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瑞吉欧美术教育理念

瑞吉欧美术教育理念
瑞吉欧美术教育理念

瑞吉欧美术教育理念

一、绘画是儿童的一种语言儿童绘画是儿童用来传达情感的视觉语言。通过绘画,儿童把自己脑海中的意象、心绪和对周围事物的认识表达出来,创造一个属于儿童自己的世界。儿童画并不只是简单的图画,而是儿童的全部自我表现。在绘画中,表现了他们的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。因此,如果想了解孩子、教育孩子,就应掌握儿童绘画这把钥匙。毕加索说过,每一个儿童都是艺术家,儿童的天性喜欢涂涂画画。绘画在他们的成长过程中是必然的痕迹,即使是穷乡僻壤里没有纸、笔、颜料的孩子也会用一堆石子、一块小砖头或者一小段树枝,在墙壁、路面、沙滩上绘出自己心中的独白、欢乐和忧伤。

对儿童,特别是学前儿童而言,美术这个词的涵义就有所不同了,“在儿童世界里,一切事物都是相互渗透的—自我和外界、梦与清醒、现实与幻想、昨日和明日、概念与迹象、思想与感觉”“线画得直,圆画的圆,比例合适”的标准,剥夺了儿童的语言,剥夺了情感,剥夺了儿童自我表现和与人沟通的需要在《创造与心智的成长》一书中,最富系统性而且贯穿全书的理论是儿童美术发展阶段的理论。罗恩菲尔在对儿童美术发展的各个阶段的个人成长特征进行分析和解释时,从智慧成长、感情成长、社会成长、知觉成长、生理成长、美感成长和创造性成长7个方面进行评量。他在充分肯定了这7个方面成长的重要性的基

础上,特别强调了创造性成长的价值,认为“创造性的成长,主要是自由而独立地使用前述的6种成长因素,而达到统整的效果”(美维克多、罗恩菲尔著,王德育译:《创造与心智的成长》,第59页)创造性是人类所具有的本能,是一项天生的直觉,心理学研究已显示:创造性、探索和调查的能力属于基本驱力的一种,没有这种驱力,人类便不能生存。在儿童艺术中所表现的独立和独创的方式,便显示了创造性的成长,儿童并不需要熟练的技巧来获得创造性,然而对于任何创造形式而言,必须有某种程度的情感自由。创造性的本质是在未受限制时是直觉而迸发的,当儿童为首社会规范约束时,正是创造性创造最为有利的时机。保证创造性成长,并使之与成熟的心智合一,这是艺术教育的最高特权之一。于是,罗恩菲尔德主张,美术是iyizhong教育工具,能够耕耘人的感性、促进人的合作、减少自私、而更为重要的是,能发展儿童创造性的工作的全部能力。(学前儿童美术教育 P16)

儿童美术教育理念

儿童美术教育理念集互动性与创造性学习于一身,是开发孩子智力,促进思维能力发展的一种有效方式。 儿童美术教育的目的: 1.学习美术基本技能 2.发展孩子的独特性,培养孩子的社会意识和相互性。 3.通过对感官和手的训练,发展儿童活跃思维、促进心灵成长和拓展创造力等综合能力的培养。 儿童美术教学理念:想象力的培养 一、设置教学情景激发想象 二、运用现代教学手段启发想象 三、开发潜在意识创造想象 四、积累生活素材促发灵感想象 思考1:在画画的过程中,想象力和技法有机统一的点把握的度是最关键的!自由想象非常重要。譬如在纸上乱涂乱抹,甚至好动!一刻都不闲着,老师围着孩子团团转!其实儿童的好动性是他的特色,大人或老师不要横加干涉或禁止,家长千万别“指挥”或“命令”孩子,要让他自己指挥自己,自己听从自己的命令。尊重儿童的独立性,儿童就能自然的活动他的筋骨,健康的身体随之而至。

尊重儿童的自由想象(独立性),并非让他为所欲为,且不可让孩子以为安静、顺从、听话、被动就是好事;而活动或工作就是坏事。我们经过多年的教学总结,要求强调儿童主动探索,并着力于设计启发性的教学情境和教具,让儿童借由具体操作来用画笔作画,在作画的过程中,老师让其自由发挥,当孩子发挥不下去的时候,老师可以通过“多项选择题”的方法,针对每个孩子的不同个性进行引导。 思考2:孩子是孩子的老师:我们的老师们不要“主动”(刻意)的想去“教”孩子,应该做个“旁观者”来注视孩子的一切行为,留心孩子们的每一个表情以及眼神。唯一必须人为的就是设计或制作许多教具,甚至鼓励孩子尽情的游玩及操弄,就是对儿童最大的尊重。毕加索说:我愿意一辈子像孩子学习。我们所理解的毕加索的话的意思有两层。其一是毕加索从小开始画画,最后成为大师,他老的时候一定在思考,思考自己最后将去哪里去?最后结果是回到孩子那里去!经过世事和经历,最后又回到了孩子那里去!这也许就是那个古老命题:“我们从哪里来,到哪里去?”。我们从孩子来,最后回到孩子那里去!那时的孩子和现在的孩子唯一相同的就是他很“真”!“真”就是真正的老师,就是儿童本身。 思考3:尊重个性:自由第一,秩序只是其次。传统教育强

美术(心得)之美术课程基本理念和设计思路

美术论文之美术课程基本理念和设计思路 课程基本理念 (一)面向全体学生 实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求,面向全体学生,选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,并通过有效的学习方式,帮助学生逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养,为终身学习奠定基础。 (二)激发学生学习兴趣 兴趣是学习美术的基本动力之一。美术课程强调通过发挥美术教学特有的魅力,使课程内容与不同年龄阶段的学生的情意和认知特征相适应,以灵活多样的教学方法,激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化为持久的情感态度。美术课程注重内容与学生的生活经验紧密联系,发挥知识和技能在帮助学生提高精神和生活品质方面的作用,让学生在实际生活中领悟美术的独特价值。 (三)关注文化与生活 美术是人类文化的一个重要组成部分,与社会生活的方方面面有着千丝万缕的联系。通过美术课程,学生了解人类文化的丰富性,在广泛的文化情境中认识美术的特征、美术表现的多样性以及美术对社会生活的独特贡献,并逐步形成热爱祖国优秀文化传统和尊重世界文化多样性的价值观。 (四)注重创新精神 现代社会需要充分发挥每个人的主体性和创造性,因此,美术课程特别重视对学生个性与创新精神的培养,采取多种方法,帮助学生学会运用美术的方法,将创意转化为具体成果。通过综合学习和探究学习,引导学生在具体情境中探究与发现,找到不同知识之间的关联,发展综合实践能力,创造性地解决问题。

