播音主持内部技巧情景再现课件

播音主持人正确发声练习方法

播音主持人正确发声练习方法 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《播音主持人正确发声练习方法》的内容，具体内容：对于学习播音主持专业的学生来说科学的发声显得异常重要,因为科学的发声能够保证发音器官的持久健康,同时从专业上讲也是为了做到声音的饱满圆润。下面是我整理的一份基础的声音训练计划表，各位... 对于学习播音主持专业的学生来说科学的发声显得异常重要,因为科学的发声能够保证发音器官的持久健康,同时从专业上讲也是为了做到声音的饱满圆润。下面是我整理的一份基础的声音训练计划表，各位可根据自己的情况有选择、有针对性地组合操练。 播音主持练声方法 如果是早上练声，热身是必须要做的，让嗓子快点醒来，有的同学喜欢练声前先跑步，如果这样那就要注意，一定等呼吸平稳后再开始练声，不然对声带有损害。 (1)气泡音： (2)搓脸：10秒。 (3)转颈：10次，10秒。 (4)松下巴：10秒。 (5)提颧肌：10次，10秒，手辅和自行交替进行。 (6)咀嚼： (7)半打哈欠：5次，10秒。

(8)撮唇：10次，20秒。 (9)合口左右撅唇：10次(左、右为一次)，30秒。 (10)转唇：8*8拍，30秒。 (11)双唇打响：30次，30秒。 (12)弹唇：1分钟。 (13)顶腮：30次，30秒。 (14)刮舌：20次，20秒。 (15)伸卷舌：20次，20秒。 (16)立舌：10次，30秒。 (17)转舌： (18)弹舌： (以上是口部操练习，先活动好练声相关肌肉很重要，保证了练声效果和质量，具体练习方法可参阅播音主持备考一本通) (19)喊阿毛或小兰，分别想象其在100米处和200米处 (20)数"枣儿"：要求尽可能一口气数20个以上"枣儿"，2次，2分钟。提示：追求清晰有力，不去强求个数，循序渐进 (21)绕口令：任选10段，10分钟。 (必选八百标兵，调到敌岛打特盗)提示：气息下沉，声音放出来，读清楚，由慢到快。 (22)声母韵母字词练习，每个声母韵母都要练到。具体内容可参阅播音主持备考一本通11页——31页 (23)四声练习。结合气息，抓住要领，用手划着轨迹线，力求准确到位。 (24针对不足的强化训练，如果存在前后鼻音不分等不足，要专门加强这一部分字词的练习。 (25)句的练习，可以选用古诗，例如床前明月光......六首左右。

_真实再现_与纪录片的_非虚构_原则_兼评_对现实的创造性性处理_论

/真实再现0与纪录片的/非虚构0原则 )))兼评/对现实的创造性性处理0论 u魏珑 纪录片之于现实社会和历史从来都有两条/线0:非虚构的/底线0和真实再现的/渐近线0。换而言之:纪实并不等同于真实,真实是一种风格化的影像和思维品格,非虚构才是纪录片的基本创作原则。/纪录片是直接从现实生活中选取图像和音响素材,通过非虚构的艺术表现手法,真实地表现客观事物以及作者对这一事物认识的纪实性电视节目。01/非虚构0的艺术表现手法是否能够/真实0表现客观事物?这是值得商榷的。 本文所说的/真实再现0并不是泛指纪录片与记录对象的关系,而是特指在纪录片和新闻中普遍使用的一种叙事方法和策略:事件发生时,没有留下任何的影像以及音响资料,事后根据创作的需要,采用补拍、摆拍、扮演等的方式把当时发生的东西模拟重现出来。这种被伊文思称作/重拾现场0和/复原补拍0的方式已被越来越广泛地应用于非虚构的纪实节目中,如中央电视台的5讲述6、5今日说法6、5人与自然6、5记忆6等节目中都采用了/真实再现0的手法。尽管如此,目前学界和业界对/真实再现0在纪录片创作中的合理性分歧较大,这其中的核心问题就是/真实再现0是否有违/非虚构0原则?而这一争论再度引起我们对格里尔逊所言/纪录片是对现实的创造性处理。0o这被认为是纪录片的经典定义不同理解和阐释。 一 1926年,约翰#格里尔逊看了罗伯特#弗拉哈迪拍摄的记录南太平洋岛国土著人生活的5摩阿纳6之后,在纽约5太阳报6上撰文对/纪录片0这个词作了明确的界定。纪录片是/对现实的创造性处理(the creative treatment of actu-ality)0。之后格里尔逊又有所补充和发挥认为纪录片就是从日常生活中拍出一部戏剧来,从一个问题中写出一首诗来;纪录片是发生在家门口的戏剧,是讲坛。在他的这种思想指导下,英国纪录电影运动中的许多影片都带有人工/打造0的痕迹。比如弗拉哈迪(Rober Flaherty)的被公认为是世界纪录片开山之作的5北方的纳努克6(1922年)一片中,许多情景也采用了真实再现;而英国纪录片运动骨干哈里#瓦特和巴锡尔#瑞特拍摄5夜邮6,实际拍摄过程是把火车拉到一个摄影棚里,让邮差到车厢里去,经过打灯布光之后才进行拍摄。为了制造整个事态像是真的发生在火车里一样,就在车厢底下装上弹簧,使车厢晃动,演员经过排练后进行拍摄。 我们很容易在纪录片的祖师爷格里尔逊那儿找到真实再现的理论和实践依据。真实再现也许就是/对现实的创造性处理0的一种形式。但是如果认真系统研究格里尔逊,我们发现这位早年留学美国、研究大众传播科学的英国人其关于纪录片的认识是在不断发展变化之中的。如果说,格里尔逊在20世纪20年代对于纪录片的概念还不那么成熟的话,到了30年代,他的认识就明确多了。1932年,约翰#格里尔逊对当时的英国纪录片运动提出的纲领是这样的:/第一条原则:(1)我们相信,纪录电影就其所触及的、所观察的以及选自生活自身的容量,足以开发成一种新的和极端重要的形式。摄影棚电影极大程度上不顾及在真实世界之上揭开银幕的可能性。他们拍摄扮演的故事,并以人工布景为背景。纪录片将拍摄活生生的场景和活生生的故事。(2)我们相信,原生的(或土著的)角色,和原生的(或土著的)场景能比较好地引导屏幕解释现实世界。它们给电影提供巨大的素材的宝藏,它们使每幅影像的力量陡增百万倍,他们促使对于真实世界正在发生的事件的说明比摄影棚里施作魔术和依靠机械重演更有力量,更丰富和令人惊讶。(3)我们相信,从这样自然状态下获取的素材和故事,可以比扮演的东西更好(在哲学认知上更加真实)。自发的自然产生的姿态在银幕上有一种特别的效果。0? 在这里格里尔逊强调了纪录片与故事片的最大分野在于是否虚构,而非虚构的标准是/自然素材的使用0。由此我们可以对所谓的/对现实的创造性处理0作这样理解:指作为艺术作品必然包含的创作主体对所反映的现实世界的社会倾向以及审美取向,以及为达到这个目的所运用的各种技巧、手段。这里包括真实再现,在我们看来真实再现并不真实但是绝非虚构。为了更好地说明这个问题有必要讨论真实和非虚构的关系。 二 虚构的当然是不真实的,但是非虚构就未必等同于真实。非虚构可以使观众产生真实感,但是这与真实并不是一回事。美国纪录片大师怀斯曼曾感叹/记录现实不等于表现真实,捕捉事物的现象不等于揭示本质。捕获到局部真实不等于抓住了主体真实。0? 来稿摘登魏珑:/真实再现0与纪录片的/非虚构0原则 120期(总第135)

