延安布堆画
题目：延安风情布堆画
摘要：延川布堆画，它是延川人民在长期的劳动与生活中创造的民间艺术，具有广泛的群众性和鲜明的地域性，是广大劳动人民喜闻乐见的一种艺术形式。布堆画的造型基础是民间剪纸，它由于布帖、粗狂纯朴、厚实如浮雕感觉，使它具有造型简练概括、粗狂纯朴、厚实如浮雕的独特风格。
关键字：布堆画、拨花、延川、传统文化、艺术价值……
正文：延安，是近代中国革命的圣地。在这块神奇的土地上，有着百万中华民族的优秀儿女，在这里他们艰苦创业、繁衍生息；他们用自己的幸福的生活，造就了独具延安特色的民族民间艺术。
延安有美妙绝伦的剪纸，有绚丽多姿的农民画，有异彩纷呈的毛麻刺绣；有唱不完的信天游，有吹不尽的唢呐曲，有扭不够的大秧歌；有蜚声海内外的安塞腰鼓，有誉满中华的洛川蹩鼓，有享誉黄河两岸的宜川胸鼓；有别具一格的陕北道情，有独树一帜的陕北说书。它们，南北有派，东西有系，县县不同，乡乡有别。延安的民间艺术真可谓博大精深，积淀深厚，蕴藏丰富，是中国民族民间文化的瑰宝。
而延川是被国家文化部命名的“全国现代民间美术画乡”，在当地流传的剪纸、刺绣、泥塑、面花、石雕、木刻、镶嵌、布堆画等民间艺术品种里，最具有特色和盛名的要数布堆画。
布堆画是中国西部陕北延川地区广大劳动人民在长期的劳动、生活中创造的，具有广泛的群众性和鲜明的地域性的传统民间艺术。
延川布堆画来源于广泛流行于民间的拨花，原为枕头顶、裹肚、鞋面、垫肩、钱包、烟袋包上的装饰物。其创作材料为棉纺织土布，染以青、赤、黄、白、黑诸色，以民间传说、戏剧人物、民俗生活、花鸟禽兽为题材，运用纯民间的复合造型法，进行贴块、拼接、镶花、堆叠、缝合，制作出极具民族特色的图案。画面大多夸张变形、意象生动、想像奇特、堪称陕西一绝。
布堆画又叫布贴画，也叫摞花或拨花，它源于劳动人民的日常生活和风俗习惯。布堆画一般都是由农家自己种植棉花，自织粗布为原料，提炼出植物，矿物的色素，在自家坑灶拉着风箱高温染制成各种色彩，再巧剪绸贴而成。土布材质的粗糙，厚实，色彩的明快，艳丽，能够更好的表现这块黄土地上的生活，体现出生活在这里的人们质朴，厚道，开朗的个性。布堆画的色彩基础是民间刺绣，强烈鲜明；造型基础是剪纸，但比剪纸更加概括简练，更加夸张活跃；其外在轮廓犹如汉画像石一样洗练，一样大气磅礴。
布堆画与棉布相伴而生，是中国原始劳动形态——男耕女织的产物，其雏型源于陕北农村婆姨日常中的针线活。陕北黄土高原山高沟
深，自然条件艰苦，整日劳作在外的汉子们的衣服磨损较快；顽皮的孩子爬坡上树，常常是补了这儿又是那儿。所以，心灵手巧的婆姨们在补钉处层层堆摞、厚厚缝衲，久而久之形成了不规则的图案，既美化生活，又耐磨耐穿。另外，婆姨们在缝制新衣的时候有意在衣服上缝缀一些动物、花草图案，以此传达自己对美好生活的追求。
布堆画，一般都以农家自织粗布为原料，用染料高温柒制成各种颜色，再巧剪绸贴而成。题材广泛，有各种民间故事传说，有传统戏剧人物，民谷风情、花鸟禽兽等等，每逢婚嫁喜事，讲究有“鱼戏莲花”、“莲生贵子”、“蛇盘兔”之类的，图个吉利。一些具有现代意识的布堆画作品，如冯云山的《黄河》，高燕燕的《九七回归》，其思想内涵和文化底蕴更是宏大和深厚，更加具有艺术创作的独特审美价值，把布堆画艺术创作推向一个新的时期。
布堆画，最初起源于劳动人民的日常生活，是由妇女们给孩子衣服打补丁演化而来，小孩子在会爬或初学走路阶段，裤子的膝盖，衫子的肘头最易磨破，需打补丁。因此，一些妇女，对补洞生出一种新思路，即据洞口大小将补丁剪成适宜装饰的各种图形，选择宜于搭配的各色布，缝缀上去，获得一举两得之效。这种做法，不断自发传播，并由此得到发展，扩大应用范围，逐渐应用于衣肩、衣兜、披肩、鞋
头、裤脚，形成了一种装的装饰，于是不再局限于补破洞，而且图案花样也变名。妇女们不仅给孩子做老虎帽、狮子鞋，而且选用各种吉祥喜庆图案，给新婚男女做布堆画枕头顶，主要有《鱼戏莲》、《石榴结子》、《胖娃娃》等，蕴藏着恩爱和睦、生育称心之意；也有做成《孙悟空》、《小老虎》、《小狗》、当作礼物送人，表示友谊和庆贺。这就是最初朦胧的布堆画。随着生活条件的改善，在传统文化的熏陶下，妇女对美的认识领域进一步拓宽，构思也逐渐繁衍成神灵保佑、吉祥如意的图画，揭示人类产生、生存以及发展变化的奥秘。80年代初，本县文化馆干部冯山云率先搜集、整理研究民间广为流传的布堆画艺术，在此基础上立求创新，使这朵生根民间、隐居野外的珍异奇葩，大放光彩，引人注目。
陕北的婆姨妇女子们出于朴素的审美意识，在打补丁时有意剪成一定的图形，细针纳缀，别出心巧。如小孩的鞋尖破了，爱美手巧的母亲就特制一块虎头形状的布缀在鞋尖上，就成了“虎头鞋”；枕头开了洞，找几片上了色的布头拼剪成花草鸟兽等形状缝缀上，便是“堆花枕头”；铺盖烂了，选用不同颜色布块做个团花、“喜喜”字，就成了“堆花被褥”。黄土地的妇女们用自己美的心灵和精巧的手艺点缀生活，于朴素中见绮丽，艰辛中透出智慧、表现在对美好生活的渴望、追求和憧憬。这就是布堆画的雏形。后来，随着人类文明的不断进步和发展，布堆画渐渐脱离纯粹的实用原则性，它不仅仅是一种缝缝补补，而是人们特意将它装饰在裹肚、鞋顼、垫肩、钱包、烟袋等生活日用品上，既好看美观，又结实耐用，一些饰物简直就是精美的艺术品和收藏品，使观者赞叹不已。
当代民间艺术家们以现代农村生活为素材。用他们朴素而独特的审美情趣，将布堆画这门艺术挖掘整理，使之登上了中国民间艺术的大雅之堂。他们的作品构思大胆，色彩鲜艳，形象夸张，生动有趣，具有很深的思想和文化内涵，是农舍、居室很有欣赏价值的装饰画，也是难得的民间艺术收藏品。
冯山云，是延川县文化馆美工干部，在他30多年的美工生涯中，创作了千余幅布堆画，其中15O余幅代表延安到安徽、上海、云南、深圳、北京等地参展，有的被国家艺术部门作为精品收藏，参观过冯山云布堆画的外国圮者称赞：“有画家毕加索的艺术风格”。延川文化为他作画提供了创作源泉和丰富的题材。他在创作中认为延川的布堆画只有以延川深厚的文化底蕴为根茎。才能具有鲜活的魅力和长久的生命力。与冯云山齐名的还有高风莲、郭如林等。
他们所创作的布堆画作品大都以传统文化、民间传说为题材，常见的有麒麟送子、门神、照雀老汉、龙王爷、灶君等等；而以刘洁琼、高丽萍、郭如林等为代表的中青年作者大都以现实生活为题材，展示他们对生活的强烈感受，作品寓意深刻，充满了生命的张力。我相信随着中国西部大开发步伐的迈进，延川布堆画这门古老的民间艺术仍会在不断探索中发展下去，同时也一定会吸引更多的中外朋友喜欢、关注这一古老的民间艺术。
