要的知识储备及基本能力的训练。 四、教学内容与学时分配 为使学生绘画水平大幅度提高，本课程以素描基础、人物、动漫角色3个任务为项目载体来完成教学，将职业行动领域的工作过程融合在训练中。 本课程项目结构与学时分配见表1。

素描基础课程纲要

《素描基础》课程纲要 一、基本项目： 课程开发主体：体育路中学校本课程领导小组 主讲教师：王彩媛 课程类型：选修课 授课时间：一学年（每周2课时） 授课对象：七年级素描兴趣小组成员 二、课程目标： （一）总目标 通过《素描》教学，培养学生健康的审美，提高学生的文艺修养和鉴赏水平，使学生掌握素描（包括速写）的基础知识、基础理论和基本技能，具有正确的观察方法和坚实的造型能力，从而准确、生动、深刻地表现对象，为学习专业、进行创作以及将来提高中学美术课教学质量打好基础。 （二）分目标 1、培养艺术的感知能力，能运用美术工具进行一定的表现 在基础素描训练中，感知包括两个方面的含义：感，即感觉，是素描写生中通常强调的“第一印象”，它是鲜明的、生动的，但往往又是表面的、瞬间的；知，即认识，指在“第一印象”感觉的基础上，对写生对象的理解分析、综合，要深化“第一印象”感觉以过到把握对象本质的思维过程。 2、掌握造型的法则和规律

造型的法则和规律，既是提高和发展艺术感知能力的重要条件，又是培养与树立造型观念，提高造型能力的基础。 3、提高造型的技能技巧 a、树立体积观念，掌握立体描绘的方法与技能 b、掌握正确的观察方法，提高对比利的准确判断力 c、掌握造型语言，提高素描造型的表现力 d、掌握分析综合的方法，提高素描造型的概括能力 e、掌握作画程序，学会整体作画的方法 f、学会使用多种素描工具，提高驾驭工具的技能技巧 三、课程内容：

重点突出教师的示范和学生的实践，给与学生充分的练习时间，条件允许的情况下，应让学生利用课余时间进行必要的练习。 绘画教学的开展应具备专业的绘画教室和画板、画架、画凳，相关的石膏道具等设备，班级的人数不宜过多，应控制在25人左右。每周课时不少于2课时。 绘画是很花时间的实践活动，由于课时的局限和课程的性质，教师在教学过程中，与美术专业教学的要求应予以区别对待，以鼓励学生为主。 五、课程评价建议： 新课程评价关注学生的全面发展，不仅仅关注学生的知识和技能的获得情况，更关注学生学习的过程、方法，以及相应的情感、态度和价值观等方面的发展。素描教学中，对学生学习效果的评价，不仅看知识与能力技巧的掌握，着重看学生学习素描过程中的表现，是否养成了课程总体目标中设立的学习态度、意志品质、观察分析能力以及良好的学习习惯。主要采取三种方式进行评价： 1.学生自评：学生把自己每一月完成的优秀作品收集在一起，定期总结分析自己的成功与不足，进行自我评价。 2.小组互评：以学生上课时的小组为单位，定期进行小组内互相评价。 3.教师评价：教师根据学生在学习过程中的表现、学习态度、知识技巧，给学生综合评价，采取优秀、良好、合格、不合格四个等次。

速写教案

速写基础教案 教学课题：速写基础（一、二、三） 授课方式：课堂集体讲授与个别辅导相结合，点评分析与艺术欣赏相结合，亲手示范与多媒体教学演示相结合。主要以课堂临摹、写生研究人物为主，课外以学生研究环境景物的练习为辅。 授课内容： 1.写生主要配合创作素材的搜集进行。 整体观察、感受自然界气氛和人文环境特征，搜集人物、道具、环境等素材。 根据个人对生活的感受和创作意向，有意识、有重点、有目的地搜集素材。 2.课堂速写主要以研究人物形体、形象特征、衣纹规律、手、脚结构和表现方法等为主。解决基本的慢写问题（构图、造型、笔法）。 重点解决头像、手、衣纹的表现。 动态速写和构图性速写。 教学目的：理解并掌握速写的基础定义、术语，并掌握速写的表现形式和绘画手法等。 速写是造型的基础，又是一门独立的绘画样式。速写与素描是培养造型能力最为有效的一对羽翼，它们之间互为联系又互为补充，有许多共同之处，又有微妙的区别。长期素描培养细致的观察、分析、比较物象的能力和深入研究刻画的能力，而速写则培养灵敏的观察、感受能力和迅速捕捉物象形神的能力。通过速写教学，使中职学生具备较为坚实的造型能力，树立正确的绘画观、造型观、艺术观、专业观，具备基本艺术素养，使学生在有限的课时量中，充分利用时间课时和现有条件，利用学校提供的优良速写教学环境，掌握速写的基础知识、基础理论和基本技能，从而准确、生动、深刻地表现对象，把写生所得应用于专业领域的艺术创作，潜化为素质。从而达到培养的学生能适应社会行业需求，利用素质调整适应能力，服务于社会，发展自身的目的。 教学重点及难点：掌握速写的表现形式、手法，尤其是表现性线条的使用；重点为研究人物本身的生理结构与艺术结构的关系，研究人物着衣状态下的结构特征、神情、衣纹规律、表现语言。 难点为研究人物结构与绘画性之间的关系，研究写生与造型的关系，从“写形”逐步过度为“造型”，使习作为创作服务。同时学校学生多为没有基础的新生（仅09.18班基础稍好），学习方法普遍较为被动，又是第一次学习人物速写，难度较大。 教学课时：基础理论2—4课时，人物头部16课时，人体动态16课时（视学生情况而定）。 教学基本内容纲要、运用于教学的方法和手段、实施步骤： 基础理论部分：

