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探究书籍设计的创意

探究书籍设计的创意
探究书籍设计的创意

第17卷 第3期Vol117 No13

北京印刷学院学报

Journal of Beijing I nstitute of Graphic Communicati on

2009年6月

Jun12009

收稿日期:2009204202探究书籍设计的创意

姚亚妮

(人民交通出版社,北京100013)

摘 要:书籍设计是一种立体的思维,是塑造三维空间的“建筑”,随着书籍装帧艺术的发展,面对国外设计精良的书籍,我们开始思考如何创造出有个性、有民族性的图书设计。挖掘设计中的盲点,做好创意是书籍设计的灵魂。关键词:书籍设计;创意;设计盲点;材质;性格语言

中图分类号:J525文献标识码:A 文章编号:100428626(2009)0320071202

On Crea ti veness of Book D esi gn

Y AO Ya2ni

(Peop leπs Traffic Publishing House,Beijing100013,China) Abstract:Book design is a kind of architecture building three2 di m ensi onal thinking.W ith the devel opment of the modern art of the book design,we are thinking how t o create the design art with characteristics and nati onal in col or facing the challenge fr om overseas exquisite works.Checking the blind s pots in the design and making creati on should be the s oul of the book de2 sign.

Key words:book design;creativeness;blind s pots;material characteristic language;sustainable;creativeness

每个时代都要有适应这一时代的设计语言。与时俱进的核心就是创新进取。创新是以民族文化传统、民族审美意识为美的继承与延伸。

在书籍设计中,业内公认科技类图书和辞书是最难设计的,如何在平凡或枯燥中挖掘其中的文化内涵与意蕴,注入联想创意,突破同类书的陈规戒律,从形式到内容,从具象到抽象,从科学性到文学性,做到令读者体味无穷意味,引发读者更深层次的思考,应成为每位书籍设计者努力的方向。

书籍设计是一种立体的思维,是注入时间概念的塑造三维空间的书籍“建筑”。它涉及到现代学、编辑学、传播学、美学及工艺学等多项学科知识。

有创意的想法就是一种创新,创新是时代潮流,是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。对学术研究而言,创新也是学术发展的本质要求。胡锦涛总书记在党的十七大讲话中指出,改革的关键就是大力弘扬改革创新精神。

2008年北京奥运会之所以能取得巨大成功,创意在其中扮演了重要角色。以中国传统“祥云”符号和纸卷轴为创意的北京奥运会火炬,富有中国特色的北京奥运会会徽“中国印”,运动员的服装,金镶玉的奖牌……这些独特的创意,以及以“新”、“奇”为核心的“北京奥运”开闭幕式都给世界人民留下了深刻的印象,赢得了广泛的赞誉。

当今文化创意已经成为一项产业,文化创意产业的兴起和发展是当代经济、文化、科技融合发展在产业层面的具体表现。产品包装通过有创意的设计可实现再生利用,节约了能源,造福了后代。著名设计学家、原清华大学美术学院副院长王国伦教授认为,重视设计、重视创意就是最大的节约能源。

出版作为文化产业的重要组成部分,创新同样重要。具体到如何做好书籍设计的创意,我认为离不开以下几点要素。

一、善于寻找设计的盲点

在书籍整体设计中发现盲点,一是要博览群书,二是要勤于思考,即什么是别人没想到的,什么是别人想到却没做到的。像易被忽视的开本、形状、裁切口、书名设计等都应纳入设计思考范围[1]。

设计书籍的开本首先要考虑到读者对象以及书的内容。例如,科技类的词典、专著多采用大16开或大32开精装形式,而教材多采用16开或异16开平装形式,图册则多采用8开或4开大开本方便阅读,而地图通常采用全开或对开单页形式。设计不同的开本在形式上可以给读者耳目一新的效果。而不同的形状则会给人不同的视觉冲击力。例如,吴勇设计的《画魂》,将书设计成三角形,打

北京印刷学院学报2009年

破人们对书籍必须是四方形的定势思维。在裁切口做一些精心的设计则会使图书产生流动的效果。例如,吕敬人设计的图书《梅兰芳》,将梅兰芳的戏服照和生活照同时运用在裁切口上,正翻和反翻产生两张不同照片,这种创意实在是令人过目难忘[2]。而透叠法的运用也很吸引眼球。例如,蒋艳的《蓝印花布》,将护封上的花形图案镂空,透出底下封面的蓝色,丰富了图书的层次,使图书更具创意。

在书籍装帧设计中,书名设计往往起到画龙点睛的作用,因此在书名的设计上也应该多下功夫。以作者本人为例,我在《汽车化与城市生活》一书的装帧设计时,对书名的构成创意曾颇费心思,下了一番功夫。这是一本反映21世纪城市与交通发展战略的图书。因此对封面设计的艺术创意有其特殊要求,必须体现人文精神,又充溢现代设计气息,设计语言的创新是《汽车化与城市生活》装帧设计创意的根基。我从书名入手,将“车”和“与”两字笔画延长组成车的侧身形象。同时运用象征手法,将文字与形象融合,增加其趣味性。书名下面搭配了城市交通高峰期拥堵的车辆图片,将图片做了动态处理,增加了视觉冲击力,给读者更感性的认识。整体以代表环保的绿色作为底色,大面积的绿色搭配红色副标题,使得“万绿丛中一点红”,更加突出了标题。设计意在说明汽车改变了人类的生活方式,给我们带来了方便,同时也影响了人类赖以生存的环境,如何使交通可持续发展是人类要面对的命题。此书得到编辑的好评,并入选首届封面博览会会刊《当代视觉艺术博览》一书。

二、善于把握书籍材质的性格语言

纸品书籍不是虚拟的数字化载体,它是实实在在的物化读品。设计师们不应只注重形而上学的意境追求,更要注重工艺纸品的形而下可触摸翻阅的表现力。艺术与技术的完美结合越来越被大家关注。纸张所体现的自然之美,通过其肌理、触感、承载印刷工艺装帧品质所传达的书籍美感,可影响到周围文化环境,创造并感染阅读氛围。许多设计师已经开始关注书籍材质的性格语言和独特意蕴,并认识到这是一种高雅文化的存在形式。

中西方书籍漫长的发展史,给我们留下了许多优秀的装帧形式和制作工艺,如包背装、经折装、线装、毛装、函套等形式,从普通的木板拓印到石印、拱花等技术,这些传统工艺都是汇集人类经验和智慧的结晶。随着20世纪初中国书籍制作工艺引进西方科学技术至今,书籍制作的工艺手段可谓无奇不有,不断翻新。似乎只有想不到的效果,而没有完不成的工艺之说。除各种印刷手段外,像起凸、压凹、烫电化铝、烫漆片、过UV、覆膜、激光雕刻等工艺手段都各具特色,为不同书籍塑造着各具表现力的个性形象。例如,我在设计《新型空间结构分析、设计与施工》一书时,考虑到这是一本理论专著,既要有厚重感又要有现代感,就采用了精装、覆亚光膜的形式。为突出重点,我在文字与图片处采用过UV的工艺。

