美术基础知识-教案
备课时间：8。31 上课时间：9.2
课题：概述课型：讲授新课教学目的：了解美术的基本知识、素描的定义以及素描的分类。
教学重点和难点：理解素描的定义和分类。
教学过程：
一、美术的定义：以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的形象，以反
映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”、空间艺术。
二、美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。
三、绘画的概念：是使用一定的物质材料，通过线条、色彩、明暗、透视以
及构图等手段，在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和空间的艺术形象。
四、素描的狭义概念：素描是指“单色”绘画。
法国画家雷诺阿的作品
1、素描是与色彩相对而言的。
2、素描是造型的基本功。
3、素描作为画家艺术创造意图、观念的体现，是为美术创造服务的。
4、素描作为绘画的一种表现形式，是具有独立审美价值的画种。
五、素描的分类：
5、按传统体系分：中国写意传统素描（白描）和西方写实传统素描。
6、按表现手法：以线为主要表现手段，以光影明暗为主要表现手段以
及上述两者相结合的线面素描。
7、按功能性质与目的性可分为基础素描、习作素描和创作素描。
课堂总结
备课时间：8。31 上课时间：9.9 课题：素描的基础知识课型：讲授新课教学目的：了解素描的基本常识、素描的内容、素描的工具。
教学重点和难点：理解和掌握素描的基本常识。
教学过程：
一、素描的基本要素
素描的基本要素是点、线、面。点的扩张是线，线的扩展是面。线条、
二、素描的内容
动物素描、人物素描、静物素描、风景素描
三、素描的工具材料
画板
画架
笔：铅笔、炭精条、炭精棒、钢笔、毛笔、圆珠笔等。
橡皮
橡皮泥
透明胶或双面胶或图钉
四、素描的定义：是指单色的绘画。
五、素描的发展历史
最早存在于两万---一万年以前的西班牙和法国南部的山洞里，主要描绘是当时狩猎的一些场面。
六、素描作品欣赏：在教师的引导下，组织学生如何去欣赏优秀的素描作品。
七、课堂总结
布置作业：让学生课后自己去欣赏一副素描作品。
备课时间：9.14 上课时间：9.16
课题：一点透视课型：讲授新课
教学目的：了解一点透视的定义以及运用原理
教学重点和难点：学会一点透视的画法
教学过程：
一、定义：正方体的正面及平面与地平面平行，而与中视线必须成直角。
二、一点透视的作图运用
方法步骤：
1、先画一个正方形或矩形（一边与地平线平行）。
2、
3、
5
三、课堂总结
布置作业
任取一点为消失点，画出正方体的一点透视现象。
备课时间：9.20 上课时间：9.23
课题：石膏几何体临摹课型：新课
教学目的：强化构图知识、作画基础知识。
教学重点和难点：物体点与点、点与线和线与线之间关系的理解。教学过程：
一、作业讲评
1、展示优秀学生的作业，进行讲评。
2、展示有问题的学生作业，指出其中存在的明显错误极其不足。
二、新授
1、构图
确定四个顶点位置
2、打轮廓
分出两个组合物体之间的比例关系
3、深入
进一步画出物体的比例关系
4、画出物体的透视关系
5、最后整理阶段
6、作业中容易出现的问题
①、在构图上出现太空或太满，物体太高或太低。
②、物体透视上不到位现象
③、线条松散，没力度。
三、学生练习，教师巡回指导
四、分组示范
五、集中讲评
课堂总结
备课时间：10。9 上课时间：10。10
课题：椭圆的透视课型：新课
教学目的：椭圆的透视变化规律
教学重点和难点：以及在实际中的运用
教学过程：
一、作业讲评
二、圆形透视：圆形切面在视平线上下或视平线所产生的透视现象。
三、基本规律：
1、圆形切面与视平线平行重叠时成一水平线，远离视平线越上或越下则
其呈现的椭圆形面倾向圆。
2、“以方求圆”，即只有在正方形的透视图内才能画准圆形切面及其透视
关系。
五、课堂作业练习，临摹73页《圆形透视素描》。
1、教师讲解其中的关键的知识点
2、学生练习
3、分组进行作业讲评
4、学生进行作业调整
课堂总结
布置作业：继续完成课堂作业
备课时间：10。12 上课时间：10。14
课题：几何体的切割与组合课型：新课
教学目的：了解几何体的切割与组合的意义和作用。
教学重点和难点：掌握作画步骤与要领
教学过程：
一、作业讲评
二、复习
三、讲授新课
（一）、意义：客观物象的形态，无论多么复杂，都可以用简要概括的方法，把他们的形态归纳成最单纯的几何体。
（二）、作用：一方面可以加深我们对具有丰富表现力的线造型的素描理解。
另一方面可以加强我们对形体结构即物象的基本形体特征、构造
结构、空间结构的分析和理解。
（三）、作画步骤与要领
1、先要在教科书上选好作切割与组合练习的几何体图例，在选择
几何体时要根据自己的实际情况，量力而行。
2、参见选定的图例，从整体出发，用辅助性的线或点标出其几何
体的大体位置，并注意画面构图。
3、用辅助线画出几何体的大体轮廓，然后开始分析地、理解地描
绘它的形体结构、构造结构、空间结构极其组合与切割的关系。
4、用线条准确地、深入地画出几何体的形体结构构造、空间结构
极其组合与切割关系，使它具有一定的体积感，同时注意画面线条
的虚实、疏密关系等的处理。
5、调整修改，使画面主次关系明确，效果整体、完整。
课堂总结
作业布置：参见教科书上的有关图例，用线造型的素描方式，完成一副有两个不同几何体的切割与组合作业。
备课时间：10。12 上课时间：10。28
课题：石膏几何体的组合写生课型：新课
教学目的：明确组合几何体的难点
教学重点和难点：
教学过程：组合几何体的难点在作画步骤中的运用。
一、作业讲评
二、复习
三、讲授新课
（一）、难点：其一，由于几何体的类型的增多，画面上相应增加了形体透视关系的多种变化。其二，几何体数量的增加多，画面上也相应增
加了空间透视的关系的多层次性。
（二）、对学生作画的基本要求：
1、画面上能基本正确地表现出几种常见的形体透视关系或现象。
2、画面上有一定的空间层次。
（三）、作画的步骤与要求
1、写生时，先要对组合的石膏几何体作正面、侧面与与俯视、仰
视等多角度的观察与比较，然后确定作画的位置与角度。
2、采用剔除或减弱明暗光影等方法，从整体出发，观察和找准各
几何体的大致轮廓，组合关系以及她们在视平线上下与视中线左
右的位置关系，并用辅助性的线或点标出，同时注意画面构图。
3、用辅助线画出各几何体的基本轮廓，然后开始分析地、理解地画
出她们的形体结构、构造结构、空间结构极其组合关系、透视关系。
4、用线条准确地、深入地画出它们形体结构、构造结构、构造结构
极其组合关系、透视关系，同时注意画面内外结构线、主次结构线
的虚实、疏密关系等的处理。
5、调整修改，使画面主次关系明确，效果整体、完整。
课堂总结
布置作业：
用线造型的素描方式，完成一幅组合的石膏几何体的写生作业。
备课时间：10。28 上课时间：11。4
课题：复习课型：复习
教学目的：理清各种知识点
教学重点和难点：知识在实际中的运用
教学过程：
1、美术的定义：以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的形象，以反
