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舞蹈编导毕业论文题目_关于舞蹈编导毕业论文

舞蹈编导毕业论文题目_关于舞蹈编导毕业论文
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编导在舞蹈编排中占据着重要的作用,可以说是舞蹈的灵魂所在。因为编导可以对舞蹈进行动作的编排,表达舞蹈所蕴含的精神文化。舞蹈的编排可以对现实世界进行升华,表现世界的面貌和人们的思想感情。本文通过对舞蹈编导中的文学艺术表现技巧进行分析,传达舞蹈编导的精神文化思想。

一、舞蹈编导的基本类型分析

商业型舞蹈编导。随着商品经济的发展,经济水平的提高以及人们精神文化要求的提高,对娱乐项目的需求也逐步提高。到了市场经济高度发展的现代,以舞蹈为商业活动的现象数不胜数,催生了大批进行商业表演的舞蹈团体和演出团队。商业舞蹈的目的主要是为了宣传和营销,注重的是借助舞蹈起到的商业作用。

庆典型舞蹈编导。庆典型舞蹈编导主要是以事业单位为主体,进行节日、大型活动、晚会等的气氛营造。这种舞蹈的编导和商业活动不一样,一般有明确的主题和要求,用于晚会类型活动的气氛营造,以及具有纪念意义活动的主题突显。所以要求比较高,所运用的表现手法比较细腻。综合型舞蹈编导。这种舞蹈编导形式主要运用于团体演出,具有一职多专的特点。

二、舞蹈编导中文学表现技巧的具体应用

(一)舞蹈编导中语言艺术的应用

舞蹈编导语言艺术的应用主要分为两类,一类是通过口述语言进行表现,另一类是通过肢体语言进行表现。所谓口述语言就是通过话语进行表达,主要表现形式就是诗歌。自古以来艺术的表现方式就是为诗歌、绘画、音乐和舞蹈。舞蹈的话语表现形式是通过与诗歌的结合。古代通常是通过文人写出的诗歌进行舞蹈编排,融合诗歌的意境和语言风格,并结合音乐,表现舞蹈带来的魅力。肢体语言的表现形式主要是通过对肢体动作的编排,使编排出来的动作能够表现舞蹈的内涵,这种表现技巧成为”象”。

(二)舞蹈编排中抒情和叙事的应用

对舞蹈的概念分类可以从本质及形式来说,前者将舞蹈归为抒情的艺术,后者则归为对比拟和象征手法的利用。优美的肢体动作可以将舞蹈编导所赋予的感情表现得淋漓尽致。肢体动作的存在就是为了帮助人们进行理解和消化,舞台上舞蹈的表演通常是没有语言的,一般通过优美的动作进行内容的表现和感情的渲染。从第一个动作开始就带领着人们进入编导所编制的故事当中,随着剧情的推进,舞蹈动作也越来越丰富。如俄罗斯芭蕾舞《天鹅湖》,全程没有一句语言,而是通过肢体动作和音乐的完美结合,将故事和感情深刻的传达出来,这也是它不朽的原因之一。

(三)舞蹈编排中虚拟象征和假设的具体应用

舞蹈编排来源于生活,而在生活中升华。它采用虚拟象征及假设的表达技巧,表现它蕴含的精神,也是其关键部分。舞蹈有着自身的特点,与电影、戏剧、话剧相比,独特之处就是它的虚拟性和假设性。它是生活的升华,那么生活中的很多部分都可以被舞蹈所虚拟和假设。通过与音乐的结合,达到理想的表现效果,从而得到观众的共鸣和喜爱。

(四)舞蹈编排中寓意的应用

舞蹈作品的成功不仅需要音乐美和绘画美,还需要意境美来表现。意境是古往今来诗人词人所追求的最高境界,在进行创作时要注意意境的渲染,这样读者在赏析阅读时,通过文字在脑海中构造诗人想要描绘的画面,和诗人产生共鸣。同样,编导在进行舞蹈编排时,也

要注重意境的构造和渲染,运用优美的舞蹈动作,展现舞蹈所蕴含的美妙。我国著名舞蹈家杨丽萍的经典作品《雀之灵》,就是通过利用肢体进行无声的渲染,将一只美丽、自信的孔雀展现在观众面前,传达出作者对生命的热爱和讴歌。舞蹈是一种感情的表现艺术,以此寓意就变得非常重要。舞蹈具有丰富的感情,通过外观的美表现出来,散发其所特有的魅力。

三、结语

编导是舞蹈的灵魂,舞蹈通过编导的表现技巧呈现出来。编导只有提高自身的文化修养与审美水平,结合时代的发展潮流,赋予舞蹈时代的精神,才能创作出更好的作品。

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舞蹈毕业的论文开题报告

舞蹈毕业的论文开题报告 舞蹈是一种表演艺术,使用身体来完成各种优雅或高难度的动作,一般有音乐伴奏,以有节奏的动作为主要表现手段的艺术形式,舞蹈专业的同学们又该如何设计论文的开题报告呢? (一)天鹅湖的创作背景 一部芭蕾史,上下五百年。在这漫长的历史中,《天鹅湖》是自15世纪文艺复兴以来芭蕾艺术的集大成者。同时,它也是当今世界上改编版本最多、演出场次最多、观众人数最多、传播范围最广的一部芭蕾舞剧。《天鹅湖》因其如泣如诉的爱情童话、诗情画意的舞蹈段落、沁人心脾的交响音乐、圣洁典雅的天鹅形象,代表着古典芭蕾的最高成就。 在世界芭蕾舞蹈的历史中,俄罗斯芭蕾起步较晚,而且看起来好像是被统治者作为一种“先进的白色文化”,强行从西欧引进一样的不情愿。不过,俄罗斯人一旦建树起自己在文化艺术方面的精神家园,就充分地体现出本民族特有的大气磅礴、凝重深厚、气势昂扬、热情四射的意蕴,更开创出一片崭新的天地。尽管迟至16世纪初才形成统一的俄罗斯国家,1721年才定名为俄罗斯帝国,1922年才由15个加盟共和国组成苏联,但是他们左顾右盼、东西借鉴的外国遗产更为丰富多彩,发扬自己民族传统的精神更为执着,作为世界大国的霸气在文艺方面体现得更为强悍。不管从哪个层面上来看,俄罗斯的文化艺术都发育得非常健全,其中的芭蕾艺术,尤其是古典芭曹,颇为令人瞩目。

