歌唱中的呼吸方法

歌唱中的呼吸方法

“善歌者，必先调其气”，这是我国传统声乐理论中对歌唱呼吸的

精辟论述。我国民族传统声乐原理中还强调“气为声之本，气乃音之帅”。“夫气者，音之帅也，气粗则音浮，气弱则音薄，气浊则音滞，

气散则音竭。”（陈汝衡《说谭》）“气催声发，气靠声传，无气不发声，发声先调气。”这些论述充分说明了气息乃艺术歌唱之本，良

好的歌唱呼吸是获得美妙声音的基础。

世界上不少声乐教育家、著名歌唱家也有不少有关气息的重要

论述。世界著名男高音歌唱家卡鲁索曾说：“一旦掌握了呼吸的

艺术，你就算在歌唱道路上朝前迈出了可观的一步。”当代歌王帕

瓦洛蒂也讲过：“若掌握不好呼吸，就无法发出动听的声音，甚至毁

坏嗓音。”世界著名歌唱家伊丽莎白舒曼说：“歌唱就是呼吸，练习好

它能使你找到成功之路。”更有不少的歌唱家认为“不会呼吸就不

会唱歌”。不少歌唱家将歌唱的呼吸比做“工厂的动力车间、“汽

车的发动机”等等，呼吸基本功的好坏会直接影响到歌唱的全过程，也说明了呼吸在歌唱中所起的重要作用。

第一节

生活呼吸与歌唱呼吸的比较

呼吸是人体生命所必需的，

它时刻伴随着人们的劳动和生活。

人体的呼吸方法又是多种

多样的，生理学家根据人们不同的生活状态将人体呼吸分成三种：

1

、安静呼吸：

即现实生活中人的一种本能的呼吸，包括人体睡眠时的呼吸。其特

点是吸与

呼的时间基本相等，

有时甚至是吸得长呼得短，

较多是吸得浅而吐得快。

往往是下意识地自

然呼吸交换，转换得快，无控制可言。

2

、劳动呼吸：

即人们在劳动或生活中负重时的呼吸状态，随着劳动强度与劳动节奏的变化

而变换呼吸节奏和呼气量的大小，有时需要吸得深，通过保持后吐出；有时又需要吸得浅，

吐得松。

3

、发声呼吸：

即人们生活中用于语言交流、说话发声时的呼吸，包括生活中的语言和舞台

表演的艺术语言发声的呼吸。

由于具体环境的不同，

语言的发声状态和要求的不同，

发声呼

吸又被声乐教育家分为三种呼吸法：

（

1

）胸式呼吸法（又叫锁骨呼吸法）

：

主要用于现实生活中语言交流说话时的呼吸，是一

种比较自然、平缓，较浅的呼吸法。其特点是气息吸入量少，主要依靠上胸来支持、把握。

由于生活中说话频率快，气息转换频率也快，无须较多的保持和控制。

胸式呼吸不适合歌唱，

因为吸气浅，

上胸保持气息的能力差，

就谈不上对气息的保持与

控制。如采用胸式呼吸歌唱，极容易造成颈部肌肉的参与帮忙，使发声器官紧而撑，发出的

声音僵硬，也不连贯，缺乏弹性。不少中外著名歌唱家称此呼吸为“精疲力竭式的呼吸”

、

“消极性的呼吸”

