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免费学唱歌入门教程

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歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法~既气要吸到腰的周围~然后利用呼气肌和吸气肌的对抗~找到用力的支点。一次呼吸往往长达十几秒钟~歌唱的高低强弱~茚扬顿挫的变化~全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。下面小编为大家带来学唱歌入门教程~希望大家多多阅读!

嘴先横开再竖开~唱歌的技巧~笑肌一定要抬上去!

气沉丹田~用气息发声!

发声位置:鼻腔上部!

用腰部力量去唱!

一、跑步(练气息)

二、平躺于床上~放一本书在肚子上方~用腰部力量将书顶起~一次至两分钟~每天十至十五次~

可逐渐增加一次的顶书时间。(练气息)

三、咬苹果~嘴张大~像咬苹果一样~空咬一百下。(帮助唱歌时张开嘴)

唱民歌需要腰部力量~也需要每天练习~唱歌的技巧~只有坚持练习才会出效果哦!

温馨提示:

一、饭后半小时内不易练歌;

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二、练歌者不易吃过于辛辣酸冷的刺激性食物~唱歌视频教程~会伤害嗓子;

三、唱歌以及刚唱完歌时不一喝冰水。

1、叹一口气~用叹气的声音方式唱歌。

2、吸一口气~用嘴巴慢慢放气~用这种方式唱歌。不可把气一次过放完~要慢慢放气。

3、唱高音时~注意把眉毛抬高~拉不起也不可把头抬高。冥想声音从头顶发出。

4、唱低音时~廷起胸~低不起不可把头低下来。冥想声音从胸腔发出。

5、嘴巴放轻松~用腹部的力气唱歌~唱越轻越好。

6、嘴巴尽量唱圆音~不可用喉咙硬硬唱。可以摸摸喉咙是不是变硬。

7、嘴巴唱歌时尽量开大~换气时用嘴巴吸气~不要用鼻子吸气。

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模仿张学友,张宇,阿杜,刘德华,周杰伦声音唱歌入门教程

模仿张学友,张宇,阿杜,刘德华,周杰伦唱歌 想要比较完美地演绎好一首歌曲,除了把握好基本的音准、节奏、乐感、感情外,最重要的就是掌握基本的歌唱技巧,呼吸方法和歌唱共鸣的运用。那么对于业余歌手来说,好象很难感受到这些方法到底怎样运用,其实我们也是有条件练习的!! A发声练习 第一,我们要体会到真正的歌唱状态是怎样的?一般来说,应该有五个部分组合成为完整的歌唱状态:A。感受喉咙部位的状态,包括喉头的位置、咽腔、口腔、鼻腔的整体状态必须符合基本歌唱发声原理,喉咙不要上提,尽量保持比较下沉的位置。B。注意感受整体协调性,只要与歌唱发声有联系的身体各部位的一种协调。C。气息的流动感,呼吸过程和气息位置,气息与声音的结合是不是达到一种协调。D。语言的歌唱状态,应该不同于一般我们平时的说话状态,是密切结合发声空间的语言状态。E。音乐的歌唱性,作品传达的感情是否唱到位了。 其实前面A到D都是歌唱技术方面的,练好了这四项是为了更好的体现E而打基础的,我们歌唱的本意就是表达一种情感,在音乐表现方面虽然有许多表现的技巧,但更重要的是我们唱歌要拥有情感意识和表达情感的意识。 第二,练习好我们的中声区。 一般来说,唱歌的自然声区是我们每个人不经过训练的原始音域,在这个音域内歌唱不存在多大的高低音技术问题,比较自然,喉咙容易稳定,也容易调节和控制。自然声区的声音容易掌握,但音域比较窄,不能等于歌唱发声的中声区,中声区是在自然声区的基础上,向上下两个方向扩展歌唱的中间段的基础声区,是声音向高低两个方向发展的中间部分,要比自然声区宽些,在中声区的两头需要建立不同于自然声区的技术性比较强的歌唱状态,才能顺利向两头过度。有了发声正确、流畅自如的中声区,才能有辉煌的高音和浑厚饱满的低音,所以我们要想唱好歌,在很长时间之内要稳固的练习好我们的中声区。

初学者唱歌入门教程详解

初学者唱歌入门教程详解 初学者唱歌入门,了解,学习,掌握通俗唱法的四大部门,真正地知道如何唱歌~! 也许其实你并不是唱不好,只是不会唱,那些唱得好的也不一定就是勤学苦练的结果而只是他多做了些对的动作少做了些错的动作而已 对绝大多数朋友来说,可以按以下的顺序来进行学习: No.1 [原创]初级发声1:发声综述 No.2 [原创]初级发声2:初学必看汽泡音之蜕变起点 No.3 [原创]初级发声3:汽泡音之练声大法 No.4 [原创]初级气息1:大家来练气吧-----我们的气息 No.5 [原创]初级气息2:练气息要用到身体的哪些地方? No.6 [原创]初级气息3:从生活中的动作一步步掌握气息 No.7 [原创]初级气息4:气息练习来啦连绵不断 No.8 [原创]初级气息5:气息再练习气吞山河气贯长虹 No.9 [原创]初级咬字1:会说不一定会唱 No.10 [原创]初级咬字2:字要念清楚才能更感人 No.11 [原创]初级咬字3:口型和面部表情 No.12 [原创]初级咬字4:咬字的发力最重要也是最难做 No.13 [原创]初级传声:有前大就有后小 No.14 [原创]初级传声2:形成角的两条边(线) No.15 [原创]初级传声3:用声带来唱歌

告诫朋友们: 1 声乐是需要系统全面学习的,请做好长期学习的打算,打算今天看了几行字明天就成高手的人趁早放弃. 2 单看文字教程会产生误区,最好能看视频教程,听老师的示范和讲解,避免练歪! (后面附有练习,耐心看哦) No.1 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到声情并茂! 声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌) 情:演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入,是不是有歌者的气质) 就算一个发声技能高超的人,他的声音还是会有瑕疵的,因为在声乐表现中,人声始终是精益求精的,如果缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。 反之,如果凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。 误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气,今后就难改了! No.2分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律 我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律! 当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但希望大家在运用表演的过程中反之,衡之。

零基础学唱歌教程 ,新手如何开始学习声乐!

