启功小楷字帖

毛笔草书书法字体欣赏

毛笔草书书法字体欣赏 毛笔草书书法字体欣赏 毛笔草书书法字体欣赏1 毛笔草书书法字体欣赏2 毛笔草书书法字体欣赏3 毛笔草书书法字体欣赏4 毛笔草书书法字体欣赏5 草书的表现主义 张旭字伯高，唐开元天宝年间(713-756)吴郡(今江苏苏州)人，官至今吾长史，故世人又称张长史。张旭平生嗜酒，性情放达不羁，往往酒醉后一边呼叫一边狂走，乘兴而挥毫。画史上记载，他曾经用头发濡墨书写大字，当时人们叫他“张颠”。 张旭的狂草左驰右鹜，千变万化，极诡异变幻之能事。韩玉涛先生认为可将其归纳为三个特点。其一为“狂”，写起来一气呵成，始终一贯，保持一种气势，满眼是“意”，“无惜是非”。其二为“奇怪”、“变态”。如“游云千万朵”，变幻莫测，下笔结体，都不易捉摸。第三个特点是“可畏”。“可畏”不是“可悦”、“可媚”，摈弃妍美、纤弱的病态，而产生一种岩石压顶之感，“观者对字，若‘逼利剑之锋芒’，感到‘肃然巍然’”。张旭的草书虽狂虽草，但不失法度，一点一画，皆有规矩，因为他的楷书亦有相当高的成就。张旭传世的作品不多，可见到的有《肚痛贴》、《古

诗四帖》等。 另一位狂草大书家怀素。字藏真，俗姓钱，潭州(今湖南长沙)人，幼年便出家当了和尚。他比张旭晚二十多年，曾受张旭和颜真卿的影响，幼年学书，十分刻苦。“笔冢墨池”的成语典故就是由他所得。他的书法热情奔放、豪迈恣肆，如“飞鸟出林，惊蛇入草”。当时的诗人李白、钱起等都有赞美他书法的诗篇。韩*f 在一首诗中写道：“何处一屏风，分明怀素踪。虽多尘色染，犹见墨痕浓，怪石奔秋涧，寒藤挂古松。若教临水畔，字字恐成龙。”把他的字与张旭字相比较，可以看出，后者笔画偏肥而前者偏瘦，所以，怀素在《自叙帖》中有“奔蛇走虺势八座”、“寒猿饮水撼枯藤”的诗句，以“奔蛇”和’枯藤”作比，甚为贴切。 在中国古代书论中，不论是对篆、隶、行、楷，还是对草书的论述，大多是以自然景观或某些现象作比，加以形容和描述，读者要靠一种生活感受、生活经验去领悟，才能欣赏和理解。书法实在是一种很玄奥的艺术，尤其狂草，书写者往往是充满激情，处在一种亢奋的状态下完成的，读者从墨迹中隐隐地感受到某种情绪。这其实正是一种表现主义艺术的特点，狂草产生于唐代，当时的绘画基本上属于工笔重彩的表现形式，范山模水，描眉涂目，都须凭藉理性在较长时间里才能完成的。即使如吴道子那种带有表现主义成分的画法，也终归要受到物形的限制，并不是能够完全放开来的。在这种情况下，从书法中出现了狂草，则可以借用来比较充分地表现情感或情绪。这恐怕是表现主义书法产生的主要缘由。 在张旭和怀素以后，历代都有草书大家出现，如宋代黄庭坚、

[草书书法欣赏]草书法字体

[草书书法欣赏]草书法字体 草书临摹技法 草书的基本特征可用以下二段话来说明： 一、汉崔瑗《草书势》云：“草书之法，盖先简略，应时谕旨，周于卒迫，兼功并用，爱日省力，纯俭之变，岂必古式?观其法象，俯仰有仪，方不中矩，圆不副规，抑左扬右，望之若欹，竦企鸟跬，志在飞移，狡兽暴骇，将驰未奔，或黜点染，状似连珠，绝而不离，蓄怒怫郁，放逸生奇;或凌遽而惴栗，若据槁而临危，傍点邪附，似螳螂而抱杖;绝笔收势，余纟廷虬结，若山峰施毒，看隙缘山戏，滕蛇赴穴，头没尾重，是故远而望之，氵崔焉若注岸奔涯;就而望之，即一画不可移，纤微要妙，临事从宜，略举大较，仿佛若斯。”草书肇自秦末汉初，由于秦末刑峻网密，官书烦冗，战攻并作，军书交驰，羽檄纷飞，而小篆已不能赴一时之急，于是就形成一种简便的字体，即隶书。隶书之草率即为“隶草”，此草书之滥觞，其初之意在删难省烦，务从简易，临事从宜。至章帝始有草法，史称“章草”。汉末，草书逐渐脱离实用功能，而具有纯艺术之特性。这是由于一大批士大夫的倾心投入，如杜度、崔瑗、张芝等，有所谓笔法的研求，赋予其独特的审美内含，使本来“急而速”的草书变得“难而迟”了。到东晋王羲之，今草之体基本定型，此时的草书已具备纵情快意的抒情功能。至唐人更发展至极点——狂草。成为书家达其情性，形其哀乐的手段。

草书的魅力到底在哪里呢?就在于书写的不确定性，需要书家“临事从宜”，虽然草书也有规定的写法，但由于点画简略，所以不确定，可变的空间仍然极大。在这个大空间中，书家可以将自己的性情与字势进行不断地谋合，并在特定的状态下将对自然人生的感发在瞬间以笔墨的形式迹化。这是一个适意畅怀的过程，性情与笔墨形式的相融无间，即“故远而望之，氵崔焉若注岸奔涯; vf g"ajf 就而望之，即一画不可移，纤微要妙，临事从宜。” 二、晋王羲之《题卫夫人后》云：“若欲学草书，又有别法。须缓前急后，字体形势，状如龙蛇，相钩连不断，仍需棱侧起伏。用笔亦不得齐平、大小一等。每作一点须有点处，且作余字总竟，然后安点，其点须空中遥掷笔作之。其草书亦复须篆势、八分、古隶相杂。亦不得急，令墨不入纸，若急作意思浅薄，而笔即直过。”笔草至献之创为“一笔书”，即一行一笔完成，中间不停顿，又称“连绵体”。特别注重点画及上下字的钩连，就如行进中的龙蛇，有时身体为云气、草木所遮挡，却有首尾连贯之意。用笔的“棱侧起伏”指侧势运腕，点画在使转中起伏振动。如惊蛇入草，飞鸟出林。同时草书要有篆隶用笔之意才有古意，才能避免用笔的浮薄。草书可以说是最能寄托书家胸臆的书体，是书法的极则。能读懂草书，才算真正体悟到了书法的真意。 sb?hroe_ 唐孙过庭《书谱》一、用笔特点： 孙过庭草书宗法二王，《书谱》不单是一件小草巨迹，同时也是书论精典，理论与实践在这件作品中得到了完美的统一，这在书法史上可以说是绝无仅有的。对于草书用笔，就先让我们看看

