中国电影的产业现状及策略研究

二、中国电影产业的五种困惑与五种对策

（一）五种困惑

（1）虚高票价：电影消费的结构矛盾

从1993年到2003年，整整10年间，内地的电影票房多年徘徊在不到10亿元人民币的数字上，2004年电影票房超过了15亿元。对电影业来说，这是一个不小的进步，也可以说是一个跨越式发展。然而，一个不争的事实是，这个高票房的实现是以高票价为前提的。1989年，内地的电影票均价是每张0.25元，2004年的每张均价是50元。15年间电影票价上涨了200倍，而内地人均收入的涨幅充其量也不到30倍。这样一个消费结构导致的矛盾是：想看电影的人没钱，有钱的人不看电影。电影是大众娱乐，上个世纪90年代，电影观众的主体是进城的民工，电影院的脏乱环境是令内地刚刚出现的城市白领望而却步的地方。而对于电影制作者来说，虚高票价带来的恶果是，人们的电影消费只集中在凤毛麟角的炒作生猛的大片上，如此一来，绝大多数电影血本无归。拍电影不赚钱，投资者于是捂紧了自己的钱袋。电影票价的‘贵族化’现象，人为地将电影拖向了‘高消费文化’。在美国、日本和印度等国家，一张电影票的价格只占普通人月收入的几百分之一，在他们那里，看电影是一件不假思索的事情。

（2）影院单调：电影‘失踪’的环境因素

目前我国的影院多厅的少，单厅的多。36条院线的1000多家影院，才2000多块银幕，平均一个影院才2块银幕，剩下5000余家影院全是单厅的，一天上一部新片，影院是超负荷的，还有很多影片进不了市场，因为没有影片发行放映的空间。国家电影局副局长谷国庆分析说，“一个十几亿人口的大国，有6000多家电影院、36家电影制片厂和100多家大大小小的民营制片公司，可是规模与收入并不匹配，我们还需要适应市场，扩大中国电影的内需。”这位国家电影局官员对中国电影市场的潜力充满了信心，从理论上说，这也是一个简单的算术题：全国13亿人，假如每人每年看一场票价为10元的电影，国内的电影票房就会有130个亿！

（3）市场无序：电影发展的生态危机

2005年1月11日晚，首届中国导演协会年度颁奖典礼在北京国际会议中心隆重举行。此次颁奖礼吸引了两岸四地两百多位导演参加，其阵容之庞大是中国所有电影颁奖礼中规模最大的一次。网络盗版猛于虎，甚至到了随便注册一个网站，花一点点钱就可以向电影公司买一个版的地步，一部电影第一天在影院播放，第二天就能有几十家网站马上跟进。目前，政府开始加大对盗版者的打击力度了，官方出台的最新措施是，对贩卖盗版光碟者可以判处最高7年的有期徒刑，但成效依然需要等待。

（4）电影审查制度期待改革。

一直以来，内地电影的审查制度都让很多电影制作人牢骚满腹，因为没有一个文本的规则可依，一部戏能不能通过审查都是靠审查委员的经验和当前的政策方向来把握。同样的情节，也许上个月可以通过审查，但是这个月就不行了，同样的题材，也许上个月还能拍，这个月就不能拍了。

（5）“后电影开发”尚未引起重视

所谓“后电影开发”，就是最大限度地发掘电影放映以外的附加产值。后电影开发有两种相互联系的形式，一是影片本身作为一种特定产品的经营方式，二是与影片相关的其它商品的开发方式。影片制作完成以后，除了在影院放映以外，还可以在电视上播放，制作成VCD、DVD租售，制作成影片的原声音乐CD，制作成广播剧，每一种视听消费方式的存在，都意味着一个能够抢占并攫取利润的市场空间。

（二）五种对策

第一、深化企业改革，重塑现代化的电影市场主体

政府大力引导国有电影单位加快改革，通过股份制改造和上市融资等方式改制重组，逐步建立现代产权制度和现代企业制度，增强企业的活力与创造力。在中国电影集团和上海、长春、西安、潇湘电影集团全面转制的基础上，继续推进国有独资企业的股份制改造；同时吸纳非公有资本和部分外资参与电影的制作经营和影院改建，大力培育民营电影企业及影视产业基地的建设。近年来，新画面、世纪英雄、华谊、保利、横店、万达、博纳等一批新兴企业和民营企业迅速崛起。去年，总

局和地方政府联合培育了浙江横店影视产业试验区，以及一批区域型和企业型的国家动画产业基地。

第二、加快流通领域改革，完善现代电影市场体系

中国的电影院线制改革从2002年开始起步，基本打破了原有的多层次、单渠道的行政区域性发行垄断，取得了实质性进展，初步建立了以资本为纽带、连锁式的发行放映院线新体制。由于影院的布局和设施建设、服务水平还远远不够，目前还要进一步加快融资投入和院线的产权重组，加快市场的统一开放，扩大院线规模，提高经营管理水平和服务水平，真正形成完善的多渠道、多主体、多元化的市场竞争格局。

第三、推进内容与品牌创新，形成多样化的电影产品结构 中国拥有13亿人口，电影受众市场的潜力巨大，随着人们生活水平的提高，对电影的需求也越来越旺盛，要求越来越高。这就要求电影制作必须更紧密地贴近群众、贴近实际、贴近生活，不断推进内容和形式的创新、产品和品牌的创新。通过实施精品战略，提高艺术质量和产品竞争力，鼓励艺术家创作出深受广大观众喜闻乐见的丰富多彩的优秀作品，更好地实现娱乐性、思想性和艺术性的完美结合。

第四、加快数字化发展进程，建立电影科技新体系

中国电影的数字化发展势头很好，广电总局适时制定了《电影数字化发展纲要》和数字技术要求，加大了资金投入的力度，有力地推动了数字技术在电影制作、放映、存储、传输和管理等领域的广泛应用。数字特技在国产影片制作中显示出优势，目前已形成了北京和上海两个重要的基地；数字放映厅的改建有力地拓展了市场空间，估计到今年底改建约达到300个数字放映厅的规模，同时政府分别在浙江、广东、上海等地开始启动农村数字流动放映系统（dMs）的试验，为九亿农民看到优质电影作出积极探索。为加强电影遗产的保护，中国电影资料馆从今年起每年计划完成1000部历史影片的数字化转换及修护工作。可见在当代中国，数字化已经成为引领中国电影产业发展的火车头。