播音主持发声技巧有哪些

播音主持发声技巧有哪些 导读：我根据大家的需要整理了一份关于《播音主持发声技巧有哪些》的内容，具体内容：作为一个播音主持，你应该要掌握哪些技巧呢?下面我为你整理播音主持发声技巧，希望能帮到你。什么是播音播音是通过传输设备利用电波进行传递的，所以要求播音发声，声音集中、... 作为一个播音主持，你应该要掌握哪些技巧呢?下面我为你整理播音主持发声技巧，希望能帮到你。 什么是播音 播音是通过传输设备利用电波进行传递的，所以要求播音发声，声音集中、均匀、对比适度，纯净度要求很高。 音高音强的变化，这个幅度不要过大，但是在其它声音背景当中应该具有比较强的穿透力。播音语言信息覆盖密度大，受众的层次不同、收听收视的环境也各不相同，这样就要求播音发声吐字清晰准确，同时还要求圆润流畅。 由于播音员主持人的特殊身份，在节目中出现，对社会有一定影响，受众对他们的发声也有着比较高的要求，要求亲切自如，优美动听，感染力强，并且具有比较鲜明的特色。播音发声是源于生活中口语的发声，但是绝不能等同于生活中口语的发声，它们是生活当中口语发声的规范、提炼和升华。 那么我们对播音发声的要求，我想可以归纳成这样几句话：准确规范，清晰流畅;圆润集中，朴实明朗;刚柔并济，虚实结合;色彩丰富，变化自

如。由于发声条件不同，每个播音员主持人的声音都有自己的特色和个性，我们只能在自己发声条件的基础上发挥所长克服所短，逐步扩展自己的发声能力，找到自己最好的声音，用好自己的声音，由于每个人的发声器官都各不相同，那么在音高上就体现出每个人的音域范围的不同。一般人的音域范围大约在一个半到两个八度之间，这叫自然音域。生活中口语的音高变化它的幅度仅仅有自然音域底部的不到一个八度的范围，在我们的自然音域当中除去最高和最低的几个发的不自如的音之外，中间的一段我们叫它自如声区。 播音发声一般要求自如声区能够达到一个半八度以上为好，在自如声区范围内偏低的部分运用的最多，更要练扎实，如果自己的音域比较窄，最好也是在自己的自如声区偏低部分练扎实的基础上逐渐进行扩展，每个人的自然音域是由自己的发声器官的构造，特别是声带的形状、长短、薄厚所决定了的，所以一定要根据自己的声音条件进行训练和使用，不要人为的拔高或者是压低，使喉部处于不自然状态，因为长期处于这种状态将有损发声器官的健康。 我要讲的内容是播音发声，大体上准备分成这么几个部分：播音发声概说以及播音发声的特点，播音发声当中的呼吸控制、口腔控制、头部及共鸣的控制，还有声音的弹性和情声气的结合。最后还要简单的讲一讲练声和嗓音保护。播音员节目主持人是以有声语言为表达手段的广播、电视新闻工作者，有声语言是播音员节目主持人，依据稿件、提纲或者是腹稿，传情达意进行再创作并且确立自身形象的唯一手段，或者是主要手段。所以播音员节目主持人应该客观的认识评价自己的声音，注意锻炼自己的声