千字文名家草书字帖

新集千字文名家草书字帖 序言 自南朝梁代散骑侍郎周兴嗣千字文首编之始，各个朝代书家以草书书写者多不胜数，不胜枚举。智勇、怀素、欧阳洵、赵孟頫等书家亦分别有草书作品留传后世。诸家草书各有特色，让后人惊赞不绝。然对于后世草书学习者而言，却很难从一而终。原因不外乎别因，正是由于诸家书法“各有特色”。在一家作品中，有的字在这里这样写，在那家书法作品中却是另种写法。或是由于年代久远，墨迹消损；或是由于诸家自我创见，笔画迥异；草书不能以一种标准字型出现，笔画笔意在一书家作品中表现得不够清楚，这是一种普遍现象。一书家之字难以全部作为楷范，这总免不了给后世留下一丝遗憾，让书学者无所适从。草书者虽强调个性，却仍然要求有共性，却仍然要求有法，实际上草书确是有“法”。基于此，编者集诸书家所写优美之草字，字型结构以多家同种书写习惯为准绳，少数服从多数为原则，从诸家作品中精挑细选千字文中各字集合而成此字帖，以期给爱好草书的朋友研习供以方便，作以参考，缺漏之处在所难免，肯请各位朋友不吝指正。笔者之心意，非为其它，只为爱好书法，相见恨晚之情矣。现附作者诗一首。 书法 笔走龙蛇凤舞飞， 高山坠石气势威。 诗书画意楷行草， 书尽天下白与黑。

千字文 1天地玄黄宇宙洪荒 2日月盈昃辰宿列张 3寒来暑往秋收冬藏 4闰余成岁律吕调阳 5云腾致雨露结为霜 6金生丽水玉出崐冈 7剑号巨阙珠称夜光 8果珍李柰菜重芥姜 9海咸河淡鳞潜羽翔 10龙师火帝鸟官人皇11始制文字乃服衣裳12推位让国有虞陶唐13吊民伐罪周发殷汤14坐朝问道垂拱平章15爱育黎首臣伏戎羌16遐迩一体率宾归王17鸣凤在竹白驹食场18化被草木赖及万方19盖此身发四大五常20恭惟鞠养岂敢毁伤21女慕贞洁男效才良22知过必改得能莫忘23罔谈彼短靡恃己长24信使可复器欲难量25墨悲丝染诗赞羔羊26景行维贤克念作圣27德建名立形端表正28空谷传声虚堂习听29祸因恶积福缘善庆30尺璧非宝寸阴是竞31资父事君曰严与敬32孝当竭力忠则尽命33临深履薄夙兴温清。34似兰斯馨如松之盛35川流不息渊澄取映36容止若思言辞安定37笃初诚美慎终宜令。38荣业所基籍甚无竟39学优登仕摄职从政。40存以甘棠去而益咏41乐殊贵贱礼别尊卑。42上和下睦夫唱妇随43外受傅训入奉母仪44诸姑伯叔犹子比儿45孔怀兄弟同气连枝46交友投分切磨箴规47仁慈隐恻造次弗离48节义廉退颠沛匪亏49性静情逸心动神疲50守真志满逐物意移51坚持雅操好爵自縻52都邑华夏东西二京53背邙面洛浮渭据泾54宫殿盘郁楼观飞惊55图写禽兽画彩仙灵56丙舍傍启甲帐对楹57肆筵设席鼓瑟吹笙58升阶纳陛弁转疑星59右通广内左达承明60既集坟典亦聚群英61杜稿钟隶漆书壁经62府罗将相路侠槐卿63户封八县家给千兵64高冠陪辇驱毂振缨。65世禄侈富车驾肥轻66策功茂实勒碑刻铭67磻溪伊尹佐时阿衡。68奄宅曲阜微旦孰营69桓公匡合济弱扶倾70绮回汉惠说感武丁71俊乂密勿多士寔宁72晋楚更霸赵魏困横73假途灭虢践土会盟74何遵约法韩弊烦刑。75起翦颇牧用军最精76宣威沙漠驰誉丹青77九州禹迹百郡秦并78岳宗泰岱禅主云亭79雁门紫塞鸡田赤城。80昆池碣石钜野洞庭。81旷远绵邈岩岫杳冥82治本于农务资稼穑

中国当代狂草书法作品欣赏

中国当代狂草书法作品欣赏 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《中国当代狂草书法作品欣赏》的内容，具体内容：狂草是在今草的基础上将点画连绵书写，形成"一笔书"，在章法上与今草一脉相承。狂草的成就，是唐代书法高峰的另一方面的表现。代表人物是张旭和怀素.张旭史称索靖《出师颂》和陆机的《平复帖》等。从书法史来看，专攻章草者，从古至今还没有一人获得草圣之殊荣。 在真书(楷书)基础上形成的草书，称之为"今草"。其开拓者是东汉的张芝，是他创造出行笔自然，刚柔相济，疏密相宜的今草。所以，当时人们称他为草圣。只是后来也写今草的张旭，被冠之以草圣。因其风头盖过了张芝的名号，所以很多人不知道书史上还有张芝这么一位草圣。 夫草稿之作，起于汉代，杜度、崔瑗，始以妙闻。迨乎伯英，尤擅其美。羲献兹降，虞陆相承，口诀手授。以至于吴郡张旭长史，虽姿性颠逸，超绝古今，而模楷精法详，特为真正。 这是颜真卿对草书产生和发展的总结和认识，其中"迨乎伯英，尤擅其美"句，指的就是张芝。在没认识怀素之前，他认为张旭的草书是"超绝古今"的。可是见了怀素的草书后，他又说：忽见师作，纵横不群，迅疾骇人，若还旧观。其中"忽见师作"句，"师"是当时人们尊称怀素为师。这段话的意思是说，他见了怀素的作品"纵横不群，迅疾骇人"，犹如又见到了昔日恩师张旭的风采。所以，此后人们将张旭和怀素并称之草圣。 从上述的文字中，我们阐述了章草和今草及代表人物。在章草中从来没

