文档库 最新最全的文档下载
当前位置:文档库 › 口琴入门教程

口琴入门教程

口琴教程:一、基本持法与姿势

关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,我比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。

下图是我建议的基本持法:

1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。

2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。

3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。

4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。

5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。

6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。

口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。以下是正确的姿势:《坐姿》

1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。

2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。

3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。

4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。

《站姿》

1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。

3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。

4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高

在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。

今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因:

1).为了视谱方便,与简谱达成一致。

2).为了统一乐器的操作。

所以本站所列乐谱将以记谱的音高为准,只要琴友们不要忘记其实际音高就可以了。

三、音阶排列与单孔含法

现在的复音口琴音阶排列,并不同于自然音阶或钢琴等之类乐器的音阶排列。最常使用的是二十一孔及二十四孔口琴,近来已经开始有人使用二十二孔及二十三孔口琴,所以在此将上述的口琴整理出一张音阶排列表,供习琴者参考:

(以下音阶排列是以C大调复音口琴为例)

请注意以上音阶的排列是否有点古怪?从低音部到高音部,既不是以递升上去排列,但不规则中似乎又隐藏一些规律,至少可以确定的是每个音与紧临的音都是吹吸相间的。这种独特的音阶排列,我们称之为:独奏用复音口琴音阶排列

单孔含法

单孔含法是最容易学习的含法,大多数初学者一拿到口琴,在未有人指导前,第一个下意识就会运用的含法。其方法如下:

一、将嘴巴稍微噘起,类似像念"ㄨ"一般,嘴腔内要像含鸡蛋般拱起(至少不要扁平没有腔室)。

二、嘴型大小约可含到一孔(所谓一孔是指上下两格)。

三、将口唇含上琴格,舌尖内缩不要触碰琴格。

四、含住后,请试著随意吹或吸任何音阶。

注意事项:

1. 要以最自然的方式含住一孔,绝对不要只含到一格(不管是上格或是下格)。

2. 为了让音色始终保持一致,强烈要求嘴型不论是吹或吸,或是移动试奏绝对要保持不变,这也包括舌头与嘴腔。因为单孔含法最大的缺点,但也是最大的优点就是:音色很容易随著嘴型、唇型、舌头与嘴腔间的改变而有所不同。我们目前对于初学者的要求是避免缺点出现。

3. 请大胆的移动口琴试奏吧!但请先用手来移动,不要以口就琴。

4. 如果在试奏中发现有有杂音(换句话说就是没有吹准),请试着左右调整位置。甚至是您

的嘴型大小,直到能吹出很清晰的单音为止,就不要任意改变嘴型了。

复音口琴的演奏方法

1、低音伴奏:口含七孔,舌盖左边琴格六孔,右唇边一孔吹奏单音,遇到伴奏记号时,将舌头放开一次后迅速盖回原处,发出“锵”声就是伴奏。

2、高音伴奏:口含七孔,舌盖右边琴格六孔,左唇边一孔吹单音,舌头动作与吹普通单音时相同。

3、和弦奏法:又称空气伴奏。吹奏方法与普通伴奏相同,就是把舌头开放的时间延长。

4、手震音:左手握琴,双手手心合盖,右手不断扑动,发出“汪汪”声,即手震音。

5、提琴奏法:嘴唇缩小,口含上格单孔,吹奏时把气压紧,并将口琴用右手快速前后摇动。

6、曼陀铃奏法:又称舌震音奏法,口含琴的上面一空,口形呈圆形,舌在唇内左右或上下摆动,发出快速的断音,效果像弹拨乐器的轮指。

7、三度和音:口含三孔舌头不盖即可吹奏。

8、三度提琴奏法:口含琴上面三孔,不盖舌,手的动作与提琴奏法相同。

9、八度和音:口含九孔,舌盖中间五孔,两唇边奏出八度和音。

10、五度和音:口含五孔,舌盖中间三孔,两唇边奏出五度和音。

11、鼓音:舌尖在上牙根处打滚,奏成连续“得儿”的滚音声。

12、回音:手的动作照手震音,右手一开,奏出”呜哇“声。

13、琶音:从本音的低八度起,用右手将口琴迅速向左边推至本音。如在音符上有延长音记号,则口琴推动的速度要慢些,到了本音在用手震音延长。

14、涟音:二度音急速反复。

15、颤音:二度音连续反复,用右手将口琴左右急速推。

16、分解和音奏法:巧妙运用三孔,五孔,八度奏法变化吹出连续不断的华丽的分解和弦伴奏。由日本口琴演奏家佐藤秀廊首创。

17、交流分解和音奏法:分解和音奏法传入中国后被中国复音大师王庆隆改良成交流分解和音奏法,是低音分解与高音分解的结合。

18、大小伴奏:又称交响伴奏,吹大伴奏口含七孔同时吹出一个复音,小伴奏时口型立即缩小含至三孔也吹出一个复音,伴奏有“嘭嚓嘭嚓”或“嘭嚓嚓”的效果。

19、咳音:像咳嗽般靠喉部控制气流通断,达到快速断音的断音方法。

20、半音奏法:使用两支相差半音的口琴进行吹奏,高半音的琴放上面,吹奏半音时手指配合手腕快速转动吹上琴。

口琴如何练习多孔含法

1、嘴型。

嘴半张开,嘴唇往里收一点,嘴角往两边扯。对着镜子看一下,是两腮的肌肉将嘴角拉开,(老仙对着镜子照了一下,居然发现嘴有点歪,不过比央视主持人高博还好点:D),如果你练习单孔含法已经很久了,现在练多孔可能要麻烦一些,因为含单孔是嘴唇有圆和窄的趋向,而含多孔则是扁和宽的趋向。这里需要注意的是含琴要“宽”不要“深”。当你把琴放进嘴里的时候,嘴唇是往牙的方向收进来一些的,而不是往外伸出去的,当你含到七孔或九孔的时候,你甚至能感到冰凉的琴格贴在了你的脸上(希望不会是因为老仙的脸蛋比较胖才有这种感觉的)。如果你按我说的去做了,说明你已经掌握了正确的嘴型。试一下,你现在保持嘴型不要动,体会一下两腮的肌肉有没一点酸酸的感觉?什么,没有?那还是没找到正确的嘴型,来来来,和我一起做做面部保健操:“半张嘴,牙不动,拉嘴角,收嘴唇,一二三四,二二三四……”现在有感觉了?那好,我们就接着往下讲。

