动画视听语言复习资料(整理后)
动画视听语言复习资料
第一章动画的基本概念
一单项选择题:
1 迪士尼第一部长篇动画电影,也是世界上第一部长篇动画电影是( A )
A.<小鹿斑比>
B.<幻想曲>
C.<人猿泰山>
D.<白雪公主与七个小矮人>
2 <埃及王子>是哪个公司出品的( A )
A.梦工场公司
B.迪士尼公司
C.米高梅公司
D.皮克斯公司
3 1872年,在美国摄影师( C )的试验中,在1秒内连续播放24张照片时,马似乎动了起来,这便是动画的基本雏形.
A.比尔·阿特金森Bill Atkinson
B. 加里耐特 GaryKnight
C. 爱德华.幕布里奇Eadweard Muybridge
D. 约翰·贝利John Bailey
4 动画的基本原理与电影一样,都是利用了人类天生所具有的( C )特性.
A. 感官知觉
B. 触觉
C. 视觉滞留
D. 认知
5 <小鹿斑比>是哪个公司的动画片( D )
A.华纳
B. 梦工场
C. 皮克斯
D. 迪斯尼
6 <滑稽脸的幽默像>是英国漫画家史都华.布雷克顿在哪一年制作的( C ) A. 1900年 B. 1872年
C. 1906年
D. 1972年
7 <幻想曲>是哪个公司的动画( C )
A.梦工场
B. 皮克斯
C. 迪斯尼
D. 环球
8 下面由中国制作的动画片有( C )
A. <阿基拉>
B. <借物
少女> C. 《三个和尚》
D. 《蓝精灵》
二多项选择题
1 迪士尼出品的动画电
影有( ABC ).
A.<人猿泰山>
B.<小鹿斑
比> C.<花木兰> D.<猫和老
鼠> E.<龙猫>
2 动画电影特指以动画
制作的电影,即胶片摄影及
以24格/S的速度逐格拍摄
并放映出来的电影,它与
( BCE )合称电影的四大片
种.
A.喜剧片
B.故事片
C.
新闻纪录片 D.动作片
E.科学教育片
3 狭义的电影语言是指
( CD ),所以电影语言又被
称为视听语言.
A.美术
B.表演
C.画面
D.声音
E.剧作
三名词解释
1 卡通片: 一种由报连载
纸的多格漫画转化成的动
画形式.
2 蒙太奇: 通过画面与画
面的组接产生新的含义.
四简答题
1 以二维动画电影与电影
区别简述早期二维动画的
制作特点.
真正区别二维动画电影与
电影的关键在于它们的拍
摄方式.二维动画的制作采
用逐格拍摄技术来实现.
动画技术比较严谨的定义
是:通过逐格拍摄对象后使
之连续播放,从而形成运动
的影像和鲜活的角色的技
术.早期动画电影要求动画
师把每一张绘画稿绘制完
成后,放置在动画逐格拍摄
台上进行逐一拍摄,所以,
早期动画电影的制作不仅
需要动画师具有扎实的绘
画功底,还要承受巨大的工
作量.
五论述题
1 以美国和日本动画为
例阐述视听语言的不同风
格.
视听语言是构成影片
风格的主要因素,不同的导
演由于地域,文化的差异,
所使用的视听语言也各有
不同,最终创作出风格各异
的影片风格.动画电影的制
作方式决定了它的每一格
画面不能都像绘画作品那
样精雕细刻.但不同国家,
不同地域的绘画风格却造
就了动画作品的不同视听
风格.就拿美国动画电影和
日本动画电影来说,美国动
画电影惯于用硬朗且富有
变化的线条勾勒出具像,夸
张的人物动作造型,角色的
造型生动,饱满却不乏亲和
力,而浓郁的色彩基调更给
人以厚重,沉稳的视觉感受.
相比之下,日本动画电影的
画面风格普遍较平面化,不
太注重对角色的真实还原.
角色造型往往是由简单的
线条画出形体后,加以平涂
的方式绘制而成.出于东方
传统美学思想的继承,日本
动画的画风追求淡彩般的
质朴与清秀,不像欧美动画
那样鲜艳凝重.所以,日本
动画在人物造型和画面张
力上都略显薄弱,但曲折迷
离,引人入胜的情节设置却
是日本动画电影的制胜法
宝.
第二章动画电影制作的前期准备
一单项选择题:
1 表现被摄主体角色胸部以上的画面范围,着重表现角色面部表情,心态的景别是( C )
A.全景
B.特写
C.近景
D. 中景
2 拍摄角度处于与常人视线等高的位置,一般代表人物的主观视点的角度为( C )
A.仰拍
B. 俯拍
C.平拍
D. 正拍
3 摄影机位置不动,机身作上下,左右,旋转的运动的拍摄方式称为( B )
A.升降
B.摇
C.推
D.移
4 主要以展现大环境和气势为主,人物在画面中只占很小的比例的景别是( B )
A. 全景
B. 远景
C. 中景
D. 大特写
5 表现被摄主体角色胸部以上的画面范围的景别是( B )
A. 特写
B. 近景
C. 全景
D. 长镜头
6 摄影机沿光轴方向向后运动的拍摄的运动叫( B )
A.推
B.拉
C.摇
D.移
7 用来展现角色全身范围的景别( C )
A.中景
B.远景
C.全景
D.近景
8 摄影机沿水平面上作各个方向移动拍摄( D ) A.推 B.摇 C.拉D.移
二多项选择题1 色彩的属性包括
( ABCD )
A.色温
B.色调
C.明度
D.纯度
E.融合度
2 以下由我国制作的动
画片有( BE )
A.<风中奇缘>
B.<大闹
天空> C.<幻想曲>
D.<阿拉丁>
E.<三个和
尚>
3 光的三原色是( ACD )
A.红
B.紫
C.蓝
D.
绿 E.粉
4 属于我国早期动画片
的是( CD )
A.<花木兰>
B.<阿拉丁>
C.<大闹天宫>
D.<哪吒
闹海> E.<风中奇缘>
三名词解释
1 景别: 被摄主体在镜头
画面中所占的范围,一般划
分为远景,全景,中景,近景,
特写五大类别.
2 机位: 即摄影机的摆放
位置,也可以说是拍摄的角
度和视点.
3 升降镜头: 摄影机作上
下运动拍摄的镜头.
4 全景镜头: 全景是用来
展现角色全身范围的景别,
可以使观众看清人物的形
体动作和人物和环境之间
的关系.全景是一场戏的总
角度,它决定分切镜头中的
光线,影调,色调,人物调度
的衔接等.
5 长镜头:也称景深镜头,
它并不是表示镜头的长度,
而是指一个镜头记录某一
动作或某一事件的完整过
程.
6 俯拍镜头: 摄影机处
于人物视线以上的位置向
下拍摄.
7 推: 摄影机沿光轴方
向向前运动的拍摄,采用变
焦镜头的拍摄时,焦距由短
及长推进也是推镜头的一
种方式.
8 故事结构: 按照故事
情节发展的逻辑顺序,把事
件的起因,发展,结果关系
交待清楚.
9 中景: 取被摄主体角
色膝盖以上.可使观众看清
角色的情绪交流和形体动
作.常被用于各镜头间的衔
接和过渡.
10 仰拍镜头: 摄影机处
于人物视线以下的位置向
上拍摄.
11 近景：表现被摄主体
角色胸部以上的画面范围。
12 特写：表现角色肩部
以上的头像或者细部特征
的镜头画面。
13 远景：以展现大环境
和气势为主，人物在画面中
只占很小的比例。
四简答题
1 简述景别中特写镜头的
特点.
特写是表现角色肩部以上
的头像或者细部特征的镜
头画面. 由于被摄主体物
在特写镜头中占据大部分
的画面,所以,特写镜头的
环境空间是完全被屏蔽的.
在一部影视作品中,特写镜
头在电影视觉画面的表现
上具有强迫观看性,视觉冲
击力强. 特写既可以给画
面信息以强调和提示,又可
以表现人物表情和动作的
细微变化,还可以营造悬念.
可以这么说,特写运用的是
否恰当在很大程度上决定
着一部影片的成败.
2 简述影片色彩的定义. 色彩是人的视觉生理现象,世间万物都有其色彩属性,就其本质,是不同的物体在吸收了光线颜色而反射出的颜色属性.光的三原色是红,绿,蓝,也就是说,按照一定比例混合这三种颜色可以生成世间万物的颜色,但是三原色是任何颜色都无法调和的.
色温,色调,明度,纯度是色彩的属性,不一样的色彩属性会给人们从视觉到心理上产生不同的反应.色彩在电影中常被用来塑造形象,表现情感,营造气氛.
3 简述动画电影叙事方式的抽象性特征.
叙事方式的抽象性—具有哲学的,诗意的和音乐的性质,动画电影故事具有抽象性的叙事方式,用假定的或抽象的点,线,面来表现主体意趣.很多动画作品用色彩,线条加以适当的音乐来表达创作者意图.在艺术试验动画中,尤其能感受到这一点.这种抽象的图形,线条与音乐能表现出更多”故事”之外的感受.
4 简述”拉片”的特点. “拉片”就是对一部影片的视听语言进行综合分析,但这种分析不是走马观花式的,拉片分析必须是有目的,有计划,有轻重的分析.比如,某部影片的摄影特别出色,我们就着重观察分析这部影片的摄影技巧,包括景别,角度,构图,色彩,运动,摄影方式等各方面的视觉画面风格表现;假如某部影片的剪辑常常为人津津乐道,就针对这部影片剪辑点
的把握,剪辑技巧的运用进
行详尽的分析.”拉片”是
一个很需要耐心和细心的
过程,也是电影制作者由观
众向专业人员转变所必经
的过程,学习者需要反复看,
反复倒带并记录下你所看
的,所总结的.可以这样理
解,”拉”即是把影片无限
放大进行细致入微的研究,
从而达到去粗取精,去伪存
真的目的.
5 简述镜头的运动.
运动可以改变角色与角色,
角色与环境以及景别,画面
构图的关系,是电影摄影区
别于图片摄影的表现形式.
从宏观上,摄影机的运动可
以把二维的荧幕空间转化
为真实的三维空间.从微观
上,运动可以表现情绪,形
成节奏,显现风格.电影摄
影有推,拉,摇,移,升降五
种主要形式.