三、重视积累和永续创新

创意不是凭空而来的,它来源于生活的积累,在平时生活中有意识地、主动地寻找灵感并记录下来。向大自然请教,由自然所启发的创意灵感能使我们受益终身。

很多成功的作品都是来源于生活。悉尼歌剧院的设计灵感来源于丹麦设计师约恩?乌戎早餐桌上一只剥开的柳橙。台湾的101建筑大楼的设计灵感来源于竹子的结构[3]。近年来许多优秀的设计师通过复制大自然中发现的各种功能系统让其产品更加绿色环保,符合可持续发展的特征。在书籍设计中应尽量考虑使用牛皮纸、瓦楞纸等可回收再利用资源,尽量减少使用塑料等有害制品。反对过度包装所造成的不必要浪费才是永续创新的宗旨。

中国当代的书籍设计正改变固步自封的滞后观念,越来越多的人认识到创新、开拓的重要性。创意是书籍设计的灵魂,中华民族有着五千年的辉煌文明,是一个富于创造力的民族,从古至今的书法、绘画作品,甚至民间工艺品中都能看到中华民族蕴含的巨大创意潜能。作为装帧设计者,我们要善于继承和创新,促进装帧界繁荣发展,为广大人民群众精神文化生活提供优质的服务。

参考文献:

[1] 王受之.世界现代平面设计史———王受之设计史论丛书

[M].北京:中国青年出版社,2002.

[2] 吕敬人.书艺问道[M].北京:中国青年出版社,2006.

[3] 陈俊达.无用设计:32位顶尖设计师的永续创意[M].新加

坡:商周出版,2008.

(责任编辑:王冬冬)

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【教学设计】《有创意的书》教学设计

《有创意的书》教学设计 一、教学目标 1.知识目标:了解手工书设计的相关知识,学习手工书设计的基本原理与方法,提高学生对书籍设计的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。 2.过程与方法:学习手工书的设计要素,构成原理和制作方法,能用有创意的形式来表达特定的信息和意义。 3.过程与方法:形成以创意为中心的设计意识,提高审美能力,形成耐心、细致、整洁的学习态度和习惯。 二、教学重难点 教学重点:手工书的设计原理和方法 教学难点:手工书的设计过程 三、教学策略 本课属“设计·应用”学习领域,教师在教学中不仅要了解书籍装帧的基础知识,还要引导学生把学过的美术知识结合起来,并启发学生利用各种材料,大胆创新,本课展示的书,都是学生感兴趣的,如立体书、镂刻书、异形书、布书等。教师应引导学生进行欣赏,并结合形式多样的教学活动,提高学生的审美能力,使学生初步形成书籍的设计意识,为突破教学难点做好铺垫。这不仅能激发学生学习美术的积极性,还能让学生了解美术的实用性,使学生把对美术的兴趣转化成持久的情感态度。引导学生运用学过的美术知识与其他学科知识进行整合,制作一本新颖的、图文并茂的故事书。 四、教学过程 教学程 序 教学活动(含过程与方法)设计目的和说明 教学准备形成以创意为中心的设计意识,提高审美能力,形成耐 心、细致、整洁的学习态度和习惯。激发学热爱生活, 请学生上讲台,展示自 己的书,说说书中最喜

热爱书籍的情感。卡纸彩纸、订书器、彩色笔欢的设计。 情境导入学生展示带来的书籍。提问,你为什么喜欢这本书,它 的哪些部分吸引了你。 学生总结:一本吸引人的书除了拥有文学内涵以外,书 籍的设计也非常的重要。出示课题《有创意的书》。 让学生讲讲自己绘制故 事书的创作思路。师生 共同给发言的同学提建 议。 讲授新课1.了解什么是有创意的书?从造型、色彩、装饰点缀等 方面进行创意设计,也叫书籍装帧设计。 书籍设计包括:书籍造型设计、封面设计、扉页设计、 插图设计、开本设计、版式设计以及纸张材料的应用、 印装方法等,是一种创意设计的系统工程。 提问:可以对书籍的哪些部分进行设计? 2.了解如何设计制作手工书,我们可以尝试用纯手工的 方式设计制作书籍,并加以装饰、美化。 分析这些书籍运用了什么装订形式?什么外观? 装订形式有平装式、卡片式、盒子式、立体造型式等。 书籍的外部形态设计包括封面、封底、书脊等,手工书 的外观设计形式多样。 内页设计包括扉页设计、版式设计、插图设计等。手工 书的内页设计可以采用电脑打印、手绘、印刷品剪贴、 剪纸、镂空等形式,也可以粘贴上一些实物,如羽毛、 树叶等。 3.手工书的设计过程欣赏课本第13页。 帮助学生找到美术与其 他学科联系的切入点, 自制新颖的故事书。 引导学生欣赏教材中的 图片,看看这些书是用 什么材料制作的,是怎 样装饰的。这不仅让学 生了解书籍装帧的基础 知识,还可以开阔学生 的创作思路。

书籍封面设计四个基本要素

书籍封面设计四个基本要素.txt吃吧吃吧不是罪,再胖的人也有权利去增肥!苗条背后其实是憔悴,爱你的人不会在乎你的腰围!尝尝阔别已久美食的滋味,就算撑死也是一种美!减肥最可怕的不是饥饿,而是你明明不饿但总觉得非得吃点什么才踏实。书籍封面设计四个基本要素 书籍是人类文明进步的阶梯,人类的智慧积淀、流传与延续,依靠书籍。书籍给人们知识与力量。古人说过,“三日不读书便觉语言无味,而面目可憎也”。足见书籍作为精神食粮有多大的教育启迪作用。书籍作为文字、图形的一个载体的存在是不能没有装帧的。书籍的装帧是一个和谐的统一体,应该说有什么样的书就有什么样的装帧与它相适应。在我国,通常把书籍装帧设计叫做书的整体设计或书的艺术设计。 封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面,第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面,是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者,使其一见钟情,而且耐人寻味,爱不释手。封面设计的优劣对书籍的社会形象有着非常重大的意义。为此,我作为职业学校的一位美术老师对书籍的封面设计作了一些初步的探讨。封面设计一般包括书名、编著者名、出版社名等文字,以及体现书的内容、性质、体裁的装饰形象、色彩和构图。 一、封面的构思设计: 首先应该确立表现的形式要为书的内容服务的形式,用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式,所以封面的构思就显得十分重要,要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等,做到构思新颖、切题,有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法: 1、想象: 想象是构思的基点,想象以造型的知觉为中心,能产生明确的有意味形象。我们所说的灵感,也就是知识与想象的积累与结晶,它对设计构思是一个开窍的源泉。 2、舍弃: 构思的过程往往“叠加容易,舍弃难”,构思时往往想得很多,堆砌得很多,对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法,少做加法”,就是真切的经验之谈。对不重要的、可有可无的形象与细节,坚决忍痛割爱。 3、象征: 象征性的手法是艺术表现最得力的语言,用具象形象来表达抽象的概念或意境,也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物,都能为人们所接受。 4、探索创新:

论书籍设计的形态创意

论书籍设计的形态创意 [摘要]书籍的设计作品,所包含的形式美、内容美、意蕴美三个层次,各自都具有相对独立的意义,每一个层次都具有自身艺术魅力和审美价值。只是一些有所侧重,有的突出了形式美,有的突出了内容美,有的则突出了意蕴美。但是,一本完美的书籍设计艺术作品,应该将形式美、内容美、意蕴美三者融合为一个有机整体。 [关键词]书籍设计;形式美;内容美;意蕴美 一般来说艺术作品的美,可分为三个层次:第一个层次,是艺术语言构成的艺术形式美,它是最直观的美感形式。第二个层次,是艺术形象构成的内容美,它也是直观的。第三个层次,是艺术作品中显现的意蕴美,这是一种高层次的审美。 书籍的形态美,同样也分为这样三个层次:形式意味的美,形象内容的美,设计意蕴的美。 艺术作品美的三个层次,并不是机械分开的,而是你中有我,我中有你,彼此融为一体。心理学家巴特利特认为:“思维本身就是一种高级、复杂的技能”。设计的本质是创造,设计创造始于设计师的创造性思维。因而设计师理应对思维科学,特别是对创造性思维要有一定的领悟和掌握。 书籍的形态创意,设计情感的表达需要激发设计者的创意思维,而创作的思维的表达主要表现在以下三个方面。 一、形式意味美感创意 在书籍设计中,书籍的整体形态就是一种“形式”设计。书籍的整体形态包括开本设计的形式感、精装平装的形式感、书籍函套的形式感等等。“形式美”是艺术历史的积淀物。在中国古代书籍的经折装、线装等等,都体现了不同时期的书籍外在形态的形式美。书籍设计首先就是书籍外在的整体形态的设计,书籍设计艺术独特的形式意味,首先是在塑造书籍外在形态的形式意味。书籍装帧艺术的使命之一就是在书籍外在形态上酿造“形式意味”的美感。 书籍的形式美,不仅仅是表现在平面上,更表现在书籍的整体形态上。从根本上讲,书籍是立体的、多侧面的、多层次的、多因素的艺术门类;书籍与读者的审美关系是动态的关系。所以,书籍的形式美,应该在立体的、多侧面的、多层次的、动态的空间中展开。 书籍设计艺术的形式意味既是立体的,又是平面的。书籍的封面、书脊、封底、内文版式上的平面视觉图象,其相对独立的平面设计要具有自身的形式意味,与外在的书籍立体形态的形式意味融合在一起,构成了书籍设计艺术的整体魅力。

书籍装帧设计的基础理念

1删繁就简这四个字对封面设计的构图来说,尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好,一句话能说明白的就不要说两句,两句话能说明白的就没有必要说上三句,“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多,一笔不少,准确地表达精湛的艺术语言,是装帧家们的不懈追求。比如,有些封面应是成功之作,但失于繁琐,结果平平。就像有些电影镜头,本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意,但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题,用笔面面俱到,老怕画不明白.就越想多画,结果画得越多,越画不明白,成了恶性循环,弄得人们眼花缭乱而看不出优劣,最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅:“以少少许胜多多许”,“一滴水见大干世界”。有的演员演戏,在一个感伤的情节中虽无一言,但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷,“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言,也要像一滴眼泪那样,“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法,后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言,决不是乱砍乱伐,否则会使构图空之无物.单调无趣。 2计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马,密不透风”。古人的这些论述,对我们今天研究封面的构图来说,非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成,即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的,就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。凡是成功的封面构图,除了其它因素之外,无不在疏密、虚实上下功夫,“知白守黑,得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一,这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律,能使封面的构图充满着音乐性和抒情性,令人遐想飘然,正如德国大文学家歌德所说:“韵律好像魔术,有点迷人.甚至能使我们坚信不疑,美丽属于韵律。 3象外之象封面构图的表现力的重要标志,就是看它能否超越自身,能否创造广阔、深邃的艺术境界,意在画外,撩动读者的想象之弦,使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力,有时恰恰要到形式语言的外面去寻找,这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境,能打破封而构图的有限空间.使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界;无形中似有形,无色中似有色,无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山,认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1/8,而将隐藏在水下冰山的7/8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路,去开拓与深化封面构图的艺术容量。采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身,象外之象,画外之意,尽而有之。 4字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别,就是必须包含文字,其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画,注重诗、书、画三位一体,“画中有诗,诗中有画”,“诗是无形画,画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局,对我们今天研究封面设计的构图,是尤为难得的典范。书籍封面的构图,同中国画的构图形式, 在图与字的关系上颇有相似之处,都是由于图与字的完美组合相得益彰。一幅封面的构图,离开了文字,就失去了存在的价值,因为任何封面都是靠文字和图象的有机结合来表现主题的,而书名又是对内容的高度概括。有的封面构图虽然没有图象,但借助书名等字体选择安排巧妙,同样能体现书籍的性质与特性.并富有美感。一幅完美的封面构图,文字与图象总是互为作用、和谐一致、情真意切、准确无误,使文字在构图中的位置达到只有此地绝无二处的境地,令人移动不得。同时要根据书籍的内容与构图的需要来选择字体,无论是美术字或书

有创意的书教学设计

有创意的书教学设计 Company Document number:WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998

