京剧的生旦净末丑各代表什么人物

京剧的生旦净末丑各代表什么人物

京剧对于现在的人来说可能不是很熟悉了，里面的人物分为生旦净末丑这些角色，代表不同的人物。下面为大家带来了京剧的生旦净末丑各代表什么人物，谢谢阅读。

1.生行

京剧中的生行指男性角色，分为老生，小生和武生。老生一般都以唱工为主，也有一种做工老生，专以念白和表情见长，代表人物是周信芳。另外，有些唱做之外还注重兵器武打的老生，叫文武老生。小生指青年角色，又细分为巾生，穷生，官生。小生中有三大著名流派，代表人物分别是姜妙香，俞振飞和叶盛兰。武生指会武艺的人物，分为长靠和短打两种。武生还可分出武老生，指年纪大的武生。武小生指年轻的武生，周瑜风流潇洒而在战场上又是手持兵器的武小生，因此这种角色被称为文武小生。

2.旦行

旦指女性角色，按年龄分为老旦和小旦;按性格分青衣和花旦;按武功可分为武旦和刀马旦。老旦指一般老年妇女，唱与念用真嗓，近似老生，动作比生角带有女性色彩。花旦

代表性格活泼，天真和泼辣的青年女子，服装以袄裤为主，表演上着重京白与各种动作。武旦，顾名思义是指会武艺的女性角色。其表演动作既要英勇善战，又要婀娜多姿。打破青衣与花旦的界限，兼有二者特点并吸收了刀马旦表演特点的一个新行当?花衫?是王瑶卿和梅兰芳所创，便与表现更多不同的妇女性格。四大名旦老师王瑶卿把他们表演特点概括为4句话：梅兰芳的‘相’，程砚秋的唱，尚小云的‘棒’，荀慧生的‘浪’。此外，还有一些未被归类推选，但功力深厚，艺术成就较高的坤旦，满台升辉，都深受广大观众的喜爱和推崇。

3.净行

也叫花脸，因为脸上涂抹大量颜色，是性格与相貌有特点的男性角色。用宽音，鼻音和假音演唱，讲究胸腔和颅腔的共鸣，一般多念韵白。重唱工的净叫?正净?，也叫?大花脸?或?铜锤?。侧重表演身段，功架与对白的净叫?副净?，也叫?架子花?或?二花脸?当今最有名的演员是袁世海。净的表演程式是最夸张的，尤其是脸面的化妆，涂上各种图案和花纹。对于不同人物的脸有各种不同规定的图案。

4.末行

传统曲角色行当。扮演中年男性。宋杂剧中已有末出现。明清戏曲都有这行脚色，表演上基本与生、外相同。近代有些剧种(如京剧)，末脚已逐渐成为生行的次要脚色，如《李陵碑》的杨六郎、《文昭关》的皇甫讷等即规定由末扮演。目前已不再有此区分，但有些剧种(如汉剧等)则仍作为一个主要行当。

5.丑行

?丑?指相貌丑陋的人物，一般在鼻子处沟画一块白，所以叫?小花脸?。丑主要分?武丑?，?文丑?和?一般丑?三种。武丑是会武艺的丑角，又叫?开口跳?这是因为要擅长念白和跳跃之故。文丑是不会武艺的丑角，常常是滑稽可笑的人物。年老诙谐的人物为?老丑?如《女起解》里的崇公道。?彩旦?一般指年龄较轻的，扮相特别夸张的女性丑角。

京剧脸谱的色彩含义

京剧脸谱的色彩： “脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。它在形式、色彩和类型上有一定的格式。内行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶。京剧那迷人的脸谱在中国戏剧无数脸部化妆中占有特殊的地位。京剧脸谱以“象征性”和“夸张性”著称。它通过运用夸张和变形的图形来展示角色的性格特征。眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀状，再加上夸张的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。 脸谱的分类： 脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破四种基本类型。 揉脸：凝重威武，整色为主，加重五官纹理加以实现。是十分古老的脸谱形式。 勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，五彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。 抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。 破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。 根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下四种： 整脸：最原始的脸谱形式，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱。 三块瓦脸：在整脸的基础上再利用口鼻把面部分为左右的脸谱。 花三块瓦脸：把三块瓦脸的分界边缘艺术化，加上各式图案的脸谱。 碎脸：三块瓦脸的变种，其分界边缘花形极大，破坏了原有的轮廓。 脸谱的色彩： 京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。 脸谱的通用色彩含义为： 红脸——象征忠勇、正义、威武、庄严，大多用于富有血性的人物，如关羽、姜维、黄盖等； 黄脸——表示人物性格猛烈，如宇文成都、廉颇；表示文士内有心计； 黑脸——表示人物的公正无私，暴躁、鲁莽、耿直，如包拯、张飞； 白脸——表示奸诈、阴险、居心叵测，如曹操、赵高； 蓝脸——表示粗犷、勇猛，教黑脸更有强烈性格，如马武、窦尔敦； 绿脸——表示顽强、暴躁； 紫脸——表现骁勇、刚毅、正直、坚强、胆大，如杨延昭； 赭色脸、粉红色脸——表现比较正直的老人；

