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第一课美术作品的特征

第一课美术作品的特征
第一课美术作品的特征

美术作品的特征

编:高一美术组【目标引领】

知识目标:1、知道美术作品的基本特征、分类

2、美术作品的画幅形式有哪些

能力目标:通过对美术作品基本特征的概括与认识,鼓励学生大胆发言、积极讨论,提升对美术

作品的审美力、鉴赏能力

情感态度与价值观:通过对美术作品的了解,使学生更好的了解美术的内涵,从内心升起对中国

艺术的热爱

重点:美术作品的分类与美术作品的特征

难点:对美术作品的特征的理解

【自学探究】

1、你能简单说一下美术的门类有哪些吗?

2、能用自己的话说一下美术的特征有几方面?

3、你所知道的中国画的画幅形式有哪些?

【合作解疑】

1、绘画的具体分类(按工具材料和描绘对象)

2、雕塑的具体分类(按使用材料和形式)

3、书法的分类(按书体)、篆刻的分类(按形

式)

4、画出中国画的画幅形式并标识

【精讲点拨】

美术的基本特征

1、造型、空间特征

2、视觉特征

3、材料、肌理特征

4、“静态”

【训练巩固】

1、美术包括的门类很多,主要有、、、、、、。

2、将美术与音乐、舞蹈、戏剧、文学作品相比较,可以概括三个主要特征,分别是、、,另外也被认为是美术作品的另一个重要特点。

3、中国绘画的画幅形式是多样而富有特点的,其中一般高不足一米,长则可达数米的横长幅是,高度更低的称为。中国绘画中最常见的幅面

是“立轴”形式,其中幅面较宽大称为,常悬挂于会客室中,幅面较窄的称为或,当代绘画中常见的方形构图,传统名称为,扇子形的幅面形式称为。

【拓展运用】

根据所学知识分析齐白石作品《蛙声十里出山泉》

【阅读材料】

一、绘画种类:绘画按材料和功能:中国画、油画、版画、漫画、水粉画等

1、中国画中国画按描绘对象分三科:人物、山水、花鸟;按技法分工笔(工笔,就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象。)、写意(写意画是与工笔画相对而言的一种画法。它要求用粗放、简练的笔墨,画出对象的形神,来表达作者的意境。)

2、油画(an oil painting;a painting in oils)是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象,色彩丰富,立体质感强。油画是西画主要画种之一。

3、版画(print) 是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品,具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻,也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。

按使用材料可分为:木版画、石版画、铜版画、锌版画,瓷版画、纸版画,丝网版画,纸版画,石膏版画等。

按颜色可分为:黑白版画、单色版画、套色版画等

4、水粉画是用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明,有较强的覆盖能力,可进行深细致的刻画。运用得当,能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。

5、壁画

绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一,埃及、印度、巴比伦保存了不少古代壁画,意大利文艺复兴时期,壁画创作十分繁荣,产生了许多著名的作品。我国自周代以来,历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度;随着宗教信仰的兴盛,又广泛应用于寺观、石窟(例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫,至今大量保存着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹。)6、漫画

漫画是绘画种类之一,又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare,义为夸张,后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画,即Caricature一词。通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法,以幽

默、风趣、诙谐的艺术效果,讽刺、批评(或歌颂)现实生活中的人和事。

二、雕塑

雕塑造型艺术的一种。又称雕刻,是雕、刻、塑三种创制方法的总称。指用各种可塑材料(如石膏、树脂、粘土等)或可雕、可刻的硬质材料(如木材、石头、金属、玉块、玛瑙等),创造出具有一定空间的可视、可触的艺术形象,借以反映社会生活、表达艺术家的审美感受、审美情感、审美理想的艺术。

雕塑的三种基本形式:圆雕、浮雕和透雕

1 圆雕。所谓圆雕就是指非压缩的,可以多方位、多角度欣赏的三

维立体雕塑。

2 浮雕。所谓浮雕是雕塑与绘画结合的产物,用压缩的办法来处理

对象,靠透视等因素来表现三维空间,并只供一面或两面观看。

3 透雕。去掉底板的浮雕则称透雕(镂空雕)。

三、书法

甲骨文体

甲骨书法是刻在龟甲及兽骨上的古文字叫甲骨文。

大篆 先有大篆后有小篆。早在六十多年前,陶器上刻划的符号和描绘物象的图画就具有文字的雏型,随后在漫长的发展中,产生的象形(图画)文字。三千年前的殷商时代,在龟甲兽骨上刻划的文字,即"甲骨文",书法细劲挺直,笔画无顿挫轻重。商周时代,出现的铸在钟、鼎、货币、兵器等青铜器上的铭文 称为 "金文"或"钟鼎文"。书法渐趋整齐,风格圆转浑厚,字形变化丰富,参差不一。春秋战国时代,刻在石簋、石鼓上的文字叫做石鼓文。笔划雄强而凝重,结体略呈方形,风格典丽峻奇。上述的甲骨、金文、石鼓文,秦代称之为大篆。

小篆

公元前二二一年,秦始皇统一中国。由丞相李斯整理,简化 统一字体,后人称之为"小篆"。小篆 字体略长而整齐笔划圆匀秀美。

隶书体 隶书亦称汉隶,是汉字中常见的一种庄重的字体,书写效果略微宽扁,横画长而直画短,呈长方形状,讲究“蚕头雁尾”、“一波三折”。隶书起源于秦朝,由程邈形理而成,在东汉时期达到顶峰,书法界有“汉隶唐楷”之称。

草书体:汉字的一种书体,特点是结构简省、笔画连绵。形成于汉代,是为书写简便在隶书基础上演变出来的。有章草、今草、狂草之分。

楷书也叫正楷、真书、正书。从隶书逐渐演变而来,更趋简化,字形由扁改方,笔划中简省了汉隶的波势, 字体横平竖直。《辞海》解释说它"形体方正,笔画平直、可作楷模。故名楷书。 代表人物:欧阳