(二)天鹅湖的发展历程 芭蕾舞是西方文化艺术皇冠上一颗璀璨的明珠,一部芭蕾史,上下500年。在灿若星辰的经典剧目中,古典芭蕾舞剧《天鹅湖》可以说是家喻户晓。从古典芭蕾到现代芭蕾经过了一百年时间的洗礼、社会的变迁,审美需求的变化,《天鹅湖》也发生了巨大的改变,一部是古典的经典之作,一部是现代的惊人作品,它们同样经历了百年发展与变化,让人们从中看到了一百年间芭蕾发展、变化的轨迹。 “古典芭蕾”是芭蕾发展史上的“鼎盛时期”,在舞蹈技术、编导技法以及演出形式等方面都经历了一个灿烂辉煌的阶段。《天鹅湖》、《睡美人》、《胡桃夹子》等舞剧的产生,成就了一批芭蕾人才和经典作品。芭蕾舞剧《天鹅湖》,故事取材于德国古老的童话,作品经过多次改编,直到1895年,在俄罗斯杰出的音乐家柴柯夫斯基和编导彼季帕与伊万诺夫的共同努力下,终于散发出惊人的光彩。剧中强烈表现的生与死、善与恶、信任与背叛的主题与音乐融洽地交织在一起,互相辉映。终于成为了世界芭蕾舞经典的、最具代表性的剧目。 20世纪初,当“古典芭蕾”在俄罗斯达到鼎盛时期后开始下滑时,其内部有一批不满于保守现状的精英们开始摩拳擦掌。他们在自己的国家无法实现芭蕾改革的种种理想,只能随着俄国芭蕾经纪人谢尔盖?佳吉列夫,以“俄国芭蕾舞团”的名义向巴黎进军,用大批清新别致的新作品,为整部芭蕾史开拓出了一个“现代芭蕾”的崭新纪元。

72本科学前教育专业毕业论文题目参考

72本科学前教育专业毕业论文题目参考 话题:,幼儿心理,心理健康,注意事项 本科学前教育专业毕业论文题目参考 一、论文写作的注意事项 (一)选择合适的论文题目 首先,要选择有浓厚研究兴趣的题目.对研究课题有浓厚的兴趣, 会表现出更大的毅力和主观能动性.使人克服困难,集中精力去研究. 其次,选择能够发挥自己业务特长的题目.研究者应从个人的条件、 能力出发来选择和确立论题.在选题时,要考虑你对本专业领域中的 哪一部分最熟悉,最有把握,就选择哪个论题.再次,选择自己占有资 料较为充分的的题目.资料是研究的基础,要充分掌握在题目限定范 围内的材料,尽可能搜集必要的典型的材料.最后,寻找空白点和薄弱 环节.目前,教育科研的内容非常丰富,对热点问题的研究也很多,对 于刚刚起步的研究者来说,最好选择那些尚未有人研究或虽然已经有 人着手研究但还有许多问题没有得到解决的论题.另外,在选择论文 题目时还要注意:避免选题过大、过难和选题陈旧, (二)立论要科学,观点要创新 论文的科学性是指文章的基本观点和内容能够反映事物发展的客观规律.文章的基本观点必须是从对具体材料的分析研究中产生出来,而不是主观臆想的.判断一篇论文有无价值或价值之大小,首先是看 文章观点和内容的科学性如何.文章的科学性通常取决于作者在观察、分析问题时能否坚持实事求是的科学态度.在科学研究中,既不容许 夹杂个人的偏见,又不能人云亦云, 更不能不着边际地凭空臆想,而必须从分析出发,力争做到如实反映事物的本来面目. 论文的创新是其价值所在.文章的创新性,一般来说,就是要求不 能简单地重复前人的观点,而必须有自己的独立见解.它可以表现为

浅论舞蹈演员的自身修养

本科生毕业论文浅论舞蹈演员的自身修养

目录 摘要 .................................................................................................................................... I 1绪论 (1) 2舞蹈演员自身应具备的修养 (1) 2.1文学修养 (1) 2.2艺术修养 (2) 2.2.1音乐修养 (2) 2.2.2舞美修养 (3) 2.3心理素质修养 (3) 3总结 (3) 鸣谢 ................................................................................................. 错误!未定义书签。参考文献 . (5)

摘要 舞蹈表演是一门综合性很强的艺术。舞蹈作品中舞蹈演员演绎有十分重要作用。我们指导舞蹈演员是以肢体语言来演绎艺术作品的,既是艺术作品的外化,又是自身舞蹈能力与舞蹈技艺的外化。舞蹈演员在技与艺的有机结合的同时,具备了自身修养三要素,便能够使形神兼备的表演达到极高的艺术层次。 关键词:自身修养;舞蹈;舞蹈演员

浅论舞蹈演员的自身修养 1绪论 舞蹈是一种艺术表现手段。它是以人体为工具,通过人体动作的语汇,表达一定思想感情的动态艺术。 能在舞蹈艺术道路上开拓和探索出属于自己的独特舞蹈艺术表演形式,是大多数舞蹈演员所希望的。这除了需要舞蹈演员自身具备各方面条件,如修长的肢体、适宜的容貌、良好的线条、柔韧的关节韧带等,也需要他们在专业技能中则要具有良好的平衡感官、迅捷而灵敏的反应能力、敏锐的运动感知能力,更需要在表演舞蹈作品行进中,具有对舞蹈艺术作品的思想和情感的感悟。然而,最为重要的是,一名舞蹈演员一必须要注重自身的修养,毕竟舞蹈表演会使舞蹈演员潜移默化的将自己的肢体动作、造型和舞蹈技巧,以及舞蹈作品的思想内蕴转化成为可直观的舞蹈形象,若不注重自身修养,很容易从肢体动作中流露出下意识的习惯动作,甚至可能将自身的恶习带到舞台上来,破坏整体艺术的表现情境,从而导致表演失败。因此,舞蹈演员必须注重自身修养。 2舞蹈演员自身应具备的修养 舞蹈艺术作为一门综合性的舞台艺术,它是由编剧、舞蹈编导、音乐家、美术家、演员之间的密切合作来创作的。舞蹈作品作为舞台艺术,要把作品的思想传达给观众,就必须通过舞台上的人物,以及人物之间展开的事件来体现。而这个过程,只有演员来完成,或者说是由演员扮演的人物来完成。[1]编剧的台本、作曲家的音乐、美术家的布景和服装、舞蹈编导的舞蹈设计,都应该生动而深刻的体现在演员的形象创作中,这就必然要求演员应该具备比较全面的自身修养。 舞蹈演员的自身修养大体可分为三个部分: 2.1文学修养 文学修养,也就是文学鉴赏和分析能力。文学是以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术,它荟萃了无数文人豪士的智慧和才华,是人类文明的重要标志之一。包括文学和舞蹈,所有的表演艺术之间千丝万缕的内在联系,是我们想象、创作和塑造舞蹈艺术形象取之不尽,用之不竭的宝库。要想提高文化素养升华我们的表演意识,关键是提高演员的文学修养。[2] 一个舞蹈演员具有一定的文学修养,才能从一个舞蹈作品中分析出其自身的内在思想性和蕴藏着的艺术哲理。反之,便不能理解其作品的意义,做出肤浅的表演,甚至造成节奏和舞蹈韵律与演员肢体语言和舞蹈作品的不和谐,从而导致演出失败。所以,这

