世界顶级建筑欣赏巴洛克建筑
世界顶级建筑欣赏
对外经济贸易大学教授孔淑红、硕士研究生刘彦铭
一、欧洲顶级建筑
1. 欧洲建筑风格简介
巴洛克建筑
罗马耶稣会教堂
巴洛克建筑是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。
巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。另一方
面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步。
巴洛克建筑风格也在中欧一些国家流行，尤其是德国和奥地利。德国巴洛克风格教堂建筑外观简洁雅致，造型柔和装饰不多，外墙干坦，同自然环境相协调。教堂内部装饰则十分华丽，造成内外的强烈对比。著名实例是班贝格郊区的十四圣徒朝圣教堂、罗赫尔的修道院教堂。奥地利的巴洛克建筑风格主要是从德国传入的。18世纪上半叶，奥地利许多著名建筑都是德国建筑师设计的。如维也纳的舒伯鲁恩宫，外表是严肃的古典主义建筑形式，内部大厅则具有意大利巴洛克风格，大厅所有的柱子都雕刻成人像，柱顶和拱顶满布浮雕装饰，是巴洛克风格和古典主义风格相结合的产物。
哥特式建筑
巴黎圣母院
亚眠主教堂
哥特式建筑是11世纪下半叶起源于法国，13～15世纪流行于欧洲的一种建筑风格。主要见于天主教堂，也影响到世俗建筑。哥特式建筑以其高超的技术和艺术成就，在建筑史上占有重要地位。
法国早期哥特式教堂的代表作是巴黎圣母院。亚眠主教堂是法国哥特式建筑盛期的代表作，教堂内部遍布彩色玻璃大宙，几乎看不到墙面。教堂外部雕饰精美，富丽堂皇。这座教堂是哥特式建筑成熟的标志。
法国盛期的著名教堂还有兰斯主教堂和沙特尔主教堂，它们与亚眠主教堂和博韦主教堂一起，被称为法国四大哥特式教堂。
英国的哥特式建筑出现的比法国稍晚，流行于12～16世纪。英国教堂不象法国教堂那样矗立于拥挤的城市中心，力求高大，控制城市，而是往往位于开阔的乡村环境中，作为复杂的修道院建筑群的一部分，比较低矮，与修道院一起沿水千方向伸展。它们不象法国教堂那样重视结构技术，但装饰更自由多样。英国教堂的工期一般都很长，其间不断改建、加建，很难找到整体风格统一的。
英国哥特时期的世俗建筑成就很高。在哥特式建筑流行的早期，封建主的城堡有很强的防卫性，城墙很厚，有许多塔楼和碉堡，墙内还有高高的核堡。15
世纪以后，王权进一步巩固，城堡的外墙开了窗户，并更多地考虑居住的舒适性。英国居民的半木构式住宅以木柱和木横档作为构架，加有装饰图案，深色的木粱柱与白墙相间，外观活泼。
意大利的哥特式建筑于12世纪由国外传入，主要影响于北部地区。意大利没有真正接受哥特式建筑的结构体系和造型原则，只是把它作为一种装饰风格，因此这里极难找到“纯粹”的哥特式教堂。
意大利教堂并不强调高度和垂直感，正面也没有高钟塔，而是采用屏幕式的山墙构图。屋顶较平缓，窗户不大，往往尖券和半圆券并用，飞扶壁极为少见，雕刻和装饰则有明显的罗马古典风格。意大利最著名的哥特式教堂是米兰大教堂，它是欧洲中世纪最大的教堂之一。
威尼斯的世俗建筑有许多杰作。圣马可广场上的总督宫被公认为中世纪世俗建筑中最美丽的作品之一。立面采用连续的哥特式尖券和火焰纹式券廊，构图别致，色彩明快。威尼斯还有很多带有哥特式柱廊的府邸，临水而立，非常优雅。古罗马建筑
罗马万神庙
古罗马建筑是古罗马人沿习亚平宁半岛上伊特鲁里亚人的建筑技术，继承古希腊建筑成就，在建筑形制、技术和艺术方面广泛创新的一种建筑风格。古罗马建筑在公元一～三世纪为极盛时期，达到西方古代建筑的高峰。
古罗马建筑的类型很多。有罗马万神庙、维纳斯和罗马庙，以及巴尔贝克
太阳神庙等宗教建筑，也有皇宫、剧场角斗场、浴场以及广场和巴西利卡(长方形会堂)等公共建筑。居住建筑有内庭式住宅、内庭式与围柱式院相结合的住宅，还有四、五层公寓式住宅。
古罗马世俗建筑的形制相当成熟，与功能结合得很好。例如，罗马帝国各地的大型剧场，观众席平面呈半圆形，逐排升起，以纵过道为主、横过道为辅。观众按票号从不同的入口、楼梯，到达各区座位。人流不交叉，聚散方便。舞台高起，前有乐池，后面是化妆楼，化妆楼的立面便是舞台的背景，两端向前凸出，形成台口的雏形，已与现代大型演出性建筑物的基本形制相似。
古罗马建筑艺术成就很高，大型建筑物的风格雄浑凝重，构图和谐统一，形式多样。罗马人开拓了新的建筑艺术领域，丰富了建筑艺术手法。
公元四世纪下半叶起，古罗马建筑潮趋衰落。十五世纪后，经过文艺复兴、古典主义。古典复兴以及十九世纪初期，法国的“帝国风格”的提倡，古罗马建筑在欧洲重新成为学习的范例。这种现象一直持续到二十世纪20～30年代。
古罗马建筑的书籍和图画在明代末年开始传入中国。意大利传教士利玛窦从意大利索来《罗马古城舆图》画册3卷，存放北京耶稣会图书馆。1672年，意大利传教士阿莱尼带两册《广舆图说》到中国。这些书里有罗马角斗场、浴场、神庙和罗马街市的图画。此外，十七世纪初北京耶稣会图书馆里有过三册维特鲁威的《建筑十书》但古罗马建筑对中国建筑没有发生实际影响。
古典复兴建筑
古典复兴建筑是十八世纪60年代到十九世纪流行于欧美一些国家的，采用严谨的古希腊、古罗马形式的建筑，又称新古典主义建筑。
当时，人们受启蒙运动的思想影响，崇尚古代希腊、罗马文化。在建筑方面，古罗马的广场、凯旋门和记功柱等纪念性建筑成为效法的榜样。当时的考古学取得了很多的成绩，古希腊、罗马建筑艺术珍品大量出土，为这种思想的实现提供了良好的条件。采用古典复兴建筑风格的主要是国会、法院、银行、交易所、博物馆、剧院等公共建筑和一些纪念性建筑。这种建筑风格对一般的住宅、教堂、学校等影响不大。
法国在十八世纪末、十九世纪初是欧洲资产阶级革命的中心，也是古典复兴建筑活动的中心。法国大革命前已在巴黎兴建万神庙这样的古典建筑，拿破仑时
代在巴黎兴建了许多纪念性建筑，其中雄师凯旋门、马德兰教堂等都是古罗马建筑式样的翻版。
英国以复兴希腊建筑形式为主，典型实例为爱丁堡中学、伦敦的不列颠博物馆等，德国柏林的勃兰登堡门，申克尔设计的柏林宫廷剧院和阿尔塔斯博物馆也都是复兴希腊建筑形式的；勃兰登堡门以雅典卫城的山门为蓝本。
美国独立以前，建筑造型多采用欧洲式样，称为“殖民时期风格”。独立以后，美国资产阶级在摆脱殖民统治的同时，力图摆脱建筑上的“殖民时期风格”，借助于希腊、罗马的古典建筑来表现民主、自由、光荣和独立，因而古典复兴建筑在美国盛极一时。美国国会大厦就是一个典型例子。它仿照巴黎万神庙，极力表现雄伟，强调纪念性。希腊建筑形式在美国的纪念性建筑和公共建筑中也比较流行，华盛顿的林肯纪念堂即为一例。
文艺复兴建筑
文艺复兴建筑是欧洲建筑史上继哥特式建筑之后出现的一种建筑风格。十五世纪产生于意大利，后传播到欧洲其它地区，形成带有各自特点的各国文艺复兴建筑。意大利文艺复兴建筑在文艺复兴建筑中占有最重要的位置。
文艺复兴建筑最明显的特征是扬弃了中世纪时期的哥特式建筑风格，而在宗教和世俗建筑上重新采用古希腊罗马时期的柱式构图要素。
文艺复兴时期的建筑师和艺术家们认为，哥特式建筑是基督教神权统治的象征，而古代希腊和罗马的建筑是非基督教的。他们认为这种古典建筑，特别是古典柱式构图体观着和谐与理性，并同人体美有相通之处，这些正符合文艺复兴运动的人文主义观念。
但是意大利文艺复兴时代的建筑师绝不是食古不化的人。虽然有人，如帕拉第奥和维尼奥拉，在著作中为古典柱式制定出严格的规范。不过当时的建筑师，包括帕拉第奥和维尼奥拉本人在内并没有受规范的束缚。他们一方面采用古典柱式，一方面又灵活变通，大胆创新，甚至将各个地区的建筑风格同古典柱式融合一起。他们还将文艺复兴时期的许多科学技术上的成果，如力学上的成就、绘画中的透视规律、新的施工机具等等，运用到建筑创作实践中去。
法国古典主义建筑
凡尔赛宫
巴黎伤兵院新教堂
法国在十七世纪到十八世纪初的路易十三和路易十四专制王权极盛时期，开始竭力崇尚古典主义建筑风格，建造了很多古典主义风格的建筑。古典主义建筑造型严谨，普遍应用古典柱式，内部装饰丰富多彩。
法国古典主义建筑的代表作品有巴黎卢浮宫的东立面、凡尔赛宫和巴黎伤兵院新教堂等。
凡尔赛宫不仅创立了宫殿的新形制，而且在规划设计和造园艺术上都为当时
欧洲各国所效法。
伤兵院新教堂又称残废军人新教堂，是路易十四时期军队的纪念碑，也是十七世纪法国典型的古典主义建筑。新教堂接在旧的巴西利卡式教堂南端，平面呈正方形，中央顶部覆盖着有三层壳体的穹窿，外观呈抛物线状，略微向上提高，顶上还加了一个文艺复兴时期惯用的采光亭。穹窿顶下的空间是由等长的四臂形成的希腊十字，四角上是四个圆形的祈祷室。新教堂立面紧凑，穹窿顶端距地面106.5米，是整座建筑的中心，方方正正的教堂本身看来像是穹窿顶的基座，更增加了建筑的庄严气氛。
浪漫主义建筑
英国议会大厦
浪漫主义建筑是18世纪下半叶到19世纪下半叶，欧美一些国家在文学艺术中的浪漫主义思潮影响下流行的一种建筑风格。浪漫主义在艺术上强调个性，提倡自然主义，主张用中世纪的艺术风格与学院派的古典主义艺术相抗衡。这种思潮在建筑上表现为追求超尘脱俗的趣味和异国情调。
