美术教育专业代号

中国美术类高校及美术类专业排名

目前国内最好的美术院校，当属中国最著名的八大美术学院和清华美院（原中央工艺美院），其中以中央美术学院、中国美术学院、清华大学美术学院为首，以中央美术学院最出众。此外，还有教育部确定的31所独立设置的本科艺术院校及13所参照院校中美术类院校也比较拔尖。在单科美术专业中除了上述艺术类院校之外，也有一些综合性大学的佼佼者。如首都师范大学、南京师范大学的美术学专业，环境艺术设计的厦门大学，工业设计（艺术类）的大连工业大学，服装设计的武汉纺织大学都是全国一流的。 以下内容仅供参考： （一）、各省最好的美术院校： 北京中央美术学院、清华大学美术学院、中国传媒大学、北京电影学院、北京服装学院、中国戏剧学院中国戏曲学院、北京舞蹈学院、北京印刷学院、首都师范大学、解放军艺术学院、中国人民大学等天津天津美术学院天津工业大学、天津科技大学 河北河北师范大学、河北大学 内蒙古内蒙古师范大学 辽宁鲁迅美术学院、大连工业大学 吉林吉林艺术学院、东北师范大学 黑龙江哈尔滨师范大学、黑龙江大学 山西太原理工大学、山西大学 山东山东工艺美术学院、山东艺术学院 上海东华大学、上海大学

江苏南京艺术学院江南大学苏州大学 浙江中国美术学院、浙江理工大学 河南河南大学、郑州轻工业学院 湖北湖北美术学院、华中师范大学、武汉理工大学、湖北工业大学、武汉纺织大学 湖南湖南师范大学、湖南大学 安徽安徽大学、安徽师范大学 江西景德镇陶瓷学院、江西师范大学 福建福州大学（暨福州大学厦门工艺美术学院，位于厦门）、福建师范大学、厦门大学 广东广州美术学院、华南师范大学 海南海南大学、海南师范大学 广西广西艺术学院、广西师范大学 四川四川音乐学院、成都美术学院、四川大学 重庆四川美术学院、西南大学、重庆大学 贵州贵州师范大学、贵州大学 云南云南艺术学院 新疆新疆艺术学院 西藏西藏大学 陕西西安美术学院、陕西师范大学 甘肃西北师范大学、兰州大学 宁夏宁夏大学

中等职业学校公共艺术》教学计划张蕾

中等职业学校《公共艺术》教学计划 华池职专张蕾 《公共艺术》是中等职业学校实施美育、培养高素质劳动者和技术技能人才的重要途径，是素质教育不可或缺的重要内容，是中等职业学校学生必修的一门公共基础课程，现根据《大纲》精神及我校学生实际，特制定如下教学计划：一、指导思想： 《公共艺术》是中等职业教育课程改革国家规划新教材，是依据教育部办公厅2013年3月颁发的《中等职业学校公共艺术课程教学大纲》编写的，经全国中等职业教育教材审定委员会审定通过，旨在培养学生的人文素养和艺术鉴赏水平。 二、教学任务： 《公共艺术》是让学生在对充满美感的音乐、舞蹈和戏剧欣赏过程中，深刻感受与体验音乐、舞蹈和戏剧美的形式美与内涵美的统一，激发对美的热爱，追求真、善、美的统一，自觉培养高尚情操，完善健康人格，提高文化品位和审美情趣，增强文化自觉与文化自信，丰富人文素养与精神世界，形成适应现代社会生活、就业、交往与发展基本需求的正确的人生观、世界观和价值观。 三、教学目标：

??? 要求学生结合学生过往与现在生活经验和专业学习，激发学生学习动机与兴趣，让学生在参与音乐、舞蹈和戏剧欣赏的教学互动中熟悉不同音乐、舞蹈和戏剧作品的基本形式、风格和特点，了解音乐，舞蹈和戏剧的基本常识，掌握欣赏音乐，舞蹈和戏剧作品的基本方法，感受音乐、舞蹈和戏剧作品反映的精神，增强自身实践及与他人分享、交流和合作能力，获得身心愉快与欣赏经验，发展创新思维，培育综合素养，提升生活品质。 四、学情分析： 本学期学习本门课程的班级有护理二年级、石化二年级、汽检二年级、石化一年级。学生没有经过专业的音乐训练，没有一定的音乐知识，所以在教学中应该采用通俗易懂的语言，多让学生欣赏，使学生能够尽量多的理解音乐、舞蹈和戏剧作品的基本形式、风格和特点。 五、教材简析： 全书包括基本模块和拓展模块，各模块采用单元的结构形式进行有机串联，力求简单、使用、生动、鲜活、贴切、既着眼于学生现有经验，又着眼于学生兴趣爱好；既着眼于大众流行，又着眼于高雅引导；既着眼于艺术门类贯通，又着眼于艺术与专业联系；既着眼于鉴赏陶冶，又引导探索研究，强调感知与体验。案例的选用充分考虑经典性、代表性和时代感，力求以体现时代精神和文化内涵的经典艺术作品滋养学生，强化学生的审美体验和审美能力；以富有人文精神的经典艺术作品提升学生的人文素养，扩大学生的视野和胸怀，促进学生审美能力与综合能力的提高。

美术专业教育实习报告

美术专业教育实习报告 一、实习目的 毕业实习是美术组20xx级专业教学，教育工作的重要组成部分，是贯彻党和国家教育方针，巩固学生专业思想，培养合格的专业人才的重要环节，目的在于培养学生的综合素质，独立承担产品设计，课外活动和一般艺术实践的工作能力；培养学生高度的社会责任感，事业心和积极的工作态度，并深入调查研究企业生产的现状，从而深化教育教学研究和改革，努力培养出适合于企业需要的实用型人才、 二、实习要求 1、在实习指导老师和原技师的严格要求和指导下，通过钻研教材，跟班学习，初步熟悉工艺制作的.全过程并能独立完成制作流程、 2、在原班主任的指导下，参与思想教育和管理工作，协助组织集体活动，当好见习管理人员、 3、实习老师必须自觉遵守实习工作条例和实习企业的规章制度、 4、实习生和带队老师一般不准请假离岗，只有在极特殊的情况下，经过严格的审批手续方可离开实习岗位，实习教师请假一天由实习队领导批准，一天以上的上报学校批准，带队老师请假一律经学校领导批准、 5、对实习企业有意见或建议，一定要通过带队老师有组织的