生旦净末丑

京剧行当又称角色，主要可分为生、旦、净、末、丑五大行当。 1．生行简称“生”。生行分为须生(老生)、红生、小生、武生、娃娃生等。为京剧中的重要行当之一。 须生(老生)：即中年以上的剧中人，口戴胡子(髯口)，因性格与身份的不同，可分为安工老生或称唱工老生(如扮演帝王、官僚、文人等)，靠把老生(如扮演武将)，衰派老生(如扮演穷困潦倒之人等)。 红生：为勾红脸的须生，如扮演关羽、赵匡胤等。 小生：指演剧中的翎子生(带雉翎的大将，王侯等)，纱帽生(官生)、扇子生(书生)、穷生(穷酸文人)等。 武生：为戏中的武打角色，穿厚底靴的叫长靠(墩子)武生，穿薄底靴的称短打(撇子)武生。 2．旦行简称“旦”。分青衣、花旦、武旦、刀马旦、老旦、贴旦、闺旦等角色。旦角全为女性。 青衣：以唱为主，扮演贤妻良母型角色。 花旦：亦叫花衫，以服装花艳为特色，以演皇后、公主、贵夫人、女将、小贩、村姑等角色为主。 武旦、刀马旦：为演武功见长的女性。 老旦：用本噪子演唱，多为中老年妇女。 3．净行简称“净”，亦叫花脸。净角指脸画彩图的花脸角色，看来并不干净，故反其意为……净”净行分如下几种角色：以唱为主的铜锤花脸与黑头花脸；以工架为主的架子花脸，如大将、和尚、绿林好汉及武花脸与摔打花脸等。铜锤花脸称正净，架子花脸叫副净、武工花脸名武净，武二花脸言红净，在表演风格上均有不同的特色。 4．末行简称“末”。该行当多为中年以上的男性。实际末行专司引戏职能，如打头出场者，反其义而称为“末”的。5．丑行简称“丑”。剧中丑行勾脸，而勾画“三花脸”，面谱与花脸有很大区别。 丑行又分文丑、武丑。文丑中又分为方巾丑(文人，儒生)；武丑，专演跌、打、翻、扑等武技角色。根据动物属相，丑属牛，牛性笨，丑为笨的代名词。但舞台上的武丑亦叫开口跳，而能说能跳，表演出活泼伶俐，善演武功武技的角色，此与牛的丑笨性又完全不同。 京剧的行当分为生、旦、净、丑四大类。但在初期，京剧的行当仍分为生、旦、净、末、丑五大类，后来才把生行和末行合并，取消了末行。所以我们在讲京剧生行的时候，应该顺便把生和末的关系，它们之间有什么区别，给大家介绍一下。因为在元杂剧里，末的位置非常重要；在明清传奇里，末也是一种重要的行当，汉剧行当中的末行，就延续了这个传统。即使在京剧已经成熟甚至繁荣的时期，在本世纪的二三十年代，很多剧本结集(叫作《戏考》、《戏典》)，或是论述文章，在标示京剧行当的时候，也还是划分为生、旦、净、末、丑五种行当(包括“贴旦”在内)。如果不解释清楚，很多人对于末行为什么与生行合并，就不理解了。关于末行的情况，我们在谈到生行中的老生分类时再给大家介绍。 生行是扮演男性角色的一种行当，其中包括老生、小生、武生、红生、娃娃生等几个门类。除去红生和勾脸(即在脸上画有脸谱)的武生以外，一般的生行都是素脸的，内行术语叫作“俊扮”的，即扮相都是比较洁净俊美的。 总体上京剧行当分为生旦净丑四个行当，每一个行当还都可以细分，如生分为老生，演中老年男性；小生，演青年男性；娃娃生，演小男孩；武生，演武戏中的男性。小生中又可分为扇子生，翎子生，武小生，穷生等。旦行中分为花旦、青衣和老旦。武戏中有武旦和刀马旦。四大名旦当中，梅兰芳、程砚秋都属于青衣，荀慧生属于花旦，而尚小云实际是身兼数行，一般来说，青衣以唱为主，花旦念占较大比重，而刀马旦、武旦以打为主。尚小云的独特之处就在于唱、念、做打并重，每一样都很擅长，在表演当中，也是唱念做打有机的结合在一起，而不是前一场唱，下一场念，再下一场打，这是一个单独的行当，叫做“花衫”，除尚小云外，刘秀荣、关肃霜也应算是花衫演员。一般来说，各个行当各有其相应的角色，但也有时候会发生错位。如三国戏中诸葛亮是老生，周瑜是小生，而实际上周瑜比诸葛亮的年龄大，赤壁之战时，周瑜33岁，诸葛亮27岁（二手资料，未经考证），之所以如此，是因为诸葛亮的性格老成持重，而周瑜雄姿英发，由此可见，一个角色由什么行当演员应工是由角色的性格特点决定的，其次才是年龄。 比较为难的是唐僧这个人物，按年龄来说应该是小生，但他性格上又极为老成，但唐僧又不能戴胡子，老生也不合适，因此唐僧多是老旦应工，而唐僧的性格上也的确有点像老旦。孙悟空有时是武生应工，有时是武丑应工。还有霸王项羽，有武生霸王和花脸霸王的区别，最开始的时候是花脸霸王，自从杨小楼和梅兰芳演了霸王别姬以后，武生霸王成了主要的形式，后来，从金少山开始，花脸霸王又多起来了。 我们看看字典里的解释： 生：传统戏剧里扮演男子的角色：小～。老～。武～。 旦：传统戏剧里扮演女子的角色：老～。花～。

试析中国京剧脸谱的色彩文化蕴意

试析中国京剧脸谱的色彩文化蕴意 摘要：中国京剧脸谱色彩鲜艳、热烈，是中国民间艺术的瑰宝。京剧脸谱的色彩受中国传统文化及讹传会附等影响，颜色的运用代表着民族的情感、民族的文化。对其颜色进行深入研究，对民族的传统文化进行解析，能够更多的了解中国特有的民俗民风及其文化蕴意。 关键词：京剧脸谱；色彩；文化蕴意 脸谱是戏曲文化中的一个重要组成部分，是一种语言表现符号，也是中国艺术形式之一。中国京剧脸谱是戏曲人物最重要的造型手段之一，但大多学者认为脸谱是由面具逐渐演变而来，在《中国面具》一书中，讲近现代面具衍化物时严世善先生把面部文化的发展归纳为“文面——代面——绘面”或“文面——面具——脸谱”，很清楚的交代了面具与脸谱之间的关联。 中国京剧脸谱艺术形式多样，能够准确、真切的表现人物的性格特征，通过脸谱可以直接让观众辩别角色的性格、品质、年龄等综合特征。京剧脸谱的创立来源于生活，同时又对生活中的自然规律加以概括。京剧脸谱勾谱精巧、色彩鲜明、绘画性较强、富有图案特色。对京剧脸谱的内在文化研究，了解京剧脸谱的色彩思想寓意，探寻出京剧脸谱的用色规律，对阐解民族的、民间的特殊色彩具有文化意义。 一、京剧脸谱色彩的形成 京剧脸谱色彩的形成是从京剧演员对化妆艺术的注重而产生的。在色彩的使用上，吸收了中国传统绘画用色广泛、色彩鲜艳的特点，运用颜色来体现人物的性格，既体现了传统的审美观，又符合中华民族的欣赏习惯。其京剧脸谱色彩形成的依据为： 1、人物名字或特点进行联想。 2、讹传和附会。 脸谱是京剧中特有的化妆艺术，是以写实、象征的手法来表现人物的，通过化妆来产生装饰性的图案，富有极强的欣赏价值。京剧脸谱的色彩多为鲜明的原色，一个脸谱最少用三种以上的颜色来表现，各种颜色都有着不同的象征意义。其四大行当是“生、旦、净、丑”，“旦”为女性人物，其它都是男性人物。艺术家用红、蓝、白、黑、金、紫、银等颜色，以夸张的手法，突出剧中的人物形象。表现在形、神、意三个方面，寓意褒贬，爱憎分明。表现出人物的忠、奸、善、恶等。 二、京剧脸谱用色的传统观 （一）传统“五色观”的认知

生旦净末丑详细介绍(参照材料)

中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分 行方法。如明代文学家祝枝山的《猬谈》中说：“生、净、旦、末等名，有谓反其事而称，又或托之唐庄宗，皆谬云也。近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行，通常把“生、旦、净、丑”作为行当的四 种基本类型。每个行当又有若干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。其中，“旦”是女角色的统称；“生”、“净”、两行是男角色；“丑”行中除有时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角。 中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行方法， 近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行，通常 把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。每个行当又 有若干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。其中，“旦”是女角色的统称；“生”、“净”、两行是男角色；“丑” 行中除有时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角色。每行当又 可细分，习惯上大致分为：[1]