有产生过草圣，而在今草中却产生了两位草圣，即张芝和张旭。 在书史中，一直以来人们对狂草的定义和认识是十分模糊的。许多人将字形写得狂妄和潦草的作品统称为狂草，其实这是不确切的。 按照构成的书体基础来划分，那么在篆书基础上形成的草书，方可称之为"狂草"。而狂草的创始人，就是被后人称之为草圣的"怀素"。怀素对狂草的定义是："圆而能转，字字合节，同桑林之舞"。其中"圆而能转"指的就是狂草构成的书体基础是篆书。"字字合节"提出了狂草也要遵循和符合书法自身的法度和规律。现代有些人，创作出一些所谓的狂草作品，不是"写"出来的，而是"画"出来的。有很多冠之以狂草的作品，细看之下，其实是今草。 张旭和怀素，史称为"颠张醉素"，都享有草圣之名。后人都笼统的称他们的作品为狂草代表作。其实，精确的划分应该称张旭的作品是今草的颠峰：而怀素的作品则是狂草的经典。为什么要如此进行精确的划分呢?如果，你是一个热爱习书之人，同时也想习草书的话，就要了解和掌握章草、今草和狂草的区别。这样在临摹的过程，就能正确把握自己的学习方向。初学书法者，可准备两管毛笔：一枝羊毫，一枝兼毫即可。书写时，一定要站立悬腕，可在报纸和废纸上，任意挥洒。或直线或竖线或弧线，一般要坚持二十个课时左右。直到写字时，手不再哆嗦即可。切记：中老年朋友初学书法时，不要同少年郎一样，在九宫格里写。那样的话，可能练一年后，书写时手还哆嗦。如果，按我这种方法去操练，你用十天左右的时间，就相当于少年郎练字一年多的时间。更重要的是按照我所说得方法，能提高你对习书的兴致，而不至于将兴致夭折于九宫格中。小孩子练字感

硬笔书法楷书结构.

楷书结构原则——平正 平正的含义 是指字端正、不偏不欹，它是汉字楷体构字的重要法则。清代书法家刘熙载在《艺概·书概》中写道：“书宜平正，不宜侧欹。”就是指这一原则而言的。字体的平正不是给人以安稳感，更重要的是可以理正行气、协调章法，使每一篇字犹如严整肃穆的军士方阵。 平正的要领 平正又可分为重心平稳、横平竖垂。 （一）重心平稳 重心原是指地球对物体各部分的作用力，它的合力叫重力。重力集中点就是物体的重心。 汉字的笔画本无重量。但是，人们往往把对各种物体的接触所形成的重量知识移情于汉字的笔画形质上。汉字的中心往往处在字的无形中竖线上。只有在中竖线上左右平衡地安排笔画，才能求得左右稳定。 1、点落竖中线 凡是字的中间有点画，应把字写在竖中线上，其它笔画以点为中心匀称安排。 2、横分竖中线 在上中下有横的字，横要在中竖线上平均安排长度。 3、竖与竖中线重合。 中间有竖的字，中竖要写在竖中线上，其他笔画的结构单位均衡安排。 4、口排竖中线

中部有口“口”“日”的字要把“口”“日”安排在竖中线上，并且在竖中线上所占空间匀称，其他笔画做合理安排。 5、相交竖中线 撇、捺画在竖中线上交叉。 （二）横平竖垂 1、横平 汉字从整体上看横比竖多。我们在写横画时一定要根据结构需要，准确的安排每一个横画的位置，精确的测定其长短比例，并保持它们的平行距离和左低右高的势态。 （1）单横 在一个字中，如果横画只出现一次，这一横画往往在字里充当主笔。要把它写成长横，以起到稳定平衡的作用。 （2）双横 双横上下相叠，必须要一短一长，间距保持平行。如果长短一致，则会失去主次和美感。 （3）三横 三横上中下相叠，宜两短一长，中间一横也可稍短或稍长，但不可与长横挣位。三横的间距相等，以体现结字均衡的原则。

草书书法练习字帖

草书书法练习字帖 草书书法练习字帖欣赏 草书书法练习字帖1 草书书法练习字帖2 草书书法练习字帖3 草书书法练习字帖4 草书书法练习字帖5 草书书法的艺术 草书笔速，言者不尽相同，有说草书不草的，求笔致精美，意态清闲，淡然世事，自不必说其人行笔速缓，篇章如花如玉、漫若烟霞，纵是春蚓秋蛇，也无妄动举止之嫌，况是蝶飞花落、秋水横波如画呢。此意合与草书，真应享得动中静者之美誉。 有走笔如虎步龙行的，大气凛然，壮士屹立，挥刀舞剑，虽举止法度之中，然虺虺如带风雨;有起笔便豁然开朗，意气飞扬，一举一止间无不漫烂翩翩，更不计行笔之快慢是为何物，唯气韵之使然，后心境之旷达;有飞笔如兔起鹘落、电掣风狂，求笔势之奔泻，如万马之驰骋，有驾长车之气概，有鼓雷霆之绝响;此为快者，行笔快，心亦快哉。 小可常想，做草书应随书者当时之心境，所书文章之文风，如以雷霆万钧之笔势书闲云野鹤之文章，或反过来说，用玉树着花之美笔书铿锵有力之章节皆是不能达预期之值，更何况以书家

之笔来为俗人俗句挥毫呢。 做长篇大作，随心意之舒展，用笔也能流畅;心境旷达，笔势亦为之开张，心思郁结，笔力凝重;心闷愤慨，笔代杀伐;心胸恬淡，笔意缥缈;唯不知心怀叵测者，笔间是否流出奇诡之态。 书古人篇章，当熟读该文，解古贤当时之胸臆，以古人心意为书，高人也多有不知是古人为我，或是我为古人之境界，如斯者，加之临池之功自能达书之绝妙高品了。 书自作诗文，自然是最好的，抒自家心意。即兴所为之举，词句陆离，笔法婆娑，生机盎然，满纸文气流风，或雄奇伟岸，或清新怡然，或质朴淳厚，或婉约丽质，或漫烂舒展，最起码也是自得其乐或说乐在其中吧。

草书书法名家作品欣赏

草书书法名家作品欣赏 欣赏草书书法作品，首先要对什么是草书书法有一定的基本了解，然后知道草 书书法的欣赏标准，然后再以实际来检验知识，欣赏真实的草书书法作品，草 书书法欣赏不是一朝一夕就可以掌握的，荀子说：“不积跬步无以至千里，不 积小流无以成江海。”书法欣赏也是这样的，需要日积月累的练习，不断进步 掌握欣赏草书书法的基本要领，还要有一个好的学习环境中，所以在家中挂上 一幅名家书法真迹，可以更好地领悟欣赏书法的真谛，锻炼草书书法欣赏的眼力。 下面的这幅草书书法作品是海丙离先生的四尺竖幅草书书法《弘一法师格言》。 海丙离，男，1934年生，河南郑州人。著名书法家，中国书法家协会会员，河南省老年书画研究会副会长，是郑州市书法家协会的创建者之一。 海丙离四尺竖幅草书书法《弘一法师格言》

