文艺复兴时的社会结构及对城市规划的影响

文艺复兴时期城市规划读后感

文艺复兴式资产阶级为了动摇封建统治和确立自己的社会地位，而在上层建筑领域掀起的一场思想解放运动。人文主义是文艺复兴时期的核心思想基础，提倡尊重人，以人为中心的心世界观，提倡人性，人权，人道，反对禁欲主义，蒙昧主义，提倡科学，理性，主张个性解放。在文艺复兴时期西方的社会文化思潮，从主体上可以归结为五类：人文主义，古代文艺复兴，宗教改革，自然科学精神和传统的经院学术。这一时期的成果可以简洁地概括为“人的发现和世界的发现”两大主题。“人文主义”是这一切思潮中的核心和原动力。人文主义精神的核心内涵有两个主要方面：一是肯定人生，二是爱好自然。人文主义者以“人的尊严”，“人的崇高”为题，人的价值，人的灵魂和肉体，人的创造和幸福都是他们讴歌的对象。人在自然界中的崇高地位在于赋予人的卓越本性。崇高的人性充分体现在艺术与自然的和谐之中。对人的力量的重视和对人的自主性的认识充分的运用到了文化与艺术中。文艺复兴时期的艺术家们受到毕达哥拉斯，亚里士多德，柏拉图等人的深刻影响，追求柏拉图式的理性美，崇尚抽象的唯理主义的美学，强调把美的客观性用几何和数的比例关系固定下来。美产生于形式，产生于整体和各部分之间的协调，以及部分之间的协调，美就是各部分的和谐。他们一致认为美是有规律性的，事物的自然美不在于事物本身，而在于事物之间的可用数学描述的比例关系，审美就是一种发现比例。

新的经济要素，新的城市生活和新的文化认知都要求对从中世纪继承过来的城市中的道路，广场，生活区，生产区等进行重新规划整理，文艺复兴时期的城市建设主旨日益显现了世俗化的趋势，肯定人性的地位，而将教会的地位下降。在威尼斯的圣马可广场，总督府，市场，图书馆等世俗建筑与先前的教堂一起构成了新的城市中心。在佛罗伦萨，市中心已经主要是由市政厅和广场所组成的，教堂被撇在了旁边，城市里最豪华的建筑也不再是教堂，而是那些富裕市民的府邸。文艺复兴是城市文化精神的一种新的，更高层次的再现与提升。在文艺复兴的思想解放运动也有力地推动了城市规划与设计思想的发展，在文艺复兴时期的规划设计中，人的主观能动性被进一步强调，并认为数与宇宙关于美的规律决定了城市必然存在“理想的形态”，这种理想形态是可以用人的思想意图加以控制的。于是中世纪所崇尚的自然主义，宜人尺度的设计思想被放弃了，西欧的城市规划设计思想愈来愈重视所谓的科学性，规范化，各种理想城市的布局形态：正方形，圆形，八边形，同心圆等模式。建筑师都致力于对体现秩序，几何规划的“理想城市形态”的追求。

文艺复兴时期的城市规划思想

文艺复兴时期的人文学者并不反对基督教；恰恰相反，这一时期众多的伟大作品都是为宗教而作，而且许多艺术作品得到了教会的赞助。然而，从文化生活的其他领域可以看出，学者们对待宗教的方式还是发生了微妙的转变。文艺复兴运动充分的肯定了人的价值，重视人性，成为人们冲破中世纪的层层纱幕的有力号召。

纵览西方现代城市规划理论的产生、形成、发展成熟的过程，可以看出，在20 世纪60 年代以前，城市规划主要关注的是城市空间形态方面的“物质规划”问题。60 年代以后，城市规划的关注焦点才转向和逐步深入到城市的社会、经济、环境等方面和城市物质空间规划的关系上来。直至20 世纪90 年代，可持续发展的理念才在世界范围内得到重视。城市

规划理论的历史演变过程实际上是人们对于城市规划实质的认识不断深化的过程。60 年代到70 年代，自理性过程的规划理论和系统规划理论则强调了规划的科学性、系统性。然而，过于繁琐复杂的数学模型和方法使系统理论难以指导和运用于日常城市规划的实践，这种理性规划的理念不一定实用，因为真正的规划实施过程是不连续、渐进的，在现实生活中，决策的时间和资源都是有限的，城市中会随着发展的进程产生一系列不可预估的问题。譬如继80 年代的一系列自然环境灾害之后，环境问题、社会经济问题的不断出现，引起了人们对于生态环境、社会公平的关注和对于人类自身行为的反思。规划师的职责也从原来的“设计师” ，发展成为实现某种社会目标的“交流者”和“倡议者” 。

文艺复兴时期数学发展的重要因素

第五讲文艺复兴时期的数学 1、学习珠算有现实意义吗? 对于这个问题，每个人都有自己的看法。在我的观点中，学习珠算是有现实作用的。 中国珠算是中华民族的一项伟大的发明，珠算作为一门应用学科对基础数学，对发展生产，适应生活需要起了推动作用。珠算内涵非常丰富，不但有良好的计算功能，它是中国应用数学。珠算是独立的学科，因而它应具有系统的体系。一是从算史上看，算盘计教原理是我国最早创造的。它是数形结合，以算为主。二是使用算盘具有中国数学的显著特点。中国古代数学体系是以它的应用性、直观性，算法的结构化、机械化，寓算理于算法之中的，而珠算正是这种特征的体现。 珠算作为中华民族的优秀文化瑰宝是凭借其计算功能才得以流传千百年至今，并在全世界传播的。然而在当今计算机时代，算盘的应用领域将发生变化。这就好比有了飞机还要有自行车，自行车要发展，要进入健身房。同样，有了计算机。也还要有算盘，算盘的功能将得到拓展，还要进入健脑房。我们有理由相信，在新的世纪中，计算机和算盘会长期共存，互助互补，各尽其职。 珠算是中华民族的优秀文化遗产，它有着数千年的光辉里程，在历史的进程中，珠算作为经济数学，为发展社会生产、经济，推进人类进步做出重大贡献，当今电子时代，由于珠算已起到变化，有其独特的功能将起著巨大的经济核算，学校教育，启迪人们智力水平的重要作用，但这一项古老又新生的科技产物，是利国利民的技术。珠算科技是随着这会经济的发展而发展。因此，关于培养经济核算人才，不单是培养计算的准快高水平问题，而应该理解为智慧的核算人才，珠算，珠心算不仅培养了计算高水平者，而且事实证明，由于学珠算，脑手眼并举，使人们更加脑明起，这就是所谓一科突出，多科受益的道理所在。 当今世界，经济在发展，社会在前进，人才在极需，而传统的珠算科技必然在发展。学习珠算，在方法上调动左右脑，特别脑印象活动，给右脑以激动的刺激，左右脑同时并用，这样可以起到很大潜力的脑力的开发，起到数学教育，启迪智力的良好的作用。 （06数教9号李爱平）