映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”、空间艺术。
2、美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。
3、绘画的概念：是使用一定的物质材料，通过线条、色彩、明暗、透视以
及构图等手段，在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和空间的艺术形象。
4、素描的狭义概念：素描是指“单色”绘画。
5、素描的基本要素
素描的基本要素是点、线、面。点的扩张是线，线的扩展是面。线条、调子（黑、白、灰）是素描造型的基本手段。
6、描的内容
动物素描、人物素描、静物素描、风景素描
7、描的工具材料
8、圆形透视：圆形切面在视平线上下或视平线所产生的透视现象。
9、基本规律：
（1）、圆形切面与视平线平行重叠时成一水平线，远离视平线越上或越下则其呈现的椭圆形面倾向圆。
（2）、“以方求圆”，即只有在正方形的透视图内才能画准圆形切面及其透视关系。
1、构图
确定四个顶点位置
2、打轮廓
分出两个组合物体之间的比例关系
3、深入
进一步画出物体的比例关系
4、画出物体的透视关系
5、最后整理阶段
课堂总结
备课时间：10。28 上课时间：11。18 课题：简笔画课型：新课
教学目的：了解简笔画的造型原理
教学重点和难点：根据简笔画的造型原理对物体进行归纳
教学过程：
一、复习
二、讲授新课
（一）、简笔画的造型原理
根据七巧板的原理：
（二）、简笔画的分类：
：
：
：
线形：以单线构成为主。
（三）、学生练习、作业要点讲解同时巡回指导
（四）、作业讲解
课堂总结
备课时间：11。19 上课时间：12.2
课题：简笔画填色练习一课型：讲授、练习
教学目的：掌握色彩的基本性质
教学重点和难点：颜料的水分控制
教学过程：
一、作业讲评
二、改写简笔画：根据书上的图片进行改写，注意简笔画的基本特性。
三、阶段总结
四、填色练习
1、介绍光色：色光、色料
2、色彩的来源：因为光而产生
3、色彩的性质
4、水分的运用：以水为媒介进行调和。
五、学生练习、教师辅导，本节课对色彩不做特别要求，主要是要求学生初步感觉颜料的运用。
要求：
1、水分要适当，特别是初学者这一点不是很容易，太多了，控制不住，太
少了又太干。
2、涂色要均匀。
3、不同颜色用不同的笔。
4、调色上的填色要有规律。（如下图）
课堂总结
备课时间：12.2 上课时间：12.9
课题：简笔画填色练习二课型：讲授、练习
教学目的：熟悉色彩的特性
教学重点和难点：涂色要均匀、边缘线条要细心认真。
教学过程：
一、作业讲评
二、讲授新课
（一）、原色：
1、色光三原色：红、绿、蓝
2、色光三原色：红、黄、蓝
（二）、间色有两个原色相混合而成的色彩，也叫“第二次色彩”
红+黄=橙
第二次色：黄+蓝=绿间色
蓝+红=紫
（三）、复色：由三种以上的色彩调和而成的色彩，也称“第三次色彩”。
橙+绿=黄灰
第三次色橙+紫=红灰复色
紫+绿=蓝灰
任何复色都能找到三原色的成分，如果三原色等量相加，便会混合成更多的复色。以下列式说明：
橙红
橙紫黄
紫蓝（红+黄+蓝）+红=黑浊色+红=红灰
红
红
橙绿橙
黄=（红+黄+蓝）+黄=黑浊色+黄=黄灰
绿蓝
课堂总结
布置作业：从原色、间色、复色中任选一种颜色进行填色练习。
备课时间：12.2 上课时间：12.16 课题：漫画填色练习课型：讲授、练习教学目的：进一步锻炼学生的观察能力和色彩的表现能力
教学重点和难点：色彩的性能在实际中的运用
教学过程：
一、作业讲评
二、讲授新课
1、学生漫画临摹、教师巡回辅导
①、形体比例：几大块之间的比例、动态关系要准确。
②、人物的特征要抓住：最突出的特征。
③、线条要流畅自然、有力度。
2、结束后集中进行讲评
①、优点：作业中画的比较好的地方，可以值得借鉴的。
②、缺点：不足之处，有待进一步改进的地方。
3、学生进行填色练习、教师巡回辅导，做示范。
①、大面积的用大笔，小面积的用小笔
②、涂色要均匀，不能出现“花”的现象。
③、水分的运用要适度，不能太多或太少。
④、物体的边缘处理要到位，可以根据情况调整笔的型号。
⑤、注意后期整理要到位。
学生作业完毕，集中讲评
课堂总结：本节课重点：一是物体的形要准。二是物体的涂色要注意相关的要求。
上课时间：12.2 上课时间： 1.6
课题：美术字书写的基本原则课型：讲授、练习
教学目的：掌握美术字书写的相关原则
教学重点和难点：美术字基本原则在例字中的运用
教学过程：
一、作业讲评
二、讲授新课
（一）、概述：汉字俗称方块字，汉字有多种字体，但结构原则基本相同。
要达到结构上的完美，首先要端正稳定，其次要讲究变化。（二）、基本原则
1、平衡稳定：汉字的平衡稳定，是结构美的基本条件。
2、对称型的字，应使左右基本对称。
3、非对称型的字，应调整笔画，使中心居中。
3、部首组合型的字，应使各部首重心达到稳定的统一，左右组合的字，
左右部首的重心应在同一横平线上。
4、上下组合的字，上下部首的重心都应在中垂线上。
4、复杂组合的字、各部首重心的分布也应符合平衡的原则。
（三）、课堂总结
布置作业：书写“寸”、“邮”、“泵”、“警”，尺寸为6*7厘米。
课后反思：基本上能根据字的结构原则进行，能掌握字的对成关系，有些字笔画太细，如果能粗点，效果可能更好。
（因为科技文化艺术节文艺汇演出12月30号的课被冲掉。）
备课时间：12、29上课时间： 1.13
课题：复习课型：讲授、练习
教学目的：巩固旧的知识
教学重点和难点：了解各个知识点的结构
教学过程：
一、美术
1、美术的定义：以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的形象，以反
映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”、空间艺术。
2、美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。
3、绘画的概念：是使用一定的物质材料，通过线条、色彩、明暗、透视以
及构图等手段，在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和空间的艺术形象。
4、素描的狭义概念：素描是指“单色”绘画。
二、素描
1、素描的基本要素
2、素描的基本要素是点、线、面。点的扩张是线，线的扩展是面。线
条、调子（黑、白、灰）是素描造型的基本手段。
3、内容
动物素描、人物素描、静物素描、风景素描
4、素描的工具材料
三、简笔画的造型原理
1、原理
2、分类
四、漫画
1、分类
2、特点
3、发展概况
五、美术字
1、定义
2、原则
课堂总结
人教版四年级美术：《我画的动漫形象》教案1.doc
