人教版小学五年级上册美术知识点①

五年级上册美术知识点汇总①

1、铅笔淡彩画可以先用铅笔画好底，再涂上清淡的水彩或水粉色，干后再用软铅笔加工。也可以先涂上水彩或水粉色，再用铅笔添画加工。

2、《生态园》（丙烯画）是美国当代画家考拉利的作品。

3、一般绘画构图有三角形构图、井字形构图、S 形构图、满构图，三角形构图稳定，井字形构图严谨，S形构图流动，满构图现得热闹丰盈,斜线构图有主次疏密的变化，主题间相互呼应，给人生动有趣之感。横向的构图一般左右两边不对称。

4、版面设计要考虑内容的主次，图片的聚散；版面整齐的要避免呆板；版面活泼的要防止凌乱；色彩鲜艳的别让人眼花缭乱；色调朴素的别显得暗淡。

5、版面设计：由文字和图画组成。文字：主题、小标题、各版块文章内容。图画：报头、插图、尾花、花边。

6、有人总结出：“站七坐五盘三半”，10岁左右的孩子，身高约5个头长度。

7、水墨山水画的作画步骤：1）勾出形状姿态。2）皴出结构纹理。3）擦出粗糙之感。4）染出色彩、整体感。5）点处苔草和生机。

8、中国画从表现手法上可以分为工笔画和写意画,从表现内容上可以分为山水画、花鸟画、人物画。水墨山水画法：勾、皴、擦、染、点。

9、在装饰画创作时注意点、线、面的元素，黑、白、灰的层次和夸张变形的手法。

10、用简单的线条来描绘对象时，要注意线条的轻重、粗细、虚实变化。

最新人教版小学五年级上册美术教案

镇平全兴双语实验学校 小学美术五年级上册教案 李乐敏

五年级美术教学计划 一．教学总目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 二．．学生情况分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 三教材分析 我校采用的是人民教育出版社的教材，该教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为16课。每一课都侧重于“造型·表现” 、“设计·应用” 、“欣赏·评述” 、“综合·探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。 四、教学措施 1、注重对学生造型·表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。 4、加强教学中师生的双边关系，确立学生的主体地位，师生间建立情感交流和平等关系。 5、鼓励学生进行综合性与探究性学习，加强美术与其他学科的联系与学生生活经验的联系；调查了解美术与传统文化及环境的关系，用美术的手段进行记录规划与制作；通过跨学科学习，理解共同的主题和共通的原理。培养学生的综合思维和综合探究的能力。 6、重视对学生学习方法的研究，引导学生以感受、观察、体验、表现以及收集资料等学习方法，进行自主学习与合作交流。 7、教师以各种生动有趣的教学手段，如电影、电视、录像、范画、参观、访问、甚至故事、游戏、音乐等方式引导学生增强对形象的感受能力与想像能力，激发学生学习美术的兴趣。 8、教师尽可能尝试计算机和网络美术教学，引导学生利用计算机设计制作出生动的美术作品，鼓励学生利用国际互联网资源，检索在一定历史条件下的美术信息开阔视野，展示他们的美术作品进行交流。

美术知识点五年级上

五年级上册美术（浙美版）知识点 一、填空： 1、老街历史沧桑，街上保留着许多（传统风俗），还有许多即将淡出人们视野的（老行当），这些都是独特的（传统文化）在生活中的写照。 2、（中国传统门饰）是民居建筑中装饰艺术最为精美的，丰富多彩的（门雕）、实用美观的（门拔）、色彩艳丽的（门神）、威严庄重的（门当）等，在作为门饰艺术的同时也被人们赋予了（祈求家庭幸福、平安）的期望。 3、门饰的雕刻，北方以（彩绘木雕）较多，南方则是（浮雕、镂空雕）为主。 4、适合纹样的外形与（里面的纹样）匹配，纹样绘制时要注意色彩的（对比）与（协调）。 5、适合纹样的骨式有（对称式）（离心式）（向心式）（均衡式）（旋转式）。 6、装饰画一般构图比较（自由）、（饱满），以达到强烈的效果。 7、（斯韦思林）杯与（考比伦）杯是以捐赠人的名字命名的，是（世界乒乓球竞标赛男、女团体赛）最高奖项，我国曾多次获得。 8、安塞腰鼓为（陕西）省的一种民间舞蹈，动作（豪迈奔放），场面（气势宏大和热烈），已列入国家级（非物质文化遗产）名录。 9、《三兔飞天澡井》三兔共用三只耳朵，转动方向与周围飞天一致，使画面充满（强烈的动感）。 10、敦煌石窟包括（莫高窟）、（西千佛洞）、（东千佛洞）和（榆林洞）四个石窟，其中最大的是（莫高窟）。它位于今（甘肃省敦煌市）。 11、指墨画的用指方法有（点）、（擦）、（勾）、（压）等。 12、谣和童话，将（文学之美）、（韵律之美）、（色彩之美）生动地融为一体。 13、类似色在同一环境搭配时，产生（柔和、悦目）的感觉，对比色则产生（强烈而耀眼）的感觉。 14、用色彩的（冷暖变化）、（笔触变化）、（明度变化）（块面变化）等可以表现音乐中或激昂或舒缓的节奏变化，以及（欢快）、（优美）、（低沉）、（伤感）等不同的情感变化。 二、名词解释： １、适合纹样：适合纹样是指将一种纹样适当地组织在某一特定的形状或空间中具有装饰效果的纹样。 ２、飞天：飞天是从印度传过来的佛教艺术形象。因为他们能歌善舞，全身又充满香气，故又称“香音神”。 ３、泼墨画：泼墨山水画时将直接调好的墨汁或彩墨泼洒在纸上，然后根据形成的自然外形添加山体配景，具有墨色淋漓、气韵生动的独特水墨风格。 ４、类似色与对比色：色轮里相邻的色彩为类似色，相对的色彩为对比色。 三、简答题： 1、惠山泥人的特征： 惠山泥人造型形神兼备，缩短了身体的比例，突出了主要部位。外轮廓线柔和弯曲，尽量形成一个园团，构成了惠山泥人在造型上的鲜明个性，并以明艳的色彩、浓郁的江南乡土气息受到人们的喜爱。 2、西湖十景内容： 断桥残雪、柳浪闻莺、平湖秋色、苏堤春晓、双峰插云、花港观鱼、雷峰夕照、南屏晚钟、三潭映月、曲院风荷 四、连线题 1、《步辇图》中国画（唐代）阎立本 2、《捣练图》中国画（唐代）张萱 3、《照夜白图》中国画（唐代）韩幹 4、《溪山行旅图》中国画（宋代）范宽 5、《观瀑图》中国画（宋代）夏珪 6、《瑞鹤图》中国画（宋代）赵佶 7、《富春山居图》中国画（宋代）黄公望 8、《写生珍禽图》中国画（五代）黄筌 9、《昭陵六骏》雕塑（唐代） 10、《屈子行吟图》版画（明代）陈洪绶 11、《墨葡萄图》中国画（明代）徐渭 12、《乐园之梦》装饰画（现代）丁绍光 13、《刘海戏金蟾》泥塑（现代）佚名 14、《仇娃参军》雕塑（现代）杨奇瑞 15、《睡猫图轴》中国画（现代）潘天寿 16、《指墨柳塘双鸭》中国画（清代）高其佩 17、《金陵八家山水册》中国画（清代）龚贤 18、《水乡周庄》中国画吴冠中

