中国电影女性主义

中国电影女性主义

[论文摘要]在我们看到过的影视作品中，总有这样一个群体，她们光鲜亮丽，温柔婉约，她们戴着与生俱来的母性光辉，让我们为之动容，为之惊叹。在中国的传统意念中，女性应当是扮演着温柔体贴，贤妻良母，相夫教子的角色，在我们生活的时下，随着女性的社会地位的改变，女性有了更多层次的发展空间，和更多生活途径的选择权。这使生活在当今的女性有了自己独立的人格和等同于男人的尊严，她们有权利按照自己的意愿去争取明天的发展权，对婚姻，对事业，对人生观价值观的看法都由她们自己来主宰。以前那些只有男人拥有的特权之门，在现如今已经不能再把女性阻挡在外。电影艺术是现实生活的反映和变相传达，女性如此巨大的改变，自然也逃不过摄影机的镜头。在中国现代的电影艺术中，我们惊喜地从中看到中国女性动人的蜕变，从封闭保守的表达到开放张显的张示，这期间经历了一个不寻常的转变，是值得我们寻味的。

19世纪西方女权主义运动蓬勃兴起，女性开始反省自身的价值，并确定了自己的意识形态，她们对历史和文化的伟大贡献被充分揭示出来。在女权主义运动方兴未艾，电影艺术中的女性意识也渐渐觉醒，同时期出现了“女性主义电影批评理论”，女性主义电影也崭露头角。运动中的电影批评主要是针对一些男性电影中出现的女性形象进行犀利的批评，进一步揭示对女性的探讨，描写更细腻的女性感情世界。由此，女性角色被史无前例的关注和讨论。中国女性由于其所受的思想文化背景的特殊性，所散发出的气质与其他地区的女性有很大不同，而在讨论中国电影中的女性角色时，自然也摆脱不了时代和地域的烙印。那些闪耀的荧幕之星，她们的出现曾带给多少人沉醉的喜悦和游离的幻想，也带给人多少无奈的追问与失落的伤感。正是因为她们的付出和努力点缀了那苍白的灰色的大荧幕，幻化出一场场惟妙惟肖的尘世闹剧。

一、第五代电影创作者对女性的表达

到了20世纪80年代，中国第五代电影的崛起，给中国电影带来了光辉的新时代，中国电影从此走上了国际影坛，并频频获奖，伴随着商品经济的悄然兴起，电影也开始面临商业化的挑战。

在“第五代”所创造的男权商品时代，女性在银幕上定位为被凝注、被窥视的性别角色。这样的角色一旦被树立起来，便成了整个商业时代里电影女性的标准模式。在张艺谋、陈凯歌的电影里男性主导地位是很明显的。张艺谋将中国民俗，特色文化包装整合之后带到国际上，大受好评。而其电影中的女性角色，也更加符合国际化审美观念，《红高粱》中的九儿，《大红灯笼高高挂》中的几位姨太太，其实都是他东方文化整合的一部分，他借用女性的可视性来体现对中国传统文化的反思，这种反思是对于整个几千年封建残余的质问，而并不是对女性本身的关注。其中女性是作为观赏品，来满足观众的猎奇和窥探的心理。很遗憾，中国的第五代电影人引领了一个时代的电影热潮，却没有能将东方女性真实的状态完整的、关注的表现出来。

在第五代群体中值得一提的是冯小刚的电影。冯小刚导演的影片中的女性角色都是比较成功有意义的。冯小刚电影可以说成是“男性电影”，因为他总是以男性视角来结构影片，女性形象都呈现出一种低配置现象。但难能可贵的是冯小刚电影中的女性角色却犹如一朵朵向阳而开的向日葵，灿烂的金黄色，开朗阳光的性格，健康向上的精神，使她们栩栩如生，使她们美丽坚强，让人不得不爱。这在其他类型的电影中是绝无仅有的。例如在《甲方乙方》、《不见不散》、《没完没了》中，女性主人公周北雁、李清、刘小芸都十分美丽、单纯、实际、

上进。她们最初都是单一的、被动的欲望对象，在男主人公的游戏方式下一步步由认同到爱慕，但最终都能在爱情里得到补偿。冯小刚让年轻、美丽、爽朗的刘蓓、徐帆、吴倩莲饰演北雁、李清、小芸，在片中展现了伶俐、高雅、沉静、刁蛮、新艳靓丽的不同女性形象，满足了观众对女性欣赏的不同品味。北雁、李清、小芸三个女主人公身上，已没有过多的道德内涵，不具备像谢晋影片中女性充分展现的坚韧、善良等道德品格。她们没有行为的主动动机，在爱情中扮演着被动承受的角色。但恰恰是有了女主人公对爱情的默默付出，对工作的积极进取的精神，才更衬托出男主人公的人物性格、形象，才使整个影片在爱与被爱中延伸着观众的期望与想象。这几部影片中把男性都定位于都市社会的边缘人或日常人，而女性并没有流于平面化、平庸化和空心化。在追求真善美的同时，让我们看到了女性在生活中的重要位置，是她们在为我们诠释着生活的真谛，给了我们普通人极大的信心和勇气。

二、中国内地的女性电影

在价值观、人生观都巨大改变的今天，在第五代极大优势的压力?，有人不禁要问：“中国到底有没有女性电影?”到了20世纪90年代以后，伴随着商业语境的成熟，一方面女性成为商业电影吸引观众的筹码，成为消费和窥视的欲望对象，女性形象更加商品化和世俗化。另一方面，一种以凸显个性化和情感变化作为表达方式的女性电影，在新一代电影人的努力下异军突起。那是真正意义上的现代女性电影。

在当下的中国女性电影中表现最为突出的就是年轻的电影演员，特别是作为电影导演的徐静蕾。她关注女性情感、欲望的表达，更关注女性，尤其是青春女性在成长的历程中的心路变化。电影《一个陌生女人的来信》探讨的是一个老式女性话题，一个单恋，暗恋，相思的情感故事。但故事的独特之处在于，徐静蕾站在一个自觉、主体、现代女性位置，描写了一种一厢情愿、纯洁的情感和欲望，没有太多的埋怨和责备，没有虚度时光的痛悔，而是勇敢、宽达的自我承担了自己的情感以及为其所付出的精神和肉体的痛楚，承担了现实生活的后果和责任，呈现了一个现代青春女性的独立、自由、坚强的情感和生命历程。

李少红导演投入电视剧制作后，同样把其在电影中对女性形象的塑造、关注、思考融入了其中。富丽堂皇的《大明宫词》就是体现了她对女性一贯的热情与关注。《大明宫词》以唐朝武则天女皇和女儿太平公主的情感为主线，深入探究情感线索，尤其是女性情感在封建集权社会中面临的摧残与毁灭。该片成功呈现了武则天作为一个正常而又不平凡女性所经历的政治、经济、文化、情感的矛盾。将武则天与太平公主之间，既有血浓于水的母女情深，又有相互纠缠折磨的情感矛盾，描写极为唯美、深入。女人对于权利与欲望的诉求，第一次被诗意的展现，直面叩问女性生命的价值和意义。具有一种悲天悯人的情怀，又有理性解析的女性意识。

