浅谈美国的黑人文化
浅谈美国的黑人文化
在美国黑人文化中,非洲文化的影响不可忽视。非洲文化的传播与延续,一方面源于其自身的活力,另一方面是由于奴隶贸易客观上并不能完全拆散非洲的同一文化群体,而这为非洲文化的传播与延续提供了条件。当然,非洲文化因素在美国并非原来意义上的非洲文化,它借助美国黑人的创造精神和适应能力,在新的环境下经过了种种变化,成为美国黑人文化的重要组成部分。
文化是个广义的定义，就狭义方面来讲，美国的黑人文化体现在文学、音乐、舞蹈等各个领域，下面我们就先来了解一下美国黑人文化在文学方面的发展状况。
20年代中期，在抵抗种族主义的大环境中，爆发了张扬黑人文化及种族肤色的哈莱姆文艺复兴运动(Harlem Renaissance)。这一运动以艾伦·洛克(Alain Locke)的文集《黑人新生代》于1925年的出版为标志。与杜波依斯不同，洛克认为应该用文学来重构美国黑人的社会身份，黑人文学艺术的使命在于重新阐释和塑造黑人的自我形象。洛克认为黑人文学不仅和其他非洲文化运动有着密切的联系，而且和世界其他种族或文化民族主义与在艺术、文化和政治上取得的新成就也有着或隐或显的联系。“这种强调新黑人的新艺术、新风格、新追求，重技巧、重自由创作而轻作品的政治使命的宣言式的理论，反映了当时黑人政治和文学艺术上的主要思潮，对哈莱姆文艺复兴时期的黑人作家有着极大的影响”(王家湘，1998)。在写于1927年的《黑人创作的蓝图》一文中，理查德·赖特(Richard Wright)指出黑人文学创作应该从表现中产阶级黑人的理想和挫折转移到下层市民的愤怒和不满。一时间，赖特式的抗议文学大量出现，“抗议”成为黑人文学批评的重要标准。出于种种复杂的历史原因，写作行为对于黑人作家来说一直是一种政治行为，所以他们的文学基本上是“抗争”式的。
始于1964年的黑人文艺运动是美国黑人历史上一次新的文艺复兴，是美国黑色权利运动(Black Power Movement)的具体体现，其规模和影响超过了20年代的“哈莱姆文艺复兴”。这一运动旨在改变黑人在美国的处境和地位，体现60年代黑人的新精神。由于黑人作家心目中的读者主要是黑人，因此，他们更加刻意开拓种族的文化、历史和群体传统。与此相应的是，这一时期的黑人文学批评也主张“广泛的艺术标准和种族融合的诗学，抛弃了源于白人文化的统一的批评标准能够适于阐述和评价黑人文艺的概念”(程锡麟,1993)。他们强调黑人文学艺术的独特性，即“黑人性”(Blackness)；强调黑人文化的灵魂和传统，寻求黑人文化的自主性，力图建立创作和批评黑人文学艺术的独特模式，从而建立一种黑人美学。批评理论和方法的多样化是这一时期黑人文学批评的一个显着特点：从早期琼斯的现象学理论到尼尔的神话批评，从富勒的社会批判到亨德森的历史美学实践，从盖尔的道德批评到晚期琼斯的文化批评等等。1967年，克伦斯·梅杰发表《黑人标准》，此后黑人美学经过霍伊特·富勒(Hoyt W.Fuller)、拉里·尼尔(Larry Neal)、斯蒂芬·亨德森(Stephen Henderson)、艾迪生·盖尔(Addison Gayle Jr.)等众多黑人批评家的努力，达到其最高水平。
黑人美学学派的两位代表人物是亨德森和盖尔。亨德森认为不存在着“美”的普遍形式，一切美的形式在文化上都是独特的，构成美的形式的东西并非必然相同。要评价黑人文艺运动的诗歌，就需要一种扎根于黑人经验和历史的“灵魂”中的特殊的黑人美学，所以“必须在黑人社会自身中去发现批评判断的最终标准”(斯蒂芬·亨德森,1973: 66)。1971年，盖尔编辑了一部里程碑式的文集《黑人美学》。盖尔在书中详尽地说明了黑人美学的构成，并在1974年将自己的黑人美学观进一步具体化，论述了黑人美学的意义、组成成份以及存在的必要性。盖尔强调指出，黑人美学旗帜下的创作必须采用某种明白易懂的物质方式来改善美国黑人的命运。
美国黑人文学理论的成长是与黑人理论家自身民主意识的觉醒紧密相连的，而且随着这种民主意识的觉醒由低层次向高层次发展，即从较低程度的关心黑人自身权力的实现到较高水平的关注全人类民主权力的实现，这一理论得到不断的充实、完善并逐步走向成熟。如今，
黑人文学理论的突出作用还体现在：它不仅成为抵制美国主流话语的文化策略，而且使少数族群和边缘文化得以重新认识自我及其民族文化前景。
浅析从美国电影中折射出的美国文化
浅析从美国电影中折射出的美国文化 ——观《世界电影史有感》 电影，这一元素自诞生以来就从未离开过我们的视线，一直活跃在近现代文明的历史舞台上。自2009年底2010年初的《阿凡达》在全球掀起一阵新的狂热效应之后，单单对于电影本身的了解已经无法满足人们的精神生活需求了。越来越多的影人及资深影迷纷纷将目光转移并锁定在了电影的制作背景上。而好莱坞电影无论是其运作模式还是拍摄水准制作功底都位及全球电影界的翘楚。吸引了绝大多数人的目光。无论是《与狼共舞》的叙事，还是《骇客帝国》的科技，或者是卡梅隆曾经保持了13年的全球票房纪录的《泰坦尼克号》，都再一次成为了人们关注的焦点，并以此切入分析《阿凡达》获得成功的背景。正如知名电影评论人莫绶所言：“《阿凡达》的成功并不是一鸣惊人，而是根植于美国文化创意领域深厚的积累沉淀。” 如今我在读完《世界电影史》之后对其中美国电影史部分，特别是战后至今的美国电影史内容产生了浓厚的兴趣，并想在此谈谈我对其的看法并分析一下我所理解的战后至今美国电影中折射出的美国文化。由于阅读时间仓促，且下文所述皆为个人粗浅见解，还望老师指正。 一件艺术品往往和艺术家的名字联系在一起，而一种艺术形式的历史通常是将艺术家的名字记录下来。这样的历史其实是把个别艺术家的生活和作品置于一种社会真空状态之下，或者超越了时间和地点的束缚，也就是说他们的作品处于社会历史之外。如果说个别艺术家超越了社会生活，但我们也不应该忘记，社会生活同样高于该艺术家的整个内在，因为每部作品至少都带有两个印记——艺术家的印记及其作品所在环境的印记。