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我国电影行业概况及企业运营模式

（一）行业现状及发展趋势 (2)

（二）行业竞争格局和市场化程度 (7)

（三）影响行业发展的因素 (12)

（四）行业主要特点 (14)

（五）公司主营业务情况 (16)

1、主要产品或服务及其用途 (16)

2、主要产品或服务的流程图 (16)

（六）主营业务模式 (21)

1、院线经营模式 (21)

2、分账模式 (22)

3、采购模式 (23)

4、销售模式 (23)

5、公司的主要市场推广模式 (25)

6、公司的管理模式 (26)

7、公司拓展模式 (27)

（一）行业现状及发展趋势

1、我国电影行业发展概况

近年来，得益于国民经济的持续快速增长以及国家对于文化产业的支持，

整个电影文化与产业环境持续改善。作为文化娱乐市场重要组成部分的电影市

场已连续多年实现电影票房的快速增长，同时，吸引了各类社会资本（国有、

民营、外资）积极进军电影业，从而进一步推动了电影业的良性快速发展。

国家广电总局统计数据显示，2010年，我国城市票房收入达到101.72亿元人民币，较2009年增长63.9%，位居全球电影票房市场的前十名。2011年度，我国城市票房收入达到131.15亿元，同比增长28.93%。

中国电影院线制改革10年以来，城市票房以年均40%以上的速度增长，与改革之初的2002年相比，全国城市电影票房增长了将近13倍。

2012 年，我国城市票房收入达到 170.73 亿元，同比增长 30.18%。其中，

国产影片票房82.73亿元，占全国城市票房收入的48.46%。

2013 年，全国电影票房收入 217.69 亿元，其中，国产影片票房收入 127.67 亿元，进口影片票房收入90.02亿元。

数据来源：广电总局、中国电影发行放映协会

与2007年以来相对温和的增长相比，2012年全年故事影片产量突飞猛进，

达到653部，比2011年的558部增长17.03%。2013年，全年故事片产量相对

保持稳定，为638部。

注：如无特殊说明，中国电影产量仅指故事片产量，不包括纪录片、动画片、科教片、特

种电影。

数据来源：广电总局、中国电影发行放映协会

国产影片数量和质量的提升，使其票房号召力也得到相应的增强，为影院放映市场提供了充足的片源保证。同时，进口分账大片引进数量的增加也为影

院放映市场提供了进一步的有益扩充。

2、中国电影院线发展概况

（1）“院线制”的发展概况

“院线制”就是以若干家影院为依托，以资本或供片为纽带，由一个电影发行主体和若干电影院组合形成，以资本为纽带的院线与影院之间实行统一品牌、统一排片、统一经营、统一管理，以供片纽带的仅实行统一排片的发行放映机制。而片方只需直接与院线洽谈票房分成。

中国电影院线制的建立始于2001年12月，广电总局和文化部颁发的《关于改革电影发行放映机制的实施细则(试行)》，该细则明确提出院线制将成为我国电影发行放映的主要机制，减少发行层次，改变按行政区域计划供片模式，变单一的多层次发行为以院线为主的一级发行，发行公司和制片单位直接向院

线公司供片。院线制的成立结束了中国50多年以来按行政区域供片，按省、市、县逐级层层发行的计划经济体制下的发行放映模式，而代之以发行方直接向院线发行影片、院线统一向旗下影院供片的发行模式。

在成立之初，大多数院线都是由当地省、市电影公司转制而成。随着电影市场准入的不断放宽，国家允许、鼓励民营资本进入院线竞争，行业外资本的跨界试水开始如火如荼地展开，以金逸、万达为代表的民营院线迅速崛起。

（2）中国电影院线的发展现状

目前，中国的院线制主要分为两类：资产联结为主、签约加盟为辅；签约加盟为主，资本联结为辅。主要特点如下：

院线性质院线与影院关系特点

影院由院线或者院线母公司直接投资兴由于资本联结关系，能够实现资本

资产联结和供片为纽带，统一品牌、统一排建、影院资产归院线或院线母公司所有

片、统一经营、统一管理

签约加盟影院和院线没有资产从属关系，只是以只是以供片为纽带，统一排片，院签约形式加入院线线公司不参与加盟影院的经营管理

截至2013年底，全国共有城市院线45条。2013年,共有29条院线年度票房超过1亿元，万达、上海联和、中影星美、广东大地、中影南方、广州金逸 6 条院线票房均超过15亿元。

城市电影院线放映场次和观影人次迅速增加。国家广电总局数据显示，城市院线年放映场次由2005年的2,600千场增加到2011年的13,120千场；城市院线年观影人次由2005年的7,303万人次上升至2011年的35,475万人次。

2013 年，城市院线放映场次较 2012 年增长 36.78%，增长至 25,970 千场；观影人次较2012年增长32.44%，增长至61,688万人次。

数据来源：中国电影发行放映协会

3、我国影院发展概况

（1）影院数量和银幕数量稳步增长

作为电影放映的主体，随着电影市场的飞速发展，影城数量和银幕数量亦

得到稳步增长。国家广电总局统计数据显示，2013年全年有可统计票房的影院3,849 家，比上年增加 167 家；荧幕数增长至 18,195 块，新增银幕 5,077 幕块，平均每天新增14块银幕。

数据来源：中国电影发行放映协会、艺恩咨询

2013 年，中国银幕数量增长速度略高于电影票房增长速度，单银幕产出有所下降。影院建设规模与地区经济发展水平较为吻合，影院地区分布也进一步

趋向均衡。

（2）影院基本完成数字化布局

电影银幕主要分为胶片银幕和数字银幕，数字银幕是指安装数字放映机、

能放映数字拷贝的电影厅，数字银幕数是衡量数字电影放映空间的主要指标。

截至2013年底，全国银幕数从2002年的1,845块增加到现有的18,195块，其中2K数字银幕超过 1.8万块,3D数字银幕近 1.4万块，以IMAX巨幕（136 块）和中国巨幕（40块）为主体的巨幕达到200块左右。