欧洲文艺复兴时期的社会特点研究

欧洲文艺复兴时期的社会特点研究 小组成员：胡珊、刘洋、裴倩、陈美娟、尹婉仪、吴令仪、谭思铭组长：胡珊 指导老师：王红老师 【摘要】 文艺复兴是指13世纪末在意大利各城市兴起，以后扩展到西欧各国，于16世纪在欧洲盛行的一场思想文化运动，带来一段科学与艺术革命时期，揭开了近代欧洲历史的序幕，被认为是中古时代和近代的分界。马克思主义史学家认为是封建主义时代和资本主义时代的分界。13世纪末期，在意大利商业发达的城市，新兴的资产阶级中的一些先进的知识分子借助研究古希腊、古罗马艺术文化，通过文艺创作，宣传人文精神。 【关键词】文艺复兴社会特点 【引言】 文艺复兴（意大利语：Rinasc imento，由ri-“重新”和nascere“出生”构成）是一场发生在14世纪中期至16世纪末的文化运动，在中世纪晚期发源于佛罗伦萨，后扩展至欧洲各国。“文艺复兴”一词亦可粗略地指代这一历史时期，但由于欧洲各地因其引发的变化并非完全一致，故“文艺复兴”只是对这一时期的通称。 【调查报告主体】 研究概述： 本研究的目的在于通过了解欧洲文艺复兴时期的社会特点研究，欧洲文艺复兴时期的社会特征有哪些？为何会产生此类社会特征？采用研究方法主要是上网搜寻资料、翻阅书籍，辅之以文献研究法和访谈法。 【结论与分析】 西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当做绝对的权威，什么文学、什么艺术、什么哲学，一切都得按照基督教的经典《圣经》的教义，谁都不可违背，否则，宗教

法庭就要对他制裁，甚至处以死刑。《圣经》里说，人类的祖先是亚当和夏娃。由于他们违背了上帝的禁令，偷吃了乐园的禁果，因而犯了大罪，作为他们后代的人类，就要世世代代地赎罪，终身受苦，不要有任何欲望，以求来世进入天堂。在教会的管制下，中世纪的文学艺术死气沉沉，科学技术也没有什么进展。黑死病在欧洲的蔓延，也加剧了人们心中的恐慌，使得人们开始怀疑宗教神学的绝对权威。 中世纪的后期，资本主义萌芽在多种条件的促生下，于欧洲的意大利首先出现。资本主义萌芽是商品经济发展到一定阶段的产物，商品经济是通过市场来运转的，而市场上择优选购、讨价还价、成交签约，都是斟酌思量之后的自愿行为，这就是自由的体现，当然要想有这些自由还要有生产资料所有制的自由，而所有这些自由的共同前提就是人的自由。此时意大利呼唤人的自由，陈腐的欧洲需要一场新的提倡人的自由的思想运动。 资本主义萌芽的出现也为这场思想运动的兴起提供了可能。城市经济的繁荣，使事业成功财富巨大的富商、作坊主和银行家等更加相信个人的价值和力量，更加充满创新进取、冒险求胜的精神，多才多艺、高雅博学之士受到人们的普遍尊重。这为文艺复兴的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境。 在古希腊和古罗马，文学艺术的成就很高，人们也可以自由地发表各种学术思想，这和黑暗的中世纪是个鲜明的对比。14世纪末，由于信仰伊斯兰教的奥斯曼帝国的入侵，东罗马（拜占廷）的许多学者，带着大批的古希腊和罗马的艺术珍品和文学、历史、哲学等书籍，纷纷逃往西欧避难。（亦有一说是十字军3次东征（尽管第三次半途而废）带回来的纪念品，他们在路上发现了这些书，就搬了回来藏在教堂的地下室，后被人发现，惊叹古罗马的艺术，文学等，就开始极力传播，意图达到古罗马那时的成就）一些东罗马的学者在意大利的佛罗伦萨办了一所叫“希腊学院”的学校，讲授希腊辉煌的历史文明和文化等。这种辉煌的成绩与资本主义萌芽产生后，人们追求的精神境界是一致的。于是，许多西欧的学者要求恢复古希腊和罗马的文化和艺术。这种要求就像春风，慢慢吹遍整个西欧。文艺复兴运动由此兴起。 社会影响 资本的原始积累：文艺复兴运动作为一场弘扬新兴资产阶级文化的思想解放运动，在传播过程中为早期的资本主义萌芽发展奠定了深厚基础，也同时为早期的资产

文艺复兴三杰 艺术特点以及各自的代表作

文艺复兴三杰艺术特点以及各自的代表作 文艺复兴三杰为：达·芬奇，米开朗琪罗，拉斐尔 达·芬奇： 代表作有壁画《最后的晚餐》和肖像画《蒙娜丽莎》 艺术特点： 1、《最后的晚餐》:所有人的性格都从行动与手势中表达出来；通过象征真理的耶酥和象征邪恶的犹太之间的戏剧性对比表达了自己对人生的看法。 《蒙娜丽莎》:通过普通市民女性的形象，表达了人对于自身的肯定及对美好事物的向往。 2、达·芬奇是整个文艺复兴时期最卓越的代表人物之一，伟大的现实主义画家；达芬奇在刻画前景人物、特别是围观的群众时，色调幽暗，让形象从阴影中闪出，一反 15 世纪绘画明晰透露的特点，力求幽微含蓄，在艺术手法上形成他独创的烟雾状色调。达芬奇精通人体解剖学、透视学，造型精准，画面色彩多成中性色，画风凝重。他的作品中多体现出智慧、深邃、严谨的气息，自始至终具有鲜明的个人风格，并特别善于将艺术创作和科学探讨相结合，在世界美术史上堪称独步。达芬奇具有广博的学识和高超的艺术技艺，充满了科学的精神和哲理的思考。他思想深邃、博学多才,他怀着永无休止的探索精神去研究自然和人生的一切奥秘，他把艺术和科学、理智和情感、形体和精神熔于一炉，继承和发扬了前人的人文主义思想和现实主义表现手法。他的艺术实践和艺术理论是人类文化史上最珍贵的遗产。 米开朗琪罗： 代表作《大卫》 艺术特点：