三、港台电影中对女性的表达

中国电影对女性的探讨，一定要有港台电影做组成才会全面。现当代港台的电影导演中，对女性主义表现比较突出的有关锦鹏，关锦鹏对女性世界的把握在某些方面的能力甚至高于其他的女性导演。在这里我想介绍他的两部影片《人在纽约》和《阮玲玉》。《人在纽约》讲的是三个分别来自内地、香港、台湾的年轻女性在纽约这个国际化的大都市中相遇相知的故事，分别由斯琴高娃、张曼玉和张艾嘉扮演。不同的生长背景给了三个女性不同的性情特征、审美观和价值观，让她们在相识的最初都对彼此的言行有所不满，但逐渐她们发现，在纽约这个看似繁荣发达的都市，不管她们的身份高低、工作性质如何，其实都是落寞的漂泊者，她们就像是无根的稻草，随波逐流，理想变得虚无，高谈阔论显得幼稚。于是三个人的心慢

慢靠拢，彼此给予安慰。给笔者印象最深的一场戏有，三个人喝醉酒坐在空旷的大街上，各自唱起了家乡新年时的民歌，三个人，三个不同的声音不同的调式，却唱出同一种心声：那就是对家的渴望，寻找共同的归属感。这也体现了导演对寻根文化的向往，求而不得的孤独表达。影片不同于其他女性主义影片的是，它没有把感情作为唯一表达女性思想的方式，而是用了友谊、事业和理想的发展来诠释新女性的性格特征，而且首次将两岸三地的女性文化做了对比和融合，达到了一种共荣的效果。

《阮玲玉》这部影片，则是对上海上个世纪30年代当红影星阮玲玉的故事的描写。影片采用了一种戏内戏外的拍摄手法，即一边表现阮玲玉的故事，一边表现剧组在拍摄影片时的过程，当观众正被阮玲玉的故事吸引的时候，导演突然出现在影片中来给演员讲戏，从而又把观众拉回到现实中，告诉观众这是在拍戏。人们对这种拍摄手法褒贬不一，但我认为其中有一点是值得肯定的，那就是：演员在表演完成的同时，也表达了自己对角色的感悟。张曼玉饰演的阮玲玉，就多次有张曼玉的解说与表演共处一个画面的场景，这让人又产生了一种错觉，到底哪个才是张曼玉本人，哪个才是阮玲玉。这种角色的共融让演员对女性角色的独到的感触升华到了最高点。也让我们对阮玲玉有了一种活生生的体验，为之感叹。

我们在这里探讨中国电影中的女性角色，其实是在探讨中国女性在社会群体中的意义。我们呼唤一种理性的思维方式来表达女性，既不是男权眼中的红颜祸水或者是附属物，也不是女权主义口中极端的维权者，革命的忘我者。女性应该回归到自己灵魂的国度，造物主是公平的，给予了女性与男性一样的智慧与勇气。中国电影中的女性角色势必随着时代大环境的改变而变化，相信会有更精彩的篇章

近代中外女权运动

微专题7、近代中外女权运动 【知识梳理】 一、近代中国的女权运动 1．背景 (1)中国传统妇女观是以小农经济形态和宗法家庭的父系统治为社会基础。妇女没有财产继承权，在生产力落后的农业社会创造极少的财富，她们几乎丧失了经济地位。在三纲五常、三从四德及贞操节烈观念的禁锢下，妇女完全成为男人的私有财产。 (2)西方民主平等思想的传入及西方妇女解放运动的影响。 2．中国女性意识的萌芽 太平天国时期，洪秀全主张男女平等，开创了解放女性之先河。他在《天朝田亩制度》里规定男女一样可以均分土地；还主张女子不缠足，曾颁发妇女禁裹足布告。 3．中国女权运动的兴起与发展 (1)维新变法期间：19世纪末到20世纪初，随着维新变法的出现，主张女权者纷纷显现，如康有为、康广仁、梁启超、谭嗣同等维新派先后发文倡导并组建了不裹足会，开始自觉或不自觉地启动了女权运动的按钮。1898年，康有为向光绪皇帝上《请禁妇女裹足折》并获准施行。 (2)辛亥革命期间：1912年，中华民国临时大总统孙中山顺应女权运动和广大民众的要求，颁布了《令内务部通各省权禁裹足文》。 (3)20世纪初：1901年之后，不裹足会和天足会等组织在中国城乡竞相出现；20世纪之初追求婚姻自由和向往新生活的新女性崭露头角；女子已开始有了上学堂甚至出国留洋的机会。 (4)五四运动后：中国女权运动的发展随着民主革命的进程不断发展。女子从小学到大学乃至留学及其走向社会、从事职业的权利均取得了前所未有的进展。以往前所未闻的争取女子参政权、财产继承权、婚姻自主权、再婚自由权乃至禁止男子重婚等，不仅获得社会承认，更被明确载入1930年12月国民政府颁布、次年5月起施行的《中华民国民法》。 (5)中共领导的妇女解放运动 新中国成立前，中共为妇女解放做了以下工作： ①建立妇女团体和妇女组织，促进妇女解放的实现。在党中央，中国共产党早在建立初期就成立妇女部、妇女运动委员会；在党外，大革命时期，成立了妇女解放协会。 ②创办女校，培养妇女运动骨干。党在建立初期，就积极鼓励先进知识女性赴法、俄勤工俭学，使她们回国后成为中国妇女运动的领袖。 ③创办刊物，宣传妇女解放思想。在创办女校培养妇运人才的同时，中国共产党还积极通过创办女性刊物来扩大宣传，专门探讨妇女解放和妇女问题。

中国的女权主义

其实近两年关于中国女性自我意识的伸张，现代女性做得确实够多、也确实不错。曾经轰动一时的电影《我的野蛮女友》就是最好的例子。 xx的女权主义 中国的女权主义，是指女性争取与男性平等，体现女性自我精神与能量的一种女性思想、社会言论及政治协助行为。男女平等是女权主义最基本的目标，在争取与男性平等的同时，女性还要注重自我的价值表现，展示女性的独特魅力，挖掘并发挥女性的社会力量，为社会各阶层女性的思想与行为解放而努力，要将全世界妇女的利益放在同一个起点，协助官方处理女性主义面临的问题。 构建xx特色女权理论 中国的文化传统和现实发展阶段不同于西方，不能用西方语境中的术语和理论直接和中国对应，关于女权主义，同样有一个中国化的问题。在中国语境下，可以有女权，也可以强调尊重女权，但不可以上升为女权主义，因为中国的思维模式中，女权主义是和男权主义对应的，男权主义不对，女权主义同样不对。真正和谐的男女关系是有区别的平等，有些事情侧重于男人更好，有些事情侧重于女人更好，根本就不存在绝对的平等，因为男女的确存在区别这是不争的事实。而在西方的思维中，往往采用矫枉过正的方式，从一个极端走向另一个极端，然后发现问题再纠正问题。 女权主义哲学概括起来,对各类共同关注的理论问题和对各种成功理论的应用,主要表现为如下十大方面： 1.女性境遇的考察,女权主义发现,女性在社会地下的地位和悲惨境遇,不是男性统治者所说的那样,不是天经地义的。无论是女性的性别,或是女性的社会地位\身份和角色等,都是社会不平的的现实给与的.女性是被构造的,没有选择的权力和能力; 2.女性存在的缺失,在研究中,人们发现,女性遍布存在于这个社会里,他们只是非存在的,是男性的附属者和屈从者;女性非存在的状态是社会男性强权统治和不合理的历史造成的，表现力人类整体的存在的缺失。