4、行业发展趋势及前景

中国电影产业全面升级，涵盖制片、发行、放映的整体行业在产量、产能、影响力和地位上全面提升。

从产业链条源头看，国产电影产量（故事影片）连续七年超过400部，2013 年达到638部，生产能力持续增长，必然是以市场需求和产出容量为保证。

同时，放映市场持续升级。国内放映规模逐年增强扩大，以不同规模、不

同发行方式在院线市场放映的国产新片逐年递增，基本达到生产产量的三分之一，加上电影频道放映的电视电影的增加，影片无缘与观众和大银幕见面的现

象得到一定程度的缓解。

支持放映市场升级的是持续不断的全国城市影院的建设高潮，2013年平均

每天新增14块银幕，即使在受国际金融危机影响最严重的2009年，各类资本对中国电影市场的青睐有增无减。

（1）国产电影竞争力将增强，进口片限额增加，确保放映市场片源的充足

性

国产电影产量持续增长的同时，国产电影的竞争力也在快速提升。鉴于我

国对于进口片的限制，国产电影质量的提高为放映市场提供了更多的优秀片源，创造了良好的市场氛围。

2013 年，国产电影票房占总票房的比例强势回升，达到 58.65%。全年累计33 部国产影片票房过亿，数量超过历年。

这些高质量国产影片的出现，大幅度提升了国产影片的整体水平，激发了

观众对国产电影的观看欲望，在一定程度上弱化了进口大片对国内电影市场的

冲击，提升了国产电影的市场地位。

同时，进口分账大片引进数量的增多也为放映市场提供了更为充足的片源。

同时考虑到进口分账大片增加主要限定在3D和IMAX影片，这在一定程度上为具有3D和IMAX设备的影院提供了更好的发展空间。

（2）电影放映的附加值有待进一步开发

电影院除了放映的票房收入外，将调整产品结构，增加服务，不断扩大盈

利范围。今后“1+X”影院会越来越多，影院除了放映功能外，将建起多种休闲场所，影院还可以成为商务会议场所。观影带动饮食、购物等一系列的商业购物

和休闲活动将成为一种新的经济增长点。电影院进驻商业中心，为周围的商业

业态带来巨大的附加消费，而其他商业消费也为影院提供潜在顾客。

同时，大堂、灯箱、贴片以及阵地广告的收益有待进一步开发。电影后产

品开发也将有会有越来越大的市场，这些附加品的比重会越来越高。

（3）向产业上、下游进一步延伸、完善产业链

从我国目前的影院和院线发展的政策倾向和市场环境来看，影院终端在相

当长的时间内仍将是业务最有前景的发展环节之一。国内电影银幕数已经超过

18,000 块。电影终端市场的景气吸引有实力的电影制片方往产业下游延伸，建立自有影院。

同时，主流院线在掌握连锁影院资源的同时，开始往电影产业的上游挺进，力争打造完整的产业链。

（二）行业竞争格局和市场化程度

1、行业市场化水平

（1）电影放映市场市场化水平不断提高，民营企业已经完全放开

我国的电影发行和放映一直属于国家管制行业，近些年随着文化体制改革的不断深入和监管环境的日趋宽松，整个电影行业市场化水平的不断提高。

在行政监管方面，目前，电影放映行业已经完全向民营企业开放。同时，外资亦可以参股影院放映行业。

2001 年 12 月 12 日，《电影管理条例》指出，国家允许企业、事业单位和其他社会组织以及个人投资建设、改造电影院；国家允许以中外合资或者中外

合作的方式建设、改造电影院。

2004 年 6 月 15 日，《电影企业经营资格准入暂行规定》指出，鼓励境内公司、企业和其他经济组织及个人投资建设、改造电影院；鼓励境内公司、企业和其他经济组织（不包括外商投资企业）投资现有院线公司或单独组建院线公司。

同时，《外商投资电影院暂行规定》以及相关补充规定指出，外商不得设立独资电影院，不得组建电影院线公司；允许香港、澳门服务提供者在内地以合资、合作或独资的形式建设、改造及经营电影院。

随着行业监管政策的不断放宽，以金逸股份、万达影视等代表的民营放映

企业以及以UME为代表的港资逐步发展壮大，这不但在很大程度上改变了电影行业的竞争格局，也推动着电影放映市场的市场化水平。

目前，在排名前十的城市院线中，民营的万达院线、大地院线以及金逸院

线分别位于第一、第四以及第六。在排名前十的影城中，民营和港资的影城所占份额更是在一半左右。

（2）影院规模扩张市场化，行业扶持力度不断增强

《电影企业经营资格准入暂行规定》指出，新设电影院须报县级以上地方电影行政管理部门批准，取得《放映经营许可证》。具体流程如下：

2017-2021年中国电影院线行业发展前景预测及投资分析报告(2017版目录)

2017-2021年中国电影院线行业发展前景预测及投资分析报告

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关于电影行业的分析报告

关于电影行业的分析报告改革开放30多年，中国电影市场经历了从无到有、低速缓慢发展再到近10年爆炸式发展的过程。201x年全球票房达到375亿美元，美国占27%的市场份额，中国占13%，比XX年提升5%，排在第三位的日本比中国电影市场低8%，中国已成为毫无争议的全球第二大电影市场。而从增量来看，201x年全球电影票房增长16亿美元，中国贡献增量的75%，由此可见中国对全球电影票房增量市场起到了主引擎的作用，确实不容小觑，也难怪好莱坞“六大”电影公司均将目光瞄向中国，纷纷在中国内地设立办事处，谋求在中国长远发展，许多大片均在影片中加入“中国元素”，以期吸引更多的中国观众。 1. 政治环境：早在201x年，国务院就出台了《关于促进电影产业繁荣发展的指导意见》，提出了一系列有利于电影产业大发展、大繁荣的扶持政策，5年来政府在扶持电影创作、鼓励民间资本进入、财税及融资政策、土地使用、院线建设、提升国产电影国际影响力方面实施了许多有力有效的政策和措施，为电影业高速发展提供了宏观政策保障。201x年又出台了《关于推动特色文化产业发展的指导意见》，指出要加快实施《国家“十二五”时期文化改革发展规划纲要》，推动特色文化产业健康快速发展。电影行业作为重点、主流文化产业，首当其冲将受益匪浅。