《我画的动漫形象》教案 教学目标： 1、知识目标：指导学生欣赏卡通，使学生了解什么卡通。 2、能力目标：在欣赏各种卡通的同时，让学生找出卡通画的表现方法，在老师的讲解和指导，使学生能对生活中的事物进行简单的卡通创作。 3、情感目标：在欣赏卡通的同时，逐步激发起学生对卡通画的热爱。 教学重难点： 1、了解卡通形象的设计方法并学习描绘卡通形象。 2、卡通形象看似简单，但其幽默感，鲜明个性，思想内容均由外在形象体现，因此创意十分花费心思，也是比较困难的一个过程。 课件准备： 1、师收集的卡通图片、文字等等。 2、学生准备绘画工具。 教学过程： 一、激趣导入。 1、谈话：孩子们，今天来上课的不光有我们，还有两位来自森林的朋友。你们认识他们吗？（出示图片）它们要考大家一个问题呢！（出示问题——同学们，你们知道什么是动漫吗？）（生回答）21世纪教育网版权所有 过渡：同学们说的真好，看看它们是怎么说的（出示答案：通常我们把动画片和漫画书里出现的形象叫动漫，动漫也叫卡通。） 2、师小结：通常我们把动画片和漫画书里出现的形象叫动漫，动漫也叫卡通。今天就让我们和熊大熊二一起来学学怎样画动漫。（板书课题） （设计意图：本环节我从学生的兴趣出发，意图是激发学生上美术课的热情。） 二、欣赏卡通作品，感悟卡通的魅力。 1、交流讨论：大家平时那么喜欢看动画片和漫画书，那你最喜欢的卡通形象是谁？ 2、欣赏卡通明星。老师这里有几位卡通明星，让我们一起喊出他们的名字！（猪八戒、超人、图图……） 过渡：你们认识这么多的卡通明星，那你们知道世界上诞生的第一个卡通形象是谁吗？
3、介绍米奇，讲解卡通画的特点 (机动，他的诞生还有一个故事，以前有个叫沃尔德迪士尼的美国人，他很爱画漫画，有一天，他正趴在桌子上画画，一只小老鼠爬了上来，小老鼠看迪士尼没有赶它，就放肆的和他玩了起来，玩着玩着，迪士尼突然灵机一动，诶，我为什么不把这个小老鼠作为我的创作对象呢？于是，第一个卡通形象诞生了，同学们猜猜它是谁？) （设计意图：欣赏卡通图片，普及卡通常识。） 4、原来米奇是一只小老鼠变来的！那让我们一起来看看真实的老鼠和卡通版的老鼠有什么不一样？学生说，师随学生的回答渗透卡通画的特点：夸张、拟人、明亮丰富的色彩）（设计意图：通过米奇的诞生，使学生知道卡通来自生活，以及如何把生活中的事物变成卡通。） 过渡：一只不起眼的老鼠都能变得这么可爱，那生活中还有什么可以变得更可爱、更有趣呢？同学们看，这是什么？ 5、出示太阳图片，演示漫画的画法。 A、试问：怎样画，才能让太阳更可爱呢？（生说说） B、太阳的特点——圆的、光芒四射的。 C、你想让太阳的脸是什么颜色？光芒呢？师演示。 D、怎样表现太阳很快乐呢？ （设计意图：用太阳演示卡通的产生过程。） 6、哎呀！别忘了，今天我们请来的两位朋友！它们俩看到大家表现的这么好，有礼物要送给你们呢！（端出水果：我们来看看都有什么水果，简单分析形状和颜色）同学们想吃吗？但是，熊大熊二说了，只要同学们让这些水果笑起来，唱起来，跳起来，就可以吃到了，大家赶紧拿起画笔画一画，一起来吃水果吧！） （设计意图：从生活中最学生最熟悉的水果入手，让学生体会画动漫的乐趣。） 7、生自己画，师巡视指导。 三、展示作品，并评一评。 （设计意图：一副小小的作品，就是一个小小心灵对世界的探索，学生奇特的想象，大胆的构思，自由的表现手法，正是他们的作品最动人，最精彩的地方） 四、课外延伸 试着把自己画的动漫形象画成连环画。 数字化教学资源让美术课堂趣意盎然
美术基础知识教案精编版
备课时间：8。31 上课时间：9.2 课题：概述课型：讲授新课教学目的：了解美术的基本知识、素描的定义以及素描的分类。 教学重点和难点：理解素描的定义和分类。 教学过程： 一、美术的定义：以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的形象，以反 映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术”、空间艺术。 二、美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。 三、绘画的概念：是使用一定的物质材料，通过线条、色彩、明暗、透视以 及构图等手段，在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和空间的艺术形象。 四、素描的狭义概念：素描是指“单色”绘画。 法国画家雷诺阿的作品 1、素描是与色彩相对而言的。 2、素描是造型的基本功。 3、素描作为画家艺术创造意图、观念的体现，是为美术创造服务的。 4、素描作为绘画的一种表现形式，是具有独立审美价值的画种。 五、素描的分类： 5、按传统体系分：中国写意传统素描（白描）和西方写实传统素描。 6、按表现手法：以线为主要表现手段，以光影明暗为主要表现手段以
及上述两者相结合的线面素描。 7、按功能性质与目的性可分为基础素描、习作素描和创作素描。 课堂总结 备课时间：8。31 上课时间：9.9 课题：素描的基础知识课型：讲授新课教学目的：了解素描的基本常识、素描的内容、素描的工具。 教学重点和难点：理解和掌握素描的基本常识。 教学过程： 一、素描的基本要素 素描的基本要素是点、线、面。点的扩张是线，线的扩展是面。线条、 二、素描的内容 动物素描、人物素描、静物素描、风景素描 三、素描的工具材料 画板 画架
美术色彩基础知识讲课教案
美术色彩基础知识
美术色彩基础知识入门大全 我们生活在五彩缤纷的世界里，天空、草地、海洋、漫无边际的薰衣草都有它们各自的色彩。你、我、他也有自己的色彩，代表个人特色的衣着、家装、装饰物的色彩，可以充分反映人的性格、爱好、品位。 设计爱好者对色彩的喜爱更是“如痴如狂”，他们知道色彩不仅仅是点缀生活的重要角色，它也是一门学问。要在设计作品中灵活、巧妙的运用色彩，使作品达到各种精彩效果，就必须对色彩好好研究一番。今天我们首先学习一些关于色彩的最简单、基础也是很重要知识，感受一下色彩运用的妙处! 第一部分(认识什么是色彩的) 一、色彩的构成 色彩一般分为无彩色和有彩色两大类。无彩色是指白、灰、黑等不带颜色的色彩，即反射白光的色彩，如图1。 图1
有彩色是指红、黄、蓝、绿等带有颜色的色彩，如图2中的色彩。 图2 二、色彩的对比 在一定条件下，人对同一色彩有不向的感受。色彩单一给人一种印象。在不同的环境下，多色彩给人另一种印象。色彩之间这种相互作用的关系称“色彩对比”。 色彩对比包括两方面。其一，时间隔序，称“同时发生的对比”;其二，空间位置，称“连贯性的对比”。对比本来是指性质对立的双方相互作用、相互排斥。然而，在某种条件下，对立的双方也会相互融合、相互协调。并置的不同色调往往相抵消对方的色彩，这种相互抵消的现象称“同化现象。对比的具体运用和效果，将在以后的文章中再详细讲解。 三、色彩的表现手法 人的色感可用色彩三属性——色调、亮度、饱和度表示。不过三属性毫无差异的同一色彩会因所处位置、肯景物不同而给人截然相反的印象。我们以蓝
色编织物和蓝色木地板为例，图3，假定它们的三属性相同，但在观赏者的眼中，编织物的色彩与木地板的色彩毫无共同之处。这种现象称为“色彩的表现形式”。 图3 色彩的表观形式包括面色、表面色、空间色等。面色又称“管窥色”，像天空色彩平平展展，缺乏质感，给人柔软的感觉(图4)。 图4 表面色指色纸等物体的表面色彩。表面色依距离远近给人不同的质感。图5中是同一张纸，取了远近距离不同的位置。两张图看起来有点明暗程度不同的感觉，远距离的看起来颜色要深一些。
美术教案--卡通画