人教版小学五年级上册美术教案全集

人教版五年级上册美术教案全集 第1课 万绿丛中一点红 教学过程： 1、欣赏： （1）出示课题——“万绿丛中一点红”。 （2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同. 2、发现： （1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. （2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。 （3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 （4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践： （1）用对比色组织一幅画面。 （2）学生作业，教师巡回指导。 4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。 教学反思： 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 教学反思： 第2课 色彩的和谐 教学过程： 1、引导欣赏： （1） 播放录象，欣赏生活中的邻近色画面 （2） 出示课题——“色彩的和谐”。 （3） 复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。 2、目标发展： （1） 什么是邻近色？（出示色轮） 在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如： 黄——黄绿——绿 红紫——紫——蓝紫 黄橙——橙——红橙 （2） 寻找邻近色（师生互动） A 、 家居图片 B 、 生活图片 C 、 建筑图片 （3）欣赏画家作品，找出邻近色，并说说邻近色在画面中产生的效果：和谐 （4）师示范邻近色的调配方法 3、实践活动： （1）作业：用邻近色组织一幅画面。 （2）学生动手操作，教师巡视指导。 4、作业展评。 教学反思第3课：美丽的纹样 教学内容： 1、 组织教学 导入新课 欣赏图案将学生带入美丽的图案中 （图案本身的魅力吸引学生的注意力，将学生带入美的情景中，激发学生的兴趣。） 生欣赏图案 提出问题：刚刚欣赏的图案中，你们有没有发现什么规律？ 2、 了解知识 掌握方法 师：在我们生活中可以发现很多这样的图案。来说一说，你在哪些地方见过它们？ 生讨论发言。 师：那我们同学想不想自己来做一做这样的图案呢？ 我们在来仔细的观察欣赏一下，同时思考以下的问题： 1） 什么是适合纹样？ 2） 基本形有哪些？ 3） 我们可以有哪些填充的图案 生欣赏、思考、讨论 师和生一起总结：1）适合纹样指适合于一定的外轮廓形状中的装饰纹样。适合纹样的形态要与外廓相吻合，就是说，在除去边框时，仍旧具有清晰的边框外形特征。2）可以有正方形、圆形、三角形、自然形、人造形等3）我们可以用点、线、面来装饰，也可以用一个形象或者几个形象来装饰。 （了解了适合纹样的一般知识，掌握了基本规律，有利于下一步的设计制作） 师：在以前我们学过了夸张、变形、省略等方法，这节课中我们可以用到它们。 3、 构思、设计、制作精美的适合纹样 师：我们很多同学很想展示一下自己的身手了。今天呢，我们每位同学就来设计一些适合纹样，要求先选好某种外形，在根据外形设计选择填充图案，去掉外形后，图案仍能保持其形状。 生作业 师巡视辅导 4、 评价作业（自评、互评） 第4课 礼物的外套 教学过程： 一、引导阶段 1、组织教学。 2、教师出示图片对比：一普通的月饼和经过包装后的月饼。学生通过对比了解到：随着时代的发展，人们对日常礼包装越来越重视；让礼品穿上美丽的外套，能使人们更加喜爱。 3、导入课题。 二、发展阶段 1、教师展示课件，讲解方行纸盒的包装。 （1）根据废旧盒子的大小裁剪与之相适应包装纸的大小，将盒子放在包装纸的正中央。 （2）用双面胶或胶水接合两边。 （3）抓住包装纸，沿着礼盒边缘，将有打折的部分往下折。左右部分的纸，也是沿着礼盒边缘往中间折入。 （4）将底部的纸对折，再粘上双面胶或胶水固定，注意折线须对准盒高的中线。另一面做法相同。 （5）用柔软的材料制作花束系在理盒上。 2、让学生讨论不同的礼物是怎么包装的，师生交流。 3、教师给学生展示不同包装的礼物，开拓学生的眼界。 4、学生练习：用废旧的盒子或纸袋，进行重新美化与包装。可以设计单独的包装，也可以设计一组包装。 5、教师巡视指导。 6、作业评讲：学生之间，师生之间互相点评。 三、教学拓展 1、可以将包装设计装饰成小动物、小娃娃、旅行鞋、星星等形状。 2、也可以使用用旧的药瓶、饮料瓶、香水瓶、牛奶纸盒等作基本形状来练习包装，然后再用带子、彩色纸等材料加以美化，利用纸垫、金属小圆片等物进行装饰。 第5课 趣味文字 四、教学过程； （一）课前准备 1、学具：记号笔、水彩笔、荧光笔 2、教具：各种美术字和变体美术字、记号笔 （二）课堂教学 1、引导阶段 ①认识基本美术字体及其特点： 出示宋体、黑体等基本文字引导学生欣赏其特点。 宋体：端庄大方，笔画横细直粗，点上尖下圆，横画收笔有顿角，笔画转折时顿角明显。 黑体：笔画横竖一样粗，方头方尾，醒目有力。 ②欣赏基本美术字体和变体美术字的比较 出示范字“花”两种美术字引导学生观察那种更有趣味？为什么？生---- 2、发展阶段 ①认识趣味文字的特点： 趣味美术字是根据文字的内容和含义，运用丰富的想象力把文字的笔画进行变形、加工、装饰而成的，使之更加夸张、突出、醒目、美观。趣味美术字在艺术上有较大的自由变化，所以它的特点是：具形象、又简洁、美观、生动、有趣等。 ②趣味文字的分类 ａ、笔画变化：改变笔画的形状或粗细，使之更有装饰性。 ｂ、字形变化：改变字的外形，使之更有造型感。 ｃ、结构变化：将某笔画进行夸大或缩小来求新颖的效果。 ｄ、形象性：根据文字含义运用形象图案来装饰字体。 ③欣赏优秀美术字 引导学生分析其特色和艺术感，感受它的趣味性。如：形象体：“心灵”运用爱心来表示点，提升了心灵的含义具形象又生动。字形变化：“流水年华”采用是一条不平静而具有运动感的线，具有节奏感使人联想到