课程设计思路 (一)以美术学习活动方式划分学习领域,加强综合性和探究性 美术课程改变单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法,从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式划分为“造型?表现”“设计?应用”“欣赏?评述”和“综合?探索”四个学习领域。美术学习活动大致可分为创作和欣赏两类。为了便于学习,将创作活动再具体分为“造型?表现”和“设计?应用”两个学习领域。“造型?表现”是美术学习的基础,其活动方式更强调自由表现,大胆创造,外化自己的情感和认识。“设计?应用”学习领域包括设计和工艺学习内容,既强调形成创意,又关注活动的功能和目的。“欣赏?评述”这一学习领域则注重通过感受、欣赏和表达等活动方式,内化知识,形成审美心理结构。 综合性学习是当代教育发展的一个新特点,美术课程特别设置了“综合?探索”这一新的学习领域。“综合?探索”学习领域提供了上述美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与社会等方面相综合的活动,旨在发展学生的综合实践能力和探究发现能力。 上述四个学习领域的划分是相对的,每一学习领域各有侧重,又互相交融,紧密相关,形成一个具有开放性的美术课程结构。 (二)根据学生的身心发展水平,分学段设计内容标准和学习活动 根据学生的身心发展水平,美术课程将义务教育阶段的美术学习分成4个学段(即第一学段:1~2年级,第二学段:3~4年级,第三学段:5~6年级,第四学段:7~9年级),并结合四个学习领域分别设计内容标准与学习活动,从而形成依次递进、前后衔接的课程结构,适应不同年龄段学生在美术方面的情意特征、认知水平和实践能力。 (三)在保证基本规定性的同时,给予教师教学更大的空间 美术课程努力体现义务教育的基本特征,保证每个学生接受美术教育的权利,让全体学生参与美术学习,使每个学生在自己原有的基础上有所发展。为此,美术课程提出一些具体的学习活动建议,帮助教师引导学生向学习目标发展。不同地区的教师可

少儿美术简介复习课程

少儿美术简介

精品文档 环海创意少儿美术培训目标 很多家长送孩子学画画,去不知道让孩子学画画的意义所在。孩子学画画到底有什么好处呢?根据调查分析认为: 要培养细致入微的观察能力和理性思维。那么什么是观察能力,观察能力是我们认识世界获取知识的一条重要途径。观察是指有目的、有计划、有思维活动的直觉活动。而理性思维呢?理性思维是一种有明确的思维方向,有充分的思维依据,能对事物或问题进行观察、比较、分析、综合、抽象与概括的一种思维。说得简单些理性思维就是一种建立在证据和逻辑推理基础上的思维方式。前面这两点是绘画教育最基本的功能。 少年儿童在成长的阶段,外部世界的一切一切对于他们来说都是新鲜的,好奇心可以让他们对万物充满兴趣。而这一点正是少儿绘画的动力源泉。他们愿意把眼中的新鲜事物通过画笔描绘出来。目前成长的这一代少年儿童,有个信息爆炸的大环境,他们接触各类事物和信息的渠道更为广泛,这是他们这一代思维活跃的一个原因。但信息繁杂,就必然导致对事物的观察浮于表面,凡是不愿独立观察和深入体验,这样也会导致浮躁的性格。而绘画教育就能够弥补这一方面的缺陷。 一个细小的事物,孩子们要通过自己的观察,发现它们更具体的结构组成,更丰富的颜色变化,这样才能把事物最本质和最传神的美描绘出来。 一个日常生活中常见的事物,例如常吃的各种蔬菜水果,孩子们可以通过自己的眼睛去观察,并融入自己的感情喜好,去描绘它。这也是我一直以来反对老师给学生打好底稿,让学生在此基础上描图。孩子们的视角是跟成人不一样的,老师和家长要做的只是引导他们朝更细微的方向去观察。 例如说:一盆摆在自家阳台的小花,要让孩子观察到:花盆的造型,花盆和花的比例,叶子的形态和颜色,花的形态和颜色,叶子和花的关系……而不是让他们照背下来的样子画一个茶杯似的花盆和几片几何型的花和叶子。这种观察方法也可以大大提高理性思维和逻辑推理能力。这对孩子以后不管是学什么学科都有一定益处。 环海创意少儿美术培训能力培养 1)培养儿童美术绘画技能,培养儿童对美的欣赏能力、鉴别能力 2)通过手工制作,培养和提升孩子的动手制作能力 3)增强孩子的自信心,并且,通过与周围同学的协作,培养和增强孩子的沟通能力 4)培养和增强儿童的注意力、模仿力、创造力、形象思维能力等学习能力,并且促进儿童全脑的开发 环海创意少儿美术培训效果 通过少儿美术的学习,儿童不仅获得了基础的美术绘画技能知识,更重要的是,经过少儿少儿美术的的思维训练,儿童养成良好的学习习惯,提升动手制作能力。同时,他们的注意力、模仿力、创造力、形象思维能力等等学习能力也得到大大增强,从而使得儿童在其他知识的学习也变得轻松、容易。儿童身心也在教学过程中得到健康发展,从而达到提高学习能力和学习成绩的效果。 环海创意少儿美术培训简介 收集于网络,如有侵权请联系管理员删除