编辑 中国传统戏曲的脸谱，是演员面部化妆的一种程式。一般应用于净、丑两个行当，其中各种人物大都有自己特定的谱式和色彩，借以突出人 物的性格特征，具有“寓褒贬、别善恶”的艺术功能，使观众 能目视外表，窥其心胸。因而，脸谱被誉为角色“心灵的画面”。 脸谱的演变和发展，不是某个人凭空臆造的产物，而是 戏曲艺术家们在长期艺术实践中，对生活现象的观察、体验、综合，以及对剧中角色的不断分析、判断，作出评价，才逐步形成了一整套完整的艺术手法。 据史料记载，脸谱系由唐朝乐舞大面（传统戏曲角色行 当之一，是京剧和某些地方戏中净的别称）所戴面具和参 军戏副净的涂面逐渐演变而来。 中国戏曲理论家翁偶虹曾撰文说：“中国戏曲脸谱，胚胎于上古的图腾，滥觞于春秋的傩祭，孽乳为汉、唐的代面，发展为宋、元的涂面，形成为明、清的脸谱。在戏曲形成 之后，脸谱与面具仍然交替使用。最明显的贵州的‘地戏’， 江西、安徽的‘傩戏’，西藏的‘藏戏’，无论生旦净丑，都戴面具，每剧多至百余，少者亦须数十。‘南昆’里的神仙鬼怪，

京剧脸谱

《京剧脸谱》教学设计 教材分析： 脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征相结合的艺术夸张手法，鲜明地表现某些男性人物的面貌，揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术，具有很高的欣赏价值。 脸谱艺术历史悠久，它的起源与面具有密切的关系。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类。约有十余种谱式，净角主要有：“整脸”、“三块瓦（窝）脸”、“十字门脸”、“碎花脸”、“歪脸”等。 京剧脸谱的颜色一般以某一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色成为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。每个脸谱至少用三种以上的颜色，各种色彩显示不同的作用与象征，可以表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。 本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象，使学生能够很快的掌握本课学习内容，能在理解教师意图的基础上完成学习任务。 [教学目标]： 1、认知目标：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。 2、实践目标：学习按步骤临摹京剧脸谱。根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。 [教学重点]：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画、解决）。 [教学难点]：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。 [教学方法]：观察理解法、分析比较法、指导制作法、多媒体演示法 资料收集：教师、学生：戏剧的种类，脸谱的谱式及特点，脸谱图片、脸谱工艺品 [教学过程]： 一、导入新课

戏曲行当常识

生旦净末丑 中国戏曲中人物角色的行当分类，按传统习惯，有“生、旦、净、丑”和“生、旦、净、末、丑”两种分行方法，近代以来，由于不少剧种的“末”行已逐渐归入“生”行，通常把“生、旦、净、丑”作为行当的四种基本类型。每个行当又有苦干分支，各有其基本固定的扮演人物和表演特色。其中，“旦”是女角色的统称；“生”、“净”、两行是男角色；“丑”行中除有时兼扮丑旦和老旦外，大都是男角色。 生:男性小生老生武生 旦:女性花旦刀马旦老旦青衣 净:花脸 末:年纪较大男性 丑:丑角文丑武丑 一般来说，“生”、“旦”的化妆，是略施脂粉以达到美化的效果，这种化妆称为“俊扮”，也叫“素面”或“洁面”。其特征是“千人一面”，意思是说所有“生”行角色的面部化妆都大体一样，无论多少人物，从面部化妆看都是一张脸；“旦”行角色的面部化妆，也是无论多少人物，面部化妆都差不多。“生”、“旦”

人物个性主要靠表演及服装等方面表现。 脸谱化妆，是用于“净”、“丑”行当的各种人物，以夸张强烈的色彩和变幻无穷的线条来改变演员的本来面目，与“素面”的“生”、“旦”化妆形成对比。“净”、“丑”角色的勾脸是因人设谱，一人一谱，尽管它是由程式化的各种谱式组成，但却是一种性格妆，直接表现人物个性，有多少“净”、“丑”角色就有多少谱样，不相雷同。因此，脸谱化妆的特征是“千变万化”的。 “净”，俗称花脸。以各种色彩勾勒的图案化的脸谱化妆为突出标志，表现的是在性格气质上粗犷、奇伟、豪迈的人物。这类人物在表演上要音色宽阔宏亮，演唱粗壮浑厚，动作造型线条粗而顿挫鲜明，“色块”大，大开大合，气度恢宏。如关羽、张飞、曹操、包拯、廉颇等即是净扮。 净行人物按身份、性格及其艺术、技术特点的不同，大体上又可分为正净（俗称大花脸）、副净（俗称二花脸）、武净（俗称武二花）。副净中又有架子花脸和二花脸。丑的俗称是小花脸或三花脸。 正净（大花脸），以唱工为主。京剧中又称铜锤花脸或黑头花脸，扮演的人物大多是朝廷重臣，因而以气度恢宏取胜是其造

小学音乐《生旦净末丑荟精粹》教学设计

小学音乐《生旦净末丑荟精粹》教学设计 教材分析: 这是以传统民族戏剧----京剧为主题的单元.通过本单元的学习,使学生了解传统的戏剧文化,开阔学生的音乐视野,丰富学生的音乐情感体验,培养良好的审美情趣,弘扬民族精神。 学生分析： 课前和微机老师进行了沟通，四年级学生已具备了自己上网查阅资料的能力，以往都是让同学们在家收集资料，但这方面的资料又不好找，相当一部分同学家中又没有电脑，上课效果很不理想。因此，这次我大胆的尝试让同学们在微机教室上这一课，让同学们自己上网查阅资料，极大的激发了同学们的学习兴趣。 教学内容： 欣赏《生旦净末丑荟精粹》 教学目标： 1、通过学生小组学习的方式，了解京剧行当的分类以及表演的特点。 2、欣赏《生旦净末丑荟精粹》，进一步准确把握各行当演唱特点。 3、通过欣赏、模唱感受体验京剧艺术的深厚文化底蕴。 教学重、难点： 准确把握各行当演唱特点。 教学过程： 一、导入： 1、播放课件：中央电视台,戏曲频道水墨片头MV. 2、教师提问。 你从这段视频中看到时了什么？ （设计意图：通过欣赏把同学们带进戏曲的世界，激发学习的兴趣。） 二、专题学习：《走进京剧大世界》——京剧行当 （1）学生分成四个组，每一个组利用教师提供的网页上网查一个行当。 （2）以小组为单位，学生研究、了解一个行当的分类以及演唱特点。 （设计意图：让同学们自主学习，变被动为主动，真正成为课堂的主人。） 三、分小组介绍学习研究成果。 1、生行 （1）学生介绍：行当的含义。

（2）学生介绍：生行是京剧中重要的一行，扮演所有的男性角色，由于年龄、性格、表演风格的不同分为老生、小生、武生、娃娃生等。 老生：老生即中年以上的剧中人，都戴“鬓口”，即胡子。特点是唱和念白都用本嗓。 小生：是剧中的青年人，特点是不戴胡子，唱和念白都是真假声结合，用小嗓演唱。 武生：是擅长武戏的角色，武生分为长靠武生、短打武生和特型武生。长靠武生身穿靠，头戴盔帽，脚穿厚底靴子，一般使用长柄武器。短打武生穿短衣裤，用短兵器。特型武生扮演精灵、鬼怪，如孙悟空。 娃娃生：娃娃生是专门扮演儿童一类的角色。一般由小孩串演或女性演员客串。 （3）教师导学： A、播放多媒体课件：《空城计》片段和《辕门射戟》片段 教师提问：这两个唱段哪一个是老生演唱的，哪一个是小生演唱的？为什么？《辕门射戟》为什么不是武生？ （设计意图：让学习理解老生戴胡子用本嗓演唱，小生不戴胡子用小嗓演唱） B、播放多媒体课件《空城计》选段：《我站在城楼观山景》 教师提问：有谁知道这场段选自哪出戏？ 戏中的人物是谁？他在做什么？他的心情是怎样的？ 他在演唱时速度和表现出的情绪是怎样的？他为什么这样做？ C、出示剧照：翎子生、纱帽生、扇子生、老生 D、欣赏演员的舞台表演：播放特型武生片段——《孙悟空打闹天空》 2、旦行 （1）学生介绍旦行： 扮演不同年龄、身份、性格的女性角色。根据年龄、身份、性格的不同可分为成青衣、老旦、武旦、刀马旦等。 青衣：青衣亦叫正旦，一般扮演端庄、严肃、正派的中青年女性，穿的衣服一般为素色长衫，故称青衣。表演特点以唱为主。 花旦：也叫花衫，以衣服花艳现时不同于青衣。扮演的是性格开朗活泼，举止轻盈伶俐的青年女性。 武旦：通常扮演精通武艺的女性角色，分为短打武旦和长靠武旦。 刀马旦：长靠武旦，穿靠服，一般都是骑马的，拿着一把尺寸比较小的刀，所以称刀马旦。 老旦：即剧中老年妇女，用本嗓演唱，与一般旦角所用的细嗓演唱不同。老旦虽用本嗓，