美术教案--卡通画 课题：卡通画日期：课时：二课时教学目标：）了解掌握画图软件的使用方法）熟练运用画一幅卡通画）画面要有自己的想法，培养学生创造力教材分析：本课的重点是让学生了解并掌握画图软件的使用方法，并能熟练运用画一幅卡通画。 难点是画面配色及前后层次的处理。 怎样画出有创造力的画面来。 第一课时着重了解理解，第二课时学生自己操作。 教学准备：课件电脑多媒体教学过程：一导入今天我们来学习如何在电脑中绘画，让屏幕变成画纸，让鼠标变成我们的画笔，你们有信心学好在电脑中绘画吗？——有。 二新授讲解（多媒体演示）画面软件的使用方法。 开机后移动鼠标，单击位于屏幕右下脚的开始用光标依次选中程序－附件－单击画图即可打开画图软件。 具体讲解画图软件的工具箱中工具的使用方法。 最常用的有铅笔橡皮刷子油漆桶喷枪放大镜等铅笔线条较细，主要用来画轮廓线，它的使用绘画靠鼠标移动来完成的。 要想让它象手中的笔一样自如必须熟练使用移动鼠标。 可以造各种色彩，点击前景色，到调色板中选择。 橡皮可以擦去你不想要的图形。 刷子可以给画面上色，小范围的可以选择刷子的线条宽窄。
油漆桶可以用封闭的范围内，点击一下，使它出现你想要的色彩。 前提是绝对封闭，否则颜色会溢到画面各处通漏之处。 喷枪可以得到点状雾状的画面效果，粒子的大小也可以选择。 放大镜可以将局部放大，方便我们深入仔细的刻画。 工具箱中还有画矩形圆形椭远形圆角矩形的工具以及不规则形，矩形的剪裁功能等等。 在中我们还可以用撤消的命令将上几步的操作撤消，但次数有限，所以我们要及时修改。 教师示范一个简单的画面。 每做一步让学生说出运用的什么工具怎样做的？最后我们可以存盘将自己的绘画保留在电脑中。 课件欣赏优秀学生作品。 让学生分析一下它们是怎样绘制出来的，运用了哪些工具。 三总结。 同学们你们学习计算机里的画图软件，熟练运用工具箱里的各种工具，就可以像这些同学一样画出精彩的图画。 四作业美术教案－卡通
形式和内容丰富的动漫教学设计.docx
《形式和内容丰富的动漫》教学设计 一、教学目标 知识与技能 认识什么是动漫和动漫的艺术表现形式，了解动漫艺术的多种创作手法和表现形式。 过程与方法 欣赏各种风格的动漫艺术，了解动漫的相关知识。 情感态度与价值观 充分感受动漫带来的艺术美感，培养学生健康的审美情趣和积极的审美意识。 二、教学重难点 教学重点 了解动漫的概念，动漫一词的由来和动漫的发展过程。 教学难点 认识动漫多样的创作手法和丰富的表现形式，理解动漫中的专业名词。 三、教学策略 本课的属于“欣赏·评述”学习领域。动漫一直是陪伴孩子们成长的重要伙伴，也是学 生最为熟知和热爱的，了解、认识动漫的相关知识是学生愿意探索的领域，因此，把握学生的兴趣开展有效教学是本课设计的主导思想。在教学中采用“欣赏----讨论----交流----总结”的教学思路进行，运用大量的图例、视频和案例，从动漫的演变发展过程、名称的由 来等方面，对动漫进行全面阐述。在图例、视频、案例的选择上，尽量贴近学生生活，选择 学生熟悉的动漫和形象进行赏析。对于教材中出现的学生较为陌生的动漫专业名词，结合动漫案例在具体情境中进行讲解，并在教学中让学生举一反三加深对动漫专业名词的理解。通过对本课的学习，引导学生在欣赏与评述、观察和比较中，主动探究动漫多样的创作手法和 丰富的表现形式，形成自主探究的学习意识，并运用于课堂实践活动中。 四、教学过程 教学程序教学活动（含过程与方法）设计目的和说明 情境导入动漫作品图片欣赏： 动漫连环画《阿衰动 漫连环画《哆啦动画 片《狮子王》动画片 《蓝精灵》 on line A 梦》 》 通过学生熟悉的动漫作品 图片导入此课，为学生创 设轻松、愉悦的学习氛围， 激发学生探究学习的兴 趣。 动画片《喜羊羊与灰太狼》 提问：这些形象你认识吗它们来自哪里
四年级美术漫画与动漫欣赏教案设计
四年级美术漫画与动漫欣赏教案设计 课时：一课时 教学目的：提高学生审美能力。 —、组织课堂纪律。 二、谈话导入。 1．讨论： 卡通画和漫画的区别？ 谈话：卡通画是一种结合一定情节内容并与传播途径紧密相连、深受大众特别是青少年及儿童喜欢的艺术形式。卡通画常常与“漫画”的艺术形式“纠缠不清”，它以连环画的样式出现的时候也很多。卡通作品，有时可以出现在电影、电视或者是各种读物上，有时又会高频率地出现在我们日常使用的各式各样的物品中．于是，不少中外优秀的卡通作品、卡通形象，走进了千家万户，深入人心。 2．读画： 孙悟空、哪吒、金刚葫芦娃、三个和尚、渔童等卡通形象基本土代表了现代我国卡通艺术发展的历程。唐老鸭、米老鼠、爱丽丝、棒球小子等则是国外众多卡通形象的缩影。 一个经典的卡通形象往往离不开一个国家、民族的文化背景←并代表着一定的价值取向。例如我国传统的卡通人物孙悟空的身上，就浓缩着中国广大劳动人民的审美意趣郁善恶观念膏机智勇敢、忠贞不渝、疾恶如仇等，这些都是中华民族所崇尚的美德。 3．简介：
卡通一词是缘于英文：cartoon 的音译。我们中国也称“美术片”。动画片，它采用“逐格摄影”（又称“定格摄影”）的方法，将一系列互相之间只有细微豪华而动作连续的画面拍摄在胶片上（电视动画片则摄录在磁带上），然后以一秒24格的速度放映出来，能获得形象活动自如的艺术效果。动画片，有短片，长片和系列片多种，题材和形式广泛多样，在世界影坛上占有重要地位。在电视领域中更受重视，为少年儿童和成年观众所喜闻乐见。 4．卡通是怎么制作、拍摄的？ 动画片用绘画方法来表现角色的每个动作，一般说，一部10分钟的短片，片长900英尺，等于1。44万格画面，以每张动画拍摄2格计算，大约要会制七千多幅图画。一部90分钟的长片，就要绘制六万多张图画，需几十个画家进行一两年工作。20世纪80年代后，世界上许多国家开始运用电子计算机来完成动画的中间过程，大大提高了动画片的摄制能力。 动画片，最早诞生于法国。1877年。巴黎的光学家兼画爱E。雷诺根据“视觉暂留”的原理制成一种新的玩具活动视镜。1879年他利用一只饼干筒，发明了活动视镜影戏机。可以使连续画的画带无限地延长，能够表现更长的活动图画。雷诺绘制了《喂小鸡》，《游泳女郎》，《猴子音乐家》等二十多个动画小节目。这是世界上最早的原始动画片。
美术基础知识教案精编版.doc
备课时间： 8。 31上课时间：9.2 课题：概述课型：讲授新课教学目的：了解美术的基本知识、素描的定义以及素描的分类。 教学重点和难点：理解素描的定义和分类。 教学过程： 一、美术的定义：以一定的物质材料，塑造可视的平面或立体的形象，以反 映客观世界和表达对客观世界的感受的一种艺术形式，因此，美术又称之为“造型艺术” 、空间艺术。 二、美术的分类：绘画、雕塑、工艺美术、和建筑艺术。 三、绘画的概念：是使用一定的物质材料，通过线条、色彩、明暗、透视以 及构图等手段，在平面上创造出可视的、具有一定形式、体积、质感和 空间的艺术形象。 四、素描的狭义概念：素描是指“单色”绘画。 法国画家雷诺阿的作品 1、素描是与色彩相对而言的。 2、素描是造型的基本功。 3、素描作为画家艺术创造意图、观念的体现，是为美术创造服务的。 4、素描作为绘画的一种表现形式，是具有独立审美价值的画种。 五、素描的分类： 5、按传统体系分：中国写意传统素描（白描）和西方写实传统素描。 6、按表现手法：以线为主要表现手段，以光影明暗为主要表现手段以