小学美术五年级(上册)知识点

小学美术五年级上册美术知识点 1、中国传统门饰有门雕、门钹、门神、门当、门簪等。 2、中国传统门饰是民居建筑中装饰艺术最为精美，装饰手法繁多，具有很高的审美价值。 3、适合纹样是指将一种纹样适当地组织在一特定的形状（如三角形、圆形、菱形、方形、多边形等）或空间中具有装饰效果的纹样。 4、适合纹样的外形与里面的纹样要匹配，纹样绘制时要注意色彩的对比与协调。 5、装饰画是一种集装饰功能与美学欣赏于一体的艺术品。 6、装饰画可分为印刷品装饰画、实物装饰画、手绘作品装饰画。 7、装饰画题材丰富多样，具有鲜明的欣赏性和装饰性，可满足人们不同的审美需要。 8、民族纹样美在变化与统一、对称与平衡、对比与调和。 9、安塞腰鼓为陕西省的一种民间鼓舞动作豪迈奔放，场面气势宏大而热烈，是国家级非物质文化遗产。 10、飞天是从印度传过来的佛教艺术形象。因为他们能歌善舞，全身又充满香气，故友称“香音神”。 11、敦煌石窟包括莫高窟、西千佛洞、东千佛洞和榆林窟四个石窟。 12、敦煌飞天造型发展经历了三个发展阶段，兴起时期、创新时期、鼎盛时期。 13、现保存有壁画和彩塑的洞窟共有492个，飞天4000余身，45000平米的壁画。

14、西湖十景包括：断桥残雪、柳浪闻莺、平湖秋月、苏缇春晓、双峰插云、花港观鱼、雷峰夕照、南屏晚钟、三潭映月、曲院风荷。 15、童谣和童话，将文学之美、韵律之美、色彩之美生动地融为一体。 16、色轮里相邻的色彩为类似色，相对的色彩为对比色。 17、类似色在同一环境或画面搭配时，产生柔和、悦目的感觉； 18、对比色在同一环境或画面搭配时，则会产生强烈而耀眼的色彩感觉。 19用色彩的冷暖变化、笔触变化、明度变化、块面变化等可以表现音乐中或激昂或舒缓的节奏变化，以及欢快、优美、低沉、伤感等不同的情感变化。 步辇图（中国画）唐代阎立本 《步辇图》是讲述历史事件的人物画。描写了乘坐步辇的唐太宗接见前来长安迎娶文成公主的吐蕃王松赞干布的使者禄东赞的场景。作品对人物的特征和心理的刻画细致、准确。

新人美版小学美术五年级上册全册教案

人美版第9册美术教案 教学指导思想 国家新的美术课程标准追求的理念是： 1、使学生初步形成基本的美术素养； 2、激发学生学习美术的兴趣； 3、在广泛的人文情境中认识美术； 4、培养创新精神和解决问题的能力； 5、为促进学生的发展而进行评价。 一、关注教法学法变革 →导入环节的设计； →入口要浅，深入浅出； →教学环节的前后呼应； 以“问题链”串联课堂教学；→ →陶情、审美、思辨的过程。 二、促进学习的成功 →引导学生兴趣与心理需求处于最佳状态； 多种形式的教学内容的组织；→ →引导学生发现知识的个人意义； →激发学生自由参与、探索创新； →激发学生更高的自我期待。 三、体现教材特点 1、贴近儿童生活 ?内容选择以日常生活为题材，通过喜闻乐见的事物，力图贴近儿童生活，调动他们的生活经验，加强艺术与生活的联系，调动感受，激发学生学习兴趣。 2、发掘人文底蕴 ?美术作为人文的核心学科之一，凝聚着浓郁的人文精神，本册美术教材在兼顾美术技能技巧的学习和训练的同时，选择不同国家、不同时期的作品，力图全方位向学生进行人文素质的教育。 3、强调设计意识 ?新的美术教材注意培养学生设计意识与创新思维，本册美术教材中呈现的内容力图引导学生关注身边的设计艺术，多角度引导学生进行设计训练。 4、优化双基知识 ?本册教材通过不同作业形式、不同学习方式，引导学生对美术的基础知识与基本技能有基本的了解，体验艺术学习的方式方法。 四、关注知识的系统性 ?如果把教材中每一课内容当作一颗晶莹的珠子，那么纵贯教材的知识体系就像一串串璀璨