五年级京剧脸谱美术

京剧脸谱 京剧脸谱 五年级美术 教学目的： 1．引导学生学习京剧脸谱的相关知识及动手设计、制作京剧脸谱。 2．理解掌握脸谱的绘制方法，提高其观察、分析及设计制作能力。 3．培养学生热爱国粹——京剧、热爱中国传统文化的情感。 教学重点： 运用所学知识设计、制作京剧脸谱的过程。 教学难点： １．脸谱谱式、色彩及其与所表现的人物性格特征之间的关系。 教具准备： 教学课件、范画工具。 学具准备： 油画棒、水粉、毛笔、调色盘、水杯等。 教学过程： 教学过程教师活动学生活动教学意图 激趣引课１．播放课件《唱脸谱》，提出问题：你获得了哪些关于京剧脸谱的有用信息？带着问题听歌曲，欣赏京剧人物及脸谱。学生回答问题：（1）京剧脸谱的由来；（2）只有净角和丑角勾画脸谱；（3）脸谱色彩与人物性格有内在联系……创设情景，激发兴趣，引出课题。 自主学习京剧脸谱知识利用课本学习京剧脸谱知识并提出问题：１．小组讨论：京剧脸谱有哪些特点？人物分别是谁？小结：同学们总结得很全面，下面我们用分析、综合的方法，来考察脸谱的美感。（1）色彩丰富（课件展示）京剧脸谱色彩讲究，红、黄、蓝、白、黑、紫、金、银等色寓含了人物性格，忠奸善恶一目了然。说一说脸谱色彩所代表的性格。色彩搭配：除了主色，黑色和白色用在哪里？其他颜色起什么作用呢？（2）欣赏课本下面的四幅作品，体会谱式特点：图案严谨（对称）、纹理细致（留边）、写意传神（表情线条）。小结：以上各种谱式均为净角所常用。丑角谱式较少，主要有“豆腐块脸”、“枣核脸”几种。有一种“象形脸”，特点是把动物形象图案化，如孙悟空，孔宣等，十分写意传神。（展示范画）学生带着问题观看课本，小组讨论，回答教师问题。１．小组讨论，代表回答：色彩丰富、图案严谨、纹理细致、写意传神。人物分别是：上——隋末瓦岗寨单雄信；左——《水浒》黑旋风李逵；右——孙悟空；下：春秋时代被伍子胥推荐给吴公子光刺杀吴王僚的专诸、三国张飞、周仓、关羽。（1）分析脸谱色彩与人物性格关系：A．红脸——忠勇（关羽）B．黄脸——骁勇（宇文成都）C．绿脸——暴躁（程咬金）D．蓝脸——刚强（窦尔敦）E．水白脸——奸诈（曹操）F．黑脸——刚直不阿（包公）G．金银脸——神佛鬼怪脸谱色彩以三种颜色为主；“黑”勾画眼窝嘴窝。“白”在色彩之间，使色彩明显。其他颜色起衬托作用。（2）脸谱设计有不同的谱式：A．三块瓦脸（色块整体）B．十字门脸（十字区分左右）C．碎花脸（各种花纹）D．整脸（表情纹）E．歪脸（象形纹）欣赏范画，说说是他具有那种动物的特点。培养学生的自主学习能力，探讨京剧脸谱的表现程式与细节，学习表现方法。认识京剧人物。体验京剧脸谱美感。分析色彩与人物性格之间的关系，了解色彩的用法。明确色彩的不同作用。深化感知京剧脸谱的谱式知识，为绘制脸谱打好基础。 分析脸谱绘制方法2．请同学分析京剧脸谱绘制方法。提示：可以用油水分离法、彩纸剪帖、

美术教案之京剧脸谱

京剧脸谱 课时：2课时 一、教学目标设计： 1、认知目标：让学生初步了解中国京剧脸谱艺术的特点、谱式、色彩等方面的基础知识，了解中国脸谱艺术富有图案美具有鲜明的思想性和艺术性，培养学生对京剧脸谱艺术的欣赏能力。 2、实践目标：①、学习按步骤临摹京剧脸谱。②根据谱式、颜色所代表的含义分组合作设计一套京剧脸谱。 3、情感目标：通过对京剧脸谱知识的学习，激发学生关心、热爱中国脸谱艺术的情感，培养民族自豪感。 二、课业类别：工艺制作课 三、教学内容及重难点： 1、教学内容：学习京剧脸谱知识、设计制作京剧脸谱。 2、重点：培养学生对祖国传统艺术的认识和热爱。（通过多媒体、范画、解决）。 3、难点：学习京剧脸谱图案的设计制作，线条要流畅、和谐；色彩要均匀、清爽。 四、教学具： 1、学生：第一课时：脸谱资料、铅笔。制作好的脸谱底板。 第二课时：脸谱资料、水粉色、调色盘、毛笔。 2、教师：课本、京剧脸谱资料、图片、录像、CAI课件。 五、教材分析：脸谱是中国戏剧中特有的化妆艺术，以写实与象征相合的艺术夸张手法，鲜明地表现某些男性人物的面貌，揭示出人物的类型、性格、品质、年龄等综合特征。脸谱又是一种富有装饰性的图案艺术，具有很高的欣赏价值。 脸谱艺术历史悠久，它的起源与面具有密切的关系。京剧兴起后，脸谱造型日臻完善，在构图上奠定了基本谱式，各类角色的脸谱进一步精致化、多样化，但仍然保持着传统脸谱的基本特点。 京剧脸谱通常分净角与丑角脸谱两大类。约有十余种谱式，净角主要有：“整脸”、“三块瓦（窝）脸”、“十字门脸”、“六分脸”、“碎花脸”、“歪脸”等。丑角谱式较少有：“豆腐块脸”、“腰子脸”、“枣核脸”几种谱式。 京剧脸谱的颜色一般以某一种颜色象征某人物的品质、性格、气度，这种颜色成为“主色”，它是一个脸谱最主要的直觉表现手段。每个脸谱至少用三种以上的颜色，各种色彩显示不同的作用与象征，可以表现人物的忠、奸、善、恶，寓意褒贬，爱憎分明。 本课选用了学生较为熟悉且具有典型意义的传统京剧人物形象，使学生能够很快的掌握本课学习内容，能在理解教师意图的基础上完成学习任务。 六教法设计： ①、观察理解法：学生观察想象能力的比中年级学生丰富，他们的感受能力很强，有耐心。在观察事物时能自己思考分析事物，在认识客观世界时具有积极性、主动性。教师通过讲解使学生对教学内容的认识由感性认识发展到理性认识，由模糊到清楚，帮助学生完成由抽象的主观认识发展到具象的理解认识。 ②、分析比较法：、学生有很强的观察理解能力，他们能够分析比较出不同物象之间的相同点和不同点。教师要结合教学内容，引导学生通过细致的观察、比较来认识教学内容，理解教师教学意图。 ③、指导制作法：教师要在学生理解教学内容的基础上指导学生绘制京剧脸谱，但不