此书法书写的是弘一法师的格言，内容是：“以冰霜之操自励，则品日清高;以穹窿之量容人，则德日广大;以切磋之谊取友，则学问日精;以慎重之行利生，则道风日远”。书法以草书的形式，行云流水般的线条一气呵成，笔法富于变化，在草书的形式上又有作者自己的风格。此幅作品，挂在书房可自励，挂在企业公司则不仅可以起到管理者与员工共勉的作用，又成提升企业公司的形象和品位，用于礼品赠与他人，也是一件相当不错的礼物。 王文彬六尺横幅草书书法作品杜甫诗《饮中八仙歌》 此作品为王文彬老师书写的一首——“诗圣”杜甫的诗《饮中八仙歌》，内容为：知章骑马似乘船，眼花落井水底眠。汝阳三斗始朝天，道逢麹车口流涎，恨不移封向酒泉。左相日兴费万钱，饮如长鲸吸百川，衔杯乐圣称世贤。宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。苏晋长斋绣佛前，醉中往往爱逃禅。李白一斗诗百篇，长安市上酒家眠。天子呼来不上船，自称臣是酒中仙。张旭三杯草圣传，脱帽露顶王公前，挥毫落纸如云烟。焦遂五斗方卓然，高谈雄辨惊四筵。 观之王文彬老师的这幅行草《饮中八仙》如饮琼浆，虽无酒亦自醉人。王老师的行草运笔如行云流水，气之所至，一簇而就。节奏鲜明，顿挫抑扬，浓淡有致，韵律和谐，将书法的流畅之美淋漓尽致的展现在宣纸之上。是一副难得的上乘之作。 王文彬，号放夫，生于1939年，，中国书法家协会会员，书法擅长行草，其书犹行云流水，气势磅礡，曾在新加坡，韩国举行个人书法展，在国内举办大型个人及师生书法展数次。

草书书法作品欣赏天道酬勤

草书书法作品欣赏天道酬勤 草书书法作品天道酬勤欣赏 草书书法作品天道酬勤1 草书书法作品天道酬勤2 草书书法作品天道酬勤3 草书书法作品天道酬勤4 草书书法作品天道酬勤5 狂草书法的收与放： 狂草书是一种高度夸张的线条造型艺术形式。了解、掌握、熟练运用其中的收放规律，对创作出成功的狂草书作品来十分重要。现代着名草书家于右任先生说“狂草，草书中之美术品也。”“以放纵鸣高，以自由博变为能”。本文仅就狂草书的收放内涵论述如下。 因字设形中的收与放 因字设形是书法艺术创作中的一条重要规律，狂草书尤其强调因字设形规律在创作中的运用。在服从于、服务于一副作品整体美的前提下，每个字都表现为整体美中的一个点，这个点的收与放要根据其所在的位置，即表情达意的阶段而定。如果是起的阶段，以收为主;承的阶段，以渐放为主;转的阶段，以放为主;合的阶段，以更高一层的收放互动为主，并注意与起的阶段相呼应，不可尾不顾头，各自独立。当然，这是运用因字设形规律一般的

把握尺度，具体到一幅作品，即使是同一个字在各阶段的收与放的表现就千差万别了。这种千差万别，并不是这个规律本身发生了改变，而是因为作者的思想感情、身体、年龄(主观因素)，笔墨纸砚、环境(客观因素)的变化，使因字设形过程中的收放关系发生了变化。可见，字形结构的变化是动态的，绝对的，收放的规律是稳定的，相对的。 一个墨单位中的收与放 一个墨单位即毛笔啖一次墨后所写出的字到下一次啖墨间的空间和时间。一个墨单位相对于整幅作品来说，它是一个局部;对于本单位来说，它又是一个全局。其中的收与放，具体表现着狂草书家的语言方式、风格、情趣、韵调、节奏、特色。因此，其中的每一个字、每一根线条、每一组线条(即书法语言、也叫语汇)的收放首先要服从这个局部的全局，然后才是这个局部内的收放变化。轻轻重重、轻重轻重、虚虚实实、虚实虚实、长长短短、长短长短、左左右右、左右左右，枯润、黑白等等，或顺势而下，或向背而行，“放纵鸣高，自由博变”，意料之外，情理之中。一个墨单位的收与放还要与上一个墨单位的收放有承接、有变化、有对比、有发展，还要区别于左右墨单位的收放，并与其和睦相处，共繁共荣，双赢璧合。能否处理好每一个墨单位的收放是关乎整幅作品成败的关键一环。有时一个墨单位的收与放是表现为表情达意的铺垫之用;有时它的收放是表现为情感的九曲回肠之态;有时它的收放表现为情绪爆发之果。可见，每一个墨单位的任务是不同的，因此它们收放的起始和结束部分不要相撞，以形成墨色收放关系的对比、均衡，自然产生视觉冲击的错落美、情绪

草书书法字帖作品

草书书法字帖作品 草书书法字帖作品欣赏： 草书书法字帖作品1 草书书法字帖作品2 草书书法字帖作品3 草书书法字帖作品4 草书书法字帖作品5 草书笔法的发力点： 书法笔法的变化是极为复杂的，尤其是行草书，很难以定量分析。在“发力点”这个问题上变化就十分复杂。发现在传统经典行草法帖中，古人在“发力点”技巧的运用上是非常有机巧的，手段也是非常多样的。分析大体有，常规式(或称经典式)、均衡式和变异式三种“发力点”的技巧。 常规式的“发力点”主要在笔画的两端和直折处，其“发力点”相对比较固定。比如汉隶和唐楷比较典型。不管其风格是有多大差异，但在每一笔发力的位置上是非常固定的。凡隶书“蚕头”和“雁尾”的部位必是“发力点”;凡楷书“藏入”、“顿收”、“折笔”和“钩根”的部位必是“发力点”的位置。行草书中王羲之、董其昌、赵子昂是典型之例，尤其是赵子昂更趋于经典化，其“发力点”几乎完全恪守楷法法则。其风格是工整、平稳和娴雅。