的珠链。在教学中，既要关注每学期的横向内容，又要注意纵向知识体系的把握。 例：基础知识系列、设计应用系列、陶艺系列、版画系列等。 五、学习过程的引导性 ?活动性：体现课程改革特点，激发兴趣； ?选择性：关注不同性质学生，给学生较大选择余地。 ?创造性：艺术贵在创造，本册教材通过多种角度，培养学生发散思维，引导学生进行创造性表现。 小学美术第九册教材知识点 一、难忘的事 教学目的：通过欣赏唐代卢舍那佛，使学生了解我国古代雕刻艺术有着悠久的历史、风格独具、自成体系。古代雕刻艺术是我们祖先的伟大创造，在学习知识，感受立体形象美的同时，使学生增强民族自豪感。 教学重点：欣赏唐代卢舍那佛的立体造型，了解我国唐代雕刻的艺术风格。 教学难点：使学生感受到我国雕刻艺术的雄浑之美，增强民族感。 二．比例中的美感 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受比例的形式美感。 2、了解、认识比例美感的规律。 3、提高学生的审美能力。 教学重点：了解形成比例美感的规律。运用欣赏资料，分析比较解决。 教学难点：画或剪陶瓶器皿造型的比例变化。运用观察、分析、示范解决。 三、立方体和长方体的透视现象 教学目的：1、学习运用立方体、长方体的透视知识，画两种形体的透视变化。 2、提高学生的立体造型能力。 教学重点：学习立方体、长方体的透视知识。通过实物演示及示范图解决。 教学难点：平行透视和成角透视的规律及表现方法。采用分析照片和示范围解决。 四．圆柱体的透视现象 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受圆柱体的真实美感。 2、学习圆柱体的透视知识，了解圆柱体的透视现象，并运用于绘画实践。 3、提高学生的立体表现能力。 教学重点：学习圆柱体的透视知识，采用观察实物、欣赏图片、作品并示范解决。 教学难点：运用圆柱体透视知识，表现透视现象。（采用范画并示范进行解决） 五．物体的结构 教学目的：1、通过本课的学习，使学生感受事物的整体结构美感。 2、学习分析物象形体结构的方法，并用于绘画之中。

2018湘版五年级上册美术知识点复习

五年级上册美术复习 一、填空题 第 1 课哆来咪 1.音符、形体、色彩（有秩序的）逐渐变化，就构成了一种有节奏的美好旋律。 2.颜色的（渐变）是因为在颜料中（有序地）加入了不同比例的其他颜料。 3.色彩与形状的渐变能使画面产生（起伏感）、（韵律感）。 4.渐变的形式有（颜色渐变）、（形状渐变）、（方向渐变）、（大小渐变）、（位置渐变）。 5.俄罗斯套娃是利用（渐变原理）制作的。 6. 渐变方法如今已被广泛的运用于建筑设计、服装设计、工业设计、包装设计等领域。 第 2 课家乡的古建筑 1.我国的古建筑多用（砖）、（石）、（木）等材质建造。多以（柱）、（梁）、（枋）、（檩lin）、（斗拱）和（重檐）合理结构，体现出对称、均衡、节奏的美。 2.在用（线描）方式作画时，不同（疏密）的线条组织，能使画面有（黑）、（白）、（灰）的层次。 3. 古建筑指（清朝及以前）的各类建筑，包括城池、桥梁、工事等，一般指年代较久远的亭台楼阁、庙宇祠塔。 第 3 课小记者

1.（新闻图片）反映出真人、真事、真景。给人们强烈的视觉和情感的冲击力。 2.（大场景）变现规模和气势，（特写）能突出和强调主体。 3. 常见的三种拍摄角度：（平拍）、（仰拍）、（俯拍）。 4. （平拍）是指与被摄对象在同一水平线上拍摄。（俯拍）是高于被拍摄者向下拍摄。（仰拍）是指低于被摄对象向上拍摄。 5. 可以通过（裁剪）照片，使照片上的主体更加鲜明。 6. （期号）、（编者）、（编制时间）是手抄报必须拥有的内容。 7. （报头）是读者对报纸的第一印象。 8. （新闻图片）和（插图）能丰富文章的主要内容。 9. 装饰字的方法：（单线）、（双钩）、（填字）。 第 4 课搭建框架 1.生活中运用了搭建框架原理的器具：（书架）、（鞋柜）、（画架）等。 2.建筑与家具中常用的一种节点连接工艺，叫（榫卯结构）。它由（榫头）和（卯眼）构成。 3.距今约 7000 年前的浙江余姚（河姆渡文化遗址）发掘出了大量结合完好的榫卯结构遗物。 4. 上海世博会中国馆的建筑结构就是（榫卯结构）的典范。 第 5 课深浅变化 1.用笔的轻重、皴线的疏密，决定颜色的（深浅）。（重而密）色就深，（轻而疏）色就浅.

五年级美术知识点复习汇总汇总

小学五年级美术知识点汇总 1、中国写意画讲究用笔和用墨，用笔包括（落笔），（行笔）、（收笔），用墨包括墨色的（浓淡），（干湿）的变化的运用。 2、传统中国画的基本技法是（勾）、（皴）、（点）、（染）。 3、绘画中的色彩美是指（统一）与（变化）中的美。 4、色彩的差别大是（强烈对比）。在色环中相隔150┅┅180度，色彩差别小的（弱对比），在色环中相隔60度以下。 5、美术课可以分成（绘画课、手工课、欣赏课），手工课常运用（剪、刻、挖、粘、接）等方法。 6、透视的基本规律是（近大远小），可分为（成角透视和平行透视）成角透视是指物体的一个角与画者相对，平行透视是指物体的一个面与画者相对。 7、要画好人物物速写，需要了解（人体的大体比例、结构和动态规律，还需要依靠对（形象的记忆和理解）。8、选取恰当的形象或物体作为画面内容叫（取景）构图又叫（布局或经营位置，应注意物体在画面中的（位置、空间以及线条色彩等在画面中的结构组织形式） 9、剪彩纸的特点是（形式多样，质朴简洁、内容丰富、富有极强的装饰性）。 其步骤是（起稿、固定画稿、刻钻剪、裱贴）10、三原色是指（红、黄、蓝）。三间色是指（橙、绿、紫）。 11、橙色是由（红）和（黄）组成，绿色是由（黄）和（蓝）组成，紫色是由（红）和（蓝组成的。 12、色彩的三要素是指色彩的（明度、纯度、色相），明度是指（色彩的明暗深浅程度）色相 是指（色彩的本身面貌），可以通过加（白色）提高明度，加（黑色）降低明度。 13、冷色是指（蓝、绿等给人凉冷感觉的色彩，）暖色是指（红橙等给人温暖感觉的色彩）