1、雕像《大卫》:表现的是建功立业以前的大卫，一个充满愤怒的青年人。这种力量是人文主义者向往的自由的人所具有的巨大潜力，成为文艺复兴时代英雄的象征。 2、米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，作品以力量和气势见长，具有一种雄浑壮伟的英雄精神，气魄宏大，充满了无穷的力量。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。人文主义的思想在他的艺术中总得到全面而鲜明的表达，流露出人文主义的核心:即人的主动性与积极作用，以及人建功立业的能力，他的艺术成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。米开朗琪罗在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。 拉斐尔： 代表作有油画《西斯廷圣母》、壁画《雅典学院》 1、《雅典学院》:表现了一个人文主义者对于真理和幸福的追求，人物形体具有强烈的纪念碑倾向，标志着人文主义思想在文艺复兴时代美术中的最终胜利。 2、在拉斐尔所处的年代，流行一种新柏拉图主义的哲学思潮，既主张美是不生不灭的永恒，也在艺术中追求理想美的创造。而在人文主义大师们的艺术创造中，更为重视的是对生活美的发现，他们在艺术描绘的一切美中都具有现实美感。画面洋溢明净的色彩，柔和的光线和宁静优雅的节奏感。在拉斐尔过去创造的圣母中，总是极力追求美丽、幸福、完好无缺、更多地具有母亲和情人的精神气质和形象。他的一系列圣母画像，都以母性的温情和青春健美而体现了人文主义思想。拉斐尔极善运用曲线塑造形象，人物的组合、体态、衣着、褶纹都以长短不等的各种曲线构成，给观赏者以丰满、柔润与高度和谐的完美之感。以优美的，

中国的文艺复兴将在什么时候发生

中国的文艺复兴将在什么时候发生 文艺复兴是一个思想与观念的开放过程。对于中国来说，这样的复兴是一种双向的开放，既是对自身与外部的开放，也是对过去与未来的开放。文艺复兴并不意味着重新发现和模仿古代，它是一个充满创造的伟大运动。只有充分地双向开放，才有可能产生伟大的人物，产生伟大的作品。 文艺复兴，狭义地说是西方资本主义在生产力提升后，新兴资产阶级不满封建社会和教会的控制，从而兴起的一场思想上的启蒙运动；广义地说是在文学、艺术、音乐、等思想领域上崇尚曾经灿烂过的文明。而我所论的是狭义上的文艺复兴。 要探究中国的文艺复兴，就要对比西方的文艺复兴的原因。 西欧的中世纪是个特别“黑暗的时代”。 政治上的君主专制的加强使皇权的极度膨胀，民主制度难以形成。这成为阻碍社会进步的重要因素 中世纪的后期，资本主义萌芽在生产力的发展等多种条件的促生下，于欧洲的意大利首先出现。资本主义萌芽的出现也为这场思想运动的兴起提供了可能。 文化上基督教教会成了当时封建社会的精神支柱，它建立了一套严格的等级制度，把上帝当做绝对的权威。文学、艺术、哲学一切都得遵照《圣经》的教义，谁都不可违背，否则，宗教法庭就要对他制裁，甚至处以死刑。在教会的管制下，中世纪的文学艺术死气沉沉，万马齐喑，科学技术也没有什么进展，加上黑死病在欧洲的蔓延，也加剧了人们心中的恐慌，使得人们开始怀疑宗教神学的绝对权威。 城市经济的繁荣，使事业成功财富巨大的富商、作坊主和银行家等更加相信个人的价值和力量，更加充满创新进取、冒险求胜的精神，多才多艺、高雅博学之士受到人们的普遍尊重。这为文艺复兴的发生提供了深厚的物质基础和适宜的社会环境。 西欧的文艺复兴是建立在生产力的提高的基础上，然而中国的文艺复兴是否有发生过？ 对比西欧的文艺复兴，我认为中国近代史上的确发生过文艺复兴，严格意义上是从废除科举制度开始，至抗日战争爆发为止。 在政治方面，当时的中国处于半殖民地半封建社会，有清王朝的统治、中华民国、清及袁世凯的复辟王朝、军阀割据为主体，伴随外国侵略的干涉，是接触先进文明，解放社会的重要因素。 早在1860年第二次鸦片战争之后，诞生了官僚资本主义和民族资本主义，清王朝被推翻之后，民族资本主义的发展的阻力减小，直至一战时达到顶峰，当时的中国兴起的阶层是资本主义阶级，为自由开辟了最重要的经济条件。 从五四运动高举“民主”和“科学”的旗帜起，无论是文学创作还是艺术作品，都呈现出了在原封建社会下没有的气息。鲁迅发表第一篇白话文小说《狂人日记》、著名京剧表演艺术家梅兰芳、民国时期著名的演员阮玲玉，以及徐悲鸿、齐白石、张大千这类画家，处处都体现了民国时期文艺方面百花齐放的特征，这正是我们希望看到的“文艺复兴”。 社会科学也颇有建树。早期留美留法的学生回到国内后，创造出了新的奇迹。如“中国近代工程之父”詹天佑、著名的建筑学家夫妇梁思成和林徽因、苏步青、华罗庚、茅以升等大家不胜枚举，创造了适合文艺复兴的良好环境。 近代中国的文艺复兴带来的灿烂文化已经是过去时，将来是否会再有文艺复兴？ 我认为当代中国的文艺复兴是必然会发生的。 鲁迅先生在1924年发表了一篇演讲——《未有天才之前》，其核心观点是天才是由可