提出，并协调解决、 6、服从领导，虚心好学，友爱队友，尊敬师长、 7、为人师表，讲究礼貌，仪表端庄，举止大方、 8、刻苦钻研教材，深入了解工作流程，工作认真负责，克服困难，全面完成实习计划规定的各项任务、 9、不准下河，下塘洗澡，干各种违规违纪事件、 三、实习时间和实习单位 2、实习单位：祁东县一痕广告公司，祁东县金鑫广告公司，神画玻璃工艺公司，方圆装饰工程公司，鹏程平面设计制作公司、 四、具体工作安排 实习单位实习阶段 a），实习前召开实习动员大会，宣读实习计划，宣布实习纪律，明确实习目的要求、 b），请实习单位领导介绍公司的概况和对实习生的要求及工作安排、 c），听原技师示范课或跟班听课，请管理人员介绍工作情况，制定管理人员见习计划、 d），请实习单位的有关老师介绍有关制作经验和管理经验、 e），在指导老师指导下分析教材，设计方案与试验、 （二），实践实习阶段 a）、实习生在独立钻研教材的基础上撰写详细方案，于制作前两天请指导老师审批签字，否则不准动手制作、

美术教育教学工作总结范文

美术教育教学工作总结范文 美术教育教学工作总结范文1 转眼间，一学期的美术教研工作又拉下了帷幕。本学期，我们将结合各年龄段及各班幼儿的年龄特点、个性及兴趣等特征，在《纲要》、《指南》等指导书籍的贯彻下，主要针对美术活动中手工活动如何培养幼儿的创造力这个问题来开展教研工作，现总结如下： 《3～6岁儿童学习与发展指南》中指出：艺术领域是从感受与欣赏、表现与创造两个方面，而且提倡从生活、大自然以及艺术家作品中去感受和欣赏美的形式和内容，并用自己独特的方式把对美的体验和感悟创造表达出来。所以本学期我们着重围绕“指导幼儿手工制作最主要的任务就是培养幼儿的创造性——幼儿凭着自己的感受会大胆地、无拘无束地用一定的方式去表达出来”展开研讨。强调手工活动质量的提高，为幼儿提供了更大的发展空间，不仅锻炼了幼儿的手肌肉动作，还使幼儿的想象力、思维力、创造力得到了发展。 本学期我们进行了多次理论的学习和研讨，学习*《手工活动中幼儿创造力培养初探》，在学习中，我们懂得了手工制作是幼儿非常喜欢的一项活动，它有许多的形式，如：撕纸、折纸、

剪纸、染纸、泥工、点画、吹画等。手工材料五花八门，一张纸、一块布、一个盒子、一片树叶，都可以信手拈来，随意制作。 与大家一起分享，手工制作是培养幼儿动手、动脑，启发幼儿创造性思维的重要手段。主要从以下几方面着手：1、了解幼儿的发展特点，提高幼儿对手工的兴趣。2、唤起幼儿的创造情感，激发幼儿手工制作的欲望，期间可以欣赏同伴的作品、提供丰富多彩的手工材料、手工游戏与绘画相结合等3、丰富幼儿的感知，提供创造的源泉。4、注重激励，增强幼儿创造的信心。 最后，我们开展了一课三研活动。我们美术领域组的老师一起收集优秀教学案例，分享、甄选后，进行集体备课，研讨氛围浓烈。于是我们选择了大班美术活动中的手工活动《纸筒小猴》，由钱雪骅老师执教。活动设计巧妙，利用废旧纸筒、毛根等材料，一切以孩子为主，一切以发展孩子的创造性为主，进行教学，取得了良好效果，受到了听课老师的好评。当然活动结束后，我们可以把一些成品及材料投入到班级的美工区角里，引导幼儿相互交流欣赏，并进行再创作等，进一步激发幼儿的创造力。 当然，我们的教研工作还很稚嫩，不够成熟，今后我们将继续深入、扎实地将教研活动开展下去。 美术教育教学工作总结范文2

2021年美术教育职业生涯规划书

美术教育职业生涯规划书 美术教育职业生涯规划书范文 没有梦的人生就如同一潭死水，寂静，聊无生气。有梦的人生才有幸福可言，有追求才会有动力，或许我最终得到的并不是我全部的追求，但我可以得到与付出的相应的回报，由一开始的梦——明知不真实的梦，变成了真实的所得，我觉得这就是生命的价值所在。 花开花又落，春去春又回，马上我们就要离开大学这个美丽的象牙塔。那我们是否已经做好了进入社会的准备了呢?远大的理想总是建立在坚实的土地上，青春短暂，从现在开始，就好好规划一下我们的未来之路吧。 职业兴趣： 我是一个行为上不太按牌理出牌的人，喜欢想象力与创造力的艺术，聪慧、好奇心强、思维活跃，常有不错的创意表现，小时候的我想当一名小说家或者摄影师。只是这些幻想都已经随着知识和认知的增加而逐渐远去。现在的我还是像以前那样喜欢幻想，我很想做的是室内设计方面的工作。

职业能力： 遇到打击绝不会轻易放弃的我对于人和事都比较敏感，打破旧有的体制与观念、建立新主张、找出新的技巧与理论、创造新的风潮并带领与众不同的时尚，想人所不敢想、做人所不能做。 职业价值观： 我最看重的是能力，一个人的能力可以说决定这他在工作中的地位。设计是一种创造性的的活动，它需要我们平时的不断积累、分析和理解再创造;制图，则是我们的表现手段，而这些正是我们能力的一种表现，当然其他的像团队合作、协调也是比较重要的。 综合评价： 自身优点： (一)、工作方面：责任心强，工作态度认真投入并要求自己做到至臻完美，有一定的组织能力和领导力，有耐心，想象力丰富、思维活跃且富有创造力，并且乐于听取他人意见。 (二)、方面：自学能力强，涉猎广泛，动手能力强。