播音主持语言表达——节奏

播音主持语言表达——节奏 节奏是有声语言运动的一种形式。在播音中，节奏应该是由全篇稿件生发出来的、播音员思想感情的波澜起伏所造成的抑扬顿挫、轻重缓急的声音形式的回环往复。我们从四个方面作一下具体分析。首先，播音节奏是以思想感情运动为依据的声音运动形式。其次，播音节奏的外部形式表现为有声语言语流的抑扬顿挫、轻重缓急。再次，节奏的核心是具有一定特点的声音形式的回环往复。最后，播音节奏的基本要求要立足于全篇和整体。 节奏的类型 (1)轻快型。多扬少抑，声轻不着力，语流中顿挫少，且顿挫时间短，语速较快，轻巧明丽，有一定的跳跃感。全篇重点处的基本语气、基本转换都比较轻快。 (2)凝重型。多抑少扬，多重少轻，音强而着力，色彩多浓重，语势较平稳，顿挫较多，且时间长，语速偏慢。重点处的基本语气、基本转换都显得分量较重。 (3)低沉型。声音偏暗偏沉，语势多为落潮类，句尾落点多显沉重，语速较缓。重点处的基本语气、基本转换多偏于沉缓。 (4)高亢型。声多明亮高昂，语势多为起潮类，峰峰紧连，扬而更扬，势不可遏，语速偏快。重点处的基本语气、基本转换都带有昂扬积极的特点。 (5)舒缓型。声多轻松明朗，略高但不着力，语势有跌宕但多轻柔舒展、语速徐缓。重点处的基本语气、基本转换都显得舒展、徐缓。 (6)紧张型。声音多扬少抑，多重少轻，语速快，气较促，顿挫短暂，语言密度大。重点处的基本语气、基本转换都较急促、紧张。 运动节奏的方法 (1)欲扬先抑，欲抑先扬。“扬”一般指声音的趋势向上发展；“抑”一般指声音的趋势向低发展。如果重点要“扬”，“扬”前要“抑”；如果重点要“抑”，“抑”前要“扬”。扬、抑二者本身是对比而言的，并没有什么绝对的标准。 (2)欲停先连，欲连先停。在播音中，连要连得顺畅，停要停得恰当。在连接时，要同时考虑停顿，在停顿中，要注意连接。停连的运用不能生搬硬套，要依文意、合文气、顺文势。 (3)欲轻先重，欲重先轻。轻重相间，虚实相间，也是形成节奏的重要方法。语流推进过程中，由于色彩和分量的需要，在加重声音之前，要先弱化声音，在轻化声音之前，要先强化声音。 (4)欲快先慢，欲慢先快。快慢是节奏的一个重要方面。“慢”是指字音稍长，停顿多而时间长。“快”是指字音短促，停顿少而时间短，连接较多。重点句需要慢时，前面句子则需适当加快。重点句需要快时，前面句子则需要适当减慢。 在实际运用中，四种方法交错、重叠使用。只有综合使用它们，才能使节奏更为灵活多样。四种方法的核心是：加强对比，控纵有节。 播音主持语言表达——重音 在播音中，那些根据语句目的、思想感情需要而给予强调的词或短语就叫重音。重音的问题实际上是词或词组在句子里面的主次关系问题，不同于词的轻重格式中的重读音节。确定重音的位置，选择重音的表达方法，都要从具体语句着手，从全篇稿件着眼。重音表达方法多种多样，并非只有重读，而应以内容、环境、情感而定。 重音的作用 每篇作品有主题，朗读作品有目的，落实到语句中，语句也有目的，重音就是体现语句目的的重要手段。一般来说，每一个语句至少有一个重音。重音愈精，语意愈清，目的愈明。语言的目的性要靠重点来体现，语句重音必须准确地为语言目的服务。 重音的确定 在正确理解语句意思的基础上，根据重音的主要作用，我们提出三条参考标准和相应的具体

播音主持声母发音六难点以及唇舌力量练习

播音主持声母发音六难点以及唇舌力量练习 播音员、节目主持人、电影演员、话剧演员都是语言艺术工作者。气息的运用、共鸣的调节、吐字的技巧、都是其基本技能的体现。发声技巧是播音员、主持人应掌握的基本技能，改进声音素质，提高发声技巧，使语言更富感染力，同时给受众以美感也是播音发声技巧所要达到的目的。而这些都是要通过系统、科学的基本功训练，才能有所效果。对于播音主持专业基本功的训练，全国青少儿播音主持专业委员会的老师总结了如下方法： 一. 1.唇的练习 （1）喷：也称作双唇后打响，双唇紧闭，将唇的力量集中于后中纵线三分之一的部位，唇齿相依，不裹唇，阻住气流，然后突然连续喷气出声，发出P、P、P的音。 （2）咧：将双唇闭紧尽力向前噘起，然后将嘴角用力向两边伸展。（咧嘴），反复进行、。 （3）撇：双唇后闭紧向前噘起，然后向左歪、向右歪、向上抬、向下压。 （4）绕：双唇闭紧向前噘听起，然后向左或向右作60度的转圈运动。 2．舌的练习 （l）刮舌：舌尖抵下齿背，舌体贴住齿背，随着张嘴，用上门齿齿沿刮舌叶、舌面，使舌面能逐渐上挺隆起，然后，将舌面后移向上贴住硬腭前部，感觉舌面向头顶上部“百会”穴的位置立起来。这一练习对于打开后声腔和纠正．“尖音”、增加舌面隆起的力量很有效。口腔开度不好的人、舌面音J、Q、X发音有问题的人可以多练习。 （2）顶舌：闭唇．用舌尖顶住左内颊、用力顶，似逗小孩儿嘴里有糖状，然后，用舌尖顶住右内岬颊做同样练习。如上左右交替、反复练习。 （3）伸舌：将舌伸出唇外，舌体集中、舌尖向前、向左右、向上下尽力伸展。这一练习主要练习使舌体集中、舌尖能集中用力。” （4）绕舌：闭唇，把舌尖伸到齿前唇后，向顺时针方向环绕360度，然后向逆时针方向环绕360度，交替进行。 （5）立舌：将舌尖向后贴住左侧槽牙齿背，；然后将舌沿齿背推至门齿中缝。使舌尖向右侧力翻。然后做相反方向的练习。这一练习对于改进边音L的发音有益。 （6）舌打响 （7）捣舌 二. 口腔的静、动态控制