英国是浪漫主义的发源地，最著名的建筑作品是英国议会大厦、伦敦的圣吉尔斯教堂和曼彻斯特市政厅等。
美国步欧洲建筑的后尘，浪漫主义建筑一度流行，尤其是在大学和教堂等建筑中。耶鲁大学的老校舍就带有欧洲中世纪城堡式的哥特建筑风格，它的法学院和校图书馆则是典型的哥特复兴建筑。
折衷主义建筑
巴黎歌剧院
折衷主义建筑是十九世纪上半叶至二十世纪初，在欧美一些国家流行的一种建筑风格。折衷主义建筑师任意模仿历史上各种建筑风格，或自由组合各种建筑形式，他们不讲求固定的法式，只讲求比例均衡，注重纯形式美。
折衷主义建筑在十九世纪中叶以法国最为典型，巴黎高等艺术学院是当时传播折衷主义艺术和建筑的中折衷主义建筑的代表作—巴黎歌剧院。而在十九世纪末和二十世纪初期，则以美国最为突出。总的来说，折衷主义建筑思潮依然是保守的，没有按照当时不断出现的新建筑材料和新建筑技术去创造与之相适应的新建筑形式。
折衷主义建筑的代表作有：巴黎歌剧院，这是法兰西第二帝国的重要纪念巴黎圣心教堂物，剧院立面仿意大利晚期巴洛克建筑风格，并掺进了繁琐的雕饰，它对欧洲各国建筑有很大影响。
2. 欧洲经典庄园
从古到今，一座庄园就有它的一种文化和制度，庄园里的秘密可能藏过几个世纪。庄园是属于全人类的过去。
古罗马人学会了奢华，就有了名利的庄园；英国人看透了工业，就有了乡村的庄园；俄国人得到了农奴，就有了贵族的庄园；法国人创造了葡萄酒，就有了飘满酒香的庄园。从古到今，一座庄园就有它的一种文化和制度，庄园里的秘密可能藏过几个世纪，我们走过洛朗丹别墅庄园，走过普希金的庄园，甚至走过“高
斯福德庄园”，一路都是我们没有感受过的庄园气味。
贵族艺术里的俄罗斯庄园
托尔斯泰庄园
庄园对于俄罗斯贵族来说，更多的是身份显赫的象征。在15世纪初，俄罗斯庄园只是一块有农奴劳作的贵族领地，空有其名，并无什么带有文化和艺术之类的内容。这种作坊式的小庄园一直到了1762年彼得三世发布了“贵族自由令”之后，才有了很大改变。很多受过良好教育并同时拥有财富和领地的贵族，回到自己的庄园之后，便开始从雕塑、戏剧、园林、装饰等艺术方面，对自己的庄园进行了不断的挥金如土式的充实。这也使得俄罗斯庄园在今天看来与英国乡间别墅式庄园有着很大的不同。
托尔斯泰庄园从莫斯科坐3个小时的火车到图拉城，再坐上几十分钟的汽车，托尔斯泰庄园就在你眼前了。入口处绿色高大的门，园里满眼的白桦树和宁静的水塘，反复地向你提示，这是一个安详的俄罗斯庄园，有着它无尽的文化底蕴让你发掘。《战争与和平》、《复活》、《安娜·卡列尼娜》，庄园主人每部砖头一样的巨著，都是从这里出发的。
雅斯纳雅·玻里亚纳庄园是托尔斯泰母亲的陪嫁领地。在托尔斯泰的有生之年，这儿总是有着几百名农奴在劳作。托尔斯泰曾经工作和生活过的那座小楼坐落于草地、马厩、田园的中间，不远的地方还有他为农奴们创办的学校。
普希金庄园从莫斯科，向西北行800公里就是米哈伊洛芙斯基，普希金家族的世
袭领地了。
普希金庄园所在的米哈伊洛芙斯基原本只是一块面积很小的土地。但普希金的外祖父在得到这块土地以后，很快就在庄园里建起了果园、池塘、小路，盖上了起居用的住房、马厩等建筑，庄园里很快就有了生活和赏玩的风貌。200多年以后，普希金庄园的很多风貌依然保存着，只是多了普希金故居前的26棵橡树，这是他的儿子为了纪念父亲的诞辰而种的。普希金在这个庄园里最长也只是住了两年，但却在这里创作了许多广为人知的作品，比如《叶甫盖尼·奥涅金》、《先知者》、《我记得那美妙的瞬间》等等。
库斯科沃庄园一个俄罗斯的建筑庄园，一个俄罗斯的绘画庄园，一个俄罗斯的雕塑庄园，在18世纪俄罗斯庄园中，库斯科沃庄园是个倍受宠爱的庄园典范。
库斯科沃庄园坐落在莫斯科市的东郊，是俄罗斯式的豪华，几个不同的宫里，雕塑、建筑或是绘画，都是各有各的风格。前宫建于1769-1775年，是典型的早期古典主义风格之作。前宫主要用来接待宾客，举行舞会和戏剧演出。据说，叶卡捷林娜大帝还曾在这里观看过戏剧。前宫的侧边，相邻的是同样巴洛克式的钟楼和教堂，建造时间却要比前宫早上几十年。这里同时还收藏了许多意大利大师们的绘画、雕塑和陶器艺术品。西侧的则是1870年的瑞士小屋和1751年的荷兰小楼。在这东西南北建筑群的中央，则是莫斯科惟一保存着的18世纪法式园林杰作的庄园。
在庄园艺术方面，俄罗斯人都不会忘记“俄罗斯绘画艺术的摇篮”阿勃拉姆采沃庄园。阿勃拉姆采沃庄园位于莫斯科近郊，它的主人是著名的铁路家萨瓦·伊凡诺维奇·马蒙托夫。出于自己雄厚的家底和对艺术的一腔热情，萨瓦曾邀请了很多位当时国内知名的画家到自己的庄园去写生作画。在那里，画家们不仅能受到大自然的良好启示，而且还受到了主人热情的款待，于是阿勃拉姆采沃庄园便成了这些艺术家们经常聚集的地方，他们在这里组成了一个“阿勃拉姆采沃艺术小组”。19世纪晚期的俄罗斯艺术藏品中，有不少都是出自这个创作群体中的艺术家之手。
世外桃源里的英国庄园
“英国就是乡村，乡村就是英国。”这是保守党领袖鲍德温的名言，也是标准英国人的箴言。不同于我们眼里的乡下人，英国的贵族们乐得做个乡下人。
英国庄园大多沿袭16世纪伊丽莎白时期的文艺复兴和哥特风格，外观上通常是上面大于下面，建筑上采用半木构建筑，内部装饰大多都有庭院、花园、露台、湖泊和喷泉。但有一点最共通的就是，英国的庄园从来都在偏远的乡下，从一个郡去到另一个郡，你就能邂逅不少熟悉的名字。
丘吉尔庄园建于1705年，由英国议会拨款修建，当时安妮女王赐予马尔伯罗一世公爵约翰·丘吉尔，以表彰他在1704年8月击败法军的赫赫战绩。而这时距离前首相温斯顿·丘吉尔的诞辰之日还有169年。
以布兰姆宫为轴心的庞大宫殿式建筑群是丘吉尔庄园的中心。在这个藏着大量珍贵油画、雕塑的富丽堂皇的宫殿之外，是草场、湖泊和典型的英国庄园，尽管庄园后期加入了很多人工的景色，却仍然是一派优雅的英国下午茶风格。
奥尔索普庄园
奥尔索普庄园有3个重要的日子：7月1日，戴安娜在这天出生；7月29日，戴安娜在这天成为英国王后；8月31日，戴安娜在这天遭遇车祸，离开人世。而这3天也成为了奥尔索普庄园闻名于世的原因。戴安娜出生在尊贵的斯潘塞家族，而奥尔索普庄园就是他们家族的庄园，这个占地1000多英亩的辽阔庄园就坐落在英国中部的北安普顿郡。庄园里除了草地、湖泊之外还有个四周环水的小岛。戴安娜遇难以后，这个小岛就成了她永远安息的地方。没有墓冢，只有草地、湖水和纪念碑。新建的一座高约两米的纪念碑，洁白的方柱底座，顶端托起一朵含苞欲放的白玫瑰，而这也成为了奥尔索普庄园一个新的标志物。
布雷契莱庄园的另一个名字叫做“政府密码学校”，当然这个源于第二次世界大战的名称要来得秘密得多。这个深藏在茂密树丛中的庄园曾经充当了二战中的简易战地医院，最多的时候曾经有一万多人拥挤在这个庄园里，而庄园里那座古色古香的主楼则一直是二战中英国最重要的情报破译中心。几十年来，布雷契莱庄园都被它的神秘色彩所笼罩，而它的维多利亚式建筑和周围幽静的英国田园风景却一直被外界所忽视。
葡萄酒里的法国庄园
哪里有庄园，哪里就能闻到葡萄酒的醇香，这是只适用于法国的庄园定律。在法国著名的波尔多地区，出产两种闻名于世的东西，一样是葡萄酒，另一样就是专营酿酒的庄园——酒庄。同样是文艺复兴时期的建筑，却有着满园的葡萄和葡萄香味。广阔的葡萄园里，法国的葡萄酒文化就这样被一代代地传送。
普罗旺斯的庄园历史学家们都说，葡萄酒文化是从2600多年前的法国普罗旺斯地区开始的。这是普罗旺斯和法国葡萄酒品质的证明。1895年，普罗旺斯地区酒庄酿造的葡萄酒首次获得了“普罗旺斯区”的称号，从此以后，普罗旺斯葡萄酒开始声名大振并成为了葡萄酒中的上上品。其中，普罗旺斯地区更是成为了法国最主要的桃红葡萄酒产区。
古树、古钟、古教堂、古橡木酒桶，还有古铜的塑像，普罗旺斯的酒庄里，一派历史渊源流长的模样。普罗旺斯地区最大的葡萄庄园是L``Aumerade堡葡萄酒庄园，最豪华的酒庄是古罗马风格的 ASTRO酒堡，而最有故事的酒庄就是Sainte Roseline堡了。传说酒堡和当地葡萄酒品牌的名字都来自于一个充满善心的贵族子女，她经常将家中的贵重物品偷出来救济穷人。
勃艮第的庄园不懂酒的人，才会只知道波尔多，不知道勃艮第；拿破仑更为欣赏的葡萄酒品种就是产自这里。勃艮第地区是法国科尔多省最大的酒园，总面积超过500英亩。而这里的葡萄酒最美妙之处就是它的香味。
这里的酒庄一个接着一个，生产着法国最上等的贡酒，其中较为突出的就是位于莫雷圣丹尼斯的杜雅克庄园了。杜雅克庄园的现任主人雅克·塞舍是法国最有名的美食家的儿子，从小就学习饮酒。由于坚持用传统的方法进行葡萄酒的酿制和前期葡萄的种植，所以杜雅克酒庄总是以它葡萄酒的盛香而出名。目前它已经成为法国勃艮第地区最著名的庄园之一。
杜雅克庄园
波尔多的庄园波尔多是法国的港口城市，是法国酒庄数目最多的地区，也是全世界红葡萄酒产地最常见的发源地，就凭这些“最”，波尔多就不可能被法国专业酿酒庄园所遗忘。波尔多是法国西南部亚奎丹区的首都，一边是吉洪特河，一边就是葡萄酒的纷香产地，这里的庄园已经成为了天然的产业，一是酿酒业，二是旅游业。波尔多酒区的两大产区分别是梅铎和圣特米侬，前者有诸如拉斐酒庄这样世界知名的庄园，而后者所出产的葡萄酒被世界尊称为“酒圣”。