询,颜真卿,柳公权。

行书体行书是在楷书的基础上发展起源的,介于楷书、草书之间的一种字体,是为了弥补楷书的书写速度太慢和草书的难于辨认而产生

的。“行”是“行走”的意思,因此它不像草书那样潦草,也不像楷书那样端正。实质上它是楷书的草化或草书的楷化。楷法多于草法的

叫“行楷”,草法多于楷法的叫“行草”。

代表人物:魏晋的王羲之,唐朝的颜真卿,元朝的赵孟頫,明朝的文征明。

中国绘画的画幅形式

长卷:横长幅,一般高不足一米,长可达数米,高度更低的称为“手卷”。

立轴:中国绘画中最常见的幅面形式,其中幅面较宽大的称之为“中堂”,常悬挂于会客室中;条幅或条屏,幅面较窄的立轴,多幅条幅可因内容联系而并排悬挂,如“花鸟四屏”。

斗方:当代绘画中常见的方形构图。

扇面:即在扇子形的幅面上绘画

美术开学第一课教案

美术开学第一课教案 教学目标: 1、引导学生了解绘画种类,对于绘画形成初步意识; 2、掌握几种绘画的工具,及时帮助学生在开学初做好工具的准备工作 教学重点: 初步了解并掌握绘画的几种基本分类,并能分辨每种绘画所使用的工具特点,识别绘画种类。 教学难点: 欣赏各画种,并能简单感受各种画种的艺术特点,体会绘画美感。 教学过程: 一、直接导入《开学第一课》 1、引趣 提问:同学们,你们知道几种不同的绘画工具? 铅笔、油画棒、水彩笔、水粉颜料、水粉笔、调色盘、墨汁等等 2、层层递进,引出主题 提问:你知道那么多不同的绘画工具,那你又知道绘画分为哪几儿童画、水彩画、中国画等等 二、做好开学准备工作 1、学习用品 介绍整个学期所需要的学习用品与工具 主要有: ①绘画工具:小号记号笔,油画棒、彩色铅笔、彩色蜡笔、水彩笔等彩色笔,水粉工具(水粉颜料、水粉笔、调色盘、水桶、抹布)等。 ②手工制作工具:剪刀、胶水、彩色纸等其它特殊纸品。 请学生除特殊课程要求外,选择其中绘画工具里自己比较喜欢和常用的一种工具随堂携带。 2、课前准备 二分钟预备铃前,要求学生必须把学习用品准备好放在自己的课桌角上,等待老师上课。 3、上课注意事项 ①身体精神状态。 每节课关注学生上课时的精神状态与坐姿情况。 ②提问——回答 ●要求回答问题要简洁扼要,条理清楚,在回答问题前进行思考,而不是想到什么都说什么。 ●对异议的回答,必须做到尊重他人,耐心听完回答,再进行补充。 ③作业评价表(展示) 本学期仍进行作业评价表成绩评定方式,展示表格,并要求学生注意环境卫生强调

美术课环境卫生问题,提醒学生在进行作业的同时,保持教室的卫生,养成良好的行为习惯。 三、探究新知 1、展示主要的绘画种类,直观了解几种不同画种的绘画特点,让学生讲一讲各自的理解,小组讨论。 2、展开认识画种并了解工具特点 (1)儿童画——以儿童想象为主,体现儿童生理心理特点。构图时立意鲜明,主次恰当,色彩鲜艳。 (2)水粉画、水彩画——水粉画是以水作为“帮手”,用水粉或水彩颜料绘制完成的绘画作品。 小结绘画特点:可以大块的铺色,也可以精细地绘画。 注意: ●水粉工具有序摆放,不要随便乱摆,课前提前打水。 ●画水粉画的时候最好铺张报纸,防止桌面弄脏。 ●准备一块抹布。 (提醒学生使用工具注意事项,进行课前准备工作) (3)中国水墨画——中国水墨画是以墨作为主要原料加水,绘制而成的绘画形式。小结绘画特点:用墨与不同数量的水调合出不同深浅与效果的墨色绘画。欣赏学生水墨画作品,感受水墨画用色用墨的特点。 四、课外拓展 最后,除了绘画,我们还有很多方法与手段进行艺术创作,通过图片欣赏各种制作方法,纸雕,木刻,综合材料等,增强学生对于材料的认识与了解,引起学生在课外对于丰富材料的探运用。 反思: 现在,学生对于教学材料常常知道很多,但真正能得心应手地运用却少之又少,因此在开学前很有必要让学生了解各种不同画种的绘画特点及其工具的使用方法。因此,在开学第一节课时,并不急于给学生上新课,而是带领学生逐一认识了几种主要的绘画种类,儿童画、水彩画、中国画。 首先,从绘画形式及画面效果上入手,通过先让学生猜测几种绘画种类,然后与学生一起简单分析了不同绘画种类的画面效果,让孩子对于这几中绘画方式具有初步的区别能力。其次,通过了解不同画种的工具,理解绘画种类的不同,也因为直观认识到了不同的工具,学生在今后的绘画过程中,能正确使用不同的工具进行不同画种的绘画。

第一课美术是人类文化的造型载体

第一课美术是人类文化的造型载体 一课时教学内容:义务教育课程标准实验教材人民美术出版社第十五册第一课——美术是人类文化的造型载体。 课业类型: 欣赏.评述 教材分析: 引导学生从文化的角度来欣赏美术作品,认识美术作品中所折射出的时代文化特征,教材主要选择了包括雕塑绘画服装建筑工艺等中外美术作品,引导学生从文化的角度来欣赏美术作品认识美术作品在人类历史发展中进行中是如何体现社会文化以及社会文化是如何反应美术创作的。 学生分析:初二年级的学生已经具备了一定的形象理解能力并且学过了相关的历史知识和社会知识等等,对于本课的理解和掌握不会又太大的困难。 教学目标: 知识与技能目标: 通过对作品的欣赏和比较,让学生理解美术与社会,

美术与历史,美术与文化的关系。过程与方法目标:通过提问,欣赏等方法来学习美术与历史文化的传承。 情感态度价值观目标:通过欣赏美术作品认识美术是人类社会的文化渊源;从而让学生更加喜爱美术,更加珍惜人类的文化遗产。 教学重点: 理解“美术是人类文化的造型载体”这一基本认识。教学难点: 美术作品与特定时代文化的联系。教学方法:提问法,观察比较法,欣赏评述法等。 教具准备: 多媒体课件 教学过程: 一导入: 师:在上课之前,我们需要弄懂人类文化的内涵: 人在社会学习中得到的知识,信仰,艺术,法律,风俗等。所以文化涉及范围十分广泛,我们通常了解一个国家,一个阶段的文化特征大多是通过文字书籍,而今天我们要学习一下美术是怎样承载人类文化的? 出示《清明上河图》,提出问题: “仔细观察作品,你能理解它所反映的历史文化以及经济、政治和生活背景吗?”待学生回答后总结。(我们从图中可以看出北宋都城开封的城市文明,经济的繁荣,政治的稳定,文化的厚重...那我们从这一例子中发现:美术比文字更具直观性。一件美术作品不仅仅是有美术的意义,而且能代表一定的文化特征,所以,我们说“美术是人类文化的造型载体”。)二讲授新课: 1.演示课件图片: 唐代人物画《簪花仕女图》。

美术开学第一课教案开学第一课专题-美术开学第一课

美术开学第一课教案开学第一课专题:美术开学 第一课 篇一 教学目标: 1.引导学生初识美术的种类及审美标准。 2.仔细翻阅新教材,师生共同关注新教材每一课的异同。 3.针对每节不同的内容,找出所需材料并做记录教学重点:记录每节课所需材料,为一学期开学课学习作准备。 教学难点:让学生找出不同课所需的多种不同材料。 教师教法:诱导启发教学法学生学法:学生感悟理解 课前准备:美术教材、铅笔 教学过程: 开学课给孩子们说些什么呢? 以往的始页课总是讲述美术课的要求、看新学期的书、互相交流。总是这样的流程,连我自己都觉得好无趣啊。怎样给孩子们一个新的感受呢? 进入班级,看到孩子们的笑脸(孩子们看还是我来教,都很开心啊!),有了灵感哦! 一、由“魔术”说起。 师:同学们,不再自我介绍了,我们都是老朋友了啊!