6 简述何为分镜头脚本.
分镜头剧本又称为故
事板,是将影片的文字内容
绘制成一系列规范的,可以
用于镜头拍摄的剧本.分镜
头剧本主要包括画面和文
字说明两大部分.图画部分
主要绘制拍摄所需的画面
内容,包括画面信息,景别,
构图,调度等内容.文字部
分用来辅助说明镜头的长
度,拍摄方法,对白,音效等,
绘制分镜头是把文字信息
视觉化的过程;是在动画制
作之前极为重要的一个步
骤,因为如何用镜头去讲故
事,景别,角度的选用,镜头
运动方式以及镜头与镜头
之间如何剪切都要在这一
过程中确定下来.
第三章声音造型与画面剪
辑
一单项选择题
1 电影音乐由音乐师根
据影片的题材内容,风格样
式,人物性格以及导演的艺
术总体构思进行创作,并把
它们分别融入到电影( B )
环节之中.
A. 情感化
B. 戏剧化
C. 听觉
D. 画面
2 ( A )是指在电影进
行中,某个画面内提示人物
在唱歌,媒体播放或乐器演
奏而发出的音乐.
A. 有源音乐
B. 无源音
乐 C. 画外音乐 D. 画
内音乐
3 ( D )是电影史上第一
部真正意义上剪辑创作的
影片,影片结尾处格里菲斯
将四个场景发生的故事交
叉剪辑,20分钟总共使用了
255个镜头,成功的营造了
紧张的营救气氛.
A. <党同伐异>
B. <俄罗
斯方舟> C. <西北偏北>
D. <一个国家的诞生>
4 奥逊.威尔斯拍摄的称
为好莱坞电影里程碑的影
片是( D )
A.<父辈的旗帜>
B.<拯
救大兵瑞恩> C.<党同
伐异> D. <公民凯恩>
5 提到酸苹果,我们脑海
中会出现绿色的品种,甜苹
果会想到红色,这种情况属
于( C )
A.短期记忆
B.长期记
忆 C. 记忆表象 D.
感觉记忆
二多项选择题
1 在电影中把声音划分为( CDE ) A.音响 B.噪音 C.音乐 D.音效 E.语言
2 下面哪些是正确使用的越轴方式( BCD ) A.跳轴 B.利用”反应镜头” C.用人物情绪 D.用”骑轴镜头” E.用变焦镜头
3 堪称电影之父的格里菲斯的电影有( AD ) A.<一个国家的诞生> B.<父辈的旗帜> C.<硫磺岛> D. <党同伐异> E.<战马>
4 宫崎骏的动画片有( BCDE ) A.<聪明的一休> B.<龙猫> C.<幽灵公主> D.<风之谷> E.<千与千寻> 三 名词解释 1 轴线: 是格里菲斯及好莱坞导演们发展出来一套拍摄和剪辑技巧,分为两类,分别是关系 轴线和方向轴线. 2 无源音乐: 是指电影画面中并未提供出现音源所在的音乐,是作曲家为了塑造人物性格, 抒发情感或渲染气氛的需要而创作的音乐. 3 “骑轴镜头”越轴: 拍摄完成的素材如果发现有越轴现象,可以在轴线上补拍一个人物A 或者人物B 看镜头的骑轴镜头,剪辑在越轴的两个镜头之间,通过骑轴镜头便可以重新建立人物之间轴线关系. 4 关系轴线: 假设处于相互交流的人物位置之间存在一条隐性的轴线,那摄影机在拍摄过程中必须处于这条轴线同一侧的180度之内或者刚好在轴线上.
5 逻辑思维: 是人脑对客观事物间接概括的反应,它凭借科学的抽象揭示事物的本质,具有自觉性,过程性,间接性和必然性的特点. 四 简答题
1 简述越轴的定义以及常见越轴形式有哪几种. 摄影机如果越过了轴线一侧180’范围界限即越轴,越轴会造成视线上的不匹配,视觉方向上的 混淆.如果对话场景中的无理”越轴”会造成人物位置和视线的重叠.但轴线并不是永远不可逾越的,在情绪点上恰当地运用剪辑技巧越轴,可以使人物情绪与影片情绪达到一致,增强影片的艺术感染力.(6分) 常见的越轴方式包括:反应镜头越轴,人物情绪越轴,骑轴镜头越轴三种.
2 简述什么是音效. 从实际应用上讲,音效可以分为动作音效,自然音效,环境音效,机械音效,军事音效和特殊音效.(4分)音效能够为影片烘托气氛,营造悬念,扩大视野,赋予画面进一步的深度和广度.音效的运用往往是跟观众的情绪互为关联的,借助特殊音效对观众情绪产生刺激和控制,而使观众对未知的情节及事物产生紧张,焦躁或恐惧的情绪波动是导演们惯用的手段. 五 论述题 1 论述什么是剪辑.
(1)”记忆表象”与”心理认同”,人们对客观世界的认知是靠对单一事物认知的积累叠加形成的,而视觉,听觉,味觉,触觉,嗅觉正是连接客观世界与心理认知的中间环节.当某个物体作用于感官系统时,人们首先看到它的形状和颜色,继而听到声音,感受到质感和重量,反映到嗅觉和味觉.如有人再提及同一事物,脑海中就会浮现出关于它的影像,这在心理学上被称为”记忆表象”.如果我们频繁地认知同一件事物,就会凭借记忆经验从感官上产生心理认同.
(2)库里肖夫效应,是苏联导演列夫.库里肖夫在20世纪30年代所做的一项电影剪辑试验.他为了弄清蒙太奇的并列作用,曾给俄国著名演员莫兹尤辛拍了一个毫无表情的特写镜头,剪为三段,分别接在一碗汤,一个正在玩耍的孩子以及一具老妇人的遗体的镜头前面.观众看过之后,出人意料地认为值得赞扬的竟是演员的表演:演员看到那碗汤时表现出了饥饿;看到孩子玩耍时表现出喜悦;看到遗体时表现出了忧伤,”而事实上三段组合演员并没有任何表演成分.观众们把自己对生活经验的记忆带给了银幕上的人,并对看到的人物产生了主观认同感,最终得到了银幕上的那个人的各种心情.由此我们可以得出更进一步的结论,由于基本镜头单位组接构建
视听形象的剪辑艺术,依据的正是观众的心理活动.
2 论述剪辑师的任务与目的.
任务:一部电影不可能在几千米或上万米已拍好的胶片素材上被预测出来,必须逐场逐段地重新筛选和捕捉,去感受其中意料不到的风格样式和节奏,这些特性由剪辑师在剪辑阶段加以遵循.因为在这个阶段,素材本身决定的新的影片解决方案.只有素材全都齐全以后,看到了它所有的优点和缺点,才能制作影片.假如把影片制作比作一栋影像建筑,那镜头是构架建筑的基本单位,剪辑则是具体实施建筑的过程.影像建筑整体的美感与否,衔接是否到位,都与剪辑师的工作息息相关.
出色的剪辑师既要有对细节的精确把握能力,也要对大局的整体有操控能力.首先,剧本的人物动作需要依托剪辑来实现,外部动作的选择提炼,顺畅连贯;对话动作的声话对位;内部动作的表达妥帖都是在剪辑过程中要直面的基本问题.其次,一部电影以何种方式讲故事;采取哪种剪辑基调;是传统的线性结构,还是颠覆传统时空的环状结构;镜头的数量和长度如何安排;镜头叙事是否过于冗长等都是剪辑师要从整体大局上慎重把握的.再次,影片的情绪与节奏剪辑是否到位,悬念设置能不能最大限度的吸引观众是决定影片成功的关键. 目的:剪辑不仅仅是剪和接
的问题,而是想象过程的最
后实现阶段,它最终确定影
片看起来的感觉将是怎样
的.剪辑的过程可以为电影
注入新的创意和活力,使整
部影片都焕然一新,因此,
导演的最终想法有时会被
优秀的剪辑师所影响.
3 论述轴线的分类和作
用.
轴线原则是格里菲斯及
好莱坞导演们发展出来一
套拍摄和剪辑技巧,分为两
类,分别是关系轴线和方向
轴线.
关系轴线:假设处于相
互交流的人物之间存在一
条隐性的轴线,那摄影机在
拍摄过程中必须处于这条
轴线的同一侧180度之内或
刚好在轴线上.遵循这一原
则拍摄的关系镜头被称为
正反打镜头,过肩镜头或骑
轴镜头.
方向轴线:朝着某一方
向运动的人或物在自身与
运动目标之间存在一条假
设的方向轴线.摄影机必须
在这条轴线的同一侧拍摄,
运动轴线原则一直被用于
体育赛事的现场拍摄上,由
于对抗赛事的方向指向性
明确,摄影机都集中在赛场
的同一侧进行现场直播.
越轴:摄影机如果越过
了轴线一侧180’范围界限
即越轴,越轴会造成视线上
的不匹配,视觉方向
上的混淆.如果对话场景
中的无理”越轴”会造成人
物位置和视线的重叠.但轴
线并不是永远不可逾越的,
在情绪点上恰当地运用剪
辑技巧越轴,可以使人物情
绪与影片情绪达到一致,增
强影片的艺术感染力.
常见的越轴方式包括:
反应镜头越轴,人物情
绪越轴,骑轴镜头越轴
三种.
4 论述如何实现影片剪
辑的匹配问题.
电影剪辑要解决的最
根本问题是”怎么接的问
题”,动作与动作之间的切
换怎么才能顺畅,场与场之
间的衔接如何才能不产生
视觉跳跃等.镜头的衔接方
式涉及剪辑中的匹配原则.