新历史主义思潮与当代中国文献纪录片的叙事策略

新历史主义（Ｎｅｗ　Ｈｉｓｔｏｒｉｃｉｓｍ）是２０世纪７０年代末８０年代初在欧美思想界兴起的一种文化理论和批评方法。２０世纪末，随着新历史主义思潮波及的范围越来越大，更多的西方纪录片工作者转向编年史纪录片的制作，纪录片界出现了偏重于回顾历史的“新纪录电影”潮流。８０年代后期新历史主义思潮引入中国，深刻地影响了新时期中国文艺的创作实践和理论批评。在小说创作领域，出现了书写各种“家族史”、“村落史”、“心史情史”和“野史秘史”的“新历史主义小说”以及“重构”、“戏说”、“调侃”和“解构”历史的影视剧，在文艺批评界，则掀起了轰动一时的“重写文学史”和“重写电影史”运动。作为一种以历史为主要表现对象的艺术形式，中国当代文献纪录片在创作实践中已经常采用新历史主义的某些叙事策略，但是因为文献纪录片本身的复杂性和中国特色文献纪录片的特殊性，所以在理论上，学界还极少有人论及新历史主义思潮与中国当代文献纪录片的关联。 文献纪录片并不是中国的专利，而是发源于苏联的一种纪录片样式。文献纪录片在西方通常被称为汇编影片（ｃｏｍｐｉｌａｔｉｏｎ　ｆｉｌｍ），意指利用以往拍摄的资料片（有时辅以新拍摄的素材）编辑的纪录片。法国电影史学家乔治?萨杜尔在《世界电影史》中提到，早在１９２１年前苏联导演吉加?维尔托夫就通过对新闻片的剪辑制作了历史长片《内战史》。美国电影史学家埃里克?巴尔诺认为，文献 纪录片是苏联电影工作者艾瑟?苏勃在２０世纪２０年代确立的一种纪录片类型，其完成于１９２６年的影片《罗曼诺夫王朝的灭亡》是世界文献纪录片的开端。中国纪录片学者单万里认为，１９２７年黎民伟完成的影片《国民革命军海陆空大战记》是中国文献纪录片的发端，如果以此为起点，中国的文献纪录片迄今已走过了８０年不平凡的历史。 大历史，小细节 直到上世纪８０年代末期，中国纪录片创作的主流其实是那些主题先行，先写好解说词，然后再根据解说词去搜集影像资料或拍摄画面的专题片的方式，其创作视角大多采取居高临下的俯视，创作素材也基本来源于官方文献或正史档案，而新历史主义的叙事对历史题材的兴趣却全然不同，新历史主义“尤其表现出对历史记载中的零散插曲、逸闻逸事、偶然事件、异乎寻常的外来事物、卑微甚至简直是不可思议的情形等许多方面的特别兴趣。历史的这些方面在‘创造性’的意义上可以被视为‘诗学的’”。在“诗学的”意义上对待史料促使中国文献纪录片在叙事策略上发生了重要转向，中国近２０年的文献纪录片从宏大叙事走向个人视角、细节叙事就是这一转向的具体体现。 重大革命和重大历史题材文献片是中国特色文献片的主要片种，主要内容涉及重大节日、重大事 新历史主义思潮与当代中国 文献纪录片的叙事策略 张 宗 伟 Ａｒｔｓ　ｃｒｉｔｉｃｉｓｍ ２７

女性主义电影

女性主义电影 从70年代末期至80年代整整十多年间，美国影坛兴起一股女性主义电影风，许多优秀的女演员也在这一段时期留下了许多脍炙人口的作品：如凡妮莎以及珍芳达合演的《茱莉亚》（描写反纳粹女杰的生平故事）、莎莉菲尔德的《心田深处》（描写坚强的农村妇女的故事）、杰西卡兰芝的《弗朗西斯》（描写性格女星对抗好莱坞的悲剧故事）等。形成这一股风潮的原因主要是70年代开始盛行于美国的女性主义思潮以及女性解放运动，另一方面也多亏了这一批优秀的女演员，她们不愿意再以充当银幕花瓶为满足，愿意向复杂而有深度的女性角色挑战，当然，也让我们有幸领教到她们苦心经营的丰硕成果。这一股风潮到90年代便被许多肌肉男星的动作片以及计算机动画的科技奇观所取代，让我们更对那一个时代的美好难以忘怀。 女性电影应该是什么？很难定义，因为现在也还在发展中，如果用狭义的定义就是：女性观点来诠释有关女性的议题的电影。而广义的定义：女性导演所拍摄，不一定是女性议题的电影，或是男导演拍摄，但是探讨女性活动、女性题材的电影。一些导演擅长刻画女性角色、女性情欲，这跟男性所表达情欲上的差别在：探讨的是心灵而不只是动作; 情欲流动的描述而不是摄影机对女性身体的描绘; 身份上的寻找、认同，私密性的家丑、告解、诚实的表露，亲人和好朋友或许会受到侵犯，所以还包含事前、事后的沟通。其它包还性别、同性、异装的议题的作品。当然，女性主义电影还是以女性为其主角，描写这一些女性在父权以及时代的倾轧下奋力求取生存尊严的故事，所描写的女性角色并不是为了对旧时代的贤妻良母歌功颂德，藉以更加巩固父权的教化；反之，它更多描写的是一些桀傲不驯，甚至不见容于当时的「坏女人」，她们特立独行的行径除了勇气可嘉之外，对于性别刻板的颠覆、以及性别压迫的解放更是引人深思。 《破浪（Breaking the Waves）》 导演：拉斯·冯·提尔（Lars von Trier） 出品时间：1996 出品国：丹麦/法国 片长：159min 《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》是拉斯·冯·提尔表现爱和牺牲主题的三部曲，被称为《金心三部曲》。《金心》是他小时候看过的一本连环画的书名，是一个关于善良的小姑娘的童话故事，她带着一个面包，独自一人穿越大森林，当她走出森林的时候，她身上什么东西都没有了，她赤身裸体，尽管这样，她仍然对将来充满信心，她说"我能对付"。《破浪》、《白痴》和《黑暗中的舞者》里的女主角都有坚韧的牺牲精神和强烈的宗教情怀，可以说，《金心》中的小女孩是她们的原型，三部影片的女主人公贝丝、卡琳、塞尔玛都遇到了极大的麻烦，没有外人可以依靠，只能靠自己的身体和灵魂与命运抗争。拉斯·冯·提尔有意让主角处在极端的边缘，以表达极致的美好。 《破浪》是一个关于信仰的童话，对于宗教这样一个敏感问题，从伯格曼、布莱松到基斯洛斯基，几乎所有现代电影大师都有所触及，尽管如此，1996年《破浪》的上映还是掀起了轩然大波，影片对宗教与生命、情及欲之间关系的探讨令人们大为震惊。影片说的是一个天主教徒的新婚妻子，为了让因意外事故而高位截瘫的丈夫有恢复的可能，铤而走险，和其他男人发生关系，回来后在枕边悄悄说给丈夫听，从妻子的讲叙与自己的想象中，他汲取了生存的力量，最终，丈夫获救了，这女人却被残杀了。影片讲述了一个充满激情同时又带有神秘色彩的爱情故事，贝丝被定义为一个忠实的信徒，一个义无返顾的殉道者，一个纯洁的天使。她的一切行为都与其坚定的宗教信念紧紧相连，她所面临的实际上是坚持爱的信念与屈从于那个偏僻的乡村中教会对村民的严厉管制所带来的压力之间的选择。