，此呼吸方法运用于歌唱还会使歌唱者形成塌胸、耸肩的不良习惯，长期

使用还会导致歌唱机能的损伤。

（

2

）腹式呼吸方法：

吸气较深，依靠横膈膜的下降，小腹的扩张与收缩来把握呼吸。腹

式

呼吸法虽然气息吸得较深，

但因上胸没有得到解放，

气息缺乏弹性和灵活性。

由于控制力差，

对声音支点的支持和耐力也差，容易使发出的声音呆滞，缺乏流动感。

（

3

）胸、腹式呼吸法（又称膈肌呼吸法）

：

是充分运用胸廓与腹部的整体运动，使胸腔全

面扩张，由横膈肌与两肋、小腹的协调运作呼吸，气息容量大，气流量

也强，能适应各种富

有变化的发声状态，被中外众多声乐教育家所推崇，是对歌唱最有

帮助的呼吸方法。

第二节胸、腹式呼吸法

胸、腹式呼吸是运用胸、腹的共同参与形成的呼吸方法。吸气时，口、鼻并用，在吸气

肌肉群作用下，

气息自然通过呼吸通道进入肺叶。

横膈膜明显下降，

并借助肋骨的运动使胸

廓扩张，气息像一条腰带充满横膈膜周围，下肋骨及、膈肌及腰部均有明显扩张的感。呼气

时，胸、腹呼气肌肉群联合协调做有控制的收缩，两肋和腰部四周仍保持吸气扩张状态。这

样有控制地呼气，能造成强有力的气流，并使声带发出各种力度的声音，能根据歌曲需要，

随乐句长短，

自如地调节、

变化呼气量。

这种呼吸法对歌唱发声以及一切艺术语言的发声都

是最适合的，也被中外歌唱家所广泛采用。这就是我国传统声乐理论中讲的“气沉丹田，关

顶虚空，全凭腰转，两肩轻松”的呼吸法。

在歌唱中要求呼吸自如，

要根据乐句的长短自如地呼气，

舞台表演要求演员有稳定的歌

唱状态，音乐旋律音高起伏大，所需要的气流量也大，歌唱的呼吸就比生活中要更夸张、更

有力。若将各种呼吸彼此间作一个比较，通常人的吸和呼之间比值为：安静时吸与呼为

1:1

或

1:2

；劳动或平时一般说

话发声的吸与呼为

1:5

；歌唱活动或舞台朗诵时艺术发声的吸

与呼则为

1:8

或

1:12

等甚至更长。歌唱发声的要求是千变万化的，单靠个别、孤立的部

位

呼吸就远远不能胜任。歌唱中主要采用胸、腹式呼吸，它是两者的联合

运动。无数歌唱实践

证明，胸、腹式呼吸法是最适合歌唱的呼吸法。

胸、

腹式呼吸的优点在于，

它充分调动了呼吸器官中吸气肌肉群和呼气肌肉群整体的互

相配合，协调运动。吸气时吸气肌肉群收缩，使胸腔的肋骨自然抬

起向外扩展，

这时腹部

的吸气肌肉群也在收缩，使胸、腹内脏的位置发生改变，膈肌中心自然

下降，由此也充分扩

大了胸腔，

使肺叶吸气时有宽松的扩展空间。

呼气时呼气肌肉群收缩，

又使胸腔的肋骨自然

下降，横膈肌中心回升，使肺叶中的气息能有控制地排除。胸、腹式呼

吸法能做到呼吸自然

而速度快，能使声音有明显支持点和弹性，自如地控制气息并形成气柱，使声音有强、弱变

化，

能使音量放大，

声音能致远。

由于气息有控制，

对达到声区统一、

扩展音域、

美化音色、

控制音量变化等，都具有十分重要的意义。

胸、

腹式呼吸法是在一般呼吸基础上通过人工锻炼获得，

它符合人体生理运动规律。

要

正确掌握这一呼吸法，

必须在老师指导下长期、

艰苦而认真地锻炼。

歌唱的一切技巧都是在

呼吸基础上求得一种协调与平衡，歌唱气息在流动中，为了得到有控制、有支持的气息，获

得统一的声区和高位置的声音，

必须做到气息的保持，

这种保持是在呼气的过程中，

一种向

内、

向下的对抗力量，

是在呼与吸的对抗、

动力与阻力的冲突中求其平衡。

歌唱中锻炼呼吸，

主要是训练控制呼气的作用，

增强呼、

吸两肌肉群的韧性和协调性，

将它变成自然的呼吸状

态，演唱时才能得心应手。

歌唱中注重气息与发声的协调：气息是发声的动力，气足声亮，气停声止，不少歌唱家

都总结出“声满气沉，声高气低（有支点）

，声低气松，声弱气稳（有控制）

”的规律。歌唱

中气多声少，

容易造成声音虚、

空，

缺乏色彩等弊端；

而气少声多则容易使发声器官出现紧、

瘪、撑，声音发干等现象。只有胸、腹二者的协调运动，声音才能具有

表现力。我们在训练

声音时要获得优美的高音，气息则要求深而稳，气息支点低而有力，形

成气柱，才能使声带

高频率地振动，发出所需要的音高。若气息浅而浮，压力不足，声带张

力不够，则可能导致

音高不够，音强缺乏变化。

第三节

几种常用的呼吸练习方法

呼吸是歌唱训练中的主要技巧，要靠平时坚持不懈地练习。初学者

在没有掌握呼吸技巧时，有必要进行一些无声呼吸练习和有声呼吸

练习。无声的呼吸练习对体会呼吸基本动作和呼吸的支点、呼吸部位、呼吸时各呼吸器官自然协调的运动状态是十分有益的，这种无

声呼吸练习也可作为歌唱呼吸的辅助练习。这些练习一定要根

据不同的具体情况有针对性地进行，可以采取先简后繁的办法，

不可“机械”地瞎练。

有声呼吸练习实际上就是与各种音阶和元音相结合来完成的发声练习，它既接近歌唱，又比无声练习复杂，除体会呼吸部位的运动状况外，还能调动各发声器官、共鸣器官，并调节音色、音量和音域等，在歌唱

训练中较多地使用。根据歌曲和发声的不同要求，可从呼吸角度将有声

呼吸练习分为连音呼吸练习、顿音呼吸练习、跳音呼吸练习三大类。

1、连音呼吸练习

发声时口鼻并用，自然、平静而柔和地吸气，像闻香花般地深吸气，经

短暂憋气后再均匀而有控制地呼出。在长期练习中逐步延长呼气时间，锻炼自己控制气息的能力。上胸开阔舒展，腰部、膈肌和两肋有明

显保持和控制的感觉，发出的声音自然、优美、圆润、流畅，此方

法也叫“缓吸缓呼法”，广泛运用于歌唱练习。在演唱歌曲乐句间

或休止短停顿的情况下，则要求急速换气，再均匀、自如地呼出，

称为“急吸缓呼法”。这种呼吸法应做到吸气快而敏捷，呼气则稳

而有控制，从容自然地发声，声音柔和、优美、流畅，多用于演唱

抒情、优美的抒情歌曲，如《妈妈教我一支歌》《草原之夜》之类。

2、顿音呼吸练习

练声时慢而深地吸气后，做短暂憋气，再将气息较快地呼出，有吹

灰或用力搬物的感觉，腰部有明显支持感觉，此法也叫“缓吸急呼法”。在歌曲乐句间，表现感情需要时需要急速吸气，再将气息一下

呼出，则称“急吸急呼法”。此方法由于呼吸的气流量大，吸气深而稳，

呼气坚实、饱满，气息集中，有力地冲击声门，产生的声音丰满而有力，发声圆润而结实，雄壮有气魄，多用于高音的演唱，或演唱豪迈、雄壮情绪的歌曲，如《古老的歌》、《北京颂歌》等等。

3、跳音呼吸练习

跳音呼吸练习与顿音呼吸练习有相近之处，练声和歌唱中由于时值短促，力度稍轻

歌唱呼吸方法及技巧教学

歌唱呼吸方法及技巧教学

歌唱呼吸方法及技巧教学 1.美好声音标准—通实圆亮，纯松活柔； 2.气在腰上换，而且要快，腰只轻轻一缓劲； 3.呼吸控制，收腹提臀，撑腰开胯； 4.贴着咽壁，吸着唱，是稳定喉部最简单最有效的方法； 5.口腔外收内开的程度，决定共鸣的大小； 6.张口换气，有利于口咽腔的打开，换气彻底，迅速无声； 7.半声是真假机能结合半音； 8.声区过度提前换声，往后往柔，往虚里唱，声音轻柔明亮； 9.声区统一的方法：高音低唱，低音高唱，高音不冲不滑，低音不压不垮； 10.美好的声音是真假声两种机能良好结合的结果； 11.不要过分追求高亮有音，小声练优于大声练，练声如歌有思想有激情； 12.声带闭合要适度，才会有明亮的泛音音色； 13.气泡音是复原声带疲劳最有效的方法； 14.振胸练习是使得艺术歌唱嗓音具有威壮力的最好方法；

（1）叹气式吸气： 叹气在日常生活中是很普通的现象，它是放松的也是向下的。它有利于吸气肌肉群的放松，以便更好的吸入气息。具体做法是先叹后吸，你心里主要想着叹气，而不是吸气。当气息随着“叹”被排出后，也就是呼气肌肉群的工作做完了，接着吸气肌肉群就会立即开始工作——吸气，这个循环是自动完成的。如果你脑子里想的是吸气，就会使你的吸气肌肉群总处于一种工作状态，无法放松，气息也就难以正常的被吸入。注意：叹到那里就吸到那里，不要人为地做强制性的动作。唱的过程中要保持叹气的感觉，每个乐句都是如此，形成良好的呼吸循环。 （2）闻花式吸气： 闻花式吸气方法容易使气吸得深，而且没有吸气时的抽气声和多余的动作，也较容易体会和掌握。闻花时，因花香使人的心情特别愉悦，辨别花香时又要求特别认真和用心，是一种既放松又兴奋的感觉。具体吸气时是：上身完全放松，腰围很舒服地向往松开，随即胸部也有舒张感，体内空间增大使气息很自然地流进去。这样的吸气既松畅又适度，吸后人很兴奋，胸有宽敞感。用这种吸气的感觉来歌唱，气息通畅，声音圆润。