2. 经济环境：201x年以来，我国经济受“三期叠加”影响，经济下行压力大，特别是资金密集型行业如房地产、产能过剩行业如钢铁，均遭遇重大挫折，市场需求疲软，经营效益大幅下滑。201x年我国实现国内生产总值亿元，GOP 增速%，创24年来新低；201x年前三季度GDP增速%。然而，电影市场却未受整体经济下行影响，逆势上涨，屡创票房新高。据统计，201x年我国故事影片产量618部，同比减少20部；全国电影总票房亿元，同比增长%，其中国产片票房亿元，占总票房的%。201x年前三季度全国电影票房收入就达到亿元，同比增长%，其中国产影片票房收入亿元，同比增长%。国产影片市场份额占比%，比去年同期提高了个百分点。201x年“十﹒一”黄金周更是创纪录地达到了亿元的总票房，相较于201x年国庆档的亿元，增长率达70%。电影作为文化产业的支柱产业，科技含量高、附加值高、资源消耗少、环境污染小，投资回报高，在整体经济增速放缓的情况下，势必将吸引更多资本进入，继续推动整个产业持续做大做强，并辐射和带动旅游、动漫、游戏、广告、玩具等周边产业持续发展。同时随着中国经济长期的持续增长，城市化进程的加快以及人们收入的不断提高，中国电影市场还将在很长一段时间里持续快速发展。 3. 人文环境：电影作为一种文化产品，是人们的文化、娱乐及精神需求，与人们的日常生活息息相关。随着中国人

中国电影产业现状、问题及对策

2015届毕业论文中国电影产业现状、问题及对策研究院、部：经济与管理学院学生姓名：圈圈指导教师：WWW 职称讲师专业：国际经济与贸易班级：完成时间：2015年6月

摘要经济和科技的日益发展，给人们的物质生活带来了极大的变化的同时也使人们对精神方面的消费需求愈发提高。电影产业作为文化产业的核心组成部分，不仅仅是对文化领域有着重要的影响，更成为促进经济发展的强大动力。在经济全球化的影响下，电影产业发展的现状和存在的问题也需要我们去研究和解决。本论文首先对论文的研究背景，电影产业的重要性进行了一些简要的阐述。其次是在研究全球电影产业的发展现状的基础之上，重点研究电影强国如美，韩，日，法，印等国的电影产业的经验借鉴。通过收集这些国家的电影业发展的数据资料，对其进行综合分析找出影响电影产业发展的具体因素，并对我国电影产业中存在的的问题进行了归纳和分析。在研究了解自身存在的影响发展的问题之后，要着重分析其他电影强国的优势对我国电影产业的经验借鉴，并对此总结出推动电影产业发展的对策。中国应该针对自身优势所在，及时调整关于电影产业的政策措施，提高产业影响力，创造出中国特色的属于自己的电影发展之路。关键词：中国电影产业，现状，问题，对策

ABSTRACT With the increasing development of the economy and science and technology, people’s material life has undergone significant changes. At the same time, people’s consumption demand in the spiritual aspect has also increased. As a core component of the cultural industry, the film industry has not only affected the cultural field, but also provided a huge impetus to the economic development. Under the impact of economic globalization, the current situation and problems of the film industry also needs to be studied and solved.This paper has first of all briefly illustrated the research background and the importance of the film industry. Secondly, on the basis of research development status of the global film industry above the film focuses on Experiences powers such as the United States, South Korea, Japan, France, India and other countries of the film industry. By collecting data in these countries the development of the film industry, its comprehensive analysis to identify the specific factors that influence the development of the film industry, and the problems that exist in China's film industry were summarized and analyzed.In the study understand the issues affecting the development of their own existence after the analysis should focus on the advantages of other movies powers Experience of China's film industry, and this summed up the development of measures to promote the film industry. China should make use of its advantages, timely adjust the trade strategies related to the film industry, increase industry competitiveness and create a film development path of Chinese characteristics. Key words：Chinese film industry；situation；problems；Countermeasure