生:那是啊! 师:出个问题考考大家,学了这么久的美术,你认为美术是什么? 生:美术是一门艺术。 美术可以是绘画、可以是手工。 美术分为很多种,有国画、油画等等。 美术是一种创想。 美术是把心中想的东西画出来。 ......师:很多同学很专业嘛,了解很多美术的专业知识,老师更喜欢“美术是一种创想”“是画出心中的东西”,这些回答让老师感受到的是你对美术课的热情、对未来的梦想。想知道老师心中的“美术”是什么吗? 生:老师是怎么想的? 师:很简单的字面理解,美术——美丽的魔术。 (学生觉得很有趣。) 师:去年的春晚,让一位魔术师一夜出名,大家知道是谁吗? 生:刘谦。(异口同声啊) 师:那大家认为,这样多的魔术师中,为什么刘谦可以脱颖而出呢? 生:手法娴熟,别人看不出他是怎样变的? 刘谦很帅。(哈哈,大家笑) 刘谦和努力,从小就开始练。

第一课__绘画的多元化教案

第一课绘画的多元化 教学目标:通过分析古今中外美术作品多元化的现象和对现代艺术的欣赏,让学生了解艺术作品随着时代的发展而发生的巨大变化,欣赏不同艺术流派的现代艺术作品和艺术特点,引导学生在一个开放的、自由的、坦诚的氛围中表达自己的审美感受,发表自我的观点。 教学重点:对艺术多元化的认识。 教学难点:如何对待艺术的多元化。 教学活动 1、课前准备多媒体课件或挂图,安排学生收集各种信息资料,出示预习提纲并让学生预习本课内容搜集有关现代艺术流派资料、图片等,预习本课内容,做好笔记 教师先出师不同艺术流派图片,然后出示思考题 a.这些美术作品的内容和形式各取决于什么?他们表现的艺术形式是否一样,为什么? b.不同时代的美术作品,在艺术创作主张上有没有发生变化?其变化与社会发展有无关系,为什么? 教师组织学生讨论,也可小组讨论,然后点评,引出主题 1.学生欣赏图片,并对作品逐一观察、分析、比较 2.学生可根据课本文字或收集的资料图片,思考,并回答问题 3.学生自由讨论,并谈感受或观点通过大量图片欣赏,分析并回答问题,这样可以激发学生强烈的求知欲,更充分表达自己的观点,并认识和了解“艺术是多元的”

合作学习教师出示学习目标及思考题 a. 让学生自读课文文字和赏析图片 b. 艺术的多元化:①概念;②产生的社会背景;③发展时期; ④各流派及艺术主张 c. 如何看待艺术的多元化? d. 看课本、学习建议,及思考讨论 让学生自学,教师巡视,并作指导 1.学生根据教师布置的任务,看内容、赏析图片,看思考题 2.教师提示,让学生根据问题积极动脑思考,认真自学让学生知道本节课的学习任务和要求,力求帮助学生整理自学思路检查学生自学情况 3.对学生自学后存在的疑难问题有: a .现代艺术多元化的“多元”、发展时期及各流派艺术主张 (教师可结合课本图片讲解) b .如何看待艺术的多元化 (组织学生讨论,教师点评). 对疑难问题,教师在讲解时可让学生联系实际生活去理解,如:广告、动画、漫画、工业美术等) 可让学生分组讨论,大胆陈述自己的好观点使学生认识到艺术的多元并存现象,它随着时代的发展而发展变化,引导学生把艺术作品与当时的时代特征联系起来,这样更拓展了学生的思维深度性,巩固练习 巩固练习根据所学内容,布置学生创作

第一课美术作品的特征

美术作品的特征 编:高一美术组【目标引领】 知识目标:1、知道美术作品的基本特征、分类 2、美术作品的画幅形式有哪些 能力目标:通过对美术作品基本特征的概括与认识,鼓励学生大胆发言、积极讨论,提升对美术 作品的审美力、鉴赏能力 情感态度与价值观:通过对美术作品的了解,使学生更好的了解美术的内涵,从内心升起对中国 艺术的热爱 重点:美术作品的分类与美术作品的特征 难点:对美术作品的特征的理解 【自学探究】 1、你能简单说一下美术的门类有哪些吗? 2、能用自己的话说一下美术的特征有几方面? 3、你所知道的中国画的画幅形式有哪些? 【合作解疑】 1、绘画的具体分类(按工具材料和描绘对象) 2、雕塑的具体分类(按使用材料和形式) 3、书法的分类(按书体)、篆刻的分类(按形 式) 4、画出中国画的画幅形式并标识 【精讲点拨】 美术的基本特征 1、造型、空间特征

2、视觉特征 3、材料、肌理特征 4、“静态” 【训练巩固】 1、美术包括的门类很多,主要有、、、、、、。 2、将美术与音乐、舞蹈、戏剧、文学作品相比较,可以概括三个主要特征,分别是、、,另外也被认为是美术作品的另一个重要特点。

3、中国绘画的画幅形式是多样而富有特点的,其中一般高不足一米,长则可达数米的横长幅是,高度更低的称为。中国绘画中最常见的幅面 是“立轴”形式,其中幅面较宽大称为,常悬挂于会客室中,幅面较窄的称为或,当代绘画中常见的方形构图,传统名称为,扇子形的幅面形式称为。 【拓展运用】 根据所学知识分析齐白石作品《蛙声十里出山泉》

【阅读材料】 一、绘画种类:绘画按材料和功能:中国画、油画、版画、漫画、水粉画等 1、中国画中国画按描绘对象分三科:人物、山水、花鸟;按技法分工笔(工笔,就是运用工整、细致、缜密的技法来描绘对象。)、写意(写意画是与工笔画相对而言的一种画法。它要求用粗放、简练的笔墨,画出对象的形神,来表达作者的意境。) 2、油画(an oil painting;a painting in oils)是以用快干性的植物油(亚麻仁油、罂粟油、核桃油等)调和颜料,在画布亚麻布,纸板或木板上进行制作的一个画种。作画时使用的稀释剂为挥发性的松节油和干性的亚麻仁油等。画面所附着的颜料有较强的硬度,当画面干燥后,能长期保持光泽。凭借颜料的遮盖力和透明性能较充分地表现描绘对象,色彩丰富,立体质感强。油画是西画主要画种之一。 3、版画(print) 是视觉艺术的一个重要门类。广义的版画可以包括在印刷工业化以前所印制的图形普遍具有版画性质。当代版画的概念主要指由艺术家构思创作并且通过制版和印刷程序而产生的艺术作品,具体说是以刀或化学药品等在木、石、麻胶、铜、锌等版面上雕刻或蚀刻后印刷出来的图画。版画艺术在技术上是一直伴随着印刷术的发明与发展的。古代版画主要是指木刻,也有少数铜版刻和套色漏印。独特的刀味与木味使它在中国文化艺术史上具有独立的艺术价值与地位。 按使用材料可分为:木版画、石版画、铜版画、锌版画,瓷版画、纸版画,丝网版画,纸版画,石膏版画等。 按颜色可分为:黑白版画、单色版画、套色版画等 4、水粉画是用水调合粉质颜料描绘出来的图画。水粉颜色一般不透明,有较强的覆盖能力,可进行深细致的刻画。运用得当,能兼具油画的浑厚和水彩画的明快这二者的艺术效果。 5、壁画 绘在建筑物的墙壁或天花板上的图画。分为粗底壁画、刷底壁画和装贴壁画等。壁画是最古老的绘画形式之一,埃及、印度、巴比伦保存了不少古代壁画,意大利文艺复兴时期,壁画创作十分繁荣,产生了许多著名的作品。我国自周代以来,历代宫室乃至墓室都有饰以壁画的制度;随着宗教信仰的兴盛,又广泛应用于寺观、石窟(例如敦煌莫高窟、芮城永乐宫,至今大量保存着著名的佛教壁画和道教壁画遗迹。)6、漫画 漫画是绘画种类之一,又称讽刺画。高速画一词来源于意大利文Caricare,义为夸张,后来演变为专指具有讽刺和滑稽意味的图画,即Caricature一词。通过夸张、变形、假定、比喻、象征等手法,以幽