均衡式的“发力点”实际上是没有清晰的发力点。小篆一系比较典型，尤其铁线更为典型。朱耷、怀素的草字也具有明显的均衡“发力点”的特征。 变异式的“发力点“可能是落在点画的任何部位。相当多的魏碑楷书具有清晰的这点特征。与常规经典式的”发力点“比较，发现，它有的按常规”发力点“发力，更多的是不按常规的”发力点“发力。如以撇为例，常规的”发力点“是在起笔处，极为少见将”发力点”下移到别处，而北碑撇的“发力点‘可以设在这一笔的任何部位。这种”发力点“的变异会直接造成线形的变异和风格上的差异。故而形成了北碑的一石一格、一石一貌的现象。在行书体系中，在“发力点”上变异较大较明显的当属米芾、郑燮、王铎和张瑞图。米芾、郑燮和王铎是从常规经典式“发力点”技巧和锋变中蜕变而来，而张瑞图的“发力点”与锋异变则走向了另类。 当运笔均衡发力时，锋变小，点画多显长短之别而少重轻之异，其节奏也就不清晰明快;当运笔不均衡发力时，锋变跌宕，点画线形变化必然丰富，节奏自然清晰强烈。 在评价笔法的好坏高下时，审其“发力点”是否准确而精到，“发力点”的变异是否精妙而奇巧，应该是一条不应忽视的标准。因为它可以直接反映出书者的功力和造诣。

行草书法作品欣赏

行草书法作品欣赏 行草书法作品欣赏： 行草书法作品欣赏1 行草书法作品欣赏2 行草书法作品欣赏3 行草书法作品欣赏4 行草书法作品欣赏5 学习草书的基本知识： 草书创作最基本的技艺要求就是“快”，这就更要强调“意在笔先”、“法在笔前”。简单一句话就是更要熟练基本功。现结合临习怀素小草千字文来谈谈这方面的问题。 一、笔法方面。怀素小草笔画的起笔，多用抢锋入纸，少用尖锋入笔，也就是说多圆少方，圆笔和疾书有矛盾，怎样抢而能圆，则非有熟练技巧不能奏效。又如点画不喜平，不平则要涩，怎样涩而不慢，非要有高超技法不行。再如笔画的收笔不能用顿挫回锋，多要拖锋曳笔才能快，不熟悉这种笔法，拖出来的笔迹只能是“死蛇挂树”。孙过庭在《书谱》中说：“草以点画为情性，使转为形质。”在简捷的草法书写中，既要寓情性于点画之中，又要让使转的形质具有形式美，则谈何容易。 二、结字方面。为了求简捷，草书的偏旁部首多用各种符号来替代，一个符号可替代数种偏旁，例如一个左旁孤竖可替代三

点水，也可替代单人旁、双人旁，还可替代“言”字旁等，如此，则“注、住、往”等字的草写几乎都变成一样的了。成功的书家和成熟的欣赏者对这一孤竖到底替代哪个偏旁都会神领意会，这样的技巧就非“一日之寒”了。 上述仅是左偏旁简单的一例，草法一个字的上、下、左、右、中多由某些偏旁符号来组成，隶、楷中相同偏旁部首在不同位置的草法替代符号又不尽相同，这样一来，光替代符号就够书者熟记熟练的了，遑论草法结体上，还有诸如笔画的缩简、连接、省减、并写以及改变笔顺和并借点画等技巧，平时不练不积累基本功，临场如何出手。 三、章法方面。书法的章法，实际上主要是由笔法、墨法、字法所组成，特别是草书，更需要由行气来统帅，以期达到节奏感强，血脉相贯。这就要求整幅草书作品上下提携，痛痒相关，淋漓酣畅，天趣横生。怎样才能达到这种境界，实在是有话说不出，有字写不来，只能意会，不能言传，就是勉强描写出来，也不过是隔雾看花而已。在草书章法方面的技巧，须由书者多看、多想、多写，去品悟、去实践、去积累字内字外的功力才能做到。 学行书和章草书可为学今草积累一些基本功。初学怀素小草若有小效，则尚须博观约取其它帖本草法，并上溯篆隶笔意，这又是为将来可能学大草的某些基本功做准备了。不管学什么书体都需要有基本功，但草书尤甚。

启功楷书的结字技法

启功楷书的结字技法 结字，在书法艺术中是点画在字中的布置和处理，又称结构、结体、间架，即我们平常所说的“字架子”。“结字”和“用笔”是书法不可或缺的两大法宝，是不可分割的辩证统一体，它们共同作用、塑造出一个字的体势。 启功曰：“乃知结字所关，尤甚于用笔也。”“结字”为先，是对初学的人为宜。启功在强调结字为上的基础上，依此制定了严密的规范准则。这一法则不同于传统的“米字格”、“田字格”和“九宫格”，它的核心是结字的黄金分割律。其要点是：一个字的重心不在字的中心。如一方格纵横各画十三个小方格，字的重心在中间5：8处，即一个字的交叉点“其上其左俱为五，其下其右俱为八。”此法符合数学和美学上公认的形式美的规律，即“黄金分割率”。 下面是结字黄金率示意图。 结字黄金分割率示意图 在一个正方形内，上下左右均分为十三等份形式，169个小方格。横向看，左边空出5格，中间空3格，右边空5格；纵向看，上边空5格，中间空3格，下边空5格。中间、上下、左右的五、三的交叉点上，分别形成A、B、C、D四个交叉点，这四个交叉点就是汉字的结构中所注重的地方，也即汉字的重心或聚处。对此，启功强调：第一，不要注意中宫而要注意四个5:8的交叉点；第二，不要真正的横平竖直。 诸如“一”、“卜”、“口”、“戈”等，偏缺不满方格，在书字时有意识地靠近某一聚点，将字写得端庄稳重、舒展好看。 按照结字黄金律的要求，汉字的重心应安排在中宫略微偏左的一个小范围内。这个点即是一个字的精神攒取点，按此要求书写，写出来的字不仅体势舒展，而且能够获得合适的透视角度，便于布置字面的疏密虚实，增加体势的立体感，避免出现四平八稳的僵硬和呆板。 近代书家总结了八条楷书结构的要领：横平竖直，疏密匀称，比例适当，偏旁容让，点画呼应，向背分明，变换参错，重心平稳。 汉字间架结构分为五大类型、十三种形态。五类型：独体、左右、上下、包围和对称结构；十三形：独体、左右结构、左中右、上下、上中下、上左包围、上右包围结构、左下包围结构、左上右包围、上左下包围、左下右包围、全包围和对称结构。 启功楷书结构安排 一、独体字 主要掌握重心平稳，疏密匀称，点画呼应，变化参差等原则；