八大电影公司简介

好莱坞最早的八大影业是指米高梅（MGM）、派拉蒙（Paramount）、福克斯（20th Century Fox）、华纳（Warner Bros.）、联美（United Artists）、环球（Universal）、哥伦比亚（Columbia）和雷电华（RKO）八家。这八家电影公司创立组成的美国电影协会（MPAA）为所有在美国上映的影片分级，并为美国电影的利益进行游说。当时的八大影业全是垄断企业，特别是前5家公司，不但垄断了电影制作、发行各个环节还拥有自己的院线，直到20世纪50年代才迫于美国反垄断法而出售了自己的院线（但目前大电影公司又开始介入影院经营，如索尼已拥有美国最大院线20%的股份）。由于失去院线加上电视普及的冲击，八大公司陷入了前所未有的困境并导致雷电华在50年代破产，但因为迪斯尼（Walt Disney）的崛起，填补了雷电华留下的空位。之后好莱坞开始进入萧条期，20世纪70年代，原来的第一大公司米高梅逐渐衰落，而被联美收购，但联美的好日子尚未开始，就因为投资了影史上最最亏本的“巨片”《天堂之门》而破产，反而要米高梅来收拾残局，组成了米高梅/联美（MGM/UA），八大影业变为叽蟆Ｓ氪送保恍┬」驹?0世纪六、七十年代建立并崭露头角，象三星（TriStar）、新线（New Line)、卡洛可（Carolco）、奥利安（Orion）等，但它们始终没有达到七大的规模，三星和新线直到被大公司收购才有了进一步的发展。20世纪80年代初，好莱坞开始复苏——大购并开始了。先是依旧衰弱的米高梅被CNN的母公司特纳广播收购，特纳已经有了新线和城堡岩（Castle Rock——《肖申克的救赎》、《绿里奇迹》等名片的制作公司）两家电影厂，并很快发现米高梅的烂摊子很难消化，于是特纳在留下米高梅唯一值钱的东西——世上最大的影片库来充实自己的电视节目后（这就是为什么许多米高梅/联美的老片的DVD是由华纳发行的原因），就把米高梅转手给了一家意大利金融财团，唯一让米高梅感到一丝希望的是特纳没有夺走007的版权。1985年，即使《星球大战》三部曲的发行也未能使福克斯摆脱破产的阴影，澳洲人默多克的新闻集团及时出现并收购了它，媒体大亨默多克确实有起死回生的绝招，在新闻集团的运作下，福克斯不但恢复了昔日的辉煌，还在此基础上建立了美国第四大电视网FOX。日本的索尼收购了CBS唱片后也在1989年从可口可乐手里收购了哥伦比亚和三星，组成了索尼影业（Sony Pictures/Columbia-TriStar），尽管新公司一开始连续多年的亏损让索尼不堪重负，但索尼并不愿放弃。而索尼的同乡松下在收购环球及其母公司MCA后，发现盈利遥遥无期，也未能给其影音硬件的销售带来多大好处，便将MCA售与了加拿大酒业巨头西格玛。迪斯尼通过《小美人鱼》也重展雄风，并且为了区别其儿童片的发行，迪斯尼成立了专门发行“大人片”的试金石（Touchstone）和好莱坞影业（Hoolywood Pictures），并将三个发行品牌集合为比威发行公司（Buena Vista——BV）。但进入90年代后，凭借《本能》、《终结者》系列等成功巨片春风得意的卡洛可却开始遇到了大麻烦，它的规模无法承受连续进行的大投资，《割吼岛》的失败让它血本无归、掏空家底，《星门》的上映让卡洛可彻底破了产，它的影片库出售给了米高梅。时代华纳在90年代收购了特纳广播，新线和城堡岩也就加入了时代华纳。从20世纪90年代中后期至新世纪，七大公司全部都成为了跨国传媒集团的一部分：迪斯尼收购了美国最大的独立片商Miramax和ABC电视网；派拉蒙被拥有MTV的维亚康姆（Viacom）收购，并建立了UPN电视网；福克斯重组为福克斯娱乐集团并建立了美国第三大独立片商福斯探射灯（Fox Searchlight）；时代华纳与AOL合并；西格玛收购了宝丽金后，由于发生巨额亏损，又被法国媒体巨头维旺迪购并，重组为一家新公司维旺迪-环球（Vividen-Universal）；米高梅尽管仍未恢复元气（其市场份额甚至不及Miramax等独立片商，海外发行权也委托给了福克斯），但也建立了自己的有线电视网，并且既收购了卡洛可影片库后，又收购了奥利安、宝丽金影业等破产公司的影片库，重新拥有了世上最大的电影库。当然，新成立不久的梦工厂（DreamWorks）也开始显露实力，但无论从其市场份额还是涉及业务的深度广度来说要成为新的第八大还有距离。2004年，长久的谈判之后，其间经历索尼的犹豫和华纳的放弃，索尼影业终于倾30亿美元巨资，并负担了米高梅的20亿高额债务，确定了对米高梅集团的收购，而最终的收购工作也将在2005年年中完成。通过这次收购，索尼取得了米高梅丰厚的影片库，也为进一步占领电影之场做好了准备。这次收购也就意味着，曾经的八大又少了一家。因此，现在八大影业已成一种俗语，指的是好莱坞的主流片商，真正称的上“大”的目前只有6家，也就是美国电影协会（MPAA）目前的6个成员：索尼影业（Sony/Columbia）(包括米高梅（MGM/UA）)，福克斯（20th Century Fox）、迪斯尼（Disney/Buena Vista）、华纳（Warner Bros.）、派拉蒙（Paramount）、环球（Universal）。

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告中国电影行业分析报告一、中国电影产业环境分析 20xx年全国电影票房达217.69 亿元，同比增长27.51%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。

随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房26.78 亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房17.95 亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房14.83 亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得12.46 亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。三、中国电影投融资分析

2018年电影院线行业深度分析报告

２０１８年电影院线行业深度分析报告

正文目录综述：基本面出现边际改善，关注行业优质标的 (5) 市场：票房持续回暖，银幕建设保持高速，影投集中度下降 (6) 上半年票房表现优秀，观影人次显著增加 (6) 国产片表现亮眼，内容质量持续提升 (6) 银幕数量快速增长，影投公司仍重点布局三线及以下城市 (7) 从票房到人次，三线及以下城市表现突出 (8) 院线前十集中度略有提升，影投前十集中度降低 (9) 放映业务横向对比：总体上万达、中影、上影较为优秀 (11) 毛利率：大多呈下滑态势，银幕扩张较慢的金逸院线近年来缓慢上行 (11) 银幕增速：万达院线领先同行，金逸院线相对靠后 (11) 票房增速：走势与全国基本一致，但总体上低于全国平均 (12) 平均票价：万达院线、上海电影和金逸院线处于较高水平 (12) 上座率：中国电影领先同行，上海电影2018年H1逆势提升 (13) 单银幕产出：中国电影、万达院线领先明显，但均总体呈下滑态势 (14) 票房分城市分布：各院线的票房分布差异明显，体现出各自不同的战略 (15) 放映业务纵向对比：单银幕产出持续下降，2018年上半年票价上升 (17) 万达院线：单银幕产出领先，但近年银幕高速扩张，使得产出下滑较快 (17) 横店院线：受益于渠道下沉和国产片的优质表现，票房增速近年持续提升 (18) 金逸院线：银幕增速显著低于全国，造成近年来票房增速为负 (20) 幸福蓝海：银幕扩张稳健，单银幕产出下滑速度慢于全国 (22) 中国电影：单银幕产出较高，票房增速自2016年以来持续提升 (23) 上海电影：集中于一线城市布局，上座率及平均票价均较高 (24) 非票房业务：万达院线一直独秀，其他院线依然有较大提升空间 (27) 卖品收入：横店院线毛利率持续提升，万达院线单人消费水平业内领先 (27) 广告收入：收入占比万达院线领先，横店影视提升较为明显 (28) 积极尝试、持续创新，各院线公司努力发展非票房业务 (29) 风险提示 (32) 图表目录图表1：2010年-2018年H1电影票房收入及增速 (6) 图表2：2010年-2018年H1观影人次及增速 (6) 图表3：2015年-2018年票房Top15的的国产片评分 (7) 图表4：2010年-2018年H1银幕数量及增速一览 (7) 图表5：2018年Q1新增银幕分布：三线及以下新增银幕占比达60% (8) 图表6：2013-2018H1年三线及以下城市票房增速高于一二线城市 (8)