零基础学唱歌教程:新手如何开始学习声乐! 现在很多的话题就是零基础学习唱歌应该怎样去学习呢?那么就让小编我来告诉你们一些零基础学唱歌教程:新手如何开始学习声乐,希望能对你们有帮助! 零基础学唱歌教程:新手如何开始学习声乐 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到声情并茂! 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到"声情并茂"!!! 声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌) 情:演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入,是不是有歌者的气质) 就算一个发声技能高超的人,他的声音还是会有瑕疵的,因为在声乐表现中,人声始终是精益求精的,如果缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。 反之,如果凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。 误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气,今后就难改了! 2分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律 我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律! 当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但希望大家在运用表演的过程中反之,衡之。 提高声乐技能主要分为四大门功课:气息,发声,传声,咬字。 情:在一开始的时候,主要是要能听得出好声音的“质”,“气”,“词”,“乐”。(在演艺,欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性)很多人盲目的练习唱歌,但他并不知道在唱歌的过程中,声的四大部门都在工作,这才叫唱歌,练习是有效的。但同时,歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体,一个情绪,不是在检验这四门功课的高低!

学k歌网:怎么学唱歌-学唱歌教程

学k歌网:教你怎么学唱歌 引言: (2) 唱歌的训练内容 (5) 二、唱歌中的呼吸 (5) 三、发声练习 (5) 四、咬字、吐字准确、清晰 (6) 怎样唱高音 (6) 一、人类歌唱本能 (6) 二、先喊出高音来 (7) 三、呼吸及姿势 (8) 四、Close及掩盖 (9) 五、越高越容易 (10) 怎样唱歌 (11) 一、气息 (11) 二、高音 (13) 三、锻炼肺活量的方法 (15)

引言: 怎么学唱歌-如何把歌唱好的方法今天学k歌网就给大家介绍一些怎么学唱歌-如何把歌唱好的方法 我想很多人都有些嗓子限制,就认为自己不适合唱歌等...其实绝大多数人,都是可以唱的非常棒的,就算嗓子很不好,也可以通过自我的锻炼逐渐培养出来的. 其实唱歌到达一定阶段,可以说,逐渐的少用嗓子.有些人唱歌时,用手压着嗓子,不让嗓子向上,其实是有原因的.但这并不是正确的唱歌方法,因为嗓子如果压低,不向上去的话,就不会唱到开叉,但是若是用手去压,就对嗓子造成一定的影响,并且也起不到实质的效果,而并非是你真正的会唱歌.但并非所有歌都要一定压住嗓子唱,如:同一首歌,女声细调版,就要将嗓子提起才会唱的那么细. 会唱歌的人都知道唱歌是要用气唱,而如何用气就是唱歌好坏的关键.而气却又是从哪来的呢?如何练气呢?其实气是从丹田而发,而提气上冲,嗓子只是过声,并不是用嗓子用力喊,所以嗓子的使用率要比不会唱歌的人少.而从嗓子过气后,冲入脑门,脑门与后脑,以及鼻发生共振,从而达到真正的唱歌.鼻音的大小可自我调整.但脑门的共振却是非常大的,若达到一定阶段,唱久后,脑门就会痛.而吸气却并不需要十分急促,就象闻花香一样,轻轻的切均匀的吸气. 而丹田气,实际上有很多的的锻炼方法,如练武功,每天不停的唱也可以,天天象

通俗易懂和弦讲解教程

和弦教程2017年3月15日整理

目录 一、和弦的概念、由来。 (1) 1、什么是和弦? (1) 2、和弦怎么来的? (1) 二、电子琴上的和弦 (2) 1、自动和弦与手动和弦。 (2) 2、单指和弦与多指和弦。 (3) 三、最常用的三类和弦 (4) 1、三类最常用的和弦 (4) (1)、大三和弦 (5) (2)、小三和弦 (5) (3)、属七和弦 (5) 2、单指和弦弹法 (5) (1)、大三和弦单指弹法 (6) (2)、小三和弦单指弹法 (6) (3)、属七和弦单指弹法 (6) 3、多指和弦弹法 (7) (1)、大三和弦多指弹法 (7) (2)小三和弦与属七和弦的多指弹法 (8) 四、和弦的变化与级数 (9) 1、多指和弦的省略 (9)

2、和弦的转位 (9) *3、调式中和弦的级数 (10) *五、浅易配和弦初步 (11) 1、几点要则 (12) 2、实战演习 (13) 辨析词:和弦、自动和弦、手动和弦、单指和弦、多指和弦、大三和弦、小三和弦、属七和弦、原位和弦、转位和弦、I级和弦/主和弦、IV级和弦/下属和弦、V级和弦/属和弦。 先修知识:音名和唱名、音符与键盘的对应、升降号。后两节内容还需要:各个大小调中的音与音级、罗马数字。