第五、强化政府管理创新，建立科学高效的法制化管理体系

为充分发挥市场机制的作用，保障电影产业健康有序地发展，中国

政府正在积极推进法制化管理，全面履行“导向把握、政策调节、公共服务，社会管理、市场监管”等职能，逐步建立起“市场主导，政府管理，企业运营，行业自律，社会支持”的产业运行体制。今年总局已着手启动《电影促进法》的起草，着力加强宏观政策的协调，加大综合执法改革和市场监管的力度，加快电影人才的培育，逐步建立起农村、中小学校和贫困地区的电影公共服务体系，建立起电影市场的良好秩序。通过推广电脑售票联网、评定星级影院等现代化手段，进一步提高电影的管理水平和效率。

中国电影整合营销策略分析

无锡科技职业学院 2014-2015 学年第二学期 《市场营销实务》期末试卷 （文秘 1301） 考试形式课程论文 考试时间 班级文管 1301 学号100132341 姓名陈镝 成绩

中国电影的营销策略 如今，全球经济 ( 包括娱乐产业 ) 一体化趋势日益明显，以好莱坞为代表的美国电影 已成为世界电影工业发展的典范，美国电影在全球电影票房收入中占到80％以上，而对 于拥有 13亿人口的中国来说，电影市场拥有着无限的发展空间，有专家指出，不超过 10 年，中国将成为世界第二大电影市场。[6]电影营销是全球化背景下的一个迫切要求，而目前国 内电影市场不容乐观，国产影片大量生产但良莠不齐，加上进口大片对市场的争 夺，更重要的是缺乏科学的，适合中国特色的电影营销模式，使很多国产影片埋没其中， 得不到应有的关注和回报，更不能开发出非荧幕后续产品使效益最大化。 中国的电影现在还没有形成品牌优势，也没有科学的宣传营销策略，没有商品化的 运营模式，娱乐完了也没有附加产品的接轨。外国许多电影的广告，产品醒目地出现在 各大商场，电视，一边宣传电影本身，一边为电影做着营销。本文将对中国电影如何开 拓出一条适合自身的营销之路进行分析。 一、中国电影的营销现状 （一）中国电影营销方式 这些年来中国电影界开始有些摸到影片整合营销门路的发行方操作起各种营销手段 来开始有些发展。主要宣传手段除以往的搞盛大首映式曝炒负面新闻加大各传统媒体的 广告投放力度外，新媒体（户外电视，网络 ) 。流行元素嫁接、利用强势媒体互动等手法 也被越来越多地惜鉴，其中有些是效法好莱坞的成功模式，有些则是土法造车但不 论是打西方牌还是东方牌，其营销作用都是相当明显的。[8]中国电影营销主要采用的方 法有很多，但归纳起来主要有三种 : 1．拉式营销 指的是利用电影的强势品牌力，制造市场轰动，让消费者和媒体充满期盼、主动靠近， 如张艺谋《十面埋伏》的演唱会营销策略和《泰坦尼克》主题歌营销法。这种方法 撕开市场的力度大，立竿见影，省时省力，《十面埋伏》数天内票房达到 5000 万人民币， 就是利用从 CCTV《同一首歌》那里学来的演唱会营销法。 2．推式营销 指的是电影品牌力还没有得到认同，通过各种营销手段，主动把自己的电影推向市 场，绝大部分电影产品采用的就是这种营销传播法。但是如果策划不周、营销不力，很 容易难以立足于市场。 3．联合促销 联合促销是电影营销的一种合作模式，越来越多地被广大商家所采用。它可以网聚 消费者的“眼球”，使一个企业或产品的营销成本大大降低，同时可以帮助产品实现接 触更多消费者的目标，接触到许多传统企业广告无法企及的消费者。 对电影企业来说，联合促销则意味着获得更多额外 ( 免费 ) 的电视与平面广告宣传，以 及出现在全国各个大型超级商店和公共场所的广告机会，扩大了电影本身的广告宣传效果， 增加票房。联合促销确实是现代市场营销的一个有效技法，但是，若运用得不好，一不小心 就可能招来官司，甚至导致市场惨败。《英雄》与多普达，《十面埋伏》与方 [15] 正电脑进行联合促销，实际上是在相互借势，共同造势，共占鳌头，以求双赢。 （二）近年中国电影营销成果 这些年的中国电影产业发展迅速，票房比起以前也可以算是有长足发展。青春偶像 片《头文字 D》7200 万票房，武侠片《英雄》 2.5 亿票房，新年档的文艺片《黄金甲》 3 亿，魔幻票房史诗《无极》 1.7 亿票房，还有功夫片《功夫之王》首周突破 8000 万票房。 [10]但是中国电影目前只注重票房，对电影后的娱乐产品、副产品的开发、利用是少之又 1

中国十部经典电影前期营销案例分析

中国十部经典电影前期营销案例分析 网络2014-04-03 5991人喜欢 电影不仅能够成为娱乐新闻的头条，也能成为整个社会关注的话题。2002年上映的《英雄》成为中国电影走进市场营销的第一版本，自此以后中国电影业逐步步入一个电影营销初步阶段。当电影制造的话题、电影制造的体验，成为一种特殊的市场驱动力并成功地被企业运作，那么采取整合营销手段，将会创造出巨大的市场价值。此后的无数影片纷纷新招频出，你方唱罢我登场。专业而系统化的特色营销使得中国电影票房屡创新高，也使中国电影产业真正走向了成熟。电影营销在这几年似乎比电影内容本身更为夺人眼球。从发行公司、院线到影院，各种影片在不同层级都频频使出营销新招。 一、《英雄》新闻营销最成功 2002年底在全国上映的张艺谋影片《英雄》，成为中国电影走进市场营销的第一版本是当之无愧的，创造了中国电影史上的许多个第一，也引来了无数争论。张伟平策划的一系列轰动性新闻事件，使全国媒体持续地为《英雄》疯狂，最终成功地把《英雄》炒上了天，我们来回顾下新画面公司高明的新闻营销过程。 影视营销 1：2002年7月13日，天津《新快报》突然曝光了《英雄》的多张剧照。 2：2002年8月2日下午3时，张艺谋携《英雄》在香港湾仔会议中心举行大型新闻发布会。 3：2002年9月9日起，一部名为《缘起》的记录片推出，跟踪拍摄记录这部电影的成长。 4：2002年10月中旬，新画面公司打出关于《英雄》出征奥斯卡的报道。 5：2002年10月24日，《英雄》突然要在深圳首家五星影城“试映”7天。 6：2002年11月19日，由《英雄》编剧李冯改编的同名小说面市。 7：12月14日至17日，剧组主创人员乘包机前往3个城市参加首映场的见面会。 8：11月29日下午，电影音像版权在中国大饭店的宴会厅拍卖。 9：12月6日，游戏版、漫画版《英雄》火速推出。 10：12月6日《英雄》广告上央视。 11：12月14日人民大会堂举行一个首映仪式。上海和广州两场新闻发布会。