及上述两者相结合的线面素描。 7、按功能性质与目的性可分为基础素描、习作素描和创作素描。 课堂总结 备课时间： 8。 31上课时间：9.9 课题：素描的基础知识课型：讲授新课教学目的：了解素描的基本常识、素描的内容、素描的工具。 教学重点和难点：理解和掌握素描的基本常识。 教学过程： 一、素描的基本要素 素描的基本要素是点、线、面。点的扩张是线，线的扩展是面。线条、 调子（黑、白、灰）是素描造型的基本手段。 二、素描的内容 动物素描、人物素描、静物素描、风景素描 三、素描的工具材料 画板 画架
动画设计教案设计
《动漫策划》课程整体设计方案课程名称动漫策划 课程代码 040813 所属学院（部）：艺术设计与传媒 适用专业艺术设计 总学分 4 总学时72 编制人胡拥军 审批人 2011—2012学年第一学期
《动漫策划》 一、课程性质 本课程是关于动漫策划、前期创意与设计的专业核心实训课程，是艺术设计（影视动画方向）与动漫设计与制作等专业和方向的专业核心课程之一。本课程适合所有艺术设计与动漫画设计与制作专业的学生和从业人员学习。学生可以通过本课程的理论知识的学习与实操技能的实训，能对动漫策划师与其相关的制作过程、方法和技能，有全面的了解和掌握。课程学习的主要内容有如何提高故事创作、选题、改编的专业水准，如何适应不同风格，如何获取灵感；在实践操作指南和互动练习的帮助下，学习如何开题、创作故事梗概、将故事概述改写成文字脚本，然后完成概念主体设计草图，再制作成分镜头脚本；能够创建专属自己的工作空间，找到进入专业动漫策划与设计师领域的途径，为今后从事动漫策划与设计职业奠定必要的专业理论知识与操作技能。 二、课程设计 （1）课程目标设计 使学生通过该课程学习和实训，能够把握动漫策划与前期创作艺术的审美特征，掌握一些动漫画作品的前期创作规和特殊性律以及绘制风格技巧，并完成毕业设计之前的开题与前期创作，而且争取使部分学生作品能够参加本学期内国内举办的“第六届全国动漫大赛”和“第四届金龙奖”的比赛。通过动漫策划与前期设计基础理论的讲授，让学生对视听语言原理与前期策划与创意有一个比较基础的了解，配合观摩具有代表性的经典动画影片以及漫画、商业插画作品，并针对知识点进行练习，让学生能够进行自己前期剧本创作以及角色设计、道具设计、场景设计以及分镜头的绘制，让学生对动画短片的前期策划创作有一个比较清晰的概念；了解动漫策划在影视动画创作中的地位和作用，运用不同的工具与材料、艺术语言、创作构思进行形象体现和实际操作，实施职业人员必备的思想、艺术修养和基本功训练；并模拟动漫企业运作的基本模式、工作流程以及基本岗位职责和分工，掌握在公司中的相关岗位工作所需的专业素质、职业素养、团队意识。 （2）课程内容设计 第1单元动漫策划概讲 一、策划职业和其重要性。 1、策划的重要性 2、策划职业 二、动漫品牌策划。 第2单元动画策划与监制过程 一、制作前的工作 1.“制前作业”前面的第一步——企划 2.交涉成功或企划通过后——找到投资者 3.如何计算制作经费 二、前期制作阶段（前期创作的工作） 1.故事版本写作 2.文字脚本
五年级美术上册 我喜欢的卡通画教案 沪教版
五年级美术上册我喜欢的卡通画教案沪教版 过程与方法：欣赏、思考、讨论、练习、自我评价与老师评价。 情感态度与价值观：通过本课教学，增添学生的幽默与智慧，激发学生寻找生活的神奇与乐趣，丰富学生的精神世界。教学重点：卡通画的特点教学难点：突破学科本位，建立学科间互相联系，实行跨学科的探究性学习和综合实践活动。 教学工具多媒体电脑、学生自备卡通画书、课本。 教学流程 第一课时●组织教学（课前准备）●导入新课前后单元知识联系：对上单元学习的表现手法进行简单的回顾以及和本节课学习的卡通画进行对比，引出对卡通画的介绍。 ●播放卡通片《巴布豆》结束后提问提问①：同学们喜欢不喜欢这部卡通片？让学生回答问题，调动学生积极性，活跃课堂气氛，促进师生互动。 提问②：该卡通片在表现人物的各种形态上用了什么特殊手法？ 学生回答：“……”老师暂不总结。 老师：这个问题正是我们这节课要学习的课题，同学们刚才回答的正确与否，等我们一起来欣赏一些卡通片后在来告诉大家。让同学们拿出自己准备好的卡通画书，仔细分析。
总结：卡通画的特点夸张变形、生动幽默、语言简洁、色彩鲜艳。 材料：夸张变形是卡通画的一种独特的表现手法。夸张变形能使画中的人物（或动物）的特征更加鲜明、更加典型且富有感情，并有着加强叙事和传情的效果，它充分发挥艺术的想象力和创造力，有意识地摆脱自然的束缚，以强烈的主观色彩使原形得以突变，从而创造出形式美、理想美的艺术形象，并使其更新颖、更别致、更独特也使所描述的动画故事扣人心眩。古人说：“情动于中而形于外”。这是很有道理的。因此，夸张是卡通画的灵魂。 ●教师示范在做卡通形象设计时，可以从某个局部入手进行夸张，例如：鼻子、眼、嘴、头发等。 设计好形象后在来进行表情的设计。 学生练习设计一个卡通人物形象并表现他（她）的高兴、痛苦、愤怒、疲倦的表情，老师巡回辅导。 学生自评作业并进行课堂总结 作业完成请两三位同学对自己的作业进行自我评价，并将自我评价形成的肯定意见在下列评价项目中以“√”的形式呈现。 有想法有个性有特点有情趣有影响
高中美术卡通画教案
高中美术卡通画教案 【篇一：卡通画】 《卡通画》教学设计 日期：2011-04-08 发布者：于波点击数： 1900 学情分析：卡通伴随着孩子的成长，每个孩子都十分喜爱卡通画， 尤其是现在的儿童更是在卡通世界里成长的一代，所以学生对卡通 形象并不陌生。本课通过大量学生喜欢的卡通资料的欣赏，掌握卡 通画的表现方法。在小学三年级已引入动画片的欣赏，我在四年级 的教学中引入了《卡通画》这一课，也为五年级的《卡通漫画》作 铺垫。教学目标： 1、了解卡通画的基本知识、卡通画的历史，分析卡通画的造型特点。 2、学习卡通画的表现方法，用流畅的线条表现卡通特征，绘画出自 己心中的卡通形象。 3、感受卡通画的特征和充满活力的儿童心理，培养学生动手操作能力，审美能力和爱国主义。 教学重点：通过认识和了解卡通画，自己动手绘画出一个卡通形象。教学难点：卡通形象的设计、环境画面的构成，以及学生对进一步 创作卡通画的认识。 课前准备：师生共同收集多种卡通漫画故事，学生准备自己喜欢的 漫画故事、纸、笔、颜料等，教师准备课件。 教学过程： 一、导入 1、谈话：你们见过卡通画吗？你们喜欢卡通画吗？老师也喜欢。下 面我们一起来欣赏动画片《喜羊羊与灰太狼》。 2、看完后让学生介绍动画片里的主要人物。 3、每部动画片里都有我们非常喜欢的卡通形象，这节课我们就来画 一画自己喜欢的卡通画。（课件出示课题：卡通画） （设计意图：让学生很快进入卡通天地，激发学生的兴趣。） 二、探究学习 1、同桌之间互相欣赏自己课前收集的卡通作品，向同桌介绍卡通作 品的表现主题，以及它的特点。 2、（课件出示世界经典的卡通作品） 欣赏美丽的卡通画，让学生自由选择自己喜欢的卡通画。
人教版初中美术教案
第一课美术概说 主讲：xx 单位：xxxx 中心学校 1．教学方法：讲解，2．欣赏 3．教学目的： （1）通过教学，使学生基本懂得美术的概念。 （2）通过各种图画的展示和讲解，使学生了解美术的分类，并理解绘画，雕塑，工艺美术、建筑艺术和现代设计的概念和分类。 4．教学难点、重点： 难点：美术的作用。 重点：绘画的分类。 教学过程： 一）组织教学： xx 问好 二）导入新课 同学们，今天这堂课是美术课，那么到底什么是美术呢这就是我们今天要 共同来初略讨论学习的问题--美术概说（板书课题） 三）新授： 美术的概念： 展示小型雕塑一个，绘画作品一幅。讲解美术的概念，着重强调“物质材
