柏林新国家美术馆分析

柏林新国家美术馆分析

柏林新国家美术馆

摘要：在密斯职业生涯的最后作品——柏林国家美术馆新馆中，密斯对克朗楼式的“盒子体系”进行了义无反顾的解体，将原本纠缠在一起的皮、骨、顶棚、基座等建构要素彻底离析出来，各归其位，并更加完美地契入匀质建构秩序，从而规避了盒子体系的固有顽疾。然而，匀质体系的先天特性决定了其间永远无法容纳柱、墙等厚度元素，这也是密斯一生建构探索的局限所在。

关键词：玻璃现代密斯国家美术馆新馆解体匀质秩序局限

我们反对一切审美方面的虚夸，教条和形式主义。

——密斯·凡·德·罗柏林新国家美术馆是现代建筑的先驱密斯·凡·德·罗所建，美术馆本身是一件钢与玻璃的雕塑，里面的陈列品有从印象派到德国表现主义、现实主义、立体主义的绘画作品，乃至亨利·摩尔等人的大型雕塑。在它的对面，柏林爱乐音乐厅金黄色的墙面和曲折和造型有如乐海中的扬起的风帆。

①在建筑设计师中，惟有一人是年轻人也能捍卫的，这就是密斯·凡·德·罗。密斯从不过问政治，并且坚定地反对功能主义立场。没有人能指责密斯的住宅看来像是工厂。有两个因素使密斯被人们接受为可能的新建筑师。首先，他受到保守派的尊重，即使“为德意志文化斗争联盟”也不反对他。其次，他在……国家银行新楼的设计竞赛中取胜。评委都是一些老一辈的建筑师和银行界代表。

假如（可能是个很长的“假如”）密斯能够建造此楼，他的地位将得以稳固。国家银行有一项好的现代设计将满足人们对纪念性的新需要，而尤其甚者，它将向德国知识界和全世界证明，新德国并不是一心一意要毁灭近年来正在蓬勃发展的现代艺术。

——菲利普·约翰逊

“第三帝国之建筑”，《号角与猎犬》，1933年

②建筑师以其空间形式来反映时代精神的。

③60年代，美国已经全面接受现代建筑风格，密斯是这种风格的奠基人，因此形成了以他为核心的“密斯主义”、“密斯派”，玻璃盒子、“少就是多”、包豪斯式的钢管家具或者巴塞罗那椅子成为标准语汇。密斯成为这个时期建筑界的神。

和巴塞罗纳的德国馆相比，晚年的设计已经是在单纯的造型中寻找到归宿，他为新国家美术馆设计的是一个几乎不需要进行任何切割的巨大正方。

名字：20世纪艺术博物馆（the Gallery of the Twentieth Century），后来改称为“新国家艺术博物馆”（the New National Gallery）。

设计时间：1962-1967年

建造地点：德国柏林

体，密斯通过这封笔作回归到了“黑色正方体”绝对主义绘画的终极世界里，这作品是他整个生涯的写照。

创作者简介：德国建筑师密斯·范·德·罗厄是20世纪建筑史上将现代主义引入美国的关键人物，他还是办公楼玻璃幕墙的发明者以及“少即是多”、细节决定一切”等装饰理论的发起者。正是他对通用建筑形式和设计方案的研究，使之成为最适合将现代主义引入美国的人。密斯的名声，从1929年设计巴塞罗纳国际博览会德国馆开始，走过40年的人生，为他的祖国设计的新国家美术馆，标志着人生最后乃至最高的到达。和巴塞罗纳的德国馆相比，晚年的设计已经是在单纯的造型中寻找到归宿，他为新国家美术馆设计的是一个几乎不需要进行任何切割的巨大正方形。

⑥美国式资本主义世界工业最发达的国家，房屋建筑中大量使用钢材。密斯到美国后，专心探索钢结构的建筑设计问题。他认为结构和构造是建筑的基础，他说：“我认为，搞建筑必定要直接面对建造的问题，一定要懂得结构构造。对结构加以处理，使之能表达我们时代的特点，这时，仅仅在这时，结构成为建筑。”从这一观点出发，他细心探索在建筑中直接运用和表现钢结构特点的建筑处理手法。他的钻研不仅使他在1919~1921年关于钢和玻璃摩天大楼的憧憬得以实现，并使他的钢和玻璃建筑在空间布局、形体比例、结构布置甚至结点处理，均达到严谨、精确以致精美的程度。他的作品形式清纯，体态端庄、晶莹透亮，并带有强烈的从当时来说技术上十分前卫的倾向。由于用料考究、造价昂贵、施工精细更被一些新型的大公司认为可用以代言自己的威望与实力的形象。于是密斯风格（Miesian Style）从此风靡欧美达20余年。为此，密斯在第二次世界大战后被奉为建筑四位大师之一。

建造地点的气候特征：柏林属于温带海洋性气候。但是西欧的暖湿气团使其冬季气候比较温暖。夏季则凉爽宜人，全年雨量分配平均。

周边自然环境特征：柏林的位置在德国东北部平原上，坐落在易北河美丽的支流施普雷河（Spree）注入哈弗尔河（Havel）的河口。

柏林的地理位置

北距波罗的海约180公里，南距捷克190公里，扼东西欧交通要道，不仅是全国交通中心，也是殴洲非常重要的交通枢纽之一。

柏林总面积为878平方公里。地势低平稍有起伏，平均海拔35米，地层属于沙质，施普雷河和大量湖泊、运河点缀其间，为柏林提供了丰富的地下水，同时也使柏林地区森林茂盛。自然最高点位于克罗伊茨堡，海拔66米。施普雷河横贯市

区，西流注入哈弗尔河。后者蜿蜒曲折，形成串状哈弗尔湖泊群，东端分布有米格尔湖等湖群，大湖泊成为城市的水源，有几大片森林分布其间。因多森林、湖泊，被誉为“森林与湖泊之都”。

材料：⑦主要为玻璃，玻璃有一个最大的特点就是透明感。

美术馆在建筑形式处理上也突破了传统的砖石建筑的以手工业方式精雕细刻

和以装饰效果为主的手法，而主要靠钢铁、玻璃等新建筑材料表现其光洁平直的精

确的美、新颖的美，以及材料本身的纹理和质感的美。墙体和顶棚相接，玻璃墙

也从地面一直到顶棚，而不像传统处理手法那样需要有过渡或相接部分，因此给人

以简洁明快的印象。显出华贵的气派。密斯的对于纪念性不相容的建设纲领要求

的典型性抑制，最明显地表现在克朗厅中，在这里，工业设计系被打发到地下室，

使其名符其实而又象征性地位于建筑系的光辉之下。然而，尽管有这种a priori

（先验）唯心主义的支配，密斯却从不追求豪华，相对来说，他的结构式不昂贵的，

尤其在居住与办公的混合大楼中采用重复式细胞单元时更是如此。

⑧现代工业带给建筑的诸多革命中有两次十分明显地改变了建筑外观：其一，

围护体系与结构分离；其二，玻璃工业的显著进步——这使得人们可以去建造在建

筑史上从未有过的“透明的房子”。玻璃幕墙风靡全球的现象就是这种对“透明

感”追求的证明。人们对建筑表皮的透明程度的追求是许多独特的表皮构造的动机，

并会一直持续下去。

实际功能方面：美术馆缩在位置光照不足，交通不便，影响了美术馆的功能，

但是它仍然是一座纪念碑式的建筑。

设计美学：密斯·范·德·罗的贡献在于通过对钢框架结构和玻璃在建筑中

应用的探索，发展了一种具有古典式的均衡和极端简洁的风格。其作品特点是整洁

和骨架几乎露明的外观，灵活多变的流动空间以及简练而制作精致的细部。1928

年提出的“少就是多”集中反映了他的建筑观点和艺术特色。密斯垄断了世界建筑

的面貌20年之久，但是，必须明确的是：密斯的设计和国际主义风格是工业化时

代的必然产物。集中的表现了工业化的特征，任何拿后工业化的价值和审美标

准唉批判他的方式，都是毫无意义的。密斯是他的时代最典型三建筑代表。

建造目的：至密斯晚年，德国突然意识到他们竟未拥有这位大师的任何一件重

要作品，于是拨出高额预算请他负责设计西柏林新国家美术馆。

建成结果：建筑介绍：密斯同样崇尚绝对主义绘画的崇高性，并试图建造了一座绝对主义的殿堂，这座新国家美术馆，与马列维奇那件“黑色的正方形”作品在精神上有着认同关系。只不过密斯是把灰色的正方形地面当作画布，如果我们的视角是从空中垂直看这座建筑，就是一个黑色的正方形，最好的说明是这座建筑的施工图纸上再清楚不过地展示了正方形和边缘的关系。然而真正的震撼不是来自从俯视的角度，而是当你走进这个美术馆，只有八根柱子悬挑起来的巨大黑色正方形屋顶，盖在所有人的头顶上，形成巨大的压迫感。如果说艺术的本质是向原点的回归，那么密斯是通过“新国家美术馆”这件封笔作，回归到绝对主义绘画的偶像“黑色的正方形”所要表现的终极世界。当我们对弗里德里希的绘画进行连续考察之后，会发现这位浪漫主义的顶级画家一生的作品，是一个“祈”的人生旅程，那么作为浪漫主义文脉的继承者密斯?凡德罗的建筑，则是虔诚的“祈”之生涯写照。