但是不管怎么说，任何时期的电影都会有一个鲜明的时代印记，在整个大环境下各个不同导演发挥各自的主观想象力与创造力带给我们不同的心灵享受。 “战后初期美国好莱坞电影面临着极好的发展前景，罗斯福的自由主义在恢复时期（1945-1947）风行于好莱坞的一些制片厂内，这个时期社会纠纷很多，在这个电影 的首都也不例外。那些战前的电影大师，如约翰·福特、卡普拉、惠勒，似乎准备重显 身手，大干一场。电影业呈现出前所未有的繁荣景象，卖座打破了记录（1946年售出50亿张影票），盟军的胜利又为好莱坞打开了新的世界市场。（日本、西德、意大利 等轴心国）”[1] 威廉·惠勒以极大的热忱和心血拍了《我们生活中最美好的年代》这部具有鲜明时 代特征“恢复时期”特点的影片。这位作风细致的杰出艺匠用很长的篇幅描述三个复员军人——一个银行家，一个飞行员，一个失去双臂的残废者一一归来的情景。故事结局虽
美国文化中的黑人形象研究
美国文化中的黑人形象研究 学号1006130231 姓名徐晴 摘要：本文重点讨论美国文化中黑人形象的特点，以及形成、发展和变化的根源，进而阐 述了美国文化中的黑人形象对美国社会、白人与黑人的种族关系以及对黑人自身的影响，是通过列举美国当时歧视黑人的史实和一些生动的漫画，深深地感受到白人对黑人的歧视，从而得出美国文化中美国白人与黑人的种族关系特点和症结所在。 关键字：美国黑人；黑人形象；美国文化 正文 众所周知，美国黑人的历史与美国的历程息息相关。美国白人对黑人态度的变化，成为“检测这个国家走向真正平等的缓慢而痛苦的前进过程中的人类天平”和检验这个国家的试金石。1对美国黑人形象的研究，可分为重建前的黑人形象和重建后的黑人形象。 内战前的美国笼罩在奴隶制下，此时的美国白人对黑人进行管理，黑人像一个永远处于被监护地位的孩子，而白人是其最好的监护人。有时黑人为了讨好他们的主人，在主人面前表现得谦卑、无知、幼稚、装疯卖傻。所以在护奴派眼中，黑人形象大多是温顺、满足于现状、逆来顺受、懒惰、没有理想、缺乏独立性、对主人百依百顺但又狡诈。这种形象为白人与黑人双方所认可。综上可得，内战前，尽管美国白人对黑人的态度好对黑人形象的描述中也存在一定的偏见，但总体上他们描述中的黑人多为正面形象。 内战和重建以后，随着奴隶制的废除、黑人的解放和美国工业化的加速，黑人人口不断增加，而且经济实力得到了提高，成为了白人的竞争者。此时的美国白人对黑人的偏见和歧视并没有随着黑人解放而消失，反而变得更加肆无忌惮，他们对自由黑人形象“妖魔化”。查尔斯·加斯顿认为：“自由黑人令人恐惧的形象随着时间的推移变得越来越可怕，他们不仅带来贫困、饥饿、痛苦和南方毁灭，而且为美国的下一代带来灾难和不幸。黑人是美国及其人民的瘟疫。”2懒惰、愚蠢、虚伪、残忍和邪恶的黑人形象充斥着白人每一个细胞，使他们越来越憎恨、讨厌黑人。 以下两个漫画在当时是对黑人进行贬低的重要工具： 这个漫画是在说：黑人脑子里在想什么？从 前往后占黑人大脑95%的依次为：偷盗西瓜、吸 毒、酗酒、想得到金项链、富于煽风点火和犯罪 活动。而责任感、语言能力、智力、讲究卫生、 创造力、逻辑性和平衡性仅占靠近耳根的极少部
浅谈美国电影文化
浅谈美国电影文化 [摘要]美国是一个年轻的国家．她虽没有悠久的历史，但有着自己独特的文化体系．并且随着时代发展美国文化越来越显示出其生命力，研究美国文化特性对于我国建没与繁荣我国文化具有一定的借鉴性。比尔·盖茨有句名言：“在因特网时代，谁买下了文化，谁就控制了时代。”诸如“花木兰”式的中国传奇故事被跨国公司西方化和全球化的过程，也是美国文化为实现自身利益而改造其他文化、蚕食其他文化、主导世界文化，并据为己有、创造巨额利润的过程。临渊羡鱼，不如退而结网．美国式电影文化的发展已为我们指明了一条发展的道路：我们期待贴有中国标签的中国文化早日走下文化圣坛，走入民众日常生活、走向世每个角落。 [关键词]美国电影；好莱坞；文化特征； 电影作为一门视听艺术，它通过艺术形象的展示，表达一定的思想情感，反映不同社会文化，体现时代和民族精神。电影作为人类文化生活的组成部分，直接反映了一个民族的文化。美国电影也是美国文化在银幕上的重要表达方式之一。美国具有全球视野的电影文化观念和形态决定了美国电影能在世界范围内取得比其他国家的电影更为优越的地位，正是由于这种多元性和包容性的文化形态，才使美国电影有了在世界范围继续发展的态势。美国电影基本主题都是爱、正义、家庭、亲情等等，而这些既是美国作为一个国家所乐意标榜的完美价值观，也是全人类所共同关注的主题。美国电影为全球观众接受，除了好莱坞擅长讲故事以及它强大的商业运作之外，美国电影完整的叙事结构成熟地体现了人们对合理秩序的普遍需求。 一美国电影中自我为中心的个人主义和英雄主义的文化 美国人有着强烈的自我中心观念，信奉个人主义，并使追求个人幸福成为一种社会的共识，而美国公民鼎立膜拜这种个人英雄，他们崇尚个人奋斗，冒险，因此，美国电影极力宣扬以自我为中心的个人主义和英雄主义，希望以此鼓励自己民族，勇于承担自身责任， 并为社会做出贡献。《2012》里那位黑人总统，在人类大难临头之际，他放弃了登上逃生船的机会，留下了这样一句台词：“一个年轻的科学家，要胜过二十个老政客。”这是一种什么境界？这是一种以人类未来为己任的英雄主义境界！《蝙蝠侠》、《夜魔侠》（超胆侠）、《钢铁侠》、《绿巨人》中，男主角都以个人超凡的能力拯救社会，惩罚罪恶。而这类的孤胆英雄在电影的开始往往只是平凡人，体现了平凡的公民也能在这个社会中找到自己的责任。他们无论面对何种危机，苦难，无论收到何种致命的打击，从来不相信失败，英雄们总是用无比清醒的理性的头脑，快速做出完美的布局，瞬间做出绝对正确的判断，总能抓住那只有百分之一的获胜机会，并获得胜利，典型的例子如《勇闯恶魔导》，《极限特工》，《辛德勒的名单》，《阿甘正传》等等，在电影中广泛制造完美英雄的个体力量，将此力量无限 夸大，神化，从而赋予了这些英雄人物以极端个人主义的价值取向。 二美国电影中永恒爱情和家庭亲情 爱情是电影永恒的主题，有着无可取代的地位，无论是哪部电影，都或多或少的描述爱情的完美与永恒。家庭是美国人最为重要的部分，911后美国彻底改变了人生活观念：家庭最温暖亲情最可贵。所以反映爱情和家庭亲情的美国电影用着神起的力量，仿佛人与人之间