14、中国画从表现手法上可以分为（工笔画和写意画），从表现内容上可以分为（山水画、花鸟画、人物画）。15、任何物体都可以用（立方体、圆柱体、圆锥体、球体）四类基本形体去概括。 16、素描的基本调子是（三大面五调子），三大面是指（受光面、背光面、反光面）。五调子是指亮面、灰面、明暗交界线、暗面、反光。 17、美术字可分为（宋体、黑体、变体）三种。黑体美术字外形呈方形或长方形且笔画粗状，笔画粗细基本相等。18、单独纹样是指（与四周无联系的纹样），它是图案的基本单元。左右上下四面相连的纹样称为四方连续纹样。 19、角隅纹样是装饰边角的纹样，可分为（对称式）和（均衡式）两种。 20、将一分形进行有秩序的反复排列称为重复具有一种秩序的美感。21、形有秩序的逐渐变化，就叫渐变。 22、对称轴或对称中心两侧相同就叫做对称，具有一种规则，整齐和稳定的美感。 23、成人的身高为7.5个头长，少年为6个头长。 24、“三庭五眼”是指人物的面部长度平均分成三份称为上庭（从发际到眉间）中庭（从眉间到鼻尖）下庭（从鼻尖到下下巴）25、素描可以分为结构素描和明暗素描。 26、以画马见长的画家是（徐悲鸿），以画虾见长的画家是（齐白石），以画竹见长的画家是（郑板桥）。 27、山水画的方法组织山水画的方法有近景有远景，就可以构成不同特色的观察空间，近景可以用匀、皴、点、染的方法具体刻画。远景可以简略勾、皴，也可以用渲染的方法来画。山水画的步骤是先根据酝酿构图，然后再画近景或主要景物。再画远景或陪衬景物，最后用浓墨点苔或有重点地着色和整理。 1、点线面组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。 2、常用的设计花卉图案的方法有夸张、变形、添加等。 3、常用的几种剪纸的方法有阴剪、阳剪、综合法。 4、学习染纸时要一看纸怎么折，二看色怎么配，三看用了多少水，四看作品美不美。 5、外界的物体，透过瞳孔投射在眼睛的视网膜上就会变得近大远小。 6、年画是中国民间最普及的艺术品之一。 7、点、线、面组成了丰富的形象世界，是一切造型的基本条件。

人教版小学五年级上册美术教案

,；養 东阿县牛角店a 大李联合校 Pni, '< I Ab ?■八 1| 虹 卜 I i-H ?电 <>1 山 I I II AA ，电 JJi 第一课 色彩的对比 领域：造型？表现 课时：一课时 教学目标： 知识与技能：认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。 过程与方法：进行对比色的涂色练习 情感态度价值观：培养学生对色彩的辨别以及对色彩对比的初步认识，以及对美的 感知。 教学重点： 认识色彩的对比。 教学难点： 如何运用对比色。 课前准备： 学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？ 教学用具： 教师：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸，抹布 学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸，抹布。 教学思路： 本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色 是对比 色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知 识。 教学过程： 1、欣赏： （1）出示色环图片，让学生认每一种颜色。 （2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同 . 2、发现： 弋MPS . 宀

（1）当一种颜色出现在另一种颜色上, 人们在视觉上便会比较两种颜色.当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色.这就是对比了. （2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。 （3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 （4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践：（1）用对比色组织一幅画面。 （2）学生作业，教师巡回指导。 4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。教学反思： 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 第2 课色彩的和谐领域：造型?表现课时：一课时教学目标：知识与技能：认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。过程与方法：用邻近色进行涂色练习。情感态度价值观：感受色彩的魅力。 教学重点：认识邻近色并掌握其调色方法。 教学难点：如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。 教学准备：

湘教版小学美术五年级上册全册教案

第1课哆来咪 (活动一) 教学目标： 1 培养学生敏锐的感受能力，提高艺术综合素质。 2认识色彩、形体渐变的规律，感受色彩、形体的秩序美。 3 学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法。 4 掌握立体造型的简单方法。 教学重难点： 1认识色彩、形体渐变的规律 2学会恰当调配颜色和较均匀地着色的方法 ~ 教学过程： 一．欣赏导入 1．欣赏战国时的编钟并讲一讲它的历史。 2．学生闭上眼睛一起欣赏优美的编钟乐曲。教师出示渐变色的图片。 3．想一想它为什么能发出不同的音高，形成美妙的旋律 4．教师小结：因为青铜钟的大小渐次变化，所以敲击不同的音阶产生了优美的旋律。 课件出示关于编钟的图片。 : 二．分组制作 1．出示七个透明玻璃瓶、水，并在瓶中随意加入不等量的水，请学生敲一敲瓶子听听声音。2．思考如何利用水和瓶子做出能敲出渐次变化的音高。讲解规则：七人为一组，小组讨论后，看哪组最快想出一个办法并做好。 3．敲一敲、听一听、调一调，听听音准吗讲一讲为什么能敲出渐次变化的音高。 4．师生小结：瓶中的水量渐次变化就能产生音高的逐渐变化。相同的物体，空间越小音调越高，空间越大音调越低。 5．请学生在这七个水瓶中加入同等量的色水，看看发生了什么变化想一想，为什么会有这种变化 6．师生小结：因为每个瓶子里的水是渐次变化的，所以加入同等量的颜色后色彩就发生了渐次变化。 ， 三．装饰美化 1．思考如何将这七个能敲出音高变化的水瓶，装饰成漂亮的打击乐器“水瓶琴”。 2．装饰要简单，装饰物过多会影响水瓶琴的发音。每个瓶子所贴的装饰物要一样多，以免影响水瓶琴音高的准确性。 工具材料即兴表演 小组同学用“水瓶琴”敲打一首简单的曲子，比一比哪组音最准、曲子最优美，哪组的“水瓶琴”最漂亮。 (活动二) ！