广播电视编导专业毕业论文

本科生毕业论文设计册 作者姓名丁晓曦 指导教师戴瑾 所在学院新闻传播学院 专业(系)广播电视编导 班级(届) 2010级 完成日期 2014 年 5 月 7 日

河北师范大学本科毕业论文(设计)任务书 编号: 20142010014011 论文(设计)题目:视频网站对传统广电传播模式的影响及其未来走向 学院:新闻传播学院专业:广播电视编导班级: 2010级 学生姓名:丁晓曦学号: 2010014011 指导教师:戴瑾职称:讲师1、论文(设计)研究目标及主要任务 通过三个有代表性的视频网站的发展模式,来分析视频网站这一新兴媒介形式对传统广播电视传播模式的具体影响;并且分析视频网站的发展方向。 本文的主要任务是,通过本文能引发传统广电从业者的思考,传统广电如何在以视频网站为代表的新媒体的冲击下保持屹立不倒;并且为我国视频网站未来的发展方向提供自己的建议。 2、论文(设计)的主要内容 通过分析土豆,爱奇艺以本文及搜狐视频这三个视频网站的发展模式,来概括视频网站目前的发展状况。并且从传受双方地位的改变、传播渠道的变革引发传播内容的改变、以及以视频网站为代表的新媒体对传统广电传播效果的影响,这三点来具体分析视频网站对传统广电传播模式的影响。接着又阐述了视频网站目前存在的五个问题,以及结合国外视频网站的发展情况分析了国内视频网站的发展趋势。 3、论文(设计)的基础条件及研究路线 基础条件:近年来随着新媒体的兴起,新媒体与传统媒体如何共存一直是许多学者思考的问题。本文是在借鉴了许多学者的理论基础上,根据自己的感想所写。在Web2.0时代,传统广电媒体到底受到了哪些冲击,有没有具体应对这些冲击的措施。而视频网站这个新媒体的代表,虽然看起来发展的如火如荼,但实际上存在着哪些问题,并且如何破解这些困境,未来如何发展。 研究路线:本文选取了三个有代表性的视频网站,采取个案分析,横向对比的研究方法,并且搜集了大量中外视频网站的资料。从三个方面分析了视频网站

2014广播电视编导论文题目

毕业论文题目 从感动到震撼——解读《士兵突击》和《亮剑》经久不衰的现象 宫崎骏动画电影的艺术特色 :真人秀类栏目的思考 :聚焦微时代——当下我国微电影现象研究 :论中国家庭伦理剧的现状及发展 :安东尼奥尼和王家卫电影的比较分析 :姜文电影的文学性分析 :网络传播把关缺失及新思路 :张艺谋前后期电影创作风格差异及对现实的影响 :论美剧商业化运作对中国电视剧的启示 :公益广告的社会功能 :影视中色彩的运用技巧 :浅析情景喜剧中的后现代因素 :从《青蛇》看徐克电影中传统文化意蕴 :解析电影中“隐形广告”存在的利弊 :微博广告与传统广告媒体媒介的利与弊分析 :深度报道的写作技巧 :炒作与良知——媒体的艰难选择 :浅析广告定位于大众消费 :电影中女性主义的表现 :浅析“宝莱坞”电影及其对中国电影的启示 :试论当前国内电视娱乐节目发展及对策研究 :电影的两个春天——费穆《小城之春》与田壮壮《小城之春》比较研究 :浅析当前我国相亲交友类节目的热播原因及存在的缺陷 :姜文电影《太阳照常升起》的形式与风格 :我国儿童电视节目现状之探析 :一个村庄里的电影——中国基层电影市场接受与发展缩影 :简析新闻采访者的心理状态 :从《鲁豫有约》看电视谈话类节目的成功因素与问题 :试论中韩真人秀节目的现状、异同及影响 :手机媒介对传统传播理论的冲击 :浅谈新闻报道的时效性 :媒介融合趋势下新闻人才应具备的素质 :论陈凯歌电影作品中的画面造型 :论微时代信息传播 :浅谈贾樟柯导演作品之《站台》 :安东尼奥尼影像风格研究 :由艺术人生朱军——浅谈谈话类节目主持人的基本素养 :宁浩电影中“小人物”情节的研究 :论新媒体对社会生活的影响 :论剧本创作中的戏剧冲突与人物形象的塑造_以戏曲电影《曹操与杨修》为例:浅析谈话节目品牌塑造 :浅析中国电影发展史以及发展方向

本科舞蹈毕业论文

毕业论文课题申报表 题目:浅谈道具在民族舞中的应用 选题背景 民族舞泛指产生并流传于民间、受民俗文化制约的即兴表演,但风格相对稳定、以自娱为主要功能的舞蹈形式。民间舞蹈很主要的一个特点,就是舞蹈与道具的紧密结合,巧用道具,技艺结合,这形式自由、生动、活泼,可以比纯舞蹈易于表现更多的生活内容。,中国的很多民间舞蹈都巧妙地使用道具,如扇子、手帕、长绸、手鼓、单鼓、花棍、花灯、花伞等等,这就大大地加强了舞蹈的艺术表现能力,使得舞蹈动作更加丰富优美、绚丽多姿。 50年代初,在政府的大力提倡和认真实施下,大规模地开展了“抢救遗产”的工作。体现在舞蹈领域,就是有效的考察、搜集、整理散见于民间的各种民间舞蹈,通过加工——再创作,以其精华展现于舞台。随着我国加入世贸,与世界联系紧密,竞争领域不仅表现在经济、政治,而且拓展到文化领域,民族舞就是文化领域非常重要的一个方面。中华文化博大精深,源远流长,历史悠久的中华舞蹈为其注入了生机和活力,民族的就是世界的。道具在民族舞中具有重要作用,为其增添了灵动,道具与舞蹈结合,相得益彰,更显东方神韵。 主要内容 本课题从道具出发研究民族舞的发展历史,主要内容包括:一是民族舞的概述及特点、分类。二是道具在民族舞中的重要作用及应用;三是总结道具在民族舞中优点及不足并提出改善策略。 论文框架 浅谈道具在民族舞中的应用 一、民族舞的概述 (一)民族舞的概念 (二)民族舞的分类 (三)民族舞的特点 二、道具在民族舞中的重要作用及应用 (一)道具的概念和道具在民族舞中的重要作用

1. 道具的概念 2. 道具在民族舞中的重要作用(二)道具在民族舞中的应用 三、道具在民族舞中的应用总结及改善策略(一)道具在民族舞中应用的优缺点的总结 1.道具在民族舞中应用的优缺点 2.道具在名族舞中应用的总结(二)改善策略

长江大学毕业设计(舞蹈专场)任务书

长江大学毕业设计(毕业舞蹈专场)申报、审核表(—学年)

请写明题目来源单位;若为实验室建设,写明为哪个实验室,哪项技术改造或实验项目开发。

长江大学毕业设计(舞蹈专场)任务书 学院(系)专业班级 学生姓名指导教师/职称 1.毕业设计(舞蹈专场)题目: 2.毕业设计(舞蹈专场)起止时间:年月日~年月日3.毕业设计(舞蹈专场)所需书目、音响等资料(指导教师选定部分) 4.毕业设计(舞蹈专场)应完成的主要内容