一、和弦的概念、由来。 1、什么是和弦? 和弦,通俗的解释为伴随着“旋律”,使整个音乐更丰富、饱满、好听的乐音。(所谓乐音,意即:不含打击乐的声音)拿我表姐对手机铃声和弦的话就是“好多个声儿,好听”。 本天体给学生讲课时一直在用这个说法。至于它的正规定义,此处无需作叙述。 我们可以这么理解:一个人唱歌时,唱的是“旋律”。旁边给他伴奏的钢琴、乐队或录音带,可以先粗略地近似理解为起“和弦”的作用、起衬托、充实歌曲的作用。 2、和弦怎么来的? 谁都知道唱歌时有伴奏会比干唱要好听。人们在长期的音乐实践中,总结出哪些音在什么时候组合起来会悦耳。于是一代代地继承并发扬。音乐逐渐由单音演变为多音,并带上了拍子、强弱、音色等变化。和弦的概念就慢慢随之形成了。至于为什么那些音结合起来好听,这和发音体的物理性质有关。可参阅音律的相关知识。

新手学唱歌基本技巧教学

初学者怎么学唱歌 一.气泡音: 声带积极工作的起点,发生器合作状态的简单体现,用来初步的定位声能转换时的空间位置。 看到这里,大家会有个疑问:GPS?,呵呵,其实不是这样的。首先我们要在放松的情况下发出一个气泡音(不会的朋友可以想象一下早晨起来伸懒腰的时候,喉咙里出现的那种泡泡的感觉,这就是气泡音),哈哈,但别高兴的太早,这只是一般时候的气泡音,还有唱歌时候的气泡音。要做到正确的气泡音需要满足三个条件:上下移动,前后移动,气泡音转声音。 1.前后移动:我们可以把舌头吐出口外(要宽宽的、扁扁的),有点像吊死鬼的感觉,呵呵!然后做好这个动作后我们再发出一个气泡音,这时会发现声音比较靠后了,感觉更容易出来了,那么这部就完成。 2.上下移动:我们可以吞一口口水,或者吞咽东西,这是喉结会自上而下的动,然后当我们的喉结走到最低处时,我们把它停住,然后再发一个气泡音,这时,可以感觉到你的声音是从锁骨,甚至是胸口发出来的,那么这样声音的深度也有了。然后综合上面的动作,就是正确的气泡音了。 3.气泡音转声音:会了气泡音之后,不是说完事了,因为我们不是用气泡音去唱歌。这个时候就要和声音联系上了。具体做法是这样,首先以正确的气泡音为起音,然后气泡慢慢缩小(密集),接着气泡音和声音各一半(此时声音听上去比较沙哑),最后气泡音减少,声音完全出来。PS:这里说的声音完全出来是指在气泡音的位置上,不能偏移。我们可以把气泡音和声音的比例看作是9999:1。切莫吧位置丢掉。 好,以上是气泡音的讲解,下面继续: 二.初级气息 有人看到这个标题,脑子就会想到什么气沉丹田啊,什么腹式呼吸啊等等的高级技术,但是在初级里面都是浮云。下面我来说说什么才是初级气息,学习要一步一个脚印,不要好高骛远,这样成功总是溜得很远。 初级气息:“呼”和“吸”这两个动作的有规律的交替。 有人看到这个解释会说“白痴啊,这谁不知道,不知道的人是傻子”艾,你先别笑,这里面可有很大的学问哩o(∩_∩)o...!!! 1.体会气息:不管怎么样,活人都有气息,我们首先尝试不吸气,

怎样从零基础学习唱歌

怎样从零基础学习唱歌(总结) 1.每天早上起来要练声就是啊~~~~~~ 嗯~~~~~~ 要用本身的最高音练他们发的太专业你也许看不懂唱歌呢一定要用气息才会好听,而且不会伤嗓子。气沉丹田,用手顶压肚子,但是要保证不陷下去,这样试着练一下声,练到一直保持这种状态就成功了,(但不要硬称,还是要多练才能找到感觉,)就连说话也可以做到。唱的时候一定要把声音从腹腔里甩出来,感觉从头上飘到天花板一样。有条件可以借用钢琴来练一下我以前也不会唱而且很烂后来就有人告诉我这么练你可以去听听想练唱歌一定得坚持 2.节奏感很重要,还有就是感情,有时候喜欢一首歌是因为一个人或者事,每个人一定都有这种类似的歌,往往这首歌唱得都会出乎寻常的好,所以这是感觉的妙用,节奏感就是你要你自己感觉,有的人是天生的,有的人可以培养,你只要感觉你的歌词和节奏或快或慢的时候,马上修改,长期下来一定可以练好,每个人的音质和适合范围不同,楼主要先知道自己适合哪个风格的歌曲,唱的时候不要太可以去想表达什么,自然的歌声最动听,不要做作,还有就是呼吸换气声音尽量的小,甚至没有,简单的说,忘记呼吸…… 3.唱歌的技巧: 1、腹式呼吸 这是唱歌最基础的部份,也是一般人所说的(用丹田唱歌)。 一般人呼吸多用胸腔,呼吸时,会看到胸腔的起伏。如果有机会观察婴儿呼吸的样子,会发现,婴儿呼吸多是腹部起伏,这就是(腹式呼吸)。婴儿的哭声很宏亮,为何?因为腹式呼吸能将气压的更沉,我们能因此吸到更广的气,身体也有更盈余的空间去发出共鸣。要练习腹式呼吸很简单,有两个部份:一,是习惯使用腹部来呼吸;二,是练习如何将气留在身体里面。这样听起来很笼统,其实有很简单的方法可以依循练习。首先,每次唱歌前,花约3-5分钟时间做呼吸运动;吸气时,控制让气吸到肚子里,并明显看到肚子起伏的动作。之後,尝试将气吸入腹部,闭住气约十秒,再开始慢慢的吐气,并练习花最久的时间将气吐完。练习这个阶段的时候,也可以在最後气剩下一点的状况下,用力把气一口气吐出去,同时练习两种运气方式。如此一来,久後唱歌自然习惯运用腹式呼吸,且运气也更稳。在练习时,除了身体一定要放松外,可以试着一手压住腹部,也确保丹田用力的程度。 2、运气技巧 运气的技巧其实跟腹式呼吸很有关系,只是帮助我们的身体更灵活运用。 简单的运气技巧练习方式为,用腹式呼吸并将气维持在肚子後,试着以规律并有力的方式,快速地吐出间断的气。每次吐气,都确保丹田使出力道;这些力道是单独的,而非一股脑儿的从头用力到尾。可以试着将一手放在肚子上,若方法正确,会感到肚子随着吐气的规律,一起起伏。腹式呼吸与运气技巧都熟练後,唱歌会相当稳,即使遇到较长的乐句,也能小心的把它唱好。或者换气时,也能做到完美,所以非常重要。 3、共鸣发声 乐器在乎共鸣,共鸣得好,音色美且声音传得远,人声也不例外。 共鸣需要的是一个空间,而人的身体里面也有许多的(腔位)可以用来共鸣。主要有头腔、