延川布堆画是广大群众生活中不可缺少的一门艺术.布堆画是中国西部陕北延川地区广大劳动人民在长期的劳动、生活中创造的，具有广泛的群众性和鲜明的地域性的传统民间艺术。
而现在在延川镇先后成立民间艺术开发研究中心、延川县布堆画协会、碾畔黄河原生态民俗文化博物馆，从而使布堆画得到了很好的宣传，在国内外都已经有了一定的知名度。布堆画现在已经形成一门独特的艺术，它不但在延安，生根，发芽，而且已经有了很好的成长。因此，在以后的传承和发展将会有更好的发展，它将会发展为延安，成为延川特有的一门民间艺术。
书法作品格式大全
书法作品格式大全 1.条幅：以长宣纸全开及对开(半截或半折)，直书之作品为条幅。 2.楹联：两张对开条幅，分别书写上下联语者，亦称对联、对子或楹帖。 3.中堂：将料纸全开或比全开稍小而单独或并挂于楹联间之条幅。 4.斗方：将宣纸裁成八开左右大小(约1尺见方) 之体裁，称之。 5.匾额：又称横披，条幅横书装框或刻于木板悬挂于壁上。 6.条屏：以中堂、条幅等尺幅相类之料纸，写成一组作品，依诗文长短。 7.扇面：尺寸如扇形，有纨扇与折扇，亦可装裱或轴成册。 8.册页：将小幅作品装裱以便翻阅，合之成册，展开成册故名册页，其内容或相互连贯，或单独成立。 9.手卷：亦成横轴，不便悬挂，只适合在书桌上舒展，观后卷臵之横幅作品。 书法作品格式详解 ⒈斗方:中国书画的一种式样。呈正方形。通常用四尺宣纸对裁两份，二尺高二尺宽，也可把四尺宣纸裁为八份，称为“小品斗方”，或“斗方小品”。斗方是竖行书写的正方形的作品。书写内容一般是四行至六行。因为行列多，篇章布局时应十分强调上下左右的大小、开合、呼应及节奏变化等。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，款字一般小于正文，要自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不能与正文平齐。印章要小于款字，需离开一字以上位臵。 ⒉三开:中国书画的一种式样。呈长方形，尺寸不等。如用四尺宣纸分三份裁开，称四尺三开。若用五尺宣纸分三份裁开，称五尺三开。以此类推，同是三开，尺寸大小不同，四尺三开一般为三尺画面(实际是二尺七寸，八平方市尺的三分之一)。五尺三开则是十二平方尺的三分之一，每开画面的面积为四尺。 ⒊对幅:中国书画装裱的一种式样。通常两幅成对悬挂。如书法对幅，称“字对”或“对联”。明清绘画有“画对”，是两幅大小相等的屏条，成对悬挂。也有厅堂正中挂中堂立轴画，两边分挂“字对”，或中间悬挂中常立轴书法，两侧悬挂“画对”。 ⒋中堂:中堂是竖行书写的长方形的作品。尺寸一般为一张整宣纸（分四尺、五尺、六尺、八尺等，其中小中堂为68CM×45CM）。因为尺幅比较大，所以需要创作者具有精熟的技法和整体把握作品布局的能力。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，要使它们之间主次有别，相应生辉。落款切忌暄宾夺主。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或数行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离开一字以上位臵，盖在款字的下方，也可盖在款字左侧。 ⒌条幅:条幅是竖行书写的长条作品。尺寸一般为一张整宣纸对裁。安排章法时，应能根据书体的特点，精心构思，立意要新。在创作时，要注意正文与落款的主次关系，。落款要错落有致，自然生动。落款可写在末行正文的下方，布局时应留出余地。款的底端一般不以正文平齐，以避免形式的死板。也可在正文后面另占一行或两行，上下均不宜与正文平齐。印章要小于款字，盖印一般需离
绘画里的中国;走进大师与经典1-6章答案
1.1 1. [单选题] 从哪个年代开始，葡萄牙人就到澳门安家落户？（A） A.1550年代 B.1560年代 C.1540年代 D.1570年代 我的答案：A 2. [单选题] ()哪一个不属于课程中提到的早期外销画。(C) A.制茶 B.陶艺 C.中国风情 D.制丝 我的答案：C 3. [单选题] 传教士罗明坚、利玛窦将欧洲的()带到了中国。(A) A.圣像画 B.静物 C.风景画 D.世界地图 我的答案：A 4. [单选题] ()不属于课程中提到的清朝时期广东流行的绘画风格。D A.英国 B.荷兰 C.意大利 D.法国 我的答案：D 5. [多选题] 一开始的清代外销画有哪些不同的题材？（ABC） A.茶叶的制作过程 B.陶艺的制作课程 C.制丝的过程 D.农作的过程 我的答案：ABC 6. [判断题] 外销画出现在1680年代。 我的答案：错 7. [判断题] 郎世宁减弱了绘画中的光影、透视和结构。 我的答案：对 1.2 1. [单选题] 徐悲鸿曾说:“()习画之所,盖中国西洋画之摇篮也。” A.董家渡 B.土山湾 C.广东 D.上海 我的答案：B 2. [单选题] 用西洋红画国画,可以说始于()。 A.周慕桥 B.郑曼陀 C.杭稺英 D.吴友如 我的答案：B 3. [单选题] ()不是课程中提到的对冯钢百产生影响的艺术。 A.文艺复兴时期的艺术 B.美国的艺术 C.日本的艺术 D.古典艺术 我的答案：C 4. [判断题] 《点石斋画报》里的很多图像,都使用了西方绘画的技法,表现了日常发生在大街小巷里的事件。 我的答案：对
5. [判断题] 土山湾的绘画题材包括宗教画和日常风俗,以日常风俗为主。 我的答案：错 2.1 1. [单选题] ()不是课程中提到的“海派”画家产生的背景。 A.金石趣味的流行,大大削弱了传统文人的淡泊、柔弱的气质,为人们摆脱传统,接受西方新艺术提供了帮助。 B.全国的书画家纷至上海,使上海的绘画社团和组织得到了延伸,市场经济的规则开始进入书画领域。 C.《南京条约》的签订后,五口通商,使得大量西洋商品进入中国,带来的图像和符号对中国画家产生了直接的影响。 D.清政府宫廷绘画中,西洋画风的流行。 我的答案：D 2. [判断题] 从趣味、形式、思想、理念方面来说,“金石入画”都可以被称为是中国的“文艺复兴”。 我的答案：错 2.2 1. [单选题] ()不是课程中提到的“海派”画家。 A.任熊 B.赵之谦 C.虚谷 D.陈老莲 我的答案：D 2. [单选题] ()不是课程中提到的,任伯年作画的特点。 A.强调都市趣味 B.强调金石入画 C.用传统的国画材料,表现写实手法 D.能够准确表现人物对象 我的答案：B 3. [判断题] 任伯年绘画题材丰富,包括历史、神话、民间生活、文人故事等。 我的答案：对 4. [判断题] 在上海兴起的绘画社团和组织,是为了通过一种组织,来保证画家的创作次序和他们的生产,保证他们的利益。 我的答案：对 3.1 1. [单选题] ()的思想,对蔡元培的艺术思想产生了深刻影响。 A.卢梭 B.康德 C.黑格尔 D.尼采 我的答案：B 2. [单选题] ()不属于课程中提到的蔡元培“美育”思想的特征。 A.超越性 B.无目的性 C.无功利性 D.宗教信仰 我的答案：D 3. [单选题] 世界范围内,“美术”一词最早出现在()。 A.日本建立的工部美术学校校名中