密斯认为，一幢建筑在使用上会发生变化，不可能限定它只作什么用。因此，现代建筑必须是通用的，当使用发生变化时，用一些临时性的活动隔板即可调节。而这种观念与建筑的通透性一道成为现代建筑的基本法则。

西柏林新国家美术馆是密斯生前最后一个作品，于1968年建成。这是一个边长64.8米的正方形钢与玻璃建构，由8.4米高的8根十字形截面钢柱支撑屋顶。柱子不是放在回廊的4个角上，而是放在4个边上，柱子与屋面的接点是一个圆球形结构。大厅内部用活动隔板隔断，布置一些流动性的展览品。建筑物下面则是另一展厅，展出那些要求较高和需要特别保护的展品。展览馆前设置了一组金属人形抽象雕塑，与玻璃盒的建筑十分协调。从巴塞罗那德国馆开始到西柏林新国家美术馆建成，在近40年的建筑设计生涯中，密斯把他的金属支柱“玻璃盒子”的建筑风格发挥到了淋漓尽致的地步，建筑史上从此出现了一种新的风格，即“密斯风格”。追其究竟，他是把蒙德里安的概念，用建筑作了表达。

蒙德里安是荷兰风格派的代表人物。这个派别强调艺术“需要抽象和简化”，“以数学的结构形式反对印象主义和所有其他的艺术形式”。他们追求“纯洁性、必然性和规律性。”在他们的作品中通过直线、矩形或方块，通过把色彩简化成红、黄、蓝以及中性的黑白灰，来表达东方式的哲学和宗教的神秘含义。蒙德里安对垂直和水平对位的神秘含义心驰神往，为探讨这一问题耗尽余生。而密斯正是在蒙德里安观念的感召下，把这种观念用他特有的建筑形式作了平面和立面以及空间上的表述。在1920年兴起的国际风格，实际上是用新的材料、新的形式来清楚古典主义、哥特式或文艺复兴传统影响所进行的探索。在密斯的建筑中，已看不

到任何建筑形式的影响，它是一个全新的派别。诚然，设计和建造一座建筑物容易，正如一个画家画一张画一样容易，但开创一种风格，并使这种风格在建筑史上、美术史上占有一席之地却不容易。密斯的贡献在于提炼了所谓的国际风格的基本形式，而不是对形式和工程可行性的发展。

风格是形式（或行为）的抽象。风格高于形式，但必须寓于形式；形式高于形象，但必须寓于形象。建筑是一种可感知的形象，由形象表现出的形式，决不是一二件作品所能代表的。而风格，则可以说是形式的高级形态。而密斯醉心于他用钢材和玻璃搭成的建筑形式时，“密斯风格”也是通过高级心理活动来把握的。

风格有强烈的时代特征。密斯所处的时代，是工业技术成为社会最活跃因素的时代，功能的需要和技术的可行性使建筑的概念和设计思想突破各种旧思潮束缚成为可能。利用现代建筑结构和材料以及建筑自身的要素形成了新的建筑风格。排除任何附加装饰，使建筑形象清新典雅，在这方面密斯风格是一个成功的范例。1929年，密斯接受委托设计德国展览馆时的要求是“表现德国工业的潜力”。密斯用大规模的平板磨砂玻璃【3*3（米）】、大尺寸的镀铬金属构件和大面积的磨光薄型大理石板构成的展览馆，在当时来说代表了最新的建筑材料和最新的技术成就。密斯面对这些材料，使它发挥出最大的功效，创造出具有超前意识的建筑形式，充分展现了他的天才创造力。

⑨密斯的父亲是一个石匠，他从小就受到敬重手工艺的传统影响，追求精确、完善的风格。他与著名的“包豪斯”运动的领导者格罗佩斯一起探索在现代工业高度发展的情况下新的建筑风格。他应合了格罗佩斯关于“必须形成一个新的设计学派来影响本国的工业界，否则一个建筑师就不能实现他的理想”的观点，并积极参与“包豪斯”运动，并在1930年担任了包豪斯的校长。他与赖特、格罗佩斯、柯布西耶一道奠定了现代建筑的基础，被称为现代建筑的先驱。他创造的密斯风格，是世界建筑史上的里程碑。

建筑风格：最后这个建筑把密斯主义或者国际主义风格发展到登峰造极的地步：空旷、单一，仅仅是一个大屋顶下的巨大方形空间而已，钢铁构架和巨大的玻璃幕墙，简单到无以复加的地步，是当时世界建筑界顶礼膜拜的圣殿。密斯从1958年就多次参观古巴巴卡迪总部（Bacardi）。这是他十分欣赏但却未完工的建筑。现在正好借鉴过来，只是将规划中的混凝土材料用钢铁替代。这是一座格局对称的双层建筑，屋顶方方正正，下面镶嵌着装饰板。整个屋顶由八根钢柱支撑，每边