中小学美术课程教育教学新理念

中小学美术课程教育教学新理念 1.美术课程改革的目的是什么? 美术课程的改革要转变课程的功能:由单纯重视传授知识转向既重视知识与技能的学习,又重视学生情感、态度、价值观的养成和对学习过程与方法的体验以及学习水平的培养。其具体目标和任务主要是: (1)改变课程过于注重知识传授的倾向,强调形成积极主动的学习态度,使获得知识与技能的过程成为学会学习和形成准确价值观的过程。 (2)改变课程过于强调学科本位、门类过多和缺乏整合的现状,使课程结构具有均衡性、综合性和选择性。 (3)改变课程内容繁、难、偏、旧和偏重书本知识的现状,增强课程内容与学生生活经验以及现代社会、科技发展的联系,注重学生的学习兴趣和经验,精选包括信息技术在内的终身学习必备的基础知识和技能。 (4)改变过于强调接受学习死记硬背、机械训练的现状,倡导学生主动参与、乐于探究、勤于动手,培养学生搜集和处理信息的水平、获取新知识的水平、分析和解决问题的水平,以及交流与合作的水平。 (5)改变过度强调评价的甄别与选拔功能,发挥评价促动学生发展、教师提升和改进教学实践的功能。 (6)改变课程管理过于集中的状况,实行国家、地方、学校三级课程管理,增强课程对地方、学校及学生的适合性。 我们力图达到如下课程改革的目的:体现素质教育的要求,以美术学习活动方式划分美术学习领域,增强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验的联系,使学生在积极的情感体验中提升想像力和创造力,提升审美意识和审美水平,增强对大自然和人类社会的热爱及责任感,发展创造美好生活的愿望与水平。 2.美术课程的价值主要体现在哪些方面? 美术课程的价值是: (1)陶冶学生的情操,提升审美水平; (2)引导学生参与文化的传承和交流; (3)发展学生的感知水平和形象思维水平;

最新美术教学理念

《我的新朋友》教学案例 一、教学对象:一年级新生 二、教学目标: 1.通过画新朋友,培养同学间的情感,建立同学间的友谊。(人文目标) 2.培养大胆作画,随兴赋色的作画习惯。(技法目标) 三、授课时间:45分钟 四、主要材料 教师:收集范例若干、多媒体、小型录像机 学生:彩色作业纸、各种绘画工具、自带照片一张。 五、背景说明:(本课在教材中的地位,与学生身心发展的关系、分析教法) 本课原为一年级上册第十课,现将其调至第一课上,旨在通过美术教学把社会人际交往,友情观念,朋友意识灌输给学生,让刚刚认识的同学建立朋友关系,为今后六年的共同学习生活打好感情基础。这样的安排较符合实际。 作为进入小学的第一节美术课,它的地位尤为重要,教师的教学态度和教学理念在本课起决定作用,如果第一节课是在宽松融洽的气氛中进行,那么容易激发学生对这门学科的喜爱。为此本课采取多种教学方法,激发学生的创作欲望,降低技能难度,不讲人物比例,画面构图等,只要能大胆作画就是好的。 对于刚入小学的学生来说,新学校,新书本,新同学,新老师都是他的新朋友。但根据课本中提示:确定本课的作业为画新同学。 在技法指导上,本课借一系列的范例让学生欣赏,力求让其学会观察,并能抓住人物特征。范作形象稚拙,构图简洁,色彩明快,学生会产生“和我画的一样”的亲切感,消除高不可攀的神秘感,产生学习的自信心。 考虑到中国特有的独生子女的境遇因素,可借由本课的学习,树立班级是个大家庭,里面有我的许多新朋友的观念。所以把本课定位为以情感为主的课。 六、教学片段 1.激情引趣 师:小朋友们,今天的美术课,老师先唱首歌给你们听,好不好? 生:好!

美术教育理论

一、填空题 1.基础教育课程改革是一项系统工程。应始终贯彻“先立后破先试验后推广”的方针。 2.《基础教育课程改革纲要》中指出,基础教育课程改革要改变课程评价过分强调甄别与选拔的 功能,发挥评价促进学生发展、教师提高和改进教学实践的功能。 3.评价不仅要关注学生的学业成绩,而且要发现和发展学生多方面的潜能,了解学生发展中的需 求,帮助学生认识自我,建立自信。发挥评价的教育功能,促进学生在原有水平上的发展。 4.新课程是从学生学习活动方式考虑,划分出造型.表现,设计.应用,欣赏.评述和综合.探索四 个学习领域。 5.与本《标准》相适应的评价体系应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础,注重评价 与教学的协调统一,尤其要加强形成性评价。 6.美术教学过程中的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性,提供了创造活动最适宜环 境。 7.综合性学习是世界教育发展的一个新特点,是美术课程应该具有的特征,也是本次基础教育课 程改革需要突破的一个难点。 8.美术学习活动大致可非为创作和欣赏两类。 9.美术课程应适应素质教育要求,面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美 能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。 二、选择题 1.新课改整体设计九年一贯的义务教育课程,在小学阶段(A) A.以综合课程为主 B.以分科课程为主 C.分科课程与综合课程想结合 D.分科课程为主,综合课程补充 2.新课程强调将学生学习知识的过程转化为形成正确价值观的过程,其价值观是指(B) A.充分认识知识对社会的价值 B.学科、知识、个人、社会价值有机的结合 C.让学生尊重知识尊重教师 D.将知识转化为巨大的经济利益 3.贯彻新课程“以人为本”的教育理念首先因该做到(B) A.充分地传授知识 B.尊重学生人格,关注个体差异 C.培养学生正确的学习态度 D.让学生自主的选择课程 4.心课程的核心理念是(A) A.为了每一个学生的发展 B.更好的提高学生成绩 C.满足社会、家长提高升学率的需求 D.提高每一位教师的教学水平 5.下列哪项不是基础教课程改革的具体目标内容(D) A.改变课程过于注重知识传授的倾向 B.改变课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状 C.改变课程机构过于强调学科本位、科目过多和缺乏整合的现状 D.大力推进信息技术在教学过程中的普遍应用,促进信息技术与学科课程的整合。 6.“关注个体差异”就是根据学生实际存在的爱好、兴趣和差异,(C) A.完全由学生自己决定如何学习 B.根据学生给你成绩的优、中、差分班教学 C.使每个学生的特长都得到发挥 D.大力培养单科独进的尖子生 7.下列哪一项不属于《美术新课程标准》基本理念的是(D) A.激发学生学习美术的兴趣 B.使学生形成基本的美术素养 C.在广泛的文化情境中认识美术 D.引导学生参与文化的传承和交流 E.培养创新精神和解决问题的能力 F.为促进学生发展而进行评价 8.下列哪项不属于第一学段“造型.表现”学习领域的评价建议(C) A.能否动脑筋用可塑性材料,制作简单的物体或动物形象。B.是否认识常用颜色。 C.能否大胆、创造性地表现自己所见所闻和所想所感。D.是否对美术课感兴趣。 9.“能用一些简单的美术术语,表达自己对美术作品的感受和理解。”是“欣赏.评价”学习领域的那个学段阶段目标。(C) A.第一学段B.第二学段C.第三学段D.第四学段 三、判断题