中国女权主义

中国的女权主义 摘要：人类文明几千年历史的长河之中，绝大部分的社会都是一种崇尚男权的社会，在这种社会体制下，相当于男性，女性享有更少的权利，位于被支配的社会地位。这种情况在古代中国显得尤为突出。“女权主义”是一个近代才出现在中国的词，但是很有意思的一个现象是：中国仅用了差不多100年的时间，就大体上把之前5000多年的男权观念颠覆了。现在，越来越多的女性心中有着一个观念：追求性别平等。这篇文章概述了中国女权主义的产生、和发展，对男权社会的本质与物质基础做了剖析，对理想的性别制度做出了简要的探讨。 关键词：女权主义平等性别制度男权 一、女权主义 （一）女权主义在中国的产生 1903年8月，金一写的《女界钟》由上海爱国女校发行。它是近代中国第一部论述妇女问题的专著。作者第一次喊出了“女权万岁”的口号。 金一在写《女界钟》中开宗明义写得非常生动，并未用太多华丽的辞藻，震撼到了我们：“梦想欧洲白色子，当此时日，口卷烟，手榔仗，肩随细君，挈带稚子，昂头掉臂于伦敦、巴黎、华盛顿之大道间，何等快乐，何等快乐！何等自在！吾恨不能往！（那些欧洲的白人男性啊，这会儿正嘴里叼烟斗，手里拿着斯地克，挽着爱人，带着小娃儿，昂首勾肩搭背在伦敦、巴黎、华盛顿大街上啊……我恨自己不能那样！）”高彦颐教授对此评论说：“金一在开头写得很坦率，他讲的是女权主义、男女平等，但动机实际是他认为中国男人在欧洲白人面前丢脸，他自己不能昂首，矮人一截，回过头来要去解放比他更该出色的女人。原来近代中国的女权主义的萌芽和原动力竟是男人在帝国主义冲击下所产生的自卑！”【1】那么来分析一下，在当时金一提出“解放女性”这样一个口号下，国内是一个什么样的环境，这个口号代表着部分中国男人什么样的心态呢？ 首先，当时欧美的性别制度已经比较完善，女性大多接受了先进的思想教育，而且很多女性不再依附于男性，开始努力追求自身的价值。在婚配制度上，男女自由恋爱，维持双方之间关系的是美好的爱情而不是其他约束。在这样的情况下，中国男人“羡慕嫉妒恨”了，他们看外国男性可以有那么美好（受过教育、大方得体、和他们有共同思想）的女性陪伴，而且拥有爱情这个东西。然后转过头来看自己身边的女性，却基本上没有思想，没有灵魂，甚至连感情都没有，心中自然产生一种落差感，于是，中国男性转过头来说，中国的女性你怎么能这样啊，你应当受教育，应当和男性平等啊！ 其思想大概可以这样表示： 眼界变开阔→见到更多欧美男女生活→羡慕外国女性的思想、修养及爱情→渴望得到这样的伴侣→中国的女人普遍综合素质较低→解放女性，男女平等的口号提出这也难怪高彦颐教授感慨“近代中国的女权主义的萌芽和原动力竟是男人在帝国主义冲击下所产生的自卑！” 因为虽然男性提出了解放女性的口号，但毕竟这是一种唯男独尊的想法，因为这样的解放女性，其目的还是男性想要享受女性，只是自己的眼界高了，对女性的要求也高了，要达到这个要求，就只能提升女性的内涵，比如受教育。然后男性美其名曰“解放女性，女权主义”。 当然，我们不能全盘否定这种思想，因为不管出于那种动机，毕竟它开启了中国女权主义的先端，让不管男性还是女性在这方面思想有了萌芽。毕竟历史的发展道路是曲折的，要男性在男权至上的社会环境中突然认真反思性别制度，提出“解放女性”不大现实，所以无