文艺复兴时期艺术与社会的互动

文艺复兴时期艺术与社会的互动 读《意大利文艺复兴时期的文化与社会》 剑桥大学埃马纽尔学院（Emmanuel College）的文化史教授和终身研究员彼得?伯克（Peter Burke，1937～）是我国学术界较熟悉的一位西方史学家，《意大利文艺复兴时期的文化与社会》为其早期的著作。当我捧读伯克的《意大利文艺复兴时期的文化与社会》，很容易联想到文化史大师布克哈特的名著《意大利文艺复兴时期的文化》。不过，本书侧重讨论意大利文艺复兴时期的艺术与社会，而这恰恰是布克哈特的《意大利文艺复兴时期的文化》中所缺失的。伯克探讨了15、16世纪意大利存在的社会和政治结构，在介绍达?芬奇、米开朗基罗和拉斐尔等人精美绝伦的作品的同时，重在关注这些“文化精英”出现的社会背景、招募方式和生存手段，力图回答为什么艺术会在意大利的一些城市出现？为什么这几个世纪的艺术会表现为某些特定形式？为了回答上述问题，伯克同时使用了微观社会学与宏观社会学方法。 本书分为三个部分，分别是问题、艺术及其环境、更广阔的社会。共有十一章。主要目录： 第一部分问题 第一章文艺复兴时期意大利的艺术 第二章史学家发现社会史和文化史 第二部分艺术及其环境 第三章艺术家与作家 第四章赞助人和顾客 第五章艺术品的功用 第六章趣味 第七章图像学 第三部分更广阔的社会 第八章世界观：一些主导特征 第九章社会构架 第十章文化与社会变迁 第十一章一些比较和结论 先是讲文艺复兴时期意大利的艺术与史学家发现社会史和文化史；然后对一些艺术家及作品做一些介绍和阐述；最后谈论社会构架，并且做一些比较和结论。 虽然早在《意大利文艺复兴时期的文化》问世前，布克哈特就出版了《意大利艺术品指南》，此后又出版《意大利文艺复兴时期的建筑》，最近，根据其遗稿整理成书的《以题材为主的意大利绘画史》也问世了。但不知何故，布氏在《意大利文艺复兴时期的文化》中并没有对意大利艺术进行任何认真的讨论。从这个意义上说，伯克的《意大利文艺复兴时期的文化与社会》不啻为一个很好的补充。诚如伯克本人所说，《意大利文艺复兴时期的文化与社会》主要研究意大利文艺复兴时期艺术与社会的互动，按照伯克梳理的西方文化史谱系，这本书属于西方文化史学的第二个阶段，即“艺术社会史”（social history of art）。从西方艺术史的发展谱系来看，这本书则代表了一种崭新的艺术史研究路径。 “艺术社会史”打破了风格学和形式分析一统艺术史天下的局面，也为以鉴赏学和艺术批评为主的沉闷的英美艺术学界带来了一股清新的空气。更重要的

关于洋务运动对中国近代的影响

关于洋务运动对中国近代的影响 两次鸦片战争以后，外国资本主义势力凭借不平等条约，从沿海深入内地，大量商品涌入中国城乡，中国传统农业和手工业遭到严重威胁。由于中国的海关大权被洋人所控制，所以中国丝、茶以及其他商品的出口量不断增加，但是价格却在下跌。郑观应在《盛世危言》就指出，外国商品大肆在中国倾销，一方面破坏了中国原有的封建经济结构，使原本正常的社会生活发生了混乱；另一方面又为中国商品经济的发展提供了有限的空间。自然经济的解体促成了近代商品市场的形成，为中国资本主义的产生创造了一定的条件。这就是中国社会所面临的“千古未有之变局”。 面对如此深刻的经济危机和社会危机，于是清朝统治者集团中的一部分有实权的大臣在19世纪60年代至90年代极力主张兴办洋务，于是洋务派以“自强”“求富”为目的，在全国各地掀起了“师夷长技以制夷”的改良运动，即洋务运动。他们兴办近代军事工业和民用工业；创办当时亚洲最大的海军基地，设立海军衙门；建立新式学堂，培养翻译科技人才，派遣留学生。洋务运动采取的这些措施，虽然没有使中国真正富强起来，却把“近代工业导入中国”，“开始了中国的机器时代”，使中国在近代化道路上迈出了可喜的一步。 一、军事方面 随着西方外国侵略势力逐渐进入我国华北地区和长江流域，而在国内太平天国的农民起义处于胜负未分的关键阶段。清朝统治者在内忧外患的威胁下，为解决燃眉之急，力图加强自己的军事力量，建立一支新式的海陆军部队，以维护自己的统治。由于当时没有意识到落后在制度上找原因，以为只要制造坚船利炮，就可以自强御侮。因此说，中国近代化观点的形成是从对洋枪洋炮的认识开始的，洋务运动是从军事近代化开始的。 洋务派先后创办了一大批军工企业，以曾国藩创办安庆内军械所为标志，主要有：江南制造总局、福州船政局、天津机器局、湖北枪炮局等，以及各省陆续建立的兰州机器局、广州机器局等，共二十一处军工厂。为了“自强、御侮”，洋务派在兴办军用工业的同时，开始筹建近代化的海军和海防。1866年，清在闽浙地区总督左宗堂的建议下，创设马尾船政局，力图建立起中国近代史上新式海军。经过筹划，光绪元年四月（1875年5月），清廷任命直隶总督李鸿章和两江总督沈葆桢分别督办北洋、南洋海防事宜，开始了近代海军的筹建。李鸿章还先后在旅顺口、威海卫等地布置防务，修筑炮台、船坞，成为北洋海军的两大基地。