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告 中国电影行业分析报告 一、中国电影产业环境分析 20xx年全国电影票房达217.69 亿元，同比增长27.51%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。 上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。

随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。 二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房26.78 亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房17.95 亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房14.83 亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得12.46 亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。 三、中国电影投融资分析

中国电影市场现状及问题分析

中国电影市场现状及问题分析摘要近年来，中国电影市场有着蓬勃发展的态势，具体表现在高增长、衍生品以及营销等方面，但是繁荣的背后也存在着一些问题值得我们重视。本文主要通过分析中国电影的市场的现状以及出现的问题来进行一些思考。 关键词电影市场现状问题 从1905年拍摄的《定军山》算起，中国电影迄今已有100多年的历史。最初，在尝试、探索时期，中国电影是从市场开始的，这也符合世界电影发展的普遍规律。但是由于现代中国的特殊国情，加上“礼乐”的、“文以载道”的传统，电影的政治、宣传和教育功能，时常被扩大和突出，而它首先应该有的娱乐功能却时常被降低，甚至在特殊的历史条件下被全面否定。直到改革开放后期，电影体制改革深化，电影的产业性质得到确认，也逐渐移步于市场和主流意识领域，有序的中国电影市场态势才开始形成，中国电影也总体性的向常态社会回归。 电影市场是指从事影片版权交易活动以及提供电影放映活动的领域和场所。按照营销环节划分，分为电影发行市场和电影放映市场。 中国电影市场发展概况 20世纪80年代，电影在我国文化服务市场中一度占据着“龙头”地位。1981年全国电影观众人次达到275亿，创造了中国电影史上的最高纪录，；1991年全国电影票房收入达到24亿元、发行收入达到11亿元，均创咋了中国电影市场史上的最高纪录。到了90年代，随着娱乐、电视、网络和旅游市场的崛起和繁荣，电影市场曾受到巨大冲击并且逐渐陷入萎缩的境地。近年来，在我国的电影业管理者、经营者的共同努力下，电影凭借着“大、光、声”的技术效果和艺术感染力获得了新的生机，改善城市影院设施环境也开始激活我国的电影市场。 近几年，中国电影市场蓬勃发展，主要表现在： 一、呈现高速增长态势 (1)我国电影制作机构不断增扩，电影制作权逐渐放开，近年来，电影产业实现了年均35％以上的高速增长。 (2)电影产量不断增加，票房收入总数不断增长

好莱坞电影营销策略分析

好莱坞电影营销策略分析 面对日益重要的中国电影市场，好莱坞电影一改往日低调营销作风，施展各种招法来赢得观众。回顾近期好莱坞电影的营销术，颇多值得借鉴的精彩之处。 影院营销，借力衍生品 赶在11月底、中国电影贺岁档前夕上映的三部分账大片来头不小，《地心引力》被盛赞为“影史上最好的太空影片”；《饥饿游戏2》游戏全面升级，90后奥斯卡影后詹妮弗·劳伦斯更成亮点；而3D动画片《森林战士》成功搭上分账大片末班车。三强共争一块档期，其营销大法不同于往年好莱坞大片的低调，颇具代表性。 以《饥饿游戏2》为例，该片超前北美在中国内地上映，其影院市场营销活动就颇有领先意识。片方策划将该片今日首映日19：30黄金场作为特别场，凡购票观众，每人都会凭票根获得一份精美纪念品，而这些参与活动的影院都须提前一周预售特别场电影票，并在官方网站、官方微博等自有媒体平台跟踪报道。当片方与影院沟通时，各影院表示出极高的积极性，原本预定300家的活动一下飙升至近500家。 这一活动开创了有效的电影衍生品促进票房的模式，一改以往衍生品发往影院，随后无人问津的简单粗放的营销方式；同时对于促销首日票房起到关键作用。片方告诉记者，该营销方式借鉴自观众基础好的美国，就现状而言，中国的电影观众仍需培育，且有待开拓。譬如正在崛起的中国二、三线城市的“小镇青年”和“小镇姑娘”，他们的力量不容小觑，值得投入精力去引导，培育成熟稳定的市场。片方还介绍，他们还将片中女主角凯妮斯所使用的弓箭搬进电影院，让观众在等场空隙参与游戏体验，还能获奖品，参与活动的影院达到700多家。 明星助阵，成必到之地 日前，《地心引力》导演阿方索·卡隆专程来华助阵，这也是近来好莱坞大片加重中国内地市场宣传的惯用招法。仅在近几个月，《了不起的盖茨比》导演巴兹·鲁曼、《乔布斯》主演艾什顿·库彻、《遗落战境》主演汤姆·克鲁斯、《钢铁侠3》主演小罗伯特·唐尼、《金刚狼3》主演休·杰克曼、《雷神2》主演汤姆·希德勒斯顿等就先后来华助阵。有媒体曾总结，这些好莱坞大腕来中国造势路数相似，不外乎“套交情”、“亮实力”、“秀王牌”这“三板斧”。有评论指出，联系到“中国特供版”、中国元素植入等现象，好莱坞导演、演员、有影响力的制作公司纷纷来华寻求合作，且相继来华宣传影片，这些以前不多见的营销新法的出现，背后支撑的是中国电影市场全球地位的跃升。 创意营销，道具初体验 称霸全球的好莱坞电影在营销上投入巨大，积累了成熟而又富有创意的经验。八九月份，迪士尼影业在广州打造的“怪兽大学尖叫充电站”令人印象深刻。观众只要亲临现场，就可以亲身感受到《怪兽大学》电影的无穷创意。片中，在“怪兽大学”世界里，电力来自于人