素描速写基础教学大纲

素描速写基础教学大纲 说明 1、课程性质和内容 素描速写基础是实用美术专业的专业基础课。本课程的主要内容有素描概述、结构素描、明暗素描、创意素描和否定等。 2、课程的主要任务和要求 通过本课程的的教学，使学生掌握素描的基础知识，掌握素描造型规律，培养学生的观察能力和思维创造能力；能够运用科学的作画方法来获得准确的造型，运用光影规律、触觉的表达方法获得真的质感肌理；能够根据专业要求运用多种表现手法进行创意造型，为从事设计专业打下基础。 3、教学中应注意的问题 素描速写基础教学的讲课、练习，应遵循从简到繁、由易到难、循序渐进的原则。 突出教学重点，明确教学目的，做到理论讲授与示范相结合，理论知识与实践相合, 集中讲解与个别辅导相结合。 采取以短期作业为主，加强课外（速写）练习。速写教学内容应贯串整个素描教学中。 利用幻灯片、录像、图片、范画等教学手段，让学生观察和欣赏古今中外的优秀素描作品，以开拓学生的视野。 学时分配表

三、课程内容及要求 第一章素描的演变与发展 教学要求 通过本章教学，使学生了解素描的概况以及素描的演变和发展，对素描概念有初步的认识。教学内容 §—1素描的概念 § —2素描的演变与发展 第二章结构素描 教学要求 通过本章教学，使学生掌握透视原理和透视在结构素描中作用，掌握结构素描的表现语言并在作画过程中灵活运用。 教学内容 § —1透视 一、平行透视 二、成角透视 三、倾斜透视 §—2结构素描的表现要素

一、线的表现 二、线面结合 §2—3 写生教学 第三章明暗素描 教学要求 通过本章教学，使学生了解光影变化的基本规律，掌握明暗素描的表现方法和作画 的一般顺序。 教学内容 §3—1 光影规律 §3—2 黑与白 §3—3 作画顺序 第四章创意素描 教学要求 通过本章教学，使学生掌握创意思维训练的一般方法，锻炼学生的思维创造能力，使素描训练与创作广博晚好地融合在一起。 教学内容 一、超写实 二、意象造型 三、形的联想 四、质量感转换 五、不合理比例

基础素描教学总结

基础素描教学总结 《基础素描教学总结》的范文，这里给大家。篇一：素描基础课程小结 素描基础课程小结 素描是一种独特的艺术形式，它不仅仅是一切绘画艺术的基础，也是一门独立的充满神秘感的艺术类别。在人类的艺术发展史上，素描艺术更是艺术家表达情感的最优先、最直接的选择。而关注人本身的存在状态是艺术家们必修的课题，人物的形象塑造也是艺术家们重点研究的对象。 ——前言 经过七个周的素描课程训练，我不论是对所画物体的独特审美趣味的寻找，还是对画面经营的能力，都有着显著的进步。 “要用心感受你所画的对象”老师在每次对静物或人物形象特征进行分析的时候，都用不同的描述语言启发着我去观察、寻找、探索、思考着所画对象给我的感受以及在我心目中特有的形象，不仅仅存在于事物表面的一种固有特点，或高或矮或胖或瘦，而是一种每个人所特有的精神状态，一种每个静物从环境中凸显给你的氛围感受。有句话是这样说的“一个人一生所遭遇的一切在他的灵魂深处都有所投射”，而我所要去体会感受的就是这种灵魂深处的投射，尽管不一定贴近，但却是在贴近的路途中……这样画出来的对象才能脱离死板的俗套、进入一种作品的