《有创意的书》教学设计 黑龙江省哈尔滨市继红小学董迎秋 一、教学目标 1.知识目标:了解手工书设计的相关知识,学习手工书设计的基本原理与方法,提高学生对书籍设计的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。 2.过程与方法:学习手工书的设计要素,构成原理和制作方法,能用有创意的形式来表达特定的信息和意义,以自主或合作的方法进行手工书设计和制作 3.过程与方法:形成以创意为中心的设计意识,提高审美能力,形成耐心、细致、整洁的学习态度和习惯。激发学生热爱生活,热爱书籍的情感 二、教学重难点 教学重点:手工书的设计原理和方法 教学难点:手工书的设计过程 三、教学策略 本课属“设计·应用”学习领域,教师在教学中不仅要了解书籍装帧的基础知识,还要找到切入点,引导学生把学过的美术知识(色彩知识、美术字设计、手工制作等)和语文学科结合起来,并启发学生利用各种材料,大胆创新,为自制的故事书进行配图和装饰,做成一本新颖有趣的故事书。本课展示的书,都是学生感兴趣的,如立体书、镂刻书、异形书、布书等。教师应引导学生进行欣赏,并结合形式多样的教学活动,提高学生的审美能力,使学生初步形成书籍的设计意识,为突破教学难点做好铺垫。这不仅能激发学生学习美术的积极性,还能让学生了解美术的实用性,使学生把对美术的兴趣转化成持久的情感态度。教师在教学中,可以先让学生说说自己在语文课上最喜欢的故事,以及把其绘制成故事书的设计思路。然后,让学生提出建议,同时创设学习情境,打开学生的设计思路,使学生在和谐的氛围中完成学习内容。引导学生运用学过的美术知识与其他学科知识进行整合,制作一本新颖的、图文并茂的故事书。学生设计制作故事书前的铺垫是非常重要的。首先让学生了解书籍装帧的基础知识,但此学段的学生要真正理解书籍装帧的概念,还是有一定难

书籍装帧设计思路及注意事项

书籍装帧设计思路及注意事项 删繁就简这四个字对封面设计的构图来说,尤为重要。封面设计最忌画蛇添足。封面构图的艺术语言越简炼越好,一句话能说明白的就不要说两句,两句话能说明白的就没有必要说上三句,“妙语者不必多言”。如果一幅封面的构图能做到一笔不多,一笔不少,准确地表达精湛的艺术语言,是装帧家们的不懈追求。比如,有些封面应是成功之作,但失于繁琐,结果平平。就像有些电影镜头,本来在情节中通过人物的动势、景物的衬托、音响的效果已使观众明情达意,但偏偏要加上许多对白、旁白。有的封而构图为表现主题,用笔面面俱到,老怕画不明白.就越想多画,结果画得越多,越画不明白,成了恶性循环,弄得人们眼花缭乱而看不出优劣,最后必然适得其反。封而构图的艺术语言应当言简意赅:“以少少许胜多多许”,“一滴水见大干世界”。有的演员演戏,在一个感伤的情节中虽无一言,但掉下一滴眼泪就能传情给观众使之感受到她要述说的苦衷,“此时一泪胜千古”。一幅封而构图的艺术浯言,也要像一滴眼泪那样,“言有尽而意无穷”。封面设计的构图要“先做加法,后做减法”。最后落笔应当简约、鲜明、准确、生动。删繁就简是就艺术规律而言,决不是乱砍乱伐,否则会使构图空之无物.单调无趣。 计白当黑中国画的构图很讲究“计白当黑”“宁空勿实”、“疏能走马,密不透风”。古人的这些论述,对我们今天研究封面的构图来说,非常有益。封面设计的构图基本上由两大部分组成,即实体形象和空白部分。空白是封面构图中不可缺少的,就像繁杂的建筑群中间要有一块广场、草坪一样。 凡是成功的封面构图,除了其它因素之外,无不在疏密、虚实上下功夫,“知白守黑,得其玄妙”也。在封面构图中要善于利224 以调解统一,这种矛盾运动的形式所产生的节奏和韵律,能使封面的构图充满着音乐性和抒情性,令人遐想飘然,正如德国大文学家歌德所说:“韵律好像魔术,有点迷人.甚至能使我们坚信不疑,美丽属于韵律。” 象外之象封面构图的表现力的重要标志,就是看它能否超越自身,能否创造广阔、深邃的艺术境界,意在画外,撩动读者的想象之弦,使之余音袅袅。封面艺术的魅力和感染力,有时恰恰要到形式语言的外面去寻找,这种笔不到意到的艺术效果所体现出来的特有意境,能打破封而构图的有限空间.使人感到咫尺千里、意象无穷的艺术境界;无形中似有形,无色中似有色,无声中似有声。美国作家海明威把文学创作比作飘浮在海洋上的冰山,认为用文字直接写出的部分仅仅是露在水面上的1/8,而将隐藏在水下冰山的7/8留给读者根据自己的生活感受和想象力去探测、去挖掘、去理解、去回味、去补充。“冰山之喻”能启迪作者如何去冲破图解的模式、因袭的成规、偏狭的思路,去开拓与深化封面构图的艺术容量。 采用象征、寓意、比喻、隐喻等艺术手法都能使封面设计的构图超越自身,象外之象,画外之意,尽而有之。 字体布局封面构图与其它造型艺术形式的一个特殊区别,就是必须包含文字,其书名、作者名、社名都要有合理的布局。我国古代绘画,注重诗、书、画三位一体,“画中有诗,诗中有画”,“诗是无形画,画是有形诗”。中国画构图的题诗、落款的章法和布局,对我们今天研究封面设计的构图,是尤为难得的典范。书籍封面的构图,同中国画的构图形式,

探究书籍设计的创意

第17卷 第3期Vol117 No13 北京印刷学院学报 Journal of Beijing I nstitute of Graphic Communicati on 2009年6月 Jun12009 收稿日期:2009204202探究书籍设计的创意 姚亚妮 (人民交通出版社,北京100013) 摘 要:书籍设计是一种立体的思维,是塑造三维空间的“建筑”,随着书籍装帧艺术的发展,面对国外设计精良的书籍,我们开始思考如何创造出有个性、有民族性的图书设计。挖掘设计中的盲点,做好创意是书籍设计的灵魂。关键词:书籍设计;创意;设计盲点;材质;性格语言 中图分类号:J525文献标识码:A 文章编号:100428626(2009)0320071202 On Crea ti veness of Book D esi gn Y AO Ya2ni (Peop leπs Traffic Publishing House,Beijing100013,China) Abstract:Book design is a kind of architecture building three2 di m ensi onal thinking.W ith the devel opment of the modern art of the book design,we are thinking how t o create the design art with characteristics and nati onal in col or facing the challenge fr om overseas exquisite works.Checking the blind s pots in the design and making creati on should be the s oul of the book de2 sign. Key words:book design;creativeness;blind s pots;material characteristic language;sustainable;creativeness 每个时代都要有适应这一时代的设计语言。与时俱进的核心就是创新进取。创新是以民族文化传统、民族审美意识为美的继承与延伸。 在书籍设计中,业内公认科技类图书和辞书是最难设计的,如何在平凡或枯燥中挖掘其中的文化内涵与意蕴,注入联想创意,突破同类书的陈规戒律,从形式到内容,从具象到抽象,从科学性到文学性,做到令读者体味无穷意味,引发读者更深层次的思考,应成为每位书籍设计者努力的方向。 书籍设计是一种立体的思维,是注入时间概念的塑造三维空间的书籍“建筑”。它涉及到现代学、编辑学、传播学、美学及工艺学等多项学科知识。 有创意的想法就是一种创新,创新是时代潮流,是一个民族进步的灵魂,是一个国家兴旺发达的不竭动力。对学术研究而言,创新也是学术发展的本质要求。胡锦涛总书记在党的十七大讲话中指出,改革的关键就是大力弘扬改革创新精神。 2008年北京奥运会之所以能取得巨大成功,创意在其中扮演了重要角色。以中国传统“祥云”符号和纸卷轴为创意的北京奥运会火炬,富有中国特色的北京奥运会会徽“中国印”,运动员的服装,金镶玉的奖牌……这些独特的创意,以及以“新”、“奇”为核心的“北京奥运”开闭幕式都给世界人民留下了深刻的印象,赢得了广泛的赞誉。 当今文化创意已经成为一项产业,文化创意产业的兴起和发展是当代经济、文化、科技融合发展在产业层面的具体表现。产品包装通过有创意的设计可实现再生利用,节约了能源,造福了后代。著名设计学家、原清华大学美术学院副院长王国伦教授认为,重视设计、重视创意就是最大的节约能源。 出版作为文化产业的重要组成部分,创新同样重要。具体到如何做好书籍设计的创意,我认为离不开以下几点要素。 一、善于寻找设计的盲点 在书籍整体设计中发现盲点,一是要博览群书,二是要勤于思考,即什么是别人没想到的,什么是别人想到却没做到的。像易被忽视的开本、形状、裁切口、书名设计等都应纳入设计思考范围[1]。 设计书籍的开本首先要考虑到读者对象以及书的内容。例如,科技类的词典、专著多采用大16开或大32开精装形式,而教材多采用16开或异16开平装形式,图册则多采用8开或4开大开本方便阅读,而地图通常采用全开或对开单页形式。设计不同的开本在形式上可以给读者耳目一新的效果。而不同的形状则会给人不同的视觉冲击力。例如,吴勇设计的《画魂》,将书设计成三角形,打