剪辑师在反复观看素材的
过程中,已经能够逐步建立
起影片的剪辑思路,其中包
括影片的叙事构架,镜头的
剪辑点等.主要的实现方式
有:(1)动作匹配:把人物动
作剪辑的流畅,无跳跃感和
重量感是动作剪辑的基本
要求.在创作层面上,剪辑
师们恰恰可以利用动作与
动作之间的相似性的匹配
帮助影片实现大范围的时
空跳跃,这就是动作匹
配.(2)形状匹配:就是依据
画面中物体形状的相似性
来组接镜头,由于上下镜头
中的被摄主体物形状极为
类似,所以在视觉上能达到
高度一致性.形状匹配剪辑
技巧的应用比较普遍,在许
多经典影片中都有利用形
状的相似性进行转场的例
子.(3)色彩匹配:通过镜头
画面中物体之间色彩的相
似性也可以形成匹配关
系.(4)声音匹配:通过声音
的形似性匹配上下镜头也
是常用的转场方式.(5)情
绪匹配:如果说动作匹配,
形状匹配和色彩匹配和声
音匹配都是剪辑师以影片
的外化表现为依据的,那片
中某一人物情绪的内部变
化同样也可以构成镜头匹
配的关系.(6)视觉心理补偿:摄影机把三维现实通过
透镜记录在二维胶片上,再
通过放映机把胶片上的光
投射在荧幕上,在观众们接
收视听信息的过程中,景别
的切换,光影的变化,运动
的变化,声音的变化都对观
众心理产生不同程度的刺激,因为视听感知经验带来
的是心理反应.通过视听介
质的有效引导,观众的心理
会产生连续性的认同感,这
就是所谓的视觉心理补偿
现象.
第四章动画电影项目制作
一单项选择题
1 在设计稿中镜头用于
近景,中景,双人近景的背
景使用下面哪种标准( D ) A.6/7规格 B.8/10规格 C.
10/12规格 D.7/8规格
2 镜头用于全景,或大全
景的设计稿规格框比例是( D )
A.6/7规格
B.7/8规格
C.8/10规格
D.10/12
规格
3 导演或绘制剧本的人
员用来画分镜头画面工作
的纸是( D )
A.动画纸
B.拷贝纸
C.赛璐珞纸
D.台本纸
4 在设计稿中,镜头用于
双人近景,全景时,采用何
种规格框 ( C )
A.6/7
B.7/8
C.8/10
D. 10/12 二多项选择题
1 以下哪几项是二维动
画电影特有的制作工作
( BDE )
A.搭建外景
B.设计稿
C.
替身 D.原画 E.描上
三名词解释
原画台：一种内部装有
灯管，原画师工作用的桌
具。
定位尺:是动画人员在
绘制设计稿和原画时,用来
固定动画纸或在传统动画
摄影时,为确保背景画稿与
赛璐珞胶片的准确定位而
使用的工具.
台本纸: 台本纸又叫分
镜头纸,是导演或绘制剧本
的人员用来画分镜头画面
的纸.
动画纸：动画纸根据用
途不同，一般可作为原画
纸、傍形纸和动画纸三种。
背景纸：是在动画制作
中专门用来绘制背景的纸，
常用有利于颜色附着、表面
略显粗糙的素描纸、厚卡纸
及水粉纸等。
打孔机: 将纸张固定打
上定位孔,给动画纸进行打
孔的器械.
铅笔工具：是动画创作
过程中必不可少的工具。
动检仪：主要由一个摄
像头和一台计算机组成，是
检查原动画绘制过程中十
分有用的工具。
四简答题
1 动画中动作设计的特
点.
(1)根据真实进行设计,
动画电影在制作中根据真
人的表演来设计角色的舞
蹈动作和角色表演. (2)
变形与夸张,有时为了强调
某一动作或某一表情,必须
适当的进行变形,以达到夸
张的效果.当然,变形的幅
度要与夸张地幅度相吻合,
有些写实片夸张幅度较小,
就不必过于变形,而像迪士
尼一类的影片,变形掌握的
好,就会趣味横生.
自然万物的运动,物理原理
都是有规律可循的,都有其
自身的重量,结构和不同程
度的柔韧性.当力量加于其
上,每种物体都有符合它自
己自身特性的反应,这种反
应是表现在位置和时间上
的,是动画电影的基础.
2 按先后顺序简述二维
动画制作流程有哪些.
剧本创作-导演-美术
设计(造型设计,场景设
计)-故事板(同时又作曲-
先期对白,录音(音乐))-设
计稿-(1)绘景,(2)动作设
计-动画-描上-拍摄(将动
画层和背景层合成)-剪辑-
录配音(将前期录音对位-
制作拷贝.
3 绘画基础在动画中的
作用与特点.
动画电影这门艺术是
以绘画的艺术形式作为基
础,借助电影的艺术手段完
成的.所以解决问题的关键
是,利用透视学的科学原理
构建造型和画面.绘画可以
使思想形象化,一个角色的
所有姿势,所有角度都应会
画,不然的话,在工作时就
会去回避一些不熟悉的角
度,那就会令人物失去生气.
静止的单幅漫画所有有效
的做法与技术,对动画而言
起不了丝毫作用.动画最重
要的是,做出原画,动画要有情感,重量感,柔软度,力度,要表现出绘画者的目的. 4 列出制作二维动画的绘画设备有哪些. (1)原画台 (2)定位尺 (3)台本纸 (4)动画纸 (5)背景纸 (6)打孔机 (7)铅笔工具 (8)动检仪. 5 简述动画中造型语言运用的特点. 动画片的真正演员就是动画师自己.动画角色是通过设计师的”表演”来完成的.设计师运用画笔和动画技术赋予了角色生命. (1)角色设定:a 头像的夸张与变形.b 神态的夸张与变形.c 形体的夸张与变形.d 动作的夸张与变形. (2)在设计动画形象造型的动作时的注意事项:a 需要严谨的依照人体结构的关节点来产生运动.b 每种动作都有极限,在设计夸张动作时,不能无视结构的限制,除非有特别的理由. 6 简述设计稿规格框的分类. 背景使用的大小是根据取景内容决定的,一般按下面的标准: 6/7规格,镜头用于细节描写或近景. 7/8规格,镜头用于近景,中景,双人近景. 8/10规格,镜头用于双人近景,全景. 10/12规格,镜头用于全景,或大全景. 7 简述什么是摄影背景. 指名舞台动作进行的场地范围,就是摄影机的调度范围.有的导演让美工用不同的颜色标明每个场地,有的用一种颜色标明所有场地.无论用什么方法一定要具体说明场地的大小,摄影机的调度方向及每个背景的附加说明,用详细的标记来记录,如: (1)题目和故事编号 (2)画面编号和镜头编号 (3)场地范围和已经使用的背景编号 (4)安全框图 五 论述题 1 动画电影的镜头由那些方面构成,论述各方面的特点. 镜头是导演根据电影剧本的情节演绎构成的设计,遵循故事的发生和发展脉络,运用摄像机记录画面.镜头是电影的基本组成单位. 电影镜头包括这几个方面:(1),构图:摄像机镜头画面中各个物体的位置.电影荧幕的画幅结构体现了构图最重要的原则之一,即黄金分割律.利用这一规律电影镜头的每一幅画面都要有一个焦点,就是有特别吸引观众目光的一个点.当然,焦点的建立主要根据剧情要求,以人物性格的展现及电影主题思想的表达为依据. (2),运动:派一个镜头时,摄影机可以保持不动,或按水平方向摇摄,或者可以摆在活动的运载工具上以不同的速度移动. (3),距离:摄影机和拍摄对象之间的距离远近是不受限制的.电影技术的进步使镜头焦距的长短可以根据剧情的需要缩短或扩大与拍摄物的距离,使其具有运动特性.根据导演的意图搭配,
变换距离与角度.
(4),语法:动画电影是时间的艺术,叙述时要有足够的时间使观众预感到将要发生什么事情,通过角色准确到位的动作表演来表达故事的情节叙述.正确的判断这些因素,要对人们听故事的反映过程作深入了解,了解观众的心理.根据剧本的风格确定将故事的手法,不同类型的动画电影在镜头表达的语法上会有所区别. 动画电影中的镜头,在运动,构图,景深方面,既要有单张画面的视觉美,又要有银幕构图的整体性,运动性,连续性和时间性.镜头根据剧情发展而改变镜头视角,透视关系,构图结构等来突出镜头的中心点.同时,对镜头景深的研究可加强影片中处于不同距离景物间的层次感,当然也包括镜头运动的有效运用.
(5),视觉分句法:段落是由两种分句法连接在一起的.A,直接的切换:直接的切换在视觉上是突然的.B,光学的转换:淡入,淡出,叠化和划,可以得到一种平稳的视觉转换.
(6),场景匹配(1)位置:电影荧幕是固定的平面,角色在切换至统一视轴上的近景时,必须保持在银幕上的同一侧.(2)动作:在记录一名动画角色的连贯动作的两个衔接镜头中,动作方向要一致,否则,观众会混淆了假定的运动方向.(3)视线:在银幕上匹配的视线总是相反的.两个相互对视的
角色处于相对立的方向之中.
2 论述场景设定的定义以及如何在影片中发挥作用?
一部成功的动画影片就是要观众的注意力集中在荧幕展现的主要事件上,既不能让观众对单调的取景感到厌倦,也不会让观众满脑都是取景过分的变换视角;情节冲突繁琐容易感到视觉疲劳.导演的工作就是如何引导观众去看镜头取景中的兴奋点,因为电影中的每个场景都是导演精心设计的.观众理解场景的整体气氛和镜头的涵义是有时间限制的,几秒钟时间转瞬即逝.如果某个重要元素没有交代清楚,致使观众没有看到,那么导演讲述的故事就会让观众产生迷惑,会使影片的制作水准大打折扣.一部动画影片的场景设定比一般的叙事电影要求更细致,因为从角色到场景到背景都是虚拟的,是假定的.所以,要通过动画影片的特性特点,运用夸张的模拟来展开故事.
(1)运用光线设定,光线的变化可以强调或削弱场景中特定人物的重要性;会营造不同的心理暗示;可以塑造角色的性格取向.(2)运用动作设定,角色的动作可以吸引观众的注意力,即使这个角色在取景的次要区域.动作的幅度大小可以产生不同的情绪反应,如动作激烈时,场景会发生角度倾斜来渲染气氛的紧张程度.(3)运用镜头焦距设定,通过镜头焦距的变化取景,
可以使观众集中注意力关
注事件的重要元素,从松散
得到凝聚的效果,舍弃一切
可能使观众注意力分散的
东西.(4)运用几何形式设
定,变化多样的几何结构设
定场景在动画影片中屡见
不鲜.(5)运用不对称形式
设定,对称的取景设定适合
庄严的时刻,严肃的造型场
景.不对称得取景,则会使
画面生动鲜活,适合诙谐幽
默可爱的取景设定.(6)运
用颜色设定,运用颜色的反
差和互补来设定场景.根据
颜色的对比给人的不同心
理感受,可以使同样的物品
在一样大的时候,因为不同
的颜色会产生大小区别.(7)
运用线条设定,线条的方向
可以引导观众的兴趣点.(8)
运用平面设定,角色从左向
右运动或从上向下运动是
常用的场景设定.(9)运用
透视设定,角色远离或靠近
荧幕会产生三维空间的立
体效果,使画面充满张力.