二年级美术开学第一课教案

二年级美术开学第一课教案 开学了,第一节课应该怎么上比较好呢?下面,为大家分享二年级美术开学第一课教案,希望对大家有所帮助! 一、教学目标: 1初步了解本学期所要学习的美术课内容,包括绘画,手工,欣赏等。 2指导同学进一步养成美术课中正确的学习习惯和良好的课堂纪律。 3激发同学对学习美术的兴趣和培养热爱生活的情感。 二、教学重难点: 重点:做好学期初的美术课准备工作。 难点:培养同学养成良好的美术课学习习惯。 三、教学准备: 美术书、作业本、水彩笔、油画棒等。 四、教学过程: 1师生问候,简单谈谈愉快的暑假生活。 2同学讨论谈谈本学期希望学习哪些美术知识与技能,教师引导同学初步欣赏美术书本内容,了解即将学习的美术内容。 3学习习惯和纪律的养成: (1)明确上美术课的时间。上课前带齐美术课所需的材料。做到每天观察课表,提前一晚检查材料,及时放进书包。如果忘记,到

校提早向别的好朋友借(尽可能不在本班借),最晚在课前十分钟想办法备齐。 (2)包好美术作业本,平时妥善保管,做到即坏即补。坚决不在美术书、美术作业本、课桌、墙面等地方乱涂乱画。 (3)做个有心人,平时收集一些可能在美术课上使用的废旧物品,集中到一个盒子里收藏。 (4)上课前十分钟好课桌。美术学习用品摆放有序,统一按左上角整齐放置。(用到水的课统一打半桶水,并提前放桌脚下。污水分置两个大水桶,再由值日生按指定位置倒。) (5)注意美术课堂安全。手工课上使用刀剪,必须用完即合,坚决不拿刀剪等有安全隐患的学习工具等在人前比划。 (6)组长及时收发美术作业本,课代表及时交批,值日生准时擦黑板,做到互相提醒。 (7)每节美术课按学号两两值日。两个值日生主要负责维护课堂纪律,以在点名册不遵守纪律的同学名字后画圆圈做记号,在学期末累计算学习态度成绩,中途有进步或突出表现,可集体表决消圆圈。 (8)作业做到堂堂清,不拖拉。不在课堂上玩耍、吵闹。取一个最基本要求,由值日生打分。如:画面构图基本饱满,即使未涂完颜色,可以画星,表示本节课是认真的。同样学期末计算总表现。 4请同学上前谈谈自己本学期学习美术的理想,对老师的希望等。在相互沟通中结束开学第一课。

开学第一课美术教案

开学第一课美术教案 导读:教学目标: 1、引导学生了解绘画种类,对于绘画形成初步意识; 2、掌握几种绘画的工具,及时帮助学生在开学初做好工具的准备工作. 教学重点: 初步了解并掌握绘画的几种基本分类,并能分辨每种绘画所使用的工具特点,识别绘画种类。 教学难点: 欣赏各画种,并能简单感受各种画种的艺术特点,体会绘画美感。 教学过程: 一、直接导入《开学第一课》 1、引趣 提问:同学们,你们知道几种不同的绘画工具? 铅笔、油画棒、水彩笔、水粉颜料、水粉笔、调色盘、墨汁等等 2、层层递进,引出主题 提问:你知道那么多不同的绘画工具,那你又知道绘画分为哪几儿童画、水彩画、中国画、版画等等 二、做好开学准备工作。 1、学习用品 介绍整个学期所需要的学习用品与工具

主要有: ①绘画工具:小号记号笔,油画棒、彩色铅笔、彩色蜡笔、水彩笔等彩色笔,水粉工具(水粉颜料、水粉笔、调色盘、水桶、抹布)等。 ②手工制作工具:剪刀、胶水、彩色纸等其它特殊纸品。 请学生除特殊课程要求外,选择其中绘画工具里自己比较喜欢和常用的一种工具随堂携带。 2、课前准备 二分钟预备铃前,要求学生必须把学习用品准备好放在自己的课桌角上,等待老师上课。 3、上课注意事项 ①身体精神状态。 每节课关注学生上课时的精神状态与坐姿情况。 ②提问——回答 ●要求回答问题要简洁扼要,条理清楚,在回答问题前进行思考,而不是想到什么都说什么。 ●对异议的回答,必须做到尊重他人,耐心听完回答,再进行补充。 ③作业评价表(展示) 本学期仍进行作业评价表成绩评定方式,展示表格,并要求学生注意环境卫生强调美术课环境卫生问题,提醒学生在进行作业的同时,

美术作品评价标准

美术作品评价标准 素描 C:主要考核学习者的形象记忆能力和形象感知能力,以及视觉想象力和线条表现力。能正确运用工具材料;形象感知能力较强,观察力较好,形象生动,构图合理,线条有表现力,视觉效果舒适。 B:主要考核学习者的造型理解能力、形体塑造能力、空间表现能力、观察能力和素描综合表现能力。能熟练使用工具材料,有较强的空间、造型、结构理解能力;观察方法正确,绘画步骤合理,形体塑造较为深入,构图完整,视觉效果生动。 A:主要考核学习者的造型理解能力、形体塑造能力、空间表现能力、观察能力、创作能力和素描综合表现能力。能熟练使用工具材料,有很好的空间、造型、结构理解能力;能掌握写生造型的一般规律,形象生动;能掌握整体的观察方法和合理的绘画步骤;能将表现对象的视觉特征做合情合理的变体发展,进而能根据命题进行独立创作,有一定的情趣和意境;形体塑造深入构图完整,视觉效果有艺术感染力。 儿童画 C:主要考核学习者的形象感知能力,观察生活能力和简单画面绘制能力。对形象有较好的感知能力,能够进行临摹;对生活有一定的观察。能够简单地概括出描绘对象的主要物征;画面具有一定的想象力;能够正确运用工具材料进行画面创作。 B:主要考核学习者的造型、动态表现、空间表现、速写、默写能力以及画面风格绘制技巧。能够设计具有一定风格特色的角色造型;并且能够运用速写、默写经验为人物设计动态造型;能够绘制具有一定风格特色的画面。 A:主要考核学习者的整体画面设计能力、创造能力、叙事能力。能通过绘制画面清晰地阐述所要表达的主题;能够通过画面明确表述画面内容;能够较好地掌握绘画技巧。 国画 C:对笔墨知识有所了解,并能以所掌握的表现方式表现自己感觉最深的山水,花鸟,人物,构图恰当,色彩自然。较好掌握笔墨技巧,讲求笔力和墨色的变化,色彩的运用,并具一定的造型能力。 B:主题明确,用笔熟练,并融会一定的传统技巧,构图恰当,色彩协调,有一定的意境及美感,题款用印与画面统一。 A:具备较好的绘画能力和较鲜明的个人特点,笔墨舒畅,画面自然生动,构图完美统一色调和谐,层次分明,能表达出较高的意境和较好的形式美感,题款与用印位置恰当,风格与画面有机统一。