5.毕业设计(舞蹈专场)的目标及具体要求 6、完成毕业设计(舞蹈专场)所需的条件及上机时数要求 任务书批准日期年月日教研室(系)主任(签字) 任务书下达日期年月日指导教师(签字) 完成任务日期年月日学生(签名)

长江大学 毕业设计(舞蹈专场)申请报告 项目名称_______________________________ 项目类别_______________________________ 学院(系)_______________________________ 专业班级_______________________________ 学生姓名_______________________________ 指导教师_______________________________ 辅导教师_______________________________ 报告日期_______________________________

毕业设计(舞蹈专场)申请报告撰写内容及要求 一、毕业设计(舞蹈专场)的目的和意义 二、毕业设计(舞蹈专场)的策划方案 1、参加方式 2、舞蹈节目及要求 3、舞蹈专场时间 4、为毕业舞蹈专场综述撰写提纲 三、舞蹈专场工作进度及时间安排 四、完成毕业设计(舞蹈专场)应具备的条件 五、审查意见 1、指导教师审查意见(附带签名) 2、教研室(系)审查意见(附带签名) 3、院毕业设计工作领导小组审查意见(附带签名) 注1:格式要求: (1)项目名称:要求与毕业设计(论文)题目名称一致,小二号,黑体加粗,居中,段前后各空一行。 (2)学生、指导教师和教学单位署名:学生、指导教师及所在单位(院系或工作单位)在题目下隔一行,居中,格式:学生:×××,×××学院(系),另起一行居中,格式:指导教师:×××,工作单位,署名采用小四号仿宋体。 (3)申请报告正文,撰写格式按毕业设计(论文)的排版格式规范要求。 注2:项目类别是指“毕业设计”。 - Ⅱ -

广编专业论文选题参考

注: 各位同学请注意,以下论文选题只是作为论文选题的一个参考,其中有一些选题也需要再次梳理,具体和细化,不要简单地拿来主义,到时候辩称“是老师给我的题目,所以选题的问题不是我的事”,自己要加入自己的思考来确立可研究的内容,进而报出选题。 广播电视编导专业2008级毕业论文选题参考论纪录片表现手法的多元化 从DV普及看影像权利的平民化 影像、形象、画面的现实涵义 论纪录片创作者情感的隐形表达 无解说纪录片构成要素探析 电视纪实节目场信息的作用 电视纪录片编导的情节和细节意识 电视编导的阐释意识 电视编导的剪辑意识 电视编导在纪实作品创作中的现场控制意识 论地方城市电视媒体的媒介生态环境 地方电视台的体制障碍及突围 制播分离的现状与发展 公共舆论时代的新闻报道 “非常勿扰”现象解读 “韩剧”收视心理解读 新时期纪录片的革新与发展 DV时代的纪录 数字电视的发展现状与困局 大众与分众的并存与冲突 新媒介与传统媒介的并存与冲突 网络“黄色新闻”现象分析 民生新闻的泡沫与危机 方言传播的意义 方言传播的文化冲突 当前媒体传播的功利性 广播节目的出路 “电视霸权”的现状与前景 广播电视节目制作的本土化趋势 电视传播中“品牌”意义 电视谈话类节目的隐忧 电视娱乐节目的隐忧 我国媒介专业主义缺失的原因 省级卫视频道新闻节目的现状及发展对策 电视新闻娱乐化发展分析 论电视新闻深度报道的传播技巧 论我国电视新闻传播的发展趋势

论电视新闻节目主持人的文化素养 电视评论节目形态探析 电视谈话节目的社会文化分析 试论技术发展对电视新闻报道方式改革的促进 论电视真人秀节目的本土化发展趋势 数字化时代的电视媒介个性化传播 论节目主持人的语言表达技巧 DV影像手段在电视栏目中的应用研究 从《第一时间》看平民化电视新闻的亲和力表达电视纪录片创作的道德审视电视新闻节目的审美研究 电视与新媒体:赢家通吃还是互惠共赢? 真人秀类电视栏目的思考 电视专题类栏目的故事化表达研究 谈话类电视节目的新的表现形式研究 频道专业化带给城市台的机遇与困惑 湖南卫视现象解读 辩证看待“收视率” 试论电视娱乐性节目的创新 老片新拍之我见 新时期女性主义电影之变化 国产大片解读 中国商业电影新气象 论电影中商业元素与人性关注的博弈 韩剧与美剧抢摊中国市场之深层原因

广播电视编导论文3000字_广播电视编导毕业论文范文模板

广播电视编导论文3000字_广播电视编导毕业论文范文模板 广播电视编导论文3500字(一):论VR式慕课在广播电视编导专业教育中的优势特点 【摘要】在“互联网+”时代,慕课对高校教育而言早已不是新鲜事物,广播 电视编导专业教育也在从不同角度探索着慕课的优势和功用。VR影像作为一种全 新的影像形态,具有诸多传统影像所无法比拟的优势特点,已引起广播电视编导 专业教育的高度关注。本文认为,VR式的慕课能为影视专业的学生提供“沉浸式”的教学环境、“交互式”的互动过程和“猎奇式”的学习体验,这对于学生更好 地将影视理论用于创作实践大有裨益。 【关键词】VR式慕课;共生关系;优势特点 1.慕课、VR和广播电视编导专业的共生关系 慕课,即MOOC(大型开放式网络课程),它“是一种大规模的、开放的在 线课程,是一种教育教学模式的成功创新,是在线教育的一种形式,它的发展带 动了整个在线教育市场的火爆”。此概念于2008年由美国国家教育科技研究所 的BryanAlexander和加拿大爱德华王子岛大学的DaveCormier首次提出。在互 联网+教育的背景驱动下,“慕课”发挥出自身得天独厚的网络优势,被广泛地应 用于各级别的教育当中,并成为高校教育的宠儿。2011年,斯坦福大学的Seba

stianThrun和PeterNorving在互联网上通过了《人工智能导论》课程,作为慕课的第一次惊艳亮相,本次网络课程吸引了来自190个国家的16万人注册学习,且有2.3万人共同完成了该门课程。2013年,北京大学、清华大学、复旦大学和上海交通大学等国内高校纷纷加入edX和Coursera等不同的慕课阵营机构,自此,中文慕课平台正式出现,并很快便受到国内师生的认可与拥护。然而,时至今日,各高校在重慕课的同时似乎忽视了VR(虚拟现实,VirtualReality,简称“VR”)这一全新的视听形态,并未将慕课的作用和功效发挥至极致。 VR技术即虚拟现实技术(VirtualReality,简称“VR”),该概念诞生于1 965年由IvanSutherland在IFIP会议上作的报告《终极的显示》,其正式的提出者为美国VPI创始人JaronLanier。VR技术是指“采用以计算机技术为核心的现代高科技生成逼真的视、听、触觉等一体化的虚拟环境,用户借助必要的设备以自然的方式与虚拟世界中的物体进行交互,相互影响,从而产生亲临其境的感受和体验”。所谓的VR影像,也就是以VR技术手段制作出来的视听影像元素。 仅从概念层面即可看出,不论是慕课,还是VR影像,其制作环节都离不开影视技术的参与。客观地说,高素养、高水平的影视人才是慕课和VR影像的制作者与把关人,只有掌握了过硬的影视理论与影视技术,才能创作出更具交教益性、更具审美性、更具观赏性的慕课和VR影像。 我国高校的影视专业(广播电视编导、戏剧与影视学、数字媒体艺术等)即旨在培养符合社会主义核心价值观的影视人才,其专业教育涉及摄影摄像、后期制作、灯光照明、录音合成等诸多技术性较强的课程。毫无疑问,慕课、VR影像