2、舌头的位置。

当你已经领会了我前面说过的嘴型,现在轮到舌头出场了,舌头在复音口琴演奏中有很重要的作用(先别问我到底是什么用处,也别问我以后怎么用,先让它出来干活)。让舌头从后台慢慢来到前台,舌尖往左靠,对着镜子看一下,把舌尖放在嘴唇左半边的中间位置(注意不是最左边的嘴角),然后把琴送进嘴里,试着吹一口长长的气,这时候可能会有两三个音同时响起来,尝试着调整舌头的位置,或者稍稍收一点嘴角,直到只剩右嘴角发出一个清晰的单音为止。你做到了吗?做到了!那好,别急,还没有完成。你保持姿式别动,尤其舌头不要动,再长长地吸一口气,听听发出了几个音,如果也是一个清晰的单音,嗯,这才算完成了这一步。

有同学问了,“我的舌头习惯放在右边不习惯在左边怎么办?”嗯,这个问题有个性,那你就把琴也反过来拿,让高音在左边低音在右边好了。问:“反过来拿琴对以后练习有什么影响吗?”嗯,老仙觉得没什么影响,日本复音口琴大师斋滕寿孝先生就是这么拿琴的,这位同学你好好练,说不定以后会成为中国的一位复音口琴大师。

又有同学问:“到底要含几孔?”嗯,先从含五孔开始练,要练到含九孔为止。。这个过程要很长时间,别着急,慢慢来。

3、发音。

练发音之前复习一下前面的课程,前面两步你都做到了,现在就开始练发音。(有两个同学在下面小声嘀咕,说老仙又不是讲声乐课,干嘛要练发音?这两个同学小心罚你出来练100遍)。安静!我们开始练中音区的音阶。

让你的右嘴角对准24孔复音的第10孔含好琴,堵好左边的孔,开始吹“do”和“re”,轻轻吹气是do,轻轻吸气是re。(又有同学开始骚动不安了,“别的老师和教材上都是讲从第九孔开始吹do,老仙为什么要讲从第十孔开始啊?)(稍安勿燥,这就是老仙教学的独到之处,

同学们开始练习的时候,你可能无法体会到你的右嘴角到底是露了一个孔还是两个孔,你也无法保证你的舌头位置完全准确地堵住了左边的几孔而只留下了右边的一孔,所以我要教大家先把右边露出两孔,这样做,会使难度下降若干倍,老仙好心为大家考虑,同学们不许私下议论老仙)。

好,再把琴移一格的距离,这下先轻轻吸气是re,轻轻吹气是mi,再把琴移一格,就会发出mi和fa。

两个音一组,开始练,di-re;re-mi;mi-fa;fa-so;so-la;再移一格出来的是la-do再把琴移两格,出来的声音是ti-do。这个地方要注意,la-ti-do这三个音的排列和别的音不一样,一定要多加小心。。

如果要吹一个完整的音阶,那就是这样,先吹di-re,一次移两格吹mi-fa,再移两格so-la,再移两格ti-do(这次是先吸后吹的哦)。开始不要一边移琴一边吹,要两格两格地移动琴。有同学问了:“为什么要讲这么麻烦?”这样可以更好地培养孔距感,少出错音,早日练出干净的单音来,并为今后练习八度和声打下坚实的基础。。尽管你水平很高,也很难准确地知道你嘴角露出的两个孔是mi/fa还是fa/so,只能靠长时间地训练,培养出一种感觉,就是我们所说的--“孔距感”(同学们别怕,尤其女同学不要露出恐惧的表情来)。

好了,多孔含法的单音练习今天就讲到这里。请同学们好好练吧,以前没练过的同学最少要练七七四十九天,再开始练低音伴奏。低音伴奏也是复音口琴的另一个重要的----坎。

如何练习多孔含法

复音大家学栏目进行到多孔含法练习的时候,很多同学遇到了一点困难。多孔含法对于复音口琴演奏来说,是一项很重要的技巧,也可以说是练习复音口琴的一个“坎”。前段时间一直忙于工作,也没有认真静下心来回答同学们的问题。为了配合《复音考级大家学》栏目的课程,下面我就谈谈自己对练习多孔含法这一技巧的经验和体会。

首先要说的是多孔含法在很多教材上称之为“新式单音奏法”、“实用单音奏法”,把单孔含法称之为“老式单音”“简便单音”。我个人多次强调过,我十分不赞成这种称呼,两种含法都很实用,都有各自的优点和表现力,对初学者来说不可偏费。在这两种含法中,单孔含法入门相对容易一些,多孔相对难一些,所以今天就开个新贴讨论一下多孔含法练习方面的问题。

十孔口琴初学者必看

初学者一开始应该怎样练习? 初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音,吹单音的方法是用发“库”的嘴型先在第四孔进行练习。 什么是压音?怎样压音? 首先压音是十孔口琴特有的技巧,也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思,就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音,7到10孔可以做到吹气压音。通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。 1,在练习之前要保证自己已经能够很好的吹,吸每一个音,如用饱满的音量吹一些很简单的曲子,如小蜜蜂之类的。 2,能分的清音的高低变化,这个很重要,可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音,也就是小二度音程 3,发“吃” 和“去”两个中文的音,用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法,以及舌头的位址 4,压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向,来加大口琴吸音或吹音簧片振幅,振幅大了振动频率就小了,音高就低了。 5,我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔,吸一个长音,同时不段的收紧口腔,并把舌尖顶在下鄂根部,口型是发“去”的音但是吸音!有音的变化吗?自己再多练习几边,可能不明显但应该有音降的感觉了, 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔,吸一个长音,同时不段的收紧口腔,并把舌尖顶在下鄂根部,口型是发“去”的音,然后在收紧,在把舌尖象下顶,把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间,口型类似发“酷”“刻”的样子。 6,搞定了吗?压下来了吗?如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7,你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗?就是舌尖的位置越来越向下了,对这样也就是压音的方法,收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后,通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度, 8,好了你家有吉他或别的乐器吗?用来做比较音高,先练:“7”这个音把就是吸第3孔的音,再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了 9,练好了通知我啊我来讲下一部,没有!不可能,方法一定是对的,你才练了一天就讲自己失败了,不会把我是很笨的人,当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的:)我的经验一般2周可以练出了。 十孔口琴在低音部分为什么去掉4和6? 只所以这样排列的一个主要的原因是为了演奏欧洲的一些民间音乐(因为口琴最先是在欧洲发明的,当时主要是演奏一些欧洲的音乐)比如同时吹123孔可以奏出一个C和弦(以C调口琴为例).而同时吸234孔可以奏出一个G和弦,所以都能用到"SO"这个音.以后"压音"发明了以后,才被用到演奏BLUES音乐等其他音乐中去了中去了.也许这样排列音阶的发明人没有能够预见自己的发明会被衍生出来这么多的音符和音乐,估计他要是活着也会被惊讶了。(shawlee著) 十孔口琴共有几个调子?C调口琴比D调口琴音低吗? 十孔口琴一共有12个调子,每个调子只是在音高上不一样,其他音阶排列都是一样的,由于音高不一样,不同调子压音的感觉也是不一样的.在十孔口琴12个调子中G调口琴音最低.从低往高排列依次是:G #G A bB B C #C D bE F #F 最高的调子是#F调.以上是12个大调口琴的音高排列.在有些品牌的型号口琴中还有几个特殊调子,说是特殊实际上就是在调子上有加了一些.在低调子中加了一个比G还要低的调子F调一般都叫它LOW F调,甚至还有比LOW F还要低的LOW E ,LOW D 等.在高调子中加上一个比#F还要高的调子G,一般都叫它H G. 例如TOMBO的FOLK BLUES就有14个调子,12个大调外加一个LOW F 和一个H G.通过以上介绍C调口琴在音高上显然比D调口琴低。