美术学专业(师范类)课程方案

美术学专业（师范类）课程方案 一、培养目标 本专业培养德、智、体全面发展的中等学校美术专业教师及各类美术专业人才，并为其今后成为骨干教师和学科带头人打下坚实的基础。 二、培养规格 1．具有坚定正确的政治方向，坚持四项基本原则，热爱社会主义祖国，热爱教育事业，树立科学的世界观、人生观和价值观，形成科学的思想方法；具有团结、奉献、协作精神和遵纪守法的观念。 2．具有比较扎实的专业基本知识、基本理论和基本技能；了解本专业科学的新成就，新发展，获得美术创作的初步训练，具有一定的美术创作能力和鉴赏能力。懂得美术教育科学的一般规律，能胜任美术教学工作；并能独立承担各种美术设计工作。外国语和计算机基本知识和应用技能达到规定的等级要求，能用一种外国语阅读本专业书刊；具有初步的图书情报资料检索能力。 3．具有健康的体魄，良好的心理素质和身心保健的知识和能力，高尚的审美能力，良好的生活习惯、意志品质和较强的应变能力，形成健全的人格和健康的个性。 三、计划学制、最低毕业学分、授予学位 计划学制：本专业实行学分制，学制一般为四年，允许提前或推迟毕业，具体按美术系和学校有关学分制管理条例执行。 最低毕业学分：美术学：165学分 授予学位：文学学士 四、课程修读要求 1、全体学生必须修读全校公共必修课提供的课程，计有10门，共41学分（其中体育、 军事理论和计算机基础试行通过性考试）；系的学科基础课程，计有12门，27学分，共810课时；专业必修课程，计有11门，24学分，共396学分；教师职业技能课程 5门，12学分，共181学时。 2、学生须从学校提供的公共选修课中完成12学分；也可从石牌六校开出的通识课程中 选修。 3、学生的专业课程要求选修至少25学分，必须在本系专业限选课程和任选课程中选修。 4、毕业创作与毕业论文为全体学生的必修课程。 五、课程结构比例表： 144

中等职业学校美术绘画专业人才培养方案

中等职业学校美术绘画专业人才培养方案 一、专业名称（专业代码） 美术绘画（142100） 二、入学要求 初中毕业生或具有同等学力者。 三、基本学制 学制3年。 四、培养目标 本专业坚持立德树人，面向文化艺术行业，培养从事中国画，油画绘制等工作，具备绘画岗位综合职业能力，德智体美全面发展的高素质劳动者和技能型人才。 五、职业范围 六、知识能力与素养结构 本专业毕业生应具有以下职业素养、专业知识和技能：

（一）职业素养 1、爱国、为民、崇德、尚艺，具有良好的职业道德，能自觉遵守行业法规、规范和企业规章制度。 2、热爱生活，热爱自然，热爱美术事业，树立正确的职业理想。 3、确立社会主义的文艺观和审美观，具有较好的人文素养。 4、具有善于观察、勤于思索、乐于探索、勇于创新的习惯和品质。 5、掌握必需的现代信息技术，具备一定的就业和创业能力。 （二）专业知识和技能 1、掌握美术绘画艺术的基本特点和基础理论，具有初步的艺术审美和美术鉴赏能力。 2、掌握运用素描的方式表现形体的造型技能。 3、掌握运用色彩规律表现形体的造型技能。 4、掌握运用速写方法快速捕捉及表现形体的技能。 5、初步掌握透视原理。 6、掌握基本的人体结构与解剖知识及运动形成规律。 7、掌握基本的构图原理，具有初步的构图创作能力。 8、掌握美术设计基础知识，具有装饰绘画的绘画能力。 9、掌握中国画书法的流派特点。 10、具备收集选取艺术素材的能力。 11、具备1 或2 个工种的中级职业资格证书要求具备的能力。 专业（技能）方向——中国画 1、掌握中国画的审美标准和观察方法。 2、具备白描形式的写生与描绘能力。

美术类有哪些专业

杭州国艺兄弟画室我们都知道，在生活节奏日益加快的今天，艺术已经是我们生活的一部分，艺术专业的分类也越来越多，今天小编就美术类有什么专业来跟大家说一说。 随着社会生活节奏的加快，美术的迅速发展，当我们闲暇时抬起头看我们周围的世界，才发现身边到处都充满了艺术。其实艺术早已经悄悄的深入我们的生活，让忙碌而枯燥的生活似乎多了一些情趣。随着各大艺术院校不断的扩招，无数半路出家的同学进入艺考大军之路。美术已由过去的“冷三门”之一发展到现在高考捷径的“艺考热”。随着美术专业的迅速发展，专业分类已逐渐走向成熟和规范化。 根据近些年美术专业的不断发展，大学美术专业总体有三大类的发展趋势： 1、纯美术类 油画、雕塑、国画、版画、壁画、插画、漆画、公共艺术、综合艺术绘画、美术学、文物鉴定与修复等。 2、设计类 服装设计、平面设计、景观设计、室内设计、装潢艺术设计、染织设计、珠宝首饰设计、鞋靴设计、玩具设计、现代手工艺设计、工业设计、印刷包装设计、

杭州国艺兄弟画室 网络多媒体设计、陶瓷艺术设计、会展设计、戏剧舞台设计、建筑设计环境艺术设计、视觉传达设计、家具产品设计等。 3、传媒类 广播电视编导（影视广告）、数字媒体艺术、录音艺术（影视录音）、摄影（影视摄影）、影视动画、广告学（广告策划）、戏剧影视美术、网络游戏艺术等。 4、其他类 书法、篆刻等。总体上设计类的专业要偏多一些，传媒类一些专业也是近些年才成熟独立出来的。近来艺术院校纯美术类招生遭受冷落。面对严峻的就业压力，纯美术类大部分专业都体现不出它们的优势。而传媒类专业因为与网络、信息技术等一些社会主流发展紧追不舍，成为就业当中的新宠儿。现在社会上的设计公司，广告公司，影视传媒公司、游戏开发公司等无一不涉及传媒这个概念。 美术类的专业很多，同时给同学们考大学时，选专业带来了很多的机会，也为以后提供了更广阔的就业面。 如果你对美术类有兴趣，希望加深了解，小编这里给您推荐一个非常靠谱的