延安布堆画
题目：延安风情布堆画 摘要：延川布堆画，它是延川人民在长期的劳动与生活中创造的民间艺术，具有广泛的群众性和鲜明的地域性，是广大劳动人民喜闻乐见的一种艺术形式。布堆画的造型基础是民间剪纸，它由于布帖、粗狂纯朴、厚实如浮雕感觉，使它具有造型简练概括、粗狂纯朴、厚实如浮雕的独特风格。 关键字：布堆画、拨花、延川、传统文化、艺术价值…… 正文：延安，是近代中国革命的圣地。在这块神奇的土地上，有着百万中华民族的优秀儿女，在这里他们艰苦创业、繁衍生息；他们用自己的幸福的生活，造就了独具延安特色的民族民间艺术。 延安有美妙绝伦的剪纸，有绚丽多姿的农民画，有异彩纷呈的毛麻刺绣；有唱不完的信天游，有吹不尽的唢呐曲，有扭不够的大秧歌；有蜚声海内外的安塞腰鼓，有誉满中华的洛川蹩鼓，有享誉黄河两岸的宜川胸鼓；有别具一格的陕北道情，有独树一帜的陕北说书。它们，南北有派，东西有系，县县不同，乡乡有别。延安的民间艺术真可谓博大精深，积淀深厚，蕴藏丰富，是中国民族民间文化的瑰宝。 而延川是被国家文化部命名的“全国现代民间美术画乡”，在当地流传的剪纸、刺绣、泥塑、面花、石雕、木刻、镶嵌、布堆画等民间艺术品种里，最具有特色和盛名的要数布堆画。 布堆画是中国西部陕北延川地区广大劳动人民在长期的劳动、生活中创造的，具有广泛的群众性和鲜明的地域性的传统民间艺术。 延川布堆画来源于广泛流行于民间的拨花，原为枕头顶、裹肚、鞋面、垫肩、钱包、烟袋包上的装饰物。其创作材料为棉纺织土布，染以青、赤、黄、白、黑诸色，以民间传说、戏剧人物、民俗生活、花鸟禽兽为题材，运用纯民间的复合造型法，进行贴块、拼接、镶花、堆叠、缝合，制作出极具民族特色的图案。画面大多夸张变形、意象生动、想像奇特、堪称陕西一绝。 布堆画又叫布贴画，也叫摞花或拨花，它源于劳动人民的日常生活和风俗习惯。布堆画一般都是由农家自己种植棉花，自织粗布为原料，提炼出植物，矿物的色素，在自家坑灶拉着风箱高温染制成各种色彩，再巧剪绸贴而成。土布材质的粗糙，厚实，色彩的明快，艳丽，能够更好的表现这块黄土地上的生活，体现出生活在这里的人们质朴，厚道，开朗的个性。布堆画的色彩基础是民间刺绣，强烈鲜明；造型基础是剪纸，但比剪纸更加概括简练，更加夸张活跃；其外在轮廓犹如汉画像石一样洗练，一样大气磅礴。 布堆画与棉布相伴而生，是中国原始劳动形态——男耕女织的产物，其雏型源于陕北农村婆姨日常中的针线活。陕北黄土高原山高沟
书法绘画题款落款常识
书法绘画题款落款常识 一副较为成功的书法作品，笔法和字的结构是主要的。在行，草书中，整幅作品的章法（布局）显得尤为重要。行、草书变化多端，丰富奇彩，意到笔随。一副得意之作，更是书写者苦心经营的结果。在这里我们谈到的章法是书法艺术欣赏的总体观。通篇结构，引领管带，首尾呼应，一气呵成，各尽意态，气运流动，起伏随势，笔毫捻转，巧布虚阵，寓情寄意，都是章法的组成部分。当你站在这样一幅法不越于理，妙不超乎真的作品面前，真会让你陶醉神往。 书法作品有中堂、条幅、对联、横匾、手卷、横幅、扇面等多种幅式，这些幅式中有少字数，又有一手诗（五言、七言绝句律诗）或一首词（卜算子、泌园春、天净沙等）不同字数的内容。怎样安排，怎样题款，怎样盖章，这些都是章法的内容。有的书法爱好者单个字已经写的不错了，临帖也有一定基础了，然而，一接触书法创作便束手无策了。还有一种情况，评选书法作品时，正文书写的水平还可以，一看题款，简直很草率，印章也不考究，于是落选了。这些弊病必须认真对待。 在临习古今书法作品的实践过程中，我将章法归纳为四十字总则。 一总则 浓淡、干湿、萦带、连绵、疏密、大小、长短、粗细、 远近、向背、虚实、顾盼、错落、肥瘦、首尾、起运、偃仰、起伏、款识、印章。 二题款 款识在一幅书法作品中占有相当主要位置，如对正文几十遍上百遍地琢磨，反复构图，而到题款时却草草收笔，形成虎头蛇尾，神气韵味会大为失色。由此可见，款识的好坏是不可忽视的。 （一）上款 上款是指某人或某单位请你写字。作品完成后，应题上索书者的名字，并将此名题在上款较高的位置，以示尊敬之意。如只是一张参加展览的作品，就没有必要题名字的上款。此称单款。上款所包括的内容： 姓名+ 称呼+ 谦辞 1、长辈： 写给长辈的书法作品，上款的题法一称某某同志，某某先生，某某方家，某某女士，某某老师，如果长辈是七十岁以上的老者可称某某老；八十岁以上的长者可称某某翁。 书写者是少辈，对长辈一般不称呼姓，还要加上谦词，如：指正 法正、教正、正字、正腕、正之、请赏、雅属、斧正、正笔、正书。 如：玉楼先生清赏、治贤方家正笔。 2、同辈： 为同辈所书的作品，一般称某某同志，某某书友，某某仁兄，某 某同窗，某某大兄，某某贤弟，某某小妹，某某小弟，某某学友等。这里应注意，一般俗称不宜题款，如：某某大姐，某某二哥等。 在称呼的后边还可以加上谦词，如：存念，惠存，留念，留存，清赏，嘱书，命书，雅书等。如：晓华书友惠存 . 永明贤弟雅属
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三年级美术画画作品 三年级学生绘画是基础美术教育的重要环节。学生在绘画过程中是自主地传达其纯真心态。现在就和小编一起来欣赏一下三年级美术画画作品，希望我们的图片你能喜欢。 三年级美术画画作品欣赏 三年级美术画画作品1 三年级美术画画作品2 三年级美术画画作品3 三年级美术画画作品4 三年级美术画画作品5 看了三年级美术画画作品后，小编分享美术教案：网格画文章! 美术教案：网格画 【活动目标】 1、在画过网格画的基础上，在相同的方法放大图像，知道网格的大小不同，画出的图案的大小也不同。 2、通过找点、连线的方法，合作画花园，体验成功的乐趣。 【活动准备】 1、已画好的小房子图片人手一张。 2、花园的范画，和分割好的花园的图片，大网格纸人手2张。 3、勾线笔、蜡笔人手一份。 4、展示底板一块。