中国电影产业现状、问题及对策

2015届毕业论文 中国电影产业现状、问题及对策研究 院、部：经济与管理学院 学生姓名：圈圈 指导教师：WWW 职称讲师 专业：国际经济与贸易 班级： 完成时间：2015年6月

摘要 经济和科技的日益发展，给人们的物质生活带来了极大的变化的同时也使人们对精神方面的消费需求愈发提高。电影产业作为文化产业的核心组成部分，不仅仅是对文化领域有着重要的影响，更成为促进经济发展的强大动力。在经济全球化的影响下，电影产业发展的现状和存在的问题也需要我们去研究和解决。本论文首先对论文的研究背景，电影产业的重要性进行了一些简要的阐述。其次是在研究全球电影产业的发展现状的基础之上，重点研究电影强国如美，韩，日，法，印等国的电影产业的经验借鉴。通过收集这些国家的电影业发展的数据资料，对其进行综合分析找出影响电影产业发展的具体因素，并对我国电影产业中存在的的问题进行了归纳和分析。在研究了解自身存在的影响发展的问题之后，要着重分析其他电影强国的优势对我国电影产业的经验借鉴，并对此总结出推动电影产业发展的对策。中国应该针对自身优势所在，及时调整关于电影产业的政策措施，提高产业影响力，创造出中国特色的属于自己的电影发展之路。 关键词：中国电影产业，现状，问题，对策

ABSTRACT With the increasing development of the economy and science and technology, people’s material life has undergone significant changes. At the same time, people’s consumption demand in the spiritual aspect has also increased. As a core component of the cultural industry, the film industry has not only affected the cultural field, but also provided a huge impetus to the economic development. Under the impact of economic globalization, the current situation and problems of the film industry also needs to be studied and solved.This paper has first of all briefly illustrated the research background and the importance of the film industry. Secondly, on the basis of research development status of the global film industry above the film focuses on Experiences powers such as the United States, South Korea, Japan, France, India and other countries of the film industry. By collecting data in these countries the development of the film industry, its comprehensive analysis to identify the specific factors that influence the development of the film industry, and the problems that exist in China's film industry were summarized and analyzed.In the study understand the issues affecting the development of their own existence after the analysis should focus on the advantages of other movies powers Experience of China's film industry, and this summed up the development of measures to promote the film industry. China should make use of its advantages, timely adjust the trade strategies related to the film industry, increase industry competitiveness and create a film development path of Chinese characteristics. Key words：Chinese film industry；situation；problems；Countermeasure

关于中国电影产业发展的研究综述

关于中国电影产业发展的研究综述 马沄 引言：电影是传媒的一种，改革开放以来，中国电影产业迅速发展，从2003年开始真正走上市场化和产业化的发展道路，电影产业效益逐年大幅提高，电影市场空前活跃，国产影片放映份额和市场份额继续扩大，国产电影参加国际影展的数量和获奖数都逐年增多，也因此电影逐渐成为日常生活和大众文化的中心话题。与此同时中国电影产业与西方国家电影产业的比较不可避免，这就可以看出我国电影产业的发展还存在一些问题，那么中国电影应该怎样发展去避免这些导致产业发展瓶颈的问题呢，中国电影产业未来发展的研究不可避免。 一、中国电影产业的发展特点 我国电影业的发展所走过的是一条曲折的道路。从历史来看，我国电影业的发展大致可以分为四个阶段：计划经济、计划经济体制内的市场化探索、市场经济体制下的市场化改革、市场经济体制下的产业化发展。这四个阶段中只有后两个阶段可以以电影产业命名，这之前只有电影事业，而无产业。从空间来看，城市和农村，东部和西部发展不平衡，城市和东部的市场化改革较为成功，产业发展成果显著，而农村和西部则比较落后。电影产业的地域空间上的这种发展不平衡，源自我国经济发展的不平衡，是我国电影产业不同于世界其他国家的地方。二、关于当前中国电影产业的发展优势 纵观近几年国内电影产业发展状况，中国电影呈现出飞跃式发展的良好态势，无论从影片生产、电影票房、电影投融资还是院线影院建设等都登上了一个新的台阶，不少嗅觉灵敏的资本相继进入，同时电影的媒体价值也愈发凸显，这一切都表明电影的黄金时期已经到来。

1、政策环境—电影产业成为国家战略，国务院在继2009年7月发布《文化产业振兴规划》之后，2010年1月再次具体针对电影行业发布《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》，对中国电影产业发展在宏观政策上给予大力支持，要求大力推动我国电影产业跨越式发展，实现由电影大国向电影强国的历史性转变，第一次明确把电影产业提高到了战略产业的高度。 2、国产电影产量和电影票房持续增长。从2002年开始，中国电影产业产量便以连续超过20%的增幅高速增长。这也表明了中国电影的日益繁荣，为电影多样性创造了有利条件。同时电影票房也取得了历史性的发展，2010年成功迈过100亿元的票房大关，这也说明电影产业正在飞速发展之中。 3、院线发展与影院建设。2011年中国影院建设再创新高，新建影院803家，新增荧幕3030块，平均每天增长8.3块。截止年终统计，全国城市影院数量突破2800家，荧幕总数达到9200块，90%影院已具备数字放映条件。 4、电影营销，中国电影营销方式日趋多样化推动产业发展。随着中国电影近年来飞速发展，电影营销告别了上世纪八九十年代单一的“海报+售票窗口”时代，首映礼、明星见面会、新片推介会、网络推广等营销活动成为电影内容之外，吸引观众走进影院的另一些关键因素。例如“粉丝营销”，由杨幂主演的《孤岛惊魂》通过成功的粉丝营销以500万元的成本创造了近9000万元的票房。自此，“粉丝营销”这一在中国逐渐成熟的营销模式，也获得了更多人的关注。 5、影片发行，格局主要分为两大阵营，以中影、华夏、上海东方为主的国有公司，以及以博纳、华谊兄弟、北京新画面和光线影业为代表的民营公司。国有企业以进口片的垄断发行权、强大的电影发行能力以及广泛的院线资源为中国电影产业的发行起着举足轻重的作用。而民营企业则增加了电影发行的多样性，推动了国