美术教育理论

一、填空题 1.基础教育课程改革是一项系统工程。应始终贯彻“先立后破先试验后推广”的方针。 2.《基础教育课程改革纲要》中指出，基础教育课程改革要改变课程评价过分强调甄别与选拔的 功能，发挥评价促进学生发展、教师提高和改进教学实践的功能。 3.评价不仅要关注学生的学业成绩，而且要发现和发展学生多方面的潜能，了解学生发展中的需 求，帮助学生认识自我，建立自信。发挥评价的教育功能，促进学生在原有水平上的发展。 4.新课程是从学生学习活动方式考虑，划分出造型.表现，设计.应用，欣赏.评述和综合.探索四 个学习领域。 5.与本《标准》相适应的评价体系应以学生在美术学习中的客观事实作为评价的基础，注重评价 与教学的协调统一，尤其要加强形成性评价。 6.美术教学过程中的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，提供了创造活动最适宜环 境。 7.综合性学习是世界教育发展的一个新特点，是美术课程应该具有的特征，也是本次基础教育课 程改革需要突破的一个难点。 8.美术学习活动大致可非为创作和欣赏两类。 9.美术课程应适应素质教育要求，面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美 能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。 二、选择题 1.新课改整体设计九年一贯的义务教育课程，在小学阶段（A) A.以综合课程为主 B.以分科课程为主 C.分科课程与综合课程想结合 D.分科课程为主，综合课程补充 2.新课程强调将学生学习知识的过程转化为形成正确价值观的过程，其价值观是指（B) A.充分认识知识对社会的价值 B.学科、知识、个人、社会价值有机的结合 C.让学生尊重知识尊重教师 D.将知识转化为巨大的经济利益 3.贯彻新课程“以人为本”的教育理念首先因该做到（B) A.充分地传授知识 B.尊重学生人格，关注个体差异 C.培养学生正确的学习态度 D.让学生自主的选择课程 4.心课程的核心理念是（A) A.为了每一个学生的发展 B.更好的提高学生成绩 C.满足社会、家长提高升学率的需求 D.提高每一位教师的教学水平 5.下列哪项不是基础教课程改革的具体目标内容（D) A.改变课程过于注重知识传授的倾向 B.改变课程实施过于强调接受学习、死记硬背、机械训练的现状 C.改变课程机构过于强调学科本位、科目过多和缺乏整合的现状 D.大力推进信息技术在教学过程中的普遍应用，促进信息技术与学科课程的整合。 6.“关注个体差异”就是根据学生实际存在的爱好、兴趣和差异，（C) A.完全由学生自己决定如何学习 B.根据学生给你成绩的优、中、差分班教学 C.使每个学生的特长都得到发挥 D.大力培养单科独进的尖子生 7.下列哪一项不属于《美术新课程标准》基本理念的是（D) A.激发学生学习美术的兴趣 B.使学生形成基本的美术素养 C.在广泛的文化情境中认识美术 D.引导学生参与文化的传承和交流 E.培养创新精神和解决问题的能力 F.为促进学生发展而进行评价 8.下列哪项不属于第一学段“造型.表现”学习领域的评价建议（C) Ａ．能否动脑筋用可塑性材料，制作简单的物体或动物形象。Ｂ．是否认识常用颜色。 Ｃ．能否大胆、创造性地表现自己所见所闻和所想所感。Ｄ．是否对美术课感兴趣。 ９．“能用一些简单的美术术语，表达自己对美术作品的感受和理解。”是“欣赏．评价”学习领域的那个学段阶段目标。（Ｃ) Ａ．第一学段Ｂ．第二学段Ｃ．第三学段Ｄ．第四学段 三、判断题

美术教育工作总结

美术教育工作总结 美术教育作业总结 岁月如梭，转瞬一个学期过去了。在这一个学期中，依据我校的实际需要，我担任了二年级一班的语文、劳作以及二年级一班和二年级二班的美术等课。我对一个学期中的美术课教育作业总结如下：一、思想政治忠实于党的教育事业，酷爱实质作业，仔细恪守校园的规章制度，遵守领导的安排，作业上脚踏实地，爱校如家，对学生一马当先，以身作则。二教育作业在教育教育作业中，我仔细遵从《教育大纲》的要求，遵从美术教育准则，依据校园的实际情况以及学生的年龄特征拟定出切实可行的教育计划。一起在讲堂上仔细上好每一节课，把自己所学的常识尽心的传授给学生，使学生学到了必定的根底常识，把握了美术的根本技术和技巧，一起也学会了判别美和发明美，进步了学生的审美才能。在教育中，我重视激起学生学习美术的爱好。我以为爱好是学习美术的根本动力，我充分发挥美术教育的特有魅力，使课程内容办法和教育办法都能激起学生的学习爱好，并使这种转化成耐久的情感情绪。一起将美术课程内容与学生的日子经验紧密联系在一起，强调了常识和技术在帮助学美化日子方面的效果，使学生在实际日子中领会美术的共同戎衣价值。使学生构成根本的美术本质。在美术教育中，我还重视面向全体学生，以学生开展为本，培育学生的人文精神和审美才

能，为促进学生健全人格的构成，促进他们全面开展奠定杰出的根底。因而，我挑选了根底的有利于学生开展的美术常识和机能，结合进程和办法，组成课程的根本内容。一起，要课程内容的层次性习惯不同本质的学生，使他们在美术学习进程中，逐渐体会到美术学习的特征，构成根本的美术本质和学习才能，为终身学习奠定根底。三、本身本质讲堂之余，我仔细参加了校园以及教研组安排的各种政治业务学习外，还订阅了教育教育刊物从理论上进步自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教育作业，能更快地习惯二十一世纪的现代化教育形式。