五年级上册美术知识点复习资料

五年级美术重要知识点 1.莫奈法国“干草垛”系列作品：《清晨》、《日落时的雪景》、《正午》、《夕阳》。他对不同时段的阳光作了淋漓尽致的描绘。画面中变幻的阳光照耀着乡间的树丛、草垛和大地，呈现出和谐、明丽的不同色彩，令人怦然心动。你可以从中感觉到阳光下泥土与草垛的芬芳。P5 2.第一课《阳光下的世界》小博士：同一物象在不同的光线下，会有不同的色彩光影变化，冷色调的光线会使物象的色调更冷，暖色调的光线会使物象的色调更暖。P5 3.第二课《绘画作品中的劳动者》中：《初踏黄金路》李焕民，画面以象征丰收的金黄色为主调，与其作对比的黑、白、红三色突出了欢乐自信的藏族妇女。画面线条饱满有力，恰到好处地表现了藏族人民喜迎和平解放后第一个丰收年的心情。P7 4.油画《伏尔加河纤夫》列宾（俄罗斯）现实主义画家。列宾经过反复推敲之后完成此画，他笔下的纤夫虽然经历了沙皇统治下的深重的苦难，却依然具有坚强的毅力。P8 5.油画《拾穗者》米勒（法国）P8 6. 第三课《童眼看世界》中：油画《错误的镜子》、《宝岛》马格利特（比利时）P11、P27 7. 第四课《多彩的民族纹样》中：单独纹样有繁有简，有大有小，有均齐式也有平衡式，有适合形也有不规则形。P13 8. 第五课《剪出缤纷的生活》中：叠色剪纸的色彩搭配很关键，颜色和明度反差大的搭配就醒目，反差小的搭配则和谐。P14 9.第六课《印出美丽的瓶花》中：套色版画制作方法：1.刻出图形2.厚涂颜色3.印制P17 10.第七课《彩塑动物》制作方法：1.捏2.接3.贴4.压5.戳6.绘P19 11.第八课《民间砖雕》中：陈家祠(建筑) 清代(广东广州),陈家祠为国家重点文物保护单位,是岭南地区保存最完整、特点最鲜明的清末民间建筑，规模宏大、气势雄伟。P20 12.雕塑步骤：1.塑出大体块；2.表现主要结构；3.雕、压、刻出细部，干透后，可涂上颜色或烧制成陶。P23

人教版小学五年级上册美术教案

人教版小学五年级上册美术教案 学内容课时1234567891011121314151617181920第1课万绿丛中一点红领域：造型?表现课时：2课时教学目标： 1、认识色彩的对比，使学生能利用对比色来装点自己的生活。 2、进行对比色的涂色练习。教学重点：认识色彩的对比。教学难点：如何运用对比色。课前准备：学生：你认为什么是对比色，在生活中哪里能见到对比色？教学用具：教师：课件。学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：本课首先通过欣赏，使学生感受到对比色的强烈，在观察色轮表发现哪些颜色是对比色，它们有什么共同的特征，明白补色的关系，最后通过实践巩固所学知识。教学过程： 1、欣赏：（1）出示课题“万绿丛中一点红”。（2）比较: 相同的主体,不一样的背景,两幅图有什么不同、 2、发现：（1）当一种颜色出现在另一种颜色上,人们在视觉上便会比较两种颜色、当两种颜色相差得远时,就会特显出另一种颜色、这就是对比了、（2）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互为对比色，即互为补色关系。（3）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。（4）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认

识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3、实践：（1）用对比色组织一幅画面。（2）学生作业，教师巡回指导。 4、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。教学反思： 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识，但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 第2课色彩的和谐领域：造型?表现课时：1课时教学目标： 1、认识邻近色，掌握邻近色的调配规律。 2、用邻近色进行涂色练习。 3、感受色彩的魅力。教学重点：认识邻近色并掌握其调色方法。教学难点：如何运用邻近色表现出和谐的色彩搭配和完整的画面效果。教学准备：教师：课件、水粉颜料和绘画工具。学生：水粉颜料,毛笔,调色盘,笔洗,报纸,抹布。教学思路：本课首先通过让学生欣赏生活中的邻近色，使他们感受到邻近色的和谐美；接着通过观察色轮表，明白邻近色之间的色彩关系和变化规律，并在多媒体的演示下理解邻近色的调配方法；最后最后通过动手实践达到本课的学习目的。教学过程：

人教版五年级美术上册教案完整

教学设计 课题色彩的对比教研类型造型·表现授课（备）教师张静科目美术授课（备）时间年级五年级教学任务分析： 三维目标 知识技能 了解对比色的概念（在色环上，相距120度到180 度之间的两种颜色称为对比色），能在色环上找到对 比色。 过程方法 运用色彩对比的知识进行表现，并能运用三种合适的 方法（改变面积、改变纯度、用分割线）使色彩对比 和谐。 情感态度观察、欣赏自然界、艺术作品中的色彩对比。 教学重点感受色彩对比的效果，培养学生对色彩美的表现力教学难点色彩之间微妙的变化，以及色彩对比的运用与搭配 教学流程安排 教学内容、教师活动学生活动设计意图 一、引导阶段： 1.老师今天和同学们先做一个小游戏：我说一个字或词，看谁反应最快说出它的反义词。（出示一些大家常见的字或词，例如：冷——热，暴雨——细雨……） 2．我们刚才说的那些词在大自然中是常见的现象。这些出现在大自然中反差比较大的现象我们称它们为什么现象？ 3.出示两张图片，看看谁能看出图片中是什么？（放图片两张：一张是红色的小鱼周围是绿色的小草，一张是猫头鹰灰褐色的与周围环境很类似）为什么第学生游戏 观看大自然的图片 生答：对比现象。 学生第一张与第二 张对比识别。 师生互动，激发 兴趣

一张图片我们一下子就能分辨出来，而第二张图片分辨起来要困难些？引出物体与背景间存在色彩对比：色彩中也存在对比，我们称之为色彩对比。（出示课题） 二、讲授新课： 1.出示对比色的概念（在色相环中呈180度的两个颜色为对比色），引导学生自主学习。 2.找一找： 给学生一分钟的时间从你们手中的水彩笔中找出你认为对比最强烈的颜色。学生看书，观察色相 环，找出相对的颜色 边说边学，自主 学习 三、思维拓展： 怎样能使对比色和谐呢？ 1、改变其中一方色彩面积的大小。 2、改变一方色彩的明度和纯度。 3、用金、银、黑、白、灰等色线分隔色 块。 学生动手尝试 四、布置作业： 用对比色创作一幅作品。 要求：可以用油画棒、彩笔等绘画，也可以用彩色卡纸剪贴的方式完成。采用小组交流讨论的形式先构思，再动手创作。 五、学生创作，教师巡回指导。