新版少儿美术培训课程设置

XX美术先导策划书 一,招生目标 暑期招生100人;秋冬季招生30人;冬季招生30人。 招生目标分解: 书法:硬笔写字初小班15人;硬笔写字初中班15人;软笔书法10人; 低幼启蒙绘画:20人;兴趣启智绘画:20人;进阶漫画:10人;专业入门:10人。 秋冬季(长期班)写字班10人,启蒙绘画10人,兴趣启智绘画10人,进阶漫画10人,专业入门10人 冬季招生写字班20人,低幼启蒙绘画20人,兴趣启智绘画15人。二,市场分析 区位分析图

市场规模 1,按600米核心圈(画室到倚林佳园十字路口直线距离为600米),XX美术能輻射龙辰(500户)、荆山(150户)、小区(150户)、鹤鸣(900户)、倚林佳园(500户)、一高(200户)、公安局家属园(400户)8个住宅小区,还有五个居民区(500户),共计约3000户。每三户有一适龄儿童,约有1000个招生对象。每5个儿童有一人选择绘画,则有200个目标对象。(数据来自估算,含水量较大,仅供参

考)。2,XX画室到西场学校十字路口,路程为1.2公里。1200米辐射圈如图所示。3,结合其它地区画室经营情况,综合分析本地情况,课余培训整体市场巨大,本地少年儿童课余美术培训发展程度较低,市场潜力巨大,必将大有可为。 同业分析 1,同业经营优势分析 第一层圈有三个同业机构:部落美术、鸿文轩书法、超凡美术。 部落美术是洛阳市少儿美术教育知名品牌,在伊川的分支机构经营有近十年,鹤鸣路分部经营有四年,有较强的市场号召力和品牌知名度。是有力的竞争对手。 鸿文轩书法在此地经营有三年以上,主讲老师书法水平高,在书法课目上是一个竞争对手。 超凡美术在此地经营四年以上,有品牌知名度和市场号召力,特别是2018年伊川县美术最高分出在该画室。也会瓜分相当一部分市场。 第二层圈四个同业机构:磐达画室、七彩童画、付老师工作室、尚艺画室 磐达画室经营有七年以上,盘据在鹤鸣和龙辰之间,周边都是居住区,且居住人口密度大,地理位置优越,经营时间长,且主讲老师专职做画室,有教学能力,画室有强大的市场号召力和品牌知名度。是最直接的竞争对手。 七彩童画经营有六年以上,画室位与居民区与商业区之间,既能

美术课程的基本理念

第三讲美术课程的基本理念 一、使学生形成基本的美术素养 课程标准中这一理念实际上体现了素质教育的要求。理念阐述表达了三方面的要求。 第一,实施基础美术教育,必须体现全体性,即坚信每个学生都有学习美术的能力,都能在他们原来的基础上获得不同程度的发展;基础美术教育不是针对少数人的,也不是以培养专业美术人才为目的的美术教育。课程标准的整个教学思想、教学方法和教学内容都体现了素质教育的要求和特点。 第二,必须以学生的发展为本。在培养目标和教学目标的确定上、课程内容的选择上、教法和学法的运用上、师生关系上、教学评价上都要尊重学生的兴趣和个性,要视学生为主体,以学生的发展为出发点。 第三,形成基本的美术素养。课程标准中的表达是“培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础”的美术素养,即通过美术学习和实践,使学生形成应有的态度和价值观,掌握基本的知识和技能,为学生的终身发展奠定美术素养。具体来讲,就是培养视觉意识和视觉文化。在现代信息社会中,图像作为一种信息传媒的作用和地位越来越重要。培养视觉意识,能使学生更好地适应现代社会。 二、激发学生学习美术的兴趣

现阶段的美术课程太强调学科本位而忽略了学生的学习兴趣。兴趣是美术学习的基本动力,因此,必须在美术教育中激发学生学习的兴趣。 首先,要平衡冷暖性,充分发挥美术教学的特有魅力。所谓的冷性是指偏向于理智、约束的倾向。暖性是指偏向于情感、自由的倾向。就一般情形而言,科学教育偏于冷性,美术教育偏于暖性。艾斯纳指出:“学校中,学生接受的绝大部分的教育,都是被规范管理体系所控制的,这种体系几乎不让人对事物拥有自己的理解。对的和错的,都是这本词典中有关解释的一部分。孩子的任务,只在于使其内在化。”这明确地描述了一般科学教育的性状——被动地接受人类积累的科学文化知识。这种教育主要运用的是人的记忆以及思维的演绎方法。因此,这类学习不可避免地倾向于冷性。而美术则不然,它在众多面孔严肃的学校教育科目中,扮演的是一种活泼、轻松的角色,尽管它也有严肃之态,但那不属于它真正的性格。在此,美术学习相对地倾向于暖性。例如,与程序和方法的单一性以及结果的惟一性比较,美术学习的程序和方法是丰富的,结果也是多样的,难以用简单的正误加以评价。这样,学生的美术学习就具备了主动性、自由性、完整性和情意性。这些特征正是美