3. 欧洲十大度假别墅
没有什么能比甜美的欧洲别墅更能将宁静与奢华如此完美地结合在一起了。这些产权独立的地产位于美丽的乡间，为人提供了无数赏心悦目之处。在这些地方度过一个假期，如同将“美好生活”体验到了极致。想象一下清晨在意大利、法国或西班牙这样的国家醒来，拥有一座任由你支配的广袤的房屋，那该是何等的感受。让我们一同去领略一下欧洲十大别墅的风采，体验与众不同的别样人生吧。
Tursac，法国佩里戈尔
Tursac的管理方式就像是一家旅馆，但是来这里度假的游客仍然可以得到他们所期望的属于别墅的私密与舒适。这里到处点缀着华丽的古董，装饰得几乎十全十美，的的确确算得上是一个尽情享受的所在。你可以吸上一支雪茄，在台球室里打桌球，在水温适宜的游泳池里游泳，或是在阳台上晒日光浴。土耳其浴
室也给人们提供了独特的休憩方式。
可以为13个人提供住宿的Tursac最突出的特点就在于其宽敞的起居室，客人们可以拿上一本书和一杯葡萄酒，将身体沉入舒适的躺椅，充分享受闲暇的时间。对于那些需要一点时间和妻子单独相处的丈夫来说，这里也为他们精心准备了儿童临时看护服务。
Sa Punta de S'Aguila，西班牙马洛卡
Sa Punta de S'Aguila将现代生活的舒适和传统的西班牙格调独到地结合在一起，从这一点上来看，它比其他大多数别墅都略胜一筹。这幢别墅属于维京的限量版度假地产，而且恰好位于理查德·布兰森(维京集团的老板)的私人领地上。别墅四周都是石头砌的围墙，装饰过的木制大梁，还可以看到很美的海景。
除了提供一名女佣、烹调服务和50英尺的游泳池之外，客人们还可以充分利用紧邻的La Residencia旅馆。也就是说，当你突发奇想时，你可以光顾旅馆的酒吧、餐厅、温泉浴室和网球场。这幢别墅可以舒适的方式容纳多达10位客人，还有足够的空间，可供人们在为数众多的阳台上小憩。
Chalet Fulsyl，瑞士Evolene
作为一个无可挑剔的滑雪小屋，Chalet Fulsyl让你置身白雪皑皑的阿尔卑斯山脉，仍然能感觉到温暖和舒适。乡村式的装潢及木制家具体现出典型的阿尔卑斯山式的待客之道，从三间卧室、起居室区域和厨房也可以一览阿尔卑斯山脉的美景。
可以容纳六名客人的Chalet Fulsyl可提供种类繁多的瑞士冒险活动。即便是那些不喜欢户外活动的人也可以在这里愉快地打发时间。卫星电视转播和美味的当地特色食物让你就算是在室内留连一天，也不会觉得厌烦。
Torres Do Colegio，葡萄牙阿尔加威省
你想不想在葡萄牙阿尔加威省风景如画的环境里如同一位电影明星一样生活？别再寻寻觅觅了，Torres Do Colegio就是你的最佳选择，这里不但是别墅，而且也像是一座公寓。它被设计得如同一座英格兰的乡间小屋，客人们会被Torres完美无缺的内部装饰所折服。就连全职厨师、维修人员和两位保姆所住的侧翼看上去也仿佛是国王的寝宫。
除了体贴周到的服务之外，客人们还可以享用室内游泳池、槌球场(这是特意为尊贵的运动员们准备的)、网球场和附近的一个高尔夫球场。这幢“公寓”可以为你和你的11位客人提供舒适的享受。全家一起外出度假的游客也会喜欢这个地方，因为这里有专门为孩子们准备的游戏室，甚至还养了一只小猫，供孩子们嬉戏玩耍。
The Hidden Cottage，希腊Alonissos
如果你想在一个与世隔绝之处寻找一些浪漫的感觉，位于Alonissos的海岸上的这幢小别墅无疑是你的最佳选择。想象一下，你和你心仪的女人，阳光和沙滩，除了纯粹的幸福之外再没有其它的感觉了。尽管Hidden Cottage缺乏现代的娱乐方式，它却以其朴素的优雅弥补了这些不足。小屋实际上是一幢带有希腊风格的石砌建筑，恰好可以容纳两位客人，对来这里度蜜月的情侣来说再合适不过了。不必担心邻居的打扰，因为你根本就不会有什么邻居，这也许是个最好的机会，让你和你的新婚夫人尽情地享受二人世界。
Bubaqra Tower，马耳他Zurrieq
马耳他岛国集中了众多古代建筑和中世纪的传说。你可以在这里找到欧洲最引人注目的别墅之一。Bubaqra Tower最初是为马耳他公爵建造的，这幢如同海市蜃楼般的城堡不但具有神秘的诱惑力，而且还能为你提供奢侈的生活方式。
有三层楼的别墅容纳了足够多的卧室，可供14个人住宿，还有阳台和楼顶的观景台，从那里客人们可以观赏到优美的马耳他风光。沿着盘旋的石头台阶向下，走出石灰石的城堡，你会被领进占地达五英亩的花园。这块土地上有一个罗马式的游泳池和摩尔风格的公共区域，最适于在炎热的天气乘凉。
Villa Seccarille，意大利安吉里
建于16世纪的Villa Seccarille最近刚刚经过翻修，保证以最奢侈的方式为客人们服务。另一方面，它仍旧保留了特有的托斯卡纳风格，并在其类似农庄的内部空间和按照古典样式设计的房间上有所体现。别墅坐落于亚平宁山脉的斜坡上，游客不论是在大泳池里畅游，还是在卧室的阳台上休憩，都能欣赏到令人惊艳的乡村风光。
共有五间卧室的住宅被设计成可容纳8位客人，这里有一个装备齐全的酒
吧，音响系统和嵌入式的烧烤区，你可以考虑在这里开个party。特别值得一提的是私人网球场和篮球场，以及乒乓球设施。
Laird，苏格兰斯特灵
这所豪华的住宅座落在苏格兰中部的峡谷里，可能会花费你几千美元，但是却能给你带来值得回味一生的记忆。在Laird，你很快就能体会到何为奢华的生活，因为这幢别墅就好像是专为国王准备的一样。五间宽敞的卧室、门廊和餐厅都体现出了皇家的风范。
占地九千英尺的房屋有一间带酒吧的休息室，每间卧室里都有一个浴室，一个装备齐全的厨房，起居室有足够大的活动空间。周围方圆1000英亩的面积为各种各样的户外体育活动提供了便利的条件，只要你别迷路就行。
Villa Floriana，克罗地亚Hvar
你会在达尔马提亚海岸近旁的Hvar岛上找到这座令人叹为观止的别墅。有了亚得里亚海和丰富多彩的野生动物，Floriana在地理位置上就已经领先于十大别墅中其他任何一间了。另外，你在这里所享受到的绝对的满足感也将是独一无二的：厨师、女佣、看门人、杂务工及管理人都将随身听候你的差遣。
屋子本身相当宽敞，有四间卧室，可供八个人住宿。一个大型的户外露台可以容纳多达40个人参加的晚宴。作为额外的奖赏，海滩离这里不过一英里的路程。如果你想走出别墅去逛一逛，一辆吉普和一名司机可以满足你的这个要求。Torre Castelvetrano，意大利西西里
距巴勒莫城外大约一小时的车程，就来到了这座有200年历史的翻修过的农庄，一眼看去，它保证会给你留下极为深刻的印象。别墅是围绕着一座受保护的望塔建造的，位于一个山坡上，在这里可以尽情地观赏种满柏树和橄榄树的花园。一开始你也许会以为被巨大石墙所环绕的Torre有一种冷冰冰的气氛，但事实却恰恰相反。这幢房屋经过完美的整修，由一个室内庇护所变成了一个户外的凉亭。主屋包括五间卧室、一间带有巨大的壁炉的起居室和一间通往户外用餐区域的厨房。客房还增设了两间卧室和两个装备齐全的浴室。一条棕榈树夹道的小径一直通向别墅前面的大海，还有一个露台可以直接通往别墅后面的大型游泳池。
二、北美顶级建筑
1. 北美建筑风格简介
美国是一个移民国家，几乎世界各主要民族的后裔都有，带来了各样建筑风格，其中尤其受英国、法国、德国、西班牙以及美国各地区原来传统文化的影响较大。互相影响、互相融合，并且随着经济实力的进一步增强，适应各种新功能的住宅形式纷纷出现，各种绚丽多姿的住宅建筑风格应运而生。因此美国的建筑风格呈现出多元的丰富多彩的国际化倾向。美国的建筑，尤其是住宅，是集当今世界住宅建筑精华之大成后又融合了美国人自由、活泼、善于创新等等一些人文元素，使得美国的住宅成为国际上最先进、最人性化、最富创意的住宅。
美国的住宅分为两大部分：民间住宅和风格化的住宅。前者没有尝试模仿某种风格，只是一些比较简单的由非专业人员建造的一个庇护所而已。
大多数风格化的住宅或多或少都是依据于四个主要时期的建筑风格：古典时期的风格，文艺复兴时期的古典风格，中世纪时期或是现代风格。古典风格参照了古罗马或古希腊时期的纪念物，和它较为类似的文艺复兴时期的古典风格是起源于15世纪的意大利，对古典建筑的复兴。这两种古典风格具有许多相同的建筑细部。
第三种传统风格出现在中世纪时期，在时间上连接古典风格和文艺复兴古典风格，这一时期的建筑风格主要是参照教堂建筑纯正的哥特风格，也有居住建筑。英国和法国这一时期的建筑对北美住宅的影响最大。
第四种传统风格是现代主义风格，开始于19世纪晚期并延续到现在。它没有过多的装饰，外部效果简洁诚实，新的结构技术的应用使其空间有了变化的余地。
其它影响北美住宅的风格有西班牙风格，包括北美地区西班牙殖民地的简单建筑和西班牙本土精巧的建筑。东方和埃及的建筑或多或少的成为北美住宅的参照。
在不同时期对每种风格不同的解释又产生了新的北美住宅风格。风格融合在美国居住建筑中也是很常见的。
2. 美国十大顶级豪宅
“三湖”别墅