东西方文化对数学发展的影响——大连理工大学数学文化大作业

东西方文化对数学发展的影响 摘要 本文以欧洲中世纪、文艺复兴及我国明清时期为时间节点，分析了造成东西方数学发展速度此消彼长的文化领域原因。提出文化的发展繁荣一定伴随着数学的发展繁荣，文化思想的解放一定预示着数学重大成就的来临。相反，对于思想的束缚，对于知识分子个性的压制一定会导致数学发展的受挫。 第一章：概述 说到东西方数学发展，我们自然会联想到课本中一个又一个西方人的面孔，作为东方文明代表的中国，难道在数学发展上毫无建树吗？下面是一组数据： 公元前6世纪以前：数学重大成就，世界5项．中国2项。 公元前600公元1年：数学重大成就，世界15项，中国3项。 公元1—400年：教学重大成就，世界10项，中国4项， 公元400一1000年：数学重大成就．世界9项．中国6项， 公元1000一1500年：数学重大成就．世界15项，中国9项。 公元1501—1900年：数学重大成就．世界100项．中国0项。[1] 从以上数据表明在1500年以前．中国数学在世界占据重要地位．在整体上处于领先水平。特别是在公元401～1000年和公元1000～1500年期间．中国数学重大成就占世界数学重大成就的50％以上。但在1500～1900年期间，中国数学则一落千丈。在400年中竟没有一项数学重大成就。 那么究竟是什么原因造成了这样的不同呢？我认为正是东西方经济文化的发展改变了这一切。值得的注意两个重要的时间节点，第一：中世纪（Middle Ages）始于约公元476年西罗马帝国灭亡。第二：文艺复兴，始于14世纪中叶。第三：明朝建立公元1368，推行八股文，科举只考四书五经。 综上，提出以下观点，文化的发展繁荣一定伴随着数学的发展繁荣，文化思想的解放一定预示着数学重大成就的来临。相反对于思想的束缚，对于知识分子个性的压制一定会导致数学发展的受挫。 第二章：中世纪对欧洲数学发展的影响 中世纪（Middle Ages）（约公元476年~公元1453年），是欧洲历史上的一个时代（主要是西欧），自西罗马帝国灭亡（公元476年）到东罗马帝国灭亡（公元1453年）的这段时期。这个时期的欧洲没有一个强有力的政权来统治。封建割据带来频繁的战争，造成科技和生产力发展停滞，人民生活在毫无希望的痛苦中，所以中世纪或者中世纪早期在欧美普遍被称作“黑暗时代”，传统上认为这是欧洲文明史上发展比较缓慢的时期。 这一时期欧洲社会受到教廷的控制，普通市民识字率极低，哥白尼的日心学说从提出开始就受到教廷的迫害，直到哥白尼去世才肯将他的著作公诸于众，而这还是发生在14世纪末文艺复兴已经兴起的时代，试想如果哥白尼早出生几百年，他甚至可能都不识字。我们认

文艺复兴时的社会结构及对城市规划的影响

文艺复兴时期城市规划读后感 文艺复兴式资产阶级为了动摇封建统治和确立自己的社会地位，而在上层建筑领域掀起的一场思想解放运动。人文主义是文艺复兴时期的核心思想基础，提倡尊重人，以人为中心的心世界观，提倡人性，人权，人道，反对禁欲主义，蒙昧主义，提倡科学，理性，主张个性解放。在文艺复兴时期西方的社会文化思潮，从主体上可以归结为五类：人文主义，古代文艺复兴，宗教改革，自然科学精神和传统的经院学术。这一时期的成果可以简洁地概括为“人的发现和世界的发现”两大主题。“人文主义”是这一切思潮中的核心和原动力。人文主义精神的核心内涵有两个主要方面：一是肯定人生，二是爱好自然。人文主义者以“人的尊严”，“人的崇高”为题，人的价值，人的灵魂和肉体，人的创造和幸福都是他们讴歌的对象。人在自然界中的崇高地位在于赋予人的卓越本性。崇高的人性充分体现在艺术与自然的和谐之中。对人的力量的重视和对人的自主性的认识充分的运用到了文化与艺术中。文艺复兴时期的艺术家们受到毕达哥拉斯，亚里士多德，柏拉图等人的深刻影响，追求柏拉图式的理性美，崇尚抽象的唯理主义的美学，强调把美的客观性用几何和数的比例关系固定下来。美产生于形式，产生于整体和各部分之间的协调，以及部分之间的协调，美就是各部分的和谐。他们一致认为美是有规律性的，事物的自然美不在于事物本身，而在于事物之间的可用数学描述的比例关系，审美就是一种发现比例。 新的经济要素，新的城市生活和新的文化认知都要求对从中世纪继承过来的城市中的道路，广场，生活区，生产区等进行重新规划整理，文艺复兴时期的城市建设主旨日益显现了世俗化的趋势，肯定人性的地位，而将教会的地位下降。在威尼斯的圣马可广场，总督府，市场，图书馆等世俗建筑与先前的教堂一起构成了新的城市中心。在佛罗伦萨，市中心已经主要是由市政厅和广场所组成的，教堂被撇在了旁边，城市里最豪华的建筑也不再是教堂，而是那些富裕市民的府邸。文艺复兴是城市文化精神的一种新的，更高层次的再现与提升。在文艺复兴的思想解放运动也有力地推动了城市规划与设计思想的发展，在文艺复兴时期的规划设计中，人的主观能动性被进一步强调，并认为数与宇宙关于美的规律决定了城市必然存在“理想的形态”，这种理想形态是可以用人的思想意图加以控制的。于是中世纪所崇尚的自然主义，宜人尺度的设计思想被放弃了，西欧的城市规划设计思想愈来愈重视所谓的科学性，规范化，各种理想城市的布局形态：正方形，圆形，八边形，同心圆等模式。建筑师都致力于对体现秩序，几何规划的“理想城市形态”的追求。 文艺复兴时期的城市规划思想 文艺复兴时期的人文学者并不反对基督教；恰恰相反，这一时期众多的伟大作品都是为宗教而作，而且许多艺术作品得到了教会的赞助。然而，从文化生活的其他领域可以看出，学者们对待宗教的方式还是发生了微妙的转变。文艺复兴运动充分的肯定了人的价值，重视人性，成为人们冲破中世纪的层层纱幕的有力号召。 纵览西方现代城市规划理论的产生、形成、发展成熟的过程，可以看出，在20 世纪60 年代以前，城市规划主要关注的是城市空间形态方面的“物质规划”问题。60 年代以后，城市规划的关注焦点才转向和逐步深入到城市的社会、经济、环境等方面和城市物质空间规划的关系上来。直至20 世纪90 年代，可持续发展的理念才在世界范围内得到重视。城市