3 论述什么是动画中的
预备动作.
人在起跑时会躬身,
做出起跳的动作,伸手要抓
住某物体,两手向上紧盯着
物体,预备着下一个动作.
要是没有预备动作的话,观
众就会想”究竟要干什么”
而陷入不安与迷惑.与预备
动作具有相反效果的是”突
如其来的发笑”,这是由于
客观地充分预测下一个动
作而突然产生与之完全相
异的事.”突如其来的发笑”
如果不是客观的预测动作,
则没有效果.同样,没有预
测的动作将成为没有意义
的”突如其来”.
在日常生活中,所谓
不能预测的动作,几乎可以
说没有,因为那是生物进行
的极自然的动作.
(1)我们分解每个动作,
几乎都有预备动作,预备动
作之后的主要动作,主要动
作完成之后的余动作.只是
有点明显,有的不太明
显.(2)预备动作与主要动
作相比,节奏总归慢一点,
常用减速来表现.在迪斯尼
片中,很少用停格,往往就
是用预备动作的慢节奏来
替代停格. (3)从力学角度
来看,在发力之前,应要积
蓄力量,如拳击为了猛击一
拳,总要先退后一步,将拳
拉到身后,这就是预备动作.
(4)从表演角度来看,预备
动作时让观众有一个充分
的心理准备,从而达到表演
的主要动作的艺术效果.
动画工作的注意事项
（1）原画必须熟知整个剧
情，要了解前后镜头会发生
什么，注意动作联系。
（2）原画要根据导演的分
镜头台本的要求作业。
（3）如果不能把动作形象
化，就不会画好它。
（4）要知道角色的动机，
怎样表现他在思考和关心
的事。
（5）构思动作要保持角色
的鲜明个性。
（6）角色与设计稿是否匹
配，与背景的透视关系是否
合适。
（7）动作的目的性要简
洁、明确。
（8）注意角色的视线是否
看着该看的地方，注意眼球的体积。
（9）要注意重量、体积、物理学。
（10）正确填写摄影表，体现鲜明的节奏感。
（11）绘制过程中要常常翻动画稿，保持想要的要点。
（12）原动画的线稿要明确，不要遗漏。
（13）平时多观察，丰富生活的素材，提高自己的创作。
整理：编导 视听语言学习笔记
编导视听语言学习笔记 光线 理论部分 第一节光的特性 一、光的形态：直射光、散射光、混合光 1、直射光（又称硬光）：光源与被摄物之间没有中介遮挡，景物和物体表面有明显的受光面和背光面，并在被摄体上产生清晰投影的光线。 造型特点：a、有明显的投射方向 b、能在被摄物体上面构成明亮的受光部分、背光的阴影部分以及投影。从而形成画面的明暗反差，也可增强物体的立体感。 c、能显示出被摄物体的外部形状、轮廓形式、表面结构和质感。 d、能显示时间性。 e、光源投向集中。 2、散射光（又称软光）：是指光源与被摄物之间有中介遮挡，光线间接的投射到被摄物体上，在被摄物体上不产生明显投影的光线。 造型特点：a、光线柔和，照明均匀。 b、没有明确的投射方向，物体受光面、阴影面及投影的区分不明显。 c、物体表面受光均匀，亮暗反差较小，影调接近。 d、自然光中的散射光色温偏高，画面呈现的色调偏冷。 二、光线的方向：是指光源位置与拍摄方向之间形成的光线照射角度。分类：顺光、侧光、逆光 1、顺光：光源照射方向与摄影机拍摄方向一致时所呈现的光效 2、侧光：当光源照射方向与摄影机镜头方向成左右90度时，一个立体的被摄体就会形成由亮面、次亮面、明暗交界线、暗面、次暗面等一系列极为丰富的影调变化。 3、逆光：当光源照明方向与摄影机镜头光轴方向相对，并处在被摄对象后面时，被摄体成为逆光状态。 室外光线的处理
一、室外光线的照明特点 1、照明亮度统一 2、三种照明光线并存 3、季节、地域特征明显 4、一天中的光线变化巨大 二、一天中的光线变化规律 1、黎明和黄昏：光线大量散射，物体受光较少，普遍亮度较低。不利于表现物体的细部层次，适合拍摄剪影效果。 2、早晨与傍晚：明暗对比反差较强，地面物体投影较长；光照时间较短，变化较大；光线色温低，色调偏暖；近浓远淡透视效果好； 3、上午和下午：光线稳定，均匀，明暗反差正常，较好的表现出物体的立体形状和表面结构。 4、中午：光照强烈，散射光少，景物明暗反差显著增大。不利于拍摄任务面部，不利于造型。 第三节室内光线的处理 一、人工光的特点 1、光源不同 2、场景空间的不同 二、影视拍摄中常见的几种光源和灯具 1、聚光灯 2、散光灯 3、回光灯 4、便携式电平灯 三、人工光线的基本布光方法 1、主光：又称塑形光，影视摄像中的主要光源。 布光方法： （1）放在摄影机左右某个顺侧光的位置上，勾勒出被摄对象的立体形状，形成主要阴影，表现出表面结构和质感。 （2）放置在接近于顺光的位置上，与摄影机视轴成15度夹角。 （3）放置在接近于顺光的位置上，与摄影机视轴成75度夹角。 2、辅助光：又称“副光”，是用来补充主光照明，帮助主光造型的光线。 布光方法： （1）不能强于主光
动画视听语言(全)
动画视听语言 领会：发展史（看另一份上的） 简答：视听语言的基本规律： （1）视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验 （2）视听语言的传播是单向的 （3）视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的（镜头不等同于词语，它没有最小信息单位）（4）视听语言是一种创造性的语言。 世界两大动画电影王国—美国和日本，一直在市场经济体制中运作，形成了成熟的商业动画电影文化。欧洲与加拿大强调动画电影的艺术探索，形成了艺术动画电影中极具自由精神的一支，而中国与苏联在计划经济体制中发展了非商业化的、具有浓郁名族风格的社会主义动画电影风格。 掌握：动画视听语言的特点及分类。 （1）“动”是动画之本。 （2）实验动画。1924年，瑞典画家维京·伊格林完成《斜线交响曲》。20世纪60年代以后，其形式越来越多，内涵也越来越丰富复杂，声音不再单纯作为动作的伴奏。 （3）叙事动画。 以视听语言的语法系统为原则可以分为 1.文学性叙事方式 2.戏剧性叙事方式 3.纪实性叙事方式 从播放媒介看，动画片可以分为电影动画片和电视动画片 从画面效果和制作手段来看，动画片又可分为二维动画片和三维动画片。 熟练掌握： 视听语言构成元素：影像、声音、剪辑。影像的基本单位是镜头，一般一部故事片由400-800个镜头组成。声音主要包括三个方面的内容：语言、音响、音乐。剪辑包括影像的剪辑和声音的剪辑。 相互关系：电影是视、听结合的艺术。电影首先是“视”（影像），然后是“听”（声音），这些“视”、“听”（影像、声音）最后通过剪辑，构成一部完整的电影。 第二章影像 掌握：二维动画中影像的形成 通常二维动画电影中影像的构成因素是分镜头设计、画面设计、场景设计、角色设定、原画、动画、色彩设定、色指定、上色、上色检查、摄影、后期特效编辑等。 三维动画中影像的形成 绘制分镜头画面、场景设计及模型制作、角色设定、制作角色的模型和动画、渲染画面 电影镜头是影片影像结构的基本组成单位，是电影造型语言的基本视觉元素。一部故事片一般由400-800个镜头组成。格（也叫做“帧”）是电影镜头画面的基本分割单位，一格即一个电影画面，电影的标准播放速度要求每秒24格。 用透视区分镜头： 1.短焦距镜头也称广角镜，焦距少于35mm的就是广角镜 2.标准焦距镜头，焦距是35mm-50mm 3.长焦距镜头，经常用于拍近景和特写 镜头的三种类型： 关系镜头：又称场景主镜头，交待镜头或整体镜头，以全景系列（大远景、远景、大全景、全景）为主. 动作镜头：又称局部镜头、叙事镜头。景别往往以中景及近景系列（中近景，近景、特写、大特写）为主。渲染镜头：又称空镜头（大部分是有较少人物的景物镜头和环境镜头）。完全取决于镜头内容的要求和前后剪接镜头视觉上的变化要求。 熟练掌握： 景别概念：景别通常是指被摄主体在画面中所呈现的范围。 景别的作用：景别是摄影师在创作中组织、结构画面，制约观众视线，规范画内空间，暗示画外空间的一种极有效的造型手段。景别还是画面构图的一种视觉形式和方法，更是表达画面内容（叙事）所采取的一
视听语言试题库完整