浅谈电视纪录片创作片中“情景再现”手法的运用

谈谈电视纪录片创作中“情景再现”手法的运用试讲人：周合强西北师范大学广播电视艺术（电视编导方向） 各位尊敬的老师： 大家上（下）午好！ 开始试讲之前，我首先想各位提一个挑战性的问题：当我们在面对电视纪录片特别是历史题材的电视纪录片时，当我们已经习惯于口述历史时，能不能“让画面说话”？好，带着这个问题，我开始讲一下电视纪录片创作“情景再现”手法的运用这个问题。 电视从业者和研究者们都知道，我国电视纪录片创作，尽管从数量上看逐年递增，但有个性、高水准的纪录片并不多见。创作题材雷同、主体模糊、有明确；记录手法大同小异的情况也普遍存在。中国纪录片在国际上虽时有获奖，但题材狭窄，主要局限在人文类、环境与自然类，不少种类在国际大奖中尚处于缺席状态。 【例一：2000年10月底举行的“北京国际科教纪录片展评研讨会”聚集了近200部来自各国的科学纪录片，但没有一部中国纪录片。 例二：2001年第14届阿姆斯特丹国际纪录片电影节上，中国纪录片处于“缺席”的尴尬境地。电影节主席阿里说，作为一个大规模的电影节，中国是被“漏掉了”的一块。】 为了满足国内电视纪录片播放需求，不少电视台根据市场需求转而购进国外优秀纪录片。全国纪录片无论从创作还是从市场看，都处于不容乐观的状态。如何走出困境，实现中国纪录片创作的持续发展，这是纪录片人面临的一个重要课题 进入21世纪，细心的观众可以发现，中国电视纪录片的创作走向了更加多元化的发展道路。一些原本无法进入纪录片创作的影像创作手法，也随着视觉传播的日益繁荣而得到了人们的认可。这其中，情景再现就是当下最时兴，也是争议最大的手法之一。特别是在一些电视新闻专题类节目中，经常会出现一些人为导演的、再现过去某一事件某一过程和细节的“情景再现”。由于这类“情景”再现是事后人为摆拍的，时间、地点、人物都是虚拟的，由此引起了人们对新闻真实性的质疑。“情景再现”是否违背了新闻的真实性原则，如何看待和运用“情景再现”，成为当前值得探讨的一个话题。 【例三：2005年，中国纪录片界两部耗资上千万元，也引起了巨大反响的纪录片《1405?郑和下西洋》和《故宫》相继播出。情景再现作为两部系列片主要的表现方式，再次引起了人们的广泛关注。作为电视纪录片一个重要的发展方向，下面我来进行一个大致的的梳理。】 一、“情境再现”概念界定及与纪录片的区别 进入21世纪，中国电视纪录片的创作走向了多元化的发展道路。在纪录片的领域中一些原本不敢运用的手法，如今也开始大量运用。其中，“情景再现”就是当下最时兴，也是争议最大的手法之一。有学者认为，这种手法会破坏纪录片的真实性，但也有专家认为，情景再现是有根据的还原，不是凭空捏造，不是杜撰虚构，是构筑于真实基础之上的再现。“情景再现”也称“真实再现”，指的是电视工作者用一种虚构的，类似影视剧中的扮演的方式，

播音主持人练气发声的方法与技巧

播音主持人练气发声的方法与技巧 第一阶段：未曾出声先练气研究资料表明人在正常情况下，每分钟呼吸16-19次，每次呼吸过程约3、4秒钟，而演唱时，有时一口气要延长十几秒，甚至更长，而且吸气时间短，呼出时间长，必须掌握将气保持在肺部慢慢呼出的要领，所以要先做： 一）"深吸慢呼气息控制延长练习". 其要领是：先学会"蓄气",先压一下气，把废气排出，然后用鼻和舌尖间隙像"闻花"一样，自然松畅地轻轻吸，吸的要饱，然后气沉丹田，慢慢地放松胸肋，使气像细水长流般慢慢呼出，呼得均匀，控制时间越长越好，反复练习4-6次。 二）"深吸慢呼数字练习" 我们把第一步骤称为"吸提推送',"吸提"的气息向里向，"推送"的气息向外向下，在"推送" 同时做气息延长练习。我们推荐三种练法： 数数练习："吸提"同前。在"推送"同时轻声快速地数数字"12345678910",--口气反复数，数到这口气气尽为止，看你能反复数多少次。 ."数枣"练习："吸提"同前。在"推送"同时轻声："出东门过大桥，大桥底下一树枣，拿竹竿去打枣，青的多红的少（吸足气）一个枣两个枣三个枣四个枣五个……这口气气尽为止，看你能数多少个枣。反复4-6次。 ."数葫芦"练习："吸提" 同前。在"推送"同时轻声念："金葫芦，银葫芦，一口气数不了24个葫芦（吸足气）一个葫芦二个葫芦三个葫芦……",这口气气尽为止，反复4-6次。 数数字、"数枣"、"数葫芦"控制气息，使其越练控制越，千万不要跑气。开始腹部会出现酸痛，练过一段时间，则会自觉大有进步。 三）"深吸慢呼长音练习" 经过气息练习，声音开始逐步加入。这一练习仍是练气为主，发声为辅，在推送同时择一中低音区，轻轻地男生发"啊"音（"大嗓"发"啊"是外送与练气相顺），女生发"咿"音（"小嗓"咿"是外送）。一口气托住，声音出口呈圆柱型波浪式推进，能拉多长拉多长，反复练习。

播音主持基本功训练 贯口 训练方法大全

口部操 1、唇的练习 （1）喷：也称作双唇后打响，双唇紧闭，将唇的力量集中于后中纵线三分之一的部位，唇齿相依，不裹唇，阻住气流，然后突然连续喷气出声，发出P、P、P的音。 （2）咧：将双唇闭紧尽力向前噘起，然后将嘴角用力向两边伸展。（咧嘴），反复进行。 （3）撇：双唇后闭紧向前噘起，然后向左歪、向右歪、向上抬、向下压。 （4）绕：双唇闭紧向前噘听起，然后向左或向右作60度的转圈运动。 2、舌的练习 （1）刮舌：舌尖抵下齿背，舌体贴住齿背，随着张嘴，用上门齿齿沿刮舌叶、舌面，使舌面能逐渐上挺隆起，然后，将舌面后移向上贴住硬腭前部，感觉舌面向头顶上部“百会”穴的位置立起来。这一练习对于打开后声腔和纠正．“尖音”、增加舌面隆起的力量很有效。口腔开度不好的人、舌面音J、Q、X发音有问题的人可以多练习。 （2）顶舌：闭唇．用舌尖顶住左内颊、用力顶，似逗小孩儿嘴里有糖状，然后，用舌尖顶住右内岬颊做同样练习。如上左右交替、反复练习。 （3）伸舌：将舌伸出唇外，舌体集中、舌尖向前、向左右、向上下尽力伸展。这一练习主要练习使舌体集中、舌尖能集中用力。” （4）绕舌：闭唇，把舌尖伸到齿前唇后，向顺时针方向环绕360度，然后向逆时针方向环绕360度，交替进行。 （5）立舌：将舌尖向后贴住左侧槽牙齿背，；然后将舌沿齿背推至门齿中缝。使舌尖向右侧力翻。然后做相反方向的练习。这一练习对于改进边音L的发音有益。 （6）舌打响 （7）捣舌 口腔的静、动态控制 一、静态控制：打开口腔、提颧肌、开牙关、挺软腭、松下巴、欲达声挂前腭： 1、调整呼吸，声波成束 2、声波畅通，音饱色纯 3、声射腭前，声音鲜明 二、动态控制：字头（吐字）、字腹（立字）、字尾（归音） 字头：咬住，弹出，部位准确，气息饱满，结实有力，停暂敏捷，干净利落 字腹：拉开，立起，气息均匀，音长适当，圆润丰满，窄韵宽发，宽韵窄发，前音后发，后音前发，圆音扁发，扁音圆发 字尾：尾音较短，完整自如，避免生硬，归音到位，送气到家，干净利落，趋向鲜明