英国文艺复兴时期

Chapter I The Renaissance Period (一) 文艺复兴时期概述 1. 识记：（1）文艺复兴时期的界定 （2）历史文化背景 2. 领会: （1）文艺复兴运动的意义与影响 （2）文艺复兴时期的文学特点 （3）人文主义的主张及对文学的影响 3. 应用：文艺复兴，人文主义及玄学诗等名词的解释 I. 应用 Definitions of the Literary Terms: 1. The Renaissance: The Renaissance marks a transition from the medieval to the modern world. Generally, it refers to the period between the 14th & 17th centuries. It first started in Italy, with the flowering of painting, sculpture & literature. From Italy the movement went to embrace the rest of Europe. The Renaissance, which means "rebirth" or "revival," is actually a movement stimulated by a series of historical events, such as the re-discovery of ancient Roman & Greek culture, the new discoveries in geography & astrology, the religious reformation & the economic expansion. The Renaissance, therefore, in essence is a historical period in which the European humanist thinkers & scholars made attempts to get rid of those old feudalist ideas in medieval Europe, to introduce new ideas that expressed the interests of the rising bourgeoisie, & to recover the purity of the early church from the corruption of the Roman Catholic Church. 2. Humanism: Humanism is the essence of the Renaissance. It sprang from the endeavor to restore a medieval reverence for the ancient authors and is frequently taken as the beginning of the Renaissance on its conscious, intellectual side, for the Greek and Roman civilization was based on such a conception that man is the measure of all things. Through the new learning, humanists not only saw the arts of splendor and enlightenment, but the human values represented in the works. Renaissance humanists came to see that human beings were glorious creatures capable of individual development in the direction of perfections, and that the world they inhabited was theirs not to despise but to question, explore, and enjoy. Thus, by emphasizing the dignity of human beings and the importance of the present life, they voiced their beliefs that man did not only have the right to enjoy the beauty of this life, but had the ability to perfect himself and to perform wonders. 3. Spenserian stanza: Spenserian stanza was invented by Edmund Spenser. It is a stanza of nine lines, with the first eight lines in iambic pentameter & the last line in iambic hexameter, rhyming ababbcbcc. ？ 4. Metaphysical poetry: The term "metaphysical poetry" is commonly used to name the work of the 17th century writers who wrote under the influence of John Donne. With a rebellious spirit, the metaphysical poets tried to break away from the conventional fashion of the Elizabethan love poetry. The diction is simple as compared with that of the Elizabethan or the Neoclassic periods, and echoes the words and cadences of common speech. The imagery in drawn from the actual life. The form is frequently that of an argument with the poet's beloved, with God, or with himself. 5. The Renaissance hero: A Renaissance hero refers to one created by Christopher Marlowe in his drama. Such a hero is always individualistic and full of ambition, facing bravely the challenge from both gods and men. He embodies Marlowe's humanistic ideas of human dignity and capacity. Different from the tragic hero in medieval plays, who seeks the way to heaven through salvation and god's will,

第六章__文艺复兴与宗教改革时期的教育

第六章 文艺复兴与宗教改革时期的教育文艺复兴运动发生于14－16世纪。这一时期是资本主义在封建社会内部孕育、发生、发展和封建制度逐步解体的时期。这是一场新兴资产阶级反抗作为封建制度思想支柱的基督教统治的文化革命和思想革命。文艺复兴时期的时代内容主要表现为批判封建主义旧文化，发展资本主义新文化。但这一文化运动是以经济的新发展和复杂的政治斗争为基础的。正是在西欧封建制度全面危机的形式下，爆发了文艺复兴运动。文艺复兴运动涉及文学、艺术、哲学、科学和教育等方面。作为文艺复兴运动指导思想的是通常所说的人文主义。人文主义世界观的基本特征是：歌颂世俗以蔑视天堂，标榜理性以取代神性；反对中世纪教会所宣扬的来世观念、禁欲主义、蒙昧主义，强调人是现世生活的创造者和享受者；要求文学艺术表现人的思想感情、科学为人生谋福利、教育发展人的个性，要求把人的思想、感情、智慧从神学的束缚中解放出来。这种新的世界观，促使文学、艺术、科学、哲学都获得了新生，并生气勃勃地发展起来。这些新的哲学理论向反动的经院哲学体系发动了全面的挑战，沉重的打击了神学世界观，也倡导了一种新的方法论，为近代社会和科学的发展奠定了基础。作为一场思想启蒙和解放运动，文艺复兴运动及其倡导的人文主义世界观对西欧历史的发展产生了极为深刻的影响，所有这一切经济的、政治的、思想的、文化的新成就与新的特征，都对这一时期教育的发展产生了重大影响，从而形成文艺复兴时期教育的新面貌与新特征。第一节人文主义教育一、人

文主义的主要观点： 1.提倡以“人”为中心，反对以“神”为中心，肯定人的价值、地位、能力，反对绝对依赖和盲目信仰教会的教义和教规。 2.提倡个性自由和解放，反对宗教压抑和禁锢。 3.提倡现实幸福，肯定人是现实生活创造者和乐趣的享受者，反对禁欲主义和来世观念。 4.提倡古希腊身心既善且美的各谐教育，反对把肉体视为“灵魂的监狱”。 5.提倡学术，尊崇理性，以理性取代神性。二、人文主义对教育的影响 1.培养目标上，不再是仅为了培养神职人员以及宗教和神学的目的，而是（1）复兴了古典的培养身心全面和谐发展的完人的教育理想。（2）培养懂得世俗学问，尤其是古代文化，有人道主义精神，有德行，能为社会进步而献身的人。（3）培养具有资产阶级事业家品质的，懂礼仪，身心健康，具有开拓精神的资产阶级绅士。 2.教育内容上：和学科成为教学主要内容，美育和体育得到复兴，关注自然科学的学习。 3.教育职能上，从训练、束缚自己服从上帝到使人更好地欣赏、创造和履行地位所赋予人的职责。 4.教育价值观上，重新发现人，重新确立人的地位，强调人性的高贵，复兴了古希腊的个人主义价值观。 5.教学方法上，兴起了自然主义教育思想。在教学方法上进行了新的尝试和探索。主要表现在三个方面：（1）在课堂教学中，创立了运用实物和模型进行直观教学的方法，力图把教学从死记硬背的经院教育中解放出来。（2）重视户外学习和远足学习。（3）为了教学的便利，一些教师开始用本国语进行教学。 6.教育机构上，建立了新型机构，复兴了大学的改造和发展，推动了教育世俗化的进程。 7.道德教育上，原罪论开始解体，人道主义、