美国著名电影公司

二十世纪福克斯 .二十世纪福克斯（）年由.申克的世纪影片公司和. 福克斯的福斯影片公司合并而成。年代曾辉煌一时，年代后期逐渐衰落，现属澳大利亚新闻集团旗下公司。“没有惊险不成传奇”。年阿诺德·施瓦辛格的《真实的谎言》使世纪福克斯暴赚了一把，这部近乎完美的动作片让人们大呼过瘾。次年推出的《生死时速》更让观者从头至尾在紧张中度过。可是年的《档案》和《纽约大劫案》虽然拍得不错，无奈故事不吸引人，战绩极其一般，年《断箭》的表现也持续疲软。虽然与派拉蒙合作的《泰坦尼克号》引来一阵热卖狂潮，可是《生死时速》续集却败得惨不忍睹，反倒是一部《小鬼当家Ⅲ》意外地取得了人们的认可。年，《哈拉玛丽》等叫好不叫座，只有《异形》为这一年的世纪福克斯挽回了很大的面子。年世纪福克斯打出了《空中塞车》、《将计就计》《幽灵的危胁》三大王牌，这其中以《将计就计》效果最好，肖恩·康纳利和凯瑟琳·泽塔琼斯出色的演技辅以惊险的剧情，让人观后久久不忘。主要影片：星球大战前传三部曲天煞地球反击战终结者系列泰坦尼克号（与梦工场合作）异型系列铁血战士异型铁血战警系列

战警档案后天雨人搏击会捉迷藏等华纳兄弟电影公司（片头的颜色随影片的基调而不同） .华纳兄弟电影公司（ .）年由. 华纳和. 华纳两兄弟建立。娱乐就是让人忘情，别的什么也不是。华纳深信这一宗旨。年惠特尼·休斯顿的《保镖》虽有凯文·科斯特纳助阵，但反响一般。华纳高层认为人们已对爱情片厌倦。于是加大了对科幻片的热情。《蝙蝠侠》始终是华纳的名牌系列，在年和年又陆续出了续集《永远的蝙蝠侠》和《蝙蝠侠和罗宾》，一时之间，蝙蝠侠简直成了华纳科幻片形象的代言人。年《蒸发密令》和《龙卷风》让华纳出尽了风头，连乔丹也屈尊献“身”出演了《空中大掼篮》。而在年《超完美谋杀案》使华纳更上一层楼。对爱情片的淡化并不意味着放弃，年《廊桥遗梦》和年《安娜·卡列尼娜》证明华纳还是能拍好爱情片，尽管此时他们还是玩票。年的华纳毁誉参半。《睁大双眼》引来人们恶评如潮，一部《圣女贞德》的问世让法国人不太高兴。可是一部《骇客帝国》却封住了所有的批评华纳的人的嘴。这部片子很适合时代，尽管网络时代在现实中目前还不会产生这种恐怖。主要影片：黑客帝国哈里波特

电影市场现状分析

一.当前阶段，我国电影产业呈现出强劲的发展势头。一方面，中式大片在产量和社会效果两方面都呈现出越来越好的发展趋势，重新赢得国内观众的喜爱和信任；另一方面，它在海外市场的拓展也出现持续上升趋势，对于推广我国文化价值体系及提高文化软实力起到积极的作用。中式大片的国际影响力不断增强，受到外国观众的欢迎，使得本土电影再国际市场有了新的开拓，商业价值也不断提高。虽然电影产业呈现出向上发展的特征，但是我们还应当看到影藏在其背后的一些问题，中国电影虽然在国际市场所占的份额较以往有所上升，但是依然在国际贸易中处于逆差的状态，本土影片的海外竞争力依旧偏弱，这种情况与中国贸易大国和文化大国的地位很不相称。从近年来中式大片的成功经验可以看出:本土电影在创作上已经摸索出一条主旋律片、艺术片和商业片三种互相渗透的电影美学道路，尤其是在电影主旋律应当具有观赏性和艺术性方面达成了共识。从在观众中的社会效果看，中式大片已初步形成在通俗故事中蕴藉民族主流或核心价值理念的美学传统，这对中国电影产业塑造正确的世界观、价值观、道德观具有非常重要的借鉴意义。当前电影产业的营销观念主要采取以下策略： 1.产品策略对于制作好的影片，要充分挖掘影片的“整体概念”，特别是要加强对电影周边产品开发。相关资料表明，欧美电影产业的总收益，20%来自于银幕营销，80%来自于非银幕营销。比如：好莱坞的电影营销采用的是银幕营销和非银幕营销齐头并进、互为支持的连锁式营销的方式，具体表现为银幕营销、电视营销、家庭影院、网络营销和相关商品开发这“五位一体”的营销构架。电影营销不应该只是局限于影片本身，一部电影的商业运作是可以通过一个产业链做营销的。电影产品如果是强势品牌，很容易拉动商家趋之若鹜，例如《星球大战》系列的周边产品的销售收入早已经超过了50亿美元；如《七剑》开发了包括七八千万人民币的网络游戏以及动漫，徐克导演亲自设计的七把剑也被制成了礼品盒等等，同时，在电影品牌之下，特许经营、联合促销、植入性广告等，都将是很有赢利潜力和空间的。 2.渠道和价格策略在价格的制定过程中，应该分层分步地进行，如可以是对首映权进行拍卖，拍卖独家放映权是一种方式，全面铺开且赠送放大镜用于满地找牙也是一种方式；再如价格，根据渠道策略确定不同的价格策略，可以同步上映，可以逐步拓展市场，可以采取分期的价格策略，可以统一定价。 3.传播策略对电影来说，本身就是一种大众传播的工具；而电影之所以存在或存在得好不好的支点，完全视它与观众之间的互动关系是否顺畅良好，因而必须将营销传播进行整合运用，如宣传，媒体、海报是宣传，演员与观众见面，动员社会力量进行研讨也是宣传，如路演、如首映仪式和晚会等等，当然，还可以利用短信、网络等手段进行快速传播。因为在激烈的竞争环境下，盗版异常猖獗，基于电影的生命周期短和快速传播的特点，在上市时就要快速跟进，更多地追求速度和力量，快速制胜。当前本土电影营销现在仍处于一种以银幕营销为目的，以公关传播为主要手段的营销状态。现在我们的困境是票房营销不尽如人意，非票房营销后劲不足。现阶段的中国电影营销已经走出了单一的票房营销模式，但远远还没有和国际接轨，在跨世纪的新时代，绿色营销、网络营销、关系营销、品牌营销、分众营销、竞合营销、文化营销等新的营销方式应运而生，成为企业营销的新潮流和新趋势。我国电影产业要实现营销方式的变革。应该借鉴一些新的营销理论并结合自身产业的特点开拓更多的营销模式。寻找新的经济增长点。我们现在的营销模式缺乏科学性和系统性，主要表现在把创意作为营销的全部内容，而没有把营销建立在深入细致的市场调查和分析的基础上，“电影营销策划不只是一个技巧、一个招数，而是一门科学。再好的点子，只有与整体营销策划相适应才会奏效。”就算运作比较成功的电影，

