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古筝入门初级简谱(活动za)

茉莉花简谱

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小燕子简谱

清明上河图简谱

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——— 芦花简谱

玛丽有只小羊羔简谱

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古筝入门初级简谱

茉莉花简谱1=D 4/4 3 35 61 16 5 56 5 — 3 35 61 16 5 5 6 5 — 5 55 5 35 6 65 5 — 3 23 5 32 1 12 1 —32 13 2 23 5 61 5 — 2 35 23 1 6 5 — 61 61 2 2 3 12 16 5 ——— 小燕子简谱 1=D 2/4 35 16 5 —35 61 5 — 1 3 2 1 21 61 5 — 3 5 6 56 1 25 6 — 32 1 2 — 2 23 5 5 1 23 5 —

清明上河图简谱 1=D 4/4 3 32 1 23 55 56 1 — 22 21 6 61 22 23 5 — 35 56 5 35 66 65 3 — 23 23 56 53 2 — 22 26 1 — — — 3 56 5 55 61 16 5 — 66 61 6 56 55 51 2 — 35 56 5 35 61 65 3 — 23 23 5 23 1 — — — 玛丽有只小羊羔简谱 1=D 2/4 32 12 33 3 22 2 35 5 32 12 33 31 22 32 1 —

芦花简谱 1=D 2/4 3 1 31 35 6 65 3 - 3 1 31 35 3 32 1 - 11 56 1 - 55 23 5 - 55 23 5 53 2 21 6 56 1 - 11 56 1 - 11 56 1 16 5 53 2 21 1 16 rit 11 56 1 - 11 56 1 -

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古筝基础乐理

为了使初学音乐的朋友们，对一些基本的乐理知识有一个简单的了解，从而解决学习中的一些疑问，现将部分基本乐理知识介绍如下，希望能够对大家有所帮助。 j声音——作为一种物理现象，声音是由物体的振动而产生的。物体振动产生音波，并通过空气作用于人的听觉器官，听觉器官将信息再传给大脑，给人以声音的感觉。 j音的性质——音所具有的物理属性，叫做音的性质。有高低、长短、强弱、音色四种。 j基音——以琴弦为例，由全弦振动所产生的音就是基音。 j泛音——由弦的部分振动所产生的音就是泛音。 j复合音——由基音和泛音结合在一起形成的声音，叫做复合音。它的产生是根据物体振动时，不仅整体在振动，它的部分同时也在振动，因此我们平时所听到的声音都不只是一个声音，而是有许多声音组合而成的，于是便产生了复合音。j分音——构成复合音的各音，叫做分音。由全弦振动所产生的音，叫做第一分音，也叫做基音。由弦的二分之一振动所产生的音，叫做第二分音。其余依次类推。 j纯音——相对而言，只有一种频率的声音，叫做纯音。如音叉所发出的声音就是纯音。 j音域——即音的高低范围。通常指人声或乐器在整个音乐体系中所能达到的范围。 j音区——音区是音域的一部分，分高音区、中音区、低音区三种。 j十二平均律——将纯八度（相邻的两个同名音都构成纯八度）分为十二个均等的部分，这样的音律就叫做十二平均律。 j小节线——乐谱中使小节彼此分开的垂直线叫做小节线。它的作用是作为强拍的标记写在强拍的前面。 j节拍——有强有弱的相同的时间片断按照一定的次序循环重复叫做节拍。 j拍子——节拍的单位拍用一固定的音符来代表，叫做拍子。如两拍的节拍，单位拍用四分音符来表示，就叫四二拍子；用八分音符来表示，就叫做八二拍子。j力度——音乐的力度即音乐中音的强弱程度。音乐中的力度和音乐中的其他要素一样，与音乐的内容有着密切的关系。力度记号可分为三种：字母力度记号如：p（弱）、f（强）、mf（中强）、mp（中弱）、ff（很强）、pp（很弱）等；文字力度记号如：crescendo略写cresc（渐强）、diminuendo略写dim（渐弱）;图形力度记号如：<（渐强）、>(渐弱)等。 j音程——在音乐体系中两者之间的高低关系叫做音程．音程可以用一些数字来表示，在自然音阶中音程所包含的音级数目，叫做音程的级数。一般用“度”来表示音程的级数，包含有几个音级，就叫作几度。音程有纯、大、小、增、减、倍增、倍减等基本形式。一度、四度、五度以及八度都是完全音程。在它们上面只允许有纯、增、减、倍增、倍减的区分，而没有大、小的关系。在自然音列中（一个八度内）只有：二度、三度、六度、七度存在大小音程。 j和弦——在音乐中按照三度或非三度音程关系叠置起来的三个以上的音的结合叫做和弦． j三和弦——三个音的结合，即以某一音为根音，与其上方的三度音及五度音的