工艺美术运动时期西方艺术对中国艺术的影响

三一文库（https://www.wendangku.net/doc/229191350.html,） 〔工艺美术运动时期西方艺术对中国艺 术的影响〕 *篇一：中国对西方艺术的影响 谈论：西方艺术和东方艺术~之间的影响 ~~~~~~~~！！！！！:\\当我们在讨论西方美术对近代中国，尤其是现、当代美术的影响时，西方也在探讨东方艺术，尤其是中国艺术对西方的影响。有的西方学者认为，这种影响甚至导致了人类文化史上继意大利文艺复兴后的另一个高潮——“东方文艺复兴”。法国当代汉学家雷蒙?施瓦布(RaymondSchwab)在他的专著《东方文艺复兴》一书中就指出，西方历史除了意大利文艺复兴外，还有“第二次文艺复兴：东方文艺复兴”（注： RaymondSchwab,TheOrientalRenaissance:EuropesRedisco veryofIndiaandthent3Cyq2Bm(p East,1680-188,NewYork:ColumbiaUniversityPress,1984, p.11.）。“东方文艺复兴”最初由奎内特(EdgarQuinet)在1841年提出。他指出，“（欧洲的）东方学学者认为，就整体而言，一种比古希腊、古罗马更宏大、更富有诗意的古典主

义，正从东方的深沉中显露。”（注：Schwab,p.12.）他认为，如果说意大利文艺复兴标志着中世纪的结束，那么，东方文艺复兴则标志着新古典主义时期的终结。在17世纪，与柏拉图的理想主义相呼应，在东方文艺复兴中，东方的泛神论已经超越了古希腊和欧洲的文艺复兴。法国文豪雨果在他的《东方》一书的前言里也感慨道，“学习和研究中世纪，学习和研究东方，我们不就可以对现代有更高层次的理想和更广阔的视野了吗？”（注：PaulValé ry,Oeuvres,ed.JeanHytier,Paris:Gallimard,1960,2:p.1 556-7.）法国东方学家保尔?瓦莱里(PaulValéry)坦率地承认，“我们的艺术、我们的知识中的很大一部分，都要归功于东方。”（注：PaulValé ry,Oeuvres,ed.JeanHytier,Paris:Gallimard,1960,2:p.1 5 C|~?页。） ~#` 也许由于大西洋的屏障，在哥伦布之前，欧洲人探索的视线只有一个方向，那就是太阳升起的地方——东方。西方对亚洲的兴趣，始于古希腊时期。公元前1世纪，希腊学者斯特拉伯(Strabo)就写了六部关于亚洲地理的书籍，其拉丁文译文在1516年印行出版。1939年在古罗马废墟庞培发掘出印度古代女神雕塑，证明东方艺术早在公元79年前已经

文艺复兴时期女性的社会地位

浅谈文艺复兴时期女性的社会地位 论文导读：文艺复兴是欧洲新兴资产阶级在文学、艺术、哲学、自然科学以及政治学、法学、历史学、教育学等领域内展开的一场新思想新文化的革命运动。但女性也并不是完全沉默的阶层。 文艺复兴是欧洲新兴资产阶级在文学、艺术、哲学、自然科学以及政治学、法学、历史学、教育学等领域内展开的一场新思想新文化的革命运动。这一时期的所有进步，包括资本主义经济、近代国家和人文主义文化都为男性提供了种种机会，男性发现了他们的个性和尊严，并追求世俗生活的幸福。但女性也并不是完全沉默的阶层。有一部分上层妇女也接受了人文主义教育，出现了一批女性作家、艺术家、音乐家等。虽然女性在这个时期仍受到男权意识的压制，但她们已不再甘愿做沉默的阶层，已开始向男性世界、向压制女性的男权意识和制度发出了挑战。 一．文艺复兴时期女性的基本社会状况 1. 婚姻家庭状况 文艺复兴时期,“在婚姻问题上,贵族妇女只有两个作用。年轻时,她只能充当一个温顺的新娘,被动地嫁给符合自己家族利益的男人,在以后的生活中,她也必须小心谨慎,毕竟在婚姻问题上,家中的男人最后说了算。在这一过程中,家族的经济利益和社会

利益要远远大于个人的感情爱好。论文参考。”而对于下层女子来说,结婚不仅意味着从此完全听命服从于丈夫,而且还是一项沉重的经济负担。论文参考。“即使一般的劳动阶层,嫁女也需要50佛罗琳的嫁妆。”这导致了大量适婚年龄的贫女无法通过组建家庭维持生存,她们大多被迫卖淫以养活自己。由于大量女性沦为娼妓,使下层女性不仅社会地位低下、生活艰苦,而且也使得女性自身素质低下,生活状况日趋恶化。 2. 接受教育状况 文艺复兴时期:“家世良好的女子从小就受到训练,将来如何相夫教子,这是她受教育课程中的主要科目。一直到结婚前几个星期,她都住在修道院或家里过着与世隔绝的生活,由修女或家庭教师授予和其他一般男子一样的教育。通常学习一些拉丁文,略熟悉古希腊和罗马史上的著名人物,略涉文学和哲学,练习弹奏某种乐器,有时也学习雕刻或绘画。”而下层女子很少能闲居家中受到良好教育,因为她们不得不参加生产劳动,为生计而奔波忙碌。也许她们能从母亲那儿学到一些治家之术,受到“相夫教子”的教育,但她们是没有条件去学习高雅的文化知识以提高自身素质的。 可以看出,文艺复兴时期教育对大多数女性仍是关闭的,即使是