美国文化对中国文化的影响和冲击
美国文化对中国文化的影响和冲击 理学院信计0901 刘林学号:200948490101 关键词：美国文化影响中国文化 摘要：中国是当今世界各大国中唯一坚持共产党领导和社会主义道路的国家，因此美国文化对中国文化的影响巨大，尤其是对青少年的影响。 在国际关系中，“文化扩张”主要指一国将其传统价值观传播或强加给其他国家，以达到不战而屈人之兵的目的。在激烈竞争的国际舞台上，许多国家都不同程度地以自己的文化观念影响着国际关系。但是，没有一个国家能像美国那样，把文化扩张和渗透作为外交战略的组成部分，在对外关系中极力推行文化霸权主义，因此也对我国的文化发展影响甚大。 1.利用文化产业的优势进行文化渗透 20世纪90年代，美国文化随着经济全球化形成了一股强大的美国式力量，向世界各国辐射，对地球上几乎所有国家进行着价值观念与生活方式的单方面输出，并施加影响。目前美国的文化产业居世界首位，成为最大的文化输出国，繁杂的美国文化商品超越地域、时空限制，到达五大洲的每个角落。可口可乐、麦当劳、肯德基、迪斯尼、CNN（美国有线新闻网）、MTV流行音乐风行全球，好莱坞电影更是深得青年人的青睐。 面对美国消费文化，尤其是媒体（电影、电视节目、图书、音像制品和网络服务等）冲击着中国文化市场（特别是在中国加入世界贸易组织后，这些文化冲击变得更加明显、更加强烈、更加趋于白热化），中国青少年的价值观念就会潜移默化地西方化或美国化。目前中国在经济、技术等方面与西方发达国家还有很大距离，文化产业不够发达，不能够满足有些青少年衣食住行高标准的需求，使青少年对美国产生崇拜、向往之情。一部分青少年的文化价值重心偏向西方文化，“西化”思想在这些青少年中深受欢迎。 此外，美国还将其他国家和民族的文化资源拿来，根据自己的需要对其他文化加以改造，即进行“美国化”之后，据为己有，再重新推广到世界各地，不仅为其带来高额利润，而且达到宣扬美国民族主义和文化至上观念的目的。美国迪斯尼公司制作的动画片《花木兰》就是一个鲜明的例子。《花木兰》是中国流传下来的传奇故事，讲述一个女孩特别孝敬父母，代替年迈的父亲从军的英勇故事。其主题是中国传统文化所推崇的孝道。而在美国迪斯尼公司制作的动画片《花木兰》中，其主题已经变为女性对自我价值的追求，孝道的主题居于次要地位。中国一些青少年可能会产生迷惑，主题到底是什么。也许10年、20年后，《花木兰》的传统主题会被“实现自我”的主题所取代；由此推知，如果更多传统题材的文化遗产被西方国家开发利用和篡改，那么中国传统文化可能会面临丧失的危险。 2.利用网络文化上的垄断地位进行文化渗透 在网络技术迅速发展的今天，网络的公开性、全球性使美国等西方发达国家能够十分方便地突破国界和地域限制来推行文化霸权，渗透价值观念，扩张文化影响，从这个意义上说，网络文化成为实现霸权主义和强权政治强有力的“武器”。美国凭借网络资源方面的优势，在国际互联网上到处推销“网络影视”、“网络图片”等思想文化，这些思想文化反映了美国的国家形象、生活方式和价值取向等，以潜移默化的方式影响着“网民”的政治倾向、道德品质、人生价值和文化素质，甚至民族的感受和价值判断。 面对美国网络文化的强大冲击，中国青少年如果过多地接触可能会产生亲近感、信任感，甚至认同和依赖。这种文化侵入不仅会模糊青年一代对本民族文化的认可和民族身份的认同，削弱民族感，甚至使他们成为崇拜美国文化的人。 美国网络文化霸权对中国青少年的影响不仅表现在思想上，还突显在网络语言英语化上。如今在互联网上，主导性的语言是英语，约占90%以上，汉语却占不到1%；90%以上的
美国文化论文
美国文化期中作业 浅谈美国文化中的个人主义 摘要： 美国文化的特点很多，集中体现在文学、绘画、建筑、电影等方面，其核心的便是个人主义，个人主义体现在人们的日常行为、文化语言、教育婚姻、竞技电影等方面。美国文化有精华，亦存在糟粕，那么我们在面对美国文化的时候应该批判的吸收，从而使我们国家的传统文化得以继承与发展。 关键词：美国文化、个人主义、批判的吸收 美国文化的特点体现在各个方面，如：文学、绘画、建筑、雕塑、舞蹈、电影……我在这里就美国文化中的个人主义进行浅析。 所谓个人主义，一般来说有广义和狭义之分。广义的个人主义，是泛指西方从文艺复兴以来，随着资本主义生产关系的发展，随着反封建压迫和神权统治的斗争而形成的以个人为中心的思想。狭义的个人主义，主要是指个人主义这一概念出现以后的个人主义思想体系及其理论，它是一种典型的西方资本主义政治和社会哲学，其主要内容是相信每个人都具有价值，高度重视个人自由，强调个人的自我支配、自我控制、自我发展，是以个人为本位的人生哲学 美国文化的主要内容是强调个人价值，追求民主自由，崇尚开拓和竞争，讲求理性和实用，其核心是个人中心主义。美国公众注重成就，仰慕英雄，有深厚的成就崇拜和英雄崇拜的心理积淀。个人成就是所有美国人价值观中评价最高的价值之一。美国人有很强的成就(或成功)意识。成功是所有美国人的追求，是诱人的前景，前进的动力。他们坚信，一个人的价值就等于他在事业上的成就。一些事业有成的企业家、科学家、艺术家和各类明星，成了新时代的英雄。他们个人奋斗的过程和结果，成了社会文化价值取向的参照系，父母教育子女的活教材。 个人主义体现在美国人的日常行为中。强调每个人作为个体，每个人都有他的自然权利，平等和自由。在美国，个人的隐私权是受到尊重和保护的。而那些对年龄、婚恋、宗教信仰、经济状况等有关方面的问题，美国人认为是隐私性问题，通常采取回避的态度。个人主义强调对个人私生活的保护和尊重，不允许对之进行刺探、干涉和侵扰。若一个人出于获利、好奇或恶意的动机而侵犯别人的隐私权，要受到惩罚。美国人如果对别人的私事爱讲闲话，不仅没有好处，有时还会卷入民事诉讼中去。崇尚自由、张扬个性的观念对美国人的生活态度影响颇深，从其着装便能得知一二：美国人的服装观念是自由的、个性化的，衣服不是显示生活地位的标尺，而是展现个性的方式。每个人都可根据自己的喜好选择服装的颜色和样式，穿衣打扮自行其事，随心所欲。 个人主义体现在美国人的文化语言中。语言与文化的关系是相互关联、相互依存的。首先，语言反映了文化。其次，文化支配着语言，即不同民族的文化结构会导致各民族语言之间的差异。谚语是与文化关系最为密切的语言形式之一，最能反映—个民族的价值观，是一