从女性主义视角分析影片

从女性主义视角分析影片《蒙娜丽莎的微笑》 [摘要] 《蒙娜丽莎的微笑》这部影片关注了当代女性生存与自我身份认同困境这一热点问题，导演迈克·尼维尔通过电影特有的光影叙事方式，为我们展示了女性主义先驱如何思考与践行的生活轨迹。《蒙娜丽莎的微笑》作为表达女性自身诉求的电影，它所呈现出的对女性命运的关注、对女性解放道路的探索都是具有深远意义的，即使是女性社会地位有所提升的今天，这部影片对于女性如何发现自我、寻求自我发展之路无疑具有启示意义。 [关键词] 《蒙娜丽莎的微笑》；女性主义；失语；觉醒；反抗 《蒙娜丽莎的微笑》作为一部“星光熠熠”的女性电影，云集了朱莉娅·罗伯茨、斯黛尔斯、克莉斯汀以及“蝙蝠侠女友”玛姬·葛伦哈尔众多美女明星，茱莉亚·罗伯茨在这部影片中继续延续了以往美丽、智慧、独立的电影形象。故事发生在坐落于美国马萨诸塞州被誉为“没有男子的常青藤”——卫斯理女子学院中，而这个学院并不是单单以治学文明，而是以培养名媛淑女出名，由朱莉娅·罗伯茨饰演的女主人公凯瑟琳·沃森作为一个刚刚从加州柏克莱大学毕业的美学博士，在大学里接受了女性自由改革的思想，她个人胸怀宏愿立志成为一名出色的教授，满怀理想的凯瑟琳受聘来到久负盛名的卫斯理女子学院担任艺术史教授。20世纪50年代的美国女性虽然在一定程度上得到了解放，社会地位也逐渐受到重视，但在上流社会女性所受到的封建思想禁锢现象仍旧非常严重，在卫斯理这座著名的女子大学里，女学生们大都来自上流社会家庭，从小接受优秀的教育，但教育的目标并不是使其个人得到良好的发展而是将她们塑造成千篇一律的上流名媛，并且以嫁入豪门做个上流贵妇为终极目标。对学院的这种腐朽教育思想令凯瑟琳无法忍受，她作为一个有理想的知识女性，力图在教育过程中散播自由种子，鼓励女学生们摆脱思想的桎梏，勇敢追寻个人理想之路。影片即以师生互动关系为主轴，讲述了女主人公凯瑟琳在女校中如何传播自由思想、如何帮助女学生找到属于自己的人生之路以及在这一过程中出现的各种阻挠和挑战。 一、失语 西蒙娜·德·波伏娃在女性主义巨著《第二性》中给从古至今的女性做出了定位——“第二性”。相对于占据主导地位的男性来说，女性永远处于被动和附属的次要位置上，甚至是到了现代的精神分析学派，创始人弗洛伊德尽管第一次把性别问题提升到了社会结构的高度，但在其理论中仍然是“将男人定义为人，将女人定义为雌性——每当她的行为举止像人时，她实际上是在模仿男人。”女性在人类社会之中长久作为“他者”的身份存在。正如波伏娃所指出的，从来没有男人有这样一种意识去表现男人的特殊地位和处境，也同样没有人关注这种由性别而引发的问题，这是一种长久以来男权社会造成的集体无意识，同样也是约定俗成的社会常态，而这种常态背后的不合理，这是本文所要探讨的关键所在。迄今为止，女性主义小说、电影层出不穷，在一定程度上代表了觉醒的女权主义者对女性的社会角色、身份的思考。 在影片《蒙娜丽莎的微笑》中，卫斯理女子学院所进行的教育实际上是为男权社会输送高质量的贤妻良母，而对女性自身的发展是极度忽视的，在这里所有女性的行为标准是统一的，所有的人生目标是统一的，女性的自身需求是完全被忽视的，女性不是作为一个有思想的人存在，而是作为男性华丽的附属品存在的。在男权社会的主导下，女性处于失声缄默的状态，而这种生存困境是完全被粗暴的男权制度所漠视的，更重要的是，生活于其中的女学生成长环境中完全受到男权思想的灌输，她们自身是无法意识到这种看似常态实际上却完全

从电视剧看中国女性主义思想发展

从电视剧看中国女性主义思想发展 As feminist ideals are moving forward in China, the images of heroines in Chinese popular TV dramas are changing. 随着女性主义思想在中国向前发展，中国流行电视剧中女主角的形象也正在发生改变。

The latest example is Princess Weiyang. The TV drama, starring actress Tang Yan, tells a story of a princess’ revenge after her royal family was killed in a conspiracy for power. 最近的一个例子是《锦绣未央（Princess Weiyang）》。这部电视剧由唐嫣出演，讲述了一个公主在其皇室家人于一场阴谋篡权事件中被杀之后的复仇故事。 Unlike the quintessential female characters of shabaitian, which translates literally to an innocent, white and sweet girl, Weiyang appears sophisticated and cunning and tactfully eradicates all her foes. Of course, she wins the love of the prince for her beauty and wisdom. 不像典型“傻白甜”（傻白甜即指性格天真、皮肤白皙、性格甜美的女性）式女性角色，未央显得非常复杂和狡猾、巧妙地消灭了她所有的敌人。当然，她也以自己的美丽和智慧赢得了皇子的爱。 Weiyang’s traits gratify the appetite of a modern female audience. The image is a fusion of Snow White and Princess Diana (the superhero from Wonder Woman). They are born into prestigious families that bestow them respectable temperaments, and their active pursuit for self-empowerment and their brave fight to survive and prosper, are considered virtues to today’s women. 未央的性格特点满足了现代女性的胃口。她的形象是白雪公主和《神奇女侠》中超级英雄戴安娜公主的结合体。她们都出生在名门望族、品行端庄受人尊敬，她们主动追求自强，勇敢战斗求得生存和成功，而这一切都被今天的女性视为美德。 It is a positive change that the personalities of heroines are becoming more multi-layered. However, in my opinion, the female characters of today’s Chinese dramas still lack of feminism representation. For example, TV dramas like Princess Weiyang are still set against the background of a male-dominated society where the prince saves Weiyang’s life several times. Such storylines prevail in most dramas set in China’s ancient times. 女主角的性格变得越来越多层次是一个积极的变化。然而在我看来，目前中国电视剧中的女性角色仍然缺少女性主义表现。举例来说，像《锦绣未央》这样的电视剧仍然是发生在一个以男性为主导的社会背景下，皇子曾经多次拯救未央的生命。这种戏码在大多数中国古装剧中都非常流行。 One aspect of feminism ideals is to emphasize that women have equal power to shape the world. While true love should be treasured, the unrealistic Mary Sue plot (heroine unreasonably wins love from many male characters) leads the story back to the ideology of men dominating the word.

中国现当代女性主义的发展

中国现当代女性主义的发展作为人类性别文化转型的重要潮流之一，女性主义在世界各国己呈现出出丰富多彩的形态，并在其广泛的社会实践基础之上，呈现出开放多元的理论建构面向。女性主义力图通过教育来实现女性的自我解放进而直接参与人类文化转型，通过思想和文化而不是战争与暴力来达到改变人类现状并使之变得更美好的目的，因而，女性主义对于建构和谐社会具有重要意义。女性主义思想的多样性不仅为我们理解始女受压迫的根源，理解性别歧视如何与其他危害人类的各种偏见提供无限开阔的思路与启示，也为我们所生活的多元文化时代提供了对自我与他者的关系的最丰富的思考。 女性写作的第一次高潮，出现在20世纪初的"五四"以"人的觉醒" 为标志的新文学时期。最有代表性的作家是冰心，其他主要作家还有陈衡哲、石评梅、庐隐、冯況君、凌叔华、谢冰盖等。 冰心发表作品的时间虽然晚于陈衡哲，却是新文学创立以来第一位可以与当时著名的男作家平起平坐的女作家，并且在小说、散文和诗歌多方面都有突出的成就。在上学期，我们曾学习过她的散文，她写的"美文"（艺术散文）曾与大散文家朱自清的作品一起，被看作是现代白话文的典范。她在印度诗人泰戈尔影响下创作的小诗^主要有《繁星》和《春水》两部诗集），被称作"繁星体"，曾开创了一个"小诗流行的时代"。她的小说在主题上与她的散文和诗歌是"三位一体" 的，都是歌颂母爱、童真和大自然，并以提出问题的广泛性和现实性而引人注目。冰心的创作风格和主题虽然都有女性的特点，而强调"个性解放"、"恋爱自由"正是"五四"