儿童美术教育的几个观点

儿童美术教育的一些观点 马蒂斯的启示:绘画不需要规则 有个女子去参观马蒂斯的画室,仔细欣赏完他刚完成的一幅画之后,对他说:“这个女人的手臂太长了”马蒂斯立刻回答:“夫人,您弄错了,这不是女人,这 是一幅画”我们当中有多少人和那名女子一样心不在焉的运用规则,却错失眼前 的杰作?不知道没有规则其实更好。孩子画画没有目的,他们凭性情,靠灵感,为宣泄为好玩为好奇而画画,所以孩子的画才纯真可爱,烂漫自然,以至于让很多大师弯下腰来向孩子学习感慨:“天真烂漫是吾师”,(苏东坡·“诗不求工 字不齐,天真烂漫时吾师。”)毕加索也说:“我一生都在向孩子那样学习画画”。 癞蛤蟆的启示:绘画没有标准 一只蜈蚣在广场上跳舞,优美的舞姿赢得了动物们的阵阵喝彩,非常嫉妒蜈蚣的敌人癞蛤蟆在一个角落里专心致志的看了蜈蚣的表演,当蜈蚣休息的时候,癞蛤蟆上前故意说自己的计算本领很高但有一点不明白“你怎么知道先动哪一条 腿呢?哪一条腿是第2个第7个动作呢?你在动第6条腿的时候第48个腿又在干什么?是站着不动还是弯起来?”蜈蚣迷惑了一阵,然后惊恐的发现自己完全瘫痪了。这个寓言给与我们一个很好的启示:艺术活动基本上是以一种靠直觉与本能的活动,理性往往是它的敌人。可惜我们经常不小心就扮演了“癞蛤蟆” 的角色。家长的要求老师的标准对孩子来说无疑是一场灾难,技法扰乱了孩子依靠直觉进行绘画的实践,标准干扰了孩子绘画创作的自由。 沙子泥巴的启示:绘画很简单 一堆沙子平淡无奇能够让孩子聚精会神玩上半天而不知疲倦,一块泥巴毫不起眼却让孩子留恋往返。这是因为沙子和泥土看起来太简单了,让孩子的心情很放松,沙子和泥土太好玩了,让孩子体验到自由创造的极大:可以堆成山,堆成房子,堆成沙发…….捏成小人,捏成青蛙,捏成蝴蝶,捏成汽车…….捏成任意的形状。没有人去约束,去要求,去干扰,更没有心理负担,有的只是绝对放松的心情,在自然宽松的氛围中,在完全轻松的状态下兴致所至的捏造千奇百怪的形状,创造在孩子的手指间缠绕,灵感在心中自然绽放,时间在不知不觉中悄然溜走,孩子的生命充满了欢乐。

我的美术教育理念

我的美术教育理念 【摘要】 在当代艺术形式多元化发展的当代艺 术语境中,青少年美术教育中审美意识和造 型能力的培养,不应该再有唯一的造型训练 样式,艺术教育也不应该再规定和束缚他们, 而应该倡导艺术的自由发展,倡导学生运用 个性智慧去无限制地发展自己。这样才能使 不同类型、不同发展水平的孩子,都沿着自 身的特点得到发展。不同的地区不同的民族 会有不同的艺术文化传统,为了使学生能更 好的沿着自身特点的发展,教师应该培养学 生从小了解和热爱本民族艺术文化传统是 美术教育的重要内容。为了让教师能更清楚 的了解学生的个性发展,教师和学生之间一 定要建立良好师生情感管理,才能方便的将 其开发和引导。 关键词:个性发展师生情感亲其 师,而信其道。临其生,而育其才。盲目 的学习和教学动机形式美与抽象美 一、注重学生个性发展才能扬人之长,促能人之优,遂人之愿。 现代的教育理念要求学生全面发展,在此之中往往有很多的教育者忽视了学生的个性发展,要把他们训练成全能型的人才。这是不可能的,我们人的精力是有限的,他们是违背了事物的发展规律。我们的教育不是要培养各行各业都精通的人,而是要根据个体的独特的先天禀赋,扬长避短,培养有个性的人。艺术是人类精神、思想和情感的产物,不同的生活经验决定了艺术的表现,不同的美感经验孕育着不同的艺术形式。因此,在进行美术教育之始,就应该最大限度地激发他们的创作激情,激活他们自身朴素的自我意识,让他们沿着个人的知觉和情感发展去进行艺术创造。在青少年的艺术发展中始终把培养个性发展放在重要地位,才能体现创造的真谛。 绘画是一种创造性活动、绘画技术和个性表现密切交织在一起的,技能应该在艺术实践活动中发展出来的,而不是教授出来的。因此,美术教育中的各种技巧,必须培养个人的自由表现为前提,使个人的心灵、感情成长都得到顺利发展。 教师在美术教学的过程中,必须深入到学生的家庭背景里以及深入到学生群体里面,教师应该降低身份与学生心灵相交,这样才能更深程度的了解学生的性格特点、心理素质以及学生的长处与短处,在第一时间才能培养和促进学生的个性发展。 青少年自我意识的发展是个性发展的重要前提之一,也是进行自我教育的基础。美术教育必须先引起学生对知识、技能和行为规范的领会、掌握,才能让学生的元认知得到更全面的训练,这样才能使学生的认知能力和认知效率得到有效的发挥,只有学生明确和认识自我意识才能更好的促进学生个性的发展,这样才使学生明显提高学习成绩和问题解决的成功率。 科学知识和人文知识是一切事物发展的基础,我们在教会学生美术知识和技能的过程中要尊重青少年个性发展,要对他们喜欢的画风、画派和与众不同的绘画思维以及想法给予肯定,对于理论性的错误教师要明确指导。教师要提升自身修养和认知能力,对学生的审美进行逻辑思维的扩散,给他们指明前进的方向,才能让学生建立属于自己的审美思维体系,也