楷书间架结构九十二法-启功字帖

楷書間架結構九十二法 前言 《間架結構摘要九十二法》是在唐初四大書家之一歐陽詢《結字三十六法》及明代李淳《大字結構八十四法》基礎上系統、全面地研究剖析了漢字結構組合規律，歸納總結出九十二種漢字結體書寫的方法，並各有典型例字。《間架結構摘要九十二法》是一本較為完整、實用的法帖，更對後世書者影響巨大，不僅適於初學書者臨習，也可供書法愛好者參考欣賞。九十二法對初學者瞭解間架結構有指導意義，是初學者的啟蒙導師。在清末及民國初年達到了家喻戶曉、人手一冊、學書之人案頭必備的程度。 本書版本以黃自元《間架結構摘要九十二法》為藍本，增加了註釋，調整了部分範字。

1，天覆者凡畫皆冒於其下 上面是寶蓋的字，其餘筆畫應帽於其下。注意，是蓋住下面的主體部分。宿寶騫黨 2，地載者有畫皆托於其上 下面有底托狀的字，其餘筆畫應托於其上。如托盤穩穩地托起上面的重量。墜盥盤鹽

3，讓左者左昂右低 以左半部為主的字，左邊要高，右邊要低。勵勸即勤 4，讓右者右伸左縮 以右半部為主的字，右邊要長，左邊要短。績蠟讀蟻

5，橫擔者中畫宜長 有橫擔的字，中橫應該寫得長些；喜吾安婁 6，直卓者中豎宜正 有豎筆貫中的字，中豎應正直不歪。甲平干午

7，勾拿法其身不宜曲短 以橫折鉤為主筆，且被包圍部分筆畫較多的字，橫折鉤宜長直而挺，折角正方。特別要注意的是，被包圍部分要左置上靠。葡萄蜀胸 8，勾衂法，不可直長其勢 以橫折鉤為主筆，且被包圍部分筆畫較少的字，橫折鉤宜稍短而右傾，折角內收。勿匆忽曷

9，畫短撇長 橫短撇長，先寫橫後寫撇；左在尤存 10，畫長撇短 橫長撇短，先寫撇後寫橫；右有布希

最好的行草钢笔字帖钢笔书法行草书法

最好的行草钢笔字帖钢笔书法行草书法 钢笔书法与行草的结合到底会是怎样的书法作品呢?下面是为 你的钢笔书法行草书法，希望对你有用! 势者，草气流行之气也。草书贵在不拘，贵在化成，贵在超着形上，故古人云：“欲作草书，必先释志遗形，以至于超鸿蒙，混希夷。”白狼草书，触字生机，无碍、无滞、无塞、无郁，草势流行，气豪势雄，纵横流离，用三个字概括它，得势也。白狼草书，于古贤心仪徐渭、祝枝山、王铎，念兹在兹，手不停挥。然推崇归推崇，白狼却并不一味去模仿他们。正所谓求形者死，求神者生，白狼深明其理，草书创作要带入性情、带入感情、带入激情，师古临帖得其基础，大胆尝试求其创新。正因为如此，白狼作草时常即兴而来，收胸运气一气呵成，却又始终一贯，保持一种气势。观其法象，俯仰有仪，却又方不中矩，圆不中规。放眼望去，但觉恣肆汪洋，纵横飘逸，字里行间喷放着一股磅礴飞动的激情和力量。远看如流云万朵，变幻莫测，下笔结体，都不易捉摸。再观之，却又如严霜扑面，利剑锋出，令人油然生畏。 付出总有回报，白狼每日的苦练没有白费。他的草书得到了众多大家的赞赏，作品也逐渐被人们认可。着名书法家王澄看了白狼草书大加赞赏，并说狼是最仁义的动物，白狼这个名字好。着名版画大师力群先生看了白朗草书连连称赞并挥笔写了“白狼草书”以勉之。

中央电视台文艺总编卫鑫先生看了白狼草书欣然提笔写下了“惊鸿乍起”四个大字。 天津美院前书记柳忠祥先生无意中看到了白狼草书，觉得白狼草书已经达到了一个常人所不能及的境界，在当代无人能出其左右，他断言，百狼势必成为一代草圣大师。于是，柳先生便邀请百狼来美院举办个人书法展。 这一切自然就引起了一些书画经销商和一些画廊的注意。后来有人找他谈合作，愿意出资为他在日本举办一个书法展，白狼心里很忐忑，他不知道外国人会不会喜欢自己的字。考虑再三，他答应了那个商人的请求。令他没想到的是，这次书法展会引起那么大的轰动，日本竟掀起收藏白狼草书的热潮。挟日本书展的余势，白狼又陆续在韩国、马来西亚、新加坡、美国、法国等地成功举办了个人书法展，作品也被国内外多家团体及个人昂价收藏。 性情中人白狼的名头越来越大，润格也越来越高，性情却一直没变。有人电话求购，有人当面议价，白狼一一满足。有一天白狼回家很晚，却发现自家门外台阶上坐了一个男人。那人四十多岁，自我介绍说是白狼的一个书法迷，今天特意来拜访他。白狼高兴地把他让进屋里，端茶倒水，招待得十分周到。告别的时候那人扭捏地说想让白狼给他写幅字，白狼说可以。那人脸红了说“我没带钱”，白狼笑

田英章毛笔楷书字帖珍藏版修订版

田英章毛笔楷书字帖珍 藏版修订版 IBMT standardization office【IBMT5AB-IBMT08-IBMT2C-ZZT18】

田英章毛笔楷书字帖(珍藏版) 附：《提高书法家知名度的方法》 一、新闻报道 新闻报道是提高书法家本人及其作品知名度的一个重要而有效的方法，新闻一出往往有一晚成名的可能。媒体的关注也能迅速提高作品的市场价值。如何吸引媒体的关注呢国内着名书法家营销机构——优渡网给出了答案。优渡网在媒体公关、政府资源利用等方面的突出表现，和对书法市场全面、深入的了解使其成为书法家营销的首选平台。优渡网的媒体渠道涵盖了电视、报纸、网络、杂志等多渠道。其中网络新闻营销效果尤为显着，国内各门户及行业权威网站，如网易、新浪、央视、中国网、中华网、腾讯、搜狐、人民网等均与优渡网有着密切合作，可以利用这些网络媒体准确而高效的为书画家服务。 二、权威机构认可 权威机构认可的重要性不言而喻，但书法家本人或其经纪人对互联网权威机构可能会感到陌生。哪些权威认证的市场认可度高哪些认证影响力大呢答案是：百度百科。不管是王镛、王学仲、刘炳森、启功、张海、李铎、沈鹏、邹德忠、周慧珺、欧阳中石、田英章等均有自己的百度百科了。通过优渡网，你也可以让自己的资料显示在百科中。