一年级美术开学第一课

教学目标: 1、引导学生初识美术的种类及审美标准。 2、仔细翻阅新教材,师生共同关注新教材每一课的异同。 3、针对每节不同的内容,找出所需材料并做记录 教学重点:记录每节课所需材料,为一学期开学第一课学习作准备。 教学难点:让学生找出不同课所需的多种不同材料。 教师教法:诱导启发教学法 学生学法:学生感悟理解 课前准备:美术教材、铅笔 教学过程: 开学第一课给孩子们说些什么呢? 以往的始页课总是讲述美术课的要求、看新学期的书、互相交流。总是这样的流程,连我自己都觉得好无趣啊。怎样给孩子们一个新的感受呢? 进入班级,看到孩子们的笑脸(孩子们看还是我来教,都很开心啊!),有了灵感哦! 一、由“魔术”说起。 师:同学们,不再自我介绍了,我们都是老朋友了啊! 生:那是啊! 师:出个问题考考大家,学了这么久的美术,你认为美术是什么?生:美术是一门艺术。 美术可以是绘画、可以是手工。 美术分为很多种,有国画、油画等等。

美术是一种创想。 美术是把心中想的xx画出来。 、、、、、、 师:很多同学很专业嘛,了解很多美术的专业知识,老师更喜欢“美术是一种创想”“是画出心中的东西”,这些回答让老师感受到的是你对美术课的热情、对未来的梦想。想知道老师心中的“美术”是什么吗? 生:老师是怎么想的? 师:很简单的字面理解,美术——美丽的魔术。 (学生觉得很有趣。) 师:去年的春晚,让一位魔术师一夜出名,大家知道是谁吗? 生:xx。(异口同声啊) 师:那大家认为,这样多的魔术师中,为什么刘谦可以脱颖而出呢?生:手法娴熟,别人看不出他是怎样变的? xx很帅。(哈哈,大家笑) 刘谦和努力,从小就开始练。 刘谦的经典语言:下面,鉴证奇迹的时刻到了!(哈哈哈,大笑) 刘谦的魔术和别人的不一样,有自己的特色。 、、、、、、 师:我帮助大家小结一下,刘谦有扎实的功底,营造出神秘的氛围,更主要的是他的魔术新颖,自创的很多。与众不同,便会让你的作品精彩万分。美术其实也是魔术哦,首先有一些基本的东西,同学们这两年也学了不少,更重要的是创新,艺术贵在创新,这就是美术课的精髓。希望我们班的每个同学都能成为优秀的魔术师。

七年级美术第一单元 美术的主要表现手段

第一课造型的表现力 一、教材分析:本课是一节欣赏评述课。教材从线条、明暗、体量和空间四方面介绍了古 今中外的艺术作品,涵盖建筑、雕塑、绘画和工艺等艺术形式。旨在通过对作品的赏析,引导学生勒脚造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。 二、教学目标 知识与技能:了解造型的基本要素及它在艺术创作中的作用,感受其丰富的表现力。 过程与方法:学生通过欣赏感受、比较分析、交流评述等学习形式,鉴赏古今中外不同类型的美术作品,理解造型的表现力。 三、情感、态度和价值观:通过本课的学习,激发学生探究新知的欲望,引导学生多角度理解不同类型美术作品的造型表现力,发现身边的美,感受身边的美。 四、教学重点:造型基本要素在艺术创作中的作用。 五、教学难点:灵活运用造型要素分析艺术作品。 六、教学准备:多媒体及课件 七、教学过程: 引导阶段 播放一组图片艺术家在创作美术作品时,除了运用一定的物质材料,还要运用多种艺术手段来表现。造型作为创造形象的重要手段,具有丰富的表现力。(创设情境,激发兴趣) 发展阶段 一、造型表现的基本要素:线条、明暗、体量、空间 1、线条:展示一组图片:我们回顾人类艺术的发展,不难发现一个有趣的现象:线条作为重要的造型要素,贯穿了世界艺术的发展史。无论是原诗绘画,还是现代绘画;无论是原始绘画,还是西方艺术,都将线条作为重要表现语言。线条究竟有何魅力吸引着我们?就让我们一起来探讨一下这个问题。出示一组作品,提出问题:比较下列作品中的线条,分别带给你了什么样的感受?《韩元仙仗图卷》中国画局部宋代武宗元《菩萨立像》石雕唐代《宴罢》装饰画古希腊总结:线条是美术创作基本的造型手段之一,它在绘画、设计、建筑、雕塑中的重要作用是不可忽视的。(明确概念开阔学生视野,打开思路。理解不同线条给人以不同的感受。艺术家创造出各种各样的线条,来表达自己的感情,体现这些线条丰富的表现力。) 2、明暗:出示作品《圣母玛利亚》素描达芬奇意大利女人像》线描马蒂斯法国提问:两幅作品的表现方法各是什么?各有什么特点?总结,明暗是自然界的物理现象,光线照射必然会造成物体受光的不规则性,从而产生明暗变化。自达芬奇总结出,“明暗转移法”后,他就成为西方绘画表现力题干的重要艺术语言之一。 3、体量:指建筑物或雕塑作品等实物的物质体积。体量的差异可以产生不同的视觉效果和心理感受。※上海世博会沙特场馆(建筑)※双环(雕塑) 4、空间建筑、雕塑以实体空间关系体现不同的视觉效果,而绘画作品则是在二维的平面上虚拟性地表现出空间感。《阿尔让特伊的大道》(运用比较分析的方法了解明暗的特征及其在艺术创作中的作用。感受体量产生的视觉效果和心理感受。理解实体空间和虚拟空间。) 评述阶段 出示作品《太白行吟图》《漓江》《老人像》(运用所学知识赏析美术作品) 小结拓展总结本节课知识点,为下节课教学做好铺垫。