书籍封面设计的设计技巧

书籍封面设计的设计技巧 书籍封面设计的设计技巧 书籍封面设计中的四个基本元素的设计方法是设计师应该掌握的设计技巧,将这些要素合理的组合,才能完成一个书籍的封面设计。任何设计具有自己独特的创意,设计师应该注意活学活用,不要拘泥于某一点,完整的把握设计技巧。 书籍的封面设计是书籍的一个形象代表,优秀的书籍封面设计可以将视觉美感和文化内涵结合在一起,传达书籍的主要思想和内容,一个优秀的书籍封面设计往往决定着读者的接受程度。 书籍给人们知识与力量。古人说过,“三日不读书便觉语言无味,而面目可憎也”。足见书籍作为精神食粮有多大的教育启迪作用。书籍作为文字、图形的一个载体的存在是不能没有装帧的。书籍的装帧是一个和谐的统一体,应该说有什么样的书就有什么样的装帧与它相适应。在我国,通常把书籍装帧设计叫做书的整体设计或书的艺术设计。 封面设计在一本书的整体设计中具有举足轻重的地位。图书与读者见面,第一个回合就依赖于封面。封面是一本书的脸面,是一位不说话的推销员。好的封面设计不仅能招徕读者,使其一见钟情,而且耐人寻味,爱不释手。封面设计的优劣对书籍的社会形象有着非常重大的意义。 一、封面的构思设计: 首先应该确立表现的形式要为书的内容服务的形式,用最感人、最形象、最易被视觉接受的表现形式,所以封面的构思就显得十分重要,要充分弄通书稿的内涵、风格、体裁等,做到构思新颖、切题,有感染力。构思的过程与方法大致可以有以下几种方法: 1、想象: 想象是构思的基点,想象以造型的知觉为中心,能产生明确的有意味形象。我们所说的灵感,也就是知识与想象的积累与结晶,它对设计构思是一个开窍的源泉。 2、舍弃: 构思的过程往往“叠加容易,舍弃难”,构思时往往想得很多,堆砌得很多,对多余的细节爱不忍弃。张光宇先生说“多做减法,少做加法”,就是真切的经验之谈。对不重要的.、可有可无的形象与细节,坚决忍痛割爱。 3、象征: 象征性的手法是艺术表现最得力的语言,用具象形象来表达抽象的概念或意境,也可用抽象的形象来意喻表达具体的事物,都能为人们所接受。 4、探索创新: 流行的形式、常用的手法、俗套的语言要尽可能避开不用;熟悉的构思方法,常见的构图,习惯性的技巧,都是创新构思表现的大敌。构思要新颖,就需要不落俗套,标新立异。要有创新的构思就必须有孜孜不倦的探索精神。 二、封面的文字设计: 封面文字中除书名外,均选用印刷字体,故这里我主要介绍书名的字体。常用于书名的字体分三大类:书法体、美术休、印刷体。 1、书法体: 书法体笔划间追求无穷的变化,具有强烈的艺术感染力和鲜明的民族特色以及独到的个性,且字迹多出自社会名流之手,具有名人效应,受到广泛的喜爱。 2、美术体: 美术体又可分为规则美术体和不规则美术体两种。前者作为美术体的主流,强调外型的规整,点划变化统一,具有便于阅读便于设计的特点,但较呆板。不规则美术体则在这方面

游戏创意设计书范例

《有谁见到过风》《Who Has Seen the Wind》 游戏策划书 方思龙 数媒10-2 学号100834206

1 游戏概述 1.1游戏简介 游戏名称:有谁见到过风 游戏类型:休闲益智 运行平台:iphone系统或者Android系统手机 游戏简介:《有谁见到过风》是一款第一人称视角控制的休闲益智游戏。本游戏的特点在于游戏场景即关卡,每个场景可以是任意故事当中的著名内容,甚至可以由玩家根据原创故事DIY场景来制作关卡。有选择地完成关卡设定,制作自己喜欢的场景完成图。适合全年龄段的所有玩家。 1.2游戏特点 玩家所控制的是场景当中的风,以风为工具触发场景当中的机关为故事场景制造气氛、推动情节发展、收集物品,制造背景音乐等等。整个游戏的任务在于成功完成场景内关卡,制造出玩家心目中的完美场景,然后用互联网上传至官方网站进行打分评价。得分换算成金币后将用来解锁新的官方场景或者DIY场景制作工具。 1.3游戏流程 1.4游戏系统概要 操作控制系统:触屏,运用手势滑动操控风向,打开、关闭机关,控制场景内道具运动,道具系统:庞大的道具按功能分类随时可以调出使用 画面设置:游戏可以随时保存草稿、完成进度等,除特殊关卡外没有时间限制。 衍生游戏:游戏中包含一些衍生的小游戏,例如拼图、找茬和连连看等,可供放松休闲或联网对战。