美术教育的开题报告

美术教育的开题报告 美术教育的开题报告该怎么写呢？下面整理了美术教育的开题报告，欢迎大家阅读学习！ 一、论文题目 数字化坏境下小学美术课程的构建-谈美术项目学习模式的应 用 二、课题研究的意义 目前我国小学美术课堂的教学模式一般都是以课堂导入、教师演示、学生创作、教师辅导、学生展示这几个环节进行的。美术课是要满足提高学生的审美能力、通过材料的运用了解艺术的多样形式，对艺术文化的交流与传承、培养学生的创新能力和个体全面发展的需要。单一的教学形式会让美术课局限于创作美术作品，而忽视了它的研究性价值和应用性价值。随着新世纪的到来，人类社会逐步进入信息时代，社会需要创新型的复合人才。在教学改革的进程中,我们越来越深刻地感受到现代信息技术对时代的巨大影响，现代信息技术不仅重塑了我们认识世界的方式,同时也影响了我们的教学方式。数字化教学，已成为目前教学改革前沿中一个重要的科研课题。应用网络技术辅助教学，改变了传统的教学模式及学习方法，网络的普及使教育再一次进入更高的发展阶段，网络环境下的美术教学更具有独特风格，美术教学具有灵活性、多样性、可视性，应用网络教学在培养学生的创新能力方面，具有非常明显的优势。数字化下的网络信息技术促进了美术教育资源的开发和利用，推动了教学内容和教学方法的革

新。互联网时代促进了教育理念的进步，促进了教师的发展，促进了学生的学习能力的提高。教育需要与时俱进，作为新时代的教育工作者，我们有责任在教育研究这条路上不断地探索。 三、国内外研究现状 国内外教育学术界的教育理论流派纷呈，美国杰出心理学家约翰·D·布兰思福特等人于1999年出版的《人是如何学习的--大脑、心理、经验及学校》一书中，研究人类对于科学知识的科学认知规律，对教师、学校工作者以及教育政策制定者起到了很好的指导作用。由斯特弗和盖尔主编的《教育中的建构主义》认为新知识的建构是建立在原有知识的基础之上，学习者是在认知、解释、理解世界的过程中建构自己的知识。教育的关注点也从教师的教转移到学生的学，以及认知的形成。 认知心理学创始人奈瑟和认知信息加工理论的倡导者西蒙主张研究自然情境中的认知，强调关注环境对智能的影响。1991由剑桥大学出版的《情景学习：合法的边缘性参与》认为知识是个人与社会或物理情景间的互动产物。注重学习者的参与性。《学习环境的理论基础》中强调学习环境是不同于传统的传授式教学，不是为传统教学中的学习设计的，而是为善于从自己的经验中建构自己的意义的学习者创设的。 “认为学习既不是传输过程也不是接受过程，学习是需要意志的、有意图的、积极的、自觉地、建构的实践，该实践包括互动的意图、行动、活动反思”。《贾斯珀项目》将知识的学习视为一项完整

学美术的优势

高考学美术对考学有什么优势？ 1、在录取方面：大部分学生及家长都知道现在美术生就短期目标考大学方面有很大优势，文化课328分就可以够本科线了。文化生要在530多左右才能考上本二。但有些家长有些犹豫，孩子文化课不太好，怕专业学不好再耽误了文化课。其实不是这样，在文化课方面我们认为你可以考虑要是请全科家教想提100分也很难。但你要是一转学美术文化课录取方面会有很大优势。大大扩宽到考名校的机会。 2）在专业选择方面：艺术生的选择要比文化生宽泛的多、就业机会也更多。例如( 电影电视美术设计专业介绍、中国画专业介绍、服装艺术设计专业介绍、美术教育专业介绍、装饰艺术设计专业介绍、灯光设计专业介绍、服装和化妆设计专业介绍、壁画专业介绍、陶瓷艺术设计专业介绍、工艺美术学专业介绍、油画专业介绍、美术学专业、雕塑专业、戏剧影视美术设计专业、广告学专业、环境艺术设计专业介绍、艺术设计专业、解析建筑类专业（原创）、化妆造型设计、平面设计专业介绍、产品造型设计专业、室内设计专业专业介绍、景观设计专业介绍、数码影视制作专业简介、摄影专业、版画专业、书法篆刻、服饰形象设计专业、数码与网页设计专业、卡通动画设计专业、电脑艺术设计专业、景观建筑设计专业介绍、舞美设计专业、工业设计专业、游戏设计专业、鲁迅美术学院陶艺专业介绍、广播电视编导、影视编导专业介绍、广播电视网络技术专业介绍、网络多媒体艺术、动漫技术专业介绍、动画艺术专业、艺术设计(游戏动画设计)专业简介、商业摄影专业简介、雕刻艺术与家具设计专业简介、多媒体设计与制作专业(影视艺术设计方向）、应用艺术设计、会展策划与管理专业介绍、视觉传达、珠宝设计与制作专业介绍、影视广告专业介绍、空间艺术设计专业、城市规划专业等专业可供选择。 3）在就业方面：有的家长听别人说“学习美术将来只会画画，其它什么也不会干”这是十年前的片面理解，具体分析如下：据统计，仅北京近几年每年就消化掉15万美术生，并且就业非常好，主要涉及行业领域包括（影视、建筑、装修、服装、印刷、杂志社、电视台、报社、广告策划、动漫、网络设计行业、拍卖行及各大企事业单位等）都需要大量的美术人才。最近几年，韩国、日本的动画、游戏设计行业纷纷向中国大学预订毕业生，年薪都在十万元以上。