摘取桂冠的是位于纽约长岛的“三湖”别墅，以里面的三个大大的清水湖泊命名，湖面波光粼粼，胜似海景。围绕着湖水是一个美国最高级别的高尔夫球场，一个绿草如茵的网球场。别墅内有一栋2.5万平方英尺的大房子，还有一个洋溢田园情调的小木屋，一个盛放着3000瓶葡萄酒的地窖，多个马棚，一个英格兰风格的大花园，一条百合花甬道，一个菜园。大房子内，有一个椭圆形的起居室。如此一个集居住、运动和休闲于一体的住宅，完美体现了美国人向往自然、注重健康的生活理念，而且地理位置很好，紧邻纽约。这座豪宅标价7500万美元，现任主人是地产大亨爱德华-格登的遗孀谢丽尔-格登。
巴洛克和洛可可艺术的风格和特点
巴洛克和洛可可艺术的风格和特点 巴洛克(Baroque)是西方艺术史上的一种艺术风格，其最基本的特点是打破文艺复兴时期的严肃、含蓄和均衡，崇尚豪华和气派。关于巴洛克一词的起源，有两种说法。一是意大利B．克罗齐等人认为源于Baroco。指逻辑学中三段论式的一个专门术语：一是认为源于葡萄牙语Baroco或西班牙语Barrueco，意为各种外形不规则的珍珠，泛指各种不合常规、稀奇古怪、离经叛道的事物。巴洛克16世纪末期产生于意大利，17世纪盛行整个欧洲。18世纪初期在德国和奥地利等国仍有较大的影响。巴洛克风格表现在建筑、美术、音乐、文学及染织艺术各个领域，内涵极为复杂，具有相当大的影响，这些影响使17世纪整个欧洲的建筑及艺术设计呈现出巴洛克气势雄伟、强烈奔放的特点。大量精美绝伦的艺术设计作品，使我们欣赏到这个时期艺术家们智慧的结晶，领悟到他们艺术设计的精巧构思和创作技艺。领略到他们卓著的艺术思维能力。 巴洛克艺术是17世纪广为流传的一种艺术风格，这个名称在当时含有贬义。有怪异、奇特、粗野或推理错误上的含义。古典主义者认为巴洛克是一种堕落瓦解的艺术。直到20世纪上半叶，人们对巴洛克时期的艺术风格才给予比较客观公正的评价。巴洛克最早产生于意大利，与反宗教改革有关，巴洛克是为教会服务并被宗教利用。教会是其最强有力的支柱。学者王明道将巴洛克的艺术特色总结为以下几点：一是豪华的特色．它既有宗教特色又有享乐主义色彩；二是它
是一种激情的艺术。具有浓郁的浪漫主义色彩．强调艺术家的丰富想象力；三是极力强调动感。运动变化是巴洛克艺术的灵魂：四是关注作品的立体感和空间感；五是讲究综合性，吸收文学、戏剧、音乐领域的一些因素和想象：六是有浓厚的宗教色彩：七是大多数巴洛克艺术家有远离生活和时代的倾向。 17世纪这个时期是有史以来人类生产力发展最快的时期．同时也是一个新的社会制度诞生并取代旧的社会制度的时期。进入17世纪，资产阶级的力量越来越强大，开始在政治上与封建势力较量。整个欧洲历经磨难——一系列的社会政治动乱，席卷整个欧洲，极大地震撼了欧洲国家。政治上中央集权制和君主制取代教会统治；经济上出现商业资本主义和君主商业；政治、经济和军事权力集于君主一身，并以国家的形式出现．形成前所未有的城市规划和建设能力。以德国为战场．因路德教会和罗马天主教的冲突引起。几乎所有的欧洲实力国家都卷人了这场举世闻名的三十年战争(1618—1648)。这场战争具有德国内战和国际混战的双重特点。在威斯特伐利亚和平法之后．这场恐怖的战争才结束，每个德国小诸侯都有权决定自己的宗教信仰。政治、经济、宗教等方面的变革与争斗．剧烈地改变着各国的面貌。30年的战争导致宗教问题目趋严重，最终把北欧和南欧分成新教和天主教两大宗教派别阵地。德国和西班牙王朝逐渐衰落。尤其在时装潮流中的统治地位也日趋降低。英国内战连绵不断。灾难接踵而来，使它无暇顾及时装式样。丹麦和瑞典对战争的加入有扩张疆土的意图，但最终也消耗了国力。意大利因西班牙的统治而日趋衰败．失去
风景园林艺术案例分析
NO.1日本京都·桂离宫 No.2 英国伦敦·伯肯海德公园 No.3中国扬州·个园 「风景园林艺术」 案例分析 简介 平面图 风格特点 功能分区 局部景观 总结
「风景园林艺术」案例分析 2 摘要：园林艺术是一门实用功能与艺术审美相结合的艺术。由于时代、民族、地域、社会背景、人 文与地理环境等方面的差异，会对园林艺术的表现形式产生不一样的影响；加之造园者个人实践经验、艺术修养与审美意趣的差异，不同条件的交叉组合形成了各不相同、千姿百态的园林景观。而东西方文化思想与社会发展上的巨大差异，使得二者各自发展的同时又相互影响，更是让园林艺术 形成了异彩纷呈的独特风姿。本文将分别取东西方不同时期的个人喜爱的优秀园林案例进行分析， 浅谈个人一个学期以来在园林艺术鉴赏与设计上的理解和收获。所取案例分别是：日本京都桂离宫、中国扬州个园、英国伦敦海德公园。 关键词：园林艺术桂离宫个园海德公园
「风景园林艺术」案例分析 3 Katsura Rikyū 日本京都·桂离宫 地址：Katsura Detached Palace; Katsura Misono Nishiky? -ku 图1-1 1.1简介 桂山庄建于日本元和六年（公元1620 年）。当时的主人是居住在京都八条的皇族智仁亲王。正保 二年（公元1645 年）由智仁亲王的儿子智忠亲王进行扩建。到明治十六年（公元1883 年），桂山庄成为皇室的行宫，并改称桂离宫，归当时的宫内省管辖。桂离宫占地6.94 公顷，有山、有湖、 有岛。山上松柏枫竹翠绿成荫，湖中水清见底，倒影如镜。岛内楼亭堂舍错落有致。桂离宫的主要 建筑有书院、松琴亭、笑意轩、园林堂、月波楼和赏花亭等。在“造景”方面，建筑师着眼于明朗 和宽阔。整个景区以“心字池”的人造湖为中心，把湖光和山色融为一体。湖中有大小5 岛，岛上 分别有土桥、木桥和石桥通向岸边。岸边的小路曲曲折折地伸向四面八方，给人以“曲径通幽”之感。松琴亭、园林堂和笑意轩都是日本“茶房”式建筑，是供在这里游玩的皇室品茶、观景和休息 之处。月波楼面向东南，正对心字池，是专供赏月的地方。书院里收藏有上千册的古书和各种古董，都是皇室的珍品。 1.2平面图 桂离宫庭园的中心有个大的水池，池心有三岛，并且有桥相连。园中道路曲折回环联系各处。池岸 曲绕，山岛有亭，水边有桥，轩阁庭院有树木掩映，石灯笼、蹲配石组布置其间，花草树木极其丰
巴洛克式建筑风格赏析 ——中外传统建筑赏析结课报告
一、篇首语 很早前我看到过一件雕塑的摄影，名字叫《阿波罗与达芙妮》。雕塑选用的是希腊神话中阿波罗追求达芙妮结果她变成月桂树的场景。雕塑集中在达芙妮变化的一瞬间，充满动态感，远不同于平常所见的庄重肃穆的伟人雕塑，令我印象非常深刻，也是我第一次认识艺术大师贝尔尼尼。 真正开始接触他是在看了小说和电影《天使与魔鬼》后，一边感叹于传说中他为光照派设计的对称字的精巧，另一方面也注意到他在建筑方面的成就非常杰出，是巴洛克风格鼎盛时期的代表人物。由此我也逐步开始了解到什么是巴洛克风格，巴洛克式的建筑有哪些，它们有什么特点。 二、巴洛克的定义、风格特点及代表建筑赏析 巴洛克（Baroque）：此字源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”(—barroco)。作为形容词，此字有“俗丽凌乱”之意。欧洲人最初用这个词指“缺乏古典主义均衡特性的作品”，它原是18世纪崇尚古典艺术的人们，对17世纪不同于文艺复兴风格的一个带贬抑的称呼，现今这个词已失去了原有的贬抑，仅指17世纪风行于欧洲的一种艺术风格。 巴洛克建筑是欧洲17世纪和18世纪初的巴洛克艺术风格中的一个层面。17世纪起源于意大利的罗马，后传至德、奥、法、英、西葡，直至拉丁美洲的殖民地。从语源学上讲，巴洛克是一切杂乱、奇异、不规则、流于装饰的代名词。而这一时期的建筑也确实体现了这一点。它能用直观的感召力给教堂、府邸的使用者以震撼，而这正是天主教教会的用意（让更多的异教徒皈依）。 代表人物：贝尔尼尼(Gian Lorenzo Bernini) 博罗米尼(Borromini) 夸立尼 约翰〃巴塔萨〃纽曼(Johann Balthasar Neumann)
巴洛克与洛可可时期服饰异同