1.5剧情介绍 玩家是云之彼端——风之国的使者,风之国的人平常都隐形之后来到地面,从不轻易显示自己的外貌。但能通过对风的操作完成对世界上发生的任意事造成影响。最著名的就有“风太大了我听不见”事件,据说这是风之国最年轻的国王曾经得意之作。醉心于创造美丽的景色与动人的情节是每一个风之国人毕生追求的艺术。 1.6 市场分析 本游戏面向全年龄段玩家,无论是对于孩童还是老人都有适应不同年龄层难度的关卡存在。强大的DIY关卡功能更是能够将游戏的自由度提高到更广泛适合大众的程度。同时游戏的画质与音乐将以轻松娱乐为主,无论从益智、休闲、寻求创作灵感任意方面都能达到不错的效果。 2 游戏角色道具说明 2.1风之国使者 初级风使:迦娜 作为游戏最开始的角色。她并没有太多特殊技能,她所能操作的风也仅限于不同强度的风两种,但已经足以令刚接触这个游戏的玩家对游戏本身有足够的了解。 更多其它级别的风使能够操作更加复杂华丽的场景,例如召唤流星雨等。但更高级的风使需要通过游戏赚取金币或者花费金钱在官方网站购买。

45个精美书籍封面设计

45个精美书籍封面设计 45个精美书籍封面设计 很多人都习惯性的通过书籍的封面设计来判断这本书。事实上,如果人们不是“通过书封来判断书籍”,将会有很多图形设计师丢失他们的工作。处于对品牌的需求,人们需要精美的包装或者是任何形式的宣传材料。这里收集了45个非常不错的书籍封面设计。希望可以给你带来灵感。 The Brief History Of The Dead – Source The Curious Case of Benjamin Button – SourceThe Microscope and the Eye –Source Lowboy – Source The Kiss – Source Who Is Conrad Hirst – Source The Collected Poems of Tennessee Williams – Source

Spade & Archer – Source When You Are Engulfed In Flames – Source Send Me – Source The Separation – Source Payback – Source A Monster’s Notes – Source The House of Sleep – Source The Annotated Nose – Source Death in the Andes – Source Day In Day Out – Source The Tax Inspector – Source

When We Were Romans – Source The Customs of the Kingdoms of India – Source Kafka on the Shore – Source Forgetting Things – Source Strawberry Fields – Source Obsession: A History – Source On Seeing and Noticing – Source Before The Big Bang – Source Sea of Poppies – Source The Humbling – Source Leviathan – Source

书籍封面设计如何制作

设计知识 相比我们都知道书籍封面设计对于书籍至关重要,一个好的书籍封面对于人们详细的知道书中所讲解的内容能起到很大的作用。但是设计师如何才能设计出来一副精美的书籍封面。成都设计公司介绍可以做一下几个方面着手。 一、书籍封面的构思 书籍的封面必须与书籍的内容息息相关,因此,在设计前需要了解书籍的内容,包括书籍的类型、书籍的阅读人群、书籍的市场定位等等。 构思需考虑简洁性。书籍封面是整本书的门面,当读者面对书籍的时候,首先看到的就是封面,并通过封面来对该书的内容有一个大概的了解,并会由此慢慢对该书产生兴趣,最终决定是否购买。所以,我们在进行书籍封面构思的时候,就要确保封面和内容的相符,以简洁的设计语言,表达出作者的思想,并吸引读者的注意力。 构思需要注意思路清晰。当拿到一个任务,再其脑中会浮现一个或者若干个想法或者构思,这些想法都是暂时性的,这就要求设计师必须将其转化成具体的思路,仔细考虑,深入的考量和探讨挖掘,并形成清晰的思路。 以上两点是构思的重要性,这也是设计师宁愿多花些时间用在构思上的原因,正所谓好的开端是成功的一半。 二、书籍封面的构图 封面的构图具体指整个封面页面的排版。构图从字面意思上理解就是由图文组成的内容。一个合理、清晰的构图能够引起读者的关注,设计师可以把需要用到的图先找出来归档,以备将来具体设计的需要。当然除了封面的图文排版之外,纸张和颜色方面的了解也非常的重要。不同的纸张,配以不同颜色

的变化,不同的开本应用同样的内容都会有不同的效果。 三,书籍封面的制作 制作就是将以上的构思和构图需要运用相关的设计软件工具以实现的效果体现出来。在打开软件之前最好以手绘的方式体现一下,将其最基本的、实际的、简单的描绘出来。最后,有针对性的进行书籍封面的制作。 一、思想性与单一性版面设计本身并不是目的,设计是为了更好地传播客户信息的手段。设计师常常自我陶醉于个人风格以及与主题不相符的字体和图形中,这往往是造成设计平庸失败的主要原因。一个成功的版面构成,首先必须明确客户的目的,并深入去了解、观察、研究与设计有关的方方面面。简要的咨询则是设计良好的开端。版面离不开内容,更要体现内容的主题思想,用以增强读者的注目力与理解力。只有做到主题鲜明突出,一目了然,才能达到版面构成的最终目标。主题鲜明突出,是设计思想的最佳体现。平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触,这就要求版面表现必须单纯、简洁。对过去的那种填鸭式的、含意复杂的版面形式,人们早已不屑一顾了。实际上强调单纯、简洁,并不是单调、简单,而是信息的浓缩处理,内容的精炼表达,这是建立于新颖独特的艺术构思上。因此,版面的单纯化,既包括诉求内容的规划与提炼,又涉及

ps制作图书封面实例

Photoshop CS3行业应用案例2 ——书籍封面设计 本章主要包括以下内容。 案例简介 案例制作过程 背景知识简介 案例制作步骤 创建版面 1.创建新文档 图12-1【新建】对话框中的设置2.创建设计版面 图12-2设置标尺单位 图12-3创建参考线 制作前封面主体图案 1.前封面主体画面的制作 图12-4添加素材图片 图12-5调整中间调的色彩 图12-6调整阴影区域的色彩 图12-7调整高光区域的色彩 图12-8使用【色彩平衡】命令后的素材图片效果 图12-9打开飞鸟素材图片 图12-10绘制边缘高光区域并填充该区域 图12-11获得飞鸟 图12-12将飞鸟拖放到当前文件中 图12-13分别调整2个素材的大小 图12-14绘制一个椭圆选框 图12-15反转选区并删除选区中内容 图12-16设置【宽度】值 图12-17使用【边界】命令后的选区 图12-18填充选区 图12-19设置【斜面和浮雕】样式的参数