论美国黑人对历史的影响..
摘要 在美国历史上，黑人的影响是巨大的。19世纪以前，在南方的奴隶制度还没有废除的时候，大量的黑人就通过辛勤的劳动为美国农业的发展做出很大的贡献。但是当时，北方的黑人在美国独立后即已获得自由。在美国立国后不久，他们就获得了选举权等政治权利。 南北战争结束后，美国黑人开始全面参政，很多地方都有了黑人的议员，从市长，州长，国会议员，到现在的两届国务卿，甚至于现今的当政总统。而大量解放了的黑人进入工厂，又为美国工业的发展做出了贡献。 在两次世界大战中，大量黑人参军，他们为了美国和世界的和平与自由，牺牲在战场上。黑人体力好，所以，在田径，篮球等体育运动上，为美国争取了很多荣誉。 至于文化，黑人的影响也很大。蓝调，爵士乐，HIP POP等，都起源于黑人音乐。而黑人作家，好莱坞演员也很多。近几届的奥斯卡奖就很青睐黑人。 关键词：美国黑人；历史；贡献
Abstract In the history of the United States, American--Africans' influence is huge. Until the 19th century, when the slavery has not been abolished , black Americans have made great contributions to American agriculture by working very hard. But in the United States, the black in the north had become free after the War of Independence. Soon after the War of Independence, they have gained extensive political rights?such as the right to vote. After War between Northern and Southern states in the U.S, black Americans began to participate in the management of State affairs, they became the Congressmen, the mayors, the Governors,the Secretaries of State , and even the President of the USA, President Obama for instance. Numerous black workers were working in the factory, which made tremendous contribution to the American industry. In both World Wars, a lot of black Americans enrolled themselves in the army, they shed their blood for peace and freedom of the U.S and the whole world. The blacks are very good at sports, such as field and track or football, they won great honor for the U.S. As to culture, they also have a very deep influence. The blues, jazz, HIP POP, etc, are all originated among Black Americans. There are lots of black writers as well as black actors, a lot of whom won the Oscars. Key words：Black people ; history; contribution
浅谈美国文化侵略
浅谈美国文化侵略 现在我们谈论最多就是美国，世界第一强国，综合国力最强的国家，人才最多的国家，拍科幻电影最好的国家……为了以文化战的方式推销美国的意识形态改变中国一代的思想价值观，在中国社会底层植入西方的信仰体系，始终是美式文化战争的两大主攻方向。 文化冲击，这有讲到了接受先进文化，还是保持传统文化，我不想在这个问题纠缠，现在各国都遇到这个问题，美国文化的冲击实在太大了，他从什么地方来输出他们的文化呢？美国大片，电影，歌曲，通过的途径是凭借他经济优势和语言优势。看看美国的大片，很科幻，男孩子都喜欢，对我们来说，美国的文化是另一个世界，我们渴望看到另一个世界，开阔眼界，不过我们也不要被一些表现蒙蔽了事实，美国没有农村么？不是的。美国没有穷人吗？不是的。外国的月亮不必家乡的圆，只不过我们到不了美国去，相信大家都听过一句话，得不到的永远是最好的，我们现在就是这种状态。 半个多世纪前，美国中央情报局局长尼克松就露骨的说：“我们要从青少年抓起，要把主要的赌注押在青年身上，要让它变质、发霉、腐烂。我们要把他们变成无耻之徒、庸人和世界主义者。