钢琴入门教程

钢琴入门教程(第一课) 练习要求:以下的每个学习环节,请做到清楚要求,掌握应学的知识和技巧再进入下一环节的学习,不可走马观花。每一首乐曲的练习都要采取很慢的速度进行,只有在慢速的练习中才能更好地注意手型、避免错误。 一、学学坐姿星夜钢琴教育网-https://www.wendangku.net/doc/c111681652.html, 首先,一开始要先学好正确的坐姿。坐的姿势以自然,端正,有利于弹奏为原则,不要僵硬,紧张,或过于松懈。 身体的重心要依靠臀部和脚尖支撑。一般来说,弹奏者只应坐到标准琴凳的三分之一左右的地方,不要把座位都坐满,或把身子靠在椅背上(标准的琴椅都是没背可以靠的啦)。因为这样才能让我们在弹奏时身体能自然地左右摇摆延伸。上身直立,腰不要塌陷,这样,弹奏者可以从腰或者更下一些部位用上力量,上身略向前倾,使重心略靠前,便于将力量向前传送至手指。建议弹琴要采用标准的琴椅,不要采用其它类型的椅子。 座位的高低,要根据弹奏者的高矮来决定,原则是肘,前臂,手,手与键盘保持一个相同的水平高度,或略高于键盘。身高不够的学生要应将琴凳垫高使到符合上面提到的原则。 座位的远近,也要视弹奏者的胳膊的长短来决定,要使在弹奏时,胳膊可以自如的移动。一般说,就是膝盖刚好对齐钢琴最接近演奏者的地方。脚的位置,一般可以放在踏板附近,这个位置比较适合于演奏,也有利于使用踏板。身高不够的学生因为琴凳垫高使到脚不着地,应该用小凳子垫脚。 二、初步认识五线谱 经常有人这样问我:“五线谱是不是很难学啊?”其实并不难,而且很容易,因为我们并不需要一下子就全部把它学完,我们只需在学钢琴的过程中跟着一点点地学习。所以下面我也不用讲很多,只是说一下最开始的时候应该知道的。在以后的学习中我们再“碰到什么学什么”。 1.找到钢琴上的中央C,请看看课本第四页。 2.翻到课本第六页和第七页,学习有关的五线谱知识。在这两页我们应该掌握的知识是什么是全音符、数多少拍?什么是高音谱号、什么是低音谱号?中央C记录在乐谱的什么地方?什么是小节和小节线?记住十个手指的编号。 三、开始弹琴啦

实用自学唱歌教程(免费下载)