京剧的生旦净末丑各代表什么人物

京剧的生旦净末丑各代表什么人物 京剧对于现在的人来说可能不是很熟悉了，里面的人物分为生旦净末丑这些角色，代表不同的人物。下面为大家带来了京剧的生旦净末丑各代表什么人物，谢谢阅读。 1.生行 京剧中的生行指男性角色，分为老生，小生和武生。老生一般都以唱工为主，也有一种做工老生，专以念白和表情见长，代表人物是周信芳。另外，有些唱做之外还注重兵器武打的老生，叫文武老生。小生指青年角色，又细分为巾生，穷生，官生。小生中有三大著名流派，代表人物分别是姜妙香，俞振飞和叶盛兰。武生指会武艺的人物，分为长靠和短打两种。武生还可分出武老生，指年纪大的武生。武小生指年轻的武生，周瑜风流潇洒而在战场上又是手持兵器的武小生，因此这种角色被称为文武小生。 2.旦行 旦指女性角色，按年龄分为老旦和小旦;按性格分青衣和花旦;按武功可分为武旦和刀马旦。老旦指一般老年妇女，唱与念用真嗓，近似老生，动作比生角带有女性色彩。花旦

代表性格活泼，天真和泼辣的青年女子，服装以袄裤为主，表演上着重京白与各种动作。武旦，顾名思义是指会武艺的女性角色。其表演动作既要英勇善战，又要婀娜多姿。打破青衣与花旦的界限，兼有二者特点并吸收了刀马旦表演特点的一个新行当?花衫?是王瑶卿和梅兰芳所创，便与表现更多不同的妇女性格。四大名旦老师王瑶卿把他们表演特点概括为4句话：梅兰芳的‘相’，程砚秋的唱，尚小云的‘棒’，荀慧生的‘浪’。此外，还有一些未被归类推选，但功力深厚，艺术成就较高的坤旦，满台升辉，都深受广大观众的喜爱和推崇。 3.净行 也叫花脸，因为脸上涂抹大量颜色，是性格与相貌有特点的男性角色。用宽音，鼻音和假音演唱，讲究胸腔和颅腔的共鸣，一般多念韵白。重唱工的净叫?正净?，也叫?大花脸?或?铜锤?。侧重表演身段，功架与对白的净叫?副净?，也叫?架子花?或?二花脸?当今最有名的演员是袁世海。净的表演程式是最夸张的，尤其是脸面的化妆，涂上各种图案和花纹。对于不同人物的脸有各种不同规定的图案。 4.末行

四年级下册音乐教案生旦净丑荟精粹人教新课标

《生旦净丑会精粹》 教材分析: 这是以传统民族戏剧----京剧为主题的单元.通过本单元的学习,使学生了解传统的戏剧文化,开阔学生的音乐视野,丰富学生的音乐情感体验,培养良好的审美情趣,弘扬民族精神。 学生分析： 课前和微机老师进行了沟通，四年级学生已具备了自己上网查阅资料的能力，以往都是让同学们在家收集资料，但这方面的资料又不好找，相当一部分同学家中又没有电脑，上课效果很不理想。因此，这次我大胆的尝试让同学们在微机教室上这一课，让同学们自己上网查阅资料，极大的激发了同学们的学习兴趣。 教学内容： 欣赏《生旦净末丑荟精粹》 教学目标： 1、通过学生小组学习的方式，了解京剧行当的分类以及表演的特点。 2、欣赏《生旦净末丑荟精粹》，进一步准确把握各行当演唱特点。 3、通过欣赏、模唱感受体验京剧艺术的深厚文化底蕴。 教学重、难点： 准确把握各行当演唱特点。 教具准备：课件。 教学时数：一课时 教学过程：

一、组织教学 1、师生问好 2、发声训练 3、欣赏歌曲《说唱脸谱》 二、导入新课： 同学们，刚才的这首歌曲，你们觉得有什么不同？谁能说一说你对京剧有那些理解呢？今天，就请同学们和老师一同走进京剧，一起了解京剧。（出示课题） ２、（出示京剧剧照）介绍京剧：京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，又叫“京戏”“平剧”“国剧”，至今以有两百年的历史。它融合了徽剧、昆曲、高腔、弋阳腔等唱腔精华，主要艺术表现手段有“唱”“念”“做”“打”主要唱腔有“西皮”和“二黄”。 ３、同学们，京剧中有“四功”，你们知道是什么吗？是唱、念、做、打。下面我们就来一一了解一下他们。 （出示唱剧照）这时京剧《锁麟囊》中的一幅剧照。唱是京剧中最重要的东西.京剧的唱腔主要以著名的“西皮”“二黄”两大声腔组成，所以，京剧也称“皮黄”。 （出示念剧照）这时京剧《审头刺汤》中的一幅剧照。念有些戏以说为主，京剧里称为“念白”。在以前的京剧戏班里，有句俗语叫“千斤念白四两唱。”形容念白的重要性。 （出示做剧照）这时京剧《拾玉镯》中的一幅剧照。做即表演与眼法紧密的结合，演员运用各种面部表情，神态，将人物的内心活动表达

京剧脸谱颜色的含义

京剧脸谱颜色的含义 脸谱”是指中国传统戏剧里男演员脸部的彩色化妆。这种脸部化妆主要用于净（花脸）和丑（小丑）。它在形式、色彩和类型上有一定的格式。行的观众从脸谱上就可以分辨出这个角色是英雄还是坏人，聪明还是愚蠢，受人爱戴还是使人厌恶。京剧那迷人的脸谱在中国戏剧无数脸部化妆中占有特殊的地位。京剧脸谱以“象征性”和“夸性”著称。它通过运用夸和变形的图形来展示角色的性格特征。眼睛，额头和两颊通常被画成蝙蝠，蝴蝶或燕子的翅膀状，再加上夸的嘴和鼻子，制造出所需的脸部效果。脸谱的分类：脸谱根据描绘着色方式，分为：揉，勾，抹，破四种基本类型。 。揉脸：凝重威武，整色为主，加重五官纹理加以实现。是十分古老的脸谱形式。 。勾脸：色彩绚丽，图案丰富，复杂美丽，五彩缤纷，有的还贴金敷银，华丽无比。 。抹脸：浅色为多，以为涂粉于面，不以真面目示人，突出奸诈坏人之性。 。破脸：不对称脸，左右不一，形容面貌丑陋或意比反面角色。根据脸谱的图案排列，又把脸谱分为以下四种： 。整脸：最原始的脸谱形式，利用双眉把脸分为额和面两个部分的脸谱。 。三块瓦脸：在整脸的基础上再利用口鼻把面部分为左右的脸谱。