纪录片时兴“情景再现” 新手法引发争议

纪录片时兴“情景再现”新手法引发争议 日期：2007-08-30作者：王磊来源：文汇报 新闻提示 由演员来进行“历史情景再现”，这一表现手法正在成为纪录片创作的新宠。但纪录片专家告诫说：在肯定“情景再现”能丰富纪录片表现手法的同时，需要切记“情景再现”并不是纪录片的全部。任何新的表现手法的运用都应该服务于纪录片的整体创作需要，不违背纪录片的真实原则，不能为了哗众取宠而本末倒置。 最近上映的纪录片《南京》中的有些历史情景是由好莱坞演员再现的。美国电影人不仅搜集了丰富的史料，演员扮演的拉贝、金陵女子大学校长等“见证人”也同样出色。国内一位纪录片制作人感触颇深：“《南京》里演员饱含感情的‘讲述’，不仅没有削弱史料的真实性，反而强化了要表达的主题。” 有演员参与的“剧情纪录片”是如今纪录片的新宠。在刚刚闭幕的广博会节目展上，很多历史人文类纪录片特别标注了“剧情类”，由专业演员来实现历史情景的再现，成了纪录片的一大卖点。 如何看待这一现象，再次引起了纪录片观众和专业人士的关注。

突破表现内容 最早由Discovery探索频道和BBC等海外纪录片把“剧情”观念引入中国，近几年《生死罗布泊》、《故宫》等国产纪录片的制作播出，“情景再现”已经成为纪录片时兴的表现手法之一。在本届广博会节目展上，《昆曲600年》、《大明宫》、《前清秘史》等历史题材纪录片不约而同地在宣传中凸显了“情景再现”。 有多年纪录片制作经验的上海纪实频道李晓表示，观众早已不满足由“空镜头”构成的“历史回望”，剧情再现的出现，不仅令纪录片好看，更重要的是突破了纪录片的表现领域：“除了拍摄事件的经过，‘情景再现’帮助纪录片深入到对象的内心深处。以前多用屋檐落下雨水表现一个人的愁思，现在加入剧情无疑能丰富纪录片的视觉形象。” 挑战传统理念 然而，伴随着“剧情类纪录片”的流行，纪录片原本遵循的“真实美学”也面临挑战。不少观众和纪录片业内人士提出疑问，纪录片怎么能以演员扮演的方式重现，加入了演员表演还是纪录片吗？ 好的纪录片题材都有一个好的故事。有了好的故事，创作者不会用

纪录片中真实再现应用研究

浅析纪录片中真实再现的应用研究 摘要：研究深入全面地探究了真实再现在具体技术方面的应用中的部分有关问题。同时与国内外大量优秀而又真实再现的作品进行了紧密而有序的结合，以纪录片当作表述方式，从叙事的层面着手，以音效的结合与处理、镜头语言的机器处理方法、纪录片的叙事手段、后期处理技巧等方面深入剖析与研究这一手法,通过实例分析来全面展示真实再现这一表现手法。 关键词：纪录片真实再现应用研究 前言 一、相关概念 1、真实再现创作技法的相关概念 真实再现的概念主要包括有狭义和广义之分。从广义上来看主要是通过真实再现的表现和运用，来进一步更完善、更深入地创作具有观念和技法的满足大众审美的电视类节目。同时，在这个过程中，结合电视采访、传媒资料共享等创作手段以及技法等，使之更丰富、更真实、更完整地真实表达出作者的真实意图。具体来说，真实再现是以画面、声音、图像等为基础的一种通过一定的方式和技巧，来完美地表现出感官世界中的关于人、物、事物等芸芸众生的相关状态，并在一定的情境与环境中实现的一种纪录片的新型创作技法。 2、真实再现创作技法的追根溯源 回顾历史我们不难发现：真实再现有着独特而漫长的发展过程。从最早出现在人们视野中的胶片式的记录电影到后来的磁带式的记录电影。随着我国的改革开放的发展，伴随这经济全球化的步伐，电视纪录片的发展不断地朝着更快捷、更完善的方向前进。在电视摄像技术的问世后，电视纪录片进行了全面的革新，主要体现在真实再现这一纪录片中的新型创作技法的运用方面。 3、真实再现创作技法的主要特点 ①内容的真实再现。生活是一切艺术的源泉，通过对日常生活中事物的内容的真实的表现和 ②事物的真实再现。这些真实场景、真实事物、真的伟人并非实际意义上的真实存在，而是当今电视节目制作者利用再现手段表现的其人其事，场景则大部分人为搭建来还原历史场景，即便是故居的原景拍摄，实际来讲也绝非真实场景。 ③部分扮演者非专业演员。节目中真实再现部分的扮演者大多非专业演员，只是选定一些与情节中人物个性相符的群众演员。造成这种情况的原因主要为:一、紧张的制作经费；二、观众心理的特定期待。 4、真实再现意义 ①突破传统制作理念:真实再现可以突破传统的制作理念，能有效地表现已过去的事物，使这一困境得以有效解决。纪录片的最大魅力在于实时的现场记录,文献类纪录片要发挥出这一专长必须变过去时为现在时,即使用再现的手法。真实再现能够将静止的历史素材转变为逼真的实时氛围,满足了创作者与观众的双重需求。 ②实现传播效果:纪录片观众所追求的是一种切实的真实感,一种对生活的真切感受和体验。从传播学角度讲,即使传播的是真实无误的事实,人们依然需要通过亲身体验来确定其真实性,最终传播效果才能得以实现，这就需要纪录片创作者利用完整的影视语言体系的作用让观众