5.4、唱歌教程 K歌必读~KTV 知识手册——学唱歌的技巧 (超赞!!) 我们平时生活中采用的是自然式呼吸,这种是下意识的,气吸得少而浅,呼气也不用控制,一次呼吸只要三秒钟左右,不能用于歌唱。歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法,既气要吸到腰的周围,然后利用呼气肌和吸气肌的对抗,找到用力的支点。一次呼吸往往长达十几秒钟,歌唱的高低强弱,茚扬顿挫的变化,全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成。唱歌时要一直保持这种状态,声音完全由气息来控制,这就是人们说的“声靠气传”。 ⒈吸气想象自己处于一个美丽的花园之中,深深地闻了一下鲜花的异香----好,这就是歌唱的吸气,这样吸气得才深。吸气要用鼻和口同时自然的进行,尽力作到平稳轻巧,柔和,不可用强制力量,不能僵,气要吸得深,不可吸在上胸和心窝处。吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂的一憋,体会一下腰周围的扩张,膨胀的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。 ⒉呼气呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住。想象自己手里拿一大瓶香油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼,憋住气息的感觉,呼气要均匀,舒缓。各位可以准备一张10平方大小的薄纸片,放在墙上,距离它4---6CM,吸气后保持一下,然后用口吹气使之不落地,半分钟以上便为合格。也可以代之以一只燃烧的蜡烛,对着火苗发“U”音,正确的气息是火苗倒而不灭,时间越唱越好。 ⒊怎样训练横膈膜的力量横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要。传统的训练方法有; ⒈数数字;深吸一口气,利用腰腹的力量保持住,从1开始数,数到60为合格。数数要均匀要有节奏,不能偷气。 ⒉吹灰;深吸一口气,然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气,节奏是一慢而快,体会横膈膜的力量。 ⒊多做仰卧起坐,增强腰腹的力量。 1.颤音是利用气息与喉结的配合,使声音产生波动感,起伏感。这是抒情歌曲中最常用的技巧之一。颤音有很多种类。如周华健的颤音幅度适中,不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君,张学友则以大颤见长;而日本歌曲的特点是“先直后颤”,即后唱一段直音,再开始颤,幅度有小到大,频率有慢到快,这需要功夫。很多朋友不会这个技巧,不要泄气,这完全可以练出来的。关键是气息与喉头要配合好,千万不要只用喉头,发出一种类似羊叫的小抖音。 ⒉气声在发生时,如果气先与声出,气多声少,就会发出气声。它使歌声更柔媚,更动人心魄。邓丽君的《在水一方》第一段,林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法。 ⒊哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一,它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发力,发出一种类似痛苦的声音。张学友,周华健是哭腔的代表人物。哭腔用的好可以增加歌曲的感染力,但也不可用的太滥。 ⒋挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧。它是在字尾声音向下滑在忽然往上一挑而发出的。周华健再歌唱时挑音用的很讲究,很到位。有的歌手喜欢有大挑音,如叶倩文,她演唱的《真心真意过一生》,《明月心》等歌曲,几乎每句歌词的结尾都有一个幅度很大的挑音。 ⒌噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音,港台歌手唱噎音最有代表的是王杰。王杰之所以给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”,“哭腔”特别多。 高音是所有学习声乐的人都很难解决的一个问题,是要通过一段时间的学习来掌握一定的方法,除非是由于声区的原因,一般都可以唱高音的。如果你的嗓音属高声部,就一定能练出高音来。 演唱高音嗓子出现累、紧和"破音"的原因主要是由于演唱者过分的用力造成的,实际上学声乐时教师经常要求学生先唱好中声区,然后以中声区的感觉去唱高音,虽然你觉得中生区唱得很自然,可实际上中声区一定是有问题的,否则高音就解决了。所谓的自然并不是指演唱者"平时"的状态。人都有一定性格的,一般都会偏向一面,适中的性格是很少见的,自然就是指平和、中正的状态,绝不是以带有一定性格倾向的状态。例如内向的人性格偏"沉",因为状态太懒,就容易唱不出高音。外向的人性格偏"急",因为状态过急躁,容易造成高音紧和喊。 练习高音的方法首先要找到演唱中声区是的平和心态,然后以不变的状态来唱高声区。另一种办法就是注意在演唱高音时不特意深呼吸和用力,尤其是注意喉咙部分一定要自然,你出现的问题就是由于高音用力,使喉咙捏紧,造成音越高,劲越大,喉咙越紧。另外就是演唱中多注意情感的表现,实际上现在的许多歌星都没学过声乐的发声方法,但他们很共同的一个特点就是演唱得很投入,当真实情感积累到一定程度时,就可以在一定程度上协调演唱方法的问题。实际上声乐演唱就是表达一定的情感,所以以情带声可以极大的缓解发声方法的问题。 高音区的练习高音区常常在作品的高潮中出现,有着激发听众情绪、振奋人心的力量。唱好了高音,会给整个演唱增添光彩。因此,具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的,在找到了自然声区,打好了中声区的基础,又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。唱高音时,两颧骨要更积极开放,整个歌唱状态要更加积极向上,兴奋。随着音高向上,下颌需要松弛地向下,向两侧向后拉;小舌头提起如打哈欠似地吸住气,使喉咙更加打开,喉头不可随音高往上移动,而是相反,逐步下降,保持在吸气的状态,当然这个状态必须有气息的支持。唱高音的方法是训练中的一个难点,在不断实践的基础上,也已经总结出了很多行之有效的方法,但每一种方法都要因人而宜,采取适合自己的有效途径和方法。 第一个就是支点提法:在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里,而长在了胸口,唱每一个字都不要离开这个支点,嘴放松唱,这样把注意力往那儿一想,一下子声音就得到平衡了。这种方法可以解决好几个问题:如果唱高音喉头容易上提的话,你一想到胸口就不想喉头了,支点一低,喉头也自然放松,下放,喉头放下以后,喉咙自然打开。还有声带都有长在胸口处,气息当然就不能超过声带,那一定在胸口的下面,气息也就往下沉了,稳定了。这基本是找到了正确的发声方法。第二个反向提法是“喉下换字”的比喻。喉下换字的办法,就是说一般唱高音时喉头都容易高,那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换,或者“贴着肩膀换,在脖子根换”。这样唱的时候,喉咙最容易打开,而且声音比较容易垂直,容易进入头声,容易找到高音的焦点位臵。

唱歌技巧零基础自学教程

你喜欢唱歌吗?工作应酬的时候不会唱歌尴尬吗?唱歌是不是五音不全,高音上不去低音下不来?是不是经常破音呢?是不是感觉气息不够用,唱歌声音不好听呢??? 如果您的工作需要您应酬唱歌,如果您个人爱好唱歌,却苦于不知道方法技巧,亲,当您看到这里的时候就意味着您将马上得到惊喜,下面的内容(4G)会让您在学习的过程中感受到通俗易懂的方法,在短时期内达到意想不到的效果,让您可以一鸣惊人。。。。。 本人用了10天的时间,认真学习,仔细琢磨后,把我自己的演唱通过手机唱吧录下来,唱的虽有不足,但是不可否认的是我在进步,以前唱KTV不仅跟不上伴奏,还总觉得嗓子一会就累的不行,现在一连唱几个小时都没有问题。 电子书目录如下: 第一部分唱歌充满了魔力 1、什么是唱歌 2、为什么要唱歌 3、找到自我新价值的时代已来临 第二部分把自己想象成歌唱家 1、眼睛里要放出黑宝石一样的光芒 2、嘴角上提露出牙齿

3、迷万人和万人迷 4、不要因小失大 5、水晶鞋的神奇 第三部分训练你的嗓子 1、声带在哪里 2、掐住你声音的魔鬼 3、吐出魔鬼 4、笨嘴拙舌变伶牙俐齿 5、看得见的是两个耳朵 6、脖子的功能 第四部分演唱呼吸练习 1、自然的呼吸 2、区别在于呼气 3、吸不到肚子里的气 4、重要的横膈膜 5、歌唱的隐形翅膀 6、扎一根皮腰带可不要勒的太紧 7、一个不能少 8、演唱呼吸练习 第五部分发声的基本功训练 1、镜子呀,请你告诉我