初学古筝与简谱

初学古筝与简谱建议不要自学，这样姿势不标准。简谱有单手演奏和双手演奏。双手演奏，同一谱表中上面的为右手演奏，下面的为左手演奏。（上右下左）一般来说，所有音乐的构成有四个基本要素,而其中最重要的是“音的高低”和“音的长短”： 1 音的高低：任何一首曲子都是高低相间的音组成的，从钢琴上直观看就是越往左面的键盘音越低，越往右面的键盘音越高。 2 音的长短：除了音的高低外，还有一个重要的因素就是音的长短。音的高低和长短的标住决定了该首曲子有别于另外的曲子，因此成为构成音乐的最重要的基础元素。 3 音的力度：音乐的力度很容易理解，也叫强度。一首音乐作品总会有一些音符的力度比教强一些，有些地方弱一些。而力度的变化是音乐作品中表达情感的因素之一。 4 音质：也可以称音色。也就是发出音乐的乐器或人声。同样的旋律音高男生和女声唱就不一样的音色；小提琴和钢琴的音色就不一样。上述四项构成了任一首乐曲的基础元素。应该说简谱基本可以将这些基础性元素正确标住。音符：

在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是： 1 2 3 4 5 6 7 读法为:do re mi fa so la si（多来米发梭拉西）。音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。音高：音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。音符的长短：音乐中的音符除了有高低之分外，当然还要表示长短之分。这里引用一个基础的音乐术语----拍子。拍子是表示音符长短的重要概念。表示音乐的长短需要有一个相对固定的时间概念。简谱里将音符分为全音符、二分音符、四分音符、十六分音符、三十二分音符等。在这几个音符里面最重要的是四分音符，它是一个基本参照度量长度，即四分音符为一拍。这里一拍的概念是一个相对时间度量单位。一拍的长度没有限制，可以是1秒也可以是2秒或半秒。假如一拍是一秒的长度，那么二拍就是两秒；一拍定为半秒的话，两拍就是一秒的长度。一旦这个基础的一拍定下来，那么比一拍长或短的符号

简谱入门教程

简谱入门学习在简谱体系中，音的相对高度和七个阿拉伯数字来表示的。这几个音的相互关系，除3 4、7 i 半音外，其他全为全音。音名：C D E F G A B 标记：1 2 3 4 5 6 7 i 唱法：do ri mi fa sol la si do 在音符的上面加一小圆点，即表示高八度演唱，加两个圆点表示高两个八度；反之，在下面加一个圆点，即表示低八度演唱，加两个圆点表示低两个八度。 (要准确地表示音的绝对高度，还要应用调号标记。调号标记是用1=F、1=G…等来表示的)音的长短是在音符后面或下面加短横线来表示的。在简谱体系中也应用附点。但只到四分音符为止；再长的音符，如二分音符、全音符则继续用增加短横线来表示。全音符： 5- - - 二分音符： 5- - 四分音符： 5 八分音符： 5 十六分音符：5 在简谱体系中不存在谱号问题。它的音高是通过音符和调号来表示的。简谱中的拍号和五线谱一样，用分数标记，它和调号一起记在乐曲名称的左下方，先记调号后记拍号。乐曲名称的右下方则词曲作者的姓名。速度标记和表情术语记在第一行乐谱开始处的上面。 ( 在多声部的记谱中，小节线多半是分开的，各声部单独记写。但有的器乐曲的小

节线是按照乐器的分组连起来的。不论是分开或不分开，各声部的小节线一定要上下对齐。)简谱中变音记号只用升（#）、降（b）和还原三种【重升（×）、重降（bb）是不用的】在简谱体系中，较长的确定的转调，不用临时变音记号，而用转调后的调号来标明。五线谱中所用的装饰音记号、省略记号、力度记号、速度记号基本上都适用于简谱。为了避免代表断音的圆点和高音点相混，在简谱中断音用▽或▼来表示。短倚音用小的十六分音符或十八音符标记，写在主要音的左上方或右上方，并用连线与被装饰的主要音相连。前奏、过门、尾声和五线谱一样，用小音符标记，有的也用括弧括起来。记写和弦时，音符下面的短横线，仅在最低音下记出。关于简谱的记谱法，目前还没有一个较完整的体系，以上所谈的仅是简谱中一般最普通的知识，是很不全面的。 1.音和音符音和音符一切发音物体如声带、琴弦、簧片等经过物理振动、共鸣以后产生的结果都称为"音"，用以记录不同长短的音的进行的符号叫做音符。 1、音符在简谱中，记录音的高低和长短的符号，叫做音符。而用来表示这些音的高低的符号，是用七个阿拉伯数字作为标记，它们的写法是： 1 2 3 4 5 6 7 读法为: do re mi fa so la si （多来米发梭拉西）。音符是和音高紧密相连的,没有一个不带音高的音符。 2、音高音符的数字符号如1 2 3 4 5 6 7就表示不同的音高。在钢琴键盘上可以很直观地理解音符和音高。广义上说音乐里总共就有7个音符。