2020美术教学工作总结

美术教学工作总结 时光飞逝,岁月如梭,转眼间一个学期即将结束,在校领导和同事们的帮助下,我顺利的完成了本学期的工作.回顾这一学期,既忙碌,又充实,今年即将成为过去,坐下来细细回味一年来的工作、学习情况,感觉是工作上紧张奋进,思想上收获颇丰.有许多值得总结和反思的地方.现将本学期的工作做一小结,借以促进提高. 一、加强理论学习,不断提高个人思想业务素质. 本学期我积极参与政治学习,逐步认识了科学发展观的科学内涵、精神实质和根本要求.并根据教学工作情况,学习相关业务知识,加强教法、学法的研究,提高教育教学能力；积极参与我校组织的开放式课堂教学教研组推课、学案设计专题研讨、于丹论语心得交流等活动,课余时间利用网络教程加强电脑美术知识和技能的训练,提高自身专业水平.学海无涯,教无止境,我将继续通过多种学习活动,不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好准备. 二、求实创新,认真开展教学、教研工作 教育教学是我们教师工作的首要任务.我任教五年级的美术课共计12节课,在日常教学中,我坚持切实做好课堂教学五认真.课前认真作好充分准备,精心设计教案,并结合各班的实际,灵活上好每一堂课,尽可能做到堂内容当堂完成,课后仔细批改学生作

业,不同类型的课,不同学生采用不同的批改方法,提高学生兴趣 的同时也提高学生的美术水平.另外,我还积极和班主任进行沟通,了解学生,改进教法,突破学法. 为了培养学生正确有效的学习方法,提高教学质量,本学期我确立了《美术教学中如何培养自主学习的能力》的课题研究因为教育学家斯特金说过:教学效果基本上取决于学生的学 习态度.许多实践证明,决定学生学习态度的因素有两种:一是认识,二是兴趣,是理性和感性双方面的.浓厚的学习兴趣使学生对 学习表现出巨大热情.它是学生自主学习的内在动力,也是推动学生探求获得能力的一种强烈愿望.在美术教学活动中,我主要从以下几方面改进教学方法培养学生的自主学习的意识和能力: 1.舍得让位给学生 教师要舍得让位给学生,就是将学习的主动权最大限度地还 给学生,让学生真正成为学习活动的发现者、研究者、探索者.教学中,我尽可能把大部分的权利归还给学生,我鼓励他们积极参与课堂实践,变被动学习为主动学习,变老师传授为我自己获得.比 如在美术课中涉及的一些新知识完全可以通过查阅资料自行解决.所以在《家乡的古建筑》、《飞机工厂》等课,我便建议学生在课前查阅相关的资料,拓宽视野丰富知识面.这样,不但能提高学生主 动参与学习的积极性,同时又是一种自学能力的培养.在以船为主题的美术活动中,我和学生一起讨论自己曾经看过的船,一起想象未来的船,交流它的外形和功能,最后与学生一起谈论设计,如:有

我对小学美术教师职业的特点的理解

我对小学美术教师职业的特点的理解 （一）职业理解与认识 1.拥护党和国家教育方针政策，深入贯彻上级相关部门的文件精神。 2.理解小学美术教育工作的含义，热爱小学美术教育事业，具有敬业精神。 3.认同小学美术教师的专业性以及它的独特性，注重专业发展。 4.具有团队精神，积极参与合作、交流。 5.具有良好职业道德，能为人师表，教书育人。 （二）对小学生的态度与行为 1.尊重学生，维护学生合法权益，平等对待每一个学生。教育过程中做到：不讽刺、不挖苦、不歧视学生，不体罚或变相体罚学生。 2.关爱每一位学生，重视学生身心健康，将保护学生生命安全。 3.信任学生，尊重学生个体差异，主动了解和满足有益于小学生身心发展的不同需求。 4.积极创设各种条件，让学生拥有快乐的校园生活。 （三）教育教学的态度与行为 1.树立育人为本、德育为先的理念，将学生的知识学习、能力发展与品德养成紧密结合，重视学生德、智、体、美全面发展。 2.尊重教育规律和学生身心发展规律，为每一个学生提供合适的教育。 3.引导学生体验学习的快乐，保护学生的求知欲和好奇心，培养学生的广泛兴趣、动手能力和探究精神。 4.引导学生学会学习懂得方法，养成良好学习习惯。 (四)个人修养与行为 1.富有爱心、责任心、更要耐心和细心。 2.乐观向上、热情开朗、有亲和力，善于自我调节情绪，保持平和、有健康的心理。 3.勤奋学习，不断进取。 4.衣着整洁得体，不穿奇装异服，语言规范健康，举止文明。 （五）小学生发展知识 1. 了解幼儿园的小朋友和初入小学的孩子的心理特点，掌握帮助小学生过渡的方法。 2.了解不同年龄及有特殊需要的学生身心发展特点和规律，掌握保护和促进学生身心健康发展。 3.了解不同年龄小学生学习的特点，掌握小学生良好行为习惯的养成。

师范类美术教育专业毕业生实习报告

师范类美术教育专业毕业生实习报告 师范类美术教育专业毕业生实习报告 转眼间我的实习生涯即将结束了。几个月前，我带着对教师职业的神秘感，踌躇满志地来到临湘实验学校，经过半年的实习后，我终于尝到了当老师的酸甜苦辣，并学到了不少东西。我觉得这次顶岗实习之行我没有白来，我在这一个学期学到的东西比我大学三年学到的东西还要多。我们在大学校园里虽然学习了专业课知识、美术教学法和班主任工作等方面的知识，但那毕竟都是纸上谈兵，我们学习的最终目的就是要学以致用，做一名合格的教师，而在这次的实习过程中，我们所学的知识终于得到了实践。回顾这段时间的顶岗实习工作，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。为一名小学美术教师，虽然平时觉得我们没有主课老师那么忙碌，但自己真的实践后就觉得并非想象中的容易。作为一名小学班主任，更是人生百味在其中。下面我就谈谈半年来美术教学和班主任工作中的一些心得。 美术教学心得