复音口琴初级教程

<转>复音口琴经典教程(初阶篇) (2009-04-14 14:14:04) 话说这3篇是我转的,只是为了方便我学习~`. 1. 关于老式单音奏法的练习; 所谓老式单音奏法,只是相对复音口琴.从广义上说,它是新的不能再新的一种吹奏方法. 许多初学口琴的朋友,往往忽略了这第一课,知道了音阶,吹响了1234567,于是就急于进入下一课,殊不知这是万丈高楼的基座.你吹响了123,你吹干净了123吗?你吹干净了123,你吹柔了123吗?建议初学的朋友不要把它看成第一课,而要作为最重要的一课来练习,尤其是低音部和高音部.多练5671.1765,四个音音高不一样,但距离一样,不要亲近谁,也不要疏远谁,这对将来吹奏16分音符很重要.因为在快速吹奏时,同为吸或吹的相近两个音最容易破坏节奏. 2. 关于新式单音与伴奏; 新式单音,也称多孔含法.含多少孔呢?复音口琴的"锵"要想打的厚,当然要深含,但对初学者呢? 杨家祥老师在新式单音奏法的教学中,要求学生口含五孔.这与许多教材口含七孔或深含的方法是相悖的.细思,顿悟!杨老的方法非常科学,又很人性化. 即让学生轻松的锻炼了舌的灵活性,掌握了"锵"的形成,又避免了初学者因为深含造成的"哈蟆"嘴.待学生通过一段时间的锻炼,学会了口舌的放松之后,马上要求学生口含九孔,练习八度和音.老人家的教学理念,可谓是"由浅入深"的最好演绎!由此想到了我,如果二十多年前能聆听杨老一言,也不会造成嘴角四道深沟三年未平的尴尬. 希望初学的朋友接受我的教训,你只要掌握了打"锵"的方法,通过一段时间的练习,厚厚的伴奏自然会从你的琴中溢出! 说起伴奏,先说舌头.新式单音的特点就是将舌头盖住琴格,露出一至两孔.用舌的什么部位盖住琴格呢?书上没说.有人说用舌的正面,有人说用舌的侧面.究其如何?先放放不说. 吹奏八度和音的朋友,经常遇到对不上音的问题,不外乎两个原因:1.嘴不够阔,2.舌的位置偏芯.如是后者,试着用舌尖盖住中间,问题迎刃而解. 再往高级一点说,吹分解和音的朋友也常会遇到舌的动作与琴的推进推出总是不同步,试着用舌尖盖住应盖的部位,问题亦会迎刃而解.这说明,舌尖盖琴的灵活性要高与其它部位.为了印正这一点,我利用出差的机会跑遍了所到城市的书店.最后由一位军博的朋友在北京图书馆查到了石人望前辈于

10孔口琴教程

第1课:当你第一次拿到口琴应该进行的练习 当你第一次拿到十孔口琴,还不知“如何下口”时,首先应该对十孔口琴有一个感性的认识,至少应该知道它的音色、用气的感觉是什么样的。建议按照下面的方法进行练习。 1.第一条练习 上图是一个箭头朝下是吸气的意思,朝上是吹气的意思,数字123表示口琴的第几孔,上面的图里123同时标,就是口琴的123孔同时吹、吸的意思。先是同时吸123孔,然后同时吹123孔。含的时候嘴唇要松紧适中,这样发出的声音才自然, 请听示范录音:excise\EX1.wma 2.第二条练习 这条练习把上面的速度提高了,演奏的时候要注意节奏的稳定,最好自己边用脚打拍子边进行练习。 请听示范录音:excise\EX2.wma 3.第三条练习 这条练习的节奏跟上面的有点不一样,用到了切分节奏,这条节奏在BLUES音乐中经常使用,一开始可能会有点不适应,可以先跟着示范录音听几遍,找到其中的规律,然后再进行口琴练习。 请听示范录音:excise\EX3.wma 4.第四条练习:由多孔和弦音向单音孔的转换练习

a.这条练习的目的是把同时含多孔的和弦音吹奏,改为单孔的单音练习,看下图: 1.先是同时含住口琴的456孔,吹气,这时是456孔同时发音,你的嘴唇含盖的面积要大一点,向上的箭头表示吹气。 2.然后再把嘴缩小,由含三孔变为含一孔,这时口琴会向你的正前方移动,这是吹的音不是三个音了,而是第5孔的吹气音:MI音。 3.然后再把嘴扩大,由单孔变为三孔,这时又是三个音了。 示范录音:excise\EX4.mp3 b.下面这个练习跟上面的练习正好相反,也是456孔,把吹气改为吸气就可以。看图: 示范录音:excise\EX5.mp3 要点:第4条练习的目的是使你由多孔吹奏,改为单孔吹奏,在转换过程中不需要左右移动口琴,只不过是把含琴的面积缩小,这时,口琴会向前移动。刚开始时可以会不是很适应,或者不知道是否是单音,可以按照下图的办法来解决: 用双手把其他琴孔盖住,只留456三孔,这是不吹的是三个孔同时发出的声音,然后再只留第5孔,这是你吹出的是第5孔的单音。 c.下面这个练习是单孔和多孔相互转换的练习,向上的箭头表示吹气,向下的箭头表示吸气。数字表示口琴的第几孔,多位数并排的表示同时含住演奏:

口琴入门教程

口琴教程: 一、基本持法与姿势 关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,我比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。 下图是我建议的基本持法: 1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。 2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。 3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。 4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。 5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。 6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。 口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。以下是正确的姿势:《坐姿》

1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。 2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。 3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。 4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。 《站姿》 1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。 2.双脚自然张开与肩同宽。 3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。 4.身体不要前倾後仰。 二、记谱与实际音高 在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。

附图易懂24孔复音口琴教程

24孔复音口琴教程 一、基本持法与姿势 关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。下图是笔者建议的基本持法: 1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。 2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。 3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。 4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。 5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。 6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。 口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。以下是正确的姿势:

《坐姿》 1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。 2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。 3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。 4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。 《站姿》 1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。 2.双脚自然张开与肩同宽。 3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。 4.身体不要前倾後仰。 二、记谱与实际音高 在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱

24孔复音口琴入门教学视频教程

24孔复音口琴入门教学视频教程 1、低音伴奏:口含七孔,舌盖左边琴格六孔,右唇边一孔吹奏单音,遇到伴奏记号时,将舌头放开一次后迅速盖回原处,发出“锵”声就是伴奏。 2、高音伴奏:口含七孔,舌盖右边琴格六孔,左唇边一孔吹单音,舌头动作与吹普通单音时相同。 3、和弦奏法:又称空气伴奏。吹奏方法与普通伴奏相同,就是把舌头开放 的时间延长。 4、手震音:左手握琴,双手手心合盖,右手不断扑动,发出“汪汪”声,即手震音。 单音 单音的演奏,即演奏旋律,有两种方法。一种是把嘴唇缩小,对准一个单孔吹奏。这种方法吹出的音较厚而结实,力度变化明显,音色纯净,在气震音及滑音等常规技巧的使用上较为方便,所以世界上很多演奏家,尤其是欧美的演奏家大都使用这种方法。 另外还有一种“含多孔”的方法,我国的演奏者把它称为“新式单音奏法”。方法是:将嘴微张开,把口琴含在嘴边,用舌头堵住左边的大多数孔,右边只留下一个孔吹奏。这种方法吹奏的音较为柔和,吹奏和音较为方便,但声音较为分散,音色变化较少。两种吹奏单音的方法各有优点,演奏者需根据不同的作品正确地使用。 连线和断奏是旋律表现的两个基本手法,以上只作了简单介绍。在演奏中,我们还应该根据音乐作品的具体要求,仔细地把握、处理。 震音

震音是口琴演奏的一种基本技巧,分为手震音和气震音两种。通过使用震音,可使音乐更加生动、细致,富于感情色彩。 手震音:手握住琴的底端,合拢,两手掌间形成一个封闭的空间,一只手均匀地扇动(半音阶口琴和布鲁斯口琴通常用左手,复音口琴 多用右手),吹奏时产生波纹状的声音。手动作的快慢需根据音乐的 具体情况,但一定要有控制,均匀地动作,手臂、腕子要放松。手 震音是通过手的一开一闭的边续交替,依靠琴边的"空气震动",所 以没有音高的变化。这是口琴演奏上区别于其它乐器所特有的一种 震音方法,常用于演奏柔缓、抒情的乐章,尤其是对长音的演奏起 到装饰和美化的作用,如巴赫的《G弦上的咏叹调》、德彪西的 《月光》等作品的演奏中,大量使用了手震音。

口琴入门教程16709

口琴教程:一、基本持法与姿势 关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,我比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。 下图是我建议的基本持法: 1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。 2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。 3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。 4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。 5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。

6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。 口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。以下是正确的姿势:《坐姿》 1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。 2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。 3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。 4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。 《站姿》 1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。

2.双脚自然张开与肩同宽。 3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。 4.身体不要前倾後仰。 二、记谱与实际音高 在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。 从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。 今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因: 1).为了视谱方便,与简谱达成一致。 2).为了统一乐器的操作。 所以本站所列乐谱将以记谱的音高为准,只要琴友们不要忘记其实际音高就可以了。三、音阶排列与单孔含法

24孔复音口琴教学

24孔复音口琴教学 那么,在你身边也一定不乏它的身影。 以下是为大家精心准备的:24孔复音口琴教学,欢迎参考阅读!24 孔复音口琴教学:如何快速掌握音阶学会口琴就四个字:“一吸一吹“。 意思就是,除个别情况(下文中会详述),口琴的两个音之间就是吸和吹的差别,一些音上需要做少量的位置调换。 C调的do是从低音区最左端向右边数到第九个孔。 下面重点来啦:从C调的do一直到D调的do,吹与吸的顺序是这样的:其他音域的奏法和C调do到D调do奏法以及吹吸更换位置基本相同。 这里附上《小星星》的简谱,各位可以以这个为基础来练习。 音阶的掌握不是一天两天的功夫,光知道了还不行,需要长久的练习才可以。 24孔复音口琴教学:演奏技法一、学习目的: 练习这些曲子,全心投入地试着演奏这些曲子,你已经熟练掌握新式单音和手震音的要领了吗?请这样检验一下:新式单音与手震音练习成果自测一一你是否把口型张到最大,就像平时你说“啊那样,而且两嘴角尽力向两侧扩展,而不是像在说“哦一样舍不得张大嘴?一一你舌头盖住的孔是否刚好够留出最右侧一个琴孔的空隙,能够发出琴声并且声音既舒缓浑厚(舌头与琴的接触面不至于过宽以至堵住出气孔),又是单纯干净的单音(不至于过窄以至使右边三个孔都暴露在你的气流之下