少儿美术理念

儿童美术教育,并不以培养少数画家为目的,它是对人进行心理、思想、情操和人格的教育。是人的素质教育,是全面育人的教育。让儿童参加美术活动本身并不是目的,而是手段和方法。因为,美术活动可以培养儿童的观察力、记忆力、想象力和创造力,使儿童借绘画表现,舒展自己内在的意欲和情感,从而培养儿童美的情操和陶冶他们完美的人格。 儿童通过绘画把自己脑海中的意象、心绪以及对周围事物的认识表达出来,可以说儿童画是儿童的全部自我表现,在绘画中,儿童表现了他的思想、感情、兴趣和对外部世界的认识。因此,如果你想了解孩子,教育孩子,你就要掌握儿童绘画这把钥匙。 1、通过绘画观察儿童智力成长状况儿童3岁以前的绘画能力主要表现为“涂鸦”,但智力发育早的儿童2 岁就能用象征符号画人;再如,一个6岁儿童,如果他画的画同3岁儿童的图画一样,那么说明他的智力水平尚处于3岁阶段。从这一点上来了解孩子是很重要的,因为它不仅使我们认识儿童绘画自身的水平,还有助于我们去发现儿童表现力及其它方面存在的问题。美术教育家把儿童的个人成长特征,分为7个观察要点: ①智慧成长 ②感情成长 ③社会成长 ④知觉成长 ⑤生理成长 ⑥美感成长 ⑦创造性成长。 我们可以根儿童作画的过程和内容,观察分析得知儿童成长的情况,也可以从同龄儿童比较中,了解儿童成长的特点的快慢。因此,儿童绘画可以被当作我们检验儿童智力发育状况的参照物。在儿童美术教育过程中,必须尊重儿童绘画能力的自然过渡,不能过于急躁去“拔苗助长”。 2、通过绘画窥视儿童内心世界儿童绘画活动本身是儿童进行的游戏,也是一种创作活动,他们画画只图自己高兴,并不考虑是否需要画出一张“作品”,他们用画来宣泄自己的情感,随意画出困扰了他们的事件和问题,也表达他们快乐的心绪和事物,绘画的作用在于通过宣泄使儿童心理得到平衡,促进他们身心的和谐发展。因此,可以说儿童绘画是我们了解孩子的窗口,从他们的画中可以了解他们的认知能力,他们的情感、心绪、性格、兴趣和爱好,从而进一步关心和教育健康成长。 3、通过绘画了解儿童性格与爱好人们常说画如其人,事实上绘画的确反映人的性格、爱好。儿童通过绘画表现自己的思想、情感和兴趣。儿童画是儿童自己在生活中通过观察、体验、思考后表现出的感受,对于他们的创造表现,家长应给予理解和尊重,不应站在成人的角度,用成人的眼光和尺度去衡量儿童的作品。常听家长说儿童所画的东西不合比例,不像实物,这只能说明我们一些家长对孩子不了解,还看不懂他们的画。 ●好多学画儿童的家长,都被一个“病毒”感染着,那就是“画得要像”。 ●孩子的画是:画出所有的内容,不是画像所有的内容。 ●孩子的画,展现在读者面前的只是一个表面,好的教师能穿透表面看到后面的最精彩的部分或隐藏很深还没闪光的“闪光点”。不好的教师看到的只是一幅平常的画,其他的什么也看不见。 ●科学的理论是讲道理,艺术的理论是不讲道理。 ●艺术最怕“套路”,最喜欢“花花点子”,孩子画画也是如此 ●儿童画是个性的展现,创造的体现,是不同凡响,是独一无二。儿童画的画有了这几条,即便是画面“乱七八糟”,“一塌糊涂”,也是最优秀之作。 ●有好多画画的孩子胆很小,无论老师怎么启发就是画不大。研究表明,胆小的孩子一般意志也薄弱,缺乏主动,爱依赖别人,更缺少创新精神。这一现象的形成跟孩子缺乏父爱和母亲过于亲密、依恋及长期生活在“母性群”周围(幼儿园或亲戚阿姨)有密切联系。父亲带给孩子的坚强、勇敢、大承受力和阳刚之气是其他人很难替代的,父亲多给孩子玩,多带孩子在“男人圈”里玩,就能解决“依恋”问题。 ●画画不求结果,只求过程;画法不作“统一”,只求“个性”,这就是儿童画。 ●好的辅导方法,不是把孩子培养成画啥像啥的高手,而是学到正确的思维方式,提高审美意识和艺术鉴赏水平。 ●孩子的画,画得自由,就是教师的成功。

儿童美术培训教育的目的有哪些

儿童美术培训教育的目的有哪些 包容性的艺术教育更符合当今社会潮流,让每一个孩子的独特的个性得到发展,同时可以教会他们多角度的看待问题,能够从小带着包容的心态去面对问题。除此之外,那么如何在儿童美术培训教育的目的有哪些呢?下面由绘智小编为大家分析: 1、儿童美术培训教育之培养儿童的鉴赏能力 有的人认为:孩子年龄小,没有自己的鉴赏能力。其实这样的观念是错误的。儿童美术教师在教学当中应该多带学生去鉴赏大师的作品,解大师的作品,带领他们参观好的画展,到郊外观察大自然,讲述优美的童话故事,听音乐等。这些都可以提高孩子们对美的欣赏能力,同时更好的培养孩子的艺术情感。 2、儿童美术培训教育之培养儿童的创造能力 儿童美术培训教育的教学目标是激发孩子的想象力,通过艺术的想象,进而激发他们的创造力。但在国内的儿童美术教育中,简笔画教学是一种较为常见的教学手段,它虽然能够快速教会孩子画一个物体的轮廓。但简笔画教育却极大地束缚了孩子的想象力,认为每个事物都有固定的印象。应该帮助孩子把内心的想法用绘画的方式表达出来,陪伴启发引导帮助,多一些鼓励赞美。 3、儿童美术培训教育之培养儿童的自信心 孩子的自信心来源于自己的行为得到肯定了赞美。兴趣是孩子学画画的基础。对于国内儿童美术教学来说,教师的职责除了保护孩子的兴趣爱好之外,还要调动孩子们的积极性。儿童美术教师应该多多鼓励,发现并给予孩子们更多的肯定,培养孩子们强大的自信心。 4、儿童美术培训教育之培养儿童的开放心态 教师在教学内容上,应丰富多采,让他们接触各种各样的事物,扩展他们的视野,让他们拥有一个包罗万象的心胸。在风格技法上,应接受传统和现代的各种流派,去创作绘画,培养儿童的开放意识。 绘智在基础设施上配备先进,专业设施齐全,在教学环境上更是在同类教