【活动过程】 一、出示小房子图片，根据已有经验导入。 1、师：我们以前呀帮助矮人设计师设计了很多一模一样的小房子，今天矮人设计师想问问小朋友们，你们是用什么方法画出这么多一模一样的小房子的。 2、师：我们用网格数格子、找点、连线的方法画出了这些小房子，我替矮人村的村民们谢谢你们。 3、师：巨人村的巨人们听到了这个消息，他们也想建一些房子。 二、引出巨人，引导幼儿在放大的大网格纸上画出大房子。 1、师：今天呀，巨人国的设计师给你们带来了两张图纸，它们有什么不同? 师：它们的格子有什么不一样的吗?(一张格子大，一张格子小) 师：眼睛真亮呀!那有相同的地方吗?它们的数量一样吗?(一样，横的竖的都一样) 小结：这两张网格纸呀排列的方式一样，它们的数量也一样，那跟我们以前画小房子的格子一样多吗?我们来数一数。哦，这三张网格纸它们的大小不同，但是格子的排列方法和数量都一样。 2、师：如果我们用原来画小房子的方法来给巨人画房子，你觉得哪张图纸比较合适呢?(第三张) 师：好的，那我们就用原来画小房子的方法给大图纸画上房子。 3、幼儿操作，教师巡回指导。(画好后贴在展示板上。) 4、师：老师拿小图纸也画了了一间房子，我们一起来看看。哇，
关于延川文化建设的实践与思考
龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/127403432.html, 关于延川文化建设的实践与思考 作者：刘东良郝风林慕乐亭 来源：《各界·下半月》2020年第01期 摘要：陕北古有“文出两川”之说，延川就是这两川之一，是有名的文化大县。然而，受市场经济的冲击，延川文化事业发展一度又曾陷入低谷。回顾延川文化事业发展的历程，有高峰也有低谷，一路走来，充满艰辛。作为文化战线上的一名老兵，对延川文化的发展有着殷切的期望，为了延川文化这张名片能叫得更响更亮，也为延川文化的辉煌能得到延续发展，本文提出几点粗浅的思考。 关键词：延川文化;文化建设;发展 延川历史悠久，文脉充盈，自西魏设置文安郡以来，已有近1500年的历史。陕北古有“文出两川”之说，延川就是这两川之一，是有名的文化大县，唐代有陕北唯一的文状元李郃，清代有人称“陕北李清照”的女诗人李娓娓，民国时期有著名小说家高深，延安革命时期有被誉为“群众艺术先驱”的戏剧家杨醉乡，当代有茅盾文学奖获得者、被评为“改革先锋”“最美奋斗者”的路遥，文艺小报《山花》的创始人、著名诗人曹谷溪，及以史铁生、陶正、厚夫、远村等为代表的一大批《山花》作家，被中国文联誉为“作家县”。20世纪70年代初，由曹谷溪、路遥等人创办的文艺小报《山花》在全国一枝独秀，红遍了大江南北，出版的诗集《延安山花》在全国发行达28.8万册。延川民间艺术异彩纷呈，尤其是被称为延川民间艺术“五朵金花”的剪纸、秧歌、陕北道情、布堆花、陕北说书，更是享誉海内外。20世纪80年代，《刘栓回头》等三出道情小戏进京为中央首长演出，开创了县级剧团进中南海为中央首长演出的先河，名噪一时。然而，受市场经济的冲击，一个时期以来，延川文化事业发展陷入低谷，造成许多专业类别的领军人物流失，演出市场疲软，甚至出现了县剧团面临解散，县《山花》杂志停办等状况。进入新世纪后，党的十六大报告突出强调“全面建成小康社会，必须加大发展社会主义文化，建设社会主义精神文明”，再一次将文化发展战略确立于党的纲领性文件中。 十年前，原延川县文体广电局紧紧围绕全县“文化旅游兴业”战略，立足延川实际，长远规划，适时提出了叫响一句话、唱红一首歌、编排一台戏、拍摄一部剧（片）、打造一支队伍的“五个一”工程发展目标，并写入县政府工作报告，给全县文艺工作者指明了方向，掀起了空前的创作热情。广大文化工作者在“延川文化因我而精彩”的号召下，从县领导到普通干部，人人搞创作，全民搞文化，经过近十年的不懈努力，取得了可喜的成绩，也开创了延川文化的二次辉煌。 文化建设“五个一”工程提出后，县文广局联合《山花》杂志社向社会发出征集公告，共收到来自20多个省市的2126句宣传语。许多文化旅游战线的领导干部积极参与，通过组织专家层层评选和反复修改提炼，最终有5句话得到大家的一致认可。征集的文安驿镇宣传语“千年
书法、绘画题款落款常识
书法、绘画题款落款常识 中国画是融诗文、书法、篆刻、绘画与一体的综合艺术，这是中国画的独特的艺术传统。中国画上题写的诗文与书法，不仅有助于补充和深化绘画的意境，同时也丰富了画面的艺术表现形式，是画家借以表达感情、抒发个性、増强绘画艺术感染力的重要手段之一。 诗文、书法和绘画的结合，历来有“三美”和“三绝”之称，“三美”、“三绝”是对诗文、书法、绘画艺术结合的赞誉，也中国画普遍追求的艺术境界。题款，就是实现诗文、书法、篆刻与绘画相结合的艺术形式。 题款，又称落款、款题、题画、题字。形或称为款识。 中国画题款，包含“题”与“款”两方面内容：在画面上题写诗文，叫做“题”。题画文字，从体裁上分有题画赞、题画诗（词）、题画记、题画跋、画题等。在画上记写年月、签署姓名别号和钤盖印章等，称为“款”。有的款文还记写籍贯、年龄以及作画所等等，如系赠人之作，又须写上受赠者的姓名字号、称谓以及应酬语和谦词等等，内容与格式变化纷繁。 题款不仅要求诗文精美，同时也要求书法精妙，因此，题款必须在文学和书法上同时具备较高的修养。 中国画的题款除讲究诗情画意外，一般书年号一般用中国历干支（岁阳、岁阴）题款，至于季令，月令，时令、节令，异名甚夥，代相沿用，遂成风尚。特别是古书画多采用岁阳、岁阴（即所谓大干支），故列表附于卷末，以备检索。 干支：gan zhi 甲子（阏逢困敦）乙丑（旃蒙赤奋若）丙寅（柔兆摄提格）丁卯（强圉单阏）戊辰（箸雍执徐）已巳（屠维大荒落）庚午（上章敦戕）辛未（重光协洽）壬申（玄难）癸酉（昭阳作噩）申戌（阏逢阉茂）乙亥（旃蒙大渊献） 丙子（柔兆因敦）丁丑（强圉赤奋若）戌寅（箸雍摄提格）己卯（屠维单阏）庚辰（上章执徐）辛巳（重光大荒落）壬午（玄敦戕）癸未（昭阳协洽）甲申（阏逢君滩）乙酉（旃蒙作疆）丙戌（柔兆阉茂）丁亥（强圉大渊献）戊子（箸雍困敦）己丑（屠维赤奋若）庚寅（上章摄提格）辛卯（重光单阏）壬辰（玄执徐）癸巳（昭阳大荒落）甲午（阏逢敦戕）乙未（旃蒙协洽）丙申（柔兆君滩）丁酉（强圉作噩）戊戌（箸雍阉茂）已亥（屠维大渊献） 庚子（上章困敦）辛丑（重庄赤奋若）壬寅（玄摄提格）葵卯（昭阳单阏）甲辰（阏逢大荒落）乙巳（旃蒙大荒落）丙午（柔兆郭）丁未（强协洽）戊申（箸雍滩）己酉（屠维作噩）庚戌（上章阉茂）辛亥（重光大渊献） 壬子（玄困敦）葵丑（昭阳赤奋若）甲寅（阏逢摄提格）乙卯（旃蒙单阏）丙辰（柔兆执徐）丁巳（强大荒落）戊午（箸雍郭）己未（屠维协洽）庚申（上章滩）辛酉（重光作噩）壬戌（率阉茂）葵亥昭阳大渊献） 月令: yue ling 一月：正月，孟陬，春王，陬月，孟春，肇春，端春，早春，初春，上春，初月，三正，十三月，新正，华岁，肇岁，月正，太簇，岁岁，芳岁，献岁，寅月，开岁，杨月，首阳，春阳，妆阳，三之日，泰月，征月，端月，孟阳，三微月。 