视听语言课程考试试卷A 一、名词解释 1．特写2．场面调度3．对比调度 4．人声5．声画同步6．理性蒙太奇 二、简答题 1．简要回答构图的基本原则。 2．谈谈剪辑的基本原则。 3．镜头运动的作用。 4．拍摄角度有哪些及其拍摄角度的作用。 三、论述题 1．试论述声画同步对非连贯性剪辑的影响。 2．电影的时空结构包括哪几大类，试举例分析。 视听语言课程试卷A参考答案 一、名词解释： 1．特写：特写指用以细腻表现人物或被摄物体细部特征的一个景别。有时候特写被应用于主观镜头，表现人物主观视点。 2．场面调度：本义指导演对演员在舞台上的表演活动、空间位置的安排与调度。引申到影视艺术中，场面调度获得了更丰富的可能性：它不仅关系到演员的调度，而且还涉及摄影机以及拍摄现场各部门、各元素的调度。 3．对比调度：在演员调度和镜头调度的具体处理上，可以运用各种对比形式，如动与静、快与慢的强烈对比，音响上强与弱的对比，或造型处理上明与暗、冷色与暖色、黑与白、前景与后景等等对比，则艺术效果会更加丰富多彩。 4．人声：指人在声音表达思想和喜怒哀乐等感情时所发出的各种声音。按表现方式不同，电影中的人声主要分成对话、独白和旁白三部分。 5．声画同步：也称声画合一，指影视中的声音和画面严格匹配，使发音的人或物体在银幕上与发声音保持同步进行的自然关系，使得画面中视像的发声动作和它发出的声音同时呈现、并且同时消失，两者吻合一致。 6．理性蒙太奇：爱森斯坦对杂耍蒙太奇进一步发展，提出理性电影的观念，追求电影富于激情的叙述和理性思想的传达。“理性蒙太奇理论的意义在于：理性电影是能够克服逻辑语言和形象语言之间的不协调的唯一手段。在电影辩证法的基础上，理性电影将不在是故事的电影，也不是轶闻的电影。更改电影将是概念的电影。它将是整个思想体系的直接表现。” 二、简答题 1、简要回答构图的重要原则。 ①平衡原则。根据人眼观察真实世界的的正常视觉经验，我们在构图时，需要尽量遵循平衡原则。画框内的构图，基本需要保持地平线的水平，各元素的重心基本能够位于画框中央或接近中央，各元素对比要让人感觉协调，但这也不是绝对的标准，需要依照情况而定。 ②变化原则。相对而言，人眼对不平衡的、富于变化与动态的构图更为敏感，如在一片相对静态的物体中，个别动态的物体就会首先吸引人的注意，平衡的构图中，如果重心突然发生改变，也会吸引人的注意，所以，有时候，我们利用变化原则，可以表达特定的内涵。 ③动态构图的原则。因为影像是活动的，相对于静态构图而言，动态构图在通常的点线面色光等要素之外，又加入运动这个因素。动态构图中，各元素在时刻发生变化，这与剪辑有很大的关联。 2．谈谈剪辑的基本原则。
《惊魂记》视听语言分析
《惊魂记》是日本著名惊悚片导演希区柯克执导的，其中《惊魂记》是被公认为希区柯克最好的电影，甚至可以说是达到了巅峰。这部影片是1960年的作品，相对于现在来说是一部比较老的作品，可是在今天我们看来还是很富有韵味，完全没有与时代脱轨的感觉，影片虽然是属于惊悚片，可是导演却将这部影片拍出了文艺范，灯光的布置、镜头的运用、角度的拍摄等等，运用到了极致，可以说这部影片是视听语言的一本重要教材。 镜头语言 希区柯克所做的一切，都让观众认同玛丽恩。他所采用的主要方法就是偷窥视点与主观镜头。除了开场段落的偷窥镜头，玛丽恩准备偷窃客户的四万块美金出逃的段落，则尽显了希区柯克利用主观镜头使观众认同玛丽恩的能力，虽然人物的道德是有问题的。其中玛丽昂出逃的段落也是运用了大量的主观镜头，玛丽恩房间，玛丽恩从左边入画，已经将日间穿的白色服装换成了黑色，内衣也换成了黑色，并且玛丽恩的上身只穿了黑色内衣她走向衣柜，在柜子停下来，眼睛看了一下床，摄影机跟随玛丽恩的视线推到床上一大包钱的特写，接着镜头摇向左边正在收拾的行李箱。玛丽恩从柜子里拿出衣服，转回头来，一边穿裙子一边又看了一眼钱，钱的特写。玛丽恩穿外套，近景。行李箱特写，玛丽恩收拾行李箱。玛丽恩继续穿衣，走向镜子前整理腰带，回头看床，床上的钱，玛丽恩继续收拾东西，玛丽恩检查证件是否带齐，装进黑色手提挎包，玛丽恩收拾完毕，在行李箱前停下来，看着床上的钱，钱的特写，玛丽恩坐在床上想了一会，将钱装在黑色挎包里，提着行李箱走出门。总共十二个镜头的段落里，玛丽恩看钱的主观镜头出现了四次，占所有镜头的三分之一，钱的出现是让我们通过玛丽恩的眼睛看到的，所有这些都是让观众陷入玛丽恩的境遇中去，从而使我们可以继续认同玛丽恩，我们就这样卷入她的罪恶之中，从此以后，这个决定控制了她，也控制了我们——观众，将观众带入戏里。 在浴室谋杀的段落也是最精彩的部分，导演在景别的运用上，多次运用近景和特写，在镜头的转化上也是速度快，剪切的非常之快，让人感到压迫和紧张，惊悚的感觉，但是画面并没有出现直白的画面，这也是导演最成功的地方，运用高超的蒙太奇手法，带给观众视觉的冲击。画面并没有表现刀子是如何刺进去的，
动画视听语言复习资料(整理后)
动画视听语言复习资料 第一章动画的基本概念 一单项选择题: 1 迪士尼第一部长篇动画电影,也是世界上第一部长篇动画电影是( A ) A.<小鹿斑比> B.<幻想曲> C.<人猿泰山> D.<白雪公主与七个小矮人> 2 <埃及王子>是哪个公司出品的( A ) A.梦工场公司 B.迪士尼公司 C.米高梅公司 D.皮克斯公司 3 1872年,在美国摄影师( C )的试验中,在1秒内连续播放24张照片时,马似乎动了起来,这便是动画的基本雏形. A.比尔·阿特金森Bill Atkinson B. 加里耐特 GaryKnight C. 爱德华.幕布里奇Eadweard Muybridge D. 约翰·贝利John Bailey 4 动画的基本原理与电影一样,都是利用了人类天生所具有的( C )特性. A. 感官知觉 B. 触觉 C. 视觉滞留 D. 认知 5 <小鹿斑比>是哪个公司的动画片( D ) A.华纳 B. 梦工场 C. 皮克斯 D. 迪斯尼 6 <滑稽脸的幽默像>是英国漫画家史都华.布雷克顿在哪一年制作的( C ) A. 1900年 B. 1872年 C. 1906年 D. 1972年 7 <幻想曲>是哪个公司的动画( C ) A.梦工场 B. 皮克斯 C. 迪斯尼 D. 环球 8 下面由中国制作的动画片有( C ) A. <阿基拉> B. <借物 少女> C. 《三个和尚》 D. 《蓝精灵》 二多项选择题 1 迪士尼出品的动画电 影有( ABC ). A.<人猿泰山> B.<小鹿斑 比> C.<花木兰> D.<猫和老 鼠> E.<龙猫> 2 动画电影特指以动画 制作的电影,即胶片摄影及 以24格/S的速度逐格拍摄 并放映出来的电影,它与 ( BCE )合称电影的四大片 种. A.喜剧片 B.故事片 C. 新闻纪录片 D.动作片 E.科学教育片 3 狭义的电影语言是指 ( CD ),所以电影语言又被 称为视听语言. A.美术 B.表演 C.画面 D.声音 E.剧作 三名词解释 1 卡通片: 一种由报连载 纸的多格漫画转化成的动 画形式. 2 蒙太奇: 通过画面与画 面的组接产生新的含义. 四简答题 1 以二维动画电影与电影 区别简述早期二维动画的 制作特点. 真正区别二维动画电影与 电影的关键在于它们的拍 摄方式.二维动画的制作采 用逐格拍摄技术来实现. 动画技术比较严谨的定义 是:通过逐格拍摄对象后使 之连续播放,从而形成运动 的影像和鲜活的角色的技 术.早期动画电影要求动画 师把每一张绘画稿绘制完 成后,放置在动画逐格拍摄 台上进行逐一拍摄,所以, 早期动画电影的制作不仅 需要动画师具有扎实的绘 画功底,还要承受巨大的工 作量. 五论述题 1 以美国和日本动画为 例阐述视听语言的不同风 格. 视听语言是构成影片 风格的主要因素,不同的导 演由于地域,文化的差异, 所使用的视听语言也各有 不同,最终创作出风格各异 的影片风格.动画电影的制 作方式决定了它的每一格 画面不能都像绘画作品那 样精雕细刻.但不同国家, 不同地域的绘画风格却造 就了动画作品的不同视听 风格.就拿美国动画电影和 日本动画电影来说,美国动 画电影惯于用硬朗且富有 变化的线条勾勒出具像,夸 张的人物动作造型,角色的 造型生动,饱满却不乏亲和 力,而浓郁的色彩基调更给 人以厚重,沉稳的视觉感受. 相比之下,日本动画电影的 画面风格普遍较平面化,不 太注重对角色的真实还原. 角色造型往往是由简单的 线条画出形体后,加以平涂 的方式绘制而成.出于东方 传统美学思想的继承,日本 动画的画风追求淡彩般的 质朴与清秀,不像欧美动画 那样鲜艳凝重.所以,日本 动画在人物造型和画面张 力上都略显薄弱,但曲折迷 离,引人入胜的情节设置却 是日本动画电影的制胜法 宝.