巴洛克与洛可可时期服饰 巴洛克和洛可可时期往往被称为宏伟、奢侈、享乐和纵欲的时期，她们所带来的艺术影响是任何一个时期所无法替代的。谈到服饰就不得不提起这两个时期，她们和后世人们对他们的时尚的看法有着千丝万缕的联系。 一、巴洛克时期 17世纪的欧洲极为动荡，历史进入一个重要的变革期。荷兰、英国先后步入资本主义社会，法国则进一步强化了中央集权的专制政体。在这种社会变革、动荡不安、民不聊生的环境下，那些王公贵族们却过着穷奢极欲的生活，有权势的男士们玩弄权术，搞政治阴谋，或者追求时髦的贵夫人。在这样一个男性大显身手的时代，必然产生以男性为中心的强有力的艺术风格，这就是所谓的巴洛克风格。 巴洛克(baroque)特指外形有瑕疵的珍珠，后来代表西方艺术史上一个时代，其特点是气势雄伟，生气勃勃，有动态感，气氛紧张，注重光和光的效果，擅长于表现各种强烈的感情色彩和无穷感，颇有打破各种艺术界限的趋势。美术、建筑样式显得装饰过多。服装史上也把17世纪初到18世纪初出现的装饰过剩的奇异装束称为巴罗克样式。巴罗克时期服装大体上分为荷兰风时代和法国风时代。 荷兰风时代也被称为“3L”时代，即长发longlook、蕾丝lace、皮革leather 三者流行的时代。男装填充物取掉，造型宽松了，Ruff领变成了翻领或披肩领。男服胸前、袖子上仍有裂缝装饰，袖克夫越来越宽，出现长裤。女装裙撑取掉了，造型变得柔和，高腰身，出现大胆袒胸样式，三条裙子叠穿。 法国风时代出现时装杂志，男装变化最为显著。上衣极度短缩，衣长及腰或更短，袖子变成短袖或无袖，小立领．前开，门襟上密密麻麻一排扣子，下摆处常接一窄条垂布，白有肩料向下挂着缓带表示身份。下半身出现裙裤。缎带是巴罗克样式中很有特色的一种装饰。60年代以后，男装出现了紧身长外衣、室内服、裤子的组合。女服重新出现紧身胸衣、臀垫。 二、洛可可时期 每一种文化发挥到了极至就总会刺激另一种文化的产生，后者往往是前者的传承，是在前者基础上的修改和发展。于是，在巴洛克后期，洛可可文化应运而生，十八世纪初叶，巴洛克风格的艺术继续在欧洲各地流行，同时则有一种叫做洛可可（Rococo）的艺术风格在法国产生。Rococo 是从法国字 rocaille 演变而来的，原是指一种混合贝壳小石子制成的室内装饰物。一般来说洛可可时期主要是指在法王路易十五时代（1715 年以后）到路易十六时代(1789年截止)内的这段时期。她没有巴洛克艺术的宗教气息和夸张的情感表现，有的是甜美轻快、精巧华丽。 洛可可风格的服装是以女性为中心，以沙龙为舞台展开的优雅样式。这个时代女性为了获得男性的青睐，挖空心思装扮自己，这种努力主要表现在用紧胸衣勒细腰部以及用裙撑增大下半身体积，以及众多的装饰和淡雅的着色。这个时
洛可可建筑
洛可可建筑 欧式建筑——洛可可建筑简介： 18世纪20年代产生于的法国洛可可风格（Rococo），是在巴洛克建筑的基础上发展起来的。洛可可本身倒不像是建筑风格，而更像是一种室内装饰艺术。建筑师的创造力不是用于构造新的空间模式，也不是为了解决一个新的建筑技术问题，而是研究如何才能创造出更为华丽繁复的装饰效果。洛可可建筑风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。 欧式建筑——洛可可建筑风格： 巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步。 从17世纪30年代起，意大利教会财富日益增加，各个教区先后建造自己的巴洛克风格的教堂。由于规模小，不宜采用拉丁十字形平面，因此多改为圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间的殿堂，在造型上大量使用曲面。 典型实例有罗马的圣卡罗教堂（左图），是波洛米尼设计的。它的殿堂
平面近似橄榄形，周围有一些不规则的小祈祷室；此外还有生活庭院。殿堂平面与天花装饰强调曲线动态，立面山花断开，檐部水平弯曲，墙面凹凸度很大，装饰丰富，有强烈的光影效果。尽管设计手法纯熟，也难免有矫揉造作9之感。17世纪中叶以后，巴洛克式教堂在意大利风靡一时，其中不乏新颖独创的作品，但也有手法拙劣、堆砌过分的建筑。 教皇当局为了向朝圣者炫耀教皇国的富有，在罗马城修筑宽阔的大道和宏伟的广场，这为巴洛克自由奔放的风格开辟了新的途径。 17世纪罗马建筑师丰塔纳建造的罗马人民广场，是三条放射形干道的汇合点，中央有一座方尖碑，周围设有雕像，布置绿化带。在放射形干道之间建有两座对称的样式相同的教堂。这个广场开阔奔放，欧洲许多国家争相仿效。法国在凡尔赛宫前，俄国在彼得堡海军部大厦前都建造了放射形广场。杰出的巴洛克建筑大师和雕刻大师伯尼尼设计的罗马圣彼得大教堂前广场，周围用罗马塔斯干柱廊环绕，整个布局豪放，富有动态，光影效果强烈。 欧式建筑——洛可可建筑特点： 洛可可风格的特点是：室内应用明快的色彩和纤巧的装饰，不像巴洛克风格那样色彩强烈，装饰浓艳。爱用嫩绿、粉红、玫瑰红等鲜艳的浅色调，线脚大多用金色。细腻柔媚，常常采用不对称手法，喜欢用弧线和S形线，尤其爱用贝壳、旋涡、山石作为装饰题材，卷草舒花，缠绵盘曲，连成一体。天花和墙面有时以弧面相连，转角处布置壁画。
高中美术鉴赏《第十五讲中国古典园林建筑艺术欣赏》优秀教案教学设计
第十五讲 中国古典园林建筑艺术欣赏 教材：全日制普通高中教科书《美术》全一册 教材分析：中国古典园林被誉为“园林之母”，在世界艺术的百花丛中独树一帜。中国古典园林艺术作为我 国传统文化的重要组成部分，作为一种载体，它不仅客观而又真实的反映了中国历代王朝的不同背景，社 会经济兴衰和工程技术的水平，而且特色鲜明的折射出中国人的自然观、人生观和世界观的演变，蕴涵了 儒、释、道等哲学或宗教思想以及山水诗、山水画等传统艺术的影响，凝结了中国知识分子和能工巧匠的 勤劳和智慧。可现代的城市提供给我们的是另一种生存环境，学生难以理解古典园林建筑上的巧妙用心， 更难体会园林中所追求艺术的审美情趣和文人士大夫“一瓢水一箪食,乐而不改其志”的情怀。因此，教师 要准备更多的资料，找一些更直观的展示园林艺术成就的影片资料，通过声音、画面传递更多的信息，让 学生充分了解园林艺术的历史、成就、种类、以及所具有的独特的艺术特色等方面的知识，让学生深入的 体会园林的意境、园林艺术追求的审美情趣。b5E2RGbCAP 教学目的： 1. 通过本课教学，使学生对中国古典园林艺术的悠久历史、艺术成就以及丰富的文化内涵，鲜明的民族
特色、时代特色有所了解。p1EanqFDPw 2. 学会运用正确的欣赏方法游览中国古典园林，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，提高学生的审美
情趣，培养学生欣赏中国古代建筑艺术的能力。 DXDiTa9E3d 3. 培养学生热爱祖国继承和弘扬本民族的传统文化情怀，增强学生保护文物、文化遗产的意识。 教学重点： 1. 介绍苏州的私家园林的艺术成就领略其独特的艺术魅力——诗情画意。 2. 介绍中国皇家园林的典范——颐和园的艺术特色和艺术成就。 教学难点： 1. 对建筑艺术的欣赏，最好是实地参观，现在仅凭课文提供的一些图片，难以真正理解课文的内容，教
学时应想方设法克服这一困难，让学生有身临其境的效果。RTCrpUDGiT 2. 如何让学生体会造园艺术中所反映的古人的自然观、人生观、世界观。时过境迁，如今我们的生存环
境与古人的生存环境相差太多，又该如何去体会这其中的滋味呢？在教学时应想方设法通过多条渠道 来激发学生的想象力和多种形式刺激学生的各种感官，让学生有设身处地的体会。5PCzVD7HxA 教学时间：1 课时 教学方法的研究： 讲授、提问、播放影片、比较、讨论、反思、 教具准备：图片、影片资料、多媒体课件 教学设计：
建筑艺术与赏析线上习题
第一章 1.法国朗香教堂是由著名的建筑大师（勒.柯布西耶）设计的。 2.“有之以为利，无之以为用”出自于著名的哲学家老子在（道德经）的一段话，被认为是精辟阐述了建筑中实体和空间之间关系。 3..纽约世贸中心交通枢纽站是由著名建筑师（圣地亚哥.卡拉特拉瓦）设计完成的。 4.在本门课程的学习中提到，建筑的基本属性主要包括时间性、文化性以及（功能属性、工程技术属性、艺术属性） 第二章 1.中国古代建筑的木构件之间主要是采用（榫卯）的方式进行连接。 2.关于抬梁式木构架建筑，下列说法中不正确的是（ D ）。 A.抬梁式木构架室内空间较大，可取得四到八米的较大跨度 B.尤其用于官式建筑比较多 C.但是对材的要求比较高 D.不能适应大空间，应用在南方民间较多 3.河南登封的嵩岳寺塔是（砖石）结构的密檐寺塔 4.中国古代建筑，与（古代埃及），古代西亚建筑，古代印度建筑，古代爱琴海建筑和（古代美洲）一样，是世界六支原生的古老建筑体系之一。 5.下列选项中，不属于斗拱的主要功能的是（ D ） A.装饰作用 B.等级礼制 C.承重构件 D.风水堪舆 6.关于斗拱，说法正确的是（以下均正确） A.在最初的时候，仅是起到支撑屋架的挑檐构件 B.随着历史的更迭，逐渐发展到水平框架不可缺少的一部分，对保持木构架的整体性起到关键作用 C.明清时期，斗拱尺度缩小，数量变多，间距加密 7.斗拱是由由方形木块（斗）、弓形短木（拱）、斜置长木（昂）共同组成。 8.在“三分”的概念中，墙和柱子属于建筑物的（中分）。 9.下列屋顶按照等级从低到高排列的是（硬山顶、悬山顶、歇山顶、庑殿顶）。 10.正脊是指在建筑的屋顶上，沿屋面坡度向下的屋脊（错误）。 11.在明清时期，木构架最常见的形式以（抬梁式和穿斗式）为主。 12.在中国古代建造基础，墙，城和台基时候，依靠人力将土一层层砸实的施工方法叫做（夯筑） 13.明朝永乐年间（1412年）建造的南京报恩寺塔，是一座（琉璃）烧制的高塔 14.斗拱都是用预制分件并通过（榫卯）形式组成。 15.仙人走兽是中国古代屋顶上的重要构件。其中走兽的数量越多，代表建筑物越（等级越高） 16.关于抬梁式木构架，下列说法中正确的是（ACD） A.柱顶上抬着梁，梁上再放梁，之间以短柱相连，上梁依步架而逐层缩短，最上一层梁中部立脊瓜柱而形成的三角形屋架。 C.属于梁柱支撑体系，梁是受弯构件，长梁可取得四到八米的较大跨度，但梁柱断面较大 D.抬梁式使用广泛，尤其用于官式建筑。 17.中国古代很多木构架建筑抗震性很好，而且一直有墙倒屋不塌的说法，主要原因是ABC A.木构架结构体系的韧性大，结构自重轻，又有很强的弹性恢复性 B.木构架结构体系实质上是将承重结构与围护结构分割开来，各司其职。当墙体失去结构支持力作用的时候，建筑的骨架——木结构仍然完好无损。故造成了良好的抗震性能。 C.木结构的中国古建筑构件之间用榫卯连接对于瞬间冲击荷载和周期性疲劳破坏有较强的的抵抗能力。 第三章 1.下列选项中，不属于中国古代造园描述的是（ D ）。 A.巧于因借，精在体宜 B.虽由人作，宛自天开