德国历史博物馆案例分析

1970年代，美国首府华盛顿国家美术馆东馆落成；1980年代，法国首府巴黎卢浮宫完成扩建修缮；本世纪伊始2003年，德国首府柏林国家历史博物馆新馆面向公众开放。这3座居于三国首府且不同年代的重要建筑均出自建筑师贝聿铭之手。自现代建筑产生以来，不同风格流派此消彼长。而此3座建筑尽管位于不同时空，却延续了贝氏的一贯作风，以一种贵族式的优雅始终居于现代建筑的时尚之列。 从罗西到贝聿铭 由于历史原因，柏林在短短几十年内经历合而分之、分而合之的复杂历程。政治因素对城市规划及建筑设计产生莫大影响，例如柏林墙两侧百米范围之内若干年来都是不毛之地。1987年10月东西柏林共同筹建新历史博物馆，选址位于Spree河畔，当时的建设部长奥斯卡·施奈德（Oscar Schneider）指出此项计划是“本世纪内所能举办的最重要、最具吸引力的建设任务之一”。 1988年6月意大利建筑师阿尔多·罗西（Aldo Rossi）以其浓缩欧洲古典精髓的建筑空间组合，诸如柱廊、圆厅、钟塔、巴西利卡长厅等，赢得竞赛首奖。然而次年11月柏林墙轰然倒塌，原基地成为新总理府所在。建于18世纪的原军械库改作历史博物馆，与之相邻的仓库和工作室则作为新馆基地。新馆异地而处，罗西的设计被搁置。统一后的柏林当局极为欣赏贝聿铭先前所做的诸多博物馆建筑，但是众所周知贝氏早已不再参与任何竞标，仅接受委托选择设计部分项目。柏林文化局决定突破凡是公共建筑的设计委托必需通过竞标选择建筑师的规定，直接委托贝聿铭设计。1995年9月贝聿铭与当时的德国总理赫尔穆特·科尔（Helmut Kohl）会晤，双方就统一后的柏林作为国家新首都所面临的问题交换了意见，但是贝聿铭并未当即接受委托。按照惯例，贝聿铭在接受每项委托之前必需先对项目本身及所处环境进行多次调查，往往决定之时，德国国家历史博物馆新馆NEW EXHITITION HALL OF THE GERMAN HISTORICAL MUSEUM已经对设计有了一定想法。此次亦不例外，在经过对林的数次明查暗访之后，贝聿铭最终接下委托。19971月他首次将设计介绍给公众，得到了专家、媒体、大的广泛支持。2003年5月，新馆落成，获得Pei Bau（氏建筑）之称。 从军械库到新馆 新址位于柏林市中心Unter den Linden大街，博物馆岛相对。军械库提供7 500m2永久展场，其他厅则安置于4 700m2的新馆内，两馆之间仅有一巷之隔军械库是普鲁士王朝时期的巴洛克式建筑，周围俱是典建筑，如新警士厅、老博物馆等。新馆处于历史建包围之中，缺少造型及立面的表现空间。地段的限制、周边历史建筑的联系，以及文物保护的要求，增加了计的难度。新馆必需将一块小且难用的基地变成一个人入胜的场所，同时需要建立历史与现代的联系。 在占地不足2 000m2的不规则基地上，贝聿铭采三角形作为建筑主体的基本形，利用单纯的色调及材质使造型厚重凝练又富于光影变化，极具雕塑感。三角的北边与基地北部的斜街平行，保持街景的延续性。层切出相似三角形平台。三角形的另一边朝向西南，过等高的弧形石墙弱化几何棱角。东边L形体量的附属房通过廊桥与主体联系。 贝聿铭认为新馆与老馆是共生关系，为其空间及能上的联系创造更多机会。弧形玻璃大厅作为与军械相邻的界面，起到景框作用，同时造成透视上的水平展，与军械库北立面的古典秩序形成对比。末端的玻螺旋楼梯成为附近诸多历史建筑街区中的标志。主入位于螺旋楼梯旁，同时也可通过地下一层从军械库进入参观者通过主入口旋转门进入接待厅。地下一层几乎部用来作为一个开放式展厅，地上3层则提供不同大和层高的展厅，展示面积2 600m2，另外有一个57座的小视听室、图书礼品店、小工作室，地下二层则提机房和临时库房。 建筑造型 三角形是贝聿铭惯用的造型。一个等腰三角形和角三角形构成的华盛顿国家美术馆东馆，标志着贝聿对三角形的运用已臻成熟；卢浮宫前的金字塔更是三形建筑的代表作。三角形构图

德国斯图加特新国立美术馆

名师名作作品分析报告 题目：德国斯图加特新国立美术馆 分析报告 学院：建筑与城市规划学院 专业：建筑学 姓名： 学号： 2014 年 11 月 18 日

德国斯图加特新国立美术馆 ——詹姆斯·斯特林（James Sterling） 简述：英国后现代主义建筑大师詹姆斯·斯特林将建筑带向了一个新的风格——既让人辨认其历史根源，又能与其周围建筑产生密切关系。70年代后期，斯特林的建筑风格已发展为高技派，更加注重建筑大环境与地方文化的融合与协调，运用古典构图元素的建筑语言表现新的建筑概念。于是德国斯图加特新州立美术馆应运而生。 1.场所精神、空间精神： 第一眼看到斯图加特新国立美术馆就被它的鲜艳无比的色彩所吸引了，建筑的弧线就像彩带一样流畅明快。过去的美术馆多为更加庄重、宁静的建筑。美术本身的特点就是对美、对文化、对精神品质高度追求的产物。因此美术馆的建筑便成为这一产物很为重要的文化形象表征与依托之一。同时它自身也可以是一件静止下来的雕塑品，承载着我们所有对于城市和历史的记忆与理解。而斯特林不想把美术馆做的太具有纪念性取悦德意志当权者，反而运用了更加大众化、更具娱乐性质的方式来表达自己对美术馆建筑的理解。 ①重视建筑与环境，人与自然的和谐——新馆是u形老馆的扩建，为解决场地两侧巨大的城市高差，斯特林把场地的斜坡融合成为建筑的室外休步行区，把城市两侧的人群吸引到美术馆内，让人们自然地参与到其中，重视市民的参与性。（玻璃幕墙边的条形座椅也是） ②对纪念性的追求——运用古典构图元素的建筑语言表现新的建筑理念（几乎对称的布局，明显的中轴线，古罗马风的内庭。。。。。。）。多种元素糅合起来（多种古代建筑元素同现代构成主义的雨篷，高技派的玻璃幕墙和管道、大众商业化的室内顶棚等现代元素融为一体，各种元素的碰撞制造了一种富有魅力的“杂乱无章”的感觉）

密斯凡德罗柏林国家美术馆分析建筑学

简介：密斯崇尚绝对主义绘画的崇高性，并试图建造了一座绝对主义的殿堂，这座新国家 美术馆，与马列维奇那件“黑色的正方形”作品在精神上有着认同关系。他一生推崇“lessismore”，柏林美术馆作为密斯凡德罗的封笔之作，遵循了这个观点，并将屋顶、皮、骨、基座等抽离开来后再放到一起，带来了震撼的效果。 场地：柏林国家新美术馆位于肯珀广场（Kemperplatz），广场的另一侧是由汉斯沙龙建造 的柏林爱乐音乐厅，广场旁边是当时战后因不同意识形态的斗争而分裂成东西两部分的波茨坦广场（Potzdamerplatz），柏林墙推到后现在成为发达的商业区。 空间： 1）建筑室外为90cm的基座，建筑外表皮覆盖了大量地玻璃墙面，将室外的景色引入到室内，同时又投射了室外的景色在玻璃上，使内外的界限变得模糊。 2）建筑室内空间主要分为两部分，常设展示空间和策划展示空间。其中，常设位于基座当中，基本上位于地下。而策划空间则位于其上，其上只用8根细钢柱支撑了边长64.8m的正方形屋顶，室内的分隔主要是用活动隔板，可以根据不同的需要调整，创造了空间的更多可能性，这也是密斯的一个重要的理论——universalspace（通用空间）的一个很好的践行。通用空间指的就是他能容纳各种功能，又能产生所有功能。他还利用了钢框架和玻璃的材料特性，使整个建筑空间都显得十分空灵通透。 3）缺点：过分追求了纯粹性，常设展览安排在地下，导致功能布局不合理。欣赏展品的趣味不在其考虑范围内，密斯也自己说过，“我不要趣味，我只要优秀”。 参考文献：1. 《东西方的会合》， [瑞士] 维尔纳·布雷泽，中国建筑工业出版社， 2006- 2. 《建筑，思考的符号》， [韩]承孝相，清华大学出版社，2008.1

世界十大知名建筑设计大师(建筑设计公司)排名

世界十大知名建筑设计大师（建筑设计公司）排名 大师与普通建筑师的区别往往在于他们超前的理念和独树一帜的风格。建筑是时代的镜子，我们在《十位世界顶尖建筑设计师》专题中选择了十位当代全球最活跃、最重要的建筑设计师，他们设计了21世纪最为震撼、最具有表现力的建筑。物质是易变的，只有精神才是永恒的。通过欣赏这十位建筑师的作品，逼迫我们去回过头，去重新思考这个世界，去认识什么才是真正的建筑。每一个建筑师都没有办法回避一个基本的问题：什么是建筑？ 戴帆（Dai Fan） 戴帆: 最前卫、当代影响力最为广泛的明星建筑师 “颠覆坚固之价值的冲动点燃了建筑。” ——戴帆 戴帆与DESTROY建筑事务所以设计具有深刻的哲思工程结构与震撼的建筑享誉世界，用极具独创性的建筑形态来向世人展示其非凡的艺术创造力和空间想像力。戴帆目前工作于纽约和北京，致力于探求与其时代精神相呼应的建筑表达的新形式，工作领域涉及建筑设计、结构及土木工程、工程设计、城市设计和规划、景观设计、环境美术、项目管理和城市战略研究等方面。他设计的建筑充满深奥、宏伟、怪诞、神圣、科幻的感觉，其建筑语言、构思的独创性以及特殊的建筑风格使其在瞬息万变的建筑潮流中始终成为全球关注的焦点。