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第一章画面造型语言 (一)景别 (二)景深和焦距 1.近景系列景别和全景系列景别具有什么不同的表现力？为什么？ 2.怎样看待景别的情感表现特点，哪类景别的情感表现强？ 3.找出一部景别运用有特点的影片，试分析其中大量运用了哪类景别及其 原因。 4.景深镜头在何种情况下适合使用？景深镜头对故事有怎样的帮助？ (三)角度 1.电影中常用什么视点和角度？ 2.分析《公民凯恩》中的仰拍、俯拍、倾斜等非正常角度。 (四)视点 (五)构图 1.如何通过构图强调被摄主体？ 2.构图原则中的均衡、对称、对比、集中分别指什么？它们在电影电视创 作中有什么表现功能？ (六)光线 1.光线是如何决定影片的整体气氛和情感基调的？试举例描述下列光线特 征：正面硬光、中等平光、软光源散射光。 2.假设一个场景中需要用硬光源实现特殊的效果，试分析使用硬光源的原 因并设计如何实现。 (七)色彩色调 1.冷暖色调的情绪效应有什么不同，为什么？在影片中如何运用？试举例 说明。 2.什么是你所理解的电影语言中的色彩运用？请找出一部你认为色彩印象 突出的影片，试分析它运用了哪些色彩手段。 3.试分析一场电影文艺晚会的色彩节奏。 第二章镜头形式 (一)固定镜头 (二)运动镜头 (三)长镜头 1.请分析影片《好家伙》中叙事长镜头的主要拍摄方式和镜头表现功能是 什么？ 2.请分析《童年往事》中时间长镜头的表达意义。 3.请分析纪录片《人造风景》开场长镜头的表达意义。 (四)场面调度
1.什么是场面调度？它的主要作用是什么？ 2.试分析电影《好家伙》的场面调度中人物调度、镜头调度和综合调度的 表现形式及其在影片中的表现功能。 第三章剪辑和蒙太奇 (一)剪辑工作的意义 1.剪辑如何通过时间造型强化戏剧性？ (二)电影叙事的剪辑形式——经典剪辑 (三)苏联蒙太奇理论 (四)风格化剪辑 (五)匹配的剪辑 1.如何实现剪辑的匹配？ ◆为什么电影可以通过剪辑讲故事，用什么样的手段可以把故事讲得更加跌宕 起伏？ ◆剪辑如何有效地在画面连接中引导我们思考、联想和情感反应而使得影片连 续和流畅？ 第四章声音与音画关系 (一)电影声音的特性 1.电影音效的功能。 2.电影音乐的功能。 (二)电影声音的分类及其功能 1.声音的情绪性。 2.声音的叙事能力。 3.声音塑造空间的能力。 (三)声画关系 ◆哪类声音能有效地表达现实感？ ◆什么样的音效能建立电影的三维空间感？ ◆为什么不可见的声音可以扩展视觉并创造情绪与气氛？ ◆声音转场有那些形式？为什么声音可以实现转场？ ◆试分析电影《卧虎藏龙》中的电影配乐有哪些类型。 第五章视听语言的修辞功能 (一)视觉隐喻 (二)强调
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第一章基础概念 第一节景别与构图 景别：画面得景别就是指被摄主体在画面中所呈现得范围。景别就是一种最重要得最外在得视觉语言形式。 景别得特性与影响因素： 1.景别得强制性 就是指摄影者与剪辑者对客观世界与观众得双重强制，对景，对人取景范围得强制性。 叫人瞧什么就瞧什么得强制性。 2．距离与景别 1）首先表现在直接影响画面间得景别及其内容含量 2）其次通过改变距离与换用不同焦距得镜头获得不同景别，不同构图结构以至能改变画面内容含义。 景别得五分法。 远景全景中景近景特写 远景：广阔空间，开阔场面 作用：被摄主体只占用画面很小得面积，画面大幅面积为景物，主要被摄人或物位于远处或深处 相比大远景，远景得景别在造型上更为强调空间得具体感与人在其中得位置感。 全景：人物全身或场景全貌 1．展现场景全貌 2．场景段落得总角度，具有定位得作用 3．完整地表现人物得形体动作 4．表现特定环境中得特定人物 5．场景段落得开始或结尾镜头 中景膝盖以上或场景局部 1．以描写为主，兼顾叙述与描写双重功能得构图景别 在叙事作品中，中景多用于展开情节，能完美地显示人物手势动作与面部情绪，可以清楚交代人与人，人与物之间得特定关系。有利于表现人物间得感情交流，展开故事与矛盾冲突。 近景胸部以上或物体局部 1.一般就是表现人物胸部以上或物体局部 2.人物面部神态，头部形态居于画面得主导位置 3.人物得细微神态动作成为表现得主要部分，通过神态反映人物得内心世界 中近景 1.介于中景与近景之间，一般对主体人物得取景到腰部以上。 2.近景与中近景主要用来突出主体，强调细节，表现相对得物体或人物表情。暗示物 体或人物表情得意义。 特写：局部以上被摄对象细节 特写镜头就是将演员细微得表情与某一瞬间得心灵信息强调出来，因而增加其重要 性。常具有象征意义。 大特写则更进一步，甚至只表现某人得局部，具有极强得渗透力，直接影响暗示观 众心理。 1.展现人物神情，揭示内心世界 2.表现人体某一部位与突出物体得细部特征
2019年4月自考《视听语言》真题完整试卷
2019年4月自考《视听语言》真题完整试卷 一、单项选择题(本大题共5小题,每小题2分,共10分) 在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的,请将其选出并将“答题纸”的相应代码涂黑。错涂、多涂或未涂均无分。 1.追述动画发展的历史,应该说动画的技艺是从哪种形式开始的? A.实验电影 B.实验动画 C.影院动画 D.叙事动画 2.画面设计即画面构成,又可称之为 A.草稿 B.色彩稿 C.设计稿 D.铅笔稿 3.来自于戏剧舞台,属于戏剧性的场面调度叫做 A.重复性场面调度 B.纵深场面调度 C.平面场面调度 D.对比性场面调度 4.剪辑创作的内容,首先是什么的组接? A.画面 B.声音 C.镜头
D.背景 5.表现对话场面必须在对话中插入什么镜头? A.停顿镜头 B.反应镜头 C.轴线镜头 D.运动镜头 二、多项选择题(本大题共5小题,每小题2分,共10分) 在每小题列出的五个备选项中至少有两个是符合题目要求的,请将其选出并将“答题纸”的相应代码涂黑。错涂、多涂、少涂或未涂均无分。 6.视听语言作为一种独特的艺术形态,主要内容包括 A.镜头 B.镜头的拍摄 C.镜头的组接 D.声画关系 E.镜头的处理 7.常用的跃轴方法主要有 A.利用第三者的介入跃轴 B.利用空镜头改变轴线 C.利用摄像机移动过轴线 D.利用齐轴镜头过轴 E.利用旋转镜头跃轴 8.剪辑创作过程主要包含哪些步骤? A.剪辑设想 B.场次调整
C.镜头组接 D.确定剪辑点 E.处理声画关系 9.通常可以从以下哪几个方面去衡量动效的艺术水准? A.声音的临场感 B.声音的环境感 C.声音的运动感 D.声音的对比感 E.声音的丰富感 10.焦距固定的镜头主要分为以下哪几种? A.短焦距镜头 B.固定镜头 C.长焦距镜头 D.标准镜头 E.中焦距镜头 非选择题部分 注意事项: 用黑色字迹的签字笔或钢笔将答案写在答题纸上,不能答在试题卷上。 三、填空题(本大题共11小题,每空1分,共15分) 11.埃米尔?雷诺绘制了人类历史上第一部动画片 12.实验动画片一般来讲是由编导、设计、制作、配音。 13.摄像机被放在主要被摄体的水平视点,与人眼相同高度的拍摄角度是 14.由被摄对象的视线和关系所形成的轴线叫做 15.电影场面调度主要包含两个层次的调度,分别是和
视听语言考试汇总
《视听语言》复习提纲 一、填空题（ 10 个小题） 二、名词解释（ 4 个小题） 简答题（ 4 个小题） 第一章 影像 &1.1 景别 1、景别：是画面从二维平面上识别人物位置和空间关系，直观上看也就是取景区域、画面范 围大小的不同。 2、划分景别的标准：画框中所截取的人物身体部分的多少 大景别 远景：情绪性景别 ，是涵盖广阔空间的的画面 ,以表现环境气势 ，画面中没有明确主体 ，人物 所占比例很小， 抒发情感，渲染气氛， 用于影片的开场和结尾；是一种概括性镜头 全景：基本的 介绍性景别，表现成年人全身或场景全貌的画面，主要用来介绍环境和 事物发 展的整体面貌 ， 又称为“定位性镜头 ”； 有利于交代人与人、人与物之间的关系 景别越小，环境占的越小，人物表现的越突出 小景别 中景：最常用的 叙述性景别 ，展现场景局部或人物胸部以下、膝盖以上部分可以看到人物的 动作的景别。表现人与人、人与物之间的行动、交流，生动展现人物的 动作和姿态 可以看清人物的表情，是电视媒体的常用景别 近景：具有较强 交流性的景别 ，表现人物胸部以上或物体局部的景别，用于刻画人物性格， 环境次要，主要突出人物面部表情。 特写： 主观性强的景别 ，起到强调，制造悬念作用 常被用来弱化剪辑上的失误，也称为 “万能镜头 ” 特写指以细腻来表现人物或被拍摄物体细部特征 时常用于主观镜头，表现人物主观视点 景别越小，动感越强，主观性越强，剪辑节奏越快 大景别 远景、全景 表现人物形体关系 空间环境描写 重在 环境景物的表现 小景别 中、近、特 表现人物神态关系 空间环境虚写 重在人物的表现
景别的剪辑规则1．在相同的时间长度中，小景物的剪辑长度短于大景别。（常规叙事的情况下，特写用2 秒左右，中景用3~4秒左右，全景则用5~6 秒左右） 2. 同一运动主体在相同的运动速度下，景别越小，动感越强 3. 同一主体（或相似物体）在角度不变或变化不大的情况下，前后镜头的景别变化过小，会致使视觉跳动感增强。（例如采访断点） 4. 运用不同景别的镜头组合，可以实现有层次描述事件的目的。 5. 利用镜头连接中景别的积累和对比效应，营造情绪氛围 （1）同类景别的镜头组合 （2）两级景别的对比连接 &1.2 角度角度：正面、前侧、侧面、后侧、背面正面角度：镜头正对被摄主体功能：用于介绍人或物的全貌，表现面部表情，也称“表情角度”。画面对称且稳定，能够保持和观众正面交流的关系，但缺点是画面形式呆板，缺乏立体感前侧角度：表达空间透视感或物体立体感，充分利用画面对角线容量、扩展和延伸空间侧面角度：表现运动、动作，具有方向感，表现动势和事物的轮廓，是正面拍摄的补充。后侧角度：显示运动前方的内容，显示另一种空降感，有较强的参与感背面角度：表现人与景的关系，引发关注想象，制造悬念，具有极强的参与感，表达人物的内心世界。 平视：表达平等，客观，公正态度，符合人们平常的视觉习惯仰视：具有较强的感情色彩，表示某种赞颂，敬仰；有淡化背景的作用俯视：指镜头高于被摄对象功能：被摄物体显得低矮、渺小、猥琐、受压迫，表示蔑视，贬义态度；有强烈的感情色彩，能表现出阴郁、压抑的情绪 顶角：表现形式感长焦镜头：景深小，视野窄，空间的纵深感被压缩，适合呈现远处的主体细微状态，适合人物从环境中突出出来，塑造人物形象 短焦镜头（广角镜头）：景深大，视野宽表现较大范围的区域焦距的作用：形成特殊的美学效果和风格灯光的作用：作为摄影部门的助手，服从整个场面调度的需求曝光，人物造型，画面结构，强调，抒情 &1.3 景深与焦距 1、焦距：指从镜头镜片的中间点到能清晰聚焦的那一点之间的距离 2、短焦镜头：俗称“广角镜头”鱼“眼镜头”。景深较大，视野较宽，常用于表达较大范围的视线。 突出近大远小的透视关系，夸张前景与后景之间的空间距离感，但前景的物体往往容易变形。 3、长焦镜头：又称望远镜头，景深较小，视野窄空间的纵深感被压缩，合呈现远处主体的细微状态 4、焦距的作用： ①有助于叙事。长焦距镜头一一用于指向性明确的叙事；短焦距镜头一一可以同时呈现空间内更多的讯息，应用于表现复杂、丰富的叙事内涵。 ②有助于抒情。比如长焦距镜头，可以认为压缩景深，如果用于主观镜头，可以表现一种心理上的亲近感。 ③形式特殊的美学效果和风格 &1.4灯光与色彩 光的性质： 硬光：明暗反差较大，用于表现男性的有力的形象；（1）有明显的投射方向（2）被摄物体上形
《声光影的内心感动：电影视听语言》期末试卷剖析
?