状态，通过这种对素描语言的研究、分析与实践，逐步树立用自己的眼光观察、思考和探索有独特审美趣味的造型。 对传统与现代绘画的形式语言进行分析和研究，提高画面造型要素的组织能力。在专业大课上，老师按历史时间顺序给我们播放了多位大师的优秀作品，从大师的作品中，我感受到了一幅作品中作者对 画面整体经营能力的重要性，无论用什么样的技法、表达方式，都是为了是画面更有效果，从点线面到黑白灰，无一不是在对画面节奏的一种安排。精品通过这次素描基础的训练，我不仅了解了画面构成的基本原理，同时也树立起了对画面经营的意识。 老师不断地鼓励我们去尝试不同的材料工具、寻找适合自己的表现手法，我的画面一般而言都是表现力比较强的、对整体形式感把握的相对胜于对细节的处理，这也是我要选择的一种相对有优势的表现手法，而对细节的处理则要同时加强，有助于画面的生动。通过这一系列的基础训练开掘艺术创造的潜能。 眼、手、脑的配合，达到观察能力、表现能力、审美能力的一致提高。 在这次素描基础训练的过程中，用努力、认真的态度去对待每一张画，不仅改观的是绘画技法，更改观了我对待绘画的态度，席勒说“艺术之自由的女儿”，而在绘画艺术中，我们更能

素描课程标准

素描课程标准 Company Document number：WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998

《素描》课程标准 1、课程定位和课程设计 1. 1课程性质与作用 课程的性质：本课程是图形图像制作专业广告、动漫方向的专业基础课程。其它公共课、公共选修课参照执行。 课程的作用：本课程在图形图像制作专业人才培养过程中处于基础的位置，旨在培养学生的基本造型能力、基础审美能力、构图能力、观察能力、空间表现能力、结构塑造能力、透视关系表现能力、画面综合控制与处理能力，学生必须在学习过程中，掌握素描写生的一般步骤、方法和造型语言，同时通过理论学习和观摩提高素描应用基础理论的水平，为后续专业课程的学习以及从事设计工作奠定扎实基础本课程的后续课程：《Photoshop平面设计》、《企业形象设计》、《包装设计》、《材质与灯光制作》、《三维动画制作》、《二维动画制作》、《摄影与摄像》、《影视后期特效制作》、《数字图形设计》、《室内装饰设计》、《网页设计》、《建筑后期表现项目制作》、《视频音频制作》等。 课程基本理念 课程开发遵循“学中做、做中学”的现代职业教育指导思想，充分结合分院“三双四走，校企合作、全程参与，产、学、研一体化”工学结合的人才培养模式和“基于工作过程的项目化教学，按行业标准培养学生”的教学发展模式。课程的目标是职业应用能力开发，充分把“教、学、做、用”有机的结合起来。课程教学内容的取舍和内容排序遵循职业性原则，课程实施行动导向的教学模式，为了行动而学习、通过行动来学习，校企合作开发课程内容等。在素描课程教学过程中，重点以培养学生观察能力、表现能力、审美能力等，以临摹或静物写生的形式进行实践教学，把相关的理论知识贯穿其中，使学生边学边做，边做边学，以兴趣为引导，轻松愉快的完成各项学习任务。任课教师在进行素描临摹本或静物写生选择时，要求突出知识点，明确难点，在讲授新知识的同时要贯穿旧知识点。在实践过程中，难度要适中，循序渐进，由简单到复杂的过程进行，避免临摹或静物写生过难，导致学生学习兴趣下降。通过演示、示范、启发、引导等各种教学方法帮助学生理解掌握各个知识点。 课程设计思路 本学习领域以专业基础应用能力培养为主线、兼顾社会能力、方法能力培养，着重培养学生基本审美能力、造型能力、观察能力、表现能力等实践技能，为后续广告设计、动漫设计相关课程和领域学习奠定基础，使学生形成一定的艺术认识和艺术修养。本课程主要选取石膏几何体形体结构练习、静物结构练习、线描3个基本任务作为学习载体，以任务的实施过程为主线，将知识点的讲解贯穿于任务的实施过程中，随着任务的进展来推动知识点的扩展。根据开发过程中需要的知识与技能规划教学进度，组织课堂教学，确定学生实训任务。 2、课程目标 本课程是图形图像制作专业专业基础课程，要求学生学习和掌握基本的造型能力、构图能力、色彩处理能力、审美能力。使学生形成独立的审美意识，做到眼睛、手、心相互统一起来，主动去发现生活中不同形态的美，创造美、表现美、享受美。通过本客课程的前期学习，为后面的专业核心课程奠定扎实的美术理论与实践基础。树立正确的绘画与造型、艺术审美能力，具备基本的艺术修养与艺术鉴别能力，培养高素质的合格的技能型人才。按职业能力的要求进行描述： 知识目标 ?了解素描基本概念、表现特点、表现形式、为什么学习素描 ?了解绘画铅笔、橡皮差、美工刀、画板、画架、素描纸等的作用 ?了解素描绘画的基本姿势和要求 ?了解素描绘画过程 ?了解素描临摹与静物写生练习的区别 ?掌握素描绘画表现基本步骤