戴帆（Dai Fan） 戴帆是当代知名度最高、影响力最为广泛的建筑师之一，曾入选美国福布斯设计榜单，荣获亚洲设计大奖、环球设计大奖等几十个国际大奖，近年担任全球设计奖评委、亚太建筑空间大奖等一系列国际大奖评委。随着太空时代的到来与深入向前发展，“人类纪”迫切需要创建宇宙时代的建筑创作原则与建筑美学，未来以某种隐匿的方式写在现在发生在我们周围的事件之中。把非人的因素和推理的因素混合起来。他构建了一个不可思议的宇宙，关于一个时代的建造神话，展现了一种溢满新奇和神秘的建筑空间魅力。戴帆的代表作品有法国巴黎FA PARIS，美国佛罗里达州Florida Art Museum ，马来西亚吉隆坡200米高的东方运营中心（East Operation Center），中国山西大同造园中国造园（Chinese Garden）。

中国当代民营美术馆分析

论文模版 保密类别______ 编号________ 中国传媒大学南广学院 结课论文 中国当代民营美术馆分析 系别媒介管理 专业文化产业管理 班级07文化经济 姓名王诗淇 学号20070410014 指导教师肖春晔 中国传媒大学南广学院 2010年 6月 5日

摘要 本文是一篇有关中国民营美术馆发展状况的分析报告。研究目的在于呈现民营美术馆的生存状态，分析其优势和问题，同时总结造成其问题和缺陷的原因。中国民营美术馆的兴起，改变了以往由国家投资建造美术馆的单一模式，酝酿了中国艺术体制的改革，成为一股不可忽视的风潮。针对个案，本文通过综合比照以及和国外美术馆的比较，呈现民营美术馆的优势和问题。经过资料的整理分析，我总结了美术馆发展过程中的一些问题和缺陷，同时探究造成这些问题和缺陷的原因，并从问题中提出有关中国民营美术馆发展方向的一些建议以供参考。希望通过对本文的论述，能够为艺术管理学科建设提供良好的资料基础，给予民营美术馆的建立和发展有利的理论参照。 关键词：民营；当代艺术；投资；美术馆 ABSTRACT This is a development of Chinese private museum of analysis. Purpose of the study showed the existence of private galleries state of its strengths and problems, and summarizes the cause of their problems and defects. China's private museum has changed the past, the museum built by the state investment a single model, brewing system, the reform of Chinese art, become a trend can not be ignored. Hope that the discussion on this article, arts management science can provide a good information base, the museum and private individuals to establish and develop a favorable theoretical reference. Keywords：Private; contemporary art; investment; Gallery

美国国家美术馆东馆建筑设计分析

美国国家美术馆东馆建筑设计解析美国国家美术馆东馆是美国国家美术馆的扩建部 分，由美籍华人建筑师贝聿铭设计,1978 年落成。它包 括展出艺术品的展览馆、视觉艺术研究中心和行政管理 机构用房。原西馆落成于1941 年,两者前后时间差长达 37 年。新老两馆的建筑风格和处理手法差异较大,但又 能相互协调统一。 东馆周围是重要的纪念性建筑，业主又提出许 多特殊要求。贝聿铭综合考虑了这些因素，妥善地解 决了复杂而困难的设计问题，因而蜚声世界建筑界， 并获得美国建筑师协会金质奖章。 对于美国国家美术馆东馆的设计主要分为以下几个方面加以描述：建筑与周围环境，建筑空间，建筑形式。 建筑与周围环境 东馆位于一块3.64公顷的梯形地段上，东望国会大厦,南临林荫广场，北面斜靠宾夕法尼亚大道,西隔100余米正对西馆东翼。附近多是古典风格的重要公共建筑。 在接授委托案从华府回纽约的飞机上，贝氏分析基地为东馆绘出了远景的草图，首先他尊重所有既定的条件，沿着宾州大道画了一条平等线，顺着西馆的建筑线在南侧定下另一条线，困为西厅呈对称性，为了呼应此古典主义的基本美 学，同时延续西馆的中轴特性，乃将原轴线向 东延伸，，轴线与北侧边线相交，如此决定了 建筑物的基本轮廓——一个顺应环境的梯形， 梯形的对角相连，分割出一等腰三角形，一直 角三角形，前者是艺廊，后者是研究中心，在 构思阶段，贝氏拟将等腰三角形对分成两相等的空间，在第四街配置一个圆环，经再三琢磨，决定以三角形作为模矩，首先将直角三角形与等腰三角形略加分开，以彰显出个别的特殊的机能，这是贝氏忠诚表现的一贯手法，等腰三象形的三个角配置四边形的空间，作为展览室，以实践“馆中馆”的构想，艺廊与研究中心间以一个三角中庭结合，使两似分实合，而为了打破研究中心南侧朝向陌区笔直单调的立面，他用心地的设计三角的造型，以

德国历史博物馆案例分析

背景 1970年代，美国首府华盛顿国家美术馆东馆落成；1980年代，法国首府巴黎卢浮宫完成扩建修缮；本世纪伊始2003年，德国首府柏林国家历史博物馆新馆面向公众开放。这3座居于三国首府且不同年代的重要建筑均出自建筑师贝聿铭之手。自现代建筑产生以来，不同风格流派此消彼长。而此3座建筑尽管位于不同时空，却延续了贝氏的一贯作风，以一种贵族式的优雅始终居于现代建筑的时尚之列。 从罗西到贝聿铭 由于历史原因，柏林在短短几十年经历合而分之、分而合之的复杂历程。政治因素对城市规划及建筑设计产生莫大影响，例如柏林墙两侧百米围之若干年来都是不毛之地。1987年10月东西柏林共同筹建新历史博物馆，选址位于Spree河畔，当时的建设部长奥斯卡· 施奈德（Oscar Schneider）指出此项计划是“本世纪所能举办的最重要、最具吸引力的建设任务之一”。 1988年6月意大利建筑师阿尔多·罗西（Aldo Rossi）以其浓缩欧洲古典精髓的建筑空间组合，诸如柱廊、圆厅、钟塔、巴西利卡长厅等，赢得竞赛首奖。然而次年11月柏林墙轰然倒塌，原基地成为新总理府所在。建于18世纪的原军械库改作历史博物馆，与之相邻的仓

库和工作室则作为新馆基地。新馆异地而处，罗西的设计被搁置。统一后的柏林当局极为欣赏贝聿铭先前所做的诸多博物馆建筑，但是众所周知贝氏早已不再参与任何竞标，仅接受委托选择设计部分项目。柏林文化局决定突破凡是公共建筑的设计委托必需通过竞标选择建筑师的规定，直接委托贝聿铭设计。1995年9月贝聿铭与当时的德国总理赫尔穆特·科尔（Helmut Kohl）会晤，双方就统一后的柏林作为国家新首都所面临的问题交换了意见，但是贝聿铭并未当即接受委托。按照惯例，贝聿铭在接受每项委托之前必需先对项目本身及所处环境进行多次调查，往往决定之时，德国国家历史博物馆新馆NEW EXHITITION HALL OF THE GERMAN HISTORICAL MUSEUM已经对设计有了一定想法。此次亦不例外，在经过对林的数次明查暗访之后，贝聿铭最终接下委托。19971月他首次将设计介绍给公众，得到了专家、媒体、大的广泛支持。2003年5月，新馆落成，获得Pei Bau（氏建筑）之称。 从军械库到新馆 新址位于柏林市中心Unter den Linden大街，博物馆岛相对。军械库提供7 500m2永久展场，其他厅则安置于4 700m2的新馆，两馆之间仅有一巷之隔军械库是普鲁士王朝时期的巴洛克式建筑，周围俱是典建筑，如新警士厅、老博物馆等。新馆处于历史建包围之中，缺少造型及立面的表现空间。地段的限制、周边历史建筑的联系，以及文物保护的要求，增加了计的难度。新馆必需将一块小且难用的基地变成一个人入胜的场所，同时需要建立历史与现代的联系。 在占地不足2 000m2的不规则基地上，贝聿铭采三角形作为建筑主体的基本形，利用单纯的色调及材质使造型厚重凝练又富于光影变化，极具雕塑感。三角的北边与基地北部的斜街平行，保持街景的延续性。层切出相似三角形平台。三角形的另一边朝向西南，过等高的弧形石墙弱化几何棱角。东边L形体量的附属房通过廊桥与主体联系。 贝聿铭认为新馆与老馆是共生关系，为其空间及能上的联系创造更多机会。弧形玻璃大厅作为与军械相邻的界面，起到景框作用，同时造成透视上的水平展，与军械库北立面的古典秩序形成对比。末端的玻螺旋楼梯成为附近诸多历史建筑街区中的标志。主入位于螺旋楼梯旁，同时也可通过地下一层从军械库进入参观者通过主入口旋转门进入接待厅。地下一层几乎部用来作为一个开放式展厅，地上3层则提供不同大和层高的展厅，展示面积2 600m2，另外有一个57座的小视听室、图书礼品店、小工作室，地下二层则提机房和临时库房。