新文学的主要特点，但她并不有意识地强调自己的女性角色，她的《两个家庭》、《斯人独憶俾》、《去国》，以及《庄鸿的姊姊》等小说所提出的问题，也不仅仅是女性问题，而主要是当时社会问题的一个有机组成部分。 与冰心一样，当时的其他女性作家大多以自己的人生经历为创作题材，如庐隐的《海滨故人》、《曼丽》，冯況君（涂女士）的《卷蔬》、《春痕》，凌叔华的《花之寺》、《绣枕》等，但也仅仅是把自己作为社会的一分子，并不特别在意"女性"的身份。在教材中，将谢冰营的名字排在其他作家之前并无道理，虽然她是一位多产作家，也写过一些女性题材的作品，如《空各幽兰》、《一个女兵的自传》、《女兵十年》等，但在"女性文学"的创作上并不比其他作家更突出，且成名较晚，其主要作品多发表或出版于1928年以后。 倒是在这个高潮出现之后，随着文学的发展和社会的进步，作家们的性别意识开始觉醒，特别值得一提的是丁玲在1930年代前后以《莎菲女士的日记》为代表的第一批作品，以大胆表现女性内心的"性苦问"而起到了惊世骇恪的作用。但这种出色表现也只是兽花一现，随着她加入"革命文学"的创作后，女性意识逐渐消失。在20世纪的三四十年代，还有几位重要的女性作家，如萧红、张爱玲、苏青等，她们虽然各有成就，但并没有在"女性文学"上有所突破和创新。50年代以后，情况更不容乐观，一是女性作家本来就不多，比较有名的也就苑志駒、宗琐等几位，二是这些女性作家创作中騰跋的一点女性意识刚一薪露头角，就遭到以男性

女性主义电影参考书目及文本

《女性主义电影影片分析》课程参考书目 性别与女性/文化： 《女性主义思潮》美，罗斯玛·帕特南·童 《性政治》美，凯特·米利特 《第二性》法波伏瓦 《女性的奥秘》弗里丹 《自己的一间屋》英，弗尼吉亚·沃尔夫， 《政治学与女性主义》加，芭芭拉. 阿内尔 《西方女性主义研究评介》鲍小兰 《历史中的性别》（美）梅里·E·威斯纳-汉克斯 《后女权主义》索菲娅·浮卡 《女性权力的崛起》李银河 《乳房的历史》(美)玛丽莲.亚隆 《性侵犯的历史》（法）乔治·维加莱洛. 《被奴役的性》(美)凯瑟琳.巴里 《中国女性史》日本山川丽 《存在与荒谬》潘绥铭 《女性主义与文学》康正果 《西方女性主义艺术研究》李健群著， 《中国“女权”概念的变迁》日本须藤瑞代 《另类的尖叫》周青编译 《弗洛伊德看电影》陈儒修等译 女性主义电影理论： 《视觉快感与叙事性电影》英，劳拉·穆维尔 《电影中的女权主义：一种立场，一种方法》李奕鸣《女性与电影》E.Ann Kaplan

《西方女性主义电影，理论，批评实践》秦喜清 《女性电影发展史》应宇力 《激情的疏离》英，休.索海姆 《弗洛伊德看电影》陈儒修等 女性主义叙事影片文本： 《茱莉雅》（美国）《流浪女》（法国）《让娜·迪尔曼》《裸体切割》（澳大利亚）《钢琴课》《天使与我共桌》《奥兰多》《我家有女初长成》（法国）《末路狂花》《夜幕降临时》（加拿大）《安东尼亚的家族》《蒙娜丽莎的微笑》《决不让步》《红颜》《无穷动》《时时刻刻》《地狱解剖》《罗曼史》《穿过情欲海》布雷亚《女魔头》派蒂-杰金斯派 《你的生活我决定》《我，你，他，她》《苹果》《圣烟》《探戈课》《沉默的时刻》《购物惊魂记》《硬水果糖》《回归》《故乡来信》《四月三周又两天》《弗里达》《寻找阿里布兰迪》《今年夏天》《人鬼情》《第二次觉醒》《姐妹俩》《罗莎.卢森堡》《贬值的人格》《女酒鬼的肖像》《孩子们没事》《破镜/碎镜》《一个沉默的问题》《沙漠之花》《白色空间》《穆兰赫道》 还有大量女同性恋影片待加 参考影片：《处女膜报告》德国

新历史主义研究述评

大禹精神在促进社会主义两个文明建设中的现实意义和积极作用。 新历史主义研究述评 辛　刚　国 新历史主义滥觞于20世纪80年代欧美文学评论家对文艺复兴的兴趣,其主要代表人物有美国的斯蒂芬?格林布莱特、海登?怀特、英国的路易斯?蒙特鲁斯等。1982年格林布莱特为《文类》杂志“文艺复兴研究专号”撰写“导言”时,他就论文中出现的某些共同的东西称之为“新历史主义”。 新历史主义是对20世纪欧美实证性研究以及文本中心论的反拨,是一种不同于旧历史主义和形式主义批评的“新”的文学批评方法。新历史主义理论具有以下特征:1.“跨学科研究”性,即跨越文学、史学、哲学、政治学、社会学的学科界限,使其具有了多维视野的研究。2.“文化的政治学”属性,使文学和文学史研究成为论证意识形态、社会心理、权力斗争、民族传统、文化差异的标本。新历史主义带有明显的政治化批评的特征,它在文化思想领域对社会制度所依存的政治思想原则加以质疑,揭示复杂社会状况中文化产品的社会品质和政治意向的曲折表达方式。3.“历史意识形态性”,即认为人的文学在文化中具有抗争性作用,而文化变革就是一种文化通过策略向主导意识挑战,进而去“重写文化史”。 新历史主义关注的问题,同样也是中国学者潜心思考的问题,因而新历史主义在欧美崛起不久,很快引起了中国学者的注意。迄今为止,国内学者发表的新历史主义论文、专著共有60余篇(部)。这些研究大体分为翻译介绍、全面评价、影响应用等三个方面,现分述如下。 (一)翻译与介绍 率先向国内学界介绍新历史主义的,是王逢振。他在1988年所著《今日西方文学批评理论》,专章介绍了新历史主义。次年,韩加明的《新历史主义批评的兴起》和杨正润《文学研究的重新历史化———从新历史主义看当代西方文艺学的重大变革》开始勾画了新历史主义发展轮廓,特别是后者,开拓性地介绍 了新历史主义的批评实践,并准确概括了它的特色、贡献及弊病。1991年,留学哈佛的赵一凡在《读书》杂志上又发表了《什么是新历史主义》,全面详细地介绍了新历史主义的来龙去脉。 以上诸文对新历史主义的介绍,很快引起了国内更多学者的关注,新历史主义的译介渐成气候。1993年,北京大学出版社出版了张京媛主编的译文集《新历史主义与文学批评》,该书以维萨主编的《新历史主义》论文集为基础,同时兼收其他几篇权威的新历史主义文论,成为后来研究新历史主义的主要蓝本。同年3月,中国社会科学院外国文学所《世界文论》杂志社编辑了《文艺学和新历史主义》,精选了有代表性的五篇代表作加以翻译。另外,程锡麟、韩加明还翻译了海登?怀特以及蒙特鲁斯的一些重要论文,这些译作为国内学人了解新历史主义提供了宝贵资料。 在翻译、介绍过程中,有两个问题值得关注:第一,原文翻译太少,特别是作为新历史主义代表作的研究文艺复兴的系列论著,如格林布莱特的S hakas2 pearn Negotiation,可能由于涉及的西方文化面特别宽泛,没有译介过来。因为新历史主义首先是一种实践,一种方法,而非一种理论,所以忽视这种具体批评实践是无论如何不可能完整理解新历史主义要义的。其次,作为一门学科成熟的标志,是基本概念和术语的确定,但从对新历史主义翻译来看,在对一些关键术语的理解上,仍有较大分歧。如“negotia2 tion”一词有人译为“谈判”或“洽谈”,也有人译为“协合”等等。 (二)全面评价 在翻译、介绍新历史主义的同时,我国学者非常注意探讨这一学派学术思想的得失,注意把握其精神实质,从而作出了恰如其分的评价。 1994年,杨正润继1989年那篇具有开拓意义的评价文章后,继续留意新历史主义研究。他发现,新历史主义批评关注的核心问题是文学同物质实践的关系,这一问题包含两个层面:文学的发生和文学的功能。他的两篇论文《主体的定位与协合功能———评新历史主义的理论基础》和《文学的“颠覆”和“抑制”———新历史主义的文学功能论和意识形态论述评》,分别从这两个层面对新历史主义进行剖析,使两者形成对照,将新历史主义理论中的矛盾暴露无遗,角度新颖,见解独到。同一年度,韩加明的《新历史主义批评的发展及启示》不仅回顾了新历史主 111 《学术月刊》2002年第8期