百度百科的优势还有以下几点： 权威：百度权威认证、新闻记者撰写新闻的重要参考来源、广大网民信任度高。搜索排名靠前：通过优渡网制作的百度百科，可以保证排名在百度首页。 内容丰富：可以将文字、书画作品、网站、微博等展现在百科中。 长期稳定：百科制作成功后长期有效，不产生其他续费。 优渡网联系方式 咨询电话： 官方网站： 在线咨询QQ： 提高书法家知名度、书法作品提高影响力与市场价值均可联系优渡网。

狂草书法字帖

狂草书法字帖 狂草书法字帖欣赏： 狂草书法字帖1 狂草书法字帖2 狂草书法字帖3 狂草书法字帖4 狂草书法字帖5 草书的写法： 但凡潦草的字都算草书，但不能算艺术草书。草书从实用转变为艺术，从汉到唐历经900年之久。概括起来，章草以隶书为架势，结构简朴，笔断意连，字字独立，布局整齐，笔法古雅，相传后汉张芝、晋代王羲之善写章草;今草在章草基础上发展，以楷法使转，改章草横式为纵式，重形连、省波磔，横竖委婉，变幻连绵，字间意义呼应，体态流畅;狂草源于今草，渊源于张芝，开派于唐朝张旭，得名于怀素。它可随意挥洒，大小无则，奔放飞扬，结构简约，连辍不断，贯通一气，节律铿锵，更富感染力。 书法最宜写诗词歌赋，草书尤佳。它是一门概括深奥的艺术，最能体现出书法艺术特点。它“动以治静”，意多于法，生动奔放，容易抒发作者的思想感情。草书用墨讲究，浓淡干湿变化较大，有节奏韵律之感，其他书体无法比拟。草书创作不仅宜于诗词歌赋，更重要的来源于创作灵感，来源于生活，草书在中国书法艺

术中的地位和作用是十分重要的。 执笔法：齐白石说：“笔掉不下来就行。”只要书写时做到合适、舒服就行，不能忽略效果。所谓按、压、钩、顶、抵五字诀不一定适合每个人。 用笔原则：怀素说：“鄢彤字象折钗股。”颜真卿说：“哪及屋漏痕好。”意系用笔匀衡，笔笔有法，字字有矩，要力透纸背，不能溜滑失法。作用于笔上的力即提、按、拖三方面，行笔妙在于三个方面的辩证运用。提而不按会出现溜滑，从而产生望而生厌的笔迹;压而不提字会潦草而无生气，一派冗懒气象;拖是与提、按形成的合力。书法家善于驾驭、利用这些力，使笔画线条有了形象美，还表现出运行美。

启功体楷书千字文全

天地玄黄宇宙洪荒日月盈昃辰宿列张寒来暑往秋收冬藏闰馀成岁律吕调阳云腾致雨露结为霜金生丽水玉出昆冈剑号巨阙珠称夜光果珍李柰菜重芥姜海咸河淡鳞潜羽翔龙师火帝鸟官人皇始制文字乃服衣裳推位让国有虞陶唐吊民伐罪周发殷汤坐朝问道垂拱平章爱育黎首臣伏戎羌遐迩一体率宾归王鸣凤在竹白驹食场化被草木赖及万方盖此身发四大五常恭惟鞠养岂敢毁伤女慕贞洁男效才良

知过必改得能莫忘罔谈彼短靡恃己长信使可复器欲难量墨悲丝染诗赞羔羊景行维贤克念作圣德建名立形端表正空谷传声虚堂习听祸因恶积福缘善庆尺璧非宝寸阴是竞资父事君曰严与敬孝当竭力忠则尽命临深履薄夙兴温清似兰斯馨如松之盛川流不息渊澄取映容止若思言辞安定笃初诚美慎终宜令荣业所基籍甚无竟学优登仕摄职从政存以甘棠去而益咏乐殊贵贱礼别尊卑上和下睦夫唱妇随

外受傅训入奉母仪诸姑伯叔犹子比儿孔怀兄弟同气连枝切磨箴规仁慈隐恻造次弗离节义廉退颠沛匪亏性静情逸心动神疲守真志满逐物意移坚持雅操好爵自縻都邑华夏东西二京背邙面洛浮渭据泾宫殿盘郁楼观飞惊图写禽兽画彩仙灵丙舍傍启甲帐对楹肆筵设席鼓瑟吹笙升阶纳陛弁转疑星右通广内左达承明既集坟典亦聚群英杜稿钟隶漆书壁经府罗将相路侠槐卿户封八县家给千兵高冠陪辇

驱毂振缨世禄侈富车驾肥轻策功茂实勒碑刻铭溪伊尹佐时阿衡奄宅曲阜微旦孰营桓公匡合济弱扶倾绮回汉惠说感武丁俊密勿多士宁晋楚更霸赵魏困横假途灭虢践土会盟何遵约法韩弊烦刑起翦颇牧用军最精宣威沙漠驰誉丹青九州禹迹百郡秦并岳宗泰岱禅主云亭雁门紫塞鸡田赤城昆池碣石巨野洞庭旷远绵邈岩岫杳冥治本于农务资稼穑载南亩我艺黍稷税熟贡新劝赏黜陟孟轲敦素

史鱼秉直庶几中庸劳谦谨敕聆音察理鉴貌辨色贻厥嘉猷勉其祗植省躬讥诫宠增抗极殆辱近耻林皋幸即两疏见机解组谁逼索居闲处沉默寂寥求古寻论散虑逍遥欣奏累遣戚谢欢招渠荷的历园莽抽条枇杷晚翠梧桐蚤凋陈根委翳落叶飘摇游独运凌摩绛霄耽读玩市寓目囊箱易攸畏属耳垣墙具膳餐饭适口充肠饱饫烹宰饥厌糟糠亲戚故旧老少异粮妾御绩纺侍巾帷房纨扇圆洁银烛炜煌昼眠夕寐