播音发声的技巧和方法

播音发声的技巧 情动于内、生发于外：情是内涵、声是形式，声是为传情而发的，请是内在的一、播音员必须学会驾驭自己的声音。掌握正确的发生方法、掌握理论知识、要有练功的毅力。 一、播音员需要什么样的声音。 广播内容是通过播音员声音送达到听众耳中，要听众感到真实可信，播音员用声，必须朴实自然。为了满足传情达意的需要，播音员的声音必须副有活力、色彩鲜明、变化自如。播音大忌：发出无意制胜、无情之声、僵带不变之声。播音发声的美是有助于传情达意的美，但我们决不能离开传情达意的要求去追求某中固定的美声。 对播音员要求：准确规范、清晰流畅、圆润集中、朴实明朗、刚柔并济、虚实结合、色彩丰富、变化自如： 1．准确规范、清晰流畅：播音员是群总的语音教师必须规范，不能垒块、蹦字，多读文学作品、散文让声音自然。 2．圆润集中、朴实明朗：对声音色彩基本要求，播音员声音要润泽不干涩，吐字要玉润珠圆、声音不散、字音不瘪 3．刚柔并济、虚实结合：发音吐字要有韧性、弹性能刚能柔、有虚有实。由于性格、性别不同，男生偏刚健、女生偏柔美 4．色彩丰富、变化自如：人的感情不断变化，声音色彩是在对比变化中体现出来声音色彩表现越丰富、细致，就越有表现力。 二、正确处理情与声的关系：

1．以情代声，以声带情。这对发生学习是个原则性问题，如果离开了它，就会事倍功半。播音员的发声是为了传情达意，声音只是表达内容的一种手段，声音应随内容变化，让听众忘记声音，而被内容所陶醉。 2．以情带声，以声传情：领会书面材料中的情，以情来带动声；声付出后要检验是否合情。 三、播音员的用气发声： （一）发音器官的构造及发声原理： 1．构造：呼吸器官、喉头和声带、口腔和鼻腔、咬字器官（人体发音器官主要有哪些？）呼吸器官：从人言语功能角度看，呼吸通道、胸腔、腹肌 呼吸控制：我们所呼出的气息是人体发生的动力，人声音的强弱高低长短以及共鸣状况都与呼出气流的速度、流量压力的大小有直接关系。 气息是情动与内，声发与外的过度阶段，气息也是情与声之间必经的桥梁，只有在气随情动的情况下，声才能随情感而发生变化，从某种意义上说气息控制就是由情及声，由内及外的一种贯穿性技术 2、呼吸原理：主要是靠胸腔的扩大和缩小吸气肌肉群在收缩时胸腔扩大，内部气压小于提外气压 生活状态下的呼吸：人在安静时的呼吸多数是腹式呼吸，这时人的胸廊无明显的活动，主要靠隔膜肌。 胸式呼吸方法叫浅呼吸（所有艺术语言呼吸忌），腹式呼吸方法叫深呼吸 （二）播音发声的呼吸方式：有控制的胸腹式联合呼吸方法调动了所有呼吸肌肉一起运动，不仅扩大了胸腔容量而且便于控制，吸气量大，建立在胸腔腹腔隔膜基础上，易产生坚实响亮的声音，是多种音色变化的基础。联合呼气要领：

播音主持概论

第一章 1.播音的定义 广义：指电台、电视台等电子传媒所进行的一切有关声音语言和副语言传播信息的活动（包括各种声音、音响、音乐、语言、文字、图像等所进行的传播信息的活动）。 狭义：播音员和节目主持人运用有声语言和副语言，通过广播、电视传媒进行传播信息的创造性活动。 2.播音的重要性 从播音的地位来看，播音处于广播电视传播的前沿。 从播音的作用来看，体现播音的重要性。 播音是揭示节目思想内涵的主要工具。 播音又是推广普通话的重要阵地，播音员主持人肩负着推广普通话的重要责任。 3.播音学的定义 播音学是研究广播电视播音的创作活动和规律的一门新兴的学科。 4.中国播音学的定义 中国播音学是一门研究中国有声语言和副语言传播发生发展规律的学科。换句话说，中国播音学的研究对象，就是研究传播主体如何运用有声语言和副语言来传播各类信息的创作活动。它在研究的过程中，必然涵盖新闻播音，也涵盖各类节目主持。 5.传播用语的现实思考 方言的草根性决定其传播的地域性 普通话的规范性带来传播的广泛性 6.基本矛盾：播——受 7.对“播音”的误解 播音就是念字——否定播音的创造性 播音和主持是两回事——混淆二者之间的关系 a.主持是播音的延伸产物 b.主持和播音本质核心相同 第二章 1.播音主持发声的两大属性： 自然属性（物理属性、生理属性） 社会属性（心理性、艺术性） 2.播音主持的性质 创造性（基本属性） 多质性：言语传播性、技术性（业务属性） 新闻实践性、艺术创造性 性质的主调：新闻性（根本属性） 3.播音主持的创造性（什么是创造） 通过人的主观能动性的发挥，人的本质力量的显现，改变旧的符号系统，建立 新的符号系统。运用到艺术领域，创造赋予了情感。通过情感的力量来改变旧的符号系统，建立新的符号系统。 4.什么是创造 播音员自身实现了对腹稿（心中的文字符号）和稿件文字符号系统的转换，建立了符合 听觉、视觉规律的新的符号系统，从这一点来说，属于创造。