中国电影行业分析报告

中国电影行业分析报告一、中国电影产业环境分析 2013年全国电影票房达亿元，同比增长%，中国电影票房进入200 亿量级的发展阶段；电影投融资空前活跃，电影产业进入黄金发展期，从制作到宣传发行再到影院终端，资本驱动的力量不断显现。上市企业通过资本并购实现资源整合，日渐成为影视资本市场的趋势；而上市公司新片上映前夕，股价出现波动，也是2013 年电影相关资本市场的突出现象。股价与档期内上映影片的市场预期及实际表现形成直接关联，一方面凸显了电影作为特殊的产品，其风险性与市场敏感度更高，另一方面，也反映出相关影视上市公司仍需要积极与市场互动，促使股民对这些文化创意股票形成全面深入的了解，以改变“一片成败定股价”的尴尬境地。随着中国电影创作和生产的专业化、职业化程度不断提升，产业内已经出现的一些积极的、结构性的变化，将会促使电影创作和消费格局发生相应变化，促成电影产业整体升级换代。二、中国电影制片机构市场份额 2013 年，从总票房产出看，中影仍然占据头把交椅，地位从短期内无法撼动。中影2013 年度共有35 部影片上映，产出票房亿元，参与制作影片中有7 部过亿。光线凭借《致我们终将逝去的青春》、《厨戏痞》等“以小博大”的中小成本影片，表现突出，全年共上映影片8 部，共实现票房亿。华谊兄弟今年共有7 部影片上映，产出票房亿，风头不如往年强劲。《私人订制》饱受争议，未达到10 亿预期，《大明猩》、《忠烈杨家将》票房惨败。威秀亚洲、文化中国作为《西游·降魔篇》的制作方，单部影片获得亿元，进入制片机构TOP10。总体上看，2013 年市场份额TOP10 的制片机构名单与2012 年相比有较大的变化，尤其是民营企业市场份额的波动尤为明显，一定程度上说明，中国电影制片企业的发展还不成熟和稳定，与市场发展稳定的好莱坞六大制片公司相比，还存在相当大的差距。三、中国电影投融资分析随着电影产业的蓬勃发展，以及国家对文化产业扶植政策的密集出台，国内外资本开始以组建影视基金的形式，对我国电影、电视剧产业进行投资。从已成立影视基金的LP 群体组成看来，具有影视背景的专业制作公司以及大型文化产业集团是国内影视基金的主要出资人。在提供资金的同时，具有影视专业知识的LP 也可以为影视公司、项目提供更多指导，改善经营，规避项目风险。

电影行业分析

中国电影行业分析报告《产业经济学》作业公共管理学院 1.产业界定电影产业，也称为“电影工业”，是指以电影制作为核心通过电影的生产、发行和放映以及电影音像产品，电影衍生品，电影院和放映场所的建设等相关产业经济形态的统称。广义的电影产业链即“大电影产业链”，则在原有产业链前后端进行延伸，前端加入电影投融资，后端加入电影衍生产品（如音像制品、广告、游戏）和拓展其他放映渠道（如在有线电视、MP4、网络等媒介播放）。中国电影观众：特指中国大陆地区（不含港、澳、台）近一年内在电影院观看过至少一次电影的群体。制作公司：完成电影的融资、拍摄和后期制作环节，制片公司拥有电影的版权，将电影某一期限内的版权出售给发行公司或其他渠道收购商。发行公司：负责影片的营销推广及与院线洽谈拷贝投放。发行公司从制作公司购买代理电影发行权，然后以买断或票房分账的方式与院线公司合作。电影院线：影院的管理公司，负责和发片公司沟通制定排片放映时间。一条院线下面有若干个电影院，由院线统一管理，统一排片，统一供片。影院：电影产业链的一个终端，影院营收模式除票房分账之外，爆米花、可乐等附加产品及电影衍生产品的销售收入占总收入的10％~16％不等，也是影院收入的重要组成部分。电影产业链主体： 2.现状描述 3.行业结构分析 3.1产品结构 3.1.1 电影行业从2D到3D新纪元时代，在发展周期上经历了技术断层。电影技术已经进入了3D