电影的营销策略(1)

题目：电影的营销策略 摘要 电影产业的发展，离不开好的营销策略，尤其是随着3D技术在电影中的应用，电影产业如今正飞速的发展，但是电影营销产业，发展的并不是一帆风顺，还有很多环节需要进行完善。世界电影产业在营销策略上正面临一些非常严峻的问题，如资金方面的不足、宣传的不到位、电影制作公司和宣传公司的分立等。在本文中，笔者就对我国和欧美等国不同的电影营销策略进行比较，对电影营销策略手法、缺点和发展进行了一些比较详细的分析。最终找出适宜我国电影发展分析的营销策略。 关键词：电影产业营销策略宣传创新

Movie marketing strategy Abstract Development of the film industry, is inseparable from good marketing strategy, especially with the rapid development and now is the 3D technology in film applications, the film industry, but the movie marketing industry, the development is not easy, there are many aspects to be perfect. The world's film industry is facing in the marketing strategy of some very serious problems, such as insufficient funds, the publicity is not in place, the film's production company and publicity division and so on. In this article, the writer on China and Europe and other countries different movie marketing strategy comparison, the movie marketing strategy practices, weaknesses and development carried out some of the more detailed analysis. Ultimately identify suitable marketing strategy analysis of film development. Keywords：Film Industry；Marketing Strategy；Propaganda；Innovation

【文献综述】中国电影营销策略研究

文献综述 市场营销 中国电影营销策略研究 随着社会产品的日益增多，企业的所有活动需要围绕消费者展开。在商业化语境中，电影作为产品必须实现它的经济效益。电影营销，意味着在社会中电影与其他的工业产品一样，处在一个产能过剩的时期，来自行业内外直接或间接竞争态势使得电影市场处在消费者占主导地位的买方需求市场。电影营销需要选择目标市场，创造和传递迎合观众的价值与体验，需要从电影消费者的价值观的立场来进行策划、生产、营销。相关企业必须在满足消费者的前提下来获得市场的优势，最终将电影转变为消费品创造更多的经济价值，才能投入到再生产的环节中进行循环。 长期以来，国产影片只重视电影制作而轻视电影营销，绝大多数国产电影几乎都缺乏营销过程或在营销过程中缺乏有效的营销策略。近几年来的国产影片，应该说对营销的重视有了普遍的觉悟，认识到了电影营销的重要性。目前，越来越多的业内人士意识到，电影不仅是制作出来的，而且是营销出来的。 现代电影的营销核心是以消费者(观众)为中心，取代了传统营销模式的以产品为中心，以消费者需要什么而不是“消费者在哪里”来定位产品和卖点，这就需要多种多样的营销概念与营销策略来达到目的。 当前几种常见的营销策略主要有： 1、档期营销 档期的概念最初来自美国。一部电影的发行放映，必须考虑其市场定位，而档期是其中关键的一环。档期选择得好，可以使电影取得较好的票房，甚至创造票房奇迹；但如果档期选择得不恰当，即使原本很有市场潜力的电影，也可能遭遇票房冷淡。对于制片方来说，档期的选择，不仅是从电影的发行阶段开始考虑，其实从影片的立项就开始考虑了。随着中国电影市场的不断成熟，电影档期也日益受到重视。在我国，比较成熟的电影档期有：贺岁档(12月至来年春节)、情人节档(2月145]前后)、暑期档(7—8月)，新开发的档期有清明，五一和端午，以及国庆档。首先，选择档期应当对影片的内容有很好的定位，比如贺岁档宜放贺岁喜刚，浪漫爱情片适合情人节

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告 一、中国电影产业环境分析 2013年全国电影票房达亿元，同比增长%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。 上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。 随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。 二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。 三、中国电影投融资分析 随着电影产业的蓬勃发展，以及国家对文化产业扶植政策的密集出台，国内外资本开始以组建影视基金的形式，对我国电影、电视剧产业进行投资。从已成立影视基金的LP 群体组成看来，具有影视背景的专业制作公司以及大型文化产业集团是国内影视基金的主要出资人。在提供资金的同时，具有影视专业知识的LP 也可以为影视公司、项目提供更多指导，改善经营，规避项目风险。

中国电影产业的发展现状及研究分析

【摘要】从中国电影产业发展至今，它已经逐步成为中国的文化产业龙头。它的快速发展，使之在国内外市场不断扩大，对于推广我国文化价值体系及其软实力起到积极作用，还对我国的经济发展有着极其重要的推动作用。近年来中国电影的进步，不断地刷新票房记录，增长我国经济。本文将通过收集近年来的相关电影产业数据对中国电影产业的发展现状进行研究及分析，得出结论：中国电影产业伴随着经济的发展和政策扶持，即便自身仍会存在问题，但依旧会高速增长持续发展。 【关键词】中国电影产业发展数据产业收益 绪论 中国电影产业从上世纪80年代发展至今，迈出了一步又一步的体制改革步伐，度过了无数的改革阶段，在不断地探索和开发过程中，我国的电影制作、发行、推广方式产生了巨大的改变和发展，并且展现了独具一格的中国电影产业。中国电影产业的快速崛起，不仅赢得了多方的高度关注，还大力推动了中国经济的飞速运转，带来的影响不可小觑。然而就在2018年里，中国电影的总票房再次打破了记录，达到了609.76亿，同比增长了9.06%，其中国产电影的总票房占据票房份额的62.15%，到达了378.97亿元，同比增长了25.89%，相比去年提高了8.31个百分点。并且2018年里票房过亿的电影就多达82部，其中国产电影就占据了一半的数量，有44部。一次次的新纪录表明了中国电影产业的经济市场主体地位更加稳固。 第一章中国电影产业发展现状 第一节市场规模发展快 我国的电影产业从2003年改革至今，中国电影的市场规模便一直保持着每年30%左右的增长。在2005年，中国电影在度过百年华诞之后，国内的电影产业迎来了发展的“膨胀期”。电影产业在国内经济高速发展、综合国力不断增强、电影产业化改革和市场需求的拉动下，焕发出旺盛的生命力和可持续发展的巨大潜力。 一、电影票房持续增长 从21世纪初年起中国的电影产业的发展态势就呈现持续上涨的趋势，我国的电影市场的票房也开始逐年增长，在2010年，中国电影的票房首次突破百亿大关，然而这样的趋势并没有停止，每年的票房都在持续增长，到了2014年开始，中国票房凭借每年百亿的增长速度，在2018年的时候达到了609.8亿的惊人数目，相比于2017年的票房同比增长9.06%（见表1.1）。从一步一步的突破亿，十亿，百亿，达到现在的609.76亿，中国的电影票房不断地在刷新，使之电影产业走上经济市场的主导地位。