七年级美术下册 第一课《保护世界文化和自然遗产》教案 赣美版

保护世界文化和自然遗产 本课在教材中的作用:本课在教材中的欣赏课中属于外国美术作品欣赏的第一课,学生对外国美术方面的知识了解太少,所以难度较大。但本课又是扩大学生知识面的一节课,学生学习起来会有很大的兴趣。 课业类型:欣赏课 教学目标: 1.通过学习了解人类古代文明的艺术成就。 2、通过图片的欣赏,掌握各地艺术风格的异同。 3、通过学习和对比,体会我国作为“四大文明古国”之一的自豪与骄傲。 教学重点:掌握各地艺术风格的异同。 教学难点:学会欣赏。 教具准备:教材、多媒体设备。 教学过程: 1、组织教学: 检查学生用具准备情况,组织听讲情绪。 2、板书课题(多媒体): 古文明之旅 3、导入新课: 师问:大家知不知道我国是“四大文明古国”之一? 生答:知道。 师问:那大家知不知道,“四大文明古国”是哪四个? 生答:中国、印度、埃及、巴比伦。 师:除了“四大文明古国”外,古希腊古罗马是欧洲文明的发源地也有非常丰富的文明成果。

今天我们就到印度、埃及、巴比伦以及古希腊古罗马去看一看外国古代文明的艺术成果。 一、印度 印度是世界文明古国之一。世界三大宗教之一的佛教便产生在公元前六世纪的印度。从孔雀王朝(公元前324-前187年)到笈多王朝(公元4-5世纪)这近千年的历史中,佛教美术得到了很大发展,且对亚洲其他各国佛教美术产生了重要的影响。现存的等身大的佛立像,是笈多王朝时期佛像雕刻的代表作。佛像的姿态肃穆慈祥,袈裟紧贴身体,衣褶清晰,线条流畅,头后有精致华丽的光环,表现了一种庄严静穆之美。(用多媒体展示并补充相关图片) 印度莫卧儿王朝时期(公元1526-1858年),由阿拉伯国家传入的伊斯兰教十分流行,各地兴建了许多清真寺(21)和其它伊斯兰教风格的建筑,被称为“印度的珍珠”的泰姬陵就是其中最著名的代表。这是莫卧儿王朝全盛时期的皇帝沙贾汗为纪念他早亡的爱妻泰姬·玛哈尔所建造的陵墓,由来自波斯、土耳其、法国、意大利等国杰出的工匠共同设计建造。1632年破土,1648年建成。陵墓全部用洁白如玉的大理石建成,象征泰姬的美貌和爱情的纯洁。陵墓的艺术形象既有肃穆的纪念性,又具有开朗的亲切感。各部分之间比例匀称,既讲究对比,又十分统一和谐,是一件精美无比的建筑物。(用多媒体展示并补充相关图片) 二、古埃及、两河流域 埃及和两河流域⒁是人类文明最早的发祥地。早在埃及古王国时期(约公元前2686-前2181年),它在建筑和雕刻方面都已取得了很高的成就。著名的胡福金字塔、狮身人面像和拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像,就是其中的代表作。(用多媒体展示并补充相关图片) 金字塔是埃及法老(即国王)的陵墓。胡福金字塔是埃及最大的金字塔,高146米,故亦称大金字塔。它不仅突出地体现了古埃及无与伦比的建筑技术,而且具有很强的艺术表现力。它以巨大而又极其单纯的几何形体,给人以高大而又无比稳定的感觉,充分体现了统治者的权势与神圣。 与埃及文明几乎同时期的两河流域文明,在美术方面也有重要的成就。公元前七世纪的著名浮雕《受伤的母狮》,十分引人注目。身中数箭的母狮,满身鲜血淋漓,身子的后半部已瘫倒在地,但它健壮的前爪仍在挣扎着想从地上站立起来。那昂头怒吼的神态,极其悲壮。像这样极其真实而富有生气的艺术形象,在那一时期的美术作品中是不多见的。(用多媒体展示并补充相关图片) 三、古希腊、罗马 古希腊和古罗马是欧洲古代文明的发源地。它们在雕刻、建筑等方面创造的辉煌成就,奠定了西方美术的基础,对后世产生了深远的影响。(用多媒体展示并补充相关图片) 米隆的《掷铁饼者》,抓住了一个极富表现力的瞬间,完美地表现了运动员健美的身体和强劲的力量,充分显示了古希腊美术家塑造人体的高度技巧。(用多媒体展示) 取材于古希腊神话的著名雕刻《拉奥孔》,以它精心的构思和对人体解剖的深入理解,在保

美术开学第一课教案

美术开学第一课教案 美术开学第一课教案 美术:泛指创作占有一定平面或空间,且具有可视性的艺术,就叫作美术。下面是WTT为你带来的美术开学第一课教案,欢迎阅读。 教学目标: 1、引导学生了解绘画种类,对于绘画形成初步意识; 2、掌握几种绘画的工具,及时帮助学生在开学初做好工具的准备工作. 教学重点: 初步了解并掌握绘画的几种基本分类,并能分辨每种绘画所使用的工具特点,识别绘画种类。 教学难点: 欣赏各画种,并能简单感受各种画种的艺术特点,体会绘画美感。 教学过程: 一、直接导入《开学第一课》 1、引趣 提问:同学们,你们知道几种不同的绘画工具?

铅笔、油画棒、水彩笔、水粉颜料、水粉笔、调色盘、墨汁等等 2、层层递进,引出主题 提问:你知道那么多不同的绘画工具,那你又知道绘画分为哪几儿童画、水彩画、中国画、版画等等 二、做好开学准备工作。 1、学习用品 介绍整个学期所需要的学习用品与工具 主要有: ①绘画工具:小号记号笔,油画棒、彩色铅笔、彩色蜡笔、水彩笔等彩色笔,水粉工具(水粉颜料、水粉笔、调色盘、水桶、抹布)等。 ②手工制作工具:剪刀、胶水、彩色纸等其它特殊纸品。 请学生除特殊课程要求外,选择其中绘画工具里自己比较喜欢和常用的一种工具随堂携带。 2、课前准备 二分钟预备铃前,要求学生必须把学习用品准备好放在自己的课桌角上,等待老师上课。 3、上课注意事项 ①身体精神状态。 每节课关注学生上课时的精神状态与坐姿情况。

②提问——回答 ●要求回答问题要简洁扼要,条理清楚,在回答问题前进行思考,而不是想到什么都说什么。 ●对异议的回答,必须做到尊重他人,耐心听完回答,再进行补充。 ③作业评价表(展示) 本学期仍进行作业评价表成绩评定方式,展示表格,并要求学生注意环境卫生强调美术课环境卫生问题,提醒学生在进行作业的同时,保持教室的卫生,养成良好的行为习惯。 三、探究新知 1、展示主要的绘画种类,直观了解几种不同画种的绘画特点,让学生讲一讲各自的理解,小组讨论。 2、展开认识画种并了解工具特点 (1)儿童画——以儿童想象为主,体现儿童生理心理特点。构图时立意鲜明,主次恰当,色彩鲜艳。 (2)水粉画、水彩画——水粉画是以水作为“帮手”,用水粉或水彩颜料绘制完成的绘画作品。 小结绘画特点:可以大块的铺色,也可以精细地绘画。 注意: ●水粉工具有序摆放,不要随便乱摆,课前提前打水。 ●画水粉画的时候最好铺张报纸,防止桌面弄脏。