论歌唱呼吸与自然呼吸的区别

论歌唱呼吸与自然呼吸的区别 呼吸是人们一种自然的生活本能，是维持人们生命的一种生理运动。平时人们呼吸用不着什么训练，也用不着研究什么呼吸方法的。呼吸除了维持人的生命之外，还有另一种功能，即成为人们发声和歌唱的动力。 歌唱的呼吸与说话的呼吸原理上是一样的，但歌唱既然是一种艺术活动，那么它的呼吸运动比说话时的呼吸要复杂的多。为了更好的把握歌唱的呼吸，首先对人体的呼吸运动应当有深入的了解。 总体而论，整个呼吸过程均包含了吸入和呼出两个方面。当人体的横隔膜本能的向下收缩时，胸腔亦本能的向外扩张。这时肺脏就本能的扩大膨胀，而空气便自口鼻而入，及气管支气管等流进肺泡内，像风箱或气筒一样一抽气就会流入一定量的气体，这就是“吸气”，当横膈膜回收，胸腔放松，肺脏就随之收缩，它的容量逐渐减小，把气体从肺内排除，这就是“呼气”。 具有呼吸功能的是人的呼吸器官。呼吸器官是受人的神经支配的。谈到呼吸器官，人们很容易理解是指口、鼻、气管、肺等。肺，是一种类似海绵样体的组织。大部分由肺气泡组成。由于它本身没有活动的能力，所以，肺脏本身不能自主的进行呼吸，必须靠它周围的肌肉的扩张和收缩，才能形成呼吸运动。事实上，造成呼吸运动，形成一呼一吸的力量，是来自于肺脏以外的诸如膈肌(横膈肌)肋肌，腹肌等肌肉的伸张和收缩。 横膈膜，位于胸腔下部，是一个扁平而大，约有半公分左右厚度的肌肉组织，外层有强韧的膜，富有弹性。是它把胸腔和腹腔分隔开来，可能这就是被命名为“横膈膜”的缘故吧。它的边缘和胸腔下部周围的肌肉连接在一起。处于静止状态时，它呈半圆形想胸腔的方向拱起。吸气的时候，它又反向腹腔方向扩张，呈拱状。 呼吸时，横膈膜和肺的关系，就像气筒和气筒里的活塞的关系。推动或拉动活塞，空气才能吸进或排出。如果说，吸气的过程是由各个呼吸器官配合完成的。那么呼气的过程更偏重于肺脏自身来完成。从生理解剖学中我们知道，肺泡的周围除了血管网之外，还有一层由纵横交错的弹性纤维制成的网，它们好像一条橡皮一样，当胸部和横隔膜的肌肉收缩时，它们随着肺泡的膨胀而绷紧。当这些肌肉放松不再拉紧时，这时它们又缩短，压迫肺泡，把肺泡内的气息排出去。 在日常的情况下，人的呼吸部位较浅，频率大致在每分钟16次左右，每次吸入量为500毫升，只需百分之二十的肺泡张开。这仅仅只能提供人体正常代谢所需的空气量。如果需要更多的气息，可以通过增加呼吸次数或增加呼吸深度来加大通气量。这就是说，在日常的呼吸循环中，气息的实际流量是500毫升，而最大的流通量可能是在这数字上大约再增加1500~2000毫升。不过，在实际的呼吸中，即使把气息尽量吐出，也仍然会在呼吸系统中存留大约900毫升的残留气息。把这些最大的容量加在一起，成年人是3000~3500毫升。个别训练有素者可达6000毫升以上，大约是5~7厘米。而经过训练的歌手肌肉呼吸力量强，肺组织弹性好，肺活量大，呼吸差可达7~11厘米。日常生活中，一般人横膈膜上下活动的幅度约为4厘米左右。经过训练的歌手可达6~7厘米。经测量，横膈膜每下降1厘米，胸腔容积就下降2500~3000毫升。 呼吸是维持人的正常生命活动的一种本能。人的自然呼吸通过呼吸器官自律式生命运动，为身体吸入氧气，呼出二氧化碳，完成身体的新陈代谢。这里提到的呼吸是是自律式的生命运动，是说自然呼吸是人无需意识去调节，去控制其运动的方式。就像心脏的跳动尽管

浅谈歌唱的呼吸原理

浅谈歌唱的呼吸原理 班级:2011级音教3班姓名：闫虎柏学号：2011131312 [摘要]呼吸是歌唱发声的动力，因为有气才有声，有声必有气，呼吸是发声的 源泉，是歌唱的动力，是歌唱的生命，不仅是对呼吸歌唱重要性的深刻认识，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用，正确的发声，良好的共鸣乃至对歌曲思想情感的表达都与呼吸密切相关。因此，我们在歌唱时，当掌握了最自然、最深长、最正确的呼吸时，就具有丰富表现力的歌唱物质动力，就能较为自如的进入歌唱艺术创造的境界，从而达到精神和身体的和谐，声音形象和角色形象的统一。那么，呼吸在歌唱中的重要作用如何，在歌唱艺术创造中怎样正确运用呼吸，本文从歌唱呼吸在歌唱艺术中的重要牲以及歌唱呼吸和技巧与方法等方面对歌唱呼吸艺术进行了分析，指出：歌唱气息的主持与运用是歌唱呼吸的精髓。针对初学者在歌唱气息运用方面的不足，本文提出了一些有效性建议。 [关键词]歌唱呼吸气息支持呼吸艺术情感表达 一、歌唱呼吸的生理要素 音乐演唱必须就其生理特征进入学习，歌唱的发生器官主要有喉头，声带等器官构成。根据物理学，声学的发声原理，物体振动而产生音响。物体振动发声具有三个基本要素：动力、振动体和共鸣腔。歌唱通过从肺部呼出的气息形成动力，通过声带振动发声，之后经过喉、咽腔等共鸣器官扩大和美化。歌唱吸气时，声带的声门打开，呈三角形状态：歌唱呼气时，气息从肺部呼出，经过声带，激起振动，声带闭合，挡气，声带这种多次反复的运动就是歌唱发声的全过程。在系统学习的过程中，我了解到鼻、口、喉、气管、支气管、肺、胸腔、横膈肌、腹肌等器官，称之为呼吸器官，这些器官参与了呼吸运动的全过程，日常生活的呼吸是维持生命的本能现象，它是下意识进行的，人通过吐故纳新，吸入新鲜氧气，呼出二氧化碳，进行血液的循环和生命的延续，吸气时，呼气肌群不参加收缩，由于吸气肌群的收缩，胸廓扩大，空气吸入肺腑，呼气时，由于胸廓本身的弹力和重力作用，加之吸气肌群的松弛，呼气肌群的收缩使胸廓缩小，空气排出呼出，这种运动呼气是主动的，有力的，吸气是被动的，弱小的。 二、歌唱呼吸的重要性 呼吸既是生命存在的需要，又是声乐演唱发声的基础。正确的呼吸方法不仅可以使我们体验到呼吸支点的位置与作用、获得声音的高位置，而且对我们真假声混合与共鸣的练习有较大的帮助。在演唱时，声音的高、低、强、弱，抑、扬、顿、挫的变化主要也是气息的支持与变化的结果。可见，呼吸在歌唱中的重要性。本文以“呼吸”为主要研究对象，首先，概述呼吸器官、吸气与呼气的身体状态以及歌唱与呼吸的关系。其次，对胸式呼吸法、腹式呼吸法、胸腹式呼吸法进行了分析和研究。再次，诠释呼吸在吸气、呼气和换气中的运用。最后，是全文的

声乐基础：嗓音分类与歌唱技巧

声乐基础：嗓音分类与歌唱技巧 1、嗓音与发声 如果提出声乐艺术方面这样一个问题：'这是怎样做到 的？'那就需要考虑到，如何才能用最简短的语言来说明在声乐艺术中声音的构成和运用原理，因为在这方面有许许多多不同的观点，多得简直使人不知从何说起。” 最普遍的意见是每个大歌唱家都有一套帮助他获得荣 誉的、非常明确的方法。但是如果你随便请哪一位歌唱家谈谈自己的方法，有人会觉得困难，有人甚至否认自己有一套特别的方法，因为歌唱时所用的器官是非常细致而且各个不同的。大多数歌唱者，或者更确切地说，所有的歌唱者都是不自觉地或习惯地做某些东西的，做得这样地不知不觉，就连他们自己也说不出是怎样做出来的和为什么这样做，但这些'艺术家'的特点还是有它逻辑上的原因。它们之所以成为某个歌唱者的习惯，是由于它们适合于这个歌唱者的个性，因此也就是这些特点保证了这位歌唱者的高度成就。歌唱者通过练习和积累经验逐渐知道舌头和喉头在怎样的位置上才能把某一个音发得更好。歌唱者并不是通过理论或计算才知道这些，而是通过反复的试验得知的。但是这些知识也许只对他一个人有用；别人也可能唱出同样漂亮的声音，但用的是完全另一种方法。