纪录片中情景再现的构建及意义

纪录片中情景再现的构建及意义 【摘要】在一部纪录片中，情景再现作为一种虚构的策略，是在对生活或历史真实进行创造性处理的过程中完成其本质追求的。“情景再现”对纪录片创作的开拓价值无疑是巨大的，它可以让观众展开充分的联想、回忆，是贯穿纪录片的重要手段。“情景再现”在运用中必须遵循严格的创作原则，其目的在于既不损害纪录片的本质追求，又能充分发挥其艺术表现力。因此，纪录片人的良知和责任感以及对真实底线的坚守就显得尤为重要。本文主要是针对“情景再现”在纪录片中起到的作用以及对纪录片的意义进行了阐述。 【关键词】纪录片情景再现构建意义 所谓“情景再现”，就是运用新闻性、纪实性、艺术性相结合的多元化的影视语言，利用主观镜头、道具、光影、声音、场景模拟、演员表演等多种表现手法，营造过去时空，再现历史真实，用一种意向性的表达方式，传递出同现场纪录同样真实可信的历史气息，达到表达生活本质真实的目的。从本质上说，情景再现应当是一种新的虚构手法，它既不同于以往纪录片对事件简单的“搬演”或“重构”，也区别于一般剧情片所采用的“虚构”手段。 当代中国的电视纪录片运动是以对“真实”的追求开始其生命的，“真实是纪录片的生命”这句话几乎成了一条不容质疑的创作定律，而作品能否“忠实地再现和还原真实”成了检验纪录片真伪的唯一标准。然而问题在于，作为抽象意义的“真实”本身就是一个无确定性解释的相对概念。真实，实际上是人介入物质世界的产物，是人对物质世界形态和内涵的判定，是主客观相互作用的结果，它是有条件有范围的，也就是在何种程度上有效的价值观念。情景再现不重细节真实，而重情景渲染。其目的不是追求逼真表演，也不是历史场景的简单还原，而是一种意向性表达，是一种历史时空、历史氛围、历史心境的营造。它让观众了解的历史不是一个个具体细节，而是一种特殊的氛围。 情景再现要求“间离效果”。情景再现不是对已逝现实的被动还原，而是对剧情片叙事结构、方式方法的自觉借鉴。它并不隐瞒摆拍与扮演的痕迹，并且往往刻意去制造这种痕迹，透露再现的意图，让观众明白并接受。情景再现要借鉴剧情片的叙事手法、电视散文和MTV的写意手段，在保证历史真实的前提下，塑造氛围，调动观众的情感参与。对于情景再现来说，氛围的营造比细节的真实更重要。考虑到具体细节、对白、音调对观众感受“真实”的破坏作用，大多数制作者在情景再现时都不按照剧情片的置景方式大规模复原历史场景，而只是进行局部模拟，有时还会故意通过穿帮来进行与现实场景的转换。情景再现提供的视觉空间不是当时的客观空间，只是为了观众了解和感受当时的氛围而设计的一个虚拟空间。影像从开始与观众交流时，就会通过明显的方式告诉观众：这并不是真实纪录，而是再现的历史情境，是“虚构”的。 “情景再现”能够变静默的历史素材为逼真的现场氛围，满足了观众和创作者的双重需求。如反映远古人类文明发展轨迹的历史系列片《失落的文明》，中间

播音主持的练声方法

播音主持的练声方法 播音发声对共鸣的要求首先是保证字音清晰条件下的美化，所以也是要以口腔共鸣为主，泛音共鸣适量。下面小编整理了播音主持的练声方法，供你阅读参考。 播音主持的练声方法篇1 一、倒吸气练声法： 1.气吸练习：要求身体站稳，慢慢吸气，直到胸腔饱满之后，一方面，尽力保持胸廓饱满，另一方面动用横膈膜和腹肌的快速收讫进行吸气和呼气。 开始练习时，速度可以慢一些，练习时间可以短一些，熟练了之后可以加快速度。练习时间再长一些。感觉劳累的是腹部，舒服的是嗓子。这个练习可以解决歌唱中的气息问题。 2.基音练习：要求用倒吸气时喉部的位置练习音阶，加上头腔共鸣。这种方法可以让声音很集中，高音时不费力气，对声音发虚和声音无力有很好的作用! 二、哇音练声法：

1.哇音练习：要求身体站稳，模仿京剧中的tang音，从低音到高音。由弱到强，从轻到亮练习，注意的是开始有点不习惯，有些憋气的感觉，这其实是正常现象，经过反复的练习，就能很好的改善憋气的毛病! 2.白声练习：在练习好上面的哇音后，因为到高音后声音需要用白声，而一般专业声过声乐的朋友都已经不是白声，则需要再好好的练习白声，如果你没有正统的学习过声乐，那么就不必要练这种音乐，有不懂的可以模仿“王菲”和“孙楠”的高音就是用特别白声的! 这种方法能很好的解决高音的问题，不过过于刺耳，所以在唱抒情的时候可以适当的收一点，这样就很好了! 三、关闭练声法： 1.气泡音练习：吸气放松声带，发出类似水面上冒出无数气泡一般的声音，要求气息要平稳，旗袍由大到小。这个练习能提高声带的技能，能使低音更加纯美。 2.推舌骨练习：微笑，张嘴，用中指和食指按住舌骨，将舌头推出(舌头自然伸出口外，舌头本声不用力)。这个练习可以解决喉头的紧张问题，使声音更加明亮。 3.哼咽音练习：收小腹，胸部饱满有精神，微笑露上牙，脖子绷紧，小腹一拎象喊人一样“嗳!”用音标是发“ei”的音，感觉声

播音主持专业之吐字发声声母发音训练

播音主持专业之吐字发声声母发音训练 吐字发声声母发音训练(一)：发音部位 气流受到阻碍的部位叫发音部位。普通话的21个辅音声母，按发音部位可分为七类： 1.双唇音：由上下唇接触构成阻碍而形成的音，下唇向上运动两唇紧闭构成阻碍，如b、P、m. 2.唇齿音：由上齿挨着下唇构成阻碍而形成的音，如 f.(双唇音和唇齿音可以合称唇音。) 3.舌尖中音：由舌尖抵住上牙床构成阻碍而形成的音，发音时，舌尖和齿龈前部(上牙床)接触，如d、t、n、l. 吐字发声声母发音训练 4.舌根音：由舌根和软聘构成阻碍而形成的音。发音时，舌尖后缩，舌根抬起，向软脖接触或接近。如q、k、h. 5.舌面音：由舌面前部和硬腭前部构成阻碍而形成的音，发音时，舌尖下垂在下门齿背后，舌面向上接触或接近硬腭前部，如j、q、x. 6.舌尖前音：由舌尖和上门齿背构成阻碍而形成的音，发音时，舌尖平伸。向上齿背接触或接近，如z、c、s. 7.舌尖后音：由舌尖和硬腭前部构成阻碍而形成的音，舌尖翘起，向硬腭前 部接触或接近，如zh、ch、sh、r . 吐字发声声母发音训练(二)：发音方式 发音方式是指气流逐出过程中所受阻碍的不同情况，也

就是说这个辅音是怎么发出来的。我们按气流形成阻碍和解除阻碍的方式。可把声母分为五类： 1.塞音：发音时，构成阻碍的两个部位紧紧靠拢，完全闭塞，气流冲破阻碍爆发成声，声音比较短暂，如b、P、d、t、g、k. 2.擦音：发音时，构成阻碍的两个部位紧紧靠拢，但不闭紧，中间留有窄缝。气流从窄缝中挤出，磨擦成声，如f、 h、x、sh、r. 3.塞擦音：是塞音和撩音的有机结合。发音时，构成阻碍的两个部位先是完全闭紧。阻住气流，然后放开一点，形成窗缝，气流在爆发之后便磨擦而出。如j、q、zh、ch、z、 c. 4.鼻音：发音时，口腔通道闭塞，气流从鼻腔出来的音，如m、n以及鼻辅音ng. 5.边音：发音时，鼻腔通道闭塞，气流从舌头两边出来的是边音。边音声母只有一个l.