三年级美术下册第1课《恐龙的世界》教案人美版(全汇总版)

《恐龙世界》 一、教材设计思路: 《恐龙世界》是四年级“造型·表现”领域中的一个内容。恐龙是孩子们很感兴趣话题,他们从小就玩恐龙玩具,看有关恐龙的动漫。因此,从题目上就很容易激发学生兴趣。本课的教学目标是了解恐龙的相关知识,学习表现不同特点的恐龙及其生活环境,培养学生的造型能力和想像能力。引导学生在小组学习探究中,相互交流,培养学生的合作、探究意识。通过学习活动,培养学生热爱自然、勇于探究科学奥秘的精神,以及对美术学习活动的兴趣。学会表现不同种恐龙的特点及情节。针对以上教学目标,我设计了下面几个教学环节: 1、出示一个绿色卡通恐龙模型,学生立刻就被可爱的小恐龙吸引了,让学生认识恐龙,然后引出卡通课题——恐龙世界。 2、课前已经布置了让学生搜集关于恐龙的资料,本环节让学生说一说自己所知道的些恐龙的名字以及有关恐龙的知识,既可以让同学们增加对恐龙的了解认识,也能激发他们更好地参与到本课的学习中来。 3、小学生的感性认识比较强,直观具体的情景更能给他们留下深刻的印象,所以我利用多媒体课件播放了一段恐龙世界的影像资料,这段视频里出现了恐龙生活的优美环境和各种各样的恐龙,其中既有很紧张的画面,也穿插了很活泼有趣的小故事,加上恰当的音乐,能牢牢地吸引学生的注意力。老师引导学生边欣赏边向学生描述有特点的恐龙,让学生总体上对恐龙有一个大概的认识。 4、观察恐龙,教师把课前制作好的各种恐龙贴到黑板的风景画中。并且告诉大家请了一些有特点的恐龙来到了教室里,请 同桌之间讨论自己喜欢的恐龙有什么特点,可以从外形、花纹、颜色等方面进行观察。本环节是让学生对恐龙进行细致的观察、体会,抓住不同恐龙各自的特点。 5、欣赏恐龙相册,拓宽学生作画思路。向学生展示小朋友笔下的恐龙,让他们在吸取别人作品优点的基础上更好地创作。 6、老师进行范画,先描述自己的创作思路,让后强调加入大胆想象,画不一样的有特点的恐龙,然后是:(1)画稿(2)添花纹(3)涂色,这样学生就有了一个清晰的创作思路。 7、请学生拿出准备好的恐龙资料,模型,说说自己想画一只什么样的恐龙。 8、布置作业:参考各种恐龙资料然后加进你的大胆想象,画一只有特点的恐龙。 9、教师巡回辅导。

美术作品的特征

第一课《美术作品的特征》 即墨一中刘青 教学设计: 【教材分析】本课作为高中整个美术鉴赏教学的开篇,对后面的教学具有指导意义。通过本课的教学,让学生理解审美观念的形成;掌握美术作品的基本涵义,美术的门类、特征;以及学习美术鉴赏的意义,由此掌握美术鉴赏的方法,培养学生的审美意识。 【教学目标】通过欣赏美术的经典作品,了解美术作品的基本特征,并引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。 1、知识目标:通过对美术作品基本特征的概括和认识,让学生从整体上初步了 解美术作品与其他艺术作品的基本特点所在。 2、能力目标:引导学生了解美术创作、鉴赏活动的特点。 3、情感目标:增强学生接近美术、了解美术、学习美术的兴趣。 【教学重点、难点】 1、教学重点: 掌握美术的分类及特征,让学生掌握美术鉴赏的一般方法,认识美术鉴赏对于个人未来人生发展的重要价值和意义。 2、教学难点: 如何结合实例讲清美术的主要分类方法、美术鉴赏的概念和特征。 【课时安排】一课时。 【教学环节】为了使每一个学生都能积极主动的体验审美的乐趣,顺利达成教学目标,课前搜集、整理了大量的背景资料发给学生,让学生通过提前阅读,提取有价值的信息。 一、创设情境,导入课题: 引导学生欣赏视频:《梵高》。 教师:请同学们谈谈梵高的作品美在哪里?我们如何进行欣赏? (教学构想:随着社会的进步和经济的发展,人们在满足了物质生活的需要之后,对精神生活的要求也越来越高。当我们面对数量众多,风格各异的美术作品时,如何来辨别作品的好坏,如何认识和理解艺术家的表现方法,作品的意义,对作品的价值的判断以及会从内心产生喜欢或厌恶等的情绪反应。所有这些疑问的产生,都涉及到了美术的鉴赏问题。此处第一个问题为学生提供了一个畅所欲言的机会,各抒己见之后我会让学生带着兴趣和疑问进入本课的学习。) 二、讲授新课:(课件展示) 1、美术鉴赏 2、美术门类 3、美术作品的特征 (教学构想:本课涉及的新知识主要以基本概念为主,所以我采用了讲授法,对

美术开学第一课:准备课

第1课欣赏美术工具及创意画 教学课时:1课时 知识目标:熟悉和了解美术的表现形式,认识美术与生活的密切关系,培养新的思维加深对美术的新认识。 能力目标:观察和发现各种工具的使用方式,培养爱护学习用具的良好行为习惯。引发对各种工具和材料的联想。 情感目标:开阔视野,拓宽想象空间,激发探索未知领域的欲望,体验探究的愉悦与成功感。 教学重点:培养对美术学习的新兴趣。 教学难点:观察各种工具和材料使用方式,引发对工具和材料的联想。 教法选择:课件演示、实物观察、师生共议、自己评价 学法指导: 1、说;大家议、个别说、教师说、大家议。 2、观察、引导、欣赏、发现、再说。 3、评价 课堂组织形式:以班级为整体,小组合作,个人参与的方式进行探究学习。 教具媒体组合应用:素材库、实物、图片、评价表 课前准备: 教具:课件、有代表性的美术作品、实物。 学具:学生自己最满意的美术作品,现有的工具材料。 教学过程 一、准备课内容: 导入:同学们,你们认识我吗?你觉得我美吗?那你们太有审美眼光了!其实,美术老师不一定都长得很漂亮,只是因为他们有独到的艺术眼光,他们会比较善于打扮,并且很擅长搭配。所以就会有自己的特色,绝对和别人不一样!这 就是学习美术的好处。我们学习画画也好,做手工也好,其实追求的也就是独特,你的作品再精美,别人已经在你之前创作出同样的作品,那你的作品还有价值吗?只是在照抄别人的东西,对不对?所以,今天在美术课上,我们所有同学们在欣赏别人作品时,有个最重要的东西就是有特色,和别人都不一样,即:创意独特。我们最欣赏的作品一定是与众不同独一无二的!那你眼前这个与众不同的我姓姜,以后大家就叫我姜老师,这一学期我和会你们一起在艺术的课堂上,创造出最多最优秀的艺术作品,你们有信心吗?那我们一起加油吧! 为了让我们能顺利的上好每一节美术课,老师对你们有些具体的要求,如果你全做到了,你就是我美术学科的优秀学生了。 我们将采取争星大赛,包括:走路队:我们美术课都在美术教室上,所以要求同学们在上课前要提前准备好你的美术工具排队走到美术教室,要求不能自己