舞蹈专业毕业论文 舞蹈《血色童心》毕业表演作品阐释

中国网络大学CHINESE NETWORK UNIVERSITY 本科毕业设计(论文)舞蹈《血色童心》毕业表演作品阐释 院系名称:网络学院 专业: 学生姓名:小明 学号:123456789 指导老师:李教授 中国网络大学教务处制 2018年3月20日

舞蹈《血色童心》毕业表演作品阐释 舞蹈《血色童心》的舞蹈动作语言的最大特点是结合了中国古典舞里面扎实的基本功和中国当代舞里面的情景故事,是中国古典舞到当代舞的一个过渡时期,并没有停留在原古典舞的风格上,中间用了很多当代舞元素的展示,用故事的形式将动作语汇加以提炼,夸张,发展和变化,使动作所要表达的此时此刻的故事情节和人物心理服务将风格转化为一种革命精神的象征,从而突出了舞蹈的个性。作品结构精炼,严谨。当代舞《血色童心》是以战争时期一个失去父亲的孩子为背景原型,从小孩的感官出发,以孩子的天真和童真,体现了孩子对当时法西斯的痛恨和对父亲的思念。

一舞蹈《血色童心》作品内容 舞蹈《血色童心》是当时中国革命时期一个真实故事。在中国革命战争爆发后,他们小小的心灵饱受着战争创伤,同时也在战火中锻炼得更加坚强,和对战争的残酷表现,是多元素结合,其中通过音乐的沉重的渲染,结合动作的表达。呈现了一个中国革命烈士遗孤看着自己的父亲被刽子手杀害的现场和自己的成长,继承革命事业的精神。表达出了当时战争的残酷过程和对父亲的思念对革命事业的大无畏精神。这支舞蹈手法中结合了当时的时代背景和当时的生活情况,其中用了一段独白、演员在台上用干净的舞蹈动作和纯真的感情表达出了一个天真可爱的孩子形象和对当时父亲被害现场的回忆,安静的场面给了我们很多回忆和想象空间。音乐在独白的尾声中慢慢响起孩子从一个无知的少年继承父亲的革命事业的艰苦奋斗精神,最后音乐停止了,一段安抚人心的音乐出现表现了革命的成功和看到了胜利的希望。展现出了中华儿女对革命的奋斗精神,为革命的胜利坚苦奋斗精神,舞蹈作品中表达了当时战争的残酷和遗孤对当时革命烈士的思念,对革命胜利的希望和对和平的向往。 二. 舞蹈《血色童心》表演及二度创作 ①.舞蹈动作的素材的来源 舞蹈《血色童心》的舞蹈动作语言的最大特点是结合了中国古典舞里面扎实的基本功和中国当代舞里面的情景故事,是中国古典舞到当代舞的一个过渡时期,并没有停留在原古典舞的风格上,中间用了很多当代舞元素的展示,用故事的形式将动作语汇加以提炼,夸张,发展和变化,使动作所要表达的此时此刻的故事情节和人物心理服务将风格转化为一种革命精神的象征,从而突出了舞蹈的个性。作品结构精炼,严谨,大致分为三部分。 第一部分,回忆,我一个人着纸飞机在台上玩耍,表现一个天真可爱的小孩,随着一个定点灯光的开启和独白的开始(我妈妈没有跟我讲过故事,没有给我买过新衣服,我只见过爸爸一次,那是在杀他的刑场上,他的腿断了,他是被人拖进刑场的,是被国民党反动派用砸刀拦腰切断的)。我进入舞蹈动作状态,动作轻巧而震撼人心。安静的独白和灵巧的舞蹈动作仿佛把人带进了当时革命时期的凄凉场面。主要表现了

最新舞蹈编导专业大学生职业生涯规划书.doc

2018年最新舞蹈编导专业大学生职业生涯 规划书 2018年最新舞蹈编导专业大学生职业生涯规划书 自我分析: 有的书上说舞蹈时早出现的一门艺术,我不敢确定。所以只能凭感觉分析一下。起初我想这种表现无所谓美与丑,不过时表达情感而已。这可能只是自我表现,表现给自己看,发泄一下而已。而人么觉得某一种表现很有味道,想以一种欣赏地兴味再看看,那么表现者再重复一遍,这就成了表演者,这种表现也成了表演艺术。可是那看的或是俗气的表演总是长久不了的,因此需要将其表现得优雅一点,完美一点,这肯定也是艺术追求美感的一种原因。 我的兴趣爱好非常广泛。读书,从书中悟道理;上网,从网中览世界。还有其它一些例如弹吉它、骑车等。兴趣虽广,但没有特专长的一面;有点内向,不大喜欢喧哗的场面,人多的场合不擅口头交际,这让我有时在人际交往中处于被动状态;不大活跃,不主动参加积极性高的活动,比如晚会等。 我的优势在于我能够经常反思自己,哪些做对哪些做错,以及如何完善自己的人格和关注心理健康。懂得开导自己,并以己推人。己所不欲勿施于人,己所不乐勿加于人。

“天生我材必有用”,做不到的事,不必苛求,但能做到的事,一定竭尽全力,朝着切合自己的目标迈进吧!虽说我人生的开始并不顺利,但我相信经历苦难后便是福!而一帆风顺的人生并不是完整的人生,因为它缺少了份苦难!只有从困苦中挺过来后的人才是有意志,才懂得事情的来之不易!所以我觉得我舞蹈生涯走的辛苦但十分值得! 就业方向: 演员、舞蹈教师、舞蹈编导、企/单位事业的文化办、宣传办、公关部、做些幕后也行,后就是舞蹈家了。 就业前景分析: 目前西北地区仅我校一所开设编导专业方向,在人才培养方面具有9年的发展经验和一定优势。现有的导、表、教为一体的课程体系,比较适合我系大部分一般舞蹈基础的生源实际,对于不同层次学生的培养呈现笼统的局面,专业教学层次模糊。因此会出现20%至30%的,在编导及表演方面具有可塑性的学生有“吃不饱”现象。编导、中国舞、外国舞三个学科的课程设置相对均衡,使学生具备较宽知识面,但课程间也形成的掣肘,使对编导和表演“塔尖”型人才培养力度呈现不足。 舞蹈毕竟是舞台艺术、的作品也离不开的演员,因此现有技术性课程设置,不足以满足表演型人才培养的需要,也未能与编导人才培养形成互补。 由于编导人才的显现周期较长,“塔尖”型编导人才在学校学习阶段较难有其大的作为,只属于“小荷才露尖尖角”,还需经历一个较长的社会编创实践的磨炼才会显现。学校阶段要推出专业拔尖人才,我们的目光还需作微调。 职业选择分析:

广播电视编导专业增设毕业设计作品实施规范及指导说明

广播电视编导专业增设毕业设计(作品)实施规范及指导说明 教务处: 根据广播电视编导专业的专业特点,我院拟在广播电视编导专业2015届的实践教学中增设毕业设计环节,成为暂与毕业论文并行的毕业考核方式。现将增设毕业设计的原因、实施细则、指导说明等情况论证如下,请审阅。 一、增设原因 广播电视编导专业是新闻传播学院于2011年起增设的新专业,目前暂无毕业学生。作为实践性较强的艺术类专业,无论在课程设置上,还是在毕业考核方式上,该专业学科都极为强调实践环节的重要性。选择能够全面展示学生4年专业学习成果,并能有效考核学生专业学习水平的毕业考核方式,对提升学生专业技能和对社会就业的适应性都有着十分重要的意义。目前,国内主流院校的广播电视编导专业大都施行了以毕业设计代替毕业论文的毕业考核方式。 广播电视编导专业学生在本科学习期间,除过接受一些基础的理论知识教育外,所学课程大都以实践课为主;较之其他专业,学生的实践动手能力相对较强。尤其是在近几年学院实践教学理念逐步系统化、硬件设施配备逐步齐全化、实验室管理逐步科学化的前提下,学生的创作热情得到很大的提升。在教师指导和团队协作下,我院学生制作完成了大量影视作品,并在国家级、省级比赛中获得诸多优异成绩。制作主题鲜明、技术含量高的影视作品,已经成为考核本专业学

生专业学习水平较为合适的方式之一。 学术论文撰写侧重于学术研究和学术性表达,与广播电视编导专业的实践要求形成错位。本专业学生在4年的专业学习中,通过灵活多样的课堂实践与课外实践,熟练掌握了广播电视节目制作的各项技能。但在重点培养学生实践技能的同时,其学习修养和理论积累较之其他专业则略显薄弱,这就会使部分学生撰写的学术论文存在缺乏学术价值、无法体现本专业优势和能力的问题,很难实现通过毕业作品表现和提升学生综合素质的目的。在学院举办的本科生论文大赛中较为明显地反映出了这一问题,该专业学生所撰写的参赛论文很难在比赛中获奖。 鉴于以上原因,我院拟对2011级广播电视编导学毕业生采用设计与毕业论文并行的方式进行毕业考核。学生可根据自己的实际情况,选择毕业论文或者毕业设计的其中一项作为毕业考核。 二、毕业设计的考核目的 1. 着重提高广播电视编导专业学生的专业素养与实操技能,能够对学生4年学习成果进行系统全面的检测。 2. 让学生了解电视节目在前期构思创作、中期摄录和后期混录三个阶段各自的主要工作及操作细则,熟练运用各类设备及软件完成对电视节目的制作。 3. 通过团队协作的形式,训练和激发学生的创造性思维,在培养学生个人专业能力的同时,使其更好地明白团队协作的重要性。 4. 通过学生的毕业设计,检验广播电视编导学专业的教学质量,

舞蹈表演对观众的感染力(论文)

本科生毕业论文舞蹈表演对观众的感染力

目录 摘要 .................................................................................................................................... I 1前言 (1) 2舞蹈表演对观众感染力的具体体现 (1) 2.1视觉感染力 (1) 2.3内心升华的感染力................................................................... 错误!未定义书签。3提高舞蹈表现力 . (2) 3.1舞蹈演员提高自身舞蹈表现能力 (2) 3.1.1练好舞蹈基本功 (2) 3.1.2展现风格和个性 (3) 3.1.3准确演绎作品,发挥想象力 (3) 3.1.4心中有观众 (3) 3.2舞蹈编导精心创作与巧妙设计 (4) 4观众提高舞蹈欣赏能力 (4) 4.1加强艺术修养 (4) 4.2提高文化知识水平 (4) 5结论 (4) 鸣谢 ................................................................................................. 错误!未定义书签。参考文献 . (6)

摘要 舞蹈艺术是通过人体富有节奏性、韵律感、审美化的动作和动作组合来表达内心情感的艺术。是人类审美意识和情感表达在人体动态形式中的具体体现。舞蹈表演的目的之一就是让观众得到审美享受, 那么,笔者将以“舞蹈表演对观众的感染力”为中心课题,从视觉、听觉、内心等三方面阐述舞蹈表演对观众感染力的具体体现,并从舞蹈工作者、观众两大方面谈谈如何提高舞蹈表演对观众的感染力。 关键词:舞蹈表演;感染力;观众

影视专业热门毕业论文题目参考

2018届影视专业热门毕业论文题目参考 随着国内国外电影票房不断刷新,影视专业成为了热门,受到广大学生的追捧,在毕业季,影视毕业论文题目选择也成为重点,以下列出110个题目作为参考! 1、探究数字影视后期编辑与特效合成 2、中职学校影视动画教学方法探讨 3、我国高等院校影视传媒专业的实验教学改革分析 4、民间美术造型艺术对影视动画创作的影响研究 5、影视传媒文化软实力的诉求与提升 6、关于我国影视传媒过度娱乐化现象的思考 7、加强影视片财务管理的途径分析 8、对数字影视编辑课程教学的几点思考 9、画面节奏在影视后期制作中的重要性分析 10、试论影视非线性编辑及其优越性 11、浅谈美国影视业对中国影视传媒行业发展的启示 12、国产影片中影视后期制作的应用和影响分析 13、地方应用型高校影视摄影专业的学产融合探索 14、浅谈影视文化对青少年的负效应涵化及应对策略 15、影视作品新闻宣传的文艺价值与担当 16、基于影视动画的美术风格研究 17、浅析我国影视动画音乐中的民族风格 18、新时期影视营销中的营销策略以及创新分析 19、论影视表演中的形体表演训练 20、基于影视拍摄现场的合成处理系统 21、关于影视艺术的微传播问题分析 22、论影视动画元素在茶文化传播与传承中的载体作用 23、探索影视声乐作品对音乐教育的影响 24、中小规模民营影视公司发展的现状、策略与前景 25、网络新媒体背景下的影视营销策略研究 26、浅谈影视音乐的艺术审美功能和艺术处理方法 27、赵季平影视音乐的成功因素分析 28、民族视域下影视人类学的思维建构 29、在线视频中影视付费生态的建设路径 30、影视动画中拟人化角色运动规律研究 31、影视动画设计专业教学软资源的配置与改进 32、我国影视文化贸易竞争力分析 33、中职影视后期制作课程教学的高效方法探究 34、中国对美国的影视贸易逆差影响因素的实证分析 35、影视动画创作中的动画表演探究 36、促进中职影视后期制作课程教学的高效方法 37、浅议中韩人物造型在影视作品中的差异 38、大数据时代下的影视制作 39、新媒体对影视传播的影响 40、大学影视教学中存在的问题及应对途径