2、像啃苹果一样张开嘴巴 3、用打哈欠的感觉发声 4、向着远山唱 5、要求声美字正为本 6、注意力放在后勃颈 7、发声练习要因人而异 8、最大的缘分 第六部分共鸣训练 1、哼鸣寻找法 2、张开嘴巴找共鸣 3、通俗歌曲多用口咽喇叭共鸣 4、越是使劲越没声 5、g2以上高音要用头腔共鸣 6、嘴巴长在心口上 7、掩耳发声 第七部分歌唱咬字训练 1、行腔的诀窍 2、不可忽略的隐身韵母 3、归韵不要早 4、无声母的软字头 5、无声母介母做字头

初学者唱歌技巧速成诀窍

教你怎样成为K歌之王,几天改变你的嗓音!~!~ 初学者唱歌入门,了解,学习,掌握通俗唱法的四大部门,真正地知道如何唱歌~! (也许其实你并不是唱不好,只是不会唱,那些唱得好的也不一定就是勤学苦练的结果而只是他多做了些对的动作少做了些错的动作而已) 对绝大多数朋友来说,可以按以下的顺序来进行学习: No.1??[原创]初级发声1:发声综述 No.2??[原创]初级发声2:初学必看汽泡音之蜕变起点 No.3??[原创]初级发声3:汽泡音之练声大法 No.4??[原创]初级气息1:大家来练气吧 -----我们的气息 No.5??[原创]初级气息2:练气息要用到身体的哪些地方? No.6??[原创]初级气息3:从生活中的动作一步步掌握气息 No.7??[原创]初级气息4:气息练习来啦连绵不断 No.8??[原创]初级气息5:气息再练习气吞山河气贯长虹 No.9??[原创]初级咬字1:会说不一定会唱 No.10??[原创]初级咬字2:字要念清楚才能更感人 No.11??[原创]初级咬字3:口型和面部表情 No.12??[原创]初级咬字4:咬字的发力最重要也是最难做 No.13??[原创]初级传声:有前大就有后小 No.14??[原创]初级传声2:形成角的两条边(线) No.15??[原创]初级传声3:用声带来唱歌 告诫朋友们: 1 声乐是需要系统全面学习的,请做好长期学习的打算,打算今天看了几行 字明天就成高手的人趁早放弃.

2 单看文字教程会产生误区,最好能看视频教程,听老师的示范和讲解,避免练歪! (后面附有练习,耐心看哦) No.1 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到声情并茂! 要想唱好通俗音乐,首先歌者一定要做到 "声情并茂"!!! 声:指的是发声的技能(也就用那些动作去唱歌) 情:演唱时所要表达的一种情绪或一种气氛(一般被视为是不是投入,是不是有歌者的气质) 就算一个发声技能高超的人,他的声音还是会有瑕疵的,因为在声乐表现中,人声始终是精益求精的,如果缺少了感情的支撑,那他充其量是一部发声机器,而且是有瑕疵的。 反之,如果凭一时之勇,一时之情去发泄的话,那就往往脱离不开K歌,叫喊等行为了。 误区:声、情两者不能良好的结合起来,盲目训练导致成为一个麻木的发声工具,而过分的热情似火又太容易染上市井演唱之气,今后就难改了! No.2 分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律 我们下面就分为声、情这两方面来探讨通俗音乐的演唱规律! 当然,在字面表达以及动作训练的过程中,是以声为主,情为辅,但希望大家在运用表演的过程中反之,衡之。 提高声乐技能主要分为四大门功课:气息,发声,传声,咬字。 情:在一开始的时候,主要是要能听得出好声音的“质”,“气”,“词”,“乐”。(在演艺,欣赏歌曲的过程中要学会从感性变为理性再回到感性) 很多人盲目的练习唱歌,但他并不知道在唱歌的过程中,声的四大部门都在工作,这才叫唱歌,练习是有效的。但同时,歌曲演唱的好坏是在欣赏一个整体,一个情绪,不是在检验这四门功课的高低! 例1:练声练得好的人不代表唱歌唱得好。

(待分)KTV调音师常规操作教程以及个人经验

调音师常规操作教程 一、功放面板名称功能认识: :混响总音量:或者该旋钮可以控制混响回音的直达声大小,也就是整个混响效果的多与少! 注意:配合该功能使用的还有两个功能旋钮(混响的重复次数长短)、(该旋钮可以调节混响回音延长时间的长短)这个功能旋钮必须配合使用,缺一不可,否则效果不理想,要想调试出比较满意的效果必须个旋钮一起调节,反复感觉!:话筒总音量:该旋钮可以控制所有话筒的音量。 注意:话筒总音量下面还有个话筒音量控制旋钮,可以分别控制各个话筒的音量:(话筒音量)(话筒音量)(话筒音量) :音乐总音量:该旋钮可以控制电脑伴奏的音量大小,调节该旋钮可以实现歌曲声音的大小 :音质控制:(话筒低音)(话筒高音)(音乐低音)(音乐高音) :左右声道平衡:该旋钮必须调在正中间,否则左右音箱发出来的声音大小不一样 二、调音技巧: :关于话筒啸叫 通常话筒啸叫都是由于话筒的音量过大造成的,要仔细看看是属于话筒总音量过大造成还是属于个别话筒音量过大造成。另一个造成话筒啸叫的原因就是话筒音质过大造成的,要仔细听一下啸叫的频率:很刺耳的尖叫是属于(话筒高音)造成的,必须把话筒高音减小点。如果是很低沉啸叫,感觉到有点震动的啸叫则是属于(话筒低音)过多造成的,必须把话筒低音减小点。 :通常情况下,也就是在营业期间,如果客人要求调节一下混响的轻与重,尽量不要去调节混响效果里面的或者,只要把()加大或者减少就可以! :电脑音乐伴奏音量的控制以不要覆盖过客人唱歌的声音为主。否则客人唱歌会觉得辛苦,吃力,费劲 :在调音技术当中也有个关键的问题,就是话筒的配对问题。如果一个包厢里面的话筒不是统一一个牌子的话,那么它们的频率也就不一样的,说简单点就是话筒的音质不一样,如果它们的音质不一样的话,我们调音的时候就很难办了,当你照顾好这个牌子的话筒的音质后,那另外个牌子的话筒音质又体现不出来了。在话筒不配对的时候也容易造成话筒啸叫,所以我们包厢里面的话筒必须是统一的,音质都是一样的,我们在工作当中必须要特别注意到这点,不允许出现话筒不配对的情况! : 好的音响设备体现在好唱:唱歌不吃力。高音低音清晰:层次分明。混响效果:要自然,不干涩或者延长过长,回声过大!在客人唱歌时以音乐声音不要覆盖过唱歌时的人声! 三、音响部关于音响设备操作与维修工作职责: :营业前经常检查包房的话筒的连接线有没有存在接触不良的情况。平时更换话筒时必须要话筒配对 :营业前经常检查包房的音箱的高音和低音单元喇叭,有没有损坏的,有则维修与更换!能够维修的尽量维修,替公司节省成本! :营业前经常检查包房的电脑点歌系统,多看看能否正常点歌。并多留意个别伴奏不好的歌曲,做好登记,然后解决! :认真听取公司各部门对音响部的工作建议,尽最大的努力把工作做好。平时多