发生两孔同时发音)?――你的十指中是否只有左手大拇指和食指起着握住口琴的作用,其他手指仅仅起到辅助稳定琴的作用,尤其是你的左右中指无名指,是否离开口琴盖板而自然地与食指并拢?――你的双手没有呈现“拜佛状吧?我们要求手震音中绝对不能“双手合十,而应该交错开来,右手向右边伸展出去,直到左手手指与右手手掌合抱靠拢,左手指尖分别抵到右手手指根部。 请修正自己的问题,为学习伴奏做好准备。 2、伴奏一一正拍伴奏伴奏是复音口琴最为独特也最有魅力的技法,它极大地提高了复音口琴的表现力。 正是复音口琴为口琴家族争得了“口袋里的钢琴之美誉。 钢琴者,既有主旋律,又有华丽优美的和声伴奏,而我们见过的小型乐器,基本上都只能演奏主旋律,很难像钢琴、手风琴那样边演奏旋律、边为自己伴奏,只有复音口琴独树一帜,让您的演奏兼具悠扬的旋律和铿锵的节奏,不需要其他人的辅助,不需要电和音响,带着“口袋里的钢琴随手拈来,踏上追求自由的旅途。 会打伴奏,是您步入复音口琴技法殿堂的开始。 初学复音口琴伴奏技法的您,应该既有愿望和决心,又有信心并通过多加练习来掌握伴奏。 伴奏,又称复音奏法,俗称“打拍子,是在吹奏旋律的同时,瞬间迅速发出的和音。 所谓“和音,我们暂时将其理解为“合音,两个或两个以上音合

口琴入门教程

口琴教室 入门教程 张晓松 第一课、选择口琴 ................................................................................................................ - 1 -第二课、吹响单音 ................................................................................................................ - 2 -第三课、中音音阶及嘴唇的移动......................................................................................... - 3 -第四课、练习曲《送别》 .................................................................................................... - 4 -第五课、高音部分音阶 ........................................................................................................ - 5 -第六课、持琴姿势、手震音、手哇音................................................................................. - 7 -第七课、两个一把位练习曲 ................................................................................................ - 8 -第八课、低音部分音阶 ...................................................................................................... - 10 -第九课、吐音 ...................................................................................................................... - 11 -第十课、滑动装饰音 .......................................................................................................... - 13 -第十一课、多孔单音和八度音奏法................................................................................... - 14 -第十二课、一把位的舌堵伴奏........................................................................................... - 16 -

24孔口琴l吹法吕琢

口琴教程 一、基本持法与姿势 关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,我比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。 下图是我建议的基本持法: 1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。 2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。 3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。 4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。 5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。 6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。 口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。以下是正确的

姿势:《坐姿》 1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。 2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。 3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。 4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。 《站姿》 1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。 2.双脚自然张开与肩同宽。 3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。 4.身体不要前倾後仰。

二、记谱与实际音高 在这里,要提醒您一件很重要的观念,一般我们看到的口琴乐谱,大多采用简谱,若使用五线谱来记谱的话,乐谱上实际音高将与口琴音高相差八度。 从上图我们可以得到一个结果,口琴的低音Do,其实等于钢琴的中央Do,换句话说,口琴的音高比钢琴还高八度(这也是有些人会觉得口琴的声音偏高偏尖之故) 。 今天我们将五线谱与简谱统一标示,其目地完全为了两个原因: 1).为了视谱方便,与简谱达成一致。 2).为了统一乐器的操作。 所以本站所列乐谱将以记谱的音高为准,只要琴友们不要忘记其实际音高就可以了。三、音阶排列与单孔含法 现在的复音口琴音阶排列,并不同于自然音阶或钢琴等之类乐器的音阶排列。最常使用的是二十一孔及二十四孔口琴,近来已经开始有人使用二十二孔及二十三孔口琴,所以在此将上述的口琴整理出一张音阶排列表,供习琴者参考:

学习十孔口琴必看!!

学习十孔口琴必看!!常见问题解答 1.初学者一开始应该怎样练习? 初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音,吹单音的方法是用发“库”的嘴型先在第四孔进行练习。 2.什么是压音?怎样压音? 首先压音是十孔口琴特有的技巧,也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思,就是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中1到6孔可以做到吸气压音,7到10孔可以做到吹气压音。通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第2孔的FA音和底3孔的LA音。 1,在练习之前要保证自己已经能够很好的吹,吸每一个音,如用饱满的音量吹一些很简单的曲子,如小蜜蜂之类的。 2,能分的清音的高低变化,这个很重要,可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音,也就是小二度音程 3,发“吃” 和“去”两个中文的音,用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法,以及舌头的位址 4,压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向,来加大口琴吸音或吹音簧片振幅,振幅大了振动频率就小了,音高就低了。 5,我们用发“吃”的口型去吸口琴的第3孔,吸一个长音,同时不段的收紧口腔,并把舌尖顶在下鄂根部,口型是发“去”的音但是吸音!有音的变化吗?自己再多练习几边,可能不明显但应该有音降的感觉了, 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第3孔,吸一个长音,同时不段的收紧口腔,并把舌尖顶在下鄂根部,口型是发“去”的音,然后在收紧,在把舌尖象下顶,把舌中部向上顶只流下很很小的缝隙在舌中部和上鄂之间,口型类似发“酷”“刻”的样子。 6,搞定了吗?压下来了吗?如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7,你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗?就是舌尖的位置越来越向下了,对这样也就是压音的方法,收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后,通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度, 8,好了你家有吉他或别的乐器吗?用来做比较音高,先练:“7”这个音把就是吸第3孔的音,再用发“去”的方法降一个半音发“7b”好了在降就是“6”和“6b”了 9,练好了通知我啊我来讲下一部,没有!不可能,方法一定是对的,你才练了一天就讲自己失败了,不会把我是很笨的人,当年我在什么也不知道的情况下很吹了一个月搞定的:)我的经验一般2周可以练出了。 3.十孔口琴在低音部分为什么去掉4和6? 只所以这样排列的一个主要的原因是为了演奏欧洲的一些民间音乐(因为口琴最先是在欧洲发明的,当时主要是演奏一些欧洲的音乐)比如同时吹123孔可以奏出一个C和弦(以C调口琴为例).而同时吸234孔可以奏出一个G和弦,所以都能用到"SO"这个音.以后"压音"发明了以后,才被用到演奏BLUES音乐等其他音乐中去了中去了.也许这样排列音阶的发明人没有能够预见自己的发明会被衍生出来这么多的音符和音乐,估