因此可以大胆地说，有多少个学唱者就有多少种方法， 同时，这些方法中的任何一种（即使用得再正确不过）也可能对其它任何人都是不适用的。假如有人想问我这样的问题，那我就要这样回答：即使我事实上是有一套特别的唱法，它或许也只适合于我一个人。” 2、嗓音的分类 般说来，关于嗓音这问题可以讲出许多有趣的和有价 值的东西。在嗓音分类上我看到下列情况：很多年轻的女歌唱者总是为了不知道自己是个女高音还是次女高音或是女 低音而苦恼。当然，要分辨出'真正的'男高音和很低的男低音 是非常容易的，然而要辨明高男中音和戏剧性男高音之间的 差别就不是那么简单的事了。很多年轻人在学习过程中感到 非常苦恼，因为他们以为自己是男高音。经常唱对他们说来 是音域过高的乐曲，而实际上他们却是男中音。注）” 3、应该注意的问题 在教学中时常会发生这样的情况：学生的音域被大大地 扩展，声音起剧烈变化，男中音变成了男高音。” 千万不要勉强扩大应用音域或强行改变嗓音的天生特 性。如果天生音域宽的话，嗓音经过适当的发展之后，音域就能往上或往下扩展，但是硬性扩展是永远也达不到这样的结果的。把声音向上或向下硬逼是最容易不过的事，然而，这样硬逼时如果相应地失去了另一方向的声音，那可怎么办呢？如果一个男中音硬要扩展自己的高声区，那末。他必然会逐渐失去低音。如果男高音想要硬挤出几个不在他能力范围之内的低音，那末，他永远也不能把正常的男高音角色唱得很好，而且过了两三年之后，他根本不能再唱了。” 4、发声

歌唱技巧歌唱中的呼吸方法

歌唱中的呼吸方法 “善歌者，必先调其气”，这是我国传统声乐理论中对歌唱呼吸的精辟论述。我国民族传统声乐原理中还强调“气为声之本，气乃音之帅”。“夫气者，音之帅也，气粗则音浮，气弱则音薄，气浊则音滞，气散则音竭。”（陈汝衡《说谭》）“气催声发，气靠声传，无气不发声，发声先调气。”这些论述充分说明了气息乃艺术歌唱之本，良好的歌唱呼吸是获得美妙声音的基础。 世界上不少声乐教育家、著名歌唱家也有不少有关气息的重要论述。世界著名男高音歌唱家卡鲁索曾说：“一旦掌握了呼吸的艺术，你就算在歌唱道路上朝前迈出了可观的一步。”当代歌王帕瓦洛蒂也讲过：“若掌握不好呼吸，就无法发出动听的声音，甚至毁坏嗓音。”世界著名歌唱家伊丽莎白舒曼说：“歌唱就是呼吸，练习好它能使你找到成功之路。”更有不少的歌唱家认为“不会呼吸就不会唱歌”。不少歌唱家将歌唱的呼吸比做“工厂的动力车间”、“汽车的发动机”等等，呼吸基本功的好坏会直接影响到歌唱的全过程，也说明了呼吸在歌唱中所起的重要作用。 第一节 生活呼吸与歌唱呼吸的比较 呼吸是人体生命所必需的，它时刻伴随着人们的劳动和生活。人体的呼吸方法又是多种多样的，生理学家根据人们不同的生活状态将人体呼吸分成三种： 1、安静呼吸：即现实生活中人的一种本能的呼吸，包括人体睡眠时的呼吸。其特点是吸与呼的时间基本相等，有时甚至是吸得长呼得短，较多是吸得浅而吐得快。往往是下意识地自然呼吸交换，转换得快，无控制可言。 2、劳动呼吸：即人们在劳动或生活中负重时的呼吸状态，随着劳动强度与劳动节奏的变化而变换呼吸节奏和呼气量的大小，有时需要吸得深，通过保持后吐出；有时又需要吸得浅，吐得松。 3、发声呼吸：即人们生活中用于语言交流、说话发声时的呼吸，包括生活中的语言和舞台表演的艺术语言发声的呼吸。由于具体环境的不同，语言的发声状态和要求的不同，发声呼吸又被声乐教育家分为三种呼吸法： （1）胸式呼吸法（又叫锁骨呼吸法）：主要用于现实生活中语言交流说话时的呼吸，是一种比较自然、平缓，较浅的呼吸法。其特点是气息吸入量少，主要依靠上胸来支持、把握。由于生活中说话频率快，气息转换频率也快，无须较多的保持和控 制。 胸式呼吸不适合歌唱，因为吸气浅，上胸保持气息的能力差，就谈不上对气息的保持与控制。如采用胸式呼吸歌唱，极容易造成颈部肌肉的参与帮忙，使发声器官紧而撑，发出的声音僵硬，也不连贯，缺乏弹性。不少中外著名歌唱家称此呼吸为“精疲力竭式的呼吸”、“消极性的呼吸”，此呼吸方法运用于歌唱还会使歌唱者形成塌胸、耸肩的不良习惯，长期

在课堂教学中如何提高学生的歌唱能力

龙源期刊网 https://www.wendangku.net/doc/d515322966.html, 在课堂教学中如何提高学生的歌唱能力 作者：任红霞 来源：《神州·上旬刊》2018年第09期 歌唱教学的任务是培养学生具有唱歌的基本知识和能力，并通过歌曲的艺术形象感染和教育学生。 为了提高学生表现歌曲的能力，进行唱歌的基本技能训练是必不可少的。但同时又要注意学生的年龄特点和接受能力，唱歌技能训练应遵照教学大纲的要求循序渐近，不能操之过 急，否则就会欲速则不达。 一、歌唱的姿势 良好的歌唱姿势对于歌唱者来说是很重要的，它就象战士射击、运动员赛跑一样，都需要正确的姿势，因此，教师必须对学生的歌唱姿势给予正确的指导。 首先要结合歌唱教学实践活动，给学生做示范，使学生能够区分正确和不正确的歌唱姿势。正确的歌唱姿势，要求是站立垂直，两脚略微分开站稳，头正、目平视、两肩稍向后 移、胸自然挺起张开，腹部顺其自然收缩，下颏收回，感觉到仿佛由小腹到两肩之间形成一 条直线。另外精神要饱满，有从容之感。坐式唱歌，要求上身自然垂直，端正，两腿弯曲分开，两手平放在大腿上，看课本唱歌时，要求两手拿课本视唱，划拍时，左手持书，右手用 小动作轻轻划拍。总之，指导原则是姿势正确自然美观，有利于歌唱和身心正常发育。同时还应注意，学生在学习中会出现那些不正确的姿势，其主要毛病是仰头、挺胸过高、腹部过于凹进，肌肉和精神过于紧张，既影响呼吸、发声器官的正常活动和声音的流畅，又不美观，这 样就不利于歌唱和学生的正常发育。 二、歌唱的呼吸方法 首先要使学生懂得呼吸在歌唱中是非常重要的，应掌握好，缓吸缓呼、缓吸快呼、快吸缓呼、快吸快呼的基本歌唱呼吸练习法。 第二，教师在教学时用正确的呼吸方法示范，指导学生进行练习。 第三，正确的呼吸方法是当今广为采用流行于世的胸腹联合呼吸法，吸气时空气由口鼻、气管吸入肺中，胸腔随之自然挺起，有向上伸展的感觉。这是由于膈肌下降，加压于腹部器官，所以腰腹部也相应地扩张，但不要过于突起腹部，而要自然适当，颈部肌肉要自然放 松，不要紧张，也不要抬肩，吸气要根据需要而决定气量大小，从而控制和运用气息。