博物馆岛_柏林_德国

博物馆岛，柏林，德国 MUSEUMSINSEL, B ERLIN, GERMANY １

从１９９９年开始，博物馆岛的建设议程就已经列入了联合国教科文组织的世界遗产名单。这一区的５座博物馆包括：老博物馆（Ａｌｔｅ　Ｍｕｓｅｕｍ）、新博物馆（Ｎｅｕｅ　Ｍｕｓｅｕｍ）、老国家美术馆（ＡｌｔｅＮａｔｉｏｎａｌｇａｌｅｒｉｅ）、博德博物馆（Ｂｏｄｅｍｕｓｅｕｍ）以及佩加蒙博物馆（Ｐｅｒｇａｍｏｎｍｕｓｅｕｍ）。它们分别建于１９世纪普鲁士王和德国帝王的统治时期。 德国重新统一之后，普鲁士文化遗产基金会承担了重建这些博物馆的责任。重建和更新这些建筑需要大量相关的工作。整个更新项目从１９９０年代开始启动，预计需要２０年才能完成。 柏林国家博物馆使得博物馆岛的意义更加重大。代表人类６　０００年历史的艺术品将在这里展出。战后就一直空置的新博物馆将于２００９年完成更新。这个博物馆的设计由英国建筑师戴卫?奇普菲尔德（Ｄａｖｉｄ　Ｃｈｉｐｐｅｒｆｉｅｌｄ）主笔。老国家美术馆和博德博物馆的改造已经完工。□ Ｓｉｎｃｅ　１９９９　ｔｈｅ　ｄｅｖｅｌｏｐｍｅｎｔ　ｏｆ　ｔｈｅＭｕｓｅｕｍｓｉｎｓｅｌ　ｉｓ　ｏｎ　ｔｈｅ　ＵＮＥＳＣＯ　ＷｏｒｌｄＨｅｒｉｔａｇｅ　Ｌｉｓｔ．　Ｆｉｖｅ　ｍｕｓｅｕｍｓ，　ｂｕｉｌｔ　ｉｎｔｈｅ　１９ｔｈ　ｃｅｎｔｕｒｙ　ｕｎｄｅｒ　ｔｈｅ　Ｐｒｕｓｓｉａｎｋｉｎｇｓ　ａｎｄ　Ｇｅｒｍａｎ　Ｅｍｐｅｒｏｒｓ，　ａｒｅｉｎｃｏｒｐｏｒａｔｅｄ　ｉｎｔｏ　ｔｈｅ　ｅｎｓｅｍｂｌｅ：　ｔｈｅＡｌｔｅ　Ｍｕｓｅｕｍ，　ｔｈｅ　Ｎｅｕｅ　Ｍｕｓｅｕｍ，　ｔｈｅＡｌｔｅ　Ｎａｔｉｏｎａｌｇａｌｅｒｉｅ，　ｔｈｅ　Ｂｏｄｅ　Ｍｕｓｅｕｍ，ａｎｄ　ｔｈｅ　Ｐｅｒｇａｍｏｎ　Ｍｕｓｅｕｍ． Ａｆｔｅｒ　ｔｈｅ　ｒｅｕｎｉｆｉｃａｔｉｏｎ　ｏｆ　Ｇｅｒｍａｎｙ，ｔｈｅ　Ｐｒｕｓｓｉａｎ　Ｃｕｌｔｕｒａｌ　ＨｅｒｉｔａｇｅＦｏｕｎｄａｔｉｏｎ　ｔｏｏｋ　ｏｎ　ｔｈｅ　ｒｅｓｐｏｎｓｉｂｉｌｉｔｙｆｏｒ　ｔｈｅｓｅ　ｍｕｓｅｕｍｓ．　Ｅｘｔｅｎｓｉｖｅ　ｗｏｒｋ　ｗｉｌｌｂｅ　ｎｅｃｅｓｓａｒｙ　ｉｎ　ｏｒｄｅｒ　ｔｏ　ｒｅｂｕｉｌｄ　ａｎｄ ｍｏｄｅｒｎｉｓｅ　ｔｈｅｓｅ　ｂｕｉｌｄｉｎｇｓ．　Ｏｖｅｒａｌｌ ｒｅｎｏｖａｔｉｏｎｓ　ａｎｄ　ｅｘｐａｎｓｉｏｎ　ｗｅｒｅ　ｂｅｇｕｎｉｎ　ｔｈｅ　ｅａｒｌｙ　１９９０ｓ　ａｎｄ　ａｒｅ　ｅｓｔｉｍａｔｅｄ　ｔｏｔａｋｅ　ｔｗｅｎｔｙ　ｙｅａｒｓ　ｔｏ　ｃｏｍｐｌｅｔｅ． Ｔｈｅ　Ｓｔａｔｅ　Ｍｕｓｅｕｍｓ　ｏｆ　Ｂｅｒｌｉｎ　ｈａｖｅｍａｄｅ　ｔｈｅ　Ｍｕｓｅｕｍｓｉｎｓｅｌ　ｔｈｅ　ｃｅｎｔｒｅ　ｏｆｔｈｅｉｒ　ｎｅｗ　ｌｏｃａｔｉｏｎ　ｃｏｎｃｅｐｔ．　Ａｒｔｔｈｒｏｕｇｈｏｕｔ　６　０００　ｙｅａｒｓ　ｏｆ　ｈｕｍａｎ　ｈｉｓｔｏｒｙｗｉｌｌ　ｂｅ　ｅｘｈｉｂｉｔｅｄ　ｈｅｒｅ．　Ｔｈｅ　ＮｅｕｅＭｕｓｅｕｍ，　ｗｈｉｃｈ　ｈａｓ　ｂｅｅｎ　ｅｍｐｔｙ　ｓｉｎｃｅｔｈｅ　ｗａｒ，　ｉｓ　ｓｃｈｅｄｕｌｅｄ　ｆｏｒ　ｃｏｍｐｌｅｔｉｏｎ　ｉｎ２００９．　Ｔｈｅ　ｃｏｎｃｅｐｔ　ｆｏｒ　ｔｈｉｓ　ｍｕｓｅｕｍ　ｗａｓｄｅｖｅｌｏｐｅｄ　ｂｙ　ｔｈｅ　Ｂｒｉｔｉｓｈ　ａｒｃｈｉｔｅｃｔ　ＤａｖｉｄＣｈｉｐｐｅｒｆｉｅｌｄ．　Ｔｈｅ　Ａｌｔｅ　Ｎａｔｉｏｎａｌｇａｌｅｒｉｅａｎｄ　ｔｈｅ　Ｂｏｄｅ　Ｍｕｓｅｕｍ　ｈａｖｅ　ａｌｒｅａｄｙ　ｂｅｅｎ ｒｅｎｏｖａｔｅｄ．　□ ５ ２ ３ ４ １　老国家美术馆／Ｔｈｅ　Ｏｌｄ　Ｎａｔｉｏｎａｌ　Ｇａｌｌｅｒｙ．　Ａｒｃｈ．：　Ｆ．　Ａ．　Ｓｔｕｅｌｅｒ，　Ｈ．　Ｓｔｒａｃｋ；　ｈｇ ｍｅｒｚ　ａｒｃｈｉｔｅｋｔｅｎ　（Ｃｏｎｖｅｒｓｉｏｎ）? Ａｎｄｒｅａｓ　Ｍｕｈｓ２　区位／Ｌｏｃａｔｉｏｎ ３　老博物馆室内／Ｉｎｓｉｄｅ　ｔｈｅ　Ｏｌｄ　Ｍｕｓｅｕｍ，　Ａｒｃｈ．：　Ｋａｒｌ　Ｆｒｉｅｄｒｉｃｈ　Ｓｃｈｉｎｋｅｌ　? Ｓｅｎａｔｓｖｅｒｗａｌｔｕｎｇ　ｆｕｅｒ　Ｓｔａｄｔｅｎｔｗｉｃｋｌｕｎｇ４　博德博物馆／Ｂｏｄｅ　Ｍｕｓｅｕｍ，　Ａｒｃｈ．：　Ｅ．　ｖｏｎ　Ｉｈｎｅ；　Ｈｅｉｎｚ　Ｔｅｓａｒ　（Ｃｏｎｖｅｒｓｉｏｎ）　? Ｓｅｎａｔｓｖｅｒｗａｌｔｕｎｇ　ｆｕｅｒＳｔａｄｔｅｎｔｗｉｃｋｌｕｎｇ５　老博物馆／Ｔｈｅ　Ｏｌｄ　Ｍｕｓｅｕｍ，　Ａｒｃｈ．：　Ｋａｒｌ　Ｆｒｉｅｄｒｉｃｈ　Ｓｃｈｉｎｋｅｌ．　Ｉｎ　ｔｈｅ　ｆｏｒｅｇｒｏｕｎｄ　ｔｈｅ　Ｌｕｓｔｇａｒｔｅｎ，ｒｅｍｏｄｅｌｌｉｎｇ　ｂｙＨａｎｓ　Ｌｏｉｄｌ　? Ｓｅｎａｔｓｖｅｒｗａｌｔｕｎｇ　ｆｕｅｒ　Ｓｔａｄｔｅｎｔｗｉｃｋｌｕｎｇ