女权主义在中国的发展

女权主义在中国的发展 摘要：女权主义起源于西方，但在其在中国，这个不同于西方的典型东方国家中，女权主义的发展又有了不同的特点和发展历程。本文从女权主义在中国的视角着手，研其在中国发展的特点以及中西女权主义的差别等相关内容。结合有关女权主义在中国的传播过程中所引起的事件，谈谈女权主义对我们现实生活的影响。关键词：女权主义中国差异影响 一、女权主义的概念 女权主义是指一个主要以女性经验为来源与动机的社会理论与政治运动。在对社会关系进行批判之外，许多女权主义的支持者也着重于性别不平等的分析以及推动妇女的权利、利益与议题。女权主义理论的目的在于了解不平等的本质以及着重在性别政治、权力关系与性意识（sexuality）之上。女权主义探究的主题则包括歧视、刻板印象、物化（尤其是关于性的物化）、身体、家务分配、压迫与父权。 二、女权主义的起源 女权主义（Feminism），源自西方，译文理解成一个主要以女性社会经验为来源与动机的社会理论与政治运动。女性主义－Feminism一词，最早出现在法国，意味着妇女解放，后传到英美，逐渐流行起来。1919年五四运动的时候，传到中国，译为女权主义。女权主义是女性主义初级阶段的历史用语，两者本质没有区别。女性主义运动是一个跨越阶级与种族界线的社会运动。每个文化下面的女性主义运动各有其独特性，并且会针对该社会的女性来提出议题，比如苏丹的性器割除或北美的玻璃天花板效应，以及中国的女性参政、女性劳动报酬偏低等问题。 三、女权主义在中国的传入与发展 1、中国女性主义的起源 西方的女性主义理论早在20世纪初就已传播到了中国。1902年，斯宾塞的《女权篇》被介绍到中国，这是中国近代翻译的第一本女性主义著作。1903年，约翰·弥勒的《女人压制论》和第二国际的《女权宣言书》也被译介进来，还有柳亚子所作的《黎里不缠足会缘起》。孙雄在《论女学宜注重教育》一文中，描述了女学东来的盛状。西方女性主义理论在当时中国流传之广、影响之深，由此可见一斑。 可能有人会说，在中国历史上有千古一帝—武则天，晚清五十年，尽在此女慈禧太后，安史之乱的杨玉环以及两宋第一女词人李清照，这些人物的出现难道不能代表中国女性主义的起源吗？没错，这些女性都非常杰出，在当时的社会上也有一定的地位，但这些女性也毕竟是少数，而且还是很多年才出那么一个。而女性主义既然称之为一种主义就，就应该是大范围的，能够带来广泛社会影响的运动。并不是一个或两个的出现就可称之为起源的。所以女性主义在中国的起源还要从20世纪西方女权主义传入开始算起。 2、女权主义在中国的发展 虽然女权主义在20世纪初就传入中国，但是因为各种历史原因和现实阻碍，并没有得到广泛传播和发展，而且一直作为民族解放运动的附属品。一直到20

中国女性电影的女性主义批评近观

118电影艺术第312期以艺术片定位的近期中国女性电影，大多以尚未褪色的当代记忆作为艺术想象的底片， 叠印出时代文化与女性命运相交融的双重画面，在两岸三地或国际电影节中备受青睐。 主体性：女性自我审视时的自我期许 在以女性为主创群体的《两个人的芭蕾》、《20、30、40》、《红颜》、《美丽上海》、《我们俩》、《蝴 蝶》、《面子》、《无穷动》中，作者以生命直觉和文化自觉，以摄影机为镜，审视“我”的生 命历程，完成自我的形象塑造。 １.女性在男性缺席时成为神话主角 在男权社会中，女性无论在现实生活还是历史书写中，很难留下自己的真实声音和独 立姿态。只有当女性作为主角站在生活的“场”上时，才得以展现自身主体价值。同样， 只有“当妇女作为作家进入创作表现过程时”，她们才能“进入一个用特殊方法铭刻妇女神 话的历史。”1 传统女性主义创作着意表达深受男权压制的女性孤独和焦虑，与所处环境的紧张状态， 呼吁女性抵制男权社会，如《人·鬼·情》、《沙鸥》等。《两个人的芭蕾》则超越了常规叙事。 女主人公生活在夫之名下，然而却并无自叹命苦的怨妇模式。重复蒙太奇渲染“德贵家的” 砸碎水缸／传统的动作，象征女性主体意识的觉醒。“仙女梦”不仅是女儿的，更是“德贵 家的”梦想。女性“被遗弃”成为女性的“炼狱”，女性经此进入精神的“天堂”。《美丽上 海》中男性/父亲缺席的家庭里，母亲成为主角。她把儿女抚育成人，并在生命的最后阶段， 把一件件最宝贵的东西移交给儿女。在男性缺席的境域中，女性成为主体，“女人”升华为“女 神”。 2.由困惑到不惑 《20、30、40》、《蝴蝶》、《面子》等则表现了女性由困惑到不惑的心路历程。 《20、30、40》清晰细腻剖示了女性在不同年龄阶段的生命状态，温婉蕴藉地展现了备受 伤害的女性生活。但女性在困境中经受了历练而升华：小洁勇敢地亲吻了同甘共苦的女伴， 想想终于选择了“对”的婚姻，Lily 自信快乐地开始为自己而奔跑。《面子》中的母女由掩饰、 压抑到最后撕破“面子”，勇敢地面对人生的独特选择。《蝴蝶》中金色的晨光中两个少女胴 体相拥的画面渲染了圣洁而美好的女性之爱。两个女孩在阳台上甩掉鞋子自由飘摆的双脚， 隐喻着女性主体对感情与性取向取舍的合理性。蝶的第二次选择意味着经过心理挣扎和蜕 变后，女性精神的自由飞翔。 3.姐妹情谊成为自觉意识 当女性书写自己时，似乎消灭了“她”、“你”的指代，所有的女性都是“我”，这种新 型女性关系成为近年女性电影的自觉意识。 《我们俩》中，小马洋溢着活力的青春，老太太充满着坎坷的阅历，女性之间的扶助是那么神奇。 在小房客和老房东由矛盾、冲突到融合的故事里，咏赞着女性的率真、睿智和独立，咏赞着女性特 有的价值认同和深刻的生命关怀。老人的终点与女孩的生机未尝不是女性生命的另一种延续。《红颜》 三个女性的坎坷命运因私生子小勇而连在一起。这是一个男性总体缺席的结构，女性在沉默坚 忍中互相扶持着。结尾处母亲不可抑制的由无声到号啕的长镜头，是母亲对自己、女儿以及 所有女性特有的生命重负进行的一次总宣泄，也是编导给予顽强坚忍的女性的沉重敬礼。 《美丽上海》的母亲最终把房屋所有权留给离婚独居的大女儿，《两个人的芭蕾》完全刘海玲女，1963年生。广东外语外贸大学中国语言文化学院，副教授，硕士生导师。广东省电影家协会理事。本研究得到广东外语外贸大学科研创新团队 项目的资助。