我们一定要做到。”尼克松也曾直白的表述：进入21世纪采用武力侵略的代价将会更加高昂而经济力量和意识形态的号召力将成为决定性的因素，通过文化扩张和渗透，播下思想的种子，这些种子有朝一日会结成和平演变的花蕾。 克林顿执政期间，美国中央情报局曾将其行动手册中针对中国部分加以充实完善和实用化，内部代号为【十条戒令】其主要内容包括：尽量用物质引诱和败坏他们的青年，鼓励他们蔑视、鄙视并进一步公开反对他们原来的思想教育、特别是共产主义思想。利用一切资源来破坏中国的传统价值观念，毁灭他们的道德人心，摧毁他们的自尊、自信，打击他们的吃苦耐劳精神。尽一切可能做好宣传工作，包括电影、书籍、电视，只要他们向往我们的衣食住行、娱乐和教育方式，就成功了一半。一定要把青年的注意力引向体育表演、色情书籍、享乐、游戏、犯罪性电影。任何时间，任何地点都要发动民主运动。 这难道还不足以引起我们的警惕？ 美国大片就是一种文化入侵。是美国人希望通过电影潜意识的向我们灌输诸
美国的黑人文化
浅谈美国的黑人文化 摘要：黑人文学理论黑人美学文化民族主义 在美国黑人文化中,非洲文化的影响不可忽视。非洲文化的传播与延续,一方面源于其自身的活力,另一方面是由于奴隶贸易客观上并不能完全拆散非洲的同一文化群体,而这为非洲文化的传播与延续提供了条件。当然,非洲文化因素在美国并非原来意义上的非洲文化,它借助美国黑人的创造精神和适应能力,在新的环境下经过了种种变化,成为美国黑人文化的重要组成部分。 文化是个广义的定义，就狭义方面来讲，美国的黑人文化体现在文学、音乐、舞蹈等各个领域，下面我们就先来了解一下美国黑人文化在文学方面的发展状况。 20年代中期，在抵抗种族主义的大环境中，爆发了张扬黑人文化及种族肤色的哈莱姆文艺复兴运动(Harlem Renaissance)。这一运动以艾伦·洛克(Alain Locke)的文集《黑人新生代》于1925年的出版为标志。与杜波依斯不同，洛克认为应该用文学来重构美国黑人的社会身份，黑人文学艺术的使命在于重新阐释和塑造黑人的自我形象。洛克认为黑人文学不仅和其他非洲文化运动有着密切的联系，而且和世界其他种族或文化民族主义与在艺术、文化和政治上取得的新成就也有着或隐或显的联系。“这种强调新黑人的新艺术、新风格、新追求，重技巧、重自由创作而轻作品的政治使命的宣言式的理论，反映了当时黑人政治和文学艺术上的主要思潮，对哈莱姆文艺复兴时期的黑人作家有着极大的影响”(王家湘，1998)。在写于1927年的《黑人创作的蓝图》一文中，理查德·赖特(Richard Wright)指出黑人文学创作应该从表现中产阶级黑人的理想和挫折转移到下层市民的愤怒和不满。一时间，赖特式的抗议文学大量出现，“抗议”成为黑人文学批评的重要标准。出于种种复杂的历史原因，写作行为对于黑人作家来说一直是一种政治行为，所以他们的文学基本上是“抗争”式的。
美国黑人的受难史
美国黑人的受难史 棉花种植园主们难以满足的需求主导了新国家的政治，这不仅仅是因为他们仰赖国家获得并清空新的土地，还因为他们需要强制劳动力。与其他地区不同，美国的种植园主可以获得大量廉价劳动力——这就是《美国棉花种植者》（American Cotton Planter）所声称的“全世界最廉价且最容易获得的劳工”。 直到20世纪40年代机械化收割出现之前，棉花种植一直是劳动密集型行业。收获棉花所需要的工时甚至比纺纱和织布还要长，收获时劳动力不足是棉花种植中受到的最大限制。美国南方杂志《狄波评论》（De Bow’s Review）评论道：“真正限制棉花出产的因素是劳动力。” 在莫卧儿印度和奥斯曼帝国复杂的农业结构中，农业耕种者首先要确保自己的口粮作物的种植，因而限制了他们能够向市场提供的收成。事实上，如我们所见，缺乏劳动力是限制西安纳托利亚棉花出产的重要因素之一，同样也让在印度建立棉花种植园的努力受挫。在巴西可以使用奴隶劳动，但棉花又竞争大过需要更多劳动力的甘蔗。而随着1807年英国废除奴隶贸易，西印度群岛的种植园主很难招募到劳工了。 然而，在美国，几乎所有的短缺都可以用足够的金钱来解决。新奥尔良和其他地方的奴隶市场与棉花市场一起蓬勃发展。同样重要的是，有成千上万的奴隶可以用来种植棉花，因为美国独立后南方各州的烟草生产变得不再那么有利可图，促使那里的奴隶主出卖他们的奴隶。 正如一位英国观察家在1811年明确指出的那样：
“在弗吉尼亚州和马里兰州种植烟草已经不再能引起人们的兴趣；原来从事这项工作的黑奴被送到了南方各州，使那里的美洲棉花种植者得到了更多的人手，能够更加活跃地开展业务。” 事实上，到1830年，全美国足有100万人种植棉花，即每13人中就有1人，其中大多数是奴隶。因此，棉花生产的扩大使奴隶制重新活跃起来，导致奴隶劳动力从美国南方的北部地区向南部地区转移。 仅仅在轧花机发明后的30年（1790年至1820年）内，就有25万名奴隶被强制转移，而在1783年至1808年禁止国际奴隶贸易期间，贸易商大约进口了17万名奴隶到美国，这是1619年以来进口到北美的所有奴隶的三分之一。总而言之，美国国内的奴隶贸易将约100万奴隶强制迁徙到了美国深南部（Deep South），大部分都去种植棉花。 可以肯定的是，并不是所有的美国棉花都是由大型种植园的奴隶种植的。南方农村的小农户也生产棉花，因为它能很快赚到现金，而且种植棉花不像种植甘蔗或大米那样需要大量资本。然而，尽管他们做出了努力，总的来说，他们的产出也只占总产量的一小部分。正如我们在世界各地看到的那样，小农户在种植适销对路的商品之前，往往会把重点放在维持生计的作物上。 事实上，1860年在南方采摘的所有棉花中有85%是在大于一百英亩的农场上种植的；拥有这些农场的种植者拥有所有奴隶的91.2%。农场面积越大，种植者就越能利用奴隶制棉花生产中固有的规模经济效应。较大的农场负担得起去除种子的轧花机、用来把松散的棉花压成捆以降低运
浅析美国文化中的个人主义