美术教育基本原理

教育基本原理提纲 类型一:填空题 1、教育起源的观点:生物起源论、心理起源论、劳动起源论。 2、教育的基本要素:教育者、受教育者、教育影响。 3、教育的基本形态:家庭教育、学校教育和社会教育 4、教育的历史分期:原始社会的教育、古代社会的教育、现代社会的教育 5、教育目的的层次:教育方针——教育目的——培养目标——课程目标——教学目标。 6、教育目的的功能:定向功能、调控功能、评价功能、指导功能 7、教育目的的选择:对人培养目的或目标进行的选取与抉择 8、教育目的确立的依据:人的依据、社会依据 9、教育目的价值取向:人本位的价值取向、社会本位的价值取向、文化本位的价值取向 10、教育问题的解决,关键在于教育观念的转变 11、我国的教育目的是建立在马克思的人的全面发展学说的基础上的。 12、教育功能的分类: 1.个体功能与社会功能 2.正向功能和负向功能 3.筛选功能与协调功能 4.显形功能与隐形功能 13、教育的社会发展功能:经济功能、政治功能、文化功能 14、素质教育的特征:1、全体性;2、基础性;3、全面性;4、主体性 15、中国人性论主张的主要观点: 性善论,性恶论,性无恶无善论、性有善有恶论,性三品论。 16、《中国大百科全书哲学卷》关于知识的定义:知识是人类认识的成果。它是在实践的基础上产生又经过实践检验的对客观实际的反映。人们在日常生活、社会生活和科学研究中所获得的对事物的了解,其中最可靠的成分就是知识。根据反映对象的深刻性和系统性的了解,知识分为:生活常识、科学知识 17、人的生命存在具有三种基本形式:自然生命、社会生命、精神生命。 18、20世纪80年代以来,全面推进素质教育一直是我国教育工作的主旋律 19、主体教育理论的主要内容:教育主体、教育者主体、受教育主体。 19、教育主体是前提,教育者主体是条件,受教育者主体是归宿与核心。 20、性善论的代表人物是孟子和卢梭;性恶论的代表人物是荀子和奥古斯丁、霍布斯等。 21、中国人性论主张的主要观点: 性善论,性恶论,性无恶无善论、性有善有恶论,性三品论。 22、课程是教育的心脏,知识是课程的内核,知识问题构成课程问题的基础。 23、生命的形式:自然生命、社会生命、精神生命 24、杜威教育理论体系的三个基本命题: (1)人类生活需要教育。 (2)教育应该植根于现实生活。 (3)教育即“生长”和“改造”。 25、英国迈克尔波兰尼根据能否清晰地表述和转移,把知识分为显性知识和隐性知识。 类型二:名词解释 1、教育观 教育观是关于教育的观念系统,是对教育的基本理解与总体认识,主要包括教育的历史与形态、教育的目的与功能以及教育的规则与构想等三个方面的内容。2、教育 教育是培养人的一种社会活动,它同社会的发展、人的发展有着密切的联系。从广义上说,凡是增进人的知识和技能,影响人们思想品德的活动,都是教育。狭义的教育主要是指学校教育。其含义是教育者根据一定社会(或阶级)的要求,有目的、有计划、有组织地对受教育者的身心施加影响,把他们培养成为一定社会(或阶级)所需要的人的活动。 3、教育目的

值得家长看的美术教育理念

值得家长看的美术教育理念 值得家长看的美术教育理念 ●好多学画儿童的家长,都被一个“病毒”感染着,那确实是“画得要像”。 ●艺术最怕“套路”,最喜爱“花花点子”,小孩画画也是如此。 ●儿童画是个性的展现,制造的表达,是不同凡响,是独一无二。儿童画的画有了这几条,即便是画面“乱七八糟”,“一塌糊涂”,也是最优秀之作。 ●小孩的画是从抽象走向具象的,但小孩的抽象不是成人理性化的抽象,小孩的具像也不是客观真实的具像,而是小孩们自己内心的东西。 ●五岁左右的小孩在看问题时,仅凭感受或直感,还不明白得理性摸索,小孩奇特精妙的幻想与想象几乎占了生活的全部。他们相信一切神话、童话差不多上确实,家长一定不要告诉他们“灰小姐是不可能骑着由动物变成的马车参加王子舞会的,孙悟空不可能一个跟头翻十万八千里”。等小孩长大了自然会明白这只是是神话故事,实在没必要这时扫小孩的兴。 ●成人画的美在于“求”,儿童画的美在于“碰”。 ●成人画画*的是思想与审美力,小孩画画*的是好奇心,好奇心永久是小孩画画的动力。 ●涂鸦期的初始是,从无目的地乱涂乱画到能有意识地操纵,并设想了某些意义,说明儿童已从单一的机械动作转化为对形象摸索的心理进展过程。这一时期小孩的心理特点还表现为爱好高而能力小,超出了他们心理和生理进展的局限。小孩在画画时往往不能为所欲为,大部分不能获得成功。但好奇心、新奇感又促使他们作进一步尝试。 ●儿童画不能作“统一”画法,不能作“统一”要求,更不能作“统一”标准。儿童画不是画得专门像的就好,不是画得漂亮洁净的就好,不是涂色平均的就好。在画的过程中,既不能“互相学习”,又不能“取长补短”,也不能“互通有无”。

幼儿美术教师培训心得

幼儿美术教师培训心得 幼儿美术教师培训心得一:幼儿美术教师培训心得通过听讲座和看课等方式的2习,我更深入的了解了幼儿美工教育教学的教学理念、内容设计,现将所学所感总结如下: 一、所学 当前,如何站在开发儿童的潜力、发展儿童健康的个性、激发儿童学习的愿望的新的高度,是美术教育者共同要研究的问题。 1、拓展视野,培养儿童对周围事物广泛的兴趣和探究的欲望 以往美术教学是以向儿童传授粗浅的美术知识技能为主线进行的。虽然教学内容能注意题材广泛,贴近儿童生活,但大都停留在儿童平时所积累的零碎经验的层面上。经过不断地实践和反思,我们发现内容和方法是一个整体,选择什么样的内容,对扩大儿童的视野、培养儿童探索世界的兴趣起着重要的作用,同样也是儿童美术中的一个十分重要的目标。 为此,改变以往停留在单一领域目标的做法,深入到儿童生活中去发掘他们关注的热点,将目标拓展到儿童对周围事物的兴趣与求知欲,要开展一系列探究活动并从中去寻找美术创作的题材,将儿童美术创作放在一个不断探索和发现的过程中,使儿童不断体验探究新知的乐趣。 2、运用各种途径与手段,培养儿童自立学习与探究的能力 不能把美术教育局限于专门的美术活动。当美术作为儿童认识世界、探索世界的手段时,它的目标就不是学习某种表现形式,而是把握更为灵活的学习方法,形成自主学习、自我实现的能力,使美术在儿童发展中发挥更大的作用。 3、将科学探究与艺术表现相结合,让儿童获得审美的情感体验 儿童探究中的发现,不只是对原有资料的重复利用,而是将它们进行梳理和重组。当儿童有着运用美术来表达自己感受的强烈愿望时,他们需要一个支持性的环境去实现。这时教师应该给儿童提供一个超越自我、大胆创造的机会,在儿童的能力范围内,让他们再一次面临挑战,通过自己的努力,将科学的探究和发现,借助艺术的手段,创造性地加以表现,进入一个充满审美情感体验的境界。