图12-20图像的效果 图12-21【外发光】图层样式的参数设置 图12-22为飞鸟添加发光效果2.添加装饰羽毛 图12-23复制羽毛 图12-24对羽毛进行自由变换 图12-25【外发光】图层样式的参数设置 图12-26复制羽毛并调整图层的【不透明度】值 图12-27再复制一个羽毛 制作封面背景 1.制作背景效果 图12-28绘制一个椭圆选区 图12-29变换选区 图12-30选区反相 图12-31填充选区 图12-32【渐变编辑器】对话框 图12-33创建渐变效果2.添加封面装饰 图12-34创建矢量路径 图12-35调整路径形状 图12-36【渐变编辑器】中的设置 图12-37使用线性渐变填充选区 添加前封面文字 1.标题的创建 图12-38创建文字并设置字符样式 图12-39设置【描边】样式参数 图12-40应用图层样式后的文字效果 图12-41创建字符并设置字符样式 图12-42【描边】效果的参数化设置 图12-43添加【描边】样式后的文字效果3.添加说明文字 图12-44输入编者信息 图12-45创建说明文字 图12-46【投影】样式的参数设置 图12-47添加【投影】样式效果 图12-48复制并排列方块 图12-49输入出版社信息

CorelDRAW实例教程:设计制作书籍封面[1]

CorelDRAW实例教程:设计制作“茶道人生”书籍封面 文章出处:中国教程网作者:四季轮回时间:2010-05-13 本例为CorelDRAW实例教程,在教程中我们将学习如何运用CD来设计制作书籍封面,作者通过“茶道人生”实例详细讲解了制作构思与流程,适合CorelDRAW初学者学习制作书籍封面时所需技巧以及熟悉各个常用工具的运用,希望通过学习朋友们能设计制作出更完美的作品~~ 本文运用CorelDRAW x4来制作“茶道人生”书籍的封面,该封面与封底的创意,使用了简单的配色,突出幽雅的设计理念,呼应图书主题。并且加入了茶叶与茶用器具素材,突出图书中心内容,吸引读者,提高市场的占有率。非常适合初学者学习。 最终平面效果图 最终立体效果图

一、设计规格 1.开本尺寸:16开本 2.版心:184cm×260cm 3.用纸:封面用纸250g铜版纸,内页用纸60g胶版纸 4.页码:270页 5.书脊厚度:20mm(书脊厚度计算公式:0.135×克数/100×页数<特别提示:是页数不是码数>)

6.装帧:平装 7.风格类型:生活艺术类 二、制作构思与流程 书籍封面设计,首先新建图像文件,然后根据实际设置好版面尺寸,再使用参考线规划好版面,然后绘制矩形色块以装饰封面,并加入素材作为封面的主体,接着添加阴影与浮雕效果美化(浮雕效果的制作适用于CorelDRAW X4版本)书名标题,再使用文字工具输入封面的作者以及其他相关内容。接下来按照图书的实际尺寸,规划封底和书脊的尺寸,并使用封面类似的风格添加素材,再输入书名和相关出版信息,最后制作一个立体矩形,并将封面元素群组,然后贴到立体矩形上即可。 三、具体操作步骤 1、设计书籍封面。打开CorelDRAW x4应用程序,然后选择“文件”/“新建”命令,得到一个A4尺寸的纵向默认页面,再选择“版面”/“页面设置”命令,打开“选项”对话框,参数设置如图01所示: 单击“确定”按钮,最后在标准工具栏中设置显示比例为400%,以便更加准确地添加辅助线。

概念书的创意思维探索

概念书的创意思维探索 王莹东北师范大学美术学院 论文摘要:目前书籍装帧设计教学的内涵在不断的发展和更新。作为书籍装帧设计教学中的重点内容,概念书的设计可以很好的提高学生的创新能力。在实际教学中,概念书的设计可以从版式、外在形态、材质和载体以及阅读方式等激发学生的灵感和创造力。并且,概念书设计更趋于多学科的整合和协作。 关键词:书籍装帧,教学,概念书,创新,整合 当一本装帧精美的书被我们翻开的时候,我们就像走入了一幢美丽的房子。这幢房子有美丽的外表,精致的装饰,巧妙的功能,并且从内到外弥漫着独特的气氛。我们进入的时候给我们享受,走出的时候留给我们美好的回忆。书籍设计师在完成书籍内容传达的同时,对书籍从整体到局部、从抽象概念到物化表现、从书籍外在形态到内在气质都进行了有效地整合。靳埭强说:“书籍是文化与思想的载体,设计一本书就是修养和思考的创作的过程。”所以,做好一本书不是一件容易的事。 在平面设计教学中,学生独立完成一本书的装帧设计是一个必不可少的学习环节。其目的是要整合学生学习到的有关字体设计、版式设计、插图设计以及相关的开本、装订、印刷工艺、材料应用等各方面的知识。学生在学习过程中可以对一本成书的基本构成要素的应用有一定程度的把握,使其在今后的工作中面对此类任务能够具有独立完成的能力。在书籍装帧设计教学中,概念书的引入并不是一个新的范畴,但其研究的范围却在不断的更新和扩充。 平面设计教学中概念书的设计主要体现在以下几个主要方面: 一、概念书设计中有关版式的概念设计。 在概念书设计的教学中,关于版式的概念设计是培养学生创新能力较为实用的方法。其重点是研究书籍中各个元素与版式的关系。此时主题内容的设定与编写完全是为所要研究的内容服务。 1、研究文字与版式的关系。 文字通常是作为书籍的主体内容出现,所以文字的字体、字号、字间距、行间距、版心的形状、位置、比例与大小都是用以体现文学作品的内容,营造作品氛围的手段。学生在概念书的创作中可以把研究文字与版式的关系作为创作的主要内容。如:在制作一本有关中国传统文化内容的书籍时,可采纳中国传统的竖排版方式作为内文的版式。而这样的排版方式同样可以应用到西文书籍的设计中,使西文书籍也可弥漫出浓郁的东方情趣。在概念书中,文字的出现也可以不再是传统意义上的仅仅表情达意的字和句,而是被当作点、线、面、底纹、肌理等构成元素。文字可以作为有意味的图形,用表达文字以外的内涵。如用小字号的文字排列成线,可以作为插图上拴在小狗脖子上的一根绳子,文字既是文章的一部分,又是插图的一部分,被赋予了双重身份。在教学中可以引导学生以文字为表现元素进行版式的研究,其结果也是训练学生对版式深层次的认识。 2、研究插图与版式的关系。