二月：仲春，仲钟，大装，花进，卯月，竹秋，夹钟，丽月，杏月，甜春，四之日，令月，中春。 三月：季春，暮春，杪春，花月，辰月，姑洗，月，桃月，月，晚春，末春，蚕月，嘉月，桃浪，桐月，雩风，尖月，樱笋时，小清明。 四月：孟夏，初夏，首夏，槐夏，梅月，维夏，麦月，槐月，纯阴，乏月，阴月，麦侯，余月，麦秋，巳月，中吕，清和月，正阳。
艾敬绘画：将艺术进行到底
艺术品知识 张晓刚(微博) 最初认识艾敬还是源于她的歌声，只闻其歌未见其人时，我觉得她一定是个十分单纯的女孩。她有着一副干净、纯粹的好声音，有着一颗灼热追求梦想的心。《我的1997》，是艾敬当时轰动乐坛的一首原创歌曲，至今人们谈到艾敬，还是会记起它。我当时也被这首歌深深地打动，歌中讲述了她成长的生活经历，同时也映射了她内心的真实写照。一个东北女孩为了梦想也好，为了爱情也罢，一直想要去香港找寻她的爱人，实现她的梦，就是这样一个单纯的声音、简单的故事让我感受到小女孩对梦想的极度渴望与大胆追求，从此我记住了“艾敬”的名字。我一直对坚持原创的歌手情有独钟，艾敬正是这样一位略带摇滚范儿的都市民谣歌手。那会儿，我彻头彻尾算是她的忠实粉丝。原来在四川，我买了很多她的磁带，经常在画画的时候听她的歌，很有感觉。 1998 年北京的阿仙蒂酒吧，那里正如印象派画家云集的“盖尔波瓦咖啡馆”一样，是当时艺术家经常聚会的小场所。画家、歌手、诗人、作家在这里把酒寻欢、畅所欲言、思想碰撞。在那里，我和艾敬的真正相遇了。和艾敬接触后，我慢慢发现这个女孩除了和她的声音一样纯真、热情以外，内心还十分执着，事业心很强，对自己的梦想、对自己喜欢的事情一直坚持，从不轻言放弃。也许这份执着让艾敬走得并不是那么一帆风顺，她不像普通流行歌手那样一味迎合大众的口味，而始终坚持自己的艺术趣味。 我初识艾敬的那段日子，她正处于创作上的低谷，生活上也有些不如意，但她依然很乐观。有一天，艾敬拿给我一册涂鸦本子，都是她平时随便画着玩的，我觉得她很有天赋，画得
很有感觉，充满幻想，表现性强。她说想画画，要当艺术家。最初我只当这是个玩笑，觉得小女孩三分钟热度而已。没想到艾敬“当真”了，又一次让我见证了她的认真与执着。 1999 年至2000 年，艾敬经常来我工作室画画，颜料、画布、工具都是现成的，只要她没事，就会来画着玩。我偶尔也会教她一些绘画技巧，尤其是色彩上的处理。最初她学习我那种“理性绘画”，一层一层地画，画面带有一丝甜蜜与浪漫，很小女人的感觉。虽然她没说，但我知道她恋爱了，那种喜悦的感觉是可以从画中感受到的。艾敬确实在用“心”画画。她很有主见，也善于思考。艾敬在国外经常给我打电话，谈对某件事的感受与看法，我也经常鼓励她将这些人生的体味与感悟转化成艺术语言，将其融入创作。 后来，她与艺术越来越密切，从租工作室，到真正开始创作，这份执着让她的“艺术家梦”越来越近。她在美国的长期生活对创作影响很大，她的审美趣味也偏西化。我记得当时艾敬最喜欢吉斯〃哈林(美国最受欢迎的涂鸦艺术家)，而且很长一段时间独钟情于此人，她也认真研究和学习了他的技法。从音乐到当代艺术，艾敬的“华丽转身”让我惊喜。虽然这是两种完全不同的艺术形式，但两者之间确有共通之处，艾敬希望用一种国际化的语言与方式去做音乐，做艺术。她的音乐，虽然歌词是中文，但从编曲、音乐风格，乃至整体包装都很国际化；她的当代艺术，虽然骨子里仍逃不出中国人的思维模式，但作品语言风格愈趋国际化，观念性强，偏爱宏大主题，也许这就是东方人理解与诠释的国际化趣味与标准，这是一个值得深入探讨的有趣现象。 艾敬小小的个子，体内却蕴含着一颗强大的心，强大到无人能撼动。从单纯、乐观、少不更事的年轻女孩，到事业心强、
[整理]布贴画教材
[整理]布贴画教材 布贴画教材 布贴画的起源 布贴画，又叫布堆画、布贴花、布摞花，还叫拨花。它以粗布为原料，用袋装染料直接高温染制成各种颜色，由巧手妇女剪贴而成。被文化部命名为“全国现代民间美术画乡”的延川县，地处黄土高原腹地，位于延安以东的黄河岸边，受鄂尔多斯草原的影响和蒙汉民间艺术相互渗透，其民间传统艺术具有独特魅力。延川人在当地传统民间剪纸、刺绣、壁画、布贴工艺的基础上，从生活出发，就地取材，采用不同色彩、不同质地、不同形状的布块，通过布缝和补花布饰手工艺，创造出画面具有浮雕感的布贴画。所谓布缝，就是大面积的拼贴，包括贴块、缝合、镶花和拼接;所谓补花，就是小面积的花饰纹样点缀，即在一块底布上贴、缝、镶上有布纹样的布片。 延川布贴画所表现的内容，有民间传说、戏剧人物、民俗生活、动物、花卉和各种吉祥图案，追求沉着和浓烈的色彩，在大胆夸张的画面之中开拓新意，富有浓郁的地方特色。延川人着装戴饰，喜欢红、黄、蓝、绿，布贴画充分反映了当地民众的共同心理感受和对美好生活的追求。心灵手巧的延川人，把一块块不同形状的布块，便成一幅幅精美绝伦的布贴画，使之折射出当地固有的民族社会史，风俗习尚、地理环境和审美观所赋予的光彩。 布贴画与当地群众的生活关系密切，如:农家妇女用各种颜色的碎布头剪贴虎头、花卉和各种吉祥图案，缀纳在儿童衣帽和鞋子上;有的剪贴成“鱼戏莲”装饰在新婚男女的枕头上 布贴画的制作方法 1 准备工作