巴洛克风格建筑
巴洛克风格建筑 巴洛克一词的原意是畸形的珍珠，古典主义者用它来称呼这种被认为是离经叛道的建筑风格，这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。 巴洛克建筑是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。 （一）巴洛克建筑的主要特征 1、炫耀财富。大量使用贵重的材料，充满了华丽的装饰，色彩鲜丽。 2、追求新奇。建筑师们标新立异，前所未见的建筑形象和手法层出不穷。而创新的主要路径是，首先，赋予建筑实体和空间以动态，或者波折流转，或者骚乱冲突；其次，打破建筑、雕刻和绘画的界限，使他们互相渗透；再次，这是不顾结构逻辑，采用非理性的组合，取得反常的幻觉效果。 3、趋向自然。在郊外兴建了许多别墅，园林艺术有所发展。在城市里造了一些开敞的广场。建筑也渐渐开敞，并在装饰中增加了自然题材。 4、城市和建筑，常有一种庄严隆重、刚劲有力却又充满欢乐的兴致勃勃的气氛。 这些特征同时也是文艺复兴晚期手法主义的发展。 （二）结构特征 手法主义是16世纪晚期欧洲的一种艺术风格。其主要特点是追求怪异和不寻常的效果，如以变形和不协调的方式表现空间，以夸张的细长比例表现人物等。建筑史中则用以指1530～1600年间意大利某些建筑师的作品中体现前期巴洛克风格的倾向。 罗马耶稣会教堂平面为长方形，端部突出一个圣龛，由哥特式教堂惯用的拉丁十字形演变而来，中厅宽阔，拱顶满布雕像和装饰，两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊，十字正中升起一座穹窿顶。教堂的圣坛装饰富丽而自由，上面的山花突破了古典法式，作圣像和装饰光芒。教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯蒂设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理手法。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱，立面上部两侧作了两对大涡卷。这些处理手法别开生面，后来被广泛仿效。 巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。
中国古典园林赏析
中国古典园林赏析 园林是我国传统建筑的一个重要的组成部分，中国园林博大精深，在世界园林史上独树一帜。以中国古典园林为代表的中国造园艺术，是以追求自然精神境界为最终和最高目的，从而达到“虽由人作，宛自天开”的目的。中国古典园林历史悠久，文化含量丰富，个性特征鲜明，又多彩多姿，极具艺术魅力，它深浸着中国文化的内蕴，是中国五千年文化史造就的艺术珍品。 一、中国古典园林基础知识 中国古典园林大都是文人、画家与匠人合作的结晶。园林概念首次出现在明代，计成在其造园巨著《园治》一书中所述：“大凡造园，不分市村城郊，地段以僻静为胜……景物可因借随机……”。其意思是，在一定地段范围内，或对天然山水进行利用改造，或人力兴造山水地貌，结合景载与植载，并安插布局相适宜的建筑，从而构成一个兼具游览、居住、观赏的环境。 中国古典园林有三大要素，即山水地形、花草树木、园路建筑。山是永恒稳定的象征，大园山大，主山多是土山，山石用在重点部位称“山骨”；小园山小，可全用山石堆叠；水是智慧和廉洁的象征，水从山泉流出，通过曲折的溪涧最后汇成大池，成为园林的主体水面。花草树木富有生机，象征着欣欣向荣。花草树木是自然式的，讲究意境，花木种类的选择都要顺应地形、朝向等自然气候条件与植物的生长习惯，同时特别注意保留原有的古树和植被，使之成为全园植物的骨干。园路建筑讲究“曲径通幽”，建筑分散在自然要素之中，与自然的景物交织在一起。园中的主要建筑往往和主山池相对，自然景色最集中的地方往往有点景和观景的建筑。建筑和园路还起着分隔空间和组织游览路线的作用。 二、中国古典园林的基本类型 （一）按所有者身份分类 1、皇家园林 皇家园林是专供帝王休息享乐的园林，古人讲“普天之下莫非王土”，在统治阶级看来，国家的山河都是属于皇家所有的，所以其特点是规模宏大，真山真水较多，园中建筑色彩富丽堂皇，建筑体型高大，现存为著名皇家园林有：北京的颐和园、北京的北海公园、河北承德的避暑山庄等。
巴洛克艺术风格赏析
巴洛克艺术风格赏析 论文摘要： 作为脱离规范的形容词，含有不整齐、扭曲、怪诞的巴洛克，欧洲人最初用这个词指“缺乏古典主义均衡特性的作品”，而就是这个在17、18世纪饱受贬义的词，在18世纪后就大放光彩。论文首先从巴洛克的定义入手，推及巴洛克风格的建筑的特色、格调对现代建筑的影响。深入分析现代建筑如何对巴洛克建筑风格的传承和发展以及中国建筑如何在中国风建筑中融入巴洛克建筑风格的，巴洛克建筑又有着什么样的格调和特色。 论文关键词： 巴洛克艺术风格、建筑格调、现代中外建筑及其典型风格、艺术风格及特征、室内风格特点 正文： 巴洛克（Baroque）此字源于西班牙语及葡萄牙语的“变形的珍珠”，也被引用作为脱离规范的形容词，含有不整齐、扭曲、怪诞的意思。欧洲人最初用这个词指“缺乏古典主义均衡特性的作品”，它原是18世纪崇尚古典艺术的人们，对17世纪不同于文艺复兴风格的一个带贬抑的称呼，现今这个词已失去了原有的贬抑，仅指17世纪风行于欧洲的一种艺术风格。虽然“巴洛克”直指缺乏古典均衡性的艺术作品，但其实巴洛克艺术家，与文艺复兴的前辈相同，都很重视设计和效果的整体统一性，巴洛克风格以强调“运动”与“转变”为特点，尤其是身体和情绪方面的，同时，巴洛克也是对矫饰主义的一种反动。 巴洛克的艺术风格及特征： 巴洛克建筑起源于十七世纪的意大利，将原本罗马人文主义的文艺复兴建筑，添上新的华丽、夸张及雕刻风气，彰现出国家与教会的专制主义的丰功伟业。此新式建筑着重于色彩、光影、雕塑性与强烈的巴洛克特色。建筑造型方面利用规则的波浪状曲线和反曲线的形式赋予建筑元素以动感的理念，是所有巴洛克艺术最重要的特征。巴洛克建筑不再崇尚那种含蓄的逻辑性，而是追求令人感到意外的、如戏剧般的效果。 巴洛克风格的发展及影响：巴洛克时期的建筑物，一方面有着更强烈的情绪感染力与震撼力，另一方面引人注目、炫耀教会的财富和权势。新的建筑风格尤其体现出新宗教教派的时代背景，例如戴蒂尼会与耶稣会，其目标是增进宗教的普遍与虔诚。十七世纪中叶，巴洛克风格转而表现于豪华宫殿上， 首先在法国－－如拉菲特城堡，位于巴黎附近、由佛朗索瓦·芒萨尔设计－－随后遍及欧洲。 巴洛克风格的代表建筑 （一）罗马耶稣会教堂 罗马耶稣会教堂平面为长方形，端部突出一个圣龛，由哥特式教堂惯用的拉丁十字形演变而来，中厅宽阔，拱顶满布雕像和装饰。两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。十字正中升起一座穹窿顶。教堂的圣坛装饰富丽而自由，上面的山花突破了古典法式，作圣像和装饰光芒。教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯蒂设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理手法。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱。立面上部两侧作了两对大涡卷。这些处理手法别开生面，后来被广泛仿效。 （二）德国班贝格十四圣徒朝圣教堂内景 德国巴洛克风格教堂建筑外观简洁雅致，造型柔和装饰不多，外墙干坦，同自然环境相协调。教堂内部装饰则十分华丽，造成内外的强烈对比。著名实例是班贝格郊区的十四圣徒朝圣教堂、罗赫尔的修道院教堂。圣徒朝圣教堂平面布置非常新奇，正厅和圣龛做成三个连续的椭圆形，拱形天花也与此呼应，教堂内部上下布满用灰泥塑成的各种植物形状装饰图
巴洛克、洛可可、哥特式、拜占庭式的建筑区别