美术，从字的意义上可以解释为：美的艺术。一些朋友对美术的认识不够，以为美术只是纯粹得画画，其实这是错误的理解。美术包括的东西是离我们最近最实际的，每天当我们一睁开眼睛看到的房屋属于美术里的建筑艺术，再到生活用品的包装设计，人们服装的打扮设计，大自然的颜色，书艺术等等，都属于美术的范畴。小学生学美术,很多人认为只要学会画几个人,画几只动物,涂涂颜色就行了,其实不然。如果学生不喜欢学或学得很累,就会以致于一见上美术课就头痛,甚至在美术课无聊地打发着时间，美术教学就很难顺利地进行下去。在课前和课后,我千方百计地让学生既能学习美术基础知识,又能激发他们的兴趣,培养学生的绘画创作能力，实习期间，我主要负责二年级三个班级、三年级一个班级、四年级一个班级、五年级一个班级和六年级一个班的美术教学，各个班级的管理工作以及学生的状况也均有不同，这就要求老师的教学要计划周密，因人而异，采取令学生易学、好学的途径去激发他们的求知欲，达到教学效果的事半功倍！按照《美术新课程标准》的要求，做好周密详细的教学计划。认真备好课，写好教案，通过指导老师的审查后，努力上好每一节课。上好每节课对

美术专业教育相关实习报告

( 实习报告 ) 单位：_________________________ 姓名：_________________________ 日期：_________________________ 精品文档 / Word文档 / 文字可改 美术专业教育相关实习报告 Practice report of Art Education

美术专业教育相关实习报告 一,实习目的 毕业实习是美术组2007级专业教学,教育工作的重要组成部分,是贯彻党和国家教育方针,巩固学生专业思想,培养合格的专业人才的重要环节,目的在于培养学生的综合素质,独立承担产品设计,课外活动和一般艺术实践的工作能力;培养学生高度的社会责任感,事业心和积极的工作态度,并深入调查研究企业生产的现状,从而深化教育教学研究和改革,努力培养出适合于企业需要的实用型人才. 二,实习要求 1.在实习指导老师和原技师的严格要求和指导下,通过钻研教材,跟班学习,初步熟悉工艺制作的全过程并能独立完成制作流程. 2.在原班主任的指导下,参与思想教育和管理工作,协助组织集体活动,当好见习管理人员.

3.实习老师必须自觉遵守实习工作条例和实习企业的规章制度. 4.实习生和带队老师一般不准请假离岗,只有在极特殊的情况下,经过严格的审批手续方可离开实习岗位,实习教师请假一天由实习队领导批准,一天以上的上报学校批准,带队老师请假一律经学校领导批准. 5.对实习企业有意见或建议,一定要通过带队老师有组织的提出,并协调解决. 6.服从领导,虚心好学,友爱队友,尊敬师长. 7.为人师表,讲究礼貌,仪表端庄,举止大方. 8.刻苦钻研教材,深入了解工作流程,工作认真负责,克服困难,全面完成实习计划规定的各项任务. 9.不准下河,下塘洗澡,干各种违规违纪事件. 三,实习时间和实习单位 2.实习单位:祁东县一痕广告公司,祁东县金鑫广告公司,神画玻璃工艺公司,方圆装饰工程公司,鹏程平面设计制作公司. 四.具体工作安排

美术教育工作总结—个人工作总结

美术教育工作总结—个人工作总结 日子过得真快，转眼间，一个学期就要过去了。在校领导和同事们的帮助下，我顺利的完成了本学期的工作。回顾这一学期，既忙碌，又充实，有许多值得总结和反思的地方。现将本学期的工作做一个小结，借以促进提高。一、加强学习，不断提高思想业务素质。 “学海无涯，教无止境”，只有不断充电，才能维持教学的青春和活力。所以，一直以来我都积极学习。本学期，结合第八次课程改革，确立的学习重点是新课程标准及相关理论。一学期来，我认真参加学校组织的新课程培训及各类学习讲座。另外，我还利用书籍、网络认真学习了美术新课程标准、艺术教育新课程标准，以及相关的文章如《教育的转型与教师角色的转换》、《教师怎样与新课程同行》等。通过学习新课程标准让自己树立先进的教学理念，也明确了今后教学努力的方向。随着社会的发展，知识的更新，也催促着我不断学习。平时有机会还通过技能培训、外出听课、开课等使自己在教育教学方面不断进步。通过这些学习活动，不断充实了自己、丰富了自己的知识和见识、为自己更好的教学实践作好了准备。二、求实创新，认真开展教学、教研工作 教育教学是我们教师工作的首要任务。本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。

我任教初中一二年级的美术课，共计6节课，。在日常教学中，我坚持切实做好课堂教学“五认真”。课前认真作好充分准备，精心设计教案，并结合各班的实际，灵活上好每一堂课，尽可能做到堂内容当堂完成，课后仔细批改学生作业，不同类型的课，不同年级采用不同的批改方法，使学生对美术更有兴趣，同时提高学生的美术水平。另外，授课后根据得失及时写些教后感、教学反思，从短短几句到长长一篇不等，目的是为以后的教学积累经验。同时，我还积极和班主任进行沟通，了解学生，改进教法，突破学法。针对旧教材内容陈旧、单一、脱离学生实际问题，我积极进行校本课程的开发与设计着重培养学生的综合实践能力和创新思维能力。三、加强反思，及时总结教学得失。 反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点： 1、对于美术新课程标准的学习还不够深入，在新课程的实践中思考得还不够多，不能及时将一些教学想法和问题记录下来，进行反思； 2、教科研方面本学年加大了学习的力度，认真研读了一些有关教科研方面的理论书籍，但在教学实践中的应用还不到位，研究做得不够细和实，没达到自己心中的目标； 3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术课之外开设一些兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点。 其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。

美术专业师范生个人自我评价

美术专业师范生个人自我评价 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢 我自入校始终坚持学以修德这个核心，组工干部的良好形象在函授学习中得到了进一步树立。十分珍惜在校这个大熔炉中学习、锻炼的机会，把立德、修德作为自我评定的第一前提。 作为一个师范专业的学生，做一个老师是我的理想，我从小就想做一名光荣的乡村教师。我的妈妈就是一名优秀教师，她对学生的爱心以及对教育事业的热情深深的打动和感染了我。我也会通过自己的努力以及对教育事业的热爱做一位优秀教师。 在校期间，我由一个只知道读书的小女孩，得到了一次较全面的、系统的锻炼，也学到了许多书本上所学不到的知识和技能,更加不断地学习理论知识和参与社会实践，让自己的综合素质在很