(完整版)口琴课教案

1、口琴入门 教学目标:1、使学生了解口琴的构造、原理,和音的排列,及身体与手部的姿势、呼吸方法等。2、学习C大调音阶的吹奏 德育渗透:美育教育,提高学生的文化素质及审美意识 教具:口琴、多媒体 重点难点:吹奏口琴时身体与手部的姿势。 导入:1、根据国家教委的精神,有条件的学校的学生要学会1至2门乐器。 2、上器乐课的特殊要求。 3、本学期的学习任务:学习口琴新式单音的吹奏方法,每个学生必 须学会吹奏音阶低音so到高音mi,学会吹奏五至六首有一定难度的曲目,并在期末进行口琴常识的考试。 4、介绍几种口琴 5、口琴的构造及原理:口琴是用长短不同、厚薄不一的簧片,运用 空气的流动,或吹或吸,发出高低不同的声响。把这些簧片科学的有规律的排列组合,使其成为用嘴进行演奏乐曲的乐器,我们把它叫作“口琴”。口琴主要是由:簧片、音格、保护板等部分组成。 6、口琴音的排列(24孔口琴) 授课: 1、吹奏口琴时身体和手部的姿势:演奏时上身保持自然挺直。手部的 姿势无统一规定。我们的要求是:两手各握口琴的两端。具体的做法是:中指以下的手指自然握紧,把口琴的两端放在中指上,食指弯曲压住保护板,拇指放在音格上,两臂分开成“八”字形,动作要求自然大方:可坐着或站着吹奏。 2、口琴的吹奏方法:口琴的吹奏方法为“吹气”和“吸气”,“1、 3、 5”为吹气,“2、4、6、7”为吸气。吹奏时,先将嘴缩小,两唇略向外翘起,成圆形,对准口琴一孔(包括上下二格),吹奏时发音必须清楚,勿带杂音,由中音“do”起,顺吹练习。

3、练习吹奏音阶:“1、2、3、 4、 5、 6、 7、i”注意“7”“i”两个音 在口琴上的位置是自的“i”在前“7”在后。 4、练习音阶的吹奏,每个音4拍、3拍、2拍。1拍逐渐加快速度。 课后总结,下课。 2、小星星 教学目标:1、通过学习吹奏乐曲,感受歌曲活泼欢快的情绪,体验创编旋律的快乐。2、熟练吹奏《小星星》 教具:口琴、多媒体 教学难点:掌握La到do~sol 各音的吹法。 教学内容分析:《小星星》是一首脍炙人口的乐曲。这首乐曲短小,学生容易上口,在唱谱过程中学生能记住乐曲,对后面学习省去 了看谱的过程,学生能更有效地想想吹奏方法。 导入:1、师生问好。 2、提问:同学们,你们会唱《小星星》吗? 3、昨晚小星星和老师说:“如果哪位同学表现好,旋律唱准确了, 就委托老师奖励给他一颗小星星。 授课:1、练习音阶,注意吹奏口琴时身体和手部的姿势。 2、出示小星星谱例,先唱歌词,边唱边观察歌谱。 3、《小星星》用到了我们学过的音阶中的那些音?着重练习1-6的

十孔口琴压音技巧

十孔口琴压音技巧 那么十孔口琴压音技巧有哪些?下面整理了十孔口琴压音技巧,供你阅读参考。 十孔口琴压音技巧:压音的五个诀窍1.发“吃、“去两个中文的音,用心去感觉在发这两个音的时候口腔的微妙变化以及舌头所处的位置。 2.我们用发“吃的口型去吸口琴的第三孔,吸一个长音,同时不断地收紧口腔,并把舌头顶在下颚根部,口型是发“去的音但是吸音,听听看有音的变化吗?自己再多练习几遍,可能不那么明显但应该有音降的感觉了。 之后再在这个基础上用发“吃的口型再去吸口琴的第三孔,吸一个长音,同时不断地收紧口腔,并把舌头顶在下颚根部,口型是发“去的音,然后再收紧,再把舌尖向下顶,把舌头部向上顶只留下很小的缝隙在舌中部和上颚之间,口型类似发“库“刻的样子。 3.仔细聆听自己吹出的音,是否压下来了,如果没有再仔细揣摩,直至压下来为止。 音压下来了,接下来就是音准的问题了。 4.感受一下“吃、“去、“库这三个中文的发音有什么不同吗,发这三个音的时候,舌尖的位置越来越向下,而这也正是我们所讲的压音方法,收紧口腔和舌中上鄂之间的距离后,通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度。 5.如果您对音准不是那么灵敏的话,请拿出家里的其他乐器,来做

个音高的比较。 先练习B(Si)这个音,就是第三孔的吸气音,再用发“去的方法降半个音发Bb。 2、练习时,使用连贯的气流吸气(不能断),在单音长音过程中做压音的动作,使之圆滑的压音下去,出现一个音符明显下降的坡度。 3、压音的精髓是快,准,狠! 4、吹了一会头昏,可以试着用腹式呼吸法,(你弯下腰,用手摸腹部感觉这时呼吸的方法,这时一定是腹式呼吸法)还有就是休息一会再吹,这是每一个演奏者会遇到的。 5、越是到低音孔的压音,要求动作越大越夸张,而第六孔的压音则需要轻微的动作,一旦动作过大就产生闭簧现象甚至啸叫。 6、不要急着练习超吹(overblow)的技巧,而是先把‘压音’练习好,把每一个音吹的准,把第二把位的音阶吹熟,不久你就会发现把每一个音吹的好听(音色)会比你练习那些技巧更有用。 7、买一把好的口琴,如TOMBO,SUZUKI,HOHNER等等,国产琴要到做琴的师傅手里才能买到好琴因为他把琴又很仔细的较过,好不好吹这个很重要!! 国产40元档次的口琴压音会感觉困难些的,像第三孔压全音是很难做到的。 8、口琴总体来说算是个很简单的乐器了,上手很快的,初学要有信心哦。 加油哦!!口琴压音技巧相关文章:1.10孔口琴吹奏技巧2.10孔口琴如何吹低音3.10孔口琴吹单音技巧4.10孔口琴吹法5.口琴吸音怎么

菜鸟从入门到深入学习复音口琴(有用)