浅析美国文化中的个人主义 摘要：个人主义是美国价值观念的核心，它的产生有其思想和现实来源，其渗透到美国生活的方方面面。对个人主义的推崇和奉行，对美国社会有利有弊。 关键词：美国个人主义独立 基督精神，自由主义与个人主义共同构成美国文化的三大支柱。但代表美国文化模式基本特征的个人主义却是直接、真实地涵盖了美国思想。个人主义是美国价值观的核心，在美国的文化思想中占有举足轻重的地位。它对美国历史的发展道路起着决定性的作用。对个人主义的分析有利于加深对当代美国社会的了解。 一个人主义的内涵 个人主义在西方文化特别是在美国文化中起着举足轻重的作用。“个人主义”这个术语最早的用法是法语形式的“individualism”，个人主义作为一种个人主义思想体系及其理论，也即是西方的一种政治哲学和社会哲学。其主要内容是：尊重个人空间，强调个人利益和个人奋斗，尊重人权。强调人是价值的主体，相信每个人都具有价值，高度重视个人的自我支配，自我控制，自我发展。个人主义是以个人为本位的人生哲学。个人进步，全在于自己的艰辛努力和不息奋斗；个人进步，也是自我价值实现的主要标志。反对权威，反对任何形式“不合法的”对个人的强制，尤其反对国家对个人不必要的控制。 二个人主义产生的原因： （1）历史渊源。 在美国，“个人主义”最早从法国启蒙运动得到启发，最初是唱着对资本主义和自由主义民主的颂歌而出现的。它成了一种具有巨大意义形态的象征性口号。最早的一批移民包括了来自欧洲的清教徒，他们认为上帝判断其选民的标准时个人在世俗世界中取得的成就，不希望遭到上帝的遗弃就应该通过个人努力获得成功。随后，伴随着西进运动和二战，个人主义实用性的优越性不断被证实，这一传统也被新一代和新移民不断得继承了下来。 （2）长久以来的独立意识传统。 首先，这源于东西方家庭观念的不同。东方人——尤其是中国人受伦理思想和传统的影响，家庭成员之间的纽带更为紧密。代系之间教育和赡养义务往往持续终生。而西方人则视此为影响个人能力的发展。父母对孩子的抚养义务仅以法律规定的上限为终点。孩子成年以后，在经济和心理上都要与父母相分离。连至亲的不想过分依赖的美国人，唯有靠双手为想要的生活奋斗不止。其次，美国人非常重视隐私。所以他们严格区分私有空间和公共空间。在公共空间内，他们热情洋溢，和家人朋友亲密无间；而这些人一旦侵入他们的私有空间，这种私有性便会被打破，隐私权被侵犯。所以，美国人认为，社会是一个个独立的，各不相同，互不侵犯的个人组成。社交就是独立个体之间的交流分享，共同创造。 （3）移民国家的自我安全感的创造。 美国作为一个移民国家。自美国建国以来以来，大量欧洲，亚洲、非洲、拉美的人民怀揣着“美国梦”离开本土。他们不安于现状，不相信命运，只相信自己的双手，希望在这片新大陆上大展宏图。随之而来的艰难困苦使他们内心的漂泊感油然而生。奋斗初期孤立无援的困境和由此形成的独立人格使得他们认为，归宿感和安全感的获得，只有通过谋求一片立足之地，让自己成为这个这崭新世界的一员，而方法只能是自强不息，自我打拼。他们坚信，自己才是自己的救世主，虚无缥缈的外力并不能为自己的成功带来帮助。移民一代的这种传统思想意味着人格的独立性和选择的自主性，与美国主流价值观相得益彰。 三个人主义在美国社会的表现 美国人对个人主义的推崇渗透生活的方方面。在服饰、饮食、政治领域、文学创作等方
浅析美国黑人文化
姓名：黎巍 学号：11123076 指导教师：商晓芳 浅析美国黑人文化 众所周知，美国是一个移民大国，随着第一批移民乘坐着“五月花”号扎根美国，越来越多世界各地的人们都涌向了这片新大陆。在如此短的历史进程中，美国之所以能称霸全球，与这些人的努力是分不开的，他们是美国建设的奠基者，是美国文化的开创者，是美国发展的先驱者。这群人中有着那么一群黑皮肤的人群，即使他们饱受不公正待遇和歧视，他们也并没有因此选择憎恨这个社会，他们用他们的力量捍卫这个民族，并为它献上自己的一份力。 他们就是我们口中的“黑人”，一个肤色与我们形成反差的人种，一个我们眼中的异类，但是他们却用自己的努力铸就属于他们自己的文化——“美国黑人文化”。当我们沉醉于托妮·莫里森的《宠儿》一书时，当我们折服与JAY—Z 的嘻哈音乐才华时，当我们惊叹于NBA球场上科比们的超震撼表演时，我们的内心早已被他们的文化——美国黑人文化所占据。 每个人都有喜欢美国的理由，我正是因为被美国黑人文化所吸引才对美国有了渐渐地了解，而且在上海大学的一门“生活中的经济学”的通识课上我认识了一个叫Leonard的美国黑人，他也帮我介绍了很多美国黑人的生活情况，因此我对美国黑人文化有着情有独钟的喜爱更对它的发展有些了解和自己的见解。 遥想当年黑人曾是被多么残酷地欺压与剥削，随着林肯《解放黑奴宣言》的发布，打响了黑人运动的第一枪，其后又经历由弗雷德里克·道格拉斯等人领导的黑人自由运动，黑人的地位出现了改善，但是这种改善的程度并不彻底，直到马丁·路德·金的出现将美国黑人运动推向了高潮，极大地改善了美国黑人的社会地位。商老师上课曾给我们介绍过马丁·路德·金这个伟人，也给我们看了他激情并富有说服力的演说《l have a dream》: "……我有一个梦想：总有一天这个国家能够觉醒起来，真正实现它的信条：'我们把这些看作是不证自明的真理：人人生而平等'。 我有一个梦想：总有一天我们能将种族不和的喧嚣变为一曲和睦的乐章。在佐治亚州红色的山丘上，昔日奴隶的子孙和昔日奴隶主的子孙同坐在友爱的桌旁，一同祈祷…… 我有一个梦想：我的4个幼小的孩子总有一天会生活在这样的国度里：鉴定他们的标准不是肤色，而是内在的素质和品格。 让自由之钟响彻千村万户，在每一个小镇、每一个村庄、每一个州、每一个城市，尽情地敲响吧！到了这一天，上帝的一切儿女--黑人和白人、犹太人和非犹太人、基督教徒和天主教徒--都将携手同唱那首黑人的古老圣歌：'我们终于得到了自由!感谢伟大的全能的上帝，我们终于自由了!'" 感人肺脏的演说通过无线电波迅速传遍美国的每一个角落，成千上万人在倾听着，心灵为之震撼。 终于随着多方努力以及坚持，美国黑人的社会地位大大提升，从“黑人”这个词在美国的变化，我们就可以看出黑人地位的变化。最初，当黑哥们儿们还是奴隶的时候，黑人被称为“Negro”。这个词本来是个西班牙语，意思是“黑的”。在西班牙语里，这个词是中性的，既无褒义，也无贬义，但是它到了英语里，就成了个贬义词，意思就是“黑鬼”。后来美国摆脱了奴隶制，黑人逐步获得公民