灾难片>科幻片>战争片>言情片>侦探片>武侠片>恐怖片>歌舞片市场需求的变化：在我国电影市场上，华人引以为荣的武侠片已经不再稳居榜首，退居科幻、灾难、战争片之下，甚至低过言情片与侦探片。伴随电脑游戏成长起来的青少年群落，更乐意接受好莱坞大制作的灾难、科幻、战争影片。究其原因是１８至２６岁年龄段的青年人属于电影观众结构中的最大群落，其次成分居高群落为２７至３９岁年龄段的观众。如果说后者内心深处依然残留对武侠的钟情的话，那么前者是在电子游戏、科幻故事熏陶下成长起来的电影消费群落，西方消费文化对这一消费群落影响颇深。中国的电影客户分类：可以从文化的角度细分为主流文化消费者、精英文化消费者和大众文化消费者三个主要群体。（1）主流文化消费者群体：是由具有主流文化特征的消费者组成的群体。有官方性强、客观性强、集体性强、社会性强、商品性较弱的基本特征。（2）精英文化消费者群体：是由当代中国具有精英文化特征的消费者组成的群体。有官方性较强、客观性弱、集体性弱、社会性弱、商品性弱的基本特征。（3）大众文化消费者群体：是由当代中国具有大众文化特征的消费者组成的群体。在中国的当代消费者群体中，大众文化消费者群体是主导的强势群体，是消费市场中的主流和核心力量。有官方性弱、客观性较强、集体性较强、社会性较强、商品性强的基本特征。不同类别客户的需求变化：（1）主流文化消费者群体的需求变化：一、影片风格娱乐化二、影片主题低调化三、影片教育传统化四、影片人物平凡化（2）精英文化消费者群体的需求变化：一、影片主题主流化二、影片叙事生活化（3）大众文化消费者群体的需求变化：一、影片风格艺术化二、影片叙事情感化 3.1.3产品的供给 3.2企业结构集中度分析（CRn）：定义：本文对中国电影院线的产业集中度分析主要采用CR4指标。采样数据为2009年电影产业。若CR4超过30%的产业为高度集中，处于15-30%的产业为中度集中，低于15%的产业为低度集中。制作方：CR4=26%（中影，上影，保利博纳，华谊兄弟） ------竞争结构发行方：CR4=75.7%（中影，华夏，保利博纳，华谊兄弟） ------高度集中院线&影院：CR4=46.8%（大连万达，中影星美，上海联合，北京新影联） ------相对集中

中国电影行业分析报告

中国电影产业的发展现状及研究分析

【摘要】从中国电影产业发展至今，它已经逐步成为中国的文化产业龙头。它的快速发展，使之在国内外市场不断扩大，对于推广我国文化价值体系及其软实力起到积极作用，还对我国的经济发展有着极其重要的推动作用。近年来中国电影的进步，不断地刷新票房记录，增长我国经济。本文将通过收集近年来的相关电影产业数据对中国电影产业的发展现状进行研究及分析，得出结论：中国电影产业伴随着经济的发展和政策扶持，即便自身仍会存在问题，但依旧会高速增长持续发展。【关键词】中国电影产业发展数据产业收益绪论中国电影产业从上世纪80年代发展至今，迈出了一步又一步的体制改革步伐，度过了无数的改革阶段，在不断地探索和开发过程中，我国的电影制作、发行、推广方式产生了巨大的改变和发展，并且展现了独具一格的中国电影产业。中国电影产业的快速崛起，不仅赢得了多方的高度关注，还大力推动了中国经济的飞速运转，带来的影响不可小觑。然而就在2018年里，中国电影的总票房再次打破了记录，达到了609.76亿，同比增长了9.06%，其中国产电影的总票房占据票房份额的62.15%，到达了378.97亿元，同比增长了25.89%，相比去年提高了8.31个百分点。并且2018年里票房过亿的电影就多达82部，其中国产电影就占据了一半的数量，有44部。一次次的新纪录表明了中国电影产业的经济市场主体地位更加稳固。第一章中国电影产业发展现状第一节市场规模发展快我国的电影产业从2003年改革至今，中国电影的市场规模便一直保持着每年30%左右的增长。在2005年，中国电影在度过百年华诞之后，国内的电影产业迎来了发展的“膨胀期”。电影产业在国内经济高速发展、综合国力不断增强、电影产业化改革和市场需求的拉动下，焕发出旺盛的生命力和可持续发展的巨大潜力。一、电影票房持续增长从21世纪初年起中国的电影产业的发展态势就呈现持续上涨的趋势，我国的电影市场的票房也开始逐年增长，在2010年，中国电影的票房首次突破百亿大关，然而这样的趋势并没有停止，每年的票房都在持续增长，到了2014年开始，中国票房凭借每年百亿的增长速度，在2018年的时候达到了609.8亿的惊人数目，相比于2017年的票房同比增长9.06%（见表1.1）。从一步一步的突破亿，十亿，百亿，达到现在的609.76亿，中国的电影票房不断地在刷新，使之电影产业走上经济市场的主导地位。

美国著名电影公司

二十世纪福克斯 1.二十世纪福克斯（Twentieth Century-Fox）1935年由J.申克的20世纪影片公司和W. 福克斯的福斯影片公司合并而成。40年代曾辉煌一时，60年代后期逐渐衰落，现属澳大利亚新闻集团旗下公司。“没有惊险不成传奇”。1994年阿诺德·施瓦辛格的《真实的谎言》使20世纪福克斯暴赚了一把，这部近乎完美的动作片让人们大呼过瘾。次年推出的《生死时速》更让观者从头至尾在紧张中度过。可是1995年的《X档案》和《纽约大劫案》虽然拍得不错，无奈故事不吸引人，战绩极其一般，1996年《断箭》的表现也持续疲软。虽然与派拉蒙合作的《泰坦尼克号》引来一阵热卖狂潮，可是《生死时速》续集却败得惨不忍睹，反倒是一部《小鬼当家Ⅲ》意外地取得了人们的认可。1998年，《哈拉玛丽》等叫好不叫座，只有《异形4》为这一年的20世纪福克斯挽回了很大的面子。1999年20世纪福克斯打出了《空中塞车》、《将计就计》《幽灵的危胁》三大王牌，这其中以《将计就计》效果最好，肖恩·康纳利和凯瑟琳·泽塔-琼斯出色的演技辅以惊险的剧情，让人观后久久不忘。主要影片：星球大战前传三部曲天煞地球反击战终结者系列泰坦尼克号（与梦工场合作）异型系列铁血战士异型VS铁血 X战警系列

刀锋战士 X战警 X档案后天雨人搏击会捉迷藏等华纳兄弟电影公司（片头的颜色随影片的基调而不同） 2.华纳兄弟电影公司（Warner Bros.）1923年由H.B. 华纳和J. 华纳两兄弟建立。娱乐就是让人忘情，别的什么也不是。华纳深信这一宗旨。1992年惠特尼·休斯顿的《保镖》虽有凯文·科斯特纳助阵，但反响一般。华纳高层认为人们已对爱情片厌倦。于是加大了对科幻片的热情。《蝙蝠侠》始终是华纳的名牌系列，在1995年和1997年又陆续出了续集《永远的蝙蝠侠》和《蝙蝠侠和罗宾》，一时之间，蝙蝠侠简直成了华纳科幻片形象的代言人。1996年《蒸发密令》和《龙卷风》让华纳出尽了风头，连乔丹也屈尊献“身”出演了《空中大掼篮》。而在1998年《超完美谋杀案》使华纳更上一层楼。对爱情片的淡化并不意味着放弃，1995年《廊桥遗梦》和1997年《安娜·卡列尼娜》证明华纳还是能拍好爱情片，尽管此时他们还是玩票。1999年的华纳毁誉参半。《睁大双眼》引来人们恶评如潮，一部《圣女贞德》的问世让法国人不太高兴。可是一部《骇客帝国》却封住了所有的批评华纳的人的嘴。这部片子很适合时代，尽管网络时代在现实中目前还不会产生这种恐怖。主要影片：黑客帝国