复音口琴完全教程 -----有口琴的日子是快乐的 初学者,象走路,先爬后站,然后蹣跚起步.这其间不知跌了多少次屁墩,摔了多少次爬爬. 我作为一位曾摔的"鼻青脸肿"的口琴爱好者,为了让初学的朋友少走点弯路,在高手林立的本站,斗胆谈一些教材上没有的东西. 1. 关于老式单音奏法的练习; 所谓老式单音奏法,只是相对复音口琴.从广义上说,它是新的不能再新的一种吹奏方法. 许多初学口琴的朋友,往往忽略了这第一课,知道了音阶,吹响了1234567,于是就急于进入下一课,殊不知这是万丈高楼的基座.你吹响了123,你吹干净了123吗?你吹干净了123,你吹柔了123吗?建议初学的朋友不要把它看成第一课,而要作为最重要的一课来练习,尤其是低音部和高音部.多练5671.1765,四个音音高不一样,但距离一样,不要亲近谁,也不要疏远谁,这对将来吹奏16分音符很重要.因为在快速吹奏时,同为吸或吹的相近两个音最容易破坏节奏. 2. 关于新式单音与伴奏; 新式单音,也称多孔含法.含多少孔呢?复音口琴的"锵"要想打的厚,当然要深含,但对初学者呢? 杨家祥老师在新式单音奏法的教学中,要求学生口含五孔.这与许多教材口含七孔或深含的 方法是相悖的.细思,顿悟!杨老的方法非常科学,又很人性化. 即让学生轻松的锻炼了舌的灵活性,掌握了"锵"的形成,又避免了初学者因为深含造成的"哈蟆"嘴.待学生通过一段时间的锻炼,学会了口舌的放松之后,马上要求学生口含九孔,练习八度和音.老人家的教学理念,可谓是"由浅入深"的最好演绎!由此想到了我,如果二十多年前能聆 听杨老一言,也不会造成嘴角四道深沟三年未平的尴尬. 希望初学的朋友接受我的教训,你只要掌握了打"锵"的方法,通过一段时间的练习,厚厚的伴奏自然会从你的琴中溢出! 说起伴奏,先说舌头.新式单音的特点就是将舌头盖住琴格,露出一至两孔.用舌的什么部位盖住琴格呢?书上没说.有人说用舌的正面,有人说用舌的侧面.究其如何?先放放不说. 吹奏八度和音的朋友,经常遇到对不上音的问题,不外乎两个原因:1.嘴不够阔,2.舌的位置偏芯.如是后者,试着用舌尖盖住中间,问题迎刃而解. 再往高级一点说,吹分解和音的朋友也常

布鲁斯口琴吹奏的方法技巧

布鲁斯口琴吹奏的方法技巧 一、超吹 1.卡簧 2.吸簧发声 吸簧发声很容易做到,只需要演奏出正确的音调就可以了。但建议这一步也要单簧练习。轻轻地吹奏出所要音调确定正确的舌位和喉部动作。 3.超吹 一旦您能正确控制卡簧和吹奏出正确的吸簧音调时,你就可以把前两个步骤放在一起练习了。首先不要想着是在练超吹,而是要集中精力吹响吹簧,然后慢慢地压音并试着找到“卡簧点”。如果当你找到卡簧点的同时,有可能吸簧就能发出正确的音调;如果吸簧没有发声,那也不要灰心,保持卡簧的姿势不变,试着改变各发声腔位置来调整簧片发出所要的音调;如果这样还不行,那就把两个簧片的间隙都调小,这样就会很容易了。 说完了超吹,接下来介绍的是超吸的方法,小伙伴们,耐心的看完吧…… 二、超吸 超吸与超吹虽然在演奏方式上有异曲同工之处,一样是从舌后部“吸”出来的,但值得注意的是,超吸需要卡住的是吸簧! 超吸演奏起来很困难,那是因为很短的高音吸簧不易被卡住的缘故。假如你吸气时只是让单簧分别发声,这不会很困难,困难的是卡住吸簧。为了使吸簧能被卡住,不得不把它调得非常紧,因为长宽比例更小的簧片易于弯曲振动。

手震音 基本原理是当双手握琴的时候(手腕相贴),利用右手作出一连串的开合动作。而开合的幅度和速度将直接影向震音的效果。 注:使用琴麦的时候,右手的动作便需要稍微夸张一点(如右图),使震音可明显一些。 舌震音 这种震音是利用舌根至舌中央位置上下轻微移动而成。 咽喉震音 这种震音主要是利用咽喉的震动来做成特别的震音效果,情况有如漱口一样。若吹奏此震音的时候留一点口水于喉头上能增强此震 音的效果! 喉腹震音 热身(不用琴) 1、尽量放松面部和身体的肌肉。 2、嘴形如单孔含孔法(不是吹口哨的形状)。 3、从喉底有规律性地一声一声呵气(如哈、哈、哈、哈、哈......)而呵气的时候应能感到腹部的收紧﹐喉部则有收紧和放松 的动作。 4、当你习惯了这肌肉的运动后﹐便可有规律地将频率提高。 5、最后可练习由慢至快和由快至慢的频律。 由于这些练习可随时随地进行﹐所以反可能会很快便能熟习它 实质练习(用琴) 吹气音﹣﹣﹣与热身时的方法一样,但由于不同的音会有不同的受力度,所以应细心摸索找出最佳的效果

最新附图易懂24孔口琴教程

最新附图易懂24孔口琴教程 24孔口琴教程 一、基本持法与姿势 关于口琴的基本持法,每位老师都有一套不错的见解,有的觉得只要不影响音色即可,不需硬性规定;有的则认为要仔细要求,本站比较赞成一开始不需要给初学者太多的自由。下图是笔者建议的基本持法: 1. 重点在于左手以虎口处夹住琴身的中央,其余四指尽量并拢,掌心蜷曲成一个音室置于琴身后方。 2.右手以拇指和食指捻住右琴缘,其余四指也是尽量并拢,两掌心相互呼应,并类似向远方呼叫一般。 3. 左右两手腕关节应该可以自由同时左右横移,但不要让手臂也随着移动。 4. 我们要特别注意的是:左手掌不要马上包住琴身后方。且四指与口琴呈平行方向,如此才能留出一个可以让口唇滑行吹奏的通道。 5. 两肩自然下垂不要僵硬,两臂内缘稍贴向身体才不会到处晃动,不管是立姿还是坐姿,上半身应该挺直切勿弯腰驼背,两脚张开与肩同宽,放松身体的肌肉,保持在可以随时准备的弹性状态。 6. 还有一点要注意的是,吹口琴时,我们建议初学者动手不动口,用手来移动口琴,不要以口来带动琴。 口琴的吹奏姿势如果不佳,除了会影响吹奏的顺畅以外,看起来也不太雅观。以下是正确的姿势:

《坐姿》 1.以坐姿吹奏时,头要正,腰要直。 2.双脚自然张开与肩同宽(比较适合男孩子),女孩子建议双脚靠拢比较好。 3.切记勿前倾後仰,不雅观事小,若影响呼吸器官事大。 4.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张。 《站姿》 1.以站姿吹奏时,头也是要正,腰要挺直,不可弯腰驼背。 2.双脚自然张开与肩同宽。 3.两手肘自然下垂,稍贴身体,不要平张开来。 4.身体不要前倾後仰。 二、记谱与实际音高