制作布贴画必须做好以下准备工作。首先，要按照颜色、质地，将布料进行分类放置，再对其进行清洗，除去油渍污垢。其次，对那些褶皱不平的布料要用电熨斗熨烫，使其平整顺滑。第三，用于制作作品中特殊部件的布料要进行上浆处理。方法是:将白乳胶兑上一定比例的水，搅匀后将布料放在胶水中浸泡一会，而后取出晾干备用。另外，在粘贴布料和拼装作品之前，一定要用清水将手清洗干净。 2 设计底图 底图的设计构思来源于二个方面: 一是创作者将平时收集的各种图片、资料，加以吸收、改造，把那些适合做布贴画的内容留下，不适合的内容删除，缺少部分做适量添加。 二是依靠作者对生活的观察理解和对美的发现沉淀，经过反复构思，创作出全新的，反映作者艺术思想和功力的底图。 2.3 拓描图样拓描就是把复写纸垫在底图和内衬纸板之间，再用笔按照底图的结构、形状，分别画出分解图样。然后将其剪下来，就得到了布贴画各部件的图样 2.4粘填充物其方法是:在作品部件的周边均匀地抹上一层胶水。再将抹好胶水的作品部件粘压在蓬松棉薄片上。最后将蓬松棉粘牢，用剪刀沿着部件的边缘裁剪下多余的蓬松棉。 2.5 选配布料 按照作品底图的形状和艺人的创作构思，选配好所需的布料。选配布料很 关键，选的好会使画面增辉，选的不好会使画面黯然失色。 2.6 裁剪布料 选配好布料后，依照不同形状的内衬纸板，分别把布料裁剪好。 2.7 粘贴布料粘贴布料是制作布贴画的重要环节，其水平的高低直接影响作品的质量和档次。常用的粘贴方法有以下几种: 包边粘贴法:首先用牙签在部件周
手工课《布贴画的制作》教学设计
手工课《布贴画的制作》 布贴画，原名宫廷补绣，俗称布贴画，又叫布堆画、布贴花、布摞花，还叫拨花。底子多用白色，也可用其他颜色，布贴画色彩丰富鲜艳，剪贴的边线明朗整洁，富有木刻版画的刀木特点。布贴画自然流畅、工艺精美、情趣各异、风格独特,适合于装饰不同居室、场所.它作为室内装饰品和艺术礼品,在国内外倍受欢迎。但它的制作并不复杂，只要材料准备好，基本上一节课就能完成一幅作品。 首先要准备好所需材料，剪刀、胶水、各色碎布头、一定数量的彩色毛线、硬纸板、小刀、橡皮、铅笔等。 一：制作方法 1、确定一个主题，并用纸画好图样，再找一张硬纸板。 2、根据主题所反映的内容选用相应质地的布料。例如制作夏天内容的布贴画，应选用质地较薄的布，这样才能显示夏天的特征；制作小动物就需要选用质地厚的面料，如毛呢料子。并要注意选用符合画中形象特征的颜色，如树干可用青绿或咖啡色，纹理最好是直竖的线条。 3、把事先画好的形象剪下来，正面蘸上浆糊，贴在布的反面，然后用剪刀沿形象的轮廓线剪下来，粘在底板上。再用其他颜料剪出细小的部分，同样也贴好。 如果需要的话，可用彩笔添画出其他部分。
二.创新实践 1.设计构思 老师引导学生思考要绘制什么样的案?使用什么样的颜色?怎样在粘贴与布局?组织学生观看样板。首先我们来看一组图片
观赏图片后，同学们有什么感想？是不是跃跃欲试了？心动不如行动啊，赶快动手吧。 2.选取材料
选取布贴画用的材料。主要是根据自己的设计挑选自己所用的各种颜色和不同质地的布料: 3.动手制作 第一步：把绘制好的图案，用复印纸印制到硬纸板上，按照图的各部分剪下： 第二步：按照的部件的要求，把不同的布粘好，再沿着边缘剪下。
中国画的题款
中国画的题款 题款也称落款或款识。古书记载对款识说法不一，如“款、刻也，识、记也”，“款是阴字凹入者，识是阳字凸起者”，“款在外、识在内”，“花纹为款，篆刻为识”等。后来在书画上标题姓名、年月、诗文等均称款识。 国画题款落款与印章 国画的题款有着悠久的历史，早在汉代出土的壁画及帛画上就已有明确的题字，但画家真正有目的地在画上题款，据记载是从唐代开始的。唐人题款多藏于树根石罅之中，到了宋代以苏轼等文人为代表的文人画家开始大量地在画面上题字，元代以后题款艺术已经成熟，元以后，几乎每幅画都有题款。 题款，又称落款、款题、题画、题字，或称为款识，是指古代钟鼎彝器铸刻的文字。画的题款，包含“题”与“款”两方面的内容，在画上题写诗文，叫做“题”。题画的文字，从体裁分有题画赞、题画诗(词)、题画记、题画跋、画题等。在画上记写年月、签署姓名、别号和钤盖印章等，称为“款”。有的款文还记写籍贯、年龄以及作画处所等等。如系赠人之作，又须写上受赠者的姓名、字号、称谓以及应酬语和谦词等等，内容与格式变化纷繁。在实际应用之中，人们对题与款的区分并不严格，有时笼统称为题款。题款不仅要求诗文精美，同时也要求书法精妙，因此,题款必须在文学和书法上同时具备较高的修养。 题画诗或文的内容是极为丰富的，它是中国画必不可少的组成部分，诗文、书法和绘画完美结合在一起，称为“三绝”。古人云“功夫在诗外”，这种画外功，有时对画的品位有着重要的作用。好的诗文，对于丰富画面，深化作者的情感，增加画面的表现力具有重要的意义。诗文的优劣可以说是作者文化修养的具体展现，是中国画的重要组成部分。 画上题款，是靠书法具体实现的，如果书法欠佳反破坏了画面。中国画讲“书画同源”，一方面是技法的相互渗透，另一方面表现在题字、题款上，要求款式风格要和画风相和谐，笔法相统一。一般说来，工笔宜用篆书、隶书和楷书，写意宜选择草篆、草隶和行书。无论是工笔还是写意，正常情况下，均以浓墨题款。文字的排列，以与画面协调为宜。 印章有随款印即姓名印、字号印、引首印、布局印，或谓之闲章，多以格言、吉语等为内容，还有压角章与栏边印等。图章的使用一般宁小勿大。图章的作用可以丰富画面，起到点睛的作用，它要求印要精良，印风格要和画风相一致，一般写意宜用粗放的印，工笔宜用工整的印。 中国画是融诗文、书法、篆刻、绘画于一体的综合性艺术，这是中国画独特的艺术传统。中国画上题写的诗文与书法，不仅有助于补充和深化绘画的意境，同时也丰富了画面的艺术表现形式，是画家借以表达感情、抒发个性、增强绘画艺术感染力的重要手段之一。 总之，一幅优秀的中国画，应该是“诗”、“书”、“画”、“印”完美地结合在一起的作品，它们是一个不可分割的统一体 在画幅上题款，是中国画增添诗情画意的一种重要的艺术手段。题款是整幅作品的组成部分，在构图部起稳定和平衡作用，还可弥补绘画构图中不足。通过题款可使观赏者获得“画外之意”。题款的内容除姓名年月外，诗词歌赋、画理画论、杂感记事、短评题跋语、散文小品、有韵无韵均可题用。 在画上题款是我国传统绘画的一种创造，是经过较长的历史发展而形成的。五代以前的绘画除少数外一般都不落款，宋代画题款逐渐增多，但尚未普遍，现在的两宋名画中，无款、无章者仍为多数。元代文人画有较大的发展，在书画上题款也日益普遍。明、清的绘画题款，比元代更进一步，并且逐渐讲究其艺术性，要求书画并工。 题款的形式多样，以下略举几例： 单款：又称名款，只署画家姓名、别名、画名和年月。 双款：除作者名款外，还署画受画者的名字和与画家的关系。如唐寅的《落霞孤鹜图》上款题：晋昌唐寅为德辅契兄先生作诗意图；再如华岩作《听松图》款书“丙子夏六月为瑞玉师五十寿诗画并请正新罗山人时年七十有五”。 题诗款：可题画家自作的诗词或用古人的诗词。可长可短，可题全诗，也可选其中一句、两句，所题