伊弗森美术馆

伊弗森美术馆 位于纽约州西拉克斯（Syracuse）市中 心区的伊弗森美术馆（Dverson Museum of Art）是贝氏建筑生涯中的第一件美术馆作 品。 伊弗森美术馆以其造型着名，其建筑物本身 就是一件巨硕的雕塑品。与其它的美术馆比 较，伊弗森美术馆是一个地方性的小型美术 馆，其藏品虽不少，且尚不足以造藏品来吸 引人们，势必得依速不停地举办特展或巡回 展来支持运作，所以其空间必须要能适应多变的、类型不同的展览。再则其基地位于市中心更新区，以其规模若想成为吸引人的场所，势必要有与众不同之处。所以贝氏从造型着手，为该馆设计了大小、高度都不同的十个展览室。最大的展览室是两层高、50英尺见方的雕塑庭，雕塑庭是整个美术馆的精华。在雕塑庭西北角有一座螺旋楼梯，此楼梯雕塑味十足，螺旋楼梯是雕塑庭的中心。螺旋楼梯是贝氏最爱的建筑元素之一，在他日后所设计的美术馆中屡屡被引用。 分析： 1 关于适应多样性展览：空间没有固定的分割，采用大面积展厅，使用可较为灵活 2 外形独特，四个高低不同的块体形成中心螺旋对称，给人一种独特的感觉 总平面图 ◆基地位在纽约州西拉克斯市中心区，是贝氏建筑生涯中的第一件美术馆作品与其它的美术馆比较，伊弗森美术馆是一个地方性的小型美术馆，其藏品虽不少，且尚不足以靠藏品来吸引人们，势必得依赖不停地举办特展或巡回展来支持运作，所以其空间必须要能适应多变的类型不同的展览。 ◆整个美术馆主体平面呈中心旋转对称，从外观上限定内部空间布局，同时使各体块达到统一 建筑细部 空间大小、高低、开敞与封闭形成对比破除单调 立面虚实对比以四大方盒为造型主题 高低差异（贝聿铭从造型着手，为该馆设计了大小、高度都不同的十个展览室。） 大块体量 榫接连接 西侧的地下礼堂在地面上凸出一个方盒，与美术馆的建筑主题形成广场，界定出入口的范围。 不同展厅高低对比，层次感很强。 内部分区明确，功能与尺度相适应 展览区与工作区分开，在人流上有很好的分流作用 内庭将内外空间串连，使建筑融于自然，体现了贝聿铭建筑融合自然的空间观念。 内部分区明确，功能与尺度相适应 以大内庭为核心，四个展览室呈风车状环绕它布置，主体突出，主从分明。 展览室采取封闭式，人工采光为主，既可提供更多展示墙面，又使游客不受干扰 “井”字形的展览空间环绕内庭，人们在二楼只能看到中庭不能穿越，通过对空间的环绕可获取最大的信息量。

全国重点美术馆办法-中华人民共和国文化部

全国重点美术馆评估办法 （修订稿） 第一章总则 第一条为了加强和规范全国美术馆行业管理和分类指导，做好全国重点美术馆评估工作，充分发挥美术馆的公共文化服务作用，繁荣文化艺术事业，制定本办法。 第二条全国重点美术馆评估坚持以人民为中心的工作导向，坚持文艺为人民服务、为社会主义服务的方向和百花齐放、百家争鸣的方针，坚持传承和弘扬中华优秀传统文化，培育和弘扬社会主义核心价值观，推动社会主义文化大发展大繁荣。 第三条全国重点美术馆评估遵循公平、公正、公开和分类指导的原则，立足提高美术馆的建设管理水平和服务质量，探索美术馆科学管理方法，推动美术馆专业化、标准化、规范化建设，满足人民群众精神文化生活需求。 第四条文化部依据本办法实施全国重点美术馆评估工作，评定出“国家重点美术馆”。 第五条本办法适用于全国范围内具有展览、典藏、研究及公共教育和服务功能，不以营利为目的的公益性美术馆。包括国有的综合类美术馆和各种专题类美术馆，如美术名家艺术馆（纪念馆）等；也包括在民政部门登记注册、在文化部门备案的具有民办非企业法人资质的民营美术馆。 —1—

第二章评估机构 第六条文化部成立全国重点美术馆评估委员会，委员会办公室设在文化部艺术司。全国重点美术馆评估委员会的主要职责是: 依据本办法以及《全国重点美术馆评估标准》，审核申报材料，对美术馆进行实地考察和综合评议，提出具体评审意见；对应届评估工作进行总结；对“国家重点美术馆”进行年检和抽查，并据此提出检查意见和整改建议。 第七条全国重点美术馆评估委员会成员由文化部聘任，由政府文化主管部门人员、美术馆管理专业人士、艺术家、评论家以及社会公众人士等代表共同组成，每三年一届。 第八条全国重点美术馆评估委员会须对参评美术馆的申报资料及馆内情况进行全面、认真、客观、公正的评价，坚持公平、公正、公开的原则，保证评估工作的导向性和权威性。全国重点美术馆评估委员会每年召开1—2次全体会议，研究落实“国家重点美术馆”年检和抽查等相关工作。 第九条全国重点美术馆评估委员会接受有关管理部门、美术馆行业和社会各界的监督。评估委员会成员须严格遵循相关评估工作程序、规则和纪律，不得徇私舞弊，影响评估结果；如发生违法违纪行为，一经查实，将按照国家有关规定处理。 第十条为确保评估工作的权威性、公正性和客观性，全国重点美术馆评估委员会成员对本人所在美术馆的评估工作予以回避。 第十一条在评估过程中，全国重点美术馆评估委员会对所—2—