浅谈歌唱中气息的重要性

浅谈歌唱中气息的重要性 1.前言 歌唱呼吸是一门广泛而深奥的学问。在意大利美声学派中就有着这样的说法：“呼吸是歌唱的基础和动力，谁懂得呼吸谁就懂得唱歌。”而在我国古代的声乐理论里也有说到“善歌者必先调其气”和“气动则声发”。今天，我们强调呼吸是发声的源泉，是歌唱的动力，是歌唱的生命。不仅是对呼吸重要性的深刻认识，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用。正确的发声，良好的共鸣乃至对歌曲思想感情的表达都与呼吸密切相关。因此，在歌唱时只有掌握最自然、最深长、最正确的呼吸，才能具有丰富表现力的歌唱物质动力，才能更为自如地进入歌唱艺术创造的境界，达到精神和身体的和谐，声音形象和角色形象的统一。 2.歌唱的呼吸器官及呼吸方法 在斯塔林的《人类生理学》中，是这样描述呼吸的：“由于胸或胸腔有节奏地交替扩大或缩小的容积而使空气不断更新。胸的每次扩大而膨胀，使空气（气息）通过气管或风管被吸入肺里，这就是吸气。胸放松时，它收缩而容积缩小，从而把肺中的空气逐出或排出，这就是呼气。”同样，呼吸在歌唱中也是一个平常的不能再平常地动作，但歌唱中的呼吸与生活中的呼吸不同，对于歌唱有着十分重要的作用。歌唱作为一种艺术实践活动，其呼吸运动比生活中的呼吸运动要复杂得多。“呼吸”是呼气和吸气的总称。“吸气”是由于横膈膜的下降，肋肌、腹肌的扩张，使胸腔扩大，将气吸入肺部；“呼气”是由于收缩腹肌肋肌促使横膈膜上升，吸入的空气受到压迫后，由肺部、气管，通过口、鼻排出。呼吸器官主要包括气管、肺、胸腔、横膈膜、腹肌等。 呼吸可大致分为三大类：第一种是人在安静时的呼吸，如坐着看书写字或休息睡眠时都处于静的状态。通常这个状态的呼吸所需要的气流量都不是很多。第二种是劳动时的呼吸，这时需要的气流量较大。以上这两种呼吸都属于是自然呼吸，是非意识的动作。但有一种呼吸是伴随着发声的，也就是歌唱的呼吸。它与说话时的呼吸截然不同，是在自然呼吸的基础上，需要有意识的强力呼吸。歌唱呼吸又分三大类型： 第一，胸式呼吸：这是一种主要依靠胸腔控制气息的呼吸方法。 第二，腹式呼吸：这种呼吸法主要靠下降横膈膜，用腹部肌肉控制气息，唱歌时胸部不抬起，只用凸肚子或者瘪肚子的方式呼吸，或者呼气时小

教你如何唱歌(小技巧)

教你如何唱歌（小技巧） 1.腹式呼吸 这是唱歌最基础的部份，也是一般人所说的（用丹田唱歌）。 一般人呼吸多用胸腔，呼吸时，会看到胸腔的起伏。如果有机会观察婴儿呼吸的样子，会发现， 婴儿呼吸多是腹部起伏，这就是（腹式呼吸）。婴儿的哭声很宏亮，为何？因为腹式呼吸能将气压的更沉，我们能因此吸到更广的气，身体也有更盈余的空间去发出共鸣。 要练习腹式呼吸很简单，有两个部份：一，是习惯使用腹部来呼吸；二，是练习如何将气留在 身体里面。这样听起来很笼统，其实有很简单的方法可以依循练习。首先，每次唱歌前，花约3-5分 钟时间做呼吸运动；吸气时，控制让气吸到肚子里，并明显看到肚子起伏的动作。之後，尝试将气吸入腹部，闭住气约十秒，再开始慢慢的吐气，并练习花最久的时间将气吐完。练习这个阶段的时候，也可以在最後气剩下一点的状况下，用力把气一口气吐出去，同时练习两种运气方式。 如此一来，久後唱歌自然习惯运用腹式呼吸，且运气也更稳。在练习时，除了身体一定要放松外，可以试着一手压住腹部，也确保丹田用力的程度。 2.运气技巧 运气的技巧其实跟腹式呼吸很有关系，只是帮助我们的身体更灵活运用。 简单的运气技巧练习方式为，用腹式呼吸并将气维持在肚子後，试着以规律并有力的方式，快速地吐出间断的气。每次吐气，都确保丹田使出力道；这些力道是单独的，而非一股脑儿的从头用力到尾。可以试着将一手放在肚子上，若方法正确，会感到肚子随着吐气的规律，一起起伏。 腹式呼吸与运气技巧都熟练後，唱歌会相当稳，即使遇到较长的乐句，也能小心的把它唱好。或者换气时，也能做到完美，所以非常重要。 3.共鸣发声 乐器在乎共鸣，共鸣得好，音色美且声音传得远，人声也不例外。 共鸣需要的是一个空间，而人的身体里面也有许多的（腔位）可以用来共鸣。

唱歌中的呼吸(气息)原理详解

唱歌中的呼吸（气息）原理详解 该文作者是专业学声乐的，美声唱了六七年。对于呼吸，真的是对于歌唱有着独到的感悟。看到网上很多人说唱歌中呼吸的重要性（也有说气息，但我认为，‘呼吸’是自如的，自然的。）是生理活动，会有多种方式，比如胸式呼吸，腹式呼吸，或者胸腹式呼吸。对于歌唱中呼吸来说，没有独立存在的，意思是唱歌（因为我是美声的，所以该文所提及的歌唱都指专业唱法）中的呼吸，是和身体运作完美协调。题主既然问歌唱的呼吸，咱们就说一说呼吸。 唱歌中的呼吸（气息）原理详解 1.肺部结构 要研究呼吸，当然要了解肺部，及肺部的运作。肺是没有肌肉的，也就说它不能自主的呼吸，靠的是肋间肌肉扩收和横隔膜的撑开和收缩。想要做好，控制好呼吸，必须在意识上感知这个。有很多人说歌唱应该需要的是腹式呼吸，其实不然，了解了肺部运作后就会发现，既要吸入足够的气，又要让气自如的使用就需要肋间肌肉开、扩，又需要以肺部吸气来使横隔膜撑开以备腰腹运作（如下图，横隔膜在呼气时和放松状态如倒扣的碗，吸气“碗底”会下放，来使肺部获得足够的空间。腰腹如何运作下面会讲）来获得歌唱中有力量和有弹性有活力的呼吸。如果用腹式呼吸，肺部会因为胸腔没有足够的空间而过于向下压迫横隔膜形成正碗的形状而影响腰腹对肺部气的运作，使得呼吸

无力且没有弹性和活力下面，讲如何吸，如何呼。 2.吸 吸气是呼吸前提，肺部吸进气才有呼吸和动力。想要歌唱中的自如的呼吸和有力，有活力的呼吸，肺部吸入气，一定是要扩张肋间肌肉的，但是前提横隔膜也一定要同时撑开。这时，我们的肺就像一个活塞，扩张肋间肌肉来使活塞的空间更大，有更多的气，横隔膜就像活塞头，下拉也使肺部空间打开。 最重要的一点，是我们的肋间肌肉不像我们的手指和舌头一样灵活…（好像有什么奇怪的东西在脑子里闪了一下…不要在意那些小细节…）不可能每次都要不停的收缩扩张，所以，肋间肌肉扩张后横隔膜下放平铺，要保持扩张，和横隔膜的平铺，此时横隔膜更像是一张弹簧床，腰腹作用向上推动横隔膜以此来获得歌唱的气。这只是在说上半腹，也不说下半腹不动，要随着横隔膜的下放，同时自如的下放。下放的结果就是下腹部感觉充实了，特别是肋骨尖下的后腰和小腹。 下面是重点！！！！ 歌唱中的吸气的感觉:开头说了歌唱是整个身体的协调运作，现在要体现出来了。吸气时感觉，吸气过程中从脊柱的上半部分（肺部那一