浅析延川布堆画的艺术特色
浅析延川布堆画的艺术特色 摘要 布贴艺术是陕北民间工艺美术的重要组成部分，拥有着源远流长的历史文化，是陕北民间工艺艺术品中的至宝。它源自于劳动人民的日常生活之中，是由补丁演变而来具有当地人文特色的艺术典藏。其特点具有夸张的造型和浓艳的色彩，给人们的视觉上造成了强烈的冲击。在延川布堆画在陕西的民间又可以分为很多种名称，例如：“黄河沿岸，人们把它叫做拨花，而到了永坪镇，人们又习惯把它叫做撂花、布贴画，而布堆画这个名字又是由民间艺术大师冯山云所取[1]”。它取材于生活之中，运用最质朴的材料如普通的棉布、普通的棉线，以最粗犷的造型手法表达出更加细腻的美好寓意。选用更加接近生活的题材，表达人们对美好生活的向往和追求。 关键词：布堆画;民间艺术;艺术特色 Abstract Laydown art is an important part of folk arts and crafts in northern Shaanxi, with a long history and culture, is the to power of folk arts and crafts in northern Shaanxi. It is from the daily life of the working people, is the evolution of the patch and has the local humanistic art collection. Its characteristics have exaggerated modelling and gaudy color, give people a strong visual impact. In Shaanxi province, the folk can be divided into many kinds of names, for example: the yellow river, people call it jacquard, and people are used to call it liaohua, Cloth-pasting picture, and cloth, the name is taken by the folk art master feng mountain cloud. It is based on life, using the most rustic materials such as ordinary cotton, ordinary cotton, to the most rugged modelling technique express more exquisite and beautiful meaning. Choose to be closer to life theme, express people's yearning for a better life and pursue. Key words: cloth; folk art; artistic characteristics 目录 TOC \o "1-3" \h \z \u 摘要I Abstract II 目录III 引言1 一、延川布堆画形成的缘由1 （一）别具一格的地理风貌1 （二）独特的人文因素2 （三）源远流长的起源2 二、延川布堆画的艺术特点3 （一）丰富多样的题材3 （二）华丽绚烂的色彩4 （三）意蕴生动的造型6 （四）细腻娴熟的制作手法7 三、延川布堆画的艺术价值8 （一）实用价值8 （二）文化内涵8 总结9 参考文献10
书画题款常识
书画题款常识 中国画是融诗文、书法、篆刻、绘画与一体的综合艺术，这是中国画的独特的艺术传统。中国画上题写的诗文与书法，不仅有助于补充和深化绘画的意境，同时也丰富了画面的艺术表现形式，是画家借以表达感情、抒发个性、増强绘画艺术感染力的重要手段之一。诗文、书法和绘画的结合，历来有“三美”和“三绝”之称，“三美”、“三绝”是对诗文、 书法、绘画艺术结合的赞誉，也中国画普遍追求的艺术境界。题款，就是实现诗文、书法、篆刻与绘画相结合的艺术形式。题款，又称落款、款题、题画、题字。形或称为款识。中国画题款，包含“题”与“款”两方面内容：在画面上题写诗文，叫做“题”。题画文字，从体裁上分有题画赞、题画诗（词）、题画记、题画跋、画题等。在画上记写年月、签署姓名别号和钤盖印章等，称为“款”。有的款文还记写籍贯、年龄以及 作画所等等，如系赠人之作，又须写上受赠者的姓名字号、称谓以及应酬语和谦词等等，内容与格式变化纷繁。 题款不仅要求诗文精美，同时也要求书法精妙，因此，题款必须在文学和书法上同时具备较高的修养。中国画的题款除讲究诗情画意外，一般书年号一般用中国历干支（岁阳、岁阴）题款，至于季令，月令，时令、节令，异名甚夥，代相沿用，遂成风尚。特别是古书画多采用岁阳、岁阴
（即所谓大干支），故列表附于卷末，以备检索。干支：ganzhi 甲子（阏逢困敦）乙丑（旃蒙赤奋若）丙寅（柔兆摄提格）丁卯（强圉单阏）戊辰（箸雍执徐）已巳（屠维大荒落）庚午（上章敦戕）辛未（重光协洽）壬申（玄难）癸酉（昭阳作噩）申戌（阏逢阉茂）乙亥（旃蒙大渊献）丙子（柔兆因敦）丁丑（强圉赤奋若）戌寅（箸雍摄提格）己卯（屠维单阏）庚辰（上章执徐）辛巳（重光大荒落）壬午（玄敦戕）癸未（昭阳协洽）甲申（阏逢君滩）乙酉（旃蒙作疆）丙戌（柔兆阉茂）丁亥（强圉大渊献） 戊子（箸雍困敦）己丑（屠维赤奋若）庚寅（上章摄提格）辛卯（重光单阏）壬辰（玄执徐）癸巳（昭阳大荒落）甲午（阏逢敦戕）乙未（旃蒙协洽）丙申（柔兆君滩）丁酉（强圉作噩）戊戌（箸雍阉茂）已亥（屠维大渊献）庚子（上章困敦）辛丑（重庄赤奋若）壬寅（玄摄提格）葵卯（昭阳单阏）甲辰（阏逢大荒落）乙巳（旃蒙大荒落）丙午（柔兆郭）丁未（强协洽）戊申（箸雍滩）己酉（屠维作噩）庚戌（上章阉茂）辛亥（重光大渊献）壬子（玄困敦）葵丑（昭阳赤奋若）甲寅（阏逢摄提格）乙卯（旃蒙单阏）丙辰（柔兆执徐）丁巳（强大荒落）戊午（箸雍郭）己未（屠维协洽）庚申（上章滩）辛酉（重光作噩）
数字画
精美彩盒包装:结实精美送礼体面过人，抗压防撞设计，长途运输高枕无忧 2.优质的画框背面：15mmX30mm厚实木内框，经久耐用，永不变形 3.环保颜料：无毒无害，符合ASTM国际检测标准，永不变色
4.高弹力尼龙画笔：镀金笔管、优质尼龙毛、焗漆实木笔杆不脱毛、不分叉 数字画是什么