中国电影的现状及未来发展

中国电影的现状及未来发展 摘要：随着国内娱乐产业的发展，中国电影文化产业正在不断改进与提高。电影正逐渐渗入人们的日常生活，家家户户把看电影当成一种放松的最佳途径。我国电影产业正呈现出良好的发展势头。数量的激增以及技术的迅猛发展让中国电影无论在国内还是国外都获得了不错的成绩。本文针对中国电影的发展历程、现时状况以及未来发展的预计做了一定的分析，并对中国电影的未来发展提出一定的建议。 一、中国电影的发展简史 从1905年中国出现第一部电影《定军山》到如今的2015年，中国电影的百年历程虽然颇为艰辛，但却是极有价值的。第一代电影人的出现，使他们成为了中国电影的拓荒者。黑白默片虽然在表演上依旧留有舞台剧的表演痕迹，拍摄时沿用戏剧舞台的一套办法，摄影机基本固定，电影镜头的景别变化不大，在内容上难免浅陋芜杂，艺术上也较幼稚，具有实验性特征，但其拓荒作用功不可没。三四十年代，中国电影由萌芽阶段逐渐过渡到了起步阶段，迎来了中国电影的第一个“黄金时代”。“第二代电影人”的突出贡献是完成了中国电影从默片到有声片的转变。在艺术上，他们最大的特点是写实主义，同时，注意把“写实”和电影化结合起来，逐渐摆脱舞台的局限，充分发挥电影艺术之长。建国后走上影坛的导演艺术家，人称中国电影导演的“第三代”。他们在遵循现实主义原则表现生活的本质，深入展现矛盾冲突，以及在民族风格、地方特色、艺术意蕴等方面，都进行了十分有益的探索。使中国电影进入了“春华秋实两辉煌”的时代。而紧接着，在夹缝中生存的第四代电影人，虽然总是笼罩着淡淡的哀愁和沉沉的相思，但他们的作品在这一时期留下了深深的印记。改革开放之后，第五代电影人带着创新的激情走上影坛。他们对新的思想、新的艺术手法，特别敏锐，力图在每一部影片中寻找新的角度。尽管人数不多，却给中国影坛造成了巨大的冲击波。而现在，第六代电影人横空出世，他们带着年轻新潮的思想，力图在电影界闯出一片天。 中国电影这是在这六代电影人的步步努力推动下，才逐渐走向了今日的蓬勃发展。 二、中国电影的现状及问题 目前，中国电影市场出现典型的“大片救市”特征，电影票房收入多集中于少数的几部影片，特别是大片。上世纪90年代以来，中国电影市场一直比较萧条，直到2002年张艺谋所拍大片《英雄》上市，当年《英雄》票房收入达到了2.5亿元，这在中国电影史上具有重要意义，让很多人看到中国人拍大片也能赚钱，于是很多人开始投资拍大片。到了2004年，中国电影产业出现了由大片推动的繁荣的发展态势。我认为中国电影大片主要呈现5大特征：题材封闭化（故事情节多与现实生活脱节，经常是自说自话）、故事幼稚化（有些故事情节已经幼稚到侮辱观众智商的地步，特别是一些历史剧，漏洞百出，台词“穿越”）、视觉平面化（很多大片片面追求视觉效果，而“金玉其外，败絮其中”，无法提供给观众任何精神营养）、审美低俗化（主题低俗化，充满勾心斗角、尔虞我诈等很多负面的内容；场景也低俗化，很多影片为了追求震撼效果，一再突破观众的审美底线，充斥着暴力、色情的画面）、营销过度化（很多大片炒作过度）。在这里，我要特别谈谈炒作过度的话题。有人曾经说：“如果一个国家的精神文化产品比如电影，像股票一样一味通过炒作就能得到升值的话，便是一个国家电影文化悲哀的开始。”我们现在应该对过度炒作引起足够重视，毕竟电影不是物质产品，它是精神文化产品，如果电影的票房收入与其本身质量没有多大联系的话，这个市场就真的乱套了。我们现在电影市场不健康的表现之一就是很多电影都是“一锤子买卖”，不管三七二十一，把人先“骗”进电影院再说，而鲜有电影能拍得了续集，所以说，我国目前电影产业还没有找到一条可持续发展道路。 其次，文艺片不能获得国内观众的青睐。我们常常会听到这样的消息，某某影片获得了某某国际上的大奖，但是在国内上映后票房却不容乐观。观众看完后都反映看不懂，不明白在说什么，转而又投向那些所谓的高成本大制作的电影。对我而言，看电影的目的不仅在于放松