料”、“造型手段”、“空间”、“审美价值”。、美术的分类 绘画、雕塑、工艺美术、建筑艺术、现代设计 、绘画：使用笔、刀等工具，墨、颜料等材料，在纸、纺织品、木板、墙壁等平面上，通过构图、造型和设色等表现手段，创造艺术形象。（绘画的分类略加讲解。） 展示作品或图片资料若干，（由于缺乏美术教学挂图及相关的幻灯片，所以应找些较大的图片，如单幅单页画、挂历中的画页等，同时应选用较成熟的艺术家的作品。另外，展示一部分自己的原作，如《女同学头像》、《临“太阳很足的晌午”》、《藏族妇人》，以增强学生的实际感受，使学生感到老师是一位名符其实的老师。讲解绘画的概念，同时强调绘画的作用：反映社会生活，表达思想情感。 现代绘画《钢水汗水》：反映了我国当代钢铁工人的社会生活，“钢水的产量和工人的汗水是成正比的”。表达了对钢铁工人的一种敬仰敬佩之情，从刻画细微的画面中，我们似乎听见有人在说：“工人兄弟们，你们辛苦了！”、雕塑：是雕、刻、塑三种制作方法的总称。 雕塑的表现形式一般分为：圆雕、浮雕。 举例：茶陵一中进校门处的雕塑（圆雕）。天安门人民英雄纪念碑基座四周的雕像（浮雕）。 C、工艺美术：指实用品的造型设计和装饰性美术。 分类：A、日用工艺（染织工艺、陶瓷工艺等） B、XX工艺（XX雕塑、装饰绘画） D、建筑艺术：通过建筑群体组织，建筑物的形体、平面布置、立面形式、结构方式、内外空间组织、装饰、色彩等各方面的处理所形成的一种综合性艺术。 公共建筑： 分类：民用建筑： 纪念性建筑：
绘画教案_素描基础知识
课题第二章素描 第一节素描基础知识 教学目标知识目标掌握素描的基础知识，学会观察和分析物体的素描关系。 能力目标提高学生的造型能力，通过素描实训掌握透视、构图等基本知识，培养学生的审美素质和创造能力。 教学重点物体的透视和结构的理解与表现。 教学难点物体的透视和结构的理解与表现。 一、认识素描 1、概念： 素描就是用单色的线条或调子在某种平面上（如纸、布、板材等），表现客观物象的绘画形式。 2、分类： 素描可以分为两类：一类是为美术创作和造型设计的基本功训练而作的习作素描；一类是作为独立艺术形式的创作素描。 3、表现形式： a:从表现手段上分，有以线为主要表现形式的线描，以线面结合形式的素描。 b:从表现结构和光影关系上分，有明暗调子素描和结构素描等。 4、素描的基本元素： 素描的基本元素是：点、线、面。 点的排列轨迹形成线 线的排列组合形成面 由面组成体 用线来表现物体轮廓和形态，用面来表现体积和明暗变化 二、线条练习： 线条练习主要分为长线练习、线条排列练习、层次交叉练习和虚实线条练习。 （1）长线练习：画素描起形时主要用长直线来画。画长直线时用横握笔法，由上臂带动小臂、腕和手指运动画出，尽量画直。一条线可以来回多画几次，由轻到重、由不确定到确定。 初画长直线时往往会出现几种情况：（这些线条都不正确） 一是容易把直线画成弧线 二是线条太实，画成“铁丝线” 三是用断断续续的短线拼接成长线。 （2）线条排列练习：我们知道线的组合形成面，素描画中的面可以用有规律排列的线条来表现。线条的排列要均匀，排列的方向可以多变。 绘画（一）教案
（3）多层次交叉线条：第一层线条画好以后，如果要增加颜色的深度，可以在第一层线条的基础上再增加层次，但线条的方向与第一层相比要稍加改变。（4）虚实线条练习：在线条排列时用力可以渐增或渐减，画出一些有轻重变化的线条，形成虚实变化的感觉。这种线条在处理远近虚实关系上有很大作用 三、基础透视知识 学习透视的目的是为了在二维空间的平面上，表现出三维空间的物象。这里我们主要学习：平行透视、成角透视。 关于透视的概念和名词解释： 画面：视域内假想的平面 视点：眼睛所处的位置 视平线：和观察者眼睛等高的水平线 心点：在视平线上与眼睛正对着的一点，它是平行透视中唯一的消失点视中线：画面上过心点与视平线垂直的线叫视中线 余点：在视平线上，心点两侧由成角透视产生的消失点 基面：支撑物体的平面 距点：在视平线上距离心点的位置和视点到心点距离相等的点 1、平行透视： 平行透视也叫一点透视，立方体的正面与画面平行，低面与基面平行，与画面垂直的所有直线，由近及远消失于心点，这种透视叫平行透视。 立方体平行透视的特点分析： （1）在视平线上只有一个消失点 （2）有两个面与画面平行，近面保持常态，远面透视缩小 （3）立方体在平行透视时有八条线保持原状，四条线产生透视变化。
卡通画教学设计
《卡通画》教学设计 贺兰一小闫东红 教材分析：《卡通画》是小学美术教材四年级下册中的一节造型·表现课。卡通是当今社会流行的视觉艺术，易于我们的生活密不可分。本课通过引导学生欣赏各种卡通，让学生了解什么是卡通及卡通画的类型，学会卡通画的表现方法，并充分发挥学生想象力和创造力，引导他们用不同方法制作讨人喜欢的卡通画。 学情分析：卡通伴随着孩子的成长，每个孩子都十分喜爱卡通画，尤其是现在的儿童更是在卡通世界里成长的一代，所以学生对卡通形象并不陌生。本课通过大量学生喜欢的卡通资料的欣赏，掌握卡通画的表现方法。在小学三年级已引入动画片的欣赏，我在四年级的教学中引入了《卡通画》这一课，也为五年级的《卡通漫画》作铺垫。 教学目标： 1.了解卡通画的基本知识、卡通画的历史，分析卡通画的造型特点。 2.学习卡通画的表现方法，用流畅的线条表现卡通特征，绘画出自己心中的卡通形象。 3.感受卡通画的特征和充满活力的儿童心理，培养学生动手操作能力，审美能力和爱国主义。 教学重点：通过认识和了解卡通画，自己动手绘画出一个卡通形象。 教学难点：卡通形象的设计、环境画面的构成，以及学生对进一步创作卡通画的认识。 课前准备：师生共同收集多种卡通漫画故事，学生准备自己喜欢的漫画故事、纸、笔、颜料等，教师准备课件。 教学过程： 一、导入 1.谈话：你们见过卡通画吗？你们喜欢卡通画吗？老师也喜欢。下面我们一起来欣赏动画片《喜羊羊与灰太狼》。 2.看完后让学生介绍动画片里的主要人物。 3.每部动画片里都有我们非常喜欢的卡通形象，这节课我们就来画一画自己喜欢的卡通画。（课件出示课题：卡通画） （设计意图：让学生很快进入卡通天地，激发学生的兴趣。）
动漫影视欣赏教案
动漫影视欣赏教案 潮州市金山中学美音组郇娜 【教学目标】 1. 知识目标：这堂课是动画片欣赏课,强调的是学生如何深入而“内行”的影视鉴赏和掌握 恰当的影视鉴赏的方法和策略。为学生今后的动画学习之路打下良好的基础。 2. 能力目标: ⑴培养学生独立思考和分析能力 ⑵使学生学会如何把所学理论知识应用到实际影片欣赏中 3. 德育目标：通过国产精品动画片的欣赏,提升学生对国产动画产业的信心和对民族元素的 深层理解 【重点难点】 1. 教学重点：对动画影视作品鉴赏方法的理解与掌握 2. 教学难点：把鉴赏方法应用到动画片欣赏当中去 【学生状况分析】 学生为非美术专业的高二级学生,绘画能力和专业知识都很有限,对这个领域只停留在感兴趣和普通的表面认识阶段。在高科技快速发展的知识时代,学生正处于成长和积累的年龄,有强烈的求知欲和交流欲望,同时又追求个性,如何有效并合理的吸收各种专业知识,就需要一定的方法,所以,通过影视动画鉴赏方法的学习,可以使学生在短时间内收集和积累各部经典动画片的知识和精华,提升自身的内在修养和经验,为今后的影视欣赏打下坚实的基础。 【教学方法】 这是一节教学生如何欣赏动画影片并引导他们有自己一套鉴赏方法的课程。在理论知识的学习方面,我主要采用了分析讲解并举例说明的方法,使学生记住关键内容和我所归纳的经验；在提高学生兴趣方面,我采用了把理论融入到实际的多媒体实例演示的方法；并根据学生的特点,留给他们自由发挥的空间,采用了课堂讨论的方法。达到知识的积累,并且活跃了课堂气氛,使学生在轻松愉快的观赏和讨论过程中自然而然的学会了本堂课的重点和难点,并有一定的自我想法,充分展现了以突出技能为主导思想的职教方法。 【学习方法】 通过我的课堂教学,培养学生： 1. 学会如何鉴赏影视动画的方法 2. 学会贯通前后课程,使自己条理分明,学习任务明确 3. 学会如何提高自身的欣赏水平 4. 学会如何活跃自己的思维 5. 学会如何提高自身的语言表达能力 6. 学会如何培养自己的学习兴趣 【教学时间分配】 1. 组织教学 1’ 2. 复习与导课 5’ 3. 新课⑴理论 9’ ⑵影片动画欣赏 12’ ⑶讨论 3’ 4. 实践 8’