歌唱论文歌唱中的呼吸论文：浅谈歌唱中的呼吸

歌唱论文歌唱中的呼吸论文：浅谈歌唱中的呼吸 摘要：呼吸在歌唱中至关重要，根据身体的生理规律正确呼吸，达到歌唱的最佳效果。 关键词：歌唱；呼吸；方法 歌唱，是人用以抒发情感、交流情感的一种自然而普遍的形式。而呼吸在唱歌中非常重要，因为呼吸可以直接影响唱歌者的音准、音质和艺术表现。如果呼吸运用不好，歌肯定唱不好，所要表达的感情也难以实现。古代就有“善歌者必先调其气”的声乐理论记载。因此，呼吸是学声乐的最基础。但在现行的声乐理论教材中，关于歌唱呼吸的内容论述较少，本文试图根据自己学习声乐中对呼吸的理解进行粗浅的总结。 一、歌唱呼吸的重要性 从歌唱器官来说，它包括：发声器官、语言器官、共鸣器官和呼吸器官四个部分。只有这四个部分协调配合，才能发出美好的声音。歌唱器官四部分中呼吸器官的活动最明显，它可以通过人的意识加以控制。歌唱的呼吸方法正确，就能为好的歌唱打下坚实的基础。 呼吸是歌唱的基础也是歌唱的动力。没有气息对声带的作用，就发不出声音，就比如：手风琴若没有风箱的开与合，里面的簧片就不会因振动而发声。

有的人可以吸很多气又可以保持很长时间。可是，一开口却发不出好声音，也唱不好旋律，声音紧、发白、死，即是常说的有一肚子的气用不上。由此可见，呼与吸配合在歌唱中的重要性。呼吸是歌唱好的技术、基础、手段，也是一种运动，是有感情、有激情的运动。 歌曲中要表达的思想是多种多样的，无论是语气、语调和用气的力量上都因作品内容而有所不同。两种内容就产生两种呼吸感觉，前者在呼吸上就比较舒缓、从容，而后者则是果断、急促。所以对一个歌唱者来说要准确地表达歌曲的意境，呼吸的运用至关重要。 二、呼吸的生理技能 就呼吸而言，呼和吸都是肺部的活动，肺位于胸腔内，肺的外面有肋骨组成，肺在它们的保护下安全地工作，在肺的下面，连接着的一片肌肉，就是常说的横膈膜，它的功能十分重要，能够直接引导肺活动的收缩与放松，关系到气息运动的能量，而这个活动又是与腹部肌肉的运动联系在一起的。在传统的戏曲中“气沉丹田，提肚劲”等说法就是由此而来。丹田气在唱歌时经常用到，它单靠小肚子的收缩还不足以形成支持声音的力量，必须与下部肋骨的扩张保持力量产生对抗性，才能产生丹田气，丹田气是一种有力度的可以支持声音的气息。

浅谈歌唱呼吸的艺术运用

目录 摘要 (1) Abstract (2) 前言 (3) 一、歌唱呼吸的生理要素 (4) 二、歌唱呼吸的重要性 (5) （一）气息与歌唱中气情感及吐字的关系 (5) （二）呼吸是歌唱艺术中重要的基础问题 (5) （三）气息与感情表达的关系 (6) 三、歌唱呼吸的技巧 (6) 四、歌唱呼吸的方法 (7) （一）叹气式吸气 (8) （二）闻花式吸气 (9) （三）惊讶式吸气 (9) 五、歌唱呼吸的运用 (10) （一）呼吸是歌唱的动力 (10) （二）呼吸运用的灵活性 (10) （三）呼吸换气的计划性 (11) （四）歌唱呼吸怎样更合理 (11) 注释 (12) 参考文献 (13) 后记 (14)

摘要 呼吸是发声的源泉，是歌唱的动力，是歌唱的生命，不仅是对呼吸歌唱重要性的深刻认识，而且更加突出了呼吸在歌唱中的重要作用，正确的发声，良好的共鸣乃至对歌曲思想情感的表达都与呼吸密切相关。因此，我们在歌唱时，当掌握了最自然、最深长、最正确的呼吸时，就具有丰富表现力的歌唱物质动力，就能较为自如的进入歌唱艺术创造的境界，从而达到精神和身体的和谐，声音形象和角色形象的统一。那么，呼吸在歌唱中的重要作用如何，在歌唱艺术创造中怎样正确运用呼吸，本文从歌唱呼吸在歌唱艺术中的重要牲以及歌唱呼吸和技巧与方法等方面对歌唱呼吸艺术进行了分析，指出：歌唱气息的主持与运用是歌唱呼吸的精髓。针对初学者在歌唱气息运用方面的不足，本文提出了一些有效性建议。 关键词：歌唱呼吸气息支持呼吸艺术情感表达

Abstract Breathing is the source of singing voice, is the power, is the life of singing, not only for breathing in deep understanding of the importance of singers, and highlighted the important role of breathing in the singing voice, right, good resonance of songs and the expression of thoughts and feelings with breathing closely related. Therefore, we are singing, when mastered the most natural, deepest the correct length, breathe in, have rich expressive singing material power, can more freely into singing art creation, so as to achieve the realm of mental and physical harmony, voice image and role image unity. So, breathe the important role in singing singing in artistic creation, how, how to correctly apply breathing, this article from singing respiration the important sacrifice in singing arts and singing respiration and life breath the similarities between of singing respiration is analyzed, points out that the art of singing breath hosted and: use is the essence of singing respiration. Aimed at beginners are singing breath using deficiency, this paper puts forward some advice. Fong note sex Keywords: Singing respiration Breath support Breathing art Emotional expression

[技巧]浅析歌唱中的呼吸技巧

浅析歌唱中的呼吸技巧 在生活中，人们需要呼吸，这种呼吸不需要特别的技巧，然而在演唱中则不同，如果在演唱中不注意呼吸的技巧，在唱歌的时候就会出现间断的现象一般来说，人们有几种呼吸方法:1.胸式呼吸法这种呼吸方法就是人们在口常生活中的呼吸方法，它用上胸来呼吸，其呼吸量只要能让人们能自如地说话就足够2.腹式呼吸法这种呼吸方法较深，它需调动小腹部的收缩来帮助呼吸，不过这种呼吸方式气吸流动的距离太长，较难自如控制，所以在歌唱中也不能单纯依靠这种呼吸的方式3.胸腹式的呼吸方法这是强调胸和腹部共同呼吸的一种方式，这种呼吸方式能最大限度地呼气和吸气，能根据需要自如的控制呼吸的力道，使用这种方式最能满足歌唱的需要通常，人们谈到歌唱中要注意呼吸技巧，指的就是要注意胸腹式的呼吸技巧。 一、歌唱中呼吸技巧的特色 胸腹式的呼吸技巧，简单地说，就是要调动胸部和腹部的力量，使它们能一起承担呼吸量。人们使用这种方法呼吸时，首先要吸气，吸气时需口鼻并用，使用这种吸气方法时，要使气息走过人体的肺叶，使胸隔膜运动，此时胸部开始扩张，胸、隔、肋三部要有明显的变化而在呼气时，要调动腹部的力量，使用腹部、腰部的力量共同控制呼气的节奏，使用这种呼气的方式，能使歌唱的声音深沉有力、富有弹性、富于变化这种呼吸方式，就是中外著名歌唱家经常使用的呼吸方法。 人们在初使用胸腹式的呼吸方式时，有时会有一种疑惑，即呼气的量和吸气的量需是对等的吗?自己吸入多少气，就需一次性的呼出多少气吗?实际上不是经过科学研究发现，人们在静止的时候，吸与呼的比例为1比1至1比2之间;如果是正常说话时，吸与呼的比例为1比5之间，而如果是为了演唱而呼吸，就要求演唱的人能自如地控制吸与呼的比例，直至满足演唱的需要，这也是歌唱者需勤加练习的重点。 二、歌唱中呼吸技巧的练习 (一)练习绵长的呼吸 在演唱的时候，有的演员无法绵长地发音，这使他们歌唱的时候，或者声音突然弱下去，或者声音索性中断为了使歌唱的时间不会发生这种状况歌唱者就需要在做演唱呼吸时练习绵长的发音这种呼吸方法为先以胸腹式的方法吸气，然后均匀的，一点一点地把气息呼出来，这种呼吸方式能保证歌唱者在演唱时，能把气息贯穿到歌曲的首尾，而不会出现在演唱时因为气息不够需要重新换气，而打断演唱节奏的现象这种呼吸方式经常应用在抒情的歌曲中，比如演唱张惠妹的《听海》、席琳迪翁的《my heart will go》等抒情式歌曲，如果歌唱者发音不够绵长，都会造成演唱的缺陷。 (二)练习间断的呼吸 部分歌曲，会要求歌唱者强调一些歌词、一种感情，这就要求歌唱者在演唱时能瞬间改变平缓的唱法，而使用强调式的演唱方法这种突然停顿、加强要演唱的重点，就是顿音唱法歌唱者在表演顿音式的唱法时，要使用胸腹式的吸气方式以后，短暂的停住呼气，然后将词