《有创意的书》教学设计

《有创意的书》教学设计 黑龙江省哈尔滨市继红小学董迎秋 一、教学目标 1.知识目标:了解手工书设计的相关知识,学习手工书设计的基本原理与方法,提高学生对书籍设计的鉴赏能力和审美情趣,激发创新意识。 2.过程与方法:学习手工书的设计要素,构成原理和制作方法,能用有创意的形式来表达特定的信息和意义,以自主或合作的方法进行手工书设计和制作 3.过程与方法:形成以创意为中心的设计意识,提高审美能力,形成耐心、细致、整洁的学习态度和习惯。激发学生热爱生活,热爱书籍的情感 二、教学重难点 教学重点:手工书的设计原理和方法 教学难点:手工书的设计过程 三、教学策略 本课属“设计·应用”学习领域,教师在教学中不仅要了解书籍装帧的基础知识,还要找到切入点,引导学生把学过的美术知识(色彩知识、美术字设计、手工制作等)和语文学科结合起来,并启发学生利用各种材料,大胆创新,为自制的故事书进行配图和装饰,做成一本新颖有趣的故事书。本课展示的书,都是学生感兴趣的,如立体书、镂刻书、异形书、布书等。教师应引导学生进行欣赏,并结合形式多样的教学活动,提高学生的审美能力,使学生初步形成书籍的设计意识,为突破教学难点做好铺垫。这不仅能激发学生学习美术的积极性,还能让学生了解美术的实用性,使学生把对美术的兴趣转化成持久的情感态度。教师在教学中,可以先让学生说说自己在语文课上最喜欢的故事,以及把其绘制成故事书的设计思路。然后,让学生提出建议,同时创设学习情境,打开学生的设计思路,使学生在和谐的氛围中完成学习内容。引导学生运用学过的美术知识与其他学科知识进行整合,制作一本新颖的、图文并茂的故事书。学生设计制作故事书前的铺垫是非常重要的。首先让学生了解书籍装帧的基础知识,但此学段的学生要真正理解书籍装帧的概念,还是有一定难度的。因此,

国内外书籍装帧设计的比较研究

文献综述 概述 在这个科技、信息全球化时代,中国的生活价值观、固有传统文化、道德伦理、意识形态等都受国外文化理论冲击发生巨大且深刻的变化,崇洋媚外这种十分严重的现象这要体现在文化上。建立和完善一个既有时代性又有民族性的书籍装帧文化系统,随着时代前进主要要在思想观念、价值判断、社会组织方式以及设计形式等方面有所体现,而且一定要不断的学习,不断的去更新,而国内外书籍装帧设计的比较研究将为我们提供一些借鉴和参考。 20世纪对于人类是一个重大的转折时代,工业革命的迅速发展,促成了世界性的经济繁荣,人类的生活质量和精神面貌有了更进一步的提高。随着新科技革命和信息社会的来到,科学文化的日新月异,人类越来越不满足仅仅是现实所提供的某些物质条件。近乎于持一种挑剔的态度去接受经济高度发达的物质性、精神性的享受。而今的书籍装帧设计,也只有在不断更新与提高的基础上,才能符合时代的需要。 而中国现代书籍装帧艺术起于清末民初,尤其是受到“五四”时期新文化运动的推进以及西方科学技术的影响,在鲁迅先生的积极倡导下,陶元庆、丰子恺、钱君掏等等一大批著名装帧艺术家们的努力下,中国的装帧艺术开创了一个新时代。1949年以后,出版事业的飞跃发展和印刷技术、工艺的进步,为书籍装帧艺术的发展和提高开拓了广阔的前景。中国的书籍装帧艺术呈现出多种形式、风格并存的格局。“文革”期间,书籍装帧艺术遭到了劫难,“一片红”成了当时的主要形式。70年代后期,书籍装帧艺术得以复苏。进入80年代,改革开放政策极大地推动了装帧艺术的发展。随着现代设计观念、现代科技的积极介入,中国书籍装帧艺术更加趋向个性鲜明、锐意求新的国际设计水准。 从上面可以推断出人类的信息传播应该是以语言和烽火的方式作为第一期开始,便逐步进入了第二期的文字和纸的发明;第三期的印刷和出版;第四期的有线与无线电话以及电报的发明应用;直至第五期的电子计算机和集成电路的发明与利用。而今天,我们正处在第四期与第五期的过渡。在以视觉传达为主的印刷出版物

图书封面版式设计技巧 完整版

图书封面版式设计技巧 书籍装帧设计是专门的学科,如果展开了说,应该是一本书的内容.因为它绝不仅仅单指图书封面的设计,而是包括开本、纸张、四封、扉页、内文、环衬、护封、页码、印刷、装订等整体塑造图书的过程。 作为文字编辑,当然不以设计为主业,但是,掌握一定的设计知识,有利于与设计人员的沟通,能够更好地把握自己所编图书的整体风格和品位。在这里,我无意对设计作理论上的阐释,只想结合文字编辑在工作中遇到的一些实际问题,提取几个关键的概念,谈点个人体会,希望能够帮助文字编辑对书籍设计有一个概括性的了解。 一、这六个字是:点、线、面、黑、白、灰。 1. 点、线、面,是构成设计语言的基本要素。在设计师眼中,一切空间的存在,都是由点、线、面组成的。它们互相交织、融合、衬托,形成一种秩序和韵律。书装设计就是运用点、线、面的天地。如一个字、一个小的图形就是点,一行整齐排列的字就是线;一个图形是面,一片文字也是面,而面的边缘还是线。版式设计,纯粹就是运用点、线、面来组织。 2. 黑、白、灰,是指设计作品的明暗关系。任何视觉艺术,不管其形态多么复杂,变化多么丰富,归结起来,都是在体现黑、白、灰之间的相互关系。处理得好,看起来就舒服;否则,就会给人以灰暗、杂乱的感觉。在书籍设计中,处理好黑、白、灰的关系尤为重要。 3. 点、线、面与黑、白、灰并不是孤立存在的,它们往往是一种形态的不同表述方式。比如在一块版面上,字块的地方由密集的线组成,构成灰面,插图或重标题形成了黑,四边就形成了白。一个版式设计的好坏与否,很大程度在于这几个关系处理得如何。 4. 版式设计最基本的要求是要方便读者阅读,它能与文字内容很协调,对理解内容有帮助,使人阅读时感到很舒服;但它又不越位,似乎并不存在,不会影响人的阅读过程和情绪。版式的技巧在于看不出技巧,而不是独立于文字之外,让读者突出地感受到它。 版式设计的关键在于运用点、线、面和黑、白、灰的协调手段,调整好版芯和四边空白的比例,选用适当的字体和行距。要注意配合读者阅读的节奏,加强篇首页和章节标题的设计,字体不可太花,一般情况下在一个版面中变化不超过四种。如无特殊要求,最好不要在四边空白处随意安放图案,因为那样,表面上看起来活泼,实则会分散读者的注意力。 二、五个词是:字体、图形、色彩、构图、格调。 1.字体在封面中应作为图形来处理,所以,除了字意的准确外,更多地要考虑它在整体构图中的位置和字形、大小、疏密、风格。我个人体会是慎用手写体字和不规则形字体。不是不能用,而是难度较大,不如印刷体来得保险。因为选用印刷体,即便不太合适,也差不到哪去,但手写体用不对,就会对整体设计带来致命的伤害。 2. 图形分具象和非具象两类,要根据书的内容加以选择。如纪实性的,宜选用具象的;如

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