唱歌技巧零基础自学教程

本人用了10天的时间,认真学习,仔细琢磨后,把我自己的演唱通过手机唱吧录下来,唱的虽有不足,但是不可否认的是我在进步,以前唱KTV不仅跟不上伴奏,还总觉得嗓子一会就累的不行,现在一连唱几个小时都没有问题。 电子书目录如下: 第一部分唱歌充满了魔力 1、什么是唱歌 2、为什么要唱歌 3、找到自我新价值的时代已来临 第二部分把自己想象成歌唱家 1、眼睛里要放出黑宝石一样的光芒 2、嘴角上提露出牙齿 3、迷万人和万人迷 4、不要因小失大 5、水晶鞋的神奇 第三部分训练你的嗓子 1、声带在哪里 2、掐住你声音的魔鬼 3、吐出魔鬼 4、笨嘴拙舌变伶牙俐齿

5、看得见的是两个耳朵 6、脖子的功能 第四部分演唱呼吸练习 1、自然的呼吸 2、区别在于呼气 3、吸不到肚子里的气 4、重要的横膈膜 5、歌唱的隐形翅膀 6、扎一根皮腰带可不要勒的太紧 7、一个不能少 8、演唱呼吸练习 第五部分发声的基本功训练 1、镜子呀,请你告诉我 2、像啃苹果一样张开嘴巴 3、用打哈欠的感觉发声 4、向着远山唱 5、要求声美字正为本 6、注意力放在后勃颈 7、发声练习要因人而异 8、最大的缘分

第六部分共鸣训练 1、哼鸣寻找法 2、张开嘴巴找共鸣 3、通俗歌曲多用口咽喇叭共鸣 4、越是使劲越没声 5、g2以上高音要用头腔共鸣 6、嘴巴长在心口上 7、掩耳发声 第七部分歌唱咬字训练 1、行腔的诀窍 2、不可忽略的隐身韵母 3、归韵不要早 4、无声母的软字头 5、无声母介母做字头 6、声母和介母做字头 7、硬咬软放的功夫 8、硬咬硬收的功夫 9、软咬软收的功夫 10、快咬快收的功夫 11、快咬慢发的功夫 12、慢咬慢发的功夫 13、软咬硬收的功夫

儿童学唱歌入门教程

儿童学唱歌入门教程 儿童学唱歌入门不简单,那么,如何培养学生养成良好的发声习惯,什么样的声音才能更好的表现一首歌曲呢?作为一个专职音乐教师,应该从以下各个方面全面着手,以至达到比较完善的教学效果。 一、激发学生学习的兴趣,引导他们将整个身心投入到唱歌中去。 唱歌课教师要把音乐同学生的生活融为一体,结合他们生活中熟悉的事物和词语,作形象的比喻和讲解,把歌曲蕴涵的丰富情感和艺术美挖掘出来,激发学生学习的兴趣,引导他们将整个身心投入到唱歌中去,正确地、创造性地表达出歌曲的情感和艺术美。 二、正确的姿势是保证学生唱歌时正确的呼吸、发声和歌唱的必要条件。 有条件的学校应设立专门的音乐教室,配备高矮适宜的坐椅。无论是站着或坐着唱歌,都要精神饱满,身体端正,自然而不紧张。试想,一个哈着腰、坐姿随便的学生能认真去唱好歌吗?实际教学时,教师要随时纠正学生的不良姿势,采取各种形式调动学生的注意力。久而久之,学生就会养成端正、持久的好习惯。 演唱时的口形要根据发声、咬字吐字的需要,自然而灵活的张合,但基本上要保持椭圆形。嘴唇要灵活,不要鼓起,下巴放松,我在教学的时候让学生想象微笑时颧骨抬起的感觉,从而让他们体会到什么才算是口腔打开。学生模仿时,为了让他们知道自己是否正确,我还让他们配备小镜子,以便自我纠正。