浅谈当代“美术教育”观念的转变

浅谈当代“美术教育”观念的转变 程小莉 (深圳市宝安中学) 摘要:美术教育者要适应社会发展变化,转变美术教育观念,提高自身的艺术教育素质;要更新美术教育观念,加快美术教学改革;具备创新精神,开展丰富多样的美术教育活动。 关键词:素质教育;美术教育;观念转变 美国学者伯恩斯坦在完成一项对150篇科学家传略文章的研究后得出一个结论:“几乎所有伟大的科学家和发明家同时也是艺术家、诗人、音乐家和作者。”这一结论表明艺术学科与人的创造性人格形成之间的内在相关性。美术教育作为艺术教育的有机组成部分,既是素质教育的内容,也是实施素质教育的重要手段。21世纪是高科技的世纪,是科技、经济文化、社会协调发展的世纪。作为一名21世纪的美术教育者必须适应社会发展需要,更新美术教育观念,使中学美术教育发挥其作用,培养学生的审美能力,让学生的动手能力、抽象思维力得以真正的提高,使其内心的情感,渗透到艺术家所表现的丰富情感世界中去,在艺术的熏陶下,其身心不断地得到愉悦,从而使心灵得以升华,并由此逐步实现完美人格的创建和全面素质的提高,让美术教育面向世界,面向未来。 当前,学校的教育改革的主旋律是中小学由应试教育向素质教育转轨。近几年,学校加强艺术教育已成为广大教育工作者的共识,美术教育也出现了前所未有的好势头,但其间也存在着某些令人思考的问题。如今,我国的绝大多数学校存在着旧的美术教育观念:一种是片面追求升学率只重基础教育,以单一的只重视知识文化的教育而忽视了美术教育;一种是片面追求专业技术的培养,只重视美术教育而忽视了知识文化教育,培养出来的学生多数是高分低能型的,更有个别学校误认为搞几个活动就是素质教育。就是由于这些旧的教育观念,背离了全面发展的原理,也就不可能培养出德、智、体、美、劳全面发展的学生来。如今是知识化、信息化、快节奏的社会,社会需要的素质全面的专业化人才,因而我们必须认识到教育观念的转变才是根本的转变,只有树立正确的教育观念,才能摆脱应试教育的影响,逐步步入到素质教育的轨道上来,如若在中学就忽视了知识的全面性,又何以让中学生升入大学接受专业化的教育呢?学生缺乏必要的知识是发展知识技能的最大障碍,中学生一经掌握有发展认识能力潜在价值的知识技能,就能在发展自己的认识能力上起作用。因此,要使学生的认识能力得到发展,就必须以知识技能来武装自己,护卫自己的视野,使其在原来的基础上都有一定的提高,真正地做到转变教育教学观念,认真地把美术教育放在素质教育的首位,并真正认识到适应社会发展,必须转变美术教育观念。 一、美术教育者要适应社会发展变化,提高自身的艺术教育素质 纵观当代社会,我们要按一代人的时间来思考,世界从来没有像现在变化得如此之快,产生这一现象的原因是技术变化的速度之快前所未有的。可以预料,这种变化的速度还会加快,而且越来越具有全球的性质,这种急剧变化与终身教育的经济意义相结合,正催化着第一世界国家里终身教育文化的发展,其它国家也将越来越如此。 现代产品和服务依靠对知识产品和来自艺术,人文自然和社会科学,技术的资源的综合运用,为了创造新的产品和服务,一个现代的专业劳动者,例如一个设计人员或工程师,必须能综合各个领域的知识。在现代经济中,艺术在创造财富方面同科学与技术一样重要。艺术家通过诸如计算机,辅助设计和计算机辅助制造等先进技术出售他们的艺术能力以创造新产品和新服务的情况越来越多。他们不再用她们的技能生产19世纪甚至20世纪的那种传统产品和服务。所有这一切都说明,在当前社会发展变化之快的21世纪,作为素质教育中的美术教育工作者,首先适应社会发展变化,提高自身美术教育系统,特别是作为中小学美术教育者不是以培养艺术家为目标,而是以有组织地教具为材料,以审美为核心,以进行有目的、有计划、有步骤、

(完整版)《义务教育美术课程标准》(2011年版)

《义务教育美术课程标准》(2011年版) 第一部分前言 美术以视觉形象承载和表达人的思想观念、情感态度和审美趣味,丰富人类的精神和物质世界。美术教育具有悠久的历史,近代以来,美术课程更以其丰富的教育价值列入中小学课程体系中。当代社会的发展对国民的素质提出了新的要求,学习图像传达与交流的方法、形成视觉文化的意识和构建面向21世纪的创造力已成为当代美术课程的基本取向。美术课程应该在我国基础教育课程体系中发挥更积极的作用,为国家培养具有人文精神、创新能力、审美品位和美术素养的现代公民。 美术课程以社会主义核心价值体系为导向,弘扬优秀的中华文化,力求体现素质教育的要求;以学习活动方式划分美术学习领域,加强学习活动的综合性和探索性,注重美术课程与学生生活经验紧密关联,使学生在积极的情感体验中发展观察能力、想象能力和创造能力,提高审美品位和审美能力,增强对自然和人类社会的热爱及责任感,形成创造美好生活的愿望与能力。 一、课程性质 美术课程以对视觉形象的感知、理解和创造为特征,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的基础课程,在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。 美术课程凸显视觉性。学生在美术学习中积累视觉、触觉和其他感官的经验,发展感知能力、形象思维能力、表达和交流能力。 美术课程具有实践性。学生在美术学习中运用传统媒介或新媒体来创造作品,发展想象能力、实践能力和创造能力。 美术课程追求人文性。学生在美术学习中学会欣赏和尊重不同时代和文化的美术作品,关注生活中的美术现象,涵养人文精神。 美术课程强调愉悦性。学生在美术学习中自由抒发情感,表达个性和创意,增强自信心,养成健康人格。 二、课程基本理念 (一)面向全体学生 实施义务教育阶段的美术教育,必须坚信每个学生都具有学习美术的潜能,能在他们不同的潜质上获得不同程度的发展。美术课程适应素质教育的要求,面向全体学生,选择基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容,并通过有效的学习方式,帮助学生逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养,为终身学习奠定

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