华盛顿美国国家艺廊东厢

华盛顿美国国家艺廊东厢 贝聿铭自1955年成立建筑师事务所后，在六十年代设计伊弗森美术馆及狄莫伊艺术中心雕塑庭的扩建，其杰出的表现使他被视为美术馆的设计专家。位在华府的美术国国家艺廊，于1967年时考虑扩建，考察过许多建筑师的作品，衡量新馆的功能需求，国家艺廊董事会于1968年5月，宣布邻选贝氏为新馆的设计建筑师。 美国国家艺廊是富豪梅安祖捐献给国家的美术馆，这个美术馆是全世界最年轻的国家级美术馆，与法国罗浮宫美术馆等其它国度的国家美术馆相较，它收藏品不是皇室的财产，也没有靠战争掠夺来的战利品，从收藏品到馆舍全是私人捐赠，从建筑的观点来看，该馆适切地反映了美国建筑发展的演进过程。国家艺廊分为两部分，位于西侧的古典样式建筑物系于1974年3月17日落成，由被称为“末世罗马人”的古典派建筑师柏约翰设计。“末世罗马人”是褒贬互见的说法，从好的观点看，柏约翰恪守所信仰的建筑美学，坚持个人追求的建筑风格，就讽刺立场而言，当时已是现代建筑崭露头角的时代，他还固执于布杂式讲求对称的设计，显然并不符合时代潮流，类似的情形也发生在贝氏身上，1968年规划设计国家艺廊增建的东厢时，正值后现代主义渐渐流行之际，贝氏却笃信现代建筑仍将是主流，仍将继续保有主导的地位，他坚决地表示建筑不是讲究流行的艺术，建筑物应该以环境为思考起点，与毗邻的建筑物相关，与街道相结合，而街道应该与开放空间相关，此环境理念在东厢艺廊中得以淋离尽致地发挥。 此扩建工程的计划书是由贝氏先后与两位馆长沃克和布朗所共同拟订。美术馆的规模到底应该多大？布朗认为两万平方英尺的展览空间是一般人所能接受的极限规模，这是根据布朗参加在墨西哥美术馆研讨会经验，布朗后来修订为一万平方英尺，这样规模的空间大概得花四十五分钟参观。而根据考察欧洲美术馆的心得，展览室应该有亲切感，空间绝不可太大，他们对位在意大利米兰的POLDI-PEZZOLI美术馆印象极佳，此馆三层楼高，像是由许多“小馆”组合而成，有一个极优雅的楼梯，因此“馆中馆”的构想与楼梯的设计就被纳入建筑计划之中，柏约翰设计的西厢，馆方计划将所有餐厅停止营业，使空间改为其它用途，所以东厢显然必须有一个较大的餐馆服务场所，来弥补之。陌区是华府的观光胜地，可是陌区本身极缺乏足够的餐馆服务，国家艺廊增建也特别考虑到此需求，所以大餐饮空间是建筑计划中的重要项因之一。东厢的建筑计划将空间按功能可分为三大项：展览、研究中心与后勤支援，其面积平均分配，各占三分之一。 东厢艺廊的基地，北侧是宾州大道，这条大道是华府极重要的干道，是最富纪念性的大道，每一任美国总统由白宫赴国会宣誓就职时，行经的就是宾州大道，而国家每有重大庆典活动或游行时，宾州大道就是活动场所，所以全美国人无不对此大道熟悉。南侧是华府最大的开放空间陌区，东接第三街遥望国会山庄，西侧隔着第四街与国家艺廊本馆——西厢对峙，基地呈现梯形，是陌区唯一空地，这些条件形成基地的特殊意义。 在接授委托案从华府回纽约的飞机上，贝氏分析基地为东厢绘出了远景的草图，首先他尊重所有既定的条件，沿着宾州大道画了一条平等线，顺着西厢的建筑线在南侧定下另一条线，困为西厅呈对称性，为了呼应此古典主义的基本美学，同时延续西厢的中轴特性，乃将

大师的较量——中国国家美术馆新馆竞标战

大师的较量——中国国家美术馆新馆竞标战 中国——北京——中轴线。鸟巢基地附近，一个新的世界性标志建筑物即将诞生——中国国家美术馆新馆。它即将成为另一个建筑研究的焦点。作者自然不甘落后，先于建筑落成进行中标方案分析。并且十分期待日后对工地建设的动态参观。希望会对建筑界今后有关新馆的研究起到一定的帮助。 自上世纪以来，因为鸟巢巨蛋的加入，北京的这条中轴线已经成了轰动国际的建筑集中地带；又因其所处位置的特殊性所带来的受关注程度，称之为"国际建筑大师火拼的火药桶"毫不为过。这次，中国国家美术馆新馆的竞标，仅普利策奖获得者就有四位（其中妹岛和世未入围），而竞标的结果则再次强化了“国际建筑师试验场”的印象，中国美术馆新馆无疑会成为一个新的话题建筑和明星建筑。令人伤感的是，这个继北京奥运一批国际性建筑之后最大的公共建筑设计，再次落入西方建筑师之手；最悲哀的是，这次入围的四个方案中，竟然没有一个中国本土建筑师入围。 业主：中国国家美术馆 项目地点：北京。（比邻鸟巢。新馆作为未来的”世界最大“，将与鸟巢同处争锋”地标王“的桂冠。） 建筑面积：99,700平方米 Status: Competition entry 总平关系示意图 下面，隆重上图。 [提示大家：可以先猜测一下入围的四个方案和最终的入选方案，结果在后面揭晓。] 第一部分，国外建筑师冲标方案：（总体感觉基本都有点像“灯笼”意向） 1.Frank Ghery：老头纸一贯的风格。赠送外号：“大冰柜”。

丧标原因分析：自身优势是胆子大敢做为，而这次胆量比起之前实在太小了。 2.Zaha Hadid：女巫一贯风格。项目名称：”千层雪“。赠送外号：“飘柔广告”。丧标原因揣测：被有关自认为很懂的人士看了后，表示这一堆放之四海皆准，而且太像飘柔广告。pass。悲哀。

国外美术馆网址-推荐下载

以下网址都需要开国际网关，或使用代理服务器 代理服务器推荐：https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html,（打开此网页可知使用方式） 资料图片类： www.wga.hu https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html, https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html, https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html,/wm/ （WebMuseum, Paris） https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html,/asp/database/contents.asp http://sunsite.auc.dk/cgfa/index.html 以上这6个是比较全面的图库和相关信息资料库 http://www.unisa.ac.za/default.asp?Cmd=ViewContent&ContentID=15932古希腊罗马的陶瓶、壁画、马赛克等 https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html,/explore/el_sub_index.htm 这是纽约大都会博物馆资料网站 资源链接:以下几个通往相关专题的网址索引 https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html,/ARTHLinks.htm Art History Resources on the Web https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html,/bc_org/avp/cas/fnart/Artweb_frames.html Art on the Web. Excellent links page https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html, （Art History Network） https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html,/~hartspc/histart/mother （Mother of All Art History Sites） https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html,/janson/ Janson的教科书的学习网站 百科搜索：可以用来搜索各种关键词、名词术语。 https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html, https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html, https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html,， 国内美术资讯网站："美术同盟" https://www.wendangku.net/doc/bc13907278.html,/

伊弗森美术馆

伊弗森美术馆 Company number：【WTUT-WT88Y-W8BBGB-BWYTT-19998】

伊弗森美术馆 位于纽约州西拉克斯（Syracuse）市 中心区的伊弗森美术馆（Dverson Museum of Art）是贝氏建筑生涯中的第一件美术 馆作品。 伊弗森美术馆以其造型着名，其建筑物本 身就是一件巨硕的雕塑品。与其它的美术 馆比较，伊弗森美术馆是一个地方性的小 型美术馆，其藏品虽不少，且尚不足以造 藏品来吸引人们，势必得依速不停地举办 特展或巡回展来支持运作，所以其空间必须要能适应多变的、类型不同的展览。再则其基地位于市中心更新区，以其规模若想成为吸引人的场所，势必要有与众不同之处。所以贝氏从造型着手，为该馆设计了大小、高度都不同的十个展览室。最大的展览室是两层高、50英尺见方的雕塑庭，雕塑庭是整个美术馆的精华。在雕塑庭西北角有一座螺旋楼梯，此楼梯雕塑味十足，螺旋楼梯是雕塑庭的中心。螺旋楼梯是贝氏最爱的建筑元素之一，在他日后所设计的美术馆中屡屡被引用。 分析： 1 关于适应多样性展览：空间没有固定的分割，采用大面积展厅，使用可较为灵活 2 外形独特，四个高低不同的块体形成中心螺旋对称，给人一种独特的感觉 总平面图 ◆基地位在纽约州西拉克斯市中心区，是贝氏建筑生涯中的第一件美术馆作品与其它的美术馆比较，伊弗森美术馆是一个地方性的小型美术馆，其藏品虽不少，且尚不足以靠藏品来吸引人们，势必得依赖不停地举办特展或巡回展来支持运作，所以其空间必须要能适应多变的类型不同的展览。 ◆整个美术馆主体平面呈中心旋转对称，从外观上限定内部空间布局，同时使各体块达到统一 建筑细部 空间大小、高低、开敞与封闭形成对比破除单调 立面虚实对比以四大方盒为造型主题 高低差异（贝聿铭从造型着手，为该馆设计了大小、高度都不同的十个展览室。） 大块体量