。花三块瓦脸：把三块瓦脸的分界边缘艺术化，加上各式图案的脸谱。 。碎脸：三块瓦脸的变种，其分界边缘花形极大，破坏了原有的轮廓。 脸谱的色彩： 京剧脸谱色彩十分讲究，看来五颜六色的脸谱品来却巨细有因，决非仅仅为了好看。不同含义的色彩绘制在不同图案轮廓里，人物就被性格化了。 脸谱的通用色彩含义为：。红色一般：忠勇侠义，多为正面角色。 其他：有讽刺意义，表示假好人。 特例：老人显示年轻红光犹在；坏人做了点好事。 。黑色一般：直爽刚毅，勇猛而智慧。 其他：表示阴阳中的阴，用于鬼魂。肤色较黑或面貌丑陋。 一般：阴险奸诈；刚愎自用。 其他：和尙，太监脸谱；表示老人年迈， 。紫色一般：刚正威武，不媚权贵。 其他：面色不好，丑陋。 。黄色勇猛而爆躁 。金色一般：神仙高人。 其他：猛将。 。银色神仙，妖怪。

十二生肖

十二生肖 又叫属相，是中国与十二地支相配以人出生年份的十二种动物，包括鼠、牛、虎、兔、龙、蛇、马、羊、猴、鸡、狗、猪。 十二生肖是十二地支的形象化代表，即子（鼠）、丑（牛）、寅（虎）、卯（兔）、辰（龙）、巳（蛇）、午（马）、未（羊）、申（猴）、酉（鸡）、戌（狗）、亥（猪），随着历史的发展逐渐融合到相生相克的民间信仰观念，表现在婚姻、人生、年运等，每一种生肖都有丰富的传说，并以此形成一种观念阐释系统，成为民间文化中的形象哲学，如婚配上的属相、庙会祈祷、本命年等。现代，更多人把生肖作为春节的吉祥物，成为娱乐文化活动的象征。 轩辕黄帝要选十二动物担任宫廷卫士，猫托老鼠报名，结果老鼠忘了，从此猫见老鼠就寻仇。原本推牛为首，老鼠偷偷爬上牛背占先机。虎和龙不服气，被封为山神和海神，排在牛的后面。兔子不服，要和龙赛跑，兔子跑到龙前面。狗不乐意，一气之下咬伤兔子，被罚倒数第一。蛇、马、羊、猴、鸡之间还经过一番较量，最后猪跑来占据末席。 该传说还解释生肖为何无猫。其实远古中国无猫，家猫传入中国时生肖早已形成。 [13] 这个近似于儿童故事的传说，远不是对问题的科学解释。 1.鼠 钱鼠 老鼠偷吃粮食，证明“仓鼠有余粮”，说明这户富足，家中鼠多象征富裕。 鼠的繁殖能力强，民间常作为生殖崇拜的象征。子女居群的母亲戏称为“鼠胎”或“鼠肚”。清末画家任预《十二生肖图册》，其中《子鼠图》五鼠正抢食罐中瓜籽，而“籽”与“子”音同，表达多子意味。老鼠与葫芦、葡萄、石榴等多籽植物组成吉祥图案，强化了繁衍后代的愿望。 [17] 东北煤矿工人尊鼠为“鼠仙”，忌讳捕鼠，在井下吃饭分饭菜喂老鼠。云南一个旧矿区还有座耗子庙。矿工感恩于老鼠对灾祸的灵敏，将崇拜和禁忌代代传承。 [17] 2.牛 成都牛王庙 因为牛耕，中国人对牛感情渐深，把诸如憨厚勤劳，不求回报等优秀品质附在牛身上，[18] 鲁迅就以“俯首甘为孺子牛”言志。 水牛角、黄牛角、牦牛角等是最常见门上装饰之一。藏族人在杀牛后还挂牛角于门上，牛角的多少象征捕猎水平，甚至打扮穿衣都以牛角作为饰物。 [20] 3.虎 虎是百兽之王，寅虎相配，甲骨文“寅”字如箭矢状，《说文》中“寅”意为“阳气上升，虽上有冻土，必破土而出”，与虎的凶猛刚阳之气契合。如果说商代铜器虎食人卣反映古人对虎的畏惧，那在战争的虎烙印，则代表对征服的渴望，行军打白虎幡旗，晓勇者为“虎将”，调兵用虎符，兵器有虎纹 (21) 4.兔 嫦娥奔月传说源于《淮南子.览冥训》，嫦娥在月中有玉兔相伴。兔是月的象征。《春秋运斗枢》说：“行失瑶光，则月出兔”。《乐府诗集》有“白兔常跪捣药虾蟆九”的诗句，晋朝傅玄在《拟天问》中吟：“月中何有?白免捣药。” [23] 蛇盘兔

京剧中脸谱的颜色代表人物的什么性格示范

京剧中脸谱的颜色代表人物的什么性格，和典型人物。 粉白脸，又称抹脸，即用白粉涂面以示不以真面目示人之意，一般为奸诈之人。勾粉白脸的角色一般戴髯口（胡须），髯口与脸谱上的眉目鼻窝颜色一致：黑眉、黑鼻窝者戴黑髯口（如《群英会》之曹操）；灰眉、灰鼻窝者戴黪髯口（如《宇宙锋》之赵高）；紫眉、紫鼻窝者戴紫髯口（如《甘露寺》之孙权），如是等等。勾粉白脸者一般勾尖眼，但也因人而异，如曹操是大奸雄，眼窝勾得并不很尖，一方面显其秀气，另一方面更显得奸不外露，而严嵩、潘仁美的尖眼就比较明显。有的凶狠过甚，则勾大尖眼，例如欧阳芳。也有不勾尖眼的人，如司马懿勾圆眼，表明他奸不外露，智谋广大。纣王勾垂尖眼，这也是一个特例。 红色脸谱，最初与人面色有直接关系，如表示关羽的面如重枣，关泰是红脸大汉。由于这些人忠勇正直，推而广之，许多忠勇良将，有道正神也就都勾上了红脸。如春秋时的颖考叔、太乙真人等。但是也有一些被认为是反派人物的角色也勾红脸，这就寓有讽刺之意。《海潮珠》之崔杼是弑君的朝臣，勾红脸是讽刺齐王荒淫；《祥梅寺》之黄巢是反叛唐王的举子，勾红脸是讽刺唐僖宗无道。有时勾红脸也是配合舞台美术的需要而安排的。如《四杰村》中之廖奇冲勾红脸为的是与勾白脸的鲍赐安、勾粉红脸的花振芳配合，使舞台色彩丰富。再有《白良关》之刘国桢勾红脸是与勾黑脸的尉迟恭、尉迟宝林父子对比，更明确地表示尉迟宝林不是刘国桢的儿子。有的人不勾红脸，但是在某一戏中勾红脸，例如刘瑾是反面人物，一般勾白脸，但是在《法门寺》中勾红脸，表示他作了点儿好事。有不少年迈的人，为显示他的年轻，如《英雄会》之黄三泰，勾直眼窝粉红色脸，粉红色脸属于广义的红脸。 紫色脸谱，为京剧中刚正威严的人物常用紫色脸。如《鱼肠剑》之专诸，《二进宫》之徐延昭等。这些人性情直爽，与黑色脸人有相似之处。但是用黑色显得粗鲁，用紫色有介于黑、红两色之间的意思。有的人物在小说中描写为紫色脸膛，因之也用紫色脸，例如魏延、濮天雕、费德功等，《柴桑口》的庞统勾紫脸是表示其相貌丑陋。 白色脸（又称油白脸）有几种用意：一种是用于童颜鹤发的老英雄、将官，例如《四杰村》之鲍赐安、《闹昆阳》之耿衍；一种是与抹脸的有关联，奸凶武人常用白色脸，如《战冀州》之杨阜、《艳阳楼》之高登；再一种与前者相类，但只是刚愎成性，如《失街亭》之马谡、《阳平关》之徐晃。太监用白色脸表示其性情奸诈和肤色白皙，如《黄金台》之伊立。有的僧人，身体健壮，武艺高强，也用白色脸，如《野猪林》之鲁智深、《五台山》之杨延德。 黑色脸：在京剧脸谱种以武人为主，抹脸、揉脸中文人脸谱比较多，勾脸人物中一个最着名的文人就是包拯。包拯用黑脸，是由于传说中他的脸色黝黑，从而又引申到表示铁面无私。包拯脑门上勾一月牙形花纹，一般说法是他能下阴曹地府断案。用黑色脸的一般是面貌丑陋，性情猛直的人物，从猛智的张飞到丧门神样的苏宝童，可以说黑色脸是京剧脸谱中最丰富多彩的一类脸谱，集整脸、碎脸、花三块瓦脸之大成。