《声光影的内心感动：电影视听语言》期末试卷（20）
姓名：XX 班级：默认班级 成绩： 97.0 分
一、 单选题（题数：50，共 50.0 分）
1
当表现人物或活动主体在空间场面里的运动速度与节奏变化时，常用（）调度。（1.0 分）
1.0 分
?
横向
A、
?
重复
B、
?
C、
纵向/纵深
?
对比
D、
正确答案： C 我的答案：C
2
在艺术场景的构图应遵循的原则中，不包括（）。（1.0 分）
1.0 分
?
A、
美学原则
?
B、
主题服务原则
?
C、
变化原则
?
D、
追求真实原则
正确答案： D 我的答案：D
3
故事结尾部分不具有的功能是（）。（1.0 分）
1.0 分
?
A、
收束故事
?
B、
另起新篇
?
C、
埋下伏笔
?
D、
升华主题
正确答案： C 我的答案：C
4
多声道环绕立体声的电影时期， 电影声音除了具有的情绪表现力和叙事功能以外， 还具有 （） 。 （1.0 分）
1.0 分
?
A、
动作表现力
?
B、
色彩表现力
?
C、
时间表现力
?
D、
空间表现力
正确答案： D 我的答案：D
5
常用于月夜、水面、夜景、新闻等题材的构图方式是（）。（1.0 分）
1.0 分
?
A、
三角形构图
?
S 形构图
B、
?
X 形构图
C、
视听语言试题库
视听语言试题库 视听语言课程考试试卷A 一、名词解释 1.特写2 ?场面调度3.对比调度 4.人声 5.声画同步 6.理性蒙太奇 二、简答题 1.简要回答构图的基本原则。 2.谈谈剪辑的基本原则。 3.镜头运动的作用。 4?拍摄角度有哪些及其拍摄角度的作用。 三、论述题 1.试论述声画同步对非连贯性剪辑的影响。 2.电影的时空结构包括哪几大类，试举例分析。 视听语言课程试卷A参考答案
一、名词解释： 1 ? 特写：特写指用以细腻表现人物或被摄物体 细部特征的一个景别。有时候特写被应用于主观镜头，表现人物主观视点。 2.场面调度：本义指导演对演员在舞台上的 表演活动、空间位置的安排与调度。引申到影视艺术中，场面调度获得了更丰富的可能性：它不仅关系到演员的调度，而且还涉及摄影机以及拍摄现场各部门、各元素的调度。 3.对比调度：在演员调度和镜头调度的具体处理上，可以运用各种对比形式，如动与静、快与慢的强烈对比，音响上强与弱的对比，或造型处理上明与暗、冷色与暖色、黑与白、前景与后景等等对比，则艺术效果会更加丰富多彩。 4.人声：指人在声音表达思想和喜怒哀乐等感情时所发出的各种声音。按表现方式不同，电影中的人声主要分成对话、独白和旁白三部分。 5.声画同步：也称声画合一，指影视中的声音和画面严格匹配，使发音的人或物体在银幕上与发声音保持同步进行的自然关系，使得画面中视像的发声动作和它发出的声音同时呈现、并且同时消失，两者吻合一致。
6.理性蒙太奇：爱森斯坦对杂耍蒙太奇 进一步发展，提出理性电影的观念，追求电影富于激情的叙述和理性思想的传达。“理 性蒙太奇理论的意义在于：理性电影是能够 克服逻辑语言和形象语言之间的不协调的唯一手 段。在电影辩证法的基础上，理性电影将不在是 故事的电影，也不是轶闻的电影。更改电影将是 概念的电影。它将是整个思想体系的直接表 现。” 二、简答题 1、简要回答构图的重要原则。 ①平衡原则。根据人眼观察真实世界的的正常视觉经验，我们在构图时，需要尽量遵循平衡原则。画框内的构图，基本需要保持地平线的水平，各元素的重心基本能够位于画框中央或接近中央，各元素对比要让人感觉协调，但这也不是绝对的标准，需要依照情况而定。 ②变化原则。相对而言，人眼对不平衡的、富于变化与动态的构图更为敏感，如在一片相对静态的物体中，个别动态的物体就会首先吸引人的注意，平衡的构图中，如果重心突然发生改变，也会吸引人的注意，所以，有时候，我们利用变化原则，可以表达特定的内涵。 ③动态构图的原则。因为影像是活动的，相对于静态构
电大动画视听语言期末重点复习题参考资料
电大动画视听语言期末重点复习题参考资料 一、选择题 1．追述动画发展的历史，动画的技艺是从下述哪一项开始的？( ) A.影院动画 B.实验动画 C.电视动画 D.叙事动画 2.下列哪位人物绘制了人类历史上第一部动画片《一只小鹿》？( ) A.温瑟·麦凯 B.迪斯尼公司 C.埃米尔·雷诺 D.宫崎骏 3.利用轴线表现对话的难度在于角色并不总是面对面谈话，角色不会也不应当在对话中总保持一个位置，走动、转身、换位都很常见。在此情况下可以利用下述哪一项原理？( ) A.动接动 B.头部原理 C.轴线规则 D.三角形原理 ４.下列哪一个概念使电影彻底脱离了最初的“活动照相”阶段，从简单的记录生活的工具演变为一门新兴的艺术形式？( ) Ａ.镜头 B.景别 C.色彩 D.灯光 5.场面调度的目的是什么？( ) A.让演员随心所欲地移动 B.让摄影机随心所欲地移动 C.把剧情的涵义和情感内容传达给观众 D.让演员和摄影机都随心所欲地移动 6.以下哪项不属于通常影片营造的气氛（） A.恐怖气氛 B.悲剧气氛 C.壮观气氛 D.喜剧气氛7.通过视听介质有效的引导，观众的心理会产生连续性的认同感，这就是（） A.库里肖夫效应 B.记忆表象 C.心理认同 D.视觉心理补偿8.下列关于变形说法，错误的是（）。 A.有些写实片夸张幅度较小，就不必过于变形 B.变形的幅度要与夸张的幅度相吻合 C.有时为了强调某一动作，必须变形 D.变形可以自由地变形9.拉片记录单一般不包含（） A. 焦距 B.拍摄方法 C.声音内容 D.景别10.以下不属于音效类别的是（） A.动作音效 B.自然音效 C.有源音乐 D.特殊音效 11.以下不属于镜头拍摄角度的是（）镜头拍摄角度可分为平拍、俯拍、仰拍。 A.斜拍 B.平拍 C.俯拍 D.仰拍 12.以下不属于动画纸的是（） A.素描纸 B. 原画纸 C. 傍形纸 D.动画纸 二、填空题 1．有严谨的故事结构，明确的主人公，明确的时空关系以及明确的因果关系，一定模式的开头、情节的展开、起伏、高潮以及较为明确的结局的动画片被称为______。 2．在一部影片中，______景别所占的比例较大。 3．焦距越______，视角越宽阔。所以广角镜头能够在较近的距离，拍摄比较大的范围。 4.将摄影机转到轴线的另一侧去拍摄称为________。 5.取景范围至少要包括到人物足下，因而可以使观众看清人物的形体动作以及人物与环境的关系的是________景别。 6.当我们用极广的镜头近距离拍摄建筑物的时候，建筑物上垂直线条会因为透视的关系而被弯曲成弧线，这就是我们说的广角镜头的________。 7.“闪摇镜头”就是指________，指速度极快地摇摄镜头。 8.由被摄对象的运动方向构成的轴线叫做________。
视听语言复习资料
电影的发明的目的是记录运动。运动是电影的本义。西方不管是商业片还是艺术片，运动成为其表达的最基本的习惯。 电影节奏感（外在）《后天》 行为，动作是电影的基本，形成情节，情节造就故事。看电影最吸引的不是思想，而是动作和行为。 节奏（节：休、停；奏：动）有规律的停动交替，按照一定方式衔接形成悬念。 《致命弯道》：音乐节奏感，细节，特写镜头造成紧张效果。 做电影要绷得住，张弛有度。穿帮镜头 《刺杀据点》电影的结构是可以松散的 《暗袭》视觉、听觉（通过色彩、镜头（数量和类型）以及景别的变化准确捕捉到导演的意图） 信息层次：前景、中景、后景的安排。 《惊声尖叫3》：警车增加现实感，很少是随机遇到的，进入电影里的任何画面都是有意而为之的。 舞台的演出的艺术质量永远在演出的过程当中。和电影有很大的差别。 当对话多的时候，利用多角度多镜头来表现，以免观众认为视频冗长。 动静结合、张弛有度。 （周传基网站：） 电影发明的目的，就是发明一种可以记录运动的机器。Cinema 人的眼睛喜欢看运动的东西，好莱坞运用各种方式缩短冗长感。失败例子：《夜宴》《满城尽带黄金甲》。 《日落黄沙》：节奏感，快切镜头，连续动作切分。 1、人的眼睛喜欢看“动”的事物。摄影机模拟人的眼睛，使用者会用它来捕捉运动。运动，就必须要要一个立体的空间。而实验也证明：人喜欢看立体的事物。制作者必须会设置，为各种运动提供一个立体的空间。我们必须研究观众是怎样“看”的，喜欢“看”什么？ （舞台演出，左右横移，观众只有固定视角，相当于一个平面，电影是立体的）