基于市场营销组合理论的电影营销策略研究

基于市场营销组合理论的电影营销策略研究 通过运用市场营销学中市场营销组合理论，指出电影产品的营销重要性和我国电影产品市场营销过程中出现的问题，分别从产品、价格、渠道和促销四个方面，分析电影产品市场营销过程中的多样化营销战略，并以电影《小时代3》和《后会无期》为例进行比较分析，提出针对中国电影产品市场营销策略的建议。 标签：电影产品；市场营销组合；电影营销；策略 1 市场营销组合理论 市场营销组合被定义为“市场营销人员根据其营销目标和营销战略，综合运用并优化组合多种可控因素，以实现其营销目标的活动的总称”。该概念首次由尼尔·博登提出。 1960年，美国营销学者杰罗姆·麦卡锡在《Basic Marketing》一书中将市场营销组合理论表述为产品、价格、渠道、促销四个要素，即著名的4P组合，也称4P理论。4P理论对市场营销理论和实践产生了深刻影响，影响深远。 2 市场营销组合理论在电影营销中应用现状 随着我国电影产业发展不断加快，各类型的电影产品相继进入大众视野，中国电影营销模式面临新挑战。目前我国电影市场产品众多，市场繁荣，其中有不少以营销取得票房成功的电影值得研究。 尽管营销在我国电影产品中的运用不断，并逐渐加强，但我国电影产品的营销过程中仍存在诸多问题：首先，在互联网时代，营销阵线逐渐转入新媒体平台，产生了基于营销组合理论的新市场营销策略，而许多电影产品的制作发行方并未认识到这一问题，仍然固守传统的营销策略，不愿改变；其次：电影产品的营销模式不甚合理，《英雄》、《十面埋伏》等国产大片充分利用多平台进行全方位、高强度整合营销，采取后电影产品促销等策略，创造出巨大的票房和外围产品收入，而每年许多中小成本的优秀电影因缺乏有效的营销模式而收不抵支，票房惨淡，其本身的资源较少，且未制定完善的营销策略，因此无法实现联合式宣传，营销效果较差。 市场营销组合理论是电影市场营销战略的基础，该理论把影响电影市场营销效果的各种因素进行有效结合，给管理者提供科学运用各种营销手段的思路和方法，同时使得企业达到最优的营销效果，具有不可忽略的作用。 3 以《小时代3》和《后会无期》为例的电影营销策略分析 为实现票房成功，不仅需要精心打造电影产品，满足用户需求，实现电影和观众的沟通，同时必须恰当运用营销策略，这需要将电影制作、广告策略、市场

中国电影产业发展问题

中国电影产业存在问题的原因分析 当前中国的电影也正面临着改革的问题，但是与其他行业来比较，电影业改革的步伐相对滞后。从20世纪90年代开始，中国电影市场一路低迷、下滑。这一局面的形成，由多种因素造成。分析归结为下面几个方面： （一）电影体制和电影市场存在矛盾 低成本与“两极分化”在计划经济条件下建立起来的国家电影体制，主要是考虑电影的政治宣传和教育效果而不是商业利润。1993年，电影界选择了面向市场的行业机制改革，打破了中影公司的垄断发行；但由于电影界的方方面面都准备不足，一时间造成了电影市场的无序和混乱。在这种背景下，制片厂更是把压低成本作为控制风险的唯一选择。在这种低成本的情况下，从人物到故事，尤其是场面都受到极大的限制，不可能拍出有强烈的视听冲击力和感染力的“景观的电影”。囿于成本，一些被世界各国电影证明，对抓住、激发观众的观赏热情和兴趣是行之有效的各种商业性手段、元素和技巧在导演拍片之前就要主动舍弃掉。 可以说，很多年轻导演只能走向“艺术电影”，在很大程度上是出于资金短缺的无奈。从这个意义上说，中国电影当下所谓艺术电影特别发达也不仅仅是创作层面的问题，也涉及到电影体制，尤其是投资、融资体制。由于低成本影片几乎不大可能进入主流电影院线，所以2004年完成的200多部影片中，最多不超过40部能进入主流电影院线，绝大多数则是所谓“见光死”，造成了极大的产业浪费。与低成本运作形成鲜明对照的则是《英雄》、《十面埋伏》和《无极》等投资上亿元人民币的大片。一些有国际声誉和影响力的大牌导演借助于外国资本和外国公司极其老道的商业化运作，用铺天盖地的炒作来保证和获取高票房收入。但是，大制作已经成为某些大牌导演的“特权”，不应当是当下中国电影以及中国电影产业化的主流运作模式。而问题还在于，电影体制和机制以及电影市场本身存在的结构性矛盾在造成了制作上的两极分化的同时，也造成了发行和放映方面的两极分化：发达省份、大城市、大影院、大影片占据越来越大的市场份额。长此以往，这绝对会导致国产影片没有观众而失去投资，给中国电影产业化的历史性进程造成致命的打击。 (二)电影的制作、发行、放映存在矛盾的原因 长期以来，国产影片数量少，质量差，这是导致中国电影市场连年滑坡的一个重要原因。这些年来，每年引进的大片已经很难刺激国内观众的胃口，倒是国内观众从引进的国外大片和国产影片比较的同时，对国产片的不满也就越来越明显和强烈。作为文化产业一块的电影，没有一定数量优秀的商品进入流通，而进入市场的商品又并非货真价实，或者具有很强的竞争力，观众多年不进影院，不看电影，也就不足为奇了。 1.历史的原因 中国的影片生产早期学习的是前苏联高度集中的模式，订计划，定指标，并实行极为严格的审片制，全国故事片产量一直控制在每年100部左右。中国是一个有13亿人口的大国，幅员辽阔，影院众多。据测算，目前中国的电影市场每年需求量约为250部至300部中外故事片。在以前，中国电影总公司与各省市电影公司签订过承包合同，保证年供应长片节目200部，但实际上并未达到。影片数量的严重不足，造成发行放映单位“巧妇难为无米之炊”，只好拿一些老片、复片凑数。而观众对电影的选择又因城市与乡村、民族与区域不同而受到限制，选择的余地很小。 2.创作思想和人才培养机制滞后 在创作思想上，价值观、道德观有误的影片还偶有出现，格调、审美情趣低俗以及艺术质量差的影片虽已受到抑制，但仍然存在。个别影片，有的刻意表现某些人的畸形生存状态，有的基调灰暗、消沉，有的荒诞不经、粗制滥造。在赢得市场的运作上，许多影片功力不够，措施不力，投产盲目，缺乏策略和预测性，没有市场竞争力的影片仍占有较大比例。还有就是创作思想不能够深入生活，没有能够从人民生活中吸收营养。一部好的电影肯定是要和生活有着密切的关系的，好的创作思想来源于好的指导思想，来指导电影的制作工作。正确的创作思想贯彻到电影创作的始终就一定能够产生优秀的作品。遗憾的是，很多电影花钱非常多，但是这么多钱只是在电影市场打个“水