十孔口琴初学者必读

1. 初学者应该用什么调性的十孔 Blues 口琴进行学习?
初学者一般先购买 C 调的十孔口琴就可以.购买十孔口琴的朋友请注意口琴的调性,有 C、D、E、F、G、A、B 这 7 个常用大调和 C#、D#、F#、G#、A#这 5 个补充调,套装的复音口琴就是指这 12 个大调。还有 HG(比 G 调高八度) 、LF(比 F 调低八度)等特殊调性,自然小调及和声小调各 12 个调性因不常见可另外向厂家订购。 建议初学者购买一支品质良好 ,压音清晰容易的 C 调十孔口琴作学习之用,之后再考虑补购其他调性的十孔 口琴。特别提醒初学者,口琴品质太差,会影响口琴压音效果,更有可能完全不能压音,初学者就算苦练下 去也只会浪费时间,所以最好选购有信心保证的品牌。
2. 初学者一开始应该怎样练习?
初学者首先应该把口琴上的每个孔的单音吹清晰而不是急着去学压音,吹单音的方法是用发“库”的嘴型先 在第四孔进行练习。
3. 什么是压音?怎样压音?
首先压音是十孔口琴特有的技巧,也是十孔口琴的魅力所在。压音英文也叫“bending"就是弯曲的意思,就 是把口琴某一个音通过改变气流使之圆滑的下降。在十孔口琴中 1 到 6 孔可以做到吸气压音,7 到 10 孔可以 做到吹气压音。通过压音就可以使一些本身用自然吹吸奏不出的音可以很容易的演奏出来。比如第 2 孔的 FA 音和底 3 孔的 LA 音。 1, 在练习之前要保证自己已经能够很好的吹,吸每一个音,如用饱满的音量吹一些很简单的曲子,如小蜜 蜂之类的。 2, 能分的清音的高低变化,这个很重要,可以吹吸“1” 和“7 ”这两个音来区分什么是半音,也就是小 二度音程 3, 发“吃” 和“去”两个中文的音,用心去感觉在发这两个音时口腔的变化方法,以及舌头的位址 4, 压音技巧就是用改变吹或吸口琴的气流方向,来加大口琴吸音或吹音簧片振幅,振幅大了振动频率就小 了,音高就低了。 5, 我们用发“吃”的口型去吸口琴的第 3 孔,吸一个长音,同时不段的收紧口腔,并把舌尖顶在下鄂根部, 口型是发“去”的音但是吸音!有音的变化吗?自己再多练习几边,可能不明显但应该有音降的感觉了, 好再在刚才的基础上用发“吃”的口型再去去吸口琴的第 3 孔,吸一个长音,同时不段的收紧口腔,并把舌 尖顶在下鄂根部,口型是发“去”的音,然后在收紧,在把舌尖象下顶,把舌中部向上顶只流下很很小的缝 隙在舌中部和上鄂之间,口型类似发“酷”“刻”的样子。 6, 搞定了吗?压下来了吗?如没有那自己再琢磨一下。如是压下来的就是下一步了就是把音压准了 7, 你发先“吃”“去”“酷”这三个字的发音有什么很大的区别吗?就是舌尖的位置越来越向下了,对这 样也就是压音的方法,收紧口腔和舌中上鄂之间距离之后,通过改变舌尖的向下位置来加大压音的程度,
1

口琴入门教案

1、口琴入门教程 教学目标:1、使学生了解口琴的构造、原理,和音的排列,及身体与手部的姿势、呼吸方法等。 2、学习C大调音阶的吹奏 德育渗透:美育教育,提高学生的文化素质及审美意识 教具:口琴、多媒体 重点难点:吹奏口琴时身体与手部的姿势。 导入:1、根据国家教委的精神,有条件的学校的学生要学会1至2门乐器。 2、上器乐课的特殊要求。 3、本学期的学习任务:学习口琴新式单音的吹奏方法,每个学生必 须学会吹奏音阶低音so到高音mi,学会吹奏五至六首有一定难度的曲目,并在期末进行口琴常识的考试。 4、介绍几种口琴 5、口琴的构造及原理:口琴是用长短不同、厚薄不一的簧片,运用 空气的流动,或吹或吸,发出高低不同的声响。把这些簧片科学的有规律的排列组合,使其成为用嘴进行演奏乐曲的乐器,我们把它叫作“口琴”。口琴主要是由:簧片、音格、保护板等部分组成。 6、口琴音的排列(24孔口琴) 授课: 1、吹奏口琴时身体和手部的姿势:演奏时上身保持自然挺直。手部的 姿势无统一规定。我们的要求是:两手各握口琴的两端。具体的做法是:中指以下的手指自然握紧,把口琴的两端放在中指上,食指弯曲压住保护板,拇指放在音格上,两臂分开成“八”字形,动作要求自然大方:可坐着或站着吹奏。 2、口琴的吹奏方法:口琴的吹奏方法为“吹气”和“吸气”,“1、 3、 5”为吹气,“2、4、6、7”为吸气。吹奏时,先将嘴缩小,两唇略向外翘起,成圆形,对准口琴一孔(包括上下二格),吹奏时发音必须清

楚,勿带杂音,由中音“do”起,顺吹练习。 3、练习吹奏音阶:“1、2、3、 4、 5、 6、 7、i”注意“7”“i”两个音 在口琴上的位置是自的“i”在前“7”在后。 4、练习音阶的吹奏,每个音4拍、3拍、2拍。1拍逐渐加快速度。 课后总结,下课。 2、小星星 教学目标:1、通过学习吹奏乐曲,感受歌曲活泼欢快的情绪,体验创编旋律的快乐。2、熟练吹奏《小星星》 教具:口琴、多媒体 教学难点:掌握La到do~sol 各音的吹法。 教学内容分析:《小星星》是一首脍炙人口的乐曲。这首乐曲短小,学生容易上口,在唱谱过程中学生能记住乐曲,对后面学习省去 了看谱的过程,学生能更有效地想想吹奏方法。 导入:1、师生问好。 2、提问:同学们,你们会唱《小星星》吗? 3、昨晚小星星和老师说:“如果哪位同学表现好,旋律唱准确了, 就委托老师奖励给他一颗小星星。 授课:1、练习音阶,注意吹奏口琴时身体和手部的姿势。 2、出示小星星谱例,先唱歌词,边唱边观察歌谱。

相关文档