生旦净末丑介绍 带图

生旦净末丑 1、生行 生行，指戏曲剧目中的男性形象，以面部化妆为俊扮为其特点。根据其年龄、身份的不同可以分为老生、小生、武生等不同的种类。 老生：指生行中的中年或老年形象，以戴胡须（即髯口）为其特点。又根据其不同的表演特点，分为唱功老生、做功老生和靠把老生三类。 小生：指生行中的年轻人形象，根据不同的表演特点，可分为扇子生、纱帽生、雉尾生、穷生、武小生等类别。

武生：指生行中身具武艺的男性形象，又有长靠武生（表现大将）和短打武生（表现绿林英雄）之分。前者扎大靠，重工架；后者穿紧身衣服，重翻打。 红生：有时将其归入武生行，指勾红脸的身具武艺的男性形象，最典型的是关羽和赵匡胤。 2、旦行

旦行，指戏曲中的女性形象，可分为青衣、花旦、刀马旦、武旦、老旦、彩旦等类别。 青衣：又叫“正旦”，多表现那些端庄稳重的中青年妇女，以唱功见长，如《铡美案》中的秦香莲，《二进宫》中的李艳妃等。 花旦：多表现那些年轻活泼俏俐的小家碧玉或丫鬟，以做功和念白见长，如《西厢记》中的红娘，《拾玉镯》中的孙玉姣等。 武旦：表现那些身俱武艺的江湖女子或神怪精灵，多穿紧身衣服，表演上重翻打，如《白蛇传》中的青蛇等。 刀马旦：表现那些女将或女元帅，一般要扎大靠，表演上重靠把工架，如《穆桂英挂帅》中的穆桂英等。

老旦：表现那些老年女性，用本嗓唱念，多重唱功，如《红灯记》中的李奶奶，《吊金龟》中的康氏等。 彩旦：有时将其归入丑行，主要表现那些滑稽或凶蛮的青年女子，动作和化妆都极尽其丑。如《凤还巢》中的程雪艳等。 3、净行

净行，指那些面部勾画脸谱的男性形象，有正净、副净、武净和毛净之分。 正净：也称“大面”、“铜锤”或“黑头”，所表现的人物多为举止稳重者，以唱功见长，如《铡美案》中的包拯，《二进宫》中的徐延昭等。 副净：也称“二面”或“架子花”，多表现性格豪爽者，如张飞、李逵等，或奸邪佞幸者，如曹操、赵高等。

六年级语文上册 第六单元 27《京剧》拓展知识 京剧脸谱颜色的秘密素材 冀教版

京剧脸谱颜色的秘密 赵高脸谱 白色：白色有粉白和油白之分。京剧中常常用白色脸谱来表现奸邪的反面角色，如三国戏中的奸雄曹操画粉白脸，表明其奸诈多疑。此外，鹤发童颜的老英雄、将官以及和尚、太监等角色也可以画白色脸谱。 姜子牙脸谱 红色：红色一般用来表示耿直、忠义，有血性，多表现正面角色。其实，红色脸谱最初只是为了表明人物的肤色，而很多肤色红黑的角色都非常忠勇、正直，这样推而广之，就开始用红色表忠勇，并为忠勇良将、有道神仙勾画红色脸谱。

程咬金脸谱 绿色：在京剧脸谱中，绿色脸谱一般用来表示勇猛、莽撞、暴躁的人物，与黑色脸谱有相近的用意。此外，有些占山为王的草寇类人物也勾画绿色脸谱。 张飞脸谱 黑色：黑色最初也是用来表示人物肤色的，包公画黑脸表明他的皮肤黑，随着包拯铁面无私的公正形象备受推崇，黑色就符号化为一种性格的表征，经过延伸后，黑色脸谱一般用于正直无私，刚正不阿以及性格直爽刚毅而勇猛的人物。 庞统脸谱

紫色：紫色是红色和黑色的中间色，其表示的象征意义也介于红黑之间，一般表示肃穆稳重，刚正威严，富有正义感。有的人物在小说、戏剧中描写为紫色脸膛，所以就给他们画紫色脸谱，也有的人物勾画紫脸是为了表示他的相貌丑陋。 李元霸脸谱 金银色：金银色在神怪脸谱中应用较为广泛，用来表示神仙的金光普照，鬼怪的青面獠牙；有时也用金色脸谱来表现将官的英勇无敌，以增加其威仪。 马武脸谱 蓝色：在京剧脸谱中，蓝色与绿色的含义相近，都是黑色的延伸，表示人物性格刚强、豪爽，有时候也表示人物的阴险、狡猾。

宇文成都脸谱 黄色：在京剧脸谱中，用黄色寓意人物骁勇彪悍或凶暴残忍，所以黄色脸谱一般用于勇猛而暴躁的人物。

生旦净丑教学设计

《生、旦、净、丑荟精粹》教学设计— 人教版小学音乐四年级下学期第四单元《学戏曲》第一课时《生旦净丑荟精粹》教学设计 教学目标： 1、通过欣赏京剧片段，初步了解京剧的基础知识，并通过对“唱、念、做、打”的欣赏充分体验京剧艺术的魅力”，激发对京剧的热爱之情，宏扬中国传统艺术。培养热爱祖国文化的感情。 2、了解京剧的有关知识，初步认识京剧的艺术特征，知道京剧的产生、发展。 3、通过戴脸谱活动，让学生根据脸谱区分各个行当，加深对生、旦、净、丑各个行当的认识和理解。 4、通过对京剧片段的模仿，激发学生对京剧艺术的兴趣和爱好。 教学重、难点 1.让学生初步认识、了解京剧的有关知识及艺术特征，知道京剧的产生，发展和历史沿革。 2.通过欣赏“生、旦、净、丑”四个行当的唱段，使学生准确把握各行当的演唱特点，并能模仿他们的典型动作。 教材分析 京剧的唱腔属于板腔体，以对称的上下句作为唱腔的基本单位。在此基础上，按照一定的演变原则，形成各种不同的板式。京剧以“西皮”“二黄”为主要唱腔。西皮的曲调活泼、刚劲，适合表现慷慨激昂的旋律；二黄的曲调苍凉、深沉，善于表现忧郁、激愤的情感。唱腔 根据一定的节拍、节奏、速度和旋律句法特点，在原板（2/4拍）的基础上变化为：慢板、快三眼（4/4拍）、二六（2/4拍）、流水、快板（1/4、 1/8）、导板、散板、摇板等各种板式。