美术教案卡通画
《卡通画》教案 义务教育课程标准实验教材（人教版） 一、课型：造型·表现 二、教学目标： 1、知识目标：感受卡通作品的色彩美与造型美。 2、情感目标：学会欣赏卡通画作品。 3、技能目标：选择一种方法，临摹一幅自己喜欢的卡通作品。 三、教学重点：学会欣赏卡通作品。 四、教学难点：学会卡通画的绘画方法。 五、年级：七年级 六、课时：1课时 七、学具准备；图画纸、水彩笔或彩色铅笔、自己喜爱的卡通图片。 教学过程： 一.组织教学，检查学具。 二.导入新课 师：在卡通王国，住着许多卡通小精灵。他们或调皮可爱、或美丽善良……今天，我们一起来认识一下他们。瞧，这是什么？（蓝猫）师展示典型卡通图片）你们喜欢吗？（生：喜欢）是呀，老师也非常喜欢，谁来说一说你都喜欢哪些卡通人物？（生：纷纷举手回答我喜欢哪吒、葫芦娃、黑猫警长、机器猫、三毛.........你们知道的还真不少！ 你们想不想画出自己喜爱的卡通形象呢？那么怎样才能用手中的画笔把自己心中喜欢的卡通人物表达出来呢？今天我们就来学习卡通画。（板书课题） 三.讲授新课 1. 卡通一词是cartoon 的音译。国产动画片《虹猫蓝兔七侠传》深受大家的喜爱，下面我们来欣赏其中的一个片断。（播放课件）有些同学还意犹未尽，我们再来欣赏几个卡通形象。 2．师：你喜欢它们吗？为什么？ 生：色彩鲜艳、造型夸张、可爱、生动、有趣，故事情节充满了智慧…… 3．师：你最喜欢看哪一部动画片？请说出喜欢它的理由。 4．看来，动画片给我们带来了不少知识和乐趣。那么你们知道动画片是怎么制作出来的吗？（过去，制作一部动画片要好几年，因为卡通人物仅仅完成一个简单的动作，就要画几十张甚至上百张卡通画。现在，利用电脑可以制作大量的动画片，比如前段时间央视少儿频道播出的《帽儿山的鬼子兵》、《可可可心一家人》、《虹猫蓝兔七侠传》等国产动画片都是电脑制作的。
美术基础短期教案素描色彩
第一章造型 第一节 教学目的： 1、认识美术 2、了解设计学基础知识 3、素描基础知识 教学重点：拓宽学生思路，使学生的认知思路转到设计行业中来 教学难点：造型的表现手法 课时： 1课时 教学过程： 一、复习内容 学习素描造型之前对美术涵义、艺术设计学科的了解及认识 二、授新课： 通过欣赏艺术作品、美术基础造型作品、电脑设计案例等使学生了解美术基础美术是以物质材料为媒介，占据一定平面和立体空间的艺术。具有审美、实用、教育、认识和传播交流等社会功能。 介绍素描学习所用的工具、素描基本概念、透视关系及作画要求 设计:运用美学原理，按照产品的功能要求而策划、制定的方案、图样。它是一门将物质文明与精神文明科学技术与文化艺术高度结合的应用学科。 表现手法：线描表现明暗表现 造型：指对形体的描述与设计。 素描：从绘画表现形式来看，素描是单色画，是造型艺术的基础。 透视：用线条来显示物体的空间位置、轮廓和投影的科学称为透视。 单件石膏体写生训练（正方体写生） 示范作画 课后小结： 学习素描的核心眼睛的观察能力大脑的认识分析能力手的表现能力 布置作业： 整理笔记练习造型，用长线打轮廓，了解其结构特点。
第一章造型 第二节 教学目的： 要求学生动手用直线画出物体轮廓，所画对象画多大比例大小，虚实关系放在画面什么位置，都是作画时必须考虑的问题 教学重点： 掌握作画的步骤及要求 教学难点： 作画时把握所画对象的比例、结构及明暗关系 课时：2课时 教学过程： 一、复习内容 回顾上次课程中的基本概念。设计、造型、素描、透视的含义及作画的步骤。 总结、解决上次练习中学生出现的问题 二、受新课 作画步骤：从大到小从外到里从方到圆 比例：一部分跟另一部分或整体在量或尺寸方面的关系。 形体结构：物体的形状体积、构成组合方式。 单件石膏体写生（球体写生） 要求：注意构图、比例结构准确、明暗明确。 课后小结： 多观察、分析。思考推敲所画对象的轮廓、结构。 布置作业：单件石膏体写生作业一副 要求观察仔细，注意构图，比例明暗的关系，画面统一。
五年级下美术教案(人教版全)
五年级下美术教案(人教版全) 时：1课时教学目标： 1、通过教学活动，让学生了解形状是构成美术作品的基本元素之一。掌握形状的概念和形式，并学会应用各种形状来组成艺术画面。２、通过学习活动，学生初步在学习中体会造型元素--形的魅力，尝试自己动手，运用构成原理创造各种画面。并从中体会到乐趣。教学重点：认识形状的概念和形式教学难点：学会运用各种造型组成画面教学过程：一、导入阶段： 1、欣赏各种平面形状师问：看了这些形状，你们能给他们归类吗？为什么？生答：略 2、导入课题：《形的魅力》二、发展阶段： 1、《形的魅力》的特点（学生讨论找规律）展示各种形状。师问：请找一找它们有什么规律（学生讨论）生答：略师小结：形是构成美术作品的基本元素之一。（点、线、形状、色彩等） 2、形的分类（知识窗内容）几何形（三角形、正方形、矩形、椭圆形、多边形等）自由形（随手画的形状） 3、形的特点（外形和骨式的变化）： 有规则-- 无规则正面和侧面结合。通过这样几个教学环节教给学生一种变的方法，发散学生的思维让学生能够创造出新颖、生动、色彩别致的人物形象。教学中教师为学生搭建了一个学生
独立思考，共同探讨，观察尝试、自主学习、探究的空间。教学目标： 1、引导学生欣赏毕加索等大师的作品特点，同时观察中国京剧脸谱中人物脸谱的变化特点。 2、让学生收集各种身边的物品，运用于人物表现之中。 3、指导根据学生自己的想象，同时模仿运用大师的表现方法和脸谱表现的特点，设计出有新意的人物形象。教学重点：指导学生模仿大师作品表现方法，设计有特点的作品。教学难点：学生大胆想象，设计富有创意和夸张的形象。教学准备：教师搜集毕加索大师的作品，和相关的京剧脸谱的资料，制作课件供学生欣赏。学生准备 1、收集身边各种现成品用于人物的表现之中，并带好相关的绘画工具。教学目标 一、导入游戏；（形状的改变） 1、大家已经看到老师给同学们带来了一位小朋友，她呀还会变了！（电脑多媒体课件）如果你在这些（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）小按纽上面点击一下，她就会变成另外一幅模样，你想玩一玩吗？看她是怎么变的？ 2、学生玩游戏，分别点头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型，感受造型的变化。（两个同学玩） 3、她什么变了？（头发、眼睛、鼻子、嘴、脸型）她是怎么变的？（五官的造型变了）揭题：变（贴）