编导开题报告

毕业设计(论文)开题报告 届 题目 课题类型课题来源学生姓名号专业年级班指导教师职称毕业论文开题报告 论文题目:纪录短片《“满”意——走进赫图阿拉》--摄像工作 学院: 专业班级: 学生姓名: 指导教师(职称): 沈阳大学文化传媒学院篇三:广播电视编导论文开题报告 广播电视编导论文开题报告 题目:大众文化与电视传媒的关系 一、选题研究的意义 随着我国改革开放的加深和社会经济的进一步发展,文化形态也随之发生了巨大变化,大众文化已成为一种不容忽视甚至不可抗拒的文化力量,逐步成为人们文化消费的主体。探究分析大众文化传播的内在规律与电视传媒这一传播媒介的关系,是当下新时代发展情况下需要面对的一个重要课题。电视作为一种最为普及的大众文化传播方式,早已成为人们生活的一部分,无时无刻的改变和影响我们的生活,功能越来越多样化,教育学习、娱乐、传播信息等等,怎样利用好电视传媒?为我们提供更多有效的健康的精神食粮,是每一位电视工作者必须思考的问题,在电视传媒如此发达的今天,研究这个课题有着广泛的现实意义。 二、本选题研究的现状 我国对大众文化与电视传媒的研究起步比较晚,当前国内外对本选题的研究成果主要表现在下几方面: (一)大众文化的科学化发展方向 21世纪是知识科技的经济世纪,科学技术成为决定生产力、社会文化力和综合国力的关键因素。大众文化作为一种精神领域的文化形态要跟上时代步伐,就必须不断地吸纳新的科学科技知识、运用先进的科学方法整合当代科学精神,从而呈现出一种科学化发展方向。否则,就有可能是产生发展停滞,甚至有可能误入歧途。 (二)大众文化的民族化发展方向 大众文化在当代中国的发展不能盲目认为是中国传统文化的中断,而是中国传统文化的发展。植根于民族传统文化的土壤、反映民族文化思想内容、体现民族文化风格、优化民族文化人格和展示民族文化精华,这是确立中国国际文化地位的基本条件和使中华民族自立于世界最先进民族之林的基本要求,也应当是21世纪中国大众文化发展的基本方向。 (三)大众文化的人文化发展方向 大众文化在本质上是一种以最广大人民群众的生存和发展需要为出发点和 最高价值目标的人文文化形态。纵观其发生发展的所有过程可以发现,大众文化自始至终都体现着一种人文精神、蕴涵着一种人文的目标并昭示着人文价值理性。随着人类的物质文明的不断进步和人类主体意识的日益觉醒,大众文化作为人民自己的文化在21世纪将更加鲜明地凸现其人文本质和人文精神。体现和反映21世纪中国大众文化发展方向的基本内容和要求,做到人类精神文化的发展必须贴近大众文化生活、尊重大众文化权利、满足大众文化需要、反映大众文化理想和提升大众文化人格。 (四)大众文化的国际化发展方向

浅谈拉丁舞的技巧及其训练方法毕业论文

LUOYANG NORMAL UNIVERSITY 2016届本科毕业论文 浅谈拉丁舞的技巧及其训练方法 院(系)名称体育学院 专业名称舞蹈学(体育舞蹈方向)学生姓名 学号120884034 指导教师*** 讲师 完成时间2016 年4月20日

目录 摘要: (1) 关键词: (1) 1前言 (1) 2 研究对象与方法 (1) 2.1 研究对象 (1) 2.2 研究方法 (1) 2.2.1 文献资料法 (1) 2.2.2观察法 (2) 2.2.3访谈法 (2) 2.2.4 逻辑分析法 (2) 3拉丁舞技巧概述 (2) 3.1学习拉丁舞技巧的目的 (3) 3.2拉丁舞的身体技巧 (3) 3.2.1基本姿态 (3) 3.2.2柔韧性 (3) 3.2.3速度与力量 (3) 3.2.4身体控制力 (4) 3.3拉丁舞的运步技巧 (4) 3.3.1旋转与转体 (4) 3.3.2重心的转移 (4) 3.3.3引带与跟随 (5) 3.4拉丁舞音乐运用技巧 (5) 3.4.1听懂节奏 (5) 3.4.2音乐与情感融合 (5) 4 拉丁舞技巧的训练方法 (6) 4.1身体技巧的训练方法 (6) 4.1.1 基本姿态的训练方法 (6) 4.1.2身体柔韧的训练方法 (6) 4.1.3速度与力量的训练方法 (7) 4.1.4身体控制力的训练方法 (8) 4.2运步技巧的训练方法 (8) 4.2.1旋转与转体的练习方法 (8) 4.2.2重心移动的练习方法 (9) 4.2.3引带与跟随的练习方法 (9) 4.3音乐节奏的练习方法 (9) 5结论与分析 (9) 参考文献 (10) ABSTRACT (11) 致谢 (12)

浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力》开题报告

《浅谈如何提高舞蹈编导的创作能力》开题报告 一、选题意义 舞蹈编导是一门集音乐、表演、文学、舞台技术等领域于一体的学科,要想创作出富有新意的舞蹈,对于舞蹈创作者的综合能力要求十分高。但目前,我国舞蹈编导者的文化水平参差不齐、模仿能力强、创新能力弱,在当前娱乐文化盛行的环境下,如何采用科学的方法,提高舞蹈编导的创作能力对于提高舞蹈创作者的综合能力和素养、提高舞蹈作品的核心竞争力尤为重要。 二、国内外研究现状概述 目前,我国不少学者对舞蹈编导做出了相关研究,如:眭美琳(2011)具体分析了舞蹈编导的技术与理念,为舞蹈编导的研究提供了理论依据。高志毅(2009)、邱彦茜(2013)等都在研究中提出了加强学习舞蹈编导的理论知识和编舞技法、提高想象力与思维能力、加强文学素养与音乐感的培养等措施。刘爽(2013)提出了LED屏在舞蹈编导中的创新应用方法及问题规避措施。而早在2005年,慕羽则对当代舞蹈编导的类群进行了价值定位,并分析了舞蹈编导的社会责任问题,引起对当下舞蹈编导的思考。 在国外相关研究中,Kazuko Takahashi(2010)则提出了基于舞蹈风格的舞蹈编导方法。 三、主要研究内容 本文主要从舞蹈编导的特征入手,分析新时代环境下对舞蹈编导的要求。其次,具体分析目前我国舞蹈编导现存的问题。最后,从创新思维与能力培养、职业素养、人文素养、音乐素养、新科学技术在舞蹈编导中的应用等几个方面具体研究提高舞蹈编导创作能力措施。 四、拟采用的研究思路(方法、技术路线、可行性论证等) 本文通过结合期刊文献研究、舞蹈创编实践心得、舞蹈案例分析等定性方法,阐述提高舞蹈创编能力的多个措施,并通过多个舞蹈创编案例分析,论证提高舞蹈创编能力的措施。