歌唱中的呼吸方法和气息运用

歌唱中的呼吸方法和气息运用 内容摘要： 本文对学习中常用的呼吸方法进行了总结和说明，并结合自身的实践过程介绍了歌唱中的呼吸方法的重要性以及气息的正确运用。 关键字： 呼吸生理发声训练气息运用 Content abstract: This article to studied the commonly used breath method to carry on the summary and showing, and unified own practice process to introduce sings breath method importance as well as breath correct utilization which hit. Key words: Breath physiology sound production training breath utilization 歌唱的动力来源就是呼吸，好的气息运用可以使声带物理特性得到比较好的发挥，从而演唱出好听而完整的歌曲。 呼吸的生理及其在歌唱中的重要性 大家都学过物理，都知道声音产生的物理原因是外界因素冲击物体，物体产生振动从而产生长短不同的声波，声波引起周围物体振动从而产生声音，人体的喉头、声带等器官是起发声作用的主要器官。声带在接受气息冲击振动之后发出喉原音，其质量直接影响人声的音色及其音响效果，这个声音经胸腔、口腔、鼻腔、头腔的腔体震荡后，也会被放大，这就是共鸣。但声音的大小起主导作用的还是气息。 从古至今，在歌唱艺术中都十分强调呼吸的重要性，它在歌唱中起到的重要性是有其科学道理的。我国民族声乐及戏曲传统中有“唱一辈子戏，练一辈子气”

浅谈呼吸在歌唱中的重要性

浅谈呼吸在歌唱中的重要性 摘要：歌唱的呼吸可以说是歌唱发声的控制器，是歌唱的原动力。它是在“自然呼吸”的基础上，通过专业训练而形成的，并用来为歌唱服务。掌握了最自然、最深长、最正确的呼吸时，就能较为自如地进入歌唱艺术创造的境界。 关键词：歌唱；呼吸；重要性 西洋唱歌法理论曾这样论述：“歌唱的艺术，是呼吸的艺术”。而早在一千年前中国的唐代艺人段安节在其所著的《乐府杂录》中也有同样的论述：“善歌者，必先调其气氤自脐间出，至喉乃噫其间，即分抗坠之音，即得其术，即可致揭云响谷之妙也。”意思是说：唱歌唱得好的人，必须会调节气息，以支持歌唱发音并产生积极的作用。我通过大学四年的系统学习、老师的专业培养和自己的实践，深刻地感觉到了正确的呼吸方法在歌唱训练中是至关重要的，也是声乐学习取得成效的极为关键的环节。优美动听的歌声离不开气息的支持，字正腔圆离不开气息的巧妙安排和灵活运用。从古至今，在歌唱艺术中都十分强调呼吸的重要性，并把它摆在歌唱的首要位置，是有其科学道理的。 一、歌唱呼吸的概念 呼吸是人的一种自然的生活本能，呼吸运动，是人体的一种自动的、有节律的运动。呼吸在生活中是平常的不能再平常的动作了，呼吸或更加通俗地说喘气目的是为了向血液充痒和净化血液而把空气吸到肺里去的动作或程序。关于呼吸我们可以从任何有关生理学的标准书籍中找到对呼吸机能的全面说明。在斯塔林的《人类生理学》中，是这样描述呼吸的：“由于胸或胸腔有节奏地交替扩大或缩小的容积而使空气不断更新。胸的每次扩大而膨胀，使空气（气息）通过气管或风管被吸入肺里，这就是吸气。胸放松时，它收缩而容积缩小，从而把肺中的空气逐出或排出，这就是呼气。”歌唱呼吸并不等于日常生活中的呼吸，它是在说话和日常生活的呼吸基础上的发展和延伸，是一种得到训练的、既自然又科学的呼我在授课中也用此方法进行提高学习。 二、歌唱中呼吸的重要性 呼吸是歌唱中的一个重要因素，是整个歌唱艺术表现的重要手段。从歌唱来讲，呼吸是歌唱的基础，是发声的动力，可见呼吸在歌唱中的重要性。 古人有云：“气为声之本，气乃声之帅，气粗则音浮，气弱则音薄，气浊则音滞，气散则音竭”，并强调：“气催声发，声靠气传，无气不发声，发声必用气”。我们如何透过这句话来理解呼吸在唱歌中的重要性呢？学过物理的我们都知道，声音的产生都是由物体的震动而引起的声波所产生的，声波又引起周围空气的震动而传播的。震动的大小、快慢，决定声波长短的不同，由此发出的声音也或大或小、或高或低、或强或弱。一首歌曲的高、低、强、弱、抑、扬、顿、挫的变化，全靠吸气和呼气肌肉坚强而又灵活的运用才能完成。此外，在唱一首歌曲时，歌唱者只能在乐句间或休止时换气，即呼吸应按音的长短和分句进行调节，必须服从情绪变化的要求。所以说歌唱的动力源泉就是呼吸，能控制呼吸，就能控制声音。在歌唱的过程中，都讲求深厚的气息。稳定的喉头位置，呼吸中肌肉伸缩的协调，只有控制好这些因素，才能产生出优美的声乐。呼吸是发声的动力和基础，没有气息的冲击声带是不会发声的。有的歌唱家甚至说“会呼吸就会歌唱”，这说明了气息对歌唱的重要性。对呼吸控制的好坏直接影响着歌唱中声音的质量，所以对于演唱者而言，掌握一套科学合理的呼吸方法就成了歌唱的根本。而广大声乐教职人员在教学过程中应该更具有针对性的进行研究、探讨，教育和引

歌唱的姿势及呼吸方法

歌唱的姿势及呼吸方法 对于姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调 姿势，姿势的正确了，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。下面为大家分享歌唱的姿势及呼吸方法，欢迎大家阅读浏览。 歌唱的姿势 有人说：“姿势是呼吸的源泉，呼吸是发声的源泉。”唱歌训练，首先要有正确的歌唱姿势，没有经过专业训练的人往往不够重视姿势，姿势的正确与否是直接关系到发声时各个器官配合的协调姿势，姿势的正确了，发声各部分就能正常地工作，而不正确的姿势，则往往带来不正确的声音。这好比我们的跑步运动员，赛跑时如果没有正确的跑步姿势，就会直接影响跑步的速度一样。 正确的歌唱姿势是： 1、身体自然直立，保持自然放松，这里的放松绝不是松垮、瘫痪，它应呈现一种积极向上的状态，也就是精神饱满的状态。 2、头部保持于眼睛向前平视稍高的位置，胸部自然挺起，两肩略下后一点，小腹收缩，两臂自然垂落，全身有一种积极运动的状态。 3、两脚一前一后稍分开，前脚着力、身体的重量要平稳，重量落在双脚上。 4、面部，眼神要自然生动，眉、眼、嘴是五官中的重要部位，眼睛是心灵的窗户，因此在演唱中眼睛切记应当张大一些，不要眯起眼，虚着唱歌。