教学过程 一、导入新课 1.同学们：你们听这是什么？是歌曲吗？播放课件《苏三起解》生：京剧《苏三起解》。 师：同学们说得非常好。刚才老师播放的是我们国家的传统艺术──京剧的唱腔片段《苏三起解》。 2.学生谈观看后的感受。 师：京剧是我国流传最广、在国内外享有盛誉的戏曲剧种，谁来谈一谈你观看后有哪些感受？ 生：谈观看后的感受。 师：同学们说得非常好。你们都了解哪些有关京剧的知识？学生自由回答问题。 师：看来同学们对京剧还真有一些了解。京剧是流行全国各地的戏曲剧种之一，我国的京剧艺术与古希腊的悲喜剧，印度的梵剧并称为世界三大古老戏剧种。而我国京剧的艺术形式是保留最完整的，其中京剧又被誉为是我国的国粹。随着文化的传播与交流，京剧艺术已被越来越多的人所熟悉和喜爱，甚至一些老外特地到中国拜师学艺，把我国的京剧艺术带到他们的国家中去。今天，就请同学们和老师一起走近京剧，一起来了解京剧。二、介绍京剧 1.京剧是中国传统的名剧，广泛流行于全国各地，至今已经有二百多年的历史。虽然京剧是在北京形成的戏曲剧种之一，又叫“京戏”“平剧”和“国剧”，但它真正的源头却是在安徽和湖北，京剧是在徽戏和汉戏的基础上相互影响，并吸收了昆曲、秦腔等一些戏曲剧种的优点和特长，逐渐演变而成的。 2.京剧的表现手段及主要唱腔。 （1）京剧的表现手段分别为唱、念、做、打。

京剧脸谱的色彩与人物性格

京剧脸谱的色彩与人物性格 从色彩上说，现在的京剧脸谱有红、紫、黑、白、蓝、绿、黄、粉红、瓦灰、金、银等色，这是从人物自然肤色的夸张描写、发展为性格象征的寓意用色。一般说来，红色描绘人物的赤胆志己，义勇无俦；紫色象征智勇刚强；黑色体现人物富有忠耿正直的高贵品格。水白色暗寓人物生性奸诈、手段狠毒的可僧面目；油白色则表现自负跋扈的性格；蓝色喻意刚强勇猛：绿色勾画出人物的侠骨义肠；黄色意示残暴；粉红色多表现德高望重的忠勇老将；瓦灰色寓示老年袅雄；金、银二色，多用于神、佛、鬼怪，以示其金面金身，象征虚幻之感。勾金色脸者地位高于银色，凡人勾金表现其英勇无敌。 京剧脸谱的用色虽分类型，但也不是绝对的，仍有很大的灵活性。如红色，在《三国演义》戏里用来表现关羽，是为了象征其性格；但在《法门寺》里，太监刘瑾的红脸，则是肤色的夸张，表现其养尊处忧，权压朝臣的地位，再加上眉、眼、嘴部勾出的奸诈表情，使人一看就知是一位专权的太监。又如《水浒》戏里梁山泊头领晃盖，是“黄老三块瓦脸”，在这里黄色就不是象征残暴，而是表示他面色发黄，对照印堂上勾出一个红光的形象，堂堂正正，一看就知是一位起义老英雄。又如京剧界流行的“三刚不见红”（即李刚、桃刚和薛刚三个人物）的说法，也是从人物性格出发的。这三个人物都是性格倔强，刚毅果敢，舞台表演要求严肃稳重，因而脸谱上不能见一点红，连嘴唇都不能勾红，也不能勾粉脸蛋。与此相反《杨家将演义》戏里的孟良、焦赞两个人物，因性格诙谐，常开玩笑，必须勾出粉脸蛋；然而，《洪羊洞》一戏中，由于两人已年老，性格有所改变，就不能再勾粉脸蛋。这都是前辈老艺术家在色彩表现性格方面总结出的宝贵经验。 京剧脸谱的构图分类 京剧脸谱的构图多种多样，加上五彩缤纷，装饰性很强的各种图案，容易使人眼花僚乱，产生神秘感。其实，归纳起来也不过有几十种类型，由于相互借鉴，相互变化，就派生出许许多多的谱式。这些谱式都是以各种人物的形貌、性格特征为依据的，即使是同一类型的谱式，因人物性格不同，各部位的线条勾画与色彩处理也就各异，使每个人物都富有各自的个性，而绝不雷同。 1.整脸是一种常见的谱式。化妆时在整个面部先涂上一种颜色作为主色，以夸张肤色，再匀画出眉、眼、鼻、口的部位和细致的面部肌肉纹理，表现出人物的神态．此类脸谱画法极讲究技法，要求笔锋准确有力，形象传神，用笔类似中国画的线描。 《水淹七军》中的关羽（见图l ) ，勾“红色整脸”，形象庄重威严。 《铡美案》中的包拯（见图2 ) ，勾的是“黑色整脸”。为了表明他是一位铁面无私，执法如山的清官，在乌黑的脸上，勾了两道紧锁的白眉，表现他忠耿率直和忧国忧民的心情；脑门正中勾上一个白色月牙，则象征他能昼断阳、夜断阴的传奇色彩。 满脸涂白粉，再用墨笔勾画出五官形象与面部表情的脸谱，都是寓意权奸、暴君、土豪恶霸之类的人物。如《群英会》中的曹操（见图3 ) ，是一个被塑造成生性好疑、善用心计，但又不失军事家、政治家双重性格的人物。所以在化妆时，脸上抹一层粉表示遮掩了真实面目然后勾细长的三角眼，眼角画出奸纹，表现曹操的奸诈。 “整脸”中还有一些人物，用“揉脸”或“搓脸”的方法勾画脸谱，面部表情和脸谱式样较为简单，没有象征意味，一般用于配角，以区别于剧中主要人物。 2.三块瓦脸又称“三块窝脸”，是在“整脸’的基础上，进一步夸张眉、眼、鼻的画法，用线条勾出两块眉、眼窝，一块鼻窝，所以称“三块瓦脸”。“三块瓦”在脸谱中运用极为广泛，它要求对称，用笔严谨，色彩多种多样，样似工笔画，是勾脸的基础。画法上又分“正三块瓦”' ，尖三块瓦”、“花三块瓦”、“老三块瓦”等。 “正三块瓦”多用来表现忠勇之士等正面人物。特点是立眉、大眼、圆鼻窝，色彩多用红、白、紫等色，挂“满“①髯。《铁笼山》中的姜维（见图4）、勾的是“红色正三块瓦脸”，