纪录片中摆拍与情景再现的区别

纪录片中摆拍与情景再现的区别 随着电视技术的飞速发展，电视新闻的表现手法越来越丰富。目前，大家在收看电视新闻尤其是电视民生新闻的时候经常会看到摆拍或是“情境再现”的表现方式。面对这些现象，有人斩钉截铁地指出“摆拍就是假新闻”（人民日报许林），但另一些人也给出了“可以理解”的观点，觉得这是电视新闻的另一种方式。摆拍和“情景再现”是否符合新闻真实性的要求？是否能区别于“假新闻”？在日常的新闻工作中又该如何来运用这两种表现手法呢？笔者结合自己的实际工作经历对这个问题进行初探。 一、摆拍与情景再现概念浅析 摆拍，就是摄影师根据自己的设想，创设一定的环境，设计一定的情节，让被拍摄者表演，最后由摄影师拍摄完成的过程。 情景再现，电视报道中的“情景再现”，又称“情景模拟”、“现场模拟”、“情景回放”、“形象化再现”，有时也称为戏剧性再现或真实再现，是类似电视剧的一种制作方法。电视报道中的“情景再现”，往往用具体的、典型的或想象的方法，通过模拟、扮演、重演、道具、动画、绘画和特技等手段，把过去曾经发生的事重现出来，一般采用虚镜头来表现全景，用局部特写镜头来表现细节。 摆拍与情境再现两者有何区别：它们都是目前电视新闻的常见发现方式，摆拍更强调的是记者的主观能动力，经常运用在一些硬新闻中，记者的考虑通常是为了画面更加丰满，视觉冲击力更有美感；而情景再现的表现方式通常运用在软新闻中，是为了能缝合叙事断点。 二、电视新闻应追求一种理性的平衡 记者如果一味靠“摆拍”、设计情节来追求报道的感染力，甚至不惜干涉事情的发展，也违背了职业道德。记者可以是冷静的旁观者、理性的思考者、热情的记录者，却绝非随意设计故事情节的导演。实际上，一些记者导演新闻的做法，也一直广受非议。因此，面对采访对象，记者还是应该多一些对新闻的捕捉，少一些“摆拍”，在真实和摆拍之间追求一种理性的平衡。 三、情景再现表现方式的特点 “情景再现”最突出的特点是能有效地缝合叙事断点。我们知道，在缺乏现场资料的情况下，最常用的补救方法是请旁观者或当事人回忆事发情况，这的确能在一定程度上起到还原现场的作用。但由于画面内容不够丰富，常常影响传播质量。尤其在事件中起关键性作用的场景缺失，不但弱化了节目的表现力，还可能影响观众的理解和接受，有学者把这种核心事件现场缺失的现象称为“叙事断点”。而“情景再现”，正好能起到弥补“叙事断点”的作用。

真实再现手法应用于电视记录片中的分析

真实再现手法应用于电视记录片中的分析 摘要：“情景再现”也称“真实再现”，是通过新闻与艺术的手法再现历史场景与气氛。其主要就是电视工作者采取一种虚构的方式，好比影视剧里的扮演的行为方法，对以往或者时过境迁的重要情节进行演员表演，或者运用光影声效造型重现某一个特定历史时刻。本文将对真实再现手法应用于电视记录片中进行分析。 关键词：真实再现；电视记录片；局部暗示 随着人类社会的不断发展，我国的电视纪录片的创作不断的向着多元化的道路发展走向。尤其是以往在电视记录片中不敢运用的表现手法，到现在是开始使用。“情景再现”就是当前应用最多的表现手法，但同时也是争议最大的国内纪录片创作界出现的手法表现之一。“情景再现”也称“真实再现”，是通过新闻与艺术的手法再现历史场景与气氛。其主要就是电视工作者采取一?N虚构的方式，好比影视剧里的扮演的行为方法，对以往或者时过境迁的重要情节进行演员表演，或者运用光影声效造型重现某一个特定历史时刻。如比较熟悉的电视记录片《新丝绸之路》、《圆明园》、《1405?郑和下西洋》和《唐山大地震》等中大量使用模拟拍摄以及三维动画等形式，“真实再现”历史情景的表现手法。我

接下来将分析真实再现手法应用于电视记录片中的表现。 一、真实再现的概述 真实再现顾名思义就是再现真实，与虚构上有本质的区别，在遵循“非虚构”的前提下，一是确保有其人，二是确保有其事。根据历史留下的各类资料、痕迹，以符合生活逻辑，尊重客观规的形式律，重现历史，把握好度，以弥补了影像资料的不足，起到了缝合叙事历史断点的作用，创作出非常真实的意境。“真实再现”这种新型创作手法，在电视纪录片中的出现颠覆了以往纪录片叙事单调无味、刻板的不足，这样不但丰富了纪录片的画面语言，同时还给予观众的观看欲望的满足。我国对于“真实再现”这一表现手法运用较晚，在80年代时，我国对电视记录片的重要的历史事件创作中，由于没有现场记录的影像资料，我们所看到的表现手法就是利用口述的方法去再现历史事件，配合声音，图像资料以及解说词创作出的纪录片。而到90年代末，“真实再现”这一表现手法才得以出现并发展，最著名的是《见义勇为之后》、《忘不了》和《南京的血证》等。 二、“真实再现”的表现手法分析 “真实再现”的表现手法的运用非常讲究，运用得当，可以起到画龙点睛的作用，假设运用不当，违背纪录片真实性原则，就会适得其反，可以说“真实再现”一定要尊重历史，力求再现的资料真实。从形式上可以分成三种类型。首