人教版五年级上册美术知识点汇总

五年级上册美术知识点汇总① 1、铅笔淡彩画可以先用铅笔画好底，再涂上清淡的水彩或水粉色，干后再用软铅笔加工。也可以先涂上水彩或水粉色，再用铅笔添画加工。 2、《生态园》（丙烯画）是美国当代画家考拉利的作品。 3、一般绘画构图有三角形构图、井字形构图、S 形构图、满构图，三角形构图稳定，井字形构图严谨，S形构图流动，满构图现得热闹丰盈,斜线构图有主次疏密的变化，主题间相互呼应，给人生动有趣之感。横向的构图一般左右两边不对称。 4、版面设计要考虑内容的主次，图片的聚散；版面整齐的要避免呆板；版面活泼的要防止凌乱；色彩鲜艳的别让人眼花缭乱；色调朴素的别显得暗淡。 5、版面设计：由文字和图画组成。文字：主题、小标题、各版块文章内容。图画：报头、插图、尾花、花边。 6、有人总结出：“站七坐五盘三半”，10岁左右的孩子，身高约5个头长度。 7、水墨山水画的作画步骤：1）勾出形状姿态。2）皴出结构纹理。3）擦出粗糙之感。4）染出色彩、整体感。5）点处苔草和生机。

8、中国画从表现手法上可以分为工笔画和写意画,从表现内容上可以分为山水画、花鸟画、人物画。水墨山水画法：勾、皴、擦、染、点。 9、在装饰画创作时注意点、线、面的元素，黑、白、灰的层次和夸张变形的手法。 10、用简单的线条来描绘对象时，要注意线条的轻重、粗细、虚实变化。 五年级上册美术知识点汇总② 11、彩陶、彩陶人像--新石器时代。青铜方鼎-商代。陶俑—唐代。青铜鬲—西周。陶壶、陶罐--古代美洲。 12、古老的傩戏是历史、民俗、宗教和原始戏剧的结合体，傩戏面具是艺术的瑰宝。 13、古老的傩戏是中国非物质文化遗产。它的面具不是非物质文化遗产。古老的藏戏和藏戏面具是中国非物质文化遗产。 14、在视觉刺激中，色彩最直接的影响人的情绪。红色让人兴奋，蓝色让人沉静。不同的色彩会引起不同的情绪感应。干净利落的折线表示果断，轻松柔软的曲线显示出温和，涌动喷发的色块象征着热烈。 15、独木舟是最古老的船。

人教版五年级上册美术教案全集

人教版五年级上册美术教案全集 第 1 课 万绿丛中一点红 教学过程： 1 、欣赏： （ 1 ）出示课题 ——“ 万绿丛中一点红 ” 。 （ 2 ）比较 : 相同的主体 , 不一样的背景 , 两幅图有什么不同 . 2 、发现： （ 1 ） 当一种颜色出现在另一种颜色上, 人们在视觉上便会比较两种颜色. 当两种颜色相差得远时 , 就会特显出另一种颜色

这就是对比了 . （ 2 ）观察色轮，发现三原色中任何两色相混所得的间色与另一原色互 为对比色，即互为补色关系。 （ 3 ）在色相环上，直线相对的两种颜色配合，会产生强烈的对比。如 红与绿、橙与蓝、黄与紫都称为对比色。 （ 4 ）引导学生欣赏课例，通过欣赏使学生认识到强烈对比使画面响亮，生气勃勃，可以更形象更生动地衬托出主体。 3 、实践： （ 1 ）用对比色组织一幅画面。 （ 2 ）学生作业，教师巡回指导。 4 、学生的作品展评：根据本节课的要点开展点评。 教学反思： 学生通过观察色轮表明白了对比色，从作业反馈看大部分学生已经掌握了对比色的知识， 但还有个别同学在具体的实践中没有很好地运用色 彩对比，把几种对比色混合在一起反而没能很好地表现出对比的强烈。 教学反思： 第 2

色彩的和谐 教学过程： 1 、引导欣赏： （ 1 ） 播放录象，欣赏生活中的邻近色画面 （ 2 ） 出示课题 ——“ 色彩的和谐 ” 。 （ 3 ） 复习对比色，比较邻近色与对比色的区别。 2 、目标发展： （ 1 ） 什么是邻近色？（出示色轮）

在色环上，相邻近的色彩，称为邻近色。如： 黄 —— 黄绿 —— 绿 红紫 —— 紫 —— 蓝紫 黄橙 —— 橙 —— 红橙 （ 2 ） 寻找邻近色（师生互动） A 、 家居图片 B 、 生活图片 C 、 建筑图片

人教版五年级下册《美术》知识点检测

人教版五年级下册《美术》知识点检测 第1课形的魅力 1、构成美术作品的基本元素有：等。 2、形一般是指的形状，它可分为和。几何形是指轮廓线的形状，不规则形是指轮廓线的形状。 3、形的特点 （1）：几何直线形、几何曲线形 （2）：自由直线形、自由曲线形 第2课形体的组合 1、形体是指的实物。它可分为 和。自然形体是指的一些立体形态。几何形体是指的一些立体形态。 第3课抽象雕塑 1、抽象的特点： 2、抽象雕塑的造型特点： 3、创作抽象雕塑可以利用的材料有：等。 第4课多样与统一 1、是艺术创作中常用的一种规律。 2、绘画步骤： （1） （2） （3） （4） 第5课静物写生 1、静物画是指为主要描绘对象。 2、静物写生常用方法是。 3、写生要注意。