三、在唱歌教学前,发声练习时必不可少的。 如何教会孩子们正确的发声呢?首先,正确的呼吸方法是关键。浅呼吸;抽泣式呼吸等。并且注意随时纠正学生吸气耸肩的习惯。在练声曲的选择上,要注意到各个不同年龄阶段学生嗓音的音域和特点:低、中年级学生声带脆嫩,不宜用胸声来唱歌;高年级可适当谨慎运用胸声,有利于声音的饱满、坚实性。学生在小学学习阶段,头腔共鸣应占优势,介于头声、胸声之间的a'、b'、b'、(1=C6、7、7)三个音是儿童嗓音中最易发出的,音质较自然、优美,在练声的初期,应多围绕这些音来唱,之后,教师可把f'——b'这些音的自 然性、动听性逐步扩展到邻近的高、低音中去,使之均匀、自然、统一。练声时,多运用一些模仿生活情景的练声曲,学生会更感兴趣。例如:火车叫u——、小猫吃鱼——、等等。 四、在很多音乐教师习惯放录音范唱给学生听,采取听唱法让 学生学会唱歌,这对于培养学生的音乐鉴赏能力和音乐记忆力有好处。 但是,这样学生却不能对新歌演唱时的声音处理有一个清晰的 认知,也就无法达到真正的演唱效果。我认为,新歌的教学是否成功,与教师的范唱有很大的关系。学生的模仿能力很高,在学生唱歌之前,教师的范唱往往能起到很大的作用。教师在范唱时要注意声情并茂,还可以运用正确与错误的两种对比性唱法,提高学生的听辨能力,来加深学生对声音处理的认识。

新手学唱歌必学32个发声小技巧

1、中声区要扎实稳固,才能扩展音域。 2、自己就是自己,每个人的乐器构造不同,所以不要模仿,唱自己。 3、正确的声乐理念来源于了解自己这件乐器。 4、吸气时学会把胸腔打开,肋张开,打开喉,吸气积极状态。 学唱歌时必须要注意的32个核心问题! 5、歌唱从强到弱,最后回归到气息上去。 6、一个歌唱者,首先看音乐基本功,再看技术基本功,再尊重原作的基础上发挥自己。 7、音乐修养问题。 ①歌唱对音量的误解。 ②保持本色、不贪婪。 ③木桶的故事告诉我们,要不骄、不燥、做自己,做平凡的人。 ④用眼睛去歌唱。 ⑤一定要朗诵歌词,韵母归韵尤为重要。

8、一定要尊重少数民族、尊重他们的歌曲风格、语言。 9、先进入状态,伴奏再响起来,进入人物歌唱。 10、学歌先读谱子,而不是先听音乐。 11、气不够的时候尽量把肋间肌打开。 12、乐器要站稳,肚脐的位置,与双脚形成三角要有力量。 13、歌唱的四个步骤。吸气---肋间肌打开---声音往气上唱---收声音 ---吸气…。 14、唱完一段学会松弛,舒展开,然后在唱。 15、歌唱是嘴上的动作不一定要夸张,但是鼻子和嘴要打开。 16、朗诵歌词,像说话一样。 17、吸气唤换气的时候就是放松的时候。 18、适当吧韵母拉长。 19、下巴挂着就行了,用上颚。 20、高音前的准备。要有准备。 21、教学中不要直接指出学生的缺点,要找出原因,从侧面的协调,使学生转移注意力,达到目的。如:下巴紧,就强调上颚咬字、用切齿咬字。 22、气息浅的同学,多做跳音练习。 23、声音像流线一样,不要在个别字眼上声音位置变、靠后等等。自己发现自己的咬字。 24、唱高音时,要找到声音的焦点,自己的声音像一条线,小心的穿过针孔,声音的延长就像穿过针孔的线的拉长。

0基础学唱歌教程

0基础学唱歌教程 0基础学唱歌教程 如果您的工作需要您应酬唱歌,如果您个人爱好唱歌,却苦于不知道方法技巧,亲,当您看到这里的时候就意味着您将马上得到惊喜,下面的内容会让您在学习的过程中感受到通俗易懂的方法,在短时期内达到意想不到的效果,让您可以一鸣惊人。 第一部分唱歌充满了魔力 1、什么是唱歌 2、为什么要唱歌 3、找到自我新价值的时代已来临 第二部分把自己想象成歌唱家 1、眼睛里要放出黑宝石一样的光芒 2、嘴角上提露出牙齿 3、迷万人和万人迷 4、不要因小失大 5、水晶鞋的神奇 第三部分训练你的嗓子 1、声带在哪里 2、掐住你声音的魔鬼 3、吐出魔鬼 4、笨嘴拙舌变伶牙俐齿

5、看得见的是两个耳朵 6、脖子的功能 第四部分演唱呼吸练习 1、自然的呼吸 2、区别在于呼气 3、吸不到肚子里的气 4、重要的横膈膜 5、歌唱的隐形翅膀 6、扎一根皮腰带可不要勒的太紧 7、一个不能少 8、演唱呼吸练习 第五部分发声的基本功训练 1、镜子呀,请你告诉我 2、像啃苹果一样张开嘴巴 3、用打哈欠的感觉发声 4、向着远山唱 5、要求声美字正为本 6、注意力放在后勃颈 7、发声练习要因人而异 8、最大的缘分 第六部分共鸣训练 1、哼鸣寻找法 2、张开嘴巴找共鸣 3、通俗歌曲多用口咽喇叭共鸣

4、越是使劲越没声 5、g2以上高音要用头腔共鸣 6、嘴巴长在心口上 7、掩耳发声 第七部分歌唱咬字训练 1、行腔的诀窍 2、不可忽略的隐身韵母 3、归韵不要早 4、无声母的软字头 5、无声母介母做字头 6、声母和介母做字头 7、硬咬软放的功夫 8、硬咬硬收的功夫 9、软咬软收的功夫 10、快咬快收的功夫 11、快咬慢发的功夫 12、慢咬慢发的功夫 13、软咬硬收的功夫 14、美声、民族和通俗唱法的咬字共性 15、神来之笔 第八部分演唱时的呼吸法 1、慢吸慢呼法 2、急吸缓呼法 3、缓呼急吸法

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