人美版美术七上第一课《在美术世界中遨游》word教案1

人美版美术七上第一课《在美术世界中遨游》word 教案1 《在美术世界中漫游》 教学对象初一 科目美术 课时 1课时 授课教师潘老师 一、教材分析 本课要紧是介绍不同种类的美术作品,但与以往不同的是以材料的不同区分种类的,在学生能辨识画种的同时,让学生明白,随着时代的前进,美术材料也在不断更新变化,带来更多新的审美观念。 二、教学目标 1.显性目标 (1)、认知目标: 了解美术的分类和材料,通过材料明白得绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术的特点和功能;能够正确辨论美术作品的所属门类. (2)、技能目标 通过对比、讲授、讨论等方法让学生在了解美术的基础上对绘画、雕塑、工艺美术和建筑艺术有一个清晰的认识,把握正确的观赏方法。 (3)、情感目标: 通过对美术门类与材料的学习,达到对种类的辨析,培养学生对美术的爱好。同时引导学生认知美术材料随着时代的前进也在不断地显现新的变化,新的材料会带来新的审美观念。 2、隐性目标: 培养学生发觉、提出问题和搜集资料的能力,拥有新的审美观念。 三、教学重难点 1、教学重点: 通过观赏美术作品,了解作品的功能和特点,再对美术作品制作材料的分析,激发学生对美术的爱好。 2、教学难点: 学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的种类和评析美术作品。 四、课型 观赏课(观赏·评述) 五、教前预备 教师教具:教材、PPT课件、多媒体设备、练习作业展板、国画和版画作品

和相关绘画材料等; 学生学具:教材、练习册、自己喜爱或熟悉的美术作品一张。 六、教学方法 讲授法、演示法、提问法、讨论法等等。 七、教学过程 组织教学 教师:请同学们将课本、作业册放在课桌的左上角,放好笔;背挺拔,坐端正,做好上课预备。上课,同学们好,请坐。 (一)视频导入新课(1.5min) 教师提问:同学们我们今天来学习有关“美术”的新内容,第一观赏一段视 频,(播放沙画视频,)在视频中我们看到不停变化的画面,请同 学们辨论一下,艺术家正在用什么材料作画呢? 学生回答:是沙子。 教师总结:嗯,这是用沙子、灯光和荧屏来表现的沙画,它转瞬即逝、变化万千的创作过程具有极高的观赏价值。 教师:生活中还有专门多常见的美术作品,今天我们就来学习新课《在美术世界中漫游》(ppt展现课题),请同学们翻开书第四页。 (板书课题)(二)讲授新课 艺术作品的种类:绘画、雕塑、工艺、建筑。(师生活动) 教师提问:请同学们看下一段视频,观赏各种各样的美术作品。 在视频中有什么画呢? 请位同学来回答。 学生回答:有国画、油画、版画等。 教师:同学们说的作品这些能够归为四个要紧类别:绘画艺术、雕塑艺术、工艺美术和建筑艺术。这些艺术种类差不多上依照艺术特点、材料、功能来进行分类 的。(板书艺术类别) 1、绘画(5-6min) 绘画的分类:中国画、油画、版画、水彩画、水粉画、素描等要紧画种; 材料:各类笔、纸、笔、刀和颜料等等; 特点:平面、视觉艺术;

美术开学第一课

美术开学第一课 教学目标: 1.引导学生初识美术的种类及审美标准。 2.仔细翻阅新教材,师生共同关注新教材每一课的异同。 3.针对每节不同的内容,找出所需材料并做记录 教学重点:记录每节课所需材料,为一学期开学第一课学习作准备。教学难点:让学生找出不同课所需的多种不同材料。 教师教法:诱导启发教学法 学生学法:学生感悟理解 课前准备:美术教材、铅笔 教学过程: 开学第一课给孩子们说些什么呢? 以往的始页课总是讲述美术课的要求、看新学期的书、互相交流。总是这样的流程,连我自己都觉得好无趣啊。怎样给孩子们一 个新的感受呢? 进入班级,看到孩子们的笑脸(孩子们看还是我来教,都很开 心啊!),有了灵感哦! 一、由“魔术”说起。 师:同学们,不再自我介绍了,我们都是老朋友了啊! 生:那是啊! 师:出个问题考考大家,学了这么久的美术,你认为美术 是什么? 生:美术是一门艺术。 美术可以是绘画、可以是手工。 美术分为很多种,有国画、油画等等。 美术是一种创想。 美术是把心中想的东西画出来。 ...... 师:很多同学很专业嘛,了解很多美术的专业知识,老师更 喜欢“美术是一种创想”“是画出心中的东西”,这些回答让老师 感受到的是你对美术课的热情、对未来的梦想。想知道老师心中的“美术”是什么吗? 生:老师是怎么想的? 师:很简单的字面理解,美术——美丽的魔术。

(学生觉得很有趣。) 师:去年的春晚,让一位魔术师一夜出名,大家知道是谁吗? 生:刘谦。(异口同声啊) 师:那大家认为,这样多的魔术师中,为什么刘谦可以脱颖而出呢? 生:手法娴熟,别人看不出他是怎样变的? 刘谦很帅。(哈哈,大家笑) 刘谦和努力,从小就开始练。 刘谦的经典语言:下面,鉴证奇迹的时刻到了!(哈哈哈,大笑) 刘谦的魔术和别人的不一样,有自己的特色。 ...... 师:我帮助大家小结一下,刘谦有扎实的功底,营造出神秘的氛围,更主要的是他的魔术新颖,自创的很多。与众不同,便会让你的作品精彩万分。美术其实也是魔术哦,首先有一些基本的东西,同学们这两年也学了不少,更重要的是创新,艺术贵在创新,这就是美术课的精髓。希望我们班的每个同学都能成为优秀的魔术师。 二、由“牛头”说起。 师:再给大家讲个故事吧。(学生精神百倍,期待着。)大家知道毕加索吗? 生:知道。 师:西班牙著名画家毕加索,不仅会画画,还会“做手工”,尤其喜欢用废旧的材料拼摆成艺术品。有一次,毕加索在路上看见一个拾破烂的人,它的大口袋里有很多废铜烂铁,自行车的废旧零件,毕加索就请求拾破烂的人把这些废旧零件给他。拿回去以后灵感大发,用车把和车座拼成了一个牛头,至今这个作品还保存在国外的展览馆里。(我把大概的形状画在黑板上) 生:太有趣了。 师:毕加索的创作特点,就是用简洁的线、概括的形表现自己的想法,画出与众不同的作品来。最初,他的这些作品得不到别人的认可,大家甚至觉得很可笑,但他的坚持让他获得了成功。

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