草书书法钢笔字帖

草书书法钢笔字帖 草书书法钢笔字帖欣赏： 草书书法钢笔字帖1 草书书法钢笔字帖2 草书书法钢笔字帖3 书法字帖简单介绍： 书法字帖，是用于写字临摹的样本。帖分两种，一种是石刻拓本，一种是墨本。前者又称碑学，后者又称帖学。由于历史的原因，南方多以帖学为主，北方多以碑学为主，有南帖北碑之说。前者沉着厚重，后者鲜活灵动，各有风格，各有千秋。学哪一种好，一致认为先学碑好。书法传世资料最为古老，后学大家无处此法。帖源于碑，碑是正根。自古以来，书学大家的学习经历，也各不相同。最终，都同样取得了成功、做出了成就。就是说，哪一种讲法都不是一定的，还是要因人施教，因人而论。书法字帖非常之多，常用帖本还是有数的。 书法字帖，所包括书法字体纷繁复杂，总体讲都包括在六种书体之中，有篆书体、隶书体、草书体、楷书体、行书体和章草六种。六种书体，都有着名的代表书法家和他们的代表作。 写好草书的方法： 草书应该是一种结体严格、书写规范的书体，这有别于任意潦草的乱写。所谓：“草字离了格，神仙也不识”。这里的“格”，

就是草书书写的基本法则和规范。但是，我们仍能见到古今今草书家的书作中，有不顾字形而任意驰骋的结体，这是不值得称道的风气。下面告诉大家正确书写草书的方法。 1、悬肘、悬腕是书写草书的基本功。 2、笔力不是用力下压笔端而产生的。所谓笔力：是发自腰、臂、肘而达于手腕、手贯注于笔端的内在力量。这样才能达到“力透纸背”的程度。 3、草书的书写并不要求快，先做到结体、笔画到位，待熟练后自然能快。等到书写熟练了，也应该“当迟则迟，当速则速”。大体上说，点、画要慢;圆转稍快。 4、多读帖。认识帖中要学的字，牢记结体、笔顺，并熟练掌握。想写的文字认真查对结体。千万不可凭想象独立创造。否则一定会弄出笑话来的。 5、草书的总则虽然是“连、省、变、代”，连是第一位，但不是要求每字每笔都连，除了笔连，还有丝连和意连。 6、草书的结体中，为求得连笔，每笔相连，一字中出现许多圆圈，显得很热闹，这种做法被认为是低俗、浅薄，是决不可取的。如果真要写出圆圈，也不要写出一个个象圆规画出的圆来。力求这些圆面貌各异，各不相同。

钢笔草书字帖下载【现代草书钢笔书法】

钢笔草书字帖下载【现代草书钢笔书法】 在当代，有着很不错的钢笔草书书法作品，让我们一同来欣赏这些书法作品吧。下面是小编为你整理的现代草书钢笔书法，希望对你有用! 现代草书钢笔书法欣赏 现代草书钢笔书法图片1 现代草书钢笔书法图片2 现代草书钢笔书法图片3 现代草书钢笔书法图片4 草书章法原则 草书：汉字的一种字体，特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代，是为了书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分。草书之章法虽难以定形，但也有其必须遵循的原则。 一、气势贯通：

蔡邕说：势来不可止，势去不可遏。要使静止的字活起来，就必须讲势。势是发展的、流动的、变化的，所以蔡邕认为笔势应来去自然，不可遏止。这势就是血脉、筋脉，是章法气势形成的根源，也是草书章法形成的原因之。唐张怀瓘在《书断》中说得很透彻：字之体势笔而成，偶有不连而血脉不断。此言用于小草是最适当的。虽有时点画不作连写而仍需气脉相贯。一字如此。一行也如此。要能上下承接，左右瞻顾，意气相聚，神不外散。字与字之间的贯气，主要靠上下字之间的欹侧斜正的变化，有揖有让，递相映带，有时靠势的露锋承上引下，有时靠急速的回锋以含其气，在静止的纸上表现出动态美。清梁同书说气须从熟中来，有气则自有势，大小、长短、欹正，随笔所至，自然贯注成一片段。所以气势还需从用笔的精熟中来。若用笔滞凝，神情呆板，拘谨不畅，则必无势可言，贯气更谈不上了，所以书法艺术得势才能得力，得力才能得气，得气才能得神，草书之作全在神驰情纵，得心应手之间写出精神和气质来。笔势是多变的，飘若浮云，矫若惊龙、崩浪雷奔、百钧弩发，这些在书法中常见的形容词都是在捉摸不定的动态中以物喻情的。正是因为草书章法无固定不变之状，所以见之可以自由想象、思游云天。 二、错综变化： 草书章法之错综变化难以名状，错综者指字之大小错综、疏密错综、用笔轻重错综，欹正错综等，怀素《自叙帖》、张旭《古诗四首》皆极尽错综变化之能事，其章法常以雨夹雪喻之。如落叶纷披，令人眼花缭乱，然片片落叶又极规则，规则中有不规则，视觉上是动的。细审之，每一字又静静躺在纸上，并不曾动，这就是因其错综变化所致的艺术效果。形成草书章法的整体效果是：满纸盘旋，飞舞，内气充盈，十分的传情，十分的浪漫，激情不可抑止。丁文隽在《书法精论》中精辟地指出：就一字观之，真之结构密而大草之结构疏，就全幅观之，真之结构疏而大草之结构密。以人求异之心而论，草书之章法最异，最能满足人们求异心理的需要，最能吸引人的视线。 三、虚实相生： 草书章法理应虚实相生。实指纸上的点画，也即有墨的黑处;虚指纸上点画以外的空白，也即无墨的白处。老子曰：知白守黑，是指哲理上的虚实，是对世间万物矛盾的一种理解和调和的方法。用在书法上，就是要调配好黑白之间的关系，太黑则墨气一团，气闷而有窒息感;太白则凋疏空旷，气懈而有松散感。草书章法中还应有透光之美，其作品的雅趣往往在白的妙用，也就是在虚处来体现书法艺术的韵致和高雅之情。邓石如说：字画疏处可以走马，密处不使通风，常计白当黑，奇趣乃出。在草书章法的处理上，要虚者实之，实者虚之，虚中有实，实中有虚，互补互生，使字与字，行与行之间能融为一体，缜密无间。所以刘熙载说：古人草书，空白少而神远，空白多而神密。空白多反而显其密，妙在线条的粗细强弱的交替，笔势的开合聚散的变化，字形的大小高低的错杂，构成虚实相生的章法效果。字字相插，行行相争，相争相插处互挤互拥，相让相避处又遥相呼应，磊磊落落，洋洋洒洒，体现出草书狂放、瑰奇、纵逸的艺术风格。怀素、徐渭的草书最为典型。虚与实是相互对立的矛盾体，对任何一方的失控，就会使矛盾突出。太虚则疏，太实则闷。但虚实是相对而言的，没有虚就无所谓实，反之亦然。矛盾双方都得依赖对方而存在而变化。故最终还应有所调和，