国家美术馆新馆

中国国家美术馆：下一个“地标王”？ 21世纪经济报道梁天宇北京报道 2011-09-03 00:38:29 评论(0)条随时随地看新闻 核心提示：在北京，提起美术馆，就等于提起一处地标：王府井最北边，毗邻北京人艺、三联书店、北大红楼旧址和隆福寺，门口一溜美术用品专营店吸引了不... 在北京，提起“美术馆”，就等于提起一处地标：王府井最北边，毗邻北京人艺、三联书店、北大红楼旧址和隆福寺，门口一溜美术用品专营店吸引了不知几代“画画的”流连忘返。但或许从今年开始，再提“美术馆”，它就会是另一个地标--中国国家美术馆新馆将成为北四环鸟巢的邻居，二者很有可能为谁是“地标王”而有一番猛烈的竞争，而在此之前，哪个建筑事务所的哪位大师能在美术馆新馆的竞标中胜出，这同样将有一轮甚或几轮的激烈厮杀。 谁笑到最后 之所以会有美术馆新馆，一个最基本的原因是老馆已渐渐无法容纳日益增多的参观流量。特别是免费开放后，参观者经常达到每日6000人次，这已是最上限。为了能让更多普通市民走进美术馆，走进艺术，开拓新的美术馆疆土势在必行。据介绍，如果一切顺利的话，新美术馆将在明年春破土动工，建好后将成为世界最大的美术馆，占地面积会有13万平方米。 中国国家美术馆竞标开始便吸引了众多名家参与，据传妹岛和世也参加投标，还有像弗兰克·盖里这样的大拿也借此到访中国。一番群雄逐鹿后，四个竞标方案浮出水面，进行最后角逐。它们分别是大名鼎鼎的扎哈·哈迪德、更加大名鼎鼎的库哈斯、欧陆快速崛起的UNstudio事务所，以及中国人都知道的张永和（非常建筑事务所）。 在最终方案最终揭晓前的八月，几个事务所的方案视频版都流传到了网上，但扎哈和UNstudio的视频马上就被删掉，据说这就意味着最终方案将从这两个方案中诞生。但不少专业人士也恰恰将这两个方案评为最弱的两个。 UNstudio的美术馆主题以“石鼓”为造型，又结合了对中国文字概念的升华，但被批评为“没有章法”、“不得当”，整体感觉也很中庸。至于扎哈的作品“千层雪”，则被评价为个人风格太过浓厚，看上去就好像她在二环里的那个“银河soho”的延伸版，空间的切割设计琐碎又无新意，而且她的设计毫无本土文化意味，不过

公共建筑设计原理分析实例

公共建筑设计原理分析实例 ——贝律铭作品分析 摘要：本文试通过分析贝律铭的图书馆建筑，依据建筑设计基本原理，探讨新时期面临的挑战以及如何去综合地解决建筑面临的种种矛盾。 关键词：公共建筑设计原理，贝律铭，美术馆 在我们的设计中，往往面临许多复杂的问题需要我们去摸索、去解决，有时往往回到最基本的公共建筑设计原理上来。从最基本的点出发，抓住最主要的矛盾，然后再丰富发展，力求做到完善。贝律铭的作品往往一开始面临很大的挑战，从开始到完成体现了一个基本的思路，他不是从形式到功能，也不单单是现代主义的形式追随功能，而是综合环境、城市脉络、轴线、功能、空间、人们的心理和生理体验等等各方面因素。 一、大师简介 贝律铭是最富盛名的华人建筑师，1917年4月26日生于广州， 18岁到美国,先后在麻省理工学院和哈佛大学学习建筑,于1955年建立建筑事务所,1990年退休。作为最后一个现代主义建筑“大师”，他博采众长，受柯布西耶影响，建筑中表现雕塑性，同时受密斯风格的影响，展现结构之间的直接相接的构筑美，他自己也摸索适合自己的建筑材料，其中最擅长的便是混凝土的应用。在图书馆建筑的设计中，贝氏加入中国传统建筑的庭院元素，为现代建筑增添了精彩的一笔。同时他表示中国的艺术起源于对自然的敏锐观察，他援引自然的观念，试图为中国的现代建筑寻找新的方向。相对于中国其他探索中国式建筑的建筑师们任意拼贴中国式的建筑元素，贝律铭的方法显然高明的多，是从中国建筑的本质出发进行的探索。 二、作品分析 （一）、伊弗森美术馆 该作品是贝律铭的第一件美术馆作品，任务面临两项挑战：（1）该馆需要经常进行特展和巡展，所以空间要适应多变的类型不同的展厅。（2）该馆是地方性的小美术馆，且位于市中心更新区，想要成为吸引人的场所，势必要有与众不同之处。第一个挑战是对建筑功能的要求，第二个挑战是对建筑造型的要求。贝律铭从造型着手，做了高低错落、大小不同十余个展示厅，既满足了不同类型展馆的需求，也形成了丰富的体型。

世界级十大著名美术馆

世界级十大著名美术馆 预告一下后面还有和画家息息相关的资料向下拉别着 急离开 ? 美术馆是一个城市乃至一个国家重要的文化标志和文化设施，肩负着积累国家文化艺术财富，传承地方文化艺术的重任。 1卢浮宫Musee du Louvre 地理位置：法国始建年代：13世纪卢浮宫位于巴黎市中心的塞纳河北岸，是巴黎的心脏。它的整体建筑呈“U”形，占地面积为24公顷，建筑物占地面积为4.8公顷，全长680米。是世界上最著名、最大的艺术宝库之一，是举世瞩目，艺术殿堂和万宝之宫。如今博物馆收藏目录上记载的艺术品数量已达400，000件，分为许多的门类品种，从古代埃及、希腊、埃特鲁里亚、罗马的艺术品，到东方各国的艺术品;有从中世纪到现代的雕塑作品;还有数量惊人的王室珍玩以及绘 画精品等等。迄今为止，卢浮宫已成为世界著名的艺术殿堂。镇馆之宝▌断臂维纳斯卢浮宫是一座真正的迷宫。这座庞大的宫殿里收藏了无数的艺术珍品，包括大量来自东方的艺术品。其中最著名三件作品有断臂的：“维纳斯”，没有头的“胜利女神”，“蒙娜丽莎”。宫内共计500多间的大殿小厅被油

画、壁画、天顶画装饰着，这些画作均出自名家之手。 2大英博物馆The British Museum 地理位置：英国始建年代：自18世纪中叶建馆大英博物馆是世界上历史最悠久、规模最宏伟的博物馆之一。这座庞大的古罗马式建筑里珍藏的文物和图书资料是世界上任何一个博物馆所不能比拟的。大英博物馆初创于1753年，1759年对外开放。现有房屋为19世纪中叶所建，共有100多个陈列室，面积6，7万平方米。原来主要藏书，其后兼收历史文物和各国古代艺术品，迄今共藏有展品400万件。大英博物馆整日免费开放。大英博物馆的文物收藏可谓广博，堪称一座世界历史博物馆。人类文明发源地巴比伦、印度、中国和希腊的珍贵文物比比皆是。大英博物馆的埃及文物收藏，尤其是木乃伊收藏堪称埃及本土以外之最。尤其是埃及最珍贵的文物，4000年前在正反面分别刻有古埃及象形文字和希腊文的石碑藏在大英博物馆中。这是世界唯一的一块，并据此破译了古埃及象形文字，堪称镇馆之宝。来自世界各地的游人与参观者们，但凡进入大英博物馆，无不先参观自己国家的文物展，以先睹为快。在这里，他们大都能看到甚至在书本上都看不到的珍贵文物，而这些原本属于自己民族和国度的文物因为种种历史的缘故，如今却成为异邦的“尤物”，并陈列在此，又使他们定颇为复杂，或顿足，无不为之遗憾和痛惜。镇馆之宝▌亚尼的死者之书而今，该博物馆