中美文化差异论文：浅析中美文化差异
中美文化差异论文：浅析中美文化差异 不同的国家和不同的民族在其历史发展过程中，不可避免地会出现由于生产力水平的高低而引起的经济、技术乃至政治、法律制度等文化领域参差不齐。虽然说经济全球化让各国之间的差距不断拉小，但每个国家和民族所拥有的那些由于长期共同生活而逐步形成并世代保持的传统，仍旧以最纯粹的形式保留下来。 中国文化是东方文化的一个典型代表，美国是西方文化的一个融合体，近年来两国在文化上的交流越来越密切，将这两个具有典型代表性的国家进行对比，能够让我们更加全面的了解美国的文化，并重新审视中国五千年来积淀下的文化传统。 一、中美文化宏观比较 （一）集体主义与个体主义。 我认为，集体主义与个体主义的差别是两国最主要的差别。在这里首先引入集体主义和个体主义的定义。 集体主义，指的是一种强调集体和国家的重要性，强调集体利益应该凌驾于个体利益之上的文化价值观念。［１］个体主义，认为个人虽然离不开社会集体，但是正是由于个人对自我利益和幸福的不断追求才最终推动了社会的前进，因此在社会事务中应首先考虑个人的幸福和需要。
［２］ 中国流传了数千年的文化传统深受儒家思想的影响，儒家重视以人为本的价值观念，强调集体主义、权利差距和团体内部和谐。在天地之间人为贵，江山社稷以人为本。作为儒家思想代表人物的孔子和孟子，他们的思想核心分别是“仁”、“性善”。“君君、臣臣、父父、子子”的理念把人为的等级统治秩序同自然的血缘和亲属关系柔和为一，维护着整个社会的有序运作。 美国作为一个后起的资本主义国家，其文化历史深受欧洲文化的影响，在古希腊和古罗马文化中认为人为其自己的目的而活着才有意义的价值观念，以及文艺复兴时期的个性解放，都决定了美国浓厚的个人主义价值观：个人奋斗、自主、独立，以自我为核心。这些观念充斥着美国人生活工作的方方面面，是其价值观念体系的灵魂。 （二）“天人合一”与“天人相分”。 中国人传统的宇宙观或对自然的态度是“天人合一”，人应当顺从自然规律和对自然的膜拜，世间万物都是一个统一体，而且大自然有生命且有灵性。人作为大自然中的一部分，应当与自然和谐相处，适应自然规律，利用自然条件为人类服务，而不是去改造自然，破坏自然。而美国人则认为宇宙间的天地万物都是独立存在的个体，自然与人类是相对
浅谈美国文化印象
浅谈美国文化象征 通过学习北美概论，我了解到了很多有关美国的文化知识，其中印象最深的就是美国文化象征的介绍一课，从中我更加深刻地了解了美国的文化思想。美国的五大文化象征，分别是庄重的自由女神像，很萌很可爱的芭比娃娃，很特别的美国哥特式，有沉重纪念意义的野牛镍币和非常有趣的山姆大叔。 谈到美国，从脑海中跳出的往往是那位于纽约自由岛上，穿着古希腊式服装手擎火炬的自由女神像。自由女神像的正式名称是“照耀世界的自由女神”，它是由由法国人捐款并历时十年完成的。现在自由女神像已经成为美国的一大象征。1984年，自由女神像被列入了世界遗产名录。到目前为止，它已经经过一百二十七年的风霜雨雪，自然的腐蚀让它变成了绿色，但是我感觉绿色的自由女神像更加鲜活，具有很强的灵动性。神奇的是自由女神像的头冠上有象征世界七大洲及五大洋的七道光芒。 自由女神像在国际上也引起了很大的反响，现在的自由女神像已有了很多种形象版本。它走出了美国，走向了世界。许多国家、地区也有了自由女神像的复制品或衍生品。如美国拉斯维加斯、美国关岛、法国巴黎、法国阿尔萨斯、日本东京、中国北京和中国深圳都有自由女神像。可见其形象已被大多数国家所欣赏，其崇尚民主、向往自由的精神也随之传播于世界各地。 伴随着我们走过的童年时代的芭比娃娃也是美国文化的一大特征。它是20世纪最畅销最广为人知且畅销最久的玩偶，这个大眼睛长头发的芭比娃娃是好多女孩的心爱之物。能够设计出如此可爱的芭比的是在充满爱的家庭中长大的有一颗纯洁童心的露丝。 受孩子们所喜爱的玩具一旦在市场站稳脚跟，与它相关的系列游戏，影视，甚至芭比的男友肯也随之畅销。芭比在孩子的世界占据了很重要的地位，也给孩子们带来了很多快乐。 美国哥特式是一位名叫格兰特伍德的画家，历时两个月完成的一幅油画。画中人物完全是作者的想象。该创意来源于1930年8月，伍德在一个小镇上看到的一所哥特式风格的房子。伍德非常喜欢阁楼上的哥特式窗户，就拍了下来，并让他62岁的牙医和他30岁的妹妹做模特完成了这幅作品。有趣的是画中的两位是在不同场合下完成的，不是一起画出的。在芝加哥的艺术展览上，这幅画曾备受争议，最终取得铜牌。人们也对这幅画的内涵很感兴趣，并做了大量的猜测。但伍德只是指明该画有讽刺因素，却未点明讽刺对象。后随着伍德离世，这更成为一个谜。而我感觉没有真正答案未必不是好事。这可以给人们很大的想象空间，不断地更新思想。而美国的哥特式也变成了美国的一种文化风格。美国的哥特式电影，哥特式建筑也很受大家喜爱。哥特式真正成为一种文化的象征代表。
浅谈美国的黑人文化