4、如何用线条表现静物： ，来描绘写生对象。 5、写生步骤： （1） （2） （3） （4） 第6课喜怒哀乐 1、喜、怒、哀、乐的表情特征。 ：眉开眼弯嘴上翘； ：眉掉眼垂泪下落； ：立眉瞪眼牙咬紧； ：愁眉缩眼嘴角掉。 2、人物头像画法： （1） （2） （3） （4） 第7课夸张的脸 1、是艺术家进行创作的手段之一。 2、经过夸张的作品，。 ※3、欣赏课本中的范例 （1）《头像》：非洲尼日利亚雕塑，眼睛很大，脸鼓的异常饱满，脖子上挂的圈圈"淹没"了下颚，很好的体现了非洲某部落的形态。 （2）《青铜人头像》：中国商代，嘴巴扁平且非常长，眼睛耳朵都超出正常人的比例，耳朵有比现代人经常说的"招风耳"更夸张的形状，且有很大的耳洞，眼睛呈三角形，暴出。这件文物为揭开四川三星堆文化提供了历史证据。 （3）《北方多闻天王》：中国明代佛教雕塑，眼睛怒目前方，眉毛

201805五年级下册美术知识点

安定小学苏少版美术五年级下册知识点 第1课近大远小 1．物体透过人的瞳孔投射在视网膜上，会出现“近大远小”的现象。 2．通过观察，我们还得出近宽远窄、近高远低、近粗远细、近处的清晰远处的模糊等透视规律。 第2课快乐动漫 1．最早的动漫是由日本浮世绘师葛饰北斋创作的，他是第一个把“漫画”一词用在画作上的开山之人。 2．1919年，上海长城公司被称为中国动画片创始人的万氏四兄弟，合力完成了中国动画史上的开山之作《纸人捣乱记》。 3．1947年，中国画家张乐平创作了不朽的形象——三毛。 4．动漫的创作手法有：拟人、夸张、变形和幽默。 5．《漫画读物》，现代，蔡志忠，属于连载漫画。《漫画》，现代，莫迪洛（阿根廷），属于独幅漫画。另外还有多格漫画，都是动漫漫画的主要成员。 第3课线条的魅力 1．线条有轻重、粗细、疏密、快慢、虚实等不同的变化 2．元代大画家赵孟頫在他的作品《秀石疏林图》中，将书法笔法融入绘画中，画面线条有轻重、枯润、浓淡、粗细、虚实的对比。 3．美国当代画家凯文?欧森画的钢笔速写《演奏》，抓住大提琴演奏家的动态特征，用看似凌乱的激动的线条，画出了酣畅的情绪。 4．荷兰画家伦勃朗的《大象》，用线条准确地抓住了大象的外形特征，表现了质感。德国画家珂勒惠支的《人物》，则用轻重、粗细、浓淡、虚实、明暗、疏密不同的线条表现出了物体的空间感和节奏感。 5．线条可以描绘物体的轮廓、明暗和质感，还可以表现不同的风格，传达作者微妙的情感。有的线短促激烈，有的线柔美舒展，有的线粗犷有力，有的线沉静迟缓……不同的工具画出的线也给人不同的美感。 第4课理想的居住环境 1．人们喜欢的居住环境——空气新鲜，清泉甘甜，鸟语花香，绿水青山。 2．刻撕纸版画的做法：（1）用油墨在卡纸上涂一层较深的颜色；（2）待油墨干后用铅笔在上面画底稿；（3）用小刀刻撕去不要的部分。 3．招贴画是张贴在公共场所的由图画和文字组成的宣传画。 4．4月22日是世界地球日，6月5日是世界环境日。 第5课柱状雕刻 1．柱状雕刻是浮雕或圆雕，运用挖、镶嵌、划痕、手捏、粘贴等技法制作。 2．我国古代的柱状雕刻包括：柱状玉石雕刻、竹雕、牙雕等。 3．古代西北美洲印第安人盛行巨大的木雕柱饰，在19世纪时达到鼎盛，它们被用于纪念祖先和首领的仪式、住宅的落成、人口的诞生和亡故等。内容包含动物、人物的装饰形象，宗教神话内容以及重要事件的记录，生动有趣的木雕柱既是艺术品，又是研究印第安人历史的宝贵资料。

最新2018年人教版(人民教育出版社)小学美术五年级上册教案(完整版)

最新2018年人教版 （人民教育出版社） 小学美术 五年级上册 教学计划及教学设计 （完整版）

人民教育出版社（人教版）小学美术 五年级上册教学计划 一、学情分析 五年级学生对美术学习的兴趣非常高，平时就有很多学生平时就爱画画，也有一定的美术知识，所以教师应继续保持学生对美术的学习兴趣，并在此基础上，给予学生适当的指导，让他们接触初步的美术知识的同时感受到美术更大的魅力。 二、教材简析 教材紧跟义务教育课程标准，贴近儿童的心理，符合儿童的年龄特点，每课的主题都有美术带来的有趣的惊喜。五年级美术教材一共分为16课。每一课都侧重于“造型?表现”、“设计?应用”、“欣赏?评述”、“综合?探索”四个学习领域中的一个方面。教材的可操作性强，贴近生活，有浓厚的湖乡味。注重在娱乐中让学生体验学习美术的乐趣并掌握最基本的美术知识。 三、教学目标 学生以个人或集体合作的方式参与各种美术活动，尝试各种工具材料和制作过程，学习美术欣赏和评述的方法，丰富视觉触觉和审美经验，体验美术活动的乐趣，获得对美术学习的持久兴趣；了解基本美术语言的表达方式和方法，表达自己的情感和思想，美化环境与生活。在美术学习过程中，激发创造精神，发展美术实践能力，形成基本的美术素养，陶冶高尚的审美情操，完善人格。 四、教学措施 1、注重对学生造型?表现的培养。在教学中，让学生初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发丰富的想象力与创造愿望。 2、重视激发学生的创新精神和培养学生的实践能力。教师积极为学生创设有利于激发创新精神的学习环境，通过思考、讨论、对话等活动引导学生在美术创作活动中，创造性地运用美术语言。老师鼓励学生在欣赏活动中，开展探究性的学习，发表自己独特的见解。 3、创设一定的文化情境，增加文化含量，使学生通过美术学习加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识，树立正确的文化价值观，涵养人文精神。