女性主义参考书目

女性主义参考书目 1、【英】弗吉尼亚·伍尔夫：《妇女与小说（论小说与小说家）》，上海译文出版社1986年版。 2、【法】西蒙·波伏娃：《第二性：女人》，桑竹影、南珊译，湖南文艺出版社1986年版。 3、孙绍先：《女性主义文学》，辽宁大学出版社1987年版。 4、【美】贝蒂·弗里丹：《女性的奥秘》，四川人民出版社1988年版。 5、【英】玛丽·伊格尔顿编：《女权主义文学理论》，胡敏等译，湖南文艺出版社1989年版。 6、【英】伍尔夫：《一间自己的屋子》，王还译，三联书店1989年版。 7、孟悦、戴锦华：《浮出历史地表》，河南人民出版社1989年版。（《浮出历史地表——现代 妇女文学研究》，中国人民大学出版社2004年版） 8、王绯：《女性与阅读期待》，陕西人民教育出版社1991年版； 9、张京媛主编：《当代女性主义文学批评》，北京大学出版社1992年版。 10、【挪威】陶丽·莫依：《性与文本的政治：女性主义文学理论》，林建法等译，长春：时 代文艺出版社1992年版。 11、刘思谦：《“娜拉”言说——中国现代女作家心路纪程》，上海文艺出版社1993年版。 12、【美】莫瓦：《性别/文本政治》，春风文艺出版社1994年版。 13、康正果：《女权主义与文学》，中国社会科学出版社1994年版。 14、刘慧英：《走出男权传统的樊篱：文学中男权意识的批判》，北京：三联书店1995年版。 15、林丹娅：《当代中国女性文学史论》，厦门大学出版社1995年版。 16、林树明：《女性主义文学批评在中国》，贵州人民出版社1995年版。 17、鲍晓兰主编：《西方女性主义研究评介》，北京：三联书店1995年版。 18、陈顺馨：《中国当代文学的叙事与性别》，北京大学出版社1995年版； 19、荒林：《新潮女性文学导引》，湖南文艺出版社1995年版； 20、【德】E.M. 温德尔：《女性主义神学景观》，习承俊译，北京：三联书店1995年版。 21、陈惠芬：《神话的窥破——当代中国女性写作研究》，上海社会科学院出版社1996年版。 22、李银河主编：《妇女：最漫长的革命——当代西方女权主义理论精选》，北京：三联书店 1997年版。 23、李银河：《女性权力的崛起》，中国社会科学出版社1997年版。（作者另有《中国人的性 爱与婚姻》、《中国女性的感情与性》、《同性恋亚文化》等作品） 24、【美】克拉夫：《女性主义思想：欲望、权力及学术论述》，夏传位译，台北：巨流图书 公司1997年版。 25、王政等主编：《社会性别研究选译》，北京：三联书店1998年版。 26、【法】西蒙娜·德·波伏娃：《第二性》（全译本），陶铁柱译，中国书籍出版社1998年 版。 27、【美】凯特·米利特：《性的政治》，钟良明译，北京：社会科学文献出版社1999年版。 28、徐坤：《双调夜行船——90年代的女性写作》，山西教育出版社1999年版。 29、盛英：《中国女性文学新探》，中国文联出版社1999年版。 30、张岩冰：《女权主义文论》，山东教育出版社1999年版。 31、陈晓兰：《女性主义批评与文学诠释》，兰州：敦煌文艺出版社1999年版。

《致青春》小说与电影改编的互文性分析

《致青春》小说与电影改编的互文性分析 吕荣慧 （中国传媒大学传播研究院2012级硕士研究生） 【摘要】近几年，以著名小说为基础改编成的影视作品已经成为了荧屏主流，其商业利益与价值也十分可观。制作者利用畅销小说与改编后的影视作品之间存在的互文性，让观众对文本进行自主的独特的解读，不仅在一定程度上使影视作品的收视效果得到保证，也可以扩大小说原本的影响力，达到双赢的目的。近期，著名演员赵薇执导的电影《致我们终将逝去的青春》（以下简称《致青春》）正是利用以上的方式，获得了票房的成功。笔者通过对《致青春》小说与电影改编之间的文本分析，探讨“源文本”与“残留文本”的互文性，并且从这部电影成功中寻求其电影改编的可取之处。 【关键字】互文性文本分析源文本残留文本 Intertextual Analysis of the Novel “So Young” and its Film Adaptation LV Ronghui （MA student, Communication University of China）ABSTRACT: In recent years, the film and television work adapted from the famous novel has become the mainstream of the screen, its commercial interests and values is also very impressive. Producers use the intertextuality between the best-selling novel and its film and television adaptation, making the viewers have their own unique interpretation, not only can ensure good movie box office appeal, but also can expand the influence of the original novel, to achieve a win-win goal. Recently, the famous actress Zhao Wei's film "So Young" got the high box office using above way. The author attempts to explore the intertextuality of "the source text" and "the residual text" by analyzing the novel and its film adaptation, and seeks the merits of the film adaptation. KEYWORDS: Intertextuality Textual Analysis The Source Text The Residual Text