中国电影现状与未来发展的思考

世界电影史 摘要：中国——作为一个崛起的大国，经济迅速发展，人民生活水平逐步攀升。人们的文化观念发生了很大的变化，电影作为当代文化的载体，越来越受到人们的关注。进入新时期以来，中国电影有了新的发展，每年一度的金鸡奖、华表奖、百花奖、金鹿奖等评选出的多部优秀影片，使我们感受到了中国电影的非凡进步。这不仅仅延续了原来的经验和传统，同时也有当代人的开拓，创新。本文通过对中国电影现状的阐述，分析现今中国电影的优势和危机，然后据此引出对未来发展的思考。 一．中国电影的现状简介 (一) 现今中国电影的危机 1.电影题材缺乏创意，喜欢翻拍 近年来，不管是电影还是电视剧，都掀起了一场翻拍狂潮。这其中就形成出了“翻拍成败两重天”的局面。比如成功翻拍的《画皮》，其取材于《聊斋志异》、，多次被搬上大屏幕，有分悦版的、温情恐怖版的，但是赵薇，陈坤等大牌明星主演的《画皮》仍大获成功。当然还有由《刺马》翻拍的《投名状》等。失败片中的《唐伯虎点秋香2》，被称为“搞笑不足，雷人有余”，还有翻拍《偷听女人心》的《我知女人心》，不仅照单全收原版的缺陷，而且在本土化过程中又添硬伤。新片不断，翻拍不止，翻拍片到底能否超越老片，这仍然有待考证，但是这种做法无疑展现出了国内电影人缺乏必要的创意。 2.中国电影畸形的商业化 人们说中国电影的现状是商业片庸俗化，艺术片低调话。现今中国电影产业迅速发展，越来越多的导演都开始拍摄商业大片，植入的广告日益泛滥，这引起了许多观众的反感。比如冯小刚的影片植入广告就很多，《非诚勿扰2》更是如此，有观众开玩笑说：“不是看电影顺带看广告，而是看广告顺带看电影。”还有的人在看电影的时候专门是数广告的。甚至《唐山大地震》的植入广告都达到1个亿，很多观众指责此举严重降低了该片的诚意度。实际上和好莱坞的广告产业相比，中国电影的植入广告无论是数量还是市场份额，都是小巫见大巫。但即使这种“小巫”，观众认为中国电影过度商业化，拼命追求经济效益，置观众于不顾的感受，从而产生逆反心理。但实际上这种混乱无序的状态恰好说明，中国电影看上去很商业化，其实离真正成熟的商业化还差得很远。 3. 对现实题材存在胆怯心理

国产电影营销策略分析

摘要 19世纪靠军事改变世界，20世纪靠经济改变世界，21世纪靠文化改变世界。作为文化要素之一的电影在当今21世纪的大环境下，正以迅猛之势影响着全世界，改变着全人类。电影作为一门视听艺术，它通过艺术形象的展示，表达一定的思想情感，反映不同社会文化，体现时代和民族精神。电影作为人类文化生活的组成部分，直接反映了一个民族的文化。一部电影的成功，除了它的艺术水准和商业元素外，还要有高超的营销手段和营销方式。中国电影还存在专业化程度低、营销类型和收入来源单一、缺乏可持续性、政策风险大等诸多问题,迫切需要电影营销运作的实践研究。本文通过对国产电影的现状分析,深入探索国产电影营销的出路,并针对目前的国情提出了营销建议。 关键词：国产电影营销策略市场营销

目录 摘要.............................................................. I 一市场经济条件下的中国电影.. (1) （一）中国电影发展的现状 (1) （二）国产电影发展的不足 (1) 二国产电影的营销之路 (2) （一）大力培育电影市场 (2) （二）加强对电影产业知识产权的保护 (2) （三）打造国产电影本土特质 (3) （四）借鉴世界优秀文化经验 (3) (五) 重视电影营销 (3) 三结论 (4) 参考文献 (5)

一市场经济条件下的中国电影 中国电影的产业化道路才刚刚开始，基础设施和市场环境等方面还不够完善，无论是从我国电影的生产制作方面，还是从经营分销方面，都还存在着各种各样的问题。 （一）中国电影发展的现状 中国电影飞速发展，2002年之前差不多10年时间，中国电影票房徘徊在9亿元左右。此后，中国电影票房平均每年以超过25%的幅度高速增长。2008年，我国电影产量达到406部，跻身世界前三名，电影票房攀升到创纪录的43.41亿元，首次进入全球电影市场前10名。在全球金融危机的大背景下，中国电影业不但没有颓废，反而正逆势上扬，这一时期，我国电影呈现出以下的发展态势： 1.电影制片环节 逐步放松对民营机构参与制片的限制。随着国家政策的调整，中国电影产业开始了新一轮的体制改革和产业化进程。其中重要一个环节是制片业的初步放开，一些民营机构也拥有了独立拍摄电影的条件。这进一步促使民营资本注入到电影制片业中来，从而为电影制片业带来新鲜血液。 2.电影发行环节 2001年，国家广播电影电视总局、文化部发布了《关于改革电影发行放映机制的实施细则》，决定实行以院线为主的发行放映机制，减少发行层次，改变按行政区域计划供片模式，变单一的多层次发行为以院线为主的一级发行，发行公司和制片单位直接向院线公司供片;要求有条件的地区，要尽快组建两条或两条以上的院线;鼓励有实力的院线跨省经营。这些措施，在一定程度上推动了电影发行业的竞争，丰富国产影片的发行渠道。 3.电影放映环节 《电影管理条例》已经允许社会力量包括中外合资、合作方式建设改造电影院。在一些被批准的城市甚至可以允许外资股份超过原来规定的49%的限制最多达到75%。2006年，中国内地电影院线达到1325个，影院银幕数达到3034块，保持持续增长。影院建设，增加了电影产品规模，大为拓展了电影放映的容量。 （二）国产电影发展的不足 1.生产制作中的不足 （1）制作资金面临窘境。改革开放以后，国产电影市场一些规范还未建立起来，特别是融资渠道还未真正地市场化、规范化，造成了中国电影企业融资困难。