5、嘴巴是歌唱的喇叭，应当张得开，放得松，切记紧咬牙关。 6、还有歌唱时下颌收回，正确的感觉应该是仿佛由小腹到两眉之间形成一条直线，脖子和后背、腰部连成一线，这样才使气息畅通无阻。 7、演唱时可根据歌曲的内在情感赋予适当的动作，但动作要简练大方，切忌矫揉造作，画蛇添足。坐唱的姿势与站立时的要求一样，但要注意腰部挺直而不僵硬，也不要靠在椅背上，注意臀部不要坐满整个凳面，约坐1/3的面积，两脚稍分开，自然弯曲，不能跷腿坐，也不能两腿交叉叠起。 歌唱的呼吸 学习正确的歌唱呼吸乃是歌唱艺术最重要和最必要的基础。由呼吸控制的歌声才是声乐，呼吸是歌唱的原动力。声乐界有“谁懂得呼吸，谁就会唱歌”之说，说明了呼吸在歌唱中的重要性，它确实是歌唱者首先应该学会的一项基本功。 歌唱时的呼吸与日常生活中说话的呼吸是不大一样的。在日常生活中，人们通过说话交流思想感情，因为一般距离较近时所需音量就较小，气息较浅，不用很大的力度，也不用传得很远，而且我们说话连续用嗓时间长了，嗓音就容易疲劳、嘶哑，这种说话的呼吸若用于唱歌就显得不能胜任了。唱歌是为了抒发情感，是要唱给别人听的。歌唱时面对的往往是大庭广众，须将歌声传至每个角落，因而要求声音既要有一定的音量，又要有一定的力度变化，要有长时间歌唱的能力，并要求根据歌曲的需要，或长、或短、或强、或弱、或高、或低

浅谈歌唱呼吸的训练方法

浅谈歌唱呼吸的训练方法 摘要：呼吸时歌唱的基础，科学的呼吸训练能帮助初学者成为一个真正的歌者。 关键词：吸气、支持、流动、换气。 呼吸是歌唱的基础，气息是歌唱的动力。呼吸方法掌握的好坏，直接影响歌唱发声的发音质量。科学的呼吸训练能帮助初学者成为一个真正的歌者。歌唱的呼吸训练主要有四个步骤，各个步骤又有不同的方法。 一、吸气 1、用鼻子闻花的感觉来深吸气 闻花式吸气方法容易使气吸得深。而且没有吸气时的抽气声和多余的动作，也较容易体会和掌握。闻花时，因花香使人的心情特别愉悦，辨别花香时又要求特别认真和用心，是一种既放松又兴奋的感觉。具体吸气时是：上身完全放松，腰围很舒服地向外松开，随即胸部也有舒张感，体内空间增大使气息很自然地流进去，这样的吸气既松畅又适度。吸后人很兴奋，胸有宽敞感，用这样的气感觉来歌唱，气息通畅，声音圆润，闻花式可开口，也可闭口，闭口时嘴不能闭得太紧，太紧会影响进气的速度和灵活性。单纯练习吸气时，可采用闭口音、闭口吸气，歌唱时最好自然张开嘴与鼻子同时吸气为佳。不论是闭口还是开口，同时吸气、最关键的是要体会气息流入体内的感觉。 2、用数数的办法练习快速吸气、呼气 快速吸气、呼气要求嘴里不停地像喊操那样按“四八拍”的节奏数数。数数时声音不要太响，只要有节奏的数，不去想怎样吸气和换气，在数与数之间不停顿，只留意于小腹的起伏动作上，气息就会自然而然的被动地吸入。 二、支持 1、“打哈欠“练习 人在犯困时不自主的“打哈欠”，这是人体缺氧的保护性条件反射。歌唱

者可以在练习“打哈欠”时，去体会“打哈欠”时“气息回流”的感觉，这就是呼气歌唱发声时控制气息“吸着唱的感觉。 2、练习惊讶的感觉 惊讶就是利用人在惊讶时，生理作出的快速反映、达到快速吸气的目的。这种吸气既吸得快又吸得深。它能使呼吸肌肉群在瞬间完成收缩与放松的循环，能锻炼呼吸器官的快速灵活性。这种吸气也称为“喘气”表现悲愤和激昂情绪效果较好。 三、流动 1．叹气练习 大家知道，叹气在日常生活中是很普通的现象，它是放松的也是向下的，它有利于吸气肌肉群的放松，以便更好地吸入气息。具体做法，是先吸后叹，你心里主要想着叹气，而不是吸气，当气息随着“叹”被排出后也就是呼气肌肉群的工作做完了，接着吸气肌肉群就会立即开始工作……吸气这个循环是自动完成的。如果你脑子里想的是吸气，就会使你的吸气肌肉群总处于一种工作状态。无法放松，气息也就难以正常地被吸入。注意：叹到那里就吸到那里，不要人为地做强制性的动作。唱的过程中要保持叹气的感觉，每个句都是如此，形成良好的吸呼循环。 2、哈气练习 吸气后略停顿一下，然后张嘴向前哈气，在哈气的同时，想着边“哈”边“吸”，去建立“又呼又吸”的感觉。“哈”气时，腰的四周明显膨胀，这时既有向前向外“呼”出的气，又有向后向下“吸”进的气。歌声就会在这种“又哈又吸”、“又呼有吸”的感觉中，变得畅通而且富有流动感。 四、换气 1、练习数数，找换气的感觉。 2、“狗喘气”练习 狗在夏天天热时常常吐着舌头快速的喘气以便于散热，练习者模仿“狗喘气”是寻找换气感觉的好方法。这种练习可以使练习者体会到胸口感觉是“张开”的，此时下巴与喉结往下掉、往下沉，是一种“懒洋洋”的松弛状态。 以上呼吸练习的学习和掌握，一方面可以通过做一些单纯性的练习，如

歌唱呼吸方法及技巧教学

歌唱呼吸方法及技巧教学 歌唱呼吸方法及技巧教学 1.美好声音标准一通实圆亮，纯松活柔； 2.气在腰上换，而且要快，腰只轻轻一缓劲； 3?呼吸控制，收腹提臀，撑腰开胯； 4.贴着咽壁，吸着唱，是稳定喉部最简单最有效的方法； 5.口腔外收内开的程度，决定共鸣的大小； 6.张口换气，有利于口咽腔的打开，换气彻底，迅速无声； 7.半声是真假机能结合半音； 8.声区过度提前换声，往后往柔，往虚里唱，声音轻柔明亮； 9.声区统一的方法：高音低唱，低音高唱，高音不冲不滑，低音不压不垮； 10.美好的声音是真假声两种机能良好结合的结果；

11.不要过分追求高亮有音，小声练优于大声练，练声如歌有思想有激情； 12.声带闭合要适度，才会有明亮的泛音音色； 13.气泡音是复原声带疲劳最有效的方法； 14.振胸练习是使得艺术歌唱嗓音具有威壮力的最好方法; 15.“喷口”是戏曲中各种不同语气和咬字吐词破阻字头的爆发力; 16.高音气大，嗓眼小，音域越高点越小； 17.高音区用抛物线的感觉从后背往头顶翻扣； 18.窄母音宽着唱，宽母音往开唱，断音拍着唱，颤音由紧往松唱， 滑音保持咼位置，连音前咼带后音； 19.歌曲演唱的二度创作，润腔正音曲调依字调，腔随字转，字领腔行，润腔即不可机械的按部就班，也不可任意改造不无规规范。 歌唱的几种呼吸方法你知道吗 歌唱需要气息，那是不是气吸得越多越好呢？朋友你一定有过这样的体验：因为担心气不够用，就吸进大量的空气，结果还是觉得气不够用，而且唱起来觉得憋得难受。这是因为气吸得过多过满时，呼吸肌肉群用力过多，造成肌肉僵持的缘故，也就是说气息吸得过多，会影响歌唱的正常进行。