(完整版)美术基础教程教案(第2版)
喀什大学教案 （2016至2017学年第二学期） 学院：人文学院授课对象：小学教育课程：美术基础教程授课地点：新428教室授课时间：周四5-6节任课教师：易善炳
第一章素描基础教案 教学目的：美术初学者入门训练应从素描入手，素描是造型的基础，工具材料简单易掌握，所学知识也相对简单。学习本章节主要是对素描的工具材料、造型的基本规律、基本技法等特征进行了解。 教学重点：素描造型的基本规律 教学难点：素描造型的基本方法与步骤 教学方法：讲授法 教学过程： 第一节素描的工具和材料 工具准备：画板、画架、凳子、铅笔、炭笔、木炭、炭精条、橡皮、橡皮泥、纸、刀子等。（1）铅笔 初学绘画一般先用铅笔。因为铅笔较易修改，易固定，色调层次丰富而细腻，有利于深入刻画。 铅笔有软硬之分，一般情况下分为8b、7b、6b、5b、4b、3b、2b、b、hb、h、2h、3h、4h、5h、6h等。b的型号越大铅笔就越软，h的型号越大就越硬。越软的铅笔画出的线条就越深，越硬的铅笔画出的画出的线条就越浅。在用铅笔上调子的时候要注意用笔的先后次序，一般情况下先软后硬、先钝后尖。就是先用软铅笔后用硬铅笔，先用未削尖的笔后用削尖的笔。因为铅笔上调子，颜色的深浅需要层层叠加，很多遍才能达到所要的深度。而硬铅笔和削的太尖的笔画几遍之后容易打滑，不好往里画了，容易“腻”。 （2）橡皮 橡皮质地柔软富有弹性，既能擦掉笔迹，又不损伤画面。用来擦掉画坏的部分，用时可以将橡皮从中间割开留一个相对尖的角，用起来更方便。作画时尽量少用橡皮，以免将纸表面擦毛弄花。另外橡皮作为工具皴擦画面，可丰富层次感。 （3）纸 绘画所用的纸张品类繁多，不同的纸表面纹理、薄厚不同。初学者一般采用150克到200克素描纸为宜。铅笔画用纸一般应以纸质密实，纸面纹理较粗糙的为好。纸质密实，能多次擦拭修改，不易起毛，不留笔道痕迹。纹理较粗糙，易显现线条笔触及深浅轻重的色调变化，利于深入刻画形象。 （4）炭笔 炭笔的笔芯较粗，其质地较铅笔软，颜色深重浓黑，附着力强，难于用橡皮擦净，不易修改，且易弄污画面。由于笔芯较粗，线条粗细不易控制，在基础素描训练的初始阶段不宜采用。 （5）炭精条 炭精条分黑色和棕色两种，一般为方条形，特点是既可进行较细致的刻画，又便于大面积涂抹，不可表现丰富的浓淡层次。黑色炭精条颜色深黑浓重，棕色炭精条颜色较为柔和。炭精条与炭笔一样，难于用橡皮擦净，不易修改，容易弄污画面，初学者不易掌握。 （6）木炭条 木炭条一般以柳条烧制而成。质地松软，颜色浓黑，使用方便，表现力强。即可表现强烈的黑白对比，又可表现柔和的色调，既适合表现以线为主的结构造型，也适合表现层次丰富的明暗光影。木炭条是基础训练和素描创作普遍采用的工具，一般选用质地较结实，平直均匀，粗细适中的为宜。但是木炭条的颜色附着力不强，极易脱落而损污画面，为便于保存，必须喷上定画液。 （7）画板、画架
CG动漫绘制技法教学大纲
CG动漫绘画技法教学大纲 一、课程性质与任务 本课程属学校动画专业课，面向动画专业的学生。CG动漫绘画技法的教学目的是使学生了解CG动漫绘画的发展概况和基本技法，通过重点讲述美、日、韩等动漫业发达国家动漫产业的发展政策，为我国动漫产业的发展提供借鉴。同时，通过对世界优秀动漫作品的分析，提高学生对动漫作品的鉴赏能力。 二、课程教学目标 本课程是艺术设计动漫专业的必修课程。是动画专业其他科目不可分割的一部分。它不仅在动画专业教学中有着重要的地位，在今后的其他实践运用中也有着很高的实际价值。在商业设计中占有重要的位置。《CG动漫绘画技法》课程是应用型学科，在内容上和《原画》、《动画》等内容相关联，学习《CG动漫绘画技法》课程的目标是促进学习者理解和掌握动画角色设计的基本知识、基本方法。传递设计新理念、新思维。提高学习者单独从事动画角色设计和单独对设计作品进行正确鉴赏的技能，最重要的是提高学生的实际创意能力和动手能力，为毕业前独立完成动画短片的创作解决角色设计上的难点问题，更远一点说，也为学生将来有机会从事专门的动画角色设计工作做好能力上的准备。 三、课程内容结构： 本课程教学内容由七个模块中的10个任务构成。 模块一 CG动漫绘画基础 任务1 绘制男生简笔画 模块二绘制人物角色 任务2 绘制可爱型女孩线稿 任务3 绘制可爱型女孩上色稿 任务4 绘制唯美型女孩 模块三绘制怪兽 任务5 绘制“四不像” 模块四绘制道具 任务6 绘制青龙刀 模块五绘制场景
任务7 绘制码头场景 模块六绘制不同风格的CG作品 任务8 绘制传统作品 任务9 绘制讽刺作品 任务10 绘制PS女孩 模块七优秀CG作品赏析 四、课程教学内容与要求 模块一 CG动漫绘画基础 任务1 绘制男生简笔画 1、了解使用Photoshop软件进行CG绘画创作的一般流程 2、掌握使用Photoshop软件进行CG绘画创作的主要工具 3、能够使用数位板进行简单CG绘画创作 模块二绘制人物角色 任务2 绘制可爱型女孩线稿 1、掌握进行可爱型女孩线稿线稿创作 2、掌握可爱型女孩各部分细节创作特点 3、能够绘制可爱型女孩 任务3 绘制可爱型女孩上色稿 1、掌握使用Photoshop进行线稿上色的基本方法 2、掌握可爱型女孩上色的要点和技巧 3、能够为可爱型女孩的线稿进行上色 任务4 绘制唯美型女孩 模块三绘制怪兽 任务5 绘制“四不像” 1、掌握怪兽的构成方法 2、掌握创作怪兽的方法 3、能够创造并绘制不同类型的怪兽 模块四绘制道具 任务6 绘制青龙刀 1、掌握绘制刀具的流程和方法
美术教案卡通画教学设计课堂实录小学中学高中
美术教案卡通画 课题：卡通画 日期： 课时：二课时 教学目标：1）了解掌握“画图”软件的使用方法 2）熟练运用画一幅卡通画 3）画面要有自己的想法，培养学生创造力 教材分析：本课的重点是让学生了解并掌握“画图”软件的使用方法，并能熟练运用画一幅卡通画。难点是画面配色及前后层次的处理。怎样画出有创造力的画面来。第一课时着重了解理解，第二课时学生自己操作。 教学准备：课件、电脑、多媒体 教学过程：
一、导入 今天我们来学习如何在电脑中绘画，让屏幕变成画纸，让鼠标变成我们的画笔，你们有信心学好在电脑中绘画吗？ ——有。 二、新授 1、讲解（多媒体演示）画面软件的使用方法。 开机后移动鼠标，单击位于屏幕右下脚的“开始”用光标依次选中“程序”－“附件”－单击“画图”即可打开“画图”软件。 2、具体讲解“画图”软件的工具箱中工具的使用方法。最常用的有铅笔、橡皮、刷子、油漆桶、喷枪、放大镜等 铅笔线条较细，主要用来画轮廓线，它的使用绘画靠鼠标移动来完成的。要想让它象手中的笔一样自如必须熟练使用移动鼠标。可以造各种色彩，点击前景色，到调色板中选
择。 橡皮可以擦去你不想要的图形。 刷子可以给画面上色，小范围的可以选择刷子的线条、宽窄。 油漆桶可以用封闭的范围内，点击一下，使它出现你想要的色彩。前提是绝对封闭，否则颜色会溢到画面各处通漏之处。 喷枪可以得到点状雾状的画面效果，粒子的大小也可以选择。 放大镜可以将局部放大，方便我们深入仔细的刻画。 工具箱中还有画矩形、圆形、椭远形、圆角矩形的工具以及不规则形，矩形的剪裁功能等等。在编辑中我们还可以用撤消的命令将上几步的操作撤消，但次数有限，所以我们要及时修改。 3、教师示范一个简单的画面。