数字画又称为色块画是通过先进的分色处理技术将画作、图案、相片等进行加工处理，经十几道工序制作而成,玩家只要通过此产品就能轻松将各种精美的画面重新绘制出来可以是世界名画,也可以是风景名胜、动物花卉等有了数字画人人都可以画出大师级别的作品， 人人都可以享受艺术带来的乐趣. 数字画具有很强装饰性和独特的艺术魅力,它的发明实现了让从未经过艺术训练的人能 迅速绘制出精美绝伦绘画艺术作品. 数字画并不是简单意义上的填涂她的魅力在于每个人都可以运用自己独特的绘制方法来完成画作,运笔方式的不同使得每幅画作都有它独特的生命也就是说每幅画作都是独一无二的原创艺术品任何人都能通过本产品画出一副世界级绘画作品。 一、从产品价值到核心精神内涵 数字画产品从表面价值体上看它同时具备有装饰性、娱乐性、收藏性及很好的教育意义，不但可以自娱自乐还可以作为礼物馈赠他人，可谓一物多用、物超所值，若深度挖掘数字画的核心精神内涵您会发现它其实是一种大众艺术文化，让每一位普通的人感悟通过数字画体味艺术感悟艺术，通过绘制数字画缓解压力、修养身心、释放心灵，让艺术点亮我们每位人 的生活为生活增添一抹彩虹。 二、数字画的运用范围有哪些？ 居家装饰：——数字画装饰性极强，非常适合装饰家庭、办公、娱乐等场合。 个性收藏：——数字画是一门别具特色的文化艺术品，非常具有保存价值。 时尚赠礼：——送礼非常有意义，数字画可以用来送父母、送情侣人、送朋友……，没有
延安红色旅游文化策划书
延安红色文化策划书 一、摘要 延安是中国革命的圣地,拥有得天独厚的红色旅游资源,做大做强红色文化产 业是一项庞大而艰巨的系统工程。近年来,延安大力发展以红色旅游为龙头的文化旅游产业,以红色产品为文化的载体,大力弘扬延安文化,来提升延安在全国的知名度。为此我们以延安红色文化为切入点,通过打造延安特色文化,学习延安精神为重点,分别以延安革命纪念馆、延安大学和延安干部学院为平台,针对不同的人群,对延安红色文化进行营销策划,弘扬延安精神,进一步促进延安的发展和红色文化的深入。 二、背景和动机 改革开放以来,延安特色文化依托当地得天独厚的人文资源优势,得到了迅速 的发展,并初步展示出民间艺术百花齐放、文物旅游方兴未艾、文化市场日趋繁荣、演艺市场不断复苏的现实格局。特别近年来,延安坚持不懈地把狠抓文化产业和文化事业发展,将红色旅游作为三大支柱产业来发展。推动红色文化的大发展大繁荣,是建设圣地延安、生态延安、幸福延安的重要举措。我们要把延安的红色资源变成红色财富,让其产生更大的社会效益和经济效益。但制约延安特色文化发展的主客观因素仍然很多,必须认真分析深入研究,在实践中大胆开拓,走出一条使延安特色文化不断前进、有序升级的发展道路。 三、策划目标 通过此次策划使延安精神发扬光大,薪火相传。打造延安红色文化品牌,让人 们学习革命精神,接受革命传统教育和振奋精神,真正达到师教相长,寓教于乐,让延安力争成为红色文化的典范,使得人们在轻松愉悦的氛围下,加强对红色文化的感知,以及对延安精神的更深层次理解,同时引起更多人们对延安红色文化的关注。
四、环境分析(SWOT分析) 优势:1、资源优势:延安是中国革命圣地,中央政府十分重视延安的发展建设,延安在 争取财政拨款和国有投资项目方面具备很大优势。把革命老区建设成新时代的 新世纪的新城是党中央和全国人民的共同愿望,全国人民都在关注延安今时今 日的发展状况,延安在全国众多城市中具有无可争议的政治地位。 2、中国的革命圣地:抗日战争和解放战争时期,中共中央和毛主席在延安生活和 战斗了十三个春秋,留下了一大批宝贵的革命文物、纪念地和丰富的精神财富 ——延安精神,成为延安旅游资源的重要组成部分,这些纪念地中,现已列为 全国重点文物保护单位的就有9处,列为省级重点文物保护单位的有4处,如 驰名中外的枣园、杨家岭、王家坪、凤凰山麓、南泥湾等都在其列。在休闲度 假之时还能同时如此感受中国革命历史,真是不虚此行,为旅行增加了更丰富 的内涵。 3、独特的黄土风情:能在参观革命遗址之余领略陕北风情,实在是再美不过的事 情了,而延安就为你提供了这样一举两得,两全其美的可能。延安黄土风情文
小学四年级图画绘画
小学四年级图画绘画 小学四年级图画绘画1 小学四年级图画绘画2 小学四年级图画绘画3 小学四年级图画绘画4 小学四年级图画绘画5 美术综合活动：各种各样的鱼 设计意图： 本月我班主题是《动物世界》，幼儿对小动物们有着与身俱来的好奇心，在分主题“不同的衣裳”的学习中，幼儿发现动物身上的 颜色和斑纹，都是保护它们自己的武器。而在这些众多的动物中， 孩子们对各种各样的鱼，产生浓厚的兴趣。鱼类有着各种各样不同 的形态，各种各样不同的花纹，这些花纹单纯用水彩笔、水粉、油 画棒色块的对比，涂色是很难充分表现出来。而线描画这一形式， 对大班孩子的画画有很大的质的提高，尤其对孩子想象力和表现力。并且我班的孩子对画画兴趣都很浓厚。 本次活动正是抓住幼儿感兴趣、喜爱的物品。让幼儿通过自己细致观察、敏锐的触觉，独特的视角，自由进行创作发挥，并把单纯 的班级环境布置与课堂与主题衔接，让幼儿参与真正成为班级的主人。并对幼儿从小进行环保教育，进行人与自然的和谐教育，懂得 保护环境，爱护小动物。 活动目标： 1、运用点、线、形来装饰鱼和表现鱼不同的外形特征。
2、鼓励幼儿按自己的想象大胆创作，发展幼儿的初步的创新能力。 3、向幼儿进行人与自然和谐相处的环保教育。 活动重点：学习用点、线、形来装饰鱼。 活动难点：鼓励幼儿大胆想象和创作。 @_@我是分割线@_@活动准备： 1、《海底世界》录像 2、教室墙壁内一侧墙壁作为海底世界背景图，并在墙上贴好塑料袋垃圾，牛奶瓶、水草、珊瑚、石头、哭泣的鱼妈妈。 3、投影机、下载各种鱼的照片 4、白纸、剪好的各色“心”卡片，幼儿水彩笔、剪刀(与幼儿人数相等) 5、各种点、线、面的范例，教师画好的鱼的范例若干。 活动过程： 一、导入活动，观看录像《海底世界》，初步感知欣赏各种各样的鱼。 (1)教师语：在美丽的大海里，生活着许多快乐的鱼宝宝，他们和鱼妈妈自由自在的在海洋里嬉戏玩耍，一会儿在珊瑚里捉迷藏，一会儿在比赛游戏，一会儿又凑在一起说着悄悄话，可幸福了。 (2)幼儿观看录像《海底世界》，提出要求：看看你最喜欢哪条鱼，它是什么样子的? 师：你最喜欢哪条鱼?它是什么形状的?身上的花纹是什么样的?(特别是对形状怪异的鱼，启发幼儿尽可能讲详细一点。) (3)通过投影，让幼儿更仔细观看各种鱼的照片，让幼儿进一步感知鱼的外形和花纹。