哥特式艺术 哥特（Gothic）艺术是指8世纪兴起的一种艺术形式，包括文学、建筑、戏剧等。 哥特（Gothic）建筑，中世纪教堂的建筑形式，以高大的梁柱和尖拱型的天花板为特色，饰以斑斓的彩色玻璃窗和宗教壁画雕塑。是天主教神权的象征。巴黎圣母院、科隆大教堂是其优秀代表。 罗马建筑 罗马建筑是指文艺复兴建筑，这种建筑形式是在公元14世纪在意大利随着文艺复兴这个文化运动而诞生的建筑风格。基於对中世纪神权至上的批判和对人道主义的肯定，建筑师希望藉助古典的比例来重新塑造理想中古典社会的协调秩序。所以一般而言文艺复兴的建筑是讲究秩序和比例的，拥有严谨的立面和平面构图以及从古典建筑中继承下来的柱式系统。 文艺复兴建筑的特点有以下几点 * 学习以古希腊古罗马为代表古典风格，并且发展了『柱式』的概念。 * 强调建筑的比例如同人的比例一样，反映了宇宙的和谐於规律，这一点上很强烈地体现了毕达哥拉斯，柏拉图传统的影响。 * 使用对称的形状，集中式 * 恢复「自然」，以尺规作图制图，以圆形和正方形为主 * 反对哥特式建筑 知名建筑师:伯鲁乃列斯基(Fillipo Brunelleschi)、莱昂.巴蒂斯塔.阿尔伯蒂(Leon Battista Alberti)、布拉芒特(Donato Bramante)、帕拉蒂奥(Palladio)等。 巴洛克艺术
是指（16世纪）后期开始在欧洲流行的一种艺术形式，不仅在绘画方面，巴洛克艺术代表整个艺术领域，包括音乐、建筑、装饰艺术等。 巴洛克建筑是欧洲17世纪和18世纪初的巴洛克艺术风格中的一个层面。17世纪起源於意大利的罗马，后传至德、奥、法、英、西葡，直至拉丁美洲的殖民地。从语源学上讲，巴洛克是一切杂乱、奇异、不规则、流於装饰的代名词。而这一时期的建筑也确实体现了这一点。它能用直观的感召力给教堂、府邸的使用者以震撼，而这正是天主教教会的用意（让更多的异教徒皈依）。 知名建筑师:贝尔尼尼(Gian Lorenzo Bernini)、博罗米尼(Borromini)、约翰·巴塔萨·纽曼(Johann Balthasar Neumann) 知名建筑：圣保罗大教堂、圣安德烈·阿尔·奎亚纳教堂、圣彼得大教堂、无忧宫、凡尔赛宫等。 洛可可式 洛可可（Rococo）时期起源於18世纪的法国，一开始是为了反对宫廷的繁文缛节艺术而兴起的。洛可可Rococo这个字是从法文rocaille 演变而来，原意是一种混合贝壳与小石子制成的室内装饰物。 洛可可式建筑是巴罗克末期建筑风格的代表。它的主要特徵是将贝类、树叶以极其丰富、半抽象的装饰形式表现出来，并充满了曲线花纹或漩涡花纹的装饰。洛可可式室内家具也出现了相当独特的宫廷式金编镶嵌的风格。
巴洛克风格的建筑
巴洛克风格的建筑 耶稣会教堂简介： 罗马耶稣会教堂[Church of the Gesu]（1568~1602）第一个巴洛克建筑·手法主义走向巴洛克的开始 ·用柱形成连贯空间，将三个不同功能空间联系起来 ·中心化祭坛空间与巴西利卡更有连贯的处理双柱形式 ·立面是泡达设计的，不再强调有秩序的安排，用灵活的方式强化一种局部，形成一种复杂有吸引力的立面，将阿伯蒂形式有序打破· 建筑师：维尼奥拉与泡达 · 两个传统母题——代表救赎的路径和代表天堂的穹顶的新的积极解释 · 穹顶和巴西利卡的融合，双柱片段将空间引至中心平面，弱化侧廊，立面强调中心入口。中央入口出采用圆柱，比壁柱有更强的凸凹感。 耶稣会教堂建筑结构： 罗马耶稣会教堂[Church of the Gesu]（1568~1602）第一个巴洛克建筑。意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。罗马耶稣会教堂平面为长方形，端部突出一个圣龛，由哥特式教堂惯用的拉丁十字形演变而来，中厅宽阔，拱顶满布雕像和装饰。两侧用两排小祈祷室代替原来的侧廊。十字正中升起一座穹
窿顶。教堂的圣坛装饰富丽而自由，上面的山花突破了古典法式，作圣像和装饰光芒。教堂立面借鉴早期文艺复兴建筑大师阿尔伯蒂设计的佛罗伦萨圣玛丽亚小教堂的处理手法。正门上面分层檐部和山花做成重叠的弧形和三角形，大门两侧采用了倚柱和扁壁柱。立面上部两侧作了两对大涡卷。这些处理手法别开生面，后来被广泛仿效。 耶稣会教堂建筑意义： 巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。 另一方面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步。
建筑与园林艺术赏析
建筑与园林艺术赏析 课 程 感 想
建筑与园林艺术赏析课程感想 其实我的专业是电子商务，不管和建筑还是园林还是艺术都不太有关系，之所以选这门课，也不是因为对园林有兴趣之类，只是想在大三前把选修课修满。不过说实在的，这门课的确让我很惊喜。 老师你上课的时候拉上窗帘这个习惯我特别的喜欢，虽然这样有时会让人想睡，但是拉上窗帘，整个教室里会有一种奇妙的氛围，像是在默默酝酿着什么好玩的事情一样，让人感觉是在某个巨大帐篷里围成一圈听故事。 再说这门课的课程内容，我个人是喜欢建筑胜于园林的，一座建筑在成为建筑之前，它是水泥是砖头是石块是木材，是碳氢氧氮磷钾钙钠镁锌，然而当它成为了建筑，就仿佛被赋予了活力，可以从当中看到美感，时间久了还能从中看到历史。人类在睡觉时需要头顶上有一个遮盖来提供安全，建筑被设计出来是为了抵御外界的侵害，最初只是一个物质需求，而今建筑早已超出它最初被创造出来的意义，但不论是为了物质还是艺术，建筑始终能够传达出了设计者的思想，将一些无生命的材料，转变为一个能承载思想的事物，也算是人类一种了不起的本领了。 园林之于建筑，多变又好动，自然的力量是无法抗拒的，一片人工园林，假若不定期进行维护，很快就会变成植物自
己想长成的样子。说实话，我个人比较喜欢植物本身的姿态，一片杂草丛生，枝桠斑驳的景色总是要比一座规整的园林更能感动我，自然生长的植物富有动感与生机，而人工园林总是庄重又规矩，自然园林集两者的优点，然而加以修饰就能够自成园林的天然风景却不可多得。 人喜欢把美丽的建筑和美丽的园林搭配在一起，很多园林中建筑也是其中的一部分，虽然两者都是静态的美，但园林中似乎暗暗孕育生机，似乎每一刻都不安分，柔和地伸展着，而建筑则是沉默又坚定的。 中国园林和外国园林风格迥异，欧洲那边的园林比较讲究对称，喜欢画个中轴线，再配上喷泉和绿草地。中国园林则讲究意境，讲究抽象的美感，确实和中国长久以来的风格很搭，日本的园林风格深受中国影响，也是讲究意境，但是在日本本土文化的熏陶下，也形成了自己的风格，我总是能在日本园林中感到“物哀”这种文化，似乎要比中国园林更加静谧与氐惆。虽然都只在图片上见过，并没有刻意去观看过园林，但硬要说的话我喜欢日本的园林多一些，然而也不能排除是照片拍的比较好的缘故。 以上就是我对这门课程的感想，虽然我还是对建筑与园林没有过多的想法，但这个学期的上课是有趣的，能够了解到以前从未涉及过的领域也让人很开心，愉快的生活就应当是由一个个让人惊喜的邂逅组成的，希望以后的生活也能多
园林与建筑艺术
园林与建筑艺术 班级： 09旅管1班 姓名：余志涌 学号： 20091202892 序号： 9 3
丽江悦榕庄 一、酒店的选址及周边环境 丽江悦榕庄位于海拔二千公尺的丽江束河古镇，自丽江机场搭车前往亦只需四十分钟，交通比较方便。这儿离世界文化遗址的大研古镇尚有15分钟的路程，可以躲开喧闹，自成一隅。白天从酒店出发，近可探颇具波希米亚真传的束河古镇，一趟散漫的购物之旅尚不用冒着“被挤下河”的危险。远可访黑龙潭、白沙古镇和玉龙雪山等招牌景点，让初来乍到的住客不会留下任何遗漏。所处地理位置既符合了悦榕营造优雅浪漫的度假风格，同时又带有鲜明的地方化色彩。二、酒店的建筑风格 丽江悦榕庄的特色在于其建筑风格、所处地理位置既沿袭了悦榕营造优雅浪漫的度假风格，但整体建筑风格又非常地方化，建造伊始就按照丽江城市规划要求把丽江古城的建筑风格融会贯通其中，而内部则是五星级的现代化酒店设施。五十五栋纳西式的别墅均朝东北向，每位佳宾在房间的床上均可欣赏到位于海拔五千六百公尺的玉龙雪山山顶。令人钦羡的大自然景观全部收集于丽江悦榕庄宽敞的别墅里，三百五十英尺的宽敞空间里包括室外温水按摩浴池或私人泳池。其建筑体均采用当地特有建材兴建而成，例如五彩石及纳西灰砖。 三、酒店的内部装潢设计 令人钦羨的大自然景观全部收集于丽江悦榕庄宽敞的别墅里，宽敞空间里包括室外温水按摩浴池或私人泳池。传统红瓦屋顶乃取自于当地的砖窑，原貌重现纳西现代弯屋顶。房间内早已没有卧室、客厅和浴室的界线，一打开独立庭院的大门，就可以看到一张大床面朝雪山放在中间，两个开放式的耳房分别作为沐浴区和娱乐区，通过有机的组合能自由地隔断或打通。砌筑在青石板上的按摩温泉水池，能使人在沐浴时远眺静静的雪山。而雪山脚下，整个建筑群则用丽江独有的建筑语言，勾勒出人与天地共融的和谐一幕。丽江悦榕庄设有六间宽敞，精致装潢及配有淋浴室的护疗室，一间特别配有热带雨林淋浴设备及沐浴设备的护疗亭。其他如美容室、瑜珈室、健身房等设施。SPA内设有饮茶室提供一系列丽江著名的高山茶。 “四合五天井”内两侧耳房被用作书房，四个“小井”位于书房外部，创造了角落里别致而小巧的景观空间，书房内部搭配富有民俗韵味的家具和布艺配
浅析巴洛克建筑风格