浅谈美国的黑人文化 在美国黑人文化中,非洲文化的影响不可忽视。非洲文化的传播与延续,一方面源于其自身的活力,另一方面是由于奴隶贸易客观上并不能完全拆散非洲的同一文化群体,而这为非洲文化的传播与延续提供了条件。当然,非洲文化因素在美国并非原来意义上的非洲文化,它借助美国黑人的创造精神和适应能力,在新的环境下经过了种种变化,成为美国黑人文化的重要组成部分。 文化是个广义的定义，就狭义方面来讲，美国的黑人文化体现在文学、音乐、舞蹈等各个领域，下面我们就先来了解一下美国黑人文化在文学方面的发展状况。 20年代中期，在抵抗种族主义的大环境中，爆发了张扬黑人文化及种族肤色的哈莱姆文艺复兴运动(Harlem Renaissance)。这一运动以艾伦·洛克(Alain Locke)的文集《黑人新生代》于1925年的出版为标志。与杜波依斯不同，洛克认为应该用文学来重构美国黑人的社会身份，黑人文学艺术的使命在于重新阐释和塑造黑人的自我形象。洛克认为黑人文学不仅和其他非洲文化运动有着密切的联系，而且和世界其他种族或文化民族主义与在艺术、文化和政治上取得的新成就也有着或隐或显的联系。“这种强调新黑人的新艺术、新风格、新追求，重技巧、重自由创作而轻作品的政治使命的宣言式的理论，反映了当时黑人政治和文学艺术上的主要思潮，对哈莱姆文艺复兴时期的黑人作家有着极大的影响”(王家湘，1998)。在写于1927年的《黑人创作的蓝图》一文中，理查德·赖特(Richard Wright)指出黑人文学创作应该从表现中产阶级黑人的理想和挫折转移到下层市民的愤怒和不满。一时间，赖特式的抗议文学大量出现，“抗议”成为黑人文学批评的重要标准。出于种种复杂的历史原因，写作行为对于黑人作家来说一直是一种政治行为，所以他们的文学基本上是“抗争”式的。 始于1964年的黑人文艺运动是美国黑人历史上一次新的文艺复兴，是美国黑色权利运动(Black Power Movement)的具体体现，其规模和影响超过了20年代的“哈莱姆文艺复兴”。这一运动旨在改变黑人在美国的处境和地位，体现60年代黑人的新精神。由于黑人作家心目中的读者主要是黑人，因此，他们更加刻意开拓种族的文化、历史和群体传统。与此相应的是，这一时期的黑人文学批评也主张“广泛的艺术标准和种族融合的诗学，抛弃了源于白人文化的统一的批评标准能够适于阐述和评价黑人文艺的概念”(程锡麟,1993)。他们强调黑人文学艺术的独特性，即“黑人性”(Blackness)；强调黑人文化的灵魂和传统，寻求黑人文化的自主性，力图建立创作和批评黑人文学艺术的独特模式，从而建立一种黑人美学。批评理论和方法的多样化是这一时期黑人文学批评的一个显着特点：从早期琼斯的现象学理论到尼尔的神话批评，从富勒的社会批判到亨德森的历史美学实践，从盖尔的道德批评到晚期琼斯的文化批评等等。1967年，克伦斯·梅杰发表《黑人标准》，此后黑人美学经过霍伊特·富勒(Hoyt W.Fuller)、拉里·尼尔(Larry Neal)、斯蒂芬·亨德森(Stephen Henderson)、艾迪生·盖尔(Addison Gayle Jr.)等众多黑人批评家的努力，达到其最高水平。 黑人美学学派的两位代表人物是亨德森和盖尔。亨德森认为不存在着“美”的普遍形式，一切美的形式在文化上都是独特的，构成美的形式的东西并非必然相同。要评价黑人文艺运动的诗歌，就需要一种扎根于黑人经验和历史的“灵魂”中的特殊的黑人美学，所以“必须在黑人社会自身中去发现批评判断的最终标准”(斯蒂芬·亨德森,1973: 66)。1971年，盖尔编辑了一部里程碑式的文集《黑人美学》。盖尔在书中详尽地说明了黑人美学的构成，并在1974年将自己的黑人美学观进一步具体化，论述了黑人美学的意义、组成成份以及存在的必要性。盖尔强调指出，黑人美学旗帜下的创作必须采用某种明白易懂的物质方式来改善美国黑人的命运。 美国黑人文学理论的成长是与黑人理论家自身民主意识的觉醒紧密相连的，而且随着这种民主意识的觉醒由低层次向高层次发展，即从较低程度的关心黑人自身权力的实现到较高水平的关注全人类民主权力的实现，这一理论得到不断的充实、完善并逐步走向成熟。如今，
浅析美国黑人英语现象
龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/7718618111.html, 浅析美国黑人英语现象 作者：董建明 来源：《现代交际》2013年第12期 [摘要]美国黑人英语的形成有其历史根源性，它是在白人英语的基础上，吸纳了非洲本土语言及其他多种语言词汇而形成的，它是一种英语变体，也是美国英语的一个重要组成部分，具有独特的语言体系，在语音、拼写以及句法上有其独特的语法规则，它蕴含着丰富的黑人文化，被愈来愈多的人所接受，其合法性在各种方言变体中最后得到学术界承认并被广泛使用。 [关键词]美国黑人英语变体广泛使用 [中图分类号]H310.1 [文献标识码]A [文章编号]1009-5349（2013）12-0030-01 一、黑人英语的形成 美国黑人英语是语言和文化相融合后产生变体的产物，黑人英语的变体主要是受黑人的文化影响。而黑人的文化是属于非洲文化体系，因此美国黑人英语深受非洲文化的影响。同时我们要注意的是美国黑人英语，虽然使用者大部分是黑人，但是这是一种文化发展的现象，它与肤色、基因等生理特征没有直接的联系，是一种文化的发展和延续。美国黑人英语产生的原因与黑人的政治地位和社会地位受奴役和压迫有着直接的关系，正是在这种背景下，美国黑人英语才发生了变异。首先，黑人最初的地位低下，在整个社会中处于最底层的被压迫状态，甚至在语言的使用上受到了种种的歧视和限制。其次，最早对于黑人的统治，实行了种族隔离政策，将黑人的生活区域单独孤立出来，长期固定区域的生活，产生了特有的区域文化，在此情况下语言也随之发生了变异。而近些年随着美国黑人地位的不断提高，黑人文化也受到了前所未有的追捧，甚至成为了一种潮流和文化。首先，无论是在政治上还是经济上都可以看见黑人的领军人物，在体育运动和音乐舞蹈方面，黑人特有的文化产生了巨大的影响力，例如街舞、嘻哈文化、爵士乐等流行因素使人们更加喜欢和了解美国黑人英语。黑人英语的流行已经成为不可阻止的社会潮流，逐渐被美国社会所认可，对于这种黑人英语的研究也同样成为了学术研究的热点问题。 二、黑人英语的特点 （一）语音方面 美国黑人英语的一个突出特点就是，黑人英语词尾的辅音连缀发音简化，如：passed和past都念成与pass一样的音，desk被念成[des]而不是[desk]，mend和meant也和men没有区别，test可以念成tes。 （二）拼写方面