2、运动，可以分为外部的运动，比如车追车等；内部的变化，比如：光、天气、色彩、空间大小、声音（空间感）、人物关系、线条等。 《浪人》《致命武器》《越狱》《捉迷藏》 （商业电影：看运动，还要考虑摄影机运动的动机，也就是所谓的调度，要自然流畅） 《士兵之歌》真实自然的感觉。通过细节动作，如敲门拿钥匙，不额外占用荧幕的时间。和文学的叙事时间是有些区别的，文学思维是线性的。它在描述时，时间就被搁置了需要合理去安排。（摄影机的运动是创造含义的） 判断电影好坏的标准：一个是是否是立体的，有空间感，二是看能不能处理好运动。 《菊豆》在狭小的空间上捕捉到了丰富的运动，处理长宽高的空间感。 《染印厂印染机》解析：摄影师会拍，狭小的空间中捕捉到了三个纬度的运动：横向,垂直纵向（深）。即长宽高。他们构成了电影运动的特征：立体空间里的运动。 电影的幻觉：运动幻觉和立体幻觉；两者的关系，用运动幻觉来体现立体的幻觉。 声音也是间歇性的。 《非常嫌疑犯》1、人物动，镜头跟。2、运动的价值和作用。（转场，颜色影调，镜头运动可以交待人物出场。环境音响为摄影机的运动做了引导，这就是运动的动机，摄影机的运动带有一定的悬念性。自然合理的为摄影机运动提供了目的，有了新信息，才能动。车子跑是为了给摄影机提供动机，电影味道十足！） 3、剪辑。构图、色彩匹配，使影片流畅无缝；视线的匹配，静态的方式和静态的内容相结合。 电影不存在于胶片上，甚至不存在于荧幕上，而只存在于把它实现的思想之中。--蒙斯特堡 《云水谣》一个镜头第一格与最后一格最吸引人，动作一定要最精彩。影片开始交代场景设计的运动丰富，如景别变化，运动方向的变化 ，动机设计的特别好。高超的艺术！ 《黄飞鸿之英雄有梦》：摄影机运动的动力变化将场景交代特别好。 《人类之子》（客观视点／上帝视点，主观视点） 我国影片中的运动状况 1、漂亮的长宽高运动。 2、看不懂的电影的“评论家”。 3、创造含义的“黄土地”运动。
视听语言考试卷
视听语言 一、单项选择题 1、在（）中，导演往往借助场面调度寄托某种寓意或象征某种事物的内涵。 A、重复场景调度 B、象征场景调度 C、分切场景调度 D、平面场景调度2、远景的定义是（）。 A．表现人物的全身或相对完整的场景全貌B.表现广泛空间 C.能容下一群人的场景 D.以上都对 3、关于场景的说法，一下错误的是（）。 A.所谓场景，是指具有远近空间层次感的场面构图 B.从故事题材来看，动画场景包括显示生活类、古代生活类 C.从所要表现的内容来看，动画场景包括城市建筑类、自然风景类 D.好的场景能够烘托整体动画气氛，因此在动画的各个分工画场景是工作量最大的一个环节4、以下那种是蒙太奇的叙事方法（） A．分割式B.重复式C.平行式D.以上都不对 5、摄影机镜头与画面逐渐的远离，画面的外框逐渐变大，画面内的景物逐渐增多，这种镜头运用的方法叫做（）。 A .推镜头B、拉镜头C.摇镜头D.跟镜头 6、当被摄对象静止不动时，通过其目光看向某一物体的视线之间形成的虚拟线就是（）。 A.关系轴线 B.光线轴线 C.运动轴线 D.方向轴线 7、摇镜的定义是（）。
A.以摄影机为中心，向四周进行扇形拍摄 B.以摄影机为中心，向四周六面空间进行扇形或环形拍摄 C.以摄影机为中心，向四周空间进行环形拍摄 D.以上都不对 8、一束平行光通过镜头时，在光轴上汇聚一点，称为（） A．焦距B.焦点C.主体D.焦点距离 9、动态构图是影视作品所特有的一种构图类别，根据画面中拍摄对象和摄像机的运动情况可以把动态构图分为（） A.被摄对象运动构图 B.摄像机运动构图 C.被摄对象和摄像机同时运动的构图 D.以上都是 10、以下类型不属于画面拍摄角度的是（）。 A、几何角度 B、客观角度 C、主观角度 D、拍摄角度 11、看到人物顶部摄像机（）所在的位置。 A．仰视B.俯视C.侧视D.后视 12、（）是指镜头的机位不变，景物会有上下左右移动位置。 A．移动镜头B.推动镜头C.移动背景D.推动背景 13、能看到物体顶部的角度是（） A．俯视B.仰视C.平视D.侧视 14、下面哪个不是画面构图得基本元素（） A．背景B.均衡C.镜头D.主体
《视听语言》重点整理模板
题型： 1、单选15题（15分） 2、填空10题（10分） 3、名词解释5题（15分） 4、简答5题（30分） 5、论述题2题（20分） 6、案例分析1题(10分) 第一章视听语言概论 （第一节——第三节：填空选择为主，注意年代、发展史、起源） 第一节 1、视听语言定义：（P2） 视听语言主要是电影的艺术手段，同时也是大众传媒中的一种符号编码系统。作为一种独特的艺术形态，其主要包括：镜头、镜头的拍摄、镜头的组接和声画关系。 第二节 2、视听语言的基本规律：（P2） ①视听语言的基本规律是模仿人的视听感知经验。 ②视听语言的传播是单向的。 ③视听语言中的元素与文字或词语语言系统中的元素是不同的。 ④视听语言是一种创造性的语言。 18世纪产生了“记录媒介”，20世纪产生“视听媒介”（属于记录媒介） 第三节 3、19世纪之前，传播媒介从媒介材料上分为两类：（P5） ⑴身体媒介；⑵再现性媒介。 4、视听媒介的媒介材料——光波与声波。 5、动画电影的起源——17世纪阿塔纳斯·珂雪发明“魔术幻灯”（P6） 6、动画电影的发展：（P6） ⑴1824年。彼得·罗杰提出“视觉暂留”现象。 ⑵法国人艾米儿·科尔是第一位将通俗漫画家的乔治·马努斯的漫画制作成动画。 ⑶温瑟·麦凯 1914年，电影史上著名代表作《恐龙葛蒂》； 电影史上第一部长达20分钟的动画纪录片《路斯坦尼亚号之沉没》。 ⑷①第一部音画同步的有声卡通片——1928年《蒸汽船威力》（主角米老鼠） ②1932年第一部彩色卡通片，第一部奥斯卡动画短片奖——《花与树》 ③《老磨坊》——1937年，首次采用多层摄影台营造视觉深度，这一年，迪士尼进入：美国卡通黄金时代”。
视听语言B试卷
生答题不得过此线··密 ····························封 ·························线 ···························· 院 系 专业 年级 班级 姓名 学号 ·············· ····装 ····························订 ·························线 ················· ··········· 一、 填空题（每空1分，共15分） 1. 语言是人类必不可少的_________工具和交际工具。 2．电影创造的是现实的__________，而不是现实本身。 3．人有一种将他看到、听到、感知到的形象复合成他已知的完整形象的心理倾向。这在心理学上叫做_________________。 4．视觉语言的最基本的单位是________。 5．画面中明暗差别显著，对比强烈的影调被称作_________。 6．腋部或两肩以上人物的头像或者其他使主体景物细部占满画面的景别被称为___________。 7．在处理群众场面时可产生壮观宏伟的气势的拍摄角度是______角度。 8．可以在一个镜头内产生不同的景别的场面调度被称为__________________。 9．世界上第一部影片是由________________拍摄的。 10．1927年10月，美国电影《____________》的出现，标志着有声电影的诞生。 11．声音的特性主要包括音量、音高和___________三个方面。 12．电影中使用最多，也是最为重要的语言形式是____________。 13．被誉为“蒙太奇的创始人”的是________________。 14．将一个完整运动过程中的几个主要片断组接在一起，强调突出关键性内容，尽量省略不必要的过程，这叫做________________式蒙太奇句子。 15．长镜头的种类分为：固定长镜头、变焦长镜头、运动长镜头和_____________。 二、 单项选择题（每题的备选答案中，只有一项最符合题意，请将所选答案的 1．A ．口头语言 B.文字 C.视听语言 D.音乐 2.提出“视觉暂留”理论的是 ( ) A.爱森斯坦 B.罗格特 C.巴赞 D.牛顿 3.放映机是以每秒______格运动的。 ( ) A.23 B.24 C.26 D.22 4．下列人物中，不属于苏联蒙太奇学派的是 ( ) A ．爱森斯坦 B ．普多夫金 C ．库里肖夫 D ．索科洛夫 5．在电影《_______》敖德萨台阶的段落中，通过对时间的延续扩展了空间幅度。 ( ) A ．战舰波将金号 B ．红色沙漠 C ．母亲 D ．公民凯恩 6．不属于暖色调的是 ( ) A ．红 B ．紫 C ．黄 D ．橙 7．摄像时运用最多的一种拍摄方向是 A ．正面 B ．正侧面 C ．斜侧面 D ．背面 8．哪种用光可以使人物显得年轻？ ( ) A ．顺光 B ．侧光 C ．逆光 D ．顶光 9．下面哪种运动方式可以象“拉镜头”一样，展现出新的环境，造成意外的戏剧效果 ( ) A ．推 B ．升 C ．降 D ．跟 10．下面不属于镜头调度范围的是 ( ) A ．演员的位置、动作、行动路线 B. 摄影机的机位 C ．拍摄距离 D. 摄影机的运动方式 三、 名词解释（每小题3分，共15分) 1.长镜头: 2.轴线规则： 3.外反拍： 4.声画对位: 5.蒙太奇思维：