成学古筝之古筝入门教材

新国乐艺术教育内部系列教材古筝成人兴趣班

前言古筝作为中国传统乐器最重要的乐器之一，以其优美的造型、悦耳的乐音深受喜爱，越来越多的人选择学习演奏古筝，上至六旬老人，下至几岁孩童。作为弘扬和传播古筝文化的机构新国乐艺术教育数年来不断探索，在教学中不断发现问题，改进问题，终于摸索出一套行之有效的教学体系。新国乐艺术教育针对不同年龄、不同学习目标人士总结出不同的教学计划和学习方法，其中成人古筝教学颇有建树。针对希望系统规范学习古筝的人士，我们从教材的选择上倾向于以李远榕编著的《古筝入门》作为入门，而后以中央音乐学院和中国音乐学院的考级教材为主，再辅以项斯华编著的《每日指序必弹》，从指法、基本功、乐曲上全方位的学习和训练古筝演奏技巧。针对希望在一定时间中能快速弹奏古筝乐曲、感受古筝魅力的人士，我们在教学上同样注重指法的训练，乐曲的选择上更倾向选择旋律优美、脍炙人口的乐曲进行学习，在短时间内巩固学习者的学习兴趣，以达到持续学习的目的，乐曲多选择《茉莉花》《小城故事》《南泥湾》《春江花月夜》等，乐曲大部分为新国乐艺术教育改编。新国乐艺术教育成人教学的一大特点就是学有所成，让学员切实学习到东西，所以从古筝的演奏姿态、手型、指法、节奏上，都要求老师们统一规范、研讨教学方法，深入浅出的讲解，以使学员快速理解快速掌握。在课程安排上，每节课和每个阶段都有一定的侧重点，一般来说，前四堂课，主要学习古筝右手的演奏指法（勾、抹、托、大撮），安排的练习曲和乐曲围绕这几个指法进行；四节课之后开始学习左手按音的技巧（颤音、上滑音、下滑音），练习曲和乐曲结合左右手练习，进一步巩固和熟练前面所学内容；约七至八堂客开始，进一步学习古筝左手按音的技巧（4和7的按音），学习右手装饰音花指；十堂课后，视学员练习情况酌情增加左手弹奏的练习，练习曲增加左右手配合，开始学习更加复杂的乐曲，如三级的乐曲。在这个过程中，学员的乐理知识也要逐渐增加，慢慢培养学员独立认谱的能力。在一期（十五堂课）后，技能上让学员掌握左右手基本演奏手法、独立认谱，乐曲上可以独立演奏7、8个以上的乐曲。新国乐艺术教育每年新招成人学员上百名，累计成人学员数量过千，在成人教学方面，经验丰富，系统规范。为保证学员可以更好的学习古筝，新国乐艺术教育特编辑此教材，望学员们在学筝这条路上走得更远，琴艺筝筝日上！新国乐艺术教育古筝教学组

古筝基础知识

古筝基础知识 1、古筝基本构造调音盒，前岳山，琴弦，琴码，面板，后岳山，琴架等。 2、古筝的摆放 1）古筝一般放在琴架上，琴架通常分为两种：一种是连体式琴架；另一种是分体式琴架。其中分体式琴架最为常用。 2）琴架摆放时要注意高低之分，高的一只放在前岳山的下方，低的一只放在后岳山的下方。 3、手的部位名称 1）手腕，手背，手心。 2）大指，食指，中指，无名指，小指，虎口。 3）第一关节（又称小关节），第二关节，掌关节。 4、义甲的佩戴 1、右手大指义甲的佩戴方法是：预先剪好八截胶布，长度大约能缠绕手指两圈半到三圈，放在一边备用。 1）将剪好的胶布贴在义甲的背面，上方留出一小截胶布（长度以能缠绕大指半圈为宜。） 2）用右手捏住义甲，尖的一端位于左下方，先缠短的一截胶布，固定好后，再缠长的一截。松紧要适宜，不能太松，也不要过紧。

2、右手食指、中指、无名指义甲的佩戴方法： 1）贴胶布的方法和大指一样；将胶布贴在义甲的背面，上方留出一小截胶布； 2）食指、中指、无名指的义甲顺着手指的方向佩戴。先缠短的一截胶布，固定好后，再缠长的一截。左手义甲的佩戴方法与右手相同。需要注意的是左手大指义甲的佩戴方向。 5、演奏姿势 1）首先选一张高矮合适的凳子，要求自己的腰部与筝面要平行。2）身体坐正，后背挺直，坐凳子的前三分之一，不要坐满整个凳子。3）第一个琴码对准自己的身体的中心，身体离古筝约一到两拳距离。4）两只脚可以前后错开平放，也可以用右脚踩在琴架下部的横架上。5）小孩子脚够不着地时，可用一个小凳子垫在脚下，双脚一定要踩实。 6、分辨琴弦如今我们常用的古筝共有21 根琴弦，一般以D 调定弦。它的弦序是按中国传统的五声调式音阶宫、商、角、徵、羽（也就是简谱上的1、2、3、5、6）循环排列的。那么这21 个音可分为五个音区，分别是：倍低音区、低音区、中音区、高音区、倍高音区。建议大家在辨认各音区琴弦时，可先找出有代表性的绿弦，再推及其他琴弦。比如中音区，我们先找到中音5，