编导专业毕业论文题目

编导专业毕业论文题目(一)广电编导方向 1.结合具体栏目浅析电视媒体的营销策略 2.媒体泛娱乐化之观众审美需求 3.电视剧创作与市场策划 4.电视节目策划的创作灵魂 5.韩流风靡论 6.新闻主持人的个性化与栏目的个性化 7.广告传媒与市场营销 8.假日电视的竞争策略 9.电视娱乐节目主持人的素质和理念 10.论广播电视新闻的新闻敏感 11.电视娱乐节目的发展与“三贴近”的结合 12.生活类节目的娱乐化与娱乐类节目的生活化 13.论现代电视节目编辑观念对现实生活的影响 14.论抓住蒙太奇心理基础发挥蒙太奇效果 15.差异性竞争——电视娱乐节目的突破口 16.市场经济下的电视娱乐节目发展 17.以《》为例,论电视散文中的赋比兴 18.如何把握电视真人秀的道德底线 19.记录创作的虚与实 20.谈话节目中如何体现“热点”和“卖点”

21.看“超女”到“快男”的得与失 22.试论纪录片创作结构形式 23.试论纪录片中音乐的运用 24.试论纪录片中同期声的运用 25.试论纪录片中情境的运用 26.试论纪录片中视听手段的综合运用 27.试论纪录片中长镜头的运用 28.试论纪录片创作中的真实与非真实 29.纪录片栏目化的思考与未来发展 30.试论纪录片创作中细节的运用 31.电视节目编排中的文化因素 32.电视节目编排中的受众研究 33.浅谈国内的真人秀节目 34.论电视(广播)频道的设置与构建 35.浅谈大众传媒对儿童的影响 36.浅析《》(作品名)中的声音艺术 37.以《》为例,浅析国内医疗保健栏目现状和出路 38.从《》看电视纪录片的纪实性和艺术性 39.浅谈县级电视台如何突出自办节目特色 40.地方卫视(或地方电视台)的品牌战略 41.地方台如何搞好深度报道 42.略论电视的社会责任

浅论舞蹈与音乐的论文

浅论舞蹈与音乐的论文 论文关键词:舞蹈音乐教育修养 论文摘要:舞蹈教育是一门综合性的学科,一个完整的舞蹈应具备音乐、灯光、舞美、服装等等元素的参与其中,好的音乐即是舞蹈成功的一半,所以音乐是舞蹈教育中非常关键的一个组成部分,倘若舞蹈动作元素如同人的骨骼,那音乐就是或肥或瘦,或圆润或富有弹性的肌肤,她使得舞蹈更加立体,饱满,她调动了人的听觉和动觉,创造了和谐的共通空间。 舞蹈与音乐都是古老的艺术形式,两者间的关系十分密切,舞蹈教育是素质教育的重要组成部分,音乐的修养在舞蹈教育中起着极为重要的作用,如果只重视基本功和技巧的练习,忽略了对音乐修养的加强,那么出来的作品就会是很空洞、生硬,没有内涵的。音乐是舞蹈的灵魂,舞蹈与音乐应该是相互依存的。可是在当下社会一些舞蹈教学中,由于音乐修养的欠缺,严重的影响了舞蹈的发展和表现。本论文通过探寻在舞蹈教育中音乐修养的加强,使人们可以更深层次的了解舞蹈与音乐的密切关系,从而在今后的舞蹈教育和学习中重视音乐的修养,把舞蹈与音乐很好的结合在一起。 舞蹈与音乐是水乳交融的姊妹艺术,任何一种舞蹈都必须根据音乐的节奏来进行创作,没有音乐的伴随就不存在舞蹈。舞蹈与音乐在历史上、结构上、旋律上及各民族舞蹈的结合上都有着密切的联系:在中国的古籍中,多把“乐”与“舞”并提,也就是说,舞蹈是音乐的表现形态,音乐是舞蹈的声音和内容,音乐配合舞蹈,使舞蹈的表现能力大大加强,舞蹈配合音乐,使虚的音乐形象变成较为具体可感的舞蹈形象。 舞蹈与音乐都具有抒情性。古人认为,舞蹈和音乐都是人类感情最集中的体现。直到现在,当人们兴奋的时候也会情不自禁的手舞足蹈起来。可见舞蹈和音乐都是抒发人物情感的艺术,舞蹈与音乐都属于时间艺术,舞蹈与音乐都要表达一个进程,都在时间推移中展示主题,刻画形象。在表达内容和情绪时,音乐需要音符的连续,舞蹈需要动作的连续;其次舞蹈与音乐都是以节奏为基础的,节奏是产生动感的基本要素,是舞蹈动作构成的基本因素,也是构成音乐旋律的基本因素。如果没有节奏的支撑,音乐和舞蹈都会瘫痪,在舞蹈中,节奏是联系动作的纽带,一般表现为舞蹈动作力度的强弱、速度的快慢和能量的大小。相同的动作,由于节奏的变化,可以表现出不同的情感,体现不同的内容。比如旋转的动作:如果旋转速度很快,就可以表现出人物激动的情感,或暴怒,或狂喜,或哀痛;如果速度减慢,则激动的情感也随之慢慢平静下来;如果旋转的速度减到最慢,那么激越的情绪也就逐渐消失了。可见有鲜明的节奏,和音乐紧密结合是舞蹈区别于其他艺术的最明显的特点之一。 我们常说,音乐是舞蹈的灵魂,这说明了音乐对于舞蹈的重要性。离开音乐,舞蹈是难以充分表达感情的。一个舞蹈作品的成功或失败,舞蹈音乐起着极为关键的作用,音乐不仅仅是舞蹈的伴奏,而且还表现人物丰富的思想感情和性格特征。音乐对舞蹈的作用具体体现在以下几个方面: 舞蹈需要音乐的激发与强化,音乐可以配合舞蹈在听觉和视觉上同时刺激观众,两者结合能互为补充从而形成视觉形象和听觉形象相统一的整体。比如如果出现低沉缓慢的音乐时,一般是要表现人物比较失落、哀伤的情绪,观众通过凄迷婉转的音乐和舞蹈演员的表演,可以充分体会到人物的情绪变化。 由于音乐对舞蹈的特殊性,舞蹈编导们可以从音乐中寻找到灵感。舞者在学习或表演时,把对音乐的理解融入到现实的舞姿中,可以增强作品的表现力和感染力。舞者通过反复听音乐,体会音乐的情绪,然后将脑海中的肢体语言表现出来。只有懂音乐的人才会被音乐情绪所打动,所以搞舞蹈的人,一定要学会听音乐即兴舞蹈。在舞蹈中,音乐是连接舞蹈动作的纽带,通过音乐把舞蹈动作串联起来,形成有规律的组合。音乐的风格可以体现出舞蹈的风格,比如藏族弦子舞,音乐速度较慢,旋律优美,婉转而深情,舞蹈动作舒展、柔美,其音

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