文艺复兴发生在什么时候

文艺复兴发生在什么时候 文艺复兴是十四世纪中叶在意大利各城市兴起以后扩展到西欧各国的一场思想文化运动，以下是本人为你整理的文艺复兴的时间，希望能帮到你。 文艺复兴的时间 文艺复兴是欧洲历史上的一次思想文化运动，文艺复兴开始于意大利的各个城市，之后扩展到西欧各国，为欧洲开辟了新的科学与艺术的革命时期。那么文艺复兴时间是什么时候呢?又为欧洲各国产生了什么影响? 文艺复习从十三世纪末期开始在意大利的多座城市先后兴起，随后逐步扩展到欧洲，因此文艺复兴的确切时间是在十四世纪中叶到十七世纪初期。文艺复兴在中世纪晚期发源于佛罗伦萨、威尼斯和米兰等城市，慢慢扩展到欧洲各国。而文艺复兴在欧洲各地引起的变化并不是一致的，因此这一时期可以统称为文艺复兴时期。 文艺复兴是第一次资产阶级的思想解放运动，它有力的推动了世界文化的发展，为资本主义的进一步发展做好了充分的思想文化准备，同时也为资产阶级革命做好了思想准备与动员。而文艺复兴也对社会发展有着极大影响，首先文艺复兴促进了资本原始积累，为新航路开辟、宗教改革以及之后的资产阶级革命都提供了必要条件。文艺复兴对当时的科学、政治、经济甚至哲学和神学关都有着很深的影响，是资产阶级的意识形态里的一场革命风暴，由此被称作是“出现巨人的时代”。但由于过分强调人的价值，在文艺复兴后期造成了物质享受、个人私欲膨胀以及享乐奢靡风气严重的消极影响。 文艺复兴时间是发生在十四世纪中叶到十七世纪初，

对当时以及今后很长时间内的欧洲社会发展都产生了深远影响。 文艺复兴的人物 文艺复兴时期涌现了很多杰出的代表人物，他们在文学、绘画、雕塑或是音乐、建筑等方面都有着各自极大的成就，也正是他们推动着文艺复兴运动不断前进发展。文艺复兴代表人物都有谁?各自对文艺复兴有什么贡献? 我们最熟悉的文艺复兴代表人物莫过于文艺复兴三杰了，其中文学三杰有但丁、彼特拉克和薄伽丘，绘画三家则有达芬奇、米开朗基罗和拉斐尔。文学三杰为人们创作了大量思想进步的文学作品，其中但丁是文艺复兴的先驱者，代表作《神曲》以含蓄的手法批判了中世纪宗教统治的黑暗、愚昧和腐败，他认为古罗马和古希腊是人性被解放的时代，而压制人性则是违背自然的。意大利诗人彼特拉克是人文主义奠基人，也是近代诗歌创始人，他的《歌集》让他获得“桂冠诗人”的荣誉，该作品表现出人文主义者对新生活的追求与向往。薄伽丘的《十日谈》也是批判了宗教守旧思想，鼓励人们追求幸福的生活。 达芬奇是一位多项领域博学者，他是著名画家、建筑师、音乐家、数学家、工程师等，而他的绘画成就更是举世公认的，他也被称作是“文艺复兴时期最完美的代表人物”。他的壁画《最后的晚餐》、肖像画《蒙娜丽莎》和祭坛画《岩间圣母》是他的三大杰作。拉斐尔最有名的是他绘画的系列圣母画像，他将母性的温情与健美注入到人文主义思想，代表作有《阿尔巴圣母》、《花园中的圣母》等。米开朗基罗是文艺复兴时期优秀的建筑师、绘画家和雕塑家，尤其是他的雕塑作品，被公认为文艺复兴时期雕塑艺术最高峰的代表，代表作是《大卫》。

文艺复兴时期的艺术三杰及其艺术特点

简析文艺复兴时期的艺术三杰及其艺术特点 盛期文艺复兴美术的3位主要代表是达．芬奇、米开朗琪罗和拉斐尔。其中，米开朗琪罗和拉斐尔在罗马的活动促成了罗马画派的形成。一、达·芬奇： 《岩间圣母》是达·芬奇创作的最有名的代表作。他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题，另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。他的艺术实践和科学探索精神对后世产生了重大而深远的影响，他是人类智慧的象征，他的逝世是对全世界的一个伤害。其代表作还有壁画《最后的晚餐》《安吉里之战》和肖像画《蒙娜丽莎》。 达芬奇精通人体解剖学、透视学，造型精准，画面色彩多成中性色，画风凝重。达芬奇的素描手稿极具研究价值，他一生完成的作品不多，但几乎件件都是不朽的名作。他的作品中多体现出智慧、深邃、严谨的气息。他的作品自始至终具有鲜明的个人风格，并特别善于将艺术创作和科学探讨相结合，在世界美术史上堪称独步。他的笔记中涉及科学研究的范围极其广阔，从物理数学到生理解剖，几乎无所不包；他在技术方面的创造发明遍及民用、军事、工程、机械等各方面。达芬奇具有广博的学识和高超的艺术技艺，充满了科学的精神和哲理的思考。 二、米开朗琪罗： 代表作《酒神巴库斯》、《哀悼基督》，1501年，他回到佛罗伦萨，用了四年时间完成了举世闻名的《大卫》。1508年，他又奉命回到罗马，用了四年零五个月的时间完成了著名的西斯廷教堂天顶壁画。1513年，教皇陵墓恢复施工，米开朗基罗创作了著名的《摩西》、《被缚的奴隶》和《垂死的奴隶》。 米开朗基罗代表了欧洲文艺复兴时期雕塑艺术的最高峰，他创作的人物雕像雄伟健壮，气魄宏大，充满了无穷的力量。他的大量作品显示了写实基础上非同寻常的理想加工，成为整个时代的典型象征。他的艺术创作受到很深的人文主义思想和宗教改革运动的影响，常常以现实主义的手法和浪漫主义的幻想，表现当时市民阶层的爱国主义和为自由而斗争的精神面貌。米开朗琪罗在艺术作品中倾注了自己满腔悲剧性的激情。这种悲剧性是以宏伟壮丽的形式表现出来的，他所塑造的英雄既是理想的象征又是现实的反应。这些都使他的艺术创作成为西方美术史上一座难以逾越的高峰。 三、拉斐尔： 拉斐尔是意大利杰出的画家，和达·芬奇、米开朗琪罗并称文艺复兴时