浅析巴洛克建筑风格 浅析巴洛克建筑风格 内容摘要：巴洛克建筑是17~18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建 筑和装饰风格。新古典主义评论家们认为巴洛克建筑是无节制的低劣鉴赏力的。巴洛克建 筑反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用。巴洛 克建筑中最具代表性的是意大利的巴洛克建筑，罗马的圣卡罗大教堂是巴洛克建筑的典型 实力，第一位巴洛克风格的建筑大师是贝尔尼尼。 关键字：巴洛克建筑夸张自由 正文内容：巴洛克一词出自中世纪逻辑学上的三段论法，在16世纪末被移植到意大 利的建筑风格上，17世纪巴洛克艺术在法国达到顶点，进而推广到整个欧洲的艺术上。巴洛克建筑是17~18世纪在意大利文艺复兴建筑的基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。 新古典主义评论它是离经叛道的建筑风格。历史上有许多名人对巴洛克建筑有不同的看法：热尔曼·巴赞指出巴洛克收到美学家的赞赏，他们认为它是一种艺术观念，用以反对古典 主义。而帕瑞克·纽金斯认为，巴洛克更多的是和戏剧性的艺术联系在一起的。他将巴洛 克建筑归纳为三个方面，第一是抛弃了对称与平衡，而转向对新的富有生命力的体块的试验。第二是抛弃方形和圆形的静态形式，代之以漩涡和动态；以椭圆形为基础的S形、曲 线形，波浪形立面和平面。第三是采取极端戏剧化的形式，并由此产生许多幻觉。巴洛克 建筑一方面冲破了古典主义的清规戒律，另一方面也常常和古典主义建筑相结合。巴洛克 风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者 制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。另一方面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因材，巴洛克建筑从罗马起源后，不久就传遍整个欧洲，而有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步。前期的巴洛克风格倾向具有手法主义的特征，手法表现主 义是16世纪晚期欧洲的一种一种艺术风格。他的主要特点是在效果上追求怪异和不寻常。例如用变形和不协调的方式表现空间，以夸张的细长比例表现人物。 17世纪30年代开始，一打一教会财富日益增多，每个教区都先后建造起自己的巴洛 克风格的教堂。这些教堂规模较小，不适合采用拉丁十字形平面，因此 大都改为圆形、椭圆形、梅花形、圆瓣十字形等单一空间，在造型上大量使用曲面。 罗马的圣卡罗教堂（图一）是巴洛克建筑的典型实例，它的设计者是波洛米尼 （1599~1667年），意大利著名的巴洛克建筑家，性格乖戾、沉郁。圣卡罗教堂殿堂平面 近似于橄榄形，周围还分布一些不规则的小型祈祷室，此外教堂里还有生活庭院。殿堂平 面与天花装饰强调了曲线动态，立面山花断开，檐部水平弯曲，墙面凹凸程度很大，装饰 丰富，有强烈的光影效果。虽然设计手法成熟，但是矫揉造作的感觉仍然存在。17世纪中叶以后，巴洛克建筑式的教堂风靡一时，参差不起。教皇当局为了炫耀教皇的富有，在罗
巴洛克和洛可可
巴洛克风格又分多种,主要是文艺复兴后为教皇建筑形成的一种风格!洛可可是在巴洛克之后,比巴洛克线条更轻快更纤细!更偏重一点欧洲宫廷风格,多运用贝壳的曲线! 欧式风格分为几种，其中的巴洛克风格于17世纪盛行欧洲，强调线形流动的变化，色彩华丽。它在形式上以浪漫主义为基础，装修材料常用大理石、多彩的织物、精美的地毯，精致的法国壁挂，整个风格豪华、富丽，充满强烈的动感效果。另一种是洛可可风格，其爱用轻快纤细的曲线装饰，效果典雅、亲切，欧洲的皇宫贵族都偏爱这个风格。 巴洛克风格的主要特色是强调力度、变化和动感，强调建筑绘画与雕塑以及室内环境等的综合性，突出夸张、浪漫、激情和非理性、幻觉、幻想的特点。打破均衡，平面多变，强调层次和深度。使用各色大理石、宝石、青铜、金等装饰华丽、壮观，突破了文艺复兴古典主义的一些程式、原则。
洛可可风格的总体特征是轻盈、华丽、精致、细腻。室内装饰造型高耸纤细，不对称，频繁地使用形态方向多变的如“C”“S”或涡券形曲线、弧线，并常用大镜面作装饰，大量运用花环、花束、弓箭及贝壳图案纹样。善用金色和象牙白，色彩明快、柔和、清淡却豪华富丽。室内装修造型优雅，制作工艺、结构、线条具有婉转、柔和等特点，以创造轻松、明朗、亲切的空间环境。 巴洛克(Baroque) 原是很大而形状不匀称的蚌珠，今天「巴洛克」单纯指十丂世纪的艺术及其独特的风格。巴洛克在义大利文的意思是「变形的珍珠」(奇怪的意思)，其主要特色有 1. 动感、不觃则。 2. 不重实用性。 3. 富宗教与贵族之威严。 4. 色彩鲜艳。 5. 放弃古典形式。 6. 空间深度大。 巴洛克风格盛行於17世纪到18世纪初，为欧洲各国教会或宫廷中的贵族式艺术造形。巴洛克（Baroque）这个名字，可能是来自葡萄牙文的barroco，原先的意思是指形状不觃则的珍珠；也有一种说法是来自画家F.Barocci或Baroccio之名。巴洛克原先意指「怪异的」，「格调变坏了的」，「加了太多的涡形装饰的」等等。在美术上，艺术家使用鲜明大胆的色彩以及夸张的装饰来强化他们的作品，布克哈尔德（Jacob Burckhardt）认为十丂世纪的建筑与绘画表现的是降
世界顶级建筑欣赏巴洛克建筑
世界顶级建筑欣赏 对外经济贸易大学教授孔淑红、硕士研究生刘彦铭 一、欧洲顶级建筑 1. 欧洲建筑风格简介 巴洛克建筑 罗马耶稣会教堂 巴洛克建筑是17～18世纪在意大利文艺复兴建筑基础上发展起来的一种建筑和装饰风格。其特点是外形自由，追求动态，喜好富丽的装饰和雕刻、强烈的色彩，常用穿插的曲面和椭圆形空间。这种风格在反对僵化的古典形式，追求自由奔放的格调和表达世俗情趣等方面起了重要作用，对城市广场、园林艺术以至文学艺术部门都发生影响，一度在欧洲广泛流行。意大利文艺复兴晚期著名建筑师和建筑理论家维尼奥拉设计的罗马耶稣会教堂是由手法主义向巴洛克风格过渡的代表作，也有人称之为第一座巴洛克建筑。 巴洛克风格打破了对古罗马建筑理论家维特鲁威的盲目崇拜，也冲破了文艺复兴晚期古典主义者制定的种种清规戒律，反映了向往自由的世俗思想。另一方
面，巴洛克风格的教堂富丽堂皇，而且能造成相当强烈的神秘气氛，也符合天主教会炫耀财富和追求神秘感的要求。因此，巴洛克建筑从罗马发端后，不久即传遍欧洲，以至远达美洲。有些巴洛克建筑过分追求华贵气魄，甚至到了繁琐堆砌的地步。 巴洛克建筑风格也在中欧一些国家流行，尤其是德国和奥地利。德国巴洛克风格教堂建筑外观简洁雅致，造型柔和装饰不多，外墙干坦，同自然环境相协调。教堂内部装饰则十分华丽，造成内外的强烈对比。著名实例是班贝格郊区的十四圣徒朝圣教堂、罗赫尔的修道院教堂。奥地利的巴洛克建筑风格主要是从德国传入的。18世纪上半叶，奥地利许多著名建筑都是德国建筑师设计的。如维也纳的舒伯鲁恩宫，外表是严肃的古典主义建筑形式，内部大厅则具有意大利巴洛克风格，大厅所有的柱子都雕刻成人像，柱顶和拱顶满布浮雕装饰，是巴洛克风格和古典主义风格相结合的产物。 哥特式建筑 巴黎圣母院
智慧树知到《中外建筑艺术赏析》章节测试答案
智慧树知到《中外建筑艺术赏析》章节测试答案 第一章 1、椅背浮雕人物表现的是什么内容？ A:陶渊明爱菊 B:王羲之爱鹅 C:苏东坡爱砚 D:米芾拜石 正确答案：米芾拜石 2、这幅木刻纹样中有花瓶、月季花、佛手瓜、蝴蝶，代表的是（）寓意 A:福寿双全 B:平平安安 C:平安富贵 D:四季平安富贵 正确答案：四季平安富贵 3、这幅苏州园林漏窗纹样有花瓶、有荷叶、有荷花，代表了（）美好寓意A:和和美美 B:花开富贵 C:一品清廉 D:一路荣华 正确答案：一品清廉 4、《渔樵耕读》是中国建筑装饰中采取比较多的纹样，其中的“耕”是指（）A:尧
B:舜 C:禹 D:黄帝 正确答案：舜 5、以下四幅四爱图分别表现了（）含义 A:王羲之爱鹅（兰） B:周敦颐爱莲 C:林和靖爱鹤（梅） D:米芾爱石 E:陶渊明采菊 正确答案：王羲之爱鹅（兰）,周敦颐爱莲,林和靖爱鹤（梅）,陶渊明采菊6、中国传统建筑中“悬鱼”构建具有（）功能。 A:避免火灾的镇宅符号 B:祥瑞符号 C:典故“悬鱼太守”，表示为官清廉 D:遮风避雨 正确答案：避免火灾的镇宅符号,祥瑞符号,典故“悬鱼太守”，表示为官清廉7、这一幅中国传统年画《钟馗舞剑》的整体组合代表的是（）美好寓意。A:钟馗除魔 B:钟馗辟邪 C:辟邪降福 D:福在眼前
正确答案：福在眼前 8、世界三大建筑体系各具特色分别是指（） A:印度建筑体系 B:伊斯兰教建筑体系 C:中国建筑体系 D:欧洲建筑体系 E:埃及建筑体系 正确答案：伊斯兰教建筑体系,中国建筑体系,欧洲建筑体系 9、《世界遗产操作指南》关于世界遗产标志(徽标)使用的规定中指出，各国在使用该标志时，可用自己本国的语言来代替（）国家语言。 A:法语 B:英语 C:西班牙语 正确答案：西班牙语 10、中国文化遗产标志的图案是（）遗址发现的“四鸟绕日”为原型。 A:四川成都金沙文化遗址 B:陕西西安半坡文化遗址 C:四川广汉三星堆文化遗址 正确答案：四川成都金沙文化遗址 11、中国古典建筑铺地纹样经常使用“暗八仙”，起到辟邪的作用，以下“鱼鼓”代表（） A:张果老 B:何仙姑 C:吕洞宾