电影院线行业分析

电影院线行业分析第一节业务和技术一、发行人主营业务及设立以来变化情况金逸影视公司是国内著名的院线发行和电影放映企业，其拥有的金逸院线处于中国电影院线五强的地位。金逸影视公司自 2004 年成立以来，公司一直致力于在中国各级城市进行电影院投资经营管理。发行人设立以来自有和加盟影院的情况如下：截至本招股说明书签署日，已开业影院75 家，在建影院30 余家，经营区域跨北京、上海、广州等30 余个城市。金逸院线共有103 家影院，包括金逸股份直接投资的75 家影院以及28 家加盟影院。自设立以来，公司一直从事院线发行和电影放映业务，主营业务没有发生变化。二、公司所处行业基本情况（一）所处行业概况公司属于文化产业中的电影行业。电影产业主要分为三个环节：制片、发行和放映，发行又分为发行商发行和院线发行两部分。从细分市场来看，公司属于院线发行及电影放映企业。（二）行业主管部门、行业监管体制和行业主要法律法规及政策 1、行业主管部门（1）中宣部中宣部是中共中央主管意识形态方面的综合职能部门，对电影行业的管理体现在宏观

管理方面，主要包括：负责指导全国理论研究、学习与宣传工作；负责引导社会舆论；负责从宏观上指导精神产品的生产；负责规划、部署全局性的思想政治工作任务，会同有关部门研究和改进群众思想教育工作；受党中央委托，会同中央组织部管理国家广电总局的领导干部，负责提出宣传思想文化事业发展的指导方针，指导宣传文化系统制定政策、法规，按照党中央的统一工作部署，协调宣传文化系统各部门之间的关系。（2）国家广电总局国家广电总局为电影行业主管部门，具体管理职能由国家广电总局下设的电影管理局负责，其主要职能为：拟定电影事业中长期发展规划和有关政策、法规；管理电影制片、发行、放映工作；指导并平衡电影题材规划和年度生产计划；组织审查各类影片，发放或吊销影片摄制、公映许可证；承办有关审批电影制片单位和跨地区发行、放映单位的建立与撤销的工作；负责电影技术管理；管理对外合作制片、输入输出影片等国际合作与交流事项；指导电影专项资金的收缴和管理。国家广电总局在地方（省、自治区、直辖市）设置地方管理机构即地方广播电视局负责所在地文化广播影视事业的行业管理，并履行国家广电总局赋予的行政审批权等。 2、行业法规政策随着我国经济的发展和文化体制改革的不断深入，电影行业的监管体制正在由单一计划经济的监管体制，逐步转向适应市场经济的监管体制。目前对本公司电影业务的开展较为重要的法律法规和政策如下：

2019-2019年电影行业分析报告

2019-2019年电影行业分析报告 2019年电影行业分析报告简要目录一、行业发展历史与现状 (3) 二、行业发展趋势 (4) 三、行业相关的法规、政策 (6) 四、行业上下游情况 (13) 五、行业规模 (15) 六、影响行业发展的要素 (17) 七、行业风险 (19) 八、行业竞争态势 (22) 九、行业壁垒 (25) 电影，是由活动照相术和幻灯放映术结合发展起来的一种连续的视频画面，是一门视觉和听觉的现代艺术，也是一门可以容纳悲喜剧与文学戏剧、摄影、绘画、音乐、舞蹈、文字、雕塑、建筑等多种艺术的现代科技与艺术的综合体。电影行业作为文化产业的细分行业，近年来，得益于国民经济的持续快速增长，居民对文化产品的消费欲望和消费能力均快速提升，电影行业实现了良性快速的发展。一、行业发展历史与现状电影这种艺术形式于二十世纪初传入中国，经过了百年发展的积淀，经历了从无声到有声再到立体声，从黑白到彩色再到立体像（3D ），从模拟到数字，从传统到现代的技

术变革进程，留下了无数经典的优秀作品。近年来，得益于国民经济的持续快速增长，居民对文化娱乐产品的消费欲望和消费能力均实现了快速提升。作为文化产业的重要组成部分，电影市场已连续多年实现电影票房的快速增长，随着国家对于资本介入政策放开，电影行业吸引了各类社会资本（国有、民营、外资）的积极进军，进一步推动了电影行业的良性快速发展。根据国家新闻出版广电总局统计数据显示，我国电影总票房收入从 2019年的约58亿元增长到2019年逾296亿元的规模，增幅近5倍，年复合增长率接近50%。随着国民经济的不断发展，国产电影的竞争力不断提高，虽然2019年受中国电影行业开放政策调整冲击，但随着国内电影制作发行企业竞争力不断增强，国产电影呈现高速发展的态势。二、行业发展趋势 1、电影消费市场进一步扩大，优秀的电影作品主导市场随着国民消费能力的不断提高，电影这种融视觉与听觉于一体的艺术形式为越来越多的社会大众所认可。近年来，随着电影制作技术和商业化运作模式的不断成熟，兼具思想性和艺术性的优秀作品不断涌现，观众对于优秀电影作品的渴求度不断提高，国内电影票房收入不断提高。根据国家新闻出版广电总局公示的数据，2019年中国电影票房收入增长显著。全年共生产故事影片618部；全国电影总票房296.39亿元，同比增长36.15%，其中国产片票房161.55亿元，占总票房的54.51%；全年票房过亿影片共计66部，其中国产影片36部；国产影片海外销售收入18.7亿元，同比增长32.25%；全年城市影院观众达到8.3亿人次，同比增长34.52%；全年新