大程度上得到了提升，努力把自己塑造成为一个专业功底扎实、知识结构完善、适应能力强、具有团体协作精神的优秀人民教师。 在校期间，我尊敬老师，热爱母校，无论是对老师还是对学校我都怀有很浓厚的感情。我团结同学，关心集体、关心同学、乐于助人，曾多次捐款帮助贫困学生，并参加献血，为同学打开水，参加义务劳动、打扫公共卫生……，受得老师与同学的好评 在校期间，我努力按照“宽专业、厚基础、强能力、高素质”这四个标准去历练自己。。美术概论、中外美术史、美术教育学、美术心理学、绘画基础(素描、色彩)、版画、三大构成、解剖学、透视学、艺术表现材料学和三维艺术表现学等各科成绩大都在80分以上.自量对以后教育工作须掌握的文学语言厚度有相当程度的信心。 在校期间，我遵纪守法，遵守学校的规章制度，从没有违纪行为。而且在

校期间我一直担任班上的团支部书记，积极配合老师搞好班里的、系里的组织纪律。曾被被学校党支部表彰为“保持共产党员先进性教育活动先进个人”。 其他方面，我都能积极地参加各种集体活动，表现不错。系里以及学校组织的各种文体活动，足球赛、篮球赛、乒乓球赛等我都能上去表现一下，不但锻炼了身体还能为集体争光，取得较好名次…… 在即将走向工作岗位前夕，我心情十分激动,作为一名来自农村的学生，我继承了中国农民的勤劳、坚韧不拔和不怕苦的精神，我会继续发扬这种精神，爱岗敬业，发挥自己的最大潜能!成为一名优秀的人民教师,介绍社会的评定。 各位读友大家好，此文档由网络收集而来，欢迎您下载，谢谢

美术教育学-美术教育的分类

美术教育学-美术教育的分类 (一)一般的分类 对美术教育进行分类，是为了更好地把握某一美术教育类型的特征，进行合理的组织和管理，有针对性地研究和采用一定的教学方法，有效地完成教学任务。目前，对美术教育一般存在以下几种分类方法： 1.从年龄段上分为学前美术教育、小学美术教育、中学美术教育和大学美术教育学前美术教育的对象是学龄前儿童，主要指在幼儿园、托儿所或学前班进行的美术教育。 小学美术教育指在各类小学实施的美术教育。 中学美术教育包括在普通中学、职业中学，以及中等师范学校进行的美术教育。 大学美术教育则包括在专业美术院校进行的美术教育和普通高等院校进行的美术教育。 此外，各类老年书画学校，则可相应地归为老年美术教育。 2.从教育的场所方面可分为学校美术教育、社会美术教育和家庭美术教育 学校美术教育是在各级各类学校进行的美术教育。这类美术教育一般有权威性的教学大纲，正式教材，严格的教学计划和一定的考核方法等。 社会美术教育包括青少年宫美术教育，以及通过博物馆、美术馆、各类短训班、补习班进行的美术教育。 家庭美术教育指在家庭进行的美术教育，一般由家长或家庭教师担任指导。 (二)根据美术教育涵义进行的分类 从美术教育涵义出发进行划分时，我们可以按美术取向的美术教育和教育取向的美术教育，将美术教育相应地分成以技能传授为主，以培养专门人才为目的的专业美术教育和以培养学生审美能力与美术素质为目的的普通美术教育。 这2种美术教育类型的差异体现在以下几个方面： 1.培养目标 专业美术教育的培养目标是各类美术专门人才，并以此满足社会物质和文化生活的需要。学生以某种专业技能获取社会职业。而普通美术教育的着眼’点是对人的素质的培养，对学生的未来社会角色不具备决定性，但具有问接和隐性作

浅析专业美术教育与其他学科的关系

浅析专业美术教育与其他学科的关系 随着现代社会的逐步发展，美术所产生的经济价值越来越为人们所瞩目，于是对人们美感的培养在当今社会成为了一种必然的趋势。为迎合这种趋势各大院校纷纷设立美术学院、美术系，越来越多的学子们走进了美术院系的课堂。但现实证明，单纯的专业学习已不能适应时代和社会发展的新要求了，现代社会需要的是一专多能的复合型人才。这要求美术院系不应仅仅注重专业课程的教育，对专业课以外的其他课程也应加大力度，不但要把学生培养成有用的人才，更应把他们塑造成和谐发展的人。 一.专业美术教育的现状 美术教育，它是将人类在视觉艺术方面创造的理论、技法及成里，按照教育规律在创造成适合不同对象的教学材料，用科学的教育方法和手段来培养公民对美的认识、判断能力的教育活动。可见美术教育的目的在于培养公民的素质，也是立足于提高学生的文化层次，培养和发展学生的能力上。 随着社会经济迅猛发展，人们物质生活水平不断提高，生活质量的追求成为现代人追求的重要容。城市规划与设计、生活空间、产品设计、工艺品、装饰品以及首饰品等人们生活的各个角落都体现着美术教育的独特作用。在这种特殊的社会发展以及市场需求的促使下社会对专业美术人才的需求逐渐增加。于是，各大专院校进一步增加美术专业课程，培养美术专业人才。但他们的教育缺乏与其他学科的相融合，在提升学生的综合文化素养上有待提高。艺术修养的高低也不是单凭掌握某种绘画技巧或完成某一创作所决定的，它取决于艺术人的多方面才能。就美术家而言，除了在美术这一领域，在文学、音乐、历史、哲学等方面往往都有十分高的造诣，这些知识在综合其人生阅历，就是的他的作品格致高雅、感人至深。而这一点却容易被学校所忽视，片面追求学生专业精度。而且诸多的现实表明，许多走出学校大门的学生并不适合社会的需求，很难在其工作岗位上承担应承担的责任。 我们的专业美术教育，最终是要培养适应社会发展需求的，具有较强美术专业技能、知识，同时具备较为全面知识体系的复合型人才。学校培养出的人才除了专业达到一定